ஒரு சிறந்த விளக்கப்படம் செய்வது எப்படி. உரையை விளக்குவதற்கான வழிகாட்டி: அடிப்படைக் கொள்கைகள், விளக்கப்படங்களின் வகைகள், குறிப்புகள். நாங்கள் செல்லப்பிராணிகளை உருவாக்குகிறோம்

ஒரு புத்தகத்தில் உள்ள விளக்கப்படங்கள் வாசகரை பாதிக்கும் ஒரு முக்கியமான உணர்ச்சிகரமான காரணியாகும். கற்பனை, இது ஒரு அழகியல் மற்றும் சொற்பொருள் தாக்கத்தை கொண்டுள்ளது. விளக்கப்படங்கள் எந்த அளவிலான சிக்கலான உரைகளின் சிறந்த கருத்துக்கு பங்களிக்கின்றன, ஒரு குறிப்பிட்ட வெளியீட்டிற்கு ஆதரவாக தேர்வு செய்ய உதவுகின்றன!

இந்த கட்டுரையில் விளக்கத்தின் முக்கிய புள்ளிகளை நாங்கள் உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துவோம் மற்றும் அதைச் செய்வதற்கான வழிகளைப் பற்றி உங்களுக்குச் சொல்வோம். நீங்கள் செய்ய வேண்டியதெல்லாம், உங்கள் புத்தகத்தை விளக்கப்படங்களுடன் அலங்கரிக்க பொருத்தமான வழியைத் தேர்ந்தெடுப்பதுதான்.

புத்தகத்தில் உள்ள ஒவ்வொரு விளக்கப்படத்தின் அளவு, வடிவம் மற்றும் இடம் அதன் சொந்த நோக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது. விளக்கப்படங்கள் பொதுவாக எவ்வாறு அமைக்கப்படுகின்றன மற்றும் வரைதல் நுட்பங்களை நீங்கள் நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும், இதன் மூலம் நீங்கள் அதே மொழியில் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களுடன் தொடர்பு கொள்ள முடியும்.

பின்வரும் வகையான விளக்கப்படங்கள் வேறுபடுகின்றன:

• முகப்புத் துண்டு. ஒரு புத்தகத்திற்கான அத்தகைய விளக்கம் ஒரு தனி தடிமனான தாளில் அச்சிடப்பட்டு, முதல் புத்தகத் தொகுதியின் இடது பக்கத்தில் ஒட்டப்படுகிறது. தலைப்பு பக்கம்உரை பொருளின் முதல் பக்கத்திற்கு முன். பொதுவாக, இந்த தாள் காட்சியளிக்கிறது முக்கிய யோசனை, கதையின் செயல். சில சந்தர்ப்பங்களில், எழுத்தாளரின் உருவப்படம் அல்லது படைப்பின் சதித்திட்டத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரம் இங்கே வைக்கப்பட்டுள்ளது.
• ஸ்கிரீன்சேவர். இது ஒரு அத்தியாயம் அல்லது பிரிவின் தொடக்கத்தை அலங்கரிக்கப் பயன்படுகிறது, மேலும் வெளியீட்டின் முழு ரூப்ரிக் பகுதியின் உள்ளடக்கத்தின் கருப்பொருள் முறிவை மீண்டும் உருவாக்குகிறது, இது ஒரு வகையான கிராஃபிக் அறிமுகமாகும். ஸ்கிரீன்சேவர் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சிக்கும் படைப்பின் உணர்ச்சிபூர்வமான உணர்விற்கும் வாசகரை தயார்படுத்துகிறது. தவிர கருப்பொருள் படங்கள், பிரிவுகளின் தொடக்கத்தில் அவர்கள் ஆட்சியாளர் என்று அழைக்கப்படும் அலங்கார, குறியீட்டு, பொருள்-அலங்கார கருப்பொருள் கலவையைப் பயன்படுத்துகின்றனர்.
• ஆடை அவிழ்ப்பு. ஒரு புத்தகத்தின் முழுப் பக்கத்தையும் எடுத்துக் கொள்ளும் வரைதல்.
• அரை துண்டு. பக்கத்தில் எங்கும் அமைந்துள்ள படம்: மேல், கீழ், வலது அல்லது இடது.
• மையத்தில். வெளியீட்டின் பரவலை ஆக்கிரமித்துள்ள படம்.
• பாதுகாப்பு. உரையுடன் கட்டமைக்கப்பட்ட கருப்பொருள் படம்.
• விளிம்புகளில் வரைபடங்கள். உரை துண்டு விளிம்பில் விநியோகிக்கப்படும் சிறிய படங்கள்.
• பின்னணி. பெரும்பாலும் வண்ண பரிசு பதிப்புகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. உரை படத்தின் மேல் வைக்கப்பட்டுள்ளது.
• முடிவு அல்லது விக்னெட். உரையின் முடிவில் ஒரு படம் அல்லது கிராஃபிக் உறுப்பு வைக்கப்பட்டுள்ளது. இது ஸ்கிரீன்சேவருடன் அதே சதி-கருப்பொருள் செயலாக்கத்தில் செய்யப்படுகிறது.

பின்வரும் அடிப்படை வரைதல் நுட்பங்கள்:

• பென்சில் அல்லது கரி;
• வாட்டர்கலர் அல்லது எண்ணெய்;
• சோவியத் ஒன்றியத்தின் புகழ்பெற்ற காலங்களிலிருந்து புத்தகங்களின் பாணியில் வரி வரைதல்;
• 3D உட்பட கணினி வரைகலை;
• புகைப்பட படத்தொகுப்பு - பல புகைப்படங்களால் ஆன விளக்கம்;
• ஒளிக்கதிர் வரைதல்.

உள்ள விளக்கப்படங்களைப் பாருங்கள் வெவ்வேறு நுட்பங்கள், மற்றும் உங்களுக்காக பொருத்தமான விருப்பத்தை தேர்வு செய்யவும்.

நிலக்கரி வாட்டர்கலர் எழுதுகோல் ஃபோட்டோரியலிஸ்டிக் ஓவியம் கோட்டு ஓவியம் புகைப்பட படத்தொகுப்பு

கவர்ச்சிகரமான வெளியீடு கவர், அழகியல் மற்றும் மறக்கமுடியாதது தோற்றம், கருப்பொருளாக சரியாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட விளக்கப்படங்கள் புத்தகத்தின் எதிர்கால வெற்றிக்கான உத்தரவாதமாகும். எந்த விளக்க முறையைத் தேர்வு செய்வது என்பதை ஆசிரியர் முடிவு செய்வது இங்கே முக்கியம்.

முறை 1: ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டரிடமிருந்து விளக்கப்படங்களை ஆர்டர் செய்யவும்

ஒரு தொழில்முறை இல்லஸ்ட்ரேட்டர் அல்லது கிராஃபிக் டிசைனரை பணியமர்த்துவது ஒன்று சிறந்த விருப்பங்கள்விளக்கக்காட்சிக்கு இணங்க உயர்தர படங்களுடன் உங்கள் எழுதப்பட்ட படைப்பை வழங்குதல். புத்தகத்திற்கான அனைத்து விளக்கப்படங்களும் ஒரே வரைதல் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்படுகின்றன, ஆதரிக்கப்படுகின்றன சீரான பாணி, ஆசிரியருடன் உடன்பட்டது.

ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டரை வேலைக்கு அமர்த்துவது மலிவான முறை அல்ல, ஆனால் ஆசிரியரின் நோக்கத்தின் தரம் மற்றும் துல்லியமான பிரதிநிதித்துவத்தின் அடிப்படையில் இது மிகவும் சாதகமானது.

முறை 2: ஏற்கனவே உள்ள சதித்திட்டத்திற்கான ஆயத்த விளக்கப்படங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்

அனைத்து விளக்கப்படங்களும் பொதுவான கருப்பொருளால் இணைக்கப்படாத கவிதைகள் அல்லது கதைகளுக்கு இந்த முறை மிகவும் பொருத்தமானது.

இணையத்தில் நீங்கள் வேலையின் கருப்பொருளில் பல ஆயத்த படங்களைக் காணலாம். ஆனால் கலைஞர் அல்லது புகைப்படக் கலைஞரின் அனுமதியுடன் மட்டுமே உங்கள் புத்தகத்தை வடிவமைக்க அவற்றைப் பயன்படுத்த வேண்டும், ஏனெனில் இந்த விஷயத்தில் படத்திற்கு பதிப்புரிமை உள்ளது. இந்தத் தேவைக்கு இணங்கத் தவறினால், கணிக்க முடியாத விளைவுகளுக்கு வழிவகுக்கும்: வழக்கு, பண அபராதம்.

எனவே, புகைப்பட வங்கி தளங்களின் சேவைகளுக்குத் திரும்புவது நல்லது, அங்கு அனைத்து புகைப்படங்களும், மறுஉருவாக்கம், வரைபடங்கள் சிறிய கட்டணத்திற்கும், சில நேரங்களில் இலவசமாகவும் வழங்கப்படுகின்றன. பரந்த தேர்வு, உயர்தர படங்கள் உங்களை வடிவமைக்க அனுமதிக்கின்றன இலக்கியப் பணிமற்றவர்களின் காப்புரிமைகளை மீறாமல். எங்கள் பதிப்பகம் புகைப்பட வங்கி www.lori.ru இன் சேவைகளைப் பயன்படுத்துகிறது, அங்கு நீங்கள் முக்கிய வார்த்தைகளைப் பயன்படுத்தி பொருத்தமான படத்தை விரைவாகக் காணலாம்.

