வீடு / குழந்தைகள் விளையாட்டுகள்/ தலைப்பில் பொருள்: “மோர்கின்ஸ்கி பக்கத்தின் நாட்டுப்புற அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் முதுநிலை. வீடியோவுடன் கூடுதல் கல்வி ஆசிரியர்களுக்கான கலை மற்றும் கைவினைப் பற்றிய முதன்மை வகுப்பு கலை மற்றும் கைவினைப் பட்டதாரிகளின் படைப்புகள்

தலைப்பில் உள்ள பொருள்: “மோர்கின்ஸ்கி பக்கத்தின் நாட்டுப்புற அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் முதுகலை. வீடியோவுடன் கூடுதல் கல்வி ஆசிரியர்களுக்கான கலை மற்றும் கைவினைப் பற்றிய முதன்மை வகுப்பு கலை மற்றும் கைவினைப் பட்டதாரிகளின் படைப்புகள்

2. காகித பிளாஸ்டிக் கலை படைப்பாற்றல் அடிப்படையில் சிற்பம் மிகவும் ஒத்திருக்கிறது. ஆனால், காகித பிளாஸ்டிக்கில், உள்ளே உள்ள அனைத்து பொருட்களும் காலியாக உள்ளன, அனைத்து தயாரிப்புகளும் சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளின் குண்டுகள். மற்றும் சிற்பத்தில், கூடுதல் கூறுகளுடன் தொகுதி அதிகரிக்கப்படுகிறது, அல்லது அதிகப்படியான நீக்கப்பட்டது (துண்டிக்கப்பட்டது).
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. நெளி குழாய்கள் - இது தயாரிப்புகளை தயாரிப்பதற்கான ஒரு நுட்பத்தின் பெயர், இதில் நெளி காகித குழாய்கள் மேற்பரப்புகளை அலங்கரிக்க அல்லது முப்பரிமாண உருவங்களை உருவாக்க பயன்படுத்தப்படுகின்றன. நெளி குழாய்கள் ஒரு துண்டு காகிதத்தை ஒரு குச்சி, பென்சில் அல்லது பின்னல் ஊசி மீது முறுக்குவதன் மூலம் பெறப்படுகின்றன. சுருக்கப்பட்ட நெளி குழாய் அதன் வடிவத்தை நன்றாக வைத்திருக்கிறது மற்றும் வடிவமைப்பு மற்றும் பயன்பாட்டிற்கான பல விருப்பங்களைக் கொண்டுள்ளது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1492

4. குயிலிங் (ஆங்கில குயிலிங்கில் இருந்து - குயில் "பறவை இறகு" என்ற வார்த்தையிலிருந்து) - காகித உருட்டல் கலை. இல் உருவானது இடைக்கால ஐரோப்பா, கன்னியாஸ்திரிகள் ஒரு பறவையின் இறகின் நுனியில் கில்டட் விளிம்புகளைக் கொண்ட காகிதக் கீற்றுகளை முறுக்கி, தங்க மினியேச்சரைப் பின்பற்றி பதக்கங்களை உருவாக்கினர்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/587
http://stranamasterov.ru/node/1364

4. ஓரிகமி (ஜப்பானிய எழுத்துக்களில் இருந்து: "மடிந்த காகிதம்") என்பது காகித உருவங்களை மடிக்கும் பண்டைய கலை. ஓரிகமி கலை பண்டைய சீனாவில் அதன் வேர்களைக் கொண்டுள்ளது, அங்கு காகிதம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/560
வகைகள்:
- கிரிகாமி என்பது ஒரு வகை ஓரிகமி ஆகும், இது மாதிரியை உருவாக்கும் செயல்பாட்டில் கத்தரிக்கோல் மற்றும் வெட்டு காகிதத்தைப் பயன்படுத்த அனுமதிக்கிறது. கிரிகாமி மற்றும் பிற காகித மடிப்பு நுட்பங்களுக்கு இடையிலான முக்கிய வேறுபாடு இதுதான், இது பெயரில் வலியுறுத்தப்படுகிறது: கிரு - வெட்டு, கமி - காகிதம்.
பாப்-அப் என்பது கலையின் முழு திசையாகும். இந்த நுட்பம் நுட்பங்களின் கூறுகளை ஒருங்கிணைக்கிறது.
- கிரிகாமி மற்றும் கட்டிங் மற்றும் முப்பரிமாண வடிவமைப்புகள் மற்றும் அட்டைகளை ஒரு தட்டையான உருவமாக மடித்து உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1723
- குசுதாமா (ஜப்பானிய மொழியில் "மருந்து பந்து") என்பது ஒரு காகித மாதிரியாகும், இது பொதுவாக (ஆனால் எப்போதும் இல்லை) பல ஒத்த பிரமிடு தொகுதிகளின் முனைகளை ஒன்றாக தைப்பதன் மூலம் (பொதுவாக ஒரு சதுர தாளில் இருந்து மடிக்கப்பட்ட பகட்டான பூக்கள்), அதனால் உடல் கோள வடிவமாகும். மாற்றாக, தனிப்பட்ட கூறுகளை ஒன்றாக ஒட்டலாம் (உதாரணமாக, கீழே உள்ள புகைப்படத்தில் குசுதாமா தைக்கப்படுவதற்குப் பதிலாக முற்றிலும் ஒட்டப்பட்டுள்ளது). சில நேரங்களில், ஒரு அலங்காரமாக, ஒரு குஞ்சம் கீழே இணைக்கப்பட்டுள்ளது.
குசுதாமா கலை பழங்காலத்திலிருந்தே வந்தது ஜப்பானிய பாரம்பரியம், குசுதாமா தூபத்திற்கும் உலர்ந்த இதழ்களின் கலவைக்கும் பயன்படுத்தப்பட்டபோது; ஒருவேளை இவை பூக்கள் அல்லது மூலிகைகளின் முதல் உண்மையான பூங்கொத்துகளாக இருக்கலாம். இந்த வார்த்தையே இரண்டின் கலவையாகும் ஜப்பானிய வார்த்தைகள்குசுரி (மருந்து) மற்றும் தாமா (பந்து). இப்போதெல்லாம், குசுதாமா பொதுவாக அலங்காரத்திற்காக அல்லது பரிசுகளாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
குசுதாமா ஓரிகமியின் ஒரு முக்கிய பகுதியாகும், குறிப்பாக மட்டு ஓரிகமிக்கு முன்னோடியாக உள்ளது. இது பெரும்பாலும் மட்டு ஓரிகமியுடன் குழப்பமடைகிறது, இது தவறானது, ஏனெனில் குசுடமாவை உருவாக்கும் கூறுகள் தைக்கப்படுகின்றன அல்லது ஒட்டப்படுகின்றன, மேலும் மட்டு ஓரிகமி குறிப்பிடுவது போல ஒருவருக்கொருவர் கூடு கட்டப்படவில்லை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/850
- வட்டங்களிலிருந்து ஓரிகமி - ஒரு காகித வட்டத்திலிருந்து மடிப்பு ஓரிகமி. வழக்கமாக மடிந்த துண்டுகள் பின்னர் ஒரு அப்ளிகில் ஒன்றாக ஒட்டப்படுகின்றன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1636
- மாடுலர் ஓரிகமி - முக்கோண ஓரிகமி தொகுதிகளிலிருந்து முப்பரிமாண உருவங்களை உருவாக்குதல் - சீனாவில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. முழு உருவமும் ஒரே மாதிரியான பல பகுதிகளிலிருந்து (தொகுதிகள்) கூடியிருக்கிறது. ஒவ்வொரு தொகுதியும் கிளாசிக் ஓரிகமியின் விதிகளின்படி ஒரு தாளில் இருந்து மடிக்கப்படுகிறது, பின்னர் தொகுதிகள் ஒருவருக்கொருவர் செருகுவதன் மூலம் இணைக்கப்படுகின்றன. இந்த வழக்கில் தோன்றும் உராய்வு விசையானது கட்டமைப்பை வீழ்ச்சியடையாமல் தடுக்கிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/15

5. Papier-mâché (fr. பேப்பியர்-மச்சே "மெல்லப்பட்ட காகிதம்") - பசைகள், ஸ்டார்ச், ஜிப்சம் போன்றவற்றுடன் கூடிய நார்ப் பொருட்கள் (காகிதம், அட்டை) கலவையிலிருந்து பெறப்பட்ட எளிதில் வார்ப்படக்கூடிய நிறை. முகமூடிகள், கற்பித்தல் உதவிகள், பொம்மைகள், நாடக முட்டுகள், பெட்டிகள். சில சந்தர்ப்பங்களில், தளபாடங்கள் கூட.
Fedoskino, Palekh, Kholui இல், பாரம்பரிய அரக்கு மினியேச்சர்களுக்கு அடிப்படையாக பேப்பியர்-மாச்சே பயன்படுத்தப்படுகிறது.
வண்ணப்பூச்சுகள், பிரபலமான கலைஞர்களைப் போல ஓவியம், ஆனால் டிகூபேஜ் அல்லது அசெம்பிளேஜ் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி ஒரு பேப்பியர்-மச்சே வெற்று அலங்கரிக்கலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/561

7. புடைப்பு (மற்றொரு பெயர் "புடைப்பு") - காகிதம், அட்டை, பாலிமர் பொருள் அல்லது பிளாஸ்டிக், படலம், காகிதத்தோலில் (தொழில்நுட்பம் "பார்ச்மென்ட்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, கீழே பார்க்கவும்), அதே போல் தோல் அல்லது தோல் மீது படங்களை உருவாக்கும் இயந்திர வெளியேற்றம் பிர்ச் பட்டை, இதில் ஒரு குவிந்த அல்லது குழிவான முத்திரையின் நிவாரணப் படம், வெப்பத்துடன் அல்லது இல்லாமல், சில நேரங்களில் படலம் மற்றும் வண்ணப்பூச்சின் கூடுதல் பயன்பாட்டுடன் பொருளின் மீது பெறப்படுகிறது. புடைப்பு முக்கியமாக பைண்டிங் கவர்கள், அஞ்சல் அட்டைகள், அழைப்பிதழ் அட்டைகள், லேபிள்கள், மென்மையான பேக்கேஜிங் போன்றவற்றில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது.
இந்த வகை வேலை பல காரணிகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது: சக்தி, அமைப்பு மற்றும் பொருளின் தடிமன், அதன் வெட்டும் திசை, தளவமைப்பு மற்றும் பிற காரணிகள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1626
வகைகள்:
- காகிதத்தோல் - காகிதத்தோல் காகிதம் (தடிமனான மெழுகு தடமறிதல் காகிதம்) ஒரு புடைப்பு கருவி மூலம் செயலாக்கப்படுகிறது மற்றும் செயலாக்கத்தின் போது அது குவிந்து வெள்ளை நிறமாக மாறும். இந்த நுட்பம் சுவாரஸ்யமான அஞ்சல் அட்டைகளை உருவாக்குகிறது, மேலும் இந்த நுட்பம் ஒரு ஸ்கிராப்பேஜ் பக்கத்தை வடிவமைக்கவும் பயன்படுத்தப்படலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1705
- டெக்ஸ்ச்சரிங் - ஃபாயில் ஸ்டாம்பிங்கைப் பின்பற்றுவதற்காக, ஒரு மென்மையான பொருளின் மீது, பொதுவாக உலோகமாக்கப்பட்ட காகிதத்தில் ஒரு கிளிஷேவைப் பயன்படுத்தி ஒரு படத்தைப் பயன்படுத்துதல். சில இனங்களின் தோலைப் பின்பற்றவும் பயன்படுத்தப்படுகிறது (உதாரணமாக, முதலையின் தோலைப் பின்பற்றும் வடிவத்துடன் கூடிய கிளிச், முதலியன)

* நெசவு தொடர்பான நுட்பங்கள்:
மண்பாண்டத்தை விட மனிதன் நெசவுத் தொழிலை மிகவும் முன்னதாகவே கற்றுக்கொண்டான். முதலில், அவர் நீண்ட நெகிழ்வான கிளைகள் (கூரைகள், வேலிகள், தளபாடங்கள்), பல்வேறு தேவைகளுக்கான அனைத்து வகையான கூடைகள் (தொட்டில்கள், பெட்டிகள், வண்டிகள், ஸ்கூப்கள், கூடைகள்) மற்றும் காலணிகள் ஆகியவற்றிலிருந்து ஒரு குடியிருப்பை நெய்தினார். ஒரு மனிதன் தன் தலைமுடியைப் பின்னல் செய்யக் கற்றுக்கொண்டான்.
இந்த வகை ஊசி வேலைகளின் வளர்ச்சியுடன், பயன்பாட்டிற்கான பல்வேறு பொருட்கள் தோன்றின. கொடிகள் மற்றும் நாணல்களிலிருந்து, கயிறுகள் மற்றும் நூல்கள், தோல் மற்றும் பீர்ச் மரப்பட்டைகள், கம்பி மற்றும் மணிகள், செய்தித்தாள்கள்.... பட்டை மற்றும் நாணல் தோன்றியது , டாட்டிங், முடிச்சு நெசவு, பாபின் நெசவு, மணி நெசவு, கணுடெல், குமிஹிமோ தண்டு நெசவு, செயின்மெயில் நெசவு, நிகர நெசவு, இந்திய மண்டல நெசவு, அவற்றின் பிரதிபலிப்புகள் (காகித கீற்றுகள் மற்றும் மிட்டாய் ரேப்பர்களிலிருந்து நெசவு, weavs. )...
அது முடிந்தவுடன், இந்த வகை ஊசி வேலைகள் இன்னும் பிரபலமாக உள்ளன, ஏனென்றால் அதைப் பயன்படுத்தி, நீங்கள் பல அழகான மற்றும் பயனுள்ள விஷயங்களை நெசவு செய்யலாம், அவர்களுடன் எங்கள் வீட்டை அலங்கரிக்கலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/302

1. மணிகளைப் போலவே மணி அடிப்பதும் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. பண்டைய எகிப்தியர்கள் முதன்முதலில் மணிகளால் செய்யப்பட்ட நூல்களை நெக்லஸ்கள், நூல் வளையல்கள் மற்றும் பெண்களின் ஆடைகளை மணிகளால் வலைகளால் மூடுவது எப்படி என்பதைக் கற்றுக்கொண்டனர். ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தான் மணி உற்பத்தியின் உண்மையான செழிப்பு தொடங்கியது. நீண்ட காலமாகஒரு கண்ணாடி அதிசயத்தை உருவாக்கும் ரகசியங்களை வெனிசியர்கள் கவனமாக பாதுகாத்தனர். முதுகலை மற்றும் கைவினைஞர்கள் ஆடைகள் மற்றும் காலணிகள், பணப்பைகள் மற்றும் கைப்பைகள், ரசிகர்களுக்கான கேஸ்கள் மற்றும் கண் கண்ணாடி பெட்டிகள், அத்துடன் மணிகளால் மற்ற நேர்த்தியான பொருட்களை அலங்கரித்தனர்.
அமெரிக்காவில் மணிகளின் வருகையுடன், பழங்குடியினர் பாரம்பரிய இந்திய பொருட்களுக்கு பதிலாக அவற்றைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர். சடங்கு பெல்ட், தொட்டில், தலைக்கவசம், கூடை, முடி வலை, காதணிகள், ஸ்னஃப் பாக்ஸ்கள்...
தூர வடக்கில், ஃபர் கோட்டுகள், உயர் ஃபர் பூட்ஸ், தொப்பிகள், கலைமான் சேணம், தோல் சன்கிளாஸ்கள் மணி எம்பிராய்டரி மூலம் அலங்கரிக்கப்பட்டன ...
எங்கள் பெரிய பாட்டி மிகவும் கண்டுபிடிப்பு. நேர்த்தியான டிரின்கெட்டுகளின் பெரிய வகைகளில் அற்புதமான பொருட்கள் உள்ளன. சுண்ணாம்புக்கான தூரிகைகள் மற்றும் கவர்கள், ஒரு டூத்பிக் (!), ஒரு மைவெல், ஒரு பேனா கிளீனர் மற்றும் ஒரு பென்சில், உங்களுக்குப் பிடித்த நாய்க்கான காலர், ஒரு கப் ஹோல்டர், லேஸ் காலர்கள், ஈஸ்டர் முட்டைகள், சதுரங்க பலகைகள்மற்றும் அதிகம், அதிகம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1355

2. கணுடெல் - பிரத்தியேகமான மால்டிஸ் கைவினைப்பொருட்கள். பலிபீடத்தை அலங்கரிக்க அழகான பூக்களை உருவாக்கும் இந்த நுட்பம் மத்தியதரைக் கடலின் மடங்களில் இன்னும் பாதுகாக்கப்படுகிறது.
கணுடெலி மெல்லிய சுழல் கம்பி மற்றும் பட்டு நூல்களைப் பயன்படுத்தி பாகங்களைச் சுற்றி, மணிகள், முத்துக்கள் அல்லது விதை மணிகள் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்துகிறது. புத்திசாலித்தனமான பூக்கள் அழகாகவும் ஒளியாகவும் மாறும்.
16 ஆம் நூற்றாண்டில், தங்கம் அல்லது வெள்ளியால் செய்யப்பட்ட சுழல் கம்பி இத்தாலிய மொழியில் "கனுட்டிக்லியா" என்றும், ரஷ்ய மொழியில் "கனுட்டிலோ" என்றும் அழைக்கப்பட்டது, இந்த வார்த்தை "ஜிம்ப்" ஆக மாற்றப்பட்டது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1170

3. மேக்ரேம் (அரபியில் இருந்து - பின்னல், விளிம்பு, சரிகை அல்லது துருக்கியிலிருந்து - தாவணி அல்லது விளிம்புடன் நாப்கின்) - முடிச்சு நெசவு நுட்பம்.
இந்த முடிச்சு நெசவு நுட்பம் பண்டைய காலங்களிலிருந்து அறியப்படுகிறது. சில ஆதாரங்களின்படி, மேக்ரேம் கிழக்கிலிருந்து 8-9 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ஐரோப்பாவிற்கு வந்தது. இந்த நுட்பம் பண்டைய எகிப்து, அசிரியா, ஈரான், பெரு, சீனா மற்றும் பண்டைய கிரீஸ் ஆகிய நாடுகளில் அறியப்பட்டது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/750

4. பாபின்களுடன் நெசவு சரிகை. ரஷ்யாவில், வோலோக்டா, எலெட்ஸ்கி, கிரோவ், பெலெவ்ஸ்கி, மிகைலோவ்ஸ்கி மீன்வளம் இன்னும் அறியப்படுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1687

5. டேட்டிங் என்பது ஒரு நெய்த முடிச்சு சரிகை. இந்த சரிகை ஒரு சிறப்பு விண்கலத்தைப் பயன்படுத்தி நெய்யப்பட்டதால் இது ஷட்டில் லேஸ் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1728

* ஓவியம் தொடர்பான நுட்பங்கள், பல்வேறு வகையானஓவியம் மற்றும் படத்தை உருவாக்குதல்:

வரைதல் என்பது காட்சிக் கலைகளில் ஒரு வகையாகும், இது ஒரு காட்சிப் படத்தை (படம்) எந்தப் பரப்பிலும் அல்லது பொருளிலும் வரைகலை வழிகளைப் பயன்படுத்தி, முதன்மையாக வரிகள் மற்றும் பக்கவாதம் ஆகியவற்றிலிருந்து வரைதல் கூறுகளை (படக் கூறுகளுக்கு மாறாக) உருவாக்கும் நுட்பமாகும்.
உதாரணமாக: கரி வரைதல், பென்சில் வரைதல், மை மற்றும் பேனா வரைதல்...
ஓவியம் என்பது ஒரு திடமான அல்லது நெகிழ்வான தளத்திற்கு வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் காட்சிப் படங்களின் பரிமாற்றத்துடன் தொடர்புடைய ஒரு வகை நுண்கலை ஆகும்; டிஜிட்டல் தொழில்நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு படத்தை உருவாக்குதல்; அத்துடன் அத்தகைய வழிகளில் செய்யப்பட்ட கலைப் படைப்புகள்.
ஓவியத்தின் மிகவும் பொதுவான படைப்புகள் தட்டையான அல்லது கிட்டத்தட்ட தட்டையான பரப்புகளில் செய்யப்படுகின்றன, அதாவது ஸ்ட்ரெச்சரில் நீட்டிக்கப்பட்ட கேன்வாஸ், மரம், அட்டை, காகிதம், சிகிச்சையளிக்கப்பட்ட சுவர் மேற்பரப்புகள் போன்றவை. ஓவியம் அலங்கார மற்றும் சடங்கு பாத்திரங்களில் வண்ணப்பூச்சுகளால் செய்யப்பட்ட படங்களையும் உள்ளடக்கியது. அதன் மேற்பரப்புகள் சிக்கலான வடிவத்தைக் கொண்டிருக்கலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1218

1. பாடிக் - இருப்பு கலவைகளைப் பயன்படுத்தி கையால் வரையப்பட்ட துணி.
பாடிக் நுட்பமானது, பாரஃபின், ரப்பர் பசை மற்றும் வேறு சில பிசின்கள் மற்றும் வார்னிஷ்கள், துணி (பட்டு, பருத்தி, கம்பளி, செயற்கை பொருட்கள்) மீது பயன்படுத்தப்படும் போது, வண்ணப்பூச்சு வழியாக செல்ல அனுமதிக்காது - அல்லது, கலைஞர்கள் சொல்வது போல் , வண்ணத்தில் இருந்து "இருப்பு" தனி பகுதிகள்துணிகள்.
பாடிக் பல வகைகள் உள்ளன - சூடான, குளிர், முடிச்சு, இலவச ஓவியம், உப்பு கரைசலை பயன்படுத்தி இலவச ஓவியம், ஷிபோரி.
Batik - batik என்பது இந்தோனேசிய சொல். இந்தோனேசிய மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட, "பா" என்ற வார்த்தை பருத்தி துணி, மற்றும் "-டிக்" என்றால் "புள்ளி" அல்லது "துளி" என்று பொருள். அம்படிக் - வரைதல், துளிகளால் மூடுதல், குஞ்சு பொரித்தல்.
பாடிக் ஓவியம் இந்தோனேசியா, இந்தியா, முதலியன ஐரோப்பாவில் - இருபதாம் நூற்றாண்டிலிருந்து நீண்ட காலமாக மக்களிடையே அறியப்படுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/916

2. கறை படிந்த கண்ணாடி (lat. Vitrum - கண்ணாடி) அலங்கார கலை வகைகளில் ஒன்றாகும். கண்ணாடி அல்லது மற்ற வெளிப்படையான பொருள் முக்கிய பொருள். இருந்து பண்டைய காலங்கள்கறை படிந்த கண்ணாடியின் வரலாறு தொடங்குகிறது. ஆரம்பத்தில், கண்ணாடி ஒரு ஜன்னல் அல்லது வாசலில் செருகப்பட்டது, பின்னர் முதல் மொசைக் ஓவியங்கள் மற்றும் சுயாதீனமானவை அலங்கார கலவைகள், கண்ணாடியின் வண்ணத் துண்டுகளிலிருந்து செய்யப்பட்ட பேனல்கள் அல்லது வெற்று கண்ணாடி மீது சிறப்பு வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்டவை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/886

3. ஊதுதல் - ஒரு குழாய் வழியாக பெயிண்ட் ஊதுவதை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு நுட்பம் (ஒரு தாளில்). இந்த பண்டைய நுட்பம் பண்டைய படங்களை உருவாக்கியவர்களுக்கு பாரம்பரியமானது (எலும்பு குழாய்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன).
நவீன சாறு வைக்கோல் பயன்பாட்டில் மோசமாக இல்லை. ஒரு தாளில் ஒரு சிறிய அளவு திரவ வண்ணப்பூச்சிலிருந்து அடையாளம் காணக்கூடிய, அசாதாரணமான மற்றும் சில நேரங்களில் அற்புதமான வடிவமைப்புகளை ஊதுவதற்கு அவை உதவுகின்றன.

4. Guilloche - கைமுறையாக பயன்படுத்தி துணி மீது ஒரு திறந்தவெளி வடிவத்தை எரிக்கும் ஒரு நுட்பம் எரியும் கருவி Zinaida Petrovna Kotenkova என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் காப்புரிமை பெற்றது.
Guilloche கவனமாக வேலை தேவை. இது ஒரு ஒற்றை வண்ணத் திட்டத்தில் செய்யப்பட வேண்டும் மற்றும் கொடுக்கப்பட்ட கலவையின் அலங்கார பாணியுடன் ஒத்திருக்க வேண்டும்.
நாப்கின்கள், அப்ளிகுகள் கொண்ட பேனல்கள், புக்மார்க்குகள், கைக்குட்டைகள், காலர்கள் - இவை அனைத்தும் மற்றும் பல, உங்கள் கற்பனை எதுவாக இருந்தாலும், எந்த வீட்டையும் அலங்கரிக்கும்!
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1342

5. Grattage (பிரெஞ்சு gratter இருந்து - ஸ்கிராப், கீறல்) - அரிப்பு நுட்பம்.
காகிதம் அல்லது மையால் மூடப்பட்ட அட்டைப் பெட்டியில் பேனா அல்லது கூர்மையான கருவியைக் கொண்டு கீறுவதன் மூலம் வரைதல் சிறப்பிக்கப்படுகிறது (அது பரவுவதைத் தடுக்க, நீங்கள் சிறிது சோப்பு அல்லது ஷாம்பு சேர்க்க வேண்டும், சில துளிகள்).
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/686

6. மொசைக் மிகவும் பழமையான கலைகளில் ஒன்றாகும். இது சிறிய கூறுகளிலிருந்து ஒரு படத்தை உருவாக்கும் ஒரு வழியாகும். புதிரை ஒன்று சேர்ப்பது குழந்தையின் மன வளர்ச்சிக்கு மிகவும் முக்கியமானது.
ஒருவேளை இருந்து வெவ்வேறு பொருட்கள்: பாட்டில் தொப்பிகள், மணிகள், பொத்தான்கள், பிளாஸ்டிக் சில்லுகள், மரக்கிளைகள் அல்லது தீக்குச்சிகள், காந்த துண்டுகள், கண்ணாடி, பீங்கான் துண்டுகள், சிறிய கூழாங்கற்கள், குண்டுகள், வெப்ப மொசைக், டெட்ரிஸ் மொசைக், நாணயங்கள், துணி அல்லது காகித துண்டுகள், தானியங்கள், தானியங்கள், விதைகள் மேப்பிள், பாஸ்தா, ஏதேனும் இயற்கைப் பொருள் (கூம்புகளின் செதில்கள், பைன் ஊசிகள், தர்பூசணி மற்றும் முலாம்பழம் விதைகள்), பென்சில் ஷேவிங்ஸ், பறவை இறகுகள் போன்றவை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/438

7. மோனோடைப் (கிரேக்க மோனோஸ் - ஒன்று, யுனைடெட் மற்றும் டூபோஸ் - இம்ப்ரிண்ட்) - எளிமையான கிராஃபிக் நுட்பங்களில் ஒன்று.
மூலம் மென்மையான மேற்பரப்புகண்ணாடி அல்லது தடிமனான பளபளப்பான காகிதம் (தண்ணீர் வழியாக செல்ல அனுமதிக்கக்கூடாது) - வரைதல் கோவாச் பெயிண்ட் அல்லது வண்ணப்பூச்சுகளால் செய்யப்படுகிறது. ஒரு தாள் மேலே வைக்கப்பட்டு மேற்பரப்பில் அழுத்தப்படுகிறது. இதன் விளைவாக அச்சு ஒரு கண்ணாடி படம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/663

8. நூல் கிராபிக்ஸ் (ஐசோத்ரெட், நூல் படம், நூல் வடிவமைப்பு) - அட்டை அல்லது பிற திடமான அடித்தளத்தில் நூல்களைக் கொண்டு ஒரு சிறப்பு வழியில் செய்யப்பட்ட ஒரு கிராஃபிக் படம். த்ரெட் கிராபிக்ஸ் சில சமயங்களில் ஐசோகிராபிக்ஸ் அல்லது கார்ட்போர்டில் எம்பிராய்டரி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. நீங்கள் வெல்வெட் (வெல்வெட் காகிதம்) அல்லது தடிமனான காகிதத்தை அடித்தளமாகப் பயன்படுத்தலாம். நூல்கள் சாதாரண தையல், கம்பளி, floss அல்லது மற்றவர்கள் இருக்க முடியும். நீங்கள் வண்ண பட்டு நூல்களையும் பயன்படுத்தலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/452

9. ஆபரணம் (lat. ornamentum - அலங்காரம்) - அதன் கூறு கூறுகளை மீண்டும் மீண்டும் மற்றும் மாற்று அடிப்படையில் ஒரு முறை; பல்வேறு பொருட்களை (பாத்திரங்கள், கருவிகள் மற்றும் ஆயுதங்கள், ஜவுளி, தளபாடங்கள், புத்தகங்கள், முதலியன), கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள் (வெளிப்புறமாகவும் உட்புறமாகவும்), பிளாஸ்டிக் கலைகளின் படைப்புகள் (முக்கியமாக பயன்படுத்தப்படுகின்றன), பழமையான மக்களிடையே மனித உடலையும் அலங்கரிக்கும் நோக்கம் கொண்டது. (நிறம், பச்சை). அது அலங்கரிக்கும் மற்றும் பார்வைக்கு ஒழுங்கமைக்கும் மேற்பரப்புடன் தொடர்புடையது, ஆபரணம், ஒரு விதியாக, அது பயன்படுத்தப்படும் பொருளின் கட்டமைப்பை வெளிப்படுத்துகிறது அல்லது வலியுறுத்துகிறது. ஆபரணமானது சுருக்க வடிவங்களுடன் செயல்படுகிறது அல்லது உண்மையான மையக்கருத்துக்களை வடிவமைக்கிறது, பெரும்பாலும் அவற்றை அடையாளம் காண முடியாத அளவுக்கு திட்டமிடுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1222

10. அச்சு.
வகைகள்:
- ஒரு கடற்பாசி மூலம் அச்சிடுதல். ஒரு கடல் கடற்பாசி மற்றும் பாத்திரங்களைக் கழுவுவதற்கான வழக்கமான ஒன்று இதற்கு ஏற்றது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1094
மரம் பொதுவாக கிளிச் ஸ்டாம்ப்பைப் பயன்படுத்தி முத்திரையிடுவதற்கான தொடக்கப் பொருளாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இதனால் கையில் பிடிக்க வசதியாக இருக்கும். ஒரு பக்கம் பிளாட் செய்யப்படுகிறது, ஏனெனில் அட்டை அதன் மீது ஒட்டப்பட்டுள்ளது, மற்றும் வடிவங்கள் அட்டைப் பெட்டியில் ஒட்டப்படுகின்றன. அவை (வடிவங்கள்) காகிதத்திலிருந்து, கயிற்றிலிருந்து, பழைய அழிப்பிலிருந்து, வேர் காய்கறிகளிலிருந்து...
- முத்திரை (ஸ்டாம்பிங்). மரம் பொதுவாக கிளிச் ஸ்டாம்பைப் பயன்படுத்தி முத்திரையிடுவதற்கான தொடக்கப் பொருளாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இதனால் கையில் பிடிக்க வசதியாக இருக்கும். ஒரு பக்கம் பிளாட் செய்யப்படுகிறது, ஏனெனில் அட்டை அதன் மீது ஒட்டப்பட்டுள்ளது, மற்றும் வடிவங்கள் அட்டைப் பெட்டியில் ஒட்டப்படுகின்றன. அவை (வடிவங்கள்) காகிதம், கயிறு, பழைய அழிப்பான், வேர் காய்கறிகள் போன்றவற்றிலிருந்து தயாரிக்கப்படலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1068

11. பாயின்டிலிசம் (பிரெஞ்சு பாய்ண்டிலிஸ்மே, அதாவது "சுட்டி") என்பது ஓவியத்தில் எழுதும் ஒரு பாணியாகும் கண், தட்டுகளில் வண்ணப்பூச்சுகளை கலப்பதற்கு மாறாக. மூன்று முதன்மை நிறங்கள் (சிவப்பு, நீலம், மஞ்சள்) மற்றும் கூடுதல் வண்ணங்களின் (சிவப்பு - பச்சை, நீலம் - ஆரஞ்சு, மஞ்சள் - ஊதா) ஆகியவற்றின் ஒளியியல் கலவையானது நிறமிகளின் இயந்திர கலவையை விட அதிக பிரகாசத்தை அளிக்கிறது பார்வையாளரால் நீண்ட தூரத்திலிருந்து அல்லது குறைந்த பார்வையில் படத்தை உணரும் நிலை.
இந்த பாணியின் நிறுவனர் ஜார்ஜஸ் சீராட் ஆவார்.
பாயிண்டிலிசத்தின் மற்றொரு பெயர் பிரிவினைவாதம் (லத்தீன் பிரிவிலிருந்து - பிரிவு, நசுக்குதல்).
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/700

12. உள்ளங்கைகளால் வரைதல். சிறிய குழந்தைகள் வண்ணப்பூச்சு தூரிகையைப் பயன்படுத்துவதில் சிரமப்படுகிறார்கள். குழந்தைக்கு புதிய உணர்வுகளைத் தரும், சிறந்த மோட்டார் திறன்களை வளர்த்து, கலை படைப்பாற்றலின் புதிய மற்றும் மாயாஜால உலகத்தைக் கண்டறியும் வாய்ப்பை வழங்கும் ஒரு அற்புதமான செயல்பாடு உள்ளது - இது பனை ஓவியம். தங்கள் உள்ளங்கைகளால் வரைவதன் மூலம், சிறிய கலைஞர்கள் தங்கள் கற்பனை மற்றும் சுருக்க சிந்தனையை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1315

13. இலை அச்சுகளுடன் வரைதல். விழுந்த பல்வேறு இலைகளைச் சேகரித்து, ஒவ்வொரு இலையையும் நரம்புப் பக்கத்திலிருந்து கவ்வாச் கொண்டு தடவவும். நீங்கள் அச்சிடப் போகும் காகிதம் வண்ணம் அல்லது வெள்ளை நிறமாக இருக்கலாம். தாளின் வண்ணப் பக்கத்தை ஒரு தாளில் அழுத்தி கவனமாக அகற்றி, "வால்" (இலைக்காம்பு) மூலம் அதைப் பிடிக்கவும். இந்த செயல்முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படலாம். இப்போது, விவரங்களை முடித்த பிறகு, உங்களிடம் ஏற்கனவே ஒரு பட்டாம்பூச்சி பூவின் மீது பறக்கிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/667

14. ஓவியம். மிகவும் பழமையான நாட்டுப்புற கைவினைகளில் ஒன்று, பல நூற்றாண்டுகளாக அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் மக்களின் அசல் கலாச்சாரத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கலையில், இந்த வகை அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் ஏராளமான வகைகள் உள்ளன.
அவற்றில் சில இங்கே:
- ஜோஸ்டோவோ ஓவியம் - பண்டைய ரஷ்யன் நாட்டுப்புற கைவினை, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மாஸ்கோ பிராந்தியத்தின் மைடிச்சி மாவட்டத்தின் ஜோஸ்டோவோ கிராமத்தில் உருவானது. மிகவும் ஒன்றாகும் அறியப்பட்ட இனங்கள்ரஷ்ய நாட்டுப்புற ஓவியம். Zhostovo தட்டுக்கள் கையால் வரையப்பட்டுள்ளன. பொதுவாக பூக்களின் பூங்கொத்துகள் கருப்பு பின்னணியில் சித்தரிக்கப்படுகின்றன.
- கோரோடெட்ஸ் ஓவியம் - ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலை கைவினை. உடன் உள்ளது 19 ஆம் தேதியின் மத்தியில்வி. கோரோடெட்ஸ் பகுதியில். பிரகாசமான, லாகோனிக் கோரோடெட்ஸ் ஓவியம் ( வகை காட்சிகள், குதிரைகளின் உருவங்கள், சேவல்கள், மலர் வடிவங்கள்), வெள்ளை மற்றும் கருப்பு கிராஃபிக் அவுட்லைன், அலங்கரிக்கப்பட்ட நூற்பு சக்கரங்கள், தளபாடங்கள், ஷட்டர்கள் மற்றும் கதவுகளுடன் இலவச ஸ்ட்ரோக்கில் செய்யப்பட்டன.
- கோக்லோமா ஓவியம்- ஒரு பண்டைய ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினை, 17 ஆம் நூற்றாண்டில் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் பகுதியில் பிறந்தார்.
கோக்லோமா என்பது மரப் பாத்திரங்கள் மற்றும் தளபாடங்களின் அலங்கார ஓவியமாகும், இது கருப்பு மற்றும் சிவப்பு நிறத்தில் (மேலும், எப்போதாவது, பச்சை) தங்கப் பின்னணியில் செய்யப்படுகிறது. ஓவியம் தீட்டும்போது, மரத்தில் சில்வர் டின் தூள் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இதற்குப் பிறகு, தயாரிப்பு ஒரு சிறப்பு கலவையுடன் பூசப்பட்டு, அடுப்பில் மூன்று அல்லது நான்கு முறை பதப்படுத்தப்படுகிறது, இது ஒரு தனித்துவமான தேன்-தங்க நிறத்தை அடைகிறது, இது ஒளி மர பாத்திரங்களுக்கு பாரிய விளைவை அளிக்கிறது. கோக்லோமாவின் பாரம்பரிய கூறுகள் சிவப்பு ஜூசி ரோவன் மற்றும் ஸ்ட்ராபெர்ரிகள், பூக்கள் மற்றும் கிளைகள். பறவைகள், மீன்கள் மற்றும் விலங்குகள் அடிக்கடி காணப்படுகின்றன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/301

15. என்காஸ்டிக் (பண்டைய கிரேக்க மொழியில் இருந்து "எரியும் கலை") என்பது ஒரு ஓவிய நுட்பமாகும், இதில் மெழுகு வண்ணப்பூச்சின் பைண்டர் ஆகும். ஓவியம் உருகிய வண்ணப்பூச்சுகளால் செய்யப்படுகிறது (எனவே பெயர்). என்காஸ்டிக் ஓவியத்தின் ஒரு வகை மெழுகு டெம்பரா ஆகும், இது அதன் பிரகாசம் மற்றும் வண்ணங்களின் செழுமையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி பல ஆரம்பகால கிறிஸ்தவ சின்னங்கள் வரையப்பட்டன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1485

