மற்ற அகராதிகளில் "சிக்னாக், பால்" என்றால் என்ன என்பதைப் பார்க்கவும். சிக்னாக் போல்பெயின்டிங்ஸ் மற்றும் சுயசரிதை பால் சிக்னாக் என் ப்ளீன் ஏர் வரைந்தார்

பால் சிக்னாக் - கலைஞர் மற்றும் கலை, படகு வீரர் மற்றும் ஸ்னோபிஷ் அறிவுஜீவி பற்றிய புத்தகங்களை எழுதியவர். மிகவும் சுவாரஸ்யமான மக்கள்அதன் நேரம். கலைஞர் தனது படகுகளில் சீன் மற்றும் பிரான்சின் கடற்கரையில் நிறைய பயணம் செய்தார், பதிவுகளைப் பெற்றார். அவரது இளமை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி காலாண்டில் நிகழ்ந்தது - பிரான்சில், கலை வாழ்க்கை பின்னர் இம்ப்ரெஷனிசத்தின் வெற்றிகள், அடையாளத்தின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ந்து வரும் அலங்கார பாணி "ஆர்ட் நோவியோ" ஆகியவற்றின் அறிகுறிகளால் குறிக்கப்பட்டது. ஜார்ஜஸ் சீராட்டிற்குப் பிறகு நியோ-இம்ப்ரெஷனிசத்தின் இரண்டாவது பெரிய பிரதிநிதி அவர்.

சிக்னாக் பாரிஸில் ஒரு வணிகரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது படைப்பு வளர்ச்சிகிளாட் மோனெட்டின் செல்வாக்கின் கீழ், அவர் தனது முதல் நிலப்பரப்புகளையும் மரினாக்களையும் (கடல் காட்சிகள்) வரைவதற்குத் தொடங்கினார்.

அவரது அரங்கு அறிமுகம் கலை வாழ்க்கை 1884 இல் அவர் பங்கேற்ற "சுயாதீனக் குழு" கண்காட்சியில் நடந்தது. அங்கு அவர் ஜார்ஜஸ் சீராட்டை சந்தித்தார். கலைஞர்கள் விரைவில் நண்பர்களானார்கள், இந்த நட்பு அவர்களின் வாழ்நாள் முழுவதும் நீடித்தது. சீராட் சிக்னாக்கை விட பல வயது மூத்தவர், அவர்கள் சந்தித்த நேரத்தில் அவர் ஏற்கனவே ஒரு நிறுவப்பட்ட கலைஞராக இருந்தார். அவர் ஏற்கனவே தனது சொந்த சிறப்பு புள்ளியிடப்பட்ட பக்கவாதத்தை உருவாக்கினார், இது பாயிண்டிலிஸ்டிக் என்று அழைக்கப்பட்டது (பிரெஞ்சு வார்த்தையான "பாயின்ட்" - புள்ளியிலிருந்து).

சிக்னாக் சீராட்டின் கருத்துக்களால் கவரப்பட்டார், மேலும் அவரது செல்வாக்கின் கீழ், சிறந்த பாயிண்டிலிஸ்டிக் ஸ்ட்ரோக்குகளால் ஓவியம் வரையத் தொடங்கினார். மற்ற கலைஞர்கள் புதிய திசையில் விரைவில் இணைந்தனர், இது நியோ-இம்ப்ரெஷனிசம் என்று அழைக்கப்பட்டது, இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் காமில் பிஸ்ஸாரோ, தனது பாணியை தற்காலிகமாக மாற்றினார், அத்துடன் ஹென்றி கிராஸ், மாக்சிமிலியன் லூஸ் மற்றும் பலர் உட்பட.

ஒரு கலைஞராக, சிக்னாக் சிந்தனைமிக்க, பகுத்தறிவுமிக்க ஜார்ஜஸ் சீராட்டிடமிருந்து மனோபாவத்தில் கடுமையாக வேறுபட்டார். அவரது திறமை மிகவும் உணர்ச்சிவசமானது, அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகின் பதிவுகளுக்கு அதிக உணர்திறன் கொண்டது.

அவர் பயன்படுத்திய பாயிண்டிலிசத்தின் கடுமையான அமைப்பு, சீராட்டைப் பின்பற்றி, சிக்னாக்கைப் பிடித்தது. அவர் சீராட்டின் கற்றலைக் கொண்டிருக்கவில்லை, மேலும் அவரது வரைபடங்கள் அவ்வளவு சுத்திகரிக்கப்படவில்லை மற்றும் செம்மைப்படுத்தப்படவில்லை. கொடுக்கப்பட்ட வடிவங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட தினசரி கலவைகள் வெகு தொலைவில் உள்ளன. அவர் இயற்கைக்காட்சிகளில் மிகவும் வெற்றிகரமானவர்.

ஏற்கனவே உள்ளே ஆரம்ப வேலைகள்சிக்னாக் வண்ண புள்ளிகள் மற்றும் வரையறைகளின் அலங்கார விளைவுகளுக்கான அவரது ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. சீராட்டின் வெறிச்சோடிய நிலப்பரப்புகளைப் போலன்றி, சிக்னாக்கின் படைப்புகள் பெரும்பாலும் மனித உருவங்களைச் சித்தரிக்கின்றன.

சிக்னாக்கின் திறமை உண்மையில் கடல் கடற்கரையில், மத்தியதரைக் கடல் ரிவியராவில் தன்னை வெளிப்படுத்தியது. படிப்படியாக, வண்ணமயமான புள்ளி ஒரு பெரிய புள்ளி அளவுக்கு அவரது ஓவியங்களில் வளர்கிறது. சிக்னாக் பைசண்டைன் மொசைக்ஸால் ஈர்க்கப்பட்டார், மேலும் அவரது ஓவியங்களே தீவிரமான இடங்களின் மொசைக்களாக மாறுகின்றன. வெவ்வேறு நிறம்.

சிக்னாக்கின் வரைபடங்கள் அவர் கண்ட நிலப்பரப்பின் விரைவான ஓவியங்கள். அவை துல்லியமானவை மற்றும் அதே நேரத்தில் இலவசம் மற்றும் பொதுவானவை. அவற்றில் உள்ள கோடு சில நேரங்களில் பதட்டமாகவும் நெகிழ்வாகவும் இருக்கும், சில நேரங்களில் ஒளி மற்றும் சுருள். என்ன சித்தரிக்கப்பட்டது - ஒரு அற்புதமான கடற்கரை அல்லது மீன்பிடி படகுகள், ஒரு கலங்கரை விளக்கம் அல்லது ஒரு மலைப்பகுதி கொண்ட துறைமுகம் - ஒவ்வொரு ஓவியமும் எளிமையானது மற்றும் நேர்த்தியானது, ஒவ்வொன்றிலும் ஒரு மாஸ்டர் கையை உணர முடியும்.

அவரது வாட்டர்கலர்களில், சிக்னாக் கடலைக் கப்பல்களுடன் சித்தரித்தார், அதில் ஒரு நேவிகேட்டராக அவரது அனுபவம் அவருக்கு உதவியது. இந்த வாட்டர்கலர்களில் கலைஞர் தனது பயண பதிவுகளை பிரதிபலித்தார். பண்டிகை உடையுடன் ஒப்பிடும்போது வாட்டர்கலர் ஓவியம், எண்ணெய் ஓவியம்சிக்னாக் சில நேரங்களில் வண்ணப் புள்ளிகளின் அடுக்குகளுடன் அதிக சுமை கொண்டதாகத் தெரிகிறது. இது கோடுகள் மற்றும் வரையறைகளை வலியுறுத்துகிறது, பெரும்பாலும் அலங்காரமாக பகட்டான. சிக்னாக்கின் பணியானது மத்திய தரைக்கடல் பைன் மரங்களின் விசித்திரமான அரைவட்ட கிரீடங்களை, செழுமையான பச்சை-மரகத நிறங்களின் மீள்குடைகளாக மாற்றுகிறது, அவற்றின் டிரங்குகள் ஜப்பானிய அச்சில் உள்ள மரங்களைப் போல வளைந்து பின்னிப் பிணைந்துள்ளன.

IN தாமதமான படைப்பாற்றல்வெனிஸ், ஜெனோவா, கான்ஸ்டான்டிநோபிள், பிரான்ஸ் துறைமுகங்களின் காட்சிகள் - பல நகரங்களின் யதார்த்தமான காட்சிகளை சிக்னாக் வரைகிறது.

