பொம்மைகளுடன் விளையாடும் நட்சத்திரம். "போல்ஷோய் தியேட்டரில் சிறந்த இருக்கைகளை எப்படித் தேர்ந்தெடுப்பது என்று ஒரு நொடி தோன்றியது

ஓபரா பிரீமியர்

அன்னா நெட்ரெப்கோ, தனது கணவர் யூசிஃப் ஐவாசோவ் உடன் சேர்ந்து, போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் முதன்முறையாக புச்சினியின் "மானன் லெஸ்காட்" என்ற ஓபராவின் பிரீமியர் தயாரிப்பில் நிகழ்த்தினார். குறிப்பாக உலக நட்சத்திரத்திற்காக, இயக்குனர் அடால்ஃப் ஷாபிரோ, கலைஞர் மரியா ட்ரெகுபோவா மற்றும் நடத்துனர் யாதர் பின்யாமினி ஆகியோரால் குறுகிய காலத்தில் இசையமைக்கப்பட்டு அரங்கேற்றப்பட்டது. புதிய தயாரிப்பு நாடக உணர்வுகளில் ஒன்றாக மாறாவிட்டாலும், அதில் உள்ள தோற்றம் நட்சத்திர ஜோடிஏற்கனவே "மேனன்" சீசனின் நிகழ்வு மற்றும் முக்கிய சாதனைகளில் ஒன்றாகும் புதிய நிர்வாகம்போல்ஷோய் தியேட்டர். யூலியா பெடெரோவா அறிக்கை.

உலகின் ஓபரா நிலைகளில், இரண்டு "மேனோன்கள்" - மாசெனெட் மற்றும் புச்சினி - சமமான வெற்றியுடன் செயல்படுகின்றன. அன்னா நெட்ரெப்கோ, ஒரு லைட் சோப்ரானோ என்ற நற்பெயருடன், ஆனால் தொடர்ந்து தனது திறமையை விரிவுபடுத்தி, ரோம் ஓபராவில் நடத்துனர் ரிக்கார்டோ முட்டியுடன் மிக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு புச்சினியின் மனோன் என்ற கோரும் பாத்திரத்தில் அறிமுகமானார். வெற்றி மற்றும் ஒரு முக்கியமான சுயசரிதை விவரம் (இந்த தயாரிப்பில் நெட்ரெப்கோ தனது வருங்கால கணவர் யூசிஃப் ஐவாசோவை சந்தித்தார்) புச்சினியின் “மானன்” நட்சத்திர ஜோடிகளின் விருப்பமான மதிப்பெண்ணாக மாறியது. அதில், இரு பாடகர்களின் குரல்களும் குரல் வெளிப்பாட்டின் அனைத்து நுணுக்கங்களிலும் வெளிப்படுகின்றன, மேலும் மேடை வசீகரம் வலிமையையும் அழகையும் சேர்க்கிறது. முக்கிய தலைப்பு"மனோன்" என்பது காதலைப் பற்றிய ஒரு ஓபரா, மேலும் நெட்ரெப்கோவும் ஐவாசோவும் காதலை எளிதாகவும், உணர்ச்சியுடனும், மகிழ்ச்சியுடனும் விளையாடுகிறார்கள்.

போல்ஷோய் தியேட்டர் நிகழ்ச்சியில், அவர்கள் முத்தமிடுவதற்கும் கட்டிப்பிடிப்பதற்கும் நிறைய நேரம் செலவிடுகிறார்கள், மேலும் இந்த சூழ்நிலையை செயல்திறனின் குறைபாடாக கருத முடியாது - மாறாக, மாறாக. இறுதியில், நாடகம் நெட்ரெப்கோவின் பொருட்டு அரங்கேற்றப்பட்டது, அவரது இருப்பு பிரீமியரின் மிக அடிப்படையான தருணங்களை விளக்குகிறது - தலைப்பின் தேர்வு முதல் நடத்துனரின் தேர்வு வரை. யாதர் பின்யாமினி முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் குரல்களை சுறுசுறுப்பான, தடகள டெம்போக்களுடன் சீரான சமநிலையில் ஒழுங்கமைக்கிறார், இருப்பினும் தனிப்பாடல்களின் பாடகர் மற்றும் குழுமம் (புத்திசாலித்தனமான எல்சின் அசிசோவ் - லெஸ்காட், கண்கவர் மற்றும் நேர்த்தியான அலெக்சாண்டர் நௌமென்கோ - ஜெரண்ட், மராட் கலி - நடன ஆசிரியர், பாடகர் - யூலியா. மஸுரோவா மற்றும் பிறர்) நடத்துனரின் தடகள நோக்கமுள்ள கையின் மீது அனைத்துக் கண்களையும் வைத்திருக்க வேண்டும், அதனால் கலைந்து செல்லக்கூடாது மற்றும் எங்காவது தாமதமாக இருக்கக்கூடாது.

நாடகத்தின் இயக்குனர்களைப் பொறுத்தவரை, உலக நட்சத்திரத்தில் தலையிடாத, ஆனால் அவரது அறிமுகத்தை மட்டுமே அலங்கரிக்கும் அத்தகைய நாடக சட்டத்தை உருவாக்குவதே குறைந்தபட்ச பணியாக இருக்கலாம். முக்கியமான கட்டம். வெளிப்படையாக, நெட்ரெப்கோ சமாளிக்க வேண்டிய ஒரே விஷயம், முயற்சி இல்லாமல் அல்ல, ஒரு கடினமான ஒலி சூழ்நிலை, இது ஒரு உற்பத்தி முடிவின் காரணமாக எழுந்திருக்கலாம், மேடை பெட்டியின் பெரிய ஆழம் ஒலியை எடுத்து உறிஞ்சத் தொடங்கியது. குறைந்த பட்சம் இது (மற்றும் நடத்துனரின் கூடுதல் அறிவுறுத்தல்கள்) சிறந்த போல்ஷோய் தியேட்டர் பாடகர் குழுவின் வழக்கத்திற்கு மாறாக நிச்சயமற்ற ஒலியை விளக்குகிறது. ஆனால் முக்கிய ஜோடி தனிப்பாடல்கள், எப்பொழுதும் ப்ரோசீனியம் அல்லது அதனுடன் நெருக்கமாக இருப்பதால், இந்த சிக்கலை நன்கு சமாளித்தனர்.

இதற்கிடையில், இந்த செயல்திறன் போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாற்றில் மிக அற்புதமான தயாரிப்பாக மாறியது. கடந்த ஆண்டுகள். மற்றும் அதன் முக்கிய காட்சி உருவகம் ஒரு பெரிய இரும்பு வண்டுகள் மற்றும் ஒரு பெரிய பிளாஸ்டிக் உடலில் (மேனனின் உருவக நகைகள்) எறும்புகள் கொண்ட பெரிய மணிகள் கொண்ட ஒரு பெரிய குழந்தை பொம்மை - இது விசித்திரமான மற்றும் வியக்கத்தக்க வகையில் இறுதிச் செயல்களில் கைவிடப்பட்டதைப் போலவே சக்தி வாய்ந்தது. நாடகத்தின் கருப்பொருள் மனோனை மாற்றுவது என்றால், முதலில் பொம்மையுடன் இருக்கும் குழந்தையிலிருந்து பொம்மையாக - பெரியவர்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகளின் பொம்மை, பின்னர் உண்மையான, பொம்மை அல்ல. அன்பான பெண், பின்னர், நிச்சயமாக, இறுதிப்போட்டியில் பொம்மைகளுக்கு நேரமில்லை. இருப்பினும், நாடகத்தின் பல அத்தியாயங்கள் உருவகங்களின் துண்டுகள் அல்லது கண்கவர் காட்சி தந்திரங்கள் (அந்த பொம்மை தலையை சுழற்றி மெதுவாக கண் சிமிட்டுகிறது, அவர் எழுந்து கோலெம் போல நடக்கப் போகிறார் என்று தெரிகிறது) மற்றும் பச்சாதாபத்தை விட வியப்பைத் தூண்டுகிறது. லு ஹவ்ரேவில் உள்ள ஒரு கப்பலில் நாடுகடத்தப்பட்டவர்களை ஏற்றிச் செல்லும் காட்சியில் குறும்புகளின் அணிவகுப்பு (மனோன் தயாரிப்புகளின் வரலாற்றில் முதல் அல்ல) வேடிக்கையான மற்றும் கொடூரமான வகைகளின் ஆடம்பரமான வானவேடிக்கை ஆகும். பிரகாசமான வண்ணங்கள், செயல்திறன் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை தட்டு வெடிக்கும். ஆனால் இதற்கிடையில், இசையில், ஒரு உண்மையான புச்சினி-எஸ்க்யூ பேரழிவு வெளிப்படுகிறது, மனோனின் உருவம் ஒரு அண்ட சோகமான தொகுதியாக வளர்கிறது. நாயகியின் கறுப்பு சோகமும், குறும்புகளின் சர்க்கஸும் தோற்றத்தின் சக்தியில் வேலை செய்யக்கூடும், ஆனால் இந்த பைத்தியக்காரத்தனமான அணிவகுப்பில் பல அசைவுகள் மற்றும் வினோதமான அற்புதங்கள் உள்ளன, அது தவிர்க்க முடியாமல் கவனத்தை ஈர்க்கிறது: மனோன் கூட்டத்தில் தொலைந்து போகிறார், பார்வையாளர் மிஸ்-என்-காட்சியில் இருந்து அவள் குரலையும் உருவத்தையும் வெளியே எடுக்க வேண்டும்.

