domov / Psihologija/ Vloga portretov v leposlovju. Orodja za ustvarjanje podobe znakov

Vloga portretov v leposlovju. Orodja za ustvarjanje podobe znakov

Izmed predstavljenih del izberite le tistih pet, ki ustrezajo žanrska opredelitev"pesem". Zapišite njihove številke, navedite avtorje.

"Boris Godunov"
"Hiša v Kolomni"
"Romeo in Julija"
"Volga in Mikula Seljaninovič"
"Snežna kraljica"
"Vasilij Terkin"
"Svetlana"
"Pesem ... o trgovcu Kalašnikovu"
"Majska noč ali utopljenka"
"levica"
"rokavica"
"Bronasti jezdec"
"Mozart in Salieri"
"Lekcije francoščine"
"Jack Frost"

Odgovori

Pesmi : № 2, 6, 8, 12, 15.

"Hiša v Kolomni" (A. S. Puškin)
"Vasilij Terkin" (A.T. Tvardovski)
"Bronasti jezdec" (A. S. Puškin)
"Pesem ... o trgovcu Kalašnikovu" (M.Yu. Lermontov)
"Mraz, rdeči nos" (N.A. Nekrasov)

Kriteriji ocenjevanja

Za pravilno identificirane številke - po 0,5 točke(skupaj 2,5 točke).

Če delo ni razvrščeno ali je napačno razvrščeno kot pesem, vendar je avtor pravilno naveden - 0,5 točke za položaj.

Druga dela:

"Boris Godunov" (A. S. Puškin)
"Romeo in Julija" (W. Shakespeare)
"Volga in Mikula Seljaninovič" (ljudski ep)
"Snežna kraljica" (H. H. Andersen)
"Svetlana" (V.A. Žukovski)
"Mozart in Salieri" (A. S. Puškin)
"Majska noč ali utopljena ženska" (N.V. Gogol)
"Levica" (N. S. Leskov)
“Rokavica” (F. Schiller, prevod V.A. Žukovskega/M.J. Lermontova)
"Francoske lekcije" (V. G. Rasputin)

Naloga 2. “USTVARJALNA NALOGA”

Pred vami je delček umetniškega dela, ki vsebuje opis določenega kraja. Predstavljajte si ljudi, ki živijo v koči. Napiši esej o prebivalcih tega kraja. Zanašajte se na likovne podrobnosti v danem fragmentu. Poimenujte junake, opišite njihov videz in značaj. Pišite kompetentno, koherentno, svobodno. Priporočena dolžina: 150–200 besed. Ni potrebno posnemati avtorjevega sloga.

Končno sem prečkal to močvirje, se povzpel na majhen hribček in zdaj sem si lahko dobro ogledal kočo. Niti ni bila koča, ampak pravljična koča na kurjih nogah. S tlemi se ni dotikala tal, ampak je bila zgrajena na kolih, verjetno zaradi poplave, ki spomladi poplavi ves Irinovski gozd. Toda ena stran se je čez čas povesila, kar je dalo koči hrom in žalosten videz. Na oknih je manjkalo več stekel; zamenjale so jih neke umazane cunje, ki so štrlele kot grba. Pritisnil sem zatič in odprl vrata. V koči je bilo zelo temno in ko sem dolgo gledal sneg, so se mi pred očmi pojavili škrlatni kolobarji; Zato dolgo nisem mogel ugotoviti, ali je kdo v koči.

(A.I. Kuprin. "Olesya")

Od šolarjev ni potrebno prepoznati te drobce in obnoviti imena junakov. Pomembno je, da znajo opisati možne like, ki bi lahko živeli v tem prostoru, in ustvariti podobo človeka skozi notranje ali krajinske detajle.

Naloga 3. "DELO Z BESEDILOM"

preberi. Napišite esej o tej zgodbi in odgovorite na zastavljena vprašanja. Pišite povezano besedilo, prosto, jasno, prepričljivo in kompetentno. Priporočena dolžina: 250–300 besed.

Vladimir Osipovič Bogomolov (1924–2003)

LJUDJE OKOLI

Na vlaku drema, leži na klopi z roko pod glavo. Slabo oblečen, v rdečem, kratkem plašču in toplih, izven sezone mačkah; na glavi ima sivo pohabano ruto. Nenadoma se oglasi: "Ali to še ni Ramen?" - sede in, ko vidi, da zunaj okna dežuje, žalostno in jezno zaskrbljeno vzklikne:

- Kakšen sovražnik!.. No, to je potrebno!

– Gobji dež – kako vas je motil?

Začudeno pogleda in, ko ugotovi, da so pred njo meščani, pojasni:

"Ni več potreben za kruh." Sploh ni potrebno. – In z mehkim očitanjem, veselo:

- Čaj, hranimo se s kruhom, ne z gobami!..

Nizek, zagorel, zguban. Star, star - kakšnih osemdeset let, a še kar živ. In roke so žuljave in močne. V sprednjem delu ust štrlita dva rumena zoba, tanka in dolga.

Poravna si šal in prijazno nasmejan, voljno govori in govori o sebi.

Prihaja iz bližine Irkutska. Sin je umrl, hči je umrla, sorodnikov pa ni bilo.

Šel sem v Moskvo za "penzion" in, kot se je izkazalo, tako tja kot nazaj - brez vozovnice.

In brez prtljage, niti z drobnim svežnjem ...

- Kako je to mogoče, brez vozovnice? In te niso spustili? .. - so presenečeni naokoli. – Kaj pa nadzor?.. Ali je bil nadzor?

- Dvakrat sem prišel. Kaj pa nadzor?.. – se šibko nasmehne. – Nadzor so tudi ljudje. Povsod so ljudje!..,« pravi prepričano in veselo in, kot da bi se opravičevala, doda: »Nisem taka, službeno sem ...«

To je njen "Ljudje so vsepovsod!" toliko je vere v človeka in optimizma, da se vsak počuti nekako bolje, svetlejše...

Prepotovati pol Rusije, več kot pet tisoč kilometrov, brez vozovnice in brez denarja in se vrniti na povsem enak način, je pameti nerazumljivo. Vendar ji verjamejo.

Nekaj zelo dobrega, iskrenega, modrega je v njej; njen obraz, oči in nasmeh žarijo od prijaznosti in so tako iskreni - vse navzven - da ji enostavno ne moreš kaj, da ji ne bi verjel.

Eden od potnikov jo je pogostil s pito, ona jo je vzela, se mu dostojanstveno zahvalila in vneto sesala in stiskala, rahlo stisnila z obema zobema.

Medtem je skozi okno po dežju pokukalo sonce in se bleščeče iskrilo z milijoni rosnih kapljic na travi, listju in strehah.

In ko zapusti pito, ona, vesela, sijoča, mežika z zbledelimi starimi očmi, kot začarana pogleda skozi okno in navdušeno reče:

- Očetje, kakšna lepota!.. Ne, poglejte ...

S čim je nastal portret junakinje?
Kaj lahko rečete o notranjem svetu junakinje? V katerih besedah se odraža?
Kakšen je avtorjev odnos do junakinje?
Lahko pojasnite naslov zgodbe?

