பிரகாசமான அக்ரிலிக் ஓவியங்கள். வண்ணப்பூச்சு கொண்ட சிற்பங்கள். ஜஸ்டின் காஃப்ரியின் அசல் 3D ஓவியம். ஓவியம் வரைவதற்கு என்ன தேவை

அமெரிக்க மேஸ்ட்ரோ ஜஸ்டின் காஃப்ரி- பிறந்த கலைஞர். ஆனால் ஆரம்பத்தில் இருந்தால் படைப்பு வாழ்க்கைஅவர் தனது சொந்த உணவகத்தில் முக்கியமாக உணவுகளை சமைத்ததால், ஒரு சான்றளிக்கப்பட்ட சமையல்காரரின் படைப்பு சமையலறையில் தொடர்ச்சியாக பல ஆண்டுகளாக முக்கிய டிஷ் அற்புதமான முப்பரிமாண ஓவியங்கள். மற்ற கலைஞர்கள் வண்ணப்பூச்சுகளால் வண்ணம் தீட்டுகிறார்கள், ஆனால் ஜஸ்டின் ஜெஃப்ரி, அவர்கள் சொல்வது போல், அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளிலிருந்து தனது படைப்புகளை "சிற்பங்கள்" செய்கிறார்.

பாணி மற்றும் தீம் படைப்பு படைப்புகள்இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் உதாரணத்திலிருந்து, குறிப்பாக வான் கோவின் ஓவியங்களிலிருந்து அவர் கற்றுக்கொண்டார் என்பதில் கலைஞருக்கு சந்தேகமில்லை. ஜஸ்டின் ஜெஃப்ரி மகிழ்ச்சியுடன் மற்றும் பெரிய அளவில் வர்ணம் பூசும் ஏராளமான சூரியகாந்திகளும் இதற்கு சான்றாகும். இருப்பினும், மற்ற பூக்கள் அவரது போர்ட்ஃபோலியோவில் அதிக இடத்தை ஆக்கிரமித்துள்ளன: பாப்பிகள், டெய்ஸி மலர்கள், நீர் அல்லிகள், அல்லிகள், அத்துடன் அறியப்படாத காட்டு மற்றும் வன மலர்கள், மூலிகைகள், புதர்கள் மற்றும் மரங்களுக்கு இடையில் இழக்கப்படுகின்றன. மூலம், அமெரிக்க நெடுஞ்சாலை 30-A வழியாக நீண்டு செல்லும் வயல்களில்தான் கலைஞர் உத்வேகம் பெறுகிறார். வருடத்தின் நேரம் மற்றும் ஜன்னலுக்கு வெளியே வானிலை ஆகியவற்றைப் பொருட்படுத்தாமல், இயற்கைக்காட்சிகளைப் ரசிக்க அவர் இங்கு வருகிறார்.

கலைஞரின் அசல் பாணி பலரை ஆச்சரியப்படுத்துகிறது மற்றும் மகிழ்விக்கிறது. பிரத்தியேகமாக அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் வேலை செய்து, தூரிகை மற்றும் தட்டு கத்தியைப் பயன்படுத்தி, ஜஸ்டின் ஜெஃப்ரி தனது "பெயிண்ட் சிற்பங்களை" உருவாக்குகிறார். இதைச் செய்ய, அவர் தாராளமாக கேன்வாஸைப் பொருட்களால் பூசுகிறார், பின்னர் அதை கேன்வாஸில் சித்தரிக்க விரும்புவதை வடிவமைத்து, தேவையான வண்ணப்பூச்சுகளைச் சேர்க்கிறார். இதன் விளைவாக, ஓவியங்கள் மிகப்பெரியவை, கடினமானவை, கொஞ்சம் கரடுமுரடானவை மற்றும் சேறும் சகதியுமாக உள்ளன, ஆனால் இது அவர்களின் வசீகரம் மற்றும் இயல்பானது. மேலும், பற்றி அசாதாரண ஓவியங்கள்கலைஞர் அடிக்கடி ஊடகங்களில் பேசப்படுகிறார், மேலும் கலைக்கூடங்களில் அவர் அடிக்கடி ஏற்பாடு செய்யும் கண்காட்சிகளில் ஒன்றைப் பார்வையிடுவதன் மூலம் அவர்களை நேரில் பார்க்க விரும்புவோருக்கு முடிவே இல்லை.

நண்பர்களே, நாங்கள் எங்கள் ஆன்மாவை தளத்தில் வைக்கிறோம். அதற்கு நன்றி
இந்த அழகை நீங்கள் கண்டு பிடிக்கிறீர்கள் என்று. உத்வேகம் மற்றும் கூஸ்பம்ப்களுக்கு நன்றி.
எங்களுடன் சேருங்கள் முகநூல்மற்றும் உடன் தொடர்பில் உள்ளது

பிரகாசமான புள்ளிகள், ஒளியின் தெறிப்புகள், பளபளக்கும் காற்று - இந்த கலைஞர்கள் உலகைத் தொட்டு அழகாகவும் மகிழ்ச்சிகரமான வண்ணமயமாகவும் பார்க்கிறார்கள்.
இணையதளம்இந்த மந்திரவாதிகளின் கண்களால் உலகைப் பார்க்கிறது. வண்ணம் மற்றும் ஒளியில் தேர்ச்சி பெற்ற சமகால இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் ஓவியங்களின் தேர்வை உங்கள் கவனத்திற்குக் கொண்டு வருகிறோம்.

இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பாணியில் பல்கேரிய கலைஞரான ஸ்வியாட்கோ கிஞ்சேவின் படைப்புகள் டிஜிட்டல் ஓவியங்கள்: அவை கணினியில் செய்யப்பட்டவை. போட்டோஷாப் திட்டம். கலைஞரின் நம்பமுடியாத பசுமையான படைப்புகள் சுற்றியுள்ள உலகின் அழகையும் பிரகாசத்தையும் எடுத்துக்காட்டுகின்றன.

டச்சு கலைஞர் வில்லியம் ஹென்ரிட்ஸ் வாட்டர்கலர்கள், அக்ரிலிக்ஸ் மற்றும் பேஸ்டல்களில் பணிபுரிகிறார். அவரது படைப்புகள் அற்புதமான மென்மை, அவரது வண்ணங்கள் சுவாசிக்கும் ஒலிக்கும் காற்று, அவரது அழகான வரிகள். வில்லியமின் பணி உயர்தர சுவரொட்டிகள் மற்றும் லித்தோகிராஃப்கள் வடிவில் உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகிறது.

