Музична фактура та її види (23). Виразні засоби музики: Фактура

Музична фактура(Лат. factura -пристрій , будова) - спосіб викладу, будова музичної тканини, музичний склад.

Історично у музиці склалися три основні типи фактури:

Поліфонія (Лат. polyphoniaвід грец. πολυφωνία – багатозвучність) – мелодійне багатоголосся, що складається з одночасного звучання щодо самостійних мелодійних ліній. Поліфонічна фактура склалася в епоху середньовіччя. Існує три основні типи поліфонії: контрастна, імітаційна (канон, мотет, інвенція, фуга), підголоскова (або варіантна гетерофонія, характерна для народного багатоголосся).

Гомофонія або гомофонно-гармонічна фактурабере початок у поліфонії. Вітчизняний музикознавець Асаф'єв назвав її «охололою лавою готичної поліфонії». У рамках гомофонії розрізняють акордову (протестантський хорал) та гомофонно-гармонічну фактуру, що складається з кількох пластів (наприклад, з мелодії та акомпанементу).

Одним із способів динамізації, розцвічування гомофонно-гармонічної фактури є гармонійна фігурація – послідовний, а не одночасний виклад звуків акорду. Різновидів гармонійної фігурації досить багато. Ось деякі з них:

1) арпеджований виклад акордів (І. С. Бах. Прелюдія C-dur, ХТК, том I)

2) вальсоподібний акомпанемент (Ф. Шуберт. Вальс op.77, № 2)

3) альбертієві баси, названі так на честь італійського композитора Доменіко Альберті (1710-1740) у Сонаті C-dur, K.545 В. Моцарта

Advertisements

Конспекти з елементарної теорії музики. Зміст
Фактура у музиці(від лат. factura - пристрій, будова,обробка, склад) - спосіб викладу, музичний склад, будова музичної тканини.

Історично склалися три типи фактури:

Існує три основних типи поліфонії : контрастна, імітаційна (канон, мотет, інвенція, фуга), гетерофонія (характерна для народного багатоголосся).

3. Гомофонно-гармонійна фактурабере початок у поліфонії. Вітчизняний музикознавець Асаф'єв назвав її «охололою лавою готичної поліфонії». Розрізняють власне акордову фактуру (протестантський хорал) та гомофонно-гармонічну, яка поділяється на кілька пластів (наприклад, мелодію та супровід).

May · 15

Фактура

(лат. factura - виготовлення, обробка, будова, від facio - роблю, здійснюю, формую; нім. Faktur, Satz - склад, Satzweise, Schreibweise - манера письма; франц. facture, structure, conformation - пристрій, додавання; англ. facture , texture, structure, build-up; У широкому значенні - одна із сторін муз. форми, входить до естетико-філософського поняття муз. форми у єдності з усіма засобами виразності; у вужчому і вживе. значенні - конкретне оформлення муз. тканини, муз. виклад.
Термін "Ф." розкривається у зв'язку з поняттям "муз. склад". Монодич. склад передбачає тільки "горизонтальне вимір" без будь-яких вертикальних відносин. У строго унісонних монодич. зразках (григоріанські співи, знаменний розспів) одногол. муз. тканина та Ф. тотожні. Багата монодич. Ф. відрізняє, напр., музику сх. народів, які знали багатоголосся: в узб. та тадж. макоме спів дублюється інстр. ансамблем за участю ударних, що виконують усуль. Монодич. склад і Ф. легко переходять у явище, проміжне між монодією та поліфонією, - в гетерофонний виклад, де унісонний спів у процесі виконання ускладнюється разл. мелодико-фактурними варіантами.
Сутність поліфоніч. складу - співвіднесеність одночасу. мелодій, що звучать. ліній, щодо самостійних. розвиток яких-рих (більш-менш незалежний від виникаючих по вертикалі співзвуччя) становить логіку муз. форми. У поліфоніч. муз. тканини голосу виявляють тенденцію до функціонального рівноправності, але можуть бути різнофункціональними. Серед якостей поліфоніч. Ф. істот. значення мають щільність і розрідженість ("в'язкість" і "прозорість"), які регулюються числом поліфоніч. голосів (майстри суворого стилю охоче писали для 8-12 голосів, зберігаючи один тип Ф. без різкої зміни звучності; проте в месах було звичаєм відтіняти пишну поліфонію легким дво- або триголос, напр. Crucifixus в месах Палестрини). У Палестрини лише намічаються, а вільному листі широко застосовуються прийоми полифонич. згущення, ущільнення (особливо наприкінці произв.) за допомогою збільшення та зменшення, стретти (фуга C-dur з 1-го тому "Добре темперованого клавіру" Баха), різнотемних поєднань (коду фіналу симфонії c-moll Танєєва). У прикладі нижче характерні фактурне згущення завдяки прискореному пульсу вступів і фактурне розростання 1-го (32) і 2-го (акорди) елементів теми:

І. С. Бах. Фуга D-dur з 1-го тому "Добре темперованого клавіра" (такти 23-27).
Для поліфоніч. Ф. типові єдність малюнка, відсутність різких контрастів звучності, постійна кількість голосів. Одна з примітних властивостей поліфоніч. P. – плинність; поліфонії. Ф. відрізняє постійне оновлення, відсутність буквальних повторень за збереження повного тематич. єдності. Визначальне значення для поліфоніч. Ф. має ритміч. та тематич. співвідношення голосів. За однакових тривалостей у всіх голосах виникає хоральна Ф. Ця Ф. не тотожна акордово-гармонійній, оскільки рух тут визначається розгортанням мелодич. лінії в кожному з голосів, а не функціональними відносинами гармон. вертикалі, напр.:

