Rita Dakota yra tikrasis jos vardas. City Crazy: Rita Dakota. Kokias dainas parašė Rita Dakota: sunkus kelias į sceną

Populiarios dainos nacionalinis etapas kiekvienas rusas tai girdi nepaisant jo noro: kai gimsta kitas platininis hitas, jis skamba tiesiogine prasme iš kiekvienos geležies. Visi žinome šių kūrinių atlikėjus, bet visai nesame susipažinę su jų autoriais – būtent iš jų plunksnos išeina posmai ir chorai, kurių mums iš galvos neišmeta. The Village pasivijo keturis dainų autorius ir paklausė jų apie karjeros pradžią, hito kūrimo procesą ir to, ko jie patys klausosi.

Antonas Kochas

Viskas prasidėjo nuo mano pažinties su tais metais populiarėjančios grupės „Reverse“ pagrindiniu dainininku Antonu Maslennikovu. Aš, 16 metų spuoguotas jaunuolis, norėjau susisiekti su didžiuoju ir parašiau jam per ICQ. Taip ir pradėjome bendrauti. Išklausęs vieną mano kūrybą (kaip dabar prisimenu, daina dvi valandas buvo perduodama per modemą), jis supažindino mane su dainininkės Lindos prodiuseriu Miša Kuvšinovu. Kartu su juo, kitais autoriais ir aranžuotojais rašėme albumą tuomet karjerą pradėjusiai brolių dvynių duetui „Popolam“. Tačiau albumas taip ir nebuvo išleistas: įvyko tragedija, vienas iš brolių mirė.

Tas pats Miša Kuvšinovas dirbo prie Juros Titovo albumo („Žvaigždžių fabriko - 5“ absolventas – red.), todėl mano dainos pateko į jo albumą. Nė vieno jų nekūriau specialiai Titovui, jie visi buvo parašyti savo malonumui. Priešingai nei prieštaringai vertinama reputacija, kuri galėjo kilti iš „Žvaigždžių fabriko“, Yura pasirodė esanti talentinga džiazo vokalistė, turinti unikalų tembrą. Netgi jo atliekama popmuzika skambėjo oriai ir tvarkingai.

Tada su Lyosha Romanof iš Vintage susipažinome jaunųjų autorių konkurse. Internete nemačiau šio konkurso analogų. Prieš porą metų analogiška autorių laida buvo per „Rossija“ kanalą, bet ten, žinoma, viskas buvo žinoma ir apskaičiuota iš anksto. Ir tas jaunųjų autorių konkursas buvo sąžiningas, drąsus eksperimentas – ir aš nesuprantu, kodėl jis nepasiteisino. Būtent ten aš pirmą kartą atlikau dainas „Vandenio ženklas“ ir „Breathe“ - dabar jas dainuoja grupė „Vintage“. Ir būtent ten Lioša mane pastebėjo ir kažkodėl prisiminė. Apie tai sužinojau po metų ar dvejų, kai parašiau jam „Twitter“: pasikartojo pasakojimas apie susitikimą be jokių ypatingų tikslų ar ketinimų.

Mano bandymai susikalbėti su režisieriais, žvaigždėmis ir prodiuseriais, kai specialiai siūlau jiems dainas, vis dar žlunga – nepaisant mano „Metų dainų“, „RuTV apdovanojimų“ ir „Auksinių gramofonų“. Nerandu jų bendra kalba ir tam tikru momentu aš tiesiog nustojau bandyti ir praradau susidomėjimą jais. Man užtenka atlikėjų, su kuriais mums užtenka abipusė meilė atsitinka ne per prievartą, o per atsitiktinumą.

Ir kaip tekstų autorė, ir kaip muzikos rašytoja, išmokau pastebėti hitą. Šis instinktas ateina su patirtimi – kai girdi ir perskaitei. Pradedi suprasti, kur yra antspaudas, o kur tas kabliukas, prie kurio priglunda tavo ausis, kur banalybė, o kur netikėtumas.

Kartais atlikėjai prašo ką nors pakeisti jau parašytose dainose – dažniausiai ką nors supaprastinti arba pašalinti žiaurumo, agresijos ir politikos užuominas. SU protingi žmonės Aš darau kompromisus, o galutinis variantas dažnai grįžta prie originalo. Atsisakau, jei manęs prašo viską pakeisti, jei prašo, kad daina „kaip Bianca ar Band’Eros, tik labiau šokama“ arba kai prašo manęs dirbti nemokamai.

Aš pats klausau kokybiškos pop muzikos, daug moderni klasika(Philip Glass, Max Richter, Clint Mansell), kai kurie elektronikos atstovai ir tie atlikėjai, kurie yra už žanrų ribų – Björk, Nino Katamadze, Irina Bogushevskaya, Roishin Murphy. Taip pat mėgstu „savo“ menininkus.

Visas dainas rašau pirmiausia sau. Visada yra mano pasirodymo įrašas, daugelis jų publikuojami. aš išvažiuočiau geriausi eilėraščiai aš pats, jei galėčiau pakankamai gerai dainuoti, kad galėčiau juos atlikti. Bet dainos turi gyventi be manęs, todėl turiu jas paleisti – su sąlyga, kad jos neatpažįstamai nesugadintos ir gabalas po gabalo nuo jų nenukirsta svarbiausia.

Aleksandras Kovaliovas

Man buvo maždaug 13 metų, kai pradėjau rašyti kai kuriuos eilėraščius – o kadangi užaugau Tender May, jie buvo gana primityvūs. Bet iš širdies. Mano patarėja Rita vieną dieną stovykloje juos perskaitė ir pasiūlė parašyti jiems melodiją. Kartu padarėme gražų sulėtintą judesį – apsidžiaugiau.

Tada pradėjome rašyti kartu su mano brolio klasės draugu. O 1992 metais susipažinau su Lioša Romanovu (grupės „Vintage“ įkūrėjas ir kompozitorius. – Red.). Tada jie parašė pirmąjį tikra daina: Dabar jo niekur nėra. Tai buvo gerokai prieš Lyosha dalyvavimą projekte A-Mega ir dar gerokai prieš Sergejaus Krylovo šou studiją, kurioje Romanovas pradėjo dirbti profesionaliai.

Tada buvo ilga pertrauka, kai rašiau tik sau. Galiausiai, 2004 m., su Romanovu pradėjome rašyti dainas kitiems atlikėjams, o paskui – besikuriančiam „Vintage“. Prisimenu savo pirmąją dainą, pasirodžiusią eteryje - Lyosha Vorobjovo „Alisa“. Ji vaidino titrų metu seriale „Alice's Dream“, o jai skirtas vaizdo įrašas dažnai buvo rodomas per MTV.

Kai mano dainos pradėjo pasirodyti eteryje, labai apsidžiaugiau. Buvau labai laiminga, jaučiausi kaip šuniukas. Bet dabar žiūriu ramiai – stebina, kai jų negirdžiu.

Visada yra viltis, kad daina pasigirs. Bet tai priklauso ne tik nuo manęs, bet ir nuo aranžuotės, masteringo ir miksavimo. Takelis turi būti paruoštas radijo bangoms ir gerai skambėti bet kurioje laikmenoje: garsiakalbyje, automobilyje, ausinėse. Kai gaunu demo, jau galiu pasakyti, ar daina turi ateitį. Nors ne visada spėju. Kartą kalbėjomės su dainininku Dima Koldun, ir jis man pasakė: „Kartais autoriai atneša dainų ir sako: „Tai yra hitas! Laikas parodys, ar tai bus smūgis, ar ne“.

