Meniu
Nemokamai
Registracija
namai  /  grožis/ Kaip pastatyti spektaklį namuose. Organizuojame savo vaikams namų kiną. Namų kino teatras vaikams – organizavimo etapai

Kaip pastatyti spektaklį namuose. Organizuojame savo vaikams namų kiną. Namų kino teatras vaikams – organizavimo etapai

Kaip vaikiškas spektaklis skiriasi nuo suaugusiojo? Jame turėtų būti tema, kuri domina vaikus, ir draugiškas vaikams kalba. Galite kalbėti apie bet ką, net apie mirtį, svarbiausia, kad tai būtų aišku. Jei spektaklį statote namuose, be profesionalios komandos, tuomet geriau jo nevaidinti kaip klasikiniame psichologiniame teatre: neprofesionaliems aktoriams sunku jo nesuklastoti. Siūlome kelis formatus modernus teatras kurie padės pastatyti spektaklį maža įmonė ir tuo pačiu metu nereikia specialių įgūdžių, specialių rekvizitų ir ilgo pasiruošimo.

Dalyko teatras

Nuo 1 iki 3 dalyvių

Šešėlių žaidimas

Nuo 3 iki 5 dalyvių

Teatro pavadinimas

Nuo 3 iki 7 dalyvių

Nuo 1 iki 15 dalyvių

Dalyko teatras

Nuo 1 iki 3 dalyvių

Kas tai yra

Spektaklis su objektais yra vienas iš labiausiai prieinamų namų spektaklio variantų. Jis įrengtas kaip lėlių teatras, tik vietoje lėlių – bet kokie namuose randami daiktai, kurie žiūrovų akyse virs spektaklio herojais. Pavyzdžiui, pasakai „Chicken Ryab“, o telefono pakrovėjas tampa pele, laužiančia kiaušinį savo uodegos laidu, o virdulys, ant kurio rankenos užsidedi akinius, – liūdnu seneliu. Dėl to, kad objektas pradeda atlikti ne savo funkciją, įvyksta transformacija, „teatro stebuklas“.

Pasakojimo metodas tokiame spektaklyje – pasakojimas, siužeto perpasakojimas iš pirmojo asmens. Aktorius nesistengia vaidinti, jis veikia kaip pasakotojas, o dėl jo atstumo nuo siužeto technika pasirodo nuoširdesnė: aš esu Glasha ir sakau jums pasaką „Ryaba višta“ - ir Aš visai nežaidžiu Ryaba Hen.

Kiek laiko trunka spektaklis?

Turite iš anksto apsiriboti laiku: 7 minutės namų vaikų pasirodymui yra idealios, daugiau nei 15 neturėtų būti tikslios.

Ko tau prireiks

Be pačių objektų – spektaklio herojų, reikia paruošti sceną: spektaklį patogiausia atlikti ant gerai apšviesto stalo (gali padėti stalinė lempa).

Ką įdėti

Geras variantas- paimk savo mėgstamą knygą. Jums reikia jį rasti siužetas, kur yra problema ir jos sprendimas arba herojaus pasikeitimas. Štai, pavyzdžiui, Koloboko problema: ji neveikė. Ant lokio, vilko ir kiškio Koloboko daina veikė, o ant lapės – ne. Kodėl? Nes visų gyvenimo problemų vienodai išspręsti neįmanoma. Ir tuo pačiu girtis.

Kaip lažintis

Jei labai pritaikote knygą, turite parašyti scenarijų. Jei paliksite tekstą nepakeistą, pakanka surinkti visus reikalingus gabalus vienoje vietoje (arba pažymėti jį knygoje). Taip pat reikia užrašyti visus veikėjus ir sugalvoti jiems idėjų tinkami vaizdai. Pavyzdžiui, pelė yra batas su ilga virvele-uodega ir dviem kojinėmis-ausimis viduje, pelės mazgas yra mažesnis batas. Didelė sraigė- matavimo juosta, maža sraigė - susuktas centimetras. Yra specialių žinynų, kurie padės lavinti vaizduotę ir pagalvoti, kaip daiktą galima panaudoti.

Jei staiga pasiruošimo metu sėkmingai sugalvojote veikėją, kurio knygoje nėra, nieko tokio, visai įmanoma jį įtraukti į scenarijų arba pakeisti kitu. Nebūtina vizualizuoti visų simbolių, bet patartina vizualizuoti visus svarbius. O pagrindinius veikėjus reikėtų konkrečiai identifikuoti: pavyzdžiui, gerai, jei jie visą laiką būna scenoje.

Į ką svarbu atsižvelgti: visi objektai turi tapti herojais prieš žiūrovą, tik tada tai bus teatras. Tai yra, ruošiniai, pavyzdžiui, arbatinukas ir stiklinės, turėtų būti po ranka, bet personažu – šiuo atveju seneliu – virsti tik spektaklio metu, kai pirmą kartą paminėtas senelis. Jei objektų daug, tuomet, be pasakotojo, spektaklyje gali dalyvauti vienas ar du dalyviai.

Scena iš spektaklio „Pasakos iš mamos krepšio“. Režisierius Marfa Gorwitz, dailininkė Alexandra Lovyannikova. Festivalis „KRYAKK“, 2013 m

Galima apsiriboti daiktų pasirinkimu, susitarti, pavyzdžiui, kad pasaka kuriama tik iš daiktų, kurie gali atsidurti virtuvėje, sandėliuke ar mamos krepšyje. Galima net sugalvoti gražų požiūrį: pavyzdžiui, mama grįžta iš darbo, atsisėda prie stalo su kompiuteriu į darbą, o šalia – dvi nuobodžiusios dukros, kurios pradeda žaisti ir trukdo. Tada mama nusprendžia papasakoti pasaką, kad sužavėtų: iš rankinės išsitraukia šukas – tai tampa ežiuku, apverčia nešiojamąjį kompiuterį – tampa namais ir t.t. Be to, be maišelio, žinoma, daugybę daiktų galima iš anksto paruošti dėžėse ir aplink esančiose lentynose.

Teatro efektai padės vystyti veiksmą. Jei smulkiai supjaustysite popierių ir pabarstysite sceną ant viršaus, gausite sniego; jei nukreipsite plaukų džiovintuvą ar ventiliatorių į popieriaus gabalus, užklups pūga; jei suglamžysite foliją virš veikėjų, gausite žaibą; uždėkite mėlyną celofanas ant stalo - jūra, o jei dedate skaidrų celofaną - ledas. Teatro efektai taip pat gali vaizduoti lūžio momentus: jei herojus miršta, galite efektyviai ištraukti iš rankovės raudoną nosinę ir užmesti ją ant jo. Siužeto vingius taip pat galima nesunkiai parodyti keičiant šviesą ar garsus: kiaušinis nukrito ir sulūžo – daužant šaukštu į puodelį ar plojant rankomis.

