EntradaArte popular oral: tipos, géneros de obras y ejemplos. Proyecto de investigación "Reflejo de imágenes de la mitología eslava en el arte popular oral y el arte ruso de los siglos XIX y XX". Foro de creatividad oral rusa.
1 página “Museo de Arte Popular”
Página 2 “Tesoros del arte popular”
Página 3 “Los cuentos de hadas cobran vida”
Página 4 “La música es el alma del pueblo”
Discurso de apertura del profesor.
Nuestra revista oral está dedicada al arte del pueblo ruso. El alma de cada nación se manifiesta en canción lírica, una cancioncilla alegre, un proverbio ingenioso. La habilidad y el talento de la gente está en cada oficio que sale de manos hábiles.
La primera página de la revista está dedicada a diversos oficios. Ahora nos encontraremos en un increíble museo de arte popular. Un guía, un alumno de nuestra promoción, nos llevará por las salas de este museo.
Discurso de un guía estudiantil.
Queridos invitados! Hoy os invito al Museo de Arte Popular, donde os contaremos muchas cosas interesantes sobre la cultura del pueblo ruso.
En la primera sala hay una exposición de productos de artes aplicadas. En todo momento, la gente ha intentado embellecer sus vidas.
Aquí hay un milagro de milagros. Pintura de Khokhloma. Khokhloma es un pueblo antiguo, estaba ubicado entre densos bosques. Incluso bajo Iván el Terrible sabían sobre Khokhloma. Desde la antigüedad, la gente utiliza utensilios de madera: cucharones y raspadores, cuencos y cucharas. Pero usar platos sin pintar es un inconveniente: la madera absorbió líquido y rápidamente se ensució. Y luego decidieron pintar los platos. Los productos de madera se cubrieron con arcilla líquida, se secaron, se untaron con aceite de linaza, se rociaron con polvo de estaño y solo después se aplicó pintura. El polvo de estaño salió a través de la pintura y parecía que aquello era oro. De aquí proviene el nombre "Golden Khokhloma".
En cada casa campesina se podía ver artículos para el hogar de corteza de abedul: cestas, cajas, recipientes en los que almacenábamos cereales, harina y agua. La corteza de abedul tiene propiedades bactericidas, por lo que resulta muy útil guardar comida y agua en dichos recipientes. Sí, y es útil usar zapatos de líber de corteza de abedul. Todos los productos de corteza de abedul estaban decorados con tallas y dibujos. En su mayoría representaban flores y pájaros. Desde la antigüedad, el pájaro ha sido símbolo de felicidad y salud. Existe tal leyenda:
“El hijo de un campesino enfermó gravemente. Nadie sabía qué tipo de enfermedad era y nadie podía ayudar al niño. El niño seguía preguntando a su padre: “¡Padre, tengo muchas ganas de que llegue el verano y que los pájaros vuelen!” Desesperado, el padre no sabía qué hacer, se sentó y talló palos. Y de repente hizo un pájaro con astillas de madera y lo colgó sobre la cama de su hijo moribundo. El niño se despertó y gritó: “¡Padre! Los pájaros han llegado”. Y a partir de ese momento el niño empezó a recuperarse. Desde entonces, la gente empezó a creer que los pájaros traen salud y felicidad, y que cada hogar debería tener pájaros”.
En la vida cotidiana en Rusia usaban cerámica. Así se elaboraban los platos de cerámica en el pueblo de Gzhel. En el siglo XIX se empezó a producir porcelana. Todos los productos Gzhel están pintados con pinturas azul y celeste. A veces se añadían pinturas doradas. Resultó muy bonito, elegante.
que hermoso y diferente juguetes hecho en Rusia! Fueron esculpidos en arcilla y tallados en madera. En cada localidad, los juguetes de arcilla tenían su apariencia especial. Oryol y Tula estaban hechos de arcilla blanca, Gorodets y Dymkovo, de roja. Ellos representaron mundo asombroso animales de fantasía, damas y caballeros elegantemente vestidos, héroes fabulosos y animales domésticos.
