حکاکی روی کاغذ را خودتان انجام دهید. فعالیت خلاق: حکاکی برای کودکان. بررسی کیت های آماده و راهنمای خلاقیت در خانه با استفاده از این تکنیک

اهداف و مقاصد:

آ) آموزشی : کاوش:

اصطلاح "گرافیک"؛
- انواع مختلفگرافیک،
- فن آوری برای انجام "حکاکی روی مقوا"؛

آموزش دهید:

مراحل اصلی حکاکی روی مقوا؛
- استفاده از وسایل بداهه برای چاپ (کاغذ کپی، اتو)

ب) توسعه:

توسعه:

مهارت های گرافیکی و ترکیب بندی؛
- تخیل و تخیل خلاق؛
- نگرش عاطفی و ارزشی به زندگی؛
- توجه، مشاهده

ج) بالا بردن:

مطرح کردن:

سخت کوشی، دقت و پشتکار؛
- احساس کمک متقابل و رفاقت؛
- احترام به کار

تجهیزات:

برای معلم:

نمونه کار با انواع گرافیک (شکل 1-7) ;
- جداول روش شناسی حکاکی روی مقوا:
” چاپ مواد با بافت های مختلف ” (پیوست 3 ),
«مراحل حکاکی روی مقوا. منظره". «مراحل حکاکی روی مقوا. طبیعت بی جان». ( پیوست 1 , ضمیمه 2)
- نمونه کارهای کودک ساخته شده با این تکنیک. (شکل 11-17)
- مواد مختلف (مقوا، پارچه، توری، چرم و ...)، قیچی، چسب، کاغذ کربن، آهن، ورق های کاغذ سفید.

برای دانش آموزان:

آلبوم، مداد ساده، پاک کن، تکه های مواد مختلف (مقوا، پارچه، توری، چرم و ...)، قیچی، چسب، کاغذ کپی، 2-3 برگ آلبوم.

1. گفتگو در مورد انواع گرافیک، حکاکی روی مقوا.
2. آشنایی با یکی از انواع گرافیک چاپی ” حکاکی روی مقوا ” .
3. کار عملی"طراحی یک منظره یا طبیعت بی جان" (اختیاری).

مواد مرجع معلم:

کلمه “هنرهای گرافیکی” از یونانی "grapho" می آید - "من می نویسم، من نقاشی می کنم." این یک نوع هنر زیبا است که با تصاویر در هواپیما مرتبط است. گرافیک قبل از هر چیز یک نقاشی است، یک هنر خطی و سختگیرانه که بر اساس ترکیبی از سیاه و سفید است که خود کاغذ سفید است و مداد، زغال یا سایر مواد رنگ‌آمیزی سیاه است.

گرافیک به دو دسته تقسیم می شود دو نوع:

- نقاشی تک روی کاغذ - نقاشی های ساخته شده در آبرنگ، گواش، مداد، زغال چوب، سانگوین (چوب های قرمز و قهوه ای). یکبار بازی کن
- گرافیک چاپ شده - به شما امکان می دهد یک نقاشی را در تعداد زیادی کپی تکثیر کنید.

گرافیک های چاپی انواع مختلفی دارند:

1. گرافیک کتاب – طراحی کتاب و مجلات؛

2. گرافیک کاربردی - طراحی کارت پستال، تمبر، گواهی.

3. حکاکی- نوعی از گرافیک که می تواند در هنگام چاپ تکرار شود. هر صفحه از کتاب‌هایی که می‌خوانیم نیز چاپ می‌شود، اما ما به نقاشی فقط حکاکی می‌گوییم. در زبان فرانسوی، «گراور» به معنای «بریدن» است. حکاکی روی چوب نامیده می شود کنده کاری روی چوب، روی سنگ - لیتوگرافی، روی مشمع کف اتاق - لینوکات، روی فلز - حکاکی کردن، روی مقوا – حکاکی روی مقوا.

4. یکنواخت،

5. سوزن خشک.

6. گراتوگرافی

تراش چوب. حکاکی روی چوب چگونه ساخته می شود؟ هنرمند نقاشی مورد نظر را روی تخته ای از چوب سخت - شمشاد یا درخت نخل - اعمال می کند. تمام مکان هایی که طبق نقشه باید سفید باشند توسط حکاکی در تخته عمیق تر می شوند و چوب را با برش - گرورهای مخصوص جدا می کنند. بر روی چاپ حکاکی، مشکی همان جاهایی خواهد بود که اسکنه هنرمند به آنها دست نخورده است. وقتی کل طرح بریده شد، جوهر چاپ با غلتک روی تخته زده می شود، سپس یک ورق کاغذ اعمال می شود و با پرس روی تخته فشرده می شود. حکاکی اینگونه متولد می شود. در سیاه و سفید، یک حکاکی می تواند یک روز آفتابی روشن، یک روز مه آلود و ابری با ابرهای سنگین و شفافیت بهاری آسمان را نشان دهد. حکاکی و رنگی وجود دارد که چندین لایه از رنگ های مختلف به نوبه خود روی کاغذ اعمال می شود.