முறை 3: உங்கள் உறவினர்கள் அல்லது நண்பர்களிடையே ஒரு கலைஞரைக் கண்டறியவும்

என்று கேட்டால், உங்களுக்குத் தெரிந்த எத்தனை பேர் வரைய முடியும் என்று ஆச்சரியப்படுவீர்கள். மிகவும் தொழில்முறை இல்லாவிட்டாலும், ஆனால் மிகவும் இனிமையான மற்றும் நேர்மையான. இந்த நபர்கள் உங்கள் புத்தகத்தை இலவசமாக அல்லது ஒரு சிறிய கட்டணத்தில் அல்லது ஆதரவை திரும்பப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பை வரவேற்பார்கள். அவர்கள் காகிதத்தில் வரையட்டும். பின்னர் பதிப்பகம் தொழில் ரீதியாக விளக்கப்படங்களை ஸ்கேன் செய்து புத்தக அமைப்பில் செருகும்.

TRIUMPH பதிப்பகத்தின் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களின் சேவைகள்

எங்கள் வல்லுநர்கள் எந்தவொரு நுட்பத்திலும் விளக்கப்படங்களை உருவாக்குகிறார்கள். எங்கள் பதிப்பகத்திலிருந்து ஒரு படைப்பை வெளியிட உத்தரவிடுவதன் மூலம், ஆசிரியருடன் நேரடியாக வேலை செய்வதற்கான வாய்ப்பைப் பெறுகிறார், இது வேலை செய்யும் நுட்பம், வரைபடங்களின் எண்ணிக்கை ஆகியவற்றைப் பற்றி விவாதிக்க மட்டுமல்லாமல், செலவை ஒப்புக் கொள்ளவும் அனுமதிக்கிறது. . கலைஞருக்கு நேரடியாக பணம் செலுத்தப்படுகிறது.

வணக்கம்! எனது பெயர் ஹேடிஸ் பேய்ராமோக்லு, நான் துருக்கியைச் சேர்ந்த ஒரு 3D கலைஞர் மற்றும் இல்லஸ்ட்ரேட்டர். இந்த பாடத்தில் ஒரு ஹீரோவை எப்படி வரைவது மற்றும் வண்ணம் தீட்டுவது என்பதை நான் உங்களுக்குக் காண்பிப்பேன் - குழந்தைகள் புத்தகத்திற்கான விளக்கம். பாடம் முன்னேறும்போது, ​​நான் சில கருவிகளைத் தேர்ந்தெடுத்ததையும் விளக்கப்படம் பற்றிய எனது எண்ணங்களையும் விளக்குகிறேன். ஆரம்ப ஓவியம் முதல் முழு வரைதல் வரை நான் எப்படி ஒரு விளக்கத்தை உருவாக்குகிறேன் என்பதை எனது பயிற்சி காட்டுகிறது. இந்த பாடத்தைப் படித்த பிறகு, உங்களுக்கு பயனுள்ள ஒன்றை நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள் என்று நான் நம்புகிறேன். வேலையை உருவாக்க நான் ஃபோட்டோஷாப் மற்றும் Wacom டேப்லெட்டைப் பயன்படுத்துவேன்.

இந்த வரைதல் முழுக்க முழுக்க போட்டோஷாப் CS2ல் உருவாக்கப்படும்.

படி 1: ஓவியம்
ஃபோட்டோஷாப்பில் புதிய ஆவணத்தை உருவாக்குவதன் மூலம் தொடங்கவும். அதன் பரிமாணங்கள் சுமார் 800x778 பிக்சல்களாக இருக்க வேண்டும். எனது முக்கிய யோசனையைப் படம்பிடித்த விரைவான ஓவியத்தை உருவாக்குவதன் மூலம் தொடங்கினேன். இங்கே முக்கிய ஓவியம் உள்ளது சூழல்முக்கிய கதாபாத்திரத்தை சுற்றி.

எனவே, நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, இந்த ஓவியம் காட்டுகிறது முக்கிய கதாபாத்திரம்- கைகளில் ஒரு ஆப்பிளுடன் ஒரு ஆப்பிள் மரத்தின் அருகே நிற்கும் ஒரு சிறுமி. அவள் மகிழ்ச்சியாக இருப்பதால் சிரிக்கிறாள், ஒருவேளை கொஞ்சம் சோகமாக இருக்கலாம்.

படி 2: ஃபோட்டோஷாப்பில் தூரிகைகளை அமைத்தல்
என் நாயகியை வர்ணிக்க நான் பயன்படுத்தும் ஒரே ஒரு தூரிகை இதோ. ஓவியம் வரைவதற்கு நான் நிலையான தூரிகைகளைப் பயன்படுத்துவேன்.

நீங்கள் ஓவியம் வரைவதற்கு முன், உங்கள் தூரிகையை அமைக்க வேண்டும். ஒரு கருவியைத் தேர்ந்தெடுப்பதன் மூலம் தொடங்கவும் தூரிகை(பிரஷ்), பின்னர் கீழே காட்டப்பட்டுள்ள நிலையான தூரிகையைப் பயன்படுத்தவும்.

(பெரிதாக்க படத்தின் மீது கிளிக் செய்யவும்)

படி 3: வண்ணத் தட்டு
நீங்கள் ஓவியம் வரைவதற்கு முன் நீங்கள் பயன்படுத்தும் வண்ணங்களை நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும். எனது வேலையில் பயன்படுத்தப்பட்ட எனது வண்ணங்கள் இங்கே:

படி 4: அடுக்குகள் (அடுக்குகள்)
உருவாக்கு புதிய அடுக்கு(புதிய அடுக்கு) அதற்கு ஸ்கெட்ச் என்று பெயரிடவும். நீங்கள் இந்த ஓவியத்தை ஃபோட்டோஷாப் அல்லது காகிதத்தில் உருவாக்கலாம். ஸ்கெட்ச் லேயரை உருவாக்கியதும், அதை மாற்றவும் கலப்பு முறை(பிளெண்டிங் பயன்முறை) இயக்கப்பட்டது பெருக்கல்(பெருக்கி) மற்றும் எல்லா அடுக்குகளின் மேல் அதை எப்போதும் வைத்திருங்கள், இதன் மூலம் நீங்கள் என்ன வரைகிறீர்கள் என்பதைக் காணலாம்.
இப்போது எனது அடுக்குகளின் தட்டுகளைப் பாருங்கள். இங்கே ஒவ்வொரு ஸ்கெட்ச் பொருளுக்கும் தனித்தனி அடுக்குகள் உள்ளன. ஒவ்வொரு விவரத்தையும் ஒரு புதிய லேயரில் பெயிண்ட் செய்வது, நீங்கள் வண்ணம் தீட்டும்போது மாற்றங்களைச் செய்வதை எளிதாக்குகிறது. உங்கள் விளக்கப்படத்தின் முக்கிய கூறுகள் தனி அடுக்குகளில் அமைந்திருந்தால், தவறுகளைச் சரிசெய்வது மிகவும் எளிதானது. இந்த படி மிகவும் முக்கியமானது!

படி 5: பின்னணி நிறத்தில் வேலை செய்தல்
நான் எப்படி பின்னணியை வண்ணம் தீட்டுகிறேன் என்பதை இங்கே காட்டுகிறேன். ஒரு கருவியைத் தேர்ந்தெடுப்பது நிரப்பவும்(பெயிண்ட் பக்கெட்) (ஜி). நீங்கள் பின்னணியை நிரப்பியதும் இது போல் இருக்க வேண்டும். கீழே உள்ள படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி அடுக்குகள் அமைக்கப்பட்டிருப்பதை உறுதிப்படுத்தவும்.

படி 6: அடிப்படை வடிவங்களை வண்ணமயமாக்குதல்
நாங்கள் வண்ணம் தீட்டத் தொடங்குவதற்கு முன், அடுக்குகளின் வரிசையை மீண்டும் உங்களுக்குக் காட்டுகிறேன். ஸ்கெட்ச் லேயர் அனைத்து லேயர்களின் மேல் இருக்க வேண்டும், மேலும் அமைக்க வேண்டும் என்பதால் அதை மாற்றினேன் பெருக்கல்(பெருக்கி). இந்த கட்டத்தில் நாம் ஓவியத்தை வண்ணமயமாக்க ஆரம்பிக்கலாம் மற்றும் முக்கிய வடிவங்களை அடையாளம் காணலாம். கருவியைப் பயன்படுத்துதல் தூரிகை(தூரிகை) (B), தனித்தனி அடுக்குகளில் முக்கிய கதாபாத்திரம் மற்றும் மரத்தை ஓவியம் வரையத் தொடங்குங்கள். என்பதை உறுதி செய்து கொள்ளுங்கள் விறைப்புத்தன்மைதூரிகையின் (கடினத்தன்மை) 100% ஆக அமைக்கப்பட்டுள்ளது. மென்மையான விளிம்புகளைக் கொண்ட ஒரு தூரிகை ஓரளவு மங்கலான விளைவை ஏற்படுத்தக்கூடும்.

இந்த கட்டத்தில் எனது கோப்பின் அளவை மாற்ற விரும்புகிறேன், ஏனெனில் நான் இன்னும் நுட்பமான விவரங்களைச் சேர்க்க விரும்புகிறேன். அதனால் திறக்கிறேன் படம்(படம்) - படத்தின் அளவு(பட அளவு) மற்றும் கோப்பின் அளவை 1500x1495 ஆக அதிகரிக்கவும்.

படி 7: விவரங்களைச் சேர்த்தல்
இப்போது நான் விவரங்களைச் சேர்க்க ஆரம்பிக்க முடியும். இந்த கட்டத்தில், நான் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் முகத்தை வரைவதன் மூலம் தொடங்கினேன். ஓவியம் வரைவதற்கு முன், நீங்கள் சரியான அடுக்கில் வேலை செய்கிறீர்கள் என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.

இங்கே நான் மர அடுக்கின் நகலை உருவாக்கி அதில் சில விவரங்களைச் சேர்த்துள்ளேன். முதல் அடுக்கையும் மரத்தோடு மறைத்து வைத்தேன்.

