Як влаштувати виставу вдома. Організуємо домашній театр для дітей. Домашній театр для дітей – етапи організації

Чим дитячий спектакльвідрізняється від дорослого? У нього має бути тема, яка цікавить дітей, і зрозумілий дитинімова. Розмовляти можна про що завгодно, хоч про смерть, головне зрозуміло. Якщо ви ставите виставу в домашніх умовах, без професійної команди, то найкраще не розігрувати її за ролями як у класичному психологічному театрі: непрофесійним акторам складно не сфальшивити. Ми пропонуємо декілька форматів сучасного театру, які допоможуть поставити спектакль для невеликої компаніїі при цьому не вимагають особливих умінь, спеціального реквізиту та довгої підготовки.

Предметний театр

Від 1 до 3 учасників

Театр тіней

Від 3 до 5 учасників

Театр позначення

Від 3 до 7 учасників

Від 1 до 15 учасників

Предметний театр

Від 1 до 3 учасників

Що це таке

Вистава з предметами — один із найдоступніших варіантів домашнього спектаклю. Він влаштований як ляльковий театр, тільки замість ляльок тут — будь-які предмети, які можна знайти вдома, — на очах у глядачів вони перетворюватимуться на героїв вистави. Наприклад, ви розповідаєте «Курочку Рябу», і зарядка від телефону стає мишкою, що розбиває хвостом-проводом яєчко, а чайник, на ручку якого ви надягаєте окуляри, — сумним дідусем. Завдяки тому, що предмет починає виконувати не свою функцію, і відбувається перетворення, «диво театру».

Спосіб оповідання у такій виставі — сторітлінг, переказ сюжету від першої особи. Актор не намагається грати, він виступає саме оповідачем, і завдяки його відстороненню від сюжету прийом виходить чесніший: я Глаша, і я розповідаю вам казку «Курочка Ряба» — а зовсім не граю Курочку Рябу.

Скільки триває вистава

Потрібно заздалегідь обмежити себе в часі: 7 хвилин для домашнього дитячого спектаклю - ідеально, більше 15 не повинно бути точно.

Що знадобиться

Крім самих предметів — героїв спектаклю, потрібно підготувати сцену: спектакль найзручніше грати на добре освітленому столі (може допомогти настільна лампа).

Що ставити

Гарний варіант- Взяти улюблену книгу. У ній потрібно знайти сюжетну лінію, де є проблема та її вирішення чи зміна героя. Ось, наприклад, проблема у «Колобці»: не спрацювало. На ведмеді, вовку, зайце пісня Колобка працювала-працювала, а на лисиці ні. Чому? Тому що неможливо тим самим способом вирішувати всі життєві завдання. Та ще й хвалитися при цьому.

Як ставити

Якщо ви сильно адаптуєте книгу, потрібно писати сценарій. Якщо ви залишаєте текст без змін - досить просто зібрати в одному місці всі потрібні шматочки (або закласти закладками в книзі). Також потрібно виписати всіх героїв і придумати для них відповідні образи. Наприклад, миша - черевик з довгим шнурком-хвостом і двома шкарпетками-вухами всередині, мишеня - черевик поменше. Великий равлик— рулетка, маленький равлик — скручений сантиметр. Існують спеціальні посібники, які допоможуть потренувати фантазію, поміркувати, як можна використовувати предмет.

Якщо раптом за час підготовки ви вдало придумали героя, якого немає в книзі, — нічого страшного, його можна додати до сценарію або замінити їм когось іншого. Не обов'язково візуалізувати всіх героїв, але всіх важливих бажано. І головних героїв варто позначити особливо: наприклад, добре, якщо вони постійно присутні на сцені.

Що важливо враховувати: всі предмети мають ставати героями на очах глядача, лише тоді це буде театром. Тобто заготівлі, наприклад заварний чайник і окуляри, повинні лежати під рукою, але перетворюватися на персо-нажа — в даному випадку в дідуся — вони повинні тільки під час вистави, коли про дідуся вперше заходить мова. Якщо предметів дуже багато, то, окрім оповідача, у виставі можна задіяти одного-двох учасників.

Сцена зі спектаклю «Казки з маминої сумки». Режисер Марфа Горвіц, художник Олександра Лов'яннікова. Фестиваль «КРЯКК», 2013 рік

У виборі предметів можна обмежити себе, домовитися, наприклад, що казка створюється тільки з речей, які можуть опинитися на кухні, в коморі або в маминій сумці. Можна навіть придумати гарний захід: наприклад, мама прийшла з роботи, сідає за стіл з комп'ютером попрацювати, а поряд дві нудні дочки, які починають грати і їй заважати. Тоді мама вирішує розповісти казку, щоб їх захопити: з сумки дістає гребінець - вона стає їжачком, перевертає ноутбук - він стає будинком і так далі. При цьому, крім сумки, звичайно, може бути заздалегідь приготовлено багато предметів у коробках, на полицях навколо.

Розвивати дію допоможуть театральні ефекти. Якщо нарізати дрібно папір і посипати сцену зверху — вийде сніг, якщо направити на шматочки паперу фен або вентилятор — хуртовину, якщо м'яти над героями фольгу — блискавка, покласти на стіл синій целофан — море, а якщо прозорий цело-фан — лід . Театральні ефекти можуть зображати і поворотні моменти: якщо якийсь герой вмирає — можна ефектно витягнути з рукава і підкинути над ним червону хустку. Сюжетні повороти легко показувати також і зміною світла або звуками: яєчко впало і розбилося - удар ложкою по чашці або бавовна в долоні.