யூரி பெட்ரென்கோ சோச்சியில் பிறந்தார். சுமார் 20 வருடங்களாக ஓவியம் வரைந்து வருகிறார். பணக்கார நிறங்கள், அழகான வீடுகள், கப்பல்கள் மற்றும் கடல். அவரது ஓவியங்கள் வெப்பமான சூரியனையும் உப்புக் காற்றையும் எழுப்புகின்றன. அவரது படைப்புகள் உலகின் அனைத்து நாடுகளிலும் தனிப்பட்ட சேகரிப்பில் உள்ளன.

ஆர்மீனிய கலைஞரான ஹோவிக் ஜோராபியன் ஒரு குடும்பத்தில் பிறந்தார் பிரபல கலைஞர்மற்றும் சிற்பி Nikoghos Zohrabyan. இம்ப்ரெஷனிசத்தின் சிறப்பியல்பு பக்கவாதம் பின்னால், கலைஞரின் தனித்துவமான பாணி வெளிப்படுகிறது. அதன் வசதியான வண்ணமயமான நகரங்கள் மற்றும் பிரகாசமான வீடுகள் சூரியன் மற்றும் மகிழ்ச்சியால் நிரம்பியுள்ளன.

லிண்டா வைல்டர் ஒரு கனடிய கலைஞர். லிண்டா இயற்கைக்காட்சிகளை வரைவதற்கு விரும்புகிறார், மேலும் தட்டு கத்தி அவளுக்கு பிடித்த கருவிகளில் ஒன்றாகும். பிரகாசமான, துல்லியமான தூரிகைகள், நுட்பமான நிழல்கள் மற்றும் கோடுகளுடன், லிண்டாவின் ஓவியங்கள் கனடாவிலும் உலகெங்கிலும் உள்ள கார்ப்பரேட் மற்றும் தனியார் சேகரிப்பில் உள்ளன.

சீன-அமெரிக்க கலைஞரான கென் ஹாங் லுங்குங்கிற்கு வண்ணத்தின் தீவிர உணர்வு உள்ளது மற்றும் அமைதியின் மந்திரத்தை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துவது என்பது அவருக்குத் தெரியும். அதன் மீன்பிடி கிராமங்கள் மற்றும் கடலோர நிலப்பரப்புகள் ஹாங்காங் கலை வட்டங்களில் ஒரு பரபரப்பாக மாறியது. கென் உலகின் சிறந்த நியோ இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கலைஞர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார். அவர் மந்திரித்த நிலப்பரப்புகள், கனவான மனநிலைகள் மற்றும் ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் மாயாஜால பிரதிபலிப்புகளின் மாஸ்டர் என்று அழைக்கப்படுகிறார்.

ஜோஹன் மெசெலி பெல்ஜியத்தில் வசித்து வருகிறார். அவரது ஓவியங்கள் நிழலான மாகாண முற்றங்கள், பழைய வாயில்கள் மற்றும் வகையான ஜன்னல்களின் வசதியான உலகத்தை பிரதிபலிக்கின்றன. கவனக்குறைவான பக்கவாதம் மூலம் அமைதி மற்றும் அமைதியான மகிழ்ச்சியை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துவது என்பது ஜோஹனுக்குத் தெரியும். கலைஞர் எண்ணெய்கள் மற்றும் பேஸ்டல்களில் வேலை செய்கிறார்.

ஜில் சாருக் ஒரு சமகால கனடிய கலைஞர். அவர் இருபது ஆண்டுகள் ஆடை மற்றும் உள்துறை துறையில் பணியாற்றினார். அவள் நிறங்களை மிகைப்படுத்தவும், முரண்பாடுகளை அதிகரிக்கவும் விரும்புகிறாள். அவரது துடிப்பான ஓவியங்கள் சர்வதேச அங்கீகாரத்தைப் பெற்று சேகரிப்பில் உள்ளன சமகால கலைவி வட அமெரிக்கா, மெக்சிகோ மற்றும் ஐரோப்பா. ஜில் முதன்மையாக எண்ணெய்கள் மற்றும் அக்ரிலிக்ஸில் வண்ணப்பூச்சுகள்.

இன்று, வண்ணம் மற்றும் ஒளியின் உதவியுடன் உங்கள் "நான்" ஐ வெளிப்படுத்த, உங்களுக்கு வரைதல் பாடங்களைக் கற்பிக்கத் தயாராக உள்ள பலர் (வண்ணத்திலிருந்து தொழில் வல்லுநர்கள் மற்றும் அமெச்சூர்கள்) உள்ளனர். படிப்பினைகள் YouTube மற்றும் இணையத்தில் உள்ள பல்வேறு கட்டுரைகளில் படிப்படியாக அமைக்கப்பட்டுள்ளன, அங்கு அவர்கள் உங்களுக்கு எப்படி வரைய கற்றுக்கொள்வது என்பதை விரிவாகவும் எளிதாகவும் கூறுவார்கள், வெவ்வேறு கேன்வாஸ்களில் வெவ்வேறு வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஓவியம் வரைவதற்கான அணுகக்கூடிய நுட்பங்களைக் காண்பிப்பார்கள். அதே நேரத்தில் கலைஞர்களால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட ஓவிய பாணிகள் என்னவென்று உங்களுக்குச் சொல்லுங்கள்.

மூலம், ஒரு கலைஞர் தனது வேலையைப் பற்றி ஒருபோதும் சொல்ல மாட்டார்: "நான் வரைந்தேன்!" கலைஞர்கள் ஒரு இசைக்கலைஞர் இசையை எழுதுவது போன்ற படங்களை வரைகிறார்கள், அங்கு ஒவ்வொரு குறிப்பும் ஒரு மாஸ்டரின் தூரிகையின் பக்கவாதம் போன்றது.

உங்கள் உணர்வுகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் மாஸ்டர் ஆக முயற்சிக்கவும், உங்கள் தூரிகைகளை எடுத்து, உங்கள் வண்ணப்பூச்சுகளைத் திறக்கவும், கேன்வாஸ் முன் நின்று ஓவியம் வரையவும்!

மிகவும் பொதுவானது கோவாச் மற்றும் வாட்டர்கலர், மக்கள் அவற்றை நன்கு அறிந்திருக்கிறார்கள் ஆரம்பகால குழந்தை பருவம். எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு அதிக மரியாதைக்குரிய அணுகுமுறை தேவைப்படுகிறது;

மேலும் கௌவாஷின் பயன்பாட்டின் எளிமை மற்றும் "தீவிர" வண்ணப்பூச்சுகளின் எண்ணெய் அடர்த்தி ஆகியவற்றை இணைக்கும் வண்ணப்பூச்சுகள் உள்ளன. இந்த வண்ணப்பூச்சுகள் தண்ணீரில் நீர்த்தப்பட்டு, விரைவாக உலர வைக்கப்படுகின்றன, இது வரைபடத்தை கெடுக்கும் ஆபத்து இல்லாமல் அடுக்கு மூலம் அவற்றைப் பயன்படுத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது, உலர்த்திய பின் அவை மங்காது அல்லது நிறத்தை மாற்றாது. மேலும், அவை நீர்ப்புகா (உலர்ந்த பிறகு, நிச்சயமாக) மற்றும் முற்றிலும் ஹைபோஅலர்கெனி! இவை திரவ அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள்.

