ரஷ்ய நாட்டுப்புற காற்று இசைக்கருவிகள். பண்டைய இசைக்கருவிகளின் பெயர்கள் மற்றும் வகைகள். பேச்சு பயிற்சி "ஆர்கெஸ்ட்ரா"

முதலில் அது ஒரு ஆசை, ஒரு பொழுதுபோக்கு. இன்று, வோரோனேஜ் வழியாகச் செல்லும் மக்கள் செர்ஜி ப்ளாட்னிகோவ் உருவாக்கிய "மறந்துபோன இசை அருங்காட்சியகத்தை" பார்வையிடுவதற்காக குறிப்பாக நகரத்தை நிறுத்துகிறார்கள். ஒரு காலத்தில் அவர் காலாவதியான நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளைப் பயன்படுத்தி இனவியல் பாடல்களை நிகழ்த்திய குழுவில் உறுப்பினராக இருந்தார் - இப்போது அவர் ஆன்மாவுக்காக மட்டுமே இசைக்கிறார், மேலும் பலருக்கு அவசரத்தைப் பற்றி கூறுவதற்காக இசைக்கருவிகளை மீண்டும் உருவாக்குவதற்கும் மீட்டெடுப்பதற்கும் தனது முழு நேரத்தையும் செலவிடுகிறார். குர்டி, குஸ்லி, விசில், கலியுகா, ஜாலிகா மற்றும் ரஷ்ய இசை வரலாற்றில் இருந்து பிற தனித்துவமான தலைசிறந்த படைப்புகள். IN பிரத்தியேக நேர்காணல்செர்ஜி ப்ளாட்னிகோவ் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மறந்துபோன இசைக்கருவிகள் பற்றி Kultura.RF போர்ட்டலுடன் பேசினார்.

குஸ்லி

செர்ஜி ப்ளாட்னிகோவ்:"எனக்கு இரண்டு பிடித்த கருவிகள் உள்ளன - குஸ்லி மற்றும் hurdy-gurdy. குஸ்லி என்பது கிட்டத்தட்ட எதையும் இசைக்கக்கூடிய ஒரு கருவியாகும். நீங்கள் ஆன்மிகக் கவிதைகளைப் பாடலாம், காவியங்களை இயற்றலாம், நடனமாடலாம், ட்யூன்களை வரையலாம் அல்லது வெறுமனே இசையை இசைக்கலாம். அனைத்து நவீன பாடல்களும் குஸ்லிக்கு ஏற்றதாக இல்லை, ஆனால் விக்டர் த்சோயின் பாடல்கள் நன்றாக இருக்கும்.

நாட்டுப்புற வீணையில் மூன்று வகைகள் இருந்தன: லைர் வடிவ, இறக்கை வடிவ மற்றும் ஹெல்மெட் வடிவ. பழமையான விருப்பம் லைர் வடிவ வீணை ஆகும், இது 14 ஆம் நூற்றாண்டில் பயன்பாட்டில் இல்லை. அவை சிறிய எண்ணிக்கையிலான சரங்களைக் கொண்டுள்ளன - 5-6 துண்டுகள் மற்றும் மிகப் பெரிய ஒலி வரம்பு அல்ல. சட்கோ, ஸ்டாவ்ர் கோடினோவிச், டோப்ரின்யா நிகிடிச் - அனைவரும் காவிய நாயகர்கள், கோட்பாட்டில், யாழ் வடிவ வீணையை வாசிக்க வேண்டும். பிறகு வந்தது சிறகுகள் கொண்ட வீணை 1980கள் வரை மக்கள் பயன்படுத்தி வந்தனர். ஹெல்மெட் வடிவ வீணைஓவியங்கள் மற்றும் திரைப்படங்களில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது. ஆனால் சிகிச்சை அளித்தனர் நாட்டுப்புற பாரம்பரியம்மாரி மற்றும் சுவாஷ். ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாரம்பரியத்தில், அவர்கள் இறக்கை வடிவ குஸ்லியைக் கொண்டுள்ளனர், மேலும் ஹெல்மெட் வடிவமானது உன்னத சமுதாயத்தின் கருவியாகக் கருதப்பட்டது, எனவே அவை விவசாயிகளால் பயன்படுத்தப்படவில்லை.

முன்னதாக, கம்பியை எவ்வாறு தயாரிப்பது என்பது அவர்களுக்கு இன்னும் தெரியாதபோது, ​​குஸ்லிக்கு குடல் மற்றும் நரம்பு சரங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன, அல்லது முறுக்கப்பட்ட குதிரை முடி ஒரு சரமாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. பின்னர் சரங்கள் உலோகமாக மாறியது, அவை மிகவும் சத்தமாக ஒலித்தன. மூலம், இடைக்காலத்தில், நடனங்களில் விளையாடும் போது, ​​தொகுதி கருவியின் முக்கிய நன்மைகளில் ஒன்றாகும்.

hurdy-gurdy

ஹர்டி-குர்டி ஒரு குறிப்பிட்ட மற்றும் சுவாரஸ்யமான இசைக்கருவியாகும். அவர் பெரும்பாலும் தோன்றினார் மத்திய ஐரோப்பா X-XI நூற்றாண்டுகளில். பிரான்சில் அல்லது ஸ்பெயினில். ஆரம்பத்தில், கருவி இரண்டு நபர்களால் வாசிக்கப்பட்டது, இப்போது இருப்பது போல் கீழே இருந்து அல்ல, ஆனால் ஒரு கைப்பிடியைத் திருப்பியது, இரண்டாவது இசையை வாசித்தது.

ரஷ்யாவில், ஹர்டி-குர்டி பற்றிய முதல் தகவல் 17 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தையது.

பிரபலத்தின் உச்சம் - XIX நூற்றாண்டு. லைர் பாடகர்கள் ஒரு வகையான தத்துவவாதிகள், அவர்கள் பிரத்தியேகமாக ஆன்மீக கவிதைகள் மற்றும் நற்செய்தி கதைகளை நிகழ்த்தினர், விவிலிய உவமைகள், உடலிலிருந்து ஆன்மாவைப் பிரிப்பது பற்றிய கவிதைகள், மறுவாழ்வு பற்றி. 19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து ஒரு பதிவு பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு லையர் பிளேயரிடம் கேட்கப்பட்டது: "எல்லாப் பாடல்களும் சோகமாக உள்ளன, உங்களுக்கு மகிழ்ச்சியான ஏதாவது தெரியுமா?" அவர் கூறுகிறார்: "எனக்குத் தெரியும், ஆனால் அது காலியாக இருப்பதால் நான் விளையாட மாட்டேன்."

ஹார்மோனிக்

ரோஸ்டோவ் தி கிரேட் நகரில் "வாழும் பழங்கால" திருவிழாவில்

இந்த அசல் நாட்டுப்புற இசைக்கருவி 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில் தோன்றியது.

ரஷ்யாவில் 50 வகையான துருத்திகள் உள்ளன. வெளிப்புறமாக அவை அனைத்தும் ஒரே மாதிரியானவை, ஆனால் வெவ்வேறு டியூனிங் மற்றும் வெவ்வேறு ஒலிகளைக் கொண்டுள்ளன. ஒவ்வொரு மாகாணமும் துருத்தியின் சொந்த பதிப்பைக் கொண்டு வர அல்லது ஏற்கனவே உள்ள கருவியை அதன் செயல்திறன் பாரம்பரியத்திற்கு ஏற்றவாறு ரீமேக் செய்ய முயற்சித்தது. அவை முக்கியமாக திருமணங்களில் விளையாடுவதற்காக வாங்கப்பட்டன. துருத்தி மிகவும் விலையுயர்ந்த கருவியாக இருந்தது. "ஒரு துருத்தியின் விலை" போன்ற ஒரு கருத்து கூட இருந்தது. Yelets இல் அவர்கள் கேட்டார்கள்: "ஒரு துருத்திக்கு எவ்வளவு செலவாகும்?" விற்பனையாளர் பதிலளித்தார்: "30 திருமணங்கள்." ஒரு துருத்தி பிளேயரின் திருமண துணைக்கு 10 ரூபிள் செலவாகும். 30 திருமணங்களுக்கு உழைத்து மேளதாளத்தின் விலையை செலுத்தினேன்.

