meni
Zastonj
Registracija
domov  /  prosti čas/ Bil je da Vinci. Leonardo da Vinci. Zrelo obdobje ustvarjalnosti

Tam je bil da Vinci. Leonardo da Vinci. Zrelo obdobje ustvarjalnosti

Leonardo da Vinci se je rodil 15. aprila 1452 v vasi Anchiato blizu mesta Vinci (od tod tudi predpona k njegovemu priimku). Dečkov oče in mati nista bila poročena, zato je Leonardo prva leta preživel z mamo. Kmalu ga je oče, ki je bil notar, vzel v svojo družino.

Leta 1466 je da Vinci vstopil kot vajenec v atelje umetnika Verrocchia v Firencah, kjer so študirali tudi Perugino, Agnolo di Polo, Lorenzo di Credi, delal je Botticelli, Ghirlandaio in drugi so ga obiskali. V tem času se je Leonardo začel zanimati za risanje, kiparstvo in modeliranje, študiral metalurgijo, kemijo, risanje, obvladal delo z mavcem, usnjem in kovino. Leta 1473 se je da Vinci kvalificiral za mojstra v cehu sv. Luke.

Zgodnja ustvarjalnost in znanstvena dejavnost

Na začetku ustvarjalna pot Leonardo je skoraj ves svoj čas posvetil delu na slikah. V letih 1472 - 1477 je umetnik ustvaril slike "Kristusov krst", "Oznanjenje", "Madona z vazo". Konec 70. let je dokončal Madono z rožo (Benois Madonna). Leta 1481 prvi veliko delo v delih Leonarda da Vincija - "Čaščenje magov."

Leta 1482 se je Leonardo preselil v Milano. Od leta 1487 je da Vinci razvijal leteči stroj, ki je temeljil na ptičjem letu. Leonardo je najprej ustvaril najpreprostejši aparat, ki temelji na krilih, nato pa razvil mehanizem letala z popoln nadzor. Vendar ideje ni bilo mogoče uresničiti, saj raziskovalec ni imel motorja. Poleg tega je Leonardo študiral anatomijo in arhitekturo ter odkril botaniko kot samostojno disciplino.

Zrelo obdobje ustvarjalnosti

Leta 1490 je da Vinci ustvaril sliko "Dama s hermelinom", pa tudi znamenito risbo "Vitruvijev človek", ki jo včasih imenujejo "kanonična razmerja". V letih 1495 - 1498 je Leonardo delal na enem svojih najpomembnejših del - freski " zadnja večerja"v Milanu v samostanu Santa Maria del Grazie.

Leta 1502 je da Vinci vstopil v službo Cesareja Borgie kot vojaški inženir in arhitekt. Leta 1503 je umetnik ustvaril sliko "Mona Lisa" ("La Gioconda"). Od leta 1506 je Leonardo služil pri francoskem kralju Ludviku XII.

Zadnja leta

Leta 1512 se je umetnik pod pokroviteljstvom papeža Leona X. preselil v Rim.

Od leta 1513 do 1516 je Leonardo da Vinci živel v Belvederu in delal na sliki "Janez Krstnik". Leta 1516 se je Leonardo na povabilo francoskega kralja naselil v gradu Clos Lucé. Dve leti pred smrtjo je umetniku odrevenela desna roka in težko se je samostojno premikal. Njegova zadnja leta kratka biografija Leonardo da Vinci je preživel čas v postelji.

Veliki umetnik in znanstvenik Leonardo da Vinci je umrl 2. maja 1519 na gradu Clos Luce blizu mesta Amboise v Franciji.

Druge možnosti biografije

Biografski test

Zanimiv test za poznavanje biografije Leonarda da Vincija.

Biografija in epizode življenja Leonardo da Vinci. kdaj rojeni in umrli Leonardo da Vinci, nepozabni kraji in datumi pomembne dogodke njegovo življenje. Citati umetnika in znanstvenika, slike in videi.

Leta življenja Leonarda da Vincija:

rojen 15. aprila 1452, umrl 2. maja 1519

Epitaf

"Prerok ali demon ali čarovnik,
Ohranjanje večne uganke,
O, Leonardo, ti si znanilec
Dan ostaja neznan."
Iz pesmi Dmitrija Merežkovskega "Leonardo da Vinci"

Biografija

Leonardo da Vinci je ena najbolj skrivnostnih osebnosti v svetovni zgodovini in zagotovo najizjemnejši genij renesanse. Pripisujejo mu izum prvih prototipov helikopterja, padala, avtomobila, zmaja, potapljaške opreme in na desetine drugih mehanizmov, brez katerih si sodobne civilizacije preprosto ni mogoče zamisliti. Sam Da Vinci se je imenoval znanstvenik in inženir, ne pa umetnik, čeprav njegovo ustvarjalno delo do danes ne preneha presenetiti domišljijo umetnostnih zgodovinarjev in navadnih poznavalcev slikarstva in kiparstva. Poleg tega so se da Vincijeva dela odražala na drugih področjih znanosti in umetnosti: fiziki, astronomiji, anatomiji, filologiji in drugih. O Leonardu so se v času njegovega življenja pojavljale legende; zakoreninjen je v mejnikih zgodovine kot resnično titanska osebnost, pravi genij, stoletja pred svojim časom.

Leonardo se je rodil v majhni vasici blizu mesta Vinci, katerega ime je po takratnem izročilu postalo osnova njegovega priimka. Njegov oče je bil bogat dedni notar, mati pa preprosta kmečka žena. Da Vinci se je že od otroštva učil pri enem najvplivnejših umetnikov tistega časa, Andrei del Verrocchio, ki ga je uspel preseči pri 20 letih. Torej, ko je mladenič dokončal pisanje "Kristusovega krsta", je Verrocchio izjavil, da bo od zdaj naprej vse obraze slikal izključno Leonardo.


Kasneje je da Vinci služil na dvorih slavnih politikov, aristokratov in kraljev, selil se je med Firencami, Milanom in Rimom. Bil je arhitekt, vojaški inženir, oblikovalec, poznal je načela urbanističnega načrtovanja, pisal temeljna dela o medicini in drugih znanostih. V zrelem življenju Leonarda da Vincija je izpod njegovega čopiča nastalo na desetine mojstrovin: »Dama s hermelinom«, Vitruvijev človek, »Madonna Litta«, pa tudi nešteto briljantnih skic. Na žalost je v spomin na Leonarda ohranjen le majhen del njegovih del, vendar je tudi teh dovolj, da bi cenili umetnikov izjemen prispevek k razvoju svetovne umetnosti.

Zadnja leta da Vinci je na povabilo Franca I. živel v kraljevem gradu Clos Lucé. Leonardovo zdravje je postopoma pešalo, kmalu pa je celo izgubil sposobnost samostojnega gibanja. Vendar pa o umetnikovi skrivnostni bolezni ni znanega ničesar in o vzrokih da Vincijeve smrti še vedno potekajo razprave. Malo pred smrtjo je Leonardo da Vinci zapustil oporoko in kasneje umrl v navzočnosti kralja in njegovih učencev. Umetnikovo truplo je bilo pokopano v gradu Amboise, da Vincijev grob pa je bil označen z lakoničnim napisom: "Znotraj obzidja tega samostana leži pepel Leonarda da Vincija, največjega umetnika, inženirja in arhitekta francoskega kraljestva."

Življenjska linija

15. april 1452 Datum rojstva Leonarda da Vincija.
1467 Vstop v študij pri umetniku Andrei del Verrocchio.
1472 Sprejem v slikarski ceh sv. Luke.
1476 Odpiranje lastne delavnice.
1502 Vstop v službo Cesareja Borgie kot arhitekt.
1506 Služba pri francoskem kralju Ludviku XII.
1512 Preselitev v Rim pod pokroviteljstvom papeža Leona X.
1516 Služba pri kralju Francu I.
2. maj 1519 Datum smrti Leonarda da Vincija.

Nepozabni kraji

1. Muzej Leonardo v Vinciju - mestu, v bližini katerega se je rodil genij.
2. Muzej Da Vinci v Firencah.
3. Muzej Da Vinci v Milanu.
4. Louvre, v katerem so dela Leonarda da Vincija, med njimi tudi znamenita Mona Lisa.
5. National Gallery of Art v Washingtonu, kjer so razstavljena Da Vincijeva dela.
6. Državni muzej Hermitage v Sankt Peterburgu, kjer si lahko ogledate dela da Vincija.
7. Londonska Narodna galerija, kjer hranijo da Vincijeva dela.
8. Narodna galerija Škotske, dom da Vincijevih del.
9. Grad Clos Lucé, kjer je pokopan da Vinci.