Ф. д" Ана. Уривок з мотету.
Протилежний випадок - поліфоніч. Ф., заснована на повній метроритмічній. незалежності голосів, як у мензуральних канонах (див. приклад у ст. Канон, колонка 692); найпоширеніший тип комплементарної поліфоніч. Ф. визначається тематич. та ритміч. подобою самостоять. голосів (в імітаціях, канонах, фугах та ін.). Поліфоніч. Ф. не виключає різкого ритмічності. розшарування та нерівнозначного співвідношення голосів: контрапунктуючі голоси, що рухаються щодо дрібними тривалостями, утворюють фон для головного cantus firmus (у месах та мотетах 15-16 ст., в органних хоральних обробках Баха). У музиці пізнішого часу (19-20 вв.(століття)) розвивається різнотемна поліфонія, що створює надзвичайно мальовничу Ф. (напр., фактурне сплетення лейтмотивів вогню, долі та сну Брунгільди у висновку опери "Валькірія" Вагнера). Серед нових явищ музики 20 ст. повинні бути відзначені: Ф. лінеарної поліфонії (рух гармонійно та ритмічно не співвіднесених голосів, див. "Камерні симфонії" Мійо); P., пов'язана зі складними дисонуючими дублювання поліфоніч. голосів і переходить у поліфонію пластів (часто у произв. про. Мессиана); "Дематеріалізована" пуантілістич. Ф. в тв. А. Веберна та протилежна їй багатогол. тяжкість орк. контрапункту А. Берга та А. Шенберга; поліфоніч. Ф. алеаторних (у Ст Лютославського) і сонористич. ефектів (у К. Пендерецького).

О. Meссіан. Epouvante (Ритмічний канон. Приклад No 50 з його книги "Техніка моєї музичної мови").
Найчастіше термін "Ф." застосовують до музики гармоній. складу. У незмірному різноманітті типів гармоній. Ф. першим і найпростішим є її поділ на гомофонно-гармонічну та власне акордову (к-раю розглядається як окремий випадокгомофонно-гармонійної). Акордова Ф. моноритмічна: всі голоси викладені звуками однакової тривалості (початок увертюри-фантазії "Ромео та Джульєтта" Чайковського). У гомофонно-гармонич. Ф. малюнки мелодії, басу та доповнюючих голосів чітко розділені (початок ноктюрна c-moll Шопена). Розрізняють такі осн. типи викладу гармон. співзвучності (Тюлін, 1976, гл. 3-я, 4-я): а) гармоній. фігурація акордово-фігуративного типу, що представляє ту чи іншу форму почергового викладу звуків акорду (прелюдія C-dur з 1-го тому "Добре темперованого клавіра" Баха); б) ритміч. фігурація - повторення звуку чи акорду (поема D-dur op. 32 No 2 Скрябіна); в) разл. напр. у октаву при орк. викладі (менует з симфонії g-moll Моцарта) або тривале подвоєння в терцію, сексту і т. д., що утворює "стрічковий рух" ("Музичний момент" ор. 16 No 3 Рахманінова); г) різноманітні видимелодій. фігурації, суть яких брало в привнесенні мелодій. руху в гармонію. голоси - ускладнення акордової фігурації такими, що проходять і допоможуть. звуками (етюд c-moll op. 10 No 12 Шопена), мелодизація (хор. і орк. виклад осн. теми на початку 4-ї картини "Садко" Римського-Корсакова) та поліфонізація голосів (вступ до "Лоенгріна" Вагнера), мелодико-ритміч. "Оживлення" орг. пункту (4 картина "Садко", цифра 151). Наведена систематизація типів гармоній. Ф. є найзагальнішою. У музиці існує безліч конкретних фактурних прийомів, вигляд яких брало і способи вживання визначаються стилістич. нормами даної муз.-історич. епохи; тому історія Ф. невіддільна від історії гармонії, оркестрування (ширше – інструменталізму), виконавства.
Гармонич. склад і Ф. беруть початок у поліфонії; напр., Палестрина, який чудово відчував красу тверезості, міг протягом багатьох тактів застосовувати фігурацію акордів, що виникають, за допомогою складних поліфонічних (канон) і власне хор. засобів (перехрещення, дублювання), милуючись гармонією, немов ювелір каменем (Kyrie з меси папи Марчелло, такти 9-11, 12-15 - п'ятірний контрапункт). Протягом тривалого часу в інстр. произв. композиторів 17 ст. залежність від хор. Ф. суворого листа була очевидною (напр., в орг. соч. Я. Свелинка), і композитори задовольнялися порівняно нескладними прийомами та малюнками змішаної гармонії. та поліфоніч. Ф. (напр., Дж. Фрескобальді). Виразна роль Ф. посилюється у произв. 2-а підлога. 17 ст. (зокрема, просторово-фактурні зіставлення solo і tutti в соч. А. Кореллі). Музика І. С. Баха відзначена найвищою розробленістю Ф. (чакона d-moll для скрипки соло, "Гольдбергівські варіації", "Бранденбурзькі концерти"), причому в деяких віртуозних соч. ("Хроматична фантазія та фуга"; фантазія G-dur для органу, BWV 572) Бах робить фактурні відкриття, згодом широко використані романтиками. Для музики віденських класиків характерні ясність гармонії та, відповідно, чіткість фактурних малюнків. Композитори використовували порівняно нескладні фактурні засоби та ґрунтувалися на загальних формах руху (напр., фігури типу пасажу або арпеджіо), що не входило в суперечність із ставленням до Ф. як тематично значущому елементу (див., напр., середину 4-ї варіації з 1 частини сонати No 11 A-dur Моцарта, K.-V 331); у викладі та розвитку тем із сонатних Allegri мотивований розвиток відбувається паралельно з фактурним (напр., у головній та сполучній партіях 1-ї частини сонати No 1 Бетховена). У музиці 19 ст, насамперед у композиторів-романтиків, спостерігається виключить. різноманітність типів Ф. - то пишною та багатошаровою, то по-домашньому затишною, то фантастично химерною; сильні фактурно-стилістіч. відмінності виникають навіть у творчості одного майстра (пор. різноманітну і потужну Ф. сонати h-moll для фп. та імпресіоністично вишуканий малюнок фп. п'єси "Сірі хмари" Листа). Одна з найважливіших тенденцій у музиці 19 ст. - індивідуалізація фактурних малюнків: властивий позов-ву романтизму інтерес до неординарного, неповторного зробив природним відмова від типових постатей у Ф. Були знайдені спеціальні способи багатооктавного виділення мелодії (аркуш); можливості для оновлення Ф. музиканти знаходили насамперед у мелодизації широкої гармонії. фігурації (у т. ч. в настільки незвичайній формі як у фіналі фп. сонати b-moll Шопена), що іноді перетворювалася майже на поліфоніч. виклад (тема побічної партії в експозиції 1-ї балади для фп. Шопена). Фактурне різноманіття підтримувало інтерес слухача у вок. та інстр. циклах мініатюр, воно до певної міри стимулювало твір музики в жанрах, що прямо залежать від Ф., - етюдів, варіацій, рапсодій. З іншого боку, відбувалася поліфонізація Ф. взагалі (фінал скрипкової сонати Франка) і гармонійний. фігурації зокрема (8-гол. канон у вступі до "Золотого Рейну" Вагнера). Рос. музиканти відкрили джерело нових звучностей у фактурних прийомах сх. музики (див., зокрема, "Іслам" Балакірєва). Одні із самих означає. досягнень 19 ст. у сфері Ф. - посилення її мотивної насиченості, тематич. концентрованість (Р. Вагнер, І. Брамс): у нек-рих тв. практично немає жодного такту нетематич. матеріалу (напр., Симфонія c-moll, фп. Квінтет Танєєва, пізні опери Римського-Корсакова). Крайньою точкоюрозвитку індивідуалізованої Ф. було виникнення P.-гармонії та Ф.-тембру. Суть цього явища у тому, що з определ. умовах гармонія хіба що перетворюється на Ф., виразність визначається й не так звуковим складом, скільки живописністю розташування: першість співвіднесеність " поверхів " акорду друг з одним, з регістрами рояля, з орк. групами; Найважливішим виявляється не висотне, а фактурне наповнення акорду, т. е. як його взято. Приклади Ф.-гармонії містяться в соч. М. П. Мусоргського (напр., "Годинник з курантами" з 2-го д. опери "Борис Годунов"). Але загалом це явище типове для музики 20 в.: Ф.-гармонія часто зустрічається у произв. А. Н. Скрябіна (початок репризи 1-ї частини 4-ї фп. сонати; кульмінація 7-ї фп. сонати; останній акорд фп. поеми "До полум'я"), К. Дебюссі, С. В. Рахманінова. В інших випадках злиття Ф. та гармонії визначає тембр (фп. п'єса "Скарбо" Равеля), що особливо яскраво проявляється в орк. прийом "суміщення подібних фігур", коли звучання виникає зі з'єднання ритміч. варіантів однієї фактурної фігури (прийом, відомий давно, але отримав блискучий розвиток у партитурах І. Ф. Стравінського; див. початок балету "Петрушка").
У иск-ве 20 в. співіснують різні способиОновлення Ф. Як найбільш загальні тенденції відзначаються: посилення ролі Ф. в цілому, в т. Ч. Поліфоніч. Ф., у зв'язку з величезним переважанням поліфонії у музиці 20 в. (зокрема, як реставрація Ф. минулих епох у произв. неокласицистського спрямування); подальша індивідуалізація фактурних прийомів (Ф. по суті "вигадується" для кожного нового произв., подібно до того як для них створюються індивідуальна форма і гармонія); відкриття - у зв'язку з новими гармонічними. нормами - дисонуючих дублювань (3 етюди ор. 65 Скрябіна), розмаїття особливо складної і "витончено простий" Ф. (1-а частина 5-го фп. Концерту Прокоф'єва), малюнків імпровізацій. типу (No 24 "Горизонталь та вертикаль" з "Поліфонічного зошита" Щедріна); поєднання оригінальних фактурних особливостей нац. музики з новітньої гармонії. та орк. технікою проф. иск-ва (яскраво яскраві " Симфонічні танці " молд. комп. П. Ривіліса та інших. соч.); суцільна тематизація Ф. в) зокрема, у серійних та серіальних соч.), що призводить до тотожності тематизму та Ф.
Виникнення у новій музиці 20 ст. нетрадиційного складу, що не відноситься ні до гармонійного, ні до поліфонічного, визначає відповідні різновиди Ф.: нижченаведений фрагмент произв. показує характерну для цієї музики розірваність, незв'язність Ф. - реєстрову розшарування (незалежність), динаміч. та артикуляц. диференційованість:

П. Бульоз. Соната для фортепіано № 1, початок 1-ї частини.
Значення Ф. у позові муз. авангарду доводиться до логіч. межі, коли Ф. стає майже єдиною (у ряді соч. К. Пендерецького) чи єдностей. метою власне композиторської роботи (вок. секстет "Stimmungen" Штокхаузена є фактурно-темброве варіювання одного тризвучтя B-dur). Імпровізація Ф. у заданих висотних або ритмічних. межах - осн. прийом контрольованої алеаторики (соч. В. Лютославського); до області Ф. відноситься безліч сонористич, що не піддається обліку. винаходів (колекція сонористич. прийомів - "Колористична фантазія" для фп. Слонімського). До електронної та конкретної музики, що створюється без традицій. інструментів та засобів виконання, поняття Ф., мабуть, не застосовується.
Ф. має в своєму розпорядженні значить. формотворчими можливостями (Мазель, Цуккерман, 1967, с. 331-342). Зв'язок Ф. з формою виявляється у тому, що збереження даного малюнка Ф. сприяє злитості побудови, його зміна - розчленованості. Ф. здавна служила найважливішим перетворюючим засобом у розд. остинатних і неостинатних варіаційних формах, виявляючи в деяких випадках великі динамічні. можливості ("Болеро" Равеля). Ф. здатна рішуче змінювати вигляд та суть муз. образу (проведення лейтмотиву в 1-й частині, у розробці та коді 2-ї частини 4-ї фп. сонати Скрябіна); фактурні зміни часто застосовуються у репризах тричастинних форм (2-а частина 16-ї фп. сонати Бетховена; ноктюрн c-moll op. 48 Шопена), у проведеннях рефрену в рондо (фінал фп. сонати No 25 Бетховена). Істотна формотворча роль Ф. у розробках сонатних форм (особливо орк. творів), в яких брало межі розділів визначаються зміною способу обробки і, отже, Ф. тематич. матеріалу. Зміна Ф. стає одним із осн. засобів членування форми у творах 20 в. ("Пасифік 231" Онеггера). У деяких нових творах Ф. виявляється визначальною для побудови форми (напр., У т. н. репетентних формах, заснованих на варіюваному поверненні однієї побудови).
Типи Ф. нерідко пов'язані з визнач. жанрами (напр., танц. музики), що є основою суміщення у произв. різних жанрових ознак, що надають музиці художньо-ефективну багатозначність (виразні приклади такого роду в музиці Шопена: напр., прелюдія No 20 c-moll - змішання рис хорала, траурного маршу та пасакалі). Ф. зберігає ознаки того чи іншого історичного чи індивідуального муз. стилю (і, за асоціацією, епохи): т. зв. гітарний супровід дає можливість С. І. Танєєву створити тонку стилізацію ранньої русявої. елегії в романсі "Коли, кружляючи, осінні листиГ. Берліоз у 3-й частині симфонії "Ромео і Юлія" для створення нац. та історичного колориту майстерно відтворює звучання мадригала a cappella 16 ст.; Р. Шуман у "Карнавалі" пише достовірні муз. портрети Ф. Шопена та Н. Паганіні. Ф. - головне джерело муз. повна таємниціі краси ("Похвала пустелі" з "Сказання про невидимому граді Китеже і діви Февронії" Римського-Корсакова), а іноді - дивовижної трепетності ("серце б'ється в захваті" в романсі М. І. Глінки "Я пам'ятаю чудову мить").
Література: Способін І., Євсєєв С., Дубовський І., Практичний курсгармонії, ч. 2, М., 1935; Скребков С. С., Підручник поліфонії, ч. 1-2, М.-Л., 1951, 1965; його ж, Аналіз музичних творів, М., 1958; Мільштейн Я., Ф. Ліст, ч. 2, М., 1956, 1971; Григор'єв С. С., Про мелодику Римського-Корсакова, М., 1961; Григор'єв С., Мюллер Т., Підручник поліфонії, М., 1961, 1977; Mазель Л. A., Цуккерман Ст А., Аналіз музичних творів, М., 1967; Щуров Ст, Особливості багатоголосної фактури пісень Південної Росії, в сб.: З історії російської та радянської музики, М., 1971; Цуккерман Ст А., Аналіз музичних творів. Варіаційна форма, М., 1974; Завгородня Р., Деякі особливості фактури у творах А. Онегера, "СМ", 1975, No 6; Шалтупер Ю., Про стиль Лютославського 60-х років, в сб: Проблеми музичної науки, Вип. 3, М., 1975; Tюлін Ю., Вчення про музичну фактуру та мелодійну фігурацію. Музична фактура, М., 1976; Панкратов С., Про мелодійну основу фактури фортепіанних творів Скрябіна, в сб.: Питання поліфонії та аналізу музичних творів (Праці Державного музично-педагогічного інституту ім. Гнесіних, вип. 20), М., 1976; його ж, Принципи фактурної драматургії фортепіанних творів Скрябіна, там; Бершадська Т., Лекції з гармонії, Л., 1978; Холопова Ст, Фактура, М., 1979; Demuth N., Musical forms and textures, L., 1964; Poniatowska I., Faktura fortepianowa Beethovena, Warsz., 1972; Delone R., Timbre and texture в twentieth-cintury music, в кн.: Aspects of twentieth-century music, Englewood Cliffs, New Jersey, 1975; Berry W., Structural functions in music, Englewood Cliffs (New Jersey), (1976); Вергер R., Посилання до sonbtбm Ludwige van Beethovena, "Hudebnн rozhledy", 1977, No 9. В. П. Фрайонов.

