¿Qué obras tienen un programa literario? Géneros y géneros literarios: características y clasificación.

Hay una gran cantidad de géneros literarios. Cada uno de ellos se distingue por un conjunto de propiedades formales y sustantivas que le son exclusivas. También Aristóteles, que vivió en el siglo IV a.C. presentó su primera sistematización. Según él, los géneros literarios representaban un sistema específico que quedaba fijado de una vez por todas. La tarea del autor era únicamente encontrar una correspondencia entre su obra y las propiedades del género elegido. Y durante los siguientes dos milenios, cualquier cambio en la clasificación creada por Aristóteles se percibió como desviaciones de los estándares. Y solo en finales del XVIII siglos, la evolución literaria y la descomposición asociada del sistema de género establecido, así como la influencia de circunstancias culturales y sociales completamente nuevas, negaron la influencia poética normativa y permitió que el pensamiento literario se desarrollara, avanzara y se expandiera. Las condiciones actuales hicieron que algunos géneros simplemente se hundieran en el olvido, mientras que otros se encontraron en el centro. proceso literario, y algunos comenzaron a aparecer. Podemos ver los resultados de este proceso (ciertamente no definitivo) hoy: muchos géneros literarios, que se diferencian en tipo (épico, lírico, dramático), en contenido (comedia, tragedia, drama) y otros criterios. En este artículo hablaremos de qué géneros hay en forma.

Géneros literarios por forma.

En su forma, los géneros literarios son los siguientes: ensayo, epopeya, epopeya, sketch, novela, cuento (cuento), obra de teatro, cuento, sketch, opus, oda y visiones. A continuación se muestra una descripción detallada de cada uno de ellos.

Ensayo

Un ensayo es una composición en prosa caracterizada por un volumen reducido y una composición libre. Se reconoce que refleja las impresiones o consideraciones personales del autor sobre cualquier tema, pero no está obligado a dar una respuesta exhaustiva a la pregunta planteada ni a revelar completamente el tema. El estilo del ensayo se caracteriza por la asociatividad, el aforismo, la imaginería y la máxima proximidad al lector. Algunos investigadores clasifican los ensayos como ficción. EN Siglos XVIII-XIX El ensayo como género dominó el periodismo francés e inglés. Y en el siglo XX, el ensayo fue reconocido y utilizado activamente por los filósofos, prosistas y poetas más importantes del mundo.

Épico

La epopeya es una narración heroica sobre los acontecimientos del pasado, que refleja la vida del pueblo y representa la realidad épica de los héroes heroicos. Por lo general, una epopeya habla de una persona, de los eventos en los que participó, de cómo se comportó y de lo que sintió, y también habla de su actitud hacia el mundo que lo rodea y los fenómenos que lo rodean. Se considera que los antepasados ​​​​de la epopeya son los antiguos poemas y canciones populares griegos.

Épico

Épica se refiere a grandes obras de carácter épico y similares. Una epopeya, por regla general, se expresa de dos formas: puede ser una narración de hechos significativos acontecimientos historicos en prosa o poesía, o una historia larga sobre algo, que incluye descripciones de varios eventos. La epopeya debe su surgimiento como género literario a las canciones épicas compuestas en honor a las hazañas de varios héroes. Vale la pena señalar que lo que destaca es tipo especial Epopeyas: la llamada "epopeya descriptiva moral", que se distingue por su orientación prosaica y descripción del estado cómico de cualquier sociedad nacional.

Bosquejo

Un sketch es una obra breve cuyos personajes principales son dos (a veces tres) personajes. El sketch es más común en el escenario en forma de espectáculos de sketches, que son varias miniaturas de comedia ("bocetos") que duran hasta 10 minutos cada una. Los programas de sketches son los más populares en la televisión, especialmente en Estados Unidos y el Reino Unido. Sin embargo, en Rusia también se emite un pequeño número de programas de televisión de humor (“Nuestra Rusia”, “¡Te damos juventud!” y otros).

Novedoso

Una novela es un género literario especial, caracterizado por una narración detallada sobre la vida y el desarrollo de los personajes principales (o un personaje) en los períodos más inusuales y críticos de sus vidas. La variedad de novelas es tan grande que existen muchas ramas independientes de este género. Las novelas pueden ser psicológicas, morales, caballerescas, clásicas chinas, francesas, españolas, americanas, inglesas, alemanas, rusas y otras.

Historia

Un cuento (también conocido como cuento) es el género principal de la prosa narrativa breve y tiene menos extensión que una novela o un cuento. Las raíces de la novela se remontan a géneros folclóricos(relatos orales, leyendas y parábolas). Una historia se caracteriza por tener un número reducido de personajes y un solo argumento. A menudo, las historias de un autor forman un ciclo de historias. A los propios autores a menudo se les llama escritores de cuentos y a la colección de cuentos, cuentos.

