Menu
Gratis
Registrasi
rumah  /  Barang untuk anak-anak/ Mempelajari kesenian rakyat di sekolah dasar pada pelajaran seni rupa; pengaruh mainan rakyat Rusia terhadap pembentukan kepribadian anak. Presentasi tentang seni (pelajaran seni rupa, menggambar) dengan topik Standar Pendidikan Negara Federal, unduh gratis

Mempelajari kesenian rakyat di sekolah dasar pada kelas seni rupa; pengaruh mainan rakyat Rusia terhadap pembentukan kepribadian anak. Presentasi tentang seni (pelajaran seni rupa, menggambar) dengan topik Standar Pendidikan Negara Federal, unduh gratis

Abstrak ke materi

Presentasi tentang seni- materi demonstrasi terbaik, berkat penggunaannya di sekolah teknologi Informasi, akan memungkinkan guru tidak hanya mengajar anak menggambar, tetapi juga memberikan kesempatan untuk memperkenalkan karya seni rupa dan karya seniman pada pelajaran seni rupa di sekolah. Menyelenggarakan pembelajaran seni rupa tanpa gambaran visual tidak mungkin dilakukan saat ini. Presentasi menggambar membuat pelajaran tentang topik apa pun mudah diikuti dan dimengerti oleh anak-anak. Hanya manual elektronik ini yang akan membantu siswa membenamkan diri dalam dunia seni, melihat karya seniman dunia, merasa seperti seorang desainer pemula dan menemukan teknik baru untuk menggambarkan objek menggunakan cat dan kuas, plastisin atau bahan non-tradisional yang digunakan saat ini dalam kreativitas.

Pendekatan baru untuk pendidikan modern mengharuskan guru menggunakan presentasi multimedia topik menggambar dalam pembelajaran seni rupa sebagai:

  • Sumber utama informasi tentang topik pelajaran
  • Asisten guru yang andal saat mendemonstrasikan proses kerja atau pelaksanaan gambar langkah demi langkah
  • Contoh untuk menyelesaikan proyek siswa
  • Alat yang memungkinkan Anda mendemonstrasikan proses aktivitas artistik menggunakan program grafis

Setelah guru mengunduh presentasi gratis tentang seni, pelajaran akan berubah warna:

  • Dia menjadi menarik
  • Materinya informatif dan meyakinkan
  • Slide-nya memotivasi siswa untuk mencapai hasil yang layak

Dalam pembelajaran seni rupa, presentasi dapat digunakan sebagai alat untuk menjelaskan suatu topik atau sebagai sarana untuk menguji pengetahuan. Guru bisa unduh presentasi menggambar gratis untuk sekolah dasar dan menengah tentang kehidupan dan karya seniman (seniman, arsitek), tentang museum dan jenis seni rupa untuk menjelaskan materi baru dengan menggunakan visual terbaik yang diambil dari museum dan galeri seni virtual di Internet. Saat merangkum pengetahuan tentang suatu topik, Anda dapat mengunduh presentasi untuk pelajaran seni dengan tes, yang penyelesaiannya tidak memakan banyak waktu selama pelajaran, tetapi memungkinkan guru untuk dengan cepat memeriksa materi yang dipelajari, membangkitkan minat yang besar pada anak. pelajaran lanjutan subjek.

Agar anak dapat belajar menggambar dengan indah, keinginan dan potensi tersebut harus dibangkitkan dalam diri mereka. Presentasi yang luar biasa tentang menggambar (seni, seni rupa) unduh yang kami tawarkan secara gratis dari bagian berdasarkan kelas. Setiap karya diciptakan oleh seorang profesional, sehingga anak-anak akan mengapresiasi materi yang akan disajikan di kelas. Selain presentasi seni rupa untuk banyak kelas, Anda juga dapat mendownload catatan pelajaran menggambar di sekolah, baik SD maupun SMP.

Ajari anak menggambar. Mungkin semacam presentasi tentang seni rupa yang akan memungkinkan percikan kreativitas berkobar dalam diri seorang anak dan lukisan karya seniman berbakat lain yang tidak kehilangan bakatnya akan muncul di Bumi.

Seni Rupa (seni rupa) - kelas 1

Semua anak kecil suka menggambar, namun ketika mereka bersekolah, banyak yang kehilangan minat pada pelajaran seni. Masalahnya adalah guru tidak dapat menyusun pelajaran dengan kompeten dan mematikan minat siswa kelas satu terhadap kegiatan ini, menuntut hal-hal yang mustahil dari anak-anak sekolah. Dalam pembelajaran seni rupa, presentasi di kelas 1 memungkinkan guru untuk...

Seni Rupa (menggambar) - kelas 2

Seni rupa kelas 2 dengan presentasi merupakan pelajaran favorit banyak anak sekolah. Manual elektronik modern telah sepenuhnya mengubah pembelajaran biasa ketika guru membutuhkannya paling menghabiskan pelajaran menjelaskan materi pelajaran. Dan betapa menyenangkannya perjalanan virtual ke museum dan Galeri Seni, berkenalan dengan karya seniman dan merenungkan karya-karya menakjubkan...

Seni Rupa (seni rupa) - kelas 3

Pelajaran seni rupa kelas 3 dengan presentasi merupakan mata pelajaran favorit dan ditunggu-tunggu dalam jadwal sekolah setiap siswa SMP. Di kelas-kelas inilah anak-anak mendapat kesempatan untuk menunjukkan kreativitas, menunjukkan kemampuannya, mengungkapkan karakternya, dan mencurahkan jiwanya ke dalam karya yang diusulkan. Bahkan orang-orang yang tidak akan menjadi artis di masa depan, di sekolah dasar...

Seni Rupa (seni rupa) - kelas 4 SD

Presentasi seni rupa di kelas 4 merupakan alat peraga andalan bagi guru yang dapat menarik minat setiap siswa sekolah dasar dalam bidang menggambar atau seni rupa. Berkaitan dengan hal tersebut, setiap guru modern tidak hanya harus mampu menggunakan komputer yang ada di kelasnya, tetapi juga mampu menciptakan perkembangan multimedia, dengan mahir...

Seni Rupa (seni rupa) - kelas 5

Presentasi seni rupa untuk kelas 5 akan membantu guru menjaga minat siswa terhadap seni rupa dan menggambar ketika anak memasuki sekolah menengah. Materi ilustrasi dalam pembelajaran ini harus ada dalam jumlah banyak. Lagipula, siswa tidak hanya belajar menggambar, mereka juga berkenalan terlebih dahulu dengan sejarah penciptaan sesuatu, biografi seniman,...

Seni Rupa (seni rupa) - kelas 6 SD

Presentasi seni rupa di kelas 6 SD merupakan bahan yang sangat diperlukan dalam penyelenggaraan pembelajaran seni rupa modern. Pengenalan berbagai jenis seni, pembelajaran menggambar sebaiknya dilakukan dengan menggunakan jumlah yang besar visibilitas berkualitas tinggi. Di zaman perkembangan teknologi komputer Tidak perlu menghilangkan kesempatan siswa untuk merenung, sementara di dalam kelas, lukisan-lukisan indah yang sudah dikenal semua orang...

Deskripsi bibliografi:

Nesterova I.A. Pelajaran seni rupa di sekolah [ Sumber daya elektronik] // Situs web ensiklopedia pendidikan

Secara modern sekolah Rusia Peran seni rupa sebagai salah satu mata pelajaran pendidikan umum yang paling penting semakin berkembang. Pelajaran seni membantu mengembangkan kepekaan anak terhadap dunia kecantikan.

Pelajaran seni menurut Standar Pendidikan Negara Federal

Standar Pendidikan Negara Federal mengatur hal utama proses pendidikan dan tahapan pendidikan di sekolah menengah. Menjadi elemen penting dari sistem pendidikan, mata pelajaran seni rupa tunduk pada persyaratan standar pendidikan federal.

Tujuan pelajaran seni rupa di sekolah kita dapat menyebut pembentukan budaya seni, estetika, spiritual dan moral, pengembangan potensi kreatif anak sekolah sebagai faktor yang diperlukan untuk perkembangan progresif dan pembentukan siswa sebagai individu.

Diberkahi dengan sistem pendidikan tugas pendidikan, bergantung kepada kelompok usia Siswa, ada empat jenis pelajaran seni rupa di sekolah: menggambar dari kehidupan, menggambar dekoratif, menggambar tema, percakapan, tentang seni.

Gambar 1. Tujuan pembelajaran seni rupa

Menurut standar Standar Pendidikan Negara Federal, pelajaran seni diadakan dari kelas satu hingga kelas enam. Durasi kursus adalah 213 jam mengajar.

Gambar 2. Distribusi jam mengajar

Jika dilihat “berdasarkan tahun pelajaran”, maka pelajaran seni rupa didistribusikan sedemikian rupa sehingga sebagian besar jam dihabiskan untuk menggambar dari kehidupan.

Dominasi menggambar dari kehidupan dalam pelajaran seni rupa disebabkan oleh beberapa faktor sebagai berikut:

  1. Menggambar dari kehidupan merupakan salah satu metode pembelajaran visual dan memberikan hasil yang sangat baik tidak hanya dalam pengajaran menggambar, tetapi juga dalam perkembangan anak secara keseluruhan.
  2. Menggambar dari kehidupan adalah sarana pendidikan estetika yang sangat baik bagi anak-anak.

Menggambar dari kehidupan di sekolah menengah tidak hanya melibatkan penggambaran objek dengan menggunakan gambar cahaya dan bayangan, tetapi juga mengajarkan unsur-unsur seni lukis.

Karena menggambar dari kehidupan adalah sarana pendidikan estetika yang sangat baik bagi anak-anak, menjadi jelas bahwa dengan menggambar pemandangan, pohon, bunga dari kehidupan, mempelajari sifat bentuk benda-benda tersebut, anak menunjukkan minat pada keindahan alam, pada kekayaan dan keragaman bentuk dan warnanya.

Setelah mempelajari dengan cermat persyaratan pelajaran seni rupa di sekolah, ditemukan bahwa selain menggambar dari kehidupan pada umumnya kurikulum sekolah Berikut ini termasuk:

  1. tugas membuat pola,
  2. desain album,
  3. tugas untuk desain dekoratif tempat.

Tugas-tugas tersebut bertujuan untuk mengembangkan kemampuan kreatif siswa dan menarik mereka pada pekerjaan yang bermanfaat secara sosial.

Tujuan lukisan dekoratif adalah agar siswa mengenal prinsip-prinsip utama seni dekoratif.

Dalam pembelajaran seni rupa di sekolah, ketika mengajarkan keterampilan menggambar dekoratif, anak-anak mempelajari komposisi pola, hukum-hukum komposisi, terus menguasai keterampilan bekerja dengan cat air, guas, tinta, dan mempelajari kreativitas ornamen masyarakat Rusia, orang-orang dari republik persaudaraan dan orang-orang lainnya.

Gambar 3. Aturan pola dekoratif

Di kelas seni rupa di sekolah, sebagai bagian dari kelas menggambar tematik, anak-anak memperoleh keterampilan berikut:

  1. penggambaran berbagai adegan dari kehidupan sekitar,
  2. ilustrasi karya sastra,
  3. komposisi lukisan kreatif tentang berbagai topik,
  4. gambar tentang topik yang diciptakan oleh anak-anak itu sendiri,

Dalam pembelajaran seni, anak-anak mengekspresikan kesan dan cara mereka memandang dunia sekitar melalui gambar komposisi. Perhatian khusus harus diberikan pada pembicaraan khusus tentang seni rupa. Mereka diselenggarakan terutama selama jam ekstrakurikuler. Selama percakapan, guru memperkenalkan anak-anak sekolah pada kehidupan dan karya pelukis, pematung, dan arsitek terkemuka. Selain itu, siswa akan mempelajari cara seniman mencapai kedalaman ideologis dan ekspresi emosional dalam lukisannya.

