நிலப்பரப்பு என்றால் என்ன? பாடம் "நிலப்பரப்பு. அதன் வகைகள் மற்றும் பாத்திரங்கள்" இதன் பொருள் நிலப்பரப்பு

நுண்கலை என்பது கண்ணை மகிழ்விக்க உருவாக்கப்பட்ட ஒரு வகை. இயற்கையாகவே, ஓவியர்கள் முதலில் தாங்கள் போற்றியதை சித்தரிக்க முயன்றனர். இயற்கையின் அழகு, தூரிகைகள் மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளின் உதவியுடன் கேன்வாஸுக்கு மாற்றப்பட்டது - நிலப்பரப்பு இப்படித்தான் தோன்றியது.

கலைஞர்கள் தொடங்குவதற்கு முன்பே இயற்கையை சித்தரிக்கத் தொடங்கினர். இருப்பினும், அந்த நாட்களில் அத்தகைய படம் பின்னணியாக அல்லது படத்தின் ஒரு பகுதியாக செயல்பட்டது. பெரும்பாலான படைப்புகள் மதக் கருப்பொருளுடன் இணைக்கப்பட்டிருப்பதைக் கருத்தில் கொண்டு, இயற்கையின் சித்தரிப்பு மிகவும் சுருக்கமாக இருந்தது.

நிலப்பரப்பு டச்சு ஓவியர்களின் படைப்புகளில் உருவானது. அவர்களின் நாட்டின் இயல்பு மிகவும் விசித்திரமானது - சதுப்பு நிலங்கள், மேலோட்டமான வானம், அரிதான தாவரங்கள். இருப்பினும், டச்சுக்காரர்கள் இதில் ஒரு தனித்துவமான சுவையைக் கண்டறிந்து அதை கேன்வாஸில் வெளிப்படுத்த முடிந்தது. முதல் நிலப்பரப்புகள் சிறியவை மற்றும் கிராம வீடுகளின் சுவர்களை அலங்கரிக்கும் நோக்கம் கொண்டவை.

ஓவியம் உருவாகும் செயல்பாட்டில், நிலப்பரப்பு தொடர்ந்து உருவாகி வந்தது. காலப்போக்கில், கலைஞர்கள் நிறைய வந்தனர் அசாதாரண நுட்பங்கள், இது தாவரங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளை விரிவாக சித்தரிக்கவும், ஒளி மற்றும் நிழலின் அசாதாரண சேர்க்கைகளை வெளிப்படுத்தவும், அசாதாரண வண்ண தீர்வுகளை அடையவும் உதவியது.

தோன்றியது பல்வேறு வகையானநிலப்பரப்பு. அவற்றில், நகர்ப்புற மற்றும் கிராமப்புற நிலப்பரப்புகள், கட்டடக்கலை நிலப்பரப்புகள் மற்றும் "மெரினா" - கடல் சித்தரிக்கப்பட்ட கேன்வாஸ்கள் ஆகியவை மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை.

"கடல்" - ஐ.கே. ஐவாசோவ்ஸ்கி ("மெரினா" நிலப்பரப்பின் பார்வை)

பல போக்குகள் தோன்றியுள்ளன இயற்கை ஓவியம். - அங்கு இயற்கையானது அதிகபட்ச துல்லியம் மற்றும் யதார்த்தத்துடன் சித்தரிக்கப்பட்டது. - கலைஞர்கள் தங்கள் உணர்வுகளை படங்கள் மூலம் வெளிப்படுத்தும் முயற்சி இயற்கை அழகு. இம்ப்ரெஷனிசம் என்பது "காற்றோட்டமான" ஓவியம், அங்கு இயற்கை என்ற வார்த்தை உயிர்ப்பிக்கிறது.

கலைஞர்கள் வரைய கற்றுக்கொண்ட போதிலும் நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகம்அதிகபட்ச துல்லியத்துடன், நிலப்பரப்பின் சாராம்சம் முற்றிலும் வேறுபட்டது. இந்த வகை ஒரு பிரதிபலிப்பு உள் உலகம்கலைஞர், கேன்வாஸில் வரையப்பட்ட இயற்கையின் படங்கள் மூலம் உலகத்தைப் பற்றிய தனது பார்வையை வெளிப்படுத்தும் முயற்சி. இதனாலேயே நிலப்பரப்புகள் மிகவும் வேறுபட்டவை.

ஏ.கே. சவ்ரசோவ்

இயற்கை ஓவியத்தின் பல்வேறு பள்ளிகள் இருந்தன. அவர்களில், ரஷ்ய நிலப்பரப்பு எஜமானர்கள் தனித்து நிற்கிறார்கள், அதன் படைப்புகள் உலகம் முழுவதும் பிரபலமாகிவிட்டன. இது ஏ.கே. சவ்ரசோவ், ஐ.வி. லெவிடன், ஏ.ஐ. குயின்ட்ஜி, வி.டி. போலேனோவ் மற்றும் பலர். IN வெவ்வேறு நேரங்களில்இந்த கலைஞர்கள் ரஷ்ய இயற்கையின் அசாதாரண அழகிலிருந்து உத்வேகம் பெற்றனர், மேலும் அதை கேன்வாஸில் சித்தரிப்பதில் முழுமையை அடைந்தனர்.

1.1 நுண்கலை வகையாக நிலப்பரப்பு. நிலப்பரப்பின் வகைகள்

நிலப்பரப்பு - (பிரெஞ்சு பேசேஜ், ஊதியத்திலிருந்து - பகுதி, நாடு, தாயகம்) - நுண்கலை வகை, இதன் பொருள் இயற்கையின் படம், பகுதியின் வகை, நிலப்பரப்பு. இந்த வகையின் படைப்பு ஒரு நிலப்பரப்பு என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. நிலப்பரப்பு - பாரம்பரிய வகை ஈசல் ஓவியம்மற்றும் கிராபிக்ஸ்.

