L'histoire d'origine de Matriochka brièvement. Matriochka jouet folklorique russe : histoire, types de poupées gigognes, avantages, jeux avec poupées gigognes pour enfants

Matriochka est l'un des souvenirs russes célèbres et appréciés.
La première poupée russe est apparue à la fin du XIXe siècle et a acquis une reconnaissance sans précédent comme l'une des images globales de la Russie, un symbole de l'art populaire russe.
Le prédécesseur et prototype de la poupée gigogne russe était la figurine d'un vieil homme chauve et de bonne humeur, le sage bouddhiste Fukuruma, qui contenait plusieurs autres figures, imbriquées les unes dans les autres, importées de l'île de Honshu. Les Japonais affirment d'ailleurs qu'un moine russe inconnu a été le premier à sculpter un tel jouet sur l'île de Honshu.
La poupée russe amovible en bois s’appelait matriochka. Dans la province pré-révolutionnaire, le nom Matryona, Matryosha était considéré comme l'un des noms russes les plus courants, basé sur le mot latin « mater », signifiant mère. Ce nom était associé à la mère d'une famille nombreuse, possédant bonne santé et une silhouette corpulente. Par la suite, il est devenu un mot familier et a commencé à désigner un produit en bois tournant, détachable et peint de couleurs vives. Mais même aujourd'hui, la poupée gigogne reste un symbole de maternité et de fertilité, puisqu'une poupée avec une grande famille de poupées exprime parfaitement la base figurative de cette symbole ancien culture humaine.
La première poupée gigogne russe, sculptée par Vasily Zvezdochkin et peinte par Sergei Malyutin, avait huit sièges : une fille avec un coq noir était suivie d'un garçon, puis à nouveau d'une fille, et ainsi de suite. Toutes les figures étaient différentes les unes des autres ; la dernière, la huitième, représentait un bébé emmailloté.
En règle générale, les poupées gigognes sont fabriquées à partir de bois dur. Le matériau le plus bénéfique est le tilleul. Les arbres destinés à la fabrication de poupées gigognes sont abattus au début du printemps, généralement en avril, lorsque le bois est en sève. Les arbres coupés sont nettoyés en laissant toujours des anneaux d'écorce à plusieurs endroits. Sinon, le bois se fissurera en séchant. Les bûches ainsi préparées avec les extrémités scellées sont empilées de manière à laisser un espace pour l'air entre elles. Le bois récolté est conservé à l'air libre pendant au moins deux ans. Les bûches, prêtes à être transformées, sont sciées en ébauches pour la future poupée matriochka. Entre les mains d'un tourneur, la pièce subit jusqu'à 15 opérations avant de devenir une poupée matriochka finie. Habituellement, le plus petit chiffre non ouvert est révélé en premier, puis tous les autres chiffres. Les poupées finies sont apprêtées avec de la colle d'amidon, séchées et la matriochka est maintenant prête à être peinte.
Jusqu'à la fin des années 90 du siècle dernier, les poupées gigognes étaient tournées et peintes dans un atelier de Moscou" Éducation des enfants", et après sa fermeture à Sergiev Posad, près de Moscou, un ancien centre de production de jouets. Selon la légende, le premier jouet « Trinité » a été sculpté par l'abbé du monastère Trinité-Serge, fondé en 1340, Serge de Radonezh. Il a personnellement donné des jouets aux enfants. Même parmi les jouets des enfants royaux, il y avait des jouets en bois Trinity. Ils ont été achetés à Sergiev Posad, où les tsars russes, leurs enfants et les membres de leur famille venaient en pèlerinage au monastère de la Trinité-Serge.
En 1900, la poupée russe est exposée à l'Exposition universelle de Paris, où elle reçoit une médaille et reconnaissance mondiale. De la fin du XVIIIe au début du XIXe siècle, des jouets en bois sculpté nous sont parvenus représentant une paysanne en kokoshnik, un danseur, des dames élégantes et des hussards. Les premières poupées gigognes, avec leurs formes et leurs peintures, capturent également le caractère hétéroclite vie variée: des filles en robes d'été russes avec des paniers, des faucilles, des bouquets de fleurs ou en manteaux d'hiver en peau de mouton avec un châle sur la tête ; les mariés tenant des bougies à la main ; bergère avec une pipe ; un vieil homme avec une barbe épaisse. Parfois, une poupée gigogne représentait toute une famille.
Matriochka est une œuvre à la fois de sculpture et de peinture, elle est l'image et l'âme de la Russie.