கொம்பு

கொம்புகள், அத்துடன் வீணைகள் மற்றும் டோம்ராக்கள், எழுதப்பட்ட இடைக்கால ஆதாரங்களில் மதகுருக்களால் பெரும்பாலும் "பேய் பாத்திரங்கள்" என்று அழைக்கப்படுகின்றன. அலெக்ஸி மிகைலோவிச்சின் ஆட்சியின் போது மாஸ்கோவில் ஐந்து வண்டிகள் இசைக்கருவிகள் சேகரிக்கப்பட்டு, போலோட்னயா சதுக்கத்திற்கு எடுத்துச் செல்லப்பட்டு எரிக்கப்பட்டதாக எழுதும் ஜெர்மன் பயணி ஆடம் ஓலேரியஸ் பற்றி ஒரு குறிப்பு உள்ளது. எழுதப்பட்ட ஆதாரங்களில் பெரும்பாலும் தேவாலயத்தால் கண்டனம் செய்யப்பட்ட செயல்களுடன் கூடிய இசைக்கருவிகள் பற்றிய மதகுருக்களின் கோபமான விமர்சனங்கள் உள்ளன. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அனைத்து கருவிகளும் இன்றுவரை பிழைத்துள்ளன. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வாழ்ந்த ஜேக்கப் வான் ஸ்டெஹ்லின் என்ற ஜெர்மானியர் ஒரு சுவாரஸ்யமான கதையைச் சொல்கிறார். விசில் என்பது கும்பலின் ஒரு கருவி என்று எழுதுகிறார். 17 ஆம் நூற்றாண்டில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், விசில் மாலுமிகள் மற்றும் வீரர்கள் மத்தியில் பிரபலமாக இருந்தது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் விவசாயிகள் விசிலை தீவிரமாகப் பயன்படுத்தினர். இந்த கருவி பஃபூன்களாலும் பயன்படுத்தப்பட்டது.

பஃபூன்கள், மிகவும் ஆர்வமுள்ள தோழர்களாக இருந்தனர். அவர்கள் 60-100 பேர் கொண்ட குழுக்களாக ஒரு பாயர் அல்லது ஒரு பணக்கார விவசாயியின் முற்றத்திற்குச் சென்று, கேட்காமல் ஒரு நிகழ்ச்சியைக் கொடுத்தனர், அதற்காக பணம் கேட்டார்கள். யாராவது தங்கள் கச்சேரியை முன்பதிவு செய்தாலும், அவர்கள் கவலைப்படவில்லை, செயல்திறன் வழங்கப்பட்டது.

டோம்ரா

அனைத்து இசைக்கருவிகளும் இன்றுவரை உயிர் பிழைத்துள்ளன - ஒன்று மட்டுமே உடல் ரீதியாக பாதுகாக்கப்படவில்லை - பண்டைய ரஷ்ய டோம்ரா.

டோம்ரா 16-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ஒரு தனி மற்றும் குழும ("பாஸ்" டோம்ரா) கருவியாக ரஷ்யாவில் பஃபூன்களால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது, ஆனால் 15 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடங்கி, பல தேவாலயங்கள் மற்றும் மாநில ஆணைகள் வெளியிடப்பட்ட பின்னர் (அவற்றில் ஒன்று - 1648 ஆம் ஆண்டில், ஜார் அலெக்ஸி மிகைலோவிச்சால், "ஒழுக்கங்களைத் திருத்துதல் மற்றும் மூடநம்பிக்கைகளை அழித்தல்"), பஃபூனரி துன்புறுத்தப்பட்டது, மேலும் டோம்ராக்கள் அழிக்கப்பட்டு மறக்கப்பட்டன.

இப்போது டோமிஸ்ட்கள் "புதிதாக தயாரிக்கப்பட்ட" கருவியை வாசிக்கிறார்கள்.

பாலாலைகா

டோம்ரா பயன்பாட்டில் இல்லாமல் போன பிறகு, பலலைகா ரஸ்ஸில் தோன்றியது. நவீன (ஆண்ட்ரீவ்ஸ்கி) பாலாலைகாவைப் பார்க்கப் பழகிவிட்டோம், அது ஒரு காலத்தில் முற்றிலும் வேறுபட்டது என்று கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. எங்கள் பாலாலைகாவின் மூதாதையர் பெரும்பாலும் கல்மிக் டோம்ப்ராவாக இருக்கலாம், மிக நீண்ட கழுத்துடன் கூடிய இரண்டு சரங்கள் கொண்ட பலலைகா, அங்கு விளையாடும் சரங்களில் ஒன்று. அது இன்னும் ஆசிய ஒலித்தது.

காலப்போக்கில், ரஷ்யர்கள் கழுத்தை சுருக்கி மூன்றாவது சரத்தை சேர்த்தனர். பாலலைகாவின் நாட்டுப்புற பதிப்பு 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் தோன்றியது. இந்த கலை எதிர்ப்பு இசைக்கருவியில் முற்றத்தில் உள்ள சிறுமிகளுக்கு தனது சிறிய விஷயங்களை வாசிக்கும் ஒரு விவசாயியை நீங்கள் சில முற்றத்தில் சந்திக்க மாட்டீர்கள் என்பது அரிது என்று ஜேக்கப் வான் ஸ்டேலின் எழுதுகிறார். கருவி எளிதாக அணுகக்கூடியதாக இருந்தது, நீங்கள் அதை எந்த கடையிலும் வாங்கலாம் அல்லது அதை நீங்களே செய்யலாம்.

கொம்பு

விளாடிமிர் கொம்பு மிகவும் சிக்கலான இசைக்கருவியாகும், அதில் இருந்து ஒலி உதடுகளால் உருவாக்கப்படுகிறது. ஒரு நீண்ட குழாய் குறைந்த ஒலியை உருவாக்குகிறது. துளைகள் குறிப்புகளை உயர்த்துகின்றன. கருவியின் அமைப்பு மிகவும் எளிமையானது - ஐந்து துளைகள் கொண்ட ஒரு குழாய், மற்றும் பல வேறுபாடுகள் விளையாட முடியும், இது நடிகரின் திறன்களைப் பொறுத்தது. கொம்பு வாசிக்கத் தெரியாத மேய்ப்பர்களுக்குக் கூலி அதிகமாகக் கொடுக்கப்பட்டது சும்மா இல்லை. அதனால் ஒரு பெரிய நிதி ஊக்கம் இருந்தது.

ஜாலிகா

2014 இல் "டைம்ஸ் அண்ட் எபோக்ஸ்" விழாவில் "மறந்த இசை அருங்காட்சியகம்"

நினைவில் கொள்ளுங்கள், வாலண்டினா டோல்குனோவா பாடினார்: "எங்கோ ஒரு பரிதாபமான பெண் அழுகிறாள் ..."? இந்த கருவி "பிரின்ஸ் விளாடிமிர்" என்ற கார்ட்டூனில் உள்ளது. ஆனால் பொதுவாக, நாட்டுப்புறவியல் படிப்பவர்கள் மட்டுமே பரிதாபத்தைப் பற்றி கேள்விப்பட்டிருக்கிறார்கள்.