விவரங்களைக் காண்பிப்பதற்கான ஸ்கிரீன்ஷாட் இதோ. புல் மற்றும் சிறிய பூக்கள் போன்ற எனது வரைபடத்தில் இன்னும் கூடுதல் விவரங்களைச் சேர்க்க ஆரம்பித்தேன். இந்த கட்டத்தில் நான் பூக்கள் என்ற அடுக்கை உருவாக்கினேன்.

நான் மரத்தில் இன்னும் அதிக வண்ணம் மற்றும் சிறந்த விரிவான கோடுகளைச் சேர்க்கிறேன்.

இப்போது நான் உருவாக்கிய விவரங்களைப் பாருங்கள். நான் தொடர்ந்து விவரங்களைச் சேர்ப்பேன், தேவைப்பட்டால், புதிய அடுக்குகளை உருவாக்குகிறேன்.

படி 8: முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு சிறப்பு கவனம்
இப்போது அலங்காரங்கள் மற்றும் மரங்களின் விவரங்களில் நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன், பெண்ணின் அலங்காரத்தில் விவரங்களைச் சேர்ப்பேன். இந்த நிலையில் எனது கதாபாத்திரம் மிகவும் எளிமையாகவும், கவர்ச்சிகரமானதாகவும் இல்லாமல் இருப்பதை நான் கவனித்தேன், எனவே சில மாற்றங்களைச் செய்ய நேரம் ஒதுக்க வேண்டும் என்று நினைத்தேன். நாயகிக்கு சற்று வித்தியாசமான தோற்றத்தைக் கொடுக்க முயற்சித்தேன், மேலும் விவரங்களைச் சேர்த்தேன். மீண்டும், அடுக்குகளின் வரிசையில் கவனம் செலுத்துங்கள். நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, இந்த கட்டத்தில் எனக்கு இன்னும் சில புதிய அடுக்குகள் உள்ளன. அனைத்து அடுக்குகளுக்கும் அவற்றின் சொந்த பெயர்கள் உள்ளன.

இப்போது மஞ்சளையும் கீரையையும் சேர்த்து ஹீரோயினிடம் கொஞ்சம் கொஞ்சமாக விவரங்களைச் சேர்க்க ஆரம்பித்துவிட்டேன். மூலம், இந்த படிநிலையில் நீங்கள் எல்லாவற்றையும் விவரிக்க வேண்டியதில்லை என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள். இந்த கட்டத்தில் நான் ஒரு நல்ல மாறுபாடு கிடைக்கும் வரை முக்கிய விவரங்கள் மற்றும் வெளிச்சத்தில் வேலை செய்கிறேன். சில நேரங்களில் நான் சில வண்ணங்களை மாற்றுவேன். நான் அவள் உடைகள் மற்றும் உடலை வர்ணம் பூசி முடித்துவிட்டேன். ஸ்கெட்ச் பேஸ் இல்லாம ஹீரோயின் எப்படி இருக்காங்கன்னு பார்க்கலாம்னு ஸ்கெட்ச் லேயரை கொஞ்சம் ஒரு பக்கம் நகர்த்தினேன்.

படி 9: சிறப்பம்சங்கள் மற்றும் மாறுபாடுகளைச் சேர்த்தல்
நான் கருவியைப் பயன்படுத்தினேன் தெளிவுபடுத்துபவர்(டாட்ஜ்) (O) பகுதிகளை பிரகாசமாக்க. கருவிகளால் செய்யப்பட்ட அனைத்து சரிசெய்தலுக்குப் பிறகும் இதுதான் வேலை தெளிவுபடுத்துபவர்(டாட்ஜ்) (O) மற்றும் மங்கலான(எரித்தல்). வெவ்வேறு அளவுகள் மற்றும் வண்ணங்களின் தூரிகைகளைப் பயன்படுத்தி மரத்தில் மேலும் விவரங்களைச் சேர்ப்பேன். போதுமான விவரங்கள் சேர்க்கப்பட்டவுடன், மென்மையான முனைகள் கொண்ட தூரிகையைப் பயன்படுத்தி அதை மென்மையாக்க ஆரம்பித்தேன். கருவிகளையும் பயன்படுத்துகிறேன் தெளிவுபடுத்துபவர்(டாட்ஜ்) (O) மற்றும் மங்கலான(எரித்தல்) கிளைகளுக்கு நிழல் கொடுக்க.

நான் கருவியுடன் சில பக்கவாதம் சேர்க்கிறேன் விரல்(ஸ்மட்ஜ்). மேகங்கள் மற்றும் பின்னணியில் மென்மையான மங்கலான பகுதிகளைச் சேர்க்க விரும்புவதால் இதைப் பயன்படுத்துகிறேன். இந்த கட்டத்தில் எனது மேகங்கள் மிகவும் விரிவாக இல்லை என்பதை நான் கவனித்தேன். எனவே இரண்டு கருவிகளைப் பயன்படுத்தி மேகக்கணியில் விவரங்களை வரைவதற்கு புதிய லேயரை உருவாக்கினேன்: விரல்(ஸ்மட்ஜ்) மற்றும் தூரிகை(தூரிகை).

படி 10: கூடுதல் விவரங்களைச் சேர்த்தல்
இந்த கட்டத்தில், எனது வரைபடத்தில் மேலும் பூக்களை சேர்க்க வேண்டும் என்பதை நான் கவனித்தேன். எனவே நான் ஒரு புதிய அடுக்கை உருவாக்குகிறேன், நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, நான் சில அழகான மற்றும் எளிமையான பூக்களை வரைகிறேன். மேலும் விவரங்களை தொடர்ந்து சேர்த்து வருகிறேன். ஒரு கருவி மூலம் சில தொடுதல்களைச் சேர்த்தல் தெளிவுபடுத்துபவர்(டாட்ஜ்) (ஓ), நான் இதைச் செய்கிறேன், ஏனென்றால் சிறிது வெளிச்சம் உள்ள புல்வெளிகளைச் சேர்க்க விரும்புகிறேன்.

இப்போது புல் மற்றும் பின்னணி முடிந்ததும், பெண்ணின் தலைமுடி மற்றும் முகத்தில் இன்னும் விவரங்களைச் சேர்க்க ஆரம்பிக்கலாம். தூரிகை பயன்முறையைத் தேர்ந்தெடுப்பது மின்னல் அடிப்படைகள்(கலர் டாட்ஜ்) மற்றும் அவள் முகத்தில் ஒரு சில பக்கவாதம் சேர்க்கவும்.

இப்போது பிரஷ் இன் பயன்முறையைப் பயன்படுத்தி நான் சேர்த்த விவரங்களைக் கவனியுங்கள் மின்னல் அடிப்படைகள்(கலர் டாட்ஜ்).

படி 11: வண்ண திருத்தம்
வண்ணத் திருத்தம் தவிர்த்து வரைதல் கிட்டத்தட்ட முடிந்தது. தொடங்க வாய்க்கால்அனைத்து அடுக்குகளையும் ஒன்றிணைக்கவும். இப்போது உள்ளே படம்(படம்) - திருத்தங்கள்(சரிசெய்தல்) - பிரகாசம்/மாறுபாடு(Brightness/contrast) நிறத்தை கொஞ்சம் மாற்றுவோம். உவமைக்கு அதிக வெயில் எஃபெக்ட் கொடுக்க விரும்புகிறேன்.

நான் அமைத்த அளவுருக்களை அமைக்கவும். இந்த விளக்கப்படம் இப்படித்தான் இருக்கிறது - அதிக வெயில் மற்றும் மகிழ்ச்சி.

முடிக்கப்பட்ட விளக்கம்
இங்கே முடிக்கப்பட்ட விளக்கம் உள்ளது, இந்த டுடோரியலை நீங்கள் சுவாரஸ்யமாகக் கண்டீர்கள் என்று நம்புகிறேன். வாசித்ததற்கு நன்றி.

பிரெஞ்சு கலைஞரான சேவியர் கோலெட், காடுகளால் சூழப்பட்ட ஒரு இருண்ட தேவதையுடன் தனது படைப்பைப் பயன்படுத்தி ஓவியம் வரைவதை எவ்வாறு திறமையாகச் செய்வது என்பதை விளக்குகிறார்.

பின்வரும் வரைதல் விதிகள் உங்கள் திறமைகளை வளர்த்துக் கொள்ள உதவும் என்று நான் நினைக்கிறேன், ஆனால் சில சமயங்களில் அவை உங்களை மட்டுப்படுத்த முயற்சிப்பது போல் உணரலாம். பாத்திர வடிவமைப்பு, சிந்தனைமிக்க இசையமைப்புகள் மற்றும் திறம்பட போன்ற கலைசார்ந்த அளவுகோல்களின் பரவலானவற்றை பூர்த்தி செய்ய முயற்சிக்கிறது வண்ண திட்டங்கள்- நீங்கள் மெதுவாக செய்யலாம், ஆனால் வேகமான வேலை எப்போதும் உயர் தரத்தில் இருக்காது, இதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

உணரக் கற்றுக்கொள்வது, உள்ளுணர்வாக விஷயங்களைச் செய்வதுதான் மேலே செல்வதற்கான சிறந்த வழி என்று நான் நம்புகிறேன். நடைமுறையில், படத்தில் உள்ள விஷயங்களைப் பார்ப்பது மற்றும் இன்னும் வேலை தேவைப்படும் கூறுகளை அடையாளம் காண்பது இரண்டாவது இயல்பு, நீங்கள் வேலை செய்யும் போது ஆழ் மனதில் நிரப்புகிறது.

நடைமுறையில், முன்னேற்றம் தேவைப்படும் விஷயங்களைப் பார்ப்பது இரண்டாவது இயல்பு.