Epizode življenja

Nekoč, ko je bil Leonardo še mlad, je sosednji kmet prišel k njegovemu očetu s prošnjo, naj poišče umetnika, ki bi oblikoval njegov doma izdelan ščit. Oče se je strinjal in dovolil sinu, da zadevo prevzame. Mladi da Vinci se je zadeve lotil z izvirnostjo brez primere: na ščitu je upodobil obraz Gorgone Meduze, kot razpoložljiv material pa uporabil prave kače, kobilice in druge žuželke. Leonardo je menil, da tako okrašen ščit ne le dobro ščiti lastnika, ampak tudi ustrahuje sovražnike. Končalo se je tako, da oče ni cenil sinove ustvarjalnosti in je kmetu kupil še en ščit. Original je bil nato prodan bogati družini Medici v Firencah.

Zanimivo je, da zgodovina ni ohranila skoraj nobenih informacij o Leonardovem osebnem življenju. Sodeč po razpoložljivih dejstvih ni bil poročen in niti ni imel afer z ženskami. Edini Da Vincijev življenjski sopotnik je bil eden od njegovih učencev po imenu Salai (iz italijanščine "mali hudič"). O razmerju med Leonardom in Salai se ne ve nič zagotovo, razen da je njuno razmerje trajalo več kot 25 let. Presenetljivo je, da da Vinci ni ohranil tako dolgega odnosa z nikomer iz svojega kroga.

Zaveza

"Samo osamljenost zagotavlja potrebno svobodo."

"Tako kot dobro preživet dan povzroči miren spanec, tako dobro preživeto življenje povzroči mirno smrt."

Življenje in delo Leonarda da Vincija

Sožalje

»Ni bil le velik slikar, ampak tudi velik matematik, mehanik in inženir, ki mu dolgujemo pomembna odkritja najrazličnejše veje fizike."
Friedrich Engels, filozof

»Vsi poznajo imena Rafaela, Tiziana, Bellinija, Michelangela – to je le nekaj, ki jih je vredno omeniti. Vendar nihče ni dosegel takšnega mojstrstva na toliko različnih področjih kot Leonardo da Vinci."
Svyatoslav Roerich, umetnik

»Izguba Leonarda je neizmerno razžalostila vse, ki so ga poznali, saj nikoli ni bilo človeka, ki bi slikarski umetnosti prinesel toliko časti. To je mojster, ki je resnično vse svoje življenje živel z veliko koristjo za človeštvo.«
Irina Nikiforova, bibliograf

Leonardo da Vinci se je rodil 15. aprila 1452 v majhni vasici Anchiano LU, ki se nahaja blizu mesta Vinci FI. Bil je nezakonski sin bogatega notarja Piera da Vincija in lepe vaščanke Katarine. Kmalu po tem dogodku je notar sklenil zakon z dekletom plemiškega porekla. Otrok nista imela, Piero in njegova žena sta s seboj vzela triletnega otroka.

Rojstvo umetnika

Kratek čas otroštva na vasi je mimo. Notar Piero se je preselil v Firence, kjer je svojega sina učil pri Andrei del Verocciu, slavnem toskanskem mojstru. Tam je imel bodoči umetnik poleg slikarstva in kiparstva priložnost študirati osnove matematike in mehanike, anatomijo, delo s kovinami in mavcem ter metode strojenja usnja. Mladenič je pohlepno absorbiral znanje in ga kasneje široko uporabljal v svojih dejavnostih.

Zanimiva ustvarjalna biografija maestra pripada peresu njegovega sodobnika Giorgia Vasarija. V Vasarijevi knjigi "Leonardovo življenje" je kratka zgodovina o tem, kako je (Andrea del Verrocchio) pritegnil študenta, da je izvršil naročilo »Kristusov krst« (Battesimo di Cristo).

Angel, ki ga je naslikal Leonardo, je tako jasno pokazal svojo premoč nad svojim učiteljem, da je ta razočaran odvrgel čopič in ni nikoli več slikal.

Kvalifikacijo mojstra mu je podelil ceh sv. Luke. Leonardo da Vinci je naslednje leto svojega življenja preživel v Firencah. Njegova prva zrela slika je »Čaščenje magov« (Adorazione dei Magi), naročeno za samostan San Donato.


Milansko obdobje (1482 - 1499)

Leonardo je prišel v Milano kot mirovni odposlanec Lorenza di Medicija k Lodovicu Sforzi z vzdevkom Moro. Tu je njegovo delo dobilo novo smer. V dvorno osebje je bil vpisan najprej kot inženir in šele pozneje kot umetnik.

Milanskega vojvodo, krutega in ozkogledega človeka, ustvarjalna komponenta Leonardove osebnosti ni zanimala veliko. Še manj pa je gospodarja skrbela vojvodova brezbrižnost. Interesi so se združili v eno stvar. Moreau je potreboval inženirske naprave za vojaške operacije in mehanske strukture za zabavo dvora. Leonardo je to razumel kot nihče drug. Njegov um ni spal, mojster je bil prepričan, da so človeške zmožnosti neomejene. Njegove ideje so bile blizu humanistom novega veka, a v marsičem nerazumljive njegovim sodobnikom.

Dve pomembni deli pripadata istemu obdobju - (Il Cenacolo) za refektorij samostana Santa Maria della Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) in slika »Dama s hermelinom« (Dama con l'ermellino). ).

Drugi je portret Cecilije Gallerani, ljubljenke vojvode Sforze. Biografija te ženske je nenavadna. Ena najlepših in najučenejših dam renesanse je bila preprosta in prijazna ter se je znala razumeti z ljudmi. Afera z vojvodo je enega od njenih bratov rešila zapora. Najbolj nežen odnos je imela z Leonardom, vendar je po mnenju sodobnikov in mnenju večine raziskovalcev njuno kratko razmerje ostalo platonsko.

Pogostejša (in prav tako nepotrjena) različica govori o mojstrovem intimnem odnosu s študentoma Francescom Melzijem in Salaijem. Umetnik je raje ohranil podrobnosti svojega osebnega življenja v globoki skrivnosti.

Moro je mojstru naročil izdelavo konjeniškega kipa Francesca Sforze. Izdelane so bile potrebne skice in izdelan glineni model bodočega spomenika. Nadaljnje delo je preprečila francoska invazija na Milano. Umetnik je odšel v Firence. Sem se bo spet vrnil, a k drugemu gospodarju – francoskemu kralju Ludviku XII.

Spet v Firencah (1499 - 1506)


Vrnitev v Firence je zaznamovala vstop v službo vojvode Cesareja Borgie in ustvarjanje njegove najbolj znane slike Gioconda. Novo delo je zahtevalo pogosta potovanja po Romanji, Toskani in Umbriji. Njegova glavna naloga je bila izvidovanje in priprava območja za vojaške operacije Cesareja, ki je nameraval podrediti Papeško državo. Cesare Borgia je veljal za največjega zlikovca krščanskega sveta, vendar je Leonardo občudoval njegovo vztrajnost in izjemen talent poveljnika. Trdil je, da so bile vojvodine slabosti uravnotežene z "enako velikimi vrlinami". Ambiciozni načrti velikega pustolovca se niso uresničili. Mojster se je leta 1506 vrnil v Milano.

Kasnejša leta (1506 - 1519)

Drugo milansko obdobje je trajalo do leta 1512. Maestro je proučeval zgradbo človeškega očesa, delal na spomeniku Gianu Giacomu Trivulziu in lastnem avtoportretu. Leta 1512 se je umetnik preselil v Rim. Giovanni di Medici, sin Giovannija di Medici, je bil izvoljen za papeža in je bil posvečen pod imenom Leo X. Papežev brat, vojvoda Giuliano di Medici, je zelo cenil delo svojega rojaka. Po njegovi smrti je mojster sprejel povabilo kralja Franca I. (François I.) in leta 1516 odšel v Francijo.

Frančišek se je izkazal za najbolj radodarnega in hvaležnega mecena. Maestro se je naselil v slikovitem gradu Clos Lucé v Touraineu, kjer je imel vse možnosti početi, kar ga je zanimalo. Po kraljevem naročilu je oblikoval leva, iz katerega prsi se je odprl šopek lilij. Francosko obdobje je bilo najsrečnejše v njegovem življenju. Kralj je svojemu inženirju dodelil letno rento 1000 kron in podaril zemljo z vinogradi ter mu zagotovil mirno starost. Maestrovo življenje se je prekinilo leta 1519. Svoje note, glasbila in posestva je zapustil svojim učencem.