*தையல், எம்பிராய்டரி மற்றும் துணி உபயோகம் தொடர்பான நுட்பங்கள்:
தையல் என்பது "தைக்க" என்ற வினைச்சொல்லின் பேச்சு வடிவமாகும், அதாவது. தைக்கப்பட்ட அல்லது தைக்கப்பட்ட ஒன்று.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1136

2. பேட்ச்வொர்க், க்வில்ட், கில்டிங் அல்லது பேட்ச்வொர்க் என்பது பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான மரபுகள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்களைக் கொண்ட ஒரு நாட்டுப்புற கலை மற்றும் கைவினைக் கலை ஆகும். இது ஒரு போர்வை, ரவிக்கை அல்லது பையில் ஒன்றாக இணைக்க வண்ணமயமான துணிகள் அல்லது வடிவியல் வடிவங்களில் பின்னப்பட்ட கூறுகளைப் பயன்படுத்தும் ஒரு நுட்பமாகும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1347
வகைகள்:
- கூனைப்பூ என்பது ஒரு வகை ஒட்டுவேலை, இது கூனைப்பூ பழங்களை ஒத்திருப்பதால் அதன் பெயரைப் பெற்றது. இந்த நுட்பத்திற்கு மற்ற பெயர்கள் உள்ளன - "பற்கள்", "மூலைகள்", "செதில்கள்", "இறகுகள்".
பெரிய அளவில், இந்த நுட்பத்தில் இது அனைத்தும் வெட்டப்பட்ட பகுதிகளை மடித்து ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில் அடித்தளத்தில் தைக்க வேண்டும். அல்லது, காகிதத்தைப் பயன்படுத்தி, ஒரு விமானத்தில் அல்லது தொகுதியில் ஒரு சுற்று (அல்லது பன்முக) வடிவத்தின் பல்வேறு பேனல்களை உருவாக்கவும் (ஒட்டவும்).
நீங்கள் இரண்டு வழிகளில் தைக்கலாம்: வெற்றிடங்களின் விளிம்பை முக்கிய பகுதியின் மையத்திற்கு அல்லது அதன் விளிம்புகளுக்கு இயக்கவும். நீங்கள் ஒரு பிளாட் தயாரிப்பு தைக்க என்றால் இது. அளவீட்டு இயல்புடைய தயாரிப்புகளுக்கு - குறுகலான பகுதியை நோக்கி முனையுடன். மடிந்த பாகங்கள் சதுர வடிவில் வெட்டப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை. இவை செவ்வகங்கள் அல்லது வட்டங்களாக இருக்கலாம். எப்படியிருந்தாலும், கட்-அவுட் வெற்றிடங்களின் மடிப்புகளை நாங்கள் எதிர்கொள்கிறோம், எனவே, இந்த ஒட்டுவேலை நுட்பங்கள் பேட்ச்வொர்க் ஓரிகமியின் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவை என்று வாதிடலாம், மேலும் அவை அளவை உருவாக்குவதால், எனவே, “3 டி” நுட்பத்திற்கு.
எடுத்துக்காட்டு: http://stranamasterov.ru/node/137446?tid=1419
- பைத்தியம் குயில். நான் சமீபத்தில் இந்த வகையை சந்தித்தேன். என் கருத்துப்படி, இது பல முறை.
இதன் முக்கிய அம்சம் என்னவென்றால், தயாரிப்பு ஒரு கலவையிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது பல்வேறு நுட்பங்கள்: ஒட்டுவேலை+எம்பிராய்டரி+ஓவியம், முதலியன.
உதாரணமாக:

3. சுமாமி கன்சாஷி. சுமாமி நுட்பம் ஓரிகமியை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அவை காகிதத்தை அல்ல, ஆனால் இயற்கையான பட்டு சதுரங்களை மட்டுமே மடிக்கின்றன. "சுமாமி" என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் "கிள்ளுதல்": கலைஞர் சாமணம் அல்லது சாமணம் பயன்படுத்தி மடிந்த பட்டின் ஒரு பகுதியை எடுக்கிறார். எதிர்கால பூக்களின் இதழ்கள் பின்னர் அடித்தளத்தில் ஒட்டப்படுகின்றன.
பட்டுப் பூவால் அலங்கரிக்கப்பட்ட ஹேர்பின் (கன்சாஷி), ஒரு புதிய வகை அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைக்கு அதன் பெயரைக் கொடுத்தது. இந்த நுட்பம் சீப்புகள் மற்றும் தனிப்பட்ட குச்சிகளுக்கு அலங்காரங்கள் செய்வதற்கும், பல்வேறு பாகங்கள் கொண்ட சிக்கலான கட்டமைப்புகளுக்கும் பயன்படுத்தப்பட்டது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1724

* பின்னல் தொடர்பான நுட்பங்கள்:
பின்னல் என்றால் என்ன? இது தொடர்ச்சியான இழைகளில் இருந்து பொருட்களை உருவாக்கும் செயல்முறையாகும், அவற்றை சுழல்களாக வளைத்து, கையால் எளிய கருவிகளைப் பயன்படுத்தி சுழல்களை ஒன்றோடொன்று இணைப்பது (ஒரு குக்கீ கொக்கி, பின்னல் ஊசிகள்).
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/729

1. ஒரு முட்கரண்டி மீது பின்னல். ஒரு சிறப்பு சாதனத்தைப் பயன்படுத்தி crocheting ஒரு சுவாரஸ்யமான வழி - கடிதம் U வடிவத்தில் வளைந்த ஒரு முட்கரண்டி விளைவாக ஒளி, காற்றோட்டமான வடிவங்கள்.
2. Crochet (சங்கிலி) - செயல்முறை கையால் செய்யப்பட்டஒரு crochet கொக்கி பயன்படுத்தி நூல்கள் இருந்து துணி அல்லது சரிகை. அடர்த்தியான, நிவாரண வடிவங்களை மட்டும் உருவாக்குதல், ஆனால் மெல்லிய, திறந்தவெளி, சரிகை துணியை நினைவூட்டுகிறது. பின்னல் வடிவங்கள் சுழல்கள் மற்றும் தையல்களின் வெவ்வேறு சேர்க்கைகளைக் கொண்டிருக்கும். சரியான விகிதம், கொக்கியின் தடிமன் நூலின் தடிமன் கிட்டத்தட்ட இரண்டு மடங்கு இருக்க வேண்டும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/858
3. எளிய (ஐரோப்பிய) பின்னல் பல வகையான சுழல்களை இணைக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது, இது எளிய மற்றும் சிக்கலான திறந்தவெளி வடிவங்களை உருவாக்குகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1157
4. துனிசிய நீண்ட crochet (ஒன்று மற்றும் பல சுழல்கள் ஒரே நேரத்தில் ஒரு வடிவத்தை உருவாக்க பயன்படுத்தலாம்).
5. ஜாக்கார்ட் பின்னல் - பல வண்ணங்களின் நூல்களிலிருந்து பின்னல் ஊசிகளில் வடிவங்கள் பின்னப்படுகின்றன.
6. இடுப்பு பின்னல் - ஒரு சிறப்பு கண்ணி மீது இடுப்பு-குப்பூர் எம்பிராய்டரியைப் பின்பற்றுகிறது.
7. Guipure crochet (ஐரிஷ் அல்லது பிரஸ்ஸல்ஸ் சரிகை).

2. அறுக்கும். ஒரு வகை ஜிக்சா மூலம் அறுக்கும். அன்றாட வாழ்க்கைக்கு வசதியான தயாரிப்புகளால் உங்கள் வாழ்க்கையையும் வீட்டையும் அலங்கரித்தல் சுயமாக உருவாக்கியதுஅல்லது குழந்தைகளின் பொம்மைகள், தோற்றத்திலிருந்து மகிழ்ச்சியையும், அவற்றை உருவாக்கும் செயல்முறையிலிருந்து மகிழ்ச்சியையும் அனுபவிக்கிறீர்கள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1418

3. செதுக்குதல் என்பது ஒரு வகையான அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை. அறுத்தல் மற்றும் திருப்புதல் ஆகியவற்றுடன் கலை மரவேலை வகைகளில் இதுவும் ஒன்றாகும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1113

* பிற தன்னிறைவு நுட்பங்கள்:
1. அப்ளிக் (லத்தீன் "இணைப்பு" என்பதிலிருந்து) என்பது பல்வேறு பொருட்களின் வண்ணத் துண்டுகளுடன் பணிபுரியும் ஒரு வழியாகும்: காகிதம், துணி, தோல், ஃபர், உணர்ந்த, வண்ண மணிகள், விதை மணிகள், கம்பளி நூல்கள், பொறிக்கப்பட்ட உலோகத் தகடுகள், அனைத்து வகையான பொருட்கள் (வெல்வெட், சாடின், பட்டு), உலர்ந்த இலைகள்... வெளிப்படுத்தும் திறன்களை மேம்படுத்தும் வகையில் பல்வேறு பொருட்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகளின் இந்த பயன்பாடு, பிரதிநிதித்துவத்தின் மற்றொரு வழிமுறைக்கு மிக அருகில் உள்ளது - படத்தொகுப்பு.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/364
மேலும் உள்ளன:
- பிளாஸ்டைனில் இருந்து விண்ணப்பம் - பிளாஸ்டிசினோகிராபி - ஒரு புதிய வகை அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை. இது ஒரு கிடைமட்ட மேற்பரப்பில் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ குவிந்த, அரை-அளவிலான பொருட்களை சித்தரிக்கும் ஸ்டக்கோ ஓவியங்களை உருவாக்குவதைக் குறிக்கிறது. அதன் மையத்தில், இது அரிதாகவே காணப்படும், மிகவும் வெளிப்படையான வகை ஓவியமாகும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1243
- "பனைகளில்" இருந்து விண்ணப்பம். எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/612
- உடைந்த அப்ளிக் என்பது பலதரப்பட்ட அப்ளிக் நுட்பங்களின் வகைகளில் ஒன்றாகும். மொசைக் போடுவது போல எல்லாம் எளிமையானது மற்றும் அணுகக்கூடியது. அடிப்படை அட்டை ஒரு தாள், பொருள் துண்டுகளாக (பல வண்ணங்கள்) கிழிந்த வண்ண காகித ஒரு தாள், கருவி பசை மற்றும் உங்கள் கைகள். எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1346

2. அசெம்பிளேஜ் (பிரெஞ்சு அசெம்பிளேஜ்) - படத்தொகுப்பு தொடர்பான ஒரு காட்சி கலை நுட்பம், ஆனால் முப்பரிமாண பாகங்கள் அல்லது முழுப் பொருட்களையும் பயன்படுத்தி, ஒரு படம் போன்ற விமானத்தில் பொருத்தமாக அமைக்கப்பட்டுள்ளது. வண்ணப்பூச்சுகள், அத்துடன் உலோகம், மரம், துணி மற்றும் பிற கட்டமைப்புகளுடன் கலை சேர்க்கைகளை அனுமதிக்கிறது. சமீபத்திய காட்சிக் கலையின் கலைச்சொற்கள் முழுமையாக நிறுவப்படாததால், சில நேரங்களில் மற்ற படைப்புகளுக்கு, ஃபோட்டோமாண்டேஜ் முதல் இடஞ்சார்ந்த கலவைகள் வரை பயன்படுத்தப்படுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1412

3. காகித சுரங்கப்பாதை. இந்த நுட்பத்தின் அசல் ஆங்கிலப் பெயர் டன்னல் புக் ஆகும், இதை புத்தகம் அல்லது காகித சுரங்கப்பாதை என மொழிபெயர்க்கலாம். நுட்பத்தின் சாராம்சத்தை தெளிவாகக் காணலாம் ஆங்கிலப் பெயர்சுரங்கப்பாதை - சுரங்கப்பாதை - துளை வழியாக. ஒன்றாக இணைக்கப்பட்ட "புத்தகங்களின்" பல அடுக்கு இயல்பு ஒரு சுரங்கப்பாதையின் உணர்வை நன்றாக வெளிப்படுத்துகிறது. முப்பரிமாண அஞ்சல் அட்டை தோன்றும். மூலம், இந்த நுட்பம் ஸ்கிராப்புக்கிங், அப்ளிக், வெட்டுதல், தளவமைப்புகளை உருவாக்குதல் மற்றும் மிகப்பெரிய புத்தகங்கள் போன்ற பல்வேறு வகையான நுட்பங்களை வெற்றிகரமாக ஒருங்கிணைக்கிறது. இது ஓரிகமிக்கு ஒப்பானது, ஏனெனில்... ஒரு குறிப்பிட்ட வழியில் மடிப்பு காகிதத்தை நோக்கமாகக் கொண்டது.
முதல் காகித சுரங்கப்பாதை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் உள்ளது. மற்றும் நாடகக் காட்சிகளின் உருவகமாக இருந்தது.
பாரம்பரியமாக, ஒரு நிகழ்வின் நினைவாக காகித சுரங்கங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன அல்லது சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கு நினைவுப் பொருட்களாக விற்கப்படுகின்றன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1411

4. வெட்டுதல் என்பது மிகவும் பரந்த சொல்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/701
அவை காகிதத்திலிருந்து, நுரை பிளாஸ்டிக்கிலிருந்து, நுரை ரப்பர், பிர்ச் பட்டை, பிளாஸ்டிக் பாட்டில்கள், சோப்பு, ஒட்டு பலகை (இது ஏற்கனவே அறுக்கும் என்று அழைக்கப்பட்டாலும்), பழங்கள் மற்றும் காய்கறிகள் மற்றும் பிற பல்வேறு பொருட்களிலிருந்து வெட்டப்படுகின்றன. விண்ணப்பிக்கவும் பல்வேறு கருவிகள்: கத்தரிக்கோல், ப்ரெட்போர்டு கத்திகள், ஸ்கால்பெல். அவர்கள் முகமூடிகள், தொப்பிகள், பொம்மைகள், அஞ்சல் அட்டைகள், பேனல்கள், பூக்கள், சிலைகள் மற்றும் பலவற்றை வெட்டுகிறார்கள்.
வகைகள்:
- சில்ஹவுட் வெட்டுதல் என்பது ஒரு வெட்டு நுட்பமாகும், இதில் சமச்சீரற்ற கட்டமைப்பின் பொருள்கள், வளைந்த வரையறைகளுடன் (மீன், பறவைகள், விலங்குகள், முதலியன), உருவங்களின் சிக்கலான வெளிப்புறங்கள் மற்றும் ஒரு பகுதியிலிருந்து மற்றொரு பகுதிக்கு மென்மையான மாற்றங்களுடன், கண்ணால் வெட்டப்படுகின்றன. நிழற்படங்கள் எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடியவை மற்றும் வெளிப்படையானவை, அவை சிறிய விவரங்கள் இல்லாமல் மற்றும் இயக்கத்தில் இருப்பது போல் இருக்க வேண்டும். எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1416
- வெட்டுதல் சமச்சீர். சமச்சீர் வெட்டு மூலம், படத்தின் வரையறைகளை நாங்கள் மீண்டும் செய்கிறோம், இது பாதியாக மடிந்த ஒரு தாளின் விமானத்தில் சரியாக பொருந்த வேண்டும், பயன்பாடுகளில் அதை சரியாக வெளிப்படுத்துவதற்காக உருவத்தின் வெளிப்புறத்தை தொடர்ந்து சிக்கலாக்குகிறது. வெளிப்புற அம்சங்கள்பகட்டான வடிவத்தில் உள்ள பொருள்கள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/466
- வைட்டினங்கா - வண்ண, வெள்ளை அல்லது திறந்தவெளி வடிவங்களை வெட்டும் கலை கருப்பு காகிதம்சீனாவில் காகிதம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது முதல் உள்ளது. இந்த வகை வெட்டுதல் ஜியான்சி என்று அறியப்பட்டது. இந்த கலை உலகம் முழுவதும் பரவியுள்ளது: சீனா, ஜப்பான், வியட்நாம், மெக்ஸிகோ, டென்மார்க், பின்லாந்து, ஜெர்மனி, உக்ரைன், லிதுவேனியா மற்றும் பல நாடுகள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/563
- செதுக்குதல் (கீழே காண்க).

5. டிகூபேஜ் (பிரெஞ்சு டிகூபேஜிலிருந்து - பெயர்ச்சொல், "அது வெட்டப்பட்டது") என்பது அலங்காரம், அப்ளிக், கட் அவுட் பேப்பர் வடிவங்களைப் பயன்படுத்தி அலங்காரம் செய்யும் ஒரு நுட்பமாகும். 12 ஆம் நூற்றாண்டில் சீன விவசாயிகள். அவர்கள் இந்த வழியில் மரச்சாமான்களை அலங்கரிக்கத் தொடங்கினர். மேலும் மெல்லிய வண்ணமயமான காகிதத்தில் இருந்து படங்களை வெட்டுவதற்கு கூடுதலாக, அவர்கள் அதை ஒரு ஓவியம் போல தோற்றமளிக்க வார்னிஷ் கொண்டு மூடத் தொடங்கினர்! எனவே, அழகான தளபாடங்களுடன், இந்த உபகரணமும் ஐரோப்பாவிற்கு வந்தது.
இன்று, டிகூபேஜிற்கான மிகவும் பிரபலமான பொருள் மூன்று அடுக்கு நாப்கின்கள் ஆகும். எனவே மற்றொரு பெயர் - "துடைக்கும் நுட்பம்". பயன்பாடு முற்றிலும் வரம்பற்றதாக இருக்கலாம் - உணவுகள், புத்தகங்கள், பெட்டிகள், மெழுகுவர்த்திகள், பாத்திரங்கள், இசைக்கருவிகள், மலர் பானைகள், பாட்டில்கள், தளபாடங்கள், காலணிகள் மற்றும் ஆடைகள் கூட! எந்த மேற்பரப்பு - தோல், மரம், உலோகம், மட்பாண்டங்கள், அட்டை, ஜவுளி, பிளாஸ்டர் - வெற்று மற்றும் ஒளி இருக்க வேண்டும், ஏனெனில் ... நாப்கினிலிருந்து வெட்டப்பட்ட வடிவமைப்பு தெளிவாகத் தெரியும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/722

6. சமையலில் செதுக்குதல் (ஆங்கிலத்தில் இருந்து - வெட்டு, செதுக்குதல், பொறித்தல், துண்டு; செதுக்குதல் - செதுக்குதல், செதுக்கப்பட்ட வேலை, செதுக்கப்பட்ட ஆபரணம், செதுக்கப்பட்ட உருவம்) என்பது காய்கறிகள் மற்றும் பழங்களிலிருந்து தயாரிப்புகளின் மேற்பரப்பில் சிற்பம் அல்லது வேலைப்பாடு ஆகியவற்றின் எளிய வடிவமாகும். அத்தகைய குறுகிய கால அலங்கார அட்டவணை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1339

7. படத்தொகுப்பு - படைப்பு வகை, காகிதம், கேன்வாஸ் அல்லது டிஜிட்டல் முறையில் ஒட்டப்பட்ட பலவிதமான படங்களை வெட்டுவதன் மூலம் ஒரு படைப்பு உருவாக்கப்படும். fr இலிருந்து வருகிறது. பேப்பியர் கோலி - ஒட்டப்பட்ட காகிதம். மிக விரைவாக இந்த கருத்து விரிவாக்கப்பட்ட அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது - பல்வேறு கூறுகளின் கலவை, மற்ற நூல்களின் ஸ்கிராப்புகளிலிருந்து ஒரு பிரகாசமான மற்றும் வெளிப்படையான செய்தி, ஒரு விமானத்தில் சேகரிக்கப்பட்ட துண்டுகள்.
படத்தொகுப்பை வேறு எந்த வகையிலும் முடிக்க முடியும் - மை, வாட்டர்கலர் போன்றவை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/324

