Nouveaux genres musicaux. Principaux genres musicaux

Nous sommes entourés de millions de sons : le chant des oiseaux, le bruit de l'eau, le hurlement du vent. Fusionnant en un seul tandem, ils forment une mélodie unique, irrésistible et envoûtante. C'est pourquoi l'homme, évoluant et devenant plus intelligent, a commencé à imiter les sons - en improvisant et en créant quelque chose d'unique et de nouveau. Dans cet article, nous avons rassemblé dans une seule liste les styles de musique, à la fois existants depuis la formation de la société, et ceux qui sont sortis de l'oubli en dernières décennies.

1. Simplicité et sagesse populaires

Il existe plus de 1 000 nationalités différentes dans le monde, chacune avec sa propre culture, mentalité et traditions. Et si vous considérez chaque tribu ou groupe de personnes séparément, vous remarquerez à quel point ils sont tous radicalement différents dans les instruments de musique, les chants et les danses.

La musique folklorique reflète avant tout l’essence même et le caractère des gens. Elle parle de ce qui les tenait à cœur, les rendait heureux et les rendait tristes. Certains chantent le vent, une fille, la steppe et les chevaux au galop, tandis que d'autres, au contraire, parlent de forêts, d'hirondelles et de pain chaud. Folklore c'est pourquoi il ouvre une liste de styles de musique. La description de cette branche prouve qu'elle fait partie intégrante de notre société. La musique folklorique a influencé la formation de nouveaux styles si populaires de nos jours.

2. Un classique édifiant

Un autre style de musique sur la liste est le classique. Les premières compositions ont commencé à apparaître il y a des centaines d'années, mais elles sont toujours appréciées. Contrairement au folklore, la musique classique présente des mélodies réfléchies, spirituelles et exaltantes.

Il n’y a pas de place pour les blagues et les mélodies simples. Les classiques sont bien plus importants et précieux que le simple folklore de chaque tribu. Ce genre de musique est vraiment un chef-d’œuvre et unique.

Les scientifiques ont prouvé que la musique classique peut calmer l’esprit, se mettre au travail et activer les zones du cerveau responsables de l’apprentissage et de la créativité. Il n'est pas nécessaire d'être musicien professionnel pour savoir " Sonate au clair de lune"Beethoven ou "Carmen" de Bizet. Mozart, Tchaïkovski, Rimski-Korsakov, Chopin, Schubert - ce ne sont là qu'une petite partie des noms qui nous ont donné de magnifiques œuvres considérées comme héritage culturel paix.

3. Spiritualité

Nous avons inclus la mélodie spirituelle dans la liste des styles de musique car elle s'est développée depuis l'Antiquité et continue d'exister jusqu'à ce jour. Par exemple, dans le christianisme, cette tendance s'accompagne du chant choral et parfois de l'inclusion d'instruments à vent et à cordes. La même chose peut être trouvée parmi les catholiques qui apprécient la musique du temple créée à l’orgue.

En Orient, les percussions et les instruments à bouche sont utilisés pour créer une mélodie spirituelle. En règle générale, chaque nation a sa propre musique. La liste des styles peut donc se poursuivre à l'infini, mais on passera au blues pénétrant et émouvant.

4. Blues profond

Essentiellement, le blues est une émanation née de la popularité du jazz.

Dans notre liste de styles de musique avec exemples, nous avons appelé le blues profond car ce sont des compositions plus lyriques, mélodiques, touchantes et émouvantes. Avec ce genre de musique, vous avez envie de vous asseoir, de vous détendre, de tamiser les lumières de la pièce et de réfléchir simplement au sens de la vie.

En règle générale, le blues est un tandem idéal, formé à la suite de l'unité de tels instruments de musique, comme le piano (piano, piano à queue), la guitare, la batterie, le violoncelle et le saxophone.

5. L’énergie du jazz

Si vous étudiez de plus près liste moderne styles de musique, on retrouvera alors le jazz dans la liste générale.

Le jazz donne vraiment de l’énergie, car il reflète souvent l’état d’esprit d’une personne. Si vous écoutez attentivement, vous remarquerez que toute mélodie contient un rythme inégal et libre. Parfois, le jazz a été créé littéralement à la volée, et pour ce style de musique, nous pouvons remercier le folklore afro-américain, qui a également donné au monde un blues réfléchi.

Exemples de musiciens de jazz : Frank Sinatra, Guy Buddy, James Brown et autres.

6. Culture populaire

La culture pop est réputée pour produire de la musique populaire. En d’autres termes, ce sont les compositions que tout le monde adore. Ils ont souvent un motif simple et un texte loin d’être profond.

Une particularité de la musique pop est la présence de plusieurs couplets et du même refrain. Ce style ne doit pas nécessairement être triste et lyrique. Souvent, la musique qui en résulte est clubby, dansante, relaxante et énergique.