Sac de la Maison Chanel en forme de poupée russe

Poupées gigognes de créateurs créées pour l'anniversaire Revue VOGUE, destiné à la vente aux enchères, avec un prix de départ de 5 000 euros. Chaque poupée gigogne est dédiée à la créativité d'une maison de couture. (vente aux enchères caritative)

Matriochka Semenovskaya - en entendant le nom de cette œuvre d'art, tout le monde se souvient de sa patrie Peinture de Khokhloma, artisans, sculpteurs sur bois. Au début, la poupée gigogne n’était pas l’œuvre du premier artisan, mais elle était à jamais enracinée dans l’artisanat populaire de la ville de Semenov, dans la région de Nijni Novgorod. Le jouet se distingue par sa beauté et sa saveur unique.

La poupée gigogne Semenovskaya est l'une des plus uniques et des plus personnages reconnaissables Russie. Apparaît dans fin XIX siècle, où beaucoup de choses ont changé radicalement dans l'histoire du pays, changeant la culture du peuple russe. A cette époque, l'ère du « style slave » s'épanouit. Les nouveaux suscitent un intérêt croissant beaux-Arts Dans le même temps, les métiers anciens connaissent une renaissance.

Qu'est-ce qu'une matriochka ?

Si vous essayez de définir ce jouet, cela ressemble à ceci : une matriochka est une poupée russe en bois, à l'intérieur de laquelle se trouvent des poupées imbriquées similaires, de taille et de peinture différentes.

Le premier jouet en bois de ce type a été présenté au peuple sous la forme de huit alternances de filles et de garçons tenant dans leurs mains des coqs noirs et des petits poulets, et le dernier, le plus petit, a été fabriqué sous la forme d'un bébé emmailloté. Les huit poupées ont été peintes de couleurs vives en utilisant des motifs folkloriques. Cette première poupée gigogne a été sculptée par le fabricant de jouets V.P. Zvezdochkin, et peint par l'artiste S.V. Malyutine.

Histoire de la création

Créer des œuvres d'art dans le « style folklorique », artistes célèbres, les ébénistes et souvent les artisans embauchés prenaient comme modèle les jouets d'autres peuples. Une mode est née pour tout ce qui est japonais, car les exemples d'art orientaux suscitaient le plus grand intérêt à cette époque. C’est alors que l’ancêtre de la poupée russe fut amenée sur nos terres.

Une figurine d'un sage bouddhiste, Fukurumu, a été apportée de la ville japonaise de Honshu, à l'intérieur de laquelle étaient placées plusieurs identiques, mais de plus petite taille. Le plus intéressant c'est que le premier ce travail L'art a été sculpté par un moine russe qui s'est miraculeusement retrouvé sur les îles du Japon.

Selon les historiens, la poupée matriochka Semenov, dont l'histoire commence au XIXe siècle, a été créée à l'image de Fukurumu, et c'est sa figurine qui est devenue le modèle du jouet russe.

Symbolisme

Semenovskaya matriochka est un symbole de maternité, une femme forte et en bonne santé. La poupée, qui porte toute la famille, est aussi un symbole de fertilité.

Une femme est un parent, la mère devait travailler beaucoup, s'occuper des enfants, prendre soin de leur nourriture, cela nécessitait des mains fortes et une bonne santé, c'est pourquoi la matriochka Semyonovskaya a l'air si bien nourrie et florissante.

Les poupées emboîtées les unes dans les autres symbolisent famille forte, l'entraide et la proximité spirituelle.

D'où vient le nom « matriochka » ?

Le nom du jouet russe peut être expliqué en analysant tous les faits énumérés ci-dessous. Matryoshka, Matryona, Matryoshka - la racine du mot est d'origine latine. Mater est littéralement traduit du latin par « mère » ; il est intéressant de noter que le mot n'a pas d'autre signification.

Matriochka est un dérivé des noms Masha, Manya, Maria. C'est un nom largement utilisé parmi les Slaves à tout moment.

Matriochka est le nom de la déesse bouddhiste Matri.

Pour toujours dans l'histoire

Lors de l'Exposition universelle de Paris en 1900, la poupée russe a acquis une reconnaissance universelle, après quoi sa production a décollé alors que la demande augmentait à plusieurs reprises. Ainsi, à Semenov - la ville des produits en bois - de nouveaux souvenirs ont commencé à être fabriqués. La poupée Matriochka Semenovskaya, dont l'histoire de la création ne faisait que commencer, est devenue la plus populaire, car les artisans locaux ont facilement adopté l'expérience, amélioré la technologie et utilisé des couleurs vives pour la peinture.