Los juguetes de madera fueron tallados en abedules y tilos. El tilo es el árbol más bello y suave. Se podrían poner en movimiento muchos juguetes. Los artesanos solían trabajar con familias enteras. Hoy en día, la producción se ha convertido en un arte decorativo.
A artes decorativas También se aplica la miniatura de Palekhov. Esta es la mejor pintura sobre productos lacados de papel maché: cajas, cofres, joyas. Palekh es un antiguo pueblo en el centro de Rusia, donde vivieron maestros pintores de iconos desde el siglo XIV. A principios del siglo XX, comenzaron a producirse allí miniaturas de Palekhov. En 1925, los productos de Palekh recibieron el Gran Premio en una exposición en París y ganaron fama mundial. Los temas de las obras de Palekhov son variados: canciones rusas, epopeyas, cuentos de hadas.
El tipo de arte popular favorito de todos son los cuentos de hadas, los refranes y los refranes. “A las abuelas les encanta contar cuentos de hadas incluso a las que van en cochecito”, dicen, subrayando así que este tipo de creatividad es accesible a cualquier edad.
Pasamos a la segunda página de nuestra revista. Los alumnos de nuestra clase nos lo presentarán.
Canciones populares. Los cuentos de hadas, los acertijos y los refranes son conocidos y amados tanto por adultos como por niños. ellos contienen sabiduría popular, conocimientos, actitudes ante determinados acontecimientos que ocurren en la naturaleza y entre las personas. Los encontramos a cada paso y muy a menudo los utilizamos en la conversación. La lengua rusa es especialmente rica en refranes y refranes.
Dicho- esta es una expresión que advierte muy acertadamente cualquier fenómeno de la vida, por ejemplo:
Siete viernes a la semana.
Pon tus dientes en el estante.
Proverbio- este es un dicho que tiene un significado generalizador y necesariamente instructivo, por ejemplo:
Lo que se siembra de recoge.
Si te encanta montar, también te encanta llevar trineos.
No conocemos los nombres de los ancestros lejanos que escribieron acertijos, dichos sabios que han vivido durante muchos siglos y han sobrevivido hasta el día de hoy. Pero conocemos los nombres de personas: coleccionistas de obras de arte popular oral.
Uno de estos coleccionistas de refranes y refranes es Vladimir Ivanovich Dal, cuyo retrato ves en la pantalla. Viajó mucho por todo el país y escribió acertadas palabras populares, refranes, refranes, chistes y trabalenguas. Hay muchísimos de ellos.
Algunos hablan de trabajo y pereza, de aprendizaje, diligencia, amistad, por ejemplo:
el aprendizaje es luz y la ignorancia es oscuridad;
se sabe que un amigo está en problemas;
La paciencia y el trabajo lo acabarán todo.
¿Qué proverbios conocen ustedes?
Parece que no hay aspecto de la vida de las personas sobre el cual no exista un proverbio o dicho.
Qué es ¿misterio? Un acertijo es una descripción, en otras palabras, de algún fenómeno u objeto. La respuesta se basa en el ingenio del adivino.
Vamos a hacer acertijos que conozcas.
Anteriormente, los acertijos eran obligatorios para diversos rituales. Por ejemplo, durante la boda al novio siempre le preguntaban acertijos. De esta manera comprobaron qué tan inteligente era y si podía encontrar una salida a una situación difícil. Después de todo, necesita convertirse en el cabeza de familia.
Ahora nadie puede decir cuando empezaron a cantar. epopeyas y decir cuentos de hadas En todo momento, la gente ha compuesto cuentos, leyendas, canciones y epopeyas asombrosas. Pasaron de abuelos a padres, de padres a hijos. se llama arte popular oral.
Oral arte popularÉste es el lenguaje del pueblo, su capacidad de observación, su inteligencia.
Chicos, díganme qué rusos son. cuentos populares Sabes.
El gran escritor ruso A.S. Desde pequeño, Pushkin se crió con los cuentos populares que le contaba su niñera Arina Rodionovna. Cuando comenzó a componer sus propios cuentos de hadas, tomó prestadas muchas tramas de ellos. Más tarde escribió: “¡Qué delicia son estos cuentos de hadas! ¡Cada uno es un poema!