لیتوگرافی یک حکاکی روی سنگ است (از یونانی "lithos" - "سنگ"). حکاکی روی سنگ آهک مخصوص انجام می شود. قبل از کار، سنگ جلا داده می شود و استاد با یک مداد یا جوهر لیتوگرافی ضخیم یک نقاشی روی آن اعمال می کند. سپس سنگ با ترکیبات ویژه درمان می شود و طرح روی سنگ همانطور که بود "ثابت" می شود. وقتی نقاشی آماده شد، کاغذ روی سنگ قرار می گیرد و تحت فشار اثری ایجاد می شود - چاپ. برخلاف حکاکی روی چوب و لینوکرات، در لیتوگرافی سطح سنگ عمیق نمی شود، بلکه صاف می ماند.

لینوکات حکاکی بر روی مشمع کف اتاق است که هنرمند بر روی آن مانند چوب برش می دهد.<تصویر 1 >

اچینگ یک حکاکی روی فلز است. صفحه مسی یا روی صیقلی و لاک زده می شود. سپس هنرمند با سوزن فولادی تیز روی صفحه نقاشی می کشد. سوزن به راحتی روی لاک می رود؛ مانند زمانی که با اسکنه روی چوب یا مشمع کف اتاق کار می کنید، نیازی به فشار دادن آن ندارید. وقتی نقاشی آماده شد، روی صفحه با اسید نیتریک حک می شود. اسید فرورفتگی های نواحی خراشیده را از بین می برد زیرا لاک دیگر از آنها محافظت نمی کند. رنگ در این فرورفتگی ها مالیده می شود، کاغذ مرطوب روی صفحه قرار می گیرد و در زیر پرس اثری ایجاد می شود.<شکل 2 >

در حکاکی های چوبی و مشمع کف اتاق، قسمت های فرورفته بر روی چاپ سفید باقی می مانند. در حکاکی برعکس است: جاهای فرورفته روی چاپ سیاه و بقیه چیزها سفید است. این تکنیک در سال ابداع شد قرن هفدهم.و برجسته ترین استاد قلمزنی رامبراند هنرمند بزرگ هلندی بود.

Monotype یک تکنیک گرافیکی چاپ تخت است که با فرآیندهای حکاکی مرتبط نیست. رنگی و تک رنگ عرضه می شود.

یکنواختی رنگ - هنرمند با رنگ روغن روی سطح شیشه ای صاف نقاشی می کند، سپس کاغذ مرطوب شده روی آن قرار می گیرد و روی ماشین چاپ می پیچد (فقط می توانید یک چاپ بگیرید).<شکل 3 >

گراتوگرافی تکنیکی برای خراشیدن نقاشی است. یک ورق کاغذ را با یک شمع بمالید، گواش را با جوهر مخلوط کنید، یک نقاشی را با مداد اعمال کنید و تصویر را در امتداد نقاشی با اشیاء تیز خراش دهید.<شکل 5 >

(نمونه کارهای انجام شده با استفاده از این تکنیک را نشان دهید. <شکل 6، شکل 7>)

مراحل اجرای کار با استفاده از تکنیک "حکاکی مقوا":

(استفاده از جداول آموزشی: "مراحل حکاکی روی مقوا. طبیعت بی جان" - پیوست 1;«مراحل حکاکی روی مقوا. منظره " - پیوست 2)

1 . ساخت چندین طرح از یک منظره (طبیعت بی جان). انتخاب بهترین.
2 . بزرگ کردن طرح
3 . در نظر بگیرید که چه موادی در کار استفاده می شود. (تکه های مختلف پارچه چرم مقوا کاغذ مچاله، سمباده). تجزیه و تحلیل چاپ مواد با بافت های مختلف با استفاده از جدول آموزشی با نمونه - پیوست 3.
4 . ساخت مقوا. چسباندن مواد انتخاب شده روی طرح.

(نمونه هایی از مقوای آماده را نشان دهید<شکل 8، شکل 9، شکل 10>)

5. ساختن چاپ: مقوای به دست آمده با جوهر چاپ پوشانده می شود و روی آن قرار می گیرد ورق خالیو از طریق دستگاه چاپ غلتید.

صحبت در مورد استفاده از وسایل بداهه برای چاپ: از آنجایی که ما نه ماشین داریم و نه رنگ، می توانیم از کاغذ کربن و اتو گرم استفاده کنیم:

کاغذ کربن را روی مقوای تمام شده با جوهر رو به بالا قرار دهید.
- سپس یک ورق کاغذ خالی را در بالا قرار دهید.
- با استفاده از اتو گرم، فشار محکم، تمام سطح را اتو کنید. در نتیجه، تصویر چاپ می شود.

نمایش نمونه کارهای چاپی (کار کودکان) -<شکل 11، شکل 12، شکل 13، شکل 14، شکل 15، شکل 16، شکل 17>.

حکاکی بازی نقاط روشن و تاریک است. با کمک آنها، تصویر زنده و جالب به نظر می رسد.

هنگام تکمیل طرح ، بچه ها از مشاهدات خود در طبیعت ، دانش در مورد معماری شهر ما (کلیساها ، کلیساها ، بناهای تاریخی) استفاده می کنند.