La musique pop peut être entendue partout, depuis les chaînes de télévision musicales jusqu'à la radio et les sonneries pour téléphones portables.

7. Rock bruyant et extravagant

Jetons un coup d'œil à la liste des styles de musique rock. Aujourd'hui, plusieurs personnes appelées « rockers » peuvent préférer des compositions complètement différentes et dissemblables :

• Rock n Roll. Beaucoup de gens ne le croiront pas, mais le plus souvent, les gens dansent sur cette musique. De plus, le style lui-même aura bientôt 70 ans ! Vous connaissez probablement Elvis Presley ou le groupe Les Beatles.
• Métal. C'est du rock plus heavy joué avec des guitares électriques. Dans de telles compositions, on trouve souvent des mots obscènes, des slogans et des cris durs, ainsi qu'un motif audacieux et provocant. Une telle musique est née ou est née de groupes tels que Metallica, Black Sabbath, Iron Maiden et d'autres.
• Du rap-rock. Ce style parle de lui-même, puisque les musiciens lisent le plus souvent simplement les paroles de la chanson. Ce style est le plus populaire, car il unit les fans de deux directions à la fois. Par exemple, des chansons dans le style du rap rock peuvent être trouvées dans Linkin Park. Hollywood Morts-Vivants, Limp Bizkit.

8. Hip-hop intrépide

Le hip-hop peut être une danse, un style de vie et un genre musical. En règle générale, cette branche trouve son origine dans chaque culture et se déroule différemment. Pendant que certains profitent du funk léger, chantant ensemble l'amour et monde merveilleux, d’autres au contraire se rebellent et appellent à s’élever contre le système mondial.

Où que vous alliez, vous serez entouré de hip-hop. Si vous regardez les ghettos ou les quartiers situés en périphérie de la ville, vous vous familiariserez avec le gangsta rap. Si vous voulez entendre un mélange de rock et de hip-hop, vous devrez alors assister à un concert où des musiciens comme Insane Clown Posse chantent un horrorcore gothique, mystique et terrifiant.

9. La vie des robots

Nous présentons à votre attention une liste de styles musique électronique, apparu il y a près d'un demi-siècle. Mais d’abord, quelques faits :

La musique électronique elle-même a commencé à gagner en popularité vers 2010. Désormais, toutes les compositions sont les plus appréciées des fans du monde entier, elles peuvent être entendues lors de concerts, de fêtes, dans les voitures et avec des écouteurs.

Les styles de musique électronique les plus populaires sont le dubstep, la techno, la transe, la house et, comme écrit ci-dessus, la drum and bass. Des branches ont également commencé à apparaître - minimales, psychédéliques, harddance, ambient. Tous les styles ont une chose en commun : le processus de création d'une mélodie à l'aide de la célèbre boîte à rythmes.

Mais chaque branche diffère par la vitesse de battement, le volume et la dynamique, l'utilisation ou l'absence de mots et de phrases, l'ajout d'instruments et la présence de structure, de rythme, de tempo.

Au début il y avait le rythme... Avant toute musique il y avait le rythme. Il y a des millions d’années, notre lointain ancêtre frappait une souche avec un bâton – et en profitait. Tout à fait esthétique, non moins raffiné que celui vécu par notre contemporain, assis dans un fauteuil moelleux à la véranda. À cette époque, on ne parlait d’aucune sorte de musique, et encore moins de styles de musique. On dit que nos prédécesseurs n'avaient même pas la pensée abstraite, ce qui les aurait aidés à appeler les sons et les vibrations de la musique et même à les diviser en styles... Le temps a passé. Beaucoup de temps a passé... Et ainsi, de coups impulsifs et non structurés sur une souche d'arbre, la musique est née. Quel lecteur du portail Subculture a entendu parler d'un style de musique aussi merveilleux que le jazz azerbaïdjanais ? Surpris?? Et il est!

Eh bien, passons à l'exotisme. En attendant, nos experts sont prêts à vous parler d'interprètes de styles musicaux tels que le punk rock, le métal dans toute sa polyvalence, le rap et la trap (peu importe ce que cela signifie) et le djent (le produit des rapports sexuels entre l'homme et la machine). Si hier vous avez entendu le terme « cyber-core » de la part de quelqu'un, sachez : vous avez été trompé. Un tel style n’existe pas ! Mais il se peut très bien que sur les pages du portail Subculture, vous trouviez une histoire à son sujet. Et en ce moment même, les experts du portail Subculture dénichent des informations spécialement pour vous sur des interprètes aussi étranges de genres musicaux que Witchhouse et Electroclash...
Jetez un œil à notre section « Liste des styles musicaux » et découvrez ce que vos amis ne savent pas ! Flashez votre balance !