Los cuentos populares son siempre ingeniosos y justos. En ellos se castiga el mal y triunfa el bien. Un cuento de hadas educa a la gente.
Muchos dichos de héroes de cuentos de hadas se han convertido en refranes y refranes. Recuerda: “El vencido tiene suerte para el invicto”, “Dejé a mi abuela, dejé a mi abuelo…”, “Las raíces son para ti y las puntas para mí”, “El oso torpe le pisó pie” y muchos otros.
Comprobemos cuánto conoces los cuentos populares. /Prueba/
¡Mis oídos, mis oídos! ¿Qué estabas haciendo?
- Escuchamos todo.
- ¿Qué hacías, piernas?
- Todos corrimos.
- ¿Y tú, cola?
- Y seguí impidiéndote correr.
- ¡Oh, estabas en el camino! ¡Aquí te lo preguntaré! /Zorro con un rodillo/
¡Ku-ka-re-ku! estoy caminando sobre mis talones
Llevo la guadaña sobre mis hombros,
Quiero azotar al zorro... /El Zorro y la Liebre/
¿Estás abrigada, niña?
¿Estás caliente, rojo? /Morožko/
Hermosa chica! Métete en mi oído y sal por el otro: todo saldrá bien. /La pequeña Khavroshechka/
¡No molestes a Iván Tsarevich! ¡Vete a la cama y descansa, la mañana es más sabia que la tarde! /Vasilisa la Sabia/
Oh, hermano mío, Ivanushka,
La piedra pesada tira hacia el fondo,
La hierba de seda me ha enredado las piernas,
¡Arenas amarillas cayeron sobre mi pecho! /Hermana Alyonushka y hermano Ivanushka/
Los cuentos de hadas alimentan la imaginación de muchos artistas. La siguiente página de nuestra revista está dedicada a la obra del gran artista Viktor Mikhailovich Vasnetsov.
Un alumno de nuestra clase nos lo contará.
Un arte antiguo que el hombre conoce desde hace mucho tiempo es la pintura. A diferencia de un escritor, un artista no puede contar la trama de una obra con tanto detalle.
El autor del cuadro nos habla no con palabras, sino con la ayuda de un pincel. En lugar de palabras tiene color, en lugar de frases hay todo tipo de matices de colores. Como en los cuentos de hadas, en el cuadro viven diferentes personajes: un caballo con dos cabezas, sirenas, flores y árboles sin precedentes. La tierra rusa es rica en artistas de talento: Repin, Surikov, Shishkin, Levitan, Kuindzhi, Vrubel /retratos o reproducciones de pinturas/.
Entre los artistas que “revivieron los cuentos de hadas”, el más famoso para nosotros es Viktor Mikhailovich Vasnetsov /retratos y reproducciones de pinturas/. Con él, el mundo de los cuentos de hadas rusos entró en la pintura rusa. En las pinturas del artista vemos al ingenioso y valiente Ivan Tsarevich, la triste princesa Nesmeyana, héroes valientes y amables. Desde pequeño, Vasnetsov amaba los cuentos populares, se convirtió en artista y escribió muchas pinturas sobre temas de cuentos de hadas, entre ellas: "La alfombra voladora", "Ivan Tsarevich en lobo gris”, “El caballero de la encrucijada”, “Tres héroes” y otros.
Realmente amo el cuadro “Alyonushka” y quiero hablar sobre ello.
La pintura está basada en la trama del famoso cuento popular ruso "La hermana Alyonushka y el hermano Ivanushka". Llama la atención la imagen de una niña: Alyonushka está sentada sobre una piedra al borde del bosque, en la orilla de un estanque profundo. Toda su apariencia expresa tristeza: qué mirada más triste tiene.
Alyonushka - personaje de cuento de hadas, pero en la imagen la vemos como una simple campesina que pensaba en su difícil vida. Es como si aquí se entrelazaran el cuento de hadas y la realidad.