Вистава «Казки з маминої сумки». Режисер Марфа Горвіц, художник Олександра Лов'яннікова. «Театр Смаку», 2016 рік

Для всього спектаклю можна взяти саундтрек з улюбленого фільму (безпрограшний варіант, до речі, музика з фільмів Веса Андерсона) або просто улюблену пісню чи класичну композицію.

Театр тіней

Від 3 до 5 учасників

Що це таке

Тіньова вистава теж побудована на сторителлінгу: вистава веде оповідач, а інші за допомогою тіней ілюструють його оповідання. Тіні можуть бути різними: є силуетні тіні (коли тінь відкидають спеціально вирізані фігурки), живі (тінь відкидає людина цілком) і («грають» пальці актора). Всі тіньові техніки можна об'єднати, іноді тінь може навіть виходити за ширму, і це дуже видовищно: ось човен пливе перед ширмою, а потім заїжджає за неї, і ми вже бачимо її тінь, що віддаляється.

Скільки триває вистава

Оптимальний час для домашнього спектаклю – 7-15 хвилин.

Що знадобиться

Для тіньового театру вам буде потрібна ширма (підійде простирадло) та кілька джерел світла. Оповідач знаходиться перед ширмою, а актори та світло – за нею. Проектор або настільну лампу найзручніше поставити посередині на підлозі або на столі - це загальне світло. Щоб підсвічувати конкретні тіні, кожен актор повинен взяти в руку ліхтарик або телефон із ліхтариком. Якщо учасників багато, то можна призначити освітлювачів - вони будуть відповідальними і за ліхтарі для окремих тіней, і за лампу.

Якщо ви працюєте з силуетними тінями, потрібно заздалегідь їх вирізати і приготувати. Найзручніше буде керувати ними за допомогою паличок (підійдуть палички для суші), а закріплювати фігурки пластиліном.

Що ставити

Літературна основаможе бути така сама, як у предметному театрі: улюблена книга, адаптована під спектакль, — потрібно виділити сюжетну лінію, в якій є цікава вам проблема та її вирішення.

Як ставити

Добре, якщо за книгою відразу зрозуміло рішення вистави: наприклад, якщо це твір про дорослих і дітей або про велетнів та ліліпутів, то вистава може будуватися на грі з розмірами тіней. Припустимо, ви берете історію про Одіссея та Циклопа. Тоді одна людина встає ближче до лампи, далі від ширми - у неї виходить велика тінь, це велетень Циклоп. Інший ближче до ширми, далі від лампи — у нього тінь менше, це герой Одіссей. За сюжетом Одіссей протикає око Циклопу — акторові достатньо витягнути вгору по діагоналі руку, щоб у глядачів склалося враження, що його палець потрапляє до Циклопу.

Сцена зі спектаклю «Казка, яка не була написана». Режисери В'ячеслав Ігнатов, Марія Литвинова, художник-постановник Максим Обрізков. Театр «Трікстер», 2015 рік Міжнародний фестивальтеатрів ляльок «Ковчег»

Тіньова майстерність вимагає репетицій, тому для такої вистави точно знадобиться режисер — людина, яка всі репетиції перебуватиме перед ширмою, щоб стежити, чи тіні не перекривають один одного і чи добре вони видно.

Цікаво, коли тіні починають взаємодіяти з оповідачем. Наприклад, він розповідає, як герої пішли в ліс, і на плече йому сідає пташка (силуетна тінь), оповідач на неї дме, і пташка відлітає. Ще один вдалий прийом - використовувати контраст одного і натовпу, коли всі актори за ширмою однаково відгукуються слова оповідача. Тоді сцена з лісом буде виглядати так. Оповідач каже: «І пішли вони в ліс», — всі інші актори зображують руками гілочки, що гойдаються. Оповідач: «І побачили кота», — усі актори починають нявкати і піднімати руки із зігнутими пальцями, наче дряпаються.

Образ оповідача варто завжди пов'язувати зі спектаклем. Подумайте, хто міг би розповідати вашу історію? Якщо це казка – бабуся чи дідусь. Якщо давньогрецький міф — грек у тозі. Від чиєї особи несподівано почути знайомий сюжет? Оповідачем «Чарівника країни Оз» може бути не лише Еллі, а й Тотошка, а казки Пушкіна може розповідати навіть дуб у лукомор'ї.

Як зробити спектакль цікавішим

Театр можна отримувати з усього. Ширма теж може бути ігровою: наприклад, якщо це спектакль з «Мері Поппінс», то він може починатися з того, що сім'я Бенкс шукає няню, всі актори ходять по сцені з газетами, а потім міняється вітер, і зверху насувається ширма, склеєна зі шматків газет. Можна грати з освітленням: змінювати світло проектора на синє (якщо відбувається щось чарівне), червоне (якщо треба зобразити небезпеку). Блукаючим ліхтарем можна показувати небезпечні моменти, кульмінацію, якусь нестабільність. Їм же зробити акцент на героя. Дуже цікаво у тіньовий театрвиглядають постановочні танці. Якщо по-різному працювати з лампами, то зображення переломлюватиметься — це буде ефектною перебивкою у виставі. Пожвавити виставу допоможе і музика: краще, щоб вона була жива, наприклад барабан або дзвіночок для акцентів або загального фону.