À propos de l'émergence de la musique en les temps anciens en témoignent les objets antiques trouvés représentant divers instruments et interprètes. Cela signifie que même à cette époque, la musique était reconnue comme le moyen de création le plus important, ainsi que comme l'expression de sentiments et d'émotions.

Concept et fonctions

D'une manière générale, la musique est un type spécifique d'activité sonore humaine. Il permet d'exprimer les pensées et les manifestations volontaires d'une personne sous une forme audible. La musique, comme la culture dans son ensemble, joue un rôle social et psychologique déterminant. Axé sur la communauté et personne individuelle, c'est un outil de formation de diverses qualités. En fonction de nombreux facteurs, notamment des tendances et des types de musique prédominants dans la société, elle peut servir à la fois de moyen de formation culturelle et, au contraire, de moyen de suppression des composantes esthétiques. Ainsi, parmi les fonctions, nous pouvons distinguer des fonctions telles que :

Éducatif;

Esthétique;

Organisation ;

Compensation ;

Divertissant.

Avec l’aide de la musique, vous pouvez influencer les qualités et l’humeur d’une personne. Ainsi, certaines mélodies renforcent la résilience et le courage, pour ainsi dire, mobilisent Forces internes. D’autres types de musique, au contraire, dorlotent ou mettent dans une ambiance romantique.

Principaux types de musique

La culture musicale est incroyablement diversifiée et, par conséquent, il existe une certaine classification basée sur des facteurs temporels et spatiaux. Il existe des types de musique tels que la musique ethnique, classique, jazz, blues, pop, hip-hop, rock, country, punk, reggae, moderne, électronique et instrumentale. Ces zones sont à leur tour divisées en sous-types distincts. Par exemple, les musiques ethniques mettent en valeur les styles de musique de différents peuples du monde : mélodies russes, espagnoles, tziganes, celtiques, etc.

La musique rock est représentée par des styles tels que le rock and roll, le rock alternatif, le punk et le techno rock, le rock russe. Il existe également des genres dits mixtes, notamment le disco, le funk, le rythme et le blues. Cette diversité est une conséquence de la capacité de la personnalité humaine à exprimer individuellement monde intérieur et la possibilité de maîtriser différents aspects d'un même espace sonore.

La musique comme forme d'art

Ce n’est pas pour rien que la musique est considérée comme l’une des formes d’art. Elle a fort impact sur la perception et le niveau subconscient de l'âme et de l'esprit humains. Ce type l'activité créatrice se distingue par la capacité de transformer la conscience spirituelle de la société selon les lois de la beauté et des valeurs morales.

Comme dans tout autre art, contenu musical est inextricablement lié et dépend des idéaux historiques, nationaux, esthétiques de l'époque et du créateur lui-même. En cela, la réunification et l'interaction des principes mentaux, sensoriels, intellectuels, empiriques et culturels de la société et de l'individu sont possibles. La musique en tant que forme d’art est inextricablement liée à des concepts tels que la valeur, l’inspiration et la beauté. En outre, beaucoup l’identifient à la nature de l’esprit absolu.

Musique classique et sacrée

Le plus souvent, la musique classique comprend des œuvres créées à une certaine période. période historique en art.Œuvres cette direction répondent aux exigences artistiques les plus élevées et allient profondeur, contenu et concept de perfection de la forme. Ils sont écrits selon Certaines règles et canons, tout en conservant les proportions nécessaires.

Les principaux instruments avec lesquels la musique classique est interprétée sont les cors, les cordes, instruments à clavier. Aussi cette musique de genre varié - il comprend des symphonies, des suites, des opéras, des sonates ainsi que de la musique sacrée. Ces types de musique ont résisté à l'épreuve du temps et ont large public et dans la société moderne.

Orientations modernes

La musique moderne est si diversifiée et multiforme qu'il est même difficile de réduire tous les genres à une seule classification logique. Certains d’entre eux sont intéressants d’un point de vue culturel, tandis que d’autres le sont d’un point de vue commercial. Si nous parlons du dernier facteur, nous entendons avant tout la musique pop. D'une part, cela peut inclure n'importe quelle musique populaire : hip-hop, rock, jazz. Cependant, le sens plus étroit de ce concept présuppose un certain nombre de caractéristiques spécifiques. Ils sont principalement déterminés par la simplicité et la mélodie des arrangements, où l'accent est mis sur le chant et le rythme plutôt que sur la composante instrumentale. Les types de musique moderne incluent également le genre R’n’B, le disco, le ragtime et la chanson.

Musique électronique

Bien entendu, l’un des domaines les plus répandus et les plus populaires de la musique moderne est la musique électronique. Il est créé à l'aide d'équipements électroniques, tels qu'un synthétiseur, un ordinateur, un échantillonneur ou une boîte à rythmes. Ce type de musique comprend environ deux cents styles. Les plus célèbres d'entre elles sont la musique de club et sont jouées dans les discothèques, les clubs, etc. La musique électronique comprend également les styles techno, house, trance et dubstep.