சிக்னாக்கின் நண்பர் ஜார்ஜஸ் சீராட் 32 வயதிலேயே இறந்துவிட்டார், அவருடைய கலை இன்னும் அங்கீகரிக்கப்படவில்லை. ஒரு நண்பரின் நினைவைப் பாதுகாப்பது, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலை வரலாற்றில் நியோ-இம்ப்ரெஷனிசம் ஆக்கிரமித்துள்ள இடத்தைக் குறிக்கிறது மற்றும் சீராட்டின் முக்கிய படைப்புகளின் அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துவது பால் சிக்னாக்கின் பணியாக மாறியது.

அவர் வாழ விதிக்கப்பட்டவர் நீண்ட ஆயுள். அவரது இளமை பருவத்தில், அவர் அராஜகவாதத்தின் கருத்துக்களில் ஆர்வமாக இருந்தார். பின்னர், அவர் வலுவான ஜனநாயக மற்றும் அமைதிவாத நம்பிக்கைகளைப் பெறுகிறார், இது பிரான்சின் முற்போக்கான புத்திஜீவிகளின் சிறப்பியல்பு. IN கடந்த ஆண்டுகள்அவரது வாழ்க்கையில், சிக்னாக் ஒரு பாசிச எதிர்ப்பு, அவர் சோவியத் ஒன்றியத்தில் கலை வாழ்க்கையை ஆர்வத்துடன் பின்பற்றுகிறார், சோவியத் கலைஞர்களுடன் ஒத்துப்போகிறார்.

பிரிவினைவாதம்(பிரெஞ்சுப் பிரிவினை, டிவைசரிலிருந்து - பிரிப்பதற்கு) - ஒரு சிக்கலான வண்ணத் தொனியை ஸ்பெக்ட்ரல் தூய வண்ணங்களாக இலக்கு சிதைப்பதை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு ஓவிய முறை, இது பல்வேறு கட்டமைப்புகளின் புள்ளிகளுடன் கேன்வாஸில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, பின்னர், பார்வையாளர் படத்தை உணரும்போது ஒரு குறிப்பிட்ட நிலையில் இருந்து, கண்ணின் விழித்திரை கலைஞர் விரும்பிய வண்ணத்தில் ஒளியியல் ரீதியாக இணைக்கப்பட்டது. பிரிவினைவாதத்தின் ஸ்தாபகர்கள் நவ-இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கலைஞர்களான ஜார்ஜஸ் சீராட் மற்றும் பால் சிக்னாக் என்று கருதப்படுகிறார்கள், அவர்கள் தங்கள் முன்னோடிகளின் அனுபவ கண்டுபிடிப்புகளை கலை மற்றும் அறிவியலை இணைத்து தர்க்கரீதியான முடிவுக்கு கொண்டு வர முயன்றனர். பிரிவினைவாதம்இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் குழப்பம் மற்றும் குழப்பமான தூரிகைகளை ஒரு தெளிவான கணக்கீடு மற்றும் புள்ளிகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வேறுபட்டது, இது கலைஞரின் வேலையை மிகவும் சிக்கலானதாகவும் நேரத்தைச் செலவழிப்பதாகவும் இருந்தது, மேலும் கடுமையான மற்றும் உலர்ந்த எழுதும் முறை, ஆனால் அதே நேரத்தில் விளைவுக்கு வழிவகுத்தது. ஓவியத்தில் அதிக தீவிர நிறங்கள், டோன்கள் மற்றும் ஒளியை உருவாக்குதல்.

ஜார்ஜஸ்-பியர் சீராட்

வண்ணங்களை ஒரு தட்டில் கலக்கக்கூடாது என்று கலைஞர்கள் நம்பினர், ஆனால் நேரடியாக படத்தைப் பார்க்கும் பார்வையில்.

இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி, சியூரத் தூய நிறத்தின் சிறிய, தனித்து நிற்கும் தூரிகைகளைக் கொண்டு பாடல்களை உருவாக்கினார், அவை பார்க்கும் போது எடுக்க முடியாத அளவுக்கு சிறியவை, ஆனால் அவரது ஓவியங்கள் முழுவதுமாக மகிழ்ச்சிகரமானதாக தோன்றும். அவர் பால் சிக்னாக்கைச் சந்தித்தார், அவருடன் சீராட் ஒரு புதிய ஓவிய நுட்பத்தை உருவாக்கினார் - பாயிண்டிலிசம் அல்லது பிரிவினைவாதம், கலைஞர் அதை அழைத்தார்.

"லா கிராண்டே ஜாட்டே தீவில் ஞாயிறு நடை." 1884-86

லா கிராண்டே ஜாட்டே தீவில் சண்டே வாக் என்ற ஓவியத்தின் தோற்றம் ஓவிய வரலாற்றில் ஒரு சகாப்தத்தை உருவாக்கும் நிகழ்வாக மாறியது. பாயிண்டிலிஸ்ட் நுட்பத்தில் செயல்படுத்தப்பட்ட இந்த வேலை கடந்த இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கண்காட்சியில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது, ஆனால் வெற்றிபெறவில்லை. La Grande Jatte இன் இடம் தனிநபர்களால் அல்ல, ஆனால் வகைகளால், ஆடை மற்றும் நடத்தையில் மட்டுமே வேறுபடுகிறது. நீண்ட ரிப்பன்கள் மற்றும் ஒரு கேப் கொண்ட ஒரு தொப்பி இந்த உருவத்தை ஒரு ஈரமான செவிலியர் என அடையாளம் காண அனுமதிக்கிறது. எந்த தனிப்பட்ட அம்சங்களும் இல்லாமல், அவள் பின்புறத்தில் இருந்து காட்டப்பட்டு, சாம்பல் வடிவியல் வடிவத்திற்குக் குறைக்கப்பட்டு, சிவப்பு பட்டையால் துண்டிக்கப்பட்டு, சிவப்பு வட்டத்தால் முதலிடம் வகிக்கிறாள். மீன்பிடி கம்பியுடன் பெண். இந்த பெண்ணின் ஆரஞ்சு நிற ஆடை, பளபளக்கும் நீல நீருக்கு எதிராக நிற்கிறது. சில அம்சங்கள் இது ஆண்களை "பிடிக்கும்" ஒரு விபச்சாரி என்பதைக் குறிக்கலாம். மரங்களுக்கு அடியில் கிடைமட்ட நிழல்கள் இடம் குறைவதற்கான முன்னோக்கை உருவாக்க உதவுகின்றன மற்றும் ஒரு தாள வடிவத்தை உருவாக்குகின்றன, இதில் ஒளியின் பகுதிகள் நிழலின் கோடுகளுடன் மாறி மாறி வருகின்றன. இந்த ஓவியத்திற்காக தனது எண்ணெய் ஆய்வு ஒன்றில், செயூரட் ஆற்றங்கரையில் இருந்து அனைத்து உருவங்களையும் அகற்றி, மரங்கள் மற்றும் அவற்றின் நிழல்களை மட்டுமே வரைந்தார். நாகரீகமான ஜோடி - பெண்ணின் உருவம் சுயவிவரத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளது, மேலும் அவரது ஆடம்பரமான நிழல் சலசலப்பின் பசுமையான புரோட்ரூஷன்களால் உருவாக்கப்பட்டது. அவள் ஒரு கையால் சுருட்டு புகைக்கும் ஒரு மனிதனின் கையைப் பிடித்திருக்கிறாள், மறுபுறம் அவள் ஒரு குரங்கை ஒரு கயிற்றில் வைத்திருக்கிறாள். குரங்கு இங்கே ஒரு தெளிவான சின்னம். செயூராட்டின் காலத்தில் அது உரிமையைக் குறிக்கிறது.