Театр позначення

Від 3 до 7 учасників

Що це таке

Ця театральна форма найбільше буде схожа на тип театру, який найбільше знайомий дітям: тут все ще є оповідач, але виставу розігрують уже не ляльки чи тіні, а актори. Відмінність у тому, що актори тут теж не зовсім грають, як у психологічному театрі, а скоріше позначають дії та реакції, дистанціюючись від своїх героїв Такий театр близький епічного театру», який вигадав німецький драматург Бертольт Брехт. У театрі Брехта актори не ототожнювали себе з персонажами і не прагнули до «справжності», а навпаки, подавали знайоме з несподіваного боку. Декорації були лаконічними, а п'єси - такими, що відповідають сучасним проблемам..

Припустимо, оповідач говорить про змагання за серце принцеси: герой повинен потрапити з лука в ціль, щоб одружитися з дівчиною. Тоді один артист стріляє, другий бере його стрілу, повільно показує її хід, доносить до мішені, показує, що стріла влучає — бам! (щоб посилити ефект, можна додати музичний супровід) – і вже зі звичайною швидкістю починається свято весілля. А смерть, на приклад, зображується так: один герой стріляє в другого, той завмирає, третій підходить і малює гримом або фарбою червоний кружок на грудях - важливо, що під час малювання жертва не рухається, і тільки коли цей процес засвідчує -Шен, померлий може піти зі сцени (або почати танцювати або дивно рухатися - зобразити перехід в інший стан). Це нагадує живі картини: звичайна картина фіксує якесь важлива подія, а жива відбиває весь процес, який призвів до цієї події.

Сцена зі спектаклю «Кавказький крейдяний круг». Режисер Микита Кобелєв. Московський академічний театрімені Володимира Маяковського, 2016 рік

Скільки триває вистава

Так само, як і в попередніх варіантах, хронометраж постановки – від 7 до 15 хвилин.

Що знадобиться

Обов'язкового реквізиту немає, але добре використовуватиме у виставі живу музику: наприклад, барабани

Що ставити

Для такої вистави найзручніше буде взяти чарівні казкиде є явні перетворення, які буде цікаво показувати крупним планом», уповільнювати.

Як ставити

Улюблений прийом: дитина засинає за книжкою. Припустимо, сидить за столом, читає закінчення абзацу та засинає. Навколо з'являються герої казки, яку він читав, можливо, оживають предмети: зі столу прибирають вазу з квітами, замість неї на стіл спирається актор у квітковому костюмі. І ці герої продовжують казку, а сама дитина стає, наприклад, принцом. У такому разі спектакль матиме не одного оповідача, а цілу групу: один передаватиме слово іншому. Завершити казку можна звуком будильника чи голосом мами — кільцева композиція завжди надає цілісності дії.

Вистава «Попелюшка» поставлена ​​за п'єсою Жоеля Помра - це соціальна драма про те, як пам'ять про померлу матір не відпускає дівчину Зою на прізвисько Зола, чому вона береться за всю чорну роботу і не знаходить собі місця. У цій сцені сестри та батько позначають кути маленької тісної кімнати та переконують Золу (Надія Лумпова), що кімната їй дуже підходить. За кадром – Фея-хресна, оповідача, яка веде спектакль.

© Театр «Практика»

Сцена зі спектаклю «Попелюшка». Режисер Марфа Горвіц

Перша зустріч мачухи (Катерина Васильєва) та батька (Олександр Усердін) Золи. Усі герої завмерли, і кожен висловлює ставлення до цієї зустрічі: мачуха та батько раді нового кохання, сестри незадоволені, що вони тепер мають жити разом, і підкреслено зарозуміло і поблажливо дивляться на Золу. Зола як оберіг виставляє вперед годинник із будильником, який кожні п'ять хвилин дзвонить, нагадуючи про матір.

© Театр «Практика»

Для героїв потрібно придумати костюми: у хід йдуть речі з шафи, простирадла, кольоровий папірі все, що знайдеться вдома. Якщо це принц та принцеса, можна зробити їм корони з фольги чи паперу та золоті плащі — купити термопокривало у магазині для мисливців та рибалок.

Стане в нагоді і пакувальний папір (наприклад, безкоштовний з IKEA). Такий папір може взагалі стати рішенням усієї спектаклю: з нього можна вирізати весь реквізит і зробити однокольорові костюми всім персо-нажам. Наприклад, якщо мова йдепро нудне життя, яке перетворюється завдяки любові чи творчості, то костюми можна під час вистави розфарбовувати фарбами та фломастерами.

Для того щоб створити образ, буде достатньо однієї деталі костю-ма. Поставте собі запитання: що найважливіше у вашому персонажі? Припустимо, ви граєте собаку з Бременських музикантів», яку господарі вигнали з дому за те, що вона «стара стала». Її головною характеристикоюможливо старість. Фантазуйте: чому саме її вигнали, мабуть, вона засліпла чи втратила нюх? Тоді костюмом можуть бути окуляри, які собака іноді втрачає, довго шукає і тому скрізь спізнюється. А якщо у вас собака з «Чарівного кільця», то її головна якість — відданість. Достатньо повідка, щоб показати, як собака слідує за своїм господарем і як рада йому служити.