இறுதிக் காட்சியில் இசையுடன் இருக்க, கேட்பவர் அதே அளவு முயற்சியைப் பயன்படுத்த வேண்டும், அங்கு, யாரும் இல்லை, எதுவும் இல்லை என்று தோன்றுகிறது. மையத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்களைத் தழுவிய காட்சியியல் பாலைவனம் அழகாக இருக்கிறது, ஆனால் இங்கே பின்னணியில் திட்டமிடப்பட்ட உரை (லிப்ரெட்டோ மற்றும் நாவலின் துண்டுகள்) பார்வையாளர்களிடம் வியக்கத்தக்க வகையில் விரிவாகப் பேசத் தொடங்குகிறது. தயாரிப்பின் பொழுதுபோக்கு, விளக்கமளிக்கும் பாத்தோஸ், அனுபவமற்ற பார்வையாளர்களுக்கு உரையாற்றுவது போல், அதன் சொந்த வழியில் புரிந்துகொள்ளக்கூடியது. நாடக தீர்வின் இசைத்திறன் இல்லாதது ஒருவேளை நிந்திக்கக்கூடிய முக்கிய விஷயம் புதிய செயல்திறன். ஆனால் முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் குரல்கள் மற்றும் நடிப்பு திறன்களை திறம்பட அமைக்கும் பணியை அவர் சமாளிக்கிறார், அதில் இருந்து பார்வையாளர்கள் சலிப்படைய மாட்டார்கள், இறுதிக்கட்டத்தில் நட்சத்திர ஜோடிகளை பயபக்தியுடன் முன்னணியில் கொண்டு வந்து அதே நேரத்தில் முரண்பாடாக பொதுவான ஆய்வறிக்கையை உறுதிப்படுத்துகிறார். உணர்ச்சிமிக்க ஓபராக்களுக்கும் சிறந்த நடிகர்களுக்கும் இயக்கம் தேவை - அது தேவையில்லை.

போல்ஷோயில் புதிய "மனோன்" எதிர்ப்பு "பாரம்பரிய செயல்திறன் - இயக்குனரின் செயல்திறன்" இறக்கும் தயாரிப்புகளில் ஒன்றாகும். எது நன்றாக இருக்கும், ஆனால் இங்கே செயல்திறன் முற்றிலும் தெளிவாக இல்லை. ஒரு இயக்குனரின் பணிக்கு, கருத்துக்கள் இல்லாமல் எளிமையான ஓபரா ஆர்கானிட்டி உணர்வுக்கு கருத்தியல் ஒத்திசைவு மற்றும் சமநிலை இல்லை, அது நேர்மை மற்றும் நுணுக்கங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. உற்பத்தியின் முழு தொனியும் மிகைப்படுத்தப்பட்ட உற்சாகமானது, அசாதாரண அளவீடுகளுடன் கூடிய சுவாரஸ்யமான தீர்வுகள் (சிறிய நகரம், பெரிய மக்கள், ஒரு பெரிய பொம்மை, சிறிய எழுத்துக்கள்), அவர்கள் எதையாவது பேசுகிறார்கள் என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் அவர்கள் இறுதிவரை எதையாவது சொல்லவில்லை என்று மாறிவிடும். இருப்பினும், அவர்கள் தலையிட மாட்டார்கள் மற்றும் புச்சினியின் ஹீரோக்கள் எல்லாவற்றையும் தெளிவாக விளக்க உதவுகிறார்கள்.

அன்னா நெட்ரெப்கோ நிகழ்த்திய மனோன், புத்திசாலித்தனமான மற்றும் அழகானது மட்டுமல்ல, அசாதாரணமானதும் கூட. நட்சத்திரம் தனது மனோனை ஏறக்குறைய ஒரு வாக்னேரியன் கதாநாயகியாக, உணர்ச்சிமிக்க மற்றும் வலிமையான கதாபாத்திரமாக நடிக்கிறார் - ஒரு பொம்மையின் பாத்திரத்தில் கூட, அவர் தன்னுடன் விளையாடுவதை விட மக்களுடன் உணர்வுபூர்வமாக விளையாடுகிறார். நுட்பமான, கிட்டத்தட்ட வாட்டர்கலர் முதல் இருண்ட மற்றும் அடர்த்தியான வரை - பலவிதமான குரல் வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தி நெட்ரெப்கோ பகுதியை சக்திவாய்ந்ததாகவும் சிக்கலானதாகவும் உருவாக்குகிறார். அவரது மனோன் அவரது குரல்களால் மட்டுமல்ல ஹிப்னாடிக் கவர்ச்சிகரமானவர். அவளே, லிப்ரெட்டோ என்ன சொன்னாலும், தன் காதலனுக்காக எதையும் செய்வாள், அவளே, அவளுடைய சக்தி மற்றும் உணர்ச்சியின் சக்தியால், எல்லாவற்றையும், வாழ்க்கையையும் கூட ரத்து செய்யும் காதல் பாலைவனத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறாள். , அன்பு மட்டுமே இருக்கும் இடத்தில், மற்ற அனைத்தும் வெறுமனே முக்கியமற்றவை, எதுவும் இல்லை, மற்றொன்று இல்லை. Eivazov இன் அற்புதமான நடிப்பில் des Grieux இன் நேர்மையும் ஆர்வமும், சிறந்த குரல் திறன் மற்றும் நடிப்பு நடுக்கம் ஆகியவற்றால் பார்வையாளர்களை வசீகரிப்பது அவளுக்கு வெகுமதியாகிறது.

அக்டோபர் 16 ஆம் தேதி, கியாகோமோ புச்சினியின் "மானன் லெஸ்காட்" ஓபரா முதல் முறையாக போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் வழங்கப்படும். இதில் முக்கிய வேடங்களில் அன்னா நெட்ரெப்கோ (மனோன்) மற்றும் அவரது கணவர் யூசிஃப் எய்வாசோவ் (செவாலியர் ரெனே டெஸ் க்ரியக்ஸ்) ஆகியோர் நடிப்பார்கள். டிக்கெட்டுகள் நீண்ட நாட்களாக விற்று தீர்ந்துவிட்டன. போல்ஷோய் தியேட்டரின் இயக்குனர் விளாடிமிர் யூரின் சொல்வது போல், அவர் பல நாட்களாக தொலைபேசியை எடுக்கவில்லை, ஏனென்றால் அவர் தனது நண்பர்களுக்கு கூட எதிர் பிராண்டை கொடுக்க முடியாது.

"மனோன் லெஸ்காட்" என்பது இசை ஆர்வலர்களுக்கான ஒரு சிறப்பு நிகழ்வு. இந்த திட்டம் போல்ஷோயின் திட்டங்களில் இல்லை. ஒரு வருடத்திற்கு முன்பு, தியேட்டர் நிர்வாகம் உலகத்துடன் பேச்சுவார்த்தைகளைத் தொடங்கியது ஓபரா நட்சத்திரம்அன்னா நெட்ரெப்கோ. போல்ஷோய் வரலாற்று மேடையில் அவருக்கு எந்த தயாரிப்பும் வழங்கப்பட்டது. ப்ரிமா மனோன் லெஸ்காட்டைத் தேர்ந்தெடுத்தார். பிரீமியருக்கு முன்னதாக, போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஓபராவின் படைப்பாளர்களால் ஒரு செய்தியாளர் சந்திப்பு நடைபெற்றது.

​​​​​​​

"போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் நடிப்பது எனக்கு ஒரு மரியாதை: நான் இதற்கு முன்பு இங்கு வந்ததில்லை," அண்ணா பார்வையாளர்களை திகைக்க வைத்தார். - "மனோன் லெஸ்காட்" எனக்கு பிடித்த ஓபராக்களில் ஒன்றாகும். இது வியத்தகு, அன்பைப் பற்றியது, நான் அதை மிகுந்த மகிழ்ச்சியுடனும் மகிழ்ச்சியுடனும் செய்கிறேன்.