நீங்கள் பழுதுபார்ப்பு மற்றும் கட்டுமானப் பணிகளை மேற்கொள்ளும்போது அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளை நீங்கள் ஏற்கனவே அறிந்திருக்கிறீர்கள் என்று நீங்கள் ஆட்சேபிப்பீர்கள். சொந்த வீடு, மற்றும் அக்ரிலிக் ஒரு திரவ பிளாஸ்டிக், ஒரு பாலிமர் என்பதை நீங்கள் உறுதியாக அறிவீர்கள். சரி. இதன் பொருள் நீங்கள் ஏற்கனவே அக்ரிலிக் பண்புகளை அறிந்திருக்கிறீர்கள், மேலும் இந்த பாலிமர் மரம் மற்றும் கண்ணாடி, துணி மற்றும் பிளாஸ்டர் ஆகியவற்றுடன் எளிதில் ஒட்டிக்கொண்டிருக்கும் என்பதை அறிந்திருக்கிறீர்கள், ஒருபுறம் கேன்வாஸ் மற்றும் அட்டை! வானிலை எதிர்ப்பிற்கு கூடுதலாக, நீங்கள் அக்ரிலிக் பெயிண்ட் மூலம் தொகுதிகளை உருவாக்க முடியும் என்பதையும் நீங்கள் அறிவீர்கள், எனவே பல கலைஞர்கள் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி முப்பரிமாண ஓவியங்களை வரைந்து தட்டையான கேன்வாஸில் சிற்ப நிவாரணம் தருகிறார்கள்.

ஜஸ்டின் காஃபியின் அக்ரிலிக் ஓவியங்களைப் பாருங்கள்.

ஈர்க்கக்கூடியதா? ஆனால் அவர் சுயமாக கற்றுக்கொண்டவர்! நானும் ஒருமுறை ஒரு தேர்வை எதிர்கொண்டேன்: "ஆரம்ப கலைஞருக்கு எந்த வண்ணங்கள் வரைவதற்கு சிறந்தது?" - மற்றும் வண்ண பாலிமர்களில் குடியேறியது.

அக்ரிலிக் உடன் பணிபுரிவது பாரம்பரிய ஓவிய நுட்பங்கள் மற்றும் பல்வேறு நவீனத்துவ "தந்திரங்கள்" இரண்டையும் பயன்படுத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது என்று சொல்ல வேண்டும், இது உங்கள் ஓவியங்களை மிகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் உணர்ச்சிகரமாகவும் மாற்றும். ஆனால் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் அவற்றின் சொந்த குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளன;

அக்ரிலிக் உடன் பணிபுரியும் போது அடிப்படை நுட்பங்கள்

• ஈரமானது. நீர்த்த வண்ணப்பூச்சு தண்ணீரில் ஈரப்படுத்தப்பட்ட கேன்வாஸில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இது வாட்டர்கலர்களுடன் பணிபுரிவதை ஓரளவு நினைவூட்டுகிறது.

• உலர். கேன்வாஸ் "உலர்ந்த" மீது பக்கவாதம் திருத்த உங்களுக்கு பல தூரிகைகள் தேவைப்படும்.

• படிந்து உறைதல்.

• இந்த நுட்பம் மெல்லிய ஒளிஊடுருவக்கூடிய அடுக்குகளிலிருந்து ஒரு வடிவத்தை உருவாக்குவதை உள்ளடக்கியது. படிப்படியாக அடுக்குகளைச் சேர்ப்பதன் மூலம், எங்கள் ஓவியத்திற்கு செழுமையையும் அதிநவீன மனநிலையையும் தரும் அழகான மாறுபட்ட வண்ணங்களைப் பெறுகிறோம். இம்பாஸ்டோ. வேலை செய்வதற்கு மிகவும் ஒத்திருக்கிறதுவி எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள்இம்பாஸ்டோ நுட்பம் . அடர்த்தியான, வெளிப்படையான பேஸ்ட் அடுக்குகள் பயன்படுத்தப்பட்டனதட்டையான தூரிகை

அல்லது ஒரு தட்டு கத்தி (ஒரு சிறிய ஸ்பேட்டூலா போன்றது) ஒரு நிவாரணத்தை உருவாக்க முடியும். Impasto ஒரு சிறப்பு வரைதல் நுட்பம், மெருகூட்டல் நுட்பத்திற்கு முற்றிலும் எதிரானது!

வரைவதற்கு உங்களுக்கு என்ன தேவைப்படலாம்? முதலில், கலை அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் தங்களைத் தாங்களே. கலக்கும் உங்கள் திறனை நீங்கள் சந்தேகித்தால்பல்வேறு வண்ணப்பூச்சுகள்

அல்லது வண்ணத்தைப் பயன்படுத்தும்போது "நிறத்தில்" வரவில்லை என்று நீங்கள் பயப்படுகிறீர்கள், ஆயத்த வண்ணப்பூச்சு தட்டுகளைப் பயன்படுத்துவது நல்லது, ஏனெனில் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் இப்போது குழாய்களிலும் (குழாய்கள்) மற்றும் சிறிய பிளாஸ்டிக் கொள்கலன் ஜாடிகளிலும் சுமார் 130 வண்ணங்களில் கிடைக்கின்றன.

நீங்கள் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளால் வண்ணம் தீட்டத் தொடங்குகிறீர்கள் என்றால், ஆரம்பநிலைக்கான படிப்புகளை எடுத்துக்கொள்வதற்கு, அடிப்படை நீர்த்த வண்ணங்களைக் கொண்ட கலைஞராக உங்கள் கையை முயற்சிக்கவும்: வெள்ளை - கருப்பு, சிவப்பு - நீலம், மஞ்சள் - பச்சை, பழுப்பு. மற்றும் சிக்கலான வேலையை இப்போதே எடுக்காதீர்கள், வழக்கமான ஒன்றை வாங்கவும்குழந்தைகள் ஆல்பம் வண்ணம் தீட்டுவதற்கு, நீங்கள் விரும்பும் ஒன்றைப் பயன்படுத்தி எந்தப் படத்தையும் வண்ணமயமாக்க முயற்சிக்கவும்கலை நுட்பம்

அக்ரிலிக் கொண்டு ஓவியம் வரைவதற்கு. ஆரம்பநிலைக்கு இது நல்ல நடைமுறை - நீங்கள் சிறிய பகுதிகளில் வேலை செய்ய கற்றுக்கொண்டால், பெரிய கேன்வாஸ்களை ஓவியம் வரைவதற்கு அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்வீர்கள்.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தும் போது அவை மிக விரைவாக காய்ந்து, திறந்திருக்க முடியாது என்பதை நினைவில் கொள்வது அவசியம்!