Žinoma, kartais tenka atsisakyti menininkų bendradarbiavimo. Pirmiausia dėl mokesčio. Kartais jie bando labai sumažinti darbo kainą, o tada aš atsisakau, nes nematau prasmės. Menininkai turi koncertų, iš kurių uždirba, taip pat ir neoficialių, už kuriuos honorarai nemokami. Bet mes, autoriai, to neturime. Turiu ir savo juodąjį sąrašą: jame yra keli menininkai, prodiuseriai ir tarpininkai – jie su manimi elgėsi ne itin korektiškai, ir aš su jais nebedirbu.

Yra keletas jaunų menininkų ir draugų, kuriems iš esmės rašau nemokamai. Nes jei kažkada kas nors nebūtų man taip pat padėjęs, man nebūtų pavykę.

Kai mano dainos pradėjo pasirodyti eteryje, Apsidžiaugiau laime. Buvau labai laiminga, jaučiausi kaip šuniukas. Ir dabar Aš dėl to ramus

Autorinio atlyginimo sistema turėtų veikti taip: išleidžiama daina ir jos autorius gauna honorarus už kiekvieną televizijos ir radijo transliaciją, už kiekvieną koncertą, iš kavinių, karaoke klubų ir pan. Aš nekalbu apie internetą, tai atskira problema. Tačiau, sprendžiant iš mano pranešimų, kavinės ir karaoke klubai nepaiso taisyklių, ir aš laikau tai Rusijos autorių draugijos trūkumu. Yra išimčių: neseniai gavau laišką iš Krasnodaro RAO, kad per vietinį koncertą jie be leidimo atliko Vintage grupės dainą „When You Are Near“. Dabar RAO paduoda koncerto organizatorius į teismą ir gins mano teises. Tai puiku – tai reiškia, kad vyksta tam tikri judėjimai civilizuota kryptimi. Esu tikras, kad nepaisant visų RAO apstu bėdų, laikui bėgant padėtis tik gerės.

Ko aš klausau savęs? Aš užaugau 80-ųjų pabaigoje – 90-ųjų pradžioje, taigi standartinis rinkinys: Aš myliu A-ha ir George'ą Michaelą, dievinu Michaelą Jacksoną. Man sunku priimti naujus menininkus. Nors neseniai atsisiunčiau ir man patinka klausytis Zayn Malik, kuris paliko One Direction, albumą. Taip pat man patinka naujausias Justino Bieberio albumas. O štai Troye Sivan – vaikinas rašo nuostabias dainas.

Smagu, kad daugelis tų atlikėjų, kurių kūrybą mėgstu, dainuoja mano dainas. 2015 metų pabaigoje Seryozha Lazarevo koncerte įvyko mano kūrinio „Idealus pasaulis“ premjera. Pats Sergejus mane ten pakvietė, nors aš jo asmeniškai nepažįstu. Man buvo labai malonu: jis, be abejo, puikus profesionalas. Tarp tų, su kuriais nedirbu: neseniai sutikau Aleksejevą - manau, kad vaikino laukia puiki ateitis. Man patinka grupė „Chaika“, jų medžiaga man artima ir įdomi, stengiuosi nueiti į visus koncertus.

Būna, kad menininko asmeniškai nepažįsti, bet jis tau dėkoja interviu. Pavyzdžiui, „Balso“ dalyvė Gela Guralia – originalus žmogus su ryškia dovana. 2015 m. jis išleido dainą „Tu žinai“, kurią parašėme su Kostja Legostajevu, ir nuostabiai ją dainavo. Ir tada jis pasakė mums daug dėkingumo žodžių. Tai gražu. Menininkų gerbėjai dažnai rašo ir pasako daug gerų dalykų. Būtent tokiais momentais supranti, ką dirbi, o ne tada, kai gauni honorarą.

Seku šalies šou verslą ir galiu pasakyti, kad neprofesionalų laikas eina. Žmonės tapo daug rimtesni savo veikla, ir tai taikoma visoms pramonės šakoms. Kaip ir 90-aisiais, „nulipk“, nieko negalima padaryti. Juk žiūrovas tapo išrankesnis: žmonės nesunkiai supranta, kada prasideda garso takelis, ir gali ramiai išeiti, reikalaudami grąžinti pinigus. Todėl ateina laikas gyviems atlikėjams.

Norėčiau duoti patarimą jauniems autoriams: niekam nesiūlykite tik dainų tekstų, tai beprasmis dalykas. Raskite kompozitorių, dirbkite su juo ir pasiūlykite atlikėjams paruoštą kūrinio versiją. Žinoma, pasitaikydavo retų atvejų, kai draugams pavykdavo kur nors įterpti tekstą be muzikos. Tačiau dažniausiai menininkų prodiuseriai kreipiasi į kompozitorius tikėdami, kad turi savų poetų.

Rita Dakota

Vieną dieną aš – pagrasino prodiuseris vienas pagrindinis kanalas: „Mums reikia šios dainos! Jei jo negrąžinsi, pateksite į mūsų juodąjį sąrašą! Bet vis tiek nedaviau

Aš ne hitų kūrėjas, aš muzikantas. Turiu tik porą apdovanojimų, tokių kaip „Metų daina“ ar „Auksinis gramofonas“, o šlagerių autoriaus statuso nesiekiu. Daug šaunu, kad mano parašyta Yolkos daina „Naujas dangus“ buvo taip pamėgta gerbėjų, kad buvo išleista iš karto dviem albumais. Arba kai Svetlanos Lobodos „Nereikia“ užėmė prizą daugiausiai atliekamos dainos karaoke NVS šalyse, o klipas surinko beprotiškai daug kritikų peržiūrų ir atsiliepimų. Aš gyvenu dėl tokių apdovanojimų - žmonių meilė neįkainojamas. Yolka atliko vienos iš mano dainų premjerą sausakimšame Muzikos namuose su orkestru, kaip „Tylaus koncerto“ dalį. Ir visa jos komanda tuo metu žiūrėjo į mane ir plojo. Man tai buvo staigmena, ji manimi rūpinasi paskutinė akimirka nieko nesakė. Tada buvo žąsų oda! Ir radijas yra puiki premija už muzikos atnešimą maksimali suma ausis, ne daugiau. Taip aš tai suvokiu.

Klausausi milijono atlikėjų – nuo ​​klasikos iki underground roko. Mes su vyru einame į muzikos festivalius, nuolat prašome dainų sąrašų iš mūsų gerbiamų atlikėjų, galime valandų valandas sėdėti virtuvėje ir dalytis muzikiniais radiniais. Taip pat turiu klausytis atlikėjų, su kuriais dirbu, dainų – turiu jas matyti, jausti. Muzika kalba pati už save, kitaip ji nenaudinga. Nesakysiu, kad esu visų savo menininkų gerbėja, bet mano misija – padėti jiems atskleisti savo stipriąsias puses.

Dažniausiai atlikėjai manimi pasitiki, todėl mano įraše praktiškai nėra nė vieno, kuriam parašyčiau tik vieną dainą ir tada daugiau nebebendradarbiautume. Tuo pačiu metu man nieko nekainuoja pakeisti frazę kūrinio tekste, kuri laužo mano atlikėją. Noriu, kad daina būtų tobula ir patiktų jam.

Vyrams rašau ne rečiau nei moterims. Mes visi jaučiame tą patį skausmą ir tą patį džiaugsmą, nepaisant lyties ir amžiaus. Man labai patinka rašyti vyrams, ypač suaugusiems ir subrendusiems: tu sugalvoji įvaizdį idealus herojus ir jūs transliuojate iš jo per muziką, poeziją, melodiją. Tai labai įdomu. Su amžiumi – ta pati istorija. Kartą manęs paprašė parašyti rusiškus žodžius Larisos Dolinos dainai anglų kalba. Dainavau tai savo tėčiui ir jis apsipylė ašaromis. Jis pasakė: „Kaip tu gali būti suaugusi teta, būdama 18 metų? Tačiau tekstas niekada nebuvo naudingas, daina liko angliška. Tačiau patirtis buvo neįkainojama.