Un autre style populaire est le Lounge. Ce terme est traduit par « son de fond clair ». Morceaux de musique lounge influence jazz, bossa nova, direction électronique, ainsi que improvisation. Fondamentalement, une telle musique crée une ambiance légère et discrète dans les bars, cafés, hôtels et magasins.

Les différents types de musique diffèrent par leurs caractéristiques structurelles et culturelles, s'adressent à différents publics et remplissent des tâches et des fonctions individuelles.

L’article d’aujourd’hui est dédié au sujet – le principal genres musicaux. Tout d’abord, définissons ce que nous considérons comme un genre musical. Après cela, les genres réels seront nommés et, à la fin, vous apprendrez à ne pas confondre le « genre » avec d’autres phénomènes musicaux.

Alors le mot "genre" est d’origine française et est généralement traduit de cette langue par « espèce » ou genre. Ainsi, genre musical- c'est un type ou, si l'on veut, un genre d'œuvres musicales. Ni plus ni moins.

En quoi les genres musicaux diffèrent-ils les uns des autres ?

En quoi un genre diffère-t-il d’un autre ? Bien sûr, pas seulement le nom. N'oubliez pas les quatre paramètres principaux qui vous aident à identifier un genre particulier et à ne pas le confondre avec un autre type de composition similaire. Ce:

1. type de contenu artistique et musical ;
2. caractéristiques de style de ce genre;
3. la finalité vitale des œuvres de ce genre et le rôle qu'elles jouent dans la société ;
4. conditions dans lesquelles il est possible d'interpréter et d'écouter (voir) une œuvre musicale d'un genre particulier.

Qu'est-ce que tout cela veut dire? Eh bien, par exemple, prenons comme exemple un genre tel que la « valse ». La valse est une danse, et cela en dit déjà long. Puisqu'il s'agit d'une danse, cela signifie que la musique de valse n'est pas jouée à chaque fois, mais précisément lorsqu'il faut danser (c'est une question de conditions d'exécution). Pourquoi dansent-ils la valse ? Parfois pour s’amuser, parfois simplement pour profiter de la beauté de la plasticité, parfois parce que danser la valse est une tradition de vacances (cela rejoint la thèse sur le but de la vie). La valse en tant que danse se caractérise par le tourbillon, la légèreté, et donc dans sa musique il y a le même tourbillon mélodique et la même rythmique élégante à trois temps, dans laquelle le premier temps est fort comme une poussée, et les deux sont faibles, volants (ce a à voir avec des moments stylistiques et substantiels).

Principaux genres musicaux

Tout, avec un grand degré de convention, peut être divisé en quatre catégories : genres théâtraux, concerts, messes quotidiennes et cultes-rituels. Examinons chacune de ces catégories séparément et énumérons les principaux genres musicaux qui y sont inclus.

1. Genres théâtraux (les principaux ici sont l'opéra et le ballet ; en outre, des opérettes, des comédies musicales, des drames musicaux, des vaudevilles et des comédies musicales, des mélodrames, etc. sont joués sur scène)
2. Genres de concerts (il s'agit de symphonies, sonates, oratorios, cantates, trios, quatuors et quintettes, suites, concertos, etc.)
3. Genres de masse (on parle ici principalement de chants, de danses et de marches dans toute leur diversité)
4. Genres cultes et rituels (les genres associés aux rituels religieux ou de fête - par exemple : chants de Maslenitsa, lamentations de mariage et funéraires, sorts, cloches, et etc.)

Nous avons nommé presque tous les principaux genres musicaux (opéra, ballet, oratorio, cantate, symphonie, concert, sonate - ce sont les plus importants). Ce sont vraiment les principaux et il n’est donc pas surprenant que chacun de ces genres ait plusieurs variétés.

Et encore une chose... Il ne faut pas oublier que la répartition des genres entre ces quatre classes est très arbitraire. Il arrive que les genres migrent d'une catégorie à une autre. Par exemple, cela se produit lorsque le vrai est recréé par le compositeur sur scène d'opéra(comme dans l’opéra « La Fille des neiges » de Rimski-Korsakov), ou dans certains genre de concert– par exemple, dans le finale de la 4e symphonie de Tchaïkovski, une chanson populaire très célèbre est citée. Voir par vous-même! Si vous découvrez ce qu'est cette chanson, écrivez son nom dans les commentaires !

PI. Symphonie n°4 de Tchaïkovski – finale

Vous vous êtes retrouvé dans la section des genres musicaux, où nous ferons connaissance avec chacun plus en détail direction musicale. Nous décrirons ce que c'est, pourquoi il est nécessaire et quelles sont ses fonctionnalités. À la toute fin, il y aura également des articles dans cette section qui décriront chaque direction plus en détail.