Au début, les artisans tournaient puis peignaient des poupées à la maison, puis dans des ateliers, et plus tard ils commencèrent à travailler dans des usines, exécutant de grosses commandes.

Semenov était surnommée la « capitale des cuillères » de la Russie, et les poupées gigognes n'occupaient pas la première place dans la production de produits en bois. Ils étaient fabriqués à partir de déchets de cuillères fabriquées. Au fil du temps, après avoir adopté l'expérience de fabrication de poupées gigognes russes auprès d'artisans près de Moscou, les artisans locaux ont apporté leur propre contribution. traits de caractère dans le dessin de la poupée matriochka de Semenov. L'image d'un jouet brillant devient reconnaissable et gagne en popularité non seulement en Russie, mais aussi à l'étranger.

La naissance d'un jouet

La première poupée gigogne Semyonovskaya, dont l'histoire de la création est décrite dans l'article, est née dans le district de Semyonovsky, dans le village des Vieux-croyants - Merinovo, région de Nijni Novgorod. De nombreux habitants de Merinovo gagnèrent alors de l'argent en vendant des boîtes détachables de formes diverses, en fabriquant d'étranges jouets tournants pour le commerce, puis des poupées matriochka.

Déjà en 1929, des poupées gigognes étaient produites dans le strict style Semionov - avec une peinture spéciale, avec une certaine forme, à la manière de l'art en bois Trans-Volga. Les premiers fabricants de jouets à avoir créé ces poupées étaient Vagina, le plus ancien artisan mérinos. Leurs premières poupées étaient inspirées des mêmes jouets de Nijni Novgorod- des vieillards barbus et des hommes moustachus.

Un autre maître de Merinovo, le fabricant de jouets Mayorov, a ramené de Nijni Novgorod la même poupée, mais c'était un mannequin, à l'intérieur comme à l'extérieur. Fille aînée L'artisane a peint la poupée à sa manière, l'habillant de fleurs rouge vif sur son tablier et « mettant » un kokochnik brillant sur sa tête. C'est ainsi que sont apparues les poupées matriochka peintes dans le style de Merinov, et avec la peinture de Merinov sont apparues forme spéciale ce jouet. C'est ainsi qu'est né le phénomène Semenov matriochka.

Parallèlement à eux, un grand nombre d'autres jouets en bois ont été transformés à Semenov. Les artistes les ont peints dans le même style que la peinture de Khokhloma. Au début, les motifs sur la surface des produits en bois étaient simples, mais au fil du temps, les ornements se sont remplis de couleurs vives, des éléments plus complexes et davantage de motifs floraux ont été ajoutés. La poupée gigogne en bois Semenovskaya est devenue très pittoresque et colorée.

Comment fabriquer des poupées gigognes

Matriochka est une poupée creuse à l'intérieur. Cela seul fait penser au grand savoir-faire des artisans qui le fabriquent. La fabrication de matriochka est très difficile et nécessite beaucoup d'habileté et de patience. Tous les types de bois ne conviennent pas à la fabrication, c'est pourquoi l'artisan prend le choix du bois très au sérieux. Des essences telles que le bouleau, le tilleul, le tremble et parfois l'aulne sont souvent utilisées. L'arbre est abattu à la fin de l'hiver ou au début du printemps. Ils sélectionnent un tronc droit, sans nœuds, qui est ensuite scié en plusieurs bûches, après quoi l'écorce est enlevée, et pour éviter que l'arbre ne se fissure en séchant, les bords sont enduits d'argile. Après avoir stocké le bois dans un endroit bien ventilé, il est séché longtemps, mais pas trop. "L'arbre sonne - c'est ce dont nous avons besoin!" - dit le maître, et vérifie même son odeur. Avec des mouvements précis et habiles, il broie le formulaire requis produits, la toute première matriochka fabrique la plus petite. La figurine sculptée finie est meulée, apprêtée et polie. Ce n'est qu'après cela qu'ils commencent à peindre la surface à l'aide de gouache, d'aquarelle, d'acrylique ou de peinture à l'huile.

Merveilleuse peinture de beauté

La peinture des poupées gigognes de Semyonov est réalisée dans le célèbre style Khokhloma de Semyonov, en utilisant des éléments picturaux et des motifs. Rus antique. Ce sont les éléments extérieurs et décoratifs qui jouent rôle important en faisant un souvenir.