Mempersiapkan guru untuk pelajaran seni

Ini adalah salah satu aspek penting yang tercermin dalam Standar Pendidikan Negara Federal. Kesiapan guru terhadap pembelajaran, beserta pelatihan khusus yang dinyatakan dalam dasar-dasar menggambar, melukis, seni kreatif, pengetahuan teori dan sejarah seni rupa, ditentukan oleh faktor-faktor sebagai berikut:

  1. Orientasi yang jelas terhadap maksud dan tujuan pengajaran seni rupa;
  2. Pengetahuan tentang metode penyusunan garis besar seni rupa dan pelajaran seni rupa yang modern dan relevan;
  3. Kepemilikan keterampilan mengajar seni yang berkontribusi pada asimilasi budaya menjamin penguasaan pengetahuan.

Mempersiapkan guru untuk pelajaran seni– elemen kunci dalam mengajarkan disiplin ini di lingkungan sekolah modern. Harus sepenuhnya memenuhi persyaratan mutu pengajaran seni rupa.

Mempersiapkan seorang guru untuk suatu pelajaran mencakup penggunaan berbagai program, manual, literatur metodologis, studi tentang teknik-teknik inovatif, rencana tematik untuk mempelajari setiap topik dalam mata pelajaran, perencanaan pembelajaran, yaitu. menyusun rencana atau rencana pembelajaran.

Sesuai dengan Standar Pendidikan Negara Federal generasi kedua, dalam proses mempersiapkan pelajaran seni, guru masa kini harus mempertimbangkan sejumlah aspek penting yang tanpanya pembelajaran tidak dapat dianggap berkualitas. Guru seni harus memahami hal itu pelajaran masa kini berbeda dengan pelajaran tradisional dan memerlukan pendekatan penyajian materi yang berbeda.

Gambar 4. Jenis pelajaran

Pembelajaran modern adalah pembelajaran yang ditujukan untuk pembentukan dan pengembangan tindakan pendidikan universal.

Perhatian khusus harus diberikan pada prosedur perencanaan pembelajaran. Untuk melakukan ini, Anda memerlukan yang berikut ini:

  1. Menentukan topik pelajaran.
  2. Definisi tujuan didaktik pelajaran tentang topik tertentu.
  3. Menentukan jenis pelajaran;
  4. Memikirkan struktur pelajaran.
  5. Keamanan pelajaran.
  6. Pemilihan konten materi pendidikan.
  7. Pilihan metode pengajaran.
  8. Memilih bentuk penyelenggaraan kegiatan pengajaran.
  9. Penilaian pengetahuan, keterampilan dan kemampuan.
  10. Refleksi pelajaran.

Persyaratan untuk pelajaran seni

Saat ini, Standar Pendidikan Negara Bagian Federal menyuarakan berbagai macam hal persyaratan untuk pelajaran seni. Ini termasuk penggunaannya pencapaian terkini ilmu pengetahuan, dan konstruksi pelajaran berdasarkan hukum-hukum proses pendidikan. Selain itu, guru seni dituntut melaksanakan seluruh prinsip didaktik dan menyediakan kondisi produktif aktivitas kognitif siswa dengan mempertimbangkan minatnya. Koneksi interdisipliner dan koneksi dengan pengetahuan dan keterampilan yang dipelajari sebelumnya, dan ketergantungan pada tingkat perkembangan siswa yang dicapai, juga memainkan peran yang besar. Motivasi dan pengaktifan seluruh aspek kepribadian siswa selama proses pembelajaran dalam pembelajaran seni rupa juga penting.

Gambar 5. Prinsip didaktik

Dalam pembelajaran seni rupa, penekanan khusus harus diberikan pada pengembangan daya tanggap emosional, pengembangan kemampuan seni dan kreatif siswa, sehingga kelak kaya emosi dan terbuka terhadap dunia keindahan.

Persyaratan pelajaran seni menurut Standar Pendidikan Negara Federal generasi kedua meliputi kehadiran.

Rute pelajaran adalah jenis produk metodologi baru yang memastikan pengajaran kursus pendidikan yang efektif dan berkualitas tinggi di sekolah dan kemampuan untuk mencapai hasil yang direncanakan dari penguasaan program pendidikan dasar sesuai dengan Standar Pendidikan Negara Federal.

Gambar 6. Struktur peta teknologi

Salah satu syarat terpenting suatu pembelajaran seni rupa adalah tujuan pembelajaran yang dirumuskan secara memadai. Sifat tujuannya ditunjukkan pada gambar di bawah ini. Selain itu, pernyataan tujuan pembelajaran harus jelas dan ringkas.

Gambar 7. Ciri-ciri tujuan pembelajaran seni rupa

Pemecahan masalah pengajaran dan pendidikan siswa hampir seluruhnya bergantung pada pengorganisasian dan penyampaian pelajaran yang terampil. Kepatuhan terhadap standar tertentu ketika menyelenggarakan kelas seni rupa merupakan elemen penting keberhasilan kegiatan pengajaran di sekolah. Persyaratan untuk pelajaran seni sangat ketat dalam kaitannya dengan strukturnya. Menurut Standar Pendidikan Negara Federal, struktur pelajaran seni rupa di sekolah menengah tidak jauh berbeda dengan struktur pelajaran mata pelajaran lain dan meliputi hal-hal berikut:

  1. Pengorganisasian waktu,
  2. memeriksa pekerjaan rumah,
  3. penjelasan materi baru,
  4. karya mandiri siswa,
  5. konsolidasi materi yang dibahas,
  6. merangkum.

Salah satu persyaratan utama untuk pelajaran seni adalah variasi dan perubahan kegiatan yang teratur. Dengan kata lain, kelas seni tidak harus monoton. Karena kemungkinan daftar kegiatan dalam pelajaran seni cukup luas, maka sangat mudah untuk menghindari monoton. Jadi, dalam pelajaran menggambar kehidupan, anak-anak terlibat dalam menggambar dan melukis, dan di kelas menggambar dekoratif mereka membuat pola, mempelajari font, membuat komposisi dekoratif, dan mengenal unsur-unsur desain artistik. Jika kita berbicara tentang pelajaran-percakapan, maka anak-anak belajar hal-hal baru tentang seni selama itu.

Menyelenggarakan pelajaran seni memerlukan perhatian yang ketat terhadap waktu. Biasanya sangat kurang. Keterampilan guru diwujudkan dalam kenyataan bahwa dalam waktu yang ditentukan untuk pembelajaran dimungkinkan untuk melakukan segala sesuatu yang telah direncanakan.

Setiap pelajaran dibagi menjadi beberapa tahapan yang diatur waktunya secara ketat:

1. Tahap organisasi pelajaran. Ini mencakup hal-hal berikut:

  1. membangun disiplin yang baik di kelas,
  2. pencatatan absensi dalam daftar kelas,
  3. suasana hati untuk pekerjaan pendidikan.

Syarat penting dalam suatu pelajaran seni adalah level tinggi persiapan tempat kerja guru. Semua bahan yang diperlukan harus dibawa dan dipasang terlebih dahulu sesuai urutan yang diperlukan.

Selain itu, guru perlu mendidik anak untuk mempersiapkan pembelajaran terlebih dahulu, menata perlengkapan menggambar dalam urutan tertentu, serta membersihkan dan menyimpannya di tempat khusus sepulang kerja.

Jika pada pelajaran sebelumnya siswa diberi pekerjaan rumah, mereka perlu memeriksanya, menunjukkan kesalahan umum di depan kelas dan menjelaskan cara memperbaiki kesalahan tersebut.

2. Memposting materi baru. Guru menjelaskan maksud dan tujuan topik baru, menjelaskan bagaimana tugas harus diselesaikan, mengilustrasikan penjelasannya dengan alat bantu visual - diagram, gambar, tabel metodologi. Untuk memastikan siswa memahami, guru mengajukan pertanyaan kepada kelas sambil menjelaskan.

3. Pekerjaan mandiri siswa. Setelah menjelaskan materi baru, anak-anak mulai menggambar. Guru dengan cermat memantau kemajuan pekerjaan. Saat anak-anak menggambar, guru berkeliling kelas, memberikan komentar, memberikan beberapa penjelasan tambahan, dan kadang-kadang, jika perlu, mengoreksi gambar siswa.

Secara terpisah, perlu memperhatikan aspek-aspek seperti karakteristik usia menggambar oleh siswa. Misalnya saja anak-anak usia yang lebih muda menggambar dengan cepat. Tingginya kecepatan penciptaan gambar disebabkan karena anak belum terbiasa menganalisis hasil perbuatannya. Alhasil, pengerjaannya dilakukan berdasarkan kesan pertama dan serba serampangan. Dalam kasus seperti itu, guru harus memberikan perhatian khusus pada urutan metodologis konstruksi gambar. Siswa kelas junior Mereka menandai gambar bukan dengan garis-garis tipis dan nyaris tidak terlihat, tetapi dengan garis-garis tebal dan jelas yang tidak dapat dihapus dengan penghapus. Untuk mengatasinya, guru harus menunjukkan dan menjelaskan secara verbal dan visual mengapa perlu menggambar garis tipis yang hampir tidak terlihat.

Metodologi penanganan siswa sekolah menengah menjadi lebih fleksibel dan individual, karena sulit untuk memprediksi terlebih dahulu hasil tindakan masing-masing siswa. Untuk meningkatkan minat siswa sekolah menengah, disarankan untuk memanfaatkan TIK dan inovasi pedagogi lainnya.

4. Menyimpulkan pekerjaan dan menyelesaikan pelajaran. Di akhir pekerjaan, guru memilih gambar yang paling berhasil dan juga yang terlemah dan menunjukkannya kepada seluruh kelas, menjelaskan kelebihan dan kekurangannya.

Jadi, syarat utama pelajaran seni rupa adalah sebagai berikut:

  1. pemanfaatan prestasi ilmiah terkini
  2. membangun pembelajaran berdasarkan hukum-hukum proses belajar mengajar
  3. penerapan semua prinsip didaktik
  4. menyediakan kondisi untuk aktivitas kognitif produktif, dengan mempertimbangkan minat mereka
  5. koneksi interdisipliner
  6. hubungan dengan pengetahuan dan keterampilan yang dipelajari sebelumnya, ketergantungan pada tingkat perkembangan siswa yang dicapai
  7. motivasi dan aktivasi semua bidang kepribadian
  8. logika dan emosionalitas semua tahapan kegiatan pendidikan, hubungannya dengan kehidupan, pengalaman pribadi siswa
  9. pembentukan pengetahuan, keterampilan, metode berpikir dan aktivitas yang secara praktis diperlukan
  10. pembentukan kemampuan belajar, kebutuhan untuk terus memperluas jumlah pengetahuan.
Persyaratan umum pelajaran seni rupa ditentukan dalam persyaratan didaktik, pendidikan, dan perkembangan.

Jenis persyaratan ini dijelaskan dan disajikan dengan sangat baik oleh I.P. Podlasnym. Menurutnya, syarat didaktik antara lain sebagai berikut:

  1. definisi yang jelas tentang tujuan pendidikan setiap pelajaran;
  2. rasionalisasi isi informasi pelajaran, optimalisasi konten dengan mempertimbangkan kebutuhan sosial dan pribadi;
  3. penerapan teknologi terbaru aktivitas kognitif;
  4. kombinasi rasional berbagai jenis, bentuk dan metode;
  5. pendekatan kreatif terhadap pembentukan struktur pelajaran;
  6. kombinasi berbagai bentuk kegiatan kolektif dengan aktivitas mandiri siswa;
  7. memastikan operasional masukan, pengendalian dan pengelolaan yang efektif;
  8. perhitungan ilmiah dan keterampilan dalam melaksanakan pembelajaran.