நான் வரையத் தொடங்குவதற்கு முன்பு நான் செய்த ஒரே விஷயம், எல்லோரிடமிருந்தும் என் தலையில் உள்ள புகைப்படங்களிலிருந்தும் விலகிச் செல்வதுதான், இதனால் எனது ஆழ் மனதில் யோசனைகளை உருவாக்கத் தொடங்க முடியும் அதன் பிறகு, நான் வரைதல் செயல்பாட்டில் என்னை முழுமையாக மூழ்கடித்தேன்.

ஆரம்ப ஓவியங்கள்

இந்த உவமையுடன் நான் எவ்வளவு தூரம் செல்வேன் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. எனக்குத் தெரிந்த விஷயம் என்னவென்றால், முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒரு வகையான ராணியாக இருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன்-அவளுடைய கண்களைப் பார்க்கும்போது நீங்கள் பயத்தையும் கவலையையும் உணர வைக்கும் ஒருவர்.

எனவே கலவை எப்படி இருக்கும் என்பதைப் பற்றிய யோசனையைப் பெற நான் ஒரு தோராயமான ஓவியத்துடன் தொடங்குகிறேன். அவள் காட்டில் நடந்து உன்னைப் பார்க்கிறாள். சரி, உண்மையான பயத்தையும் மயக்கும் திகிலையும் உணர வைக்கும் ஒருவரை வரைய ஆரம்பிக்கலாம்.

ஐம்பது ஷேட்ஸ் ஆஃப் கிரே

படத்தின் ஆழத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது மற்றும் விமானங்களைத் தீர்மானிப்பது முக்கியம்: இரண்டு அல்லது மூன்று நிலை ஆழம் கொண்ட பின்னணி; உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் முக்கிய விமானம் மற்றும் முன்புறம்.

நான் மோனோவில் தொடங்குகிறேன் - இது வேகமானது மற்றும் எதையாவது மாற்றுவது எளிதாக இருக்கும். நான் பல சாம்பல் நிற நிழல்களின் தட்டு ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுத்தேன், கொம்புகளைச் சேர்த்தேன் நீளமான உடைமுழு வளர்ச்சியில், நான் அவளுடைய தன்மையை தீர்மானிக்க ஆரம்பித்தேன்.

ஒரு தொடக்கப்புள்ளி

நம் அனைவருக்கும் சிறிய பலவீனங்கள் உள்ளன. என்னுடையது என்னால் எதிர்க்க முடியாது ஆரம்ப கட்டங்களில்கதாபாத்திரத்தின் முகத்தை வரைவதற்கு முன். தனிமையில் கூறுகளை விவரிப்பது ஒரு நல்ல நடைமுறை அல்ல என்று அடிக்கடி கூறப்படுகிறது, ஏனெனில் நீங்கள் பெரிய படத்தை இழக்கிறீர்கள்.

பயனுள்ள ஆலோசனை, சந்தேகம் இல்லை, ஆனால் முகத்தில் சில விவரங்கள் மட்டுமே இருக்கும் என்பதை என்னால் தாங்க முடியவில்லை, அவற்றைச் சேர்க்க எனக்கு மிகவும் அரிப்பு. அதனால் முகம், கிரீடம், கொம்புகள் மற்றும் முடி வரைவதற்கு சிறிது நேரம் எடுத்தேன்.

சில நேரங்களில் விளக்கப்படம் எந்த நிறத்தில் இருக்கும் என்பதைத் தீர்மானிப்பது மிகவும் கடினம். எனவே உங்களுக்காக ஒரு சிறிய ஆலோசனை. பழைய ஓவியம் அல்லது புகைப்படம் எடுத்தாலும் பரவாயில்லை. பட லேயரை நகலெடுத்து, காஸியன் ப்ளர் எஃபெக்டை டூப்ளிகேட்டில் பயன்படுத்தவும். பின்னர் பிளெண்டிங் ஆப்ஷன்ஸ் - பிளெண்டிங் மோட் - ஓவர்லே ஆகியவற்றை மாற்றவும். இந்த வண்ணத் திட்டம் உங்கள் வேலை விளக்கத்திற்கு உங்களைத் தூண்டுகிறதா என்பதைப் பார்க்கவும்.

வண்ண தீம் தேடவும்

அதன் பிறகு, நான் சாயல்/செறிவூட்டலை சரிசெய்து, வண்ண பயன்முறையில் தூரிகை மூலம் வண்ணம் தீட்டினேன். மற்றொரு உதவிக்குறிப்பு, ஆட்டோ லெவல்கள் அல்லது ஆட்டோ கான்ட்ராஸ்ட்டைப் பயன்படுத்துதல் மற்றும் லேயர் கலத்தல் முறைகளுடன் விளையாடுவது. சில நேரங்களில் மகிழ்ச்சியான விபத்துக்கள் உங்களை ஊக்குவிக்கும் மற்றும் "படைப்பாற்றல்" என்ற சுவரைக் கடக்க உதவும்.

விவரங்களைச் சேர்க்கவும்

ஆடை வடிவமைப்பிற்குச் செல்வதற்கு முன், தலை மற்றும் மார்பளவு தொடங்கி, கதாபாத்திரத்தின் விவரங்களை வரையத் தொடங்குகிறேன்.

நான் எந்த ஆடை யோசனைகளையும் செயல்படுத்தவில்லை, நான் சொன்னது போல், நான் ஸ்க்ரோலிங் செய்கிறேன் பெரிய தொகுப்புபல்வேறு படங்களிலிருந்து எனது படைப்பாற்றல் புதிய பழச்சாறுகளால் நிரம்பியுள்ளது மற்றும் ஆடைக்கான அசாதாரண வடிவமைப்பை என்னால் கொண்டு வர முடியும்.

மாறுபாடு

வரைபடத்தில் மாறுபாடு இருந்தால் நல்லது. மேலும் குறிப்பாக: வடிவங்களின் மாறுபாடு, பிரகாசம் மற்றும் வண்ணம். இந்த விளக்கத்திற்கான எனது விருப்பம் நீல நிற ஒளியைக் குறிக்கும் மந்திர சக்திஇந்த படத்தில் உள்ள அனைத்து உயிரினங்களின் மீதும் கட்டுப்பாடு.

கூடுதல் தகவல்கள்

இப்போது நான் தேர்ந்தெடுத்த வண்ணங்களில் நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன், நகைகள் போன்ற விவரங்களைச் சேர்ப்பதன் மூலம் அவளது உடையை இறுதி செய்ய முடியும், மேலும் ஃபர், தோல், உலோகம் மற்றும் மினுமினுப்பு போன்ற பல்வேறு பொருட்களை அறிமுகப்படுத்தலாம், இவை அனைத்தும் வடிவமைப்பை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக்குகின்றன. .

பிளாஸ்டிக் அறுவை சிகிச்சை உங்கள் நண்பர்

டிஜிட்டல் கிராபிக்ஸ் நிரல்களின் நன்மைகளை நினைவில் கொள்ளுங்கள். ஃபோட்டோஷாப்பின் பிளாஸ்டிக் வடிகட்டி ஒரு சக்திவாய்ந்த தலையங்க விருப்பமாகும். இங்கே எனது விளக்கப்படத்தில், தேவதையின் முகத்தைத் தொடுவதற்கு நான் அதைப் பயன்படுத்துகிறேன், ஏனெனில் அது மிக நீளமானது என்று நான் முடிவு செய்தேன்.

அவளுடன் முடிப்போம்

கதாபாத்திரத்தின் இறுதி விவரங்களை முடிக்க வேண்டிய நேரம். நான் அவளது கோர்செட்டிற்கு இறுதித் தொடுதல்களைச் சேர்த்தேன், அவளுடைய ஊழியர்களின் மீது ஒரு மண்டை ஓட்டை வரைந்தேன், அவளுடைய உடையில் ஒரு நீலப் பளபளப்பைச் சேர்த்தேன்.

இப்போது சிறிது வெளிச்சம் மற்றும் சத்தத்துடன் பின்னணியை மசாலாமாக்குவதற்கான நேரம் இது. ஃபவுண்டேஷன் லைட்டனிங் பயன்முறையில் உள்ள புள்ளிகள் கொண்ட தூரிகைகள் எனக்கு மிகவும் பொருத்தமானவை.

நாங்கள் செல்லப்பிராணிகளை உருவாக்குகிறோம்

என் இருண்ட தேவதைக்கு... செல்லப்பிராணிகள் இருக்க வேண்டும். கலவையின் அடிப்பகுதி சற்று தளர்வானது, எனவே அது தனது இருண்ட மந்திரத்தால் உயிர்ப்பிக்கும் உயிரினங்களை வரைவதற்கு சரியான இடம்.

நான் என்ன செய்யப் போகிறேன் என்பது பற்றி எனக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட யோசனை இல்லை, எனவே நான் அதை ஒரு இருண்ட தூரிகை மூலம் வரைகிறேன், பின்னர் டாட்ஜ் பயன்முறையில் ஒரு தூரிகையைப் பயன்படுத்தி கண்கள் மற்றும் வாய் போன்ற விவரங்களைச் சேர்க்கிறேன். அவற்றில்.

அசுரர்களின் வனவிலங்கு

இதுவரை நான் உள்ளுணர்வாக வேலை செய்து வருகிறேன், எனது உயிரினத்தின் வடிவமைப்பில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். இப்போது நான் மற்றவர்களைச் சேர்க்க முடியும். நான் அதே பணிப்பாய்வுகளைப் பயன்படுத்துகிறேன்: ஒரு சிறிய ஓவியத்தை உருவாக்கவும், பின்னர் அடிப்படை டாட்ஜ் பயன்முறையில் தூரிகையைப் பயன்படுத்தி விவரங்களைச் சேர்க்கவும்.

மங்கலான கூறுகள்

இந்த விளக்கப்படத்தை நான் கிட்டத்தட்ட முடித்துவிட்டேன், பல ஆண்டுகளாக நான் கற்றுக்கொண்ட சில தந்திரங்களை இப்போது பயன்படுத்துகிறேன். என் தேவதை பார்வையாளரைப் பார்க்க வேண்டும் - காட்டில் மறைந்திருக்கும் பார்வையாளர்.