Jugar

La obra es el título. obras dramáticas, que están destinados a representaciones teatrales, así como a obras de radio y televisión. Normalmente la estructura de la obra incluye monólogos y diálogos. personajes y diversas notas de autor que indican los lugares donde se desarrollan los hechos y, en ocasiones, describen el interior de los locales, apariencia personajes, sus caracteres, modales, etc. En la mayoría de los casos, la obra va precedida de una lista de personajes y sus características. La obra consta de varios actos, incluidas partes más pequeñas: imágenes, episodios, acciones.

Cuento

Un cuento es un género literario de carácter prosaico. No tiene ningún volumen concreto, sino que se sitúa entre una novela y un cuento (cuento), como se consideraba que lo era hasta el siglo XIX. La trama de la historia suele ser cronológica: refleja el curso natural de la vida, no tiene intrigas y se centra en el personaje principal y las peculiaridades de su naturaleza. Además, historia solo uno. EN literatura extranjera el término "cuento" en sí mismo es sinónimo del término "novela corta".

Ensayo

Se considera ensayo un breve descripción artística la totalidad de cualquier fenómeno de la realidad, comprendido por el autor. La base del ensayo es casi siempre el estudio directo que hace el autor del objeto de su observación. Por tanto, la característica principal es “escribir desde la vida”. Es importante decir que mientras en otros géneros literarios la ficción puede tener un papel protagónico, en el ensayo está prácticamente ausente. Hay varios tipos de ensayos: retrato (sobre la personalidad del héroe y su mundo interior), problemático (sobre un problema específico), viaje (sobre viajes y vagabundeos) e histórico (sobre hechos históricos).

Opus

Una obra en su sentido más amplio es cualquier pieza musical(instrumental, folk), caracterizado por la plenitud interna, la motivación del conjunto, la individualización de la forma y el contenido, en el que la personalidad del autor es claramente visible. En el sentido literario, una obra es cualquier obra literaria o trabajo científico cualquier autor.

Oda

La oda es un género lírico expresado en forma de un poema solemne dedicado a un héroe o evento específico, o trabajo separado la misma dirección. Inicialmente (en Grecia antigua) oda era cualquier letra poética (incluso canto coral), acompañando la música. Pero desde el Renacimiento, las odas empezaron a llamarse pomposas. obras líricas, en el que los puntos de referencia son ejemplos de la antigüedad.

Visiones

Las visiones pertenecen al género de la literatura medieval (hebrea, gnóstica, musulmana, rusa antigua, etc.). En el centro de la narrativa suele haber un “clarividente”, y el contenido está imbuido de imágenes visuales de otro mundo, de la otra vida, que se le aparecen al clarividente. La trama es narrada por un visionario, una persona a quien se le reveló en alucinaciones o sueños. Algunos autores se refieren a las visiones como periodismo y didáctica narrativa, porque En la Edad Media, la interacción humana con el mundo desconocido era precisamente la forma de transmitir algún contenido didáctico.

Estos son los principales tipos de géneros literarios, que se diferencian en su forma. Su diversidad nos dice que creatividad literaria Siempre ha sido profundamente apreciado por la gente, pero el proceso de formación de estos géneros siempre ha sido largo y complejo. Cada uno de los géneros como tal lleva la huella de una determinada época y conciencia individual, cada uno expresado en sus ideas sobre el mundo y sus manifestaciones, las personas y las características de su personalidad. Es precisamente por el hecho de que hay tantos géneros y todos son diferentes, cualquier persona creativa tuvo y tiene la oportunidad de expresarse precisamente en la forma que refleje con mayor precisión su organización mental.

El concepto de género. Principios de clasificación de géneros.

Los géneros literarios (género francés – género, tipo) son tipos de obras que se han desarrollado en el proceso de desarrollo de la literatura artística. Obviamente, el problema del género en sí es forma general puede formularse como un problema de clasificación de obras, identificando características comunes (de género) en ellas. Las principales dificultades de clasificación están relacionadas con los cambios históricos de la literatura y la evolución de los géneros.

Cantidad y carácter características del género(el volumen de un género) es una cantidad variable en la historia de la literatura, que se refleja en la variedad de teorías de género sucesivas, así como en las ideas predominantes sobre los jeans en la práctica de la escritura y la lectura. Entonces, para la tragedia en el drama realista de los siglos XIX y XX. Muchos signos de una tragedia clásica no son necesarios. En la era del realismo, se considera tragedia cualquier obra dramática que revele un conflicto trágico y exprese el correspondiente patetismo. Así, podemos hablar de una disminución en el volumen del género de la tragedia del clasicismo al realismo.

La mayoría de los géneros surgieron en la antigüedad. Evolucionando hacia la iluminación. proceso, conservan, sin embargo, algunos rasgos sustantivos y formales estables que nos permiten hablar de una tradición de género. Las designaciones de género en sí mismas, a menudo incluidas en el texto de la obra, en su título (“Eugene Onegin. Una novela en verso”), son signos de literatura. tradiciones; evocan una cierta expectativa de género en el lector.