இக்கருவி பரிதாபமாக ஒலிப்பதால் இப்பெயர் வைக்கப்பட்டதாகச் சிலர் கூறுகின்றனர். மற்றவர்கள் கல்லறைகளில் பரிதாபமாக விளையாடினார்கள், அதனால் அவள் பரிதாபப்படுகிறாள். கருவியின் மையப் பகுதி, விளையாடும் துளைகளைக் கொண்ட பீப்பாய், ஜுலேகா என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்த இசைக்கருவிக்கு பல பெயர்கள் உண்டு. குர்ஸ்க் மற்றும் ட்வெர் பகுதிகளில், கருவி ஒரு கொம்பு என்று அழைக்கப்பட்டது (ஒலியை பெருக்க இறுதியில் ஒரு கொம்பு செய்யப்பட்டது), வோரோனேஜ் மற்றும் பெல்கோரோட் பகுதிகளில் - ஒரு பிஷிக்.

கலியுகா

கலியுகா என்பது புல் குழாய் அல்லது ஓவர்டோன் புல்லாங்குழல். நாங்கள் அனைவரும் குழந்தைகளாக இருந்தபோது இந்த குழாய்களில் விசில் அடித்தோம். கல்யுகா எந்த வெற்று புல்லில் இருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது - ஏஞ்சலிகா, கோகோரிஷ். காற்று ஒரு மெல்லிய ஸ்ட்ரீம், ஒரு கூர்மையான விளிம்பில் தாக்கி, வெட்டப்பட்டது - மற்றும் ஒரு விசில் உற்பத்தி செய்யப்படுகிறது. நாம் பலவீனமாக வீசுகிறோம் - ஒலி குறைவாக உள்ளது, நாங்கள் வலுவாக ஊதுகிறோம் - ஒலி அதிகமாக உள்ளது. கீழே துளைகள் உள்ளன. அத்தகைய எளிய கருவி குதிரைகளை மேய்க்க இரவு பணியில் எடுக்கப்பட்டது. அதன் சத்தம் கேட்டு கத்தரிக்கச் சென்றனர். இது வயலுக்கு ஒரு நீண்ட நடை, மற்றும் சலிப்படையாமல் இருக்க, அவர்கள் குழாய்களை வெட்டினர்: அவர்கள் விளையாடினர், அவற்றை வெட்டி, வீட்டிற்குத் திரும்பி, தூக்கி எறிந்தனர். பருவகால கருவி. புல் ஒரு பிரபலமான விருப்பம், ஆனால் இப்போது பிளாஸ்டிக் தான் தயாரிக்கப்படுகிறது. கொள்கை ஒன்றுதான், ஆனால் விளையாடுவது எளிது.

குகிக்லி

மிகவும் பழமையான விசில் காற்று கருவி, பல பீப்பாய் புல்லாங்குழல் வகை. இது அதன் எளிமை மற்றும் செயல்திறன் திறன்களில் தனித்துவமானது. இது ஐந்து இணைக்கப்பட்ட குழாய்களைக் கொண்டுள்ளது, அவை நாணல் அல்லது நாணல், அத்துடன் மரம், உலோகம் அல்லது பிளாஸ்டிக் ஆகியவற்றால் ஆனவை. ரஷ்ய பாரம்பரியத்தில், குகிகில் உள்ள ஒவ்வொரு குழாய்க்கும் அதன் சொந்த பெயர் உள்ளது: "குடென்", "போட்குடென்", "நடுத்தர", "போட்பியதுஷ்கா" மற்றும் "பியதுஷ்கா". இது ஒரு பெண் இசைக்கருவி என்று நம்பப்படுகிறது, இது மூன்று முதல் நான்கு கலைஞர்களைக் கொண்ட குழுவால் வாசிக்கப்படுகிறது. குகிக்ல் இசைக்கும்போது, ​​அவை குழாய்களின் ஒலியைப் போலவே தங்கள் குரல்களால் ஒலிகளை உருவாக்குகின்றன. இந்த கருவி பிரையன்ஸ்க், குர்ஸ்க் மற்றும் கலுகா பகுதிகளில் குறிப்பாக பிரபலமாக இருந்தது.

பைகள்

இது பாரம்பரியமானது என்பதில் அனைவரும் உறுதியாக உள்ளனர் ஸ்காட்டிஷ் கருவி. மேலும் ஸ்காட்லாந்து மற்றும் அயர்லாந்தில் இது "பேக் பைப்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஒவ்வொரு தேசத்திற்கும் ஒருவித பேக் பைப் உள்ளது. பிரெஞ்சுக்காரர்களுக்கு ஒரு மியூசெட் உள்ளது, ஸ்பானியர்களுக்கு ஒரு கெய்டா உள்ளது, உக்ரேனியர்களுக்கு ஒரு ஆடு உள்ளது, மற்றும் பெலாரசியர்களுக்கு ஒரு துடா உள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து ரஷ்ய பேக் பைப்புகள் பற்றிய விளக்கங்கள் கிராமங்களில் காணப்படுகின்றன, ஆனால் ரஷ்ய பைப் பைப்புகள் இன்றுவரை பிழைக்கவில்லை.

வர்கன்

தொலைக்காட்சி மற்றும் திரைப்படங்கள் காரணமாக, பெரும்பாலான மக்கள் வடநாட்டு மக்கள் மட்டுமே வீணை வாசிக்கிறார்கள் என்ற ஒரே மாதிரியான கருத்து உள்ளது. ரஸ்ஸில் யூதர்களின் வீணையை வாசிக்காத ஒரு நபர் கூட இல்லாத நேரங்களும் இருந்தன.

பாயர் வீடுகளில் கூட, சிறுமிகளுக்கு வீணை வாசிக்க கற்றுக்கொடுக்கப்பட்டது. இது எங்கள் ரஷ்ய கருவி, ஆனால் நாங்கள் அதை எஸ்கிமோக்களுக்கு தவறாகக் கூறிவிட்டோம்.

என்னிடம் அடிக்கடி கேட்கப்படுகிறது: "உங்கள் கைவினைப்பொருளின் ரகசியங்களைப் பகிர்ந்து கொள்கிறீர்களா? திடீரென்று ஒரு போட்டியாளர் தோன்றுவார். நான் சொல்கிறேன்: அதிக போட்டியாளர்கள் தோன்றினால், அதிக ஆர்டர்கள் இருக்கும். எப்படி இன்னும் கருவிகள்முடிந்தது, அதிகமான மக்கள் அவற்றைப் பெற விரும்புகிறார்கள். ரஷ்யாவில் ethnomusicology ஒரு துறை உள்ளது, ஆனால் நாட்டுப்புற கருவி ஆய்வுகள் துறை இன்னும் இல்லை. என்னைப் போன்ற ஆர்வலர்கள் மிகக் குறைவு.

"மறந்த இசை அருங்காட்சியகம்" வழங்கிய புகைப்படங்கள் மற்றும் வீடியோ பொருட்களுக்கு நன்றி தெரிவிக்கிறோம்..

ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள்:பலலைகா, டோம்ரா, குஸ்லி, பெல்ஸ் மற்றும் பிற. தொடரில் இருந்து ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள் பற்றிய குழந்தைகளின் கல்வி வீடியோக்கள் "சிறு குழந்தைகளுக்கு சிறந்த இசை". புதிர்கள், கவிதைகள், பேச்சுப் பயிற்சிகள்.