எனவே நான் கடினமான தூரிகை பக்கவாதம் மூலம் கிளைகளை முடிப்பேன். அவற்றை விரிவாக வரைய வேண்டிய அவசியமில்லை. பின்னர் நான் அவர்களுக்கு ஒரு காஸியன் மங்கலான விளைவைச் சேர்த்தேன், அவ்வளவுதான் - அவை தயாராக உள்ளன!

தானியம் அமைப்பு சேர்க்கிறது

எனது வரைபடங்களில் அமைப்பைச் சேர்ப்பது எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும். சில நேரங்களில் இது ஒரு அடுக்கு மேலடுக்கைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்ட காகித அமைப்பு. ஆனால் இப்போது நான் முற்றிலும் மாறுபட்ட ஒன்றைச் செய்வேன்.

நான் ஒரு நடுநிலை சாம்பல் அடுக்கு (செறிவு - 0, பிரகாசம் - 50) சேர்த்து வடிகட்டி>சத்தம்>சத்தத்தைச் சேர் இருமுறை (அதிகபட்சமாக அமைக்கப்பட்டது) மற்றும் வடிகட்டி>மங்கலானது>மங்கலாக்கு மூன்று முறை பயன்படுத்தினேன். பின்னர் நான் இந்த லேயரை மேலடுக்கு (ஓவர்லே) என அமைத்து, லேயர் ஒளிபுகாநிலையைக் கிளிக் செய்து, அமைப்புகளை 5-6% ஆக அமைத்தேன்.

மேலும் மந்திர வாழ்க்கை

படம் தேவை என்று முடிவு செய்தேன் அதிக வாழ்க்கை. முன்புறத்தில் உள்ள பட்டாம்பூச்சிகளை விரைவாக முடிப்பதே எனது தீர்வு, மீண்டும் வரைபடத்திற்கு அதிக ஆழத்தை அளிக்கிறது.

இறுதி தந்திரம்

கடைசி குறிப்பு. ஒரு புதிய லேயரை உருவாக்கி அதை மென்மையான மேக தூரிகை மூலம் நிரப்புவதே உங்கள் கலையில் இன்னும் கொஞ்சம் வகைகளைச் சேர்க்க எளிதான வழி.

அடிப்படை நிறத்தை வெளிர் சாம்பல் நிறமாக அமைத்து, மாறுபாட்டை உருவாக்க மென்மையான மேக தூரிகையைப் பயன்படுத்தவும். பின்னர் இந்த லேயரை கலப்பு பயன்முறையில் அமைக்கவும்.

நான் என் சொந்த ஆலோசனையைப் பின்பற்றி வரைந்து முடித்தேன்!

நான் ஒரு கான்செப்ட் ஸ்கெட்ச், பின்புலத்தை உருவாக்கி, பின்னர் விவரங்களை வரைந்து படிப்படியாக படத்தை செம்மைப்படுத்துவதை நீங்கள் காண்பீர்கள். உங்கள் விளக்கப்படங்கள், லோகோக்கள் மற்றும் பிற திட்டங்களை உருவாக்கும் போது, ​​இந்தப் பாடத்தில் காட்டப்பட்டுள்ள நுட்பங்களை நீங்கள் எளிதாகப் பயன்படுத்தலாம்! இதுபோன்ற பயிற்சிகளைப் பின்பற்றுவது எப்போதுமே வரைதல் செயல்முறையை எளிதாக்கும், ஆனால் நீங்கள் வரைவதில் போதுமான திறமை இல்லை என்று நீங்கள் நினைத்தால், அதை முயற்சிப்பது ஒரு மோசமான யோசனை அல்ல, ஏனெனில் இந்த பயிற்சிகளின் நோக்கம் உங்கள் திறமைகளை மேம்படுத்துவதாகும். வழி அல்லது வேறு! உங்களில் பெரிய அளவிலான ஓவியங்கள் வரைய முடியாதவர்கள் இதிலிருந்து தொடங்கலாம் என்று நான் நம்புகிறேன் விரைவான ஓவியங்கள், இது போன்ற.

நான் பின்வரும் கருவிகளைப் பயன்படுத்தினேன்:
- போட்டோஷாப் சிஎஸ்3
- Wacom Grafire 3 USB டேப்லெட் (நீலம்)

படி 1: நான் ஒரு ஓவியத்துடன் தொடங்கினேன். பின்னர் நான் தரையின் மேற்பரப்பை வரைந்தேன். இங்கே, முடிக்கப்பட்ட வரைபடத்தில் நீங்கள் பார்ப்பது போல், நிறைய பச்சை புல் உள்ளது, அது எனக்கு நினைவூட்டுகிறது பழைய பாடல்: "வீட்டின் அருகே பச்சை பச்சை புல்." எனவே இதுபோன்ற ஒன்றை கற்பனை செய்து பாருங்கள். அருகில் ஒரு சிறிய வீடு இருக்கலாம் ஒரு பழைய ஓக், எந்த நிழலில் நீங்கள் குழந்தையாக விளையாட விரும்பினீர்கள். நான் காட்சியை முடிவு செய்தவுடன், வண்ணங்களைப் பற்றி சிந்திக்க ஆரம்பித்தேன்: முக்கிய மற்றும் பின்னணி நிழல்கள். இங்கே நான் ஒரு தெளிவான படத்தை கற்பனை செய்ய முயற்சித்தேன். நான் ஒரு வெற்று பின்னணியில் வரைய ஆரம்பித்தேன், அதில் சில பூக்களை சேர்த்தேன். எளிமையான மற்றும் விவரிக்க முடியாத பின்னணி கொண்ட வரைபடங்களுடன் வேலை செய்ய எனக்குப் பிடிக்கவில்லை. கூட்டல் பல்வேறு நிறங்கள்படத்தை சுவாரஸ்யமாக வைத்திருக்கிறது மற்றும் விரும்பிய மனநிலையை அடைய உதவுகிறது.

படி 2: சிறிய விட்டம் கொண்ட தூரிகையைப் பயன்படுத்தி விவரங்களைச் சேர்த்துள்ளேன். இந்த விளக்கப்படங்களுக்கு, ஃபோட்டோஷாப் ஏற்கனவே முன்னிருப்பாக வரும் தூரிகைகளை மட்டுமே பயன்படுத்துகிறேன். நீங்கள் விரும்பினால் மற்ற தூரிகைகளை பதிவிறக்கம் செய்யலாம். இந்த விளக்கத்திற்கு நான் பயன்படுத்திய தூரிகைகள் இதோ. எனது வரைபடத்தில் நான் நிலையான தூரிகைகளை மட்டுமே பயன்படுத்துவேன். நீங்கள் ஓவியம் வரைவதற்கு முன், உங்கள் தூரிகைகளை அமைக்க வேண்டும்.

படி 3: இப்போது நீங்கள் உங்கள் கலவைக்கான முக்கிய வண்ணங்களைத் தேர்வு செய்ய வேண்டும். இந்த விளக்கத்திற்கான எனது வண்ணங்கள் இதோ. வழக்கம் போல் நான் மிகவும் உருவாக்க விரும்புகிறேன் பிரகாசமான வரைதல். பின்னணிக்கு நான் மஞ்சள் மற்றும் தேர்வு நீல நிழல்கள். மற்ற அனைத்து வண்ணங்களும் சுற்றுச்சூழலுக்கானவை. மற்றொரு கோப்பைத் திறந்து உங்கள் வண்ணங்களைச் சேமிக்கவும். நீங்கள் வரையும்போது இந்தப் புதிய கோப்பை எப்போதும் திறந்தே வைத்திருக்கவும்.

படத்தை முழு அளவிலும் 100% தரத்திலும் பார்க்க படத்தின் மீது கிளிக் செய்யவும்.

படி 4: வீட்டின் அருகே நிறுத்தப்பட்டிருந்த பழைய காரை அகற்ற முடிவு செய்தேன். அவள் உண்மையில் இங்கே பொருந்தவில்லை. இந்த கார் படத்தின் மற்ற பகுதிகளுடன் பொருந்தவில்லை. அதனால் நான் காரை அழித்து, அதற்கு பதிலாக ஒரு பழைய ஓக் மரத்தை பெயிண்ட் செய்ய வேண்டியிருந்தது, நீங்கள் வேறு ஏதாவது மரத்தை வரைய விரும்பலாம். நான் ஒரு பெரிய வட்டமான கடினமான தூரிகை மூலம் நிறத்தில் ஒரு தோராயமான ஓவியத்தை உருவாக்கினேன், பின்னர் அதே தூரிகை மூலம் விவரங்களில் தோராயமாக ஆனால் சிறிய விட்டத்துடன் வரைந்தேன். நான் புல்லுக்கு ஒரு புதிய அடுக்கை உருவாக்கி ஒரு கடினமான ஓவியத்தையும் செய்தேன்.

படி 5: பிறகு நான் அதிகமாக செய்ய ஆரம்பித்தேன் விரிவான வரைதல்பச்சை புல் ஒரு சிறிய கடினமான வட்ட தூரிகை மற்றும் மென்மையான வட்ட தூரிகை மூலம் படத்தை மென்மையாக்கினேன் ... ஆனால் பின்னர் நான் இதை மாற்றலாம், எடுத்துக்காட்டாக, சிவப்பு-நீலம் அல்லது மஞ்சள் பூக்கள். ஆனால் அன்று இந்த நேரத்தில், பச்சை புல் தான் உங்களுக்கு தேவை என்று நினைக்கிறேன்.