Kriteriji ocenjevanja	Točke
Prisotnost/odsotnost neposrednih, koherentnih odgovorov na vprašanja in prisotnost/odsotnost napak pri razumevanju besedila. Ocenjevalna lestvica: 0 – 5 – 10 – 15	15
Splošna logičnost besedila in doslednost dokazov. Ocenjevalna lestvica: 0 – 3 – 7 – 10	10
Sklicevanje na besedilo za dokaz. Ocenjevalna lestvica: 0 – 2 – 3 – 5	5
Prisotnost/odsotnost slogovnih, govornih in slovnične napake. Ocenjevalna lestvica: 0 – 2 – 3 – 5	5
Prisotnost / odsotnost črkovalnih in ločilnih napak (v mejah gradiva, ki se preučuje v ruskem jeziku). Ocenjevalna lestvica: 0 – 2 – 3 – 5	5
Največji rezultat	40

Za lažje ocenjevanje predlagamo, da se osredotočimo na šolski štiritočkovni sistem. Tako pri ocenjevanju prvega merila 0 točk ustreza »dvojki«, 5 točk »trojki«, 10 točk »štirici« in 15 točk »petici«. Seveda so možne vmesne možnosti (na primer 8 točk ustreza "B minus").

Najvišje število točk za vse opravljene naloge je 70.

1. Portret- podoba videza junaka. Kot smo že omenili, je to ena od tehnik individualizacije značaja. Skozi portret pisatelj pogosto razkrije notranji svet junaka, značilnosti njegovega značaja. V literaturi poznamo dve vrsti portretov - razgrnjene in raztrgane. Prvi je podroben opis videza junaka (Gogol, Turgenjev, Gončarov itd.), Drugi, ko se lik razvija, so poudarjene značilne podrobnosti portreta (L. Tolstoj itd.). L. Tolstoj je kategorično nasprotoval podrobnemu opisu, saj je menil, da je statičen in nepozaben. Medtem pa ustvarjalna praksa potrjuje učinkovitost te oblike portretiranja. Včasih se ideja o videzu junaka ustvari brez portretnih skic, vendar s pomočjo globokega razkritja notranji svet junak, ko bralec tako rekoč sam dokonča svojo risbo. »Torej v Puškinovi romanci »Evgenij Onjegin« ni nič o barvi oči ali črtah Onjegina in Tatjane, bralec pa si ju predstavlja kot živa.

2. Dejanja. Tako kot v življenju se značaj junaka razkriva predvsem v tem, kar počne, v njegovih dejanjih. Zaplet dela je veriga dogodkov, v katerih se razkrivajo značaji likov. Človeka ne ocenjujejo po tem, kar govori o sebi, ampak po njegovem vedenju.

3. Individualizacija govora. To je tudi eno najpomembnejših sredstev za razkrivanje značaja junaka, saj se v govoru človek popolnoma razkrije. V starih časih je obstajal aforizem: "Govori, da te vidim." Govor daje idejo o socialni status junaku, o njegovem značaju, izobrazbi, poklicu, temperamentu in še marsičem. Nadarjenost proznega pisatelja določa sposobnost razkritja junaka skozi njegov govor. Vse ruske klasične pisatelje odlikuje umetnost individualizacije govora likov.

4. Biografija junaka. IN umetniško deloŽivljenje junaka je praviloma prikazano v določenem obdobju. Pisatelj pogosto omeni dan, da razkrije izvor nekaterih značajskih lastnosti) biografski podatki povezanih z njegovo preteklostjo. Tako je v romanu I. Goncharova "Oblomov" poglavje "Oblomov's Dream", ki govori o otroštvu junaka in bralcu postane jasno, zakaj je Ilya Ilyich odraščal len in popolnoma neprilagojen življenju. Biografske podatke, pomembne za razumevanje značaja Čičikova, podaja N. Gogol v romanu " Mrtve duše».

5. Avtorjev opis . Avtor dela nastopa kot vsevedni komentator. Komentira ne le dogodke, ampak tudi dogajanje v duhovnem svetu junakov. Avtor tega orodja ne more uporabljati dramsko delo, saj njegova neposredna prisotnost ne ustreza posebnostim dramaturgije (njegove odrske usmeritve so delno izpolnjene).

6. Značilnosti junaka z drugimi liki. To orodje pogosto uporabljajo pisci.

7. Herojev pogled na svet. Vsak človek ima svoj pogled na svet, svoj odnos do življenja in ljudi, zato pisatelj, da dopolni karakterizacijo junaka, osvetli njegov pogled na svet. Tipičen primer je Bazarov v romanu I. Turgenjeva "Očetje in sinovi", ki izraža svoje nihilistične poglede.

8. Navade, manire. Vsaka oseba ima svoje navade in manire, ki osvetljujejo njegove osebne lastnosti. Navada učitelja Belikova iz zgodbe A. Čehova "Človek v kovčku", da nosi dežnik in galoše v vsakem vremenu, ki ga vodi načelo "ne glede na to, kaj se zgodi", ga označuje kot utrjenega konzervativca.

9. Junakov odnos do narave. Po tem, kako se človek nanaša na naravo, na "naše manjše brate" živali, lahko ocenimo njegov značaj, njegovo humanistično bistvo. Za Bazarova narava "ni tempelj, ampak delavnica, človek pa je delavec." Kmečki Kalinič ima drugačen odnos do narave (»Khor in Kalinič« I. Turgenjeva).

10. Značilnosti nepremičnine. Jame, ki obkrožajo človeka, dajejo predstavo o njegovem materialnem bogastvu, poklicu, estetskem okusu in še veliko več. Zato pisci pogosto uporabljajo to orodje, pri čemer velik pomen pripisujejo tako imenovanim umetniškim podrobnostim. Torej, v dnevni sobi posestnika Manilova ("Mrtve duše" N. Gogola) pohištvo že nekaj let stoji nepakirano, na mizi pa je knjiga, odprta enako število let na strani 14.

11.Pomeni psihološka analiza : sanje, pisma, dnevniki, ki razkrivajo junakov notranji svet. Tatjanine sanje, pisma Tatjane in Onjegina v romanu A. S. Puškina "Eugene Onegin" pomagajo bralcu razumeti notranje stanje junaki.

12. Pomenski (tvorbeni) priimek. Za karakterizacijo likov pisatelji pogosto uporabljajo priimke ali imena, ki ustrezajo bistvu njihovih likov. Veliki mojstri ustvarjanja takšnih priimkov v ruski literaturi so bili N. Gogol, M. Saltykov-Shchedrin, A. Čehov. Mnogi od teh priimkov so postali gospodinjska imena: Derzhimorda, Prishibeev, Derunov itd.

IN moderna literarna kritika se jasno razlikujejo: 1) biografski avtor- ustvarjalna osebnost, ki obstaja v zunajumetnostni, primarno-empirični realnosti, in 2) avtor v svoji znotrajbesedilno, umetniško utelešenje.

Avtor v prvem pomenu je pisatelj, ki ima svojo biografijo (književna zvrst je znana znanstvena biografija pisatelj, na primer delo v štirih delih S. A. Makashina, posvečeno biografiji M. E. Saltykova-Ščedrina itd.), ustvarjanje, komponiranje drugo resničnost - besedne in umetniške izjave katere koli vrste in žanra, ki zahtevajo lastništvo nad besedilom, ki ga je ustvaril.