என்னைப் பொறுத்தவரை, அண்ணாவுடன் பணிபுரிவது மகிழ்ச்சி மட்டுமல்ல, கற்றலும் கூட, ”என்று ஐவாசோவ் கூறினார். - வீட்டில் இருந்தாலும் அவள் என்னிடம் பாடுவதில்லை.

ஐவாசோவ் மட்டும் அண்ணாவுடன் படிக்கவில்லை என்பது தெரியவந்தது.

"அன்னா மற்றும் யூசிஃப் ஆகியோரிடமிருந்து நான் நிறைய கற்றுக்கொள்கிறேன், அவர்கள் தங்கள் வேலையை அணுகும் பொறுமையை நான் பாராட்டுகிறேன்," என்று இத்தாலியிலிருந்து சிறப்பாக அழைக்கப்பட்ட நடத்துனர் யாதர் பின்யாமினி கூறுகிறார். - அவர்கள் எஜமானர்கள் என்ற போதிலும் மிக உயர்ந்த நிலை, அவர்கள் என்னிடம் அடிக்கடி ஆலோசனைகளையும் சில பரிந்துரைகளையும் கேட்கிறார்கள். நாங்கள் பரஸ்பர மரியாதையுடன் பணியாற்றினோம்.

இயக்குனர் "மனோன் லெஸ்காட்" என்ற ஓபராவை அரங்கேற்றினார். நாடக அரங்கம்அடால்ஃப் ஷாபிரோ. செக்கோவ் மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர், தபாகெர்கா, மாயகோவ்ஸ்கி தியேட்டர், RAMT போன்றவற்றில் அவரது சாதனைப் பதிவுகள் அடங்கும். வெளிநாடுகளிலும் அவருக்கு தேவை உள்ளது. வேலை செய் ஓபரா மேடைஅவருக்கு இது ஒரு வகையான கண்டுபிடிப்பு. மேலும் உலகப் புகழ்பெற்ற நட்சத்திரம் வேலையில் ஒரு மாணவர்.

நான் ஷாங்காய் முதல் சாவ் பாலோ வரை வெளிநாட்டில் நிறைய வேலை செய்கிறேன், ஸ்மோக்டுனோவ்ஸ்கி, நெட்ரெப்கோ அல்லது ஒரு மாணவருக்கு இடையே எந்த வித்தியாசமும் இல்லாதது போல, எனக்கு எங்கள் கலைஞர்கள் அல்லது வெளிநாட்டவர்களிடையே வேறுபாடுகள் இல்லை, ”என்று அடால்ஃப் ஷாபிரோ இஸ்வெஸ்டியாவிடம் ஒப்புக்கொண்டார். - நான் அவர்களுடன் பழகினால், என்னிடம் எதுவும் இருக்காது. அண்ணாவுடன் பணியாற்றுவதைப் பொறுத்தவரை, அவர் பாடும் விதத்தால் நான் ஈர்க்கப்பட்டேன். அவள் ஒரு சிறந்த கலைஞன். அத்தகைய கலைஞர் மேடையில் இருப்பதே கலையாகிறது. அவள் தவறான வழியில் சென்று தவறு செய்தாலும். அவளுடைய பிளாஸ்டிசிட்டி, எதிர்வினை, இயல்பு ஆகியவற்றில் நான் ஆர்வமாக உள்ளேன்.

​​​​​​​

பாடகரைப் போலல்லாமல், இயக்குனர் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை விஜயம் செய்தார். அடோல்ஃப் யாகோவ்லெவிச்சின் கூற்றுப்படி, ஒரு மாணவராக தனது இளமை பருவத்தில் அவர் போரோடினின் "பொலோவ்ட்சியன் நடனங்களை" மூன்றாம் அடுக்கில் இருந்து பார்த்தார். இப்போது அவர் வீட்டில் இருந்தபடி போல்ஷோயில் வேலைக்கு வருகிறார். ஒரு மாதத்துக்கும் மேலாக இரவு பகலாக இங்கேயே இருந்து வருகிறார்.

ஒரு நல்ல தயாரிப்பை உருவாக்குவது கடினம், ஆனால் அடால்ஃப் ஷாபிரோவுக்கு நன்றி, நாடகத்தில் பணியாற்றுவது மகிழ்ச்சியாக இருந்தது, ”என்கிறார் அன்னா நெட்ரெப்கோ. - இயக்குனரின் அணுகுமுறை மற்றும் பாத்திரத்தைப் பற்றிய அவரது பார்வை எனக்குப் பிடிக்கவில்லை என்றால், நான் வெளியேறுகிறேன்.

இது இங்கு நடக்கவில்லை. அன்னாவும் யூசிப்பும் சில நாட்களுக்கு முன்பு மாஸ்கோவிற்கு பறந்தனர். அவர் முதலில் தியேட்டர் மேடையில் தோன்றியபோது, ​​​​அவர் உண்மையில் அதிர்ச்சியடைந்தார்.

போல்ஷோய் மேடையில் உள்ள ஒலியியல் பாடகர்களுக்கு மிகவும் கடினம். பாரிய இயற்கைக்காட்சி மற்றும் பெரிய இடத்தின் காரணமாக, ஒலி நடிகருக்கு திரும்பாது. இரண்டு மடங்கு கடினமாக உழைக்க வேண்டும். ஒத்திகையின் முதல் நாட்களில், நான் உண்மையான அதிர்ச்சியில் இருந்தேன். சரி, அப்புறம் எப்படியோ பழகிவிட்டோம்.

ஓபராவின் முடிவு சோகமானது.

மேடையில் இறக்க விரும்பும் பாடகர்கள் உள்ளனர், அவர்கள் அதற்காக வாழ்கிறார்கள், ”என்கிறார் நெட்ரெப்கோ. - எனக்கு அது பிடிக்கவில்லை, ஆனால் தேவைப்படும்போது, ​​நான் இந்த மாநிலத்தில் நுழைகிறேன். இது எனக்கு நிறைய செலவாகிறது, ஏனென்றால் நான் மிகவும் மன அழுத்தத்தில் இருக்கிறேன். பின்னர் அது என் உடலை பாதிக்கிறது. சரி, நான் இந்த தொழிலைத் தேர்ந்தெடுத்தேன் என்ன செய்வது?

அண்ணா நகைச்சுவையாக, அக்டோபர் 22 அன்று அவர்கள் நாடகத்தை விளையாடிய பிறகு, அவரும் அவரது கணவரும் போல்ஷோயில் தங்கள் நடிப்பை பெரிய அளவில் கொண்டாடுவார்கள். மேலும் தியேட்டர் நிர்வாகம் ஏற்கனவே தம்பதியினருடன் மேலும் திட்டங்களுக்கான திட்டங்களைத் தயாரித்து வருகிறது. அண்ணா மற்றும் யூசிஃப் அவர்கள் இல்லாத நிலையில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை போல்ஷோய்க்குத் திரும்புவார்கள், இரண்டாவது நடிகர்கள் - ஐனோவா ஆர்டெட்டா (ஸ்பெயின்) மற்றும் ரிக்கார்டோ மாஸ்ஸி (இத்தாலி).

போல்ஷோய் தியேட்டருக்குச் செல்ல முடியாதவர்களுக்கு, கலாச்சார சேனல் அக்டோபர் 23 அன்று மனோன் லெஸ்காட் என்ற ஓபராவின் ஒளிபரப்பை ஒளிபரப்பும்.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் அண்ணா நெட்ரெப்கோ மற்றும் யூசிஃப் ஐவாசோவ். புகைப்படம் - எரிக் ஷாநசார்யன்

அக்டோபர் 23, 2016 அன்று, அன்னா நெட்ரெப்கோ மற்றும் யூசிப் ஐவாசோவ் ஆகியோரின் பங்கேற்புடன் போல்ஷோய் தியேட்டரில் இருந்து புச்சினியின் ஓபரா "மானன் லெஸ்காட்" பதிவை "கலாச்சாரம்" தொலைக்காட்சி ஒளிபரப்பியது. நீங்கள் பார்க்க பரிந்துரைக்கிறோம் முழு பதிப்புஇந்த நுழைவு.