Spektaklis „Pasakos iš mamos krepšio“. Režisierius Marfa Gorwitz, dailininkė Alexandra Lovyannikova. „Skonio teatras“, 2016 m

Viso pasirodymo metu galite paimti savo mėgstamo filmo garso takelį (beje, tai yra Weso Andersono filmų muzika) arba tiesiog mėgstamą dainą ar klasikinę kompoziciją.

Šešėlių žaidimas

Nuo 3 iki 5 dalyvių

Kas tai yra

Šešėlių žaidimas taip pat paremtas pasakojimu: pjesę veda pasakotojas, o kiti šešėliais iliustruoja jo istoriją. Šešėliai gali būti įvairūs: yra siluetiniai šešėliai (kai šešėlį meta specialiai išraižytos figūros), gyvi šešėliai (šešėlį meta visas žmogus) ir aktoriaus pirštai (juos „vaidina“). Galima derinti visas šešėlių technikas, kartais šešėlis gali išeiti net už ekrano ribų, o tai labai įspūdinga: priešais ekraną plaukia valtis, o paskui važiuoja už jo ir jau matome besitraukiantį jo šešėlį.

Kiek laiko trunka spektaklis?

Optimalus namų pasirodymo laikas yra 7-15 minučių.

Ko tau prireiks

Šešėlių teatrui jums reikės ekrano (tiks ir lapas) ir kelių šviesos šaltinių. Pasakotojas yra priešais ekraną, o aktoriai ir apšvietimas – už jo. Projektorių ar stalinę lempą patogiausia pastatyti viduryje ant grindų arba ant stalo – tai bendra šviesa. Norint išryškinti konkrečius šešėlius, kiekvienas aktorius rankoje turi turėti žibintuvėlį arba telefoną su žibintuvėliu. Jei dalyvių daug, tuomet galite paskirti šviestuvus – jie bus atsakingi ir už atskirų šešėlių žibintus, ir už lempą.

Jei dirbate su siluetiniais šešėliais, juos reikia iškirpti ir paruošti iš anksto. Patogiausia jas bus valdyti lazdelėmis (tinka sušių lazdelės), o figūrėles pritvirtinti plastilinu.

Ką įdėti

Literatūrinis pagrindas tai gali būti tas pats kaip dalykiniame teatre: mėgstama knyga, pritaikyta spektakliui - reikia išryškinti siužetinę liniją, kurioje yra jus dominanti problema ir jos sprendimas.

Kaip lažintis

Gerai, jei pjesės sprendimas iš karto aiškus iš knygos: pavyzdžiui, jei tai kūrinys apie suaugusius ir vaikus arba apie milžinus ir nykštukus, tada pjesė gali būti paremta žaidimu su šešėlių dydžiais. Tarkime, paimkime istoriją apie Odisėją ir Kiklopus. Tada vienas žmogus atsistoja arčiau lempos, toliau nuo ekrano – jis gauna didelį šešėlį, tai yra milžiniškas Kiklopas. Kitas yra arčiau ekrano, toliau nuo lempos - jis turi mažesnį šešėlį, tai yra herojus Odisėjas. Pasakojime Odisėjas perveria Kiklopo akį – aktoriui tereikia ištiesti ranką įstrižai į viršų, kad žiūrovams susidarytų įspūdis, jog jo pirštas pataiko į kiklopą.


Scena iš pjesės „Pasaka, kuri nebuvo parašyta“. Režisieriai Viačeslavas Ignatovas, Marija Litvinova, pastatymo dizaineris Maksimas Obrezkovas. Trikserių teatras, 2015 m Tarptautinis festivalis lėlių teatras „Arka“

Šešėlių menui reikalingos repeticijos, todėl tokiam spektakliui tikrai prireiks režisieriaus – žmogaus, kuris visų repeticijų metu bus prieš ekraną, kuris stebėtų, ar šešėliai nedengia vienas kito ir ar jie aiškiai matomi.

Įdomu, kai šešėliai pradeda bendrauti su pasakotoju. Pavyzdžiui, jis pasakoja, kaip herojai įėjo į mišką, o jam ant peties tupi paukštis (silueto šešėlis), pasakotojas pučia ant jo, o paukštis nuskrenda. Kita sėkminga technika – naudoti vieno ir minios kontrastą, kai visi už ekrano esantys aktoriai į pasakotojo žodžius reaguoja vienodai. Tada miško scena atrodys taip. Pasakotojas sako: „Ir jie nuėjo į mišką“, - visi kiti aktoriai vaizduoja rankomis siūbuojančias šakas. Pasakotojas: „Ir jie pamatė katę“, visi aktoriai pradeda miaukti ir pakelti rankas sulenktais pirštais, tarsi kasytųsi.

Pasakotojo įvaizdis visada turi būti siejamas su spektakliu. Pagalvok, kas galėtų papasakoti tavo istoriją? Jei tai pasaka – močiutė ar senelis. Jei senovės graikų mitas yra graikas togoje. Iš kieno veido staiga išgirsti pažįstamą istoriją? „Ozo burtininko“ pasakotoja gali būti ne tik Elė, bet ir Totoshka, o Puškino pasakas gali papasakoti net ąžuolas netoli Lukomorye.

Kaip padaryti spektaklį įdomesnį

Teatrą galima išgauti iš visko. Ekranas taip pat gali būti žaismingas: pavyzdžiui, jei tai spektaklis pagal Mary Poppins, tai gali prasidėti nuo to, kad Banksų šeima ieško auklės, visi aktoriai vaikšto po sceną su laikraščiais, o tada vėjas pasikeičia ir iš viršaus juda ekranas, suklijuotas iš laikraščio gabalėlių. Galite žaisti su apšvietimu: pakeiskite projektoriaus šviesą į mėlyną (jei vyksta kažkas stebuklingo), raudoną (jei reikia pavaizduoti pavojų). Klajojantis žibintas gali būti naudojamas norint parodyti pavojingas akimirkas, kulminaciją ar kokį nors nestabilumą. Jie turėtų sutelkti dėmesį į herojų. Labai įdomu šešėlių teatrasžiūrėk statytus šokius. Jei su lempomis dirbsite kitaip, vaizdas bus lūžęs – tai bus įspūdinga spektaklio pertrauka. Muzika taip pat padės pagyvinti pasirodymą: geriau, jei jis gyvas, pavyzdžiui, būgnas ar skambutis akcentams ar bendram fonui.