AKU P. Podlasy menguraikan sistem persyaratan pendidikan untuk pelajaran, yang meliputi:

  1. penentuan kemungkinan pendidikan materi pendidikan, kegiatan dalam pembelajaran, pembentukan dan penetapan tujuan pendidikan yang dapat dicapai secara realistis;
  2. hanya menetapkan tugas-tugas pendidikan yang secara organik mengikuti tujuan dan isi pekerjaan pendidikan;
  3. mendidik siswa tentang nilai-nilai kemanusiaan universal, mengembangkan kualitas-kualitas vital;
  4. sikap penuh perhatian dan sensitif terhadap siswa, kepatuhan terhadap persyaratan kebijaksanaan pedagogis, kerjasama dengan siswa dan minat terhadap keberhasilan mereka.

Persyaratan perkembangan pembelajaran ditunjukkan pada Gambar 8.

Gambar 8. Persyaratan perkembangan pembelajaran

Salah satu unsur penting pekerjaan guru dalam mempersiapkan pelajaran seni rupa di sekolah adalah menyusun garis besar. Struktur rencana garis besar diatur oleh standar Standar Pendidikan Negara Federal.

Struktur garis besar seni

Saat menyusun rencana pelajaran seni, Anda harus mengikuti bentuk dan struktur tertentu. Itu harus mencerminkan semua yang disajikan pada Gambar 9.

Gambar 9. Struktur garis besar pembelajaran seni rupa

Sekarang mari kita lihat apa yang harus disertakan rencana pelajaran seni.

1. Pertama-tama, Anda perlu memutuskan jenis pelajarannya. Pada awal penyusunan rencana pelajaran, Anda perlu menunjukkan jenis pelajaran apa yang akan dikhususkan:

  1. menggambar dari kehidupan (menggambar atau melukis),
  2. gambar dekoratif,
  3. gambar tematik,
  4. percakapan tentang seni.

2. Kemudian kita tentukan rumusan tema pelajaran seni rupa. Di sini kami menunjukkan konten pekerjaan pendidikan. Misalnya, untuk menggambar dari kehidupan – “Menggambar vas plester”, untuk melukis – “Masih hidup dari benda-benda rumah tangga”, untuk gambar dekoratif – “Membuat pola dalam lingkaran”, untuk gambar tematik – “Musim gugur di hutan” , untuk percakapan tentang seni – “ Jenis dan genre seni rupa."

3. Setelah merumuskan topik pelajaran, perlu dituliskan secara singkat dan jelas maksud pelajaran dan tujuannya.

4. Langkah selanjutnya dalam menyusun kerangka pelajaran seni rupa adalah daftar perlengkapan. Misalnya: dua vas plester, dua meja natural, dll. Dalam catatan Anda juga dapat menguraikan diagram lokasi pertunjukan skala penuh di kelas.

5. Menggunakan papan tulis. Papan tulis termasuk dalam perlengkapan pelajaran, namun kekhasan pekerjaan kami memerlukan metode khusus dalam menggunakannya. Oleh karena itu, kami menyoroti masalah ini secara khusus. Guru perlu memikirkan bagaimana cara memanfaatkan papan tulis secara lebih rasional, bagaimana menyusun bahan ajar pada permukaannya secara komposisi.

6. Setiap guru terlebih dahulu harus menyusun rencana dan mensistematisasikan jalannya pembelajaran seni rupa. Isi pelajaran hendaknya disajikan dalam bentuk catatan metodologis yang memuat hal-hal sebagai berikut:

  1. materi apa yang akan dibahas dalam pelajaran,
  2. dalam urutan apa akan disajikan dan bagaimana waktu pengajaran akan didistribusikan.

literatur

  1. Volyavko N.N. Peta teknologi pelajaran bagaimana bentuk modern merencanakan interaksi pedagogis antara guru dan siswa // [Sumber daya elektronik] Mode akses: http://festival.1september.ru/articles/630119/
  2. Podlasy I.P. Pedagogi: 100 pertanyaan – 100 jawaban – M.: VLADOS, 2014

“Tempat seni rupa dalam sistem pendidikan dasar”

guru sekolah dasar

Sazonova Natalya Leonidovna

Jr usia sekolah adalah yang paling disukai dalam pendidikan moral dan estetika. Sangat penting untuk mengembangkan dalam diri seorang anak kemampuan mendalami dirinya sendiri, memahami kompleksitas dan kekayaan pengalaman batinnya, kemampuan berempati dan berhubungan dengan orang-orang di sekitarnya.

Hal ini difasilitasi oleh mata pelajaran “Seni Rupa”.

Tujuan utama pendidikan dasar modern adalah untuk mendidik dan pengembangan pribadi anak. Pencapaian tujuan ini tidak mungkin tercapai tanpa melaksanakan tugas-tugas yang dihadapi bidang pendidikan “Seni”, yang mana seni rupa merupakan bagian yang tidak terpisahkan.

DI DALAM sekolah dasar tugas-tugas berikut diselesaikan:

Pembentukan sikap emosional dan berbasis nilai pada siswa terhadap fenomena realitas dan seni;

Pembentukan artistik pemikiran imajinatif sebagai landasan pembangunan kepribadian kreatif;

Mengembangkan kemampuan anak sekolah dalam mempersepsikan karya seni sebagai perwujudan aktivitas spiritual manusia;

Menguasai bahasa seni kiasan intonasi berdasarkan objek kegiatan kreatif yang muncul dan hubungan berbagai jenis seni;

Terbentuknya gagasan holistik tentang budaya seni dan musik nasional serta tempatnya dalam budaya seni dunia.

kamu anak sekolah menengah pertama Berbeda dengan periode usia lainnya, orientasi pribadi ditentukan oleh fokus pada dunia objektif eksternal dan persepsi sensitif emosional tentang realitas yang mendominasi aktivitas bermain mereka; Kekhususan seni, sifat artistik dan figuratifnya secara sempurna memenuhi kebutuhan pribadi anak usia sekolah dasar. Hal ini menentukan potensi pedagogi dan pentingnya mata pelajaran bidang pendidikan"Seni" di tingkat sekolah dasar. Dengan melaksanakan sepenuhnya tugas-tugas yang dihadapi bidang pendidikan ini, guru dapat berhasil mencapai tujuan utama pendidikan dasar – pengembangan kepribadian anak.

Segala jenis seni “berpikir” dalam gambar, dan gambar dengan caranya sendiri sifat artistik– integral. Dan dalam gambar artistik apa pun, seperti setetes air, seluruh dunia tercermin. Dengan demikian, bidang pendidikan “Seni” berkontribusi pada penyelesaian tugas penting lainnya yang dihadapi pendidikan dasar - tugas membentuk persepsi holistik anak tentang dunia di sekitarnya. Untuk mengatasi masalah ini, unsur seni diperkenalkan ke dalam pengajaran mata pelajaran sekolah lainnya. Ada kecenderungan membangun pendidikan dalam kesatuan prinsip dan metode pengajaran dasar-dasar ilmu pengetahuan dan seni.

Di sekolah dasar, budaya seni dan musik terbentuk di kalangan anak sekolah dasar sebagai bagian integral dari budaya spiritual. Pengetahuan, keterampilan dan kemampuan seni dan musik tidak lagi menjadi tujuan, melainkan sarana utama pembentuk kebudayaan, komposisi, bentuk, irama, proporsi, ruang, warna, bunyi, kata, tempo.

TEMPAT DAN PERAN SENI DALAM PEMAHAMAN MODERN TERHADAP KONTEN PENDIDIKAN

    Pengetahuan(tentang alam, masyarakat, teknologi, sejarah, budaya, metode kegiatan, dll).

    Cara aktivitas(keterampilan, keterampilan).

    Pengalaman kreatif(pemecahan masalah secara kreatif).

    Pengalaman hubungan nilai emosional(pengalaman perasaan, pengalaman, minat, kebutuhan; hubungan sosial, moral, spiritual, dll).

Dalam konsep pendidikan seni modern, keempat komponen tersebut muncul dalam satu kesatuan yang tidak dapat dipisahkan, namun dalam urutan terbalik maknanya dalam pengembangan seni kepribadian siswa.

Pengembangan seni dalam konsep tersebut dianggap sebagai jalan menuju humanisasi sekolah. Itu sebabnya tujuan utama pendidikan seni anak adalah menanamkan dalam diri mereka sikap estetis terhadap kehidupan.

Sikap estetis terhadap kehidupan- ini adalah kualitas kepribadian khusus yang diperlukan untuk keberadaan seseorang yang bertanggung jawab di dunia. Hal ini dinyatakan dalam kemampuan berikut:

    secara langsung merasa seperti bagian integral dari dunia sekitarnya yang tak ada habisnya;

    lihat kelanjutan Anda di dunia sekitar Anda;

    merasakan rasa memiliki terhadap orang lain dan terhadap sejarah serta budaya manusia pada umumnya;

    menyadari nilai non-utilitarian dari segala sesuatu di dunia;

    sadari tanggung jawab Anda atas segala sesuatu dalam hidup, dimulai dari lingkungan terdekat Anda.

Pengembangan kualitas khusus ini menciptakan landasan yang kokoh bagi jenis pendidikan moral, lingkungan, patriotik, dan jenis pendidikan tradisional lainnya.

Sikap estetis terhadap dunia mendasari seni, eksplorasi seni manusia terhadap dunia, dan dapat dikembangkan pada anak dalam proses pengajaran disiplin seni.

Pengajaran seni (mata pelajaran siklus estetika: musik, seni rupa, sastra, tari, teater, dll) harus dimulai di taman kanak-kanak dan terus berlanjut di sekolah menengah dan universitas.

DI DALAM taman kanak-kanak dan untuk anak usia enam tahun di sekolah perkembangan seni harus dimulai dengan kursus yang tidak dibagi lagi menjadi jenis seni individu. Pada usia ini, seni harus menjadi sarana utama untuk memahami dunia di sekitar kita dan semua objek.

Pembelajaran sebagai bentuk pengajaran jenis seni tertentu dimungkinkan di kelas dua sekolah komprehensif. Pengajaran seni rupa hendaknya diakhiri dengan mata kuliah integratif yang mengenalkan siswa sekolah menengah terhadap budaya seni dunia secara keseluruhan.

Di semua tahap pendidikan seni proses pedagogis harus didasarkan pada karakteristik psikologis usia anak sekolah dan pendekatan yang berbeda terhadap konten pendidikan seni. Penting untuk membedakan antara apa yang diperlukan bagi setiap orang sebagai faktor dalam pengembangan kepribadian dan pandangan dunia, dan apa yang diperlukan bagi para profesional masa depan.

Dengan demikian, pendidikan dasar pada mata pelajaran “Seni Rupa” merupakan bagian dari sistem pendidikan “Seni” dan menyelenggarakan pendidikan seni secara umum, yang ditujukan untuk perkembangan spiritual, moral, dan estetika anak sekolah.

Pada masa pendidikan dasar seni, dalam proses mewujudkan tujuan pokoknya, yaitu pendidikan sikap estetis terhadap kehidupan. Penekanan dalam pengajaran adalah pada pengembangan:

    respons emosional dalam persepsi dunia sekitar;

    bentuk utama imajinasi artistik;

    kemampuan untuk mengekspresikan penilaian emosional terhadap suatu fenomena dalam gambar yang dirasakan secara sensual.

Praktik kreatif anak-anak sekolah menengah pertama harus diutamakan daripada karya persepsi seni, yang secara bertahap dan terus-menerus berkembang dan menjadi lebih signifikan di tingkat menengah. Kesamaan semua jenis seni dalam pelajaran seni rupa di sekolah dasar harus diutamakan fitur tertentu tipe individualnya. Pada tingkat menengah, sarana ekspresi khusus seni rupa harus menjadi lebih jelas bagi anak sekolah.