8. கன்ஸ்ட்ரக்டர் (லத்தீன் கன்ஸ்ட்ரக்டர் "பில்டர்" என்பதிலிருந்து) என்பது பல மதிப்புள்ள சொல். எங்கள் சுயவிவரத்திற்கு, இது இனச்சேர்க்கை பகுதிகளின் தொகுப்பாகும். அதாவது, சில எதிர்கால தளவமைப்பின் விவரங்கள் அல்லது கூறுகள், இது பற்றிய தகவல்கள் ஆசிரியரால் சேகரிக்கப்பட்டு, பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்டு, அழகான, கலை ரீதியாக செயல்படுத்தப்பட்ட தயாரிப்பில் பொதிந்துள்ளன.
வடிவமைப்பாளர்கள் பொருள் வகைகளில் வேறுபடுகிறார்கள் - உலோகம், மரம், பிளாஸ்டிக் மற்றும் காகிதம் (எடுத்துக்காட்டாக, காகித ஓரிகமி தொகுதிகள்). பல்வேறு வகையான கூறுகள் இணைந்தால், விளையாட்டு மற்றும் வேடிக்கைக்கான சுவாரஸ்யமான வடிவமைப்புகள் உருவாக்கப்படுகின்றன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/984

9. மாடலிங் - கைகள் மற்றும் துணை கருவிகளைப் பயன்படுத்தி ஒரு பிளாஸ்டிக் பொருளுக்கு (பிளாஸ்டிசின், களிமண், பிளாஸ்டிக், உப்பு மாவு, பனிப்பந்து, மணல் போன்றவை) வடிவம் கொடுத்தல். இது சிற்பத்தின் அடிப்படை நுட்பங்களில் ஒன்றாகும், இது இந்த நுட்பத்தின் முதன்மைக் கொள்கைகளை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான நோக்கம் கொண்டது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/670

10. ஒரு தளவமைப்பு என்பது ஒரு பொருளின் அளவு மாற்றத்துடன் (பொதுவாக குறைக்கப்பட்டது), இது விகிதாச்சாரத்தை பராமரிக்கும் போது செய்யப்படுகிறது. தளவமைப்பு பொருளின் முக்கிய அம்சங்களையும் தெரிவிக்க வேண்டும்.
இந்த தனித்துவமான பகுதியை உருவாக்க நீங்கள் பயன்படுத்தலாம் பல்வேறு பொருட்கள், இது அனைத்தும் அதன் செயல்பாட்டு நோக்கத்தைப் பொறுத்தது (கண்காட்சி தளவமைப்பு, பரிசு, விளக்கக்காட்சி, முதலியன). இது காகிதம், அட்டை, ஒட்டு பலகை, மரத் தொகுதிகள், பிளாஸ்டர் மற்றும் களிமண் பாகங்கள், கம்பி.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1397
தளவமைப்பு வகை - மாதிரி - அசல் எந்த குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்களையும் சித்தரிக்கும் (பாதிக்கும்) வேலை செய்யும் தளவமைப்பு ஆகும். மேலும், மாதிரியான பொருளின் சில அம்சங்களில் கவனம் செலுத்தப்படுகிறது அல்லது சம அளவில் அதன் விவரம். கணிதம், இயற்பியல், வேதியியல் மற்றும் பிற பள்ளிப் பாடங்களின் காட்சி மாதிரிக் கற்பித்தலுக்கு, கடல்சார் அல்லது விமானக் கிளப்பிற்காகப் பயன்படுத்துவதற்காக இந்த மாதிரி உருவாக்கப்பட்டது. மாடலிங் செய்ய பல்வேறு பொருட்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: காற்று பலூன்கள், ஒளி மற்றும் பிளாஸ்டிக் நிறை, மெழுகு, களிமண், ஜிப்சம், பேப்பியர்-மச்சே, உப்பு மாவு, காகிதம், பாலிஸ்டிரீன் நுரை, நுரை ரப்பர், தீப்பெட்டிகள், பின்னல் நூல்கள், துணி...
மாடலிங் என்பது அசல் மாதிரிக்கு நம்பகத்தன்மையுடன் நெருக்கமாக இருக்கும் ஒரு மாதிரியின் உருவாக்கம் ஆகும்.
"மாடல்கள்" என்பது நடைமுறையில் இருக்கும் தளவமைப்புகள். மற்றும் வேலை செய்யாத மாதிரிகள், அதாவது. "strand" - பொதுவாக ஒரு தளவமைப்பு என்று அழைக்கப்படுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1353

11. சோப்பு தயாரித்தல். விலங்கு மற்றும் காய்கறி கொழுப்புகள், கொழுப்பு மாற்றீடுகள் (செயற்கை கொழுப்பு அமிலங்கள், ரோசின், நாப்தெனிக் அமிலங்கள், உயரமான எண்ணெய்) சோப்பின் முக்கிய கூறுகளைப் பெற மூலப்பொருளாகப் பயன்படுத்தலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1631

12. சிற்பம் (லத்தீன் சிற்பம், சிற்பத்திலிருந்து - நான் வெட்டுவது, செதுக்குவது) - சிற்பம், பிளாஸ்டிக் - ஒரு வகை நுண்கலை, முப்பரிமாண வடிவத்தைக் கொண்ட படைப்புகள் கடினமான அல்லது பிளாஸ்டிக் பொருட்களால் செய்யப்பட்டவை (உலோகம், கல், களிமண் , மரம், பூச்சு, பனி, பனி , மணல், நுரை ரப்பர், சோப்பு). செயலாக்க முறைகள் - மாடலிங், செதுக்குதல், வார்ப்பு, மோசடி, புடைப்பு, செதுக்குதல் போன்றவை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1399

13. நெசவு - நூலிலிருந்து துணி மற்றும் ஜவுளி உற்பத்தி.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1318

14. ஃபெல்டிங் (அல்லது ஃபெல்டிங், அல்லது ஃபெல்டிங்) - ஃபேல்டிங் கம்பளி. "ஈரமான" மற்றும் "உலர்ந்த" உள்ளது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/736

15. தட்டையான புடைப்பு என்பது அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டுக் கலை வகைகளில் ஒன்றாகும், இது ஒரு குறிப்பிட்ட அலங்கார நிவாரணம், வரைதல், கல்வெட்டு அல்லது வட்ட உருவம் ஆகியவற்றைத் தட்டுவதன் விளைவாக, சில சமயங்களில் வேலைப்பாடுகளுக்கு அருகில், ஒரு தட்டில், ஒரு புதிய கலைப் படைப்பு உருவாக்கப்படுகிறது. .
பொருளின் செயலாக்கம் ஒரு தடியைப் பயன்படுத்தி மேற்கொள்ளப்படுகிறது - ஒரு சுத்தியல், இது செங்குத்தாக நிற்கிறது, அதன் மேல் முனை ஒரு சுத்தியலால் அடிக்கப்படுகிறது. நாணயத்தை நகர்த்துவது படிப்படியாக தோன்றுகிறது புதிய வடிவம். பொருள் ஒரு குறிப்பிட்ட பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் சக்தியின் செல்வாக்கின் கீழ் மாறும் திறனைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1421

முடிவில், பெரும்பாலான நுட்பங்களின் பிரிவு (எந்த அளவுகோலின் படி சேர்க்கை) நிபந்தனை (அகநிலை), மற்றும் பல நுட்பங்கள் என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். பயன்பாட்டு படைப்பாற்றல்பல-தொழில்நுட்பங்கள், அதாவது அவை பல வகையான நுட்பங்களை இணைக்கின்றன.

அனைவருக்கும் இனிய படைப்பாற்றல்!
உங்கள் மார்கரிட்டா.

டாட்டியானா பெரோவா

பாலர் குழந்தைகளின் கல்வியில் நாட்டுப்புறவியல் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. கலை மற்றும் கைவினை. ஆசிரியர் குழந்தைகளுக்கு நாட்டுப்புற தயாரிப்புகளை அறிமுகப்படுத்த வேண்டும் எஜமானர்கள், இதன் மூலம் குழந்தைக்கு தாய்நாட்டின் மீது அன்பு, நாட்டுப்புற கலை மற்றும் வேலைக்கான மரியாதை ஆகியவற்றை ஏற்படுத்துகிறது.

குழந்தைகளுடன் பழகுவதற்கு வேலை செய்யுங்கள் அலங்காரமாக- பயன்பாட்டு படைப்பாற்றல் வளரும் சூழலை உருவாக்குவதை உள்ளடக்கியது - குழு அறையில் ஒரு கண்காட்சிக்கான இடம் ஒதுக்கப்பட வேண்டும். நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைகளின் மாதிரிகள்.

மேலும் அவை உண்மையானவை என்பதால் மாதிரிகள்நான் இன்னும் சில கைவினைப்பொருட்களைப் பெறவில்லை, மேலும் வளர்ச்சி சூழலை வளப்படுத்த வேண்டும், சூழ்நிலையிலிருந்து ஒரு வழியைக் கண்டுபிடிக்க முடிவு செய்தேன். உங்கள் சொந்த மாதிரிகளை உருவாக்கவும்.

இது எனக்கு கிடைத்தது!

1. Gzhel அடிப்படையில் ஷெல்ஃப்.

IN அவர்களதுமுந்தைய பதிவுகளில் நான் பரிந்துரைத்தேன் குரு Gzhel அடிப்படையிலான தட்டுகள் மற்றும் பேனல்களை உருவாக்கும் வகுப்புகள். இன்று நான் இந்த தலைப்பைத் தொடர விரும்புகிறேன் மற்றும் முன்மொழிய விரும்புகிறேன் ஒரு Gzhel கடிகாரத்தை உருவாக்கவும்.

செய்ய இப்படி ஒரு கடிகாரத்தை உருவாக்குங்கள், அச்சிட வேண்டும் படம்ஒரு வண்ண அச்சுப்பொறியில் அத்தகைய கடிகாரங்கள், அவற்றை வெட்டி, அவற்றை லேமினேட் செய்து மீண்டும் அவற்றை வெட்டுங்கள்.

பசை காய்ந்ததும், கடிகாரத்தை அலமாரியில் பாதுகாப்பாக வைக்கலாம்.

2. கூடு கட்டும் பொம்மைகளுடன் கூடிய அலமாரி.

கூடு கட்டும் பொம்மைகளை உருவாக்குதல்,எப்படி Gzhel கடிகாரங்களை உருவாக்கியது.

இதிலிருந்து படங்களைக் காண்கிறோம் படம்கூடு கட்டும் பொம்மைகள் அல்லது அச்சுப்பொறியில் அச்சிட்டு, வெட்டி, லேமினேட் செய்து மீண்டும் வெட்டவும்.

மெட்ரியோஷ்கா பொம்மைகள் அலமாரியை அலங்கரிக்க தயாராக உள்ளன!

கைவினை, ஆச்சரியம், மகிழ்ச்சி, அபிவிருத்தி அவர்களதுமாணவர்களே மற்றும் உங்கள் குழுவில் சுற்றுச்சூழலை வளப்படுத்துங்கள்!

நீங்கள் படைப்பு வெற்றியை விரும்புகிறேன் மற்றும் உங்கள் கவனத்திற்கு நன்றி!

தலைப்பில் வெளியீடுகள்:

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கூறுகளுடன் கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் மூலம் பாலர் குழந்தைகளின் தார்மீக மற்றும் தேசபக்தி கல்விதிட்டம் "நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கூறுகளைக் கொண்ட கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் மூலம் பாலர் குழந்தைகளின் தார்மீக மற்றும் தேசபக்தி கல்வி" "காதல்.

கலை மற்றும் கைவினைக் குழுவின் வேலை திட்டம் "மாஸ்டரில்கா"கலை மற்றும் கைவினைக் குழுவிற்கான வேலைத் திட்டம் "மாஸ்டரில்கா" உருவாக்கப்பட்டது: ஆசிரியர் பெஷாஸ்ட்னயா டி.வி. குழந்தைகள் வயது: 4-6.

நான் உங்கள் கவனத்திற்கு ஒரு பிஸியான பலகையை கொண்டு வருகிறேன் - குழந்தைகளுக்கான கல்வி குழு. இந்த பலகையை உருவாக்கியதன் நோக்கம் குழந்தைகளை சுவாரசியமான ஆராய்ச்சியில் ஈடுபட வைப்பதாகும்.

காலையில் வெட்டவெளியில் டேன்டேலியன்கள் வளர்ந்தன. நான் ஒரு சன்னி புல்வெளி வழியாக நடக்கிறேன், ஹர்ரே! நான் வசந்த பூக்களை எடுக்கவில்லை, ஆனால் நான் அவற்றை என் கைகளால் செய்கிறேன்! செய்ய.

சுய கல்வி அறிக்கை "கலை மற்றும் கைவினை மூலம் பாலர் குழந்தைகளின் கலை திறன்களை உருவாக்குதல்"எனது சுய கல்வி தலைப்பு “உருவாக்கம் கலை திறன்கள்நடுத்தர மற்றும் மூத்த பாலர் வயது மாணவர்கள் அவர்களின் வழிமுறைகளுக்கு ஏற்ப.

பழைய பாலர் குழந்தைகளின் வண்ண உணர்வின் வளர்ச்சியில் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் கற்பித்தல் சாத்தியங்கள்பழைய பாலர் வயதில், குழந்தைகள் ஏற்கனவே சமச்சீர், பல அடுக்கு மற்றும் நிழல் வெட்டுதல், அத்துடன் நெசவு மற்றும் கிழித்தல் ஆகியவற்றைக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள்.

குழந்தைகள், கலை மற்றும் கைவினைக் குழு "லெசோவிச்சோக்" க்கான கூடுதல் கல்விக்கான வேலை கல்வித் திட்டம்தயாரித்தவர்: மாநிலக் கல்வித் தரத்தின் வரைவு ஃபெடரல் கூறுகளில் ஆசிரியர் சுமாக் ஈ.வி.

கலை மற்றும் கைவினை என்பது பல்வேறு பகுதிகளை உள்ளடக்கிய கலையின் பரந்த பிரிவாகும் கலை செயல்பாடுமற்றும் ஒரு பயனுள்ள தன்மை கொண்ட தயாரிப்புகளை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்தியது. இத்தகைய படைப்புகளின் அழகியல் நிலை பொதுவாக மிகவும் அதிகமாக இருக்கும். கூட்டுச் சொல் இரண்டு வகையான கலைகளை ஒருங்கிணைக்கிறது - பயன்பாட்டு மற்றும் அலங்காரம். முதலில் அறிகுறிகள் உள்ளன நடைமுறை பயன்பாடு, இரண்டாவது மனித சூழலை அலங்கரிக்க வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

படைப்பாற்றல் மற்றும் பயன்பாட்டுவாதம்

பயன்பாட்டு கலை - அது என்ன? முதலாவதாக, இவை கலை பாணிக்கு நெருக்கமான பண்புகள், அவற்றின் நோக்கம் மிகவும் வேறுபட்டவை. சிறந்த பீங்கான்களால் செய்யப்பட்ட குவளைகள், குடங்கள், உணவுகள் அல்லது செட்கள், அத்துடன் பல பொருட்கள், வாழ்க்கை அறைகள், சமையலறை பெட்டிகள், படுக்கையறைகள் மற்றும் குழந்தைகள் அறைகளுக்கு அலங்காரமாக செயல்படுகின்றன. சில பொருள்கள் உண்மையான கலைப் படைப்புகளாக இருக்கலாம், இருப்பினும் பயன்பாட்டுக் கலை வகையைச் சேர்ந்தவை.

பரந்த அளவிலான செயல்பாடு

பயன்பாட்டு கலை - மாஸ்டரின் பார்வையில் அது என்ன? உழைப்பு மிகுந்த படைப்பு செயல்முறையா அல்லது ஸ்கிராப் பொருட்களால் செய்யப்பட்ட எளிய கைவினைப்பொருளா? மிக உயர்ந்த பாராட்டுக்கு தகுதியான ஒரு கலைப் படைப்பு. தயாரிப்பின் பயனுள்ள நோக்கம் அதன் நன்மைகளை குறைக்காது. அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள் கலைஞர்கள் மற்றும் சிற்பிகள், வடிவமைப்பாளர்கள் மற்றும் ஒப்பனையாளர்களுக்கான பரந்த செயல்பாட்டுத் துறையாகும். ஒரு பிரதியில் உருவாக்கப்பட்ட பிரத்யேக கலைப் படைப்புகள் குறிப்பாக மதிக்கப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், வெகுஜன உற்பத்தி பொருட்கள் நினைவு பரிசுகளாக வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

வீட்டில் அலங்காரங்கள்

அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை - அது என்ன, அழகியல் உள்ளடக்கத்தின் ஒரு பகுதியாக நாம் கருதினால் உள்நாட்டு சூழல்? ஒரு நபர் தன்னை அழகான விஷயங்களால் சூழ முயற்சிப்பதால், சுற்றியுள்ள அனைத்து தயாரிப்புகளும் பொருட்களும் அவர்களுக்கு அருகாமையில் உள்ள மக்களின் சுவைகளை பிரதிபலிக்கின்றன என்று சொல்வது பாதுகாப்பானது. கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் உங்கள் வீடு, அலுவலக இடம் அல்லது பொழுதுபோக்கு பகுதி ஆகியவற்றை அலங்கரிக்க உதவுகிறது. குழந்தைகளுக்கான அறைகளின் வடிவமைப்பில் குறிப்பாக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது.

இறுதியாக, பயன்பாட்டு கலை - பொதுமக்களின் புரிதலில் அது என்ன? இவை கண்காட்சிகள், தொடக்க நாட்கள், கண்காட்சிகள் மற்றும் கலாச்சாரத்திற்கு மக்களை அறிமுகப்படுத்தும் பல பொது நிகழ்வுகள். நுண்கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் மனித வளர்ச்சியின் அளவை அதிகரிக்கின்றன மற்றும் அவரது அழகியல் சுவை உருவாவதற்கு பங்களிக்கின்றன. கூடுதலாக, கண்காட்சிகளைப் பார்ப்பது உங்கள் பொதுவான எல்லைகளை விரிவுபடுத்துகிறது. பயன்பாட்டு கலையின் ஒவ்வொரு கண்காட்சியும் கலை படைப்பாற்றல் துறையில் புதிய சாதனைகளுடன் பொது மக்களுக்கு அறிமுகமானது. இதே போன்ற நிகழ்வுகள் உள்ளன சிறப்பு அர்த்தம்இளைய தலைமுறையினருக்கு கல்வி கற்பதில்.

ஒரு சிறிய வரலாறு

நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் ரஷ்ய கிராமங்களில் உருவாகின்றன. வீட்டிலேயே வளர்க்கப்படும் கைவினைஞர்களால் செய்யப்பட்ட எளிய கைவினைப்பொருட்கள் பெரும்பாலும் "பிரிவின் தயாரிப்புகளாக வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. நாட்டுப்புற கலைகள்". ஒரு நல்ல உதாரணம்நாட்டுப்புற பாணி என்று அழைக்கப்படும் - வர்ணம் பூசப்பட்ட சேவல்கள், சிலைகள், சிவப்பு களிமண்ணால் செய்யப்பட்ட அலங்காரங்கள்.