Teatro pavadinimas

Nuo 3 iki 7 dalyvių

Kas tai yra

Tokia teatrinė forma bus labiausiai panaši į vaikams labiausiai pažįstamą teatro rūšį: dar yra pasakotojas, bet spektaklį vaidina nebe lėlės ar šešėliai, o aktoriai. Skirtumas tas, kad aktoriai čia taip pat tikrai nevaidina, kaip psichologiniame teatre, o rodo veiksmus ir reakcijas, atsiribodami nuo savo personažų. Toks teatras arti“ epinis teatras“, kurį sugalvojo vokiečių dramaturgas Bertoltas Brechtas. Brechto teatre aktoriai netapatino savęs su personažais ir nesiekė „autentiškumo“, o priešingai – pristatė pažįstamą netikėta pusė. Scenografijos buvo lakoniškos, o pjesės atliepė šiuolaikines problemas..

Tarkime, pasakotojas kalba apie konkursą dėl princesės širdies: herojus turi pataikyti į taikinį lanku, kad galėtų vesti merginą. Tada vienas menininkas šaudo, antras paima savo strėlę, lėtai parodo jos eigą, atneša į taikinį, rodo, kad strėlė pataiko – bam! (siekdami sustiprinti efektą, galite pridėti muzikinį akompanimentą) – ir vestuvių šventė prasideda įprastu greičiu. O mirtis, pavyzdžiui, vaizduojama taip: vienas herojus šauna į antrą, jis sustingsta, trečias prieina ir makiažu ar dažais ant krūtinės nupiešia raudoną apskritimą - svarbu, kad piešimo metu auka nejudėtų. , ir tik šiam procesui pasibaigus -shen, velionis gali nulipti nuo scenos (arba pradėti keistai šokti ar judėti – vaizduoti perėjimą į kitą būseną). Tai tarsi gyvi paveikslai: įprastas vaizdas kai kuriuos užfiksuoja svarbus įvykis, o tiesioginiame vaizdo įraše užfiksuotas visas procesas, dėl kurio įvyko šis įvykis.

Scena iš spektaklio „Kaukazo kreidos ratas“. Režisierius Nikita Kobelev. Maskva akademinis teatras pavadintas Vladimiro Majakovskio vardu, 2016 m

Kiek laiko trunka spektaklis?

Kaip ir ankstesnėse versijose, gamybos laikas yra nuo 7 iki 15 minučių.

Ko tau prireiks

Reikalingų rekvizitų nėra, bet būtų puiku panaudoti spektaklyje gyva muzika: pavyzdžiui, būgnai.

Ką įdėti

Tokiam pasirodymui patogiausia būtų imti pasakos, kur yra akivaizdžių transformacijų, kurias bus įdomu parodyti Iš arti", lėčiau.

Kaip lažintis

Mėgstamiausias triukas: vaikas užmiega skaitydamas knygą. Tarkime, atsisėda prie stalo, perskaito pastraipos pabaigą ir užmiega. Aplink atsiranda jo skaitomos pasakos herojai, galbūt daiktai atgyja: nuo stalo nukeliama vaza su gėlėmis, o vietoj jos į stalą atsiremia aktorius su gėlėtu kostiumu. Ir šie herojai tęsia pasaką, o pats vaikas tampa, pavyzdžiui, princu. Tokiu atveju spektaklyje bus ne vienas pasakotojas, o visa grupė: vienas kitam perteiks žodį. Pasaką galite užbaigti žadintuvo skambesiu ar mamos balsu – žiedinė kompozicija visada suteikia veiksmui vientisumo.



Spektaklis „Pelenė“ pastatytas pagal Joël Pomert pjesę – tai socialinė drama apie tai, kaip jos mirusios motinos atminimas nepaleidžia iš rankų mergaitės Zojos, pravarde Zola, todėl ji imasi visų žemiškų darbų. neranda sau vietos. Šioje scenoje seserys ir tėvas pažymi mažo ankšto kambario kampus ir įtikina Zolą (Nadežda Lumpova), kad kambarys jai puikiai tinka. Užkulisiuose – pasakotoja, kuri veda spektaklį.

© „Praktika“ teatras

Scena iš spektaklio „Pelenė“. Režisierius Marfa Horwitz

Pirmasis Zolos pamotės (Katerina Vasiljeva) ir tėvo (Aleksandras Userdinas) susitikimas. Visi veikėjai sustingo, visi išreiškė savo požiūrį į šį susitikimą: pamotė ir tėvas laimingi nauja meilė, seserys nepatenkintos, kad dabar turi gyventi kartu, ir į Zolą žiūri taikliai arogantiškai ir nuolaidžiai. Kaip talismaną Zola iškelia žadintuvą, kuris suskamba kas penkias minutes, primindamas jai apie mamą.

© „Praktika“ teatras

Herojams reikia sugalvoti kostiumus: daiktus iš spintos, paklodes, spalvotas popierius ir viskas, ką gali rasti namuose. Jei tai princas ir princesė, galite pasidaryti jiems karūnas iš folijos ar popieriaus ir auksinius apsiaustus – nusipirkite termo antklodę parduotuvėje medžiotojams ir žvejams.

Taip pat pravers vyniojamasis popierius (pavyzdžiui, nemokamas iš IKEA). Toks popierius gali tapti net viso spektaklio sprendimu: iš jo galima iškirpti visus rekvizitus ir visiems veikėjams pasidaryti vienspalvius kostiumus. Pavyzdžiui, jei mes kalbame apie apie nuobodų gyvenimą, kuris transformuojasi meilės ar kūrybos dėka, tuomet kostiumus spektaklio metu galima nudažyti dažais ir flomasteriais.

Norint sukurti įvaizdį, pakaks vieno kostiumo gabalo. Paklauskite savęs: kas yra svarbiausia jūsų charakteryje? Tarkime, kad vaidinate šunį iš " Brėmeno miesto muzikantai“, kurią šeimininkai išvarė iš namų, nes ji „paseno“. Ji pagrindinė savybė gal senatvė. Fantazuokite: kodėl būtent ji buvo išspirta, galbūt ji apako ar prarado uoslę? Tuomet kostiumas galėtų būti akiniai, kuriuos šuo kartais pameta, ilgai randa, todėl visur vėluoja. Ir jei turite šunį iš "Magic Ring", tada pagrindinė jo savybė yra atsidavimas. Pakanka pavadėlio, kuris parodytų, kaip šuo seka šeimininką ir kaip jam malonu patarnauti.

