சால்வடார் அவர் யார் என்று வழங்கப்பட்டது. சால்வடார் டாலி மற்றும் அவரது சர்ரியல் ஓவியங்கள்

குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள்: செல்வாக்கு: விக்கிமீடியா காமன்ஸில் பணிபுரிகிறார்

சால்வடார் டாலி (முழு பெயர் சால்வடார் டொமினெக் பெலிப் ஜசிந்த் டாலி மற்றும் டொமினெக், மார்க்விஸ் டி புபோல், பூனை. சால்வடார் டொமெனெக் பெலிப் ஜசிண்ட் டாலி மற்றும் டொமெனெச், மார்க்வெஸ் டி டாலி டி புபோல், ஸ்பானிஷ் சால்வடார் டொமிங்கோ பெலிப்பே ஜசிண்டோ டாலி மற்றும் டொமெனெச், மார்க்வெஸ் டி டாலி ஒய் டி புபோல் ; மே 11 - ஜனவரி 23) - ஸ்பானிஷ் ஓவியர், கிராஃபிக் கலைஞர், சிற்பி, இயக்குனர், எழுத்தாளர். சர்ரியலிசத்தின் மிகவும் பிரபலமான பிரதிநிதிகளில் ஒருவர்.

ஓவியத்தில் புதிய போக்குகளுடன் பரிச்சயம் உருவாகிறது - க்யூபிசம் மற்றும் தாதாயிசம் முறைகளுடன் டாலி பரிசோதனைகள். நகரத்தில், ஆசிரியர்களை நோக்கிய திமிர்த்தனமான மற்றும் இழிவான அணுகுமுறைக்காக அவர் அகாடமியில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். அதே ஆண்டில், அவர் முதல் முறையாக பாரிஸ் செல்கிறார், அங்கு அவர் பாப்லோ பிக்காசோவை சந்திக்கிறார். 1920 களின் பிற்பகுதியில் அவர் தனது சொந்த பாணியைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார், அவர் பிக்காசோ மற்றும் ஜோன் மிரோவின் தாக்கத்தால் பல படைப்புகளை உருவாக்கினார். நகரத்தில், "அன் சியன் ஆண்டலோ" என்ற சர்ரியல் திரைப்படத்தை உருவாக்குவதில் அவர் புனுவேலுடன் பங்கேற்கிறார்.

பின்னர் அவர் முதலில் அவரை சந்திக்கிறார் வருங்கால மனைவிகலா ​​(எலெனா டிமிட்ரிவ்னா டயகோனோவா), அப்போது கவிஞர் பால் எலுவார்டின் மனைவியாக இருந்தார். சால்வடாருடன் நெருக்கமாகிவிட்ட காலா, தனது கணவரைத் தொடர்ந்து சந்தித்து மற்ற கவிஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுடன் உறவுகளைத் தொடங்கினார், அந்த நேரத்தில் டாலி, எலுவர்ட் மற்றும் காலா இடம்பெயர்ந்த அந்த போஹேமியன் வட்டங்களில் இது ஏற்றுக்கொள்ளத்தக்கதாகத் தோன்றியது. அவர் உண்மையில் தனது நண்பரின் மனைவியைத் திருடினார் என்பதை உணர்ந்த சால்வடார் அவரது உருவப்படத்தை "இழப்பீடு" என்று வரைகிறார்.

ஆரம்பகால வாழ்க்கை

டாலியின் படைப்புகள் கண்காட்சிகளில் காட்டப்படுகின்றன, அவர் பிரபலமடைந்து வருகிறார். 1929 இல் அவர் ஆண்ட்ரே பிரெட்டனால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட சர்ரியலிஸ்டுகள் குழுவில் சேர்ந்தார். அதே நேரத்தில், அவரது தந்தையுடன் முறிவு ஏற்படுகிறது. காலா மீதான கலைஞரின் குடும்பத்தின் விரோதம், அதனுடன் தொடர்புடைய மோதல்கள், ஊழல்கள் மற்றும் கேன்வாஸ்களில் ஒன்றில் டாலி செய்த கல்வெட்டு - “சில நேரங்களில் நான் என் தாயின் உருவப்படத்தில் மகிழ்ச்சியுடன் துப்புகிறேன்” - தந்தைக்கு வழிவகுத்தது. மகனைச் சபித்து வீட்டை விட்டு வெளியேற்றினார். கலைஞரின் ஆத்திரமூட்டும், அதிர்ச்சியூட்டும் மற்றும் வெளித்தோற்றத்தில் பயங்கரமான செயல்கள் எப்போதும் உண்மையில் மற்றும் தீவிரமாக புரிந்து கொள்ள மதிப்பு இல்லை: ஒருவேளை அவர் தனது தாயை புண்படுத்த விரும்பவில்லை மற்றும் இது என்ன வழிவகுக்கும் என்று கற்பனை கூட செய்யவில்லை, ஒருவேளை அவர் தொடர்ச்சியான உணர்வுகளை அனுபவிக்க விரும்பினார். முதல் பார்வையில், அத்தகைய தூஷணத்தில் அவர் தூண்டிய அனுபவங்கள். ஆனால் அவர் நேசித்த மற்றும் யாருடைய நினைவை அவர் கவனமாகப் பாதுகாத்து வைத்திருந்த தனது மனைவியின் நீண்டகால மரணத்தால் வருத்தப்பட்ட தந்தை, தனது மகனின் செயல்களைத் தாங்க முடியவில்லை, அது அவருக்கு கடைசி வைக்கோலாக மாறியது. பழிவாங்கும் விதமாக, கோபமடைந்த சால்வடார் டாலி தனது விந்தணுவை ஒரு உறையில் தனது தந்தைக்கு அனுப்பினார்: "இதுதான் நான் உங்களுக்கு கடன்பட்டிருக்கிறேன்." பின்னர், "தி டைரி ஆஃப் எ ஜீனியஸ்" புத்தகத்தில், கலைஞர், ஏற்கனவே வயதானவர், தனது தந்தையைப் பற்றி நன்றாகப் பேசுகிறார், அவர் அவரை மிகவும் நேசித்ததாகவும், தனது மகனால் ஏற்பட்ட துன்பங்களைத் தாங்கியதாகவும் ஒப்புக்கொள்கிறார்.

சர்ரியலிஸ்டுகளுடன் முறித்துக் கொள்ளுங்கள்

1936 இல் காடிலோ ஃபிராங்கோ ஆட்சிக்கு வந்த பிறகு, டாலி இடதுசாரி சர்ரியலிஸ்டுகளுடன் சண்டையிட்டார் மற்றும் குழுவிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். இதற்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, டாலி, காரணமின்றி அறிவிக்கிறார்: "சர்ரியலிசம் நான்." சால்வடார் நடைமுறையில் அரசியலற்றவராக இருந்தார், மேலும் அவரது முடியாட்சிக் கருத்துக்கள் கூட சர்ரியலிசமாக புரிந்து கொள்ளப்பட வேண்டும், அதாவது தீவிரமாக அல்ல, அதே போல் ஹிட்லரின் மீதான பாலியல் ஆர்வத்தையும் அவர் தொடர்ந்து விளம்பரப்படுத்தினார். அவர் சர்ரியலிசமாக வாழ்ந்தார், அவரது அறிக்கைகள் மற்றும் படைப்புகள் ஒரு பரந்த மற்றும் ஆழமான பொருள்குறிப்பிட்ட அரசியல் கட்சிகளின் நலன்களை விட. எனவே, 1933 ஆம் ஆண்டில், அவர் தி ரிடில் ஆஃப் வில்லியம் டெல் என்ற படத்தை வரைந்தார், அங்கு அவர் லெனினை ஒரு பெரிய பிட்டத்துடன் சித்தரிக்கிறார். ஃபிராய்டின் படி சுவிஸ் கட்டுக்கதையை டாலி மறுபரிசீலனை செய்தார்: டெல் தனது குழந்தையை கொல்ல விரும்பும் ஒரு கொடூரமான தந்தை ஆனார். தந்தையுடன் பிரிந்த டாலியின் தனிப்பட்ட நினைவுகள் அடுக்கப்பட்டன. லெனின் கம்யூனிச சிந்தனை கொண்ட சர்ரியலிஸ்டுகளால் ஆன்மீக, கருத்தியல் தந்தையாக கருதப்பட்டார். ஒரு முதிர்ந்த ஆளுமை உருவாவதற்கு ஒரு படியாக, தாங்கும் பெற்றோருடனான அதிருப்தியை ஓவியம் சித்தரிக்கிறது. ஆனால் சர்ரியலிஸ்டுகள் அந்த வரைபடத்தை லெனினின் கேலிச்சித்திரமாக எடுத்துக்கொண்டனர், அவர்களில் சிலர் கேன்வாஸை அழிக்கவும் முயன்றனர்.

படைப்பாற்றலின் பரிணாமம். சர்ரியலிசத்திலிருந்து விலகுதல்

1937 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் இத்தாலிக்கு விஜயம் செய்தார் மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் படைப்புகளில் மகிழ்ச்சியடைந்தார். மனித விகிதாச்சாரத்தின் சரியான தன்மை மற்றும் கல்வியின் பிற அம்சங்கள் அவரது சொந்த படைப்புகளில் ஆதிக்கம் செலுத்தத் தொடங்குகின்றன. சர்ரியலிசத்திலிருந்து விலகிய போதிலும், அவரது ஓவியங்கள் இன்னும் சர்ரியல் கற்பனைகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. பின்னர் டாலி (இன் சிறந்த மரபுகள்அவரது ஆணவம் மற்றும் அதிர்ச்சி) நவீனத்துவ சீரழிவிலிருந்து கலையைக் காப்பாற்றியதாகக் கருதுகிறார், அதனுடன் அவர் தொடர்புபடுத்துகிறார். கொடுக்கப்பட்ட பெயர்("சால்வடார்" என்றால் ஸ்பானிஷ் மொழியில் "இரட்சகர்" என்று பொருள்).