وظایف خانه: قطعات مختلف مواد، کاغذ کربن، قیچی، چسب، طرح، 2-3 برگه آلبوم را بیاورید.

1. گفتگو در مورد مراحل ساخت مقوا;
2. کار عملی: «ساخت مقوا و چاپ».
3. جمع بندی.

در این مرحله، انواع مختلفی از موادی که بچه ها آورده اند روی طرح چسبانده می شود.

در آخرین درس، بچه ها قبلاً مشخص کردند که چه چیزی تیره ترین و روشن ترین نقاشی آنها خواهد بود.

برای ایجاد یک نقطه تیره روی تصویر، باید مقوا، پارچه یا چرم را روی آن بچسبانید. برای ایجاد لکه سفید، چیزی را چسب نزنید یا از طریق آن برش ندهید. سپس، هنگام چاپ، تاریک ترین مکان، جایی است که ضخیم ترین مواد (مقوا، چرم) در آن چسبانده شده است، و مکان سفید جایی است که چیزی چسبانده یا بریده نشده است.

این مرحله از کار تا حدودی یادآور appliqué است: ما برش می دهیم و می چسبانیم. به عنوان مثال، برای ایجاد یک برج (Spasskaya) یا یک تصویر دیگر، باید آن را از نقاشی از طریق کپی به موادی که چسبانده می شود، منتقل کنید. مقوا به این صورت درست می شود.

مرحله بعد - ساخت چاپ:

روش 1 - کاغذ کربنی را روی مقوا قرار دهید که سمت جوهر آن به سمت بالا باشد، سپس یک ورقه تمیز قرار دهید و آن را با اتوی داغ اتو کنید. نتیجه یک تصویر آینه ای است.

روش 2 - یک ورق کاغذ خالی را روی مقوا قرار دهید، سپس کاغذ را با جوهر به سمت پایین کپی کنید و یک ورق یا روزنامه دیگر را روی آن قرار دهید. با اتوی داغ اتو کنید. نتیجه یک چاپ تصویر است، مانند روی مقوا.

بچه ها مقوا را طبق قوانین فوق انجام می دهند. سپس به اتفاق معلم چندین چاپ می کنند. بهترین چاپ انتخاب می شود که نتیجه نهایی کار است.

1. مینی نمایشگاه - مشاهده آثار: شناسایی خطاها و کاستی ها، شناسایی آثار برتر.

2. ارزشیابی کار دانشجو بر اساس معیارهای زیر:

ترکیب طرح؛
- تجلی تخیل در استفاده از مواد؛
- وضوح تصویر (نسبت لکه های سفید و تیره).

برای کسانی که می خواهند از خانه به خانه برگردند کار کنید: کار را به روشی که برای بچه ها شناخته شده است کامل کنید.

اگر تصویری مانند این را با موتورسیکلت ساخته شده توسط مارک سامرز حتی در بین تصویرگران نشان دهید، تقریباً هیچ کس این تکنیک را تشخیص نخواهد داد. برخی با اطمینان خواهند گفت که آن را روی رایانه کشیده اند؛ آنها شخصاً یک فیلتر جادویی می شناسند که همه چیز را خودش ترسیم می کند. برخی می گویند که همه اینها با جوهر سیاه و به تقلید از حکاکی های قدیمی با دست طراحی شده است. و بالغ‌ترین بخش، که هنوز جوانی خود را با استفاده از ابزارهای دستی به جای ابزارهای دیجیتال گذرانده‌اند، با اغماض بر شانه‌های مجازی دست می‌زند: توله سگ‌ها، این یک چوب‌تراشی است، من آن را تشخیص می‌دهم.

و همه آنها اشتباه خواهند کرد :)

در نگاه اول واقعاً شبیه یک حکاکی روی چوب است. جایی که سفید انتخاب می شود، جایی که مشکی طرح باقی می ماند. تقلید از این با جوهر، اولاً کار فشرده است، و ثانیاً، همچنان بد خواهد بود، باید با جوهر همانطور که قرار است جوهر باشد - سیاه و سفید بکشید. این نقاشی ها با استفاده از تکنیکی شبیه به حکاکی ساخته شده اند.

حکاکی روی چوب، در واقع قدیمی ترین و تکنیک کلاسیک تصویرگری کتاب. من داستانی در مورد تکنیک های تصویرسازی در قرن 19 دارم. به طور خلاصه، یک برش انتهایی از چوب گرفته شد به طوری که الیاف عمود بر سطح نقاشی کشیده شدند، سمباده زدند، با سفید پوشانده شدند، یک تصویر در بالا اعمال شد و حکاکی طرح را برش داد. هر چیزی که باید سیاه می بود روی سطح چوب باقی می ماند، هر چیزی که سفید بود عمیق تر می شد. اگر می خواستید یک خط سیاه نازک ایجاد کنید، باید چوب دو طرف آن را جدا می کردید. اگر تا به حال یک لینوکات یا تمبر بریده اید، ایده ای تقریبی از این تکنیک دارید.