Mira cómo la naturaleza “sala” el dolor de la niña. Está pintado en colores oscuros y sombríos, creando la impresión de un denso bosque otoñal. El abedul bajó sus ramas hasta el agua y parecía intentar ayudar a Alyonushka a sacar a su hermano del estanque. No hay un solo rayo de sol en la imagen, el cielo está gris y lúgubre. Y, sin embargo, el cuadro está pintado de manera brillante y rica.
Todo el cuadro está impregnado de calidez y un sentimiento de compasión. El cuadro fue pintado con gran amor, como todas las obras de un artista talentoso. Todas las hermosas pinturas de Vasnetsov harán las delicias de más de una generación de personas.
Maestro:
Hemos pasado otra página de la revista, pasando a la siguiente: la musical.
El próximo estudiante nos lo presentará.
Discurso del estudiante:
Te hablaré de los rusos. canciones populares. Muchas canciones populares se compusieron en aquella época lejana en la que nadie estudiaba música. Las canciones fueron compuestas por personas autodidactas a quienes les encantaba cantar y tocar instrumentos musicales populares.
Las canciones se componían con mayor frecuencia en las aldeas. La gente cantaba sobre lo que les preocupaba, lo que les era querido. Eran canciones de danza, bodas, trabajo y soldados. Durante las clases de música escuchamos y estudiamos muchas canciones populares.
Escuchemos ahora algunas canciones interpretadas por los chicos de nuestra clase.
Ni una sola fiesta estuvo completa sin bailes y bailes animados. Pueden ser atrevidos y alegres, pueden ser suaves y bailarines.
Vea el baile circular “Un abedul en el campo” interpretado por nuestros estudiantes.
Maestro:
Y así pasamos la última página de nuestro diario oral. Si su corazón no fue indiferente, no hubo aburrimiento, si aprendió y vio algo nuevo, mostró interés por el arte popular, entonces hemos completado nuestra tarea.
En recuerdo de nuestro encuentro, permítanme regalar a nuestros invitados souvenirs elaborados por las manos de los niños.
¡Gracias a todos! ¡Nos vemos de nuevo!
Sobre el folklore del pueblo ruso.
“El pueblo ruso ha creado una enorme literatura oral: proverbios sabios y acertijos complicados, canciones rituales divertidas y tristes, epopeyas solemnes, dichas en un canto, al son de cuerdas, sobre las gloriosas hazañas de los héroes, defensores de la tierra del pueblo, cuentos heroicos, mágicos, cotidianos y divertidos.
Es vano pensar que esta literatura fue sólo fruto del ocio popular. Ella era la dignidad y la inteligencia del pueblo. Ella lo estableció y lo fortaleció carácter moral, era suyo memoria historica, el vestido festivo de su alma y llenó de profundo contenido toda su mesurada vida, discurriendo según las costumbres y rituales asociados a su trabajo, la naturaleza y la veneración de sus padres y abuelos”.
Las palabras de A. N. Tolstoi reflejan de manera muy clara y precisa la esencia del folklore. El folklore es un arte popular, muy necesario e importante para el estudio de la psicología popular en nuestros días. El folclore incluye obras que transmiten las ideas básicas y más importantes del pueblo sobre los principales valores de la vida: trabajo, familia, amor, deber publico, patria. Todavía nos criamos con estas obras. El conocimiento del folclore puede brindarle a una persona conocimientos sobre el pueblo ruso y, en última instancia, sobre sí mismo.
La palabra folklore traducida literalmente del inglés significa sabiduría popular. El folklore es poesía creada por el pueblo y existente entre las masas, en la que reflejan sus actividad laboral, vida social y cotidiana, conocimiento de la vida, naturaleza, cultos y creencias. El folklore encarna las opiniones, ideales y aspiraciones del pueblo, su imaginación poética, mundo mas rico pensamientos, sentimientos, vivencias, protesta contra la explotación y la opresión, sueños de justicia y felicidad. Esto es oral, artístico. creatividad verbal, que surgió en el proceso de formación del habla humana.
ruso epopeya heroica(épicas) - una maravillosa herencia del pasado, evidencia cultura antigua y las artes del pueblo. Se ha conservado en la historia oral viva, quizás en su forma original de contenido de la trama y los principios fundamentales de la forma. La epopeya debe su nombre a la palabra "byl", que tiene un significado cercano. Esto significa que la epopeya cuenta lo que realmente sucedió una vez, aunque no todo en la epopeya es cierto. Las epopeyas fueron escritas por narradores (a menudo analfabetos), que las adoptaron según la tradición de generaciones anteriores.