Les premières poupées étaient fabriquées pour les enfants des paysans, elles étaient donc peintes avec des motifs simples. À l'aide d'une plume aiguisée, les artistes ont dessiné les contours du visage et des vêtements, puis tous les éléments ont été peints avec des peintures à l'aniline dans des tons vifs d'écarlate, pourpre, bleu, vert et fleurs lilas. La base de la peinture Semenovskaya matriochka est grande fleurs lumineuses, couronné de sorbier, de cercles, d'arcs, de petites fleurs. Une couche de cire a été appliquée sur la matriochka peinte, et plus tard, ils ont commencé à utiliser du vernis.

Cela s'applique aux poupées gigognes traditionnelles Semyonov, tandis qu'au fil du temps, des poupées souvenirs dans le « style russe » à la mode ont commencé à apparaître, dont les silhouettes sont remplies de personnages historiques (« Taras Bulba », « Napoléon », « Kutuzov »). Souvent, le visage d'une poupée gigogne devenait personnalités célèbres, familles de rois (« Famille Romanov »), boyards, écrivains (« Gogol », « Pouchkine », « Krylov ») et héros de leurs histoires et contes de fées (« Navet », « Kolobok »).

Patrimoine folklorique du pays

Pour de nombreux habitants de Semionov, l’art de la matriochka est devenu une affaire héréditaire. Ateliers Semenovsky, cercles de jouets et artels réunis en une seule usine. En 1954, est apparu l'artel unifié « Igrushka », qui en 1960 a été réorganisé en usine. A partir de ce moment, la production de poupées gigognes multi-personnes est en cours, les poupées sont fabriquées à partir de 18, 25 poupées gigognes. Des poupées gigognes multiplaces ont été fabriquées pour les événements et les grandes dates les plus célèbres.

Les maîtres Semyonovsky ont peint 1600 poupées gigognes

La peinture unique de la poupée matriochka Semenovskaya peut être observée à ce jour. Les souvenirs originaux de l'usine Semenovskaya Painting vous surprendront par leur gamme. Récemment, les artisans de Semenovsk ont ​​peint 1 600 poupées gigognes, mais ils ne s'arrêtent pas là. En souvenir, ce jouet a toujours été et sera un excellent cadeau tant dans notre pays qu'à l'étranger. Cela indique la popularité internationale de la poupée gigogne russe.

La matriochka est le souvenir le plus recherché de Russie et connu dans le monde entier. La poupée traditionnelle est réalisée à l'effigie d'une jeune femme russe en costume national. Il contient plusieurs personnages dont le nombre peut varier. Mais dans la version classique, il y en a toujours sept ! Et cela a un sens. Mais plus là-dessus plus tard.

Une brève histoire de la poupée matriochka

Quand et où est apparu le premier jouet ? Il existe plusieurs histoires, et on ne sait pas à 100% laquelle est la plus plausible. Selon une version, il aurait été inventé par l'artiste Milyutin, qui a vécu et travaillé à la fin du XIXe siècle. Le prototype était la figurine de Fukuruma, l'un des Dieux japonais, responsable de la sagesse. Le flan de bois a été tourné par le tourneur Zvezdochkin et le peintre l'a peint lui-même.

Une autre option dit que l’on doit la naissance du jouet russe populaire à l’industriel et philanthrope Savva Mamontov. On raconte qu'en 1890, quelqu'un a apporté un divertissement inhabituel dans son domaine d'Abramtsevo : la poupée d'un drôle de vieil homme japonais était composée de sept personnages similaires imbriqués les uns dans les autres. Elle s'est donc retrouvée dans l'atelier, où est née par la suite la poupée matriochka familière.

La beauté au visage rond est apparue avec une famille nombreuse et sympathique : la plus grande demoiselle tenait un coq à la main, une de ses sœurs avait une miche de pain à la main, l'autre une faucille. Dans la grande famille, il y avait aussi un joli petit frère, représenté dans une chemise rouge. La première version est toujours conservée au Musée du jouet, situé à Sergiev Posad.

Sens du mot

Le nom « matriochka » lui-même n’a pas moins d’histoire. Selon certaines informations, des soirées auraient eu lieu sur le domaine. Lors de ces goûters d'Abramtsevo, l'artiste a vu la beauté aux joues rouges Matryona, qui travaillait comme servante dans la maison de Mamontov. En Russie, ce nom était l'un des plus populaires à cette époque. C'est devenu la clé, si l'on en croit la légende.