அமெரிக்காவில் டாலி

இரண்டாம் உலகப் போர் வெடித்தவுடன், டாலியும் காலாவும் அமெரிக்காவிற்குப் புறப்பட்டனர், அங்கு அவர்கள் 2000 முதல் 2000 வரை வாழ்ந்தனர். 2010 இல், அவர் ஒரு கற்பனையான சுயசரிதையை வெளியிட்டார், "சால்வடார் டாலியின் ரகசிய வாழ்க்கை." அவரது இலக்கிய சோதனைகள், அத்துடன் கலை படைப்புகள், ஒரு விதியாக, வணிக ரீதியாக வெற்றிபெறும். அவர் வால்ட் டிஸ்னியுடன் இணைந்து பணியாற்றுகிறார். சினிமாவில் தனது திறமையை சோதிக்க டாலியை அவர் அழைக்கிறார் - அந்த நேரத்தில் மந்திரம், அற்புதங்கள் மற்றும் பரந்த சாத்தியக்கூறுகள் நிறைந்த ஒரு கலை. ஆனால் சால்வடோரால் முன்மொழியப்பட்ட சர்ரியல் கார்ட்டூன் திட்டமான டெஸ்டினோ வணிக ரீதியாக சாத்தியமற்றதாகக் கருதப்பட்டது, மேலும் அதற்கான பணிகள் நிறுத்தப்பட்டன. டாலி இயக்குனர் ஆல்ஃபிரட் ஹிட்ச்காக் உடன் பணிபுரிகிறார் மற்றும் ஸ்பெல்பவுண்ட் திரைப்படத்தின் கனவு காட்சிக்கான இயற்கைக்காட்சியை வரைகிறார். இருப்பினும், அந்தக் காட்சி மிகவும் துண்டிக்கப்பட்ட திரைப்படத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது - மீண்டும் வணிக காரணங்களுக்காக.

நடுத்தர மற்றும் பழைய ஆண்டுகள்

ஸ்பெயினுக்குத் திரும்பிய பிறகு, அவர் முக்கியமாக தனது அன்பான கட்டலோனியாவில் வசிக்கிறார். 1965 ஆம் ஆண்டில், அவர் பாரிஸுக்கு வந்தார், கிட்டத்தட்ட 40 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, அவர் தனது படைப்புகள், கண்காட்சிகள் மற்றும் அதிர்ச்சியூட்டும் செயல்களால் அதை வென்றார். நகைச்சுவையான படங்கள் குறும்படங்கள், சர்ரியல் புகைப்படங்களை எடுக்கிறது. அவரது படங்களில், அவர் முக்கியமாக தலைகீழ் பார்வை விளைவுகளைப் பயன்படுத்துகிறார், ஆனால் திறமையாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படப்பிடிப்பு பொருள்கள் (பாயும் நீர், படிகளில் குதிக்கும் பந்து), சுவாரஸ்யமான கருத்துகள் மற்றும் கலைஞரின் நடிப்பால் உருவாக்கப்பட்ட மர்மமான சூழ்நிலை ஆகியவை திரைப்படங்களை உருவாக்குகின்றன. அசாதாரண மாதிரிகள்கலை வீடு. டாலி விளம்பரங்களில் தோன்றுகிறார், மேலும் இதுபோன்ற வணிக நடவடிக்கைகளில் கூட அவர் சுய வெளிப்பாட்டிற்கான வாய்ப்பை இழக்கவில்லை. தொலைக்காட்சி பார்வையாளர்கள் ஒரு சாக்லேட் விளம்பரத்தை நீண்ட காலமாக நினைவில் வைத்திருப்பார்கள், அதில் கலைஞர் ஒரு பட்டியின் ஒரு பகுதியைக் கடிக்கிறார், அதன் பிறகு அவரது மீசை மகிழ்ச்சியில் சுழல்கிறது, மேலும் அவர் இந்த சாக்லேட்டால் பைத்தியம் பிடித்ததாகக் கூறுகிறார்.

காலாவுடனான அவரது உறவு மிகவும் சிக்கலானது. ஒருபுறம், அவர்களின் உறவின் ஆரம்பத்திலிருந்தே, அவர் அவரை ஊக்குவித்தார், அவரது ஓவியங்களை வாங்குபவர்களைக் கண்டுபிடித்தார், வெகுஜன பார்வையாளர்களுக்கு மிகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய படைப்புகளை வரைவதற்கு அவரை சமாதானப்படுத்தினார் (20-30 களின் தொடக்கத்தில் அவரது ஓவியத்தில் ஏற்பட்ட மாற்றம் வேலைநிறுத்தம் செய்யப்பட்டது), ஆடம்பரத்தையும் தேவையையும் அவருடன் பகிர்ந்து கொண்டார். ஓவியங்களுக்கு எந்த ஒழுங்கும் இல்லாதபோது, ​​​​காலா தனது கணவரை தயாரிப்பு பிராண்டுகள் மற்றும் ஆடைகளை உருவாக்க கட்டாயப்படுத்தினார்: பலவீனமான விருப்பமுள்ள கலைஞருக்கு அவரது வலுவான, தீர்க்கமான தன்மை மிகவும் அவசியமானது. காலா தனது ஸ்டுடியோவில் பொருட்களை ஒழுங்கமைத்து, தேடும் போது டாலி அர்த்தமில்லாமல் சிதறடித்த கேன்வாஸ்கள், வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் நினைவு பரிசுகளை பொறுமையாக போட்டுக்கொண்டிருந்தார். சரியான விஷயம். மறுபுறம், அவள் தொடர்ந்து பக்கத்தில் உறவுகளைக் கொண்டிருந்தாள் பிந்தைய ஆண்டுகள்வாழ்க்கைத் துணைவர்கள் அடிக்கடி சண்டையிட்டுக் கொண்டனர், டாலியின் காதல் ஒரு காட்டு உணர்ச்சியாக இருந்தது, மேலும் காலாவின் காதல் கணக்கீடு இல்லாமல் இல்லை, அவர் ஒரு மேதையை மணந்தார். 1968 ஆம் ஆண்டில், டாலி புபோல் கிராமத்தில் காலாவுக்காக ஒரு கோட்டை வாங்கினார், அதில் அவர் தனது கணவரிடமிருந்து தனித்தனியாக வாழ்ந்தார், மேலும் அவர் தனது மனைவியின் எழுத்துப்பூர்வ அனுமதியுடன் மட்டுமே அதைப் பார்க்க முடியும். 1981 இல், டாலி பார்கின்சன் நோயை உருவாக்கினார். நகரத்தில் காலா இறந்து விடுகிறார்.

சமீபத்திய ஆண்டுகள்

அவரது மனைவி இறந்த பிறகு, டாலி ஆழ்ந்த மன அழுத்தத்தை அனுபவிக்கிறார். அவரது ஓவியங்கள் எளிமைப்படுத்தப்பட்டுள்ளன, அவற்றில் நீண்ட காலமாகஆதிக்கம் செலுத்தும் மையக்கருத்து துக்கம் ("Pietà" என்ற கருப்பொருளின் மாறுபாடுகள்). பார்கின்சன் நோய் டாலியை ஓவியம் வரைவதையும் தடுக்கிறது. அவரது மிகச் சமீபத்திய படைப்புகள் (“சேவல் சண்டைகள்”) எளிய ஸ்க்விகிள்ஸ் ஆகும், இதில் கதாபாத்திரங்களின் உடல்கள் யூகிக்கப்படுகின்றன - ஒரு துரதிர்ஷ்டவசமான நோய்வாய்ப்பட்ட நபரின் சுய வெளிப்பாட்டின் கடைசி முயற்சிகள். நோய்வாய்ப்பட்ட மற்றும் மனச்சோர்வடைந்த முதியவரைப் பராமரிப்பது கடினமாக இருந்தது; 1984ல் கோட்டையில் தீ விபத்து ஏற்பட்டது. செயலிழந்த முதியவர் உதவிக்கு அழைக்க முயன்றும் தோல்வியுற்ற மணியை அடித்தார். இறுதியில், அவர் தனது பலவீனத்தை முறியடித்தார், படுக்கையில் இருந்து விழுந்து வெளியேறும் நோக்கி ஊர்ந்து சென்றார், ஆனால் வாசலில் சுயநினைவை இழந்தார். பலத்த தீக்காயங்களுடன் மருத்துவமனைக்கு கொண்டு செல்லப்பட்ட அவர் உயிர் பிழைத்தார். நோய்வாய்ப்பட்ட மற்றும் பலவீனமான, டாலி ஜனவரி 23, 1989 அன்று மாரடைப்பால் இறந்தார். நோய்வாய்ப்பட்ட ஆண்டுகளில் அவர் உச்சரித்த ஒரே புத்திசாலித்தனமான சொற்றொடர் “என் நண்பர் லோர்கா”: கலைஞர் தனது மகிழ்ச்சியான, ஆரோக்கியமான இளமையின் ஆண்டுகளை நினைவு கூர்ந்தார், அவர் கவிஞர் ஃபெடரிகோ கார்சியா லோர்காவுடன் நட்பாக இருந்தபோது. டாலியின் உடல் ஃபிகியூரஸில் உள்ள டாலி தியேட்டர்-மியூசியத்தின் அறை ஒன்றில் தரையில் சுவர் எழுப்பப்பட்டுள்ளது. மக்கள் கல்லறையைச் சுற்றி நடக்கக்கூடிய வகையில் அவரை அடக்கம் செய்ய கலைஞர் உயிலை வழங்கினார்.

டாலி புதைக்கப்பட்ட அறையில் சுவரில் தகடு

சில படைப்புகள்

• ரபேலின் கழுத்துடன் சுய உருவப்படம் (1920-1921)இது டாலியின் முதல் படைப்புகளில் ஒன்றாகும். இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் பாணியில் உருவாக்கப்பட்டது.