Kaip padaryti spektaklį įdomesnį

Kad istorija atrodytų teatrališkiau, efektingiau teatro technikos. Pasakotojas sako: „Kažkada buvo mergaitė, ir staiga ji...“ – mergina išmeta iš krūtinės raudoną kaspiną. Pasakotojas (po pauzės): „Įsimylėjau“.

Jūrą, potvynį ar krioklį galima pavaizduoti su celofanu ar antklode. Paklodės tinka sniego pusnims rodyti. Patys aktoriai gali perteikti orą: pavyzdžiui, vienas veikėjas paima antrojo apsiausto kampus ir purto audinį, tarsi apsiaustą išpūstų vėjas. Arba galima apsieiti išvis be dekoracijų ir viską spręsti garsu: maiše susmulkinus krakmolą, tai skambės kaip laiptelių girgždesys sniege, jei pūs į gofruotą vamzdį ar pradėsi juo mojuoti, sulauksi vėjo ar pūga; Be to, bus įdomu garsus leisti ne už scenos, o prieš žiūrovą, atvirai.

Nuo 1 iki 15 dalyvių

Kas tai yra

Skaitymas yra labiausiai suaugusiems skirtas namų spektaklio formatas, jis tinka vyresniems nei 12 metų vaikams. Iš išorės skaitymas atrodo labai paprastas dalykas: aktoriai sėdi ant kėdžių ir skaito spektaklį pagal vaidmenį. Tačiau norint, kad tai taptų spektakliu, o ne tik skaitymu, reikia rimtai pasiruošti: analizuoti pjesę ir apgalvoti perėjimus tarp scenų, todėl reikia, kad kas nors imtųsi režisieriaus pareigų (gali prireikti suaugęs).

Kiek laiko trunka spektaklis?

Čia negali būti laiko apribojimų: reikia žaisti tiek, kiek reikia skaityti.

Ko tau prireiks

Kėdės, ant kurių sėdės aktoriai, ir spausdinti spektaklio tekstai.

Ką įdėti

Tinkamų pjesių galima rasti vaikų dramos konkurso „Mažoji pastaba“ svetainėje ir rinkiniuose šiuolaikinė dramaturgija suaugusieji autoriai. Štai spektakliai, kuriuos reikia žiūrėti:

  • Anastasija Bukreeva. „Gandhis tylėjo šeštadieniais“10 personažai
  • Irina Vaskovskaja. „Dievas važiuoja dviračiu“8 simboliai
  • Ivanas Vyrypajevas. „Ką aš išmokau iš gyvatės“ Monopolija
  • Vadimas Klimovskis. „Mitinos karas“8 simboliai
  • Maša Kontorovič. "Mama, man buvo nuplėšta ranka"12 simbolių
  • Serafima Orlova. "Asta"10 simbolių
  • Dana Sideros. „Visiems suinteresuotiems“13 simbolių
  • Julija Tupikina. "Įkvėpti iškvėpti"6 simboliai

Kaip lažintis

Pasirinkę tekstą, turite paskirstyti vaidmenis ir pasirinkti pasakotoją, kuris perskaitys scenos nurodymus. Visada laukiama vaidmenų analizė – dažniausiai būna taip: režisierius ir aktoriai kalba apie tai, kas jiems spektaklyje patinka, kas juos jaudina, aptaria kiekvieną vaidmenį atskirai.

Yra paprasta analizės versija: reikia nustatyti pagrindinę pjesės temą ir suformuluoti su šia tema susijusį klausimą. Pavyzdžiui, jei tema yra laimės siekimas, tada klausimas gali būti „Kas yra laimė mano veikėjui? Norėdami atsakyti į šį klausimą, turite atsekti visą simbolio lanką. Kai rasite atsakymą, jis padės teisingai sutelkti dėmesį į spektaklį ir geriau suprasti, kurios scenos yra svarbiausios veikėjui.

O pjesės analizė padės suprasti, kaip reaguoti į scenos nurodymus, kuriuos skaito pasakotojas. Įdomiausia skaitymo dalis – autoriaus paaiškinimai ir instrukcijos, kaip žaisti. Aktoriai neturėtų į juos reaguoti pažodžiui, kitaip bus nuobodu. Jei parašyta "kalba, šypsosi" - tai nereiškia, kad būtinai turite šypsotis, negalite niekaip reaguoti ir toliau kalbėti kaip anksčiau, jei "iškvėpęs" - priešingai, galite tai skaityti nepaprastai ramiai. jei „didvyriai ginčijasi“, ir mes žinome, kad herojai yra susituokusi pora kurie nieko nedaro, tik ginčijasi, tada gali kalbėti sąmoningai tingiai arba švelniai. Sprendimas turi būti paradoksalus – toks yra teatro dėsnis. Bet visada remiamasi tekstu: vaidyba suteikia sceninei režisūrai papildomą dimensiją ir atskleidžia herojaus charakterį, išplečia teksto prasmę, jai neprieštarauja.

– Gandis tylėjo šeštadieniais. Dramaturgė Anastasija Bukreeva, režisierius Kirilas Vytoptovas. Festivalis „Lyubimovka“, 2017 m

Pasakotojas gali būti derinamas su nedideliu vaidmeniu arba gali būti sugalvotas jam atskiras personažas: pavyzdžiui, jei statote spektaklį, kurio pagrindinis motyvas yra kažkokia konkurencija tarp herojų, tai pasakotojas gali būti futbolo komentatorius. Tačiau labai svarbu bet kokią idėją išbandyti repeticijose: kartais tai, kas teoriškai atrodo labai gerai, scenoje visai neveikia. Todėl repeticija – begalinis pokytis ieškant idealios formulės. Tuo pačiu metu reikia atsiminti, kad vaidinimas skaitymo metu turėtų būti minimalus, pagrindinis principas- susikoncentravimas ties tekstu. Todėl pristatymas, muzikinis akompanimentas, sceniniai sprendimai bus minimalistiniai.

Kad žiūrovas nebūtų atitrauktas nuo teksto, aktoriai turėtų beveik nejudėti – jiems patogiausia bus sėdėti ant kėdžių. Tačiau erdvę galite organizuoti įvairiais būdais: pavyzdžiui, scenoje dalyvaujantys personažai gali judėti į priekį. Jei tai istorija apie kivirčą, tegul aktoriai sėdi kaip ringe, vienas priešais kitą. Jei dalyvių nėra daug, vienas žmogus gali atlikti du vaidmenis. Tada jis juda iš vietos į vietą, kad žiūrovas suprastų, kam jis skaito. Jei istorijos herojus miršta, jis išeina arba užsimerkia, sėdi nugara į publiką arba atsistoja ant kėdės (kad priartėtų prie dangaus) – vizualiai kažkas turėtų pasikeisti.