Al estudiar los géneros, conviene distinguir entre sus características más estables y transitorias. En el marco del curso teórico y literario, se presta especial atención a las características de las características de género más estables. Sin embargo, es importante recordar que encendido. En este proceso, el género siempre aparece como un elemento de un sistema de género, cuyos principios dependen de las características históricas específicas del pensamiento artístico. Así, en las literaturas antiguas, el desarrollo de la autoconciencia del autor fue lento, determinado por la estabilidad de las tradiciones y el ritmo general de la vida nacional. Por tanto, los sistemas de géneros de las literaturas antiguas, que se distinguen por su complejidad y ramificaciones, se caracterizan por una mayor estabilidad en comparación con la literatura de los tiempos modernos.

La verdadera liberación de las crueles regulaciones del género sólo fue posible con el desarrollo del realismo; esto estuvo asociado con la superación de la unilateralidad subjetiva en la creatividad misma; Y en la literatura realista, que correlaciona el desarrollo de los personajes con las circunstancias en su concreción histórica, se pudo seguir la tradición de los géneros con mucha más libertad, lo que en general condujo a una disminución de sus volúmenes. En toda la literatura europea del siglo XIX. Hay una fuerte reestructuración del sistema de géneros. Los géneros comenzaron a percibirse como tipos de obras estéticamente equivalentes y abiertas a la exploración creativa. Este acercamiento a los géneros es típico de nuestro tiempo.

Principios básicos de clasificación de géneros de obras literarias. Las características del género que tienen el carácter más estable e históricamente repetible son la base para la clasificación literaria de las obras. Como términos literarios, se utilizan principalmente designaciones de géneros tradicionales (fábula, balada, poema, etc.) que surgieron espontáneamente en la literatura y adquirieron una amplia gama de asociaciones en el proceso de evolución del género.

La característica de género más importante de una obra es su pertenencia a uno u otro género literario: se distinguen los géneros épico, dramático, lírico, lírico-épico. Dentro de los géneros, existen diferentes tipos: estructuras formales, compositivas y estilísticas estables, que conviene llamar formas genéricas. Se diferencian según la organización del habla en la obra, poética o en prosa, y según el volumen del texto. Además, la base para identificar formas genéricas en la epopeya pueden ser los principios de composición de la trama, en la poesía lírica - formas estróficas sólidas (soneto, rondó, triolet), en el drama - una u otra relación con el teatro (drama para lectura). , para teatro de marionetas) etc.

Géneros épicos. Debido a la amplitud y versatilidad de la representación de personajes en obras épicas, en comparación con el drama y la poesía lírica, sus cuestiones de género son especialmente claras y vívidas. Se revela en una variedad de formas genéricas. Así, una canción, un cuento de hadas y una historia pueden ser histórico-nacionales en sus problemáticas.

En la clasificación de formas genéricas, las diferencias en el volumen de textos de las obras son importantes. Junto con las formas de prosa pequeña (cuento) y mediana (cuento), existe una forma épica grande, que a menudo se llama novela. El volumen del texto de una obra épica está determinado por la integridad de la recreación de personajes y relaciones y, por tanto, por la escala de la trama. A diferencia de una historia, una historia no se caracteriza por un sistema desarrollado de personajes, no existe una evolución compleja de los personajes ni una individualización detallada.

Canción popular heroica.

Novelas, cuentos (cuentos, ensayos)

Cuentos satíricos, cotidianos, fábulas.

Géneros dramáticos. Con su característico corto tiempo de actuación en el escenario y la consiguiente unidad y concentración del conflicto, crean un terreno fértil para la expresión de ciertos tipos de patetismo en las acciones y experiencias de los personajes. Por tanto, la división del drama en géneros está asociada al patetismo de la obra. Pero el patetismo surge del conflicto.

Un criterio sustantivo adicional para la división en el drama son las peculiaridades de las cuestiones de género.

1) Tragedia: en la mente del personaje principal (héroes) ocurre un conflicto entre aspiraciones personales y "leyes" de vida superpersonales y se crea toda la trama de la obra para desarrollar y resolver este conflicto. El héroe de la tragedia se encuentra en un estado de conflicto no sólo con otros personajes, sino que lucha principalmente consigo mismo. La tragedia termina con la muerte del héroe habitual, aunque, como escribió Belinsky, "la esencia de lo trágico no está en el final sangriento".

A) descriptivo moral: en las tragedias de Esquilo y Sófocles, los personajes actúan como portadores de ciertas normas morales y civiles, reflejan los choques de normas morales antiguas y nuevas, más humanas.

B) nacional-histórico (“Persas” de Esquilo, “Boris Godunov” de Pushkin)

2) El drama es el más diverso en cuanto a temas, caracterizado por una amplia gama de conflictos de la vida representados. El patetismo del drama se genera por los choques de los personajes con las fuerzas de la vida que se les oponen desde el exterior. Sin embargo, el conflicto en el drama también puede ser muy grave y agudo y puede provocar sufrimiento y, a veces, incluso la muerte del héroe.