"மானன் லெஸ்காட்" என்ற ஓபரா அவற்றில் ஒன்று சிறந்த கட்டுரைகள்கியாகோமோ புச்சினி மற்றும் அனைத்து உலக ஓபரா இலக்கியம். 1731 இல் எழுதப்பட்ட பிரெஞ்சு மடாதிபதி அன்டோயின்-பிரான்கோயிஸ் ப்ரெவோஸ்ட் எழுதிய "தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் தி செவாலியர் டி க்ரியக்ஸ் மற்றும் மனோன் லெஸ்காட்" நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

இந்த நாவல் பிரான்சில் மிகவும் பிரபலமானது மற்றும் ஒரு காலத்தில் சர்ச்சைக்குரிய விவாதங்களை ஏற்படுத்தியது. இந்த சதி பிரபலமான ஜூல்ஸ் மாசெனெட் உட்பட பல இசையமைப்பாளர்களை ஊக்கப்படுத்தியது, அதன் ஓபரா "மானன்" இன்றுவரை பிரபலமாக உள்ளது. கியாகோமோ புச்சினி 1890 ஆம் ஆண்டில் தனது ஓபரா "மானன் லெஸ்காட்" ஐ உருவாக்கத் தொடங்கினார், மாசெனெட்டின் "மானன்" ஏற்கனவே பல ஆண்டுகளாக மேடையில் மிகவும் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தப்பட்டது.

அந்த நேரத்தில், புச்சினி மற்றும் அவரது நண்பர், இசையமைப்பாளர் ருகெரோ லியோன்காவல்லோ, நடைமுறையில் யாருக்கும் தெரியாது. லியோன்காவல்லோ புச்சினிக்காக ஒரு லிப்ரெட்டோவின் முதல் வரைவுகளை உருவாக்கினார், ஆனால் இசையமைப்பாளரை திருப்திப்படுத்த இரண்டு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக ஐந்து எழுத்தாளர்கள் - டொமினிகோ ஒலிவா, மார்கோ ப்ராகா, கியூசெப்பே கியாகோசா, லூய்கி இல்லிகா மற்றும் கியுலியோ ரிகார்டி ஆகியோரின் பணி எடுத்தது.

ஓபரா பிப்ரவரி 1, 1893 இல் டுரினில் திரையிடப்பட்டது மற்றும் 35 வயதான இசையமைப்பாளரின் முதல் மற்றும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி வெற்றி பெற்றது. நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு, அவர் உடனடியாக பிரபலமானார் மற்றும் நாட்டின் மற்றும் உலகின் சிறந்த இசையமைப்பாளர் அந்தஸ்தைப் பெற்றார், பின்னர் அவர் கியூசெப் வெர்டியின் வாரிசு என்று அழைக்கப்பட்டார்.

கலைஞர்கள்:

மனோன் லெஸ்காட் - அன்னா நெட்ரெப்கோ
லெஸ்கோ, ராயல் கார்டின் சார்ஜென்ட் - எல்சின் அசிசோவ்
செவாலியர் டெஸ் க்ரியக்ஸ் - யூசிஃப் ஐவாசோவ்
Geronte de Ravoir - அலெக்சாண்டர் நௌமென்கோ
எட்மண்ட்/விளக்குவிளக்கு - போக்டன் வோல்கோவ்
நடன ஆசிரியர் - மராட் கலி
விடுதியின் உரிமையாளர் - Goderdzi Janelidze
சார்ஜென்ட் - வலேரி கில்மானோவ்
கப்பலின் கேப்டன் - விளாடிமிர் கோமோவிச்
பாடகர் - யூலியா மசுரோவா

போல்ஷோய் தியேட்டர் கொயர் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா
நடத்துனர் யாதர் பின்யாமினி
இசைக்குழுவில் தனிப்பாடல்கள்:
Natalya Bereslavtseva (புல்லாங்குழல்), சோபியா Belyaeva (ஓபோ), Mikhail Tsinman (வயலின்), Vladimir Yarovoy (வயோலா), Boris Lifanovsky (செல்லோ), Boris Shaev (celesta).

மேடை இயக்குனர் - அடால்ஃப் ஷாபிரோ
தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் - மரியா ட்ரெகுபோவா
லைட்டிங் டிசைனர் - டாமிர் இஸ்மாகிலோவ்
தலைமை பாடகர் - வலேரி போரிசோவ்
நடன இயக்குனர் - டாட்டியானா பாகனோவா

புச்சினி. "மனோன் லெஸ்காட்"

பாத்திரங்கள்:

மனோன் லெஸ்காட், பதினைந்து வயது பெண் (சோப்ரானோ)
லெஸ்கோ, அவளுடைய சகோதரர் (பாரிடோன்)
கவாலியர் டெஸ் க்ரியக்ஸ் (டெனர்)
ஜெரோன்ட் டி ராவோயர், வரி விவசாயி (பாஸ்)
எட்மண்ட், மாணவர் (டெனர்)
இசை ஆசிரியர் (டெனர்)
இசைக்கலைஞர் (மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ)
விளக்கு விளக்கு (டெனர்)
கப்பல் கேப்டன் (பாஸ்)
சிகையலங்கார நிபுணர் (மிமிக் ரோல்)
கன்னரி சார்ஜென்ட் (பாஸ்)

காலம்: XVIII நூற்றாண்டு.
இடம்: அமியன்ஸ், பாரிஸ், லு ஹவ்ரே, லூசியானா.
முதல் நிகழ்ச்சி: டுரின், டீட்ரோ ரெஜியோ, 1 பிப்ரவரி 1893.

சுருக்கம்

சட்டம் I

தபால் முற்றத்திற்கு எதிரே பரபரப்பான சதுக்கம் பிரெஞ்சு நகரம்அமியன்ஸ். நிறைய மக்கள். மகிழ்ச்சியான மக்கள் கூட்டம். எல்லா இடங்களிலும் மாணவர்கள் இருக்கிறார்கள் - அவர்கள் குடிக்கிறார்கள், விளையாடுகிறார்கள் சூதாட்டம், பெண்களை துரத்துவது.

இங்கே இரண்டு நண்பர்கள் - எட்மண்ட், முற்றிலும் கவலையற்றவர், பெண்களுடன் வெற்றியை அனுபவிக்கிறார் (அவர் காதலைப் பற்றி, இளமையைப் பற்றி ஒரு மாட்ரிகல் பாடுகிறார்; எல்லோரும் அவரை விருப்பத்துடன் அழைத்துச் செல்கிறார்கள்) மற்றும் மற்றொரு, டெஸ் க்ரியக்ஸ் என்ற தீவிர இளைஞன், உன்னதமான, ஆனால் ஏழை. ஏளனமாக கேள்வி கேட்டான், அவன் காதலிக்கவில்லையா? ஆனால் அவருக்கு அது இன்னும் கிடைக்கவில்லை சாகசங்களை விரும்புகிறேன், மற்றும் அவர் காதலிக்கவில்லை, இது மற்ற இளைஞர்களிடமிருந்து நகைச்சுவைகளை ஏற்படுத்துகிறது.

சீக்கிரம் வண்டி வரும். நம் கதையில் மூன்று முக்கியமான பாத்திரங்கள் அதிலிருந்து வெளிப்படுகின்றன. அவர்களில் ஒருவர் ஜெரோண்டே என்ற பழைய பிரபு, மற்றவர் ஒரு இளம் இராணுவ அதிகாரி லெஸ்கோ, எங்கள் கதையில் மூன்றாவது பங்கேற்பாளர் லெஸ்கோவின் சகோதரி, அழகான மனோன், ஓபராவின் கதாநாயகி. அவளுக்கு பதினைந்து வயதுதான், கன்னியாஸ்திரி ஆக ஒரு மடத்துக்குச் செல்கிறாள். அவளுடைய அண்ணன் இன்னும் டீனேஜ்தான். ஜெரோண்டே, இந்த முதியவர், மனோனை விரைவில் கடத்த திட்டமிட்டுள்ளார். அவர் விடுதிக் காப்பாளரின் காதில் ஏதோ சொல்கிறார் - அவர்கள் ஒன்றாகப் பயணிக்கும்போது, ​​​​இங்கு செல்லும் வழியில் அவர் விரும்பிய மனோனை விரைவாக அழைத்துச் செல்ல ஒரு வண்டியை அவர் கட்டளையிடுகிறார்.

மனோனின் அழகு, அவர்கள் அவளை இங்கு பார்த்தபோது, ​​​​அனைவருக்கும் ஒரு பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது, குறிப்பாக டெஸ் க்ரியக்ஸ், அவர் வெட்கப்படுகிறார், ஆனால் இன்னும் அவளிடம் தன்னை அறிமுகப்படுத்திக்கொள்கிறார், அவளுடைய பெயரைக் கேட்கிறார், அவளுடைய திட்டங்களில் ஆர்வமாக இருக்கிறார், அவர்கள் ரகசியமாக சந்திக்கும்படி கேட்கிறார். அவர் உடனடியாக தீப்பிடித்து எரிந்தார் உணர்ச்சி காதல்அவளிடம் இதைப் பற்றி "டோனா நோன் விதி மாய்" ("நிஜமாகவே, அவள் அழகாக இருக்கிறாள்") என்ற அற்புதமான ஏரியாவில் சொல்கிறார்.