یک تکه چوب به یک تمبر چاپ تبدیل شد - رنگ روی آن اعمال شد و روی ورق ها چاپ شد کتاب آینده. اینگونه بود که تصاویر تنیل از آلیس ساخته شد. و اینجاست که جالب ترین چیز به وجود می آید. هیچ "اصلی" برای آلیس وجود ندارد. تنیل به کارگاه حکاکی آمد و روی یک تکه چوب نقاشی کشید. سپس حکاکی تمام قسمت های اضافی را برش می دهد تا طرح سیاهی باقی بماند. فهمیدم؟ حکاکی.

حکاک دقیقاً تعیین می کرد که چگونه خط کشیده شود، سایه چگونه مشخص شود و قسمت با چه زیبایی یا تقریبی حک شود.

در زمان ما، نزدیکترین حرفه به این کار جوهر نویس است، شخصی که برای یک کتاب کمیک نقاشی می کشد. همه هنرمندان خودشان از ابتدا تا انتها کمیک نمی کشند. معمولاً هنرمند طرحی با مداد دقیق می‌کشد و به مرکب می‌دهد. Inker همه چیز را با جوهر مشخص می کند. او تصمیم می گیرد که چگونه یک لکه سیاه بسازد، کجا یک نیم تنه قرار دهد، با چه فشاری یک خط در نزدیکی چشم وجود خواهد داشت. اگر تا به حال در یک گروه چوب سوز در یک کمپ پیشگام شرکت کرده اید، می توانید دامنه نتایج را تصور کنید. اگر به ده نفر از پیشگامان یک نقاشی بامبی زیبا، یک کپی کربن، یک تکه تخته سه لا و یک وسیله سوزان داده شود، همه آنها نقاشی نهایی را به روش های مختلف می سوزانند (دایره می کنند). دیزنی ممکن است چهارپای او را نشناسد.

بنابراین، آنچه در کتاب‌های آلیس می‌بینیم، این است که دست حکاکی-سوز پیشگام چگونه رفت. شاید تمام این چهره های یک خانم بالغ، با چشمان سنگین رنگ آمیزی شده، فقط انتخاب حکاک باشد؟

اگر تعجب می‌کردید، نام این قهرمان مبهم توماس دالزیل بود، و او از خانواده‌ای از حکاکی‌های بسیار محبوب دوران ویکتوریا بود که حتی خودش تصویرسازی را انجام می‌داد. بنابراین او نمی‌توانست تصاویر را با طرح چوبی کاملاً خراب کند. اما این واقعیت را تغییر نمی دهد که هیچ کاغذی برای آلیس وجود ندارد. در موزه آکسفورد، بلوک‌های چوبی با طرح‌های کنده‌کاری شده که اولین نسخه از آن‌ها چاپ شده است، به‌عنوان اصل نگهداری می‌شوند. (به طور دقیق تر، دومی. اولی خشن و کثیف ظاهر شد، فرآیند نیاز به کار مجدد و شفاف سازی داشت، تنها دومی تنیل را راضی کرد، و اولی در بازار درجه دو - در آمریکا فروخته شد.

حکاکی روی چوب روشن شد نقاشی سیاه و سفید(که حکاکی‌های فلزی آن را فراهم نمی‌کردند) و طبیعتاً این ویژگی‌ها همچنان از نظر زیبایی‌شناختی جذاب هستند. اما برش چوب کار دشواری است و نیاز به مهارت دارد. احمقانه به نظر می رسد که تصاویر خود را به حکاکی ها بدهید؛ سخت است که خودتان آنها را برش دهید - و سوال اصلی- برای چی؟ در دوران پیش از کامپیوتر، واضح بود که چرا - نقاشی از نظر فنی از این تخته چاپ شده است. اکنون، زمانی که همه چیز از فرم های دیجیتال چاپ می شود، لازم است که از چوب روی کاغذ چاپ شود، کاغذ اسکن شود و نقاشی به چاپ منتقل شود. و فقط برای ایجاد اثر برش دهید؟

امروزه هیچ کس چوب را برای تصویرسازی برش نمی دهد. همین اثر را می توان با استفاده از تکنیکی به نام اسکرچ بورد به دست آورد. این 100٪ دست ساز است، فرآیند اساساً مانند حکاکی روی چوب است، اما "تخته حکاکی" نیز یک چاپ است، کار نهایی.

میبینی؟ خطوط سفید بریده شده اند و سیاهی را به عنوان پس زمینه دست نخورده باقی می گذارند و دقیقاً شبیه یک حکاکی روی چوب به نظر می رسند.

در واقع، این مقوا مخصوص تهیه شده است ("تخته خراش" در ترجمه). یک ورق کاغذ ضخیم با خاک رس سفید، ماده ای با سطح گچی پوشانده شده است و یک لایه نازک از رنگ سیاه مانند جوهر یا جوهر روی لایه سفید اعمال می شود. هنرمند طرحی را روی یک سطح سیاه می‌کشد، ابزارهای تیز را برمی‌دارد - معمولاً یکی از چاقوهای X-Acto - و مانند یک حکاکی روی سطح را خراش می‌دهد. با نوک چاقو به راحتی می توان خطوطی با هر عرضی مانند قلم رسم کرد، تمام سیاهی ها را در جایی که باید سفید باشد حذف کرد، به صورت موازی و متقاطع از دریچه بیرون آمد و کاملاً ظاهر یک حکاکی روی چوب را ایجاد کرد.