Na moralnem in pravnem področju umetnosti se široko uporabljajo naslednji pojmi: avtorske pravice(del civilno pravo, ki določa pravne odgovornosti v zvezi z ustvarjanjem in uporabo literarnih, znanstvenih in umetniških del); avtorska pogodba(pogodba o uporabi literarnih, znanstvenih in umetniških del, ki jo sklene imetnik avtorskih pravic); avtorjev rokopis(v besedilni kritiki pojem, ki označuje pripadnost danega pisnega gradiva določenemu avtorju); avtorizirano besedilo(besedilo, za katerega je dano avtorsko soglasje za objavo, prevod in distribucijo); avtorsko lektoriranje(lektoriranje korektur ali prelom, ki ga opravi avtor sam v dogovoru z uredništvom ali založbo); avtorski prevod(prevod dela v drug jezik s strani izvirnega avtorja) itd.

Z v različnih stopnjah vključitev, pri kateri avtor sodeluje literarno življenje svojega časa, vstopa v neposredne odnose z drugimi avtorji, z literarni kritiki, z uredniki revij in časopisov, z založniki in knjigotržci, v epistolarnih stikih z bralci itd. estetski pogledi vodijo k ustvarjanju pisnih skupin, krožkov, literarnih društev, druga združenja za avtorska prava.

Koncept avtorja kot empirično-biografske osebe, ki je v celoti odgovoren za delo, ki ga je napisal, se uveljavlja skupaj s prepoznavanjem intrinzične vrednosti v zgodovini kulture. ustvarjalna domišljija, umetniška izmišljotina (v starodavnih literaturah so opise pogosto jemali kot nedvomno resnico, za to, kar se je dejansko zgodilo ali zgodilo 1). V zgoraj citirani pesmi je Puškin zajel psihološko kompleksen prehod od dojemanja poezije kot svobodne in veličastne »službe muz« do zavedanja besedne umetnosti kot neke vrste ustvarjalnega delo. To je bil jasen simptom profesionalizacija književno delo, značilno za rusko književnost v začetku 19. stoletja.

V ustnem kolektivu ljudska umetnost(folklora) je kategoriji avtorja odvzet status osebne odgovornosti za pesniško izjavo. Tam se odvija mesto avtorja besedila izvršitelj besedilo - pevec, pripovedovalec, pripovedovalec itd. V dolgih stoletjih literarne in predvsem predliterarne ustvarjalnosti je bila ideja avtorja z različnimi stopnjami odprtosti in jasnosti vključena v univerzalni, ezoterično razumljen koncept božanske avtoritete, preroške poučnosti, mediativnosti, posvečene z modrostjo. stoletja in tradicije 1 . Literarni zgodovinarji ugotavljajo postopno naraščanje osebno začetki v literaturi, komaj opazna, a vztrajna krepitev vloge avtorjeve individualnosti v literarni razvoj narodi 2. Ta proces, ki izhaja iz antične kulture in se bolj jasno razkriva v renesansi (dela Boccaccia, Danteja, Petrarke), je povezan predvsem s postopno nastajajočimi trendi premagovanja umetniških in normativnih kanonov, posvečenih s patosom svetega kultnega učenja. Manifestacijo neposrednih avtorskih intonacij v pesniški literaturi določa predvsem rast avtoritete iskreno-lirskih, intimno-osebnih motivov in zapletov.

Avtorjevo samozavedanje doseže vrhunec v času razcveta romantično umetnosti, ki se osredotoča na ostro pozornost do edinstvene in individualne vrednosti v človeku, v njegovem ustvarjalnem in moralna iskanja, upodabljati skrivna gibanja, utelešati minljiva stanja, neizrekljiva doživetja človeške duše.

V širšem smislu avtor nastopa kot organizator, utelešenje in eksponent čustvenega in pomenskega integriteta, enotnost tega literarno besedilo, kot avtor-ustvarjalec. IN sveti smisel Običajno je govoriti o živi prisotnosti avtorja v samem ustvarjanju (prim. v Puškinovi pesmi »Postavil sem si spomenik nerukotvoren ...«: »...Duša v zakladni liri / Moja pepel bo preživel in bežal pred razpadom ...«).

Razmerje med avtorjem zunaj besedila in zajetim avtorjem v besedilu, se odražajo v predstavah o subjektivni in vsevedni avtorjevi vlogi, ki jih je težko celovito opisati, avtorjev načrt, avtorjev koncept (ideja, volja), najdemo v vsaki »celici« pripovedi, v vsaki zapletno-kompozicijski enoti dela, v vsaki sestavini besedila in v likovni celoti dela.

Obenem pa so znana priznanja mnogih avtorjev, ki se nanašajo na to, da literarni junaki v procesu svojega ustvarjanja začnejo živeti tako, kot da samostojno, po nenapisanih zakonih lastne organičnosti, pridobijo neko notranjo suverenost in delovati v nasprotju s pričakovanji in predpostavkami prvotnega avtorja. L. N. Tolstoj se je spomnil (ta primer je že dolgo postal šolski primer), da je Puškin nekoč priznal enemu od svojih prijateljev: »Predstavljajte si, kakšna stvar je Tatjana pobegnila z mano! Poročila se je. Nikoli nisem pričakoval tega od nje.” In nadaljeval: »Enako lahko rečem za Ano Karenino. Nasploh moji junaki in junakinje včasih počnejo stvari, ki si jih ne bi želel: delajo tisto, kar bi morali početi v resničnem življenju in kot se v resničnem življenju dogaja, in ne tistega, kar hočem jaz ...«

Subjektivno avtorjeva volja, izraža v celotni umetniški celovitosti dela, zapoveduje heterogeno interpretacijo avtorja za besedilo, v njem prepoznava neločljivost in nezlitost empirično-vsakdanjega in likovno-ustvarjalnega načela. Splošno pesniško razodetje je bil štirikolesnik A. A. Ahmatove iz cikla "Skrivnosti obrti" (pesem "Ne potrebujem odičnih vojsk ..."):

Ko bi vedel, iz kakšnih smeti / Pesmi rastejo brez sramu, / Kot rumen regrat na ograji, / Kot repinci in kvinoja.

Pogosto »zakladnica zanimivosti« – legend, mitov, izročil in anekdot o avtorjevem življenju –, ki jo pridno dopolnjujejo sodobniki in nato potomci, postane nekakšno kalejdoskopsko-centripetalno besedilo. Povečano zanimanje lahko pritegne nejasna ljubezen, družinski konflikt in drugi vidiki biografije, pa tudi nenavadne, netrivialne manifestacije pesnikove osebnosti. A. S. Puškin je v pismu P. A. Vjazemskemu (druga polovica novembra 1825) v odgovoru na pritožbe naslovnika glede »izgube Byronovih zapiskov« zapisal: »Byrona poznamo precej dobro. Videli so ga na prestolu slave, videli so ga v mukah velike duše, videli so ga v grobnici sredi oživljajoče Grčije - Želite ga videti na ladji. Množica pohlepno bere izpovedi, zapiske itd., ker se v svoji podlosti veseli ponižanja visokih, slabosti mogočnih. Ko odkrije kakršno koli gnusobo, je navdušena. Majhen je, kot mi, podli je, kot mi! Lažete, barabe: on je hkrati majhen in podli - drugače vam ni podoben."