கவனக்குறைவான மாணவர் எட்மண்ட், மனோனை அழைத்துச் செல்லும் திட்டத்தைப் பற்றி ஜெரோண்டேவின் உரையாடலைக் கேட்டார். ஜெரோண்டே தொடங்கிய குழுவினருடனான தயாரிப்புகளைப் பற்றி அவர் Des Grieux க்கு தெரிவிக்கிறார், மேலும் Manon Des Grieux ("Vedete? Io sono fedele" - "நான் உங்களிடம் வருவேன் என்று உறுதியளித்தேன்") உடன் ஒரு ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட சந்திப்பிற்காக வெளியே செல்லும் போது நடக்கும். மனிதன் அதை அறிந்து கொள்வதற்கு முன்பே ஜெரோண்டே கட்டளையிட்ட வண்டியைப் பயன்படுத்தி அவளை விரைவாக இழுத்துச் செல்கிறான்.

லெஸ்கோ (விரிவான மற்றும் உற்சாகமான அட்டை விளையாட்டு, அவரது சகோதரியைப் பாதுகாப்பதற்குப் பதிலாக) நடந்ததை அமைதியாக எடுத்துக்கொள்கிறார். எல்லாவிதமான இன்பங்களையும் விரும்பும் மனோனை டெஸ் க்ரியக்ஸால் ஒருபோதும் பாரிஸில் வழங்க முடியாது என்றும், அவள் அவனால் சோர்வடையும் நேரம் வரும் என்றும் அவர் ஜெரோண்டேவிடம் கூறுகிறார். இந்த இழிந்த கருத்து ஓபராவின் முதல் செயலை முடிக்கிறது.

சட்டம் II

லெஸ்காட் முன்னறிவித்தபடி, மனோன் டெஸ் க்ரியக்ஸுடன் நீண்ட ஆயுளைத் தாங்க முடியவில்லை. அவர் அவளுக்கு மிகவும் ஏழ்மையானவர், இப்போது வயதான ஜெரோண்டே அவளைக் கைப்பற்றியுள்ளார்; அவன் அவளை ஆடம்பரத்துடன் சூழ்ந்தான்.

இதற்கிடையில், Des Grieux (லெஸ்கோவின் தலைமையின் கீழ்) சீட்டு விளையாடி பணம் பெற முயன்றார். திரை உயரும் போது மனோன் அவள் பூடோயரில் இருப்பதைக் காண்கிறோம்; அவள் அழகு வைக்கிறாள்; பணிப்பெண்கள் அவளுக்கு உதவுகிறார்கள். மனோனைப் பார்க்க அவள் அண்ணன் வருகிறான்; அவள் இப்போது வாழும் ஆடம்பரத்தில் அவர் மகிழ்ச்சியடைகிறார் (“Sei splendida e lucente!” - “நீங்கள் மிகவும் வளமாக வாழ்கிறீர்கள்”). ஆனால் அவள் இதற்கெல்லாம் சோர்வாக இருப்பதாகவும், டெஸ் க்ரியக்ஸ் (“இன் குவெல் ட்ரைன் மோர்பைட்” - “ஆ, இந்த ஆடம்பரத்தில்”) ஏங்குவதாகவும் கூறுகிறார்.

அவர்கள் பேசிக்கொண்டிருக்கும்போது, ​​பாடகர்கள் குழு ஒரு மாட்ரிகல் நிகழ்ச்சியை நடத்துகிறது, அதை முதியவர் ஜெரோண்டே மனோனுக்காக சிறப்பாக இயற்றினார் (“சுல்லா வெட்டா டு டெல் மான்டே” - “ நட்சத்திரங்களை விட பிரகாசமானதுஇனிமையான கண்ணில்"). சிறிது நேரம் கழித்து, ஜெரோன்ட் தானே நண்பர்கள் மற்றும் மனோனுக்கான நடன ஆசிரியருடன் வருகிறார். பாடத்தின் போது, ​​​​எல்லோரும் தங்கள் பாராட்டை வெளிப்படுத்துகிறார்கள், மேலும் மனோன் மினியூட்டின் ட்யூனை வசீகரமாகப் பாடுகிறார்.

இறுதியாக அனைவரும் வெளியேறுகிறார்கள். ஒரு சங்கடமான Des Grieux தோன்றுகிறது. காதலர்கள் பரஸ்பர நிந்தைகளை பரிமாறிக் கொள்கிறார்கள் மற்றும் தீவிரமாக சத்தியம் செய்கிறார்கள் நித்திய அன்பு(“Nell’occhio tuo profondo” - “நான் பாசத்தால் நிரம்பிய பார்வை”). க்ளைமாக்ஸில், ஜெரோன்ட் எதிர்பாராத விதமாகத் திரும்புகிறார்; இந்த காதல் காட்சிக்கு அவன் சாட்சியாகிறான்.

முதலில் அவர் திமிர்பிடித்தவர் மற்றும் முரண்பாடாக அன்பானவர். ஆனால் பின்னர் மனோன் ஒரு தவறு செய்கிறார்: அவள் டெஸ் க்ரியக்ஸை ஏன் விரும்புகிறாள் என்று நிச்சயமற்ற முறையில் அவனிடம் சொல்கிறாள், அவள் சுருக்கப்பட்ட முகத்தைப் பார்க்க கண்ணாடியைச் சுட்டிக்காட்டினாள். பழைய சுதந்திரம் மனோன் மீதான வெறுப்பில் கொதித்தது, அவர் மனக்கசப்புடன் வெளியேறுகிறார், அவளுக்கு எதிரான அச்சுறுத்தல்களை முணுமுணுத்தார்.

இளம் காதலர்கள் ஒன்றாக ஓட முடிவு செய்கிறார்கள். இந்த நேரத்தில், லெஸ்கோ மூச்சுத் திணறல் தோன்றுகிறது; மனோன் மீது கெரோன்டே துஷ்பிரயோகம் செய்ததாக குற்றம் சாட்டியுள்ளார், அவர் கைது செய்யப்படுவார் என்றும் அவர்கள் உடனடியாக தப்பிச் செல்ல வேண்டும் என்றும் அவர் எச்சரிக்கிறார். ஆனால் மனோன் அவளது நகைகளை அதிக நேரம் டிங்கரிங் செய்கிறாள், அவர்கள் வீட்டை விட்டு வெளியேறும் முன், ஜெரோன்டே தனது காவலர்களுடன் திரும்புகிறார். மனோனின் விதி நாடுகடத்தப்பட வேண்டும், மேலும் டெஸ் க்ரியக்ஸின் அவநம்பிக்கையான வேண்டுகோள்கள் இருந்தபோதிலும், அவள் காவலில் வைக்க அழைத்துச் செல்லப்படுகிறாள்.

சட்டம் III

இந்த செயலின் தொடக்கத்திற்கு முன், ஒரு குறுகிய ஆனால் மிகவும் வெளிப்படையான இடைநிலை ஒலிகள் ("சிறை. லு ஹவ்ரேக்கான பாதை"). இங்குள்ள லிப்ரெட்டோ ப்ரெவோஸ்டின் நாவலின் வரிகளை மேற்கோள் காட்டுகிறது, அதில் டெஸ் க்ரியக்ஸ் மனோன் எங்கு அனுப்பப்பட்டாலும் அவளைப் பின்தொடர முடிவு செய்ததாகக் கூறுகிறது.

திரை உயரும் போது, ​​​​சதுரத்தின் காட்சி தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது, அதிகாலையில். மனோன் சிறையில் இருக்கிறார். Lesko மற்றும் Des Grieux இங்கு சதுக்கத்திற்கு வந்தனர். காவலர்களுக்கு பணம் கொடுத்தால், மனோனுடன் உரையாடலை ஏற்பாடு செய்ய முடியும் என்றும், அவள் விரைவில் விடுதலையாவாள் என்றும் சகோதரர் மனோன் கூறுகிறார்.

இந்த காட்சி லு ஹாவ்ரே விரிகுடாவில் நடைபெறுகிறது, அங்கு சாலையோரத்தில் ஒரு கப்பல் உள்ளது, அதில் மனோன் மற்றும் அவளைப் போன்ற மற்ற விழுந்த பெண்களும் நாடுகடத்தப்படுவார்கள். மனோன் சிறைச்சாலையின் ஜன்னலுக்கு வெளியே தோன்றுகிறார், சிறிது நேரம் உணர்ச்சிவசப்படுகிறார் காதல் காட்சி(“து... அமோர்?” - “நீ... அன்பே, நீ என்னை மீண்டும் காப்பாற்றுகிறாய்!”).