Як зробити спектакль цікавішим

Щоб розповідь виглядала більш театрально, допоможуть ефектні театральні прийоми. Оповідач каже: «Жила-була дівчинка, і раптом вона...» — дівчинка викидає із-за пазухи червону стрічку. Оповідач (після паузи): «Закохалася».

Море, потоп чи водоспад можна зображати целофаном чи пледом. Простирадлами добре показувати кучугури. Погоду можуть передавати і самі актори: наприклад, один герой бере в руки куточки другого плаща і струшує тканину, ніби плащ надувається від вітру. А можна взагалі обійтися без декорацій і вирішити все звуком: якщо м'яти крохмаль у мішку, то буде схоже на скрип кроків по снігу, якщо подуть у гофровану трубу або почати їй розмахувати — вийде вітер чи завірюха; причому цікаво витягуватиме звуки не за сценою, а на очах у глядача, відкритим прийомом.

Від 1 до 15 учасників

Що це таке

Читка — найдоросліший формат домашнього спектаклю, він підійде для дітей віком від 12 років. З боку читка виглядає дуже простою справою: актори сидять на стільцях і читають п'єсу за ролями Але щоб це стало виставою, а не просто читанням, потрібна серйозна підготовка: розбір п'єси і продумування переходів між сценами, — тому потрібно, щоб хтось узяв на себе функцію режисера (можливо, знадобиться допомога дорослого).

Скільки триває вистава

Тут не може бути обмеження часу: грати потрібно стільки, скільки потрібно для прочитання.

Що знадобиться

Стільці, на яких сидітимуть актори, та роздруковані тексти п'єси.

Що ставити

Відповідні п'єси можна знайти на сайті конкурсу дитячої драматургії «Маленька ремарка» та у збірниках сучасної драматургіїдорослих авторів Ось п'єси, на які варто звернути увагу:

• Анастасія Букрєєва. «Ганді мовчав по суботах»10 дійових осіб
• Ірина Васьковська. «Бог їздить велосипедом»8 дійових осіб
• Іван Вирипаєв. «Чому я навчився у змії»Моноп'єса
• Вадим Климовський. «Мітіна війна»8 дійових осіб
• Маша Конторович. «Мамо, мені відірвало руку»12 дійових осіб
• Серафима Орлова. «Аста»10 дійових осіб
• Дана Сідерос. «Всім кого стосується»13 дійових осіб
• Юлія Тупікіна. "Вдих видих "6 дійових осіб

Як ставити

Після того як ви вибрали текст, потрібно розподілити ролі і вибрати оповідача, який читатиме ремарки. Завжди вітається розбір ролей — зазвичай це відбувається так: режисер з акторами розмовляють про те, що у п'єсі подобається, що хвилює, та обговорюють кожну роль окремо.

Є простий варіант розбору: треба визначити головну тему п'єси і сформулювати питання, пов'язане з цією темою. Наприклад, якщо тема - прагнення щастя, то питанням може бути «Що для мого персонажа є щастям?». Для відповіді це питання треба простежити всю лінію персонажа. Коли ви знайдете відповідь, це допоможе правильно розставити акценти у п'єсі, краще зрозуміти які сцени для персонажа ключові.

А ще розбір п'єси допоможе вигадати, як реагувати на ремарки, які читає оповідач. Авторські пояснення та вказівки, як грати, — найцікавіше у читанні. Актори не повинні відгукуватися на них буквально, інакше вийде нудно. Якщо написано «каже, усміхаючись» — це не означає, що треба неодмінно посміхатися, можна ніяк не реагувати і продовжити говорити як раніше, якщо «запихавшись», навпаки, можна прочитати гранично спокійно, якщо «герої сваряться», а ми знаємо , що герої сімейна пара, яка тільки й робить, що свариться, - то вони можуть говорити навмисне ліниво чи ніжно. Рішення має бути парадоксальним - це закон театру. Але воно завжди засноване на тексті: акторська гра дає ремарку додатковий вимір і розкриває характер героя, розширює зміст тексту, а не проти-воре-чит йому.

«Ганді мовчав по суботах». Драматург Анастасія Букрєєва, режисер Кирило Витоптов. Фестиваль «Любимівка», 2017 рік

Оповідача можна поєднати з маленькою роллю або придумати йому окремий образ: наприклад, якщо ви ставите п'єсу, де головний мотив - якесь змагання героїв, то оповідачем може бути футбольний коментатор. Але дуже важливо будь-яку ідею перевіряти в репетиціях: іноді те, що здається теоретично дуже складним, зовсім не працює на сцені. Тому репетиція - це нескінченна зміна в пошуках ідеальної формули. При цьому потрібно пам'ятати, що акторська гра в читці повинна бути мінімальною, головний принцип- Концентрація на тексті. Тому мінімальними будуть і подача, і музичний супровід, і сценічні рішення.

Щоб не відволікати глядача від тексту, актори майже не повинні рухатися — найзручніше їм сидітиме на стільцях. Але можна по-різному організовувати простір: наприклад, герої, що беруть участь у сцені, можуть висуватися вперед. Якщо це історія про сварку – нехай актори сидять як на рингу, один навпроти одного. Якщо учасників не так багато, то одна людина може відігравати дві ролі. Тоді він пересідає з місця на місце, щоб глядачеві було зрозуміло, за кого він читає. Якщо герой за сюжетом помер, він іде чи заплющує очі, сідає спиною до глядачів чи встає на стілець (щоб наблизитися до небесам) — візуально щось має змінитися.