Quels sont les genres musicaux

Avant de discuter des genres de musique, il convient de mentionner ce qui suit. Nous avons besoin d'un certain système de coordonnées pour pouvoir y intégrer tous les phénomènes. Le niveau le plus sérieux et le plus global de ce système de coordonnées est la notion de style ou de système historique de l’art.

Il existe un style issu du Moyen Âge, de la Renaissance, du baroque ou du romantisme. De plus, à chaque époque spécifique, ce concept couvre tous les arts (littérature, musique, peinture, etc.).

Cependant, la musique a ses propres catégories au sein de chaque style. Il existe un système de genres formes musicales et des moyens expressifs.

Qu'est-ce qu'un genre ?

Chaque époque offre aux musiciens et aux auditeurs un certain ensemble de lieux de scène. De plus, chaque site possède ses propres règles du jeu. Ces sites peuvent disparaître avec le temps ou rester pendant un certain temps.

De nouveaux groupes d'auditeurs avec de nouveaux intérêts émergent - de nouvelles scènes émergent, de nouveaux genres émergent.

Disons à l'époque Moyen Âge européen environ, jusqu'à la fin du XIe siècle, la seule scène de ce type pour les musiciens professionnels était l'église. Heure et lieu de culte.

C’est ici que prennent forme les genres de musique religieuse. Et les plus importants d’entre eux (masse et mathet) iront loin dans le futur.

Si l'on prend la fin du Moyen Âge, l'époque des Croisades, alors une nouvelle étape apparaît - un château féodal, une cour féodale d'un aristocrate, des vacances à la cour ou simplement un lieu de loisirs.

Et ici surgit le genre de la chanson profane.

Par exemple, le XVIIe siècle explose littéralement avec un feu d'artifice de nouveaux genres musicaux. Ici surgissent des choses qui sont bien en avance sur notre temps et qui perdureront encore après nous.

Par exemple, opéra, oratorio ou cantate. DANS musique instrumentale est un concert instrumental. Même un terme tel que symphonie apparaît. Même s’il a peut-être été construit un peu différemment de ce qu’il est aujourd’hui.

Des genres de musique de chambre émergent. Et derrière tout cela se cache l’émergence de nouvelles salles de scène. Par exemple, Théâtre d'opéra, salle de concert ou le salon richement décoré d'une maison aristocratique urbaine.

Avant de le faire, assurez-vous de commencer à étudier diverses directions. Cela se traduit alors très bien dans la pratique. Cela sera particulièrement utile lors de la création de quelque chose de nouveau !

Forme musicale

Le niveau suivant est la forme musicale. Combien de pièces y a-t-il dans le produit ? Comment chaque partie est-elle organisée, combien y a-t-il de sections et comment sont-elles reliées les unes aux autres ? C'est ce que nous entendons par le concept de forme musicale.

Disons que l'opéra est un genre. Mais un opéra peut être en deux actes, un autre en trois, et il existe des opéras en cinq actes.

Ou une symphonie.

Les symphonies européennes les plus connues sont construites en quatre mouvements. Mais disons que la symphonie Fantastique de Berlioz comporte 5 mouvements.

Moyens expressifs

Le niveau suivant est le système de musique moyens expressifs. La mélodie dans son unité avec le rythme.

Rythme est la force organisatrice profonde de tout son musical. Cela sous-tend l’existence de la musique. Car par le rythme, la vie humaine est liée à la réalité, au cosmos.

De nombreux mouvements ouvriers sont rythmés. En particulier dans agriculture. Beaucoup de choses sont rythmées dans le traitement de la pierre et des métaux.

Le rythme lui-même apparaît peut-être avant la mélodie. On peut dire que le rythme généralise et la mélodie s'individualise.

La sensation de rythme, comme une sorte de magie, se produit très étapes préliminaires civilisation. Et plus tard, à l’époque de l’Antiquité, un tel sentiment est reconnu comme une idée de la connexion universelle des phénomènes, qui est rythmée.

Le rythme est associé au nombre. Et pour les Grecs, le nombre était une idée extrêmement importante de l'ordre mondial. Et toute cette idée de rythme est restée très longtemps.

Début du XVIIe siècle compositeur allemand Michael Pritorius a parlé de premières expériences Italiens à l'opéra (il n'y avait pas de rythme ordonné) : « Cette musique est sans liens ni mesure. Elle est un affront à l’ordre établi de Dieu !

La nature du mouvement est rapide, vive, modérée et calme. Ils donnent également le ton à toute superstructure qui y est réalisée. Il y a aussi ici un sentiment de connexion universelle. 4 côtés du caractère du mouvement, 4 directions cardinales, 4 tempéraments.

Si nous entrons encore plus dans les détails, il s'agit alors de timbre ou de coloration sonore. Ou disons comment la mélodie est prononcée. Distinctement disséqué ou cohérent.