மனிதன் பண்டைய காலங்களில் இயற்கையை சித்தரிக்க ஆரம்பித்தான்; பண்டைய கிழக்கு, குறிப்பாக பண்டைய எகிப்தின் கலை மற்றும் பண்டைய கிரீஸ். இடைக்காலத்தில், கோவில்கள், அரண்மனைகள் மற்றும் வளமான வீடுகளை அலங்கரிக்க இயற்கை உருவங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன;

கிழக்கின் கலையில் நிலப்பரப்பு ஒரு சிறப்பு வளர்ச்சியைப் பெற்றது. இது 6 ஆம் நூற்றாண்டில் சீனாவில் ஒரு சுயாதீன வகையாக தோன்றியது. சீனக் கலைஞர்களின் நிலப்பரப்புகள், பட்டுச் சுருள்களில் மையால் செய்யப்பட்டவை, மிகவும் ஆன்மீகம் மற்றும் கவிதை. (இணைப்பு படம் 1.1.1 ஐப் பார்க்கவும்) அவை ஆழமானவை தத்துவ பொருள், அவை எப்போதும் புதுப்பிக்கும் தன்மையை, எல்லையற்ற இடத்தைக் காட்டுவது போல, பரந்த மலைப் பனோரமாக்கள் கலவையில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டதால், நீர் மேற்பரப்புகள்மற்றும் பனி மூட்டம். நிலப்பரப்பில் மனித உருவங்கள் மற்றும் அடங்கும் குறியீட்டு நோக்கங்கள்(மலை பைன், மூங்கில், காட்டு பிளம்), விழுமிய ஆன்மீக குணங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. செல்வாக்கின் கீழ் சீன ஓவியம்ஒரு ஜப்பானிய நிலப்பரப்பும் உருவாக்கப்பட்டது, அதன் கூர்மையான கிராஃபிக் தரம், அலங்கார உருவங்களுக்கு முக்கியத்துவம் மற்றும் இயற்கையில் மனிதனின் மிகவும் சுறுசுறுப்பான பங்கு (கே. ஹோகுசாய்).

IN ஐரோப்பிய கலைமறுமலர்ச்சியின் வெனிஸ் ஓவியர்கள் (A. Canaletto) இயற்கையின் சித்தரிப்புக்கு முதலில் திரும்பினார்கள். ஒரு சுயாதீன வகையாக நிலப்பரப்பு இறுதியாக 17 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டது. இது டச்சு ஓவியர்களால் உருவாக்கப்பட்டது. (பின் இணைப்பு படம். 1.1.2 ஐப் பார்க்கவும்) கலைஞர்கள் வின்சிக்கு முன் லியோனார்டோவின் இயல்பைப் படிக்கத் திரும்பினார்கள், பின்னர் நெதர்லாந்தில் உள்ள பி. ப்ரூகல் இந்த வகையின் முதல் வகைகள் மற்றும் திசைகளில் மதிப்புகள், ஒளி-காற்றுக் கண்ணோட்டத்தை உருவாக்கினார் உருவாக்கப்பட்டது: பாடல் வரிகள், வீரம், ஆவணப்படம் ஒரு குளம் மற்றும் ஒரு வளைந்த பாலத்துடன்" (1638, பெர்லின் - டாஹ்லெம்), ஜே. வான் ரூயிஸ்டேல் "வன சதுப்பு நிலம்" (1660கள், டிரெஸ்டன், படத்தொகுப்பு), N. Poussin "Landscape with Polyphemus" (1649, மாஸ்கோ, புஷ்கின் மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம்), C. லோரெய்ன் நூன் (1651, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ஹெர்மிடேஜ்), F. Guardi "சான் மார்கோ சதுக்கம், பசிலிக்காவின் பார்வை" (ca. . 1760-1765, லண்டன், நேஷனல் கேலரி) போன்றவை (பின் இணைப்பு, படம் 1.1.3 ஐப் பார்க்கவும்)

19 ஆம் நூற்றாண்டில் இயற்கை எஜமானர்களின் படைப்பு கண்டுபிடிப்புகள், அதன் செறிவு சமூக பிரச்சினைகள், ப்ளீன் காற்றின் வளர்ச்சி (இயற்கை சூழலை சித்தரிக்கும்) இம்ப்ரெஷனிசத்தின் சாதனைகளில் உச்சக்கட்டத்தை அடைந்தது, இது இடஞ்சார்ந்த ஆழம், ஒளி-காற்று சூழலின் மாறுபாடு, சிக்கலான தன்மை ஆகியவற்றின் சித்திர பரிமாற்றத்தில் புதிய வாய்ப்புகளை வழங்கியது. வண்ண வரம்பு, கண்ணை கூசும் நாடகம், இயற்கையின் மழுப்பலான நிலைகள் மற்றும் வண்ணமயமான நிழல்களின் செல்வத்தை வெளிப்படுத்துவதில் புதிய சாத்தியங்களைத் திறந்தது. இவை பார்பிசன்ஸ், சி. கோரோட் "மார்னிங் இன் வெனிஸ்" (சி. 1834, மாஸ்கோ, புஷ்கின் ஸ்டேட் மியூசியம் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ்), இ. மானெட் "ப்ரேக்ஃபாஸ்ட் ஆன் தி கிராஸ்" (1863, பாரிஸ், லூவ்ரே), சி. மோனெட் "புல்வார்டு" des Capucines in Paris" ( 1873, மாஸ்கோ, புஷ்கின் மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகம்), ஓ. ரெனோயர் "தி பேட்லிங் பூல்" (1869, ஸ்டாக்ஹோம், தேசிய அருங்காட்சியகம்) ரஷ்யாவில், ஏ.கே. சவ்ரசோவ் "தி ரூக்ஸ் வந்துவிட்டது" (1871, மாஸ்கோ, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), I.I. ஷிஷ்கின் "ரை" (1878, மாஸ்கோ, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), வி.டி. போலேனோவ் "மாஸ்கோ கோர்ட்யார்ட்" (1878, மாஸ்கோ, ட்ரெட்டியாகோவ் தொகுப்பு), (பின் இணைப்பு படம் 1.1.4 ஐப் பார்க்கவும்)

முக்கிய மாஸ்டர்கள் XIX இன் பிற்பகுதிமற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டு (P. Cezanne, P. Gauguin, Van Gogh, A. Matisse in France, A. Kuindzhi, N. Roerich, N. Krymov in Russia, M. Saryan in Armenia) இயற்கை ஓவியத்தின் உணர்ச்சி, துணை குணங்களை விரிவுபடுத்துகிறது. ரஷ்ய நிலப்பரப்பின் மரபுகள் A. Rylov, K. Yuon, N. Roerich, A. Ostroumova-Lebedeva, A. குப்ரின், P. கொஞ்சலோவ்ஸ்கி மற்றும் பிறரால் விரிவாக்கப்பட்டு வளப்படுத்தப்பட்டன.

நிலப்பரப்பு மையக்கருத்தின் தன்மையைப் பொறுத்து, ஒருவர் கிராமப்புறம், நகர்ப்புறம் (நகர்ப்புற கட்டிடக்கலை மற்றும் வேடுடா உட்பட) மற்றும் தொழில்துறை நிலப்பரப்புகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம். ஒரு சிறப்பு பகுதி கடல் உறுப்பு - மெரினா மற்றும் நதி நிலப்பரப்பின் படம்.