Slike


Izumi in dela

Večina mojstrovih izumov ni bila ustvarjena v času njegovega življenja, ostali so le v opombah in risbah. Letalo, kolo, padalo, tank ... Obsedle so ga sanje o letenju, znanstvenik je verjel, da človek lahko in mora leteti. Preučeval je vedenje ptic in skiciral krila različnih oblik. Njegova zasnova teleskopa z dvema lečama je presenetljivo natančna in v njegovih dnevnikih je kratek vnos o možnosti »videti veliko Luno«.

Kot vojaški inženir je bil vedno v povpraševanju; lahki sedelni mostovi, ki jih je izumil, in zaklep kolesa za pištolo so bili uporabljeni povsod. Ukvarjal se je s problemi urbanizma in melioracije ter leta 1509 zgradil cerkev sv. Krištofa, pa tudi namakalni kanal Martesana. Vojvoda Moreau je zavrnil njegov projekt za »idealno mesto«. Nekaj ​​stoletij kasneje je bil razvoj Londona izveden po tem projektu. Na Norveškem je po njegovi risbi zgrajen most. V Franciji je že star mož načrtoval prekop med Loaro in Saono.


Leonardovi dnevniki so napisani v lahkotnem, živahnem jeziku in so zanimivi za branje. Njegove basni, prispodobe in aforizmi govorijo o vsestranskosti njegovega velikega uma.

Skrivnost genija

V življenju renesančnega titana je bilo veliko skrivnosti. Glavni je bil odprt relativno nedavno. Toda ali se je odprlo? Leta 1950 je bil objavljen seznam velikih mojstrov Sionskega priorata (Prieuré de Sion), tajne organizacije, ustanovljene leta 1090 v Jeruzalemu. Po seznamu je bil Leonardo da Vinci deveti od velikih mojstrov priorata. Njegov predhodnik na tem neverjetnem položaju je bil Sandro Botticelli, njegov naslednik pa konstable Charles III de Bourbonski. Glavni cilj organizacije je bila obnovitev dinastije Merovingov na francoski prestol. Priorat je potomce te družine štel za potomce Jezusa Kristusa.

Eksistenca sama podobno organizacijo vzbuja dvome pri večini zgodovinarjev. Toda takšne dvome so lahko zasejali člani priorata, ki so želeli nadaljevati svoje dejavnosti v tajnosti.

Če sprejmemo to različico za resnico, postane jasna gospodarjeva navada popolne neodvisnosti in nenavadna privlačnost do Francije za Florentinca. Celo Leonardov slog pisanja – leva roka in desna proti levi – si lahko razlagamo kot posnemanje hebrejskega pisanja. To se zdi malo verjetno, vendar nam obseg njegove osebnosti omogoča najbolj drzne predpostavke.

Zgodbe o Prioratu ne zaupajo znanstvenikom, ampak bogatijo umetniška ustvarjalnost. Najbolj presenetljiv primer je knjiga Dana Browna "Da Vincijeva šifra" in istoimenski film.

  • Pri 24 letih skupaj s tremi firenškimi mladeniči je bil obtožen sodomije. Podjetje je bilo zaradi pomanjkanja dokazov oproščeno.
  • Maestro bil vegetarijanec. Ljudje, ki uživajo živalsko hrano, so bili imenovani "hodeča pokopališča".
  • Svoje sodobnike je šokiral s svojo navado skrbnega pregledovanja in podrobnega skiciranja obešenih. Raziskovanje naprave človeško telo smatral za najpomembnejšo dejavnost.
  • Obstaja mnenje, da je maestro razvili strupe brez okusa in vonja za Cesareja Borgio in prisluškovalne naprave iz steklenih cevi.
  • Televizijska mini serija "Življenje Leonarda da Vincija"(La vita di Leonardo da Vinci), režija Renato Castellani, prejel nagrado zlati globus.
  • poimenovana po Leonardu da Vinciju in je okrašena z ogromnim kipom, ki prikazuje mojstra z modelom helikopterja v rokah.

↘️🇮🇹 UPORABNI ČLANKI IN SPLETNA MESTA 🇮🇹↙️ DELI S PRIJATELJI

Leonardo da Vinci. 15.4.1452, Vinci – 2.5.1519, Clue

Pozornost brez primere, ki jo zdaj zgodovinarji in leposlovci namenjajo osebnosti Leonarda da Vincija, je dokaz prelomnice v odnosu do renesančne kulture, prevrednotenja duhovne vsebine »največje progresivne revolucije«, ki je osnova sodobne evropske civilizacije. . V Leonardu vidijo nekakšno kvintesenco nastajajoče dobe, pri čemer v njegovem delu poudarjajo in izpostavljajo bodisi povezavo s svetovnim nazorom prejšnjega časa bodisi radikalno razmejitev od njega. Mističnost in racionalizem sobivata v oceni njegove osebnosti v nerazumljivem ravnovesju in niti ogromna pisna dediščina mojstra, ki je prišla do našega časa, ga ne more omajati. Leonardo da Vinci je med največjimi znanstveniki, čeprav je bilo uresničenih zelo malo njegovih projektov. Je tudi eden največjih umetnikov, kljub temu, da je ustvaril zelo malo slik (in niso vse ohranjene) in manj skulptur(sploh ni ohranjen). Tisto, kar dela Leonarda velikega, ni število idej, ki jih je uresničil, temveč sprememba metode znanstvenega in umetniškega delovanja. Slikovito povedano je skušal »razumeti organizem vsakega predmeta posebej in organizem celotnega vesolja« (A. Benoit).

Leonardo da Vinci. Avtoportret, ca. 1510-1515

Leonardovo otroštvo in mladost sta zelo malo dokumentirana. Njegov oče Piero da Vinci je bil dedni notar; Že v letu sinovega rojstva je opravljal prakso v Firencah in tam kmalu zasedel vidno mesto. O materi je znano le to, da ji je bilo ime Caterina, izhajala je iz kmečke družine in je bila kmalu po rojstvu Leonarda poročena z bogatim kmetom, nekim Accatabridge di Piero del Vaccia. Leonarda je vzel v očetovo hišo in ga vzgajala mačeha brez otrok Albiera Amadori. Kaj in kako so ga učili, kakšne so bile njegove prve risarske izkušnje, ni znano. Nesporno pa je, da je na oblikovanje dečkove osebnosti močno, če ne celo odločilno, vplival njegov stric Francesco, s katerim je Leonardo da Vinci vse življenje ohranil najtoplejši odnos. Ker je bil Leonardo nezakonski sin, ni mogel podedovati očetovega poklica. Vasari poroča, da je bil Pierrot prijatelj z Andrea Verrocchio in nekega dne mu je pokazal sinove risbe, nato pa je Andrea odpeljala Leonarda v svojo delavnico. Piero in njegova družina so se leta 1466 preselili v Firence, zato je Leonardo da Vinci pri štirinajstih letih končal v delavnici (bottega) Verrocchia.

Največja dela, ki jih je Verrocchio izvedel v obdobju Leonardovega študija pri njem, so bili kip »David« (Firence, Bargello), ki ga je naročila družina Medici(domneva se, da ji je poziral mladi Leonardo da Vinci), in dokončanje kupole Firenška katedrala zlata krogla s križem (mestni ukaz je bil prejet 10. septembra 1468 in izvršen maja 1472). V Andreini delavnici, najboljši v Firencah, je Leonardo da Vinci imel priložnost študirati vse vrste likovnih umetnosti, arhitekturo, teorijo perspektive in se deloma seznaniti z naravoslovnimi in humanističnimi vedami. Na njegov slikarski razvoj očitno ni vplival toliko sam Verrocchio kot Botticelli in Botticelli, ki sta z njim študirala v istih letih. Perugino.

Leta 1469 je Piero da Vinci prejel položaj notarja Firentinske republike, nato pa številnih največjih samostanov in družin. V tem času je ovdovel. Ko se je Piero končno preselil v Firence, se je ponovno poročil in vzel Leonarda v svoj dom. Leonardo je študij nadaljeval pri Verrocchiu in tudi sam študiral znanost. Že v teh letih je spoznal Paola Toscanellija (matematik, zdravnik, astronom in geograf) in Leon Battista Alberti. Leta 1472 se je pridružil slikarskemu cehu in, kot priča vpis v cehovski knjigi, plačal pristojbino za organizacijo praznika sv. Luka. Istega leta se je vrnil v Andreino delavnico, saj je njegov oče že drugič ovdovel in se tretjič poročil. Leta 1480 je imel Leonardo da Vinci svojo delavnico. Prva Leonardova slika, ki je danes znana, je podoba angela na sliki "Kristusov krst" (Firence, Uffizi). Do nedavnega je slika veljala (na podlagi poročila Vasari) Verrocchia, ki naj bi, ko je videl, koliko ga njegov učenec prekaša v spretnosti, opustil slikanje.