ஆனால் லெஸ்கோவின் திட்டங்கள் வழக்கம் போல் தோல்வியடைகின்றன. காவலர்களிடமிருந்து அதை மீட்டெடுக்க அவர் பலரை பணியமர்த்தினார். ஆனால் மேடைக்குப் பின்னால் இருந்து வரும் சத்தம் இந்த நடவடிக்கையின் தோல்வியைக் குறிக்கிறது. எனவே நாடுகடத்தப்பட வேண்டிய பெண்களின் பட்டியலை சார்ஜென்ட் படிக்கிறார், இப்போது யார் கப்பலில் ஏற வேண்டும். இது நடந்து கொண்டிருக்கும் போது, ​​கடற்கரையில் உள்ள கூட்டம் என்ன நடக்கிறது என்று கருத்து தெரிவிக்கிறது ("ரொசெட்டா! எஹ்! சே ஏரியா!" - "ரோசெட்டா! - பார், எவ்வளவு பெருமை!"). இந்த துரதிர்ஷ்டவசமானவர்களில் மனோன் ஒருவராக இருக்கிறார், மேலும் டெஸ் க்ரியக்ஸ், விரக்தியில், கப்பலின் கேப்டனிடம், பணியாளராகவோ அல்லது வேறு எதுவாகவோ - அவர் தனது காதலியுடன் இருக்கும் வரையில் பயணம் செய்ய அனுமதிக்குமாறு கெஞ்சுகிறார்.

இந்த உயர்குடி இளைஞனின் வேண்டுகோள்களால் கேப்டன் மனதைத் தொட்டு அவர்களுடன் பயணம் செய்ய அனுமதிக்கிறார். Des Grieux மேனனின் கைகளில் வளைவில் ஓடுகிறார். இந்த நடவடிக்கை இப்படித்தான் முடிகிறது.

IV நடவடிக்கை

புச்சினியின் லிப்ரெட்டிஸ்டுகள் ஓபராவின் கடைசி செயலை வித்தியாசமான இடத்தில் வைக்கின்றனர். அவர்கள் அதை பின்வரும் சொற்களில் விவரிக்கிறார்கள்: "உனா லாண்டா ஸ்டெர்மினாட்டா சூய் கான்ஃபினி டெல் டெரிடோரியோ டெல்லா நுவா ஆர்லியன்ஸ்." சுருக்கமாக - நியூ ஆர்லியன்ஸில் (அமெரிக்கா) ஒரு வெறிச்சோடிய இடம். ஆனால் இந்த கதை 18 ஆம் நூற்றாண்டில் அமெரிக்காவின் பிராந்தியப் பிரிவுடன் நடந்தது என்பதை நாம் நினைவில் வைத்திருந்தால், இந்த அறிகுறி மிசிசிப்பி மற்றும் ராக்கி மவுண்ட் இடையே உள்ள பரந்த பகுதியைக் குறிக்கலாம். எப்படியிருந்தாலும், இந்த நடவடிக்கையின் புவியியல் மிகவும் தெளிவற்றது.

மனோன் மற்றும் டெஸ் க்ரியக்ஸ் அமெரிக்காவிற்கு வந்து ஏதோ ஒரு வனாந்திரமான இடத்தில் தொலைந்து போனார்கள். அவர்கள் மெதுவாக சாலையில் அலைகிறார்கள். Des Grieux மனோனின் துன்பத்தைத் தணிக்க எல்லா வழிகளிலும் முயற்சி செய்கிறார் ("துட்டா சு மே டி போசா" - "நான் உன்னை ஆதரிப்பேன்"). அவள் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டிருக்கிறாள், மேலும் நகர முடியாது என்பது தெளிவாகிறது. சோர்வாக, அவள் கீழே விழுகிறாள். மனோன், Des Grieux ஐ அவளை விட்டுவிட்டு உதவியை நாடும்படி சமாதானப்படுத்துகிறார். அவன் அவ்வாறு செய்கிறான், அவள் விரக்தியுடன் தன் ஏரியாவைப் பாடுகிறாள் - “டுட்டோ டன்க் இ ஃபினிடோ” (“இப்போது எல்லாம் முடிந்துவிட்டது”).

Des Grieux உதவி கிடைக்காமல் திரும்பும் போது, ​​Manon இறப்பதைக் காண்கிறார். அவர் அவளை தனது கைகளில் எடுத்துக்கொள்கிறார், அவர்கள் தங்கள் அன்பை மென்மையாகப் பாடுகிறார்கள். அவளுடைய பலம் அவளை முழுவதுமாக விட்டுச் செல்கிறது, அவளுடைய கடைசி முயற்சியில் அவள் டெஸ் க்ரியக்ஸிடம் மன்னிப்பு கேட்டு இறந்துவிடுகிறாள் (“ஐயோ டாமோ டான்டோ” - “ஓ, நான் உன்னை வணங்குகிறேன்”).

இணையதளம். Opera libretto – Henry W. Simon (A. Maikapara மொழிபெயர்த்தது), Belcanto.Ru தளத்தில் இருந்து

நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட நிகழ்வு இறுதியாக நடந்தது: முக்கிய ரஷ்ய பாடகர்முக்கிய ரஷ்ய மொழியில் பாடினார் ஓபரா ஹவுஸ். மேலும் அவர் பாடியது மட்டுமல்லாமல், முழு அளவிலான தயாரிப்பிலும் நடித்தார். போல்ஷோய் தனது விருப்பப்படி ஒரு ஓபராவை குறிப்பாக அன்னா நெட்ரெப்கோ - புச்சினியின் மனோன் லெஸ்காட்டிற்காக அரங்கேற்றினார். இவையே அவளின் தற்போதைய விருப்பங்கள். ஒரு காலத்தில் லைட் சோப்ரானோவுக்காக அற்பமான சோப்ரெட் வேடங்களில் பிரகாசித்த பாடகர், இப்போது மிகவும் மரியாதைக்குரிய எடை வகையின் திறனாய்வில் அதிக ஆர்வம் காட்டுகிறார். ஒரு பெரிய இசைக்குழு, குறைந்த பதிவு அல்லது சோர்வுற்ற தூரங்களுக்கு அவள் பயப்படுவதில்லை. மொஸார்ட்டிலிருந்து அவள் வேண்டுமென்றே வாக்னர் மற்றும் இத்தாலிய வெரிஸ்மோவை நோக்கி நகர்கிறாள் சிறந்த கண்காட்சிகள்இது மனோன் லெஸ்காட் (1893; சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு எழுதப்பட்ட மாசெனெட்டின் பிரெஞ்ச் மேனனுடன் குழப்பிக்கொள்ள வேண்டாம்).

மற்றொரு புதிய சூழ்நிலையானது டெனர் கணவர், மிகவும் குரல் கொடுப்பவர், டெஸ் க்ரியக்ஸ் பாத்திரத்திற்கு ஏற்றவர். எனவே தம்பதிகள் முடிந்தால், பிரிந்துவிடாமல் இருக்க விரும்புகிறார்கள். மற்றும் போல்ஷோய் தியேட்டர், நிச்சயமாக, அவர்களுக்கு வழங்கியது. அன்னா நெட்ரெப்கோ மற்றும் யூசிஃப் ஐவாசோவ் ஆகியோருக்கு, "மனோன் லெஸ்காட்" கூடுதல் காதல் டோன்களில் வர்ணம் பூசப்பட்டுள்ளது - சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ரோம் ஓபராவின் மேடையில் உணர்ச்சிவசப்பட்ட ஆனால் மகிழ்ச்சியற்ற காதலர்களின் வேடங்களில் அவர்கள் நிஜ வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சியுடன் காணப்பட்டனர். .