• உங்களுக்கு வேறு என்ன தேவைப்படும்:இயற்கையான மற்றும் செயற்கை முடியால் செய்யப்பட்ட நீண்ட தூரிகைகள் - வெவ்வேறு எண்களில் தட்டையான மற்றும் சுற்று.
• நீர்த்த அக்ரிலிக் உடன் பணிபுரியும் போது பிளாஸ்டிக் குவியல் தேவைப்படும்; இயற்கையான "நெடுவரிசை" அல்லது "அணில்" - வாட்டர்கலர் நுட்பங்களுக்கு.வெவ்வேறு அளவுகளில் தட்டு கத்திகளின் தொகுப்பு.
• தட்டு கத்தி என்பது கலைஞர்கள் தட்டுகளை சுத்தம் செய்வதற்கும், கேன்வாஸில் தடித்த வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவதற்கும் பயன்படுத்தும் ஒரு சாதனம் ஆகும். நெகிழ்வான எஃகு துண்டு அல்லது தடிமனான பிளாஸ்டிக்கால் செய்யப்பட்ட ஒரு வகையான ட்ரோவல் கத்தி. உடன் பாட்டில்சுத்தமான தண்ணீர்(முன்னுரிமை சூடாக).
• தட்டு.
• நீங்கள் அதன் மீது வசதிக்காக சில வண்ணப்பூச்சுகளை வைப்பீர்கள் அல்லது வண்ணப்பூச்சுகளை ஒன்றோடொன்று கலக்கலாம், சிலவற்றை மற்றவர்களுக்கு சாயங்கள் அல்லது வண்ணங்களாகப் பயன்படுத்துங்கள். சாதாரண செலவழிப்பு பிளாஸ்டிக் தட்டுகள் அல்லது தட்டுகளைப் பயன்படுத்துவது மிகவும் வசதியானது மற்றும் சிக்கனமானது. வண்ணப்பூச்சில் ஈரப்பதத்தைத் தக்கவைக்கும் தட்டுகளை நீங்கள் வாங்கலாம் அல்லது செய்யலாம். முழு ரகசியமும் இரண்டு வகையான காகிதம். முதல், கீழ் அடுக்கு தண்ணீரை உறிஞ்சும் ஒன்றாகும், எனவே எப்போதும் ஈரமாக இருக்கும், இரண்டாவது மேல் வண்ணப்பூச்சுகளை உள்ளடக்கிய காகிதத்தோல்.அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு ரிடார்டர் (மெல்லிய).

இது ஒரு பாலிமர் திரைப்படத்தை விரைவாக உருவாக்க அனுமதிக்காது, மேலும் வரைவதற்கு காகிதம் அல்லது கேன்வாஸில் வரைபடத்தை மிகவும் கவனமாக உருவாக்குவதை சாத்தியமாக்கும். இந்த "கூடுதல்" வண்ணப்பூச்சியை பரப்புவதற்கும் நிழலாடுவதற்கும் மற்றும் அதை சிறிது பிரகாசமாக்கும் திறனையும் அதிகரிக்கும். நீங்கள் அதை நேரடியாக வண்ணப்பூச்சில் அல்லது ஒரு தூரிகையில் பயன்படுத்தலாம். அவற்றை எவ்வாறு சரியாகப் பயன்படுத்துவது என்பது பயன்பாட்டிற்கான வழிமுறைகளில் எழுதப்பட்டுள்ளது.

தட்டு கத்தியைப் பயன்படுத்தி அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் வண்ணம் தீட்டுவது எப்படி? எண்ணெயைப் போலவே, தடிமனான வண்ணப்பூச்சுகளை சம அடுக்குகளில் அல்லது நிவாரணப் பக்கவாதத்தில் பயன்படுத்துதல்.

அத்தகைய பயன்பாட்டின் தனித்தன்மையைப் புரிந்துகொண்டு, தட்டு கத்தியுடன் வேலை செய்யக் கற்றுக்கொண்ட பிறகு, நீங்கள் அதன் பரந்த திறன்களைப் பாராட்டுவீர்கள், மேலும் மரம் அல்லது கேன்வாஸில் பாலிமர் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் வேலை செய்ய முடியும், மேலும் அதை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது என்பது குறித்து ஆரம்பநிலைக்கு ஒரு மாஸ்டர் வகுப்பைக் கொடுக்கவும். அவர்களின் வேலையில் சரியாக, அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் கொண்ட ஒரு ஓவியம் பிரகாசமானதாக மட்டுமல்லாமல், அடிப்படை நிவாரண அளவிலும் மாறும்.

• மற்றவற்றுடன், நீங்கள் தயார் செய்ய வேண்டும்:
• தூரிகைகளை கழுவுவதற்கு ஆழமான கொள்கலனில் ஒரு பெரிய அளவு தண்ணீர்;
• காகிதம் அல்லது துணி நாப்கின்கள் மற்றும் துண்டுகள்;
• கட்டம் P120 உடன் மணர்த்துகள்கள் கொண்ட காகிதம்; உணர்ந்த-முனை பேனாக்கள், குறிப்பான்கள்,ஜெல் பேனாக்கள் அல்லது கோஷமிடுதல் (மெல்லிய தடவுவதற்கு மெல்லிய துளியுடன் கூடிய கண்ணாடி அல்லது செப்புக் குழாய்விளிம்பு கோடுகள்
• ) வரைதல் முடிக்க;
• டிகூபேஜ் பசை;
• நீங்கள் அதை சரியாகப் பயன்படுத்துகிறீர்கள் என்பதில் உறுதியாக இருந்தால், அக்ரிலிக் பெயிண்ட் சரியான விகிதத்தில் நீர்த்தப்பட்டிருந்தால், ஏர்பிரஷையும் பயன்படுத்தலாம்;

மற்றும், நிச்சயமாக, அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஓவியம் வரைவதற்கு அடிப்படை.

வீடியோவில்: அக்ரிலிக் கொண்ட இடத்தை ஓவியம் வரைதல்.

அடித்தளத்தை தயார் செய்தல்

கலை மாற்றத்தில் உங்கள் கவனம் தேவைப்படும் எதுவும் அடிப்படையாக இருக்கலாம்: அட்டைத் துண்டு, ஒட்டு பலகை, பலகையில் ஒரு கேன்வாஸ் அல்லது ஸ்ட்ரெச்சரில் நீட்டப்பட்ட ஈசல். சிறந்த ஒட்டுதல் விளைவுக்கு (ஒட்டுதல்), நாங்கள் டெக்ஸ்சர் பேப்பர் அல்லது ஓரிகமி பேப்பரை எடுத்து, போர்டின் பகுதியில் டிகூபேஜ் பசை கொண்டு ஒட்டுகிறோம், அதில் அக்ரிலிக் வண்ணம் தீட்டுவோம்.