La mélodie, le rythme et tout le reste apparaissent comme une réponse émotionnelle directe à la réalité. Et ils prennent forme dans ces temps infiniment lointains du système communautaire primitif, où l'homme n'a pas encore réalisé son propre moi par rapport aux autres soi ou à la nature.

Mais dès qu'il apparaît société de classe, alors une distance apparaît entre soi et les autres, entre soi et la nature. Et puis les genres musicaux, les formes musicales et les styles commencent à prendre forme.

Genres de musique de chambre

Avant de parler des genres de musique de chambre, comprenons la direction. Musique de chambre est une musique interprétée par un petit nombre d’interprètes pour un petit nombre d’auditeurs.

Auparavant, cette musique était très souvent jouée à la maison. Par exemple, en famille. C’est là qu’ils ont inventé le nom de chambre. Du latin caméra signifie pièce. C'est-à-dire de la petite musique, à la maison ou dans une pièce.

Il existe également un concept tel que orchestre de chambre. Il s'agit d'une version plus petite (généralement pas plus de 10 personnes) d'un orchestre ordinaire. Eh bien, il n’y a pas beaucoup d’auditeurs non plus. Ce sont généralement des parents, des connaissances et des amis.

chanson populaire- le genre de musique de chambre le plus simple et le plus répandu. Auparavant, de nombreux grands-parents chantaient très souvent diverses chansons à leurs enfants et petits-enfants. chansons folkloriques. Ils pourraient chanter la même chanson en des mots différents. Comme si vous ajoutiez quelque chose qui vous était propre.

Cependant, la mélodie elle-même est généralement restée inchangée. Seul le texte de la chanson folklorique a été modifié et amélioré.

Le préféré de beaucoup de gens romans- C'est aussi un genre de musique de chambre. Habituellement, ils effectuaient un petit pièce vocale. Il était généralement accompagné d'une guitare. C'est pourquoi nous les aimons beaucoup chansons lyriques avec une guitare. Beaucoup de gens les connaissent probablement et les ont déjà entendus plus d’une fois.

Ballade- c'est une sorte de récit sur divers exploits ou drames. Les ballades étaient souvent jouées dans les tavernes. En règle générale, ils louaient les exploits de divers héros. Parfois, les ballades étaient utilisées avant une bataille à venir pour remonter le moral des gens.

Bien sûr, dans ces chansons, certains moments étaient souvent embellis. Mais en substance, sans imagination supplémentaire, la signification même de la ballade diminuerait.

Requiem- C'est une messe funéraire. Ce genre de chant choral de deuil est exécuté dans Églises catholiques. Dans notre pays, le requiem était généralement utilisé comme un hommage à la mémoire des héros populaires.

- chanson sans paroles. Habituellement destiné à un chanteur comme exercice d'entraînement. Par exemple, pour développer la voix d'un chanteur.

Sérénade- un genre de musique de chambre interprété pour un être cher. Habituellement, les hommes les exécutaient sous les fenêtres de leurs femmes et filles bien-aimées. En règle générale, ces chansons louaient la beauté du beau sexe.

Genres de musique instrumentale et vocale

Vous trouverez ci-dessous les principaux genres musicaux instrumentaux et musique vocale. Pour chaque direction, je vais vous donner de courtes descriptions. Abordons un peu plus la définition de base de chaque type de musique.

Genres de musique vocale

Il existe plusieurs genres de musique vocale. Il faut dire que la direction elle-même est la plus ancienne de l'histoire du développement de la musique. Après tout, c’est la clé principale de la transition de la littérature vers la musique. C'est mots littéraires a commencé à être utilisé sous forme musicale.

Bien entendu, ces mots ont reçu le rôle principal. Pour cette raison, cette musique a commencé à être appelée vocale. Un peu plus tard, la musique instrumentale fait son apparition.

En chant, en plus du chant peut également être utilisé divers instruments. Cependant, dans cette direction, leur rôle est relégué au second plan.

Voici une liste des principaux genres de musique vocale :

• Oratorio- une très grande œuvre pour solistes, orchestre ou chœur. En règle générale, ces travaux traitaient de problèmes de nature religieuse. Un peu plus tard, apparaissent des oratorios profanes.
• Opéra- énorme œuvre dramatique, qui combine les genres de la musique instrumentale et vocale, de la chorégraphie et de la peinture. Un rôle particulier est ici accordé à divers numéros solos(air, monologue, etc.).
• Musique de chambre- cela a été mentionné ci-dessus.

Genres de musique instrumentale

Musique instrumentale- ce sont des compositions interprétées sans la participation d'un chanteur. D'où le nom instrumental. C'est-à-dire qu'il est exécuté uniquement à l'aide d'instruments.