Kaip baigti skaitymą? Visada laimintis žingsnis yra choreografinis pratimas, kai veiksmas scenoje paklūsta kokiam nors dėsniui. Pavyzdžiui, yra „iškvėpimo judesio“ pratimas. Aktoriai pradeda kvėpuoti ritmingai ir kiekvienam iškvėpimui daro bet kokį judesį: žingsnį, posūkį, pakreipus galvą, rankos mostą. Kai tik baigiasi iškvėpimas, judesys baigiasi. Kai esate susikoncentravęs į kvėpavimą, neturite laiko jaudintis su veidu, o šis veiksmas atrodo nesuprantamas ir žavus. Pavyzdžiui, spektaklyje apie šeimą kiekvienas gali susiburti į šeimos portretą.

Jei tai yra pjesė apie kūrybą, tada lygiagrečiai su skaitymu aktoriai gali piešti paveikslėlius, lankstyti origami ir sukurti koliažą – iki skaitymo pabaigos jų darbas turėtų būti paruoštas. Pabaigą taip pat galima nuspręsti pagal garsą: pavyzdžiui, jei aktoriai pradės vaizduoti traukinio išvykimą - „chuchuh-chuchuh“ - viskas bus aišku net be dekoracijų. Svarbiausia, kad visi sprendimai būtų organiški pačiam spektakliui – štai kodėl režisierius (ar režisieriai) turi dirbti su tekstu ir galvoti apie personažus, reikšmes ir Pagrindinė tema spektaklis.

Kaip padaryti spektaklį įdomesnį

Kad skaitymas būtų daugiau nei tik teksto skaitymas, galite sugalvoti teatro efektus. Pavyzdžiui, jei tai yra pjesė apie tai, kaip praeitis negali būti grąžinta, tada kiekvienas gali vienu metu paimti perskaitytą lapą ir mesti jį ant grindų. Galite pridėti detalių rekvizitų, kurie padės aktoriams pasijusti personažais ir plėtos veiksmą: paimkite obuolį, kepurę, krepšį ir pan. Pavyzdžiui, jei vienas veikėjas visą pjesę sėdi su obuoliu, o paskui perduoda jį kitam, tampa aišku, kad tai scena apie pasitikėjimą, apie meilę. Ir jei, pavyzdžiui, po savo apgailėtinu tekstu Romeo išima ledinuką, išvynioja ir atiduoda Džuljetai, tai suprantame, kad iš tikrųjų jie dar vaikai.

Šiame straipsnyje mes kalbėsime apie namų lėlių teatrą ne dėl savo atžalų linksminimo, o apie tai daug žadanti idėja verslui.

Jei tu kūrybingas žmogus ir mąstykite kūrybiškai, tada ši idėja jums turėtų patikti. Be to, šiandien pramogų industrija puikiai sekasi su gyventojais, žmonės yra pasirengę investuoti pinigus, kad būtų sprogimas.

Šiais laikais madinga linksmas šventes rengti į namus pasikviečiant animatorius. Žmogus-voras, nykštukas, čipas ir Deilas gali linksminti mažąjį gimtadienio berniuką ir jo svečius. Bet dveji ar treji metai tokių „pramogų“ - ir vaikas norės kažko naujo. Taip, ir amžius jau traukia link kitoks įdomaus laisvalaikio suvokimas nei žaidimai, konkursai ir šokiai.

Nors vienas kitam, žinoma, netrukdo. Taigi, lėlių teatras namuose kaip verslo idėja yra toks. Paskirtą „X“ valandą į gimtadienio namus atvyksta mini trupė (tai gali būti ir kita šventė), kuri vaikams ir jų tėveliams parodys spektaklį, pasakos pasaką.

Iš verslininkų – visko prieinamumas reikalinga įranga ir talentą, iš savininkų - suteikiant ekspromtu teatro salė(kėdės, sofos, pufai) ir disciplina (prieš spektaklio pradžią būtinai surengkite edukacinį pokalbį su publika!).

Įranga lėlių teatrui namuose

Tam tinka lentjuostės, storo kartono gabalai ir net tarpusavyje derantys kanalizacijos vamzdžiai, parduodami ūkinių prekių parduotuvėse.

Užuolaidos variantą turėtumėte pasirinkti atsižvelgdami į šiuos veiksnius:

  • kaip greitai jis atsiskleis
  • kaip atrodys (priderinti prie įvairių pasakų)
  • koks jis bus patvarus ir patogus naudoti (kad nesulenktų per pusę svarbiausiu momentu).
  • transportavimo paprastumas (kad liftas tilptų ir į automobilio bagažinę).

Taigi, sulankstomas ekranas ir užuolaida tam paruošti – puiku! Kitas taškas bus visų pasirodymų „herojai“ - lėlės. Tai skirta dabarčiai lėlių teatras Juos pagal užsakymą siuva amatininkai ir lėlininkai.

Jūs, žinoma, taip pat galite užsisakyti, nors iš pradžių, kol nėra pirmojo pelno, galite naudoti ir įsigytas lėles. Internete ir vietinėse parduotuvėse galite rasti herojų beveik bet kokiai istorijai.

Taip pat reikės kaupti atsargas likusį inventorių spektakliams: žaisliniai baldai, drabužiai personažams, kai kurie spektakliui skirti daiktai (pavyzdžiui, burtų lazdelė).

Paskutinis dalykas, įtrauktas į „įrangos“ sąrašą muzikinis akompanimentas jūsų veiksmas. Ar tai bus tik muzika, ar iš anksto įrašytas „skaitymas“ namuose lėlių balsais – spręsti jums. Muzikinis centras su garsiakalbiais arba nešiojamasis kompiuteris, kuris bus užkulisiuose – čia yra idėjų, kaip pasidaryti namų lėlių teatrą.

Aktoriai

Neabejotina, kad jei norite sėkmingai išvystyti tokią verslo idėją, svarbu, kad jūs ar jūsų padėjėjai turėtų bent šiek tiek aktorinių įgūdžių. Jei samdote žmones iš išorės, tada dauguma pelnas nueis į šoną.

Jei vis tiek nuspręsite tokius spektaklius rodyti patys už pinigus, galbūt jūsų šeima gali jums padėti. Pavyzdžiui, paaugliai puikiai atlieka savo vaidmenį, jei prieš tai daug repetuojate ir nepamiršite pažadėti jiems savo atlyginimo.