"சர்க்கஸ்"

"மாடல்கள்"

பி. சிக்னாக்

மத்தியில் முக்கிய இடம் இயற்கை வேலைகள் P. Signac பிரான்சின் மத்திய தரைக்கடல் கடற்கரையை சித்தரிக்கும் மரினாக்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. முழு முறையையும் எடுத்துக்கொள்வது ஜே. சீராட் , P. Signac ஆயினும், சுற்றியுள்ள இயற்கையின் அண்ட உணர்வை கைவிட்டு, உலகத்தைப் பற்றிய தனது பார்வைக்கு அதை மாற்றியமைக்கிறார். பி. சிக்னாக் எப்போதும் தரையில் நின்று இங்கிருந்து நடக்கும் அனைத்தையும் உணர்கிறார், எனவே அவரது கேன்வாஸ்களில் உள்ள இயல்பு மிகவும் சாதாரணமானது, எனவே நெருக்கமாகவும் மிகவும் பழக்கமாகவும் இருக்கிறது

"சிவப்பு மிதவை" , 1895

"செயிண்ட்-ட்ரோபஸில் பைன்" , 1909

P. Signac வெளியில் வேலை செய்வதை விட ஸ்டுடியோவில் வேலை செய்வதை விரும்பினார், எண்ணெய் ஓவியத்தின் நுட்பம் ப்ளீன் காற்றுக்கு ஏற்றதல்ல என்று நம்பினார், எனவே அவரது வாட்டர்கலர்கள், இடத்தில் செய்யப்பட்டவை, அவரது ஓவியங்களை விட அதிக சுபாவமும் உயிரோட்டமும் கொண்டவை. பி. சிக்னாக் பிரான்சில் நிறைய பயணம் செய்தார், ஹாலந்து, இத்தாலி, கோர்சிகா, கான்ஸ்டான்டினோபிள் போன்ற இடங்களுக்குச் சென்றார், வாழ்க்கையைக் காதலிக்கும் ஒரு கலைஞரின் கண்களால் காணப்பட்ட அற்புதமான நிலப்பரப்புகளை சித்தரிக்கும் படைப்புகளை தனது பயணங்களிலிருந்து கொண்டு வந்தார்.

"அவிக்னானில் உள்ள பாப்பல் அரண்மனை" , 1900

- (சிக்னாக்) (1863 1935), பிரெஞ்சு ஓவியர், கிராஃபிக் கலைஞர், கலைக் கோட்பாட்டாளர். முறையான கலை கல்விபெறப்படவில்லை. அவரது பணியின் தொடக்கத்தில் அவர் இம்ப்ரெஷனிசத்திற்கு நெருக்கமாக இருந்தார். 1886 முதல், ஜே. சீராட்டின் செல்வாக்கின் கீழ், அவர் பிரிவினைவாதத்தில் சேர்ந்தார் (பார்க்க... ... கலை கலைக்களஞ்சியம்

சிக்னாக் பால்- (சிக்னாக்) (1863 1935), பிரெஞ்சு ஓவியர். நியோ இம்ப்ரெஷனிசத்தின் நிறுவனர் மற்றும் கோட்பாட்டாளர். சிறிய சதுர பக்கவாட்டுகளால் வரையப்பட்ட நிலப்பரப்புகள் அலங்காரம் மற்றும் நிறத்தின் கட்டுப்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன ("சாண்டி சீஷோர்", 1890). * * * சிக்னாக் பால் சிக்னாக்... ... கலைக்களஞ்சிய அகராதி

சிக்னாக், பால்- பால் சிக்னாக். செயிண்ட் ட்ரோபஸ் துறைமுகத்தில் பாய்மரப் படகுகள். சிக்னாக் பால் (1863 - 1935), பிரெஞ்சு ஓவியர். நியோ இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரதிநிதி மற்றும் கோட்பாட்டாளர். சிறிய மொசைக் ஸ்ட்ரோக்குகளால் நிரப்பப்பட்ட நிலப்பரப்புகள் தட்டையான தன்மை மற்றும் அலங்காரத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன (... ... விளக்கப்பட்ட கலைக்களஞ்சிய அகராதி

சிக்னாக் பால்- சிக்னாக் பால் (11.11.1863, பாரிஸ், ‒ 15.8.1935, ibid.), பிரெஞ்சு ஓவியர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞர். அவர் பாரிஸில் பிங்கின் இலவச பட்டறையில் படித்தார். அவர் இம்ப்ரெஷனிசத்திற்கு நெருக்கமாக இருந்தார், 1886 இல், ஜே. சீராட் மற்றும் சி. பிஸ்ஸாரோவின் செல்வாக்கின் கீழ், அவர் நியோ-இம்ப்ரெஷனிசத்திற்கு திரும்பினார்... ... கிரேட் சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா

சிக்னாக் பால்- (சிக்னாக், பால்) (1863 1935), பிரெஞ்சு கலைஞர்மற்றும் கலைக் கோட்பாட்டாளர்; நவம்பர் 1, 1863 இல் பாரிஸில் பிறந்தார். அவரது தொடக்கத்தில் கலை செயல்பாடுஇம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளால், குறிப்பாக க்ளாட் மோனெட்டால் பாதிக்கப்பட்டது. 1884 இல், சிக்னாக், ஜார்ஜஸ் சீராட்டுடன் இணைந்து கலந்து கொண்டார்... ... கோலியர் என்சைக்ளோபீடியா

சிக்னாக் பால்- ... விக்கிபீடியா

சிக்னாக்- (பிரெஞ்சு சிக்னாக்) தெளிவற்ற சொல் பிரெஞ்சு பூர்வீகம். புவியியல் சிக்னாக் என்பது ஹாட்-கரோன் பிரிவில் உள்ள ஒரு பிரெஞ்சு கம்யூன் ஆகும். கடைசி பெயர் சிக்னாக், பால் (1863 1935) பிரெஞ்சு நியோ-இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கலைஞர், இயக்கத்தின் பிரதிநிதி... ... விக்கிபீடியா

சிக்னாக்- பால் (சிக்னாக், பால்) 1863, பாரிஸ் 1935, பாரிஸ். பிரெஞ்சு ஓவியர், கிராஃபிக் கலைஞர். நியோ-இம்ப்ரெஷனிசத்தின் துவக்கவாதி மற்றும் கோட்பாட்டாளர். அவர் ஒரு பணக்கார குடும்பத்திலிருந்து வந்தவர் (அவரது தந்தை, ஒரு கடை உரிமையாளர், ஒரு அமெச்சூர் கலைஞர்). 1879 இல் நான்காவது கண்காட்சியைப் பார்வையிட்ட பிறகு... ஐரோப்பிய கலை: ஓவியம். சிற்பம். கிராபிக்ஸ்: என்சைக்ளோபீடியா

சிக்னாக் பால்- (1863 1935) பிரெஞ்சு ஓவியர். நியோ இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரதிநிதி மற்றும் கோட்பாட்டாளர். சிறிய ஸ்ட்ரோக்களால் நிரப்பப்பட்ட நிலப்பரப்புகள் தட்டையான தன்மை மற்றும் அலங்காரத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன (சாண்டி சீஷோர், 1890) ... பெரிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

சிக்னாக்- (சிக்னாக்) பால் (1863 1935), பிரெஞ்சு ஓவியர். நியோ இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரதிநிதி மற்றும் கோட்பாட்டாளர். சிறிய மொசைக் ஸ்ட்ரோக்களால் நிரப்பப்பட்ட நிலப்பரப்புகள் தட்டையான தன்மை மற்றும் அலங்காரத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன (சாண்டி சீஷோர், 1890) ... நவீன கலைக்களஞ்சியம்

புத்தகங்கள்

• இம்ப்ரெஷனிசம். பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசம் (சிடிபிசி), 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 70 களில், பிரான்ஸ் மற்றும் பின்னர் முழு ஐரோப்பாவும், ஓவியத்தில் ஒரு புதிய அசாதாரண திசையைக் கண்டு வியப்படைந்தன - இம்ப்ரெஷனிசம். இந்த இயக்கம் ஐரோப்பிய கலையின் முகத்தை தீவிரமாக மாற்றியது. வகை: மற்றவை வெளியீட்டாளர்: நேரடி ஊடகம், 320 ரூபிள் வாங்கவும்.
• போஸ்ட்-இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள், , பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசம், இந்த வார்த்தை முதலில் ஆங்கில விமர்சகர் ரோஜர் ஃப்ரை என்பவரால் பயன்படுத்தப்பட்டது பல்வேறு திசைகள் 1880 முதல் பிரான்சில் எழுந்த கலையில் ... வகை: கலை இயக்கங்கள் தொடர்: உங்கள் உள்ளங்கையில் ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்பதிப்பகத்தார்:

பாயிண்டிலிசம்.
பால் சிக்னாக்

அவரது இளமை கடந்த நூற்றாண்டின் கடைசி காலாண்டில் நிகழ்ந்தது - பிரான்சில், கலை வாழ்க்கை பின்னர் இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் ஓவியத்தின் வெற்றிகளால் குறிக்கப்பட்டது, அடையாளத்தின் தோற்றம் மற்றும் ஆர்ட் நோவியோவின் வளர்ந்து வரும் அலங்கார பாணியின் அறிகுறிகளான "ஆர்ட் நோவியோ". பிரெஞ்சு மொழியில் அழைக்கப்படுகிறது. கலைஞரின் நண்பர், விமர்சகர் ஃபெலிக்ஸ் ஃபெனியோன், சிக்னாக் பற்றி எழுதினார்: "அவரது நூலகத்தில், தோல், காகிதம், துணிகள் ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட புத்தகங்கள் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன மற்றும் புத்தகத்தின் உரை - ரிம்பாட் மற்றும் மல்லார்மே - வெள்ளை மற்றும் தங்க காகிதத்தோல்; " (7 டன், தண்டு முதல் தண்டு வரை 10 மீட்டர்). ஸ்டெர்ன்போஸ்ட்), சீன் மீது - "டியூப்" மற்றும் "வால்கெய்ரி". கடைசி மர்மமான சொற்றொடர் சிக்னாக் குறியீட்டு கவிஞர் ஜூல்ஸ் லாஃபோர்குவின் கவிதைகளில் ஒரு பாத்திரத்தை ஒத்திருப்பதைக் குறிக்கிறது.
நூற்றாண்டின் இறுதியில், சிக்னாக் ஒரு ஓவியராக விரிவாகவும் வெற்றிகரமாகவும் பணியாற்றினார், இளம் கலைஞர்கள் மற்றும் கவிஞர்களிடையே அதிகாரத்தை அனுபவித்தார், மேலும் அவரது படகுகளில் செயின் மற்றும் பிரான்சின் கடற்கரையில் பயணம் செய்தார்.
கலை வாழ்க்கையின் அரங்கில் அவரது அறிமுகமானது 1884 இல் நிகழ்ந்தது. அவர் "சுயாதீனங்களின் குழுக்கள்" கண்காட்சியில் பங்கேற்றார் மற்றும் ஏற்பாட்டுக் குழுவின் பூர்வாங்க கூட்டத்தில் இளம் கலைஞர் ஜார்ஜஸ் சீராட்டை சந்தித்தார். இதற்கு முன், சிக்னாக் எந்த கலைப் பள்ளியிலும் படித்ததில்லை. கல்வி நிறுவனம்; கிளாட் மோனெட்டைப் பின்பற்றி அவர் சொந்தமாக ஓவியம் வரைந்தார்.
சிக்னாக்கை விட பல வயது மூத்த சீராட், அவர்கள் சந்திப்பின் போது ஏற்கனவே ஒரு நிறுவப்பட்ட கலைஞராக இருந்தார். அவர் ஓவியம் மற்றும் வரைதல் திறன்களில் தொடர்ந்து தேர்ச்சி பெற்றார், பள்ளியில் பயின்றார் நுண்கலைகள், இங்க்ரெஸ் மற்றும் பண்டைய சிற்பத்தின் படைப்புகளை நகலெடுத்தார். படிப்பிற்காக நிறைய நேரம் செலவிட்டார் அறிவியல் புத்தகங்கள்வண்ணக் கோட்பாட்டின் வளர்ச்சிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. சீராட் தனது ஓவிய முறையை அடிப்படையாகக் கொள்ள விரும்பினார் அறிவியல் அடிப்படை. அவர் ஒரு சிறப்பு முறையான புள்ளியிடப்பட்ட பக்கவாதத்தை உருவாக்கினார், இது பாயிண்டிலிஸ்டிக் என்று அழைக்கப்பட்டது (பிரெஞ்சு வார்த்தையான "பாயின்ட்" - புள்ளியிலிருந்து).
சிக்னாக் சீராட்டின் கலைக் கருத்துக்களால் கவரப்பட்டார், மேலும் அவரது செல்வாக்கின் கீழ், சிறந்த பாயிண்டிலிஸ்டிக் ஸ்ட்ரோக்குகளுடன் ஓவியம் வரையத் தொடங்கினார். மற்ற கலைஞர்கள் விரைவில் புதிய திசையில் இணைந்தனர், இது நியோ-இம்ப்ரெஷனிசம் என்று அழைக்கப்பட்டது - அவர்களில் இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் காமில் பிஸ்ஸாரோ, தனது முந்தைய பாணியை தற்காலிகமாக மாற்றினார், ஹென்றி கிராஸ், மாக்சிமிலியன் லூஸ், தியோ வான் ரைசல்பெர்க்.
பால் சிக்னாக் தனது "யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ் முதல் நியோ-இம்ப்ரெஷனிசம் வரை" என்ற புத்தகத்தில் விவரித்தார். புதிய முறை: “நியோ-இம்ப்ரெஷனிஸ்ட், டெலாக்ரோயிக்ஸின் ஆலோசனையைப் பின்பற்றி, எப்படி, எதை வைக்க வேண்டும் என்பதை முதலில் தீர்மானிக்காமல் ஒரு கேன்வாஸைத் தொடங்க மாட்டார்... ஆதிக்கக் கோடு அமைதியாக வெளிப்படுத்த கிடைமட்டமாகவும், மகிழ்ச்சியை வெளிப்படுத்தவும், சோகத்தை வெளிப்படுத்தவும் இறங்கவும் இருக்கும். ; அனைத்து இடைநிலை கோடுகளும் மற்ற எல்லா உணர்வுகளையும் இந்த கோடுகளுடன் இணைத்துள்ளன. ."

1886 ஆம் ஆண்டு வசந்த காலத்தில், சிக்னாக்கின் ஓவியங்கள், ஒரு புதிய பாணியில், ஜார்ஜஸ் சீராட்டின் பெரிய ஓவியத்துடன், பாரிஸில் நடந்த இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் எட்டாவது கண்காட்சியில் காட்டப்பட்டன. சிக்னாக் பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர்கள் தங்களை நியோ-இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் என்று அழைத்தனர் "அவர்கள் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் வெற்றியைப் பயன்படுத்திக் கொள்ள விரும்புவதே இல்லை... ஆனால் அவர்களின் முன்னோடிகளின் முயற்சிகளுக்கு அஞ்சலி செலுத்துவதற்காகவும், வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும் கவனிக்கவும். முறைகளில், நோக்கத்தின் பொதுவான தன்மை."

சண்டை மற்றும் இந்தசெரே பள்ளத்தாக்கு (1887)

நியோ-இம்ப்ரெஷனிசம் பிறந்தது திருப்பு முனைவளர்ச்சி பிரெஞ்சு கலை, ஓவியத்தில் முன்னணி திசை - இம்ப்ரெஷனிசம் - ஒரு முழுமையான நிகழ்வாக சிதைந்து கொண்டிருந்த போது, ​​ஒவ்வொரு இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளும் ஒரு தனிப்பட்ட பாணியைப் பெற முயன்றனர்; அந்த ஆண்டுகளின் இலக்கியத்தில், குறியீட்டுவாதம் இயற்கையை மாற்றியது. ஜார்ஜஸ் சீராட்டின் முக்கிய படைப்பு, "கிராண்ட் ஜாட் தீவில் ஒரு ஞாயிறு நடை" (1884 -1886) மற்றும் சீராட் மற்றும் சிக்னாக்கின் பிற பாடல்கள் இந்த சிக்கலான, முரண்பாடான சகாப்தத்தின் முத்திரையைக் கொண்டுள்ளன.
ஜார்ஜஸ் சீராட் முப்பத்தொன்றில் இறந்தார், அவருடைய கலை இன்னும் அங்கீகரிக்கப்படவில்லை. அவரது நண்பரின் நினைவைப் பாதுகாப்பது, பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் கலை வரலாற்றில் நியோ-இம்ப்ரெஷனிசம் ஆக்கிரமித்துள்ள இடத்தைக் குறிக்கிறது, மேலும் சீராட்டின் முக்கிய படைப்புகளின் அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துவது பால் சிக்னாக்கின் பணியாக மாறியது.
ஒரு கலைஞராக, சிக்னாக் சிந்தனைமிக்க, பகுத்தறிவுமிக்க ஜார்ஜஸ் சீராட்டிடமிருந்து மனோபாவத்தில் கடுமையாக வேறுபட்டார். அவரது திறமை மிகவும் உணர்ச்சிவசமானது, அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகின் பதிவுகளுக்கு அதிக உணர்திறன் கொண்டது.
அவர் பயன்படுத்திய பாயிண்டிலிசத்தின் கடுமையான அமைப்பு, சீராட்டைப் பின்பற்றி, சிக்னாக்கைப் பிடித்தது. அவர் சீராட்டின் கற்றலைக் கொண்டிருக்கவில்லை, மேலும் அவரது வரைபடங்கள் அவ்வளவு நேர்த்தியாகவும் அதிநவீனமாகவும் இல்லை. 80கள் மற்றும் 90களில் இருந்து சிக்னாக்கின் பாடல்கள், அதில் அவர் சித்தரிக்கிறார் வகை காட்சிகள்முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்ட திட்டங்களின்படி, வெகு தொலைவில் உள்ளது. அவர் இயற்கைக்காட்சிகளில் மிகவும் வெற்றிகரமானவர்.
ஏற்கனவே சிக்னாக்கின் ஆரம்பகால படைப்புகளில், வண்ணப் புள்ளி மற்றும் விளிம்பின் அலங்கார விளைவுகளுக்கான அவரது விருப்பம் வெளிப்படுகிறது. சீராட்டின் வெறிச்சோடிய நிலப்பரப்புகளைப் போலன்றி, சிக்னாக்கின் படைப்புகள் பெரும்பாலும் மனித உருவங்களைச் சித்தரிக்கின்றன.