A) conflicto histórico-nacional (“Voevoda” de Ostrovsky, “Enemies” de Gorky)

B) socialmente cotidiano (romántico) (“El mercader de Venecia” de Shakespeare, “Vassa Zheleznova” de Gorky).

3) Comedia: una obra llena de patetismo humorístico o satírico. Este patetismo es generado por las contradicciones cómicas de los personajes que se recrean. La comedia de los personajes se revela a través de conflictos argumentales, a menudo basados ​​en el azar. Al mismo tiempo, los propios personajes no cambian debido al curso de los acontecimientos. En la comedia no hay desarrollo de personajes. La descripción de la inconsistencia interna, el absurdo, la inferioridad de los personajes cómicos, su negación satírica o humorística: esta es la principal orientación ideológica de la comedia.

Géneros líricos. La originalidad de la letra es que pone de relieve el mundo interior. héroe lírico, sus experiencias. Esto es claramente visible no sólo en obras que carecen de imágenes visuales. mundo exterior, pero también en letras narrativas descriptivas, aquí la experiencia se transmite a través de la expresión emocional del habla, la naturaleza de los tropos, etc. Por lo tanto, la base para la división significativa de géneros en las letras es la naturaleza misma de la experiencia. Pero la experiencia en las letras puede ser objeto de tipología de otra manera. Como en la epopeya y el drama, en la poesía lírica se pueden rastrear diferencias en las cuestiones de género: histórico-nacional, descriptivo moral, romántico, que se manifiestan aquí a través de la tipificación de la experiencia misma del héroe lírico.

Los géneros de letras literarias se formaron sobre la base del folk. canción lírica, en sus diversas variedades.

1) Oda es un poema que expresa los sentimientos entusiastas que algún objeto significativo despierta en el poeta. En la oda, el poeta se conecta principalmente con sentimientos colectivos: patrióticos, civiles. Las cuestiones de género en una oda pueden ser histórico-nacionales o moralmente descriptivas.

2) La sátira es un poema que expresa indignación, la indignación del poeta ante los aspectos negativos de la sociedad. La sátira es moralmente descriptiva en términos de cuestiones de género, el poeta en ella es como el portavoz de la parte avanzada de la sociedad, preocupado por su estado negativo.

3) La elegía es un poema lleno de tristeza e insatisfacción con la vida. La tristeza puede ser causada por algún motivo (“Elegías dolorosas” de Ovidio). Pero es posible una elegía en la que la experiencia recreada no tenga una motivación específica (“Experimenté mis deseos...” de Pushkin).

4) Epigrama, epitafio, madrigal: pequeñas formas de poesía lírica. En la historia de la literatura, se conocen los significados amplio (griego antiguo) y estrecho (posterior) del epigrama. El epigrama griego antiguo (literalmente “inscripción”) tiene su origen en inscripciones en objetos religiosos. Un tipo de epigrama era un epitafio, una inscripción en una lápida. El contenido y el tono emocional de los epigramas griegos antiguos eran diferentes. La originalidad del pensamiento y el laconismo de su expresión es lo que siempre se ha valorado en el epigrama. El segundo significado limitado del epigrama, que se le atribuye desde el siglo I d.C., es un poema breve, humorístico o satírico, que a menudo ridiculiza a una determinada persona. La antípoda de un epigrama (en el sentido superior de la palabra) es un madrigal, un poema breve, medio en broma, de carácter elogioso (generalmente dirigido a una dama).

Géneros lírico-épicos. La combinación de meditación lírica y narrativa épica se encuentra a menudo en obras de diferentes géneros (por ejemplo, en un poema romántico). Pero hay géneros cuya naturaleza es siempre lírica y épica.

1) La fábula es un género moralmente descriptivo que contiene una breve narración alegórica y una lección (“moral”) que surge de ella. Incluso si la enseñanza no está “formulada” en el texto de la fábula, está implícita; La relación entre la enseñanza y la trama de la fábula constituye su base lírico-épica.

2) Una balada es una pequeña obra poética de trama en la que la propia narración está impregnada de lirismo. A diferencia de una fábula, donde es posible distinguir partes líricas (“morales”) y épicas (trama), una balada representa una fusión indisoluble de principios líricos y épicos. Las cuestiones de género en una balada pueden ser históricas nacionales y románticas.

Uno de los fundadores de la crítica literaria rusa fue V.G. Y aunque en la antigüedad se dieron pasos serios en el desarrollo del concepto de género literario (Aristóteles), fue Belinsky quien poseyó la teoría científicamente basada de los tres. familias literarias, que podrá conocer en detalle leyendo el artículo de Belinsky "La división de la poesía en géneros y especies".

Hay tres tipos de ficción: épico(del griego Epos, narrativa), lírico(se llamaba lira instrumento musical, acompañado de cánticos de poemas) y dramático(del griego drama, acción).