Pasakos namų lėlių teatrui

Internete ir knygose savo namų bibliotekoje nesunkiai rasite daugybę lėlių teatro scenarijų namuose. Iš jų reikia pasirinkti pagal savo skonį, pritaikyti prie savo sąlygų, paskirstyti vaidmenis ir pradėti repetuoti!

Čia yra puikus šaltinis, kuriame surinkti populiariausi ir spektakliams pritaikyti pasakų scenarijai: http://www.olesya-emelyanova.ru/

Patirtis rodo, kad du žmonės vienu metu gali vaidinti keturis personažus. Kitas gali įjungti ir išjungti muziką arba leisti kai kuriuos garsus (beldimą, skambėjimą ir pan.). Ir netgi būkite pasakotojas ir savotiškas pramogautojas, kalbėdamas prieš auditoriją.

Kaina

Kaip nustatyti, kiek mokėti už spektaklį? išsiaiškinti vieno animatoriaus paslaugų kainos mūsų mieste, pridėkite prie savo žmonių skaičiaus. Tokiu būdu galite apskaičiuoti apytikslę „bilieto“ kainą.

Plėtokite savo verslą, kurkite grupes socialiniuose tinkluose, reklamuokite save artimiesiems ir draugams, koncertuokite nemokamai reklamuodami. Eikite su pasirodymais savanoriais į vaikų ligonines ir vaikų globos namus, dovanokite vaikams džiaugsmo! Ir praktika bus gera, ir iš lūpų į lūpas gali pasiteisinti – apie tave sužinos tūkstančiai žmonių.

Ir dar vienas dalykas: tik tikrai aistringas žmogus gali pasiekti sėkmės. Neverta pradėti šio verslo vien dėl pinigų - tada geriau nusipirkti tašką rinkoje.

Pabaigai priminsime, kaip sako teatralai: publika viską pajus. Griežčiausias teisėjas yra žmogus (nesvarbu, suaugęs ar vaikas), kuris atėjo pas jus pasilinksminti.

NADEZhDA TERINA
Konsultacija tėvams „Kaip organizuoti spektaklį namuose“

Gerb tėvai!

Jei norite, kad jūsų vaikas būtų sėkmingas, socialiai išlaisvintas ir bendraujantis, skaitykite jam protingas knygas įspėjamieji pasakojimai, istorijos, istorijos. įdėti namų spektakliai vaikams, kuriame dalyvauja vaikai, stalviršis, su žaislais. tegul jūsų vaizduotė niekada neišsenka.

pagalvokite apie turinį, sudarykite scenarijų, atsižvelkite į auditorijos amžių.

Menininkų turėtų būti nedaug, o pasirodymas turėtų trukti ne ilgiau kaip 15 minučių, kad nevargintų vaikų.

Priklausomai nuo amžiaus ir turinio, atliekate keletą repeticijų

Spektakliui turi būti pakankamai erdvės, kad menininkai turėtų vietos išsiskirstyti.

padėti sukurti dekoracijas ir kostiumus iš laužo medžiagų.

būkite dėkingi žiūrovai.

Jei jie įdės pasirodymas suaugusiems kurie yra gana pajėgūs sujungti kelis vaidmenis, tada už ekrano turėtų būti ne daugiau kaip trys aktoriai. O jei į spektaklis dalyvauja vaikai, tada, žinoma, kiekvienas iš jų gauna vieną vaidmenį ir žaisti Ji turi būti trumpa, pavyzdžiui, viena scena iš „Mašos ir lokio“ ar „Teremok“ ar „Koloboko“, kur mažai teksto ir viskas vyksta greitai.

Pirmiausia prieš repeticiją perskaitykite tekstą, aptarkite siužetą, veikėjus, asmenybes. Jei tai lėlės, išskirkite personažus, kad įsigytumėte charakterį ir praktikuokite juos atgaivinti. Labai naudinga tai daryti prieš veidrodį, norint pamatyti save iš šalies. Svarbu, kad lėlė mažasis aktorius tapo ne pirštine, o herojumi su savo charakteriu, savo įpročiais, pozomis ir išdaigais. Sugalvoti juos savo charakteriui yra įdomiausias žaidimas, kurią vaikai žaidžia su malonumu. Jei išduodate pasirodymas su muzika, garso efektai, tada tai bus beveik profesionalu. Pirmyn!

žaisti Galima sutapti su bet kokia šeimos švente. Svarbiausia, kad būtų dėmesys, susidomėjimas, pagalba projektuojant, patalpos būtų tinkamos. Patalpa neturėtų būti užgriozdinta baldais, kur būtų galima pastatyti širmą ar suverti virvę laikinai pertvarai. Vaikai žiūrovai nebūtinai turi sėdėti ant kėdžių, užteks ir pagalvių ant kilimo. Vasarą galite įdėti žaisti tiesiai gatvėje – užmiestyje ar kieme.

Dėl namai teatras – lėlių teatras labiausiai tinka, nes neriboja nei personažų kompozicijos, nei veiksmo vietos, nei aprangos, nei dekoracijų. Be to, lėlių ir dekoracijų gamyba yra atskira, labai įdomi veikla, kuri turi daug bendro su natūraliais vaikų žaidimais apie prietaisas lėlės gyvenimas ir drabužių spinta.

Prieš pradžią spektaklis Turėtų būti plojimai, kaip teatre. Ir visame spektaklis padrąsins menininkus, tai suteiks jiems pasitikėjimo ir norės toliau dalyvauti pastatymuose. Tačiau kūrybingi vaikai niekada nepasakys – mes nenorime repetuoti, jiems tai patinka ir norisi koncertuoti. Jei vaikas nesutinka vaidinti spektaklyje, neskubėkite, jis dar nesubrendęs. Visi žmonės, susiję su šia meno rūšimi, skirstomi į tuos, kurie nori nustebinti ir tuos, kurie nori būti nustebinti. Duokite laiko suprasti savo vaiką. Svarbiausia iš anksto surasti tuos žiūrovus, kurie nori jūsų spektaklis jums tikrai patiks, nes pirmoji sėkmė vaikams yra labai svarbi bet kurioje jų pastangoje.

Publikacijos šia tema:

Kaip savo rankomis pastatyti tvenkinį savo valdoje (nuotraukų eskizas) Mieli kolegos, draugai ir mano puslapio svečiai, sveiki. Pirmiausia.