Aš pats niekada nedainuosiu dainų, kurias rašau savo atlikėjams. Pavyzdžiui, Michaelas Korsas nedėvi moteriškų suknelių, bet jas siuva – ir tai nekelia jokių klausimų. Dėl tos pačios priežasties dainose, parašytose kitiems žmonėms, esu toks pat neorganinis kaip Michaelas Korsas su moteriška suknele. Nes tai fiktyvios istorijos, paremtos ilgais dialogais su dainininku, jo asmeniniais išgyvenimais. Nejaučiu, apie ką mano dainoje dainuoja subrendusi Anita Tsoi. Bet tokios patirties trūkumas man netrukdo visa tai pateikti spalvomis ir atgaminti.

Pirmąją dainą jis sukūrė būdamas 12 metų. Su šeima grįžome iš atostogų gamtoje, sėdėjau ant galinės žiguliuko sėdynės ir trankiu gitara – tada į galvą atėjo melodija. Grįžęs namo jau turėjau paruoštą dainą su trimis posmais. Tai buvo daug anksčiau nei aš pradėjau groti grupėje. Bet toje grupėje grojome ir šią dainą.

Kai man buvo šešeri, nuolat klausiausi kasetės, kurios vienoje pusėje buvo įrašyta Bitlai, o iš kitos - ABBA. „The Beatles“ kūrinys „Rock & Roll Music“ kiekvieną kartą priversdavo mane šokinėti ir šokti. Iki šiol prisimenu šiuos šokius.

Prisimenu pirmąją dainą, kurią parašiau ketindamas ją padovanoti kam nors kitam. Tai buvo, manau, 2007 m., tada jie paskelbė konkursą parašyti dainą „Eurovizijai“. Ani Lorak į konkursą keliavo iš Ukrainos, ir aš labai norėjau parašyti jai dainą. Parašiau ir išsiunčiau, bet galiausiai ji padainavo kitą, kuri, žinoma, buvo kelis kartus geresnė ir sėkmingesnė. Dėl šio įvykio pradėjau rašyti dainas atlikėjams. Neturėjau supratimo, kaip tai padaryti, todėl išsiunčiau savo kūrinius visais el. pašto adresais, kuriuos galėjau rasti menininkų ir gamybos centrų svetainėse. Tada viskas pasirodė visiškai nepaaiškinama fantastišku būdu. aš sužinojau elektroninio pašto adresas gamybos centrą Jurijus Falyosa ir atsiuntė jam visas jo parašytas dainas, įskaitant „Provansą“. Taip atsitiko, kad Jurijus parodė šią dainą Yolkai, už kurią esu jam labai dėkingas ir būsiu dėkingas visą gyvenimą.

Gyvenu kaime, labai ramioje vietoje, retai važiuoju taksi, ne taip dažnai klausau radijo, todėl tikrai retai girdžiu savo parašytas dainas. Ir, ko gero, dėl to tokios akimirkos yra ypač džiugios. Neklausau muzikos automobilyje, o grotuve taip pat labai retai. Apskritai stengiuosi neklausyti daug muzikos – tik tos, kuri man labai stipriai rezonuoja. Bet aš seku mūsų menininkus, ir ne tik tuos, su kuriais man tenka garbė dirbti, stengiuosi sekti visus apskritai. Ir aš girdžiu daug gerų dainų.

Stengiuosi būti kūrybinga, rašau dainas. Jei kai kurie iš jų menininkams patinka ir nori juos dainuoti, labai džiaugiuosi. Neįsivaizduoju situacijos, kai galėčiau atsisakyti dainininko. Kartais, žinoma, kažkas nepavyksta, nesiseka - toks yra gyvenimas, ne visada viskas yra tobula, bet nepamenu, kad turėjau atsisakyti menininko.

Kai rašau dainą, negaliu jos objektyviai įvertinti: gerai ar blogai, suskambės žmonėms ar ne. Yra kūrinių, kurie tampa tikrai reliatyvūs, jų žinutė man artima, aš asmeniškai ją laikau savo. Pavyzdžiui, mano pačios daina „Fashion“ yra tas atvejis, kai viskas įvyko natūraliai, negalvojant. Tikrai tai jaučiu: būti laimingam yra madinga, o būti laimingam reikia stengtis, tai jausti kiekvieną minutę.

Žinoma, skaitau ir girdžiu padėkos žodžius tiek iš menininkų, tiek iš klausytojų. Jaučiasi neapsakomai malonus. Tokiomis akimirkomis jauti, kad muzika tikrai sujungia žmones ir daro juos laimingesnius.

Puikiai pusei šou verslo hitus rašiusi atlikėja kaip dainininkė debiutavo su daina „Half a Man“. IN išskirtinis interviu Dakota pasakojo „Life“ apie savo sudėtingą kūrybinį kelią.

Jau daugiau nei dvi savaites iš eilės daina „Half a Man“ buvo „iTunes“ topo viršūnėje, o Dakotos vaizdo įrašas tokiu pačiu pavadinimu „YouTube“ sulaukė beveik 2 mln. Tačiau apie pačią atlikėją nuo paskutiniojo „Žvaigždžių fabriko“ sezono nieko negirdėti. Garsiai apie save televizijos projekte pasiskelbusi mergina, kurios daina „Matches“ per „Fabriko“ istoriją buvo atsisiųsta rekordiškai daug kartų, priešingai nei tikėtasi, nesugebėjo pastatyti. sėkminga karjera dainininkai. Užuot spindėjusi scenoje, Rita Dakota atsisakė prodiuserių ir pradėjo rašyti dainas, kurių daugelis vėliau tapo tokių atlikėjų kaip Yolka, Anita Tsoi, Svetlana Loboda ir Alexander Marshall hitais. 26-erių Rita Dakota išskirtiniame interviu leidiniui „Life“ pasakojo apie laikotarpį „Fabrike“, kai vos neapsikentusi nuo narkotikų, apie katastrofišką pinigų stygių ir kompleksus, sutrukdžiusius tapti nepriklausoma menininke. Daugelis jūsų parašytų dainų tapo hitais, bet jas galėjote dainuoti patys.

Aš negalėčiau atlikti šių kūrinių. Bandau paaiškinti žmonėms, kurie sako: „Na, kaip sekasi? geriausios dainos ar tu tai kam nors dovanoji?" Na, štai kaip Michaelas Korsas nedėvi tų suknelių, kuriomis, pavyzdžiui, aprengia Nicole Kidman. Negaliu vilkėti kažkieno suknelės. Taip yra ir su dainomis: ką aš rašau apie save? Dėl savęs, apie save, niekada gyvenime niekam neparduosiu už jokius pinigus. Mano gyvenime buvo istorijų, kai garsūs prodiuseriai man paskambino ir pasakė: „Jūsų Instagrame išgirdau nedidelį vaizdo įrašą, paimu šią dainą. tokiam ir tokiam menininkui." Atsakiau, kad neparduodu. Atsakymas nustebino: „Kodėl neparduodate? Sumokėsime reikiamą pinigų sumą, visur nurodysime." Vis tiek nesutikau. Prasidėjo grasinimai: "Tu, pavyzdžiui, nenori ginčytis su kanalu?" Į ką aš ramiai. atsakė: „Klausyk, man labai patinka tavo dukra ir šuo, grąžink, prašau, mano vaikai iškentėjo.