Музична енциклопедія. - М: Радянська енциклопедія, Радянський композитор. За ред. Ю. В. Келдиша. 1973-1982 .

Вступ

Відмінною рисою музичної культури епохи Відродження стало бурхливий, стрімкий розвиток світського мистецтва, що виразилося в широкому поширенні в 15-16 століттях численних пісенних форм - французьких chansons, іспанських вільянсіко. італійських фроттол, вілланелл, англійських та німецьких багатоголосних пісень, а також мадригала. Їхня поява відповідала життєвим потребам часу, тим прогресивним тенденціям у сфері ідеології, філософії, культури, які були пов'язані з передовими принципами гуманізму, що інтенсивно утверджувалися. Небувалого розквіту досягли Образотворче мистецтво, архітектура, література В епоху Відродження широкий розвиток набуває інструментальної музики. Епоха Відродження завершується появою нових музичних жанрів. сольної пісні, кантати, ораторії, опери, що сприяли поступовому утвердженню гомофонного стилю

музичний інструментальний фактура пісенний

Поняття "Музична фактура"

Розглянемо, що таке фактура. Фактура-це форма викладу музичного матеріалуяка проявляється і в статиці (наприклад, те чи інше розташування акорду). Фактура, будучи внутрішньою змістовною стороною твору, відноситься до музичної форми, якою у широкому загальноестетичному сенсі слід розуміти як художньо-організоване втілення ідейно-образного змісту у специфічних музичних засобах. Але поняття музичної форми має і спеціальне значення як організація музичного матеріалу у його розвитку, інакше кажучи формоутворення, що призвело до тій чи іншій структурі цілого та її складових частин. У такому аспекті музичної форми умовно відокремлюється і фактура, як область, у якій розглядається процес розвитку музичного матеріалу (у відповідних структурах), а виразні засоби власними силами, у тому взаємодії, взаємопроникненні, сукупності і єдності.

У музичному русі фактура може зберігатися, витримуватися у тому частково зміненому вигляді. В інших випадках вона набуває певного розвитку. Так, при повторенні або новому проведенні того ж тематичного матеріалу сама зміна фактури оновлює музичний образ, а отже, створює його переосмислення та розвиток у співвідношенні з попереднім (що особливо притаманно так званим фактурним варіаціям). Фактура може у безперервному чи переривчастому музичному русі істотно змінюватися, включаючи нові прийоми викладу, чи контрастно змінюватися зовсім іншою фактурою. Хоч би який був фактурний розвиток, його, однак, не слід ототожнювати з процесом формоутворення, як таким. Разом про те, диференційовані в такий спосіб области- фактура і формообразование- підпорядковуються загалом музичної формі у її зазначеному вище широкому загальноестетичному значенні. Звідси випливає, що фактура завжди є важливим компонентом художнього змісту твору як засіб втілення музичного образу.