Bylina - vieja cancion, y no todo está claro; está contado en un tono pausado y solemne. Muchas epopeyas rusas hablan de hazañas heroicas los héroes del pueblo. Por ejemplo, epopeyas sobre Volga Buslaevich, el conquistador del zar Saltan Beketovich; sobre el héroe Sukhman, que derrotó a sus enemigos, los nómadas; sobre Dobrynya Nikitich. Los héroes rusos nunca mienten. Listo para morir, pero no para irse. tierra natal, consideran el servicio a la patria su primer y santo deber, aunque a menudo se sienten ofendidos por príncipes que no confían en ellos. Las epopeyas contadas a los niños les enseñan a respetar el trabajo humano y a amar su patria. Unieron el genio del pueblo.
A lo largo de la vida, el folclore ayuda a una persona a vivir, trabajar, relajarse, tomar decisiones y también luchar contra los enemigos, como se muestra arriba en los ejemplos.
Por su especificidad, el folklore es la forma de arte más democrática y, bajo cualquier circunstancia, ya sea que haya paz en la tierra o guerra, felicidad o tristeza, el folklore permanece estable y también activo.
Medvedev M, Skosyreva A, Vodintsev V, Azizov S
Los participantes en el proyecto son estudiantes de los grados 5, 7, 8, 9. Las tareas se dividen en grupos. Cada grupo lleva a cabo diversos productos del proyecto y también busca información en diferentes tipos arte. La recopilación de materiales estuvo a cargo de: Anastasia Skosyreva (noveno grado), Maxim Medvedev (quinto grado), Viktor Vodintsev (octavo grado). En la preparación de los productos participaron: Anastasia Skosyreva (noveno grado), Maxim Medvedev (quinto grado), Sergey Azizov (séptimo grado), Viktor Vodintsev (octavo grado).
La preparación de los productos del proyecto se llevó a cabo en clases de literatura y bellas artes. Profesores: Elena Yuryevna Chasova - profesora de lengua y literatura rusas y Alla Yuryevna Bilokhvost - profesora de bellas artes.
Descargar:
Avance:
Institución educativa estatal
Distrito autónomo de Khanty-Mansiysk - Ugra
"Escuela de educación especial nº 2"
sobre literatura
"Reflejo de imágenes mitología eslava
en el arte popular oral
y ruso arte del siglo XIX– Siglos XX.”
Participantes: Medvedev M., Skosyreva A.,
Inmenso arte popular oral. Ha sido creado durante siglos, existen muchas variedades. Traducido de idioma en Inglés"folclore" es " importancia nacional, sabiduría". Es decir, arte popular oral, todo lo que es creado por la cultura espiritual de la población a lo largo de los siglos. vida historica su.
Características del folclore ruso.
Si lees atentamente las obras del folclore ruso, notarás que en realidad refleja mucho: el juego de la imaginación de la gente, la historia del país, la risa y pensamientos serios sobre la vida humana. Al escuchar las canciones y los cuentos de sus antepasados, la gente pensaba en muchas cuestiones difíciles de su vida familiar, social y laboral, pensaba en cómo luchar por la felicidad, mejorar sus vidas, qué debería ser una persona, qué debería ser ridiculizado y condenado.
Variedades de folklore.
Las variedades de folclore incluyen cuentos de hadas, epopeyas, canciones, refranes, acertijos, estribillos de calendario, grandezas, dichos: todo lo que se repitió pasó de generación en generación. Al mismo tiempo, los artistas a menudo introdujeron algo propio en el texto que les gustaba, cambiando detalles individuales, imágenes, expresiones, mejorando y perfeccionando imperceptiblemente el trabajo.
El arte popular oral existe en su mayor parte en forma poética (verso), ya que fue esto lo que permitió memorizar y transmitir estas obras de boca en boca durante siglos.