در عین حال اگر در جایی اشتباه کردید می توانید این قسمت را با جوهر بپوشانید و دوباره محل شکست خورده را حکاکی کنید.

حالا بیایید ببینیم که یک فرآیند ترسیم معمولی چگونه به نظر می رسد. کنت بارتون یکی از تصویرگران برجسته آمریکایی در این تکنیک است. البته. از این تکنیک برای سفارش آثاری با ذوق تاریخی یا قدمتی استفاده می شود. بنابراین او سفارش تصویرسازی در مورد تفنگچیان را دریافت کرد.

ابتدا یک توده جمع آوری می شود مواد مرجع. جزئیات و صحنه های فردی روی کاغذ ردیابی ترسیم می شوند:

دقیق ترین نقاشی که در آن تمام روابط تونال اعمال می شود، توسط مشتری تایید می شود؛ در صورت لزوم، گزینه های جدید ترسیم و چسبانده می شود. پس از این، نقاشی به تخته خراش منتقل می شود. کنت روی یک تخته خراش سیاه و سفید کار می کند. چرا؟ همیشه راحت نیست پس زمینه سفیدکاملاً از تخته خرد شده سیاه تمیز شود.

بنابراین با سیاه محلی کار می کند. در سمت راست یک نقاشی آماده برای کار است، شکل موجود در آن با جوهر پر شده است. در سمت راست یک الگوی از قبل "حک شده" روی چیزی است که قبلاً نیز یک نقطه سیاه بود.

او چاقو در دست ندارد، بلکه یک خراش مخصوص با دسته چوبی و دو نقطه دارد:

تکه تکه در طول ورق حرکت می کند. برای اینکه نقاشی را با "تراشه های" سیاه آغشته نکنید، یک دستمال زیر دست خود قرار دهید و هر از گاهی دستمال گرد و غبار "حک شده" را از روی نقاشی پاک می کند.

اینجا یک بزرگتر است. روی تخته خراش سیاه رنگ مشکی معمولا صاف و عمیق است، در اینجا می توانید ببینید که کنت چگونه آن را نقاشی کرده است. هنوز هم در نهایت یک نقاشی خطی خواهد بود.

و اینها آثار اوست:

ژاکت بزرگتر:

چنین سایه‌زنی به دستی ثابت نیاز دارد که بدتر از حکاکی‌های باستانی نیست.

در اینجا می توانید ببینید چه چیزی انواع متفاوتسکته مغزی اعمال می شود. روی صورت به شکل، با خطوط گشاد و منقبض شده برای ایجاد تن دلخواه، روی کلاه با نقاط سفید مجزا، در برابر پس‌زمینه سایه‌زنی متقاطع تصادفی.

خوب، او خوش تیپ نیست؟

این تکنیک به ویژه در این تکنیک خوب ظاهر می شود (جناسی غیرمنتظره)

اما در اینجا یک تقلید مستقیم از یک تصویر قدیمی از برخی کاتالوگ یا دفترچه ارائه شده است.

حالا بیایید به یکی دیگر نگاه کنیم هنرمند فوق العادهکسی که در این تکنیک کار می کند مارک سامرز است. این موتور سیکلت او در ابتدای پست است، امیدوارم با دقت نظر شما را جلب کرده باشد.

یک طرح سریع برای تصویرسازی

مرحله دوم یک نقاشی با جزئیات بیشتر با رنگ است. برخی از تصویرگران "حکاکی" خود را رنگ آمیزی می کنند. مارک یکی از کسانی است که عاشق نقاشی های رنگی است. از این رو با یک نشانگر روی کاغذ ردیابی طرحی مفصل می کشد و این کاغذ ردیابی را به طور کامل روی یک برگه رنگی با سایه دلخواه می چسباند و در قسمت های روشن با رنگ سفید روی آن می گذرد. او خودش این تکنیک طراحی را "بیزانسی" می نامد، یعنی پیچیدگی عجیب آن :)

دقیقا روی تخته خراش سیاه کار می کند. او نقاشی را روی آن منتقل می کند و شکل به شکل را حکاکی می کند. برای تکمیل هر شخصیت حداقل سه روز طول می کشد.

اگر قرار بود کار رنگی باشد، تخته خراش تمام شده خود را اسکن می کند، آن را روی کاغذ عکس چاپ می کند، جزئیات ظریف را با آبرنگ نقاشی می کند، سپس سطوح بزرگ را با لعاب پر می کند. رنگ روغن. بنابراین، برخلاف تنیل، او همزمان دو نسخه اصلی دارد :)

واضح است که برای چنین تکنیکی اول از همه باید به طور درخشان نقاشی کنید. و شما درک بسیار خوبی از کیاروسکورو دارید - باید صداها را برعکس یک نقاشی معمولی شماره گیری کنید - هر چه بیشتر در یک مکان سایه بزنید، آنجا روشن تر می شود.