Компоненти музичної фактури Засоби виразності музики дуже різноманітні. До них відносяться-мелодика, гармонія, ритм, темп, тембр, динамічні відтінки, артикуляція, штрихи, агогіка і т. д. У своєму поєднанні та єдності вони створюють ту чи іншу художню образність або надають їй різних відтінків. Основну композиційну рольграють мелодика, гармонія та ритм. У процесі розвитку музичної форми вони є чинниками формоутворення, у будові звукової тканини є основні конструктивні компоненти музичної фактури. Вони нерозривно взаємопов'язані в художньому змісті музичного твору і можуть розглядатися як самостійні специфічні галузі в тому чи іншому науковому аспекті. Мелодика неодмінно включає ритм, як організуюче початок будь-якого руху. Поза ритмом вона є лише абстраговану мелодійну лінію і як така може розглядатися тільки як схема прямолінійного або гнучкого (хвилястого) руху. Такий розгляд теж буває необхідним, але по суті виразним засобом є саме ритмізована мелодика. Мелодичний розвиток містить будь-які інтервали, але головну рольвідіграє секундний зв'язок звуків, що має, як побачимо далі, важливе значення в мелодійній фігурації. До поняття гармонії в широкому (сучасному) сенсі належать будь-які одночасні поєднання(як вертикаль звукової тканини), що складаються навіть із двох різних звуків, тобто так звані гармонічні інтервали. У вужчому, спеціальному сенсі під гармонією маються на увазі такі співзвуччя, які організовані за вертикаллю (узгодженість звуків), і в цьому відношенні їй протиставляється поняття дисгармонії. При більшій кількості звуків вводиться поняття акорду, яке відноситься до різного роду співзвуччям, як консонантним, так і дисонантним, але особливим закономірностям, що підкоряються, і придбали основне організаційно-гармонічне значення в музичному мистецтві. Сутність будь-якого акорду полягає в тому, що він є представником ладогармонійної системи музичного мислення. Як таке він служить організуючою силою гармонії і як зі свого звучання, а й у своєї ладової спрямованості, тобто виконує ту чи іншу функцію з більшою чи меншою визначеністю. Ритм, як організуючий чинник будь-якого переривчастого руху (чергування звуків, як музичних з певною висотністю, і немузичних), діє у музиці у часто самостійно, набуваючи іноді чільне значення (наприклад, на ударних інструментах). Але в безпосередньому зв'язку з мелодикою та гармонією він служить зазвичай супутнім компонентом. Ритмічна організація звуків заснована на поєднання їх у групи, що утворюють ту чи іншу систему відліку у часі. Ця система і є метром, що є свого роду канвою, на основі якої утворюється той чи інший ритмічний малюнок мелодійного і гармонійного руху. Цей малюнок може бути простим і збігатися з метричною сіткою (канвой), але частіше буває вільним, а іноді і дуже складним. Метр та ритмічний малюнок можуть розглядатися окремо в умовних аспектах. Співвідношення того й іншого підкреслюється назвою метроритм, але ми вдаватимемося до загальному поняттюритму, що включає обидві сторони організації звуків. У повільному темпі звуки об'єднуються по два (сильний-слабкий), у швидшому - по чотири, при більшому прискоренні-по вісім; така тенденція до ритмічної квадратності у самому сприйнятті має важливе значення у музиці. Восьмизвукове об'єднання є межею. Як з'ясувалося, фактура являє собою синтез основних компонентів (іноді дуже складний), і для розуміння їх ролі та взаємозв'язків необхідно розглядати її з різних точок зору, у тих чи інших умовних аспектах. Виходити треба при цьому від загального уявленняпро основні типи фактури-музичнихскладах, про їх змішування, взаємопроникнення.

Музична практика – твір, виконання, сприйняття, аналіз музичних творів – пов'язані з усвідомленням різних форм викладу. Вона вимагає розуміння того, як організована (або як має бути організована) музична тканина у кожному конкретному випадку. Таке розуміння дає аналіз фактури: визначення кількості голосів, ступеня їхньої ритмо-інтонаційної індивідуалізації, співвідношень один з одним, функцій (ролей) у музичній тканині (мелодія, бас, середній гармонійний голос, підголосок і т.д.). Співвіднесення результатів цього аналізу з фактурними класифікаційними критеріями дозволяє визначити особливості будови музичної тканини у кожному даному випадку.

Аналіз фактури починається із визначення її типу. Класифікація типів музичної фактури полягає в двох критеріях: 1) число голосів, 2) число мелодійно значимих голосов.

За першим критерієм виділяється одноголосний або багатоголосний (з кількістю голосів більшим, ніж один) виклад. При цьому, визначаючи кількість голосів у музичному творі, слід мати на увазі, що іноді в одноголосності за його особливої ​​звуковисотної організації виникають приховані мелодійні лінії. У результаті утворюється одноголосна тканина особливого роду – із прихованою багатоголосністю. У співвідношеннях прихованих мелодійних ліній вгадується логіка, наприклад, паралельного двоголостя, де ясно чути приховані паралельні сексти: непрямого двоголосий: паралельного та непрямого триголосся:

Зворотний випадок, коли багатоголосна музична тканина організована таким чином, що вона начебто згортається в ущільнену, потовщену одноголосну лінію. Так відбувається при подвоєнні (потроєнні тощо) мелодії іншими голосами в будь-який інтервал або інтервали.