Ir tavo dabartinis smūgis ar kas nors norejo pirkti?

Ne, dainos „Pusė žmogaus“ specialiai niekam nerodžiau. Aš tai parašiau daugiau nei prieš trejus metus – taip, tai labai sena. Todėl mieli gerbėjai, kurie nerimauja, kad su Vladu viskas blogai, ne, viskas gerai. Aš leidau savo lyriniam herojui mirti, gerti, kentėti, bet ką, nepriklausomai nuo kūno laiminga žmona. Negaliu sakyti, kad dainos žodžiai yra visiškai suprojektuoti į žmogų. Bet kokiu atveju, visada yra prisiminimų, bagažo ir patirties. Kitaip išeina, kad šiandien turėčiau rašyti tik apie tai, kad verdu barščius, kad mano vyras yra šaunus bičiulis ir viskas pas mus gerai ir mes turime šaunią katę, o aš irgi šiandien nusipirkau apatinius ir visa tai ? Negaliu rašyti tik apie laimę šeimos gyvenimas, vis dar esu kūrybingas žmogus ir skaitau daug literatūros. Žiūriu filmus, bendrauju su daug merginų, kurios nelaimingos santykiuose, todėl šios istorijos vis tiek vienaip ar kitaip kolektyvinės. Jei kiekviena daina atspindėtų tik mano asmeninius jausmus, jau seniai būčiau atsidūrusi psichiatrinėje ligoninėje.

Kodėl tik dabar nusprendėte atlikti dainą, kurią parašėte prieš trejus metus?

Baisus nepasitikėjimas savimi. Skaičiau daug interviu su Vakarų autoriais, kurie vėliau pradėjo dainuoti: tai Sia, vokalistė Pirmoji grupė Republic, Jessie J, Bruno Mars – ir jie visi kalba apie tą patį, kas man labai tinka: trukdo vidiniai kompleksai, rūpesčiai, nepasitikėjimas savimi ir aiškus suvokimas, kad esi nepakankamai kietas būti menininku. . Jūs rašote dainas kitiems – tai puiku, taip, galbūt talentingas muzikantas, bet muzikantas ir menininkas yra du skirtingi dalykai. Kaskart kyla minčių, kad nepakankamai gerai dainuoju ir man reikia eiti mokytis pas mokytoją. Aš neatrodau pakankamai gerai ir man reikia eiti į sporto salę, kad pakratyčiau užpakalį. Ir tai yra normalu ir visiškai teisinga savikritika. Yra tik blokas tarp to, ką darote savo spintoje, ir to, kaip tai pateikiate žiūrovui.

Kas jus pastūmėjo žengti šį žingsnį – parodyti visiems dainą „Pusė žmogaus“?

Žinoma, mano vyras. Jis manimi labai tiki. Vladas atliko dainos garso prodiuserio vaidmenį ir padėjo ją teisingai aranžuoti. Jis sėdėjo naktį studijoje ir neleido man ateiti pasiklausyti, kaip jis sutvarkė. Plius tie menininkai, su kuriais dirbu kaip autorė – Ani Lorak, Yolka, Loboda. Kai dirbame su jais dainas, sudarome susitarimą, jie visada vienu balsu kartoja: „Bet kodėl tu pats nedainoji? Jie išgirdo mano demonstracines versijas, kuriose sėdžiu prie pianino su pižama, be makiažo ir dainuoju. Tada tiesiog atėjo momentas, kai pradėjau klausytis man brangių žmonių nuomonės. Uždaviau sau klausimą: kodėl gi ne? Jei kiti manimi tiki, gal aš irgi galiu? Bet išsigandau, prireikė kelerių metų, kol žengiau šį žingsnį. Taip bijojau, kad nieko neišeis, kad septynerius metus sėdėjau ir rašiau „ant stalo“. Iš tikrųjų gana gėda tai pripažinti – kad taip bijai suklysti, kad nieko nedarai.
Ką apie jūsų aktyvų dalyvavimą projekte? Pagrindinė scena“? Juk ten jūsų „Rungtynės“ buvo labai vertinamos tiek žiuri, tiek publikos.

„Pagrindinėje scenoje“ buvau sutrikęs: tiek nesupratau, kodėl ten einu ir ką ten daryti, kad viskas pasirodė baisu. Aš nuėjau į projektą, nes jie man pažadėjo, kad Zemfira dalyvaus žiuri. Jaučiau, kad turėčiau parodyti jai savo dainas. Jie man pažadėjo, kad dainuosiu tik savo dainas, ir nusprendžiau, kad projektas gali būti geras sugrįžimas. Tačiau stebuklas neįvyko. Įvertinimai buvo prasti, o lūkesčiai nepasiteisino. Apskritai, ne be reikalo nenorėjau ten eiti, mane ten spardė, vos nenutempė už sprando nuo kolegų muzikos skyriuje.

Kodėl po „Žvaigždžių fabriko“ nedainavote toliau?

Man atrodė, kad aš nuoširdžiai nenoriu. Arba ruošiausi, arba tikrai nenorėjau – dar nesuprantu. Po „Fabriko“ išvykome į turą pusantrų metų. Galiu pasakyti, kad tai buvo patys pragariškiausi pusantrų metų mano gyvenime, per kuriuos neparašiau nė eilutės. Man jau atrodė, kad turėčiau išbandyti kokius nors narkotikus, mesti iš antro aukšto, susilaužyti koją ir kentėti. Tikrai negalėjau nieko iš savęs išspausti. „Gamykloje“ būdavo akimirkų, kai man sakydavo, kad aš blogas autorius, kad blogai dainuoju ir apskritai esu niekas. Buvau mažas – tuo metu man buvo tik 17 metų – ir turėjau lemiamas momentas gyvenime. Be to, mirė mano senelis – žmogus, kuris užaugino mane vietoj tėčio. Be to, aš neturėjau pinigų nusipirkti instrumento, kuriuo galėčiau rašyti. Aš gyvenau mažame kambarėlyje su giminaičiais už Maskvos žiedinio kelio. Paskutinius pinigus, kuriuos mums davė už maistą Gamykloje, atidaviau mokyklos budėtojui. Jis mane įleido Muzikos pamoka ir pasakė: „Uždenkite fortepijoną antklode, kad niekas negirdėtų, kad kažkas groja naktį“. , bet noriu rašyti dainas kitiems. Per devynerius metus išaugau iš garsių atlikėjų dainų iki geriausių mūsų šalies atlikėjų Rusija „Junior Eurovizijos“ dainų konkurse pasirodo „jie dainuoja karaoke“, o antrąjį – „parašė Rita Dakota, aš tiesiog sakau, kad aš jau pasiekiau aukštumų“. kaip autorius, kas žino, ką norėjau dainuoti, gal rytoj apsigalvosiu.

Jūs ir jūsų vyras dabar esate menininkai ir Šis momentas jie kalba apie tave daug dažniau nei apie jį. Konkurencija neturi įtakos muzikinis pasaulis apie santykius šeimoje?

Ne, žinoma, mes pirmi Geriausi draugai. Vos prieš šešis mėnesius apie mane pasakė, kad esu Vlado Sokolovskio priedas. Pavyzdžiui, jis kviečiamas ant raudonojo kilimo, o aš – ne. Nors su mano dainomis atlikėjai yra atstovaujami keliose nominacijose, ir niekas apie tai nežino. Bet tuo pačiu skambina tik mano vyras. Jis visada kviečia mane su savimi tokiomis progomis kartu žengti kilimu, bet aš atsisakau. Nenoriu būti jos priedu. Noriu būti menininku, kompozitoriumi ar muzikantu tam tikra forma, kad jie norėtų matyti mane atskirai nuo vyro, o ne suvokti kaip Vlado Sokolovskio žmoną. Dabar mano daina rado atgarsį, o Vladas savo singlą išleidžia tik vasario mėnesį. Esu tikras, kad iki to laiko daina „Pusė žmogaus“ bus pamiršta, o jo kūrinys, priešingai, sprogs. Tada visi vėl sakys, kad Rita Dakota yra Vlado Sokolovskio žmona. Tai yra gerai. Mes tik pakaitomis.
Sprendžiant iš ankstesnio atsakymo, ar jus trikdo tai, kad jūs, kaip autorė, esate savo atlikėjų šešėlyje?