Très souvent, de nombreux artistes dans leurs albums utilisent des instrumentaux comme pistes bonus dans l'album. Autrement dit, plusieurs des compositions les plus populaires peuvent être sélectionnées, puis leurs versions sans voix peuvent être enregistrées.

Ou ils peuvent sélectionner toutes les chansons de l'album. Dans ce cas, l'album sort en deux versions. Ceci est généralement fait pour augmenter la valeur du produit et augmenter son prix.

Il existe une liste pour certains genres de musique instrumentale :

• Musique de danse- généralement, musique simple danse
• Sonate– utilisé en solo ou en duo pour la musique de chambre
• Symphonie- son harmonieux pour orchestre symphonique

Genres de chansons folkloriques russes

Parlons des genres de chansons folkloriques russes. Ils reflètent tout le charme de l’âme du peuple russe. Habituellement dans un tel œuvres musicales la nature est louée pays natal, héros et travailleurs ordinaires. Les joies et les malheurs du peuple russe sont également évoqués.

Voici une liste des principaux genres de chansons folkloriques russes :

• Chansons ouvrières- fredonné en travaillant pour me soulager activité de travail personne. Autrement dit, avec de telles chansons, il était beaucoup plus facile pour les ouvriers de travailler. Ils rythment le travail. Ces œuvres musicales reflétaient la vie fondamentale de la classe ouvrière. Les cris de travail étaient souvent utilisés pour le travail.
• Chansons- un genre très courant musique folklorique. En règle générale, il s'agit d'un court quatrain avec une mélodie répétitive. Les chansons portées en eux a beaucoup de sens Mot russe. Ils exprimaient l’humeur fondamentale du peuple.
• Chansons du calendrier- utilisé sur divers jours fériés. Par exemple, le jour de Noël ou avant Nouvelle année. Ce genre musical était également très utilisé pour la bonne aventure ou lors des changements de saisons.
• Berceuse- des chants doux, simples et affectueux que les mères chantaient à leurs enfants. En règle générale, dans ces chansons, les mères présentaient leurs enfants au monde qui les entourait.
• Chansons de famille- utilisé lors de diverses vacances en famille. Ce genre se reflète très bien lors des mariages. Il était également utilisé à la naissance d'un enfant, lorsqu'un fils était envoyé à l'armée, etc. Il faut dire que ces chants étaient accompagnés d'un certain rituel. Tout cela ensemble a contribué à se protéger contre les forces obscures et divers troubles.
• Compositions lyriques— de tels ouvrages évoquent le sort difficile du peuple russe. Par exemple, grave part féminine et la vie difficile des paysans ordinaires.

Genres de musique moderne

Parlons maintenant des genres de musique moderne. Il y en a beaucoup. Cependant, ils s’écartent tous des trois directions principales Musique moderne. Nous allons donc en parler un peu.

Rocher

Le rock est populaire aujourd’hui. Ce n’est peut-être plus la même chose qu’avant, mais à notre époque, c’est devenu fermement ancré. Il est donc impossible de ne pas le mentionner. Et la mise en scène elle-même a donné une impulsion à la naissance de nombreux genres. En voici quelques uns:

• Folk-rock- les éléments des chansons folkloriques sont bien utilisés
• Pop Rock- musique pour un très large public
• Hard Rock- musique plus lourde avec un son dur

Populaire

La musique populaire couvre également de nombreux genres souvent utilisés dans la musique moderne :

• Maison- musique électronique interprétée sur un synthétiseur
• Transe- musique électronique avec une prédominance de mélodies tristes et cosmiques
• Disco — musique de danse avec des sections rythmiques généreuses de batterie et de basse

Rap

DANS dernières années le rap prend bien de l'ampleur. En fait, cette direction n'a pratiquement pas de voix. Ici, en principe, ils ne chantent pas, mais lisent plutôt. C’est de là que vient l’expression rap. Voici une liste de quelques genres :

• Rapcore- un mélange de rap et de musique heavy
• Rap alternatif- un mélange de rap traditionnel avec d'autres genres
• Jazz-rap- un mélange de rap et de jazz

Genres de musique électronique

Regardons un peu les principaux genres de musique électronique. Bien entendu, nous n’aborderons pas tout ici. Cependant, nous en analyserons quelques-uns. Voici la liste :