கிராமப்புற நிலப்பரப்பு "கிராமம்" - இது திசை இயற்கை வகைஃபேஷனைப் பொருட்படுத்தாமல் எல்லா நேரங்களிலும் பிரபலமாக உள்ளது. இயற்கைக்கும் மனிதகுலத்தின் நனவான செயல்பாட்டின் விளைவுகளுக்கும் இடையிலான உறவு எப்போதும் மிகவும் சிக்கலானது, முரண்படுவதும் கூட; வி நுண்கலைகள்இதை குறிப்பாக தெளிவாகக் காணலாம். கட்டிடக்கலை, வேலி அல்லது புகைபிடிக்கும் தொழிற்சாலை புகைபோக்கி கொண்ட இயற்கை ஓவியங்கள் அமைதியின் மனநிலையை உருவாக்காது: அத்தகைய பின்னணியில், இயற்கையின் அனைத்து அழகும் இழந்து மறைந்துவிடும். ஆனால், அதற்கான சூழல் உள்ளது மனித செயல்பாடுமற்றும் இயற்கையானது இணக்கமாக உள்ளது அல்லது மாறாக, இயற்கை ஒரு மேலாதிக்க பாத்திரத்தை வகிக்கிறது - இது ஒரு கிராமப்புற பகுதி கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள்கிராமிய மையக்கருத்துகளை பூர்த்தி செய்வது போல். உள்ள கலைஞர்கள் கிராமப்புற நிலப்பரப்புஅமைதி, கிராமப்புற வாழ்க்கையின் தனித்துவமான கவிதை மற்றும் இயற்கையுடன் இணக்கம் ஆகியவற்றால் நான் ஈர்க்கப்பட்டேன். ஆற்றங்கரையில் ஒரு வீடு, பாறைகள், பச்சை புல்வெளிகள், ஒரு கிராமப்புற சாலை எல்லா காலங்களிலும் நாடுகளிலும் உள்ள கலைஞர்களின் உத்வேகத்திற்கு உத்வேகம் அளித்தது. (பின் இணைப்பு படம் 1.1.5 ஐப் பார்க்கவும்)

நகரக் காட்சி பல நூற்றாண்டுகளாக நிலப்பரப்பு ஓவியத்தின் வளர்ச்சியின் விளைவாகும். 15 ஆம் நூற்றாண்டில், நகரத்தின் பறவைக் காட்சிகளை சித்தரிக்கும் கட்டிடக்கலை நிலப்பரப்புகள் பரவலாகிவிட்டன. இந்த சுவாரஸ்யமான கேன்வாஸ்கள் பெரும்பாலும் பழங்காலத்தையும் நவீனத்தையும் ஒன்றிணைத்து, கற்பனையின் கூறுகளை உள்ளடக்கியது. (பின் இணைப்பு படம் 1.1.6 ஐப் பார்க்கவும்)

கட்டிடக்கலை நிலப்பரப்பு - ஒரு வகை நிலப்பரப்பு, வகைகளில் ஒன்று முன்னோக்கு ஓவியம், ஒரு இயற்கை சூழலில் உண்மையான அல்லது கற்பனையான கட்டிடக்கலையின் சித்தரிப்பு. நேரியல் மற்றும் வான் பார்வை, இயற்கையையும் கட்டிடக்கலையையும் இணைக்கிறது. கட்டடக்கலை நிலப்பரப்பில், நகர்ப்புற முன்னோக்கு காட்சிகள் வேறுபடுகின்றன, அவை 18 ஆம் நூற்றாண்டில் அழைக்கப்பட்டன. vedutami (A. Canaletto, B. Bellotto, F. Guardi in Venice), தோட்டங்களின் காட்சிகள், கட்டிடங்களுடன் கூடிய பூங்கா குழுமங்கள், பழங்கால அல்லது இடைக்கால இடிபாடுகளுடன் கூடிய நிலப்பரப்புகள் (Y. Robert; K. D. Friedrich Abbey in an Oak grove, 1809-1810, Berlin , மாநில அருங்காட்சியகம்; S.F. Shchedrin), கற்பனை கட்டமைப்புகள் மற்றும் இடிபாடுகள் கொண்ட நிலப்பரப்புகள் (D.B. பிரனேசி, D. பன்னினி).

Veduta (இத்தாலியன் veduta, lit. - பார்த்தது) என்பது ஒரு பகுதி, ஒரு நகரம், பனோரமா கலையின் தோற்றங்களில் ஒன்றின் தோற்றத்தை துல்லியமாக ஆவணப்படுத்தும் ஒரு நிலப்பரப்பாகும். தாமதமான வெனிஸ் நிலப்பரப்பு, கார்பாசியோ மற்றும் பெல்லினியின் பெயர்களுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது, அவர் நகர்ப்புற யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் ஆவணப்படத்தின் துல்லியத்திற்கும் அதன் காதல் விளக்கத்திற்கும் இடையில் சமநிலையைக் கண்டறிய முடிந்தது. இந்த சொல் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியது, அப்போது ஒரு கேமரா அப்ஸ்குரா காட்சிகளை இனப்பெருக்கம் செய்ய பயன்படுத்தப்பட்டது. இந்த வகையில் பணியாற்றிய முன்னணி கலைஞர் A. Canaletto: Piazza San Marco (1727-1728, Washington, National Gallery). (பின் இணைப்பு படம் 1.1.7 ஐப் பார்க்கவும்) இந்த திசையின் வளர்ச்சிக்கு மேலும் தீவிரமான பங்களிப்புகள் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளால் செய்யப்பட்டன: சி. மோனெட், பிஸ்ஸாரோ மற்றும் பலர். மேலும் வளர்ச்சிஇந்த திசை தேடலுக்கு வந்தது சிறந்த வழிகள்காட்சி, வண்ண தீர்வுகள், நகரங்களின் சிறப்பு "வளிமண்டலத்தின் அதிர்வு" பண்புகளைக் காண்பிக்கும் திறன்.

நவீன நகர்ப்புற நிலப்பரப்பு என்பது தெருக்களில் மக்கள் கூட்டம் மற்றும் போக்குவரத்து நெரிசல்கள் மட்டுமல்ல; இவையும் பழைய தெருக்கள், அமைதியான பூங்காவில் ஒரு நீரூற்று, சூரிய ஒளி, கம்பி வலையில் சிக்கியது... இந்த திசை உலகம் முழுவதும் உள்ள கலைஞர்கள் மற்றும் கலை ஆர்வலர்களை ஈர்த்தது மற்றும் தொடர்ந்து ஈர்க்கும்.