இது மஸ்லெனிட்சா! ரஷ்ய விழாக்கள்! இந்த நாளில் நமது அசல் ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளை நாம் எப்படி நினைவில் கொள்ளக்கூடாது? எனவே, பாலர் மற்றும் ஆரம்பப் பள்ளி வயது குழந்தைகளுக்கு பாடம் நடத்துவதற்காக இன்று நாம் அனைவரும் பியோட்டர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்ட பெரிய கச்சேரி அரங்கிற்குச் செல்லுமாறு நான் பரிந்துரைக்கிறேன். "பழைய நாட்களில் ரஷ்யாவில்", மேலும் ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளைப் பற்றி குழந்தைகளுடன் பேசுங்கள்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள்: குழந்தைகளுக்கான ரஸ் பற்றி.

குழந்தைகளுக்கான ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள் பற்றிய வீடியோ.

குழந்தைகளுக்கான இந்த அற்புதமான கல்வி மற்றும் மிக அழகான இசை வீடியோக்களில், ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளின் (பாலலைகா, டோம்ரா, குஸ்லி மற்றும் பிற) இசைக்குழுவின் முக்கிய கருவிகளை நீங்கள் காண்பீர்கள், நாட்டுப்புற விழாக்களில் முன்பு எந்த வகையான இசை கேட்கப்பட்டது என்பதைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள். "பலலைக்கா" என்ற வார்த்தையிலிருந்து வந்தது, அவை எவ்வாறு நியாயமான கொண்டாட்டங்கள் மற்றும் கரோலிங் மற்றும் பல நடத்தப்பட்டன. பார்த்து மகிழுங்கள்! எங்கள் குழந்தைகளுக்காக இதுபோன்ற அற்புதமான நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கும் "மை ஜாய்" தொலைக்காட்சி சேனலுக்கு மிக்க நன்றி!

குழந்தைகளுக்கான இந்த திட்டத்தின் இரண்டாம் பகுதியில், பிரபலமான ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளுடன் உங்கள் அறிமுகத்தை நீங்கள் தொடர மாட்டீர்கள். பிரபலமான படைப்புகள்ரஷ்யனுக்கு நாட்டுப்புற இசைக்குழு, ஆனால் "பனைகள்", "ஆமை", "கோகோஷ்னிக்" போன்ற அதிகம் அறியப்படாத, ஆனால் மிகவும் சுவாரசியமான நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளைப் பற்றி நீங்கள் அறிந்து கொள்வீர்கள், அதே போல்... ரூபிள், ரம்பம், ஸ்பூன்கள் மற்றும் ராட்டில்ஸ்!

ஒவ்வொரு வீடியோவையும் தனித்தனியாகப் பார்ப்பது மற்றும் அதைப் பார்த்த பிறகு உங்கள் குழந்தையுடன் விவாதிப்பது சிறந்தது. படத்தில் அவரை மிகவும் ஆச்சரியப்படுத்தியது என்ன, அவர் என்ன புதிய விஷயங்களைக் கற்றுக்கொண்டார், ரஷ்ய கருவிகளைப் பற்றி அவர் வேறு என்ன தெரிந்து கொள்ள விரும்புகிறார் என்று கேளுங்கள். அதன் பிறகு, சில நாட்களுக்குப் பிறகு, ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக் கருவிகளின் உலகில் உங்கள் பயணத்தை மீண்டும் நினைவில் கொள்ளுங்கள் - புதிர்களைக் கேளுங்கள். ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவிகளின் பெயர்களை யூகிக்க, பெற்ற அனுபவத்தின் அடிப்படையில் குழந்தை முயற்சி செய்யட்டும். எங்கள் படங்கள், பணிகள் மற்றும் கவிதைகளை யூகிக்க அவை உங்களுக்கு உதவும். எல்லாவற்றையும் ஒரே நேரத்தில் சொல்ல அவசரப்பட வேண்டாம்! உங்கள் குழந்தைக்கு ஒரு நேரத்தில் 1-2 கருவிகளை அறிமுகப்படுத்தினால் போதும்!

ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள்: புதிர்கள், கவிதைகள், படங்கள் மற்றும் குழந்தைகளுக்கான பணிகள்.

புதிரை யூகிக்கவும்:

இது மூன்று சரங்களைக் கொண்டுள்ளது
நீங்கள் அவற்றை உங்கள் கையால் கிள்ள வேண்டும்,
நீங்கள் அதற்கு நடனமாடலாம்
மற்றும் ரஷ்ய மொழியில் குந்து. (பாலலைகா).

இந்த கருவியின் என்ன அறிகுறிகள் புதிரில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன? (பாலலைகாவில் மூன்று சரங்கள் உள்ளன, அவை கையால் பறிக்கப்படுகின்றன; இசையை இயக்க இந்த உருப்படி தேவை).

பலலைகா என்ன வகையான கருவிகள் - சரங்கள், தாளங்கள் அல்லது காற்று? ஆம், இது ஒரு சரம் கருவி. ஏன்? (இது மூன்று சரங்களைக் கொண்டுள்ளது; ஒரு மெல்லிசை சரங்களில் இசைக்கப்படுகிறது).

பாலைக்கா தான் லேசான கயிறு பறிக்கப்பட்ட கருவி . ஏன் "பறித்தது"? ஒரு இசைக்கலைஞர் பாலாலைகாவை எவ்வாறு வாசிப்பார் என்பதை உங்கள் குழந்தையுடன் நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

பாலாலைகாவைப் பற்றி மற்றொரு புதிர் உள்ளது: "அது மரத்தால் வெட்டப்பட்டது, ஆனால் அதன் கைகளில் அழுகிறது.">வேறு எந்த இசைக்கருவிகளை "மரத்திலிருந்து வெட்டப்பட்டது" என்று நாம் சொல்ல முடியும்? (உங்கள் குழந்தையுடன் மரத்தால் செய்யப்பட்ட பிரபலமான இசைக்கருவிகளை நினைவில் வைத்துக் கொள்ளுங்கள் - டோம்ரா, கிட்டார், வயலின் மற்றும் பிற)

பாலலைகா மிகவும் வேடிக்கையான கருவி! கால்கள் தானாக ஆடுகின்றன. இந்த கருவியின் பெயர் "பாலகனிட்", "கேலி செய்ய", "பேபிள்", "பேபிள்", "டபிள்" என்ற சொற்களுக்கு ஒத்ததாக இருப்பது ஒன்றும் இல்லை. எந்த வகையான நபர் ஒரு நகைச்சுவையாளர் என்று கூறப்படுகிறது? அவர் யாரைப் பற்றி "பேசுகிறார்" என்று நாம் கூறலாம்? பாலாலைகா என்ற சொல் டாடர் வார்த்தையான “பாலா” - குழந்தையிலிருந்து வந்தது என்று விஞ்ஞானிகள் மத்தியில் ஒரு கருத்து உள்ளது.

டோம்ராவைப் பற்றிய புதிரை உங்கள் குழந்தைக்குச் சொல்லுங்கள்:

விளையாடுகிறார், கிடார் அல்ல.
மரத்தாலானது, வயலின் அல்ல.
உருண்டை, டிரம் அல்ல.
மூன்று சரங்கள், பலலைகா அல்ல.

இது என்ன வகையான இசைக்கருவி? அவரை வீடியோவில் பார்த்தோம். இது டோம்ரா! இதோ - படத்தில் உள்ள டோம்ராவைப் பாருங்கள்.

டோம்ரா பற்றி மற்றொரு புதிர் உள்ளது:

ஓ, ஒலிக்கிறது, ஒலிக்கிறது!
விளையாட்டு அனைவரையும் மகிழ்விக்கிறது
மற்றும் மூன்று சரங்கள் மட்டுமே
அவளுக்கு இசைக்கு அது தேவை.