வெரோனா சந்தை, 1909

சிக்னாக்கின் திறமை உண்மையில் கடல் கடற்கரையில், மத்தியதரைக் கடல் ரிவியராவில் தன்னை வெளிப்படுத்தியது. படிப்படியாக, வண்ணமயமான புள்ளி அவரது ஓவியங்களில் ஒரு பெரிய ஸ்பாட்-ஸ்மியர் அளவுக்கு வளர்கிறது. சிக்னாக் பைசண்டைன் மொசைக்ஸால் ஈர்க்கப்பட்டார், மேலும் அவரது ஓவியங்கள் வெவ்வேறு வண்ணங்களின் தீவிர புள்ளிகளின் மொசைக்களாக மாறுகின்றன. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் சிக்னாக்கின் பணி அதன் பல அம்சங்களில் ஆர்ட் நோவியோ பாணியை எதிரொலிக்கிறது. முரண்பாடாகத் தோன்றினாலும், நியோ-இம்ப்ரெஷனிசத்தின் விஞ்ஞான அடிப்படையிலான ஓவிய அமைப்பு, நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தின் விசித்திரமான மற்றும் பகட்டான அலங்காரமாக மிகவும் இயல்பாக உருவாகிறது.
1890 களின் முற்பகுதி வரை, சிக்னாக் நியோ-இம்ப்ரெஷனிசத்தின் அறிவியல் கொள்கைகளை வாழ்க்கையில் இருந்து வேலை செய்யும் இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் முறையை மேம்படுத்துவதற்கான வழிமுறையாகக் கருதினார். "பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு," அவர் தனது நாட்குறிப்பில் எழுதினார், "நானும் நிரூபிக்க முயற்சித்தேன் அறிவியல் சோதனைகள்இந்த நீலம், மஞ்சள், பச்சை இவை இயற்கையில் உள்ளன. இப்போது நான் சொல்கிறேன்: நான் இந்த வழியில் எழுதுகிறேன், ஏனெனில் இந்த அணுகுமுறை இலகுவான மற்றும் மிகவும் வண்ணமயமான விளைவை அளிக்கிறது, மேலும் நான் இந்த வழியில் எழுத விரும்புகிறேன்.
ஆவியில் கலை யோசனைகள்ஆர்ட் நோவியோ சிக்னாக்கின் சித்திர மற்றும் இசை இணக்கத்தின் ஒருமைப்பாட்டின் கோட்பாட்டையும் உருவாக்கினார். அவர் தனது படைப்புகளை மியூசிக்கல் ஓபஸ்களாக எண்ணினார், மேலும் 1891 இல் எழுதப்பட்ட தொடர்ச்சியான நிலப்பரப்புகளுக்கு “அலெக்ரோ” மற்றும் “அடாஜியோ” என்ற வசனங்களை வழங்கினார். சிக்னாக் ஸ்டுடியோவில் தனது ஓவியங்களில் வேலை செய்ய விரும்பினார், ஆனால் அந்த இடத்தில் அவர் வரைபடங்களை உருவாக்கினார் மற்றும் அழகான வாட்டர்கலர்களை வரைந்தார்.

சிக்னாக்கின் வரைபடங்கள் அவர் கண்ட நிலப்பரப்பின் விரைவான ஓவியங்கள். அவை துல்லியமானவை மற்றும் அதே நேரத்தில் இலவசம் மற்றும் பொதுவானவை. அவற்றில் உள்ள கோடு சில நேரங்களில் பதட்டமாகவும் நெகிழ்வாகவும் இருக்கும், சில நேரங்களில் ஒளி மற்றும் சுருள். என்ன சித்தரிக்கப்பட்டது - ஒரு அற்புதமான பிரிக் அல்லது மீன்பிடி படகுகள், ஒரு கலங்கரை விளக்கம் அல்லது ஒரு மலைப்பகுதியுடன் ஒரு துறைமுகம் - ஒவ்வொரு ஓவியமும் எளிமையானது மற்றும் நேர்த்தியானது, ஒவ்வொன்றிலும் ஒரு மாஸ்டர் கையை உணர முடியும்.

காம்ப்லாட் கோட்டை, தி ப்ரீ (1887)

சிக்னாக்கின் வாட்டர்கலர்கள் ஒரு புதிய தோற்றத்தையும், அவர் பார்த்த மையக்கருத்துக்கான பச்சாதாபத்தின் தெளிவான உணர்வையும் தெரிவிக்கின்றன. சிக்னாக் இந்த இனத்தை ஆய்வு செய்தார் காட்சி கலைகள். பற்றி ஒரு சிறிய புத்தகம் எழுதினார் டச்சு கலைஞர் 19 ஆம் நூற்றாண்டு J. W. Jongkind, வாட்டர்கலரில் ஒரு சிறந்த மாஸ்டர், அவர் பிரான்சில் வாழ்ந்து இளம் மோனெட்டை பாதித்தார்.

ஜாங்கைண்டைப் போலவே, சிக்னாக் தனது வாட்டர்கலர்களில் கப்பல்களுடன் கடலை சித்தரித்தார். இங்கே ஒரு மாலுமியின் அனுபவம் அவரது கலைஞரின் கைக்கு நம்பிக்கையை அளித்தது. வாட்டர்கலர்களில், சிக்னாக் அவரது பயண பதிவுகள் மற்றும் எதிர்கால ஓவியங்களுக்கான அவரது திட்டங்கள் இரண்டையும் பிரதிபலித்தது.

கான்கார்னியோ
அவரது வாட்டர்கலர்களின் பண்டிகை நேர்த்தியுடன் ஒப்பிடுகையில், சிக்னாக்கின் ஓவியங்கள் சில நேரங்களில் வண்ணப் புள்ளிகளின் அடுக்குகளால் அதிக சுமை கொண்டதாகத் தெரிகிறது. இது கோடுகள் மற்றும் வரையறைகளை வலியுறுத்துகிறது, பெரும்பாலும் அலங்காரமாக பகட்டான. சிக்னாக்கின் பணியானது மத்திய தரைக்கடல் பைன் மரங்களின் விசித்திரமான அரைவட்ட கிரீடங்களை, செழுமையான பச்சை-மரகத நிறங்களின் மீள்குடைகளாக மாற்றுகிறது, அவற்றின் டிரங்குகள் ஜப்பானிய அச்சில் உள்ள மரங்களைப் போல வளைந்து பின்னிப் பிணைந்துள்ளன.

தி போனவென்ச்சர் பைன், செயிண்ட்-ட்ரோபஸ், 1893

வெனிஸ், ஜெனோவா, கான்ஸ்டான்டிநோபிள், ரோட்டர்டாம் மற்றும் பிரான்ஸ் துறைமுகங்களின் காட்சிகள் - சிக்னாக் தனது பிற்கால படைப்பில் பல நகரங்களின் காட்சிகளை யதார்த்தமான சிரையில் வரைந்தார்.