Al presentar tal o cual tema al lector (es decir, el tema de conversación), el autor elige diferentes enfoques:

Primera aproximación: en detalle decir sobre el objeto, sobre los eventos asociados con él, sobre las circunstancias de la existencia de este objeto, etc.; en este caso, la posición del autor será más o menos distante, el autor actuará como una especie de cronista, narrador, o elegirá a uno de los personajes como narrador; lo principal en tal trabajo será la historia, la narración sobre el tema, el tipo de discurso principal será precisamente narración; este tipo de literatura se llama épica;

El segundo enfoque: no se puede contar tanto sobre los eventos, sino sobre los impresionado, que produjeron sobre el autor, sobre aquellos sentimientos que llamaron; imagen mundo interior, experiencias, impresiones. y se relacionará con el género lírico de la literatura; exactamente experiencia se convierte en el evento principal de la letra;

Tercer enfoque: puedes retratar artículo en acción, mostrarél en el escenario; introducir al lector y espectador rodeado de otros fenómenos; este tipo de literatura es dramática; en un drama, la voz del autor se escuchará con menos frecuencia: en las acotaciones escénicas, es decir, las explicaciones del autor sobre las acciones y comentarios de los personajes.

Mira la tabla e intenta recordar su contenido:

Tipos de ficción

EPOPEYA	DRAMA	LÍRICA
(griego - narrativa) historia sobre eventos, el destino de los héroes, sus acciones y aventuras, una descripción del lado externo de lo que está sucediendo (incluso los sentimientos se muestran desde su manifestación externa). El autor puede expresar directamente su actitud ante lo que está sucediendo.	(griego - acción) imagen Eventos y relaciones entre personajes. en el escenario(una forma especial de escribir texto). La expresión directa del punto de vista del autor en el texto está contenida en las acotaciones escénicas.	(del nombre del instrumento musical) experiencia eventos; representación de sentimientos, mundo interior, estado emocional; el sentimiento se convierte en el evento principal.

Cada tipo de literatura incluye a su vez una serie de géneros.

GÉNERO es un grupo históricamente establecido de obras unidas por características comunes de contenido y forma. Dichos grupos incluyen novelas, cuentos, poemas, elegías, cuentos, feuilletons, comedias, etc. En la crítica literaria se introduce a menudo el concepto tipo literario, este es un concepto más amplio que el de género. En este caso, la novela se considerará un tipo de ficción, y los géneros serán varios tipos de novela, por ejemplo, novela de aventuras, detectivesca, psicológica, de parábolas, novela distópica, etc.

Ejemplos de relaciones género-especie en la literatura:

• Género: dramático; vista: comedia; género: comedia de enredo.
• Género:épico; vista: historia; género: historia fantástica etc.

Los géneros son categorías. histórico, aparecen, se desarrollan y eventualmente “salen” del “stock activo” de artistas dependiendo de era historica: los antiguos letristas no conocían el soneto; En nuestro tiempo, un género arcaico se ha convertido en uno que nació en la antigüedad y fue popular en Siglos XVII-XVIII oda; romanticismo XIX siglo dio vida a la literatura policial, etc.

Considere la siguiente tabla, que presenta los tipos y géneros relacionados con los distintos tipos de arte con palabras:

Géneros, tipos y géneros de la literatura artística.

EPOPEYA		DRAMA		LÍRICA
gente	del autor	Gente	del autor	Gente	del autor
Mito Poema (épico): Heroico Strogovoinskaya Fabuloso- legendario Histórico... Cuento de hadas Bylina Pensamiento Leyenda Tradición Balada Parábola Pequeños géneros: proverbios refranes acertijos canciones infantiles...	Novela épica: Histórico Fantástico. Aventurero Psicológico R.-parábola utópico Social... Pequeños géneros: Cuento Historia Novela Fábula Parábola Balada Iluminado. cuento de hadas...	Juego Ritual drama popular Raek Belén...	Tragedia Comedia: provisiones, personajes, máscaras... Drama: filosófico social histórico social-filosófico Vodevil Farsa Tragifarco...	Canción	Oda Himno Elegía Soneto Mensaje Madrigal romance Rondó Epigrama...

La crítica literaria moderna también destaca cuatro, un género de literatura relacionado que combina las características de los géneros épico y lírico: lírico-épico, que se refiere a poema. Y efectivamente, al contarle al lector una historia, el poema se manifiesta como una epopeya; revelando al lector la profundidad de los sentimientos, mundo interior Quien cuenta esta historia, el poema se manifiesta como poesía lírica.

En la tabla te topaste con la expresión “pequeños géneros”. Las obras épicas y líricas se dividen en géneros grandes y pequeños, en gran medida en volumen. Los grandes incluyen una epopeya, una novela, un poema y los pequeños incluyen un cuento, un cuento, una fábula, una canción, un soneto, etc.

Lea la declaración de V. Belinsky sobre el género de la historia:

Si una historia, según Belinsky, es "una hoja del libro de la vida", entonces, utilizando su metáfora, se puede definir figurativamente una novela desde el punto de vista del género como "un capítulo del libro de la vida", y una historia como “una línea del libro de la vida”.