இந்த புதிருக்கு பல பதில்கள் உள்ளன. எந்த? இது குழந்தைகளுக்கு ஏற்கனவே பரிச்சயமான பலலைக்கா அல்லது டோம்ரா - மூன்று சரங்களைக் கொண்ட எந்த கருவியாகவும் இருக்கலாம். டோம்ரா மிகவும் பழமையான இசைக்கருவி. குழந்தைகள் மேலே உள்ள வீடியோவில் டோம்ராவைப் பார்த்தார்கள் மற்றும் அதை படத்தில் அடையாளம் கண்டுள்ளனர்.

டோம்ராவைப் பற்றி உங்கள் குழந்தைக்குச் சொல்லுங்கள்: “டோம்ராக்களை இசைக்கலைஞர்கள் - பஃபூன்கள் வாசித்தனர். டோம்ரா விளையாடும் போது, ​​காவியங்கள் வாசிக்கப்பட்டன.
சில விஞ்ஞானிகள் மிக நீண்ட காலமாக இசைக்கலைஞர்கள் வெவ்வேறு டோம்ராக்களைக் கொண்டிருந்தனர் என்று நம்புகிறார்கள்: சிறியவற்றிலிருந்து - இது மிகவும் வேடிக்கையானது என்று அழைக்கப்பட்டது, நீங்கள் அதை என்ன அழைப்பீர்கள்? (குழந்தைகளின் ஆலோசனைகளைக் கேளுங்கள்) இது "டோம்ரிஷ்கா" என்று அழைக்கப்பட்டது. குழந்தை என்ன நினைக்கிறது என்று கேளுங்கள் - சிறிய டோம்ராவில் என்ன ஒலி இருந்தது (உயர்ந்தது), மற்றும் டோம்ராவில் என்ன ஒலி இருந்தது? (குறுகிய)

எங்கள் ரஷ்ய டோம்ராவுக்கு பல உறவினர்கள் உள்ளனர். உங்களுக்கும் எனக்கும் எப்படிப்பட்ட உறவினர்கள் இருக்கிறார்கள்? உங்கள் குழந்தையுடன் அவற்றை பட்டியலிடுங்கள். ஆனால் ரஷ்ய டோம்ராவுக்கு என்ன உறவினர்கள் உள்ளனர், ஜார்ஜியர்களுக்கு சுங்குரி உள்ளது, உக்ரேனியர்களுக்கு டோம்ப்ரா உள்ளது, கல்மிக்குகளுக்கு டோம்ரா உள்ளது, துர்க்மென்களுக்கு துதார் உள்ளது.

உங்கள் குழந்தையுடன் டோம்ராவைக் கவனியுங்கள். இது எப்படி பலலைகாவைப் போன்றது? (அதற்கும் மூன்று சரங்கள் உள்ளன, மேலும் அதன் உடலும் மரத்தால் ஆனது). பாலலைகாவிலிருந்து டோம்ரா எவ்வாறு வேறுபடுகிறது? (பாலலைகா ஒரு முக்கோண உடலைக் கொண்டுள்ளது, அதே சமயம் டோம்ரா ஒரு வட்டமான உடலைக் கொண்டுள்ளது - அரை பந்து போன்றது)

அடக்கமான ரஷ்ய டோம்ராவுக்கு ஒரு பெரிய குடும்பம் உள்ளது என்று மாறிவிடும். ஜார்ஜியர்களுக்கு சுங்குரி உள்ளது, உக்ரேனியர்களுக்கு பண்டுரா உள்ளது, துர்க்மெனியர்களுக்கு துதார் உள்ளது, கிர்கிஸ் மற்றும் டாடர்களுக்கு டம்ரா உள்ளது, கசாக்ஸுக்கு டோம்ரா உள்ளது, கல்மிக்ஸுக்கு டோம்ரா உள்ளது.

என்ன ஒரு விஜயத்தில், வீட்டை விட்டு வெளியே,
கடல் ராஜாவுக்கு சட்கோ விளையாடினாரா?
அந்த இசைக்கருவி
அவர் அதை உடைத்து, தருணத்தைப் பிடித்தார்.

உங்கள் பிள்ளைக்கு சட்கோ பற்றிய காவியம் தெரிந்திருக்கிறதா? இல்லையென்றால், இந்த காவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு அற்புதமான படத்தைப் பாருங்கள்.

"ஹார்ப்" என்ற வார்த்தை "ஹம்", "குட்பா" போன்ற வார்த்தைகளைப் போன்றது. மற்றும் அவர்களின் ஒலி ஒரு சலசலப்பு போன்றது. பல காவியங்களில், வீணை "வசந்த வடிவ" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அத்தகைய விசித்திரமான வார்த்தை "வெர்ன்" எங்கிருந்து வந்தது? உண்மை என்னவென்றால், நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு, குஸ்லியின் உடல் அத்தி மரத்தால் ஆனது. அதனால்தான் அவர்கள் "வெர்னாக்கிள்" அல்லது "வெர்னாக்கிள்" என்று அழைக்கப்பட்டனர்.

விசித்திரக் கதைகளில், வீணைகள் பெரும்பாலும் "ரிங்கிங்" என்று அழைக்கப்படுகின்றன. ஏன் என்று உங்கள் குழந்தையிடம் கேளுங்கள்? இதை வேறு என்ன இசைக்கருவிகளை அழைக்கலாம் ஒரு அழகான வார்த்தை- "ரிங்கிங்" (உதாரணமாக, ஒலிக்கும் மணிகள்).

வீணை வாசிப்பது யார்? குஸ்லியார்.

புதிர்களைச் செய்யுங்கள்:

நாக்கு இல்லாமல் கத்துகிறது, தொண்டை இல்லாமல் பாடுகிறது,
இது மகிழ்ச்சியையும் துக்கத்தையும் தருகிறது, ஆனால் இதயம் அதை உணரவில்லை. (மணி)

நாக்கு உண்டு, பேச்சு இல்லை, செய்தி தருகிறது. (மணி)

மணிகள் என்ன வகையான இசைக்கருவி - சரம், காற்று அல்லது தாள? இசை ஒலி பெற என்ன செய்ய வேண்டும்? மணியை அடி! எனவே இது ஒரு தாள வாத்தியம்.

வெவ்வேறு மணிகள் உள்ளன. சில மணிகளுக்கு உடலுக்குள் நாக்கு இருக்கும், நம் வாயில் இருப்பது போல, உலோகம் மட்டுமே இருக்கும். மேலும் மணி உடலும் சிறப்பு உலோகத்தால் ஆனது. மணியின் நாக்கு உடலைத் தாக்கும். இது ஒரு அழகான ஒலியை எழுப்புகிறது. படத்தில் மணியின் நாக்கைக் கண்டுபிடி.

மேலும் நாக்கு இல்லாத மணிகள் உள்ளன. நாக்கு இல்லாமல் மணி எப்படி ஒலிக்கும் என்று யூகிக்க உங்கள் குழந்தையிடம் கேளுங்கள்? ஒலிக்க என்ன செய்ய வேண்டும்? ஆம், நீங்கள் மணியின் வெளிப்புறத்தை அடிக்க வேண்டும், அது ஒலிக்கும். நீங்கள் எதை அடிக்கலாம்? ஒரு குச்சியுடன் - ஒரு "அடிப்பவர்".

உங்கள் குழந்தை உண்மையான மணிகளை எங்கே பார்த்தார் என்று கேளுங்கள்? நிச்சயமாக, மணி கோபுரத்தில்!