வரைபடத்திற்கான பின்னணி மென்மையாகவும், வரைபடங்கள் பிரகாசமாகவும் அழகாகவும் மாறும், சிதைவு இல்லாமல் (நமக்குத் தேவையான வகை!), எதிர்கால கேன்வாஸில் தோன்றும் அனைத்து குமிழ்களையும் அகற்ற ஒரு ஊசியைப் பயன்படுத்தவும் - நாங்கள் ஒரு பஞ்சர் செய்கிறோம். ஒவ்வொன்றும் காற்றை அகற்றவும். ஆனால் இப்போது கூட சரியாக வரையத் தொடங்குவதற்கு ஏதோ ஒன்று இல்லை. எங்கள் கேன்வாஸ் தெளிவாக வெளிப்படுத்த முடியாததாகத் தெரிகிறது. புதிய கேன்வாஸில் ஓவியம் வரைவது ஒத்திவைக்கப்படுகிறது: நீங்கள் கேன்வாஸ் ப்ரைமரைப் பயன்படுத்த வேண்டும்.

டிகூபேஜ் பசை 10-15 அடுக்குகளை ஒரு ப்ரைமராகப் பயன்படுத்துவோம், ஒவ்வொன்றும் முந்தையது முற்றிலும் காய்ந்த பின்னரே பயன்படுத்தப்படும்.

எங்கள் தளத்தை மெருகூட்டுவதற்கான நேரம் வந்துவிட்டது, அதற்காக நாங்கள் மணர்த்துகள்கள் கொண்ட காகிதம் தயார் செய்துள்ளோம். அவர்கள் இதைச் செய்கிறார்கள்: கேன்வாஸின் மேற்பரப்பை தண்ணீரில் சிறிது ஈரப்படுத்தி, விரும்பிய பளபளப்புக்கு தேய்க்கவும்.மண்ணின் முதல் அடுக்கு மென்மையானது, கேன்வாஸில் வண்ணம் தீட்டுவது எளிது. இப்போது நாம் ஒரே மாதிரியான வெள்ளை பின்னணியைப் பெற வேண்டும். இதைச் செய்ய, நாங்கள் எங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் ஒயிட்வாஷ் பயன்படுத்தினோம், அதையே செய்வோம். விண்ணப்பிக்கவும், உலர்த்தும் வரை காத்திருக்கவும், தேவைப்பட்டால் மீண்டும் மணல்.

நாங்கள் உருவாக்கும் “கேன்வாஸ்” உங்கள் சொந்த கைகளால் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்குவதற்கான அனைத்து பண்புகளையும் கொண்டுள்ளது, அதில் கலை அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் எளிதாகவும் உறுதியாகவும் இருக்கும்.

நீங்கள் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஓவியம் வரைவதற்கு முன், எங்கள் பரிந்துரைகளைப் பாருங்கள்:

• அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளின் வெளிப்படைத்தன்மையின் அளவு அவற்றில் தண்ணீரைச் சேர்ப்பதன் மூலம் சரிசெய்யப்படுகிறது, ஆனால் 20% க்கும் அதிகமான நீர் இருந்தால், வண்ணப்பூச்சு உலர்ந்தவுடன் எளிதில் உரிக்கப்படும்.
• வண்ணப்பூச்சுடன் ஒரு வரைபடத்தை செயலாக்கும்போது, ​​​​அதிக எண்களைக் கொண்ட தூரிகைகளைப் பயன்படுத்தி பெரிய விவரங்களுடன் தொடங்க வேண்டும், பின்னர் மட்டுமே மேலும் செல்லவும். சிறிய பாகங்கள், குறைந்த எண்களைக் கொண்ட தூரிகைகளுக்கு உட்பட்டது.
• வண்ணத்தைப் பயன்படுத்திய பிறகு தூரிகையைக் கழுவிய பின், அதை ஒரு சுத்தமான துணி அல்லது காகிதத் துடைப்பான் மீது தடவவும், இது வர்ணம் பூசப்பட்ட பூக்களை தேவையற்ற வண்ண கறைகளிலிருந்து பாதுகாக்கும் வண்ணப்பூச்சுகளை கலக்கும்போது, ​​அக்ரிலிக் மெல்லிய பயன்படுத்தவும்.
• ஓவியம் வரையும்போது, ​​தூரிகையின் நுனியை மட்டுமே பயன்படுத்துங்கள், இது வண்ணப்பூச்சியை சமமாக விநியோகிக்க சிறந்த வாய்ப்பை வழங்கும்.
• கலக்கும் போது, ​​மற்றொன்றின் நடுவில் "நழுவ" விட, ஒருவருக்கொருவர் நோக்கி வண்ணங்களை நகர்த்தவும்.

ஒரு வண்ணப் புள்ளியை மற்றொன்றிலிருந்து தெளிவாகப் பிரிக்க நீங்கள் ஒரு நேர் கோட்டைப் பயன்படுத்த வேண்டும் என்றால், உலர்ந்த பகுதிக்கு மின்சார நாடா அல்லது முகமூடி நாடாவைப் பயன்படுத்துங்கள். பின்னர் நீங்கள் அதை எளிதாக அகற்றலாம், மேலும் நேர் கோடு இருக்கும்.

அக்ரிலிக் கலை வண்ணப்பூச்சுகளை எவ்வாறு சரியாகக் கலப்பது என்பதை அறிய, கீழே உள்ள வீடியோ டுடோரியல்கள் பயனுள்ளதாக இருக்கும், அங்கு அவை சிறந்த அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் அழகான ஒன்றை வரைவதற்குப் பயன்படுத்தப்படலாம் என்பதை உங்களுக்கு விளக்கும். ஓ ஆமாம்! நாங்கள் வரையவில்லை, எங்கள் மனநிலையின் இசையை எழுதுகிறோம்!

அக்ரிலிக் மூலம் வண்ணம் தீட்டுவது எப்படி (2 வீடியோக்கள்)

அமெரிக்க கலைஞரான ஜஸ்டின் காஃப்ரி, முன்பு புளோரிடாவில் உள்ள உணவகங்களில் ஒன்றின் சமையல்காரர், அவரது படைப்புப் பட்டறையில், அவர் மீண்டும் சமையலறையில் இருப்பதைப் போல உணர்கிறார். கஸ்டர்ட், தாவரங்கள் மற்றும் விலங்கினங்களின் ஓவியங்கள். "உண்ணக்கூடிய" கேன்வாஸ்களைப் பார்க்கிறது திறமையான கலைஞர், உடல், திறமைக்கான பசி, இறுதியாக முழுமையான செறிவூட்டல் உணர்வைப் பெறுகிறது.