Géneros épicos menores a la que se refiere la historia es "intenso" en cuanto al contenido de la prosa: el escritor, debido al pequeño volumen, no tiene la oportunidad de “extender sus pensamientos a lo largo del árbol”, de dejarse llevar descripciones detalladas, enumeraciones, reproducen en detalle una gran cantidad de eventos, pero el lector a menudo necesita contar mucho.

La historia se caracteriza por los siguientes rasgos:

• pequeño volumen;
• La trama suele basarse en un evento, el resto solo lo traza el autor;
• un pequeño número de personajes: normalmente uno o dos personajes centrales;
• el autor está interesado en un tema específico;
• uno esta decidido pregunta principal, las preguntas restantes se “derivan” de la principal.

Entonces,
HISTORIA- es pequeño trabajo en prosa con uno o dos personajes principales, dedicados a representar un solo evento. Algo más voluminoso historia, pero no siempre es posible captar la diferencia entre una historia y una historia: algunas personas llaman "Duelo" a la obra de A. Chéjov una historia corta, y algunos, una gran historia. Es importante lo siguiente: como escribió el crítico E. Anichkov a principios del siglo XX: " es la personalidad de la persona la que está en el centro de las historias, no todo un grupo de personas."

El apogeo de la prosa breve rusa comienza en los años 20 del siglo XIX, que dio excelentes ejemplos de prosa épica breve, incluidas las obras maestras absolutas de Pushkin ("Los cuentos de Belkin", " reina de espadas") y Gogol ("Tardes en una granja cerca de Dikanka", cuentos de San Petersburgo), historias romanticas A. Pogorelsky, A. Bestuzhev-Marlinsky, V. Odoevsky y otros. En la segunda mitad del siglo XIX, pequeños obras épicas F. Dostoievski ("Sueño hombre divertido", "Notas del metro", N. Leskova ("Zurdo", "El artista estúpido", "Lady Macbeth distrito de mtsensk"), I. Turgenev ("Aldea del distrito de Shchigrovsky", "El rey de las estepas Lear", "Fantasmas", "Notas de un cazador"), L. Tolstoi (" prisionero caucásico", "Hadji Murat", "cosacos", Historias de Sebastopol), A. Chéjov como el mayor maestro cuento corto, obras de V. Garshin, D. Grigorovich, G. Uspensky y muchos otros.

El siglo XX tampoco quedó endeudado, y aparecen historias de I. Bunin, A. Kuprin, M. Zoshchenko, Teffi, A. Averchenko, M. Bulgakov... Incluso letristas tan reconocidos como A. Blok, N. Gumilyov , M. Tsvetáeva “se rebajaron a una prosa despreciable”, en palabras de Pushkin. Se puede argumentar que a principios de los siglos XIX y XX el pequeño género épico se hizo cargo principal Posición en la literatura rusa.

Y sólo por esta razón no se debe pensar que la historia plantea algunos problemas menores y toca temas superficiales. Forma historia conciso, y la trama a veces es sencilla y se refiere, a primera vista, a relaciones "naturales" simples, como dijo L. Tolstoi: la compleja cadena de eventos de la historia simplemente no tiene dónde desarrollarse. Pero ésta es precisamente la tarea del escritor: encerrar en un pequeño espacio de texto un tema de conversación serio y a menudo inagotable.

Si la trama de la miniatura. I. Bunin "Camino Muravsky", que consta de sólo 64 palabras, capta sólo unos momentos de la conversación entre el viajero y el cochero en medio de la interminable estepa, luego la trama de la historia. A. Chéjov "Ionych" suficiente para una novela entera: tiempo artístico La historia abarca casi una década y media. Pero al autor no le importa lo que le sucedió al héroe en cada etapa de este tiempo: le basta con "arrebatar" de la cadena de vida del héroe varios "eslabones": episodios, similares entre sí, como gotas de agua, y toda la vida del doctor Startsev resulta extremadamente clara para el autor y el lector. “Si vives un día de tu vida, vivirás toda tu vida”, parece decir Chéjov. Al mismo tiempo, el escritor, reproduciendo la situación en la casa de la familia más “culta” de la ciudad provincial de S., puede centrar toda su atención en los golpes de los cuchillos de la cocina y el olor. cebollas fritas (detalles artísticos! ), pero hablar de varios años de la vida de una persona como si nunca hubieran sucedido en absoluto, o como si fuera un tiempo “pasivo”, sin interés: “Han pasado cuatro años”, “Han pasado varios años más”, como si No vale la pena perder tiempo y papel en la imagen de semejante bagatela...

Imagen la vida cotidiana una persona privada de tormentas y conmociones externas, pero en una rutina que la obliga a esperar para siempre una felicidad que nunca llega, se convirtió en el tema transversal de las historias de A. Chéjov, que determinó mayor desarrollo Prosa corta rusa.