Specifičnije »poosebljene« avtorske znotrajbesedilne manifestacije dajejo literarnim učenjakom prepričljive razloge za skrbno preučitev avtorjeva podoba V fikcija, zaznavajo različne oblike avtorjeve prisotnosti v besedilu. Te oblike so odvisne od plemenska pripadnost dela od njega žanr, obstajajo pa tudi splošni trendi. Avtorjeva subjektivnost se praviloma jasno kaže v okvirne sestavine besedila: naslov, epigraf, začetek in konec glavno besedilo. Nekatera dela vsebujejo tudi posvetila, avtorjeve opombe(kot v "Eugene Onegin"), predgovor, pogovor, skupaj tvorijo edinstveno meta besedilo, del glavnega besedila. Ta isti obseg vprašanj vključuje uporabo psevdonimi z izrazitim leksikalni pomen: Sasha Cherny, Andrey Bely, Demyan Bedny, Maxim Gorky. To je tudi način gradnje podobe avtorja in namenskega vplivanja na bralca.

Avtor se najbolj pretresljivo izraža v besedila, kjer izjava pripada enemu lirski subjekt, kjer so prikazana njegova doživetja, njegov odnos do »neizrekljivega« (V.A. Žukovski), do zunanjega sveta in sveta svoje duše v neskončnosti njunih prehajanj drug v drugega.

IN drama avtor se znajde bolj v senci svojih junakov. Toda tudi tukaj se vidi njegova prisotnost naslov, epigraf(če obstaja) seznam znakov, V različne vrste odrska navodila, predhodna obvestila(na primer v "Generalnem inšpektorju" N.V. Gogola - "Liki in kostumi. Opombe za gospode igralce" itd.), v sistemu pripomb in morebitna druga odrska navodila, v pripombe na stran. Avtorjev glasnik so lahko liki sami: junaki -razložniki(prim. Starodumove monologe v komediji D. I. Fonvizina "Mladoletni"), pevski zbor(od starogrškega gledališča do gledališča Bertolta Brechta) itd. Avtorjeva intencionalnost se razkriva v splošnem konceptu in zapletu drame, v postavitvi likov, v naravi konfliktne napetosti itd. V dramatizacijah klasičnih del se pogosto pojavljajo liki "od avtorja" (v filmih, ki temeljijo na literarnih delih, je uveden glasovni "avtorjev" glas).

Avtor se zdi bolj vpleten v dogajanje dela v epski. Le žanri avtobiografske zgodbe ali avtobiografskega romana ter sosednja dela z izmišljenimi liki, ogretimi v luči avtobiografske lirike, do neke mere neposredno predstavijo avtorja (v »Izpovedi« J.-J. Rousseauja, »Poezija« in resnica" I. V. Goetheja, "Pred in misli" A. I. Herzena, "Pošehonska antika" M. E. Saltikova-Ščedrina, v "Zgodovini mojega sodobnika" V. G. Korolenka itd.).

Najpogosteje avtor deluje kot pripovedovalec, vodilna zgodba iz tretja oseba v ekstrasubjektivni, neosebni obliki. Figura je znana že od Homerjevih časov vsevedni avtor, vedeti vse in vsakogar o svojih junakih, se svobodno premikati iz ene časovne ravni v drugo, iz enega prostora v drugega. V sodobni literaturi se ta način pripovedovanja, najbolj običajen (pripovedovalčeva vsevednost ni motivirana), običajno kombinira s subjektivnimi oblikami, z uvodom pripovedovalci zgodb, s prenosom v govoru, ki formalno pripada pripovedovalcu, stališče ta ali oni junak (na primer v "Vojni in miru" Bitka pri Borodinu bralec vidi »skozi oči« Andreja Bolkonskega, Pierra Bezuhova). Na splošno je v epu lahko sistem pripovednih primerov zelo zapleten, večstopenjski, oblike vnosa "tujega govora" pa so zelo raznolike. Avtor lahko svoje zgodbe zaupa nekomu, ki ga je sam napisal, navideznemu pripovedovalcu (udeležencu dogodkov, kronistu, očividcu itd.) ali pripovedovalcem, ki so tako lahko liki v lastni pripovedi. Pripovedovalec vodi prvoosebna pripoved; glede na njegovo bližino/tujost avtorjevemu pogledu rabo tega ali onega besedišča nekateri raziskovalci ločijo osebni pripovedovalec(»Zapiski lovca« I. S. Turgenjeva) in sam pripovedovalec s svojo značilno vzorčno zgodbo (»Bojevnik« N. S. Leskova).

Vsekakor pa je povezovalni princip epskega besedila avtorjeva zavest, ki osvetljuje celoto in vse sestavine literarnega besedila. »...Cement, ki povezuje vsako umetniško delo v eno celoto in zato proizvaja iluzijo odseva življenja,« je zapisal L.N. Tolstoj, "ni enotnost oseb in položajev, ampak enotnost prvotnega moralnega odnosa avtorja do subjekta" 2. IN epska dela avtorjev začetek se kaže na različne načine: kot avtorjev pogled na poustvarjeno pesniško stvarnost, kot avtorjev komentar poteka dogajanja, kot neposredna, posredna ali posredna karakterizacija oseb, kot avtorjev opis naravnega, kot avtorjevo opredeljevanje, kot avtorjevo označevanje naravnih stvaritev. in materialni svet itd.

Avtorjeva podoba kot pomensko-slogovna kategorija epski in lirsko-epski dela namenoma razume V.V. Vinogradov kot del teorije, ki jo je razvil funkcionalni slogi 2. Podobo avtorja je razumel V.V. Vinogradov kot glavna in večpomenska slogovna značilnost posameznega dela in vse leposlovne literature kot posebne celote. Še več, podoba avtorja je bila zasnovana predvsem v njegovi slogovni individualizaciji, v njegovem likovno-govornem izrazu, v izboru in implementaciji ustreznih leksikalnih in skladenjskih enot v besedilo, v splošni kompozicijski utelešenosti; Po Vinogradovu je podoba avtorja središče umetniškega in govornega sveta, ki razkriva avtorjevo estetsko razmerje do vsebine lastnega besedila.

Eden od njih v dialogu z literarnim besedilom prepozna popolno ali skoraj popolno vsemogočnost bralec, njegova brezpogojna in naravna pravica do svobode dojemanja pesniškega dela, do svobode od avtorja, do poslušnega sledenja avtorjevemu konceptu, utelešenemu v besedilu, do neodvisnosti od avtorjeve volje in avtorjeva pozicija. Če se vrnemo k delom V. Humboldta in A.A. Potebnya, je bilo to stališče utelešeno v delih predstavnikov psihološke šole literarne kritike 20. stoletja. A. G. Gornfeld je o umetniškem delu zapisal: »Popolno, odmaknjeno od ustvarjalca, osvobojeno njegovega vpliva, postalo je igrišče zgodovinske usode, ker je postalo instrument ustvarjalnosti nekoga drugega: ustvarjalnosti tistih, ki dojemajo. . Umetnikovo delo potrebujemo prav zato, ker je odgovor na naša vprašanja: naš, kajti umetnik si jih ni zadal in jih ni mogel predvideti<...>vsak novi bralec Hamleta je tako rekoč njegov novi avtor...". Yu.I. Aikhenvald je o tej zadevi ponudil svojo izreko: "Bralec ne bo nikoli prebral točno tega, kar je napisal pisatelj."