Kristusov krst. Slika Verrocchia, ki so jo naslikali on in njegovi učenci. Desni od obeh angelov je delo Leonarda da Vincija. 1472-1475

Vendar je analiza, ki jo je izvedlo osebje Uffizija, pokazala, da so delo skupaj izvajali trije ali celo štirje umetniki v skladu s tradicijo srednjeveških delavnic. očitno, glavna vloga Med njimi je igral Botticelli. Izvor Leonardove figure levega angela je brez dvoma. Naslikal je tudi del pokrajine – za angelom ob robu kompozicije.

Pomanjkanje dokumentarnih dokazov, podpisov in datumov na slikah zelo otežuje njihovo atribucijo. Iz začetka 1470. let sta dve »Oznanjenji«, ki sta po horizontalni obliki sodeč oltarni predeli. Tisti od njih, ki jih hrani zbirka Uffizi, so vključeni v nekaj redkih zgodnjih del Leonarda da Vincija. Njegova suhoparna izvedba in tipi obrazov Marije in angela spominjajo na dela Lorenza di Credija, Leonardovega tovariša v Verrocchiovi delavnici.

Slika Leonarda da Vincija "Oznanjenje", 1472-1475. Galerija Uffizi

Oznanjenje iz Louvra, upodobljeno na bolj posplošen način, se trenutno pripisuje delom Lorenza.

Leonardo da Vinci. Oznanjenje, 1478-1482. Muzej Louvre

Prvo datirano delo Leonarda da Vincija je risba s peresom, ki predstavlja pokrajino z rečno dolino in skalami, morda pogled ob cesti od Vincija do Pistoie (Firence, Uffizi). V zgornjem levem kotu lista je napis: »Na dan svete Marije Snežne dne 5. avgusta 1473.« Ta napis - prvi znani primer rokopisa Leonarda da Vincija - je bil napisan z levo roko, od desne proti levi, kot da zrcalna slika.

Leonardo da Vinci. Pokrajina z rečno dolino in skalami, narejena na dan sv. Marije Snežne, 5. avgusta 1473

V sedemdeseta leta 14. stoletja segajo tudi številne risbe tehnične narave - podobe vojaških vozil, hidravličnih konstrukcij, predilnih strojev in za dodelavo tkanin. Morda so bili tehnični projekti Leonarda da Vincija, ki jih je izvajal za Lorenza de’ Medicija, s katerim je bil, kot je navedeno v mojstrovi biografiji (napisal neznani avtor, očitno kmalu po Leonardovi smrti), nekaj časa blizu.

Leonardo da Vinci je prvo veliko naročilo za sliko prejel na očetovo prošnjo. 24. december 1477 Piero Pollaiolo je dobil naročilo za poslikavo nove oltarne slike (namesto dela Bernarda Daddija) za kapelo sv. Bernarda v Palazzo Vecchio. Toda teden dni kasneje se je pojavil odlok sinjorije (z dne 1. januarja 1478), v skladu s katerim je bilo delo preneseno "v razveljavitvi katerega koli drugega naročila, ki je bilo do zdaj narejeno na kakršen koli način, na kakršen koli način in komurkoli, Leonardo , sin Ser [notarja] Piera da Vincija, slikarja.« Očitno je Leonardo potreboval denar in že 16. marca 1478 se je obrnil na firenško vlado s prošnjo za predujem. Dobil je 25 zlatih florinov. Delo pa je potekalo tako počasi, da ni bilo dokončano do odhoda Leonarda da Vincija v Milano (1482) in je bilo naslednje leto predano drugemu mojstru. Zaplet tega dela ni znan. Drugo naročilo, ki ga je dal Leonardo Ser Piero, je bila izvedba oltarne podobe za cerkev samostana San Donato a Scopeto. 18. marca 1481 je s sinom sklenil pogodbo, v kateri je natančno določil rok za dokončanje dela (v štiriindvajsetih, največ tridesetih mesecih) in navedel, da Leonardo ne bo prejel predujma in če ne bo izpolnil roka, tedaj bo vse, kar bi bilo narejeno po njem, postalo last samostana. Toda zgodovina se je ponovila in julija 1481 se je umetnik obrnil na menihe s prošnjo za predujem, ga prejel in nato še dvakrat (avgusta in septembra) vzel denar kot zavarovanje za prihodnje delo. Velika kompozicija »Čaščenje magov« (Firence, Uffizi) je ostala nedokončana, vendar je tudi v tej obliki eno »tistih del, na katerih temelji vse nadaljnji razvoj Evropsko slikarstvo" (M. A. Gukovsky). Številne risbe zanj hranijo zbirke Uffizija, Louvra in Britanskega muzeja. Leta 1496 je bilo naročilo za oltar preneseno na Filippina Lippija, ki je naslikal sliko na isto temo (Firence, Uffizi).

Leonardo da Vinci. Čaščenje magov, 1481-1482

»St. Hieronima« (Rim, Pinakoteka Vatikan), ki je podslika, v kateri je lik spokornega svetnika obdelan z izjemno anatomsko natančnostjo, nekateri manjši detajli, na primer lev v ospredju, pa so samo obrisani.

Posebno mesto med zgodnja dela mojstri zavzemajo dve dokončani deli - "Portret Ginevre d'Amerigo Benci" (Washington, Narodna galerija) in "Madona z rožo" (Sankt Peterburg, Državni muzej Hermitage) Resnost in poseben hermetizem podobe Ginevre, ki govori o njenem kompleksnem duhovnem življenju, zaznamujejo prve manifestacije psihološki portret v evropski umetnosti. Slika ni v celoti ohranjena: njen spodnji del s podobo rok je odrezan. Očitno je položaj figure spominjal na Mona Liso.

Leonardo da Vinci. Portret Ginevre de Benci, 1474-1478

Datacija "Madone v rožah ali Madone iz Benoisa" (1478-1480) je sprejeta na podlagi opombe na enem od listov iz Kabineta risb v Uffiziju: "...bre 1478 inchomincial le zaradi Vergini Marie." Kompozicija te slike je prepoznavna na risbi s peresom in bistromom, ki je shranjena v Britanskem muzeju (št. 1860. 6. 16. 100v.). Slika, izvedena v novi tehniki oljnega slikarstva za Italijo, se odlikuje po prozorni lahkotnosti senc in bogastvu barvnih odtenkov s splošno zadržano barvno shemo. Izjemno pomembno vlogo pri ustvarjanju celostnega vtisa, povezovanju likov z njihovim okoljem se tu začne igrati prenos zračnega okolja. Talitev chiaroscuro, sfumato, naredi meje predmetov subtilno nestabilne, kar izraža materialno enotnost vidnega sveta.

Leonardo da Vinci. Madona z rožo ( Madonna Benoit). OK. 1478

Drugo zgodnje delo Leonarda da Vincija je "Madona z nageljni" (München, Alte Pinakothek). Morda je to delo nastalo pred pojavom Benoisove Madone.

Vasari poroča, da je Leonardo da Vinci v svoji mladosti iz gline naredil »več glav smejočih se žensk«, iz katerih so v njegovem času še izdelovali mavčne odlitke, pa tudi več otroških glav. Omenja tudi, kako je Leonardo na lesenem ščitu upodobil pošast, »zelo gnusno in strašno, ki je zastrupljala s svojim dihom in vžigala zrak«. Opis procesa njegovega nastanka razkriva sistem dela Leonarda da Vincija - metodo, pri kateri je osnova ustvarjalnosti opazovanje narave, vendar ne z namenom njenega kopiranja, temveč zato, da bi na podlagi nje ustvarili nekaj novega. to. Leonardo je storil isto stvar kasneje, ko je slikal "Meduzino glavo" (ni ohranjeno). Izvedena v olju na platnu, je sredi 16. stoletja ostala nedokončana. je bil v zbirki vojvode Cosima de' Medici.