Dalam kondisi pelatihan yang bervariasi di berbagai program, penting untuk diperhatikan beberapa kesamaan dalam tujuan mempelajari seni rupa. Seni rupa di sekolah dirancang untuk mengenalkan anak sekolah pada dunia seni plastik, pembentukan pemikiran artistik dan imajinatif, pengembangan kemampuan kreatif, pengajaran dasar-dasar literasi visual, pembentukan keterampilan praktis dalam berbagai jenis seni rupa, pembiasaan dengan warisan seni dalam negeri dan dunia, dll.

Oleh karena itu, salah satu aspek penting dalam pengasuhan dan pengembangan kepribadian adalah pendidikan moral dan estetika anak. Ini adalah usia sekolah dasar, di mana persepsi emosional dan sensorik tentang realitas mendominasi, yang paling disukai dalam pendidikan moral dan estetika. Perasaan dan pengalaman yang ditimbulkan oleh karya seni serta sikap anak terhadapnya merupakan dasar untuk memperoleh pengalaman pribadi dan dasar penciptaan diri. Inilah kunci pengembangan lebih lanjut minat terhadap dunia batin seseorang, kemampuan mendalami diri sendiri, kesadaran akan kompleksitas dan kekayaan pengalaman batin seseorang, kemampuan berempati dan berhubungan dengan orang lain. Kesempatan yang hilang dalam pendidikan moral dan estetika pada tahap awal pendidikan tidak dapat lagi dikompensasikan di sekolah dasar.

Tugas penting lainnya dari bidang pendidikan “Seni” adalah harmonisasi pemikiran abstrak-logis dan figuratif anak, yang sangat penting terutama pada tahap awal pendidikan, ketika anak baru memasuki kegiatan pendidikan.

Mengalihkan siswa dari kelas sains ke kelas seni membantu mengurangi beban kerja anak yang berlebihan. Kegiatan seni mempunyai efek psikoterapi yang signifikan pada siswa sekolah dasar, menghilangkan stres neuropsikik yang disebabkan oleh pelajaran lain, sehingga menjaga kesehatan anak.

Dalam program kerja “SENI VISUAL DI SEKOLAH DASAR” disajikan catatan penjelasan yang memberikan karakteristik umum mata pelajaran akademik sesuai dengan standar baru, prinsip-prinsip dasar kompleks pendidikan "Sekolah Rusia" ditunjukkan, pedoman nilai isi mata pelajaran pendidikan ditentukan, pribadi, meta-mata pelajaran dan hasil mata pelajaran dari penguasaan mata pelajaran akademik , baris isi utama mata kuliah “Seni Rupa”, serta isi mata kuliah “Seni Rupa” " (1 kelas).

Unduh:


Pratinjau:

Lembaga pendidikan negara

Sekolah Menengah No.854

Setuju Disetujui berdasarkan pesanan

Tentang metodenya. asosiasi kepala

lembaga pendidikan tahun 2011

Ketua No._____dari ________________

metode bergabung

_______________

Program kerja

Seni rupa di sekolah dasar

kelas 1-4

Kompleks pendidikan dan pendidikan "Sekolah Rusia"

Plotnikova S.N.

NAMA LENGKAP. pengembang guru

2011

SENI

CATATAN PENJELASAN

Ciri-ciri umum subjek

tujuan utama kursus pendidikan “Seni Rupa” - pembentukan budaya seni siswa sebagai bagian integral dari budaya spiritual, yaitu budaya hubungan dunia yang dikembangkan secara turun-temurun. Nilai-nilai tersebut merupakan nilai tertinggi peradaban manusia harus menjadi sarana humanisasi, pembentukan daya tanggap moral dan estetika terhadap indah dan jeleknya kehidupan dan seni, yaitu kewaspadaan jiwa anak.

Tujuan kursus:

Memupuk perasaan estetis, minat terhadap seni rupa, memperkaya pengalaman moral, kesiapan mengekspresikan dan mempertahankan posisi seseorang dalam seni dan melalui seni;

Pengembangan imajinasi, kreativitas, kemampuan dan keterampilan kerjasama dalam kegiatan seni;

Menguasai pengetahuan awal tentang seni plastik, peranannya dalam kehidupan manusia;

Menguasai literasi seni dasar, memperoleh pengalaman dalam berbagai jenis kegiatan seni dan berbagai materi.

Tujuan penyelenggaraan mata pelajaran adalah pengembangan kemampuan persepsi artistik, imajinatif, emosional dan nilai karya seni rupa dan dunia sekitar, ekspresi dalam karya kreatif sikap seseorang terhadap dunia sekitar.

Program kerja didasarkan pada program “Seni Rupa dan karya seni", dikembangkan di bawah kepemimpinan Artis Rakyat Rusia, Akademisi Akademi Pendidikan Rusia B. M. Nemensky dan program seni rupa teladan (Seri "Standar Generasi Kedua", disutradarai oleh A. M. Kondakov, L. P. Kezina). Program ini melibatkan kursus terpadu holistik, termasuk jenis seni: lukisan, grafis, patung, seni rakyat dan dekoratif, dan dibangun atas dasar tradisi dalam negeri pedagogi yang manusiawi. Tujuan pendidikan seni adalah mengembangkan potensi emosional dan moral anak, mengembangkan jiwanya melalui pembiasaan seni budaya sebagai wujud pencarian spiritual dan moral kemanusiaan.

Program ini didasarkan pada gagasan dan ketentuan Standar Pendidikan Negara Federal untuk Pendidikan Umum Dasar dan Konsep Perkembangan Spiritual dan Moral serta Pendidikan Kepribadian Warga Negara Rusia, prinsip-prinsip dasar kompleks pendidikan pendidikan “Sekolah Rusia”:

  1. Prinsip pendidikan warga negaramemastikan penerapan landasan ideologis Standar Pendidikan Negara Federal - Konsep pengembangan spiritual dan moral serta pendidikan kepribadian warga negara Rusia, yang merumuskan moderncita-cita pendidikan nasional. Ini adalah warga negara Rusia yang bermoral tinggi, kreatif, kompeten, yang menerima nasib Tanah Air sebagai miliknya, sadar akan tanggung jawab atas masa kini dan masa depan negaranya, diperkuat dalam tradisi spiritual dan budaya masyarakat multinasional Rusia. Federasi.
  2. Prinsip pedoman nilaimenyediakan seleksi konten pendidikan dan jenis kegiatan anak sekolah dasar yang bertujuan untuk membentuk sistem nilai-nilai pribadi yang harmonis dalam proses pembelajaran dan pengasuhan. Landasan sistem nilai yang terbentuk adalahnilai-nilai dasar kebangsaandisajikan dalam Konsep pengembangan spiritual dan moral serta pendidikan kepribadian warga negara Rusia.
  3. Prinsip pembelajaran dalam kegiatan mengasumsikan bahwa pencapaian tujuan yang ditentukan dalam Standar dan diterapkan di kompleks pendidikan "Sekolah Rusia" dipastikan, pertama-tama, melalui pembentukantindakan pendidikan universal (UAL): pribadi, regulasi , kognitif , komunikatif, yang bertindak sebagai dasar dari proses pendidikan dan pendidikan.
  4. Prinsip bekerja untuk hasilberarti kegiatan guru dan siswa yang bertujuan dan konsisten untuk dicapai pribadi, meta-subjek dan subjek hasil penguasaan yang utama program pendidikan pendidikan umum dasar. Untuk tujuan ini, struktur dan isi buku teks mencakupsistem tugas,bertujuan untuk mengikutsertakan anak-anak sekolah yang lebih muda dalam penguasaan materi pendidikan berbasis aktivitas guna menguasai keterampilan belajar dan mengembangkan kemampuan untuk secara mandiri berhasil mengasimilasi pengetahuan, keterampilan, dan kompetensi baru, termasuk memimpin kompetensi pendidikan - kemampuan untuk belajar.
  5. Prinsip sintesis tradisi dan inovasiberarti mengandalkan yang terbaiktradisi sekolah nasional dalam kombinasi dengan pendekatan inovatif, menjamin perkembangan pendidikan di panggung modern kehidupan negara.
    DI DALAM kursus pelatihan sistem pendidikan "Sekolah Rusia" secara luas dan konsisten menerapkan inovasi seperti pembentukan kegiatan pendidikan universal, organisasi kegiatan proyek, bekerja dengan berbagai media, membuat portofolio siswa, karya akhir yang kompleks dan lain-lain, baik yang bersifat umum maupun mata pelajaran.
    Berdasarkan perkembangan tradisi pendidikan seni Rusia dan atas dasar pemahaman modern tentang persyaratan hasil pembelajaran, Sekolah Rusia telah membangun
    baris subjek lengkap buku teks "seni» (prinsip mengandalkan pengalaman pribadi anak dan perluasannya, memperkayanya dengan perkembangan budaya, diungkapkan dalam struktur materi buku teks):

Buku pelajaran

Konstruksi materi buku teks

Nemenskaya L.A. (diedit oleh Nemensky B.M.). Seni. 1 kelas

Buku teks untuk kelas 1"Seni. Anda menggambarkan, Anda mendekorasi, dan membangun” mengungkapkan tindakan dan permainan sehari-hari sebagai ekspresi potensial aktivitas artistik yang mengatur lingkungan subjek-spasial kehidupan kita, bentuk komunikasi dan observasi artistik realitas

Koroteeva E.I. (diedit oleh Nemensky B.M.). Seni. 2kl.

Buku teks untuk kelas 2"Seni. You and Art" mengungkapkan hubungan antara perasaan, pengalaman emosional dan moral dengan ekspresinya dalam seni

3. Goryaeva N.A. (diedit oleh Nemensky B.M.). Seni. 3 kelas

Buku teks untuk kelas 3"Seni. Seni disekitar kita” menunjukkan aktivitas seniman dalam menata lingkungan subjek-spasial di rumah, di jalan, di festival, di teater dan museum, yaitu dalam kehidupan di sekitar seseorang.

Nemenskaya L.A. (diedit oleh Nemensky B.M.). Seni. kelas 4

Buku teks untuk kelas 4 SD"Seni. Setiap bangsa adalah seniman” pertama-tama memperkenalkan keunikan budaya seni tradisional nasional, dan kemudian orisinalitas gagasan tentang keindahan masyarakat dunia.

Sesuai dengan persyaratan hasil penguasaan program pendidikan dasar pendidikan umum dasar, buku ajar seni rupa kelas 1-4 ditujukan untuk mencapai hasil pribadi, meta mata pelajaran, dan mata pelajaran oleh siswa.

Kursus ini dirancang sebagaisistem holistik pengenalan budaya senidan mencakup, secara terpadu, studi tentang semua jenis utama seni spasial (plastik): seni rupa - lukisan, grafik, patung; konstruktif - arsitektur, desain; berbagai jenis seni dekoratif dan terapan, seni rakyat - petani tradisional dan kerajinan rakyat, serta memahami peran seniman dalam seni sintetis (layar) - seni buku, teater, bioskop, dll. Mereka dipelajari dalam konteks interaksi dengan seni lain, serta dalam konteks hubungan khusus dengan kehidupan masyarakat dan manusia.

Metode sistematisasinya adalahmengidentifikasi tiga jenis utama kegiatan artistikuntuk visual seni tata ruang:

- kegiatan seni rupa;

Kegiatan seni dekoratif;

Kegiatan seni yang konstruktif.

Tiga metode eksplorasi artistik realitas - bergambar, dekoratif dan konstruktif - di sekolah dasar berlaku untuk anak-anak sebagai jenis kegiatan artistik yang dipahami dengan baik, menarik dan dapat diakses: gambar, dekorasi, konstruksi. Partisipasi praktis anak-anak sekolah yang terus-menerus dalam ketiga jenis kegiatan ini memungkinkan mereka untuk secara sistematis memperkenalkan mereka pada dunia seni.