Konsultacija tėvams „Kaip pačiam surengti nepamirštamą vaiko gimtadienį namuose“„Kaip pačiam surengti nepamirštamą vaiko gimtadienį namuose“. Pasiruošimas vaiko gimtadieniui: 1. Pasirinkite linksmus vaikiškus.

Lėlių spektaklis antrajame jaunesnė grupė Nr. 1 „Kolobokas moko judėjimo ABC“ Parengė mokytojai: Bykova Yu. A. Terekhova T. A.

Lėlių spektaklis „Grybavimas“(skamba muzika, senelis ir moteris iškyla iš skirtingų ekrano pusių) - Močiute, ar pamelžėte karvę? - Taip, aš leidau tau pasivaikščioti! Ar užpildėte vonią? - Kaip.

Pasaka „Ropė“ Senelis pasodino ropę: - Augink, augk, ropė, ir saldus, ir stiprus! Ropė užaugo ir saldi, ir stipri.

Susitikimas tėvams „Gimtadienis – vaikystės šventė! arba kaip surengti vaiko gimtadienį" Susitikimo tikslas: padėti užtikrinti, kad šeimose būtų laikomasi tradicijų, kad vaiko gimtadienis būtų švenčiamas su draugų kvietimu, organizuotai.

Įsivaizduokite – vakaro prieblanda, kietai užtraukta uždanga ir stebuklo laukę sustingę žiūrovai. Netrukus šalia pačios įprasčiausios lempos prasidės magiškas spektaklis, nuaustas beveik iš nieko. Šešėlių teatras – tai įspūdingas reginys, kuris patinka įvairaus amžiaus vaikams – nuo ​​vienerių metų kūdikių iki jaunesniųjų klasių moksleiviai kurie mielai dalyvauja rengiant spektaklį ir sugalvoja savos pasakosšešėlių vaizdui.

Norint pažiūrėti teatro spektaklis nuo šviesos ir šešėlio, nebūtina eiti į tikras teatras. Visa tai galima padaryti namuose, naudojant turimas medžiagas. Namų kinasšešėliai – žavūs ir naudinga veikla visai šeimai. Visi gali dalyvauti rengiant ir atliekant spektaklį, įsibėgėja vaizduotė, siužetas pilnas netikėtumų, o dekoracijų ir figūrų sudėtingumo lygis priklauso nuo vaikų susidomėjimo ir laiko, kurį visi pasiruošę. tam skirti.

Koks ten šešėlių teatras?

Pirštų teatras susideda iš šešėlių, atsirandančių ekrane dėl skirtingų rankų padėties ir „režisieriaus“ pirštų susipynimo. Dažniausiai tai yra gerai žinomų gyvūnų vaizdai, tačiau profesionalai gali parodyti žmonių veidai arba kai kurie negyvi objektai. Tai puikus mokymas smulkiosios motorikos įgūdžius ir koordinavimas.







Lėlių teatras – tai spektaklis, kuriame naudojamos paruoštos figūros ir dekoracijos. Veikėjai iškerpami iš kartono, tvirtinami ant pagaliukų ir judinami pagal veiksmą. Dėl to, kad iš kartono galima iškirpti beveik bet ką, šešėlių lėlių teatras suteikia beribį lauką vaikų vaizduotės skrydžiui.


Ko reikia namų šešėlių teatrui?

1. Šviesos šaltinis – tai gali būti paprasta stalinė lempa, kelioninis žibintuvėlis ar bet koks kitas šviestuvas su kryptine šviesa.

2. Ekranas – tai permatoma balta plokštuma, iš kurios galima pagaminti skirtingos medžiagos- atsekamasis popierius, plonas baltas lapas, paprastas vatmano popierius arba balto popieriaus lapai, sujungti kartu. Ekrano rėmas gali būti iš bet kokios dėžutės išpjautas dangtelis, meniški neštuvai, dviaukštė vaikiška lova – bet kokia konstrukcija, ant kurios galima ištiesti ekraną. galima pasidaryti iš išdėliotos batų dėžės, pertraukite paklodę dviaukštė lova. Maža "scena" tinka paprastam rodo pirštus, o jei norite paruošti dovaną lėlių vaidinimas– geriau, kad jis būtų erdvus didelis ekranas, kur tilps visa istorija.

3. Nustatymai ir simboliai – pasirinkite, nuo ko norite pradėti. Jei nuspręsite pabandyti pirštų teatras, praktikuokite su vaiku sulenkti delnus ir pirštus taip, kad ekrane atsirastų „gyvi“ gyvūnų vaizdai. Šuo gali loti, krokodilas gali atverti dantytą burną, zuikis gali pajudinti ausis – ką tu įsivaizduoji. Lėlių teatrui reikės storo kartono, iš kurio karpysite dekoracijas ir figūrėles.


Naudingi patarimai:

1. Ekranas turi būti tarp auditorijos ir lempos. Aktoriai yra tarp lempos ir ekrano. Nepamirškite, kad lempa įkaista ir geriausia spektaklio metu neliesti šviesos šaltinio.

2. Kad šešėliai būtų aiškūs, šviesa turi kristi tiesiai, o ne iš šono, o lempa turi būti ne arti, o du ar trys metrai nuo sienos.

3. Šviesos šaltinis visada turi būti už ekrano ir šiek tiek į šoną. Padėkite save taip, kad jūsų kūno šešėlis beveik nekristų ant ekrano, o rankų šešėlis būtų tolygiai skaidrus.

4. Kartonines figūrėles geriau nudažykite juodais dažais, tuomet jos bus kontrastingos ir pastebimos ekrane.

5. Šešėlių dydis ekrane priklauso nuo atstumo nuo figūros iki šviesos šaltinio. Kad figūra būtų mažesnė, priartinkite ją prie ekrano. Kad jis padidėtų, padėkite jį toliau. Dekoraciją arti ekrano geriau pritvirtinti lipnia juostele ar sulenktomis sąvaržėlėmis, kad spektaklio metu jie nejudėtų, o mažieji režisieriai turės papildomą rankų porą.

6. Jei vaikams patinka namų kinas, pasidarykite tikrą uždangą, bilietus ir programas. Spektaklio metu galite surengti tikrą pertrauką su ekspromtu švedišku stalu.

5. Pradėkite nuo nedidelio simbolių skaičiaus – pirmą kartą pakanka dviejų ar trijų. Praktikuodami galite lengvai pereiti prie sudėtingesnių pasirodymų.

6. Kad spektaklis būtų „spalvingas“, naudokite spalvotas lemputes arba filtrus, kuriuos galima pritvirtinti prie lempos. Naktinėms scenoms - mėlynas filtras, ryto scenoms - raudonas ir pan.