Нагадаємо, що аналіз фактури за другим критерієм пов'язаний з визначенням кількості мелодійно значущих голосів, що містяться в ній. Мелодично значущий голос (чи голоси) має інтонаційно характерну, розвинену мелодійну лінію, різноманітний ритм. Виявлення таких голосів дозволяє зробити висновок про рівень мелодизації музичної тканини: всі чи не всі її голоси мелодійно значущі. При цьому виділяються два основні типи фактури: поліфонічний (якщо всі голоси музичної тканини мелодійно значущі) та гомофонний (за наявності одного мелодійно значущого голосу). Є ще змішаний тип викладу, що поєднує у собі риси обох основних: щонайменше двох мелодично значимих голосів – за наявності ще гармонійно супроводжуючих.

Поліфонія

Термін «поліфонія» походить від грецьких слів poly – багато та phone – звук. Буквальне його значення – багатоголосся. Але не будь-яке багатоголосся називають поліфонічним, а тільки таке, в якому, як уже було сказано, всі голоси мелодійно значущі. Саме тому поліфонію інакше називають «ансамблем мелодій».

Підголосковаполіфонія виникає при одночасному викладі мелодії та її варіанти-підголоски (або варіантів-підголосків). Підголос, як правило, зберігає інтонаційну основу мелодії, від якої він відгалужується, і може бути їй у ритмоінтонаційному відношенні різною мірою близький. Підголос тим ближче до провідної мелодії, чим триваліша вона з нею рухається еквіритмічно, паралельно, і тим далі від неї, чим більше між ними відмінностей.

Контрастнийвид поліфонії утворюється при одночасному викладі різних мелодій.

Відмінності з-поміж них передусім ритмічні, але й у малюнку мелодійної лінії.

Імітаційний(Лат. Imitatio - наслідування) вид поліфонії складається при повторенні зазвичай нетривалої мелодійної теми, що тільки-но прозвучала в іншому голосі.

Часто різні види поліфонії взаємодіють. Наприклад, у наведеному нижче прикладі верхній та середній голоси – тема та підголосок, а нижній їм контрастує.

У контрастній поліфонії, як зазначалося, одночасно проводяться різні теми. У імітаційної поліфонії головний голос – викладає тему, і це функція почергово перетворюється з одного голоси в інший. Передавши тему іншому голосу, перший стає підлеглим – він веде тепер супровід (протиставлення) до теми.

Корисна інформація

– це її структурні особливості, які можна визначити тактильно та візуально.

Чи має матеріал рельєф? Як він сприймається на дотик - гладким, ворсистим, неоднорідним? Наскільки близько один до одного розташовуються його волокна? Відповіді ці питання допоможуть визначити вид фактури. А залежить вона від складу та способу виготовлення тканини.

Як виходять матеріали різної фактури

Створення фактури тканини нерозривно пов'язані з виготовленням самої тканини. Усі операції, які роблять із сировиною, впливають на кінцевий результат і наше естетичне сприйняття готового матеріалу.

Виробництво більшості затребуваних матерій ґрунтується на застосуванні технологій ткацтва. Вони так і називаються - "тканини" (від слова "ткати"). Це матеріали, створені за допомогою переплетення ниток. Однак у шиття використовують не тільки вони, а й деякі неткані полотна. Є різні методиїх виготовлення:

• клейовий;
• термічний;
• в'язально-прошивний;
• "водний", "повітряний" та інші технології.

Так, наприклад, багато відомих утеплювачів для верхнього одягу (шелтер, шерстипон, холлофайбер) отримують завдяки використанню високих температур, а не прийомів ткацтва. Такий популярний матеріал, як трикотаж, і зовсім робиться інакше – його вив'язують. А готову тканину називають трикотажним полотном.

Виробництво тканин, текстильних та трикотажних полотен зазвичай завершується етапом оздоблення, що теж сильно впливає на кінцеву фактуру. Явно виражена «візерна» структура буде у матеріалу, наприклад, після тиснення (зображення «вдавлюється» в поверхню) або флокування (на підготовлене полотно у вигляді малюнка наклеюють флоки – коротенькі ворсинки).

Найцікавіші фактури тканин виходять завдяки додатковим маніпуляціям. За допомогою фігурних складок, пришивних елементів, відстрочки, вишивки та інших незвичайностей можна прикрасити тканину найпростішої структури.

Типи фактур

за окремим характеристикамтканини можна розділити на кілька груп:

• тонкі (шифон, вуаль) та товсті (букле);
• м'які (шифон, оксамит, крепдешин) та жорсткі (Тафта, органза, муар);
• матові (твід, сукно, денім), прозорі (газ, органза), блискучі (Сатин, атлас);
• легені (батист, шифон) та важкі (Пальтові тканини).

Ці властивості легко визначаються при порівнянні різних матеріаліводин з одним.

Є й інша, докладніша класифікація, що описує будову тканих і нетканих полотен. Які ж відповідно до неї розрізняють види фактур тканини? Їх сім. Розглянемо все докладніше.

№1 – гладка

Характеризується суцільною рівною поверхнею, не має рельєфу, може мати глянцевий блиск.

Тканини з такою фактурою виходять завдяки атласному, сатиновому переплетенню ниток або особливим видамоздоблення – лощенню, срібленню. У останньому випадкуполотна пропускають через спеціальні валики. Вони називаються "каландрами", а сам прийом - "каландруванням".

Найнаочніше особливості цієї структури видно у атласу, сатина, креп-сатіна. Рідше гладкими роблять матеріали саржевого переплетення. шовкову саржу, шовковий твил. Для створення полотна в цьому випадку потрібна спеціальна сировина: волокна шовку, поліаміду, віскози з глянсовою поверхнею.

Гладкої фактури люблять домагатися біля шкіряних поверхонь. Яскравий приклад - лакові шкіри. Для отримання на «базовий» матеріал наносять лак.

№2 – рівна

Це нерельєфна, однорідна, але не суцільна поверхня. Вона сприймається майже як гладка, не має блиску. Саржеве та полотняне переплетення волокон – ось провідні ткацькі прийоми, які дозволяють досягти такої фактури.

Багато відомих тканин мають рівну структуру. Серед них ситець, бязь, парусинута інші матерії. Навіть найпростіші види трикотажу, без якого не обходиться жоден гардероб, рівні за фактурою. Це кулірка, інтерлокі схожі на них полотна, пов'язані однаковими стовпчиками і рядками.