Saint-Tropez இல் விரிகுடா

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் கலைஞர் இணைந்தார் படைப்பு வேலைசெயலில் உள்ளது சமூக நடவடிக்கைகள். அவர் சுதந்திர கலைஞர்களின் சங்கத்தின் தலைவராக இருந்தார், அதன் குறிக்கோள்: "ஜூரி இல்லை, பரிசுகள் இல்லை." சமூகம் அதிகாரப்பூர்வ கலையை எதிர்த்தது.

காசிஸ், கேப் கேனில், 1889

ஹெர்பிலே, சூரிய அஸ்தமனம், 1889

டவுன்ஸ்ட்ரீமில் இருந்து மலைப்பகுதி, லெஸ் ஆண்டெலிஸ், 1886

சூரிய அஸ்தமனத்தில் துறைமுகம், செயிண்ட்-ட்ரோபஸ், 1892

எல்'ஹிரோண்டெல் ஸ்டீமர் ஆன் தி சீன் (1901)

சூரிய ஒளி, குவாய் டி கிளிச்சி, 1887

ஜென்னிவில்லியர்ஸ் செல்லும் பாதை, 1883

கிளிச்சியில் உள்ள எரிவாயு தொட்டிகள், 1886

மொட்டை மாடியில் (1898)

இயற்கை, மரங்கள், புல்.


சூரிய அஸ்தமனத்தில்-டவுன்

PlaneTrees, Place des Lices, Saint-Tropez, 1893

லா ரோசெல் துறைமுகத்தின் நுழைவு, 1921

ரிவர்பேங்க், லெஸ் ஆண்டிலிஸ், 1886

ஹெர்பிலே, ரிவர் பேங்க், 1889

லீ கிளிப்பர், அஸ்னியர்ஸ் (1887)

,
கிராண்ட் கால்வாய்

கிராண்ட் கால்வாயின் நுழைவாயில், வெனிஸ்

காசிஸ், கேப் லோம்பார்ட், 1889

காசிஸ், ஜெட்டி, 1889

செயிண்ட்-ட்ரோபஸுக்கு மேலே உள்ள சிக்னாக், சுங்க மாளிகை பாதை, 1905,

கான்கார்னோ, ரிட்டர்ன் ஆஃப் தி லாங்போட்ஸ், 1891


கான்கார்னோ, சர்டைன் படகு, 1891

,
கான்கார்னோ, காலை அமைதி, 1891

சான் மார்கோவின் பேசின், வெனிஸ், 1905

கபோ டி நோலி, 1898

பெல்வியூ, 1899

டோகானா, 1896

கேன்ஸ் துறைமுகம், 1918

போப்ஸ் அரண்மனை, அவிக்னான். ஓர்சே அருங்காட்சியகம், பாரிஸ், பிரான்ஸ்.

\

"Complat-le-Chateau. Castle, Opus 160", 1887

Saint-Tropez, Fontaine des Lices, 1895

நைஸில் கார்னிவல்

லாவெண்டர் வயல்.

தி வெலோட்ரோம், 1899

மத்திய தரைக்கடல் கடற்கரை

பாராசோல் கொண்ட பெண் (பெர்தே சிக்னாக்), 1893

பெண்-அமைத்தல்-அவள்-முடி

பீட்ஸ் மற்றும் ஆங்கிள்கள், டோன்கள் மற்றும் டின்ட்கள் கொண்ட ஒரு பின்னணி தாளத்தின் பற்சிப்பிக்கு எதிராக, ஃபெலியின் உருவப்படம் / பெலிக்ஸ் ஃபெனியனின் உருவப்படம் (1890)

சாப்பாட்டு அறை

தி மில்லினர்ஸ், 1885-86

கிணற்றில் பெண்கள்

இன்-தி டைம் ஆஃப் ஹார்மனி

பிரெஞ்சு ஓவியர், கலை மற்றும் படகு வீரர் பற்றிய பல புத்தகங்களை எழுதியவர் பல்துறை ஆளுமை என்று அறியப்பட்டார். ஏற்கனவே அவரது வாழ்நாளில், இந்த மனிதன் அங்கீகரிக்கப்பட்ட கிளாசிக் மற்றும் நவ-இம்ப்ரெஷனிசத்தின் முக்கிய பிரதிநிதியாக ஆனார். அவரது சேவைகளுக்காக, அவருக்கு லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் விருது வழங்கப்பட்டது. 71 வயதில் அவர் இறந்த பிறகு, சமகாலத்தவர்கள் அதைச் சொன்னார்கள் திறமையான கலைஞர்கலை, கடல் மற்றும் மனிதநேயம் - மூன்று அன்பான மற்றும் முடிவற்ற எல்லைகள் இருந்தன.

ஓவியம் வரைவது கனவு

முற்போக்கானது கலைஞர் XIXநூற்றாண்டு சிக்னாக் பால் 1863 இல் பாரிஸில் ஒரு வெற்றிகரமான வணிகரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் தனது குழந்தைப் பருவம் மிகவும் கவலையற்றதாகவும், பெற்றோரின் அன்பால் கவரப்பட்டதாகவும் நினைவு கூர்ந்தார்.

கல்லூரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, பால் தனது பெற்றோரிடம் பல்கலைக்கழகத்திற்குச் செல்ல விரும்பவில்லை, ஆனால் தனது வாழ்க்கையின் முக்கிய கனவை - ஒரு ஓவியர் ஆக விரும்புவதாக கூறுகிறார். சிக்னாக்கின் பணியின் ஆராய்ச்சியாளர்கள் இந்த ஆசை அவரது தந்தையின் பொழுதுபோக்கால் கட்டளையிடப்பட்டதாக நம்புகிறார்கள்: ஓய்வு நேரத்தில், அவர் இயற்கைக்காட்சிகளை வரைந்தார், மேலும் சிறுவன், அமெச்சூர் ஓவியங்களின் பிறப்பைப் பின்தொடர்ந்தான். மற்றும் கலைப் பட்டறைகள் அமைந்துள்ள Montmartre அருகாமையில் பிரெஞ்சு திறமைகள், அதன் அடையாளத்தை விட்டுவிட்டார்.

கண்காட்சியில் நடந்த சம்பவம்

படைப்பாற்றலில் ஈடுபட வேண்டும் என்ற ஒரே மகனின் விருப்பத்தை பெற்றோர்கள் எதிர்க்கவில்லை. சிக்னாக் பால் முழுமையாக மூழ்கிவிட்டார் நவீன கலைஎல்லாவற்றையும் பார்வையிடுகிறது கலை கண்காட்சிகள்மற்றும் படைப்புகளை நகலெடுக்கத் தொடங்குதல் பிரபலமான இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள். அங்கு அவருக்கு ஒரு அசாதாரண சம்பவம் நடந்தது, அந்த இளைஞன் அதிக மகிழ்ச்சி இல்லாமல் நினைவு கூர்ந்தான்.

இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கண்காட்சியில், பால், காகிதம் மற்றும் பென்சில்களை எடுத்துக்கொண்டு, டெகாஸின் ஓவியத்தை கவனமாக மீண்டும் வரையத் தொடங்கினார். உடனடியாக, காட்சிக்கு அறிமுகமான மற்றும் அதிகம் அறியப்படாத கவுஜின் நகலெடுப்பதை நிறுத்த வேண்டும் என்ற கோரிக்கையுடன் அவரை அணுகினார். ஒரு இளைஞனுக்குநான் அவமானத்துடன் பின்வாங்க வேண்டியிருந்தது.

மோனெட்டின் வேலையைப் போற்றுபவர்

1880 ஆம் ஆண்டில், அவரது தந்தை இறந்தார், அவர் தனது மகனுக்கு ஒரு நல்ல அதிர்ஷ்டத்தை விட்டுச் சென்றார், அவர் வேலை தேடுவதில் குறிப்பாக அக்கறை காட்டவில்லை, ஆனால் அவரது படைப்பாற்றலில் மட்டுமே பிஸியாக இருந்தார்.