அமெரிக்க கலைஞன் தனது செயல்பாட்டுத் துறையை மாற்றுவதற்கான தனது விருப்பத்தை விளக்குகிறார், வளர்ந்து வரும் தேவையின் மூலம், நல்ல உணவை சுவைக்கும் உணவுகளை அலங்கரிக்காமல், அதிகபட்ச செயல்திறனுடன் தன்னை வெளிப்படுத்திக் கொள்ள வேண்டும். பெரிய செல்வாக்குஅக்ரிலிக் பெயிண்டிங் நுட்பத்திற்கு ஆதரவாக ஜஸ்டின் தேர்ந்தெடுத்தது டச்சு பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் வின்சென்ட் வான் கோவின் "சூரியகாந்தி" ஓவியம் ஆகும், இது அவர் ஒருமுறை பார்த்தது, அதன் பணக்கார, கவனக்குறைவான, அடர்த்தியான பக்கவாதம் மூலம் அவரை ஆச்சரியப்படுத்தியது. ஜெஃப்ரி ஒப்புக்கொண்டபடி, அவருடைய ஆரம்பத்திலேயே படைப்பு செயல்பாடு, அவர் மெல்லிய, நேர்த்தியான பக்கவாட்டுகளுடன் படங்களை வரைந்தார், தவறு செய்ய பயப்படுகிறார், ஆனால் படிப்படியாக தனது படைப்புகளில் மேலும் மேலும் வண்ணங்களையும் அளவையும் சேர்க்க முயற்சிக்கத் தொடங்கினார், அடுக்கு அடுக்கு தனது தற்போதைய தனித்துவமான பாணியை உருவாக்கி, இந்த நீண்ட பயணத்தில் சுமார் 12 ஆண்டுகள் செலவிட்டார்.

ஜஸ்டின் தனது ஓவியங்களை புளோரிடாவில் உள்ள தனது சொந்த ஆடம்பரமான ஸ்டுடியோவில் வரைவதற்கு விரும்புகிறார். பல்வேறு சிற்பங்கள்அக்ரிலிக் செய்யப்பட்ட. முப்பரிமாண கேன்வாஸ்களை உருவாக்கும் போது, ​​அவர் தூய அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் தட்டு கத்தியுடன் பிரத்தியேகமாக வேலை செய்கிறார்.

ஜஸ்டின் ஜெஃப்ரி தனது உதாரணத்தின் மூலம், வண்ணம் மற்றும் வண்ணப்பூச்சின் உதவியுடன் சுய வெளிப்பாட்டிற்கு, உருவாக்குவதற்கான உண்மையான ஆசை மட்டுமே முக்கியமானது என்பதை நிரூபித்தார். எளிய நிலப்பரப்புகள்ஜன்னலுக்கு வெளியே. வால்யூமெட்ரிக் அக்ரிலிக் ஓவியம் அமெரிக்க கலைஞர்சமகால கலை சந்தையில் ஒரு உண்மையான உணர்வை உருவாக்கியது, கிரகத்தின் பல பிரபலமானவர்கள் தங்கள் சேகரிப்பில் ஓவியங்களைப் பெற முயற்சி செய்கிறார்கள், பல கலைக் கண்காட்சிகளில் ஜெஃப்ரியின் படைப்புகள் அடிக்கடி காட்சிப்படுத்தப்படுகின்றன. குறிப்பாக அசாதாரண அக்ரிலிக் ஓவியங்களை உருவாக்கும் செயல்முறையைப் பார்க்க விரும்பும் அனைவருக்கும், ஜஸ்டின் அடிக்கடி தனது சமூக வலைப்பின்னல் பக்கத்தில் கல்வி வீடியோக்களை இடுகையிடுகிறார்.

பார்த்தேன் புதிய உண்மை. அக்ரிலிக் மிக விரைவாக பிரபலமடைந்தது வெவ்வேறு பகுதிகள்: ஓவியம், உள்துறை வடிவமைப்பு, அழகு. அவர்கள் அக்ரிலிக் மற்றும் பெயிண்ட் படங்களை கொண்டு நகங்களை வரைகிறார்கள். இந்த பாலிமர் பொருள் என்ன நல்லது?

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் நீர் சார்ந்தவை மற்றும் சிறப்பு மெல்லியவை தேவையில்லை. வண்ணப்பூச்சுகள் மஞ்சள் நிறமாக மாறாது மற்றும் ஒவ்வாமை ஏற்படாது. அவை ஒரே நேரத்தில் வாட்டர்கலர் மற்றும் எண்ணெயின் பண்புகளைக் கொண்டுள்ளன. முப்பரிமாண ஓவியங்களை உருவாக்க அக்ரிலிக்கைப் பயன்படுத்தும் ஜஸ்டின் ஜெஃப்ரியின் அற்புதமான ஓவியங்களைப் பாருங்கள்!

கலைஞர் மைக்கேல் ஓ'டூல்
கலைஞர் ஜஸ்டின் ஜெஃப்ரி

மற்ற நுட்பங்களைப் போலவே, அக்ரிலிக் அதன் சொந்த குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளது.

அக்ரிலிக் உடன் பணிபுரியும் போது நீங்கள் பயன்படுத்தலாம் பல்வேறு நுட்பங்கள்பொதுவாக, அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்ட ஒரு படத்தை வாட்டர்கலர் அல்லது எண்ணெயில் இருந்து வேறுபடுத்திப் பார்க்க முடியாது. அதுவும் நடக்கும் குறிப்பிட்ட படம்அதன் சொந்த தனித்துவமான மற்றும் பொருத்தமற்ற வண்ண விளக்கக்காட்சியைக் கொண்டுள்ளது, இது மற்ற நுட்பங்களுடன் நகலெடுப்பது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது.

கலைஞர் ஜஸ்டின் ஜெஃப்ரி

அக்ரிலிக் மூலம் வண்ணம் தீட்ட கற்றுக்கொள்வது கடினம் அல்ல, குறிப்பாக நீங்கள் ஏற்கனவே எண்ணெய் அல்லது வாட்டர்கலர் தெரிந்திருந்தால். ஆனால் அக்ரிலிக் மிக விரைவாக காய்ந்துவிடும் என்பதை நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும். எடுத்துக்காட்டாக, நீங்கள் உங்கள் தூரிகையை உற்சாகமாக அசைக்கும்போது, ​​வடிவத்தில் உள்ள தட்டுகளில் நீங்கள் "ஏமாற்றம்" அடையலாம். உலர்ந்த வண்ணப்பூச்சுகள். இருப்பினும், தூரிகையை "ஸ்விங்கிங்" செய்யும் போது, ​​​​பெயிண்ட் ஏற்கனவே எப்படி உலர்த்தப்படுகிறது என்பதை நீங்கள் காண்பீர்கள், எனவே சிலருக்கு இது மற்ற வண்ணப்பூச்சுகளை விட தெளிவான நன்மை, ஆனால் மற்றவர்களுக்கு இது ஒரு முழுமையான சிரமமாக உள்ளது. ஆனால் நீங்கள் அதை சரியாக செய்ய வேண்டும். அதனால்.