• லூயிஸ் புனுவேலின் உருவப்படம் (1924)"ஸ்டில் லைஃப்" (1924) அல்லது "பியூரிஸ்டிக் ஸ்டில் லைஃப்" (1924) இந்த படம்டாலியின் நடத்தை மற்றும் மரணதண்டனையின் பாணியைத் தேடும் போது உருவாக்கப்பட்டது, வளிமண்டலம் டி சிரிகோவின் ஓவியங்களை நினைவூட்டுகிறது.

• பிளெஷ் ஆன் த ஸ்டோன்ஸ் (1926)டாலி பிக்காசோவை தனது இரண்டாவது தந்தை என்று அழைத்தார். இந்த கேன்வாஸ் முன்பு வரையப்பட்ட "கியூபிஸ்ட் சுய உருவப்படம்" (1923) போன்ற எல் சால்வடாருக்கு அசாதாரணமான முறையில் க்யூபிஸ்ட் முறையில் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. கூடுதலாக, டாலி பிக்காசோவின் பல உருவப்படங்களையும் வரைந்தார்.

• தி கிஸ்மோ அண்ட் தி ஹேண்ட் (1927)சோதனைகள் தொடர்கின்றன வடிவியல் வடிவங்கள். அந்த மாய பாலைவனம், "சர்ரியலிஸ்ட்" காலத்தின் டாலியின் சிறப்பியல்பு நிலப்பரப்புகளை ஓவியம் வரைந்த விதம் மற்றும் வேறு சில கலைஞர்கள் (குறிப்பாக, யவ்ஸ் டாங்குய்) நீங்கள் ஏற்கனவே உணரலாம்.

• தி இன்விசிபிள் மேன் (1929)"இன்விசிபிள்" என்றும் அழைக்கப்படும், ஓவியம் உருமாற்றத்தைக் காட்டுகிறது, மறைக்கப்பட்ட அர்த்தங்கள்மற்றும் பொருட்களின் வரையறைகள். டாலி அடிக்கடி திரும்பினார் இந்த நுட்பம், இது அவரது ஓவியத்தின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்றாகும். இது இன்னும் பலவற்றிற்குப் பொருந்தும் தாமதமான ஓவியங்கள்எடுத்துக்காட்டாக, "யானைகளில் ஸ்வான்ஸ் பிரதிபலிக்கிறது" (1937) மற்றும் "ஒரு முகத்தின் தோற்றம் மற்றும் கடற்கரையில் ஒரு கிண்ணம் பழம்" (1938).

• அறிவொளி பெற்ற இன்பங்கள் (1929)டாலியின் ஆவேசங்களையும் குழந்தைப் பருவ பயத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறது. அவர் தனது சொந்த "போல் எலுவார்டின் உருவப்படம்" (1929), "ரிடில்ஸ் ஆஃப் டிசையர்: "என் அம்மா, என் அம்மா, என் அம்மா" (1929) மற்றும் சிலவற்றிலிருந்து கடன் வாங்கிய படங்களையும் பயன்படுத்துகிறார்.

• தி கிரேட் மாஸ்டர்பேட்டர் (1929)ஒளிமயமான இன்பங்கள் போன்ற ஓவியம் கலைஞரின் ஆளுமையை ஆய்வு செய்வதற்கான ஒரு களமாகும்.

• வில்லியம் டெல் (1930)சுவிஸ் நாட்டுப்புற ஹீரோவின் பாத்திரம் மற்றும் சாராம்சத்தை மறுபரிசீலனை செய்தல், அவரது அழுத்தத்தால், அவரது "சர்வாதிகாரம்" அவரது மகனின் வளர்ச்சி மற்றும் தனிப்பட்ட முதிர்ச்சியைக் கட்டுப்படுத்தும் ஒரு தாங்கும் தந்தையாக அவரை படத்தில் காட்டுகிறார். காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ள தந்தையின் ஃபாலஸ், அவரது கையில் கத்தரிக்கோல், ஒரு மகன் அனுபவிக்கும் காஸ்ட்ரேஷன் வளாகத்தின் ஃப்ராய்டியன் யோசனையின் எடுத்துக்காட்டு, இது அவரது தந்தையின் உருவத்தால் அடக்கப்பட்டது.

• தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி (1931)மிகவும் ஒன்று பிரபலமான படைப்புகள்சால்வடார் டாலி. பலரைப் போலவே, இது யோசனைகளைப் பயன்படுத்துகிறது முந்தைய வேலை. குறிப்பாக, இது ஒரு சுய உருவப்படம் மற்றும் எறும்புகள், மென்மையான கடிகாரம்மற்றும் டாலியின் பிறப்பிடமான கடக்வெஸ் கடற்கரை.

• காலாவின் முகத்தின் பரனோயிட் மாற்றங்கள் (1932)இது டாலியின் சித்த-விமர்சன முறைக்கு ஒரு படம்-அறிவுரை போன்றது.

• ஒரு பெண்ணின் பின்னோக்கி மார்பளவு (1933) சர்ரியல் உருப்படி. பிரமாண்டமான ரொட்டி மற்றும் கோப்கள் இருந்தபோதிலும் - கருவுறுதலின் சின்னங்கள், டாலி இவை அனைத்தும் கொடுக்கப்பட்ட விலையை வலியுறுத்துவதாகத் தெரிகிறது: பெண்ணின் முகம் எறும்புகளால் நிரம்பியுள்ளது.

• தி மிஸ்டரி ஆஃப் வில்லியம் டெல் (1933)ஆண்ட்ரே ப்ரெட்டனின் கம்யூனிஸ்ட் காதல் மற்றும் அவரது இடதுசாரிக் கருத்துகளை டாலியின் வெளிப்படையான கேலிக்கூத்துகளில் ஒன்று. முக்கிய கதாபாத்திரம்டாலியின் கூற்றுப்படி, இது ஒரு பெரிய முகமூடியுடன் கூடிய தொப்பியில் லெனின். "ஒரு மேதையின் நாட்குறிப்பில்," டாலி குழந்தை தானே என்று எழுதுகிறார், "அவர் என்னை சாப்பிட விரும்புகிறார்!" இங்கே ஊன்றுகோல்களும் உள்ளன - டாலியின் படைப்பின் இன்றியமையாத பண்பு, இது கலைஞரின் வாழ்நாள் முழுவதும் அதன் பொருத்தத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது. இந்த இரண்டு ஊன்றுகோல்களுடன் கலைஞர் பார்வை மற்றும் தலைவரின் தொடைகளில் ஒன்றை முட்டுக்கொடுக்கிறார். இது மட்டும் பிரபலமான படைப்பு அல்ல இந்த தலைப்பு. 1931 இல், டாலி எழுதினார் “பகுதி மாயத்தோற்றம். பியானோவில் லெனினின் ஆறு காட்சிகள்."

• மே வெஸ்டின் முகம் (சர்ரியல் அறையாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது) (1934-1935)இந்த வேலை காகிதத்திலும், லிப்-சோபா மற்றும் பிற விஷயங்களிலும் தளபாடங்கள் கொண்ட உண்மையான அறையின் வடிவத்திலும் உணரப்பட்டது.

• ரோஜாக்களின் தலை கொண்ட பெண் (1935)ரோஜாக்களின் தலை என்பது சர்ரியலிஸ்டுகளால் விரும்பப்படும் கலைஞரான ஆர்கிம்போல்டோவுக்கு ஒரு அஞ்சலி. ஆர்கிம்போல்டோ, அவாண்ட்-கார்ட் வருவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே, நீதிமன்ற மனிதர்களின் உருவப்படங்களை வரைந்தார், அவற்றை உருவாக்க காய்கறிகள் மற்றும் பழங்களைப் பயன்படுத்தி (கத்தரிக்காய் மூக்கு, கோதுமை முடி போன்றவை). அவர் (போஷ் போன்றவர்) சர்ரியலிசத்திற்கு முன் சர்ரியலிஸ்டாக இருந்தார்.

• வேகவைத்த பீன்ஸ் கொண்ட நெகிழ்வான அமைப்பு: உள்நாட்டுப் போரின் முன்னறிவிப்பு (1936)அதே ஆண்டு எழுதப்பட்ட இலையுதிர்கால நரமாமிசம் போல, இந்த படம் ஒரு ஸ்பானியர் தனது நாட்டிற்கு என்ன நடக்கிறது, அது எங்கு செல்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்ளும் திகில். இந்த ஓவியம் ஸ்பெயின் நாட்டைச் சேர்ந்த பாப்லோ பிக்காசோவின் "குர்னிகா" போன்றது.

• பெட்டிகளுடன் வீனஸ் டி மிலோ (1936)மிகவும் பிரபலமான டேலியன் பொருள். பெட்டிகள் பற்றிய யோசனை அவரது ஓவியங்களிலும் உள்ளது. இதை "ஒட்டகச்சிவிங்கி ஆன் தீ" (1936-1937), "மானுடவியல் லாக்கர்" (1936) மற்றும் பிற ஓவியங்கள் மூலம் உறுதிப்படுத்த முடியும்.

• தொலைபேசி - இரால் (1936)சர்ரியலிஸ்டிக் பொருள் என்று அழைக்கப்படுவது அதன் சாரத்தையும் பாரம்பரிய செயல்பாட்டையும் இழந்த ஒரு பொருள். பெரும்பாலும் இது அதிர்வு மற்றும் புதிய சங்கங்களைத் தூண்டும் நோக்கம் கொண்டது. டாலி மற்றும் ஜியாகோமெட்டி ஆகியோர் முதலில் சால்வடார் "ஒரு குறியீட்டு செயல்பாடு கொண்ட பொருள்கள்" என்று அழைத்தனர்.

• சன்ஷைன் டேபிள் (1936) மற்றும் அமெரிக்காவின் கவிதை (1943)விளம்பரம் என்பது ஒவ்வொருவரின் வாழ்க்கையின் ஒரு அங்கமாகிவிட்ட நிலையில், அதை உருவாக்க டாலி அதை நாடுகிறார் சிறப்பு விளைவு, ஒரு வகையான கட்டுப்பாடற்ற கலாச்சார அதிர்ச்சி. முதல் படத்தில் அவர் சாதாரணமாக ஒரு கேம்ல் சிகரெட்டை மணலில் விடுகிறார், இரண்டாவதாக கோகோ கோலா பாட்டிலைப் பயன்படுத்துகிறார்.