Canciones
Una canción es un género verbal y musical especial. Es una pequeña lírico-narrativa o obra lírica, que fue creado específicamente para cantar. Sus tipos son los siguientes: lírico, danzario, ritual, histórico. Las canciones populares expresan los sentimientos de una persona, pero al mismo tiempo de muchas personas. Reflejaron experiencias amorosas, sociales y vida familiar, reflexiones sobre un destino difícil. En las canciones populares se utiliza a menudo la llamada técnica del paralelismo, cuando el estado de ánimo de un personaje lírico determinado se transfiere a la naturaleza.
Las canciones históricas están dedicadas a varios. personalidades famosas y acontecimientos: la conquista de Siberia por Ermak, el levantamiento de Stepan Razin, la guerra campesina liderada por Emelyan Pugachev, la batalla de Poltava con los suecos, etc. La narración en canciones populares históricas sobre algunos eventos se combina con el sonido emocional de estas obras.
Épicas
El término "épico" fue introducido por I.P. Sajarov en el siglo XIX. Representa el arte popular oral en forma de una canción de carácter heroico y épico. La epopeya surgió en el siglo IX; fue una expresión de la conciencia histórica del pueblo de nuestro país. Los héroes son los personajes principales de este tipo de folclore. Encarnan el ideal del pueblo de coraje, fuerza y patriotismo. Ejemplos de héroes representados en obras de arte popular oral: Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets, Mikula Selyaninovich, Alyosha Popovich, así como el comerciante Sadko, el gigante Svyatogor, Vasily Buslaev y otros. Base de vida, a la vez enriquecida con alguna ficción fantástica, constituye la trama de estas obras. En ellos, los héroes derrotan por sí solos a hordas enteras de enemigos, luchan contra monstruos y superan instantáneamente grandes distancias. Este arte popular oral es muy interesante.
cuentos de hadas
Hay que distinguir las epopeyas de los cuentos de hadas. Estas obras de arte popular oral se basan en hechos inventados. Los cuentos de hadas pueden ser mágicos (en los que intervienen fuerzas fantásticas), así como cotidianos, en los que se representan personas (soldados, campesinos, reyes, trabajadores, princesas y príncipes) en entornos cotidianos. Este tipo de folklore se diferencia de otras obras por su trama optimista: en él, el bien siempre triunfa sobre el mal, y este último sufre la derrota o es ridiculizado.
Leyendas
Seguimos describiendo los géneros del arte popular oral. Una leyenda, a diferencia de un cuento de hadas, es una historia oral popular. Su base es un evento increíble, imagen fantástica, un milagro que el oyente o el narrador percibe como confiable. Existen leyendas sobre el origen de pueblos, países, mares, sobre los sufrimientos y hazañas de héroes ficticios o de la vida real.
Acertijos
El arte popular oral está representado por muchos acertijos. Son una imagen alegórica de un determinado objeto, generalmente basada en un acercamiento metafórico con él. Los acertijos son de muy pequeño volumen y tienen una cierta estructura rítmica, a menudo acentuada por la presencia de rima. Se crean con el fin de desarrollar la inteligencia y el ingenio. Los acertijos son variados en contenido y tema. Pueden existir varias versiones sobre un mismo fenómeno, animal, objeto, cada una de las cuales lo caracteriza desde un determinado aspecto.
Proverbios y refranes
Los géneros de arte popular oral también incluyen refranes y refranes. Un proverbio es un dicho figurativo, breve, organizado rítmicamente, aforístico. dicho popular. Suele tener una estructura de dos partes, que se apoya en la rima, el ritmo, la aliteración y la asonancia.
El dicho representa expresión figurativa, que evalúa algún fenómeno de la vida. A diferencia del proverbio, no es una oración completa, sino solo una parte de una declaración incluida en el arte popular oral.