• Maison(maison) - est apparu dans les années 80 du siècle dernier. Il vient du disco des années 70. Apparu grâce aux expériences des DJ. Principales caractéristiques : répétition du rythme, signature rythmique 4x4 et échantillonnage.
• Deep house(deep house) - musique plus légère et atmosphérique avec un son profond et dense. Comprend des éléments de jazz et d'ambiance. Lors de la création, les claviers solos, l'orgue électrique, le piano et chant féminin(surtout). Développé depuis la fin des années 80. Les voix dans ce genre occupent toujours une place secondaire. Le premier contient des mélodies et des sons pour décrire l’ambiance.
• Maison-garage(garage) - le même que la deep house, uniquement sur Le rôle principal Les voix sortent déjà.
• Nouvelle discothèque(nu disco) est un genre musical plus moderne basé sur le regain d'intérêt pour la musique disco. C'est très populaire maintenant de revenir à ses racines. Ce genre est donc basé sur la musique des années 70 et 80. Le genre lui-même est apparu au début des années 2000. Des sons synthétisés similaires aux sons de vrais instruments sont utilisés pour créer le disco des années 70 et 80.
• L'âme est pleine(soulful house) - la base est tirée de la house avec un motif rythmique 4x4, ainsi que du chant (complet ou sous forme d'échantillons). Le chant ici est pour la plupart émouvant et très beau. Plus l'utilisation d'une variété d'instruments de musique. Une présence si riche d’instruments donne très bien vie à la musique de ce genre.

Genres rap

Passons maintenant à l'examen des principaux genres du rap. Cette direction se développe également activement. Il serait donc bien d’en parler également. Voici une petite liste de genres :

• Comédie Rap- une musique intelligente et amusante pour le divertissement. A une combinaison de vrai hip-hop et d'humour régulier. Le rap comique est apparu dans les années 80.
• Sale rap- du rap sale, caractérisé par une basse lourde et prononcée. Fondamentalement, cette musique est destinée à exciter le public lors de diverses fêtes.
• gangsta-rap- une musique au son très dur. Le genre musical est apparu à la fin des années 80. Des éléments du rap hardcore ont été pris comme base parentale de cette direction.
• Rap hardcore— une musique agressive avec des échantillons bruyants et des rythmes lourds. Apparu à la fin des années 80.

Genres de musique classique

Il existe des œuvres divisées en plusieurs genres musique classique. Ils sont devenus particulièrement répandus au XVIIIe siècle. Voici une liste partielle des destinations :

• Ouverture- une courte introduction instrumentale à un spectacle, une pièce de théâtre ou une œuvre.
• Sonate- une pièce pour musiciens de chambre, qui s'utilise en solo ou en duo. Se compose de trois parties reliées les unes aux autres.
• Étude- une petite pièce instrumentale destinée à perfectionner la technique de l'interprétation musicale.
• Scherzo- le début d'une musique au tempo vif et rapide. Transmet principalement à l'auditeur des moments humoristiques et inattendus de l'œuvre.
• Opéra, symphonie, oratorio- ils ont été mentionnés ci-dessus.

Genres de musique rock

Examinons maintenant quelques genres de musique rock autres que ceux déjà mentionnés ci-dessus. Voici une courte liste avec une description :

• Roche gothique- une musique rock à tendance gothique et sombre. Apparu au début des années 1980.
• Grunge- une musique avec un son de guitare solide et des paroles sombres et dépressives. Apparu quelque part au milieu des années 1980.
• Folk-rock– est né du mélange de rock et de musique folk. Apparu au milieu des années 1960.
• Rocher viking- du punk rock avec des éléments de musique folk. De telles œuvres révèlent l'histoire de la Scandinavie et des Vikings eux-mêmes.
• Trashcore- du hardcore plus rapide. Les travaux sont généralement petits.

Genres de musique sacrée et profane

Examinons quelques genres de spiritualité et musique profane. Pour commencer, définissons ces deux directions. Vous découvrirez de quoi il s’agit et quelle est la différence. Après cela, nous passerons par plusieurs genres.

Musique spirituelle

La musique spirituelle est destinée à guérir l'âme. Ces œuvres sont principalement utilisées pour les services dans les églises. C'est pourquoi certaines personnes l'appellent aussi musique d'église. Voici une courte liste de ses genres :

• Liturgie- Service de Pâques ou de Noël. Interprété par un chœur et peut également inclure des solistes supplémentaires. Généralement dans drame liturgique, diverses scènes d'événements ont été insérées à partir de écritures. Des éléments de théâtralité ont souvent été utilisés.
• Antienne- une musique répétitive exécutée en alternant plusieurs groupes choraux. Par exemple, les mêmes vers peuvent être interprétés alternativement par deux visages. Il existe plusieurs types d'antiennes. Par exemple, les jours fériés (les jours fériés), calmes (le dimanche), tous les jours, etc.
• Rondelle- a été créé sur une mélodie originale sous la forme d'une forme spéciale avec l'introduction suivante du chant sur le même motif.
• Proprium- une partie de la messe qui varie selon le calendrier de l'église.
• Ordinarium- une partie inchangée de la masse.

Musique profane

La musique profane est un spectacle reconnu caractère national différentes cultures. Décrit principalement image principale et la vie homme ordinaire. Ce type de musique était très répandu parmi les musiciens itinérants du Moyen Âge.