• நர்சிசஸின் உருமாற்றங்கள் (1936-1937)அல்லது "The Metamorphosis of Narcissus". ஆழ்ந்த உளவியல் வேலை.

• ஹிட்லரின் புதிர் (1937)டாலியே ஹிட்லரைப் பற்றி வித்தியாசமாகப் பேசினார். ஃப்யூரரின் மென்மையான, குண்டான முதுகில் அவர் ஈர்க்கப்பட்டதாக அவர் எழுதினார். இடதுசாரி அனுதாபங்களைக் கொண்டிருந்த சர்ரியலிஸ்டுகள் மத்தியில் அவரது வெறி அதிக உற்சாகத்தை ஏற்படுத்தவில்லை. மறுபுறம், டாலி பின்னர் ஹிட்லரை ஒரு முழுமையான மசோகிஸ்ட் என்று பேசினார், அவர் ஒரே ஒரு குறிக்கோளுடன் போரைத் தொடங்கினார் - அதை இழக்க. கலைஞரின் கூற்றுப்படி, அவர் ஒருமுறை ஹிட்லருக்காக ஆட்டோகிராப் கேட்கப்பட்டார், மேலும் அவர் நேராக சிலுவையை உருவாக்கினார் - "உடைந்த பாசிச ஸ்வஸ்திகாவிற்கு முற்றிலும் எதிரானது."

• வால்டேரின் கண்ணுக்கு தெரியாத மார்பளவு தோற்றத்துடன் கூடிய அடிமை சந்தை (1938)டாலியின் மிகவும் பிரபலமான "ஆப்டிகல்" ஓவியங்களில் ஒன்று, அதில் அவர் வண்ணத் தொடர்புகள் மற்றும் பார்வைக் கோணங்களுடன் திறமையாக விளையாடுகிறார். மற்றொரு தீவிரம் பிரபலமான வேலைஇதே மாதிரியான "காலா, மத்தியதரைக் கடலைப் பார்த்து, இருபது மீட்டர் தொலைவில் ஆபிரகாம் லிங்கனின் உருவப்படமாக மாறுகிறது" (1976).

• விழித்தெழுவதற்கு ஒரு நொடி முன்பு மாதுளையைச் சுற்றி ஒரு தேனீ பறந்ததால் ஏற்பட்ட கனவு (1944)இந்த பிரகாசமான படம் என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான லேசான தன்மை மற்றும் உறுதியற்ற தன்மையைக் கொண்டுள்ளது. பின்னணியில் ஒரு நீண்ட கால் யானை. இந்த பாத்திரம் தி டெம்ப்டேஷன் ஆஃப் செயின்ட் அந்தோனி (1946) போன்ற பிற படைப்புகளில் தோன்றுகிறது.

• நிர்வாண டாலி, ஐந்து வரிசைப்படுத்தப்பட்ட உடல்களைப் பற்றி சிந்திக்கிறார், கார்பஸ்கல்களாக மாறுகிறார், அதில் இருந்து லியோனார்டோவின் லெடா எதிர்பாராத விதமாக உருவாக்கப்பட்டது, காலாவின் முகத்தால் கருவுற்றது (1950) டாலியின் இயற்பியலில் ஆர்வமுள்ள காலகட்டத்திற்கு முந்தைய பல ஓவியங்களில் ஒன்று. இது உருவங்கள், பொருள்கள் மற்றும் முகங்களை உருண்டைகளாக அல்லது சில வகையான காண்டாமிருக கொம்புகளாக உடைக்கிறது (மற்றொரு ஆவேசம் இதில் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. நாட்குறிப்பு பதிவுகள்) முதல் நுட்பத்தின் எடுத்துக்காட்டு "கலாட்டியா வித் ஸ்பியர்ஸ்" (1952) அல்லது இந்த ஓவியம் என்றால், இரண்டாவது "ரபேலின் தலையின் வெடிப்பு" (1951) அடிப்படையிலானது.

• சிலுவை மரணம் அல்லது ஹைபர்குபிக் உடல் (1954)கார்பஸ் ஹைபர்குபஸ் - கிறிஸ்துவின் சிலுவையில் அறையப்படுவதை சித்தரிக்கும் ஒரு ஓவியம். டாலி மதத்திற்கு மாறினார் (அத்துடன் புராணங்கள், தி கொலோசஸ் ஆஃப் ரோட்ஸ் (1954) மூலம் எடுத்துக்காட்டுகிறது) மற்றும் எழுதுகிறார் பைபிள் கதைகள்அவரது சொந்த வழியில், ஓவியங்களில் கணிசமான அளவு ஆன்மீகத்தை கொண்டு வந்தார். மனைவி கலா இப்போது "மத" ஓவியங்களில் ஒரு தவிர்க்க முடியாத பாத்திரமாக மாறி வருகிறார். இருப்பினும், டாலி தன்னைக் கட்டுப்படுத்திக் கொள்ளவில்லை மற்றும் மிகவும் ஆத்திரமூட்டும் விஷயங்களை எழுத அனுமதிக்கிறார். "அப்பாவி கன்னியின் சோதோம் சுய இன்பம்" (1954) போன்றவை.

• லாஸ்ட் சப்பர் (1955) மிகவும் பிரபலமான ஓவியம், பைபிள் காட்சிகளில் ஒன்றைக் காட்டுகிறது. டாலியின் வேலையில் "மத" காலம் என்று அழைக்கப்படும் மதிப்பு பற்றி பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் இன்னும் வாதிடுகின்றனர். “அவர் லேடி ஆஃப் குவாடலூப்” (1959), “கிறிஸ்டோபர் கொலம்பஸின் கனவு மூலம் அமெரிக்காவின் கண்டுபிடிப்பு” (1958-1959) மற்றும் “எக்குமெனிகல் கவுன்சில்” (1960) (இதில் டாலி தன்னை சித்தரித்தார்) ஓவியங்களின் பிரகாசமான பிரதிநிதிகள். அந்த நேரத்தில்.

கேன்வாஸ் பைபிளில் இருந்து அதன் முழு காட்சிகளையும் வழங்குகிறது (இரவு உணவு, கிறிஸ்து தண்ணீரில் நடப்பது, சிலுவையில் அறையப்படுதல், யூதாஸின் துரோகத்திற்கு முன் பிரார்த்தனை), இவை வியக்கத்தக்க வகையில் ஒன்றிணைக்கப்பட்டு, ஒன்றோடொன்று பின்னிப் பிணைந்துள்ளன.

சால்வடார் டாலியின் படைப்புகளில் விவிலிய கருப்பொருள் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. கலைஞர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகில் கடவுளைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார், கிறிஸ்துவை ஆதிகால பிரபஞ்சத்தின் மையமாக கற்பனை செய்தார் ("சிலுவையின் செயின்ட் ஜான்", 1951).

டாலி சிற்பங்கள்

1972 இல் சால்வடார் டாலி

சினிமாவில் டாலியின் உருவம்

ஆண்டு	நாடு	பெயர்	இயக்குனர்	சால்வடார் டாலி
	ஸ்வீடன்	பிக்காசோவின் சாகசங்கள்	டேஜ் டேனியல்சன்
	ஜெர்மனி ஸ்பெயின் மெக்சிகோ	புனுவேல் மற்றும் கிங் சாலமன் அட்டவணை	கார்லோஸ் சௌரா	எர்னஸ்டோ அல்டெரியோ
	ஐக்கிய இராச்சியம் ஸ்பெயின்	கடந்த காலத்தின் எதிரொலிகள்	பால் மாரிசன்	ராபர்ட் பாட்டின்சன்
	அமெரிக்கா ஸ்பெயின்	பாரிஸில் நள்ளிரவு	உட்டி ஆலன்	அட்ரியன் பிராடி

மேலும் பார்க்கவும்

குறிப்புகள்

இலக்கியம்

• டாலிக்கு டெலாசின் எஸ். காலா. சுயசரிதை திருமணமான ஜோடி. எம்., உரை, 2008.
• ஜார்ஜ் ஆர்வெல். ஆன்மீக மேய்ப்பர்களின் பாக்கியம். - லெனிஸ்டாட், 1990.

இணைப்புகள்

	டாலி, சால்வடார்விக்கிமேற்கோட்டில்
	சால்வடார் டாலிவிக்கிமீடியா காமன்ஸில்

பொது காட்சிகள் மற்றும் வெறித்தனங்கள் மூலம்.
குழந்தை பல பயங்கள் மற்றும் வளாகங்களால் பாதிக்கப்பட்டது, இது அவரைக் கண்டுபிடிப்பதைத் தடுத்தது பொதுவான மொழிசகாக்களுடன்.
அவரது வகுப்பு தோழர்கள் அவரை அடிக்கடி கிண்டல் செய்தனர் மற்றும் அவருக்கு எதிராக அவரது ஃபோபியாவைப் பயன்படுத்தினர். அதே நேரத்தில், சால்வடார் முரட்டுத்தனமாக நடந்து கொண்டார் மற்றும் அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்க முயன்றார். சிறுவயது நண்பர்கள் குறைவாக இருந்தபோதிலும், அவர்களில் ஒருவர் பார்சிலோனா கால்பந்து வீரர் ஜோசப் சமிட்டியர். ஏற்கனவே குழந்தை பருவத்தில், டாலியின் திறமைநுண்கலைகள் . 6 வயதில் எழுதினார்சுவாரஸ்யமான படங்கள்
. 14 வயதில், அவரது முதல் கண்காட்சி ஃபிகியூரஸில் நடந்தது. நகராட்சி கலைப் பள்ளியில் தனது திறமைகளை மேம்படுத்த டாலிக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது.
1914-1918 இல், சால்வடார் அகாடமி ஆஃப் தி மாரிஸ்ட் ஆர்டரில் ஃபிகியூரஸில் படித்தார். துறவறப் பள்ளியில் கல்வி சீராக நடக்கவில்லை, மேலும் 15 வயதில் ஒரு விசித்திரமான மாணவர் ஆபாசமான நடத்தைக்காக வெளியேற்றப்பட்டார். 1916 ஆம் ஆண்டில், டாலிக்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு நடந்தது - பிச்சோட் குடும்பத்துடன் காடாக்யூஸுக்கு ஒரு பயணம். அங்குதான் நாங்கள் சந்தித்தோம்நவீன ஓவியம் . INசொந்த ஊர்
ஜோன் நுனேஸுடன் படித்த மேதை. 1921 இல்அவர் நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்றார் (அதுதான் கட்டலோனியாவில் உயர்நிலைப் பள்ளிகள் என்று அழைக்கப்பட்டது), துறவறப் பள்ளியிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்ட போதிலும் அவர் சேர முடிந்தது. டாலியின் மதிப்பெண்கள் சிறப்பாக இருந்தன.