எனவே முழுமையான தொகுப்புதகவமைத்துக் கொண்டிருக்கும் முக்கிய செய்தித் தயாரிப்பாளர்களின் குரல்களைக் கவனிக்கும் ஒரு நடத்துனர் நமக்குத் தேவை. பெரிய இடம் வரலாற்று காட்சி. அத்தகைய நபர் இருக்கிறார் - இளம் இத்தாலிய யாதர் பின்யாமினி, நெட்ரெப்கோவால் அழைக்கப்பட்டார். தனிப்பாடல்களைக் கேட்கலாம், மேலும் உள்ளூர் பாடகர்கள் புகழ்பெற்ற விருந்தினர்களுக்கு அடுத்தபடியாக நம்பிக்கையுடன் ஒலிக்கின்றனர், குறிப்பாக வில்லன்களின் பாகங்களை நிகழ்த்துபவர்கள்: பணக்கார பழைய வல்லமையுள்ள ஜெரோன்ட் (அலெக்சாண்டர் நாமென்கோ) மற்றும் மனோனின் இழிந்த சகோதரர் சார்ஜென்ட் லெஸ்கோ (எல்சின் அசிசோவ்). பாடகர் குழு குறைவான அதிர்ஷ்டம் கொண்டது - அதன் பிரதிகள் எப்போதும் அதிக கலகலப்பான இசைக்குழுவைப் பிடிக்காது. இருப்பினும், துல்லியமின்மை, மனோபாவத்தால் ஈடுசெய்யப்படுகிறது. மூன்றாவது செயலின் தொடக்கத்தில் இண்டர்மெஸ்ஸோவிற்குப் பிறகு, கைது செய்யப்பட்ட மனோனுக்காக டெஸ் க்ரியக்ஸின் ஏக்கத்தை சித்தரிக்கும் புகழ்பெற்ற சிம்போனிக் ஓவியம், மேஸ்ட்ரோ சம்பிரதாயமாக இசைக்குழுவை குழிக்குள் எழுப்புகிறார்.

சரி, நீங்கள் சரியான தயாரிப்பு குழுவையும் தேர்வு செய்ய வேண்டும். நெட்ரெப்கோ ஒரு பழமைவாதி என்று சொல்ல முடியாது, அவர் மேடையின் நடுவில் ஒரு போல்டர் போல நின்று தனது குரலில் மட்டுமே அக்கறை காட்ட விரும்புகிறார். இல்லை, அவர் மிகவும் வெளிப்படையான நடிகையாக இருக்க முடியும். ஆனால் அவளது தானியத்திற்கு எதிராக ஏதாவது நடந்தால் கிளர்ச்சி செய்ய அவளுக்கு எதுவும் செலவாகாது. அதே மனோன் லெஸ்காட்டின் தயாரிப்பின் போது பவேரியன் ஓபராவில் ஜெர்மன் மாஸ்டர் ஹான்ஸ் நியூன்ஃபெல்ஸுடன் திவாவின் சண்டையை மறந்துவிடாதீர்கள், இதன் விளைவாக பிரீமியருக்கு இரண்டு வாரங்களுக்கு முன்பு அவளுக்கு மாற்றாக அவசரமாகத் தேட வேண்டியிருந்தது. நான் சொல்ல வேண்டும், மாற்று இனிமையான ஜோடிஇந்த ஓபராவுக்கு இப்போது உலகில் உள்ளனர் - கிறிஸ்டினா ஓபோலாஸ் மற்றும் ஜோனாஸ் காஃப்மேன் - மேலும் அவர் எங்கள் அரச வாழ்க்கைத் துணைவர்களை விட மோசமாக மேடையில் மேடை அமைக்க முடிகிறது.

போல்ஷோய் தியேட்டர் பிரபலமானவர்களை அழைத்தது நாடக இயக்குனர்அடால்ஃப் ஷாபிரோ, இல் சமீபத்தில்ஓபராவில் பணிபுரியத் தொடங்கியவர் மற்றும் ஏற்கனவே ப்ரிமா டோனாக்களுடன் தொடர்பு கொண்ட அனுபவம்: அவரது முதல் ஓபரா தயாரிப்பு, பெற்றது " தங்க முகமூடி"அவர் கிப்லா கெர்ஸ்மாவாவுடன் "லூசியா டி லாம்மர்மூர்" செய்தார்.

சதி விரிவடையும் நான்கு வழக்கமான இடங்கள் - உச்ச நகரமான அமியன்ஸ், பாரிஸில் ஒரு பணக்கார வீடு, லு ஹாவ்ரேயில் ஒரு துறைமுகம் மற்றும் சில முற்றிலும் மர்மமான அமெரிக்கா - நடைமுறையில் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்படவில்லை. அபே ப்ரெவோஸ்டின் தொடர்புடைய நாவலின் பகுதிகளால் மட்டுமே அவை இணைக்கப்பட்டுள்ளன, அவை கருப்பு திரையில் (காட்சியமைப்பு மாற்றத்தின் போது) காட்டப்படும் - மிக நீண்டது. ஆனால் திரை உயர்ந்த பிறகு தோன்றும் படங்கள் (செட் மற்றும் எண்ணற்ற ஆடைகளின் ஆசிரியர் மரியா ட்ரெகுபோவா, நடன இயக்குனர் டாட்டியானா பாகனோவா) பார்வையாளர்களுக்கு முழுமையாக வெகுமதி அளிக்கிறது, கவர்ச்சி, பொழுதுபோக்கு மற்றும் இனிமையான விருப்பத்தை நேர்த்தியாக இணைக்கிறது.

டாமிர் யூசுபோவ் / போல்ஷோய் தியேட்டர்

அங்கே என்ன இருக்கிறது? காதலர்கள் பறந்து போகிறார்கள் சூடான காற்று பலூன்பாரிஸ் சென்று அமெரிக்காவிற்கு ஒரு பனிக்கட்டியில் பயணம். மனோனின் சிறைத் தோழர்களில் ஒரு பாடி பில்டர், ஒரு திருநங்கை, திருமண ஆடையில் ஒரு கருப்பு பெண், ஒரு கொழுத்த பெண், ஒரு குள்ளன் மற்றும் ஒரு பாம்பு பெண். வெள்ளை காகித நகரமான அமியன்ஸ் மற்றும் லு ஹவ்ரேவில் உள்ள வெள்ளை காகித படகு ஆகியவை பாரிஸின் கருப்பு ராஜ்யத்துடன் வேறுபடுகின்றன. ஆடம்பர வாழ்க்கைமனோன், அதன் மையத்தில் ஒரு பெரிய, சற்று சாய்ந்த கண்ணாடி உள்ளது, இது மேடை, நடத்துனர் குழி மற்றும் ஸ்டால்களின் முதல் வரிசைகளையும் கூட பிரதிபலிக்கிறது. இந்த கருப்பு பூடோயருக்காக அவர் கைவிடப்பட்ட ஏழை மாணவர் டெஸ் க்ரியக்ஸை மனோன் நினைவுகூரும் தருணத்தில், கண்ணாடி (நவீன காட்சியியல் அற்புதங்களுக்கு நன்றி) ஒரு கண்ணாடியாக நின்றுவிடுகிறது, மேலும் இழந்த மகிழ்ச்சியின் ஒரு பகுதி அதில் பிரகாசிக்கிறது. மிகவும் தீவிரமான நெட்ரெப்கோவுடன் இணைந்து, ஆஃபென்பேக்கின் ஒலிம்பியாவின் பொம்மை, பிச் மற்றும் காதலியிலிருந்து துன்பப்படும் பெண்ணாக உடனடியாக மாறுகிறார், இந்த காட்சி மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

கண்ணாடிக்கு அடுத்ததாக மற்றொரு சின்னம் உள்ளது: ஒரு பயங்கரமான பொம்மை, அவள் முதலில் தோன்றிய நேரத்தில் மனோனின் கைகளில் இருந்த ஒன்றிலிருந்து வளர்ந்தது. அவள் பயமுறுத்தும் வகையில் கண்களை சிமிட்டுகிறாள், கைகளை அசைக்கிறாள், படிப்படியாக கொடூரமான ஈக்களால் மூடப்பட்டிருக்கும், அப்பாவி ஒப்பனை ஈக்களை மாற்றினாள்.

டாமிர் யூசுபோவ் / போல்ஷோய் தியேட்டர்

தீய பொம்மைகள், வலிமிகுந்த பஃபூனரி மற்றும் வினோதமான கற்பனைகளின் உலகம் திடீரென்று கடைசி, நான்காவது, "அமெரிக்கன்" செயலில் முடிவடைகிறது, இது முன்பு வந்த அனைத்தையும் விட அதிகமாக உள்ளது. இது, உண்மையில், des Grieux இன் கைகளில் இறக்கும் மனோனுக்கு ஒரு பிரியாவிடை, இங்கே அவள் ஒலிம்பியாவின் தோழி அல்ல, ஆனால் வாக்னரின் ஐசோல்டேயின் பேத்தி. வெற்று கருப்பு உடையில் ஒரு ஜோடி மேடையின் நடுவில் நின்று துன்பத்தைப் பற்றி பாடுகிறது, படிப்படியாக பார்வையாளருக்கு நெருக்கமாகவும் நெருக்கமாகவும் நகர்கிறது. அமெரிக்காவும் இல்லை, இயற்கைக்காட்சியும் இல்லை. ஒரு பெரிய வெற்று கன சதுரம், அதன் சுவர்களில் மனோன் எழுதிய சோக வரிகள் முடிவில்லாமல் பாய்கின்றன. அவ்வளவுதான். திவா நடிப்பில் நடித்தார், இப்போது அவர் தனது குரல், உள்ளுணர்வு மற்றும் தலையைத் திருப்புவதன் மூலம் பார்வையாளர்களை வெல்ல முடியும். அவள் அதை செய்கிறாள்.