V tako imenovanem "Codex Atlanticus" (Milano, Pinacoteca Ambrosiana), največji zbirki posnetkov Leonarda da Vincija različna področja znanja, na strani 204 je osnutek pisma umetnika milanskemu vladarju Lodovicu Sforzi ( Lodovico Moro). Leonardo ponuja svoje storitve kot vojaški inženir, hidrotehnik in kipar. IN zadnji primer govorimo o nastanku veličastnega konjeniškega spomenika Francescu Sforzi, očetu Lodovica. Ker je Moro aprila 1478 obiskal Firence, obstaja domneva, da je že takrat srečal Leonarda da Vincija in se pogajal o delu na "Konju". Leta 1482 je mojster z dovoljenjem Lorenza Medicija odšel v Milano. Ohranjen je seznam stvari, ki jih je vzel s seboj - med njimi so omenjene številne risbe in dve sliki: »Dokončana Madona. Drugi je skoraj v profilu.” Očitno so mislili "Madonna Litta" (Sankt Peterburg, Državni muzej Ermitaž). Menijo, da jo je mojster dokončal že v Milanu okoli leta 1490. Lepa pripravljalna risba k njej - podoba ženske glave - se hrani v zbirki Louvra (št. 2376). Aktivno zanimanje raziskovalcev za to delo se je pojavilo po tem, ko ga je Imperial Hermitage (1865) pridobil iz zbirke vojvode Antonia Litte v Milanu. Avtorstvo Leonarda da Vincija je bilo večkrat zanikano, zdaj pa je po raziskavah in razstavah slike v Rimu in Benetkah (2003-2004) postalo splošno sprejeto.

Leonardo da Vinci. Madonna Litta. OK. 1491-91

Obstaja še nekaj portretov, izvedenih z eleganco, značilno za Leonarda, vendar so kompozicijsko rešeni preprosteje in nimajo duhovne mobilnosti, zaradi katere je podoba Cecilije fascinantna. To so »Portret dame« v profilu (Milano, Pinacoteca Ambrosiana), »Portret glasbenice« (1485, ibid.) - morda Franchino Gaffurio, regent milanske katedrale in skladatelj - in tako imenovana »Bella Feroniera« (portret Lucrezie Crivelli?) iz zbirke Louvra.

Leonardo da Vinci. Portret glasbenika, 1485-1490

V imenu Lodovica Mora je nastopil Leonardo da Vinci Cesar Maksimilijan slika »Rojstvo«, o kateri anonimni biograf piše, da so jo »poznavalci častili kot mojstrovino enkratne in neverjetne umetnosti«. Njena usoda ni znana.

Leonardo da Vinci. Bella Ferroniera (Lepa Ferroniera). OK. 1490

Leonardova največja slika, ustvarjena v Milanu, je bila znamenita "Zadnja večerja", naslikana na zadnji steni refektorija dominikanskega samostana Santa Maria delle Grazie. Leonardo da Vinci je začel dejansko izvedbo kompozicije leta 1496. Pred tem je sledilo dolgo obdobje premislekov. Zbirke Windsorja in Beneške akademije vsebujejo številne risbe, skice, skice, povezane s tem delom, med katerimi po svoji ekspresivnosti še posebej izstopajo glave apostolov. Ni natančno znano, kdaj je mojster dokončal delo. Na splošno velja, da se je to zgodilo pozimi leta 1497, vendar sporočilo, ki ga je Moro poslal svojemu tajniku Marchesinu Stangeju in se nanaša na to leto, pravi: "Zahtevajte, da Leonardo dokonča svoje delo v refektoriju Santa Maria delle Grazie." Luca Pacioli poroča, da je Leonardo sliko dokončal leta 1498. Takoj ko je slika ugledala luč, se je začelo romanje slikarjev, ki so jo bolj ali manj uspešno kopirali. "Obstajajo slike, freske, grafike, mozaične različice, pa tudi preproge, ki ponavljajo kompozicijo Leonarda da Vincija" (T. K. Kustodieva). Najzgodnejši med njimi se hranijo v zbirkah Louvra (Marco d'Odzhono?) in Ermitaža (št. 2036).

Leonardo da Vinci. Zadnja večerja, 1498

Zdi se, da je kompozicija »Zadnje večerje« v svojem »zračnem obsegu« nadaljevanje refektorijske dvorane. Mojstru je takšen učinek uspelo doseči zaradi odličnega poznavanja perspektive. Evangelijski prizor se tukaj pojavi »blizu gledalca, človeško razumljiv in hkrati ne izgubi niti visoke slovesnosti niti globoke dramatike« (M. A. Gukovsky). Slava velikega dela pa »Zadnje večerje« ni mogla zaščititi niti pred uničenjem časa niti pred barbarskim odnosom ljudi. Zaradi vlažnosti sten so barve začele bledeti že v času življenja Leonarda da Vincija in leta 1560 je Lomazzo v svojem Traktatu o slikarstvu, čeprav nekoliko pretirano, poročal, da je bila slika »popolnoma uničena«. Leta 1652 so menihi povečali vrata refektorija in uničili podobo Kristusovih nog in apostolov ob njem. Svoj del uničenja so prispevali tudi umetniki. Tako je leta 1726 neki Belotti, »ki je trdil, da ima skrivnost oživljanja barv« (G. Sayle), prepisal celotno sliko. Leta 1796, ko so Napoleonove čete vstopile v Milano, so v refektoriju zgradili hlev, vojaki pa so se zabavali z metanjem drobcev opeke v glave apostolov. V 19. stoletju Zadnja večerja je bila še večkrat predelana in v drugi svetovno vojno Med bombardiranjem Milana s strani britanskih letal se je zrušila stranska stena refektorija. Restavratorska dela, ki so se začela po vojni in so obsegala utrjevanje in delno čiščenje poslikav, so bila končana leta 1954. Več kot dvajset let pozneje (1978) so restavratorji začeli z obsežnim prizadevanjem za odstranjevanje poznejših plasti, ki je bilo končano šele leta 1999. Več stoletja kasneje lahko spet vidite svetle in čiste barve pristnega mojstrskega slikarstva.

Očitno se je Leonardo da Vinci takoj po prihodu v Milano obrnil k oblikovanju spomenika Francescu Sforzi. Številne skice nakazujejo spremembe v načrtu mojstra, ki je sprva želel predstaviti vzrejo konj (v vseh takratnih konjeniških spomenikih je bil konj prikazan v mirni hoji). Takšna kompozicija je glede na ogromno velikost skulpture (visoka približno 6 m; po drugih virih - približno 8 m) med ulivanjem povzročila skoraj nepremostljive težave. Rešitev problema se je zavlekla in Moro je florentinskemu veleposlaniku v Milanu naročil, naj naroči drugega kiparja iz Firenc, o čemer je poročal Lorenzo Medici v pismu z dne 22. julija 1489. Leonardo je moral tesno sodelovati pri "Konju". Vendar pa je bilo poleti 1490 delo na spomeniku prekinjeno zaradi potovanja Leonarda in Francesca di Giorgia Martinija v Pavijo, da bi svetovala pri gradnji katedrale. V začetku septembra so se začele priprave na Lodovicovo poroko, nato pa je mojster opravljal številne naloge za novo vladarico Beatrice. V začetku leta 1493 je Lodovico ukazal Leonardu, naj pospeši delo, da bi kip pokazal med naslednjimi poročnimi slavji: cesar Maksimilijan se je poročil z Moreaujevo nečakinjo Bianco Mario. Glineni model kipa - "Veliki kolos" - je bil dokončan pravočasno, do novembra 1493. Mojster je opustil prvotno idejo in pokazal konja, ki mirno hodi. Le nekaj skic daje predstavo o tej končni različici spomenika. Tehnično je bilo nemogoče odliti celotno skulpturo naenkrat, zato je mojster začel eksperimentalno delo. Poleg tega je bilo potrebnih okoli osemdeset ton brona, ki so ga zbrali šele leta 1497. Vsega so porabili za topove: Milano je pričakoval vdor čet francoskega kralja Ludvika XII. Leta 1498, ko se je politični položaj vojvodine začasno izboljšal, je Lodovico Leonardu da Vinciju naročil poslikavo dvorane v Castello Sforzesco - Sala delle Acce in 26. aprila 1499 podpisal darilno listino za vinograd v okolici Milan. To je bila zadnja usluga, ki jo je vojvoda izkazal umetniku. 10. avgusta 1499 so francoske čete vstopile na ozemlje Milanske vojvodine, 31. avgusta je Lodovico pobegnil iz mesta, 3. septembra pa se je Milano vdal. Gaskonski strelci Ludvika XII. so med tekmovanjem v streljanju s samostrelom uničili glineni kip. Očitno je spomenik tudi po tem nastal močan vtis, saj se je dve leti kasneje ferrarski vojvoda Ercole I. d'Este pogajal o njegovi pridobitvi. Nadaljnja usoda spomenik ni znan.