Чим закінчити читання? Завжди виграшний хід - хореографічне вправу, коли дія на сцені підпорядковується якомусь закону. Є, наприклад, вправа "рух на видих". Актори починають дихати в такт, і на кожен видих вони роблять будь-який рух: крок, поворот, нахил голови, помах руки. Як тільки закінчується видих, закінчується рух. Коли ти зосереджений на диханні, у тебе немає часу клопотати обличчям, і це дійство виглядає незрозуміло і чарівно. Наприклад, у п'єсі про сім'ю таким чином усі можуть збиратися у сімейний портрет.

Якщо це п'єса про творення, то паралельно з читкою актори можуть малювати картини, складати орігамі і створювати колаж - до кінця читання їх твор має бути готовим. Кінець може бути вирішено і звуком: наприклад, якщо актори почнуть зображати від'їзд поїзда — чучух-чучух, — все буде зрозуміло і без декорацій. Головне, щоб усі рішення були органічні самі п'єсі - саме тому режисеру (або режисерам) потрібно працювати з текстом і розмірковувати про героїв, смисли і головною темоюспектаклю.

Як зробити спектакль цікавішим

Для того, щоб читка була не просто читанням тексту, можна придумати театральні ефекти. Наприклад, якщо це п'єса про те, що минулого не повернути, всі можуть синхронно брати прочитаний лист і кидати на підлогу. Можна додати деталі реквізиту, які допоможуть акторам почуватися персо-нажами і розвиватимуть дію: взяти яблуко, шапку, сумку тощо. Наприклад, якщо один герой весь спектакль сидить з яблуком, а потім передає його іншому, стає зрозуміло, що це сцена про довіру, про кохання. А якщо, припустимо, під свій пафосний текст Ромео дістає льодяник, розвертає його і віддає Джульєтті, то ми розуміємо, що насправді вони ще діти.

У цій статті ми поговоримо про домашній ляльковий театр не в плані розваги своїх нащадків, а про перспективної ідеїбізнесу.

Якщо ви творча людинаі мисліть креативно, то ця ідея має прийти вам до смаку. Тим більше, що сьогодні індустрія розвагйде у населення на «ура», народ готовий вкладати гроші у те, щоб повеселитися на славу.

Зараз модно влаштовувати веселі урочистості, запрошуючи до свого дому аніматорів. Розважати маленького іменинника та його гостей можуть і Людина-павук, і Дюймовочка, і Чіп разом із Дейлом. Але два-три роки таких «розваг» і дитина захоче чогось новенького. Та й вік уже тяжіє до іншому сприйняттю цікавого дозвілля, ніж ігри, конкурси та танці.

Хоча одне іншому, звісно, ​​не заважає. Отже, ляльковий театр у домашніх умовах як ідея бізнесу є ось що. У призначену годину «ікс» до будинку іменинника (це може бути й інша урочистість) приїжджає міні-трупа, яка покаже дітлахам та їхнім батькам виставу, припустимо, казку.

Від бізнесменів - наявність всього необхідного обладнаннята таланту, від господарів — забезпечення імпровізованого театральної зали(стільців, диванчиків, пуфів) та дисципліни (обов'язково провести з аудиторією виховну бесіду ще до початку спектаклю!).

Обладнання для лялькового театру вдома

Для цього підійдуть рейки, шматки щільного картону і навіть каналізаційні трубки, які з'єднуються один з одним, які продаються в будівельних магазинах.

Ви повинні вибрати свій варіант «завіси», враховуючи такі фактори:

• як швидко він розкладатиметься
• в якому стилі виглядатиме (щоб поєднувався з різними казками)
• наскільки міцним буде і зручним у роботі (щоб не склався навпіл у найвідповідальнішу хвилину).
• зручність транспортування (щоб у ліфт входив і багажник машини).

Отже, ширма, що розкладається, і завіса до неї готові — чудово! Наступним пунктом стануть «герої» всіх вистав. ляльки. Це для сьогодення лялькового театруїх шиють на замовлення, майстри, лялькарі.

Ви, звичайно, теж можете замовити, хоча спочатку, поки немає перших прибутків, можна скористатися і покупними ляльками. В Інтернеті та в місцевих магазинах ви знайдете героя абсолютно для будь-якої казки.

Вам також треба буде запастися іншим інвентаремдля вистав: іграшковими меблями, одягом для героїв, якимись предметами для спектаклю (чарівна паличка, наприклад).

Останнє, що входить до списку "обладнання" - це музичний супровідвашого дійства. Чи це буде тільки музика чи заздалегідь записана вдома «читка» голосами ляльок — вирішуватиме вам. Музичний центр із колонками або ноутбук, який перебуватиме за «лаштунками» — ось вам ідеї, як зробити домашній ляльковий театр.

Актори

Безперечно, що якщо ви хочете успішно розвивати подібну ідею бізнесу, то важливим пунктом можна вважати наявність хоча б більш-менш акторських здібностей у вас або ваших помічників. Якщо ви найматимете людей з боку, то більша частинаприбутку піде набік.

Якщо ви все ж таки наважитеся самі показувати такі спектаклі за гроші, то, можливо, ваші домочадці можуть вам допомогти. наприклад, підлітки добре справляються з роллю, якщо перед цим багато репетирувати і не забути їм пообіцяти свою власну зарплату.