மெரினா (இத்தாலிய மெரினா, லத்தீன் மரினஸ் - கடல்) என்பது நிலப்பரப்பு வகைகளில் ஒன்றாகும், இதன் பொருள் கடல். மெரினா 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஹாலந்தில் ஒரு சுயாதீன வகையாக மாறியது: ஜே. போர்செல்லிஸ், எஸ். டி வ்லீகர், டபிள்யூ. வான் டி வெல்லே, ஜே. வெர்னெட், டபிள்யூ. டர்னர் "ஃபனரல் அட் சீ" (1842, லண்டன், டேட் கேலரி ), கே. மோனெட் "இம்ப்ரெஷன், சன்ரைஸ்" (1873, பாரிஸ், மர்மோட்டன் மியூசியம்), எஸ்.எஃப். ஷ்செட்ரின் "சொரெண்டோவில் உள்ள சிறிய துறைமுகம்" (1826, மாஸ்கோ, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி). ஐவாசோவ்ஸ்கி, வேறு யாரையும் போல, ஒளியால் ஊடுருவி, நித்தியமாக செல்லக்கூடிய வாழ்க்கையைக் காட்ட முடிந்தது. நீர் உறுப்பு. கிளாசிக் கலவையின் மிகவும் கூர்மையான முரண்பாடுகளை அகற்றுவதன் மூலம், ஐவாசோவ்ஸ்கி இறுதியில் உண்மையான சித்திர சுதந்திரத்தை அடைகிறார். பிரவுரா-பேரழிவு "ஒன்பதாவது அலை" (1850, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) இந்த வகையின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். (பின் இணைப்பு படம் 1.1.8 ஐப் பார்க்கவும்)

திறந்த வெளியில் ஓவியம் (கீழே திறந்த காற்று), முக்கியமாக இயற்கைக்காட்சிகள் மற்றும் வெளிப்புறங்கள், சில அனுபவம் மற்றும் "பயிற்சி" தேவை. விஷயங்கள் எப்பொழுதும் அவ்வளவு எளிதாகச் செயல்படாது. நீங்கள் கற்பனை செய்தபடி உடனடியாக முன்னேற முடியாவிட்டால், நீங்கள் நேரத்தை ஒதுக்கி உங்கள் முன் காட்சியை அனுபவிக்க வேண்டும். பொதுவாக, ஒரு முடிக்கப்படாத நிலப்பரப்பு, ஓவியம், அல்லது ஓவியம் அல்லது துண்டு சில நேரங்களில் ஒரு இனிமையான வேலை விளைவாக மாறும், அதை குறைத்து மதிப்பிடக்கூடாது. நாம் பார்க்க விரும்புவதை இது காட்டுகிறது. சாராம்சத்தில், ஓவியத்தின் மற்ற எல்லா பாடங்களிலும், நமது சொந்த குணம், நமது அனுபவம் மற்றும் நமது திறன்கள் ஏதாவது ஒரு சிறப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட வேண்டும்.

வ்யூஃபைண்டர் என்று அழைக்கப்படுபவை நமக்குத் தேவையான வடிவமைப்பைக் கண்டறிய உதவும். படத்தின் வடிவத்தின் விகிதத்தில் முடிந்தால், அட்டைத் தாளில் ஒரு செவ்வகத்தை வெட்டுங்கள். இந்த "சாளரம்" கேமரா வ்யூஃபைண்டரை ஒத்திருக்கிறது. காலப்போக்கில், நீங்கள் அனுபவம் வாய்ந்த கண்களை உருவாக்குவீர்கள். நாங்கள் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்குகிறோம், தயாரிக்கப்பட்ட கேன்வாஸில் விரிவாகச் செல்கிறோம், அதாவது, முதலில் பல வண்ண அடுக்குகளை முதன்மையான கேன்வாஸில் தடவி அவற்றை உலர வைக்க வேண்டும், இதனால் கேன்வாஸ் வண்ணப்பூச்சியை அதிகமாக உறிஞ்சாது. அல்லா ப்ரைமா நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி எழுதுவது சிறந்தது.

ப்ளீன் ஏர் வேலை செய்யும் போது, ​​அதே வடிவமைப்பின் இரண்டு கேன்வாஸ்களை உங்களுடன் எடுத்துச் செல்ல பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. வேலை முடிந்ததும், படத்தின் இரண்டு விமானங்களையும் ஒருவருக்கொருவர் எதிர்கொள்ளும் வகையில் மடிப்போம். அவற்றுக்கிடையே நாம் இரண்டு குறுகிய மரப் பலகைகளை இடுகிறோம், அல்லது நான்கு மூலைகளிலும் சிறிய கார்க் துண்டுகளை இடுகிறோம். ஓவியங்களின் மேற்பரப்புகள் உள்ளே உள்ளன, வண்ணப்பூச்சின் புதிய அடுக்குகள் ஒருவருக்கொருவர் தொடுவதில்லை மற்றும் வெளியில் இருந்து சேதமடையும் அபாயத்தில் இல்லை. இந்த வழியில் நீங்கள் உங்கள் வேலையை பாதுகாப்பாக வீட்டிற்கு கொண்டு வருவீர்கள்.

இயற்கையில் வரலாற்று, வீரம், அற்புதமான, பாடல் வரிகள், காவியம் ஆகியவை இயற்கையாக இருக்கலாம்.

பெரும்பாலும் நிலப்பரப்பு மற்ற வகைகளின் ஓவியங்கள், கிராபிக்ஸ், சிற்பங்கள் (நிவாரணங்கள், பதக்கங்கள்) படைப்புகளில் பின்னணியாக செயல்படுகிறது. இயற்கையை சித்தரிக்கும் கலைஞர், தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நிலப்பரப்பு மையக்கருத்தை துல்லியமாக இனப்பெருக்கம் செய்ய பாடுபடுவது மட்டுமல்லாமல், இயற்கையைப் பற்றிய தனது அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறார், அதை ஆன்மீகமாக்குகிறார், உருவாக்குகிறார். கலை படம், உணர்ச்சி வெளிப்பாடு மற்றும் கருத்தியல் உள்ளடக்கம். எடுத்துக்காட்டாக, தனது கேன்வாஸ்களில் ரஷ்ய இயற்கையின் பொதுவான காவியப் படத்தை உருவாக்க முடிந்த I. ஷிஷ்கினுக்கு நன்றி, ரஷ்ய நிலப்பரப்பு ஆழமான அர்த்தமுள்ள மற்றும் ஜனநாயகக் கலையின் நிலைக்கு உயர்ந்தது ("ரை", 1878, "ஷிப் க்ரோவ்", 1898 ) ஷிஷ்கின் ஓவியங்களின் வலிமை, மத்திய ரஷ்யாவின் பழக்கமான நிலப்பரப்புகளை கிட்டத்தட்ட புகைப்படத் துல்லியத்துடன் மீண்டும் உருவாக்குகிறது என்பதில் இல்லை, கலைஞரின் கலை மிகவும் ஆழமானது மற்றும் அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது. எல்லையற்ற வயல்வெளிகள், புதிய காற்றின் கீழ் அலையும் காதுகளின் கடல், I. ஷிஷ்கினின் ஓவியங்களில் காடுகளின் தூரங்கள் ரஷ்ய இயற்கையின் காவிய மகத்துவம் மற்றும் சக்தி பற்றிய எண்ணங்களை உருவாக்குகின்றன.