ஒரு கலைஞருக்கு பணியிடத்தை ஒழுங்கமைக்க சிறந்த வழி எது?

நன்கு ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட இடம் படைப்பு செயல்பாட்டில் நேர்மறையான விளைவைக் கொண்டிருப்பதை அனைவரும் புரிந்துகொள்கிறார்கள். வசதியான பணியிடம்நீங்கள் வசதியாக வேலை செய்ய மட்டுமல்லாமல், பணத்தை சேமிக்கவும் அனுமதிக்கிறது. உங்கள் பணியிடத்தை ஒழுங்கமைக்க, வேலையில் நன்கு கவனம் செலுத்த உதவும் எளிய விதிகளைப் பின்பற்ற பரிந்துரைக்கிறோம்:

• பரவலான மற்றும் சீரான விளக்குகள்
• வேலைக்கு மிகவும் உகந்தது;
• கேன்வாஸ் விமானம் மற்றும் மாதிரியின் விளக்குகள் பகலில் கூர்மையாக மாறாது என்பதை உறுதிப்படுத்தவும்;
• கேன்வாஸ் மீது ஒளி இடதுபுறத்தில் இருந்து விழ வேண்டும்;
• இயற்கைக்கும் கேன்வாஸுக்கும் இடையில் வெளிச்சத்தில் கூர்மையான வேறுபாடுகளை அனுமதிக்காதீர்கள்;
• செயற்கை ஒளி கலைஞரைக் குருடாக்கக் கூடாது.

முக்கியமான!
செயற்கை விளக்குகளுடன் ஓவியம் வரையும்போது, ​​ஒளிரும் விளக்குக்கு வெளிப்பாடு காரணமாக கேன்வாஸில் வண்ணப்பூச்சின் நிழல்கள் மாறக்கூடும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

ஓவியம் வரைவதற்கு என்ன தேவை?

உங்களுக்கு இது தேவைப்படும்: ஒரு கேன்வாஸ் ஸ்ட்ரெச்சர், ஒரு டேப்லெட் அல்லது ஈசல், ஓவியம் வரைவதற்கு ஏதேனும் மேற்பரப்பு, முகமூடி நாடா, ஒரு ஸ்ப்ரே பாட்டில், அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளின் தொகுப்பு (முக்கிய வரம்பு 6-8 வண்ணங்கள்), கலை தூரிகைகள், தண்ணீர், ஈரப்படுத்தப்பட்ட தட்டு, அக்ரிலிக் மெல்லிய மற்றும் ஒரு தட்டு கத்தி.

கேன்வாஸ்கள். நல்ல செய்தி என்னவென்றால் அக்ரிலிக் ஓவியம்நீங்கள் எந்த மேற்பரப்பையும் பயன்படுத்தலாம், ஆனால் நீங்கள் எதை தேர்வு செய்தாலும், வெள்ளை வாட்டர்கலர் பேப்பரைத் தவிர, அது முதன்மையாக இருக்க வேண்டும்.
மேற்பரப்பை வெண்மையாக்க, அக்ரிலிக் குழம்பு பயன்படுத்தவும். நீங்கள் இருண்ட அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சையும் பயன்படுத்தலாம், இது வேலைக்கு விரும்பிய மாறுபாட்டைக் கொடுக்கும்.

தூரிகைகள். உங்களுக்கு தெரியும், இயற்கை மற்றும் செயற்கை தூரிகைகள் உள்ளன. இது நிச்சயமாக தனிப்பட்டது, ஆனால் வசதிக்காக, அக்ரிலிக் எவ்வளவு நீர்த்தப்படுகிறது என்பதைப் பொறுத்தது:
வண்ணப்பூச்சுகள் நீர்த்தப்பட்டால், கொலின்ஸ்கி, ஆக்ஸ்ஹேர், சேபிள் அல்லது செயற்கை ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட தூரிகைகளை நான் பரிந்துரைக்கிறேன்.
வண்ணப்பூச்சு தடிமனாக இருந்தால் (இம்பாஸ்டோ நுட்பம்), சேபிள், முட்கள் அல்லது செயற்கை இழைகளால் செய்யப்பட்ட கடினமான தூரிகைகளைப் பயன்படுத்தவும். தட்டு கத்தியைப் பயன்படுத்துவது பொருத்தமானது.
பெரிய பரப்புகளை நிரப்ப அணில் ஏற்றது.

அறிவுரை:சூடான நீரைப் பயன்படுத்த வேண்டாம் - இது தூரிகை முடியின் அடிப்பகுதியில் உள்ள அக்ரிலிக் கடினப்படுத்தலாம்.

வாட்டர்கலர் பெயிண்டிங்கில் செய்யப்படுவது போல, ஸ்ட்ரோக்குகளைப் பயன்படுத்தவும், அமைப்புகளை உருவாக்கவும் கடற்பாசிகளைப் பயன்படுத்தலாம்.

அக்ரிலிக் ஓவியத்தின் அடிப்படைக் கொள்கைகள்

எனவே, அக்ரிலிக் விரைவாக காய்ந்துவிடும் என்பதை நாம் கண்டிப்பாக கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும், எனவே "வம்பு" செய்ய நேரமில்லை. நீர்த்த அக்ரிலிக் மூலம் உங்கள் ஓவியத்தைத் தொடங்குவதற்கான சிறந்த மற்றும் எளிதான வழி "வெட் ஆன்" நுட்பமாகும். வாட்டர்கலர் பேப்பரின் ஒரு தாளை மட்டும் முதலில் வெதுவெதுப்பான நீரில் ஈரப்படுத்தி டேப்லெட்டில் நீட்டி, ஈரமான விளிம்புகளை முகமூடி நாடா மூலம் பாதுகாக்க வேண்டும்.