படி 6: நான் தேடும்போது பொருத்தமான நிறம், நான் இதை செய்கிறேன்:

படி 7: இப்போது நான் மரத்தை எப்படி வரைகிறேன் என்பதில் கவனம் செலுத்துங்கள். இந்த டுடோரியலில் நான் பல வகையான மரங்களைக் காட்டவில்லை. இங்கே இரண்டு வகைகள் மட்டுமே வழங்கப்படுகின்றன: ஒன்று கதவுக்கு, இரண்டாவது வேலிக்கு.

படி 8: இப்போது நான் கேன்வாஸின் அளவை மாற்றுகிறேன். நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, நீங்கள் நிறைய விவரங்களுடன் ஒரு வரைபடத்தைப் பெற விரும்பினால், நீங்கள் கேன்வாஸில் வேலை செய்ய வேண்டும். பெரிய அளவு(தோராயமாக 2000 அல்லது 2600 பிக்சல்கள்).

படி 9: சிறிய தூரிகையைப் பயன்படுத்தி விவரங்களைச் சேர்க்கவும். இங்கே, கூரையின் விவரங்களை நான் எப்படி வரைகிறேன் என்பதில் கவனம் செலுத்துங்கள்.

படத்தை முழு அளவிலும் 100% தரத்திலும் பார்க்க படத்தின் மீது கிளிக் செய்யவும்.

படி 10: அடுத்த படிகளில், பச்சை புல்லுக்கு இன்னும் சில அடுக்குகளை உருவாக்கப் போகிறேன். பல அடுக்குகளை உருவாக்குவதற்கான காரணம் என்னவென்றால், நீங்கள் வரைபடத்தை பின்னர் சரிசெய்ய வேண்டும். உங்கள் வரைபடத்தின் முக்கிய கூறுகள் தனித்தனி பொருள்களாக இருந்தால் தவறுகளை சரிசெய்வது மிகவும் எளிதானது. நான் ஒரு பெரிய, கடினமான வட்டமான தூரிகையைப் பயன்படுத்தி வரைபடத்தை தோராயமாக வண்ணமயமாக்கினேன், பின்னர் அதே தூரிகை மூலம் விவரங்களைச் சேர்த்தேன், ஆனால் சிறிய விட்டம் கொண்டது. முடிக்கு ஒரு புதிய லேயரை உருவாக்கி ஒரு கடினமான ஓவியத்தையும் செய்தேன். புல் வரைவது எப்படி என்ற கேள்விக்குத் திரும்புதல். தூரிகை ஐகானைக் கிளிக் செய்து, வேறு நிறத்தைத் தேர்ந்தெடுத்து எனது ஓவியங்களில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி வண்ணம் தீட்டவும். பின்னர் அதே செயலை மீண்டும் செய்யவும்.

படி 11: இப்போது மேகங்களை விவரிக்கத் தொடங்க வேண்டிய நேரம் இது. மேகங்களை வரையும்போது, ​​நான் தனித்தனி அடுக்குகளில் வடிவத்தை வெள்ளை நிறத்தில் வரைந்தேன், பின்னர் அதன் விளைவு வரைபடத்தில் தெரியும் வகையில் அடுக்கின் கலவைப் பயன்முறையை மேலடுக்குக்கு மாற்றினேன். நான் மேகங்களுக்கு இரண்டு அடுக்குகளை மட்டுமே பயன்படுத்தினேன். ஒரு வண்ணம் அடிப்படை நிறமாக பயன்படுத்தப்படுகிறது, மற்றொரு நிறம் பின்னணியின் பிரகாசத்தை அதிகரிக்க பயன்படுத்தப்படுகிறது. வெவ்வேறு தூரிகை வடிவங்களை இணைப்பதன் மூலம் சமநிலையைக் கண்டறிய முயற்சிக்கவும் மற்றும் வெவ்வேறு பக்கவாதம் மூலம் மேகங்களை வரைவதற்கு முயற்சிக்கவும். நீங்கள் ஒளி மற்றும் நிழல்களை வரையறுக்க வேண்டும். உண்மையான வானத்தின் புகைப்படங்கள் இந்த விஷயத்தில் உங்களுக்கு உதவும். வெவ்வேறு மேகக்கணி வடிவங்களை கூகுளில் தேடினால் போதும்.

படி 12: நானும் கொஞ்சம் பிரகாசத்தை சேர்க்க விரும்பினேன் சூரிய ஒளிமற்றும் மின்னல் போன்ற பிற விவரங்கள். பல முயற்சிகளுக்குப் பிறகு, எனது வரைபடத்தில் காட்டப்பட்டுள்ள விருப்பத்தைத் தீர்த்தேன். இந்த கட்டத்தில் இது மிகவும் கடினமானதாகத் தோன்றியது, ஆனால் நான் அதற்குப் பிறகு வருகிறேன். வடிவமைப்பின் ஒவ்வொரு உறுப்பும் அதன் சொந்த அடுக்கில் இருப்பதையும் நான் கவனிக்க வேண்டும், இது விரும்பிய பொருளை விரைவாகத் தேர்ந்தெடுத்து வண்ணங்களை எளிதாக மாற்ற அனுமதித்தது. ஒளிபுகாநிலையைத் தேர்ந்தெடுக்க லேயர் பேலட்டில் உள்ள லேயர் ஐகானில் Command+Click (Mac இல்) அல்லது Control+Click (Windows இல்) அழுத்தவும்.

படி 13: அமைப்புகள். இது மிகவும் முக்கியமானது. நீங்கள் எடுக்கலாம் விரும்பிய நிறம்அதன் மூலம் முழு வளிமண்டலத்தையும் மாற்றுகிறது. இப்போது நான் கலர் பேலன்ஸ் பயன்படுத்துகிறேன். அதன் பிறகு நான் பிரகாசத்தையும் மாறுபாட்டையும் மாற்றினேன். லைட்டிங் விளைவு எவ்வாறு மாறுகிறது என்பதை நீங்கள் கவனிப்பீர்கள்.

முடிவுரை:

இப்போது போட்டோஷாப்பை மூட வேண்டிய நேரம் வந்துவிட்டது. நீங்கள் அதை அனுபவித்தீர்கள் என்று நம்புகிறேன்! இறுதித் தொடுதலாக, மிருதுவான, கூர்மையான கோடுகளைப் பெற, தட்டையான வரைபடத்தில் ஸ்மார்ட் ஷார்பன் வடிப்பானைச் சேர்க்கிறேன். இது முன்னிலைப்படுத்த உதவுகிறது சிறிய பாகங்கள், பளபளப்பு போன்றவை. இந்த டுடோரியலை நீங்கள் படித்து மகிழ்ந்தீர்கள் என்று நம்புகிறேன்.

படத்தை முழு அளவிலும் 100% தரத்திலும் பார்க்க படத்தின் மீது கிளிக் செய்யவும்.

இந்த டுடோரியலில் ஃபோட்டோஷாப்பில் டிஜிட்டல் பெயிண்டிங் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி அபிமான குழந்தைகளுக்கான விளக்கப்படத்தை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வோம். ஆரம்பிக்கலாம்!

எங்கள் வேலையின் முடிவு இப்படி இருக்கும்:

பாடம் விவரம்:

• மென்பொருள்: அடோ போட்டோஷாப் CS5
• சிரமம்: நடுத்தர
• காலம்: 8 மணி நேரம்

IN இந்த பாடம்பின்வரும் பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன:

• அமைப்பு 1

படி 1

புதிய அடுக்கை உருவாக்கவும் கோப்பு > புதியது (Ctrl + N). பாடத்தின் ஆசிரியர் A4 வடிவமைப்பைத் தேர்ந்தெடுத்தார்.

"பெயிண்ட் பக்கெட்" கருவி மூலம் ("நிரப்பு" - ஜி), பின்னணியை ஒரு தேய்மான நீல நிறத்தில் நிரப்பி, புதிய லேயரை (Ctrl + N) சேர்க்கவும். வடிவமைப்பின் வெளிப்புறங்களுக்கு, நீங்கள் விரும்பும் இருண்ட நிறத்தைப் பயன்படுத்தவும். ஆசிரியர் பல ஓவியங்களை உருவாக்கினார், ஒவ்வொன்றும் 3-5 நிமிடங்கள், வேலைக்கு அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ பொருத்தமான மூன்றை விட்டுச் சென்றது.

படி 2

நாங்கள் வேலை செய்யும் ஓவியத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கிறோம். கருவியுடன் புதிய அடுக்கில் "தூரிகை" (பி) நாங்கள் எங்கள் வரைபடத்தை சுத்தம் செய்து வரையறுக்கத் தொடங்குகிறோம்.

படி 3

ஸ்கெட்ச் அமைந்துள்ள அடுக்கைத் தேர்ந்தெடுத்து, ஒளிபுகாநிலையை 15-20% ஆக அமைக்கவும். வரைபடத்தின் தனிப்பட்ட பகுதிகளின் அடுக்குகளுடன் (உடல், கால்கள், கொம்புகள்) கீழே ஒரு புதிய கோப்புறையை உருவாக்கவும், அனைத்து பகுதிகளையும் எளிய வண்ணங்களுடன் வண்ணமயமாக்குங்கள்.

படி 4

எங்கள் புள்ளிவிவரங்களின் அளவை அமைப்பதற்கு முன், ஒளி எங்கிருந்து வருகிறது என்பதை நாம் புரிந்து கொள்ள வேண்டும். இந்த வழக்கில், ஒளி இடதுபுறத்தில் இருந்து சிறிது வருகிறது. நாங்கள் வெள்ளை நிற நிழலை எடுத்து (கொஞ்சம் நீலம், தூய வெள்ளை அல்ல) மற்றும் ஒளியின் பெரிய பகுதிகளை வரைவோம் கிளிப்பிங் மாஸ்க் (கிளிப்பிங் மாஸ்க்), அதை உருவாக்க, லேயருக்கு மேலே உடலுடன் மற்றும் கீழே வைத்திருக்கும் விசையுடன் ஒரு அடுக்கை உருவாக்க வேண்டும்.இரண்டு அடுக்குகளுக்கு இடையில் ALT கிளிக் செய்யவும். மென்மையான சாய்வை உருவாக்க, குறைந்த வெளிப்படைத்தன்மையுடன் அழிப்பான் கருவியை (அழிப்பான் - இ) எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்.