டாலியின் இளமை ஆண்டுகள்

ஒரு திறமையான இளைஞன் சான் பெர்னாண்டோவின் மாட்ரிட் அகாடமியில் எளிதில் நுழைந்து, திறமையான மாணவர்களுக்கான தங்குமிடமான “குடியிருப்புக்கு” ​​செல்கிறான். டாலி தனது கவர்ச்சியான தோற்றம் மற்றும் பனாச்சே ஆகியவற்றால் கவனிக்கப்படுகிறார். கலை கைவினைப் படிப்போடு, இளைஞன் இலக்கியத்தில் தேர்ச்சி பெறத் தொடங்குகிறான். சிறந்த கலைஞர்களைப் பற்றிய முதல் குறிப்புகள் 1919 இல் மீண்டும் தோன்றினாலும், அகாடமியில் படிக்கும் போது, ​​அவர் எழுதுவதற்கு அதிக நேரத்தை செலவிட்டார்.
1921 ஆம் ஆண்டில், அவர் வணங்கிய சால்வடாரின் தாய் இறந்தார்.
தனது படிப்பின் போது, ​​டாலி லோர்கா, கார்ஃபியாஸ் மற்றும் புனுவேல் ஆகியோரை சந்தித்தார். பின்னர், 1942 இல் எழுதப்பட்ட "தி சீக்ரெட் லைஃப் ஆஃப் சால்வடார் டாலியின் ரகசிய வாழ்க்கை, அவரால் சொல்லப்பட்டது" என்ற அவதூறான புத்தகத்தில், லோர்கா மட்டுமே அவர் மீது அழியாத தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார் என்று கலைஞர் எழுதுவார். கலைஞர் புனுவேலுடன் ஒரு பயனுள்ள ஒத்துழைப்பைக் கொண்டிருப்பார்.
தனது படிப்பின் போது, ​​டாலி பிராய்டைப் படித்தார், அவருடைய கருத்துக்கள் அவர் மீது அழியாத தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மனோ பகுப்பாய்வின் தந்தையின் செல்வாக்கின் கீழ், சித்தப்பிரமை - விமர்சன முறை பிறந்தது, இது 1935 இல் "பகுத்தறிவற்ற வெற்றி" என்ற படைப்பில் விவரிக்கப்படும்.
சமகாலத்தவர்கள் சால்வடார் டாலி மிகவும் திறமையான மற்றும் கடின உழைப்பாளி என்று பேசினர். ஸ்டுடியோவில் மணிக்கணக்கில் எழுதுவது, புதுப்புது உத்திகளைக் கையாள்வது, கீழே சாப்பிடுவதை மறந்துவிடுவது எனச் சொன்னார்கள். தாதா மற்றும் கியூபிசத்துடன் பரிசோதனை செய்து, டாலி தனது சொந்த பாணியைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார். அவரது படிப்பின் முடிவில், அவர் தனது ஆசிரியர்களிடம் ஏமாற்றமடைந்தார் மற்றும் எதிர்மறையாக நடந்து கொள்ளத் தொடங்கினார், அதற்காக அவர் 1926 இல் அகாடமியில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். அதே ஆண்டில், தன்னைத் தேடி, மேதை பாரிஸ் சென்று பிக்காசோவை சந்திக்கிறார். அந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகளில், பிந்தையவர்களின் செல்வாக்கு கவனிக்கத்தக்கது, அதே போல் ஜோன் மிரோ.

ஆரம்பகால வாழ்க்கை

1929 ஆம் ஆண்டில், டாலி, புனுவேலுடன் சேர்ந்து, "அன் சியென் அண்டலோ" திரைப்படத்திற்கான ஸ்கிரிப்டை வெறும் ஆறு நாட்களில் எழுதினார். இப்படம் அமோக வெற்றி பெற்றுள்ளது.

அதே ஆண்டில், கலைஞர் காலா, எலெனா டிமிட்ரிவ்னா தியாகோனோவாவை சந்தித்தார். அவர் தனது கணவர் பால் எலுவார்டுடன் சேர்ந்து, காடாக்ஸில் உள்ள இளம் மேதைக்கு விஜயம் செய்தார். மின்னல் தாக்குவது போல காதல் அவர்களை உடனடியாக தாக்கியது என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். காலா 10 வயது மூத்தவர், திருமணமானவர், இலவசப் பார்வைகளைக் கொண்டிருந்தார் பாலியல் வாழ்க்கை... ஆனால், அனைத்து தடைகளையும் மீறி, அவர்கள் 1934 இல் திருமணம் செய்து கொண்டனர் (சர்ச் திருமணம் 1958 இல் பதிவு செய்யப்பட்டாலும்). காலா அருங்காட்சியகம் மற்றும் ஒரே பெண்டாலி வாழ்நாள் முழுவதும். கலைஞர் அவர்கள் அதே வட்டங்களில் சென்ற நண்பரின் மனைவியைத் திருடியதால், அவர் தனது உருவப்படத்தை இழப்பீடாக வரைந்தார்.
கொந்தளிப்பான நிகழ்வுகள் தனிப்பட்ட வாழ்க்கைஅவர்கள் தான் எனக்கு உத்வேகம் கொடுத்தார்கள். கண்காட்சிகளில் ஏராளமான ஓவியங்கள் காட்டப்படுகின்றன. 1929 இல், டாலி பிரெட்டன் சர்ரியலிஸ்ட் சொசைட்டியில் சேர்ந்தார். 30 களின் முற்பகுதியில் வரையப்பட்ட, "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" மற்றும் "மங்கலான நேரம்" ஓவியங்கள் டாலியின் புகழைக் கொண்டு வந்தன. மரணம் மற்றும் சிதைவு, பாலியல் மற்றும் ஆசை என்ற கருப்பொருளின் கற்பனைகள் அனைத்து கேன்வாஸ்களிலும் இருந்தன. கலைஞர் ஹிட்லரைப் போற்றுகிறார், இது பிரெட்டனுக்கு அதிருப்தி அளிக்கிறது.
அன் சியென் ஆண்டலோவின் வெற்றி, 1931 இல் வெளியான த கோல்டன் ஏஜ் என்ற அவர்களின் இரண்டாவது படமான புனுவேல் மற்றும் டாலி ஆகியோரை உருவாக்க தூண்டியது.
மேதையின் நடத்தை மேலும் மேலும் விசித்திரமாகிறது. ஒரு ஓவியத்தில், அவர் தனது தாயின் உருவப்படத்தில் மகிழ்ச்சியுடன் துப்புவதாக எழுதினார். இதற்காகவும் காலாவுடனான அவரது உறவுக்காகவும், டாலி அவரது தந்தையால் சபிக்கப்பட்டார். ஏற்கனவே, வயதான காலத்தில், கலைஞர் தனது தந்தை மிகவும் நல்லவர் என்று எழுதினார் அன்பான நபர், மோதலுக்கு வருந்தினார்.
சர்ரியலிஸ்டுகளுடன் சண்டைகள் தொடங்குகின்றன. கடைசி வைக்கோல் 1933 இல் "தி மிஸ்டரி ஆஃப் வில்லியம் டெல்" ஓவியத்தின் ஓவியம். இங்கு கதாப்பாத்திரம் லெனினுடன் கடுமையானதாக அடையாளப்படுத்தப்படுகிறது கருத்தியல் தந்தை. சர்ரியலிஸ்டுகள் டாலியை உண்மையில் எடுத்துக் கொண்டனர். மேலும், "சர்ரியலிசம் நான்தான்" என்று அறிவிக்கும் துணிவு அவருக்கு இருந்தது. மோதல் 1936 இல் பிரெட்டன் சொசைட்டியுடன் முறிவுக்கு வழிவகுக்கிறது.

ஆக்கபூர்வமான மாற்றங்கள்

1934 இல், மிகவும் ஒன்று பிரபலமான ஓவியங்கள்- "நார்சிசஸின் உருமாற்றம்." கிட்டத்தட்ட உடனடியாக டாலி "நார்சிசஸின் உருமாற்றங்கள்" என்ற இலக்கியப் படைப்பை வெளியிட்டார். சித்தப்பிரமை தலைப்பு."

1937 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் மறுமலர்ச்சியின் ஓவியங்களைப் படிக்க இத்தாலிக்குச் சென்றார். ரபேல் மற்றும் வெர்மீரின் ஓவியங்களை அவர் ரசித்தார். தங்கள் திறமையை மிஞ்சிவிட்டதாக நம்பும் கலைஞர்கள் பேரின்ப முட்டாள்தனத்தில் இருப்பதாக அவரது புத்தகத்தில் ஒரு பிரபலமான சொற்றொடர் உள்ளது. டாலி முதலில் பழைய மாஸ்டர்களைப் போல எழுதக் கற்றுக் கொள்ளுங்கள், பின்னர் உங்கள் சொந்த பாணியை உருவாக்குங்கள், இது மரியாதை அடைய ஒரே வழி.
படிப்படியாக, கலைஞர் சர்ரியலிசத்திலிருந்து விலகிச் செல்கிறார், ஆனால் இன்னும் பொதுமக்களை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்குகிறார், நவீனத்துவ சீரழிவிலிருந்து தன்னை ஒரு மீட்பர் (சால்வடார் என்ற பெயரின் அர்த்தத்தில் விளையாடுகிறார்) என்று அழைக்கிறார்.