در اینجا یک کلاهک رنگی دیگر است. حیف که در زمان کارول تخته خراش وجود نداشت :)

و یک تصویرگر تجاری دیگر: مایکل هالبرت
درخت زیتون:

و جزئیات:

مارک تواین:

و دست راستش:

نمی دانم کی، در کلاه:

و یک جزئیات مایکل به طور خاص از کلاسیک ترین شکل تراش چوب تقلید می کند.

و یک جزئیات بزرگتر:

و سرانجام: جادوگر هالووین

و صورتش درشت است:

حالا شما در این تکنیک نادر متخصص هستید :)
_____

من پست های دیگری در سری "تکنیک های تصویرسازی" در LJ دارم، اما پیوندی در اینجا نمی دهم.

حکاکی تکنیکی است برای ایجاد و به کارگیری یک طراحی که حاصل آن یک قالب چاپی یا چاپ شده روی کاغذ یا مواد دیگر است. حکاکی بخشی است هنر گرافیکی، از آنجایی که اصلی است وسایل بصریدر ایجاد چاپ، سکته مغزی و خطوط هستند.

حکاکی چیست

حکاکی اصطلاح پیچیده ای است که آثار چاپی ایجاد شده در آن را ترکیب می کند تکنیک های مختلفچاپ. چاپ حکاکی با استفاده از صفحه چاپی به نام تخته انجام می شود. تخته را می توان از چوب یا مواد دیگر مانند فلز یا موم ساخته شده باشد. طراحی روی تخته یک تصویر آینه ای از چاپ است و از عناصر خالی و چاپ تشکیل شده است.

توجه: اگر چاپ سیاه و سفید باشد و روی کاغذ سفید باشد، فضاهای سفید روی تخته آنهایی هستند که در چاپ سفید به نظر می رسند و رنگ روی عناصر چاپی تخته اعمال می شود که چاپ را "کشش" می کند.

تکنیک حکاکی به دو دسته چاپ لترپرس و چاپ قلمی تقسیم می شود. اگر حکاکی با استفاده از تکنیک لترپرس انجام شود، سپس عناصر چاپ روی "تخته" در بالای فضای سفید قرار می گیرند، به طوری که فقط آنها کاغذ را لمس می کنند. هنگام انتخاب چاپ قلمی، "تخته" برعکس به نظر می رسد، به این معنی که فضای سفید بالاتر قرار می گیرد و چاپ بر اساس ضخامت کنترل شده لایه جوهر است.

حکاکی‌هایی که با استفاده از تکنیک لترپرس انجام می‌شوند، صاف و صاف هستند، در حالی که چاپ اینتالیو تصاویری ناهموار و برجسته ایجاد می‌کند.

چه کسی حکاکی است

حکاکی نوعی هنر است که به بیش از آن نیاز دارد استعداد بصریهنرمند حکاکی علاوه بر ایجاد طرح، ایده و ترکیب بندی آن، نیازمند مهارت های کاربردی در ایجاد فرم های حکاکی و دانش تکنیک های کار با دستگاه چاپ است. به دلیل ماهیت پیچیده چاپگری، در هنر امروزی متداول است که معانی اصطلاح «حکاکی» را از هم جدا کنند.

معنای عمومی پذیرفته شده این اصطلاح او را به عنوان خالق حکاکی توضیح می دهد، یعنی صفحه چاپ، طرح روی آن و برداشت های چاپ شده. از این حیث، نویسنده ایده و ترکیب طراحی می تواند خود حکاکی باشد یا هنرمند دیگری. در معنای محدود کلمه حکاکی حرفه ای است و به متخصصی اطلاق می شود که چندین تکنیک و تکنیک حکاکی را می داند و با آن کار می کند. مواد مختلفمانند شیشه، فلزات گرانبها، چوب و غیره.

انواع حکاکی

حکاکی یک تکنیک پیچیده برای خلق اشیاء هنری است. چندین تقسیم بندی از حکاکی به انواع وجود دارد:

• تکنیک چاپ بین حکاکی های حروف چاپی و حکاکی های قلمی تمایز قائل می شود.
• بسته به جنس «تخته» یا فرم چاپ، تراش چوب (نوعی حکاکی روی چوب)، مشمع کف اتاق (روی مشمع کف اتاق)، حکاکی روی فلز، مقوا، موم و غیره متمایز می شوند.
• روش اعمال طرح بر روی صفحه چاپ را تکنیک حکاکی می نامند و به روش های حکاکی شیمیایی، حکاکی اسکنه ای، اچینگ (اچ کردن سطح فلز با اسیدها)، اچ آکواتین یا رزین، مدریت یا الکل اچ، نقطه خشک و ... تقسیم می شود. دیگران.
• سوالات مربوط به نویسندگی باعث ایجاد نوع دیگری شده است - اتوگراور، یعنی توسط یک شخص - نویسنده ایجاد شده است. ایده اصلیو ترکیب، که روند ایجاد آن را از ابتدا تا انتها کنترل می کرد.