Ketiga jenis kegiatan seni inilah yang menjadi dasar pembagian seni rupa spasial menjadi beberapa jenis: seni rupa, seni konstruktif, seni dekoratif, dan seni terapan. Pada saat yang sama, masing-masing dari ketiga jenis kegiatan tersebut hadir dalam penciptaan suatu karya seni dan oleh karena itu menjadi dasar bagi integrasi seluruh ragam jenis seni ke dalam satu sistem, yang tidak dibagi menurut asas. mencantumkan jenis-jenis kesenian, tetapi menurut asas membedakan jenis kegiatan kesenian yang satu dengan yang lain. Penonjolan prinsip aktivitas seni memusatkan perhatian tidak hanya pada karya seni, tetapi juga padaaktivitas manusia, mengidentifikasi hubungannya dengan seni dalam proses kehidupan sehari-hari.

Perlu diingat bahwa di sekolah dasar tiga jenis kegiatan seni disajikan dalam bentuk permainan sebagai Saudara-Ahli Citra, Dekorasi dan Konstruksi. Mereka pertama-tama membantu membagi secara struktural, dan karenanya memahami, aktivitas seni dalam kehidupan sekitar, dan memahami seni lebih dalam.

Integritas tematik dan konsistensi pengembangan kursus membantu memastikan kontak emosional yang transparan dengan seni di setiap tahap pembelajaran. Anak meningkat tahun demi tahun, pelajaran demi pelajaran, melalui langkah-langkah mempelajari hubungan pribadi dengan seluruh dunia budaya artistik dan emosional.

Mata pelajaran “Seni Rupa” melibatkan kreasi bersama antara guru dan siswa; dialogis; kejelasan tugas dan variabilitas solusinya; menguasai tradisi budaya artistik dan pencarian improvisasi untuk makna-makna pribadi yang bermakna.

Dasar jenis kegiatan pendidikan - aktivitas artistik dan kreatif praktis siswa dan persepsi keindahan dunia sekitar dan karya seni.

Aktivitas artistik dan kreatif praktis(anak berperan sebagai seniman) danaktivitas persepsi seni(anak berperan sebagai penonton, menguasai pengalaman seni budaya) bersifat kreatif. Siswa menguasai berbagai bahan seni (guas dan cat air, pensil, krayon, arang, pastel, plastisin, tanah liat, berbagai jenis kertas, kain, bahan alami), perkakas (kuas, tumpukan, gunting, dll), serta teknik artistik (aplikasi, kolase, monotipe, pemodelan, kertas plastik, dll).

Salah satu tugasnya adalah perubahan konstan bahan seni,menguasai kemampuan ekspresif mereka.Berbagai kegiatanmerangsang minat siswa pada mata pelajaran, studi seni dan suatu kondisi yang diperlukan pembentukan kepribadian setiap orang.

Persepsi terhadap karya senimelibatkan pengembangan keterampilan khusus, pengembangan perasaan, serta penguasaan bahasa kiasan seni. Hanya dalam kesatuan persepsi karya seni dan karya praktek kreatif sendiri barulah terbentuk pemikiran seni imajinatif anak.

Jenis kegiatan siswa yang khusus adalah pelaksanaan proyek kreatif dan presentasi. Hal ini memerlukan penggunaan kamus dan pencarian berbagai informasi artistik di Internet.

Pengembangan pemikiran artistik dan imajinatifsiswa dibangun di atas kesatuan dua fondasinya:pengembangan keterampilan observasi, yaitu kemampuan mengintip fenomena kehidupan, danperkembangan fantasi, yaitu kemampuan, berdasarkan observasi yang dikembangkan, untuk membangun gambaran artistik, mengekspresikan sikap seseorang terhadap kenyataan.

Pengamatan dan pengalaman terhadap realitas di sekitarnya, serta kemampuan memahami pengalaman sendiri dunia batin merupakan syarat penting bagi anak untuk menguasai materi pelajaran. Terakhir sasaran - perkembangan spiritual kepribadian,yaitu terbentuknya kemampuan anak untuk melihat dunia secara mandiri, memikirkannya, mengekspresikan sikapnya berdasarkan penguasaan pengalaman seni budaya.

Persepsi karya seni dan tugas-tugas kreatif praktis, yang disubordinasikan pada tugas bersama, menciptakan kondisi untuk kesadaran dan pengalaman mendalam dari setiap topik yang diusulkan. Hal ini juga difasilitasi oleh musik dan puisi yang sesuai, yang membantu anak-anak dalam pelajaran untuk memahami dan menciptakan gambaran tertentu.

Program Seni Rupa menyediakan pelajaran bergantianindividukreativitas praktis siswa dan pelajaran

Bentuk kerja kolektif bisa berbeda-beda: bekerja dalam kelompok; pekerjaan individu-kolektif, ketika setiap orang melakukan bagiannya untuk panel atau bangunan bersama. Kegiatan kreatif bersama mengajarkan anak untuk bernegosiasi, menetapkan dan memecahkan masalah bersama, saling memahami, memperlakukan pekerjaan satu sama lain dengan rasa hormat dan minat, dan kesamaan. hasil positif memberikan insentif untuk kreativitas dan kepercayaan diri lebih lanjut. Paling sering, pekerjaan seperti itu adalah merangkum beberapa jenis topik besar dan kemungkinan pengungkapan yang lebih lengkap dan beragam, ketika upaya semua orang, jika digabungkan, memberikan gambaran yang cerah dan holistik.

Aktivitas seni anak sekolah di dalam kelas menemukan berbagai bentuk ekspresi: penggambaran pada bidang dan volume (dari kehidupan, dari ingatan, dari imajinasi); pekerjaan dekoratif dan konstruktif; persepsi tentang realitas dan karya seni; diskusi tentang karya kawan, hasil kreativitas kolektif dan pekerjaan individu pada pelajaran; studi tentang warisan seni; pemilihan bahan ilustrasi tentang topik yang dipelajari; mendengarkan karya musik dan sastra (folk, klasik, modern).

Pengetahuan, keterampilan, dan kemampuan seni merupakan sarana utama pembiasaan seni budaya. Fasilitas ekspresi artistik- bentuk, proporsi, ruang, nada cahaya, warna, garis, volume, tekstur bahan, ritme, komposisi - dikuasai siswa selama masa studinya.

Dalam pembelajaran, dramaturgi permainan diperkenalkan pada topik yang dipelajari, hubungannya dengan musik, sastra, sejarah, dan tenaga kerja ditelusuri.

Perkembangan sistematis warisan seni membantu memahami seni sebagai kronik spiritual umat manusia, sebagai ekspresi hubungan manusia dengan alam, masyarakat, dan pencarian kebenaran. Sepanjang masa studi, anak-anak sekolah berkenalan dengan karya-karya arsitektur, patung, lukisan, grafis, seni dekoratif dan terapan yang luar biasa, dan mempelajari seni klasik dan rakyat dari berbagai negara dan era. Memahami budaya artistik masyarakat Anda sangatlah penting.

Diskusi karya anakdilihat dari isi, ekspresi, orisinalitasnya mengaktifkan perhatian anak dan membentuk pengalaman komunikasi kreatif.

Berkala organisasi pameranmemberikan kesempatan kepada anak untuk melihat dan mengapresiasi kembali karyanya serta merasakan nikmatnya kesuksesan. Hasil karya siswa yang diselesaikan di kelas dapat dijadikan oleh-oleh untuk keluarga dan teman, serta dapat digunakan sebagai hiasan sekolah.

Tempat mata pelajaran dalam kurikulum

Kurikulum Seni Rupa dirancang untuk kelas 1 - 4 sekolah dasar.

1 jam per minggu dialokasikan untuk mempelajari mata pelajaran, total 135 jam per kursus.

Mata pelajaran yang dipelajari: di kelas 1 - 33 jam per tahun, di kelas 2-4 - 34 jam per tahun (1 jam per minggu).

Pedoman nilai isi mata pelajaran akademik

Tujuan prioritas pendidikan seni di sekolah adalahperkembangan spiritual dan moralanak, yaitu terbentuknya persepsi dunia yang emosional, berbasis nilai, estetis, kualitas-kualitas yang sesuai dengan gagasan kemanusiaan sejati, kebaikan dan kegunaan budaya dalam persepsi dunia.

Peran program dalam menciptakan budaya juga terdiri dari mendidikkewarganegaraan dan patriotisme. Pertama-tama, anak memahami seni tanah airnya, kemudian berkenalan dengan seni bangsa lain.

Program ini didasarkan pada prinsip “dari ambang batas asli menuju dunia kebudayaan manusia universal.” Rusia adalah bagian dari dunia yang beragam dan integral. Anak itu membuka langkah demi langkahkeragaman budaya negara yang berbeda dan ikatan nilai yang menyatukan semua orang di planet ini. Alam dan kehidupan merupakan dasar dari pandangan dunia yang terbentuk.

Hubungan antara seni dan kehidupan manusia, Peran seni dalam kehidupan sehari-hari, dalam kehidupan bermasyarakat, pentingnya seni dalam perkembangan setiap anak merupakan inti semantik utama mata kuliah.

Program ini disusun untuk memberikan anak sekolah pemahaman yang jelas tentang sistem interaksi antara seni dan kehidupan. Keterlibatan luas juga diharapkan pengalaman hidup anak-anak, contoh dari kenyataan di sekitarnya. Bekerja atas dasar observasi dan pengalaman estetis terhadap realitas di sekitarnya merupakan syarat penting bagi anak untuk menguasai materi program. Keinginan untuk mengungkapkan sikap seseorang terhadap kenyataan hendaknya menjadi sumber bagi pengembangan pemikiran imajinatif.

Salah satu tujuan utama kursus ini adalah perkembangan anakminat pada dunia batin seseorang, kemampuan untuk memperdalam diri sendiri, untuk menyadari pengalaman batin seseorang. Ini adalah kunci pembangunankemampuan empatiSaya melalui dongeng, perumpamaan, situasi dari kehidupan, serial sastra dan musik.

Topik apa pun dalam seni tidak hanya harus dipelajari, tetapi juga dijalani, yaitu. melewati perasaan siswa, dan ini hanya mungkin dalam bentuk aktif, dalam bentuk pribadi pengalaman kreatif.Hanya dengan demikian, pengetahuan dan keterampilan dalam seni menjadi signifikan secara pribadi, dihubungkan dengan kehidupan nyata dan diwarnai secara emosional, kepribadian anak berkembang, dan sikap nilai terhadap dunia terbentuk.

Sifat khusus dari informasi artistik tidak dapat diungkapkan secara memadai dengan kata-kata. Nilai emosional, pengalaman indrawi yang diungkapkan dalam seni hanya dapat dipahami melalui pengalaman sendiri -menjalani gambar artistikdalam bentuk aksi seni. Untuk melakukan ini, perlu menguasai bahasa artistik-figuratif dan sarana ekspresi artistik. Kemampuan asimilasi emosional yang dikembangkan adalah dasar dari daya tanggap estetika. Inilah kekuatan khusus dan orisinalitas seni: isinya harus disesuaikan oleh anak sebagai pengalaman indrawinya sendiri.Atas dasar ini terjadi perkembangan perasaan, penguasaan pengalaman artistik dari generasi ke generasi serta kriteria emosional dan nilai kehidupan.

Hasil pribadi, meta-mata pelajaran dan mata pelajaran khusus dari penguasaan suatu mata pelajaran akademik

Sebagai hasil dari mempelajari mata pelajaran “Seni Rupa” di sekolah dasar, hasil tertentu harus dicapai.