Казки для домашнього театру ляльок

В Інтернеті та книжках домашній бібліотеці ви знайдете легко масу сценаріїв для лялькового театру вдома. Потрібно вибрати з них на свій смак, адаптувати до своїх умов, розподілити ролі та почати репетирувати!

Ось чудовий ресурс, де зібрані найпопулярніші та адаптовані сценарії казок для вистав: http://www.olesya-emelyanova.ru/

Досвід показав, що дві людини можуть грати чотирьох персонажів одночасно. Ще один може включати та вимикати музику або відтворювати якісь звуки (стукіт, дзвін тощо). І навіть бути оповідачем і таким собі конферансьє, виступаючи перед залом для глядачів.

Вартість

Як визначити, скільки брати за спектакль? Дізнайтесь розцінки на послуги одного аніматорау нашому місті, підсумуйте на кількість ваших людей. так можна вирахувати приблизну вартість «квитка».

Розвивайте свою справу, створюйте гурти в соцмережах, рекламуйте себе родичам та друзям, виступайте безкоштовно, заради просування. Їздьте зі спектаклями як волонтери в дитячі лікарні та дитбудинки, даруйте дітлахам радість! І практика хороша буде, і «сарафанне радіо» може спрацювати – про вас дізнаються тисячі людей.

І ще: тільки воістину захоплена людина зможе досягти успіху. Тільки заради грошей розпочинати цей бізнес не варто — краще придбайте тоді точку на ринку.

Насамкінець нагадаємо, як кажуть театрали: глядач відчує все. Найсуворіший суддя - це людина (не важливо, дорослий або дитина), яка прийшла до вас отримати задоволення.

НАДІЯ ТЕРІНА
Консультація для батьків «Як влаштувати виставу вдома»

Шановні батьки!

Якщо ви хочете, щоб ваша дитина була успішною, соціально розкутою і комунікабельною, читайте їй розумні повчальні казки, оповідання, історії. ставте будинки спектаклі для дітей, за участю дітей, настільні, з іграшками. нехай ваша фантазія не вичерпується.

продумайте зміст, складіть сценарій, враховуйте вік глядачів.

артистів має бути небагато й уявлення має бути трохи більше 15мин., ніж втомити дітей.

залежно від віку та змісту робите кілька репетицій

для подання має бути достатньо місця, щоб артистам було десь розвернутися.

допоможіть виготовити з підручних матеріалів декорації та костюми.

будьте вдячними глядачами.

Якщо ставлять вистава дорослі, які цілком здатні поєднувати кілька ролей, то за ширмою має бути не більше трьох акторів. А якщо в спектакліберуть участь малюки, то, звичайно, кожен з них отримує одну роль та спектакльобов'язково має бути короткий, наприклад, одна сценка з "Маша та Ведмідь" або "Теремок" або "Колобок", де мало тексту і все відбувається швидко.

Спочатку перед репетицією прочитайте текст, обговоріть сюжет, персонажів, характери. Якщо це ляльки, роздайте героїв, щоб увійти в образ і потренуватися пожвавлювати їх. Дуже корисно робити це перед дзеркалом, щоб побачити себе збоку. Важливо, щоб лялька для маленького акторастала не рукавичкою, а героєм зі своїм характером, зі своїми звичками, звичками, позами та кривляннями. Придумати їх для свого персонажа – це захоплююча гра, в якому діти грають із задоволенням. Якщо ви оформите вистава музикою, шумовими ефектами, це буде майже професійно. Наважуйтеся!

Виставаможна приурочити до будь-якої сімейної урочистості. Головне, щоб була увага, зацікавлена ​​участь, допомога в оформленні і щоб приміщення підходило. Кімната повинна бути не захаращена меблями, де можна було б поставити ширму або натягнути мотузку для саморобної перегородки. Глядачів-дітей можна садити не обов'язково на стільці, цілком вистачить і подушок на килимі. Влітку можна ставити спектакльпрямо на вулиці - на дачі або у дворі.

Для домашньоготеатру - ляльковий підходить найкраще, оскільки не обмежує ні у складі героїв, ні на місці дії, ні в нарядах, ні в декораціях. До того ж, виготовлення ляльок та декорацій - це окреме дуже захоплююче заняття, що має багато спільного з природними дитячими іграми. пристрійлялькового побуту та гардеробу.

Перед початком спектаклюмають бути оплески, як у театрі. І протягом спектаклюпідбадьорюйте артистів, це додасть їм впевненості і вони загоряться бажанням і далі брати участь у постановках. А творчі дітки ніколи не скажуть – не хочемо репетирувати, вони це люблять і прагнуть виступати. Якщо дитина не погоджується грати в постановці - не поспішайте, вона ще не дозріла. Всі люди стосовно цього виду мистецтва поділяються на тих, хто хоче дивувати, і тих, хто хоче дивуватися. Дайте час, щоб зрозуміти свою дитину. Головне, заздалегідь знайти тих глядачів, яким ваш спектакль точно сподобається, адже дітям у будь-якому їх починанні такий важливий перший успіх.

Публікації на тему:

Дорогі колеги, друзі та гості моєї сторінки, привіт. По-перше.

Консультація для батьків «Як влаштувати найзабутніший день народження дитині власноруч»"Як влаштувати незабутній день народження дитині вдома своїми силами". Підготовка до дня народження дитини: 1. Підібрати веселі дитячі.