حکاکی های معروف

مشهورترین حکاکی در تاریخ هنر آلبرشت دورر است. بزرگترین هنرمندرنسانس شمالی که حکاکی و به ویژه حکاکی روی چوب را وارد مرحله جدیدی از توسعه کرد. با تشکر از چاپ های منحصر به فرد در جزئیات و پیچیدگی اجرا، مانند "مالیخولیا"، "کرگدن"، "آدم و حوا" و بسیاری دیگر، دورر به شایستگی به عنوان بهترین استاد حکاکی اروپا شناخته شد.

لوکاس ون لیدن، معاصر دورر و هنرمند مشهور دانمارکی که در ژانر حکاکی نیز کار می کرد، توانست عملاً به طور مستقل تکنیک چاپ حروف چاپی را مطالعه کند. لوکاس ون لیدن با چاپ روی چوب مشغول بود اوایل کودکیآثار جوانی او مانند «زائران» و «محمد و راهب سرجیوس» (14 ساله) با پختگی و تکنیک بالای اجرای خود شگفت‌زده می‌کنند.

رامبراند، گوستاو دوره، فرانسیسکو گویا، ویلیام بلیک و ایوان شیشکین از جمله هنرمندان بزرگی که به حکاکی علاقه داشتند می‌توان نام برد.

فعالیت های خلاقانه جزء جدایی ناپذیر تربیت و آموزش کودک است. انواع زیادی وجود دارد هنرهای هنری، که در آن کودکان در هر سنی می توانند ایجاد کنند. به عنوان مثال، حکاکی برای کودکان تکنیکی است که می توان از سه سالگی به آن مسلط شد. اما چنین خلاقیتی برای نوجوانان و والدین نیز جالب خواهد بود.

حکاکی به عنوان نوعی هنر تجسمی

اغلب اوقات این تکنیک خلاقانه در یک سطح قرار می گیرد هنرهای زیبا. در واقع، این نوع خلاقیت ها به اندازه کافی اشتراک دارند. صنایع دستی با استفاده از تکنیک حکاکی شامل برداشتن لایه محافظ با استفاده از یک ابزار ویژه - کاردک یا قلم است. امروز در فروش می توانید کیت های آماده برای ایجاد چنین شاهکاری را پیدا کنید. یک گزینه جایگزین این است که کاردستی را در داخل و خارج با دستان خود بسازید. بیایید نگاهی دقیق تر به این تکنیک بیندازیم و سعی کنیم بفهمیم چرا حکاکی برای کودکان مفید است؟

کیت های هنری آماده کارخانه

امروزه در هر فروشگاه اسباب بازی یا لوازم التحریر می توانید مجموعه های متنوعی را برای آن پیدا کنید خلاقیت کودکان. در میان آنها مواردی نیز وجود دارد که برای ایجاد در نظر گرفته شده است.به طور معمول، چنین مجموعه ای شامل پایه ای برای ایجاد یک نقاشی سه بعدی، یک اسپاتول/برچسب ویژه و دستورالعمل است. یک پایه سفید یا رنگی ممکن است در زیر زمینه سیاه پنهان شود. برای سهولت استفاده، معمولاً خطوطی که ابزار باید در امتداد آنها کشیده شود، از قبل با رنگ روی پایه مشکی مشخص شده اند. هزینه مجموعه "حکاکی برای کودکان" بین 100-500 روبل است. این همه به اندازه و پیچیدگی نقاشی بستگی دارد. لطفا توجه داشته باشید: سن توصیه شده باید روی بسته بندی درج شود هنرمند جوان. برای کوچولوها، تصاویر ساده را انتخاب کنید. اندازه کوچک، و برای کودکان بزرگتر و بزرگسالان - پیچیده تر است. توجه! در سن 3-5 سالگی، به کودکان توصیه می شود که حکاکی را فقط با همکاری بزرگسالان انجام دهند. وظیفه والدین این است که به کودکان در مورد این خلاقیت بگویند، تکنیک های اساسی را نشان دهند و کل فرآیند را کنترل کنند.

ساختن حکاکی با استفاده از شمع

اگر می خواهید یک کیت خلاقیت بدتر از فروشگاه بسازید، می توانید آن را خودتان در خانه انجام دهید. برای این کار، یک عکس مقوایی بگیرید؛ مثلاً می توانید از صفحه ای از یک کتاب پاره شده استفاده کنید. پایه را به اندازه مناسب برش دهید. سپس آن را با یک شمع معمولی یا یک تکه پارافین بمالید. لایه باید صاف و یکنواخت باشد. سپس روی قطعه کار را با یک لایه ضخیم گواش بدون اضافه کردن آب بپوشانید. بگذارید چند ساعت خشک شود. پس از آن حکاکی شما برای کودکان آماده است، می توانید شروع به ایجاد کنید. از کودک خود دعوت کنید تا کل تصویر یا برخی از عناصر آن را پاک کند. همچنین می توانید یک تکه مقوا معمولی بردارید، آن را به طور تصادفی با رنگ ها رنگ کنید و سپس روی آن را با موم و گواش بپوشانید. کشیدن نقاشی روی چنین حکاکی بدون حذف کامل رنگ راحت تر است.