உலர்ந்த அடித்தளத்தில் நீர்த்த அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் நீங்கள் வண்ணம் தீட்டலாம், ஆனால் இதற்காக அதை ஈரப்படுத்துவது இன்னும் நல்லது. நீங்கள் இரண்டு தூரிகைகளை எடுத்துக் கொண்டால் வண்ணம் தீட்டுவது உங்களுக்கு மிகவும் வசதியாக இருக்கும், முதலில் வண்ணப்பூச்சியைப் பயன்படுத்துங்கள், இரண்டாவது (சுத்தமான அல்லது ஈரமான) அதிகப்படியானவற்றை அகற்றவும், வரையறைகளை மென்மையாக்கவும், குறைபாடுகளை சரிசெய்யவும், வண்ண மாற்றங்களை மென்மையாக்கவும்.

ஓவியத்தில், அடுக்கு-மூலம்-அடுக்கு படிந்து உறைந்த முறையைப் பயன்படுத்தி ஒரு படத்தை வரைந்தால், நீங்கள் அதிக ஆழம், பிரகாசம் மற்றும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையைச் சேர்க்கலாம். முதலில் நீங்கள் தடிமனான வண்ணப்பூச்சுகளை அண்டர்பெயிண்டிங்காகப் பயன்படுத்த வேண்டும் என்ற உண்மையை இது கொண்டுள்ளது. பின்னர் நீங்கள் ஏற்கனவே நீர்த்த வண்ணம் தீட்டலாம், ஆனால் ஒவ்வொரு அடுக்கு முற்றிலும் காய்ந்து போகும் வரை காத்திருப்பது மிகவும் முக்கியம்.

அக்ரிலிக் பெயிண்டிங்கில் நீங்கள் எண்ணெயில் வேலை செய்வது போல இம்பாஸ்டோ நுட்பத்தையும் பயன்படுத்தலாம். அதிர்ஷ்டவசமாக, இது ஒரு நீர்த்த நிலையில் வண்ணப்பூச்சுகளின் குறிப்பிடத்தக்க மறைக்கும் சக்தி மற்றும் தடிமன் ஆகியவற்றை அனுமதிக்கிறது.
நீங்கள் அக்ரிலிக் மூலம் அண்டர்பெயிண்டிங் செய்யலாம் மற்றும் எண்ணெய் கொண்டு ஓவியத்தை முடிக்கலாம்.

முக்கியமான நுணுக்கங்கள்

1. ஒரு பேஸ்டி முறையில் அக்ரிலிக் வேலை செய்யும் போது, ​​​​அக்ரிலிக் பளபளப்பாக இருந்தாலும், எண்ணெயின் விளைவு போன்ற விளைவு தன்னை நியாயப்படுத்தாது.
2. கோட்பாட்டளவில், நீங்கள் பல முறை உலர்ந்த அடுக்குகளை மீண்டும் எழுதலாம், ஆனால் சில வண்ணப்பூச்சுகளில் சிக்கல்கள் உள்ளன, எனவே நீங்கள் வண்ணப்பூச்சியை அடித்தளத்திற்கு கீழே துடைக்க வேண்டும்.
3. அதிக வெளிப்படைத்தன்மை இல்லாத அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் உள்ளன. எனவே, அத்தகைய வண்ணப்பூச்சுகளுடன் படிந்து உறைந்த நுட்பம் பயனற்றதாக இருக்கலாம்.
4. பொதுவாக, நீங்கள் சோதனை மற்றும் பிழை மூலம் தனிப்பட்ட நுட்பங்களை உருவாக்க வேண்டும், பின்னர் அக்ரிலிக் உங்கள் கைகளில் "பிரகாசிக்கும்"!

நீங்கள் ஒரு கேன்வாஸில் பல வண்ணங்களை சீராக கலக்க வேண்டியிருக்கும் போது, ​​​​அக்ரிலிக் விரைவாக உலர்த்துவது பெரும்பாலும் தடுக்கப்படுகிறது, எனவே அதன் உலர்த்தும் நேரத்தை அதிகரிக்கும் சில தந்திரமான விஷயங்கள் உள்ளன:

1. உங்கள் தூரிகைகளை ஒரே இரவில் தண்ணீரில் ஊற வைக்கவும். உலர்ந்த தூரிகைகள் விரைவாக உறிஞ்சும் போது வண்ணப்பூச்சிலிருந்து விலைமதிப்பற்ற ஈரப்பதத்தை வீணாக்காமல் இருக்க இது உங்களை அனுமதிக்கும்;
2. கேன்வாஸில் வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்துவதற்கு முன், ஒரு ஸ்ப்ரே பாட்டிலைப் பயன்படுத்தி தண்ணீரில் தெளிக்கவும் (முக்கிய விஷயம் அதை மிகைப்படுத்தக்கூடாது!);
3. வேலை செய்யும் போது கேன்வாஸை சிறிது மற்றும் அடிக்கடி தெளிக்கவும்;
4. அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் (எண்ணெய்கள்) உலர்த்துவதை மெதுவாக்கும் சிறப்பு சேர்க்கைகளைப் பயன்படுத்தவும்.

தட்டுக்கு ஈரப்பதமும் தேவை!ஆனால் இந்த நேரத்தில் ஒரு தந்திரம் உள்ளது:

கீழே வைக்கப்பட்டுள்ள ஈரப்படுத்தப்பட்ட நுரை ரப்பருடன் ஒரு சிறப்பு தட்டு பயன்படுத்தவும்.

அத்தகைய தட்டுகளை நீங்களே உருவாக்கலாம். இதைச் செய்ய, ஒரு மூடியுடன் எந்த தட்டையான கொள்கலனையும் தேர்ந்தெடுக்கவும், அதில் ஈரமான துடைப்பான்களின் ஒரு அடுக்கு அல்லது கழிப்பறை காகிதம்(ஈரமான). நாப்கின்கள் அல்லது காகிதம் நனையாமல் இருக்க வேண்டும். மேற்பரப்பை சமன் செய்து, தடிமனான மற்றும் மென்மையான டிரேசிங் பேப்பரால் மூடி வைக்கவும். இது உங்கள் நிறங்களுக்கு ஒப்பற்ற தட்டுகளாக மாறும்.

முடிவில்: ஒரு தட்டு செய்வது எப்படி

இறுதியாக, ஒரு வசதியான மற்றும் லாபகரமான முறையை முன்னிலைப்படுத்துவது மதிப்புக்குரியது, இதற்காக உங்களுக்கு தடிமனான பிளாஸ்டிக் அல்லது அட்டை (A4) மட்டுமே தேவை. அதன் மீது ஒரு சுத்தமான வெளிப்படையான கோப்பை வைக்கவும், அதை தட்டுகளாகப் பயன்படுத்தலாம். ஒரு அழுக்கு கோப்பு வெறுமனே தூக்கி எறியப்படுகிறது, மேலும் அடர்த்தியான அடித்தளம் மிக நீண்ட காலத்திற்கு சேவை செய்ய முடியும். ஒப்புக்கொள் - மலிவான மற்றும் மகிழ்ச்சியான!