Лялькова вистава у другій молодшій групі№1 «Колобок вчить абетку руху» Підготували вихователі: Бикова Ю. А. Терехова Т. А..

Лялькова вистава «По гриби»(звучить музика, з різних боків ширми виходить дід та баба) - Бабця, корову подоїла? - Та вже гуляти відпустила! А ти діжку налив? – Як.

Казка «Ріпка» Посадив дід ріпку: - Рости, рости, ріпка, і солодкий, і міцний! Виросла ріпка і солодкий, і міцний.

Зібрання для батьків «День народження – свято дитинства! або Як влаштувати день народження для дитини»Мета зборів: сприяти тому, щоб у сім'ях дотримувалися традиції, щоб дитині відзначали дні народження із запрошенням друзів, з організацією.

Уявіть собі - вечірні сутінки, щільно задернута штора і глядачі, що завмерли в очікуванні дива. Незабаром біля звичайної лампи почнеться чарівна вистава, зіткана практично з нічого. Театр тіней – чарівне видовище, яке подобається дітям будь-якого віку, від однорічних малюків до молодших школярів, які із задоволенням беруть участь у підготовці вистави та вигадують власні казкидля тіньового уявлення.

Для того, щоб подивитись Театральна виставазі світла і тіні, необов'язково йти в справжній театр. Все це можна зробити вдома, використовуючи підручні матеріали. Домашній театртіней – захоплююче та корисне заняттядля всієї родини. У підготовці та проведенні вистави можуть брати участь усі, фантазія б'є ключем, сюжет сповнений несподіванок, а рівень складності декорацій та фігурок залежить від інтересу малюків та часу, який всі готові цьому приділити.

Який театр тіней буває?

Пальчиковий театр є тіні, які з'являються на екрані завдяки різним положенням рук і переплетенню пальців «режисера». Найчастіше це зображення всім відомих тварин, але професіонали можуть показати людські обличчяабо якісь неживі предмети. Це чудово тренує дрібну моторикута координацію.

Ляльковий театр – це вистава з використанням готових фігурок та декорацій. Персонажі вирізують із картону, закріплюють на паличках і рухають ними відповідно до дії. За рахунок того, що з картону можна вирізати практично все, театр ляльок тіней представляє неоглядне поле для польоту дитячої фантазії.

Що потрібно для домашнього театру тіней?

1. Джерело світла - це може бути проста настільна лампа, туристичний ліхтарик та будь-який інший світильник із спрямованим світлом.

2. Екран – це напівпрозора біла площина, яку можна зробити з різних матеріалів- калька, біле тонке простирадло, звичайний ватман або скріплені між собою в стик листи білого паперу. Рамкою для екрану може служити прорізана кришка від будь-якої коробки, художній підрамник, двоповерхове дитяче ліжко - будь-яка конструкція, на яку можна натягнути екран. можна зробити з розкладеної взуттєвої коробки, натягнути простирадло на двоповерхове ліжко. Маленька «сцена» підходить для простих пальчикових спектаклів, а якщо ви хочете підготувати справжнє лялькова вистава- краще зробити просторий великий екранкуди поміститься вся історія

3. Декорації та персонажі - оберіть, з чого ви хочете почати. Якщо вирішите спробувати пальчиковий театр, потренуйтеся разом з дитиною складати долоні та пальці таким чином, щоб на екрані з'являлися «живі» образи звірів. Собачка може гавкати, крокодил роззявляти зубасту пащу, зайчик ворушити вушками - як придумаєте самі. Для лялькового театру знадобиться щільний картон, з якого ви вирізатимете декорації та фігурки.

Корисні поради:

1. Екран повинен розташовуватися між глядачами та лампою. Актори – між лампою та екраном. Не забувайте, що лампа нагрівається, і під час вистави краще не торкатися джерела світла.

2. Щоб тіні були чіткими, світло повинне падати прямо, а не збоку, і лампа повинна стояти не близько, а за два-три метри від стіни.

3. Джерело світла має бути завжди за екраном і трохи збоку. Стайте так, щоб тінь від вашого тіла майже не потрапляла на екран, а тінь від рук була рівномірно чіткою.

4. Картонні фігурки краще пофарбувати чорною фарбою, тоді на екрані вони будуть контрастними та помітними.

5. Розмір тіней на екрані залежить від відстані від фігурки до джерела світла. Щоб фігурка стала меншою, піднесіть її впритул до екрана. Щоб вона виросла в розмірах - розташуйте її подалі. Декорації краще закріплювати впритул до екрану на стрибок або загнуті скріпки, щоб вони не зрушувалися під час вистави, а у маленьких режисерів з'явиться зайва пара рук.

6. Якщо дітям сподобається домашній театр, зробіть справжню завісу, квитки та програми. Під час вистави можна влаштовувати справжній антракт із імпровізованим буфетом.

5. Почніть з небагатьох персонажів, - двох чи трьох для першого разу цілком достатньо. Потренувавшись, ви легко зможете перейти до складніших постановок.

6. Щоб зробити виставу «кольоровою», використовуйте кольорові лампочки або фільтри, які можна закріпити на лампі. Для нічних сцен – синій фільтр, для ранкових – червоний тощо.

7. Фігурки можна зробити рухомими, примотавши руки, ноги, крила та хвости м'яким дротом. Замість паличок, де тримаються персонажі, використовуйте звичайні трубочки для напоїв.