I. லெவிடனின் நிலப்பரப்பு பெரும்பாலும் "மனநிலை நிலப்பரப்பு" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அவரது ஓவியங்கள் மாறிவரும் மனநிலைகள், பதட்டம், துக்கம், முன்னறிவிப்பு, அமைதி, மகிழ்ச்சி போன்றவற்றை உள்ளடக்கியது. எனவே, கலைஞன் பொருட்களின் முப்பரிமாண வடிவத்தை பொதுவான முறையில், விவரங்களை கவனமாக விவரிக்காமல், நடுங்கும் வண்ணமயமான புள்ளிகளுடன் வெளிப்படுத்துகிறார். அவர் “மார்ச்” மற்றும் “ஓவியங்களை இப்படித்தான் வரைந்தார். கோல்டன் இலையுதிர் காலம்", குறிக்கும் மிக உயர்ந்த புள்ளிரஷ்ய பாடல் நிலப்பரப்பின் வளர்ச்சியில். "நேரத்தின் மூலம் நிலப்பரப்பை வரைவதற்கு அவரது பாணி மிகவும் பொருத்தமானதாகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. உலிகானோவ்ஸ் எஸ்டேட். சிரிம்பெட். “அவருடைய வேலையை இன்னும் விரிவாகப் பார்ப்போம்.

வெனிஸ் ஓவியம்

கிராபிக்ஸ் என்பது வரைதல் கலை. ஒரு கிராஃபிக் படம் பொதுவாக கோடுகள், பக்கவாதம், புள்ளிகள் மற்றும் பலவற்றைக் கொண்டிருக்கும். இயற்கையால் வரைகலை படம்வழக்கமான அழகிய...

அமைப்பு எதிர்கொள்ளும் நமது சமூகத்தின் முக்கிய பணிகளில் ஒன்று நவீன கல்வி, ஒரு தனிப்பட்ட கலாச்சாரத்தின் உருவாக்கம் ஆகும். இந்த பணியின் பொருத்தம் வாழ்க்கை முறையின் திருத்தம் மற்றும் கலை மற்றும் அழகியல் மதிப்புகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

நுண்கலைகளின் வகைகள் மற்றும் நுட்பங்கள்

ஓவியம் நுட்பம் - பயன்பாட்டு நுட்பங்களின் தொகுப்பு கலை பொருட்கள்மற்றும் நிதி. பாரம்பரிய ஓவிய நுட்பங்கள்: என்காஸ்டிக், டெம்பரா, சுவர் (சுண்ணாம்பு), பசை மற்றும் பிற வகைகள்...

இனங்கள் சமகால கலை

நகர்ப்புற நிலப்பரப்பின் கிராஃபிக் கலவை

பிரஞ்சு மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட, "நிலப்பரப்பு" (பெய்சேஜ்) என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் "இயற்கை". இந்த வகையை நுண்கலையில் அழைக்கப்படுகிறது, முக்கிய பணிஇது இயற்கையான அல்லது மனிதனால் மாற்றியமைக்கப்பட்ட இயற்கையின் இனப்பெருக்கம் ஆகும். தவிர...

அழகிய கருப்பொருள் கலவை "வசந்தத்தின் முன்னறிவிப்பு"

பத்தியில் “நுண்கலை நிகழ்ச்சிகளின் பகுப்பாய்வு மேல்நிலைப் பள்ளி"ஆசிரியர் நிரல்களுடன் பழகுகிறார்: அம்சங்கள், உள்ளடக்கம் ஆகியவற்றைக் கண்டறிந்து, அவற்றில் எது மிகவும் முழுமையாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் நிலப்பரப்பின் கருப்பொருளைப் படிக்கிறது என்பதை ஆராய்கிறார் ...

குபன் நிலப்பரப்பு

பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட, "நிலப்பரப்பு" (பெய்சேஜ்) என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் "இயற்கை". இயற்கையான அல்லது மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட இயற்கையை இனப்பெருக்கம் செய்வதே முக்கிய பணியாக இருக்கும் நுண்கலை வகைக்கு இது கொடுக்கப்பட்ட பெயர்.

வகை என்பது ஒரு வரலாற்று வகையாகும். இயற்கைப் படங்களைக் குறிக்கும் முறைகள் கலை கலாச்சாரம்பலதரப்பட்ட. நிலப்பரப்பு (பிரெஞ்சு Paysage, pays - நாட்டில் இருந்து...

உள்ள நிலப்பரப்பு காட்சி வகைகள்கலை

நிலப்பரப்பு மையக்கருத்தின் தன்மையைப் பொறுத்து, ஒருவர் கிராமப்புறம், நகர்ப்புறம் (நகர்ப்புற கட்டிடக்கலை மற்றும் வேடுடா உட்பட) மற்றும் தொழில்துறை நிலப்பரப்புகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம். ஒரு சிறப்பு பகுதி கடல் உறுப்பு - மெரினா மற்றும் நதி நிலப்பரப்பின் படம்.

நுண்கலையில் உருவப்படம்

உருவப்படம் நுண்கலையின் மிகவும் கடினமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க வகைகளில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. "ஓவியத்தின் முன்னேற்றம், அதன் முழுமையற்ற சோதனைகளில் தொடங்கி, உருவப்படத்தை உருவாக்குவதைக் கொண்டுள்ளது" என்று ஹெகல் வாதிட்டார்.

உருவாக்கும் செயல்முறை புத்தக விளக்கம்

அனைத்து நுண்கலைகளைப் போலவே, கிராபிக்ஸ் மூன்று வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்: 1. நினைவுச்சின்னம் - கட்டிடக்கலை குழுமத்துடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது, எடுத்துக்காட்டாக, சுவரொட்டிகள் (நினைவுச்சின்ன அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ்), சுவர் கிராபிக்ஸ், அட்டைகள்; 2...

நவீன திசைகள்கலை

கிராபிக்ஸ் (கிராஃபிக்ஸ் - நான் எழுதுகிறேன், வரைகிறேன்) என்பது ஒரு விமானத்தில் உள்ள படங்களுடன் தொடர்புடைய ஒரு வகை நுண்கலை ஆகும். கிராபிக்ஸ் ஒரு வரைபடத்தை ஒரு சுயாதீனமான பகுதி மற்றும் பல்வேறு காட்சிகளாக இணைக்கிறது அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ்: மரவெட்டு (மரவெட்டு)...

படைப்பின் ஸ்டைலிஸ்டிக் பகுப்பாய்வு ஏ.பி. போகோலியுபோவ் "இரண்டுடன் ஒரு ரஷ்ய பிரிக் போர் துருக்கிய கப்பல்கள்"மாநில நிதியில் இருந்து கலை அருங்காட்சியகம் அல்தாய் பிரதேசம்

ஓவியம் கலையில், இயற்கை வகை மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. நிலப்பரப்பு - (பிரெஞ்சு paysage, நிலப்பரப்பில் இருந்து செலுத்துகிறது), பார்வை, சில பகுதியின் படம்; ஓவியம் மற்றும் வரைகலையில், ஒரு வகை (மற்றும் ஒரு தனி வேலை)...