Leonardo da Vinci je nekaj časa ostal v okupiranem mestu, nato pa je skupaj z Luco Paciolijem odšel v Mantovo na dvor Isabelle Gonzaga. Iz političnih razlogov (Isabella je bila sestra Beatrice, Moreaujeve žene, ki je takrat umrla - leta 1497) mejna grofinja umetniku ni želela zagotoviti pokroviteljstva. Želela pa je, da Leonardo da Vinci naslika njen portret. Brez postanka v Mantovi sta Leonardo in Pacioli odšla v Benetke. Marca 1500 mag glasbila Lorenzo Gusnasco da Pavia je Isabelli v pismu zapisal: »Tu v Benetkah je Leonardo Vinci, ki mi je pokazal okvirni portret Vašega gospostva, ki je čim bolje izdelan glede na naravo.« Očitno smo govorili o risbi, ki jo trenutno hranijo v Louvru. Mojster nikoli ni dokončal slikovitega portreta. Aprila 1500 sta bila Leonardo in Pacioli že v Firencah. V tem kratkem – nekaj več kot dve leti – mirnem obdobju življenja Leonarda da Vincija se je ukvarjal predvsem s tehničnimi raziskavami (predvsem s projektom letalo) in na zahtevo firenške vlade sodeloval pri pregledu, da bi ugotovil razloge za pogrezanje cerkve San Salvatore na hribu San Miniato. Po Vasariju takrat Filipino Lippi prejel naročilo za oltarno sliko za cerkev Santissima Annunziata. Leonardo je "izjavil, da bi bil pripravljen opravljati tako delo," in Filipino mu je prijazno dal ukaz. Ideja za sliko »Sveta Ana« se je očitno porodila Leonardu da Vinciju še v Milanu. Obstajajo številne risbe te kompozicije, pa tudi veličasten karton (London, Narodna galerija), ki pa ni bil podlaga za končno odločitev. Karton, ki ga je mojster po veliki noči leta 1501 razstavil na javni ogled, ni preživel, a sodeč po dokumentih, ki so ohranjeni do danes, je mojster ponovil njegovo sestavo na znani sliki iz Louvra. . Tako je generalni vikar karmeličanov Pietro da Nuvolario, ki si je dopisoval z Isabello Gonzaga, 3. aprila 1501 sporočil, da je po njegovem mnenju podoba sv. Ana uteleša Cerkev, ki noče, »da bi se njegovo trpljenje odvrnilo od Kristusa«. Kdaj točno je bila oltarna slika dokončana, ni jasno. Morda jo je mojster dokončal v Italiji, kjer jo je pridobil Franc I., kot poroča Paolo Giovio, ne da bi navedel, kdaj in od koga. Stranke ga tako ali tako niso prejele in leta 1503 so se ponovno obrnile na Filippina, a ta njihovim željam ni ugodil.

Konec julija 1502 je Leonardo da Vinci vstopil v službo Cesareja Borgie, sina Papež AleksanderVI, ki je do takrat, ko je poskušal ustvariti lastno posest, zajel skoraj vso srednjo Italijo. Kot glavni vojaški inženir je Leonardo potoval po Umbriji, Toskani, Romagni, pripravljal načrte za trdnjave in se posvetoval z lokalnimi inženirji o izboljšanju obrambnega sistema ter ustvarjal zemljevide za vojaške potrebe. Vendar je bil že marca 1503 spet v Firencah.

Do začetka prvega desetletja 16. st. se nanaša na ustvarjanje najbolj znanega dela Leonarda da Vincija - portreta Mona Lise - "La Gioconda" (Pariz, Louvre), slike, ki ji ni para po številu interpretacij in polemik, ki jih je sprožila. Portret žene florentinskega trgovca Francesca del Gioconda združuje osupljivo konkretnost realnosti s takšno duhovno dvoumnostjo in splošnostjo univerzalnega, da prerašča meje žanra in preneha biti portret v pravem pomenu besede. "To ni skrivnostna ženska, to je skrivnostno bitje" (Leonardo. M. Batkin). Protisloven je že prvi opis slike Vasarija, ki zagotavlja, da je Leonardo da Vinci na njej delal štiri leta in je ni dokončal, a takoj občudujoče zapiše, da portret »reproducira vse najmanjše podrobnosti, ki jih subtilnost slikanja zmore. posredovati."

Leonardo da Vinci. Mona Lisa (La Gioconda), c. 1503-1505

Drugo sliko, ki jo je v teh letih ustvaril Leonardo da Vinci, »Madona z vretenom«, je podrobno opisal Pietro da Nuvolario v pismu Isabelli Gonzaga z dne 4. aprila 1503. Vikar poroča, da jo je umetnik naslikal za tajnika Ludvik XII. Usoda slike ni znana. Dobra kopija iz 16. stoletja daje idejo o tem. (zbirka vojvode Buccleucha na Škotskem).

V istem obdobju se je Leonardo vrnil k študiju anatomije, ki ga je začel v Milanu v stavbi Velike bolnišnice. V Firencah so zdravniki in študenti s posebnim dovoljenjem vlade delali v prostorih Santa Croce. Traktat o anatomiji, ki ga je mojster nameraval sestaviti, ni bil izveden.

Jeseni 1503 je Leonardo da Vinci prek stalnega gonfalonierja Pietra Soderinija prejel naročilo za veliko poslikavo - poslikavo ene od sten nove dvorane - Svetovne dvorane, ki je bila leta 1496 dodana Palazzo della Signoria. 24. oktobra je umetnik dobil ključe tako imenovane papeške dvorane samostana Santa Maria Novella, kjer je začel delati na kartonu. Z odlokom sinjorije je prejel 53 zlatih florinov vnaprej in dovoljenje, da lahko "občasno" prejema majhne zneske. Datum zaključka dela je bil februar 1505. Tema prihodnjega dela je bila bitka pri Anghiariju (29. junij 1440) med Firenčani in Milančani. Avgusta 1504 je Michelangelo prejel naročilo za drugo sliko za dvorano sveta - "Bitka pri Cascini". Oba mojstra sta delo opravila v roku, kartona pa sta bila v sejni dvorani razstavljena javnosti. Naredili so izjemen vtis; umetniki so jih takoj začeli kopirati, vendar je bilo nemogoče določiti zmagovalca v tem edinstvenem tekmovanju. Oba kartona se nista ohranila. Osrednji del kompozicije Leonarda da Vincija je bil prizorišče bitke za prapor. Samo o tem lahko trenutno dobimo nekaj pojma zahvaljujoč risbi Raphaela (Oxford, Christ Church Library), ki jo je izvedel v letih 1505-1506, pa tudi iz kopije Rubensa (Pariz, Louvre). Ni pa znano, od kod natančno je Rubens, ki je v letih 1600-1608 živel v Italiji, naredil svojo kopijo. Anonimni biograf Leonarda da Vincija poroča, da se je po smrti mojstra videlo večina kartona »Bitka pri Anghiariju«, ji je pripadala tudi »skupina jezdecev, ki so ostali v palači«. Leta 1558 Benvenuto Cellini v svoji »Biografiji« piše, da so kartoni viseli v papeški dvorani in »dokler so bili nedotaknjeni, so bili šola za ves svet«. Iz tega lahko sklepamo, da v petdesetih letih 15. stoletja Leonardove lepenke, vsaj v celoti, ni bilo več.

Leonardo da Vinci. Bitka pri Anghiariju, 1503-1505 (podrobnost)

V nasprotju z običaji je Leonardo hitro dokončal poslikavo na steni dvorane sveta. Kot poroča anonimni avtor, je delal na novi prsti po lastnem izumu in jo s toploto žerjavnice čim hitreje posušil. Vendar se je stena neenakomerno posušila, njen zgornji del ni držal barve in slika se je izkazala za brezupno poškodovano. Soderini je zahteval dokončanje del ali vračilo denarja. Situacija se je začasno rešila z odhodom v Milano, na povabilo svojega podkralja Charlesa d'Amboisa je umetnik sklenil sporazum s sinjorijo, po katerem se je zavezal, da se bo vrnil čez tri mesece in v primeru, da se. zaradi kršitve obveznosti plačati kazen v višini 150 zlatih florinov. 1. junij 1506 je Leonardo da Vinci odšel v Milano. V pismu z dne 18. avgusta je Charles d'Amboise pozval florentinsko vlado, naj mu umetnika nekaj časa ostane na razpolago. . V odzivnem pismu (z dne 28. avgusta) je bilo podano soglasje, a s pogojem poplačila dolga. Ker denar ni bil poslan, se je Soderini 9. oktobra ponovno obrnil na guvernerja in zahteval spoštovanje dogovora. Končno je 12. januarja 1507 florentinski veleposlanik na francoskem dvoru obvestil člane sinjorije, da želi Ludvik XII. Leonarda pustiti v Milanu do njegovega prihoda. Dva dni pozneje je kralj osebno podpisal pismo z enako vsebino. Aprila 1507 je Leonardo dobil nazaj svoj vinograd in v začetku maja je lahko plačal 150 florinov. Kralj je prispel v Milano 24. maja: Leonardo da Vinci je aktivno sodeloval pri organizaciji procesij in predstav za to priložnost. Zahvaljujoč Louisovemu posredovanju se je 24. avgusta končal dolgotrajni proces glede "Madone na skalah". Slika je ostala na razpolago mojstru, vendar je moral skupaj z Ambrogiom de Predisom (Evangelista je takrat umrla) v dveh letih naslikati še eno na isto temo (London, Narodna galerija).