№3 – шорстка

Структура тканин із такою фактурою нагадує дрібні крупинки, розсипані на рівній поверхні. Її часто називають креповим. Відразу згадуються матерії з приставкою «креп»? Все правильно! Крепдешин, креп-сатин, сукня та інші кріписаме так і виглядають. Навіть основний спосіб переплетення ниток називається креповим.

Шорсткими можуть стати полотна, які виготовляються з фасонних ниток (вони мають неоднорідну структуру) або волокон різної товщини. А якщо використовувати переплетення типу піке і фангового (у вигляді невеликих візерунків, що повторюються), то можна отримати трикотаж з дрібнозернистою поверхнею.

№4 – візерунково-гладка

На поверхні тканин цієї фактури чітко помітні прості малюнки, що повторюються: діагональні або прямі смужочки, «ялинки», клітини, жакардові візерунки. Вони можуть бути лише трохи опуклими, але частіше зображення не рельєфні.

Структура репсів, твіда, кареткового велюрунаочно відбиває особливості візерунково-гладкої фактури. Подібним чиномвиглядає багато пальтових і костюмних тканин, а також ряд сукняних.

№5 – візерунково-рельєфна

Ми підібралися до тканин із яскраво вираженим рельєфом. Щоб фактуру матеріалу можна було назвати візерунково-рельєфною, він повинен мати об'ємні малюнки на своїй поверхні.

Прості геометричні візерунки та флористичні мотиви – найпоширеніша прикраса для таких матерій. У ряді випадків використовують волокна різної усадки або фасонні нитки, але частіше за таку фактуру домагаються за допомогою вафельних, діагональних, жаккардових, піке-переплетень та інших «рельєфних» ткацьких прийомів.

Є й інший спосіб отримання потрібної структури – оздоблення, після якого полотна виглядають м'ятими, тиснутими або гофрованими. Мабуть, це незвичайна фактура тканини. Досягти потрібного ефекту можна за допомогою хімічного чи термічного друку.

Візерунково-рельєфна фактура має жаккард, піке, ряд костюмних та «інтер'єрних» тканин.

№6 – ворсова

З назви одразу ясно, що головна особливість цієї фактури – ворсинки. Вони можуть бути різної довжини, товщини, можуть бути по-різному розташовані - по горизонталі або вертикалі, у вигляді гладкої або скуйовдженої поверхні.

Основний метод виробництва цих тканин – ворсове переплетення ниток. Причому ворс можна створювати двома способами:

1) розрізати волокна;

2) виводити на поверхню матеріалу ряди петельок у вигляді ворсинок.

Крім того, можна надати ворсову поверхню двома способами обробки – ворсуванням (робиться начіс на спеціальній машині) або флокуванням (приклеюють ворсинки).

Найпопулярніші «представники» серед матеріалів із ворсовою фактурою – плюш, оксамит, махрові тканини. А самий «ворсистий» матеріал – штучне хутро.

№7 – повстьоподібна

Свою назву цей вид фактури завдячує нетканому вовняному матеріалу – повсті. Поверхня матеріалу повстяної структури виглядає м'якою і теплою. Видно, що вона утворена волокнами, які ніби сплутані між собою без будь-якої системи.

Основний метод одержання таких тканин – валка на спеціальній сукнувальній машині.

Найкраще демонструють особливості фактури фетр, фільці драп.

Як поєднуються тканини різної фактури

Створити ефектне поєднання фактур тканин трохи складніше, ніж підібрати матеріали різних кольорів для пошиття будь-якої дрібниці. І водночас це цікавіше завдання.

Дизайнери та рукодільниці століттями накопичували знання про основні прийоми підбору тканин за структурою та їх базові поєднання. Тим не менш, з кожним роком посилюється мода на відступ від правил - з'являється все більше луків з несподіваними зіткненнями фактур.

Основні правила комбінування

Підбираючи тканини-компаньйони, не забувайте враховувати їх колір та особливості сприйняття різних матерій:

• якщо ви хочете поекспериментувати з забарвленням готової речі, шукайте тканини з однаковою структурою, але різного кольору;
• сподобалася тканина цікавої фактури - підберіть до неї в пару матеріал такого самого відтінку, але з більш простою поверхнею;
• коли хочеться різних фарб і несхожих фактур, суворо слідкуйте, щоб тканини контрастували чи гармоніювали між собою, а одна з них відігравала провідну роль (її має бути більше);
• намагайтеся не поєднувати дорогі тканини з багатою обробкою та «повсякденні» матерії – так легко зробити вбрання безглуздим;
• якщо у фігури вашої моделі є недосконалості, будьте обережні з блискучими та особливо фактурними полотнами – вони привертають увагу і тим самим підкреслюють особливості статури.

Також може виникнути складність із визначенням кількості тканин різної структури. Варто пам'ятати, що оптимальними вважаються поєднання максимум із трьох різних фактур. При цьому матеріалів з гладкою або рівною поверхнею має бути візуально більше, ніж рельєфних.

Щоб не помилитися, можна використовувати тканини з цікавою фактурою просто для обробки. Манжети, комірці, пояси, вставки – саме такі елементи заведено виділяти. Якщо говорити трохи інакше, то «стики» фактур найзручніше створювати в тих місцях, де змінюється силует виробу – на талії, в області стегон, проймів, на горловині.

Приклади поєднання матеріалів різної фактури

Якщо звертатися до конкретних прикладів тканин, можна назвати деякі закономірності при поєднанні різних фактур між собою.

У пару до тканини з блискучою гладкою фактурою можна підібрати напівпрозорий легкий матеріал, або матовий рівний або шорсткий (він не повинен бути товстим). Так, чудово виглядатиме сукня з креп-сатину і шифону або крепдешиновий піджак з атласною обробкою. Не забувайте про те, що простіше вдало комбінувати тканини приблизно однієї цінової категорії. Просте ситцеве плаття з шовковою обробкою навряд чи виглядатиме добре.

Візерунково-гладкі фактури люблять «сусідувати» один з одним, а також з дрібноворсовими та рівними за структурою матеріями. З них виходять затишні теплі речі: приталений піджачок із твіду із замшевою обробкою, костюм із букле з коротким хутром, твідовий жакет із денімом.