மீன்வளம் கடந்த காலத்தில் வேர்களைக் கொண்டுள்ளது, இது நானூறு ஆண்டுகளுக்கும் மேலானது. முழு பெண் மக்களும் கோழிகள், ஆட்டுக்குட்டிகள் மற்றும் குதிரைகள் வடிவில் களிமண் விசில்களை செதுக்கியபோது, நாட்டுப்புற விடுமுறையான "விசில்" க்கு நன்றி தெரிவிக்கும் வகையில் பண்டைய பயன்பாட்டு கலை தோன்றியது. விருந்து இரண்டு நாட்கள் நடந்தது.

காலப்போக்கில், விடுமுறை அதன் அர்த்தத்தை இழந்தது, மேலும் நாட்டுப்புற கலைகள் தொடர்ந்து வளர்ந்தன. தற்போது, டிம்கோவோ கலை தயாரிப்புகள் தயாரிப்பு சங்கத்தில் நகலெடுக்கப்படுகின்றன " வியாட்கா பொம்மை"தயாரிப்புகள் பாரம்பரியமாக வெள்ளை பூசப்பட்டவை மற்றும் பிரகாசமான, பணக்கார வண்ணங்களால் வரையப்பட்டவை.

நுண்கலைகள்

நாட்டுப்புற கலையின் தயாரிப்புகள் அவற்றின் அசல் வடிவத்தில், ஒரு விதியாக, அடிப்படையாகின்றன விசித்திரக் கதாபாத்திரங்கள், ரஷ்ய கிராமங்களில் வசிப்பவர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, பிரபலமான பலேக் பெட்டிகள், Zhostovo தட்டுகள் மற்றும் மர Khokhloma தயாரிப்புகள் காட்டப்படும். ரஷ்யாவின் பயன்பாட்டு கலை வேறுபட்டது, ஒவ்வொரு திசையும் அதன் சொந்த வழியில் சுவாரஸ்யமானது, ரஷ்ய எஜமானர்களின் தயாரிப்புகள் வெளிநாட்டு சேகரிப்பாளர்களிடையே அதிக தேவை உள்ளது.

"தேவை விநியோகத்தை உருவாக்குகிறது" - இந்த உருவாக்கம் ரஷ்யாவில் நாட்டுப்புற கலை கைவினைத் துறையில் விவகாரங்களின் நிலையை முழுமையாக பிரதிபலிக்கிறது. எடுத்துக்காட்டாக, Gzhel பாணியில் கலை தயாரிப்புகள் பல நூற்றாண்டுகளாக உலகம் முழுவதும் பிரபலமாக உள்ளன. பிரபலமான நீல மற்றும் வெள்ளை குவளைகள், தட்டுகள், தேநீர் தொட்டிகள் ஒவ்வொரு வீட்டிலும் விரும்பப்படுகின்றன, குறிப்பாக மதிப்புமிக்க மாதிரிகள் சேகரிப்பாளர்களின் பெருமை. பயன்பாட்டு கலை என்றால் என்ன என்பது இன்னும் தெளிவாகத் தெரியவில்லை - வேலை, கைவினை அல்லது கலை படைப்பாற்றல். உண்மையில், ஒவ்வொரு தயாரிப்புக்கும் அதை உருவாக்க சில முயற்சிகள் தேவை, அதே நேரத்தில் படத்தை கலை மதிப்பு கொடுக்க வேண்டும்.

குழந்தைகள் அறையில் கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள்

சில சந்தர்ப்பங்களில், கலை படைப்பாற்றலின் தீம் இளைய தலைமுறையினருக்கு உரையாற்றப்படலாம். குழந்தைகளின் கைகளால் செய்யப்பட்ட தயாரிப்புகள் குறிப்பிட்ட மதிப்புடையவை. பாலர் வயது சிறுவர் சிறுமிகளின் தன்னிச்சையான தன்மை, அப்பாவியாக கற்பனைத்திறன் கலந்த அவர்களின் உள்ளார்ந்த உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் ஆசை ஆகியவை உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகளுக்கு வழிவகுக்கும். வரைபடங்கள், பிளாஸ்டைன் உருவங்கள், அட்டை மனிதர்களால் குறிப்பிடப்படும் குழந்தைகளின் பயன்பாட்டு கலை, உண்மையான கலை படைப்பாற்றல் ஆகும். இன்று, ரஷ்யா முழுவதும் போட்டிகள் நடத்தப்படுகின்றன, இதில் சிறிய "கலைஞர்கள்" மற்றும் "சிற்பிகள்" பங்கேற்கின்றனர்.

சமகால ரஷ்ய பயன்பாட்டு கலை

புகைப்படங்கள், டாக்ரோடைப்கள், பொறிப்புகள், வேலைப்பாடுகள், அச்சிட்டுகள் மற்றும் பல எடுத்துக்காட்டுகள் ஆகியவை கலைப் படைப்புகளாகும். தயாரிப்புகள் மிகவும் வித்தியாசமாக இருக்கலாம். அதே நேரத்தில், அவர்கள் அனைவரும் பொதுவான பெயரில் சமூக மற்றும் கலாச்சார வாழ்க்கையைச் சேர்ந்தவர்கள் - அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள். இந்த பகுதியில் உள்ள படைப்புகள் ஒரு சிறப்பு நாட்டுப்புற பாணியால் வேறுபடுகின்றன. அனைத்து கலை கைவினைப்பொருட்களும் ரஷ்ய புறநகர்ப் பகுதிகளில், கிராமங்கள் மற்றும் குக்கிராமங்களில் தோன்றியவை ஒன்றும் இல்லை. தயாரிப்புகள் ஒரு வீட்டில் வளர்க்கப்பட்ட unpretentiousness மற்றும் சில நேரங்களில் நுண்கலை படைப்புகளில் காணப்படும் அந்த பாசாங்குத்தனம் முழுமையாக இல்லாததை வெளிப்படுத்துகின்றன. அதே நேரத்தில், நாட்டுப்புற கலையின் கலை நிலை மிகவும் அதிகமாக உள்ளது.

ரஷ்யாவில், கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் நாட்டின் பொருளாதார சக்தியின் ஒரு பகுதியாகும். பெறப்பட்ட நாட்டுப்புற கலை கைவினைகளின் முக்கிய பகுதிகளின் பட்டியல் கீழே உள்ளது உலகளாவிய அங்கீகாரம்மற்றும் தொழில்துறை அளவுகளில் ஏற்றுமதி செய்யப்படுகின்றன.

ஒரு மர அடித்தளத்தில் அரக்கு மினியேச்சர்கள் (பலேக், எம்ஸ்டெரா, ஃபெடோஸ்கினோ).
உலோகம், லிமோஜஸ் பற்சிப்பி, பற்சிப்பி மீது Zhostovo கலை ஓவியம்.
கோக்லோமா, கோரோடெட்ஸ், மரத்தில் மெசன் கலை ஓவியம்.
Gzhel, Filimonovskaya பொம்மை, Dymkovo பொம்மை - மட்பாண்டங்கள் மீது கலை ஓவியம்.

பலேக்

பலேக் நாட்டுப்புற கலை கைவினை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய இடங்களில் தோன்றியது. அரக்கு ஓவியம் கலை இவானோவோ மாகாணத்தில் பலேக் என்ற சிறிய கிராமத்தில் உருவானது. இந்த கைவினை ஐகான் ஓவியத்தின் தொடர்ச்சியாகும், இது பெட்ரின் காலத்திற்கு முந்தைய காலத்திற்கு முந்தையது. பின்னர், பலேக் எஜமானர்கள் மாஸ்கோ கிரெம்ளின் ஓவியத்தில் பங்கேற்றனர். நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட், டிரினிட்டி-செர்ஜியஸ் லாவ்ராவின் கதீட்ரல்கள்.

1917 புரட்சி ஐகான் ஓவியத்தை ஒழித்தது, கலைஞர்கள் வேலை இல்லாமல் இருந்தனர். 1918 ஆம் ஆண்டில், கைவினைஞர்கள் பலேக் கலைக் கலையை உருவாக்கினர், அதில் மர கைவினைப்பொருட்கள் வர்ணம் பூசப்பட்டன. பாரம்பரிய ஐகான்-பெயிண்டிங் தொழில்நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி, கைவினைஞர்கள் பேப்பியர்-மச்சே பெட்டிகளை உருவாக்கவும் அவற்றை மினியேச்சர் பாணியில் வரைவதற்கும் கற்றுக்கொண்டனர்.

1923 ஆம் ஆண்டில், அனைத்து ரஷ்ய விவசாய மற்றும் தொழில்துறை கண்காட்சியில் அரக்கு மினியேச்சர்கள் வழங்கப்பட்டன, அங்கு அவர்கள் 2 வது பட்டப்படிப்பைப் பெற்றனர். மற்றும் இரண்டு ஆண்டுகள் கழித்து பலேக் பெட்டிகள்உலக கண்காட்சியில் பாரிஸில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது.

அசாதாரண கலை தயாரிப்புகளின் வெற்றி யுஎஸ்எஸ்ஆர் கலை நிதியத்தின் கீழ் "பலேக் கலைஞர்களின் ஒன்றியம்" மற்றும் "பலேக் கலைப் பட்டறைகள்" ஆகிய அமைப்புகளை உருவாக்குவதற்கான தூண்டுதலாக அமைந்தது.

ஃபெடோஸ்கினோ

இந்த வார்த்தையின் பயன்பாட்டுடன் ரஷ்ய அரக்கு ஓவியம் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள ஃபெடோஸ்கினோ கிராமத்தில் தோன்றியது. வடிவமைப்பு பேப்பியர்-மச்சே தயாரிப்புகளுக்குப் பயன்படுத்தப்பட்டது, பின்னர் வார்னிஷ் பல அடுக்குகளால் மூடப்பட்டிருந்தது.

ஃபெடோஸ்கினோ மினியேச்சர்களின் கலை ரஷ்ய வணிகர் பி.ஐ. கோரோபோவ் என்பவரால் தொடங்கப்பட்டது, அவர் ஜெர்மன் நகரமான ப்ரான்ஷ்வீக்கிற்கு விஜயம் செய்து, அழகிய படங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட ஸ்னஃப் பாக்ஸ்கள், மணிகள், பெட்டிகள் மற்றும் பிற தயாரிப்புகளை உருவாக்குவதற்கான தொழில்நுட்பங்களை ஏற்றுக்கொண்டார்.

பெடோஸ்கினோ அரக்கு மினியேச்சர் வரையப்பட்டது எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள்நான்கு படிகளில்: முதலில், வரைபடத்தின் ஒரு ஓவியம் செய்யப்படுகிறது ("ஓவியம்"), பின்னர் விரிவான விரிவாக்கம் ("ஓவியம்"), மெருகூட்டல் - வெளிப்படையான வண்ணப்பூச்சுகளால் மூடுவது, கடைசி செயல்முறை சிறப்பம்சமாக உள்ளது, இது படத்தில் உள்ள சிறப்பம்சங்கள் மற்றும் நிழல்களை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஃபெடோஸ்கினோ வரைதல் நுட்பமானது, பிரதிபலிப்பு கூறுகளின் கீழ் வண்ணப்பூச்சு அடுக்கைப் பயன்படுத்துவதை உள்ளடக்கியது: உலோக தூள் அல்லது தங்க இலை. சில சந்தர்ப்பங்களில், மாஸ்டர் தாய்-ஆஃப்-முத்து இருந்து ஒரு புறணி செய்ய முடியும். வெளிப்படையான படிந்து உறைந்த வண்ணப்பூச்சுகள் புறணியுடன் சேர்ந்து ஒரு தனித்துவமான ஆழமான பளபளப்பான விளைவை உருவாக்குகின்றன. வண்ணமயமான அடுக்கு கருப்பு பின்னணியால் வலியுறுத்தப்படுகிறது.

Mstera

விளாடிமிர் மாகாணத்தில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் தோன்றிய ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினைகளுக்கு இது கொடுக்கப்பட்ட பெயர். இது அனைத்தும் "குட்டி எழுத்துக்களுடன்" தொடங்கியது - வரையப்பட்ட சிறிய விவரங்களுடன் மினியேச்சர் ஐகான்கள். 1917 புரட்சிக்குப் பிறகு, ஐகான் ஓவியம் தேவைப்படாதபோது, Mstera பேப்பியர்-மச்சே செய்யப்பட்ட கலசங்கள் மற்றும் பெட்டிகளுக்கு மாறினார். முட்டையின் மஞ்சள் கருவை கலந்து வடிவமைப்பு செய்யப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், Mstera lacquer மினியேச்சர் தொழில்நுட்பங்கள் இறுதியாக உருவாக்கப்பட்டன.

ஒரு வரைபடத்தை வரைவதற்கான அடிப்படைக் கொள்கைகள், பொதுவான வரையறைகளை டிரேசிங் பேப்பரிலிருந்து தயாரிப்பின் மேற்பரப்புக்கு மாற்றுவது, பின்னர் "திறத்தல்" பின்வருமாறு, வரைபடத்தை நேரடியாகப் பயன்படுத்துகிறது. அடுத்த கட்டம் விரிவான ஓவியம். இறுதியாக, “உருகு” - சிறப்பம்சங்களுடன் கூடிய இறுதி வண்ணம், இதில் உருவாக்கப்பட்ட தங்கம் (நன்றாக தங்க தூள்) அடங்கும். முடிக்கப்பட்ட தயாரிப்பு இடைநிலை உலர்த்தலுடன் வெளிப்படையான வார்னிஷ் ஆறு அடுக்குகளுடன் பூசப்பட்டு, பின்னர் பளபளப்பானது.

Mstera ஓவியத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் கம்பள அலங்காரம், நிழல்களின் அதிநவீன நாடகம் மற்றும் வண்ணத்தில் பயன்படுத்தப்படும் மூன்று வண்ணத் திட்டங்கள்: மஞ்சள் காவி, சிவப்பு மற்றும் வெள்ளி-நீலம். வரைபடத்தின் தீம் உன்னதமானது: கற்பனை கதைகள், வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்கள், கட்டிடக்கலை.

ஜோஸ்டோவோ

Zhostovo நாட்டுப்புற கைவினை ஒரு சிறப்பு பாணியில் வரையப்பட்ட உலோக தட்டுக்களைக் கொண்டுள்ளது. ஜோஸ்டோவோ கலை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மாஸ்கோ பிராந்தியத்தில் உள்ள டிரினிட்டி வோலோஸ்ட் கிராமங்களில் தோன்றியது. மூன்று கிராமங்களில் (Ostashkovo, Zhostovo மற்றும் Khlebnikovo) வசிப்பவர்கள் வர்ணம் பூசப்பட்ட பேப்பியர்-மச்சே பொருட்களை தயாரிக்கத் தொடங்கினர். மேலும் விஷ்னியாகோவ் சகோதரர்களின் பட்டறையில் அவர்கள் வண்ணமயமான வடிவமைப்புகளுடன் தகரத்திலிருந்து தட்டுகளை உருவாக்கத் தொடங்கினர்.

விஷ்னியாகோவ்ஸின் விலைப்பட்டியலில் உலோகம் மற்றும் பேப்பியர்-மச்சே ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட இரண்டு டஜன் வெவ்வேறு பொருட்கள் இருந்தன, அவை அனைத்தும் வர்ணம் பூசப்பட்டு, வண்ணமயமாக வடிவமைக்கப்பட்டன மற்றும் கண்காட்சிகளில் அதிக தேவை இருந்தது, எப்போதும் முன்புறத்தில் ஒரு வர்ணம் பூசப்பட்ட தட்டு இருந்தது.

ஜோஸ்டோவோ ஓவியம் மலர் தீம்பல விருப்பங்களில்: தோட்டத்தில் பூங்கொத்து, பரவலான மலர்கள், மாலை, தீய மாலை. வயல் தாவரங்கள் ஒரு தனி கலவையை உருவாக்கியது.

ஒரு தட்டில் உள்ள பூங்கொத்துகள் விவரங்களுக்கு கவனமாக கவனம் செலுத்துவதால் இயற்கையாகவே இருக்கும். மிகவும் நிறைவுற்ற வண்ணத் தட்டு பயன்படுத்தப்படுகிறது. பின்னணி பொதுவாக கருப்பு, தட்டின் விளிம்புகள் திறந்தவெளி வடிவங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன, மலர் அல்லது பகட்டான மர அமைப்பை ஒத்திருக்கும். Zhostovo தட்டு எப்போதும் கையால் வர்ணம் பூசப்பட்டது மற்றும் ஒரு பிரத்யேக கலைப் படைப்பாகும்.

கோக்லோமா

இந்த பெயர் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்த ஒரு ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினைக்கு வழங்கப்பட்டது. கோக்லோமா ஓவியம் தற்போது இருக்கும் அனைத்து நுட்பங்களிலும் மிகவும் சிக்கலானது மற்றும் விலை உயர்ந்தது. கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் என்பது மர செயலாக்கம், பல அடுக்கு ப்ரைமிங் மற்றும் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஓவியம் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கிய ஒரு நீண்ட ஆக்கபூர்வமான செயல்முறையாகும்.

கோக்லோமா தயாரிப்புகளை உருவாக்கும் செயல்முறை வெற்றிடங்களுடன் தொடங்குகிறது. முதலில், கைவினைஞர்கள், அதாவது, மரத் தொகுதிகளை கோடரியால் நறுக்கவும். வெற்றிடங்கள் பின்னர் இயந்திரங்களில் விரும்பிய அளவு மற்றும் வடிவத்திற்கு செயலாக்கப்படுகின்றன. பதப்படுத்தப்பட்ட பணியிடங்கள் "லினன்" என்று அழைக்கப்படுகின்றன. அரைத்த பிறகு, அவை சிறப்பு திரவ களிமண்ணுடன் பூசப்பட்டு உலர்த்தப்படுகின்றன. ஏற்கனவே முதன்மையான வெற்றிடங்கள் இடைநிலை உலர்த்தலுடன் ஆளி விதை எண்ணெயின் பல அடுக்குகளுடன் பூசப்படுகின்றன. இதைத் தொடர்ந்து டின்னிங் அல்லது அலுமினியப் பொடியை மேற்பரப்பில் தேய்த்தல், அதன் பிறகு தயாரிப்பு வெள்ளை-கண்ணாடி நிறமாக மாறும். இந்த கட்டத்தில், அது ஏற்கனவே ஓவியம் வரைவதற்கு தயாராக உள்ளது.

கோக்லோமாவின் முக்கிய நிறங்கள் கருப்பு மற்றும் சிவப்பு (சூட் மற்றும் சின்னாபார்), துணை நிறங்கள்: தங்கம், பழுப்பு, வெளிர் பச்சை மற்றும் மஞ்சள். பயன்படுத்தப்படும் தூரிகைகள் மிகவும் மெல்லியதாக இருக்கும் (அணில் வால்களில் இருந்து பிரத்தியேகமாக தயாரிக்கப்பட்டது), ஏனெனில் பக்கவாதம் மிகவும் கவனிக்கத்தக்க தொடுதலுடன் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

வரைபடத்தின் கருப்பொருள் உள்ளடக்கம் ரோவன் பெர்ரி, வைபர்னம், ஸ்ட்ராபெர்ரி, சிறிய பசுமையாக, மெல்லிய, சற்று வளைந்த பச்சை தண்டுகள். எல்லாம் பிரகாசமான, தீவிர வண்ணங்களில் வரையப்பட்டுள்ளது, வரையறைகள் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்டுள்ளன. படம் மாறுபட்ட கொள்கையின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டுள்ளது.