Ne tai, kad graužia, bet, žinoma, įsižeidžiau, ir norėčiau, kad klausytojai žinotų, kad tai mano dainos. Man atrodo, kad taip ir atsitinka kompozitorių gyvenime tokios istorijos kaip „Pusė žmogaus“. Juk prieš Sia įrašant duetą su David Guetta, niekas nežinojo, kad ji rašė dainas Celine Dion ar Rihanna. Dabar daugelis sužino, kad dainas, kurios kažkada kažkur susprogdino topus, parašiau aš. Ir tai puiku. Žinoma, sakyti, kad man nerūpi, būtų melas. Savarankiškas menininkas, kaip taisyklė, nesijaudina, kad pasisavins sau visus laurus. Liza Yolka man visada dėkoja koncertuose, Sveta Loboda visuose savo interviu sako, kad aš jai rašau dainas. Vertinu, kai žmonės man dėkingi. Noriu iš karto dirbti 1 000 000 kartų daugiau ir padovanoti geriausias dainas tiems, kurie tai vertina.

„Instagram“ tinkle turite įrašą, kuriame pažadėjote nustoti dainuoti, jei daina „Pusė žmogaus“ nesprogs. Ar ištesėtum pažadą?

Tai buvo įrašas likus maždaug dviem valandoms iki vaizdo įrašo premjeros. Tai buvo labai atviras įrašas. Rašiau, kad neturiu nei gamintojo, nei investuotojo, nei komandos. Kad visus pinigus, kuriuos planavau išleisti albumo įrašymui, investavau į vieną vienintelį darbą. Taigi, jei ji niekam nepatiks, pažadu, kad daugiau niekada to nedarysiu. solo atlikėjas. Aš taip pasitikėjau ja, ji mane taip palietė. Po visko Jei mano sielai taip skauda, ​​mano siela taip reaguoja, tai tikriausiai yra kitų žmonių, kurie jaučiasi taip pat, kurie patyrė, kentėjo ir mylėjo taip pat. Tai tiesa. Tai labai nuoširdus įrašas. Tai nėra viliojimas ar flirtas, siekiant atkreipti dėmesį į būsimą leidimą. Nr. absoliučiai tikra istorija. Netgi negyva žuvėdra vaizdo įraše buvo tikra.

Ar tikrai ten negyva žuvėdra?

Taip. Bet mes jos nenužudėme. Sąžiningai. Mano garbės žodis. Mes buvome Coney Island ir krante radome negyvą žuvėdrą. Jau buvo šiek tiek sušalęs ir pasūdytas. Vyras ėjo paplūdimiu, rinko šiukšles – lapus, akmenis ir visa kita. Supratome, kad paukštis taip pat yra utilizuojamas, ir sekundei atsigulėme šalia. Galvojame nufotografuoti viršeliui. Dėl to šios dvi sekundės buvo įtrauktos į klipą. Daugelis žmonių svarsto, ar mes nužudėme šią žuvėdrą, ar ne. Nr. Tikiuosi, kad ji mirė sena ir visiškoje harmonijoje su Visata.

Rita Dakota yra dainininkė ir dainų autorė, televizijos projektų „Žvaigždžių fabrikas-7“ ir „Pagrindinė scena“ dalyvė. Buvusi žmona kitas „gamintojas“ - Vladas Sokolovskis.

Vaikystė ir jaunystė

Rita Dakota (tikrasis vardas Margarita Gerasimovich) gimė 1990 metų kovo 9 dieną Minske. Jau tapusi geidžiama atlikėja mergina su liūdesiu prisiminė vaikystę. Ji užaugo skurdžioje šeimoje: mama – mokytoja, o senelis – į pensiją išėjęs kariškis.

„Eiti ir nusipirkti, pavyzdžiui, naują megztinį – tai buvo tikra šventė. Galėtume rinktis ištisas savaites, vaikščioti prekybos centrai ir rinkos. Vis dar detaliai prisimenu kiekvieną naują daiktą, iki kiekvienos granulės.

Tačiau savo vaikystės Rita Dakota nevadina nelaiminga. Ji turėjo mylinti šeima Ir atsidavę draugai. Ji entuziastingai žaidė kazokų plėšikus ir tankus su kiemo berniukais, laipiojo medžiais, pamiršdama apie „mergaitiškas“ pramogas.

Nepaisant finansinių sunkumų, artimieji negailėjo pinigų ir jėgų ugdydami Ritos muzikinį talentą, kurį ji pradėjo demonstruoti ankstyvas amžius, atliekantis Natašos Koroleva ir Kristinos Orbakaitės dainų koverines versijas tėvams ir kaimynams. Būdama 7 metų Rita pradėjo mokytis groti pianinu gudrybių muzikos mokykla, tuo pačiu metu lankydamas vokalo pamokas toje pačioje įstaigoje. Mergina su malonumu lankė pamokas, o 4 klasėje ją parašė sava daina, kurią ji pristatė žiūrovams mokyklos koncerte.

IN vidurinė mokykla Rita sukūrė savo pankų grupę, kuriai pati rašė dainas, o kai kuriuos eskizus pardavė radijo stotims. Kad Rita ir jos verslas būtų vertinamas rimtai, mergina į derybas turėjo pasiimti vieną iš suaugusiųjų.

Po mokyklos Rita galvojo apie stoti Muzikos kolegija juos. M.I. Glinka, bet persigalvojo ir įstojo į vokalo studiją Forte Minske. Būtent per treniruotes šioje studijoje mergina pasivadino Dakotos pseudonimu (išvertus iš portugalų kalba tai reiškia „universalumą“.

Dainininko karjera. Rita Dakota „Žvaigždžių fabrike“.

2005 metais Rita dalyvavo Baltarusijos talentų konkurse „Star Stagecoach“. Deja, mergina konkurso nelaimėjo. Be to, žiuri apkaltino atlikėją patriotizmo stoka, nes ji dainą pasirinko anglų kalba.

2007 m. „Channel One“ pradėjo brolių Konstantino ir Valerijaus Meladzės projektą „Žvaigždžių fabrikas-7“, kurio dalyve tapo 17-metė Dakota. Menininkas nepateko į finalą, pralaimėjo aukščiausios vietos Anastasija Prikhodko ir Markas Tishmanas, tačiau jos daina „Matches“ po septynių sezonų tapo dažniausiai atsisiųsta projekto daina (net Irinos Dubcovos hitas „About Him“ buvo prastesnis už Ritos dainą), o pati dainininkė sulaukė milijonų gerbėjų. .

„Žvaigždžių fabrikas“: Rita Dakota – degtukai

Pasibaigus pasirodymui, Dakotai pagal sutartį nebuvo leista išvykti iš Maskvos, tačiau mergina beveik neturėjo nei darbo, nei pinigų: dainininkė nenorėjo atlikti kitų dainų, svajodama tapti „dainuojančia autore“. ir nieko daugiau.