அமெரிக்காவில் வாழ்க்கை

இரண்டாம் உலகப் போர் வெடித்தவுடன், டாலியும் காலாவும் அமெரிக்காவிற்குச் சென்றனர், அங்கு அவர்கள் 1940-1948 முழுவதும் இருப்பார்கள். முன்பு குறிப்பிட்ட அவதூறான சுயசரிதை இங்கே வெளிவருகிறது.
மாநிலங்களில் அனைத்து நடவடிக்கைகளும் வணிக ரீதியாக வெற்றிகரமானவை: ஓவியங்கள், விளம்பரம், புகைப்படங்கள், கண்காட்சிகள், விசித்திரமான செயல்கள். இது நிறைய பங்களிக்கிறது வலுவான விருப்பமுள்ள பாத்திரம்கேல்ஸ். அவர் தனது கணவரின் நடவடிக்கைகளை ஒழுங்கமைக்கிறார், அவருடைய பட்டறையில் விஷயங்களை ஒழுங்கமைக்கிறார், அவரை சில திசைகளில் தள்ளுகிறார், பணம் சம்பாதிக்க தூண்டுகிறார்.

ஸ்பெயினுக்குத் திரும்பு. முதிர்ந்த ஆண்டுகள்

இல்லறம் தன்னை உணர்ந்தது, மேலும் 1948 இல் தம்பதியினர் ஸ்பெயினுக்குத் திரும்பினர், தங்கள் அன்பான கேடலோனியாவுக்கு. அற்புதமான மற்றும் மதக் கருப்பொருள்கள் அந்தக் கால ஓவியங்களில் தோன்றத் தொடங்குகின்றன. 1953 இல், ஒரு கண்காட்சி நடத்தப்பட்டது, அதில் 150 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் சேகரிக்கப்பட்டன. பொதுவாக, டாலி மிகவும் திறமையான கலைஞராக இருந்தார்.
டாலி மற்றும் காலா 1959 இல் போர்ட் லிகாட்டில் தங்கள் உண்மையான முதல் வீட்டை நிறுவினர். அந்த நேரத்தில், மேதை மிகவும் பிரபலமான மற்றும் விற்பனையான எழுத்தாளராகிவிட்டார். 60 களில் அவரது ஓவியங்களை மிகவும் செல்வந்தர்கள் மட்டுமே வாங்க முடியும்.
1981 ஆம் ஆண்டில், கலைஞருக்கு பார்கின்சன் நோய் இருப்பது கண்டறியப்பட்டது, மேலும் அவர் எழுதுவதை நடைமுறையில் நிறுத்திவிட்டார். மனைவியின் மரணமும் அவரை வீழ்த்தியது. சமீபத்திய படைப்புகள்ஒரு வயதான நோயாளியின் அனைத்து மனச்சோர்வையும் வெளிப்படுத்துங்கள்.
மேதை ஜனவரி 23, 1989 அன்று இதய செயலிழப்பால் இறந்தார் மற்றும் அவரது தாயகத்தில், பெயரிடப்படாத ஸ்லாப்பின் கீழ் ஒரு அருங்காட்சியகத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார், இதனால் அவர் விரும்பியபடி, மக்கள் கல்லறையில் நடக்க முடியும்.

கட்டுரையில் சால்வடார் டாலியின் தலைப்புகளுடன் ஓவியங்கள் உள்ளன, அதே போல் சால்வடார் டாலியின் படைப்புகள், ஒரு கலைஞராக அவரது பாதை மற்றும் அவர் சர்ரியலிசத்திற்கு எப்படி வந்தார். எல் சால்வடாரின் ஓவியங்களின் முழுமையான தொகுப்புகளுக்கான இணைப்புகள் கீழே உள்ளன.

ஆம், எனக்குப் புரிகிறது, மேலே உள்ள பத்தி உங்கள் கண்களில் இரத்தம் வருவதைப் போல் தெரிகிறது, ஆனால் Google மற்றும் Yandex க்கு ஓரளவு குறிப்பிட்ட சுவைகள் உள்ளன (நான் என்ன சொல்கிறேன் என்று உங்களுக்குத் தெரிந்தால்) அது அவர்களுக்கு நன்றாக வேலை செய்தது, எனவே எதையும் மாற்ற நான் பயப்படுகிறேன். பயப்பட வேண்டாம், அது இன்னும் கீழே இல்லை, ஆனால் அது நல்லது.

சால்வடார் டாலியின் படைப்புகள்.

தீர்ப்புகள், செயல்கள், சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்கள், எல்லாவற்றிலும் பைத்தியக்காரத்தனம் லேசாக இருந்தது. இந்த மனிதர் ஒரு சர்ரியலிஸ்ட் கலைஞர் மட்டுமல்ல, அவரே உருவகமாக இருந்தார் சர்ரியலிசம்.

"உள்ளடக்கம்="«/>

இருப்பினும், டாலி உடனடியாக சர்ரியலிசத்திற்கு வரவில்லை. சால்வடார் டாலியின் படைப்புகள்முதன்மையாக இம்ப்ரெஷனிசத்தின் மீதான ஆர்வம் மற்றும் கிளாசிக்கல் நுட்பங்களைப் படிப்பதில் தொடங்கியது கல்வி ஓவியம். டாலியின் முதல் ஓவியங்கள் ஃபிகியூரஸின் நிலப்பரப்புகளாக இருந்தன, அங்கு இன்னும் உலகின் சர்ரியல் பார்வையின் தடயங்கள் எதுவும் இல்லை.

இம்ப்ரெஷனிசத்தின் மீதான அவரது ஆர்வம் படிப்படியாக மறைந்து, பாப்லோ பிக்காசோவின் ஓவியங்களிலிருந்து உத்வேகம் பெற்று, க்யூபிசத்தில் தனது கையை முயற்சிக்கத் தொடங்கினார். மாஸ்டரின் சில சர்ரியல் படைப்புகளில் கூட, க்யூபிசத்தின் கூறுகளைக் காணலாம். சால்வடார் டாலியின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது பெரும் செல்வாக்குமறுமலர்ச்சி ஓவியமும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. என்று பலமுறை சொன்னார் சமகால கலைஞர்கள்கடந்த கால டைட்டன்களுடன் ஒப்பிடும்போது எதுவும் இல்லை (அதற்கு முன்பே, ஓட்கா இனிமையாகவும், புல் பசுமையாகவும் இருந்தது, பழக்கமான பாடல்).

முதலில் பழைய எஜமானர்களைப் போல வரையவும் எழுதவும் கற்றுக்கொள்ளுங்கள், பின்னர் நீங்கள் விரும்பியதைச் செய்யுங்கள் - அவர்கள் உங்களை மதிப்பார்கள். சால்வடார் டாலி

சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்களில் உண்மையான சர்ரியலிஸ்டிக் பாணியின் உருவாக்கம், அவர் அகாடமியில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டது மற்றும் பார்சிலோனாவில் அவரது முதல் கண்காட்சியுடன் அதே நேரத்தில் தொடங்கியது. உங்கள் வாழ்க்கையின் முடிவில் மட்டுமே டாலிசர்ரியலிசத்திலிருந்து சற்றே விலகி யதார்த்தமான ஓவியத்திற்குத் திரும்புவார்.

சால்வடார் டாலிக்கும் அந்தக் காலத்தின் உண்மையான சர்ரியலிஸ்ட் கூட்டத்திற்கும் இடையே பதட்டமான உறவு இருந்தபோதிலும், அவரது உருவம் சர்ரியலிசத்தின் உருவமாக மாறியது மற்றும் வெகுஜனங்களின் மனதில் சர்ரியல் எல்லாம் இருந்தது. டாலியின் வெளிப்பாடு "சர்ரியலிசம் நான்" நவீன உலகம்மில்லியன் கணக்கான மக்களின் பார்வையில் உண்மையாக மாறியது. சர்ரியலிசம் என்ற வார்த்தையுடன் அவர் யாரை தொடர்புபடுத்துகிறார் என்று தெருவில் உள்ள எந்தவொரு நபரிடமும் கேளுங்கள் - கிட்டத்தட்ட அனைவரும் தயக்கமின்றி பதிலளிப்பார்கள்: "சால்வடார் டாலி." சர்ரியலிசத்தின் அர்த்தத்தையும் தத்துவத்தையும் சரியாகப் புரிந்து கொள்ளாதவர்களுக்கும், ஓவியத்தில் ஆர்வம் இல்லாதவர்களுக்கும் கூட அவரது பெயர் பரிச்சயமானது. டாலியின் படைப்புகளின் தத்துவம் பலருக்கு புரியவில்லை என்ற போதிலும், டாலி ஓவியத்தில் ஒரு வகையான முக்கிய நீரோட்டமாகிவிட்டார் என்று நான் கூறுவேன்.

சால்வடார் டாலியின் வெற்றியின் ரகசியம்

சால்வடார் டாலி மற்றவர்களை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கும் ஒரு அரிய திறனைக் கொண்டிருந்தார்; முதலாளித்துவ வர்க்கம் முதல் பாட்டாளி வர்க்கம் வரை அனைவரும் கலைஞரைப் பற்றி பேசினர். சால்வடார் அநேகமாக இருக்கலாம் சிறந்த நடிகர்கலைஞர்களிடமிருந்து. டாலியை கறுப்பு மற்றும் வெள்ளை இரண்டிலும் எளிதாக PR மேதை என்று அழைக்கலாம். சால்வடார் தன்னை ஒரு பிராண்டாக விற்கவும் விளம்பரப்படுத்தவும் ஒரு சிறந்த திறனைக் கொண்டிருந்தார். சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்கள் ஒரு ஆடம்பரமான ஆளுமையின் உருவகமாக இருந்தன, விசித்திரமான மற்றும் ஆடம்பரமான, ஆழ்மனதின் கட்டுப்பாடற்ற ஓட்டத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது மற்றும் தனித்துவமான, அடையாளம் காணக்கூடிய பாணியைக் கொண்டிருந்தது.

சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்கள்

சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்கள்சர்ரியலிசத்தின் அறிக்கையின் உருவகத்தின் பிரகாசமான எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றாகும், இது பைத்தியக்காரத்தனத்தின் எல்லையில் இருக்கும் ஆவியின் சுதந்திரம். நிச்சயமற்ற தன்மை, குழப்பமான வடிவங்கள், கனவுகளுடன் யதார்த்தத்தின் சேர்க்கை, ஆழ் மனதின் ஆழத்திலிருந்து பைத்தியக்காரத்தனமான யோசனைகளுடன் சிந்தனைமிக்க படங்களின் கலவை, சாத்தியமற்றவற்றுடன் சாத்தியமான கலவை - இதுதான் டாலியின் ஓவியங்கள்.

சால்வடார் டாலியின் அனைத்து அசுரத்தனத்திற்கும், கலைஞரின் படைப்புகளைப் பார்க்கும்போது எழும் உணர்ச்சிகள் வெறுமனே ஒன்றாக இருக்க முடியாது என்று தோன்றுகிறது.

மாஸ்டரின் கேன்வாஸ்களை மூன்று வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்: இம்ப்ரெஷனிசம், க்யூபிசம் (ஆரம்ப டாலி), சர்ரியலிசம். சில நேரங்களில் மிகை யதார்த்தவாதம் "ரொட்டி கூடை" ஓவியத்தில் உள்ளது. எல் சால்வடார், நிச்சயமாக, அதன் சர்ரியலிச ஓவியங்களுக்காக பொது மக்களுக்கு அறியப்படுகிறது. ஏனெனில் இங்கு இடுகையிடப்பட்ட படைப்புகள் குறிப்பாக சர்ரியலிசத்துடன் தொடர்புடையவை. ஆர்வம் மற்றும் ஒப்பீட்டிற்காக, நான் மற்ற பாணிகளின் இன்னும் இரண்டு ஓவியங்களைச் சேர்ப்பேன், ஆனால் இப்போதைக்கு அவ்வளவுதான்.

விளக்கங்களுடன் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள்.

ஒவ்வொரு படமும் ஓவியங்களின் பகுப்பாய்வு மற்றும் விளக்கத்துடன் ஒரு கட்டுரைக்கான இணைப்பாகும். நான் அதிக தண்ணீர் ஊற்ற முயற்சி, ஆனால் போது பற்றி பேசுகிறோம்ஓவியங்களின் விளக்கங்களைப் பற்றி, எல்லோரும் இதை மட்டும் செய்ய முடியாது, சிலரால் இதைச் செய்ய முடியும். பொதுவாக, நான் உண்மையாகவும் உண்மையாகவும் இருக்க முயற்சித்தேன், அது எப்படி மாறியது - நீங்களே தீர்ப்பளிக்கவும்.

சால்வடார் டாலியின் தலைப்புகளுடன் ஓவியங்கள்

ஒரு சிறு குறிப்பு.
என் அறிமுகம் சர்ரியலிசம்உடன் தொடங்கியது சால்வடார் டாலி. குழந்தையாக இருந்தபோது, ​​​​எனது பிறந்தநாளுக்கு டாலியின் மறுஉருவாக்கம் கொண்ட ஆல்பம் எனக்கு வழங்கப்பட்டது - அது எனக்கு நினைவிருக்கிறது ஒரு உண்மையான விடுமுறை, ஏனென்றால் அந்த நேரத்தில் இணையத்தில் இதுபோன்ற பல்வேறு இலவச படங்கள் இல்லை. உண்மையில், கிளாசிக்கல் சர்ரியலிசம் என்பது என் புரிதலில் உள்ளது சால்வடார். அந்தக் காலத்தின் மற்ற சர்ரியலிஸ்டுகளின் ஓவியங்கள் ரெனே மாக்ரிட் மற்றும், ஒருவேளை, யவ்ஸ் டாங்குய் தவிர, என்னுள் எந்த உணர்வுகளையும் ஏற்படுத்தவில்லை.

புதுப்பிப்பு 2018. நண்பர்களே, இந்த முட்டாளைப் படிக்காதீர்கள், அப்போது அவர் இளமையாகவும், பச்சை நிறமாகவும் இருந்தார், டாலி மற்றும் மக்ரிட்டே தவிர வேறொருவர் இருப்பதாகத் தெரியவில்லை.

மூலம், ஆரம்ப வேலைகள்டாலி யவ்ஸ் டாங்குயின் ஓவியங்களுடன் மிகவும் ஒத்தவர், என்னால் வித்தியாசத்தை சொல்ல முடியவில்லை. யாரிடம் இருந்து கடன் வாங்கினார் என்பது தெளிவாகத் தெரியவில்லை; டாலி தான் இந்த பாணியை டாங்குயிடமிருந்து கடன் வாங்கினார் (ஆனால் இது தவறானது). எனவே - திருடவும், கொல்லவும், புத்திசாலித்தனமாக கடன் வாங்கவும், வெற்றி உங்களுக்கு காத்திருக்கிறது. இருப்பினும், யார் முதலில் இருந்தார் என்பது அவ்வளவு முக்கியமல்ல (முதலில் உள்ளவர் ஒத்த பாணிமேக்ஸ் எர்ன்ஸ்ட் - ஸ்கிசாய்டு படங்களை கவனமாக எழுதும் யோசனையை அவர் கொண்டு வந்தார்). சால்வடார், அவரது கலைத் திறமைக்கு நன்றி, அவர் சர்ரியலிசத்தின் கருத்துக்களை உருவாக்கி முழுமையாக உள்ளடக்கினார்.

சர்ரியலிசம் என்பது மனிதனின் முழுமையான சுதந்திரம் மற்றும் கனவு காணும் உரிமை. நான் சர்ரியலிஸ்ட் அல்ல, நான் சர்ரியலிசம், - எஸ். டாலி.

டாலியின் கலைத் திறன்களின் உருவாக்கம் ஆரம்பகால நவீனத்துவத்தின் சகாப்தத்தில் நடந்தது, அவரது சமகாலத்தவர்கள் பெரும்பாலும் வெளிப்பாடுவாதம் மற்றும் க்யூபிசம் போன்ற புதிய கலை இயக்கங்களை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினர்.

1929 இல், இளம் கலைஞர் சர்ரியலிஸ்டுகளுடன் சேர்ந்தார். சால்வடார் டாலி காலாவைச் சந்தித்ததால், இந்த ஆண்டு அவரது வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கியமான திருப்புமுனையைக் குறித்தது. அவள் அவனது காதலன், மனைவி, அருங்காட்சியகம், மாடல் மற்றும் முக்கிய உத்வேகம் ஆனாள்.

அவர் ஒரு சிறந்த வரைவாளர் மற்றும் வண்ணமயமானவர் என்பதால், டாலி பழைய எஜமானர்களிடமிருந்து நிறைய உத்வேகத்தைப் பெற்றார். ஆனால் அவர் முற்றிலும் புதிய, நவீன மற்றும் புதுமையான கலை பாணியை உருவாக்க ஆடம்பரமான வடிவங்களையும் கண்டுபிடிப்பு வழிகளையும் பயன்படுத்தினார். அவரது ஓவியங்கள் இரட்டை படங்கள், முரண்பாடான காட்சிகள், ஒளியியல் மாயைகள், கனவுக்காட்சிகள் மற்றும் ஆழமான குறியீடு.

அதன் முழுமையிலும் படைப்பு வாழ்க்கைடாலி ஒருபோதும் ஒரு திசையில் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. உடன் பணிபுரிந்தார் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள்மற்றும் வாட்டர்கலர்கள், உருவாக்கப்பட்ட வரைபடங்கள் மற்றும் சிற்பங்கள், படங்கள் மற்றும் புகைப்படங்கள். நகைகள் மற்றும் பிற படைப்புகளை உருவாக்குவது உட்பட பல்வேறு வகையான மரணதண்டனை கூட கலைஞருக்கு அந்நியமாக இல்லை. பயன்பாட்டு கலைகள். ஒரு திரைக்கதை எழுத்தாளராக, டாலி பிரபல இயக்குனர் லூயிஸ் புனுவேலுடன் ஒத்துழைத்தார், அவர் "தி கோல்டன் ஏஜ்" மற்றும் "அன் சியென் அண்டலோ" படங்களை இயக்கினார். சர்ரியலிச ஓவியங்கள் உயிர் பெறுவதை நினைவூட்டும் உண்மையற்ற காட்சிகளை அவர்கள் காட்சிப்படுத்தினர்.

ஒரு செழிப்பான மற்றும் மிகவும் திறமையான மாஸ்டர், அவர் எதிர்கால தலைமுறை கலைஞர்கள் மற்றும் கலை ஆர்வலர்களுக்கு ஒரு மகத்தான பாரம்பரியத்தை விட்டுச் சென்றார். Gala-Salvador Dali அறக்கட்டளை ஒரு ஆன்லைன் திட்டத்தை அறிமுகப்படுத்தியது சால்வடார் டாலியின் பட்டியல் ரைசன்னே 1910 மற்றும் 1983 க்கு இடையில் சால்வடார் டாலி உருவாக்கிய ஓவியங்களின் முழுமையான அறிவியல் பட்டியல். அட்டவணை ஐந்து பிரிவுகளைக் கொண்டுள்ளது, காலவரிசைப்படி பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. சால்வடார் டாலி மிகவும் போலியான ஓவியர்களில் ஒருவர் என்பதால், கலைஞரின் படைப்புகளைப் பற்றிய விரிவான தகவல்களை வழங்குவதற்கு மட்டுமல்லாமல், படைப்புகளின் படைப்பாற்றலை தீர்மானிக்கவும் இது உருவாக்கப்பட்டது.