Gzhel

இது மிகவும் பிரபலமான நாட்டுப்புற கைவினை, கலை மட்பாண்ட உற்பத்திக்கான பாரம்பரிய ரஷ்ய மையம். இது மாஸ்கோவிலிருந்து 60 கிலோமீட்டர் தொலைவில் உள்ள Gzhel Bush என்று அழைக்கப்படும் 27 கிராமங்களைக் கொண்ட ஒரு பரந்த பகுதியை ஆக்கிரமித்துள்ளது.

பழங்காலத்திலிருந்தே, Gzhel பகுதி அதன் உயர்தர களிமண்ணின் வைப்புகளுக்கு பிரபலமானது, இது மருந்துக் குழாய்களுக்கு ஏற்றது. 1770 ஆம் ஆண்டில், Gzhel volost நிலங்கள் மருந்தக ஆணைக்கு ஒதுக்கப்பட்டன. அதே நேரத்தில், மாஸ்கோவிற்கான செங்கற்கள், மட்பாண்ட குழாய்கள், அடுப்பு ஓடுகள் மற்றும் குழந்தைகள் பொம்மைகளின் உற்பத்தி Gzhel கிராமங்களில் நிறுவப்பட்டது.

Gzhel களிமண்ணால் செய்யப்பட்ட உணவுகள் குறிப்பாக நல்லவை, ஒளி மற்றும் நீடித்தவை. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், திருச்சபையில் மேஜைப் பாத்திரங்களை உற்பத்தி செய்யும் 25 தொழிற்சாலைகள் இருந்தன. மாஸ்கோவின் அருகாமையில் களிமண் பொருட்கள் உற்பத்தியின் வளர்ச்சியைத் தூண்டியது, தலைநகரின் கண்காட்சிகளில் எண்ணற்ற கிண்ணங்கள், தட்டுகள், உணவுகள் மற்றும் பிற சமையலறை பாத்திரங்கள் விற்கப்பட்டன.

அந்த நேரத்தில் Gzhel பொம்மைகள் டேபிள்வேர் உற்பத்தியின் கழிவுகளிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டன. எவ்வளவு களிமண் மிச்சமிருந்தாலும், அவை அனைத்தும் சேவல்கள், கோழிகள், ஆட்டுக்குட்டிகள் மற்றும் ஆடுகளை செதுக்க பயன்படுத்தப்பட்டன. ஆரம்பத்தில், கைவினைப் பட்டறைகள் குழப்பமாக வேலை செய்தன, ஆனால் விரைவில் உற்பத்தியில் ஒரு திட்டவட்டமான வரி வெளிப்பட்டது. நினைவு பரிசு தயாரிப்புகளுக்காக குறிப்பாக மூலப்பொருட்கள் தயாரிக்கத் தொடங்கின, கைவினைஞர்களும் மிகவும் பிரபலமான தயாரிப்புகளின் சுயவிவரத்தில் நிபுணத்துவம் பெற்றனர்.

வெள்ளை பளபளப்பான குதிரைகள் மற்றும் உருவங்கள் வரையப்பட்டுள்ளன வெவ்வேறு நிறங்கள்கோபால்ட், ஒரு உலகளாவிய பெயிண்ட் தோன்றும் வரை. தீவிரமான பிரகாசமான நீல நிறம், பணிப்பகுதியின் பனி-வெள்ளை பற்சிப்பிக்கு சரியாக பொருந்துகிறது. கடந்த நூற்றாண்டின் 50 களில், கலைஞர்கள் மற்ற எல்லா வண்ணங்களையும் முற்றிலுமாக கைவிட்டு, மெருகூட்டப்பட்ட கோபால்ட் நீல நிறத்தைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர். எந்தவொரு தலைப்பிலும் வரைவதற்கான நோக்கங்கள் மிகவும் வித்தியாசமாக இருக்கலாம்.

பிற கைவினைப்பொருட்கள்

ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் அலங்கார கலைகளின் வரம்பு வழக்கத்திற்கு மாறாக பரந்த அளவில் உள்ளது. இங்கே நீங்கள் கலையான காஸ்லி வார்ப்பு மற்றும் இடைப்பட்ட உறுப்புகளுடன் கூடிய புடைப்புச்சித்திரத்தைக் காணலாம். இன்டர்சியா மற்றும் மார்க்வெட்ரி தொழில்நுட்பங்கள் அற்புதமான ஓவியங்கள் மற்றும் பேனல்களை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கின்றன. ரஷ்ய பயன்பாட்டு கலை என்பது நாட்டின் ஒரு பரந்த கலாச்சார அடுக்கு, சமூகத்தின் பொக்கிஷம்.

செவ்வாய், பிப்ரவரி 15, 2011 10:20 + மேற்கோள் புத்தகத்திற்கு

கட்டுரை "கண்ட்ரி ஆஃப் மாஸ்டர்ஸ்" வலைத்தளத்தின் (பெரும்பாலும்) பொருட்களை அடிப்படையாகக் கொண்டு எழுதப்பட்டது.

சமீபத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட “கண்ட்ரி ஆஃப் மாஸ்டர்ஸ்” தளத்தைப் படித்து, பல்வேறு வகையான படைப்பாற்றல் நுட்பங்கள் மற்றும் நம் மக்களின் திறமையால் ஆச்சரியப்படுவதையும் பாராட்டுவதையும் நிறுத்தாமல், நுட்பங்களை முறைப்படுத்த முடிவு செய்தேன்.
புதிய நுட்பங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டவுடன் பட்டியல் புதுப்பிக்கப்படும்.

* காகிதத்தைப் பயன்படுத்துவது தொடர்பான தொழில்நுட்பங்கள்:

1. கருவிழி மடிப்பு ("வானவில் மடிப்பு") ஒரு காகித மடிப்பு நுட்பமாகும். ஹாலந்தில் தோன்றியது. நுட்பத்திற்கு கவனமும் துல்லியமும் தேவை, ஆனால் அதே நேரத்தில் கண்கவர் அட்டைகளை எளிதாக உருவாக்க அல்லது சுவாரஸ்யமான அலங்கார கூறுகளுடன் மறக்கமுடியாத ஆல்பத்தின் (ஸ்கிராப்புக்கிங்) பக்கங்களை அலங்கரிக்க இது உங்களை அனுமதிக்கிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/776

4. குயிலிங் (ஆங்கில குயிலிங்கில் இருந்து - குயில் "பறவை இறகு" என்ற வார்த்தையிலிருந்து) - காகித உருட்டல் கலை. இடைக்கால ஐரோப்பாவில் உருவானது, அங்கு கன்னியாஸ்திரிகள் ஒரு பறவையின் இறகின் நுனியில் கில்டட் விளிம்புகளுடன் காகிதக் கீற்றுகளை முறுக்கி, தங்க மினியேச்சரைப் பின்பற்றி பதக்கங்களை உருவாக்கினர்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/587
http://stranamasterov.ru/node/1364

4. ஓரிகமி (ஜப்பானிய எழுத்துக்களில் இருந்து: "மடிந்த காகிதம்") என்பது காகித உருவங்களை மடிக்கும் பண்டைய கலை. ஓரிகமி கலை பண்டைய சீனாவில் அதன் வேர்களைக் கொண்டுள்ளது, அங்கு காகிதம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/560
வகைகள்:
- கிரிகாமி என்பது ஒரு வகை ஓரிகமி ஆகும், இது மாதிரியை உருவாக்கும் செயல்பாட்டில் கத்தரிக்கோல் மற்றும் வெட்டு காகிதத்தைப் பயன்படுத்த அனுமதிக்கிறது. கிரிகாமி மற்றும் பிற காகித மடிப்பு நுட்பங்களுக்கு இடையிலான முக்கிய வேறுபாடு இதுதான், இது பெயரில் வலியுறுத்தப்படுகிறது: கிரு - வெட்டு, கமி - காகிதம்.
பாப்-அப் என்பது கலையின் முழு திசையாகும். இந்த நுட்பம் நுட்பங்களின் கூறுகளை ஒருங்கிணைக்கிறது.
- கிரிகாமி மற்றும் கட்டிங் மற்றும் முப்பரிமாண வடிவமைப்புகள் மற்றும் அட்டைகளை ஒரு தட்டையான உருவமாக மடித்து உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1723
- குசுதாமா (ஜப்பானிய மொழியில் "மருந்து பந்து") என்பது ஒரு காகித மாதிரியாகும், இது பொதுவாக (ஆனால் எப்போதும் இல்லை) பல ஒத்த பிரமிடு தொகுதிகளின் முனைகளை ஒன்றாக தைப்பதன் மூலம் (பொதுவாக ஒரு சதுர தாளில் இருந்து மடிக்கப்பட்ட பகட்டான பூக்கள்), அதனால் உடல் கோள வடிவமாகும். மாற்றாக, தனிப்பட்ட கூறுகளை ஒன்றாக ஒட்டலாம் (உதாரணமாக, கீழே உள்ள புகைப்படத்தில் குசுதாமா தைக்கப்படுவதற்குப் பதிலாக முற்றிலும் ஒட்டப்பட்டுள்ளது). சில நேரங்களில், ஒரு அலங்காரமாக, ஒரு குஞ்சம் கீழே இணைக்கப்பட்டுள்ளது.
குசுதாமாவின் கலை பண்டைய ஜப்பானிய பாரம்பரியத்திலிருந்து வருகிறது, அங்கு குசுதாமா தூபத்திற்கும் உலர்ந்த இதழ்களின் கலவைக்கும் பயன்படுத்தப்பட்டது; ஒருவேளை இவை பூக்கள் அல்லது மூலிகைகளின் முதல் உண்மையான பூங்கொத்துகளாக இருக்கலாம். இந்த வார்த்தையே இரண்டு ஜப்பானிய வார்த்தைகளான குசுரி (மருந்து) மற்றும் தாமா (பந்து) ஆகியவற்றின் கலவையாகும். இப்போதெல்லாம், குசுதாமா பொதுவாக அலங்காரத்திற்காக அல்லது பரிசுகளாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
குசுதாமா ஓரிகமியின் ஒரு முக்கிய பகுதியாகும், குறிப்பாக மட்டு ஓரிகமிக்கு முன்னோடியாக உள்ளது. இது பெரும்பாலும் மட்டு ஓரிகமியுடன் குழப்பமடைகிறது, இது தவறானது, ஏனெனில் குசுடமாவை உருவாக்கும் கூறுகள் தைக்கப்படுகின்றன அல்லது ஒட்டப்படுகின்றன, மேலும் மட்டு ஓரிகமி குறிப்பிடுவது போல ஒருவருக்கொருவர் கூடு கட்டப்படவில்லை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/850
- வட்டங்களிலிருந்து ஓரிகமி - ஒரு காகித வட்டத்திலிருந்து மடிப்பு ஓரிகமி. வழக்கமாக மடிந்த துண்டுகள் பின்னர் ஒரு அப்ளிகில் ஒன்றாக ஒட்டப்படுகின்றன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1636
- மாடுலர் ஓரிகமி - முக்கோண ஓரிகமி தொகுதிகளிலிருந்து முப்பரிமாண உருவங்களை உருவாக்குதல் - சீனாவில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. முழு உருவமும் ஒரே மாதிரியான பல பகுதிகளிலிருந்து (தொகுதிகள்) கூடியிருக்கிறது. ஒவ்வொரு தொகுதியும் கிளாசிக் ஓரிகமியின் விதிகளின்படி ஒரு தாளில் இருந்து மடிக்கப்படுகிறது, பின்னர் தொகுதிகள் ஒருவருக்கொருவர் செருகுவதன் மூலம் இணைக்கப்படுகின்றன. இந்த வழக்கில் தோன்றும் உராய்வு விசையானது கட்டமைப்பை வீழ்ச்சியடையாமல் தடுக்கிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/15

5. Papier-mâché (fr. பேப்பியர்-மச்சே "மெல்லப்பட்ட காகிதம்") - பசைகள், ஸ்டார்ச், ஜிப்சம் போன்றவற்றுடன் கூடிய நார்ப் பொருட்கள் (காகிதம், அட்டை) கலவையிலிருந்து பெறப்பட்ட எளிதில் வார்ப்படக்கூடிய நிறை. முகமூடிகள், கற்பித்தல் கருவிகள், பொம்மைகள், நாடக முட்டுகள், பெட்டிகள். சில சந்தர்ப்பங்களில், தளபாடங்கள் கூட.
Fedoskino, Palekh, Kholui இல், பாரம்பரிய அரக்கு மினியேச்சர்களுக்கு அடிப்படையாக பேப்பியர்-மாச்சே பயன்படுத்தப்படுகிறது.
வண்ணப்பூச்சுகள், பிரபலமான கலைஞர்களைப் போல ஓவியம், ஆனால் டிகூபேஜ் அல்லது அசெம்பிளேஜ் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி ஒரு பேப்பியர்-மச்சே வெற்று அலங்கரிக்கலாம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/561

1. மணிகளைப் போலவே மணி அடிப்பதும் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. பண்டைய எகிப்தியர்கள் முதன்முதலில் மணிகளால் செய்யப்பட்ட நூல்களை நெக்லஸ்கள், நூல் வளையல்கள் மற்றும் பெண்களின் ஆடைகளை மணிகளால் வலைகளால் மூடுவது எப்படி என்பதைக் கற்றுக்கொண்டனர். ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தான் மணி உற்பத்தியின் உண்மையான செழிப்பு தொடங்கியது. நீண்ட காலமாக, வெனிசியர்கள் ஒரு கண்ணாடி அதிசயத்தை உருவாக்கும் ரகசியங்களை கவனமாக பாதுகாத்தனர். முதுகலை மற்றும் கைவினைஞர்கள் ஆடைகள் மற்றும் காலணிகள், பணப்பைகள் மற்றும் கைப்பைகள், ரசிகர்களுக்கான கேஸ்கள் மற்றும் கண் கண்ணாடி பெட்டிகள், அத்துடன் மணிகளால் மற்ற நேர்த்தியான பொருட்களை அலங்கரித்தனர்.
அமெரிக்காவில் மணிகளின் வருகையுடன், பழங்குடியினர் பாரம்பரிய இந்திய பொருட்களுக்கு பதிலாக அவற்றைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர். சடங்கு பெல்ட், தொட்டில், தலைக்கவசம், கூடை, முடி வலை, காதணிகள், ஸ்னஃப் பாக்ஸ்கள்...
தூர வடக்கில், ஃபர் கோட்டுகள், உயர் ஃபர் பூட்ஸ், தொப்பிகள், கலைமான் சேணம், தோல் சன்கிளாஸ்கள் மணி எம்பிராய்டரி மூலம் அலங்கரிக்கப்பட்டன ...
எங்கள் பெரிய பாட்டி மிகவும் கண்டுபிடிப்பு. நேர்த்தியான டிரின்கெட்டுகளின் பெரிய வகைகளில் அற்புதமான பொருட்கள் உள்ளன. சுண்ணாம்பு தூரிகைகள் மற்றும் கவர்கள், டூத்பிக் கேஸ்கள் (!), இன்க்வெல், பென்பிக் மற்றும் பென்சில், உங்களுக்குப் பிடித்த நாய்க்கான காலர், கப் ஹோல்டர், லேஸ் காலர்கள், ஈஸ்டர் முட்டைகள், சதுரங்கப் பலகைகள் மற்றும் பல, அதிகம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1355

* ஓவியம் தொடர்பான நுட்பங்கள், பல்வேறு வகையான ஓவியம் மற்றும் படத்தை உருவாக்குதல்:

1. பாடிக் - இருப்பு கலவைகளைப் பயன்படுத்தி கையால் வரையப்பட்ட துணி.
பாடிக் நுட்பமானது, பாரஃபின், ரப்பர் பசை மற்றும் வேறு சில பிசின்கள் மற்றும் வார்னிஷ்கள், துணி (பட்டு, பருத்தி, கம்பளி, செயற்கை பொருட்கள்) மீது பயன்படுத்தப்படும் போது, வண்ணப்பூச்சு வழியாக செல்ல அனுமதிக்காது - அல்லது, கலைஞர்கள் சொல்வது போல் , துணி தனிப்பட்ட பகுதிகளில் வண்ணம் இருந்து "இருப்பு".
பாடிக் பல வகைகள் உள்ளன - சூடான, குளிர், முடிச்சு, இலவச ஓவியம், உப்பு கரைசலை பயன்படுத்தி இலவச ஓவியம், ஷிபோரி.
Batik - batik என்பது இந்தோனேசிய சொல். இந்தோனேசிய மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட, "பா" என்ற வார்த்தை பருத்தி துணி, மற்றும் "-டிக்" என்றால் "புள்ளி" அல்லது "துளி" என்று பொருள். அம்படிக் - வரைதல், துளிகளால் மூடுதல், குஞ்சு பொரித்தல்.
பாடிக் ஓவியம் இந்தோனேசியா, இந்தியா, முதலியன ஐரோப்பாவில் - இருபதாம் நூற்றாண்டிலிருந்து நீண்ட காலமாக மக்களிடையே அறியப்படுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/916

2. கறை படிந்த கண்ணாடி (lat. Vitrum - கண்ணாடி) அலங்கார கலை வகைகளில் ஒன்றாகும். கண்ணாடி அல்லது மற்ற வெளிப்படையான பொருள் முக்கிய பொருள். கறை படிந்த கண்ணாடியின் வரலாறு பண்டைய காலங்களில் தொடங்குகிறது. ஆரம்பத்தில், கண்ணாடி ஒரு ஜன்னல் அல்லது வாசலில் செருகப்பட்டது, பின்னர் முதல் மொசைக் ஓவியங்கள் மற்றும் சுயாதீன அலங்கார கலவைகள், வண்ண கண்ணாடி துண்டுகளால் செய்யப்பட்ட பேனல்கள் அல்லது வெற்று கண்ணாடியில் சிறப்பு வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்ட பேனல்கள் தோன்றின.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/886

4. Guilloche - எரியும் இயந்திரத்தைப் பயன்படுத்தி கைமுறையாக துணி மீது திறந்தவெளி வடிவத்தை எரிக்கும் நுட்பம் Zinaida Petrovna Kotenkova என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் காப்புரிமை பெற்றது.
Guilloche கவனமாக வேலை தேவை. இது ஒரு ஒற்றை வண்ணத் திட்டத்தில் செய்யப்பட வேண்டும் மற்றும் கொடுக்கப்பட்ட கலவையின் அலங்கார பாணியுடன் ஒத்திருக்க வேண்டும்.
நாப்கின்கள், அப்ளிகுகள் கொண்ட பேனல்கள், புக்மார்க்குகள், கைக்குட்டைகள், காலர்கள் - இவை அனைத்தும் மற்றும் பல, உங்கள் கற்பனை எதுவாக இருந்தாலும், எந்த வீட்டையும் அலங்கரிக்கும்!
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1342