Proverbios, refranes y acertijos se incluyen en los llamados pequeños géneros del folclore. ¿Qué es esto? Además de los tipos anteriores, estos incluyen otras artes populares orales. Los tipos de pequeños géneros se complementan con los siguientes: canciones de cuna, canciones infantiles, canciones infantiles, chistes, estribillos de juegos, cánticos, frases, acertijos. Echemos un vistazo más de cerca a cada uno de ellos.
canciones de cuna
Los pequeños géneros de arte popular oral incluyen canciones de cuna. La gente las llama bicicletas. Este nombre proviene del verbo "cebo" ("bayat") - "hablar". Esta palabra tiene lo siguiente significado antiguo: "hablar, susurrar". No es casualidad que las canciones de cuna reciban este nombre: las más antiguas están directamente relacionadas con la poesía mágica. Mientras luchaban por conciliar el sueño, por ejemplo, los campesinos decían: “Dreamushka, aléjate de mí”.
Pestushki y canciones infantiles
El arte popular oral ruso también está representado por pestushki y canciones infantiles. En su centro está la imagen de un niño en crecimiento. El nombre "pestushki" proviene de la palabra "nutrir", es decir, "seguir a alguien, criar, cuidar, llevar en brazos, educar". ellos representan frases cortas, que en los primeros meses de vida de un bebé comentan sus movimientos.
De manera imperceptible, las canciones infantiles se convierten en canciones infantiles, canciones que acompañan el juego del bebé con los dedos de los pies y las manos. Este arte popular oral es muy diverso. Ejemplos de canciones infantiles: "Urraca", "Ladushki". A menudo contienen ya una “lección”, una instrucción. Por ejemplo, en “Soroka” la mujer de flancos blancos alimentaba a todos con papilla, excepto a un perezoso, aunque era el más pequeño (a él le corresponde el dedo meñique).
chistes
En los primeros años de vida de los niños, las niñeras y las madres les cantaban canciones de contenido más complejo, no relacionadas con el juego. Todos ellos pueden designarse con el único término “chistes”. En contenido se parecen pequeños cuentos en verso. Por ejemplo, sobre un gallo: una cresta dorada que vuela al campo de Kulikovo en busca de avena; sobre la gallina de serbal, que “aventó guisantes” y “sembró mijo”.
En una broma, por regla general, una imagen de algún evento brillante, o representa algún tipo de acción rápida que corresponde a la naturaleza activa del bebé. Se caracterizan por una trama, pero el niño no es capaz de prestar atención a largo plazo, por lo que se limitan a un solo episodio.
Sentencias, llamadas
Seguimos considerando el arte popular oral. Sus tipos se complementan con lemas y frases. Los niños en la calle aprenden muy temprano de sus compañeros una variedad de llamadas, que representan un llamamiento a los pájaros, la lluvia, el arco iris y el sol. Los niños, en ocasiones, gritan palabras a coro. Además de los apodos, en una familia campesina cualquier niño conocía las frases. La mayoría de las veces se pronuncian uno por uno. Oraciones: apelar a un ratón, pequeños insectos, un caracol. Puede ser una imitación de varias voces de pájaros. Las oraciones verbales y las canciones están llenas de fe en los poderes del agua, el cielo y la tierra (a veces beneficiosos, a veces destructivos). Sus palabras introdujeron a los niños campesinos adultos en el trabajo y la vida. Las oraciones y llamadas se combinan en un departamento especial llamado "calendario" folklore infantil"Este término enfatiza la conexión existente entre ellos y la época del año, las vacaciones, el clima, el modo de vida en general y el modo de vida del pueblo.
Frases y estribillos del juego.
Los géneros de arte popular oral incluyen oraciones y estribillos lúdicos. No son menos antiguos que las llamadas y las sentencias. Conectan partes de un juego o lo inician. También pueden servir como finales y determinar las consecuencias que existen cuando se violan las condiciones.
Los juegos son sorprendentes por su parecido con actividades campesinas serias: cosechar, cazar, sembrar lino. La reproducción de estos casos en estricta secuencia con la ayuda de múltiples repeticiones hizo posible inculcar primeros años el niño respeta las costumbres y el orden existente, enseña las reglas de conducta aceptadas en la sociedad. Los nombres de los juegos - "El oso en el bosque", "El lobo y los gansos", "Cometa", "El lobo y la oveja" - hablan de la conexión con la vida y el modo de vida de la población rural.