Pamažu Rita paliko televizijos ekranus ir subūrė savo roko grupę „Monroe“, su kuria sėkmingai koncertavo muzikos festivaliai„Kubana“ ir „Invazija“, taip pat apkeliavo šalį. Netrukus jos dainas pradėjo pirkti žinomi žmonės šalies atlikėjai– Elka, Zara, Svetlana Loboda ir kt.

2015 metais Rita dalyvavo muzikinis projektas„Pagrindinė scena“ kanale „Rusija-1“. Kaip ir „Žvaigždžių fabrike“, projekte Dakota atliko tik savo kompozicijos dainas.

Nauja banga Dakotos gerbėjų meilė kilo iš dainos „Half a Man“, kurią mergina parašė 2016 m. Būtent ši kompozicija pastūmėjo Ritą dirbti prie naujų dainų ir vaizdo klipų.

Rita Dakota – pusiau žmogus

Asmeninis Ritos Dakotos gyvenimas

„Star Factory-7“ Dakota susitiko su dainininku Vladu Sokolovskiu, būsimu „BiS“ dueto solistu. Jaunuoliai ilgam laikui buvo draugai, retkarčiais susitikdavo vakarėliuose. Tačiau vienu metu tarp menininkų įsiplieskė kibirkštis ir po kelių mėnesių santykių per bendrą kelionę į Balį Vladas merginai pasipiršo.

Įsimylėjėliai susituokė 2015 metų birželio 3 dieną bare ant Chimki vandens telkinio kranto. Didelio atgarsio sulaukęs renginys sulaukė daugybės garsenybių svečių: atėjo Ritos ir Vlado vestuvės

Margarita Gerasimovich ( tikras vardas Dakota) gimė 1990 m. Minske paprastoje šeimoje, nesusijusioje su muzika ir šou verslu. Nuo vaikystės mergina buvo linkusi į kūrybiškumą, visa šeima stebėjosi jos muzikalumu ir judrumu. Pirmasis eilėraštis „Tvirtas kareivis“ jaunas talentas Ją parašė būdama vos penkerių, o jau septynerių mergina atsidūrė muzikos mokykloje. Būtent tada Rita tvirtai nusprendė tapti garsus kompozitorius. Aktyviai dalyvaudama mokyklos chore ir grodama pianinu, ji ne kartą laimėjo įvairūs konkursai, o būdama 11 metų ji sukūrė pirmąją rimtą dainą.

Paauglystėje Dakota susidomėjo pankroku ir nesunkiai subūrė savo grupę, o rimtas ir kokybiškas jos kompozicijas tuo metu jau pirko vietinės radijo stotys. Tuo pačiu laikotarpiu Rita susidomėjo grafičiais, o vakarėlyje svečiai iš Portugalijos jos kūrybą apibūdino būdvardžiu „dakotat“. Ritos slapyvardžiu tapo portugališkas žodis, reiškiantis „daugiabriaunis“.

Pirmasis rimtas Ritos Dakotos žingsnis pripažinimo link buvo sprendimas parodyti savo kompaktines plokšteles garsiems prodiuseriams, tarp jų ir Konstantinui Meladzei. Rita atvyko į Maskvą kaip tik per laidos „Žvaigždžių fabrikas-7“ atranką, o jaunajai dainininkei buvo pasiūlyta dalyvauti projekte. Nors Rita Dakota nelaimėjo, ji savo originaliomis dainomis ir hitu „Matches“ paskelbė apie save visoje šalyje.

Tačiau iš karto po „Fabriko“ Rita Dakota dingo iš gerbėjų akiračio. Vėliau ji tai paaiškino nusivylimu šou verslu ir jame galiojančiais įstatymais.

Mergina susikoncentravo ties kompozitorės ir dainų autorės vaidmeniu ir parašė dešimtis dainų tekstų Yolkai, Ani Lorak, Svetlanai Lobodai, Zarai ir kitiems. Tačiau Rita neapleido savo vokalo ir sukūrė savo roko grupę „Monroe“, su kuria aktyviai gastroliavo ir dainavo roko festivaliuose.

Grįžimą į šou verslą Dakota šventė dalyvaudama laidoje „Pagrindinė scena“ su mentoriumi Viktoru Drobysh.

Tikrai yra žmonių, kuriems to reikia medicininiu požiūriu. Bet jei plastinė operacija daroma pagal užgaidą, tai kitas reikalas.

Rita Dakota prieš ir po

Jos gerbėjai jau seniai bandė išsiaiškinti, ar Rita Dakota nesidarė plastinių operacijų. Periodiškai pasirodančiose nuotraukose su prierašais „Rita Dakota prieš ir po plastinių operacijų“ aiškiai matyti, kad dainininkės lūpos nuo vaikystės buvo putlios, formuoti skruostikauliai ir ryškių bruožų veidai.

Dakota visada neigiamai kalbėjo apie chirurgines intervencijas ir bet kokias „machinacijas“ su veidu: „Tikrai yra žmonių, kuriems to reikia medicininiu požiūriu. Bet jei plastinė chirurgija daroma pagal užgaidą, tai kitas reikalas.

Ritos Dakotos figūros metamorfozės kelia ir padidėjusį visuomenės susidomėjimą. IN Pastaruoju metu jos „Instagram“ tinkle yra daug nuotraukų iš Balio: įjungta saulėtos nuotraukos dainininkė pozuoja vilkėdama spalvingą bikinį, demonstruodama tobula figūra. Į daugybę klausimų, kaip jai pavyksta išlaikyti tobulos formos, Dakota atsako, kad ji veda sveiką gyvenimo būdą ir fizinį aktyvumą.

Nenuostabu, kad po gimdymo Rita Dakota labai greitai atsigavo ir grįžo prie buvusio savęs. plonas juosmuo, tobulos krūtys ir tonizuoti klubai. Ji prisipažįsta, kad kartais pasimėgauja traškučiais, pieno kokteiliais ir mėsainiais, tikėdamasi geresnės medžiagų apykaitos.

Neseniai „Instagram“ Dakota paskelbė „prieš ir po“ nuotrauką, po kuria rašė apie naudą sveikas vaizdas gyvybei ir itin griežtų dietų, kurios veda į greitą sugrįžimą, pavojų antsvorio. Ritos Dakotos nuotraukos prieš ir po svorio metimo sukėlė daugybę komentarų „Instagram“, tarp kurių vyravo susižavėjimo žodžiai ir įvairūs komplimentai dainininkės išvaizdai ir talentui.

Ritos Dakotos ir Vlado Sokolovskio skyrybos

Rita Dakota populiari ne tik kaip kompozitorė ir dainininkė, bet ir kaip tinklaraštininkė bendrame „YouTube“ kanale su Vladu Sokolovskiu.

2015 metų birželio 3 dieną jaunuoliai susituokė, o 2017 metų spalio pabaigoje tapo dukros Mios tėvais.

Vaikinai mielai dalijosi savo šeimos gyvenimo patirtimi mažuose kanalo vaizdo įrašuose, tačiau taip pasirodė graži nuotrauka buvo paslėptos daugybės Vlado Sokolovskio išdavysčių. Rita Dakota mikroblogo prenumeratoriams pasakojo, kad skyrybų prašymą padavė sužinojusi, kad Vladas santuokos metu turėjo dešimtis meilužių. Rita teigė nenorinti palikti dukters be tėvo ir prašo gerbėjų neįžeidinėti Sokolovskio.

„Noriu taikių skyrybų ir tikiu, kad turime išminties elgtis kuo humaniškiau“, – tašką santykiams padėjo dainininkė.

Rita, laba diena! Malonu susipažinti! Ir pirmasis klausimas: kodėl Dakota? Iš kur šis slapyvardis?