ஆனால் நீங்கள் சித்தரிக்க வேண்டும் என்றால் என்ன மணி அடிக்கிறதுவி நாடக செயல்திறன்அல்லது இசையில்? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள் ஒரு மணி கோபுரத்தை ஒரு தியேட்டருக்கு கொண்டு வர முடியாது அல்லது கச்சேரி அரங்கம்? மணிகளுக்குப் பதிலாக ஏதாவது ஒன்றைக் கொண்டு வருமாறு உங்கள் பிள்ளையிடம் கூறவா? அதனால்தான் உள்ளன என்று மாறிவிடும் இசைக்குழு மணிகள்- ஒரு சிறப்பு இசைக்கருவி. இவை சிறிய உலோகக் குழாய்கள் அல்லது குறுக்குவெட்டில் தொங்கும் தட்டுகள். தோலால் மூடப்பட்ட சுழலியால் அடிப்பதன் மூலம் அவை ஒலிக்கப்படுகின்றன. இதன் விளைவாக ஒரு மணி ஒலிக்கிறது. ஆர்கெஸ்ட்ரா மணிகள் இப்படித்தான் இருக்கும்.

துருத்தி சில சமயம் மெலிந்து, சில சமயம் பருமடைகிறது என்று ஏன் இந்தப் புதிர் சொல்கிறது? துருத்தி எவ்வாறு இசைக்கப்படுகிறது மற்றும் துருத்தி எவ்வாறு நீட்டுகிறது - அது கொழுப்பாகவும், அது எவ்வாறு சுருங்குகிறது - மெலிந்து போகிறது என்பதை உங்கள் குழந்தை தனது கைகளால் சித்தரிக்கச் சொல்லுங்கள்.

உங்கள் குழந்தையுடன் பாடலை நினைவில் வைத்துக் கொள்ளுங்கள் "நான் ஹார்மோனிகாவை வழிப்போக்கர்களின் முழு பார்வையில் வாசிக்கிறேன். துரதிர்ஷ்டவசமாக, பிறந்தநாள் வருடத்திற்கு ஒரு முறை மட்டுமே வருகிறது. முதலை ஜீனா என்ன கருவி வாசித்தது? நிச்சயமாக, துருத்தி மீது - துருத்தி மீது!

அவளுடைய முழு ஆன்மாவும் திறந்திருக்கும்,
பொத்தான்கள் இருந்தாலும், அது சட்டை அல்ல,
ஒரு வான்கோழி அல்ல, ஆனால் குத்துகிறது,
அது ஒரு பறவை அல்ல, ஆனால் அது வெள்ளம்.
(ஹார்மோனிக்)

புதிர் துருத்தியின் பொத்தான்களைப் பற்றி பேசுகிறது. துருத்தியில் என்ன வகையான பொத்தான்கள் உள்ளன? படத்தை கவனமாக பாருங்கள். இந்த பொத்தான்கள் ஏன் தேவை?

துருத்தியைப் பற்றிய மற்றொரு புதிரைக் கேட்க உங்கள் குழந்தையை அழைக்கவும், இந்தப் புதிரில் துருத்தி என்ன அழைக்கப்படுகிறது என்று சொல்லவும்.

நீங்கள் அவளை உங்கள் கைகளில் எடுத்துக்கொள்வீர்கள்,
நீ அதை நீட்டவும் அல்லது அழுத்தவும்!
குரல், நேர்த்தியான,
ரஷ்ய, இரண்டு வரிசை.
அது விளையாடும், அதைத் தொடவும்,
அவளுடைய பெயர் என்ன?

இந்த புதிரில் துருத்தி என்ன அழைக்கப்படுகிறது - அது என்ன? (ரஷ்ய, ரிங்கிங், நேர்த்தியான, இரண்டு வரிசை). துருத்தி ஏன் இரண்டு வரிசை என்று அழைக்கப்படுகிறது? இந்த இரண்டு வரிசைகள் எங்கே? மூன்று வரிசைகள் இருந்தால், துருத்தி பற்றி எப்படி பேச முடியும்? (குழந்தை "மூன்று-வரிசை" என்ற வார்த்தையை ஒப்புமை மூலம் கொண்டு வர முயற்சிக்கட்டும்). ஒரு வரிசை இருந்தால், அதை எப்படிச் சொல்வோம்? (ஒற்றை வரிசை).

துருத்தி மிகவும் சுவாரஸ்யமான இசைக்கருவி. இது ஒரு வாத்தியம் அல்ல, தாள வாத்தியம் அல்ல, காற்று வாத்தியம் அல்ல. அவர் விசைப்பலகை-நியூமேடிக்.

ஏன் "விசை"? ஏனெனில் அதில் விசைகள் - பொத்தான்கள் உள்ளன. இசைக்கலைஞர் பொத்தான்களை அழுத்துகிறார், ஒரு ஒலி கேட்கிறது. இசைக்கலைஞர் தனது வலது கையால் மெல்லிசை வாசிப்பார், மேலும் அவரது இடது கையால் இசைக்கிறார்.

உங்கள் குழந்தையுடன் படத்தில் உள்ள துருத்தியின் பகுதிகளைப் பாருங்கள். துருத்தியின் பக்கங்களில் பொத்தான்கள் அல்லது விசைகளுடன் ஒரு விசைப்பலகை உள்ளது. அவற்றுக்கிடையே ஒரு அறை உள்ளது, அதில் காற்று செலுத்தப்படுகிறது. ஹார்மோனிகாவின் ஒலி பட்டைகளுக்கு காற்று செலுத்தப்படுகிறது, அது ஒலிக்கிறது. அதனால்தான் கருவி "நியூமேடிக்", கண்ணுக்குத் தெரியாத-காற்று அதில் வேலை செய்கிறது. கண்ணுக்குத் தெரியாத காற்று வேறு என்ன வேலை செய்கிறது, மக்களுக்கு எப்படி உதவுகிறது என்பதை உங்கள் குழந்தையுடன் நினைவில் வைத்துக் கொள்ளுங்கள் ( சுவாரஸ்யமான பொருள்காற்று என்ன வேலை செய்கிறது என்பதை நீங்கள் காண்பீர்கள்)

ரஷ்ய மக்களால் விரும்பப்படும் துருத்தியின் வரலாறு "தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் ஒன் திங்" என்ற தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சியில் சுவாரஸ்யமாக சொல்லப்படுகிறது. ஹார்மோனிக்". இது பெரியவர்களுக்கான நிகழ்ச்சி. ஆனால் அதிலிருந்து உங்கள் குழந்தைக்கு தனிப்பட்ட துண்டுகளைக் காண்பிப்பதன் மூலம், துருத்தி எவ்வாறு செயல்படுகிறது, அதில் என்ன பொத்தான்கள் உள்ளன, துருத்தி எவ்வாறு ஒலிக்கிறது, அதன் மாடுலேஷன்களைக் கேட்க அவருக்கு உதவுவீர்கள். ரஷ்யாவில் துருத்தியின் வரலாற்றைப் பற்றியும் நீங்கள் நிறைய கற்றுக்கொள்வீர்கள்.

ஜாலிகா, கொம்பு, புல்லாங்குழல் ஆகியவை நாட்டுப்புறக் காற்று வாத்தியங்கள்.