இந்த பருவத்தில் போல்ஷோய் தியேட்டரின் முதல் ஓபரா பிரீமியர் ஒரு சாதாரண நிகழ்வு என்று அழைக்க முடியாது. இது உயர் அதிகாரிகளின் சந்திப்பு போன்றது. கூட்டம் வெற்றிகரமாக நடந்ததாக வைத்துக் கொள்வோம்.

- பல ஆண்டுகளாக முழு உலகமும் பாராட்டிய ஒரு ரஷ்ய பாடகர் - போல்ஷோய் தியேட்டரில் முதல் முறையாக நிகழ்த்தினார். நடிகை நாட்டின் மிகவும் பிரபலமான மேடையில் தனது அறிமுகத்திற்கான பகுதியைத் தேர்ந்தெடுத்தார், "" இல் தலைப்பு பாத்திரத்தில் பொது மக்கள் முன் தோன்றினார். ஜி. புச்சினியின் இந்த அற்புதமான ஓபரா இதற்கு முன்பு போல்ஷோய் தியேட்டரில் அரங்கேறவில்லை, ஆனால் இது அவரது வாழ்க்கையில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்தது: ரோம் ஓபராவில் அதை நிகழ்த்தியபோது, ​​​​அவர் யூசிஃப் ஐவாசோவை சந்தித்தார், அவர் பின்னர் அவரது கணவரானார். போல்ஷோய் தியேட்டர் நிகழ்ச்சியில், இந்த பாடகர் செவாலியர் டி க்ரியக்ஸ் பாத்திரத்தில் நடித்தார். சமமான அற்புதமான கலைஞர்கள் மற்ற பாத்திரங்களில் நடித்தனர்: லெஸ்கோ - எல்சின் அசிசோவ், ஜெரோன்ட் - அலெக்சாண்டர் நவுமென்கோ, மராட் கலி - நடன ஆசிரியர், யூலியா மசுரோவா - பாடகர்.

மனோன் லெஸ்காட்டின் பாத்திரத்தின் முக்கிய சிரமங்களில் ஒன்று கதாநாயகியின் இளமைக்கும் குரல் பகுதிக்கும் இடையிலான முரண்பாடாகும், இதற்கு வலுவான குரல் மற்றும் கணிசமான அனுபவம் தேவைப்படுகிறது. இருவரும் மிகவும் முதிர்ந்த வயதில் பாடகர்களில் தோன்றுகிறார்கள். அவளுக்கு இந்த குணங்கள் உள்ளன - கலைஞர் அனைத்து பதிவேடுகளின் செழுமை, டிம்பர் வண்ணங்களின் செழுமை, நுணுக்கம் மற்றும் சொற்றொடரின் நுணுக்கம் ஆகியவற்றால் பார்வையாளர்களை மகிழ்வித்தார், மேலும் அவரது அற்புதமான பிளாஸ்டிசிட்டி அனுபவம் வாய்ந்த பாடகியை ஒரு இளம் பெண்ணின் உருவத்தில் உறுதியுடன் பார்க்க அனுமதிக்கிறது. ஆரம்பத்தில் மிகவும் இளமையாகத் தோன்றிய - பாதி குழந்தை, இரண்டாவது செயலில் கதாநாயகி ஏற்கனவே ஒரு கவர்ச்சியான இளம் பெண்ணாகத் தெரிகிறார், ஆனால் அவளுடைய காதலன் தோன்றியவுடன் - மீண்டும் அவளுடைய எல்லா அசைவுகளிலும் ஒரு பெண்ணின் அம்சங்கள் தோன்றும், நேர்மையில் தன்னிச்சையாக அவளுடைய உணர்வுகள். 39 வயதான யூ ஐவாசோவ் ஒரு தூண்டுதலான இளைஞனின் பாத்திரத்தில் காதலிக்கிறார். உண்மை, பாடகரின் குரல் எப்போதும் மென்மையாக இல்லை, இருப்பினும் ஒட்டுமொத்தமாக கலைஞர் அந்த பகுதியை சமாளித்தார்.

மனோன் லெஸ்காட் - அன்னா நெட்ரெப்கோ. Chevalier des Grieux - Yusif Eyvazov. டாமிர் யூசுபோவ் புகைப்படம்

நிகழ்ச்சியை யாதர் பின்யாமினி நடத்தினார். நடத்துனரின் பணி பார்வையாளர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்கள் இருவருக்கும் ஒரு இனிமையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, அவருடைய இயக்கத்தில் ஒரு இசைக்குழுவுடன் பாடுவது மிகவும் வசதியானது என்று நம்புகிறார்கள். ஆர்கெஸ்ட்ரா, பாடகர் மற்றும் தனிப்பாடல்களின் குரல்கள் சமநிலையாகவும் தெளிவாகவும் ஒலித்தன, நுணுக்கங்களின் செழுமை மற்றும் நுணுக்கத்துடன் கேட்போரை மகிழ்வித்தது. செலோ சோலோவை பி.லிஃபானோவ்ஸ்கி அழகாக நிகழ்த்தினார். டாட்டியானா பாகனோவா அரங்கேற்றிய நடனக் காட்சிகள் மிகவும் நேர்த்தியாகத் தெரிந்தன.

நாடகத்தின் பலவீனமான புள்ளி "" திசையாக மாறியது. இயக்குனர் அடால்ஃப் ஷாபிரோ - போல் - முதல் முறையாக போல்ஷோய் தியேட்டருடன் ஒத்துழைக்கிறார், ஆனால் - பாடகரைப் போலல்லாமல் - அவர் தன்னைக் காட்டவில்லை. சிறந்த பக்கம். இயக்குனரின் யோசனை மோசமாக இல்லை: குழந்தைப் பருவத்தை முழுவதுமாக விட்டுவிடாத மற்றும் ஒரு கொடூரமான "வயது வந்தோர்" உலகில் தன்னைக் கண்டுபிடித்த ஒரு பெண்ணின் அம்சங்களை கதாநாயகியின் உருவத்தில் வலியுறுத்துவது, அங்கு அவளை ஒரு பொம்மையாகப் பயன்படுத்தலாம். ஆனால் நடிகருடன் உளவியல் ரீதியாக வேலை செய்வதற்குப் பதிலாக, இயக்குனர் சின்னங்களை வெளிப்படுத்துவதன் மூலம் அழைத்துச் செல்லப்படுகிறார் - உதாரணமாக, மனோனின் கைகளில் ஒரு பொம்மை, அதே உடை மற்றும் நாயகியின் தொப்பியை அணிந்துள்ளார். அத்தகைய வெளிப்புற பண்புகளால் எடுத்துச் செல்லப்பட்ட இயக்குனர், கலைஞர்களை மறந்துவிடுகிறார் - இதன் விளைவாக, மனோன் சற்றே குளிர்ச்சியாக இருக்கிறார். ஆனால் மேடையில் இதுபோன்ற கலகலப்பான, உணர்ச்சிகரமான படங்களை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பது அவளுக்குத் தெரியும் - அவளுடைய நடாஷா ரோஸ்டோவாவை நினைவில் வைத்துக் கொள்ளுங்கள்! அவரது திறமையின் இந்த பக்கத்தை இயக்குனர் புறக்கணித்ததற்காக ஒருவர் வருத்தப்பட முடியும். நடிப்பின் சில தருணங்களில், இயக்குனர் ஜி. புச்சினியின் இசையுடன் முற்றிலும் ஒத்துப்போகாமல், நேரடியான சர்ரியலிசத்தை அடைகிறார்: இரண்டாவது செயலில் சுழலும் தலை மற்றும் நகரும் கண்கள் கொண்ட ஒரு மாபெரும் பொம்மை, மூன்றாவது செயலில் ஒரு "வினோதமான நிகழ்ச்சி", மிகவும் பொருத்தமானது. ஓபரா ஹவுஸை விட சர்க்கஸில்...

இதுபோன்ற இயக்குனரின் தவறுகள் இருந்தபோதிலும், போல்ஷோய் தியேட்டரில் அறிமுகமானது வெற்றிகரமாக கருதப்படுகிறது. ரஷ்யாவின் முக்கிய மேடையில் பாடகரின் முதல் பாத்திரம் அவரது கடைசியாக இருக்காது என்று நான் நம்ப விரும்புகிறேன், மேலும் போல்ஷோய் தியேட்டரின் பார்வையாளர்கள் அவரது திறமையின் புதிய அம்சங்களைக் கண்டுபிடிப்பார்கள்.