Ši pravardė man įstrigo nuo vaikystės. Žinote, kiekvienas turėjo savo pomėgių: merginos susirenka, pina niekučius iš karoliukų, kažkas laužo šokius. Bet aš atsidūriau grafitininkų kompanijoje ir išmokau piešti. Žinoma, nepasirodžiau labai geras menininkas, bet man tai labai patiko ir atrodė, kad man sekasi. O kai man buvo 13-14 metų, Minske atsidūrė graffiti dailininkai iš Portugalijos. Jie pamatė mano darbus ir buvo nustebinti mano piešinių stiliaus, pavyzdžiui, ką aš įtraukiu meškiukai grafiti arba kai kurias raides pakeičiant vaisiais. Jie pradėjo tai vadinti tam tikru savo žargonu, tai skambėjo kaip „dakotat“, o tai reiškė kažką neįprasto, eklektiško, daugialypio, nesuprantamo. Ir ši pravardė man prilipo ir visi pradėjo vadinti Rita Dakota.

Labai įdomu! Bet, matyt, grafičių rašymas yra praeitis, nes žinome jus tik kaip muzikantą. Kur prasidėjo tavo? muzikinė karjera?

Niekada nemačiau savęs kitur. Prisimenu savo mintis būdamas penkerių metų, galvojau, kaip parašysiu dainas, koks būsiu žinomas kompozitorius. Visada įsivaizdavau save studijoje, pamačiau, kad įrašinėju kokį nors orkestrą, susodinau savo žaislus ir duodavau nurodymus: „Tu groji pianinu, o tu groji fleita“. Tai yra, visada svajojau būti ne tik dainininke, bet ir muzikante. Taigi, nuo penkerių metų pradėjau rašyti eilėraščius ir dainas, pirmasis buvo apie mano žaislus ir vadinosi „Atkaklus kareivis“. O mano pirmoji rimta daina buvo parašyta, kai man buvo vienuolika. Pažiūrėjau filmą Leon, o pabaigoje, kai skambėjo Stingo kompozicija Shape of my heart, apsipyliau ašaromis, atsisėdau prie fortepijono ir parašiau pirmąją gražią, rimtą, liūdną dainą. Turėjome išleistuves, skirtas ketvirtos klasės pabaigai ir nusprendžiau sukurti dviejų merginų grupę – aš ir mano mergina, apsivilkome du vienodus megztinius ir dainavome dainą šioje šventėje. Tą akimirką supratau, kad tikrai būsiu dainų kūrėja.

Jei taip anksti supratote savo pašaukimą, kokiu keliu nuėjote siekdami savo svajonės?

Tada dainavau pankų grupėje ir rašiau muzikinius eskizus radijo stotims. Niekada nesakiau, kiek man metų ir visada prašydavau, kad su manimi ateitų ir supažindintų su šiomis dainomis kokio nors suaugusiojo, nes buvau tikra, kad 14 metų mergina nebus priimta rimtai ir nieko nepirks. Bet kai pasiėmiau krikštatėvį ar mamos draugą, tai pasirodė greičiau ir patikimiau. Tada pradėjau rašyti dainas Baltarusijos atlikėjams ir viskas prasidėjo kaip filme „Milijono dolerių kūdikis“. Minske buvo vokalo mokytoja Gulnara Robertovna, ji man buvo tarsi antra mama. Aš sekiau ją metus! Prašiau, kad mane paimtų, bet ji manęs net neklausė, nes buvo labai užsiėmusi ir turėjo daugiausiai dainuojančių merginų ir berniukų Minske. Radau jos telefono numerį ir skambinau, budėjau prie įėjimo... Galiausiai ji pasidavė, aš pagrojau jai keletą savo dainų, ji nustebo ir mane paėmė. Porą mėnesių Gulnara Robertovna padėjo man šias dainas aranžuoti į demonstracines versijas, nes daina neegzistuoja, kol ji neįrašyta, o kadangi esu iš neturtingos šeimos, anksčiau niekada nebuvo galimybės įrašyti dainos aranžuotėje.

Kaip įsitraukei į „Žvaigždžių fabriko“ projektą?

Kai buvo paskelbta apie projekto atranką, draugai mane ten nuvežė vien tam, kad pasiūlyčiau dainas. Jie pasakė: „Net jei iš jūsų nepirktų šių dainų, padovanokite jas! Pakvieskite vieną iš projekto dalyvių padainuoti jūsų dainą ir apačioje pasirašykite autorių. Ir su tokiomis mintimis mes atvykome. Kai pamatėme šią eilutę, buvau pasiruošęs šios minties atsisakyti, tačiau draugai pasakė: „Diskus reikia atiduoti asmeniškai, išdalinti visiems! Jei nenorite stovėti eilėje, miegokite automobilyje. Ir aš iš tikrųjų miegojau mašinoje 8 valandas, o jie stovėjo eilėje. Ir kai išvykau į daugybę gastrolių ir buvau pasamdytas menininku projekte, nustebau. Buvau tikras, kad neįmanoma tiesiog atvykti iš Minsko ir patekti į kultinį, populiariausią televizijos projektą „Pirmajame kanale“. Labai ilgai tuo abejojau, dar visai neseniai maniau, kad ne nemokamai, kad mane apgaus, bet viskas pasirodė tiesa. Ir aš nuėjau, ir mano dainos buvo pastebėtos, ir tuo momentu prasidėjo mano karjera. Visose nominacijose dainavau tik savo dainas ir rašiau kitiems projekto dalyviams.

Populiarus

O pasibaigus „Žvaigždžių fabrikui“ jūsų dainos išliko populiarios?

Po fabriko turėjau labai ilgą depresijos laikotarpį. Matote, išeinate iš ten, o Maskvoje neturite draugų, pinigų, būsto, darbo - nieko ir negalite išvykti pagal sutartį. Taigi aš valgiau avižinę košę, gyvenau mažame kambarėlyje su broliu Maskvos pakraštyje ir važinėjau metro. Ir aš labai gerai prisimenu tą būseną, kai kišenėje turėjau 25 rublius ir galvojau, ar eiti į metro mikroautobusu ir eiti atgal, ar atvirkščiai, dabar eiti ir grįžti mikroautobusu, nes bus tamsu ir baugus. Ir aš nusileidau į metro, jie mane atpažino, priėjo prie manęs, paprašė nufotografuoti ir tą akimirką buvau visiškoje neviltyje.

Bet ar vis dar svajojote būti muzikante, rašyti dainas?

Turėjau tokį lūžio tašką, kai visiškai aiškiai supratau, kad nenoriu būti dainininke. Šou verslas man svetimas, nemėgstu daugelio taisyklių. Geriau kursiu muziką, kurios noriu, bet tuo pat metu būčiau autorius, o ne atlikėjas. „Dakota“ projektas išnyko po „Žvaigždžių fabriko“, tačiau daug laiko skyriau savęs tobulėjimui. Tai buvo labai juokinga situacija. Maskvoje neturėjau fortepijono ir neturėjau galimybės nusipirkti sintezatoriaus, o tikras fortepijonas, nors ir nebrangus, bet kambaryje tiesiog netilpo. Todėl 500 rublių daviau netoliese esančios muzikos mokyklos budėtojui, o naktimis ateidavau su antklodėmis, uždengdavau jomis fortepijoną, kad nutildyčiau garsą, įrašinėdavau į magnetofoną dainas ir kažkaip taip dirbdavau. Tada man atrodė, kad gyvenimas baigėsi, aš niekam nereikalingas ir amžinai liksiu nežinomas autorius. Dabar šį laikotarpį prisimenu su šiluma. Man atrodo, kad tai man buvo duota, kad įvertinčiau tai, ką turiu, kad būčiau laiminga, kad viršūnė, labiausiai žinomų menininkų, į kurį žiūrėjau atvira burna, dabar užsakyk iš manęs dainas, pasitikėk ir klausyk manęs.