மேய்ப்பன் அதில் விளையாடுகிறான்
மற்றும் ஆடுகளை சேகரிக்கிறது
பியூ-பியூ-பியூ,
பியூ-பியூ-பியூ,
நாங்கள் மேய்ப்பனிடம் செல்கிறோம். (குழாய்)

புல்லாங்குழல் என்பது ஒரு மரக் குழாய். ஒருபுறம் கூர்மையான கொக்கு உள்ளது. குழாயிலேயே விளையாடும் ஓட்டைகள் உள்ளன. இரட்டை குழாய் உள்ளது, இதில் இரண்டு ஜோடி குழாய்கள் உள்ளன. குழாய் மென்மையான மரத்துடன் மரத்திலிருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது - பக்ரோன், ஹேசல், மேப்பிள் அல்லது பறவை செர்ரி, வில்லோ, எல்டர்பெர்ரி. மரத்தின் மையப்பகுதி மெல்லிய குச்சியால் அகற்றப்பட்டு, குழாயின் ஒரு முனை துண்டிக்கப்பட்டது. குழாயில் அவர்கள் வழக்கமாக 6 துளைகளை உருவாக்கினர், ஆனால் 4 முதல் 8 துளைகள் வரை இருக்கலாம். இதன் விளைவாக ஒரு புல்லாங்குழல் - மேய்ப்பர்கள் வாசித்த ஒரு மர குழாய். இது ரஸ் மொழியில் "சோபில்கா" என்றும் அழைக்கப்பட்டது.

கொம்பு.

நாங்கள் ஒரு சுற்று நடனத்தை சேகரித்தோம்.
அனைத்து மக்களும் அழைக்கப்பட்டனர்
மற்றும் மேய்ப்பனின் கொம்பு
எங்கள் வட்டத்தை நிறைவு செய்கிறது.

கொம்பு என்ன கருவி: காற்று, சரம் அல்லது தாளம்? நிச்சயமாக, பித்தளை. ஏன்? நிச்சயமாக, குழந்தை அதை ஒலி செய்ய ஊதி என்று பதில் சொல்லும். உண்மையில், காற்று கருவிகள் என்பது ஒரு குழாயில் காற்று அதிர்வுகளின் விளைவாக ஒலி உற்பத்தி செய்யப்படும் இசைக்கருவிகள் ஆகும்.

கொம்பு ஒரு கூம்பு வடிவ நேரான குழாய். இந்த குழாயில் விளையாடுவதற்கு மேல் ஐந்து துளைகளும் கீழே ஒரு துளையும் உள்ளது. அவர்கள் குழாயில் ஊதி, விளையாடும் துளைகளை தங்கள் விரல்களால் கிள்ளுகிறார்கள், மேலும் ஒரு ஒலி உருவாகிறது. புல்லாங்குழல் என்பது என்ன வகையான கருவியா இல்லையா?

பல்வேறு வகையான கொம்புகள் உள்ளன: விளாடிமிர் பகுதியில் விளாடிமிர் கொம்புகள் விளையாடப்பட்டன. கோஸ்ட்ரோமாவில் இசைக்கப்பட்ட கொம்புகளின் பெயர்கள் என்ன? (கோஸ்ட்ரோமா - "கோஸ்ட்ரோமா" என்ற வார்த்தையிலிருந்து குழந்தையே இந்த வார்த்தையை உருவாக்கட்டும்). மற்றும் யாரோஸ்லாவில்? (யாரோஸ்லாவ்ஸ்கி). குர்ஸ்கில்? (குர்ஸ்க்).

நீங்கள் எதிலிருந்து ஒரு கொம்பை உருவாக்கலாம்? பிர்ச், மேப்பிள், ஜூனிபர் ஆகியவற்றிலிருந்து. முன்னதாக, அவை இரண்டு பகுதிகளிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டு பிர்ச் பட்டையுடன் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டன. இப்போது லேத்ஸ் தோன்றியுள்ளன, கொம்புகள் முற்றிலும் ஒரே நேரத்தில் செய்யப்படுகின்றன. கொம்பின் சத்தம் மிகவும் வலுவாகவும் துளையிடுவதாகவும் உள்ளது.

ஒரு கொம்பில் இசைக்கப்படுகிறது. பல்வேறு வகையான விளையாட்டுகள் உள்ளன. அவர்கள் பாடல் ட்யூன்களுக்கு பாடல்களைப் பாடுகிறார்கள், மேலும் அவர்கள் நடனமாடலாம். சிக்னல் ட்யூன்கள் எதற்காக? ஹார்னைப் பயன்படுத்தி என்ன வகையான சிக்னல்களைக் கொடுக்கலாம்? மக்களுக்கு எப்போது இந்த சமிக்ஞைகள் தேவைப்படலாம்? (ஆடு மேய்ப்பவர்கள் கொம்பு விளையாடுவதை குழந்தைக்கு நினைவூட்டுங்கள். இதன் பொருள், மேய்ப்பன் கொம்பின் சத்தத்துடன் மந்தையைக் கூட்டி அதைக் காத்தான்)

நீங்கள் கொம்புகளைப் பற்றி மேலும் அறிய விரும்பினால், இந்த நாட்டுப்புற கருவிகளைப் பற்றிய "கிராஃப்ட்" சேனலின் நிகழ்ச்சியைப் பார்க்கலாம். இது வயதான குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்களுக்கான வீடியோ.

பேச்சு பயிற்சி "ஆர்கெஸ்ட்ரா"

இப்போது குழந்தை மிகவும் பிரபலமான ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளுடன் பழகிவிட்டது, நீங்கள் வார்த்தைகளுடன் விளையாடலாம். இந்தக் கருவியை வாசிக்கும் இசைக்கலைஞரின் பெயரை யூகிக்க உங்கள் குழந்தையிடம் கேளுங்கள்.

விளையாட்டுக்கான பணிகள்:

• ஒரு கிதார் கலைஞர் கிட்டார் வாசிக்கிறார், ஆனால் டோம்ராவை வாசிப்பவர் யார்?... (டோம்ரிஸ்ட்), மற்றும் பொத்தான் துருத்தி? …(துருத்திக் கலைஞர்). துருத்தி வாசிப்பவர் யார்?... (ஹார்மோனிஸ்ட்). புல்லாங்குழலில் - ?... (ஃப்ளாட்டிஸ்ட்)
• வீணை வாசிக்கும் இசைக்கலைஞரை நீங்கள் என்ன அழைக்கிறீர்கள்? (குஸ்லர்)
• பாலாலைகாவாக நடிப்பது யார்? (பாலலைகா வீரர்)
• பறை வாசிக்கிறதா... ? (டிரம்மர்), மற்றும் பரிதாபத்தின் மீது?... (பரிதாபம்). மற்றும் குழாய் மீது - ? (பைப் பிளேயர்)

இந்த பணியின் முக்கிய விஷயம், குழந்தைகளின் வார்த்தை படைப்பாற்றலைத் தூண்டுவது, வார்த்தைகளை பரிசோதிப்பதற்கான அவர்களின் ஆசை மற்றும் அவர்களின் மொழியியல் உணர்வை வளர்ப்பது. எல்லா குழந்தைகளும் இந்த பணியில் தவறு செய்கிறார்கள், அது மிகவும் நல்லது! உதாரணமாக, ஒரு குழந்தை, "பாலாலே பலலைகாவை விளையாடுகிறார்" என்று சொன்னால், அவருக்கு பதிலளிக்கவும்: "அத்தகைய வார்த்தை ரஷ்ய மொழியில் இருக்கலாம், ஆனால் மக்கள் இந்த இசைக்கலைஞரை வித்தியாசமாக அழைக்க ஒப்புக்கொண்டனர். எப்படி என்று யூகிக்கவும்." குழந்தை வேறு வார்த்தைகளைக் கொண்டு வர முயற்சிக்கட்டும். குழந்தைகள் அத்தகைய வார்த்தைகளை "பாலாலிஸ்ட்", "பாலலிஸ்ட்" மற்றும் பிறர் என்று பெயரிடலாம். உங்கள் குழந்தையைப் பார்க்க ஊக்குவிக்கவும் சரியான விருப்பம், ஆனால் எந்த சூழ்நிலையிலும் தவறுகளைப் பார்த்து சிரிக்க வேண்டாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இவை தவறுகள் அல்ல, ஆனால் குழந்தையின் வார்த்தை உருவாக்கம், அவருடையது செயலில் தேடல்சரியான வார்த்தை, மொழி மீதான அவரது சோதனை. முடிவில், குழந்தை இன்னும் யூகிக்கவில்லை என்றால், வார்த்தையின் தொடக்கத்தை பரிந்துரைக்கவும்: "பலாலா-இ..." மற்றும் சரியான விருப்பத்திற்கு பெயரிடவும் - "பலலைகா வீரர் பலலைகாவில் விளையாடுகிறார்." எப்படியிருந்தாலும், பதில்களைத் தேடுவதற்காக உங்கள் பிள்ளையைப் பாராட்டுங்கள்.