Hasil pribaditercermin dalam sifat kualitatif individu siswa, yang harus mereka peroleh dalam proses penguasaan mata pelajaran akademik pada program “Seni Rupa”:

  • rasa bangga terhadap budaya dan seni Tanah Air, bangsanya;
  • sikap hormat terhadap budaya dan seni masyarakat lain di negara kita dan dunia secara keseluruhan;
  • memahami peran khusus budaya dan seni dalam kehidupan masyarakat dan setiap individu;
  • pembentukan perasaan estetis, pemikiran artistik dan kreatif, observasi dan imajinasi;
  • pembentukan kebutuhan estetika - kebutuhan akan komunikasi dengan seni, alam, kebutuhan akan sikap kreatif terhadap dunia sekitar, kebutuhan akan aktivitas kreatif praktis yang mandiri;
  • tingkat keterampilan:
  • menguasai keterampilan aktivitas kolektifdalam proses kerja kreatif bersamadalam tim teman sekelas di bawah bimbingan seorang guru;
  • kemampuan untuk berkolaborasidengan teman-teman dalam prosesnya kegiatan bersama, hubungkan bagian pekerjaan Anda dengan rencana keseluruhan;
  • kemampuan mendiskusikan dan menganalisis aktivitas seni sendiri dan karya teman sekelas dari sudut pandang tugas kreatif suatu topik tertentu, dari segi isi dan sarana ekspresi.

Hasil meta-subjekmencirikan tingkatnya

pembentukan kemampuan universal siswa, yang diwujudkan dalam aktivitas kreatif kognitif dan praktis:

  • menguasai keterampilan visi kreatif dari posisi seniman, yaitu. kemampuan membandingkan, menganalisis, menyoroti hal utama, menggeneralisasi;
  • menguasai kemampuan berdialog, membagi fungsi dan peran dalam proses pelaksanaan karya kreatif kolektif;
  • penggunaan perangkat teknologi informasi untuk memecahkan berbagai masalah pendidikan dan kreatif dalam proses mencari materi visual tambahan, melaksanakan proyek kreatif untuk latihan individu dalam melukis, grafik, pemodelan, dll;
  • kemampuan untuk merencanakan dan melaksanakan secara efektif Kegiatan Pembelajaran sesuai dengan tugasnya, mencari solusi berbagai masalah seni dan kreatif;
  • kemampuan untuk membangun kemandirian secara rasional aktivitas kreatif, kemampuan mengatur tempat belajar;
  • keinginan sadar untuk menguasai pengetahuan dan keterampilan baru, untuk mencapai hasil kreatif yang lebih tinggi dan orisinal.

Hasil subjekmencirikan pengalaman siswa dalam kegiatan seni dan kreatif, yang diperoleh dan dikonsolidasikan dalam proses penguasaan mata pelajaran akademik:

  • pengetahuan tentang jenis kegiatan seni: halus (lukisan, grafis, patung), konstruktif (desain dan arsitektur), dekoratif (rakyat dan tipe yang diterapkan seni);
  • pengetahuan tentang jenis dan genre utama spasial seni visual;
  • memahami sifat figuratif seni;
  • penilaian estetika fenomena alam, peristiwa dunia sekitar;
  • pemanfaatan keterampilan, pengetahuan, dan gagasan seni dalam proses pelaksanaan karya seni dan kreatif;
  • kemampuan untuk mengenali, memahami, mendeskripsikan, dan mengevaluasi secara emosional beberapa karya besar seni Rusia dan dunia;
  • kemampuan mendiskusikan dan menganalisis karya seni, mengungkapkan penilaian tentang isi, alur dan sarana ekspresif Oh;
  • menguasai nama-nama presenter museum seni Rusia dan museum seni di wilayahnya;
  • kemampuan melihat manifestasi seni visual-spasial dalam kehidupan sekitar: di rumah, di jalan, di teater, di festival;
  • kemampuan menggunakan berbagai bahan seni dan teknik artistik dalam kegiatan seni dan kreatif;
  • kemampuan untuk menyampaikan karakter aktivitas artistik dan kreatif, keadaan emosi dan sikap seseorang terhadap alam, manusia, masyarakat;
  • kemampuan untuk menyusun gambar artistik yang dikandung pada bidang lembaran dan volume;
  • menguasai kemampuan menerapkan dasar-dasar ilmu warna dan dasar-dasar literasi grafis dalam kegiatan seni dan kreatif;
  • menguasai keterampilan pemodelan kertas, pemodelan plastisin, keterampilan gambar menggunakan applique dan kolase;
  • kemampuan mengkarakterisasi dan menilai secara estetis keanekaragaman dan keindahan alam di berbagai wilayah negara kita;
  • kemampuan untuk bernalartentang keragaman gagasan tentang keindahan di antara masyarakat dunia, kemampuan manusia dalam berbagai kondisi alam untuk menciptakan budaya seni aslinya sendiri;
  • penggambaran dalam karya kreatif ciri-ciri budaya seni masyarakat yang berbeda (akrab dari pelajaran), menyampaikan ciri-ciri pemahaman mereka tentang keindahan alam, manusia, dan tradisi rakyat;
  • kemampuan mengenal dan menyebutkan budaya seni apa yang diusulkan (familiar dari pelajaran) karya seni rupa dan budaya tradisional;
  • kemampuan untuk memahami secara estetis dan emosional keindahan kota-kota yang tetap mempertahankan penampilan sejarahnya - saksi sejarah kita;
  • kemampuan untuk menjelaskanpentingnya monumen dan lingkungan arsitektur arsitektur kuno bagi masyarakat modern;
  • ekspresi dalam aktivitas visual dari sikap seseorang terhadap ansambel arsitektur dan sejarah kota-kota Rusia kuno;
  • kemampuan memberi contohkarya seni yang mengungkapkan keindahan kebijaksanaan dan kekayaan kehidupan spiritual, keindahan dunia batin manusia.

Baris konten utama kursus “Seni Rupa” kelas 1-4 (135 jam)

Materi pendidikan disajikan dalam empat blok:

"Jenis kegiatan seni"(mencerminkan isi materi pendidikan):

Persepsi terhadap karya seni (gambar artistik - H.o.);

Menggambar (grafik, bahan, sarana ekspresi, teknik kerja - G );

Lukisan (bahan, dasar warna, sarana berekspresi - Ts);

Patung (bahan, cara kerja, sarana – DENGAN );

Konstruksi dan desain artistik (keberagaman material, teknik kerja, pemodelan dan desain dalam kehidupan manusia, inilah arsitektur A );

Seni dekoratif dan terapan (asal-usul, sifat sintetik budaya rakyat, gambar dongeng dan gambar manusia, kerajinan rakyat Rusia - DPI);

"ABC Seni"(memberikan alat):

Komposisi (teknik dasar, pusat komposisi, utama dan sekunder, simetri dan asimetri, ritme, transmisi gerakan dalam komposisi - KE );

Warna (warna - warna primer dan komposit, hangat dan dingin, pencampuran warna, emosi dan warna), gambar (garis, guratan, titik, nada, emosi garis) - C;

Bentuk (berbagai bentuk dunia objektif, bentuk geometris, natural, pengaruh bentuk terhadap karakter gambar, siluet, proporsi – F);

Volume (dalam ruang dan di bidang, metode transmisi volume, ekspresi komposisi volumetrik, perspektif - garis cakrawala, hukum dasar - P);

"Seni Penting"(menguraikan orientasi spiritual, moral, emosional dan nilai dari topik tugas):

Bumi adalah rumah kita bersama (pengamatan alam, lanskap, bangunan di alam, persepsi karya seni, dinamisnya budaya dunia, peran alam dalam sifat tradisi budaya - Z);

Tanah air saya adalah Rusia (sifat dan budaya Rusia, kesatuan sistem dekoratif dalam mendekorasi rumah, barang-barang rumah tangga, kostum, kecantikan manusia, citra pembela Tanah Air - R );

Hubungan manusia dan manusia (gambaran manusia dalam perbedaan budaya, potret, gambar yang membangkitkan perasaan terbaik manusia, perasaan jahat, tema cinta, persahabatan, keluarga - H);

Seni memberi keindahan pada manusia (jenis seni, bahan seni dan sarana ekspresi, peran dalam kehidupan manusia, benda mati, desain artistik - DAN );

"Pengalaman dalam aktivitas artistik dan kreatif"(berisi jenis dan kondisi kegiatan yang memperoleh pengalaman artistik dan kreatif):

Kemampuan untuk belajar - U (mengatur tempat kerja, rencanakan waktu kerja, hasilkan pekerjaan, tahan emosi, pertimbangkan orang lain, rangkum pekerjaan);

Partisipasi dalam berbagai jenis kegiatan visual, dekoratif, desain;

Menguasai dasar-dasar menggambar, melukis, seni pahat, seni kreatif;

Menguasai dasar-dasar literasi seni;

Pilihan dan penggunaan sarana ekspresif untuk mewujudkan ide sendiri (ide kreatif - karena ), berbagai teknik dan bahan artistik;

Menyampaikan suasana hati menggunakan warna, nada, komposisi, ruang, garis, guratan, titik, volume, tekstur bahan;

Diskusi dan ekspresi sikap Anda terhadap pekerjaan

1 kelas

kelas 2

kelas 3

kelas 4

ANDA DEKORASI, DEKORASI, DAN MEMBANGUN

SENI DAN ANDA

SENI DI SEKITAR KITA

SETIAP ORANG ADALAH SENIMAN

Anda berpura-pura. Kenalandengan Master Gambar

Gambar ada di sekitar kita.

Sang Guru Citra mengajarkan Anda untuk melihat.

Dapat digambarkan sebagai sebuah titik.

Dapat digambarkan dalam volume.

Dapat digambarkan dengan garis.

Cat multi-warna.

Anda juga bisa menggambarkan apa yang tidak terlihat.

Artis dan penonton (merangkum topik).

Apa dan bagaimana cara seniman bekerja?

Tiga warna utama adalah merah, biru, kuning.

Lima warna - semua kekayaan warna dan nada.

Pastel dan kapur berwarna, cat air, kemampuan ekspresifnya.

Kemungkinan aplikasi yang ekspresif.

Kemampuan ekspresif materi grafis.

Ekspresifitas bahan untuk bekerja dalam volume.

Kemungkinan ekspresif kertas.

Bagi seorang seniman, materi apa pun bisa menjadi ekspresif (generalisasi suatu tema).

Seni di rumah Anda

Mainan Anda dirancang oleh seorang seniman.

Piringnya ada di rumah Anda.

syal ibu.

Wallpaper dan tirai di rumah Anda.

Buku-bukumu.

Kartu ucapan.

Apa yang dilakukan seniman di rumah kami (meringkas temanya).

Asal usul seni asli

Lanskap tanah air.

Harmoni perumahan dengan alam. Desa adalah dunia kayu.

Citra kecantikan manusia.

Hari libur nasional (ringkasan topik).

Anda mendekorasi. Temui Ahli Dekorasi

Dunia ini penuh dengan dekorasi.

Anda harus bisa memperhatikan keindahan.

Pola yang diciptakan orang.

Bagaimana seseorang mendekorasi dirinya sendiri.

Master Dekorasi membantu membuat liburan (meringkas tema).

Realitas dan fantasi

Gambar dan kenyataan.

Gambar dan fantasi.

Dekorasi dan kenyataan.

Dekorasi dan fantasi.

Konstruksi dan kenyataan.

Konstruksi dan fantasi.

Brother Masters Gambar, dekorasi dan Bangunan selalu bekerja sama (meringkas tema).

Seni di jalanan Anda

kota

Monumen arsitektur adalah warisan berabad-abad.

Taman, alun-alun, jalan raya.

Pagar kerawang.

Lentera di jalanan dan di taman.

Jendela toko.

Transportasi di kota.

Apa yang dilakukan seniman di jalanan kota (desa) saya (meringkas topik).

Kota kuno di Bumi kita

Kota benteng Rusia kuno.

Katedral kuno.

Kota kuno dan penduduknya.

Pembela prajurit Rusia kuno.