Mais les chercheurs du nom prêtent attention au lien avec les anciennes images indiennes : dans l'hindouisme « matri » - féminin(traduit par « mère »). C’est la symbolique que l’on retrouve dans le jouet russe, qui est une famille de 7 personnages.

Le sens sacré de la poupée gigogne Qui est-elle ? Souvenir, jouet, décoration ? Les experts affirment que la poupée gigogne est également un excellent outil éducatif et de développement pour les enfants. Cela aidera les enfants à apprendre des concepts tels que la couleur, la taille, le volume. En les pliant un en un, les enfants développent la coordination œil-main. Les jeunes enfants démontrent leurs capacités de raisonnement logique en collectionnant des figurines et en apprenant à compter. Mais ce jouet complexe a une signification symbolique.

La signification sacrée du jouet

Qui est-elle? Souvenir, jouet, décoration ? Les experts affirment que la poupée gigogne est également un excellent outil éducatif et de développement pour les enfants. Cela aidera les enfants à apprendre des concepts tels que la couleur, la taille, le volume. En les pliant un en un, les enfants développent la coordination œil-main. Les jeunes enfants démontrent leurs capacités de raisonnement logique en collectionnant des figurines et en apprenant à compter. Mais ce jouet complexe a une signification symbolique.

La poupée peinte symbolise le 7 corps humains. Bien que le concept de « corps » ne semble pas très familier dans ce cas. Il est exact de dire que ce sont les coquilles ou les niveaux du système d’information sur l’énergie humaine.

✔ La plus petite poupée gigogne signifie le corps physique. Une personne y est attachée et pense à tort que c'est la seule chose qu'elle possède. Cette coque agit comme une protection contre les facteurs environnementaux défavorables. Sa maturation se termine dès la première année de vie. C’est ainsi que l’enfant s’installe dans le monde de la réalité perçu par les sens. Cette première poupée gigogne est rouge, associée au chakra Source, qui permet de puiser la force de la Terre. Mais ses vibrations sont trop faibles pour monter plus haut.

✔ Vient ensuite le corps énergétique (éthérique ou Zharier) et c'est une poupée matriochka orange. La coque corporelle suit les contours de la première, corps physique, mais cela ressemble à un réseau de lumière brillante à travers lequel l'énergie se déplace. Le double est situé à une distance assez grande et transmet l'énergie d'absolument tous les processus se produisant dans le corps humain. Formé à l'âge de trois ans. Pourquoi couleur orange? Voici la connexion avec le chakra Zarod, rempli du pouvoir du feu.

✔ Troisième coque Navier fine - corps astral personne associée au chakra du ventre. Devant nous se trouve un chiffre encore plus grand couleur jaune. La fréquence vibratoire de ce corps est déjà beaucoup plus élevée, et c'est une sorte de modèle d'informations. C’est là que se situent les sentiments et les émotions. La formation a lieu vers l'âge de 7 ans. La teinte jaune donne stabilité émotionnelle et santé.

✔ La prochaine matriochka est verte. Il s'agit de sur la coque mentale, représentant les flux vibratoires les plus élevés. Symbolise le corps de la pensée, dans lequel se déroulent tous les processus intellectuels et la capacité à structurer les informations perçues. Le plus la tâche principale corps mental (Klubier) - stockage des informations entrantes ou de la mémoire. La formation a lieu vers l'âge de 14 ans. Couleur verte soutient activement la force spirituelle et l’intuition d’une personne.

✔ Le prochain corps de Reason est la figurine bleue. Voici un shell appelé casual. Elle atteint sa pleine maturité à 21 ans. Cette « archive » enregistre tout le karma humain, des informations sur l'heure et le lieu de naissance, sur les personnes qui ont été et vous entoureront tout au long de votre vie : membres de la famille, amis, enseignants, etc. Ce corps nous permet d’analyser et de connaître, de « mettre en puzzle » les événements de notre vie. Durant cette période, l'individu est capable de créer son propre espace (le temps des cérémonies de mariage et d'initiation au « mari » et à la « femme »). La couleur bleue aide à recharger les réserves intellectuelles, favorise la communication et nourrit les forces nerveuses.