Los trastornos históricos, por supuesto, dictan otros temas y materias al artista. M. Sholojov en el ciclo de Historias de Don habla de los terribles y maravillosos destinos humanos durante la época del levantamiento revolucionario. Pero el punto aquí no está tanto en la revolución misma, sino en problema eterno la lucha de una persona consigo misma, en la eterna tragedia del colapso del viejo mundo familiar, que la humanidad ha experimentado muchas veces. Y, por lo tanto, Sholokhov recurre a tramas que han estado arraigadas durante mucho tiempo en la literatura mundial, representando la vida humana privada como en el contexto del mundo. historia legendaria. Si, en la historia "Lunar" Sholokhov utiliza una trama tan antigua como el mundo sobre un duelo entre padre e hijo, no reconocidos entre sí, que encontramos en las epopeyas rusas, en las epopeyas de la antigua Persia y la Alemania medieval... Pero si la epopeya antigua explica la tragedia de un padre que mató a su hijo en la batalla por las leyes del destino, no sujeto al control del hombre, luego Sholokhov habla sobre el problema de la elección por parte del hombre de su camino de la vida, la elección que lo determina todo más eventos y al final convierte a uno en una bestia con forma humana, y al otro en un igual grandes héroes pasado.

Al estudiar el tema 5 deberías leerlos. obras de arte, que se puede considerar en el marco de este tema, a saber:

• A. Pushkin. Las historias "Dubrovsky", "Blizzard"
• N. Gógol. Los cuentos "La noche antes de Navidad", "Taras Bulba", "El abrigo", "Nevsky Prospekt".
• I. S. Turgenev. Cuento " nido noble"; "Notas de un cazador" (2-3 historias de su elección); historia "Asya"
• N. S. Leskov. Historias "Zurdo", "Artista estúpido"
• L.N. Cuentos "Después del baile", "La muerte de Ivan Ilich"
• M.E. Saltykov-Shchedrin. Cuentos" El pececillo sabio", "Bogatyr", "Oso en el voivodato"
• A.P. Chéjov. Historias "Saltando", "Ionych", "Grosella espinosa", "Sobre el amor", "La dama del perro", "Pabellón número seis", "En el barranco"; otras historias de tu elección
• I. A. Bunin. Cuentos e historias "Señor de San Francisco", "Sukhodol", " respiración fácil", "manzanas antónov", "Callejones oscuros"A.I. Kuprin. La historia "Olesya", la historia "Pulsera de granate"
• Señor Gorki. Historias “La anciana Izergil”, “Makar Chudra”, “Chelkash”; colección "Pensamientos inoportunos"
• A.N. La historia "víbora"
• M. Sholojov. Historias "Topo", "Sangre alienígena", "El destino del hombre";
• M. Zoshchenko. Historias "Aristócrata", "Lenguaje de los monos", "Amor" y otras de tu elección.
• A. I. Solzhenitsyn. La historia "El patio de Matrenin"
• V. Shukshin. Cuentos “¡Creo!”, “Botas”, “Espacio” sistema nervioso y mucha grasa”, “¡Perdóneme señora!”, “Estancado”

Antes de completar la tarea 6, consulta un diccionario y establece el significado exacto del concepto con el que trabajarás.

Lectura recomendada para el trabajo 4:

• Grechnev V.Ya. Historia rusa del fin. XIX - temprano Siglo XX. - L., 1979.
• Zhuk a.a. prosa rusa segundo mitad del siglo XIX siglo. - M.: Educación, 1981.
• Literario diccionario enciclopédico. - M., 1987.
• Estudios literarios: Materiales de referencia. - M., 1988.
• Cuento ruso del siglo XIX: Historia y problemas del género. - L., 1973.

Los tipos de clasificación anteriores no son mutuamente excluyentes, pero demuestran diferentes enfoques para definir los géneros. Por tanto, un mismo libro puede hacer referencia a varios de ellos a la vez.

Clasificación de géneros literarios por tipo.

Al clasificar los géneros literarios por género, se parte de la actitud del autor ante lo que se presenta. La base de esta clasificación la sentó Aristóteles. Según este principio, se distinguen cuatro grandes géneros: épico, lírico, dramático y lírico-épico. Cada uno de ellos tiene sus propios “subgéneros”.

EN géneros épicos cuenta hechos que ya sucedieron, y el autor los anota según sus recuerdos, al tiempo que se distancia lo más posible de valorar lo dicho. Estos incluyen novelas épicas, cuentos, mitos, baladas, fábulas y epopeyas.

género lírico Implica la transmisión de sentimientos vividos por el autor en forma de obra literaria en forma poética. Estos incluyen odas, epigramas, epístolas y estrofas.

Ejemplo clásico estrofas - “Childe Harold” de Byron.

El género lírico-épico combina las características de los géneros épico y lírico. Estos incluyen baladas y poemas, en los que hay tanto una trama como la actitud del autor ante lo que está sucediendo.

género dramático existe en la intersección de la literatura y el teatro. Nominalmente incluye dramas, comedias y tragedias con una lista de los personajes involucrados al principio y notas del autor en el texto principal. Sin embargo, en realidad puede ser cualquier obra escrita en forma de diálogo.

Clasificación de géneros literarios por contenido.