Muzikos mokykloje paslapčia rašėte dainas. Kas nutiko toliau?

Daug mokiausi, skaičiau daug literatūros, studijavau poetus – nuo ​​šiuolaikinių iki antikinių, studijavau kompoziciją. Dėl to kažkuriuo momentu supratau, kad jau pakankamai suaugau, kad pradėčiau pardavinėti savo dainas. Iš pradžių man buvo labai gėda skambinti atlikėjui ir siūlyti savo dainas. Kelis kartus buvo taip, kad jau surinkau numerį, o tada padėjau ragelį ir nieko nepasiūliau. Labai išsigandau, bet viena akimirka visiškai apvertė mano gyvenimą aukštyn kojomis. Jau esu sukaupęs gana daug muzikinės medžiagos, kuri dėl savo specifikos netiktų nė vienam atlikėjui. Labai ilgai galvojau, kas galėtų tai dainuoti mano galvoje, ir supratau, kad tai yra ideali medžiaga Ranetki grupei. Tuo metu jie buvo savo populiarumo viršūnėje, užpildė didžiules arenas ir buvo tiesiog kultinė grupė. Turėjau jų prodiuserio numerį, bet bijojau jam paskambinti ir pasiūlyti. Po kelerių metų jų prodiuseris man paskambino pats ir pasiūlė bendradarbiauti naujame projekte, o aš pasakoju jam šią istoriją, kažką niūniuoju, parodau, pasižiūriu ir matau, kad šiam suaugusiam vyrui, sėkmingam prodiuseriui, ašaroja. akys. Ir tada sako: „Tu neįsivaizduoji, Dakota, kaip man tada reikėjo tokio jauno kompozitoriaus, kaip tada ieškojau medžiagos, kai buvome viršūnėje, viršūnėje, kai turėjome daug pinigų. Aš ieškojau tokio žmogaus ir nežinojau, kur galėčiau gauti tokių dainų. O po to tarsi spragtelėjo galvoje, kad niekada neturėčiau bijoti. Geriau tai padaryti ir gailėtis, nei nedaryti ir gailėtis, kaip dabar darau. Po to turėjau keletą akimirkų, kai paskambinau ir siūliau dainas atlikėjams. Kai išpopuliarėjo kelios mano dainos, kai jas pradėjo pirkti žinomi atlikėjai, pradėjo atsirasti pašto dėžutės. Dabar net turiu asistentų, yra jaunų autorių, kuriems padedu. Dabar mano dainas dainuoja tikrai labai geri, labai populiarūs ir talentingi atlikėjai, su kuriais dirbti man yra didžiausia laimė: tai Yolka, Ani Lorak, Anita Tsoi, Svetlana Loboda, Vladas Sokolovskis, Zara ir daugelis kitų.

Ar pagaliau nusprendėte nebedainuoti?

Žinote, dabar atėjo momentas, kai susikaupė labai daug dainų, jos – kaip vaikai, jų kažkam padovanoti neįmanoma. Ir supratau, kad gal pats ką nors darysiu, priėjau išvados, kad noriu įrašyti savo albumą. Neturiu tikslo uždirbti daug pinigų ir tapti sėkminga komercine dainininke, tiesiog noriu šioms dainoms suteikti gyvybės, atnešti jas žiūrovui tokia forma, kokia jos skamba mano galvoje kiekvieną vakarą. Be to, dirbu su įvairiais režisieriais, kuriu garso takelius filmams, animaciniams filmams, tai irgi labai įdomu, su muzika perteikti emociją, kurią režisierius įdėjo į kadrus.

Kokių gyvenimo nuostatų, kurios jums padėjo ir kurias galėtumėte rekomenduoti skaitytojams?

Žinote, aš nežengiau daug žingsnių, nes buvo labai baisu. Blogiausia kiekvieno kuriančio žmogaus gyvenime, kai svajonės neįgyvendinamos. Kai pradedi ką nors daryti ir nepavyksta: svajojai, bet tavęs neatpažįsta, norėjai, kad ši daina pavyktų, bet nepavyksta. Štai kodėl tai baisu ir kodėl daugelis kūrybingi žmonės jie nieko nedaro, kad šios svajonės išliktų tokios pat spalvingos ir sušildytų sielą. Bet tai negerai, jūs turite pabandyti, įveikti save. Pavyzdžiui, žodį „baisu“ pakeičiau fraze „baisiai įdomu“, o dabar, pavyzdžiui, sakau: „Man siaubingai įdomu ką nors išbandyti“, einu ir bandau. Tad patariu visiems, kurie turi svajonių ir siekių, bet bijo, kad nepasiseks, kad susigėstų, nusivils ar dar kažkas: nebijok, imk ir daryk! Net jei kas nors nepavyksta, tai yra patirtis, o patirtis yra pats vertingiausias dalykas.

Nebijok, nebijok belstis į uždaras duris, nebijok sekti savo svajonėmis, ar taip?

Rita, papasakok, kokia istorija tave sieja su Cosmo?

Kaip jau sakiau, užaugau Minske, skurdžiame rajone, mokiausi paprastoje mokykloje. Yra maždaug vienodas pajamas gaunančių žmonių, man Maskvoje vis dar baisu matyti didžiulę bedugnę, kurią dažnai galima rasti, pavyzdžiui, brangių drabužių butiką, o šalia sėdintį benamį. Minske tokio dalyko nėra. Mes su mergaitėmis klasėje surinkome pinigų, kuriuos mums davė tėvai pietums, ir nuėjome prie spaudos kiosko. Visiems nusipirkome po vieną „Cosmo“ ir, savo ruožtu, kiekvienas parsinešėme į namus skaityti, ir taip kiekvieną mėnesį. Buvo taip puiku. Šiais laikais, žinoma, vertybės pasikeitė: galime nusipirkti žurnalą už pinigus, kurie mums atrodo juokingi, ir palikti jį metro vagone. Tada taip nebuvo, kiekvieną skaičių perdavėme vienas kitam kaip šventą ugnį. Prisimenu viršelius, atsimenu stulpelius, net iškarpų dar turiu namuose Minske!

Kodėl Cosmo?

Pirma, dėl to, kad jis storas, tai buvo labai svarbu. Ten buvo daug dalykų: gražių merginų, į kurias galima žiūrėti, madingų dalykų. Buvo straipsniai įvairiomis temomis, interviu su sėkmingomis moterimis, skyreliai apie meilę ir santykius. Buvo labai įdomu, šiuolaikiškai parašyta, bet kartu ir verčianti susimąstyti. Žiūrėdami „Cosmo“ svajojome. Ir tikrai manau, kad vizualizacija veikia: kai žiūri į gražų žurnalą su įdomiomis kelionėmis, su sėkmingais žmonėmis, tu vizualizuojasi. Svajoji, kad užaugęs ir tu galėsi tai padaryti, o taip pat būsi graži mergina su gražiu vyru, pūkuotu šunimi ir jaukiais namais. Kai merginos perskaito straipsnį apie sėkmingą, daug gyvenime pasiekusią moterį, jos supranta, kad viskas įmanoma, tik reikia sunkiai dirbti, ir tai puikus pavyzdys! Vis dar esu dėkingas Cosmo už tai. Svajonės pildosi, vizualizuokite!

Interviu: Ksenia Bausheva, Svetlana Komolova
Nuotrauka: Bogdanas Bogdanovas, @bogdanov.photo
Dėkojame už medžiagos parengimą kseniabausheva.ru, @ksenia_bausheva_store