கிராபிக்ஸில் நிலையான வாழ்க்கையை நிகழ்த்துவதற்கான தொழில்நுட்ப அம்சங்கள்

கலை பகுப்பாய்வுஓவியங்கள் வி.டி. பொலெனோவா "மாஸ்கோ முற்றம்"

நகர்ப்புற நிலப்பரப்பு வகையானது பெரிய மற்றும் சிறிய நகரங்களின் கலைப் பிரதிநிதித்துவம் மற்றும் விளக்கத்தை உள்ளடக்கியது நவீன வானளாவிய கட்டிடங்கள்மற்றும் குறுகிய தெருக்கள். நகர்ப்புற நிலப்பரப்புகளை சித்தரிக்கும் ஓவியங்கள் நகரங்களைப் போலவே வேறுபட்டவை...

பிரஞ்சு) - நுண்கலை வகை, இதில் படத்தின் முக்கிய பொருள் இயற்கை. நிலப்பரப்பு பகுதிகள், கட்டடக்கலை கட்டிடங்கள், நகரங்கள், ஆகியவற்றின் உண்மையான அல்லது கற்பனையான காட்சிகளை மீண்டும் உருவாக்குகிறது. கடல் இனங்கள். சில நேரங்களில் நிலப்பரப்பு ஓவியங்கள், சிற்பங்கள் மற்றும் பிற வகைகளின் கிராஃபிக் படைப்புகளில் பின்னணியாக செயல்படுகிறது.

ஒரு சுயாதீன வகையாக, 15 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து ஐரோப்பிய கலையில் நிலப்பரப்பு உள்ளது, அது ஒரு பின்னணியாக மட்டுமே செயல்பட்டது கருப்பொருள் படம்மற்றும் ஒரு உருவப்படம்.

நிலப்பரப்பு குறிப்பாக 15 ஆம் நூற்றாண்டில் பரவலாக வளர்ந்தது டச்சு ஓவியம். இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கலைஞர்கள் நிலப்பரப்பு ஓவியத்தில் முக்கிய தேர்ச்சி பெற்றவர்கள்: சி. மோனெட், சி. பிஸ்ஸாரோ, ஜே. சிஸ்லி.

ரஷ்யாவில், இயற்கை ஓவியத்தை ஒரு சுயாதீன வகையாக உருவாக்குவது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் தொடங்கியது (எஸ். ஷெட்ரின், எம். இவனோவ், எஃப். அலெக்ஸீவ்).

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இந்த வகையின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு பெரிய பங்களிப்பை A. Savrasov, I. Shishkin, I. Levitan, A. Kuindzhi மற்றும் ஐடினெரண்ட்ஸ் குழுவின் பிற ரஷ்ய இயற்கை ஓவியர்களால் செய்யப்பட்டது. ஆழ்ந்த குடிமை உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்தும் வழிமுறைகள்.

இயற்கை காட்சிகள் அவற்றின் அழகைக் கண்டு வியக்க வைக்கின்றன, ஓய்வெடுக்க உதவுகின்றன, படைப்பாற்றலை ஊக்குவிக்கின்றன. பழங்காலத்திலிருந்தே மக்கள் அவற்றைக் கைப்பற்ற முயன்றதில் ஆச்சரியமில்லை. இப்படித்தான் தோன்றியது சிறப்பு வகைகலை - நிலப்பரப்பு. எனவே நிலப்பரப்பு என்றால் என்ன?

"இயற்கை" என்ற வார்த்தை பிரஞ்சு ஊதியத்திலிருந்து வந்தது - பகுதி, நாடு. இது இயற்கையின் உண்மையான அல்லது கற்பனையான காட்சிகளை வெளிப்படுத்தும் நுண்கலை வகையாகும்.

நிலப்பரப்பு வகையின் வளர்ச்சி

பழங்காலத்திலிருந்தே நிலப்பரப்பு பல்வேறு படங்களின் ஒரு பகுதியாக இருந்து வருகிறது. அதன் கூறுகள் பண்டைய ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தில் காணப்படுகின்றன ("கோர்கி" என்று அழைக்கப்படுபவை). நீண்ட காலமாகஇயற்கையின் உருவம் நிபந்தனைக்குட்பட்டது, அதன் துணைப் பங்கு பாதுகாக்கப்பட்டது.

மறுமலர்ச்சியின் போது நிலப்பரப்பின் முக்கியத்துவம் அதிகரித்தது, முன்னோக்கு மற்றும் சியாரோஸ்குரோ துறையில் கண்டுபிடிப்புகள் அதை மிகவும் இயற்கையானதாக மாற்றுவதை சாத்தியமாக்கியது.

கிளாசிக் காலத்தின் போது, ​​இயற்கையில் இயற்கைக்காட்சிகள் மிகவும் பாரம்பரியமாக இருந்தன, அவை பெரும்பாலும் கற்பனையானவை. இயற்கையின் காட்சிகளை ஓவியம் வரைவதற்கான கடுமையான நியதிகள் (மூன்று-விமான அமைப்பு) இந்த படங்களை நாடக காட்சிகளை நினைவூட்டியது.

இந்த வகை 19 ஆம் நூற்றாண்டில் வளர்ந்தது. முதலில், காதல் கலையில் அவரது பங்கு மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது. பின்னர் ப்ளீன் ஏர் பெயிண்டிங் வந்தது (பிரெஞ்சு "திறந்த காற்றிலிருந்து"). முன்னதாக, ஓவியங்கள் இயற்கையில் செய்யப்பட்டன, மேலும் படம் ஸ்டுடியோவில் வரையப்பட்டது. குழாய்களில் வண்ணப்பூச்சு கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பிறகு, முற்றிலும் இயற்கையில் வேலை செய்ய முடிந்தது.

பார்பிசன் பள்ளியின் பிரெஞ்சு முதுகலை ப்ளீன் ஏர் நிலப்பரப்புகளின் வளர்ச்சியில் பெரும் பங்கு வகித்தது. பின்னர் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள், அவர்கள் பார்த்தவற்றின் நேரடி பதிவுகளை தங்கள் படைப்புகளில் உருவாக்க முயன்றனர் (பதிவு). நிலப்பரப்புகள் தோன்றின, ஒளி மற்றும் காற்றின் உணர்வுடன் ஊடுருவியது.

நிலப்பரப்பின் வகைகள்

நிலப்பரப்பு பெரும்பாலும் ஒரு துணை இயல்புடையது, ஒரு நபரின் உணர்ச்சி நிலையை வெளிப்படுத்துகிறது (பாடல் நிலப்பரப்பு). பின்னணியாக இருப்பதால், அது ஓவியத்தின் வகையைப் பொறுத்து வரலாற்று, சுருக்கம், வீரம் போன்றவையாக இருக்கலாம்.