Od septembra 1507 do septembra 1508 je bil Leonardo da Vinci v Firencah: bilo je treba voditi pravdo zaradi dediščine. Ostareli Ser Piero, Leonardov oče, je leta 1504 umrl v devetdesetem letu starosti in zapustil deset sinov in dve hčeri.

Sveta Ana z Madono in detetom Kristusom. Slika Leonarda da Vincija, c. 1510

V Milanu je Leonardo da Vinci dokončal "Sveto Ano" in dokončal več slik, od katerih je najbolj znana "Janez Krstnik" (Pariz, Louvre). Trenutno je tam shranjen "Bacchus" priznan tudi kot delo Leonarda.

Leonardo da Vinci. Janez Krstnik, 1513-1516

Leda je bila tudi v francoski kraljevi zbirki. Zadnjič ta slika je omenjena v inventarju Fontainebleauja leta 1694. Po legendi je bila uničena na zahtevo Madame de Maintenon, zadnje ljubljenke Ludvika XIV. Predstavo o njeni kompoziciji daje več mojstrovih risb in več ponovitev, ki se razlikujejo v podrobnostih (najboljša je pripisana Cesareju da Sestu in jo hranijo v Uffiziju).

Leda. Delo, pogojno pripisano Leonardu da Vinciju, 1508-1515

Poleg slik se je Leonardo da Vinci v Milanu ukvarjal z oblikovanjem spomenika maršalu Trivulziu, ki je bil v francoski službi. S tem projektom naj bi bil povezan majhen bronasti model v zbirki muzeja v Budimpešti. Če je temu tako, potem se je Leonardo da Vinci spet vrnil k ideji dinamične kompozicije z galopirajućim konjem.

Leta 1511 vojaki Papež JulijII v zavezništvu z Beneško republiko in Španijo so pregnali Francoze. V letih 1511-1512 je Leonardo dolgo živel pri svojem prijatelju, plemiču Girolamu Melziju, na njegovem posestvu v Vapriu. Girolamov sin Francesco je postal učenec in strasten oboževalec ostarelega mojstra. Leta 1513 je bil na papeški prestol izvoljen Leon X. Medičejski, s čigar bratom Giulianom, ki se je zanimal za alkimijo, je Leonardo da Vinci prijateljeval. 14. septembra 1513 je Leonardo odšel v Rim. Giuliano mu je dodelil plačo in dodelil prostore za delo. V Rimu je mojster izdelal projekte za prenovo papeške kovnice in izsuševanje pontskih močvirij. Vasari je opozoril, da je Leonardo da Vinci za papeškega datarija (šefa kanclerja) Baldassareja Turinija iz Pescie dokončal dve sliki - "Madono" in podobo "otroka neverjetne lepote in milosti" (ni zaslediti).

31. decembra 1514 je Ludvik XII. umrl in Franc I., ki ga je nasledil, je septembra 1515 znova zavzel Milano. Menijo, da se je Leonardo srečal s kraljem v Bologni, kjer se je papež pogajal z njim. Morda pa ga je umetnik videl že prej - v Paviji, na praznovanjih v čast njegovega vstopa v mesto, in takrat je naredil slavnega mehanskega leva, iz katerega odprtine skrinje so se izlile lilije. V tem primeru je bil v Bologni Leonardo da Vinci v spremstvu Frančiška in ne Leona X. Ko je prejel ponudbo, da gre v kraljevo službo, je mojster jeseni 1516 s Francescom Melzijem odšel v Francijo. Zadnja leta svojega življenja je Leonardo da Vinci preživel v majhnem gradu Cloux, nedaleč od mesta Amboise. Dobil je 700 ekujev pokojnine. Spomladi 1517 so v Amboiseu, kjer je kralj rad bival, praznovali dofenov krst, nato pa poroko urbinskega vojvode Lorenza de' Medičejskega in hčere vojvode Bourbonskega. Praznovanja je zasnoval Leonardo. Poleg tega je sodeloval pri načrtovanju kanalov in zapornic za izboljšanje območja ter izdelal arhitekturne projekte, zlasti projekt za rekonstrukcijo gradu Romorantin. Morda so ideje Leonarda da Vincija služile kot osnova za gradnjo Chamborda (začela se je leta 1519). 18. oktobra 1516 je Leonarda obiskal tajnik kardinala Ludvika Aragonskega. Po njegovem mnenju umetnik zaradi ohromelosti desne roke »ne more več pisati s svojo običajno nežnostjo ... lahko pa še vedno riše in uči druge«. 23. aprila 1519 je umetnik sestavil oporoko, po kateri so rokopisi, risbe in slike postali last Melzija. Mojster je umrl 2. maja 1519, po legendi - v naročju francoskega kralja. Melzi je rokopise Leonarda da Vincija prepeljal v Italijo in jih do konca svojih dni hranil na svojem posestvu v Vapriu. Zdaj splošno znana »Traktat o slikarstvu«, ki je imela velik vpliv na evropska umetnost, ki jo je po učiteljevih zapiskih sestavil Melzi. Ohranilo se je približno sedem tisoč listov rokopisov Leonarda da Vincija. Njihove največje zbirke so v zbirki Francoskega inštituta v Parizu; v Milanu - v Ambrozijevi knjižnici (Codex Atlanticus) in v Castello Sforzesco (Codex Trivulzio); v Torinu (Bird Flight Code); Windsor in Madrid. Njihovo objavljanje se je začelo v 19. stoletju. in še vedno ena najboljših kritičnih izdaj Leonardovih rokopisov sta dva zvezka besedil s komentarji, ki ju je leta 1883 izdal Richter (Richter J.P. Literarna dela Leonarda da Vincija. London, 1883. Zv. 1-2). Z dopolnitvami in komentarji K. Pedrettija so bili drugič objavljeni v Los Angelesu leta 1977.

Literatura:Leonardo da Vinci. Knjiga o slikarstvu. M., 1934; Leonardo da Vinci. Izbrana dela. L., 1935; Leonardo da Vinci. Anatomija. Ideje in risbe. M., 1965; Vasari 2001. T. 3; Seail G. Leonardo da Vinci kot umetnik in znanstvenik. Sankt Peterburg, 1898; Volynsky A.Življenje Leonarda da Vincija. St. Petersburg, 1900 (ponovno izdano: St. Petersburg, 1997); Benoit A. N. Zgodovina slikarstva vseh časov in narodov. Sankt Peterburg, 1912; Wrangel N."Benois Madonna" Leonarda da Vincija. Sankt Peterburg, 1914; Lipgart E.K. Leonardo in njegova šola. L., 1928; Dzhivelegov A.K. Leonardo da Vinci. M., 1935 (ponovno objavljeno: M., 1969); Lazarev V. N. Leonardo da Vinci. L., 1936; Ainalov D. V. Skice o Leonardu da Vinciju. M., 1939; Gukovski M. A. Mehanika Leonarda da Vincija. M., 1947; Lazarev V. N. Leonardo da Vinci. M., 1952; Alpatov M. V. Leonardo da Vinci. M., 1952; Gabričevski A. G. Arhitekt Leonardo // Sovjetska arhitektura. M., 1952. Številka. 3; Ždanov D. A. Leonardo da Vinci - anatom. L., 1955; Gukovski M. A. Leonardo da Vinci: Ustvarjalna biografija. M.; L., 1958; Gukovski M. A. Madonna Litta: Slika Leonarda da Vincija v Ermitažu. L.; M., 1959; Guber A. Leonardo da Vinci. M., 1960; Zubov V.P. Leonardo da Vinci. 1452-1519. M., 1961; Gukovski M. A. Columbine. L., 1963; Rutenburg V. I. Titani renesanse. L., 1976; Vipper 1977. T. 2; Nardini B.Življenje Leonarda da Vincija. M., 1978; Kustodijeva T.K."Benois Madonna" Leonarda da Vincija. L., 1979; Rzepinska M. Kaj vemo o "Dami s hermelinom" iz muzeja Czartoryski. Krakov, 1980; Gastev A. A. Leonardo da Vinci. M., 1982; Codex Leonardo iz zasebne zbirke Armanda Hammerja: Ext. L., 1984; Pedretti K. Leonardo. M., 1986; Smirnova I. A. Monumentalno slikarstvo Italijanska renesansa. M., 1987; Batkin L. M. Leonardo da Vinci in značilnosti renesančnega ustvarjalnega mišljenja. M., 1990; Santi B. Leonardo da Vinci. M., 1995; Wallace R. Leonardov svet, 1452-1519. M., 1997; Kustodijeva 1998; Chunky M. Leonardo da Vinci. M., 1998; Sonina T.V.“Madonna Benois” Leonarda da Vincija // Italijanska zbirka. Sankt Peterburg, 1999. Izd. 3; Sonina T.V."Madona na skalah" Leonarda da Vincija: Semantika podobe // Dekret. op. Sankt Peterburg, 2003. Izd. 7; Leonardo da Vinci in kultura renesanse: sob. Art. M., 2004; Herzfeld M. Približno en list Leonardovih skic. Prispevek k karakterizaciji mojstrove podobe // Italijanska zbirka. Sankt Peterburg, 2006. Izd. 9; Clark K. Leonardo da Vinci: Ustvarjalna biografija. Sankt Peterburg, 2009.