விசித்திரமான சால்வடார் டாலியின் அற்புதமான திறமை, கற்பனை மற்றும் திறமை ஆகியவை அவரது சர்ரியலிச ஓவியங்களின் இந்த 17 எடுத்துக்காட்டுகளால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளன.

1. "தி கோஸ்ட் ஆஃப் வெர்மீர் ஆஃப் டெல்ஃப்ட், இது ஒரு அட்டவணையாகப் பயன்படுத்தப்படலாம்," 1934

சற்று நீளமான இந்த சிறிய படம் அசல் பெயர்பெரியவர்கள் மீதான டாலியின் அபிமானத்தை உள்ளடக்கியது ஃப்ளெமிஷ் மாஸ்டர் 17 ஆம் நூற்றாண்டு, ஜோஹன்னஸ் வெர்மீர். வெர்மீரின் சுய உருவப்படம் டாலியின் சர்ரியல் பார்வையை கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டது.

2. "தி கிரேட் மாஸ்டர்பேட்டர்", 1929

உடலுறவுக்கான அணுகுமுறையால் ஏற்படும் உணர்வுகளின் உள் போராட்டத்தை ஓவியம் சித்தரிக்கிறது. கலைஞரின் இந்த கருத்து ஒரு விழித்தெழுந்ததாக எழுந்தது குழந்தை பருவ நினைவு, அவர் தனது தந்தை விட்டுச் சென்ற புத்தகத்தைப் பார்த்தபோது, ​​பாலுறவு நோய்களால் பாதிக்கப்பட்ட பிறப்புறுப்புகளின் சித்தரிப்புகளுடன் ஒரு பக்கத்தைத் திறந்தார்.

3. “ஒட்டகச்சிவிங்கி தீயில்,” 1937

கலைஞர் 1940 இல் அமெரிக்காவிற்குச் செல்வதற்கு முன்பு இந்த வேலையை முடித்தார். இந்த ஓவியம் அரசியல் சார்பற்றது என்று மாஸ்டர் கூறியிருந்தாலும், மற்ற பலரைப் போலவே இதுவும், இரண்டு உலகப் போர்களுக்கு இடையேயான கொந்தளிப்பான காலகட்டத்தில் டாலி அனுபவித்திருக்க வேண்டிய கவலை மற்றும் திகில் ஆகியவற்றின் ஆழமான மற்றும் குழப்பமான உணர்வுகளை சித்தரிக்கிறது. ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதி தொடர்பாக அவரது உள் போராட்டத்தை பிரதிபலிக்கிறது உள்நாட்டு போர்ஸ்பெயினில் மற்றும் முறையையும் குறிக்கிறது உளவியல் பகுப்பாய்வுபிராய்ட்.

4. "போரின் முகம்", 1940

போரின் வேதனை டாலியின் வேலையிலும் பிரதிபலித்தது. அவரது ஓவியங்கள் போரின் சகுனங்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும் என்று அவர் நம்பினார், இது மண்டை ஓடுகளால் நிரப்பப்பட்ட கொடிய தலையில் நாம் காண்கிறோம்.

5. "கனவு", 1937

இது சர்ரியல் நிகழ்வுகளில் ஒன்றை சித்தரிக்கிறது - ஒரு கனவு. ஆழ் மனதில் இது ஒரு பலவீனமான, நிலையற்ற உண்மை.

6. "கடற்கரையில் ஒரு முகம் மற்றும் பழத்தின் கிண்ணத்தின் தோற்றம்," 1938

இந்த அற்புதமான ஓவியம் குறிப்பாக சுவாரஸ்யமானது, ஏனெனில் அதில் ஆசிரியர் இரட்டைப் படங்களைப் பயன்படுத்துகிறார், அது படத்திற்கு பல நிலை அர்த்தத்தை அளிக்கிறது. உருமாற்றங்கள், பொருள்களின் வியக்கத்தக்க இணைவுகள் மற்றும் மறைக்கப்பட்ட கூறுகள் ஆகியவை டாலியின் சர்ரியலிச ஓவியங்களை வகைப்படுத்துகின்றன.

7. "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை," 1931

இது சால்வடார் டாலியின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய சர்ரியல் ஓவியமாகும், இது மென்மை மற்றும் கடினத்தன்மையை உள்ளடக்கியது, இது இடம் மற்றும் நேரத்தின் சார்பியல் தன்மையைக் குறிக்கிறது. இது ஐன்ஸ்டீனின் சார்பியல் கோட்பாட்டை பெரிதும் ஈர்க்கிறது, இருப்பினும் ஓவியத்திற்கான யோசனை சூரியனில் உருகிய கேம்பெர்ட் சீஸைப் பார்த்ததில் இருந்து வந்தது என்று டாலி கூறினார்.

8. "பிகினி தீவின் மூன்று ஸ்பிங்க்ஸ்கள்," 1947

பிகினி அட்டோலின் இந்த சர்ரியல் படம் போரின் நினைவை எழுப்புகிறது. மூன்று குறியீட்டு ஸ்பிங்க்ஸ்கள் வெவ்வேறு விமானங்களை ஆக்கிரமித்துள்ளன: ஒரு மனித தலை, ஒரு பிளவுபட்ட மரம் மற்றும் ஒரு காளான் அணு வெடிப்பு, போரின் கொடூரங்களைப் பற்றி பேசுகிறது. மூன்று விஷயங்களுக்கு இடையிலான உறவை படம் ஆராய்கிறது.

9. "கலாட்டியா வித் ஸ்பியர்ஸ்", 1952

டாலியின் அவரது மனைவியின் உருவப்படம் கோள வடிவங்களின் வரிசையின் மூலம் வழங்கப்படுகிறது. காலா மடோனாவின் உருவப்படம் போல் தெரிகிறது. அறிவியலால் ஈர்க்கப்பட்ட கலைஞர், கலாட்டியாவை உறுதியான உலகத்திற்கு மேலாக மேல்நிலை அடுக்குகளாக உயர்த்தினார்.

10. "உருகிய கடிகாரம்," 1954

நேரத்தை அளவிடும் ஒரு பொருளின் மற்றொரு படம் ஒரு மென்மையைப் பெற்றுள்ளது, இது கடினமான பாக்கெட் கடிகாரங்களுக்கு பொதுவானதல்ல.

11. "என் நிர்வாண மனைவி தனது சொந்த சதையைப் பற்றி சிந்திக்கிறாள், ஒரு படிக்கட்டு, ஒரு நெடுவரிசையின் மூன்று முதுகெலும்புகள், வானம் மற்றும் கட்டிடக்கலை" 1945

பின்னால் இருந்து கலா. இந்த குறிப்பிடத்தக்க படம் டாலியின் மிகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது, கிளாசிக் மற்றும் சர்ரியலிசம், அமைதி மற்றும் விசித்திரம் ஆகியவற்றை இணைக்கிறது.

12. "வேகவைத்த பீன்ஸ் கொண்ட மென்மையான கட்டுமானம்", 1936

ஓவியத்தின் இரண்டாவது தலைப்பு "உள்நாட்டுப் போரின் முன்னறிவிப்பு". ஸ்பெயினின் உள்நாட்டுப் போரின் பயங்கரத்தை இது சித்தரிக்கிறது, மோதல் தொடங்குவதற்கு ஆறு மாதங்களுக்கு முன்பு கலைஞர் அதை வரைந்தார். இது சால்வடார் டாலியின் முன்னறிவிப்புகளில் ஒன்றாகும்.

13. "திரவ ஆசைகளின் பிறப்பு," 1931-32

கலைக்கான சித்தப்பிரமை-விமர்சன அணுகுமுறையின் ஒரு உதாரணத்தை நாம் காண்கிறோம். தந்தை மற்றும் ஒருவேளை தாயின் படங்கள் நடுவில் ஒரு ஹெர்மாஃப்ரோடைட்டின் கோரமான, உண்மையற்ற உருவத்துடன் கலக்கப்படுகின்றன. படம் குறியீட்டால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது.

14. “ஆசையின் புதிர்: என் அம்மா, என் அம்மா, என் அம்மா,” 1929

பிராய்டியன் கொள்கைகளின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்ட இந்த வேலை, டாலினிய பாலைவனத்தில் அவரது சிதைந்த உடல் தோன்றும் அவரது தாயுடனான டாலியின் உறவுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு.

15. பெயரிடப்படாதது - ஹெலினா ரூபின்ஸ்டீனுக்கான ஃப்ரெஸ்கோ ஓவியத்தின் வடிவமைப்பு, 1942

எலெனா ரூபின்ஸ்டீனின் உத்தரவின்படி வளாகத்தின் உள்துறை அலங்காரத்திற்காக படங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. இது கற்பனை மற்றும் கனவுகளின் உலகில் இருந்து வெளிப்படையாக சர்ரியல் படம். கலைஞர் கிளாசிக்கல் புராணங்களால் ஈர்க்கப்பட்டார்.

16. "சோதோம் ஒரு அப்பாவி கன்னியின் சுய திருப்தி," 1954

படம் காட்டுகிறது பெண் உருவம்மற்றும் சுருக்க பின்னணி. படைப்பின் தலைப்பு மற்றும் தாலியின் படைப்பில் அடிக்கடி தோன்றும் ஃபாலிக் வடிவங்களில் இருந்து கலைஞர் ஒடுக்கப்பட்ட பாலுணர்வின் சிக்கலை ஆராய்கிறார்.

17. “புவி அரசியல் குழந்தை புதிய மனிதனின் பிறப்பைப் பார்க்கிறது,” 1943

கலைஞர் அமெரிக்காவில் இருந்தபோது இந்த படத்தை வரைந்து தனது சந்தேகக் கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தினார். பந்தின் வடிவம் "புதிய" மனிதனின், "புதிய உலகின்" மனிதனின் குறியீட்டு இன்குபேட்டராகத் தெரிகிறது.