Skrajni izraz tega stališča je, da avtorjevo besedilo postane le pretveza za poznejše aktivne bralske recepcije, literarne predelave, hotene prevode v jezike drugih umetnosti itd. Zavestno ali nehote so bralčevi arogantni kategorizem in kategorične sodbe upravičeni. . V praksi šolskega in včasih posebnega filološkega izobraževanja se rodi zaupanje v brezmejno moč bralca nad literarnim besedilom, replicira se formula »Moj Puškin«, ki jo je težko pridobila M.I. Tsvetaeva, in nehote se pojavi še ena bitje, ki se vrača k Gogoljevemu Khlestakovu: "S Puškinom na prijateljski nogi."

V drugi polovici 20. stol. Stališče, osredotočeno na bralca, je privedeno do skrajne meje. Roland Barthes, ki se osredotoča na tako imenovani poststrukturalizem v literarni literaturi in filološki vedi ter napovedovanje besedilo je območje izključno jezikovnih interesov, ki lahko bralcu prinaša predvsem igrivo ugodje in zadovoljstvo, trdil, da se v besedni in umetniški ustvarjalnosti »izgubljajo sledi naše subjektivnosti«, »vsa samoidentiteta in predvsem telesna pisateljeva identiteta izgine«, »glas se iztrga iz izvora, smrt pride po avtorja«. Literarno besedilo je po R. Barthesu zunajsubjektivna struktura, lastnik-menadžer, ki je sonaraven s samim besedilom, pa je bralec: »... rojstvo bralca mora plačati smrt avtorja." Kljub svoji ponosni šokantnosti in ekstravaganci koncept smrt avtorja, ki ga je razvil R. Barth, je pomagalo osredotočiti filološko raziskovalno pozornost na globoke pomensko-asociativne korenine, ki so pred opazovanim besedilom in sestavljajo njegovo genealogijo, ki ni fiksirana z avtorjevo zavestjo (»besedila v besedilu«, goste plasti neprostovoljne literarne reminiscence in povezave, arhetipske podobe itd.). Vlogo bralske publike v literarnem procesu je težko preceniti: navsezadnje je usoda knjige odvisna od njenega odobravanja (tiha pot), ogorčenja ali popolne brezbrižnosti. Spori med bralci o značaju junaka, prepričljivosti razpleta, simboliki pokrajine itd. - to je najboljši dokaz "življenja" umetniška kompozicija. "Kar se mojega tiče zadnje delo: »Očetje in sinovi«, lahko samo rečem, da sem presenečen nad njegovim dejanjem,« piše I.S. Turgenjev P.V.

A bralec svojo prisotnost ne pokaže šele, ko je delo dokončano in mu ponujeno. Prisoten je v zavesti (ali podzavesti) pisca v samem ustvarjalnem aktu in vpliva na rezultat. Včasih je misel bralca uokvirjena kot umetniška podoba. Za označevanje sodelovanja bralca v procesih ustvarjalnosti in zaznavanja se uporabljajo različni izrazi: v prvem primeru - naslovnik (imaginarni, implicitni, notranji bralec); v drugem - pravi bralec (javnost, prejemnik). Poleg tega poudarjajo podobo bralca v delu 2. Tukaj bomo govorili o bralcu-naslovniku ustvarjalnosti, nekaterih s tem povezanih problemih (predvsem na podlagi gradiva ruščine literature XIX-XX stoletja).

1. Portret- podoba videza junaka. Kot smo že omenili, je to ena od tehnik individualizacije značaja. Skozi portret pisatelj pogosto razkrije notranji svet junaka, značilnosti njegovega značaja. V literaturi poznamo dve vrsti portretov - razgrnjene in raztrgane. Prvi je podroben opis videza junaka (Gogol, Turgenjev, Gončarov itd.), Drugi, ko se lik razvija, so poudarjene značilne podrobnosti portreta (L. Tolstoj itd.). L. Tolstoj je kategorično nasprotoval podrobnemu opisu, saj je menil, da je statičen in nepozaben. Medtem pa ustvarjalna praksa potrjuje učinkovitost te oblike portretiranja. Včasih se ideja o zunanjem videzu junaka ustvari brez portretnih skic, ampak s pomočjo globokega razkritja junakovega notranjega sveta, ko bralec tako rekoč sam dopolni sliko. »Torej v Puškinovi romanci »Evgenij Onjegin« ni nič o barvi oči ali črtah Onjegina in Tatjane, bralec pa si ju predstavlja kot živa.

3. Individualizacija govora. To je tudi eno najpomembnejših sredstev za razkrivanje značaja junaka, saj se v govoru človek popolnoma razkrije. V starih časih je obstajal aforizem: "Govori, da te vidim." Govor daje idejo o družbenem statusu junaka, njegovem značaju, izobrazbi, poklicu, temperamentu in še veliko več. Nadarjenost proznega pisatelja določa sposobnost razkritja junaka skozi njegov govor. Vse ruske klasične pisatelje odlikuje umetnost individualizacije govora likov.

4. Biografija junaka. V leposlovnem delu je življenje junaka praviloma prikazano v določenem obdobju. Da bi pisatelj razkril izvor nekaterih značajskih lastnosti, pogosto navaja biografske podatke, povezane z njegovo preteklostjo. Tako je v romanu I. Goncharova "Oblomov" poglavje "Oblomov's Dream", ki govori o otroštvu junaka in bralcu postane jasno, zakaj je Ilya Ilyich odraščal len in popolnoma neprilagojen življenju. Biografske podatke, pomembne za razumevanje značaja Čičikova, podaja N. Gogol v romanu "Mrtve duše".

5. Avtorjev opis. Avtor dela nastopa kot vsevedni komentator. Komentira ne le dogodke, ampak tudi dogajanje v duhovnem svetu junakov. Avtor dramskega dela tega sredstva ne more uporabiti, saj njegova neposredna prisotnost ne ustreza posebnostim dramaturgije (njegove odrske usmeritve so delno izpolnjene).

6. Značilnosti junaka z drugimi liki. To orodje pogosto uporabljajo pisci.

8. Navade, manire. Vsak človek ima svoje navade in manire, ki osvetljujejo njegove osebne lastnosti. Navada učitelja Belikova iz zgodbe A. Čehova "Človek v kovčku", da nosi dežnik in galoše v vsakem vremenu, ki ga vodi načelo "ne glede na to, kaj se zgodi", ga označuje kot utrjenega konzervativca.

11.Orodja za psihološko analizo: sanje, pisma, dnevniki, ki razkrivajo junakov notranji svet. Tatjanine sanje, pisma Tatjane in Onjegina v romanu A. S. Puškina »Evgenij Onjegin« pomagajo bralcu razumeti notranje stanje likov.