கொம்புகள் மற்றும் கால்களுக்கு இந்த படிகளை மீண்டும் செய்யவும். கொம்புகளுக்கு, அடிப்படை நிறம் பழுப்பு நிறமாக இருப்பதால் அடர் நிறத்தைப் பயன்படுத்தவும். கால்களுக்கு, உடல் நிறத்தைப் போன்ற நீல நிறத்தைப் பயன்படுத்துங்கள்.

படி 5

கடினமான தூரிகை மற்றும் அடர் நீல நிறத்தில் கண்கள், மூக்கு மற்றும் வாயை ஒரு புதிய அடுக்கில் வரைங்கள்.

இப்போது மூக்கைக் கோடிட்டுக் காட்ட வெள்ளை நிறத்தைப் பயன்படுத்தவும் மற்றும் கண் துளைகளுக்கு சிறிது நீலம்.

படி 6

இந்த கட்டத்தில், தொகுதிகளின் நிழலை வரைய நீல நிறத்தையும், தேவைப்பட்டால், அதை மேலும் வரையறுக்க சிறிது வெள்ளை நிறத்தையும் பயன்படுத்துவோம். நீங்கள் பெரிய பகுதிகளை மறைக்க விரும்புகிறீர்களா அல்லது மிகவும் துல்லியமான அவுட்லைன்களை வரைய விரும்புகிறீர்களா என்பதைப் பொறுத்து அழுத்தத்துடன் அல்லது இல்லாமல் தூரிகைகளைப் பயன்படுத்தவும். மென்மையான சாய்வை உருவாக்க, "அழிப்பான்" (அழிப்பான் - இ) பயன்படுத்தவும்.

படி 7

உடலின் அனைத்து அடுக்குகளையும் தேர்ந்தெடுத்து அவற்றை நகலெடுக்கவும் (ALT விசையை அழுத்திப் பிடிக்கும்போது அடுக்குகளை இழுக்கவும்). புதிய அடுக்குகளை ஒன்றாக இணைக்கவும் (Ctrl + E).

பேனலைத் திறக்கவும் "நிலைகள்" (Ctrl + L) மற்றும் படத்தில் சில மாறுபாடுகளைச் சேர்க்கவும்.

படி 8

நாங்கள் கம்பளி உருவாக்குகிறோம். ஸ்மட்ஜ் கருவி மூலம் ஜிக்ஜாக் பாதைகளை உருவாக்குகிறோம். உடலின் அளவின் அடிப்படையில் நீங்கள் ரோமங்களை வரைய வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

உரோமங்களை வரைவதைத் தொடரவும், இப்போது மட்டுமே உடலுக்குள். குறிப்பாக வண்ண மாற்றம் பகுதிகளில்.

படி 9

முடி தூரிகையை உருவாக்க ஓய்வு எடுத்துக் கொள்வோம். புதிய கோப்பை உருவாக்கவும் கோப்பு > புதியது (Ctrl + N). அகலத்தை 500 பிக்சல்களாகவும், உயரத்தை 300 பிக்சல்களாகவும் அமைக்கவும்.

வெளிப்படையான பின்னணியுடன் புதிய லேயரைச் சேர்க்கவும்.

படம் > பயன்முறைக்குச் சென்று "கிரேஸ்கேல்" என்பதைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

ஒரு வட்ட தூரிகை மூலம் சில புள்ளிகளை உருவாக்கவும் வெவ்வேறு அளவுகள், படத்தில் பார்த்தபடி.

திருத்து > தூரிகை முன்னமைவை வரையறு என்பதைக் கிளிக் செய்து, உங்கள் தூரிகைக்கு ஒரு பெயரைக் கொடுங்கள்.

உங்கள் புதிய தூரிகையைத் தேர்ந்தெடுத்து, "பரிமாற்றம்" அழுத்த முறையைச் செயல்படுத்தவும். "இடைவெளி"யை பூஜ்ஜியமாக அமைக்கவும். முடிவில் நீங்கள் மகிழ்ச்சியாக இருக்கும் வரை உங்கள் தூரிகையை சோதிக்கவும்.

படி 10

ஒரு புதிய தூரிகை மூலம் நாம் ரோமங்களின் புதிய அடுக்கை வரைகிறோம். உடலைப் போலவே அதே நிறத்தைப் பயன்படுத்தவும், நமது உருவத்தின் அளவை மேம்படுத்தவும். முடியை மிகவும் யதார்த்தமானதாக மாற்ற சில வகையான "குழப்பங்களில்" வரைய முயற்சிக்கவும். முதுகு அல்லது வயிறு போன்ற சில பகுதிகளில் கோட் நீளமாகவும், முகம் அல்லது மார்பில் குட்டையாகவும் இருப்பதையும் கவனிக்கவும்.

உரோமத்தில் தொடர்ந்து வேலை செய்யுங்கள். இயக்கத்தின் உணர்வை உருவாக்க சில இழைகளின் நிழலை வடிவமைக்க முயற்சிக்கவும்.

படி 11

ஒரு புதிய அடுக்கில் சில நீலப் புள்ளிகளை வரையவும். கலப்பு முறை "பெருக்கி" அதனால் கீழே உள்ள ரோமங்கள் தெரியும்.

விரும்பிய தோற்றத்தை உருவாக்க ஸ்மட்ஜ் கருவியைப் பயன்படுத்தவும், எப்போதும் ரோமங்கள் வளரும் திசையில் கவனம் செலுத்துங்கள்.

அழிப்பான் கருவி (E) மிகக் குறைந்த ஒளிபுகாநிலைக்கு அமைக்கப்படுவதால், மீதமுள்ள இழைகளுக்கு ஏற்ப புள்ளிகளை அழிக்கவும்.

படி 12

மென்மையான தூரிகையைப் பயன்படுத்தி, படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி அடர் நீல நிறப் பகுதியை வரைங்கள். 33% ஒளிபுகாநிலையுடன் "பெருக்கி" என்ற கலவை முறையுடன் ஒரு அடுக்கில் இதைச் செய்யுங்கள்.

குறைந்த ஒளிபுகாநிலையில் அழிப்பான் கருவி மூலம் நிழலை மென்மையாக்கவும்.

படி 13

கால்களுக்கு "கிளிப்பிங் மாஸ்க்" ஒரு அடுக்கு சேர்க்கவும். உடலைப் போலவே நிழலை வரைகிறோம்.

கால்களில் உரோமத்தை உருவகப்படுத்த ஸ்மட்ஜ் கருவியுடன் தூரிகையைப் பயன்படுத்தவும்.

படி 14

படி 12 இல் செய்தது போல், வெள்ளை மற்றும் ஒளி பகுதிகளை "மேலே" முறையில் வரையவும்.

"பெருக்கி" பயன்முறையில் ஒரு அடுக்கில் கொம்புகளை வரைவதற்கான நேரம். "அழிப்பான்" பயன்படுத்தி நிழல்களுக்கு அதே பழுப்பு நிறத்தை பயன்படுத்தவும்.

படி 15

இப்போது கரடியின் உருவாக்கத்தை சிறிது நேரம் விட்டுவிட்டு, ஸ்கெட்ச் உள்ள அடுக்கை தெரியும்படி செய்யலாம். கீழே நாம் இரண்டு கோப்புறைகளை உருவாக்குவோம்: ஒன்று ஒரு பையனுக்கு மற்றும் ஒரு பெண்ணுக்கு. ஒவ்வொரு கோப்புறைக்கும், முகம், முடி, கால்கள், தாவணி போன்ற எளிய வண்ணங்களுடன் வெவ்வேறு அடுக்குகளை உருவாக்கவும். ஆசிரியர் பயன்படுத்துகிறார் ஆரஞ்சு நிறம்நீல நிறத்துடன் மாறுபாட்டை உருவாக்க.

படி 16

ஒரு புதிய அடுக்கில் கண்களுக்கு இரண்டு வட்டங்களை வரையவும் மற்றும் சிறப்பம்சங்களுக்கு வெள்ளை நிறத்தைப் பயன்படுத்தவும். கீழே ஒரு அடுக்கைச் சேர்த்து, கண் இமைகள் மற்றும் முகத்தின் அடிப்பகுதிக்கு (மூக்கு மற்றும் வாய்) பழுப்பு மற்றும் வெளிர் இளஞ்சிவப்பு கலவையைப் பயன்படுத்தவும்.

கீழே உள்ள புதிய லேயரில், 50% ஒளிபுகாநிலையுடன் "பெருக்கி" பயன்முறையை அமைத்து, கன்னங்களுக்கு வெளிர் சிவப்பு நிறத்தைப் பயன்படுத்தவும்.

ஒரு கடினமான மற்றும் சிறிய தூரிகை மூலம் நாம் பல குறும்புகளை உருவாக்குகிறோம், அவற்றில் சில மற்றவற்றை விட இருண்டவை, கன்னங்களுக்கு மேலே மற்றும் மூக்குக்கு அருகில்.

படி 17

ஒரு முடி தூரிகை மூலம் (உரோமங்களுக்கு), ஆரஞ்சு-பழுப்பு நிறத்துடன் ஒரு புதிய அடுக்கில் முடியை வரைங்கள்.

விளிம்புகளில் ஒற்றை முடிகளைச் சேர்க்கவும்.

"மேலே" முறையில் ஒரு புதிய லேயரில் மஞ்சள் முடிகளை வரையவும்.