Kota di Tanah Rusia.

Menara bermotif.

Pesta meriah di kamar (merangkum tema).

Anda sedang membangun. Temui Ahli Bangunan

Bangunan dalam hidup kita.

Rumah berbeda.

Rumah yang dibangun oleh alam.

Rumah luar dan dalam.

Kami sedang membangun sebuah kota.

Segala sesuatu memiliki strukturnya sendiri.

Kami membangun sesuatu.

Kota tempat kita tinggal (meringkas topik).

Apa yang dikatakan seni?

Ekspresi karakter hewan yang digambarkan.

Ekspresi karakter seseorang dalam sebuah gambar: gambar laki-laki.

Ekspresi karakter seseorang dalam sebuah gambar: gambar perempuan.

Citra seseorang dan karakternya, dinyatakan dalam volume.

Gambaran alam di berbagai negara bagian.

Ekspresi karakter seseorang melalui dekorasi.

Mengekspresikan niat melalui dekorasi.

Dalam sebuah gambar, dekorasi, atau konstruksi, seseorang mengekspresikan perasaan, pikiran, suasana hati, sikapnya terhadap dunia (generalisasi topik).

Seniman dan tontonannya

Artis di sirkus.

Artis di teater.

Masker.

Teater Boneka.

Playbill dan poster.

Liburan di kota.

Karnaval liburan sekolah (merangkum tema).

Setiap orang adalah seniman

Negara Matahari terbit. Gambaran seni budaya Jepang.

Seni masyarakat pegunungan dan stepa.

Gambaran seni budaya Asia Tengah.

Gambaran seni budaya Yunani Kuno.

Gambaran budaya artistik Eropa Barat abad pertengahan.

Berjenis budaya seni di dunia (meringkas topik).

Gambar, dekorasi, konstruksi selalu saling membantu

Tiga Master Bersaudara selalu bekerja sama.

"Alam mimpi". Pembuatan panel.

"Festival Musim Semi". Konstruksi kertas.

Sebuah pelajaran tentang cinta. Kemampuan untuk melihat.

Halo musim panas! (meringkas topik).

Saat seni berbicara

Warna sebagai sarana berekspresi. Warna hangat dan dingin. Perjuangan antara hangat dan dingin.

Warna sebagai sarana berekspresi: warna tenang (kusam) dan warna nyaring.

Garis sebagai sarana ekspresi: irama garis.

Garis sebagai sarana ekspresi: sifat garis.

Irama bintik sebagai sarana berekspresi.

Proporsi mengekspresikan karakter.

Irama garis dan bintik, warna, proporsi adalah sarana ekspresi.

Ringkasan pelajaran tahun ini.

Seniman dan museum

Museum dalam kehidupan kota.

Seni. Lukisan pemandangan.

Lukisan potret.

Lukisan alam benda.

Lukisan sejarah dan sehari-hari.

Patung di museum dan di jalan.

Pameran seni rupa (meringkas tema).

Seni menyatukan masyarakat

Semua negara mengagungkan peran sebagai ibu.

Semua bangsa bernyanyi tentang kebijaksanaan masa tua.

Empati - topik yang bagus seni.

Pahlawan, pejuang dan pembela.

Masa muda dan harapan.

Seni masyarakat dunia (meringkas topik).

Tema tahun ini: Anda menggambarkan, mendekorasi, dan membangun

Tiga jenis kegiatan seni (visual, dekoratif, konstruktif) yang menentukan seluruh keragaman seni visual spasial menjadi dasar untuk memahami kesatuan dunia seni visual tersebut. Bentuk pengenalan seni yang lucu dan figuratif: tiga Saudara-Master - Ahli Gambar, Ahli Dekorasi, dan Ahli Konstruksi. Untuk dapat melihat karya dari satu atau beberapa Saudara-Guru dalam kehidupan di sekitar kita - permainan yang menarik, dari situlah pengetahuan tentang hubungan antara seni dan kehidupan dimulai. Penguasaan utama bahan dan teknik artistik.

Bagian 1. Anda berpura-pura. Temui Image Master (8 jam)

Image Master mengajarkan Anda untuk melihat dan menggambarkan. Pengalaman utama bekerja dengan bahan seni, penilaian estetika terhadap kemampuan ekspresifnya.

Titik, volume, garis, warna adalah sarana utama pencitraan.

Menguasai keterampilan dasar menggambarkan pada bidang datar dengan menggunakan garis, titik, warna. Menguasai keterampilan utama visualisasi volume.

Gambar ada di sekitar kita

Gambar dalam kehidupan manusia. Dengan menggambarkan dunia, kita belajar melihat dan memahaminya. Perkembangan observasi dan kemampuan analitis mata. Pembentukan visi puitis tentang dunia.

Mata pelajaran "Seni Rupa". Apa yang akan kita pelajari dalam pelajaran seni? Kabinet seni - bengkel seni. Pameran karya anak dan pengalaman pertama mendiskusikannya.

Temui Sang Ahli Gambar.

Sang Guru Citra mengajarkan Anda untuk melihat

Keindahan dan keanekaragaman alam di sekitar kita.

Pengembangan keterampilan observasi. Persepsi estetika tentang detail alam.

Pengenalan konsep “bentuk”. Perbandingan bentuk berbagai daun dan identifikasi dasar geometrisnya. Menggunakan pengalaman ini untuk menggambarkan pepohonan dengan berbagai bentuk.

Membandingkan proporsi bagian-bagian dalam bentuk komposit dan kompleks (misalnya, yang mana bentuk sederhana terdiri dari tubuh hewan yang berbeda).

Dapat digambarkan sebagai sebuah titik

Pengembangan kemampuan visi umum holistik.

Spot sebagai metode pencitraan pada bidang datar. Gambar di pesawat. Peran imajinasi dan fantasi dalam pencitraan berbasis titik.

Bayangan adalah contoh titik yang membantu melihat gambaran umum suatu bentuk.

Gambar metaforis dari suatu tempat di kehidupan nyata(lumut di atas batu, scree di dinding, pola marmer di kereta bawah tanah, dll.).

Gambar berdasarkan titik dalam ilustrasi seniman terkenal (T. Mavrina, E. Charushin, V. Lebedev, M. Miturich, dll.) untuk buku anak-anak tentang binatang.

Dapat digambarkan dalam volume

Gambar volumetrik.

Perbedaan bayangan di luar angkasa dan bayangan di pesawat. Volume, gambar dalam ruang tiga dimensi.

Ekspresif, yaitu figuratif (menyerupai seseorang), benda tiga dimensi di alam (tunggul, batu, sobekan, tumpukan salju, dll). Perkembangan observasi dan imajinasi dalam persepsi bentuk tiga dimensi.

Integritas bentuk.

Teknik bekerja dengan plastisin. Pemodelan: dari penciptaan bentuk besar untuk mengetahui detailnya. Transformasi (perubahan) segumpal plastisin dengan cara menarik dan menekan.

Pemodelan burung dan binatang.

Dapat digambarkan dengan garis

Pengenalan konsep “garis” dan “bidang”.

Garis di alam.

Gambar linier di pesawat.

Kemungkinan naratif suatu garis (baris - narator).

Cat multi-warna

Mengenal warna. Cat guas.

Keterampilan dalam bekerja dengan guas.

Organisasi tempat kerja.

Warna. Bunyi warna yang emosional dan asosiatif (seperti apa warna setiap cat?).

Contoh warna. Pengisian lembaran secara berirama (membuat permadani warna-warni).

Anda juga bisa menggambarkan apa yang tidak terlihat (suasana hati)

Mengekspresikan suasana hati dalam sebuah gambar.

Anda tidak hanya dapat menggambarkan dunia objektif, tetapi juga dunia perasaan kita (dunia tak kasat mata). Suara warna yang emosional dan asosiatif. Suasana hati apa yang dibangkitkan oleh warna-warna berbeda?

Bagaimana cara menggambarkan suka dan duka? (Penggambaran menggunakan warna dan ritme bisa jadi tidak objektif.)

Artis dan penonton (meringkas topik)

Artis dan penonton. Pengalaman awal kreativitas seni dan pengalaman mempersepsikan seni. Persepsi aktivitas visual anak.

Kita belajar menjadi seniman, kita belajar menjadi penonton. Pameran terakhir karya anak-anak dengan topik tersebut. Pembentukan awal keterampilan persepsi dan evaluasi aktivitas seni seseorang, serta aktivitas teman sekelas.

Pembentukan awal keterampilan mempersepsi lukisan kuda-kuda.

Pengenalan konsep “karya seni”. Lukisan. Patung. Warna dan cat pada lukisan seniman.

Musium Seni.

Bagian 2. Anda mendekorasi. Temui Master Dekorasi (8 jam)

Dekorasi di alam. Anda harus bisa memperhatikan keindahan.Orang-orang bersukacita atas keindahan dan menghiasi dunia di sekitar mereka.Ahli Perhiasan mengajari Anda untuk mengagumi keindahan.

Dasar-dasar pemahaman peran kegiatan seni dekoratif dalam kehidupan manusia. Ahli Dekorasi adalah ahli komunikasi; dia mengatur komunikasi antar manusia, membantu mereka mengidentifikasi dengan jelas peran mereka.

Pengalaman utama menguasai bahan dan teknik seni (applique, kertas-plastik, kolase, monotipe). Pengalaman utama aktivitas kolektif.

Dunia ini penuh dengan dekorasi

Pemandangan di sekitar realitas. Ragam dekorasi (decor). Orang-orang bersukacita atas keindahan dan menghiasi dunia di sekitar mereka.

Temui Ahli Dekorasi. Master of Jewelry mengajarkan Anda untuk mengagumi keindahan dan mengembangkan keterampilan observasi; itu membantu membuat hidup lebih indah; dia belajar dari alam.

Bunga adalah hiasan bumi. Bunga menghiasi semua liburan kita, semua peristiwa dalam hidup kita. Macam-macam bunga, bentuk, warna, detail bermotif.

Anda harus bisa memperhatikan keindahan

Pengembangan keterampilan observasi. Rasakan kesan estetis keindahan alam.

Ahli Dekorasi belajar dari alam dan membantu kita melihat keindahannya. Keindahan alam yang cerah dan bijaksana, tenang dan tak terduga.

Keanekaragaman dan keindahan bentuk, pola, warna dan tekstur di alam.

Berkenalan dengan kemungkinan baru bahan seni dan teknik baru. Pengembangan keterampilan dalam bekerja dengan cat dan warna.

Simetri, pengulangan, ritme, pola fantasi bebas. Pengenalan teknik monotype (cetakan titik tinta).

Materi grafis, pola grafis fantasi (pada sayap kupu-kupu, sisik ikan, dll).

Ekspresi tekstur.

Hubungan antara titik dan garis.

Aplikasi volumetrik, kolase, teknik sederhana kertas-plastik.

Plot tugas yang disarankan: “Pola pada sayap kupu-kupu”, “ Ikan yang indah", "Dekorasi burung".

Pola yang diciptakan orang

Keindahan pola (ornamen) yang diciptakan manusia. Macam-macam ornamen dan penerapannya dalam lingkungan manusia.

Ahli Dekorasi adalah ahli komunikasi; dia mengatur komunikasi antar manusia, membantu mereka mengidentifikasi dengan jelas peran mereka.

Motif natural dan figuratif pada ornamennya.

Kesan figuratif dan emosional dari ornamen.

Di mana Anda bisa menemukan ornamen? Apa yang mereka hias?

Bagaimana seseorang mendekorasi dirinya sendiri

Perhiasan seseorang bercerita tentang pemiliknya.

Apa yang bisa diketahui oleh perhiasan? Jenis perhiasan apa yang dimiliki orang berbeda?

Kapan dan mengapa orang mendekorasi dirinya sendiri?

Perhiasan dapat memberi tahu orang lain siapa Anda dan apa niat Anda.