✔ La poupée bleue est un symbole du corps bouddhique (Conscience, Chakra des yeux). S'unissant au casual, elle donne naissance à l'énergie la plus idéale appelée Soul. Une personne acquiert l'expérience nécessaire qui sera nécessaire à l'avenir. Couleur bleue représente le chemin vers la connaissance des lois de l'Univers et donne le don de prévoyance.

✔ Nous sommes donc arrivés à la plus grande poupée gigogne violette – le corps atmique associé au chakra du printemps. La couleur est responsable de l’harmonie de la répartition de toutes les énergies. Surtout, la prise de conscience de cette forme survient lorsqu'une personne atteint l'âge d'une grand-mère ou d'un grand-père. La coquille la plus élevée est appelée Esprit et toutes les religions du monde l'appellent Dieu, bien qu'elles la présentent sous différentes formes et images. Et Dieu vit en chacun de nous ! C'est la capacité de se réaliser et de comprendre à tous les niveaux précédents qui constitue le sens de la vie humaine.

Comment naissent les légendes ? Pas sorti de nulle part, bien sûr. Il y a toujours un point de départ, mais... Une inexactitude par-ci, une correction par-là. Et la décoration, que serions-nous sans elle ? C’est ainsi que la vérité est déformée aux yeux de tous, et que la rumeur aux cent rumeurs répand la fable à travers le monde. Et maintenant, elle est déjà vêtue de vêtements de cérémonie, et même si vous en étiez témoin au moins trois fois, vous n'oseriez pas contester l'opinion bien ancrée. Cela se produit également différemment. Dans une succession de jours et d'inquiétudes, il est difficile de remarquer des faits apparemment insignifiants, si quotidiens et frivoles. Et à mesure que les années passent (on voit beaucoup de choses de loin), les souvenirs des gens se croisent si bizarrement et étrangement (ou même ne se croisent pas du tout) qu’il n’est plus possible de déterminer qui a raison et qui n’a pas raison.

À première vue, tout dans l’histoire de la poupée gigogne semble simple et clair. Il est apparu à la fin du XIXe siècle, il a été inventé par l'artiste Malyutin, transformé par le tourneur Zvezdochkin dans l'atelier « Éducation des enfants » de Mamontov, et le sage japonais Fukuruma lui a servi de prototype. Mais ne vous y trompez pas, amoureux de la Russie. art folklorique, n’importe lequel des faits ci-dessus peut être contesté. Êtes-vous surpris? Cela me semble également étrange, car peu de temps s'est écoulé.
Mais commençons dans l'ordre. Émergence. Date exacte personne ne le sait, parfois l'apparition de la poupée gigogne remonte à 1893-1896, car Ces dates ont été établies à partir de rapports et de rapports du gouvernement provincial du zemstvo de Moscou. Dans l'un de ces rapports pour 1911, N.D. Bartram écrit que la poupée gigogne est née il y a environ 15 ans et, en 1913, dans le rapport du Bureau au conseil de l'artisanat, il rapporte que la première poupée gigogne a été créée il y a 20 ans. Autrement dit, s'appuyer sur de tels rapports approximatifs est assez problématique. Par conséquent, pour éviter les erreurs, on appelle généralement la fin du 19ème siècle, bien qu'il y ait également une mention de 1900, lorsque la poupée gigogne a été reconnue à l'Exposition universelle de Paris, et des commandes pour sa production sont apparues à l'étranger.
Parlons maintenant de l'artiste Malyutin. Tous les chercheurs, sans dire un mot, l'appellent l'auteur du croquis de la matriochka. Mais l’esquisse elle-même ne fait pas partie du patrimoine de l’artiste. Rien ne prouve que l’artiste ait jamais réalisé ce croquis. De plus, Turner Zvezdochkin s'attribue l'honneur d'inventer la poupée gigogne, sans mentionner du tout Malyutin. À propos de Turner Zvezdochkin : c'est peut-être le seul personnage indéniable qui a participé à cela histoire compliquée. Indéniable, dites-vous ? Eh non, récemment, dans un magazine réputé, j'ai été surpris de lire l'histoire du tourneur Zvezdochetov (!), qui aurait sculpté une poupée matriochka. Mais prenons cela comme une curiosité. Maintenant l'atelier "Éducation des enfants". On l'appelle parfois un magasin appartenant à M.A. Mamontova ou A.I. Mamontov, ou S.I. Mamontov. Eh bien, et enfin, Fukuruma. Zvezdochkin ne le mentionne pas, mais raconte seulement comment il a vu une fois une « grosseur appropriée » dans un magazine. D'où vient le dieu pliant en bois de Fukuruma, prétendument apporté soit du Japon, soit de Paris par un inconnu (il existe de nombreuses options) ? Oui, notre douce poupée gigogne n'est pas si simple, elle, comme une vraie belle dame, est pleine de mystères. Essayons de les résoudre.