18 ஆம் நூற்றாண்டில் வேடுடா போன்ற ஒரு வகை நிலப்பரப்பு - நகர்ப்புற, கட்டடக்கலை நிலப்பரப்பு - உருவாக்கப்பட்டு வருகிறது.

கடலின் உருவமும் தனித்து நிற்கிறது சிறப்பு வகை: கடற்பரப்பு- மெரினா (முக்கிய பிரதிநிதி - I. ஐவாசோவ்ஸ்கி).

இலக்கியத்தில் நிலப்பரப்பு

இலக்கியத்தில் நிலப்பரப்பு என்றால் என்ன, அது ஏன் தேவைப்படுகிறது? IN இலக்கிய படைப்புகள்நிலப்பரப்பு ஒரு சக்திவாய்ந்த வெளிப்பாட்டு வழிமுறையாகும். இது செயல்பாட்டின் இருப்பிடத்தைக் காட்ட மட்டுமல்லாமல், ஆண்டு மற்றும் நாள் நேரத்தை தீர்மானிக்க உதவுகிறது (விளக்க செயல்பாடு).

அவர் அணிந்துள்ளார் உளவியல் தன்மை. பெரும்பாலும் அது பல்வேறு சித்தரிப்பு மூலம் இயற்கை நிகழ்வுகள்எழுத்தாளர்கள் கதாபாத்திரங்களின் மனநிலையைக் காட்டுகிறார்கள். மேலும், இது எப்போதும் ஒப்புமை கொள்கையின்படி நடக்காது. எதிர்ப்பு உணர்வு தாக்கத்தை அதிகரிக்கவும் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

இவ்வாறு, மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான நெருங்கிய உறவு, நிலப்பரப்பு போன்ற கலை வகைக்கு வழிவகுத்தது.

கால " இயற்கைக்காட்சி"ரஷ்ய மொழியில் பிரெஞ்சு "பணம்" - "செலுத்துதல்" - "நாடு", "உள்ளூர்" ஆகியவற்றிலிருந்து வருகிறது. உதாரணமாக, இல் ஆங்கிலம்"நிலப்பரப்பு" என்ற சொல் டச்சு வார்த்தையான "லேண்ட்ஸ்காப்" என்பதிலிருந்து வந்தது, இது முதலில் "பகுதி", "நிலத்தின் துண்டு" என்று பொருள்படும், ஆனால் 1500 களின் முற்பகுதியில் அதன் பொருளை "இயற்கை நிலப்பரப்பின் படம்" என்று பெற்றது. நெதர்லாந்தில் இந்த வார்த்தையின் வளர்ச்சி தர்க்கரீதியானது, ஏனெனில் இந்த வகை ஓவியர்களுக்கு பிரபலமான முதல் இடங்களில் ஒன்றாகும். இந்த நேரத்தில், புராட்டஸ்டன்ட் நடுத்தர வர்க்கம் வளர்ந்து வந்தது, அதன் பிரதிநிதிகள் கலைப் பொருட்களில் புதிய கோரிக்கைகளை முன்வைத்தனர். இந்த தேவைகளை பூர்த்தி செய்ய உதவியது நிலப்பரப்பு.

ஆனால் இந்த வகை இன்னும் இத்தாலி மற்றும் பிரான்சின் அதிகாரப்பூர்வ கலை அகாடமிகளிடமிருந்து அங்கீகாரம் பெற வேண்டும். கிளாசிக்கல், மத, புராண மற்றும் உருவக கருப்பொருள்களில் வரலாற்று ஓவியம் மற்ற அனைத்தையும் விட மேலோங்கியது. உருவப்படங்கள் வகை ஓவியங்கள், ஸ்டில் லைஃப்ஸ், இயற்கைக்காட்சிகள் வகைகளின் "படிநிலையில்" குறைந்த மட்டத்தில் இருந்தன. 17 ஆம் நூற்றாண்டில் நிலப்பரப்பு அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ சுதந்திரமான வகையாக மாறியபோதும், அது விவிலிய, புராண அல்லது வரலாற்றுக் காட்சிகளுக்கு இரண்டாம் பாடமாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது.

XVII நூற்றாண்டு கிளாசிக்கல் நிலப்பரப்பின் பிறப்பு காலமாக கருதப்படுகிறது. இக்கால ஓவியங்களில் பழங்காலத்தின் தாக்கத்தையும் சித்தரிக்கும் ஆசையையும் காணலாம் சரியான நிலப்பரப்பு, ஆர்காடியாவை நினைவூட்டுகிறது - பண்டைய கிரேக்கத்தில் உள்ள ஒரு புகழ்பெற்ற இடம், அதன் அமைதியான ஆயர் அழகுக்காக அறியப்படுகிறது, இது ரோமானிய கவிஞர் விர்ஜிலால் எழுதப்பட்டது.

ஒரு உன்னதமான நிலப்பரப்பில், எல்லா பொருட்களும் ஒவ்வொரு மரமும், கல் அல்லது விலங்கும் இணக்கமான, சமநிலையான மற்றும் காலமற்ற தோற்றத்தை உருவாக்கும் நிலைகளில் இருக்க வேண்டும். உன்னதமான நிலப்பரப்பு மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளது பிரெஞ்சு கலைஞர்கள்நிக்கோலஸ் பௌசின் மற்றும் கிளாட் லோரெய்ன். இரு கலைஞர்களும் செலவு செய்தனர் பெரும்பாலானவைஅவரது படைப்பு வாழ்க்கைரோமில், ரோமானியர்களின் பார்வையில் இருந்து உத்வேகம் பெற்றது கிராமப்புறங்கள். அந்த நேரத்தில் இத்தாலி பல கலைஞர்களுக்கு வேலை செய்ய பிடித்த இடமாக இருந்தது. பௌசின், யார் ஆரம்ப ஆண்டுகள்தனது படைப்பாற்றலை அர்ப்பணித்தார் வரலாற்று ஓவியம், பின்னர் நிலப்பரப்பும் அதையே ஏற்படுத்தும் என்ற முடிவுக்கு வந்தது வலுவான உணர்ச்சிகள், வரலாற்று ஓவியத்தில் மனித நாடகமாக. இந்த கட்டத்தில் இருந்து, அவர் நிலப்பரப்பு வகைக்கு உயர்ந்த அந்தஸ்தை வழங்க பணியாற்றினார்.