Conclusión
EN epopeyas populares, cuentos de hadas, leyendas, canciones viven imágenes coloridas no menos emocionantes que en obras de arte autores clásicos. Rimas y sonidos originales y sorprendentemente precisos, ritmos poéticos extraños y hermosos, como encajes, se tejen en los textos de cancioncillas, canciones infantiles, chistes y acertijos. ¿Y qué vívidas comparaciones poéticas podemos encontrar en canciones líricas! Todo esto sólo podría ser creado por la gente. gran maestro palabras.
A lo largo de nuestra vida estamos rodeados de diferentes objetos y cosas. Son ropa, platos, muebles... Representan nuestra segunda naturaleza, creada por el hombre, y reflejan el nivel desarrollo social influyendo en la espiritualidad. Por lo tanto tiene gran valor, con qué juguetes juegan nuestros hijos y qué cosas nos sirven en la vida cotidiana. En los viejos tiempos, la gente se rodeaba de objetos que hoy nos parecen arte popular ruso: una toalla bordada con flores, muñecos de colores, bufandas brillantes tejidas, platos de madera y arcilla decorados con adornos, muñecos cosidos de tela.
Hoy estamos rodeados de artículos para el hogar fabricados en una cadena de montaje. No cortamos un artículo de cocina para regalar a mamá ni lo decoramos con adornos quemados, no bordamos toallas, no tejemos calcetines, porque todo esto se puede comprar ya hecho, bonito y nuevo. Pero por alguna razón la nuestra espiritualidad triste y sin alegría. No les cantamos canciones a nuestros hijos antes de acostarse y sufrimos cada vez más de depresión, habiendo olvidado cómo crear y hacer cosas para la alegría de nuestros seres queridos. Pero al mismo tiempo, recordamos vagamente que el ruso alguna vez fue la base de la educación de la generación más joven.
Hoy ganamos dinero. Al regresar del trabajo, compramos comida en el camino. Llegamos a casa y nos apresuramos a encender la televisión. Todo parece estar bien, pero una especie de vacío nos oprime. Nos falta espiritualidad y estética en nuestras vidas, por eso las artesanías hechas a mano vuelven a ponerse muy de moda en todos los países desarrollados. Cuanto mayor es el nivel de desarrollo humano, más querido le resulta nuestro arte popular ruso.
Los extranjeros viajan a Rusia para conocer la riqueza artística y artesanal de nuestro pueblo. Cerámica, encajes, Khokhloma, palekh, cajas pintadas y huevos pintados: esta es solo una pequeña lista de la riqueza que representa Rusia. arte popular- hecho a mano, alegre, con carácter colorido. La propia naturaleza eligió lo mejor de estas pepitas y las conservó durante siglos, transmitiéndonos tradiciones únicas.
Incluso las artesanías hechas por manos poco hábiles, los dibujos en grabados populares o en corteza de abedul tienen un poder asombroso y transmiten una sensación milagrosa de belleza, porque artesanos desconocidos hicieron estos objetos con amor para complacer a sus familiares y decorar su difícil vida en las duras condiciones. país del norte.
Nos transmite imágenes formadas por las visiones del mundo de las personas. Incluso habiendo descubierto en alguna parte la trama de su producto, el maestro le añade su visión y su alma. Por ejemplo, en el siglo XVIII, los nobles comenzaron a decorar sus palacios con leones, y los talladores de madera de Nizhny Novgorod vieron la apariencia de estos maravillosos animales y decoraron sus chozas con ellos, tallando leones muy bondadosos en los alféizares de las ventanas, que recuerdan a los gatos domésticos con sus rostros.
¿No es esto una confirmación de la regla de que el arte popular ruso no copia nada? Este es siempre un arte separado y único, con raíces en tiempos antiguos. Mientras creaban, nuestro pueblo ruso creyó en las fuerzas del bien y las apaciguó. Así, al bordar una toalla o una camiseta, una mujer representada entre colores brillantes. Por creencia popular cuando este pájaro canta, la gente durante muchos años Viven felices y no conocen el dolor. Sentada a bordar o tejer, la mujer cantaba canciones conmovedoras, atrayendo bondad y felicidad a la casa.