Matriochka est née dans l'atelier-boutique « Éducation des enfants », qui appartenait aux époux M.A. et l'A.I. Mamontov. Anatoly Ivanovitch, frère célèbre philanthrope SI. Mamontov, a été directement impliqué dans sa création : il exigeait de plus en plus de nouveaux échantillons de jouets des artisans. L'occupation principale d'A.I. Mamontov était impliqué dans l'édition de livres ; le magasin « Éducation des enfants » était à l'origine une librairie, ce n'est apparemment que plus tard qu'il a ouvert un atelier de fabrication de jouets ;
C'est ainsi que le tourneur Zvezdochkin décrit l'apparence de la poupée gigogne : " ...En 1900 (!) j'invente une poupée gigogne à trois et six places (!) et je l'envoie à une exposition à Paris. J'ai travaillé pour Mamontov pendant 7 ans. En 1905, V.I. Borutsky m'a envoyé à Sergiev Posad dans l'atelier du zemstvo provincial de Moscou en tant que maître."D'après les documents de l'autobiographie de V.P. Zvezdochkin, écrite en 1949 (dont un extrait est cité ci-dessus), on sait que Zvezdochkin est entré dans l'atelier « Éducation des enfants » en 1898 (il était originaire du village de Shubino, région de Podolsk). Cela signifie que la matriochka n'aurait pas pu naître avant 1898. Étant donné que les mémoires du maître ont été écrites près de 50 ans plus tard, il est encore difficile de garantir leur exactitude, de sorte que l'apparition de la poupée gigogne peut être datée d'environ 1898-1900. Comme on le sait, l'Exposition universelle de Paris a ouvert ses portes en avril 1900. , ce qui signifie que ce jouet a été créé un peu plus tôt, peut-être en 1899. À propos, à l'exposition de Paris, les Mamontov ont reçu une médaille de bronze pour les jouets.
Faits intéressants a réussi à le récupérer par E.N. Shulgina, qui en 1947 s'est intéressée à l'histoire de la création de la poupée gigogne. Grâce à des conversations avec Zvezdochkin, elle a appris qu'il avait vu un jour un « bloc de bois approprié » dans un magazine et, sur la base de son modèle, avait sculpté une figurine qui avait « une apparence ridicule, ressemblait à une religieuse » et était « sourde » ( ne s'est pas ouvert). Sur les conseils des maîtres Belov et Konovalov, il l'a sculpté différemment, puis ils ont montré le jouet à Mamontov, qui a approuvé le produit et l'a donné à peindre à un groupe d'artistes travaillant quelque part sur l'Arbat. Ce jouet a été sélectionné pour une exposition à Paris. Mamontov en reçut une commande, puis Borutsky acheta des échantillons et les distribua aux artisans.
Nous ne pourrons probablement jamais connaître avec certitude la participation de S.V. Malyutin à la création de la poupée gigogne. D'après les mémoires de V.P. Zvezdochkin, il s'avère qu'il a lui-même inventé la forme de la poupée gigogne, mais le maître aurait pu oublier de peindre le jouet pendant de nombreuses années, les événements n'ont pas été enregistrés : après tout, alors non ; on aurait pu imaginer que la matriochka deviendrait si célèbre. S.V. Malyutin collaborait à cette époque avec la maison d'édition d'A.I. Mamontov, illustrant des livres, il aurait donc très bien pu peindre la première poupée matriochka, puis d'autres maîtres ont peint le jouet sur la base de son modèle.
D'où vient le nom « matriochka » ? Tout le monde sait que Matryona est un prénom féminin apprécié des paysans. Mais il existe encore pas mal de prénoms paysans populaires, pourquoi celui-ci a-t-il été choisi ? Peut-être que l'apparence du jouet ressemblait à une certaine fille Matryosha, c'est pourquoi il a reçu un tel nom (comme le célèbre Oscar, qui ressemblait à l'oncle Oscar de quelqu'un). Il est peu probable que nous puissions un jour découvrir la vérité. À propos, le nom Matryona vient du latin Matrona, qui signifie « femme noble », dans l'église il était écrit Matrona, parmi les noms diminutifs : Motya, Motrya, Matryosha, Matyusha, Tyusha, Matusya, Tusya, Musya. Autrement dit, en théorie, une matriochka pourrait également être appelée motka (ou musca). Cela semble étrange, bien sûr, mais qu'est-ce qui est pire, par exemple, « marfushka » ? Martha est également un bon nom commun. Ou Agafya, d'ailleurs, la peinture populaire sur porcelaine est appelée « agashka ». Même si nous convenons que le nom « matriochka » est très approprié, la poupée est véritablement devenue « noble ».
Il n’y a pas non plus d’accord sur le nombre de poupées gigognes dans un ensemble. Turner Zvezdochkin a affirmé avoir initialement fabriqué deux poupées gigognes : une à trois places et une à six places. Le Musée du Jouet de Sergiev Possad abrite une poupée gigogne de huit places, considérée comme la première, la même fille au visage rond en robe d'été, tablier et foulard fleuri, qui tient un coq noir dans sa main. Elle est suivie de trois sœurs, un frère, deux autres sœurs et un bébé. On dit souvent qu'il n'y avait pas huit poupées, mais sept ; on dit aussi que les filles et les garçons alternaient ; Ce n’est pas le cas de l’ensemble conservé au Musée.
Parlons maintenant du prototype de la poupée gigogne. Y avait-il Fukuruma ? Certains en doutent, mais pourquoi cette légende est-elle apparue alors, et est-ce même une légende ? Il semble que le dieu en bois soit toujours conservé au Musée du jouet de Sergiev Posad. C'est peut-être aussi l'une des légendes. À propos, N.D. Bartram lui-même, directeur du Musée du jouet, doutait que les matriochkas « soient empruntées aux Japonais. Les Japonais sont de grands maîtres dans le domaine du tournage de jouets. Mais leurs fameux « kokeshi » le sont en principe. pas semblable à la poupée matriochka.
Qui est notre mystérieux Fukuruma, le bon sage chauve, d'où vient-il ? Apparemment, ce saint est l'un des sept dieux de la fortune, le dieu du savoir et de la sagesse Fukurokuju. Sa tête a une forme inhabituelle : son front est excessivement haut, comme il sied à un homme d'une intelligence remarquable, et il tient dans ses mains un bâton et un parchemin. Selon la tradition, les Japonais Nouvelle année Ils visitent des temples dédiés aux divinités de la chance et y achètent leurs petites figurines. Se pourrait-il que le légendaire Fukuruma contienne en lui les six autres divinités de la fortune ? Ce n'est que notre hypothèse (assez controversée).
V.P. Zvezdochkin ne mentionne pas du tout Fukuruma - une figurine d'un saint qui se diviserait en deux parties, puis un autre vieil homme apparaîtrait, et ainsi de suite. Notez que dans l'artisanat populaire russe, les produits en bois détachables étaient également très populaires, par exemple le célèbre œufs de Pâques. Donc, si Fukuruma l’était ou non, c’est difficile à savoir, mais ce n’est pas si important. Qui se souvient de lui maintenant ? Mais le monde entier connaît et aime notre poupée gigogne !