படிப்பைப் பற்றி யோசித்து, அது தனது திறமையை முழுமையாக வளர்க்கும், சிக்னாக், அவர் நிலையான கற்பித்தல் பாதையில் இல்லை என்பதை உணர்ந்து, ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் பள்ளியில் நுழைவதைப் பற்றி கூட நினைக்கவில்லை. பாரம்பரிய ஓவியம். அவர் மோனெட்டின் பணியை சிலை செய்தார், அவர் செய்ன் நதியின் ரெண்டரிங்கைப் பாராட்டினார். வருங்கால மேதைகளின் கூற்றுப்படி, இம்ப்ரெஷனிசம் மட்டுமே நீர் ஓட்டங்களின் மழுப்பலான இயக்கங்களையும் சூரிய ஒளியின் அதிர்ச்சியூட்டும் விளையாட்டையும் துல்லியமாக சித்தரிக்க முடியும்.

பால் தனது படைப்புகளின் அனைத்து ரகசியங்களையும் அறிய தனக்கு பிடித்த கலைஞரை சந்திக்க வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார். மதிப்பிற்குரிய ஓவியருக்கு தன்னை ஏற்றுக்கொள்ளும்படி கேட்டு உற்சாகமான கடிதம் எழுதுகிறார். சந்திப்பு நடந்தது, ஆனால் சிக்னாக் மாஸ்டரின் குளிர்ந்த வரவேற்பில் மிகவும் அதிருப்தி அடைந்தார், அவர் அந்த இளைஞனின் கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கவில்லை, அவரது படைப்புகளில் அனுபவத்தைப் பெற அவரை அனுப்பினார் மற்றும் அவர் வழிகாட்டுதலில் ஈடுபடவில்லை என்பதைக் குறிப்பிட்டார்.

கடலில் வரையப்பட்ட படங்கள்

பால் சிக்னாக், அவரது வாழ்க்கை வரலாறு படைப்பாற்றல் உயர்வுகளால் குறிக்கப்படுகிறது, 1882 ஆம் ஆண்டில் தனது முதல் ஓவியங்களை வரைந்தார், அவருக்கு பிடித்த எழுத்தாளரைப் பின்பற்றினார். ஆற்றில் உள்ள நீர் அலைகள் மற்றும் பிரதிபலிப்புகளின் திறமையான சித்தரிப்புகள் மூலம் இயற்கை மாறுபாட்டை வெளிப்படுத்துவதில் அவர் எப்போதும் ஆர்வமாக இருந்தார். வாழ்க்கையில் இருந்து வரைய, சிக்னாக் ஒரு சிறிய ஒன்றை வாங்குகிறார், அதில் அவர் அடிக்கடி பயணம் செய்து ஓவியங்களை உருவாக்குகிறார். அந்த நேரத்தில், படகோட்டுதல் மிகவும் பிரபலமான விளையாட்டாக மாறியது, மேலும் பல கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்பாற்றலுக்காக நீச்சல் உபகரணங்களை வாங்குவதன் மூலம் அதற்கு ஒரு வகையான அஞ்சலி செலுத்தினர்.

ஒன்று குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள்ஓவியர் "கிராஸ் ஆஃப் மாலுமிகள்" என்ற ஓவியமாக மாறுகிறார். கடல் காட்சிஇயற்கைக் கூறுகளுடன் மனிதகுலத்தின் சோக விளையாட்டுகளைப் பற்றிய கலைஞரின் சோகமான எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் மோனெட்டின் ஓவியங்களை நினைவூட்டுகிறது.

பாயிண்டிலிசம் மற்றும் நியோ-இம்ப்ரெஷனிசம்

பால் சிக்னாக், தூய கலப்பில்லாத வண்ணங்களின் புள்ளியிடப்பட்ட பக்கங்களைப் பயன்படுத்தி வரையப்பட்ட ஓவியங்கள், பாயிண்டிலிசம் முறையைப் பயன்படுத்தினார், அதை அவர் தனது நண்பரான கலைஞர் ஜே. சீராட்டிடமிருந்து கடன் வாங்கினார்.

அவரது ஓவியங்களை ஒரு குறிப்பிட்ட கோணத்தில் பார்க்கும்போது, ​​மனிதக் கண் படைப்பை முழுவதுமாக உணர்கிறது. இந்த முறையில் ஓவியம் வரைவதற்கு முன், பால் ஒளியியல் புலனுணர்வு விதிகள் மற்றும் வண்ண தீர்வுகள் பற்றிய கோட்பாடுகளை நீண்ட காலமாக ஆய்வு செய்தார்.

இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளிடமிருந்து வேறுபாடு

சிக்னாக்கின் ஓவியங்களுக்கும் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளுக்கும் உள்ள வித்தியாசம் இதுதான், அவர்கள் அறியாமலேயே தங்கள் கேன்வாஸ்களில் வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்கள், தங்கள் உள்ளுணர்வால் மட்டுமே வழிநடத்தப்படுகிறார்கள். ஓவியர் கலையில் ஒரு புதிய திசையின் கொள்கைகளை ஒரு புத்தகத்தில் கோடிட்டுக் காட்டினார், அதில் அவர் தனது பாணியை நியோ-இம்ப்ரெஷனிசம் என்று அழைத்தார். அவர் ஒரு நாட்குறிப்பை வைத்திருந்தார், அங்கு அவர் வண்ணம் மற்றும் ஒளியின் விளையாட்டின் அனைத்து அவதானிப்புகளையும் பதிவு செய்தார்.

இந்த நுட்பம் உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்குவதை சாத்தியமாக்கியது இயற்கை ஓவியம், ஆனால் உருவப்பட வகைக்கு மிகவும் பொருத்தமாக இல்லை.

தூரிகை பக்கவாதம் கொண்ட கேன்வாஸ்கள்

1890 இல் எழுதப்பட்ட "பாப்பல் பேலஸ் அட் அவிக்னான்", சிக்னாக்கின் எழுத்து நடையை மிகச்சரியாக வெளிப்படுத்துகிறது. வண்ணப்பூச்சுகளின் மிகச்சிறிய பக்கவாதம் ஒன்றுடன் ஒன்று கலக்கவில்லை, பார்வைக்கு பிரான்சில் ஒரு அரண்மனையின் முழுமையான படத்தை உருவாக்குகிறது. அவரது இடதுபுறத்தில், கலைஞர் பச்சை நிற வண்ணப்பூச்சுகளால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு பாலத்தை சித்தரிக்கிறார். அதற்கு அடுத்ததாக, ஓவியர் அவற்றை ஒன்றாக கலக்காமல், வேறு நிறத்தின் ஸ்ட்ரோக்குகளைப் பயன்படுத்துகிறார்.

படம் சிறிய புள்ளிகளைக் கொண்ட கேன்வாஸ் போல் தோன்றினால், தூரத்தில் பக்கவாதம் ஒன்றிணைந்து, வேலையின் ஒருமைப்பாட்டை உருவாக்குகிறது. கோட்பாடு படித்தார் ஒளியியல் விளைவுகள்சிக்னாக் ஓவியத்தில் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின் கண்டுபிடிப்புகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டார், விளக்குகள் மாறும்போது, ​​​​ஓவியத்தின் நிறங்கள் மாறும் என்பதை நினைவில் கொள்கிறார்.

செயிண்ட்-ட்ரோபஸின் நிலப்பரப்புகளிலிருந்து உத்வேகம்

1892 முதல், கலைஞர் பால் சிக்னாக் பிரான்சின் மத்திய தரைக்கடல் இயற்கையின் அழகைக் கண்டுபிடித்தார். அவர் நாட்டின் தெற்கே உள்ள செயிண்ட்-ட்ரோபஸ் நகரத்திற்குச் செல்கிறார், இது அவரை மிகவும் கவர்ந்தது, தூரிகையின் மாஸ்டர் இங்கே நிறுத்த முடிவு செய்தார். மீண்டும் கட்டப்பட்ட வீட்டில், ஜன்னல்களிலிருந்து நீங்கள் பார்க்க முடியும் மாய உலகம்கரடுமுரடான கடலில், மாஸ்டர் தனக்கு வேலை செய்ய ஒரு அறையை ஒதுக்குகிறார். இங்கே உத்வேகம் அவரைத் தாக்குகிறது, மேலும் கலைஞர் முடிக்கப்பட்ட வாட்டர்கலர் ஓவியங்களை உருவாக்குகிறார், இது அவரது சிறந்த படைப்புகளில் சிலவாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு நவ-இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் என்ற அவரது திறமை இங்குதான் முழுமையாக வெளிப்பட்டது என்று நம்பப்படுகிறது.