Багаті ворсові матеріали на зразок плюшу і оксамиту добре поєднуються з гладкими блискучими і рівними напівпрозорими фактурами. Для урочистого випадку, наприклад, можна пошити оксамитову сукню з шифоновими рукавами або пишною спідницею з тафти. А якщо ваша пристрасть – замша, спробуйте скомбінувати її з якоюсь гладкою або рівною фактурою. Найпростіше взяти відріз гладкої шкіри. Більш модним буде поєднання замші та джерсі, деніму.

Інший цікавий та дуже жіночний варіант – поєднання ажурних матеріалів з гладкими глянсовими чи рівними матовими тканинами. Шовковий топ з мереживним оздобленням, сукня з муара та гіпюру або батистова блузка з мереживом на гарною фігуроювиглядатиме шикарно.

Тканини з візерунково-рельєфними поверхнями можна комбінувати з деякими рівними чи гладкими матеріалами. Жаккард, наприклад, добре виглядає з тафтою та джинсою.

Не менш цікаво підбирати компаньйонів до повстяним матеріалам . Пальто з драпу, наприклад, можна обробити тафтою, хутром, лаковою шкірою, трикотажем.

Що можна пошити з тканин різної фактури

Особливості будови тканини можуть підказати, яку річ із неї найкраще пошити. Для початку розглянемо найзагальніші тенденції.

Чим щільнішеі об'ємніший матеріал, тим вища ймовірність, що його використовують при створенні теплого верхнього одягу. Легкі прозорі та напівпрозорітканини широко використовують для прикраси – створення повітряних драпірувань, пишних рукавчиків та спідниць.

М'якіматерії на кшталт оксамиту податливі, але слабо тримають «строгу» форму. Потрібні струмені лінії, хвилясті складки, витончені драпірування? Це їм під силу. З них виходять речі, що гарно лягають за силуетом моделі.

Для більш «прямих» фасонів підійдуть жорсткітканини типу тафти. Від них можна досягти рівних ліній і складок, складніших силуетів.

Вибираємо фактуру тканини

Матеріали з гладкою поверхнею і блиском (в основному це шовкові тканини) використовують для пошиття коктейльних та вечірніх суконь, ошатних блузок, спідниць-сонце та моделей із запахом, складками. Найефектніше виглядають фантазійні силуети з цікавою обробкою, доповнені мереживом, вишивкою. Так можна наголосити на красі тканини. Якщо говорити про лакові шкіри, то вони хороші для обробки та декору.

Матові гладкі тканини (як бавовняний сатин), рівні (типу бязі або нерельєфного трикотажу) та шорсткі (крепи) набагато універсальніші. Повсякденний, робочий, домашній одяг, ошатні плаття для юних і дорослих модниць, комплекти постільної білизни, штори – для створення всього цього за основу часто беруть саме такі матеріали. А якщо вибрати більш «шляхетний» за фактурою льон, то можна сміливо пошити навіть офісний костюм.

Тканини візерунково-гладкої фактури дозволяють робити теплі та демісезонні пальта, блейзери, жакети, повсякденні штани та сукні, спідниці простих силуетів. Можливі легкі драпірування, оздоблення гладкою шкірою. Готові вироби виглядають затишними, м'якими.

Візерунково-рельєфні фактури використовують аналогічним чином та шиють витончені спідниці А-силуету, елегантні сукні довжиною до коліна, літні пальта прямого крою. Головна хитрість – простий фасон. Складки, багате оздоблення, драпірування для таких тканин не дуже актуальні. Вони гарні власними силами.

Тканини з ворсом не менш універсальні, ніж матеріали із рівними фактурами. Штани, сукню-сорочка або сукню-футляр, блейзер або жакет, пальто можна пошити з вельвету. Оксамит чудово підійде для шикарної вечірньої сукні. З велюру виходять модні спортивні костюми.

Махрові тканини за традицією використовують для створення рушників різних розмірів. А пледи-покривала особливо гарні та затишні, якщо зроблені з плюшу. Крім того, ворсова фактура популярна при проектуванні елементів оздоблення.

Повстяні фактури вибирають переважно для виготовлення теплого верхнього одягу. Так що з драпу чи фетру можете сміливо шити пальто чи парк. Не менш популярне оздоблення та прикраса одягу цими матеріалами.

Як підібрати тканину за фактурою для свого типу фігури

При пошитті постільної білизни або рушників структура матеріалу особливого клопоту зазвичай не завдає, інша справа - створення предметів гардеробу. Фактура тканини в одязі більш «підступна».

Безфактурні матеріали не створюють додаткового обсягу готовому виробі, тому рівні, шорсткі, візерунково-гладкі та гладкі матерії без блиску актуальні для власників будь-якої фігури.

Цікавіші фактурні тканини навпаки візуально збільшують обсяги моделі та привертають увагу до особливостей фігури, так що з ними потрібно бути акуратнішими.

Матеріали з яскраво вираженою фактурою не повинні виявлятися на проблемних місцях фігури– животику, товстих руках. Не підійде одяг із фактурних тканин людям із маленьким зростом. Зате з їх допомогою можна візуально збільшити невеликі груди або дуже вузькі стегна, розширити плечі. До речі, декор предметів одягу прозорими або блискучими тканинами, зібраними акуратними складками, дозволить досягти такого ж ефекту.

Вибираючи між легкимии більше щільнимитканинами, віддавайте перевагу першим, якщо потрібно пошити річ для струнких, добре складених моделей. Важкі матеріали можуть виглядати безглуздо на худеньких дівчат. Твідове пальто простого фасону, наприклад, набагато більше підійде людині з пишними формами.

Аналогічно варто надходити з м'якимиі жорсткимифактурами. Перші з легкістю підкреслять переваги стрункі, другі – не будуть створити зайвих акцентів на фігурі повних дам.

Матові поверхні хороші для всіх, а вибирати одяг з прозорихта блискучих тканин краще власникам точеної фігури.

Тканин та фактур дуже багато, так що сміливо експериментуйте, шукайте улюблені поєднання та способи застосування!