Note:
N.D. Bartram (1873-1931) - fondateur et directeur du Musée du Jouet, artiste, scientifique.
V.I. Borutsky (1880 - après 1940) - entrepreneur, organisateur de la production artisanale.

Les références:
Dîner G.L. Fabricants de jouets. - M. : Éducation, 1994.
Mozhaeva E., Kheifits A. Matriochka. - M. : Russie soviétique, 1969.
Bartram N.D. Articles sélectionnés. Souvenirs de l'artiste. - M. : Artiste soviétique, 1979.
Popova O.S., Kaplan N.I. Artisanat artistique russe. - M. : Connaissance, 1984.
Baradulin V.A. et autres. Fondamentaux de l'artisanat artistique. - M. : Éducation, 1979.
Bardina R.A. Produits d'art et d'artisanat populaires et souvenirs. - M. : lycée, 1986.
Blinov G.M. Chevaux miracles, oiseaux miracles. Histoires sur les jouets folkloriques russes. - M. : Littérature jeunesse, 1977.
Orlovski E.I. Produits des arts et métiers populaires. - L. : Lenizdat, 1974.
Kaplan N.I., Mitlyanskaya T.B. Arts et artisanats populaires. - M. : Ecole Supérieure, 1980.
Répertoire des noms de personnes des peuples de la RSFSR. - M. : langue russe, 1979.

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