படி 18

ஜாக்கெட்டுக்கு, "பெருக்கி" முறையில் "கிளிப்பிங் மாஸ்க்" சேர்க்கவும். நிழல்களை வரைவதற்கு அதே ஆரஞ்சு நிறத்தைப் பயன்படுத்துகிறோம்.

புதிய நிழல் அடுக்கில் இன்னும் கொஞ்சம் சேர்ப்போம் பழுப்பு நிறம். பயன்முறை - "பெருக்கி".

ஒளியை வரைய மஞ்சள் பயன்படுத்தவும்.

படி 19

மற்ற ஆடைகளுக்கும் இதையே செய்கிறோம். துணிகளில் மடிப்புகளை வைப்போம்.

ஸ்லீவ்ஸ் மற்றும் கைகளில் நிழல்கள், சுருக்கங்கள் மற்றும் மடிப்புகளுக்கு அடர் பழுப்பு நிறத்தைப் பயன்படுத்தவும். ஒளிக்கு வெளிர் பழுப்பு நிறத்தைப் பயன்படுத்தவும்.

கையுறைகளுக்கும் காலணிகளுக்கும் இதையே செய்வோம்.

படி 20

தாவணியைப் பொறுத்தவரை, குறிப்பாக முகத்திற்கு கீழே, இருண்ட பல நிழல்களைப் பயன்படுத்தி மடிப்புகளை வரையறுக்க முயற்சிக்கவும்.

ஒரு சிறிய தூரிகை மற்றும் தாவணியின் அதே நிறத்தைப் பயன்படுத்தி, சீரற்ற சிறிய கோடுகளை உருவாக்கவும்.

படி 21

பையனுடன் அனைத்து அடுக்குகளையும் தேர்ந்தெடுத்து அவற்றை நகலெடுக்கவும். நகல்களை ஒன்றிணைக்கவும் (Ctrl + E). பெருக்குவதற்கு அமைக்கப்பட்ட கிளிப்பிங் மாஸ்க் கொண்ட லேயரைச் சேர்க்கவும். ஒரு மென்மையான தூரிகை மூலம் ஒரு தேய்மான நீலத்தைப் பயன்படுத்தவும் மற்றும் குழந்தையின் வலது பக்கத்தை கருமையாக்கவும்.

மற்றொரு லேயரில், ஒளிபுகாநிலை 54% உடன் மேலடுக்கு பயன்முறையை அமைத்து, இடது பக்கத்திற்கு வெளிர் நீலத்தைப் பயன்படுத்தவும்.

இப்போது பையனை வரைந்த அதே படிகளைப் பயன்படுத்தி பெண்ணையும் வரைகிறோம்.

படி 22

அனைத்து அடுக்குகளையும் தேர்ந்தெடுத்து அவற்றை நகலெடுக்கவும். "பெருக்கி" பயன்முறையில் ஒரு புதிய லேயரைச் சேர்க்கவும், பெண் மீது அடர் நீல நிற நிழல்களை வரைந்து, "அழித்தல்" கருவி மூலம் மென்மையாக்கவும்.

விலங்குடன் தொடர்பு கொள்ளும் பெண்ணின் பாகங்களை இருட்டடிப்பு செய்யுங்கள்.

உயிரினத்தின் வயிற்றில் சிறுவனின் நிழலைச் சேர்க்கவும்.

படி 23

எழுத்துக் கோப்புறைகள் மற்றும் பின்னணிக்கு இடையில் ஒரு பெருக்கல் அடுக்கைச் சேர்த்து, தரையில் ஒரு நிழலை வரையவும்.

படி 24

கீழே ஒரு அடுக்கைச் சேர்த்து பனியை வரையவும்.

மிகக் குறைந்த ஒளிபுகாநிலையில் உள்ள அழிப்பான் கருவி (E) மூலம், தரையில் உள்ள நிழலை மென்மையாகக் கோடிட்டுக் காட்டுங்கள்.

படி 25

பனி அடுக்குக்கு கீழே, கிரேடியன்ட் டூல் (ஜி) மூலம் சாய்வை (ஆரஞ்சு-இளஞ்சிவப்பு நிறத்தில் இருந்து வெளிப்படையானது வரை) உருவாக்கவும். படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி விருப்பங்களை அமைக்கவும்.

மேகங்களை வரைய வேண்டிய நேரம். இளஞ்சிவப்பு மற்றும் பயன்படுத்தவும் வெள்ளை நிறங்கள்மேலே. வெவ்வேறு வெளிப்படைத்தன்மை கொண்ட தூரிகைகளைப் பயன்படுத்தி வட்டங்களை வரையவும்.

மேகங்கள் குறைவான வெளிப்பாடாக மாற்ற "அழிப்பான்" பயன்படுத்தவும்.

படி 26

படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி, "சரிசெய்தல் அடுக்கு" > "நிலை" என்பதற்குச் சென்று பின்னணியை மேலே வைக்கவும்.

படி 27

இளஞ்சிவப்பு சாய்வுக்குக் கீழே ஒரு லேயரைச் சேர்த்து, நீலம் மற்றும் நீலத்திலிருந்து மற்றொன்றை உருவாக்கவும் வெளிப்படையான பின்னணி- மேலிருந்து கீழ். இந்த விஷயத்தில், முந்தையதை விட சற்று சுருக்கவும்.

நிழல் அடுக்கின் நிரப்புதலை 72% ஆக அமைக்கவும்.

படி 28

எல்லாவற்றின் மேல் ஒரு அடுக்கைச் சேர்த்து, அடர் சிவப்பு நிறத்தில் இருந்து வெளிப்படையானதாக ஒரு சாய்வை உருவாக்கவும். பயன்முறையை "பெருக்கி" என அமைத்து 33% நிரப்பவும்.

எழுத்துக்களின் பகுதியில், குறிப்பாக ஒளி பகுதியில், மற்றும் நிழல்களில் சிறிது அழிக்கிறோம்.

படி 29

கம்பளி தூரிகையைப் பயன்படுத்தி பனிக்கு கொஞ்சம் கவனம் செலுத்துவோம். முக்கிய விஷயம், சிதறல் புள்ளிகளுக்கு "இடைவெளி" விநியோக இடைவெளியை அமைப்பதாகும். தொடர்ந்து முயற்சி செய்யலாம் பல்வேறு விருப்பங்கள்நீங்கள் அடைய விரும்பும் விளைவைப் பொறுத்து. பாடத்தின் ஆசிரியர் கீழே உள்ள படத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி மதிப்பை அமைக்கிறார்.

மீதமுள்ள கீழே அடுக்கு குறைக்க மற்றும் ஸ்னோஃப்ளேக்ஸ் வரைய.

ஸ்னோஃப்ளேக்ஸ் மூலம் லேயரை நகலெடுத்து, வடிகட்டி > மங்கல் > மோஷன் மங்கலாக்கத்திற்குச் செல்லவும்.

காட்டப்பட்டுள்ளபடி நிறுவவும்.

முதல் லேயரில் சில ஸ்னோஃப்ளேக்குகளையும் மங்கலான லேயரில் சிலவற்றையும் அழிக்கவும்.

படி 30

புதிய கோப்புறையை உருவாக்கி, அனைத்து அடுக்குகள் மற்றும் கோப்புறைகளின் மேல் வைக்கவும்.

கோப்புறையை நகலெடுத்து Ctrl + E ஐ இணைக்கவும்.

அனைத்து அடுக்குகளின் மேல் அமைப்பை வைக்கவும். கீழ் வலதுபுறத்தில் கிளிக் செய்து "Rasterize" என்பதைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். கீழே உள்ள படத்தில் நீங்கள் பார்க்கும் விருப்பங்களுடன் Magic Wand Tool (W) ஐப் பயன்படுத்தவும்.

வடிவமைப்பின் மேல் படத்தை வைத்து, கிளிப்பிங் மாஸ்க்கை உருவாக்கவும். லேயரை கீழே நகர்த்தி, பெயிண்ட் பக்கெட் டூலை (ஜி) பயன்படுத்தி வண்ணத்தில் நிரப்பவும். நாம் பயன்படுத்த நீல நிறம், ஆனால் நாங்கள் அதை பின்னர் மாற்றுவோம்.

"லேயர் ஸ்டைலுக்கு" செல்ல ஸ்லைடரில் இருமுறை கிளிக் செய்யவும். "Drop Shadow" என்பதைத் தேர்ந்தெடுத்து படத்தில் உள்ளதைப் போல அமைக்கவும்.

அமைப்பை நகலெடுத்து, 40% நிரப்புதலுடன் மேலே வைக்கவும். "லேயர் ஸ்டைலை" திறக்க, அமைப்பில் இருமுறை கிளிக் செய்யவும். "உள் நிழல்" என்பதைத் தேர்ந்தெடுத்து கீழே உள்ளவாறு அமைக்கவும்.

படி 31

பின்னணி மற்றும் அடிப்படை அமைப்பு அடுக்குகளுக்கு இடையே 54% நிரப்பி, "பெருக்கி" என அமைக்கப்பட்ட லேயரில் பின்னணியின் அதே நிறத்துடன் சாய்வு சேர்க்கவும்.

“சரிசெய்தல்” > “புகைப்பட வடிப்பான்” என்பதற்குச் சென்று, இந்த லேயரை மேலே “கிளிப்பிங் மாஸ்க்” என வைக்கவும். கீழே உள்ள படத்தில் ஒரு உதாரணம்.

“சரிசெய்தல்” > “சாயல்/செறிவு” என்பதற்குச் சென்று, இந்த லேயரை பின்புலத்தின் மேல் வைக்கவும். பின்னணி நிறத்தை மாற்றவும்.

படி 32

கிட்டத்தட்ட முடிந்து விட்டது. விளக்கத்தில் சில விவரங்களைச் சேர்க்க புதிய லேயரைச் சேர்க்கவும், பெண்ணின் தலைமுடியில் ஓரிரு இழைகளைச் சேர்க்கவும்.

இறுதி முடிவு