7. Figūros gali būti judinamos, apvyniojus jų rankas, kojas, sparnus ir uodegas minkšta viela. Vietoj pagaliukų, laikančių simbolius, naudokite įprastus gėrimo šiaudelius.

Artėjant naujųjų metų šventės, o tai reiškia, kad kiekviena šeima pradeda galvoti apie pramoginė programa. Puikus būdas organizuoti vaikų laisvalaikį gali būti namų pasirodymas. Jei turite didelė šeima o šventes dažniausiai švenčiate su draugišku vaikų būriu, vėliau – mažu teatro spektaklis padės ne tik sužavėti vaikus, bet ir linksminti suaugusiuosius. Be to, tai puikus būdas suburti šeimą. Be pramoginės funkcijos, tokie pasirodymai prisideda prie vaikų atminties ir dėmesio ugdymo.

Namų pasirodymas reikalauja tam tikro išankstinio pasiruošimo, todėl verta iš anksto apgalvoti, kaip atrodys jūsų mažasis spektaklis ir koks jis bus.

Pirmiausia turite nuspręsti, koks bus jūsų pasirodymas ir kiek žmonių jame dalyvaus. Ir tik tada bus galima galvoti apie detalesnį planavimą. Taigi, visų pirma, reikia apsispręsti dėl spektaklio formos. Tai gali būti lėlių spektaklis arba spektaklis, kuriame vaidmenis atliks patys vaikai. Tada pasirinkite medžiagą. Ir tik tada spręskite vaidmenų pasiskirstymą ir organizacinius klausimus.

Paprasčiausias būdas surengti spektaklį namuose yra lėlių vaidinimas. Lėlių rinkiniai dabar parduodami specializuotose parduotuvėse. Patogiausios iš jų – pirštinės. Jei nerandate tinkamo rinkinio, personažus galite pasiūti patys. Na, o tie, kurie neturi gabumų rankdarbių srityje, gali apsieiti su pieštais personažais arba, blogiausiu atveju, naudoti įprastus vaikiškus žaislus.

Be lėlių, jums reikės ekrano ir garso sistemos. Paprasčiausias būdas pasidaryti ekranus namų spektakliui – pastatyti porą kėdžių ir tarp jų ištiesti antklodę.
Gamybai geriau pasiimti paprastą medžiagą. Svarbu, kad spektaklis truktų ne ilgiau kaip pusvalandį: vargu ar pavyks ilgiau išlaikyti vaikų dėmesį. „Raudonkepuraitė“, „Pelenė“, „Kolobokas“, „Katės namas“ - žodžiu, rinkitės pasakas su nedideliu simbolių ir žodžių skaičiumi.
Nuspręskite, kas atliks vaidmenis. Į spektaklį galite įtraukti tik tėvus. Tada vaikai bus tik žiūrovai. Bet geriau paskirstyti vaidmenis tarp vaikų: tavo ir tavo draugų. Žinoma, toks požiūris pareikalaus iš jūsų daugiau laiko, nes teks dirbti su vaikais, tačiau iš tokio pasirodymo bus daugiau naudos.

Jei nuspręsite vaidmenis patikėti mažiesiems pagalbininkams, būtinai atminkite, kad vaikams sunku išmokti didelius teksto kiekius. Tokiu atveju geriau imtis pasakotojo vaidmens. Likusius personažus paskirstykite vaikams. Nepamirškite, kad vaikams iki 4-5 metų sunku dalyvauti tokiuose spektakliuose. Bet kadangi labai svarbu, kad vaikai būtų naudingi bendra priežastis, tada jiems galima skirti nedidelius vaidmenis su paprastu tekstu. Padėkite „aktoriams“. Jei planuojate įtraukti juos į spektaklį, paprašykite savo draugų pasiruošti namuose, treniruojant sketus su savo vaikais. Prieš pat šventinį spektaklį turėsite surengti bent dvi repeticijas, kad vaikai žinotų, kaip ir kada reikia elgtis. Taip pat reikia rūpintis muzikinė medžiaga. Į spektaklį būtinai įtraukite vaikiškų dainelių ir melodijų.

Spektaklį galima surengti ir be lėlių. Šiuo atveju vaidmenis atliks tik maži aktoriai. Žinoma, toks variantas pareikalaus kur kas daugiau pasiruošimo: reikės pasirūpinti kostiumais ir dekoracijomis, skirti laiko papildomoms repeticijoms, galvoti, kaip organizuoti sceną. Čia neapsieisite be pagalbos. Jei jūs ir jūsų draugai turite pakankamai laisvo laiko, galite eiti šiuo keliu. Tokiu atveju reikės pasiūti arba nusipirkti kostiumus, daryti dekoracijas, parinkti rekvizitus. Žinoma, mes nekalbame apie jokius didelės apimties darbus, bet bent jau smulkūs piešti atributai turėtų būti. Namai, gėlės ar medžiai, patalpų apstatymas – naudokite turimas medžiagas ir turėsite pakankamai dekoracijų namų spektakliui.

Spektaklį reikia pasirinkti pagal savo galimybes. Jei laiko turi tik daugiausiai paprasti preparatai, tada geriau pasirinkti paprastą medžiagą: rusai puikiai tinka namų spektakliui liaudies pasakos. Pavyzdžiui, „Teremok“ yra lengvai įgyvendinama produkcijos idėja. Gyvūnų kostiumus pasidaryti namuose gana paprasta: zuikiui ausytes pasidarykite iš paprastos vaikiškos plaukų juostos, lapei užtenka kailinės uodegos ir t.t. Vieninteliai papuošimai šiai pasakai, kurių jums prireiks – pats bokštelis. Galima piešti ant kartoninio popieriaus. Pasakos tekstinė medžiaga yra labai lengva ir ją gali suprasti bet kuris vaikas. Trumpai tariant, pasiruošimas spektakliui nereikalaus iš jūsų didelių pastangų, o vaikai turės daug teigiamų įspūdžių.

Nepamirškite pasiruošti premjerai. Padarykite vietą ir pasirūpinkite kėdėmis žiūrovams. Iškilmingai paskelbti spektaklio pradžią. Darykite viską taip, kad vaikai jaustųsi visiškai panirę į procesą. Atminkite, kad jūs ne tik gaminate maistą pramoginis renginys, bet ir padėti vaikams suprasti ir jausti .

Pasiruošimo procesą žiūrėkite su siela, vaizduote ir kantrybe, o jūsų pastangos tikrai bus apdovanotos linksmu vaikų juoku.