ஜேக்கப் வான் ரூயிஸ்டேல். ஆற்றங்கரை (1649)

நிக்கோலஸ் பௌசின். இரண்டு நிம்ஃப்கள் மற்றும் ஒரு பாம்பு கொண்ட நிலப்பரப்பு (c. 1659)

கிளாட் லோரெய்ன். வியாழன் (1615 மற்றும் 1682 க்கு இடையில்) யூரோபாவை கடத்திய நிலப்பரப்பு

18 ஆம் நூற்றாண்டில் நிலப்பரப்பு ஓவியர்களுக்கு இத்தாலி தொடர்ந்து உத்வேகம் அளித்தது, அதே நேரத்தில் பிரான்சும் இங்கிலாந்தும் இயற்கைக் கலையின் புதிய மையங்களாக மாறியது. ஆனால் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இலட்சியங்கள். கிளாசிக் டச்சு மற்றும் இத்தாலிய நிலப்பரப்புகள்பாதுகாக்கப்பட்டன. நிலப்பரப்புகள் பிரபலமடைந்தாலும், ஐரோப்பிய கல்விக்கூடங்கள் இன்னும் கொடுக்கவில்லை பெரும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததுஇந்த வகை. குறிப்பாக, பிரான்சில் உள்ள ராயல் அகாடமி ஒரு நம்பமுடியாத சக்திவாய்ந்த அமைப்பாகும், இது ஓவியர்களின் பயிற்சி மற்றும் அவர்களின் பணிக்கான கருப்பொருள்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான தரங்களை அமைக்கிறது.

Pierre-Henri de Valenciennes நிலைமையை மாற்ற முடிந்தது XVIII இன் பிற்பகுதிவி. நிக்கோலஸ் பௌசினைப் போலவே, அகாடமியையும் அவரது சமகாலத்தவர்களையும் இயற்கை ஓவியத்தின் சிறப்புகளை நம்ப வைக்க அவர் பணியாற்றினார். 1800 ஆம் ஆண்டில், அவர் நிலப்பரப்பு ஓவியம் என்ற தலைப்பில் ஒரு புத்தகத்தை வெளியிட்டார். புத்தகம் "வரலாற்று நிலப்பரப்பின்" முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்தியது, இது உண்மையான இயற்கையின் ஆய்வின் அடிப்படையில் இருக்க வேண்டும். பிரஞ்சு இயற்கை ஓவியர்களின் அடுத்தடுத்த தலைமுறைகள் வாலன்சியன்ஸின் முயற்சிகளால் பயனடைந்தனர். அவர்களில் Jean-Baptiste Camille Corot, ஒரு கலைஞராக அவரது வளர்ச்சி பெரும்பாலும் Valenciennes இன் வரலாற்று நிலப்பரப்புகள் மற்றும் இத்தாலியில் பயணங்களால் பாதிக்கப்பட்டது.

Pierre-Henri de Valenciennes. யுலிஸஸ் நௌசிகாவிடம் உதவி கேட்கிறார் (1790)

ஜீன்-பாப்டிஸ்ட் காமில் கோரோட். மோர்தஃபோன்டைனின் நினைவு (1864)

XIX நூற்றாண்டு இயற்கை தோட்டக்கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டமாக மாறியது. தொழில் புரட்சிமரபுகளை மாற்றியது கிராமப்புற வாழ்க்கை. ஐரோப்பா முழுவதும் மற்றும் வட அமெரிக்காநிலப்பரப்பு பெறப்பட்டது புதிய நிலை. பார்பிசன் பள்ளியின் பிரதிநிதிகளான தியோடர் ரூசோ, சார்லஸ்-பிரான்கோயிஸ் டாபிக்னி மற்றும் பலர், இலட்சியப்படுத்தப்பட்ட, கிளாசிக்கல் நிலப்பரப்புகளிலிருந்து விலகி, ப்ளீன் ஏர் பெயிண்டிங் எனப்படும் வாழ்க்கையிலிருந்து ஓவியம் வரைவதில் கவனம் செலுத்தினர். 19 ஆம் நூற்றாண்டில் இயற்கை புகைப்படம் எடுத்தல் பிறந்தது, இது இயற்கை அமைப்புகளின் தேர்வை கணிசமாக பாதித்தது.

தியோடர் ரூசோ. நார்மண்டியில் சந்தை (1845-1848)

சார்லஸ்-பிரான்கோயிஸ் டாபிக்னி. அறுவடை (1851)

பிரெஞ்சு ஓவியர் குஸ்டாவ் கோர்பெட் நிலப்பரப்பு ஓவியத்தின் எல்லைகளை மேலும் தள்ளினார். குஸ்டாவ் கோர்பெட்டின் தீவிர ஓவிய முறைகள் மற்றும் சுதந்திரமான உணர்வு அடுத்த தலைமுறை இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கலைஞர்களுக்கு வழி வகுத்தது. Claude Oscar Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir, Alfred Sisley மற்றும் பலர் போன்ற கலைஞர்கள் தங்கள் பெரும்பாலான வேலைகளை ப்ளீன் ஏர் பெயிண்டிங்கிற்காக அர்ப்பணித்தனர். குஸ்டாவ் கோர்பெட்டின் ஓவியம், அவரது வண்ணங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்பின் அமைப்பு ஆகியவை பால் செசான் மற்றும் வின்சென்ட் வான் கோக் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பல கலைஞர்களின் படைப்புகளை கணிசமாக பாதித்தன.

குஸ்டாவ் கோர்பெட். புயல் அலை (1869)

கிளாட் ஆஸ்கார் மோனெட். கபுச்சின்களின் பவுல்வர்டு (1873)

கேமில் பிஸ்ஸாரோ. பிளம் மரத்தின் சத்தம். எராக்னி (1894)

அகஸ்டே ரெனோயர். பனை மரம் (1902)

ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லி. வில்லெனுவே-லா-கரேனில் பாலம் (1872)

பால் செசான். ஜாஸ் டி பௌஃபனில் உள்ள நீச்சல் குளம் (1876)

வின்சென்ட் வான் கோக். இளஞ்சிவப்பு பீச் மரம். ஆர்லஸ் (1888)

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். நிலப்பரப்பு நுண்கலையில் ஒரு வகையாக மட்டும் நின்று விட்டது. புகைப்படக்கலை ஒரு கலை வடிவமாக அங்கீகாரம் பெற்றவுடன், கலைஞர்கள் விரைவாக அதைப் பயன்படுத்திக் கொண்டனர். மேலும், கலைஞர்கள், அவர்களின் கருத்தியல் முறையில், தொழில்மயமாக்கலின் ஆபத்துகள், உலகளாவிய அழிவின் அச்சுறுத்தல் மற்றும் சுற்றுச்சூழல் பேரழிவுகளை வெளிப்படுத்த முடிந்தது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில். நிலப்பரப்பின் வரையறை நகர்ப்புற, கலாச்சார, என்ற கருத்தை உள்ளடக்கியது. தொழில்துறை நிலப்பரப்புகள்மற்றும் இயற்கை கட்டிடக்கலை. இயற்கை புகைப்படம் எடுத்தல் தொடர்ந்து உருவாகி வருகிறது. இன்று, நிலப்பரப்பு என்பது நம்மைச் சுற்றியுள்ள இயற்கை, நாம் வாழும் இடம் மற்றும் கிரகத்தில் மனித தாக்கம் ஆகியவற்றைப் பற்றிய அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழியாகும்.