چگونه با دستان خود یک حکاکی بدون موم یا پارافین درست کنیم؟

اگر شمع در خانه ندارید، ناراحت نباشید. مقوا یا یک ورق کاغذ ضخیم بردارید و پایه را با این مدادها خوب رنگ کنید و روی آن مانند روش اول گواش بزنید و خشک کنید. گزینه دیگر شامل استفاده است تصویر تمام شدهو فیلم ها کیسه های بسته بندی معمولی، پوشه های فایل یا بسته بندی پلاستیکی نازک این کار را انجام می دهند. یک تکه فیلم را با چسب به پایه چسب بزنید، گواش را روی آن بمالید و خشک کنید. ساخت حکاکی از تصاویر براق نیز امکان پذیر است. و این یکی از بهترین هاست راه های ساده. یک صفحه از یک مجله، یک جلد کتاب رنگ آمیزی یا یک عکس براق دیگر بگیرید. گواش را مستقیماً روی آن بمالید و پس از خشک شدن کامل شروع به ایجاد کنید. به کودکان پیش دبستانی توصیه می شود هنگام ایجاد حکاکی از ابزارهای نازک استفاده کنند و سعی کنند آنها را مانند یک مداد یا خودکار نگه دارند - این به تطبیق دست آنها با نوشتن کمک می کند.

مزایای این نوع خلاقیت

چاپ های کودکانه کاردستی های جالب و بسیار کاربردی هستند. این نوعخلاقیت را توسعه می دهد مهارت های حرکتی ظریف، توجه و کوشا بودن را به کودک می آموزد. اگر از ست های فروشگاهی استفاده می کنید، کودک شما یاد می گیرد که خطوط درست را ردیابی و ترسیم کند. بسیاری از کودکان از پایه های حکاکی خانگی که هیچ علامتی روی آن ها وجود ندارد، لذت می برند. هنگام کار با چنین موادی، هر بار باید حدس بزنید که چه چیزی زیر رنگ پنهان است و کجا باید پاک شود. طراحی دست آزاد روی پایه برای ایجاد حکاکی با زمینه چند رنگ نیز جالب است. سعی کنید با کودک خود ایجاد کنید، هم از کیت های آماده و هم از کیت های خانگی استفاده کنید. به یاد داشته باشید که کاردستی تمام شده می تواند به یک دکوراسیون داخلی فوق العاده یا یک هدیه تعطیلات عالی برای یکی از بستگان شما تبدیل شود.

خلاقیت برای کودکان است امکانات بی حد و حصرابراز وجود و توسعه این را هرگز فراموش نکنید و سعی کنید به طور مرتب انواع کاردستی های تزئینی را با دختر یا پسر خود انجام دهید.

برای آشنایی با سبک حکاکی و کسب اولین تجربه می توانید از مجموعه ای برای خلاقیت استفاده کنید که به آن حکاکی می گویند. چنین مجموعه هایی را می توان هم در فروشگاه های دارای بخش های هنری و هم در فروشگاه های آنلاین خریداری کرد. مدل هایی برای کار با پیچیدگی های مختلف ارائه می شود، تصاویر کوچک ساده ای وجود دارد، اما نقاشی های بسیار پیچیده و ظریفی نیز وجود دارد. سن توصیه شده هنرمند حکاکی بر روی بسته بندی درج شده است. علاوه بر این، چنین فعالیتی می تواند هم یک دانش آموز و هم یک بزرگسال را مجذوب خود کند. تصویری که به عنوان نمونه نشان داده شده است سنین از 3 سال را نشان می دهد. اما بچه ها در سن کمترشما باید تحت نظارت بزرگسالان کار کنید.

گام 2

جای خالی حکاکی مانند یک ورق ضخیم از کاغذ متالایز پوشیده شده با یک لایه رنگی است که خطوط طرح آینده روی آن اعمال می شود. کاغذ متالیزه می تواند باشد رنگهای متفاوت: نقره ای، طلایی یا رنگین کمانی (رنگ های کم رنگ).

مرحله 3

این مجموعه همچنین شامل یک ابزار برای انجام کار - یک استنسیل است. با این ابزار بر روی لایه تیره بالایی بریدگی هایی ایجاد می شود که از طریق آن لایه متالیز شده نمایان می شود. شتیخیل شبیه قلم است فقط هسته فلزی دارد. برای ایمنی، زمانی که از قلم استفاده نمی شود، یک کلاه روی نوک آن قرار می گیرد. اگر کار توسط کودکان انجام می شود، برای جلوگیری از آسیب دیدگی، نظارت بر دست زدن به لحاف ضروری است.

مرحله 4

برای تکمیل حکاکی، باید تمام خطوط کشیده شده را اعمال کنید و لایه رنگی این مکان ها را بردارید. سرگر می‌تواند برش‌های ظریف یا برش‌های وسیع‌تری ایجاد کند، بسته به اینکه آن را از کدام طرف بچرخانید. این نوع کار مستلزم پشتکار و دقت است.