Master Dekorasi membantu membuat liburan (meringkas topik)

Tidak ada hari libur tanpa dekorasi hari raya. Mempersiapkan Tahun Baru.

Dekorasi tradisional Tahun Baru. karangan bunga Tahun Baru, dekorasi Natal. Dekorasi untuk karnaval Tahun Baru.

Keterampilan baru dalam bekerja dengan kertas dan merangkum materi seluruh topik.

Bagian 3. Anda membangun. Temui Master Konstruksi (11 jam)

Gagasan utama tentang aktivitas seni konstruktif dan perannya dalam kehidupan manusia. Citra artistik dalam arsitektur dan desain.

Master Konstruksi adalah personifikasi aktivitas artistik konstruktif..Kemampuan melihat struktur bentuk suatu benda merupakan dasar dari kemampuan menggambar. Berbagai jenis bangunan. Keterampilan primer melihat struktur, yaitu konstruksi suatu benda.

Pengalaman utama menguasai bahan seni dan teknik desain. Pengalaman utama kerja tim.

Bangunan dalam hidup kita

Kenalan awal dengan arsitektur dan desain. Bangunan dalam kehidupan di sekitar kita.

Bangunan yang dibuat oleh manusia. Mereka tidak hanya membangun rumah, tetapi juga benda-benda, menciptakannya untuk mereka formulir yang diperlukan- nyaman dan indah.

Temui Build Master, yang membantu Anda mengetahui seperti apa bentuk rumah atau benda, untuk siapa membangunnya, dan dari bahan apa.

Rumah berbeda

Ragam bangunan arsitektur dan tujuannya.

Perbandingan penampilan bangunan dan tujuannya. Terdiri dari bagian apa saja sebuah rumah? Komponen (elemen) suatu rumah (dinding, atap, pondasi, pintu, jendela, dll) dan macam-macam bentuknya.

Rumah yang dibangun oleh alam

Bangunan dan struktur alami.

Keanekaragaman struktur alam (polong, kacang, cangkang, liang, sarang, sarang lebah, dll), bentuk dan desainnya.

Magister Konstruksi belajar dari alam, memahami bentuk dan desain rumah alami.

Hubungan antara bentuk dan proporsinya.

Rumah luar dan dalam

Hubungan dan hubungan antara tampilan dan struktur internal rumah.

Tujuan rumah dan penampilannya.

Struktur bagian dalam rumah, isinya. Keindahan dan kenyamanan rumah.

Membangun kota

Pembangunan kota permainan.

Master Konstruksi membantu Anda menemukan sebuah kota. Arsitektur. Arsitek. Perencanaan kota. Kegiatan seorang seniman-arsitek.

Peran imajinasi dan observasi konstruktif dalam karya seorang arsitek.

Teknik pengerjaan teknik kertas-plastik. Penciptaan tata letak kolektif.

Segala sesuatu memiliki strukturnya sendiri

Desain barangnya.

Pembentukan keterampilan utama melihat rancangan suatu benda, yaitu bagaimana benda itu dibangun.

Gambar apa pun merupakan interaksi beberapa bentuk geometris sederhana.

Kami membangun sesuatu

Desain barang-barang rumah tangga.

Pengembangan gagasan utama tentang struktur konstruktif barang-barang rumah tangga.

Pengembangan pemikiran konstruktif dan keterampilan konstruksi kertas.

Pengantar karya seorang desainer: Ahli Konstruksi menghasilkan bentuk untuk benda sehari-hari. Ahli Dekorasi menurut bentuk ini membantu mendekorasi sesuatu. Bagaimana barang-barang kita menjadi indah dan nyaman?

Kota tempat kita tinggal (ringkasan topik)

Menciptakan citra kota.

Berjalan-jalan keliling kampung halaman atau desa untuk mengamati bangunan nyata: mengamati jalan dari sudut pandang kreativitas Ahli Konstruksi.

Analisis bentuk rumah, unsur-unsurnya, detailnya sehubungan dengan tujuannya. Berbagai bangunan perkotaan. Bentuk arsitektur kecil, pepohonan di kota.

Penciptaan citra kota (kolektif karya kreatif atau pekerjaan individu).

Keterampilan awal kerja kolektif dalam sebuah panel (pembagian tanggung jawab, menggabungkan bagian atau elemen gambar menjadi satu komposisi). Diskusi pekerjaan.

Bagian 4. Gambar, dekorasi, konstruksi selalu saling membantu (5 jam)

Prinsip umum dari semua seni rupa spasial adalah titik, garis, warna dalam ruang dan bidang. Berbagai kegunaan dalam berbagai jenis seni unsur-unsur bahasa ini.

Gambar, dekorasi, dan konstruksi merupakan aspek berbeda dari karya seniman dan hadir dalam setiap karya yang ia ciptakan.

Pengamatan terhadap alam dan benda-benda alam.Persepsi estetika tentang alam.Visi artistik dan imajinatif dari dunia sekitar.

Keterampilan aktivitas kreatif kolektif.

Tiga Master Bersaudara selalu bekerja sama

Interaksi tiga jenis kegiatan seni.

Ada tiga jenis kegiatan seni yang terlibat dalam proses penciptaan kerja praktek dan analisis karya seni.

Tiga jenis kegiatan seni (tiga Saudara-Master) sebagai tahapan, urutan penciptaan suatu karya. Tiga Master Bersaudara tidak dapat dipisahkan. Mereka terus-menerus membantu satu sama lain, tetapi setiap Guru memiliki pekerjaannya sendiri, tujuannya sendiri (fungsi sosialnya sendiri).

Dalam suatu karya tertentu, salah seorang Master selalu memegang kendali; ia menentukan tujuan dari karya tersebut, yaitu apakah itu gambar, hiasan, atau bangunan.

Pameran karya terbaik siswa. Diskusi pameran.

"Alam mimpi". Membuat panel

Pembuatan panel kolektif.

Gambar dunia dongeng. Para master membantu Anda melihat dunia dongeng dan menciptakannya kembali.

Kerja kolektif dengan partisipasi seluruh siswa di kelas.

Ekspresifitas penempatan elemen panel kolektif.

"Festival Musim Semi". Konstruksi kertas

Merancang benda-benda alam dari kertas.

Perkembangan observasi dan kajian bentuk-bentuk alam. Peristiwa musim semi di alam (kedatangan burung, kebangkitan serangga, capung, serangga, dll).

Merancang benda-benda alam dari kertas (burung, kepik, kumbang, capung, kupu-kupu) dan dekorasinya.

Sebuah pelajaran tentang cinta. Kemampuan untuk melihat

Persepsi terhadap keindahan alam.

Tamasya ke alam. Pengamatan satwa liar dari sudut pandang tiga Guru.

Lihat slide dan foto dengan detail ekspresif alam musim semi (cabang dengan kuncup yang mulai tumbuh, catkin berbunga, bilah rumput, tetesan salju, batang pohon, serangga).

Pengulangan tema “Ahli Citra, Dekorasi dan Konstruksi belajar dari alam.” Saudara-Guru membantu mempertimbangkan objek-objek alam: struktur (cara pembuatannya), dekorasi (cara dekorasinya).

Halo musim panas! (ringkasan topik)

Keindahan alam menyenangkan manusia; seniman mengagungkannya dalam karya mereka.

Gambaran musim panas dalam karya seniman Rusia. Lukisan dan patung. Reproduksi.

Kemampuan untuk melihat. Pengembangan keterampilan penonton.

Membuat komposisi berdasarkan kesan alam musim panas.


Untuk mencari ide-ide baru dalam mengatur pelajaran seni rupa, kami mengundang Anda untuk mengunjungi bagian khusus kami yang didedikasikan untuk topik ini.

Di sini Anda akan menemukannya rencana siap dan catatan pelajaran untuk setiap kelas sekolah dasar. Termasuk acara bergaya kerajinan rakyat tradisional; atau diadakan khusus untuk hari libur apa pun; didedikasikan untuk perubahan musim di alam; mengilustrasikan karya sastra anak.

Menggambar yang menjadi seni nyata.

Terkandung dalam bagian:

Menampilkan publikasi 1-10 dari 149.
Semua bagian | Seni. Seni rupa di sekolah dasar

“Dalam proses mengajar, ada momen-momen unik dan sangat berharga ketika Anda tiba-tiba merasakan bagaimana kedalaman jiwanya mulai terbuka pada siswa tertentu dan dia diterangi oleh semacam cahaya batin,” tulis Johannes Itten. “Kamu harus bisa menggambar dulu, dari pada…

Ringkasan pelajaran seni rupa kelas 2 untuk siswa penyandang disabilitas Abstrak pelajaran terbuka Seni Rupa dilaksanakan di 2 kelas untuk siswa penyandang disabilitas Topik pelajaran triwulan 6 II pelajaran: Melepaskan sepotong plastisin dari keseluruhannya. Pemodelan. Kepingan salju. Target pelajaran: mengembangkan kemampuan melepaskan potongan plastisin dari keseluruhannya. Tugas pelajaran:...

Seni. Seni Rupa di Sekolah Dasar - Program kerja “Pola Ajaib” Seni Rupa di kelas 1 SD

Publikasi “Program Kerja “Pola Ajaib” Seni Rupa di 1...” Program ini didasarkan pada Program Kegiatan Ekstrakurikuler 2009 dari Standar Pendidikan Negara Bagian Federal untuk Pendidikan Umum Dasar. sesuai dengan persyaratan standar negara bagian federal untuk pendidikan umum dasar tingkat kedua...

Perpustakaan gambar "gambar MAAM"

Program kerja “Dasar-dasar seni rakyat dan dekoratif” seni rupa kelas 3 SD Program kerja “Dasar-dasar seni rakyat dan dekoratif” dikembangkan berdasarkan buku “ABC kerajinan rakyat kelas 1-4”, yaitu material tambahan untuk pelajaran seni rupa dan teknologi, Sesuai dengan persyaratan Federal...

Pengembangan pembelajaran seni rupa “Topeng Karnaval” di kelas 5 SD Pengembangan pembelajaran seni rupa di kelas 5 “Topeng Karnaval” Tujuan: Membuat topeng karnaval. Tujuan: 1. Pengembangan kemampuan kreatif di dalam kelas. 2. Memperluas pengetahuan tentang mata pelajaran tersebut. 3. Pembuatan topeng ekspresif volumetrik. 4. Menggunakan berbagai...

Peta teknologi pelajaran seni rupa “Warna. Dasar-dasar ilmu warna" di kelas 6 SD Peta teknologi pelajaran seni rupa kelas 6 SD Guru: Marina Petrovna Sergienko Topik pelajaran: WARNA. DASAR-DASAR Ilmu WARNA Tujuan pembelajaran Membentuk gagasan tentang variabilitas bahasa seni, kaidah perumpamaan; mengenalkan sifat dasar warna;...

Seni. Seni rupa di sekolah dasar - Pengembangan pembelajaran seni rupa kelas 5 SD. Pembuatan panel “Bola di bagian dalam istana”

Pelajaran No. 22 Tanggal: 15/02/2019 Subyek: Seni rupa. Kelas: 5 Guru: Samedinova D.S., guru Topik: Pembuatan panel bertema “Bola di Bagian Dalam Istana” berdasarkan dongeng “Cinderella” karya Charles Perrault. Pelajaran No. 43 Topik OVZ: “Menggambar benda persegi panjang dari kehidupan (kotak dengan...

Garis Besar Pelajaran Seni Rupa di Kelas 7 “Dinamika dan Statika” Topik: “Dinamika dan Statika.” Sasaran: pemantapan konsep komposisi, dinamika dan statika. Tujuan: – menguasai konsep dinamika dan statika; – pengembangan solusi komposisi asli; – penggunaan pengetahuan tentang sarana ekspresif saat membuat gambar. Bahan: – gunting; –...