Наближаються новорічні свята, а це означає, що в кожній родині починають замислюватися над розважальною програмою. Відмінним способом організації дозвілля для дітей може стати домашній спектакль. Якщо у вас велика родинаі свята ви зазвичай зустрічаєте дружною компанією з дітьми, то невелика Театральна виставадопоможе не тільки захопити дітей, а й розважити дорослих. Крім того, це чудовий спосіб згуртувати сім'ю. Крім розважальної функції, такі уявлення сприяють розвитку дитячої пам'яті та уваги.

Домашня вистава вимагає деякої попередньої підготовки, тому варто заздалегідь добре продумати, як виглядатиме, і що являтиме ваше маленьке дійство.

Для початку потрібно визначитися, якою буде ваша вистава і скільки людей візьме в ній участь. І тільки потім можна буде замислюватися над більш детальним плануванням. Отже, перш за все потрібно визначитися з формою вистави. Це може бути лялькова вистава чи спектакль, де ролі гратимуть самі діти. Потім виберіть матеріал. І лише потім займіться розподілом ролей та організаційними питаннями.

Найпростіший спосіб організації домашнього уявлення - лялькова вистава. Набори ляльок зараз продаються у спеціалізованих магазинах. Найзручніші з них – рукавички. Якщо ж ви не вдасться знайти відповідний комплект, героїв можна пошити самостійно. Ну а тим, хто не має талантів у галузі рукоділля, можна обійтися намальованими персонажами або, на крайній край, використовувати звичайні дитячі іграшки.

Крім ляльок вам знадобиться ширма та аудіосистема. Найпростіший спосіб виготовити ширми для домашнього спектаклю – поставити пару стільців та натягнути між ними ковдру.
Матеріал для постановок краще купувати простий. Важливо, щоб спектакль тривав не більше півгодини: дитячу увагу утримувати довше вам навряд чи вдасться. «Червона шапочка», «Попелюшка», «Колобок», «Кошкін будинок» - словом, вибирайте казки з невеликою кількістю дійових осіб та слів.
Визначтеся, хто виконуватиме ролі. Можна залучити до вистави лише батьків. Тоді малюки будуть лише глядачами. Але краще розподілити ролі між дітьми: вашими та вашими друзями. Звичайно, за такого підходу від вас буде потрібно більше часу, адже з дітьми доведеться позайматися, але й користі від такого спектаклю буде більше.

Якщо ви вирішите довірити ролі маленьким помічникам, то обов'язково пам'ятайте, що дітям важко вивчати великі обсяги тексту. І тут роль оповідача краще візьміть він. Решту дійових осіб розподіліть між малюками. Враховуйте і те, що у подібних постановках дітям молодше 4-5 років брати участь складно. Але оскільки малюкам дуже важливо бути корисними в спільній справі, то їм можна виділити невеликі ролі з нескладним текстом. Допоможіть «акторам». Попросіть своїх друзів підготуватися вдома, розучивши сценки з дітьми, якщо до вистави ви плануєте залучити їх. Безпосередньо перед святковою виставою, вам потрібно буде організувати хоча б дві репетиції, щоб малюки знали, як і коли їм потрібно буде поводитися. Подбати треба і про музичному матеріалі. Обов'язково включіть у виставу дитячі пісеньки та мелодії.

Ви можете організувати спектакль без ляльок. У такому разі ролі повністю гратимуть маленькі актори. Звичайно, такий варіант вимагатиме набагато більшої підготовки: треба буде подбати про костюми та декорації, виділити час на додаткові репетиції, подумати про те, як організувати сцену. Тут не обійтись без допомоги. Якщо у вас та ваших друзів є достатньо вільного часу, можна піти і цим шляхом. У такому разі потрібно буде пошити або купити костюми, змайструвати декорації, підібрати реквізит. Звичайно, не йдеться про якісь масштабні роботи, але хоча невеликі мальовані атрибути повинні бути присутніми. Будиночки, квіти або дерева, обстановка кімнати - використовуйте підручні матеріали, і у вас вийдуть декорації, достатні для домашнього спектаклю.

П'єсу потрібно вибирати, виходячи із ваших можливостей. Якщо у вас є час тільки на самі прості приготування, то краще зупиніть свій вибір на невигадливому матеріалі: відмінно підійдуть для домашнього спектаклю народні казки. Наприклад, «Теремок» - легка втілення ідея для постановки. Костюми тварин досить просто виготовити вдома: для зайчика змайструйте вушка зі звичайного дитячого обідка для волосся, лисичці - досить хутряного хвостика і т. д. З декорацій для цієї казки потрібно тільки сам теремок. Його можна намалювати на картонному папері. Текстовий матеріал казки дуже легкий і буде підвладний будь-якій дитині. Словом, підготовки до подання не вимагатиме від вас великих зусиль, а позитивних вражень у дітей буде багато.

Не забудьте підготуватись до прем'єри. Звільніть простір та розставте стільці для глядачів. Урочисто оголосіть початок вистави. Зробіть все так, щоб у дітей було відчуття повного занурення у процес. Пам'ятайте, що ви не просто готуєте розважальний захід, Але й допомагаєте малюкам зрозуміти та відчути, .

Підійдіть до процесу підготовки з душею, фантазією та терпінням, і ваш клопіт обов'язково буде винагороджений щасливим дитячим сміхом.