6. மொசைக் மிகவும் பழமையான கலைகளில் ஒன்றாகும். இது சிறிய கூறுகளிலிருந்து ஒரு படத்தை உருவாக்கும் ஒரு வழியாகும். புதிரை ஒன்று சேர்ப்பது குழந்தையின் மன வளர்ச்சிக்கு மிகவும் முக்கியமானது.
வெவ்வேறு பொருட்களிலிருந்து தயாரிக்கலாம்: பாட்டில் தொப்பிகள், மணிகள், பொத்தான்கள், பிளாஸ்டிக் சில்லுகள், மரக் கிளைகள் அல்லது தீப்பெட்டிகள், காந்த துண்டுகள், கண்ணாடி, பீங்கான் துண்டுகள், சிறிய கூழாங்கற்கள், குண்டுகள், வெப்ப மொசைக், டெட்ரிஸ் மொசைக், நாணயங்கள், துணி அல்லது காகித துண்டுகள் , தானியங்கள், தானியங்கள், மேப்பிள் விதைகள், பாஸ்தா, ஏதேனும் இயற்கைப் பொருள் (கூம்புகளின் செதில்கள், பைன் ஊசிகள், தர்பூசணி மற்றும் முலாம்பழம் விதைகள்), பென்சில் ஷேவிங்ஸ், பறவை இறகுகள் போன்றவை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/438

7. மோனோடைப் (கிரேக்க மோனோஸ் - ஒன்று, யுனைடெட் மற்றும் டூபோஸ் - இம்ப்ரிண்ட்) - எளிமையான கிராஃபிக் நுட்பங்களில் ஒன்று.
ஒரு மென்மையான கண்ணாடி மேற்பரப்பில் அல்லது தடிமனான பளபளப்பான காகிதத்தில் (அது தண்ணீர் செல்ல அனுமதிக்கக்கூடாது), ஒரு வரைதல் கோவாச் பெயிண்ட் அல்லது வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி செய்யப்படுகிறது. ஒரு தாள் மேலே வைக்கப்பட்டு மேற்பரப்பில் அழுத்தப்படுகிறது. இதன் விளைவாக அச்சு ஒரு கண்ணாடி படம்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/663

14. ஓவியம். மிகவும் பழமையான நாட்டுப்புற கைவினைகளில் ஒன்று, பல நூற்றாண்டுகளாக அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் மக்களின் அசல் கலாச்சாரத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கலையில், இந்த வகை அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் ஏராளமான வகைகள் உள்ளன.
அவற்றில் சில இங்கே:
- ஜோஸ்டோவோ ஓவியம் என்பது ஒரு பண்டைய ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினை ஆகும், இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மாஸ்கோ பிராந்தியத்தின் மைடிச்சி மாவட்டத்தின் ஜோஸ்டோவோ கிராமத்தில் எழுந்தது. இது ரஷ்ய நாட்டுப்புற ஓவியத்தின் மிகவும் பிரபலமான வகைகளில் ஒன்றாகும். Zhostovo தட்டுக்கள் கையால் வரையப்பட்டுள்ளன. பொதுவாக பூக்களின் பூங்கொத்துகள் கருப்பு பின்னணியில் சித்தரிக்கப்படுகின்றன.
- Gorodets ஓவியம் ஒரு ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலை கைவினை ஆகும். இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து உள்ளது. கோரோடெட்ஸ் பகுதியில். பிரகாசமான, லாகோனிக் கோரோடெட்ஸ் ஓவியம் (வகைக் காட்சிகள், குதிரைகளின் உருவங்கள், சேவல்கள், மலர் வடிவங்கள்), வெள்ளை மற்றும் கருப்பு கிராஃபிக் அவுட்லைன், அலங்கரிக்கப்பட்ட நூற்பு சக்கரங்கள், தளபாடங்கள், ஷட்டர்கள் மற்றும் கதவுகளுடன் இலவச ஸ்ட்ரோக்கில் உருவாக்கப்பட்டது.
- கோக்லோமா ஓவியம் ஒரு பண்டைய ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினை ஆகும், இது 17 ஆம் நூற்றாண்டில் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மாவட்டத்தில் பிறந்தது.
கோக்லோமா என்பது மரப் பாத்திரங்கள் மற்றும் தளபாடங்களின் அலங்கார ஓவியமாகும், இது கருப்பு மற்றும் சிவப்பு நிறத்தில் (மேலும், எப்போதாவது, பச்சை) தங்கப் பின்னணியில் செய்யப்படுகிறது. ஓவியம் தீட்டும்போது, மரத்தில் சில்வர் டின் தூள் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இதற்குப் பிறகு, தயாரிப்பு ஒரு சிறப்பு கலவையுடன் பூசப்பட்டு, அடுப்பில் மூன்று அல்லது நான்கு முறை பதப்படுத்தப்படுகிறது, இது ஒரு தனித்துவமான தேன்-தங்க நிறத்தை அடைகிறது, இது ஒளி மர பாத்திரங்களுக்கு பாரிய விளைவை அளிக்கிறது. கோக்லோமாவின் பாரம்பரிய கூறுகள் சிவப்பு ஜூசி ரோவன் மற்றும் ஸ்ட்ராபெர்ரிகள், பூக்கள் மற்றும் கிளைகள். பறவைகள், மீன்கள் மற்றும் விலங்குகள் அடிக்கடி காணப்படுகின்றன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/301

2. பேட்ச்வொர்க், க்வில்ட், கில்டிங் அல்லது பேட்ச்வொர்க் என்பது பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான மரபுகள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்களைக் கொண்ட ஒரு நாட்டுப்புற கலை மற்றும் கைவினைக் கலை ஆகும். இது ஒரு போர்வை, ரவிக்கை அல்லது பையில் ஒன்றாக இணைக்க வண்ணமயமான துணிகள் அல்லது வடிவியல் வடிவங்களில் பின்னப்பட்ட கூறுகளைப் பயன்படுத்தும் ஒரு நுட்பமாகும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1347
வகைகள்:
- கூனைப்பூ என்பது ஒரு வகை ஒட்டுவேலை, இது கூனைப்பூ பழங்களை ஒத்திருப்பதால் அதன் பெயரைப் பெற்றது. இந்த நுட்பத்திற்கு மற்ற பெயர்கள் உள்ளன - "பற்கள்", "மூலைகள்", "செதில்கள்", "இறகுகள்".
பெரிய அளவில், இந்த நுட்பத்தில் இது அனைத்தும் வெட்டப்பட்ட பகுதிகளை மடித்து ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில் அடித்தளத்தில் தைக்க வேண்டும். அல்லது, காகிதத்தைப் பயன்படுத்தி, ஒரு விமானத்தில் அல்லது தொகுதியில் ஒரு சுற்று (அல்லது பன்முக) வடிவத்தின் பல்வேறு பேனல்களை உருவாக்கவும் (ஒட்டவும்).
நீங்கள் இரண்டு வழிகளில் தைக்கலாம்: வெற்றிடங்களின் விளிம்பை முக்கிய பகுதியின் மையத்திற்கு அல்லது அதன் விளிம்புகளுக்கு இயக்கவும். நீங்கள் ஒரு பிளாட் தயாரிப்பு தைக்க என்றால் இது. அளவீட்டு இயல்புடைய தயாரிப்புகளுக்கு - குறுகலான பகுதியை நோக்கி முனையுடன். மடிந்த பாகங்கள் சதுர வடிவில் வெட்டப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை. இவை செவ்வகங்கள் அல்லது வட்டங்களாக இருக்கலாம். எப்படியிருந்தாலும், கட்-அவுட் வெற்றிடங்களின் மடிப்புகளை நாங்கள் எதிர்கொள்கிறோம், எனவே, இந்த ஒட்டுவேலை நுட்பங்கள் பேட்ச்வொர்க் ஓரிகமியின் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவை என்று வாதிடலாம், மேலும் அவை அளவை உருவாக்குவதால், எனவே, “3 டி” நுட்பத்திற்கு.
எடுத்துக்காட்டு: http://stranamasterov.ru/node/137446?tid=1419
- பைத்தியம் குயில். நான் சமீபத்தில் இந்த வகையை சந்தித்தேன். என் கருத்துப்படி, இது பல முறை.
இதன் முக்கிய அம்சம் என்னவென்றால், தயாரிப்பு பல்வேறு நுட்பங்களின் கலவையிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது: ஒட்டுவேலை + எம்பிராய்டரி + ஓவியம் போன்றவை.
உதாரணமாக:

1. ஒரு முட்கரண்டி மீது பின்னல். ஒரு சிறப்பு சாதனத்தைப் பயன்படுத்தி crocheting ஒரு சுவாரஸ்யமான வழி - கடிதம் U வடிவத்தில் வளைந்த ஒரு முட்கரண்டி விளைவாக ஒளி, காற்றோட்டமான வடிவங்கள்.
2. க்ரோசெட் (தம்பூர்) - கைமுறையாக துணி அல்லது சரிகையை ஒரு குக்கீ கொக்கியைப் பயன்படுத்தி நூல்களில் இருந்து தயாரிக்கும் செயல்முறை. அடர்த்தியான, நிவாரண வடிவங்களை மட்டும் உருவாக்குதல், ஆனால் மெல்லிய, திறந்தவெளி, சரிகை துணியை நினைவூட்டுகிறது. பின்னல் வடிவங்கள் சுழல்கள் மற்றும் தையல்களின் வெவ்வேறு சேர்க்கைகளைக் கொண்டிருக்கும். சரியான விகிதம், கொக்கியின் தடிமன் நூலின் தடிமன் கிட்டத்தட்ட இரண்டு மடங்கு இருக்க வேண்டும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/858
3. எளிய (ஐரோப்பிய) பின்னல் பல வகையான சுழல்களை இணைக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது, இது எளிய மற்றும் சிக்கலான திறந்தவெளி வடிவங்களை உருவாக்குகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1157
4. துனிசிய நீண்ட crochet (ஒன்று மற்றும் பல சுழல்கள் ஒரே நேரத்தில் ஒரு வடிவத்தை உருவாக்க பயன்படுத்தலாம்).
5. ஜாக்கார்ட் பின்னல் - பல வண்ணங்களின் நூல்களிலிருந்து பின்னல் ஊசிகளில் வடிவங்கள் பின்னப்படுகின்றன.
6. இடுப்பு பின்னல் - ஒரு சிறப்பு கண்ணி மீது இடுப்பு-குப்பூர் எம்பிராய்டரியைப் பின்பற்றுகிறது.
7. Guipure crochet (ஐரிஷ் அல்லது பிரஸ்ஸல்ஸ் சரிகை).

2. அறுக்கும். ஒரு வகை ஜிக்சா மூலம் அறுக்கும். அன்றாட வாழ்க்கைக்கு வசதியான கையால் செய்யப்பட்ட பொருட்கள் அல்லது குழந்தைகளுக்கான பொம்மைகளால் உங்கள் வீட்டையும் வீட்டையும் அலங்கரிப்பதன் மூலம், தோற்றத்திலிருந்து மகிழ்ச்சியையும், அவற்றை உருவாக்கும் செயல்முறையிலிருந்து மகிழ்ச்சியையும் அனுபவிக்கிறீர்கள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1418

3. காகித சுரங்கப்பாதை. இந்த நுட்பத்தின் அசல் ஆங்கிலப் பெயர் டன்னல் புக் ஆகும், இதை புத்தகம் அல்லது காகித சுரங்கப்பாதை என மொழிபெயர்க்கலாம். நுட்பத்தின் சாராம்சத்தை ஆங்கிலப் பெயரான tunnel - tunnel - through hole என்பதிலிருந்து தெளிவாகக் காணலாம். ஒன்றாக இணைக்கப்பட்ட "புத்தகங்களின்" பல அடுக்கு இயல்பு ஒரு சுரங்கப்பாதையின் உணர்வை நன்றாக வெளிப்படுத்துகிறது. முப்பரிமாண அஞ்சல் அட்டை தோன்றும். மூலம், இந்த நுட்பம் ஸ்கிராப்புக்கிங், அப்ளிக், வெட்டுதல், தளவமைப்புகளை உருவாக்குதல் மற்றும் மிகப்பெரிய புத்தகங்கள் போன்ற பல்வேறு வகையான நுட்பங்களை வெற்றிகரமாக ஒருங்கிணைக்கிறது. இது ஓரிகமிக்கு ஒப்பானது, ஏனெனில்... ஒரு குறிப்பிட்ட வழியில் மடிப்பு காகிதத்தை நோக்கமாகக் கொண்டது.
முதல் காகித சுரங்கப்பாதை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் உள்ளது. மற்றும் நாடகக் காட்சிகளின் உருவகமாக இருந்தது.
பாரம்பரியமாக, ஒரு நிகழ்வின் நினைவாக காகித சுரங்கங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன அல்லது சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கு நினைவுப் பொருட்களாக விற்கப்படுகின்றன.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1411

4. வெட்டுதல் என்பது மிகவும் பரந்த சொல்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/701
அவை காகிதத்திலிருந்து, நுரை பிளாஸ்டிக்கிலிருந்து, நுரை ரப்பர், பிர்ச் பட்டை, பிளாஸ்டிக் பாட்டில்கள், சோப்பு, ஒட்டு பலகை (இது ஏற்கனவே அறுக்கும் என்று அழைக்கப்பட்டாலும்), பழங்கள் மற்றும் காய்கறிகள் மற்றும் பிற பல்வேறு பொருட்களிலிருந்து வெட்டப்படுகின்றன. பல்வேறு கருவிகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: கத்தரிக்கோல், ப்ரெட்போர்டு கத்திகள், ஸ்கால்பெல். அவர்கள் முகமூடிகள், தொப்பிகள், பொம்மைகள், அஞ்சல் அட்டைகள், பேனல்கள், பூக்கள், சிலைகள் மற்றும் பலவற்றை வெட்டுகிறார்கள்.
வகைகள்:
- சில்ஹவுட் வெட்டுதல் என்பது ஒரு வெட்டு நுட்பமாகும், இதில் சமச்சீரற்ற கட்டமைப்பின் பொருள்கள், வளைந்த வரையறைகளுடன் (மீன், பறவைகள், விலங்குகள், முதலியன), உருவங்களின் சிக்கலான வெளிப்புறங்கள் மற்றும் ஒரு பகுதியிலிருந்து மற்றொரு பகுதிக்கு மென்மையான மாற்றங்களுடன், கண்ணால் வெட்டப்படுகின்றன. நிழற்படங்கள் எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடியவை மற்றும் வெளிப்படையானவை, அவை சிறிய விவரங்கள் இல்லாமல் மற்றும் இயக்கத்தில் இருப்பது போல் இருக்க வேண்டும். எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1416
- வெட்டுதல் சமச்சீர். சமச்சீர் வெட்டுடன், படத்தின் வரையறைகளை நாங்கள் மீண்டும் செய்கிறோம், இது பாதியாக மடிந்த ஒரு தாளின் விமானத்தில் சரியாக பொருந்த வேண்டும், பகட்டான வடிவத்தில் பொருட்களின் வெளிப்புற அம்சங்களை சரியாக வெளிப்படுத்த, உருவத்தின் வெளிப்புறத்தை தொடர்ந்து சிக்கலாக்குகிறது. பயன்பாடுகள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/466
- வைட்டினங்கா - சீனாவில் காகிதம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டதிலிருந்து வண்ண, வெள்ளை அல்லது கருப்பு காகிதத்திலிருந்து திறந்தவெளி வடிவங்களை வெட்டும் கலை உள்ளது. இந்த வகை வெட்டுதல் ஜியான்சி என்று அறியப்பட்டது. இந்த கலை உலகம் முழுவதும் பரவியுள்ளது: சீனா, ஜப்பான், வியட்நாம், மெக்ஸிகோ, டென்மார்க், பின்லாந்து, ஜெர்மனி, உக்ரைன், லிதுவேனியா மற்றும் பல நாடுகள்.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/563
- செதுக்குதல் (கீழே காண்க).

7. காகிதம், கேன்வாஸ் அல்லது டிஜிட்டல் முறையில் ஒட்டப்பட்ட பலவிதமான கட் அவுட் படங்களிலிருந்து ஒரு படைப்பு உருவாக்கப்படும் போது படத்தொகுப்பு ஒரு படைப்பு வகையாகும். fr இலிருந்து வருகிறது. பேப்பியர் கோலி - ஒட்டப்பட்ட காகிதம். மிக விரைவாக இந்த கருத்து விரிவாக்கப்பட்ட அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது - பல்வேறு கூறுகளின் கலவை, மற்ற நூல்களின் ஸ்கிராப்புகளிலிருந்து ஒரு பிரகாசமான மற்றும் வெளிப்படையான செய்தி, ஒரு விமானத்தில் சேகரிக்கப்பட்ட துண்டுகள்.
படத்தொகுப்பை வேறு எந்த வகையிலும் முடிக்க முடியும் - மை, வாட்டர்கலர் போன்றவை.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/324

10. ஒரு தளவமைப்பு என்பது ஒரு பொருளின் அளவு மாற்றத்துடன் (பொதுவாக குறைக்கப்பட்டது), இது விகிதாச்சாரத்தை பராமரிக்கும் போது செய்யப்படுகிறது. தளவமைப்பு பொருளின் முக்கிய அம்சங்களையும் தெரிவிக்க வேண்டும்.
இந்த தனித்துவமான படைப்பை உருவாக்க, நீங்கள் பல்வேறு பொருட்களைப் பயன்படுத்தலாம், இவை அனைத்தும் அதன் செயல்பாட்டு நோக்கத்தைப் பொறுத்தது (கண்காட்சி தளவமைப்பு, பரிசு, விளக்கக்காட்சி போன்றவை). இது காகிதம், அட்டை, ஒட்டு பலகை, மரத் தொகுதிகள், பிளாஸ்டர் மற்றும் களிமண் பாகங்கள், கம்பி.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1397
தளவமைப்பு வகை - மாதிரி - அசல் எந்த குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்களையும் சித்தரிக்கும் (பாதிக்கும்) வேலை செய்யும் தளவமைப்பு ஆகும். மேலும், மாதிரியான பொருளின் சில அம்சங்களில் கவனம் செலுத்தப்படுகிறது அல்லது சம அளவில் அதன் விவரம். கணிதம், இயற்பியல், வேதியியல் மற்றும் பிற பள்ளிப் பாடங்களின் காட்சி மாதிரிக் கற்பித்தலுக்கு, கடல்சார் அல்லது விமானக் கிளப்பிற்காகப் பயன்படுத்துவதற்காக இந்த மாதிரி உருவாக்கப்பட்டது. மாடலிங்கில் பல்வேறு பொருட்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: பலூன்கள், ஒளி மற்றும் பிளாஸ்டிக் நிறை, மெழுகு, களிமண், ஜிப்சம், பேப்பியர்-மச்சே, உப்பு மாவு, காகிதம், நுரை பிளாஸ்டிக், நுரை ரப்பர், தீப்பெட்டிகள், பின்னல் நூல்கள், துணி ...
மாடலிங் என்பது அசல் மாதிரிக்கு நம்பகத்தன்மையுடன் நெருக்கமாக இருக்கும் ஒரு மாதிரியின் உருவாக்கம் ஆகும்.
"மாடல்கள்" என்பது நடைமுறையில் இருக்கும் தளவமைப்புகள். மற்றும் வேலை செய்யாத மாதிரிகள், அதாவது. "strand" - பொதுவாக ஒரு தளவமைப்பு என்று அழைக்கப்படுகிறது.
எடுத்துக்காட்டுகள்: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1353

15. தட்டையான புடைப்பு என்பது அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டுக் கலை வகைகளில் ஒன்றாகும், இது ஒரு குறிப்பிட்ட அலங்கார நிவாரணம், வரைதல், கல்வெட்டு அல்லது வட்ட உருவம் ஆகியவற்றைத் தட்டுவதன் விளைவாக, சில சமயங்களில் வேலைப்பாடுகளுக்கு அருகில், ஒரு தட்டில், ஒரு புதிய கலைப் படைப்பு உருவாக்கப்படுகிறது. .
பொருளின் செயலாக்கம் ஒரு தடியைப் பயன்படுத்தி மேற்கொள்ளப்படுகிறது - ஒரு சுத்தியல், இது செங்குத்தாக நிற்கிறது, அதன் மேல் முனை ஒரு சுத்தியலால் அடிக்கப்படுகிறது. நாணயத்தை நகர்த்துவதன் மூலம், ஒரு புதிய வடிவம் படிப்படியாக தோன்றும். பொருள் ஒரு குறிப்பிட்ட பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் சக்தியின் செல்வாக்கின் கீழ் மாறும் திறனைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்.
எடுத்துக்காட்டுகள்:

மேற்கோள் காட்டப்பட்டது
பிடித்தது: 30 பயனர்கள்

நகராட்சி பட்ஜெட் கல்வி நிறுவனம் "இரண்டாம் நிலை விரிவான பள்ளிஎண். 2 யோஷ்கர்-ஓலா"

ஆராய்ச்சி

"நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைகளின் மாஸ்டர்கள்"

மோர்கின்ஸ்கி பக்கத்தின் கலை"

நிறைவு:

3 "பி" வகுப்பின் மாணவர்கள்

அல்பக்தினா ரெஜினா,

பர்மனோவ் டானிலா

மேற்பார்வையாளர்:

அலெக்ஸீவா லியுட்மிலா இவனோவ்னா,

ஆரம்ப பள்ளி ஆசிரியர்

யோஷ்கர்-ஓலா, 2016

அறிமுகம்

முக்கிய பாகம்

தற்போதைய மாஸ்டர்கள்

முடிவுரை

பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்

அறிமுகம்

ஆய்வின் நோக்கம்:மோர்கின்ஸ்கி மாவட்டத்தின் எஜமானர்களின் நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைகளைப் படித்து, "மாஸ்டர்ஸ், மோர்கின்ஸ்கி சைட்" ஆல்பத்தை உருவாக்குதல்.