Problem ustvarjanja podobe lika je bil in ostaja eden glavnih v literarna ustvarjalnost. Portret lika je eno glavnih sredstev za ustvarjanje podobe in ga je mogoče obravnavati kot enega od vidikov tega problema. Vendar pa je besedni umetniški portret precej zapleten pojav, ki nima nedvoumne razlage. Zato je ena glavnih nalog raziskovalcev preučevanje sistema slogovnih sredstev in izrazna sredstva, ki se uporabljajo za natančnejše izražanje vsebine umetniškega dela, predvsem pa za ustvarjanje portreta. Literarni lik- to je posploševanje in hkrati specifična osebnost. Svobodno se giblje v svetu umetniškega dela in organsko vstopa vanj. Ustvariti podobo nekega lika torej ne pomeni le »obdariti ga z značajskimi lastnostmi in mu prenesti določeno strukturo misli in občutkov, temveč tudi »narediti, da ga vidimo, slišimo, se začnemo zanimati za njegovo usodo in okolje okoli njega«. .”

Portret osebe je opis njegovega videza: obraz, postava, oblačila. Z njim je tesno povezana podoba njegovega obnašanja, obnašanja, obrazne mimike, hoje in gest.

Toda morda ni portretnega opisa lika in potem, kot poudarja raziskovalec L.A. Yurkin, bralec dobi predstavo o značaju iz opisa njegovih misli, občutkov, dejanj in govornih značilnosti. Toda v tistih delih, kjer je prisoten portret, lahko postane eden glavnih načinov ustvarjanja literarne podobe.

Videz človeka lahko veliko pove o njem - o starosti, narodnosti, socialni status, okusi, navade, značajske lastnosti. L.A. Yurkin meni, da so v portretu lika tri glavne značilnosti: prve so naravne, druge pa ga označujejo kot družbeni pojav(oblačila in način nošenja, način vedenja ipd.), spet druge so obrazne mimike, ki nakazujejo občutke, ki jih doživljamo. »A obraz, figura, kretnje ne morejo samo »govoriti«, ampak tudi »skriti« ali preprosto ne pomenijo ničesar drugega kot samega sebe. Zato je umetniški portret pogosto skoraj nemogoče prebrati.«

Ugotavlja tudi, da kadar obstaja korespondenca med zunanjim in notranjim v življenju, to pisatelju omogoča, da uporabi videz lika, ko ga ustvarja kot posplošeno podobo. Lik lahko postane utelešenje ene določene lastnosti človeška narava, ki prevladuje kot lastnost njegovega vedenja in zanj zahteva določen zunanji izraz.

Portret lika v sodobni literarni kritiki razumemo v ožjem in širšem smislu.

Besedni portret v ožjem smislu gre za neprekinjeno opisno verigo enega ali več stavkov. Besedni portret v širšem smislu je celoten niz teh opisnih verig, povezanih z opisom lika.

V tem pogledu se odlikuje kompakten in razpršen besedni likovni portret.

Strnjen besedni portret je en sam portretni opis: ko je pisatelj enkrat opisal videz svojega lika, se nanj morda nekaj časa ne bo več skliceval.

Razpršeni portretni opis je ponavljajoče se periodično sklicevanje na videz lika med pripovedjo

Besedni umetniški portret je večnamenski. V okviru umetniškega dela lahko opravlja najrazličnejše funkcije, v skladu s funkcionalno vsebino umetnostnega besedila nasploh. Socialna, filozofska, moralna, verska in druga naravnanost besedila se odraža v besednem portretu kot pomembnem kompozicijskem elementu umetniškega dela.

Z umetniškim portretom kot sredstvom za ustvarjanje likovne podobe vsak pisec zasleduje svoj specifičen cilj, kar pomeni, da bo imel v besedilu umetniškega dela vsak konkreten portretni opis osebe svojo funkcijo. Tako karakterološke in ocenjevalne funkcije vodijo bralce k razumevanju značaja junaka in prispevajo k razkritju idejne in umetniške vsebine dela.

Estetska funkcija izraža povezavo med vsebino in obliko, brez katere ni mogoče ustvariti likovne podobe. Sistematizirajoča lastnost estetske funkcije je, da vse druge funkcije prehajajo skozi njo, torej v čisti obliki. estetska funkcija preprosto ne obstaja.

torej zunanji opis lik ni konvencija za ustvarjanje umetniške podobe, temveč zelo pomemben način razkrivanja njenih psiholoških sredstev in s tem poglobljenega razumevanja namena celotnega umetniškega besedila.

Vključena je podoba osebe skupni sistem umetniške podobe literarno delo. Mnogi literarni junaki se bralcu zdijo živi, vzeti iz resnično življenje, ker avtor uporablja za ustvarjanje podobe svojega junaka umetniški mediji, kar povzroča iluzijo resničnosti.

Sredstva za ustvarjanje človeške podobe so Esalnek A.Ya. Teorija literature [Besedilo] Vadnica/ A.Ya. Esalnek. - M.: Flinta, 2012. - str. 64.:

1) nominacije: ime, priimek, vzdevek itd. (na primer v igri A.P. Čehova " Češnjev vrt"Varya kliče Petya Trofimov" zanikrni gospod"; v Fonvizinovi komediji "Mladoletni" imajo liki "govoreča" imena in priimke - Pravdin, Skotinin, Starodum itd.);
2) portret - fragmentaren, "fragmentaren", katerega podrobnosti so razpršene po celotnem delu (portret Nataše Rostove, princese Marije v epskem romanu "Vojna in mir"); podrobno, monografsko (v pesmi "Mrtve duše", v romanu "Oblomov");
3) značilnosti govora (vsebina govora in njegova oblika: o čem junak govori in kako);
4) notranjost (v pesmi "Mrtve duše" je pred srečanjem Čičikova z vsakim posestnikom podroben opis oprema, notranja dekoracija hiše, ki avtorju omogoča skriti opis samega lastnika; v romanu "Eugene Onegin" je opis pisarne glavnega junaka podan dvakrat - in bralec, ko opazuje spremembe v notranjosti, vidi razvoj Eugenejevega notranjega sveta);
5) predmet kot komponento podoba lika (na primer: obleka, copati, kavč Oblomova so utelešenje junakove lenobe, asocialnosti, njegove želje po miru; srebrn pepelnik v obliki ličjaka na mizi Pavla Kirsanova, ki je emigrirao iz Rusije. - znamenje njegove »bližine« ljudem - avtorjeva ironija; plašč Akakija Bašmačkina kot smisel njegovega življenja in metafora njegove osebnosti);
6) pokrajina (slike narave so lahko v skladu z junakovim duševnim stanjem ali v nasprotju z njim, da poudarijo globino njegovih notranjih izkušenj: neskončno nebo Austerlitza pomaga princu Andreju premisliti o svojih življenjskih ciljih, pogled na zeleno hrast v Bolkonskem vzbuja upanje na srečo);
7) umetniški detajl- majhna vsakdanja, psihološka podrobnost, ki postane najpomembnejša značilnost slike ali pomaga razkriti značaj, duševno stanje junaka (na primer v romanu E. Zamjatina "Mi" psihološko stanje junaka, njegovo trpljenje je podano v eni potezi: »I
8) dejanja junaka;
9) ocenjevalne izjave, naslovljene na junaka v imenu drugih likov (Razumikhin o Raskolnikovu: "Poznam Rodiona: mračnega, mračnega, arogantnega in ponosnega");
10) avtorjeva ocena - ocene avtorja samega o njegovem junaku (na primer Avtor o Onjeginu: "moj dober prijatelj");
11) kompozicija dela, vključno s takšnimi dodatnimi elementi, kot so sanje, pisma, dnevniški zapisi, vstavite epizode(na primer kalmiška pravljična parabola, ki jo je Pugačov pripovedoval Petru Grinevu; ljubezenska zgodba Pavla Petroviča Kirsanova, pripovedovana Arkadiju Bazarovu) itd.;
12) vizualna in izrazna sredstva (tropi, slogovne figure, jezikovna sredstva) Esalnek A.Ya. Teorija literature [Besedilo] Učbenik / A.Ya. Esalnek. - M.: Flinta, 2012. - str. 65..