Richter J.P. (ur.) Literarna dela Leonarda da Vincija: V 2 zv. London, 1883 (rev.: 1970); Beltrami L.(ur.) Il codice di Leonardo da Vinci della Biblioteca del Principe Trivulzio in Milano. Milano, 1891; Sabachnikoff T., Piumati G., Ravaisson-Mollien C. (ur.) I manoscritti di Leonardo da Vinci: Codice sul volo degli uccelli e varie altre materie. Pariz, 1893; Piumati G. (ur.) Atlantski kodeks Leonarda da Vincija v Biblioteci Ambrosiana di Milano: 35 voi. Milano, 1894-1904; Fonahn D.C.L., Hopstock H. (ur.) Quaderni d'anatomia, 6 voi, 1911-1916; II Codice Forster, itd. / Reale Commissione Vinciana Rim, 1938; MacCurdy E. (ur.) Beležnice Leonarda da Vincija: 2 zv. London, 1938; I manoscritti e i disegni di Leonardo da Vinci: II Codice B. // Reale Commissione Vinciana. Rim, 1941; Brizio A. M. (ur.) Scritti scelti di Leonardo da Vinci. Torino, 1952; Courbeau A., De Toni N.(ur.) Rokopisi v Bibliotheque de l'Institut de France, Pariz, 1972; Reti L. (ur.) Madridski kodeksi: 5 zv. New York, 1974.

Pacioli L. De divina proporce. Benetke, 1509; Alberimi E Memoriale di molte statue e picture che sono nella inclyta cipta di Florentia. Firence, 1510; Giovio P. Elogia virorum illustrum (MS.; e. 1527) // Gli elogi degli uomini illustri / Ed. R. Meregazzi. Rim, 1972; II Codice Magliabechiano (MS.; e. 1540) / Ed. C. Frey. Berlin, 1892. Amoretti C. Memorie storiche su la vita, gli studi e le opere di Leonardo da Vinci. Milano, 1804; Pater W. Leonardo da Vinci (1869) // Študije te zgodovine te renesanse. London, 1873; HerzfeldM. Leonardo da Vinci. Der Denker, Forscher und Poet. Jena, 1906; Solmi E. Le fonti dei manoscritti di Leonardo da Vinci. Torino, 1908; Malaguzzi Valeri E La corte di Ludovico il Moro. Milano, 1915. Voi. II: Bramante in Leonardo; Beltrami L. Documenti e memorie riguardanti la vita e le opere di Leonardo da Vinci. Milano, 1919; Calvi G. I manoscritti di Leonardo da Vinci del punto di visto kronologico, storico e biografico. Bologna, 1925; Heydenreich L. Leonardo da Vinci: 2 zv. Basel, 1954; Pomilio M., Della Chiesa A. O. L "Opera pittorica completa di Leonardo. Milano, 1967; Gould C. Leonardo: Umetnik in neumetnik. London, 1975; Wasserman J. Leonardo da Vinci. New York, 1975; Chastel A. Genij Leonarda da Vincija: Leonardo da Vinci in njihova umetnost umetnika. New York, 1981; Kemp M. Leonardo da Vinci: Čudovita dela narave in človeka. London, 1981; Maranip. Leonardo: Mačka. kompi. Firence, 1989; Turner A.R. Izum Leonarda. New York, 1993; Lo guardo degli angeli: Verrocchio, Leonardo e il Battesimo di Cristo / A cura di A. Natali. Firence, 1998; Kustodieva T, PaolucciA., Pedretti C., Strinati C. Leonardo. La Madonna Litta dall "Ermitage di San Pietroburgo. Roma, 2003; Kemp M. Leonardo da Vinci. Izkušnje, eksperimentiranje in oblikovanje. London, 2006.


Leonardo da Vinci lahko varno pripišemo edinstvenim ljudem našega planeta ... Navsezadnje ni znan le kot eden od največji umetniki in kiparji Italije, pa tudi največji znanstvenik, raziskovalec, inženir, kemik, anatom, botanik, filozof, glasbenik in pesnik. Njegove stvaritve, odkritja in raziskave so bile nekaj epoh pred svojim časom.

Leonardo da Vinci se je rodil 15. aprila 1452 blizu Firenc, v mestu Vinci (Italija). O da Vincijevi materi je znanih kar nekaj podatkov, le da je bila kmečka žena, ni bila poročena z Leonardovim očetom in je sina vzgajala na vasi do njegovega 4. leta, potem pa so ga poslali k očetovi družini. . Toda Leonardov oče, Piero Vinci, je bil dokaj bogat državljan, delal je kot notar, imel pa je tudi zemljo in naziv Messer.

Leonardo da Vinci je osnovno izobrazbo, ki je vključevala sposobnost pisanja, branja ter osnov matematike in latinščine, prejel doma. Za mnoge je bil zanimiv njegov način pisanja zrcalno od leve proti desni. Čeprav bi lahko, če bi bilo treba, brez večjih težav pisal tradicionalno. Leta 1469 sta se sin in njegov oče preselila v Firence, kjer se je Leonardo začel učiti poklica umetnika, ki v tistem času ni bil najbolj cenjen, čeprav je imel Piero željo, da njegov sin podeduje poklic notarja. Toda takrat nezakonski otrok ni mogel biti zdravnik ali odvetnik. In že leta 1472 je bil Leonardo sprejet v ceh firenških slikarjev, leta 1473 pa je bilo napisano prvo datirano delo Leonarda da Vincija. Ta pokrajina je upodabljala skico rečne doline.

Že v letih 1481-1482. Leonardo je bil sprejet v službo takratnega milanskega vladarja Lodovica Mora, kjer je služil kot organizator sodnih počitnic, honorarno pa kot vojaški inženir in hidrotehnik. Ker se je ukvarjal z arhitekturo, je imel da Vinci velik vpliv na arhitekturo Italije. V svojih delih je razvil različne možnosti za sodobno idealno mesto, pa tudi projekte za osrednji kupolasti tempelj.

V tem času se je Leonardo da Vinci preizkusil v različnih znanstvenih smereh in skoraj povsod dosegel izjemne pozitivne rezultate, vendar v Italiji takrat ni mogel najti ugodnega okolja, ki ga je tako potreboval. Zato je leta 1517 z velikim veseljem sprejel povabilo francoskega kralja Franca I. na mesto dvornega slikarja in prispel v Francijo. V tem obdobju se je francoski dvor poskušal aktivno vključiti v kulturo italijanske renesanse, zato je bil umetnik obkrožen s splošnim čaščenjem, čeprav je bilo po pričevanju mnogih zgodovinarjev to čaščenje precej razmetljivo in zunanje narave. Umetnikova oslabljena moč je bila na meji in po dveh letih, 2. maja 1519, je Leonardo da Vinci umrl v bližini Amboisa v Franciji. Toda kljub kratkemu življenju je Leonardo da Vinci postal priznan simbol renesanse.