பணிகள்:

1. உங்கள் பகுதியின் கைவினைஞர்களைப் பற்றிய தகவல்களைச் சேகரிக்கவும்;

2. எஜமானர்களுக்கு எந்த வகையான ஊசி வேலைகள் இருந்தன என்பதைக் கண்டறியவும்;

3. எந்த எஜமானர்கள் நாட்டுப்புற கைவினைத் தொடர்கிறார்கள் என்பதைக் கண்டறியவும்;

4. எஜமானர்களைப் பற்றிய பொருளை முறைப்படுத்தவும் சுருக்கவும்;

5. நமது சிறிய தாயகத்தின் கலாச்சார பாரம்பரியத்தை பாதுகாக்க பாடுபடுங்கள்;

6. ஒரு ஆல்பத்தை வடிவமைக்கவும்.

ஆய்வு பொருள்:மோர்கின்ஸ்கி மாவட்டத்தில் வசிப்பவர்களின் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை.

ஆய்வுப் பொருள்: மோர்கின்ஸ்கி மாவட்டத்தின் கைவினைஞர்களின் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடு.

ஆராய்ச்சி முறைகள்:

ஆராய்ச்சி தலைப்பில் இலக்கியம் படித்தல்;
மோர்கின்ஸ்கி மாவட்டத்தின் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் மாஸ்டர்களுடன் நேர்காணல்கள்;
பொருள் சேகரிப்பு, போட்டோ ஷூட்;
சேகரிக்கப்பட்ட பொருளின் முறைப்படுத்தல்;

தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தலைப்பின் பொருத்தம்:மோர்கின்ஸ்கி மாவட்டத்தின் நாட்டுப்புற அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலையின் முதுகலைகளின் பெயர்களை எதிர்கால தலைமுறையினருக்கு அடையாளம் கண்டு பாதுகாப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டது இந்த ஆராய்ச்சி பணி.

கலை மற்றும் கைவினை

எங்கள் வேலையின் தொடக்கத்தில், "மாரி மக்களின் அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள்" என்ற தலைப்பில் இலக்கியத்தைப் படிக்க முடிவு செய்தோம்.

கலை மற்றும் கைவினை- அலங்கார கலையின் ஒரு பகுதி, ஒரு நபரின் அன்றாட தேவைகளை பூர்த்தி செய்யும் கலை தயாரிப்புகளை உருவாக்குவதை உள்ளடக்கியது. ஒரு குறிப்பிட்ட வடிவம் மற்றும் நோக்கத்துடன் பொருட்களை உருவாக்குவதன் மூலம், ஒரு நபர் எப்போதும் அவற்றுக்கான பயன்பாட்டைக் கண்டுபிடித்து, அவற்றில் காணப்படும் கவர்ச்சியையும் அழகையும் பாதுகாக்க முயற்சிக்கிறார். கலையின் பொருள்கள் முன்னோர்களிடமிருந்து சந்ததியினர் வரை மரபுரிமையாகப் பெறப்படுகின்றன. காட்டுகிறார்கள் நாட்டுப்புற ஞானம், வாழ்க்கை முறை, தன்மை.

அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை மிகவும் பழமையான ஒன்றாகும். மனிதன் தனது வீட்டை அலங்கரிக்க நீண்ட காலமாக முயற்சித்து, கையில் இருந்த பொருள் - மரம், களிமண், எலும்பு போன்றவற்றின் உதவியுடன் அதைச் செய்தான். நாட்டுப்புற அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை திறன் மற்றும் கைவினைகளின் பழம் மட்டுமல்ல, வாழ்க்கை மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். உணருவது மட்டுமல்ல, அழகான ஒன்றை உருவாக்குவதும் முக்கியம்.

முக்கிய பாகம்

மாலி கோரமாஸ், சாவைனூர், ஷெரேகனோவோ, வெஷுர்கி-மோர்கின்ஸ்கி மாவட்டத்தின் கிராமங்களில் வசிப்பவர்களிடம் நாங்கள் ஒரு கணக்கெடுப்பை நடத்தினோம். நாங்கள் 7 கிராமவாசிகளிடம் பேட்டி கண்டோம் வெவ்வேறு வயது, மற்றும்"முரோ செம்" குழுமத்தின் உறுப்பினர்கள்.

கணக்கெடுப்பு முடிவுகளின்படி, அப்பகுதியில் பரவலாக உள்ளது என்று மாறியதுகலை மர செதுக்குதல் மற்றும் பண்டைய இசைக்கருவிகளின் உற்பத்தி.

கடந்த கால நாட்டுப்புற கைவினைஞர்கள்

Echeikin Pyotr Pavlovich- குடியரசின் புகழ்பெற்ற பேக் பைப்பர். ஷெரெகனோவோ கிராமத்தில் பிறந்து வாழ்ந்தார். பியோட்டர் பாவ்லோவிச் பேக் பைப்புகளை திறமையாக விளையாடியது மட்டுமல்லாமல், அவற்றை தானே உருவாக்கினார். அவரது பேக் பைப்ஸ் மற்றும் டிரம்ஸ் இல்லாமல் ஒரு திருமணமும் நடக்கவில்லை.

2000 ஆம் ஆண்டில் குழுமம்"முரோ செம்" அவரது தலைமையின் கீழ், ஃபின்னோ-உக்ரிக் குழுவில் தகுதிப் போட்டி நடத்தப்பட்டது மற்றும் சர்வதேச பட்டுப்பாதை விழாவில் நமது குடியரசை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது. அவர்கள் ஜெர்மனி பிரான்ஸ் ஹாலந்து பெல்ஜியம் பின்லாந்துக்கு விஜயம் செய்தனர். குழுமம் எப்போதும் இரண்டாம் பாகத்தில் நிகழ்த்தப்பட்டது கச்சேரி நிகழ்ச்சிமற்றும் நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளின் அசாதாரண ஒலி மற்றும் பார்வையாளர்களை ஆச்சரியப்படுத்தியது நாட்டுப்புற நடனங்கள். மாரி மக்களின் கலாச்சாரத்தைப் பற்றி யாரும் அலட்சியமாக இருக்கவில்லை.

Echeikin Vyacheslav Petrovich, பியோட்டர் பாவ்லோவிச் எச்செய்கினின் மகன், இசையில் திறமை பெற்ற குழந்தை. மூன்று வயதிலிருந்தே, ஸ்லாவா கச்சேரி நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்றார், பைப், டிரம், ஹார்மோனிகா மற்றும் பின்னர் பேக் பைப்ஸ் வாசித்தார். நான் என் தந்தையுடன் பல்வேறு நாடுகளுக்கு பயணம் செய்தேன். முதிர்ச்சியடைந்த அவர், தனது தந்தையின் வேலையைத் தொடர்ந்தார் மற்றும் நாட்டுப்புற கருவிகளை உருவாக்கும் நுணுக்கங்களைக் கற்றுக்கொண்டார்.

இவனோவ் கிரிகோரி இவனோவிச்(Vasliy Ivan Kyrgori) மாலி கோரமாஸ் கிராமத்தில் பிறந்தார். அவர் தனது குடும்பத்தையும் இரண்டு குழந்தைகளையும் விட்டுவிட்டு போருக்கு முன்வந்தார். அவர் போரில் அவரது துணிச்சலால் தனித்துவம் பெற்றவர். போரின் முடிவில் அவர் பிடிபட்டார் மற்றும் ஒரு வதை முகாமில் முடித்தார். சிறைபிடிப்பு, பசி, குளிர் என அனைத்து கொடுமைகளையும் சகித்துக்கொண்டு உயிர் பிழைத்தார். ஜேர்மனியர்கள் அவர் இறந்துவிட்டதாகக் கருதி, அவரது உடலை முள்வேலிக்குப் பின்னால் ஒரு பள்ளத்தாக்கில் வீசினர். ஜெர்மானியப் பெண் அவனைக் காப்பாற்றி, மறைத்து வைத்து ஊட்டினாள். எனவே கிரிகோரி இவனோவிச் உயிருடன் இருந்தார்.

தாயகம் திரும்பும் அதிர்ஷ்டம் அவருக்கு கிடைத்தது. போருக்குப் பிறகு அவர் ஒரு கிராமப் பள்ளியில் ஆசிரியராகப் பணியாற்றினார். போருக்கு முன் தன் தாத்தாவிடம் தச்சுவேலை கற்றார். கிரிகோரி இவனோவிச் எளிய விவசாய தளபாடங்கள் மற்றும் வீட்டுப் பொருட்களை செதுக்குதல்களால் அலங்கரித்தார். பிளாட்பேண்டுகள், பெடிமென்ட் மற்றும் குடிசையின் முகப்பில் அலங்காரத்திற்கு முக்கிய கவனம் செலுத்தப்பட்டது. கட்டிடத்தின் மீதமுள்ள பகுதிகள் பொதுவாக செதுக்கல்களால் மூடப்பட்டிருக்கவில்லை. அதனால் அவர் ஒரு திறமையான செதுக்குபவர் ஆனார்.

மரத்தை செயலாக்குவதற்கான ஒரு புதிய வழி திறமையின் வெளிப்பாட்டிற்கு பங்களித்தது. அவர் மரபுரிமையாகக் கிடைத்த கருவிகளின் தொகுப்பை கவனமாகப் பயன்படுத்தினார் மற்றும் புதியவற்றைப் பெற்றார். கிரிகோரி இவனோவிச் ஜன்னல் பிரேம்கள், வீட்டின் முக்கிய அலங்காரம் மட்டுமல்ல, கார்னிஸ்கள், பலஸ்டர்கள் மற்றும் வால்வுகள் ஆகியவற்றையும் செதுக்கினார். பின்னர் அவர் தாழ்வாரம் மற்றும் வாயிலை மர வேலைப்பாடுகளால் அலங்கரித்தார்.

அந்த கிராமத்தில் யாருக்குமே வேலைப்பாடுகளால் அலங்கரிக்கப்பட்ட வீடு இல்லை. இந்த மாஸ்டர் வூட்கார்வருக்கு ஆர்டர்கள் குவிந்தன. துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவர் உருவாக்கிய வீடுகளின் வடிவங்கள் பிழைக்கவில்லை. ஆனால் அவரது சொந்த கிராமத்தில், அவரது கருவிகள் இன்னும் ஒரு நல்ல காரியத்திற்கு சேவை செய்கின்றன.

பிரபல மர கைவினைஞர்வாசிலீவ் அனடோலி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச்(மாட்ரான் டோல்யா) சாவைனூர் கிராமத்தைச் சேர்ந்தவர். எளிய விவசாயக் குடும்பத்தில் பிறந்தவர். அவரது தந்தை போரில் இருந்து திரும்பவில்லை, சிறு வயதிலிருந்தே கடுமையான உடல் உழைப்பு செய்ய வேண்டியிருந்தது. அவர் தனக்குத்தானே தச்சு வேலை கற்றுக் கொடுத்தார். குடியிருப்பாளர்களின் வேண்டுகோளின் பேரில், அவர் வீட்டுப் பாத்திரங்களைச் செய்தார்: ஒரு வெண்ணெய் சமைத்தல், ராக்கர் ஆயுதங்கள், தொட்டிகள், பீப்பாய்கள், இது இல்லாமல் குடியிருப்பாளர்கள் ஒரு நாள் கூட வாழ முடியாது, அதே போல் பனியில் சறுக்கி ஓடும் வாகனங்கள் மற்றும் சறுக்கு வண்டிகள், ஜன்னல் பிரேம்கள் மற்றும் களஞ்சியங்கள்.

அவர் நாட்டுப்புற இசைக்கருவியை - கட்டியை ஒதுக்கி வைக்கவில்லை. அப்பகுதியில் உள்ள அனைவரும் அவருடைய டிரம்ஸை மட்டுமே பயன்படுத்துகிறார்கள், இப்போதும் செய்கிறார்கள். ஒரு எளிய, அடக்கமான மனிதர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் உழைத்து, தனது திறமையால் சக கிராமவாசிகளை மகிழ்வித்து ஆச்சரியப்படுத்தினார். போருக்குப் பிறகு, அனடோலி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் தனது சொந்த கைகளால் ஒரு வீட்டைக் கட்டினார் மற்றும் செதுக்கப்பட்ட வடிவங்களால் அதை அலங்கரித்தார். வழக்கத்திற்கு மாறான அழகின் வீடு இன்றும் சாவைனூர் கிராமத்தில் உள்ளது, வருகை தரும் விருந்தினர்களின் பார்வையை ஈர்க்கிறது.

தற்போதைய மாஸ்டர்கள்

இப்போதெல்லாம், தேசிய இசைக்கருவிகள் அன்றாட வாழ்க்கையில் பயன்படுத்தப்படுவதில்லை, ஆனால் அவை நாட்டுப்புற விடுமுறைகள், திருவிழாக்கள் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகளில் பார்க்கவும் கேட்கவும் முடியும். பழமையான நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களும், ஐயோ, எங்களுடன் இல்லை, ஆனால் ஒரு புதிய தலைமுறை வளர்ந்து வருகிறது, அது அவர்களின் வேலையைத் தொடர்கிறது.

புதிய தலைமுறையின் மாஸ்டர் பைப்பர்களில், நடிகர் மாரிஸ்கி ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளார் தேசிய தியேட்டர்எம் பெயரில் நாடகம். ஷ்கேதனா,செர்ஜி டானிலோவ் . உயர் தியேட்டர் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு. எம்.எஸ். ஷெப்கினா, அவர் நாடக மேடைக்குத் திரும்புகிறார்.

2016 ஆம் ஆண்டில், "சாலிகா" நாடகத்தின் புதிய தயாரிப்பில் நடிக்க இளம் நடிகர்கள் ஒப்படைக்கப்பட்டனர், அங்கு பேக் பைப்புகள் ஒரு தவிர்க்க முடியாத பண்பாக இருக்க வேண்டும். இந்த நேரத்தில் கிட்டத்தட்ட மாஸ்டர் பேக்பைப்பர்கள் யாரும் இல்லை. இளம் நடிகர் சந்திக்க வேண்டியிருந்தது மூத்த மாஸ்டர்கோஸ்லேர் கிராமத்தைச் சேர்ந்தவர் எச்சான் மாலினின். முதலில், மாஸ்டர் அவருக்கு பேக் பைப்புகளை விளையாட கற்றுக் கொடுத்தார், பின்னர் அவரது கைவினைஞர்.

ஒரு ஆர்வமுள்ள மனிதராக இருந்ததால், செர்ஜி பண்டைய இசைக்கருவிகளின் கட்டமைப்பை முழுமையாக ஆய்வு செய்து அவற்றை தானே தயாரிக்கத் தொடங்கினார். அவர் மிகவும் எடுத்துச் செல்லப்பட்டார், அவர் தியேட்டரின் அடிப்படையில் குழுவின் நடிகர்களிடமிருந்து ஒரு பேக் பைப் குழுமத்தை கூட உருவாக்கினார். மூன்று மோர்கின் தோழர்களைக் கொண்ட அவரது குழுவுடன், செர்ஜி ஸ்லோவாக்கியாவுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் உலக வழிகாட்டி விழாவில் எங்கள் குடியரசைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார்.

IN வெவ்வேறு மூலைகள்இப்பகுதியில் கைவினைஞர்கள் வசித்து வருகின்றனர். ஒரு மர கைவினைஞர் தனக்குப் பிடித்தமான காரியத்தைச் செய்கிறார்ஸ்டெபனோவ் ஒலெக் ஜெனடிவிச். தனது கடின உழைப்பாலும், விடாமுயற்சியாலும் தனது இலக்கை அடைந்தார். கிராமத்தின் மையத்தில் உள்ள வீடு அதன் அசல் தன்மை மற்றும் அழகுக்காக தனித்து நிற்கிறது.

மர செதுக்குதல் நாட்டுப்புற கலையின் மிகவும் பொதுவான வகையாக கருதப்படுகிறது. அவள் அவனுடன் நெருக்கமாக இருக்கிறாள். செதுக்குவது எளிது என்பதால், கைவினைஞர் முக்கியமாக லிண்டனை வடிவங்களை உருவாக்க பயன்படுத்துகிறார். இந்த பகுதியில் ஏராளமான லிண்டன் மரங்கள் கைவினை வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கின்றன.

ஆனால் அவர் மற்ற பொருட்களுடன் பரிசோதனை செய்கிறார். வீடு, முற்றம், தோட்டம் என எங்கு பார்த்தாலும் அவனது படைப்பாற்றலின் செயல்களும் திறமையான கைகளும் தெரியும்.

கூடுதலாக, அவர் ஆழமான வேர்களைக் கொண்ட பாஸ்ட் மற்றும் விக்கர் ஆகியவற்றிலிருந்து நெசவு செய்வதில் ஈடுபட்டுள்ளார். சுற்றியுள்ள கிராமங்களில் வசிப்பவர்களின் வேண்டுகோளின் பேரில், அவர் விருந்தினர்களுக்கு கூடைகள் மற்றும் பாஸ்ட் ஷூக்களை நெசவு செய்கிறார்.