அவர் அடிக்கடி மரங்களின் கருப்பொருளுக்கு மாறுகிறார், இயற்கையின் சக்தியை கேன்வாஸில் சித்தரிக்கிறார். "பைன் இன் செயிண்ட்-ட்ரோபஸ்" கேன்வாஸில், மரத்தின் பரவலான கிரீடம் நிலப்பரப்பை அடிபணியச் செய்கிறது, மேலும் கிளைகளின் நெகிழ்வுத்தன்மையும் இயக்கமும் வெவ்வேறு பாணிகளின் தூரிகைகளால் தெரிவிக்கப்படுகின்றன. மொசைக் போன்ற ஓவியப் பாணியைக் கொண்ட ஒரு கலைஞன், சித்திர அமைப்பு மற்றும் மாற்றங்களை சிக்கலாக்குகிறான் வண்ண திட்டம், வெளிர் நிறங்களில் இருந்து பிரகாசமான மாறுபாடுகளுக்கு நகர்கிறது.

ஒரு பட்டறையில் வேலை செய்வது, வெளியில் அல்ல

சிறந்த கலைஞரின் மாணவர் இதை இவ்வாறு விவரித்தார்: வேலை செய்யும் ஸ்டுடியோமாஸ்டர்: "கடலில் ஒரு நிகழ்வு கூட அவரது வீட்டின் ஜன்னலில் இருந்து தப்பிக்காது. பட்டறையில், சூரியனின் கதிர்கள் ஒரு பெரிய திறப்பு வழியாக ஊற்றப்பட்டு, சுற்றியுள்ள பொருட்களை ஒளி புள்ளிகளாக மாற்றுகின்றன.

நியோ-இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கலைஞர் முன்பு போல் வேலை செய்யமாட்டார் திறந்த வெளி. அவர் ஓவியங்கள், ஓவியங்களை மட்டுமே உருவாக்குகிறார், அவற்றை தனது பட்டறையில் முடிக்கிறார்.

ஓவியத்தின் வரலாற்றில் பல படைப்புகளை எழுதிய ஒரு திறமையான மாஸ்டர், அது ஆனது குறிப்பு புத்தகங்கள்பல படைப்பாளிகளுக்கு, அவர் தனது வகையை பிரபலப்படுத்தியதற்காக "செயின்ட் பால்" என்ற புனைப்பெயரைப் பெற்றார்.

கலைஞர் மற்றும் படகு வீரர்

பாய்மரப் பந்தயத்தை விரும்பும் சிக்னாக் பால், போட்டிகளில் பங்கேற்று அடிக்கடி வெற்றி பெறுகிறார். அவர் நிறைய பயணம் செய்கிறார், ஒவ்வொரு நகரத்திலும் புதிய தலைசிறந்த படைப்புகள் பிறக்கின்றன. கலைஞரின் கூரிய கண்ணிலிருந்து ஒரு கணம் கூட தப்பவில்லை - அவர் கண்ணை கூசும் விளையாட்டை எளிதாக வெளிப்படுத்துகிறார் சூரிய ஒளிக்கற்றைநீரின் மேற்பரப்பில், கப்பலின் பாய்மரங்கள் காற்றின் வேகத்தால் வீங்கி, கடல் அலைகளில் படகுகள் அசைந்தன. அவர் "ரெகாட்டா அட் கான்கார்னியோ" என்ற ஓவியத்தில் பந்தயத்தைக் கைப்பற்றினார், பாய்மரப் படகுகள் தண்ணீருக்குள் விரைந்து செல்லும் இயக்கத்தை வெளிப்படுத்தினார்.

ஒளி நிறைந்த தலைசிறந்த படைப்புகள்

சிக்னாக்கின் கேன்வாஸ்கள் உண்மையில் ஒளியால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. முதல் உலகப் போரின் தொடக்கத்தையும் ரஷ்யாவில் புரட்சியையும் அரிதாகவே அனுபவித்த கலைஞர், இயற்கையும் மக்களும் முழுமையான இணக்கத்துடன் வாழும் இணக்கமான படைப்புகளை எந்த வகையிலும் மறைக்காமல், அவரைத் தொந்தரவு செய்யும் எண்ணங்களை தனது ஓவியங்களுக்கு மாற்றவில்லை. தொழில்துறையின் வளர்ச்சியுடன், அவரது நிலப்பரப்புகளில் தொழில்துறை கருக்கள் தோன்றின.

ஓவியத்தில் சோதனைகள்

நியோ-இம்ப்ரெஷனிசத்தின் வகைகளில் பணிபுரியும் சிக்னாக் பால், கிராபிக்ஸ் மீதும் ஆர்வம் கொண்டவர். இதைப் பற்றி அவர் தனது சொந்தக் கோட்பாட்டைக் கொண்டிருந்தார், அதில் ஒரு கிடைமட்ட கோடு, கலைஞரின் கூற்றுப்படி, அமைதியின் உணர்வை வெளிப்படுத்தியது, கீழ்நோக்கிய கோடு சோகத்தை குறிக்கிறது, மேலும் மேல்நோக்கிய கோடு மகிழ்ச்சியையும் மகிழ்ச்சியையும் சித்தரிக்கிறது.

அங்கீகரிக்கப்பட்ட மேதை எண்ணெய்களில் பணிபுரிந்தார் மற்றும் லித்தோகிராஃப்கள் மற்றும் வேலைப்பாடுகளை உருவாக்கினார், எதிர்கால கேன்வாஸ்களின் ஓவியங்களை உருவாக்க மை புள்ளிகளைப் பயன்படுத்தினார். தொழில்நுட்பத்தில் ஆர்வம் கொண்டவர் பைசண்டைன் மொசைக், அவர் சிறிய தூரிகைகளிலிருந்து கேன்வாஸில் சிறிய சதுரங்களை வரைவதற்கு நகர்ந்தார், அது ஒரு முழுமையான படத்தை உருவாக்கியது.

சுமார் முப்பது ஆண்டுகளாக, பால் சுதந்திரக் கலைஞர்களின் சங்கத்தின் தலைவராக பணியாற்றினார், சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் இளம் திறமைகளை ஆதரித்தார். அவர் A. Matisse க்கு ஒரு உத்வேகம் மற்றும் உதாரணம் மற்றும் அவரது முதல் படைப்பை வாங்குபவர் ஆனார்.

ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம். சிக்னாக்கின் ஓவியங்கள்

1907 ஆம் ஆண்டில் மார்சேயில் ஒரு பயணத்திற்குப் பிறகு வரையப்பட்ட இந்த ஓவியம், பாயிண்டிலிசம் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி செயல்படுத்தப்பட்டது, இது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அமைந்துள்ளது. "மார்சேயில் துறைமுகம்" கடந்த நூற்றாண்டின் முப்பதுகளில் ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் நுழைந்தது. அதற்கு முன் வசூலில் இருந்தது பிரபல பரோபகாரர் I. A. மொரோசோவ், ஐரோப்பாவில் தனித்துவமான தலைசிறந்த படைப்புகளை வாங்குகிறார்.

1931 ஆம் ஆண்டில், ஹெர்மிடேஜ் சேகரிப்பு சிக்னாக்கால் "தி கோர்ட்" என்ற தலைப்பில் ஒரு வேலைப்பாடு பெற்றது.

2012 இல், அவர் ஒரு தனித்துவமான பரிசு பதிப்பை வெளியிட்டார். குரூஸ்"ஹெர்மிடேஜ் மியூசியம். சிக்னாக் உட்பட கலைஞர்கள் விளக்கங்களுடன் சேர்ந்து மெரினா வகையின் தோற்றத்தைப் பற்றி பேசுகிறார்கள்.

பற்றிய கதையை முடிக்கவும் பிரபல ஓவியர்அவர் தன்னை விவரிக்கும் அவரது வார்த்தைகள் எனக்கு வேண்டும்: "நான் கலைக்காக என்னை தியாகம் செய்தேன், அதுதான் நான் குற்றம் சாட்டப்படக்கூடிய ஒரே விஷயம். நான் காலை முதல் இரவு வரை புகழ் மற்றும் செல்வத்தைப் பற்றி கவலைப்படுகிறேன். இப்போது என் முழு வாழ்க்கையையும் நீ அறிவாய்."