Si definimos las obras por contenido, se combinan en tres grandes grupos: comedias, tragedias y dramas. Tragedia y drama, que cuentan, respectivamente, sobre destino trágico Los héroes y sobre el surgimiento y superación del conflicto son bastante homogéneos. Las comedias se dividen en varios tipos, según la acción que se desarrolla: parodia, farsa, vodevil, sitcom y comedia de personajes, sketch y sideshow.

Clasificación de géneros literarios por forma.

Al clasificar los géneros por forma, solo se tienen en cuenta características formales como la estructura y el volumen de la obra, independientemente de su contenido.

Las obras líricas se clasifican más claramente de esta manera; en prosa, los límites son más borrosos.

Según este principio, se distinguen trece géneros: epopeya, epopeya, novela, cuento, sketch, obra de teatro, sketch, ensayo, opus, oda y visiones.

Fuentes:

• “Teoría de la literatura”, V. V. Prozorov, 1987
• « Poética teórica: conceptos y definiciones”, N. D. Tamarchenko, 1999

Literario es una clase de textos que tienen una estructura, contenido y límite de variabilidad similar. hay muchos género ov texto, y es necesario conocer sus características si no quieres equivocarte a la hora de elegir el tipo.

Instrucciones

Para caracterizar correctamente el texto y atribuirlo a un determinado género Oh, por favor lea el trabajo con atención. Piensa si te divierte o te molesta, si transmite los sentimientos del autor hacia sus personajes o simplemente cuenta algunos eventos, luchas con circunstancias insuperables o consigo mismo. Si puedes comprender el texto, encontrarás fácilmente su carácter literario. género.

Hay tres formas de clasificar la literatura. género ov. Se agrupan por forma, lo que da como resultado tipos como ensayo, cuento, oda. Una obra de teatro es la creación de un escritor destinada a ser representada en un escenario, un cuento es una obra narrativa breve en prosa. Lo que distingue una novela de un cuento es su escala. Cuenta sobre la vida y el desarrollo del personaje principal durante un período de crisis para él. Un ensayo es un tipo de relato caracterizado por la ausencia de un solo conflicto. Historia - prosa género, ubicado en el volumen entre una novela y un cuento, que cuenta sobre vicisitudes de la vida personaje principal.

Un género en la literatura es una selección de textos que tienen una estructura similar y un contenido similar. Hay bastantes, pero hay una división por tipo, forma y contenido.

Clasificación de géneros en la literatura.

División por género

Con tal clasificación, se debe considerar la actitud del propio autor hacia el texto de interés para el lector. Primero intentó dividirse obras literarias en cuatro géneros, cada uno con sus propias divisiones internas:

• épica (novelas, cuentos, epopeyas, cuentos, cuentos, cuentos de hadas, epopeyas),
• lírico (odas, elegías, mensajes, epigramas),
• dramático (dramas, comedias, tragedias),
• lírico-épico (baladas, poemas).

División por contenido

A partir de este principio de división surgieron tres grupos:

• Comedia,
• tragedias
• Dramas.

Dos últimos grupos hablan de un destino trágico, del conflicto en la obra. Y las comedias deberían dividirse en subgrupos más pequeños: parodia, farsa, vodevil, comedia de situación, espectáculo secundario.

Separación por forma

El grupo es diverso y numeroso. Hay trece géneros en este grupo:

• épico
• épico,
• novedoso,
• historia,
• novela corta,
• historia,
• bosquejo,
• jugar,
• ensayo,
• ensayo,
• opus,
• visiones.

En prosa no existe una división tan clara.

No es fácil determinar de inmediato a qué género pertenece una obra en particular. ¿Cómo afecta al lector la obra que lees? ¿Qué sentimientos evoca? ¿Está presente el autor, presenta sus experiencias personales, hay una narración simple sin agregar análisis de los eventos descritos? Todas estas preguntas requieren respuestas específicas para poder emitir un veredicto final sobre si el texto pertenece a un determinado tipo de género literario.

Los géneros cuentan su historia.

Para comenzar a comprender la diversidad de géneros de la literatura, conviene conocer las características de cada uno de ellos.

1. Los grupos de formación son quizás los más interesantes. Una obra de teatro es una obra escrita específicamente para el escenario. Un cuento es una obra narrativa prosaica de pequeño volumen. La novela se distingue por su escala. Una historia es un género intermedio, entre un cuento y una novela, que cuenta sobre el destino de un héroe.
2. Los grupos de contenidos son reducidos en número, por lo que es muy fácil recordarlos. La comedia tiene un carácter humorístico y satírico. Las tragedias siempre terminan de manera inesperadamente desagradable. El drama se basa en el conflicto entre vida humana y la sociedad.
3. La tipología de géneros por género contiene solo tres estructuras:
   1. La epopeya habla del pasado sin expresar la opinión personal sobre lo que está sucediendo.
   2. Las letras siempre contienen los sentimientos y vivencias del héroe lírico, es decir, el propio autor.
   3. El drama revela su trama a través de la comunicación de los personajes entre sí.