Pri ustvarjanju podobe osebe avtor izbere umetniška sredstva, ki ustrezajo njegovi nalogi; ta izbira je lahko omejena glede na spol in žanrske značilnosti dela. Tako so v dramaturgiji portreti, krajine in interierji možni le v avtorjevih odrskih režijah; značilnosti govora in dejanja junaka kot glavno sredstvo za ustvarjanje podobe. IN lirično delo podoba osebe - liričnega junaka - nastane skozi lirični monolog, ki vsebuje opis izkušenj, duševnega stanja subjekta govora, pa tudi njegovega načina verbalnega samoizražanja.

Slika združuje splošno, značilno za določeno osebo družbena skupina, doba, narodnost in posameznik, značilni samo za tega junaka. Celota posameznih lastnosti junaka je njegov značaj, ki se lahko pokaže v razvoju (Natasha Rostova, Andrej Bolkonski, Pierre Bezukhov).

Če je v podobi lika podana le posplošitev, brez individualizacije, ne more zahtevati vitalnosti, ker prikazuje le tip osebnosti, ne celotnega značaja. Takšni so junaki v delih klasicizma: izostreno imajo le eno lastnost. A.S. Puškin, ki primerja like Shakespearovih junakov, ugotavlja: »V Shakespearu je Shylock škrt, ostroumen, maščevalen, otrok ljubeč, duhovit. V Molièru - Škrt je škrt, in samo" Khalizeev V.E. Teorija literature [Besedilo] Učbenik / V.E. Khalizeev. - M.: Akademija, 2013. - str. 96..

Na podlagi posplošitve družbenozgodovinskih, univerzalnih in psiholoških osebnostnih lastnosti oz. literarne vrste, ki ima nek stabilen nabor lastnosti (tip dodatna oseba, mali mož, plemeniti ropar, turgenjevska dekleta itd.).

Pisatelji so pogosto pozorni na podrobnosti, ko razkrivajo podobo junaka v leposlovnem delu. Enako je storil A.I. Gončarov, ko je bralcu predstavil Iljo Iljiča Oblomova. Roman "Oblomov" je prežet s podobami-simboli, med katerimi je bila glavna obleka V.A. Besedni portret kot oblika likovne in figurativne predstavitve osebe v literarno delo(na primeru romana I.A. Gončarova "Oblomov") [Besedilo] / V.A. Kesovidi // Bilten Adygei državna univerza. - 2013. - št. 1 (114). - Z. 50..

Halja Oblomova v romanu "Oblomov" je pravzaprav ločen lik. Živi svoje življenje in gre skozi svoja življenjska obdobja. Halja Oblomova je simbol "oblomovstva", dolgočasnega, praznega in lenega življenja. Sleči to haljo pomeni korenito spremeniti svoje življenje: »...se znebiti odvečne maščobe, da olajšam breme, da osvežim dušo z zrakom, o katerem sem nekoč sanjal s prijateljem, da živim brez obleke, brez Tarantjeva in Zaharja ...« Avtor zelo podrobno opisuje obleko Oblomova, kot da bi bila živo bitje: »... Nosil je ogrinjalo iz perzijskega blaga, pravo orientalsko ogrinjalo, brez najmanjšega pridiha Evrope, brez resic, brez žameta, brez pasu, zelo prostorno, tako da se je Oblomov lahko zavil vanjo dvakrat. Rokavi so po stalni azijski modi šli od prstov do ramen vse širše in širše ...« Ermolaeva N.L. Arhetip ogrinjala v ruščini XIX književnost stoletja [Besedilo] / N.L. Ermolaeva // Znanstveni zapiski univerze v Kazanu. - 2009. - št. 3. - str. 48..

Oblomova obleka je njegov "dvojnik", to je projekcija samega Oblomova. Prijetna, domača obleka Oblomova odraža prijeten in tih značaj junaka. Tudi Oblomova malomarnost prehaja tudi v gube njegove halje: »... Z obraza je neprevidnost prešla v poze celega telesa, celo v gube halje ...« Oblomov ljubi svojo halju, ker je mehak in prožen, neopazen in nemoteč. Sam Oblomov je zelo podoben svoji obleki. Tudi sam Oblomov je mehak, pokoren in neopazen: »...Hlašča je imela v očeh Oblomova temo neprecenljivih zaslug: mehak je, prožen; telo ga ne čuti na sebi; on se kot ubogljiv suženj podredi najmanjšemu gibu telesa ...« Oblomov ne nosi svoje obleke samo na telesu. Tudi duša in um Oblomova sta zavita v »nevidno« ogrinjalo: »...Iti naprej pomeni nenadoma odvreči široko ogrinjalo ne samo z ramen, ampak tudi iz svoje duše, iz svojega uma ...« Oblomovljeva halja gre v romanu skozi več »življenjskih« faz, tako kot sam Oblomov, str. 49.:

1. Zgodba o obleki Oblomova se začne na ulici Gorokhovaya, v stanovanju Oblomova. Oblomov že zelo dolgo nosi svojo obleko. Gostje Oblomova opažajo, da takšnih halj že dolgo ne nosijo več: »...Kakšno halje imaš na sebi? Tega so že zdavnaj nehali nositi,« je zasramoval Oblomova ... »To ni kućna halja, ampak kućna halja,« je rekel Oblomov in se ljubeče zavil v široka krila domače halje ...« Kaj pomeni to pomeni? To pomeni, da Oblomov že dolgo nosi svojo obleko. Prav toliko časa nosi v duši lenobo in apatijo.
2. Robe Oblomova in Olga Ilyinskaya. Oblomov je zaskrbljen romantično razmerje z Olgo Ilyinskaya. V tem obdobju Oblomov vidi smisel življenja v Olgi. Zahvaljujoč ljubezni do Olge Oblomov oživi in se zbudi iz zimskega spanja. In seveda v tem obdobju Oblomov pozabi na svojo staro obleko: »...Vstaja ob sedmih, bere, nekam nosi knjige. Na njegovem obrazu ni ne spanja, ne utrujenosti, ne dolgčasa ... Na njem se ne vidi halje: Tarantjev ga je vzel s seboj k svojemu botru z drugimi stvarmi ...« "... In obleka se mu je zdela odvratna, Zakhar pa neumen in neznosen, prah in pajčevine pa neznosni ..." “...Od halje se je že zdavnaj poslovil in jo ukazal skriti v omaro...”
3. Robe Oblomov in Agafya Pshenitsyna. Po razhodu z Olgo Oblomov živi v hiši Agafje Pšenicine. Gospodinja Pšenicina vzame iz omare staro haljo Oblomova: »...Tudi tvojo haljo sem vzela iz omare,« je nadaljevala, »lahko jo popraviš in opereš: material je tako lep! Dolgo bo služil ...« Življenje z Agafjo Pšenicino spet vodi Oblomova v njegovo običajno lenobo in apatijo. Oblomov se vrne v svoje staro, leno življenje. In spet se pojavi obleka Oblomova: »...Gospodinja jo je danes prinesla: obleko so oprali in popravili,« je rekel Zakhar ...« Agafja Pšenicina ni videti kot Olga Iljinskaja. Ne prisili Oblomova, da sleče svojo staro obleko. Pshenitsyna, nasprotno, popravlja in odstranjuje madeže na obleki Oblomova: "... Sleci in hitro daj, vzel bom ven in opral: jutri se ne bo zgodilo nič ...".
4. Oblomova obleka in zadnja letaživljenje. Oblomov se nikoli ni ločil od svoje obleke do konca svojega življenja. Halja ostaja sopotnica Oblomova, tako kot njegova lenoba in apatija: »... - zakaj se nočeš odpovedati tej halji? Poglejte, vse je pokrito z obliži! - Navada, Andrej; Škoda oditi ...« Leta pozneje varčna Agafja Pšenicina še vedno skrbi za obleko Oblomova. Ne predlaga, da bi ga zavrgli. Popravlja jo z ljubeznijo: »... te odeje in obleko Ilje Iljiča so razgrnili [...] Agafja Matvejevna jih je lastnoročno izrezala, podložila z vato in prešila ...« Halja Ilje Iljiča Oblomova v roman "Oblomov" je resničen lik, s svojo zgodovino in svojim značajem Ermolaeva N.L. Arhetip obleke v ruski literaturi 19. stoletja [Besedilo] / N.L. Ermolaeva // Znanstveni zapiski univerze v Kazanu. - 2009. - št. 3. - str. 50..

Podoba Oblomova je največja stvaritev I. A. Gončarova. Vendar ta vrsta junaka na splošno ni nova v ruski literaturi. Srečamo ga tako v Fonvizinovem "Lenuhu" kot v Gogoljevem "Poroki". Še posebej pa je bil v celoti in večplastno utelešen v podobi Oblomova v romanu Goncharova.

Prvi del romana opisuje en običajen dan junaka, ki ga preživi, ne da bi zapustil kavč. Avtorjevo sproščeno pripovedovanje bralca podrobno seznani z opremo protagonistovega stanovanja, ki nosi pečat opustelosti in zapuščenosti. Njegov značaj se razkriva v stvareh, ki obkrožajo Oblomova. Avtor je posebno pozornost namenil opisu junakove obleke, orientalske, »brez najmanjšega namiga Evrope«, široke, prostorne, ki vestno ponavlja gibe njegovega telesa. Podoba obleke raste v simbol, kot da označuje mejnike v duhovni evoluciji Oblomova Kesovidija V.A. Besedni portret kot oblika umetniške in figurativne predstavitve osebe v literarnem delu (na primeru romana I.A. Gončarova "Oblomov") [Besedilo] / V.A. Kesovidi // Bilten Adygea State University. - 2013. - št. 1 (114). - Z. 51..

Priimek junaka je zgovoren. Oblomov - od "odlomiti", "prekiniti". Ilya Ilyich je življenje zlomljeno, potrto, umaknjeno pred težavami in težavami, ki so se zgrnile. Lažje se mu skrije v kot kavča v svoji hiši in tam leži za vedno.

V zvezi s tem se v romanu pojavljajo glavni atributi lenobe tega junaka: kavč, ogrinjalo in copati. Poseben pomen ima simbolna podoba talarja. Njegove korenine segajo v Yazykovo pesem "To the Robe".

Halja je najljubša in glavna obleka glavnega junaka romana Goncharova. V njem bralec vidi Ilya Ilyich sredi svoje pisarne. Halja je "vzhodnjaška, ... zelo prostorna, tako da bi se naš junak lahko dvakrat zavil vanjo," - to je opis glavne podrobnosti, ki postane znak Oblomove lenobe. Goncharov osredotoča pozornost bralcev na podrobnosti, da bi globlje razkril podobo junaka. Za Oblomova je njegova obleka simbol zaščite pred zunanji svet s svojimi neskončnimi težavami Ermolaeva N.L. Arhetip obleke v ruski literaturi 19. stoletja [Besedilo] / N.L. Ermolaeva // Znanstveni zapiski univerze v Kazanu. - 2009. - št. 3. - str. 51..

Andrej Stolts in Olga Iljinskaja, osebi, ki sta najbližje Oblomovu, ga ves čas poskušata izvleči iz njegovega plašča. In za trenutek uspe. Bralec se spominja, kako se Oblomov preoblikuje pod vplivom živega občutka - določene ljubezni do Olge. Vendar tudi tu lenoba še vedno terja svoje in Oblomov svoje debelo telo spet obleče v večno orientalsko obleko.

S pojavom ljubezni do Olge se junakova duša spodbudi k dejanjem, aktivno življenje. Oblomov takšne misli v svojih mislih povezuje z dejstvom, da je treba "odvreči široko obleko ne samo z ramen, ampak tudi z duše in uma." Dejansko za nekaj časa izgine izpred oči, nato pa ga nova lastnica Oblomovke, Agafya Matveevna Pshenitsyna, odkrije v omari in ga oživi Kondratyev A.S. Tragični rezultati duhovne biografije Oblomova: (Na podlagi romana I. A. Gončarova) [Besedilo] / A.S. Kondratiev // Goncharov I. A.: Materiali mednarodne konference, posvečene 190. obletnici rojstva I. A. Goncharova / Comp. M. B. Ždanova, A. V. Lobkareva, I. V. Smirnova; Ed. M. B. Zhdanova, Yu. K. Volodina, A. Yu Balakin, A. V. Lobkareva, E. B. Klevogina, I. V. Smirnova. - Ulyanovsk: Promotion Technologies Corporation, 2003. - str. 60..

Skupaj z lastnikom se je ogrinjalo postopoma staralo, obrabljeno in propadalo. Toda Oblomov se nikoli ni mogel ločiti od znakov udobja mirno življenje: copati, ogrinjalo, kavč iz oljnega blaga. Na koncu romana bralec spet vidi Oblomova v svoji najljubši obleki, čeprav v drugačnem okolju - z vdovo Pšenicino.

Podoben družbeni pojav so literarni kritiki pozneje opredelili kot »oblomovstvo«. Ime glavne junakinje je zdaj občni samostalnik. In obleka Oblomova je postala simbol oblomovizma. Gensko je zlit z lastnikom in je od njega neločljiv. V romanu je trenutek, ko se je Oblomov še lahko ločil od svoje obleke - ko se je zaljubil v Iljinsko. Vendar pa preizkus ljubezni zahteva veliko stresa; za Oblomova se je izkazalo, da je preveč.