இந்த விளையாட்டில் முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், இசைக்கலைஞர்களின் தொழில்களின் சரியான பெயர்களை குழந்தை மனப்பாடம் செய்வது அல்ல, ஆனால் பதிலுக்கான செயலில் தேடுதல் மற்றும் வார்த்தையைப் பரிசோதிப்பது என்பதில் மீண்டும் உங்கள் கவனத்தை ஈர்க்க விரும்புகிறேன்.

புதிர் - பாலர் குழந்தைகளுக்கான படம்.

இந்த விசித்திரக் கதாபாத்திரங்கள் என்ன கருவிகளை வாசிக்கின்றன?

எனவே ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளுடன் எங்கள் முதல் அறிமுகம் முடிவுக்கு வந்துவிட்டது. ஆனால் நாங்கள் உங்களிடம் விடைபெறவில்லை!

பொருளின் மிகவும் வசதியான பயன்பாட்டிற்காக தள வாசகர்களின் வேண்டுகோளின் பேரில் இந்த கட்டுரையில் இருந்து படங்களை வெளியிடுகிறேன் உயர் தீர்மானம்என விளக்கக்காட்சி "ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள்"எங்கள் VKontakte குழுவில் "பிறப்பு முதல் பள்ளி வரை குழந்தை வளர்ச்சி"(நீங்கள் அவற்றை "ஆவணங்கள்" குழுப் பிரிவில் காணலாம் - அது எங்கே என்று தெரியாதவர்களுக்கு - இது குழு பக்கத்தின் சரியான நெடுவரிசை). இந்த விளக்கக்காட்சி திருத்தக்கூடியது.

குழந்தைகளுடன் நீங்கள் பணிகளை முடிக்கலாம் மற்றும் கீழே உள்ள விளக்கக்காட்சியில் கொடுக்கப்பட்டுள்ள கட்டுரையிலிருந்து படங்களைப் பார்க்கலாம்.

குழந்தைகளுக்கான இசைக்கருவிகள் பற்றி தளத்தில் மேலும்:

குழந்தைகளுடன் விளையாட்டுகள் மற்றும் செயல்பாடுகளுக்கான "ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள்" வழங்கல்.

விளக்கக்காட்சியில் குழந்தைகளுடனான செயல்பாடுகளுக்கான இந்த கட்டுரையின் படங்கள் உள்ளன. விளக்கக்காட்சியை நீங்கள் இலவசமாகப் பதிவிறக்கலாம்:

• இங்கே இந்த இணைப்பில்:

  கேம் விண்ணப்பத்துடன் புதிய இலவச ஆடியோ பாடத்தைப் பெறுங்கள்

  "0 முதல் 7 ஆண்டுகள் வரையிலான பேச்சு வளர்ச்சி: தெரிந்து கொள்வது மற்றும் என்ன செய்வது முக்கியம். பெற்றோருக்கு ஏமாற்று தாள்"

  கீழே உள்ள பாட அட்டையின் மீது அல்லது கிளிக் செய்யவும் இலவச சந்தா

முதல் ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு எழுந்தன பழங்கால காலம். ஓவியங்கள், கையால் எழுதப்பட்ட பிரசுரங்கள் மற்றும் பிரபலமான அச்சிட்டுகளில் இருந்து நம் முன்னோர்கள் விளையாடியதைப் பற்றி நீங்கள் அறிந்து கொள்ளலாம்.

அகழ்வாராய்ச்சியின் போது ஒரு குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான கருவிகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, இப்போது அவை உண்மையில் ரஸ்ஸில் பரவலாக இருந்தன என்பதை யாரும் சந்தேகிக்க முடியாது. நம் முன்னோர்கள் இசை இல்லாமல் வாழ முடியாது. அவர்களில் பலருக்கு எளிய கருவிகளை எவ்வாறு சுயாதீனமாக உருவாக்குவது என்பது தெரியும், பின்னர் அவை தலைமுறைகளாக அனுப்பப்பட்டன. மாலை நேரங்களில், மக்கள் கூடி விளையாடினர், கடினமான நாளிலிருந்து ஓய்வெடுக்கிறார்கள்.

இசைக்கருவிகளை இன்னும் விரிவாகப் பார்ப்போம். குறைந்தபட்சம் பொதுவான சிந்தனைநம் நாட்டில் வசிக்கும் ஒவ்வொருவரும் அவர்களைப் பற்றி தெரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

குஸ்லி

இது சரங்களைக் கொண்ட ஒரு கருவி. இது முதலில் ரஷ்யாவில் தோன்றியது.

குஸ்லி நமக்கு வந்த எல்லாவற்றிலும் பழமையானது. அவை ஹெல்மெட் வடிவத்திலும் இறக்கை வடிவிலும் உள்ளன. பிந்தையவை முக்கோண வடிவில் செய்யப்பட்டன, குறைந்தபட்ச சரங்களின் எண்ணிக்கை 5, மற்றும் அதிகபட்சம் 14. இறக்கை வடிவ (ரிங்கிங்) வீணையில், ஒருவர் தொடும் வலது கைஅனைத்து சரங்களும் ஒரே நேரத்தில். இந்த நேரத்தில், இடதுபுறம் தேவையற்ற ஒலிகளை நடுநிலையாக்குகிறது. ஹெல்மெட் வடிவத்தைப் பொறுத்தவரை (அவை சால்டர் வடிவ என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன), ஒரு நபர் இரண்டு கைகளாலும் ஒரே நேரத்தில் விளையாடுகிறார். இவை நாட்டுப்புற கருவிகள்அவர்கள் தேர்ச்சி பெறுவது மிகவும் கடினம், ஆனால் அவை மதிப்புக்குரியவை.

கிளேவியர் வடிவ வீணை

அவற்றையும் கருத்தில் கொள்வோம். அவை பழங்காலத்தில் மட்டுமல்ல, இருபதாம் நூற்றாண்டிலும் பொதுவானவை, பெரும்பாலும் மதகுருக்களின் பிரதிநிதிகளால் விளையாடப்பட்டன.

இந்த வீணைகள் சால்டர் வடிவத்தைப் போலவே இருந்தன, ஆனால் ஒரு வரிசை சிறப்பாக இருந்தது. இந்த கருவியின் அடிப்படையானது ஒரு மூடியுடன் கூடிய செவ்வக பெட்டியாகும். அதன் ஒரு பக்கத்தில் பல குரல் பெட்டிகள் (சிறப்பு ஓவல் துளைகள்) வெட்டப்பட்டன, பின்னர் ஒரு ஜோடி மர சில்லுகள் அதனுடன் இணைக்கப்பட்டன. உலோக ஆப்புகள் அவற்றில் ஒன்றில் திருகப்பட்டன, அதே பொருளின் சரங்கள் அவற்றின் மீது காயப்படுத்தப்பட்டன. மற்றொரு சில்வர் கண்ணியாக செயல்பட்டது. இங்கே சிறப்பு விளக்கம் தேவையில்லை, பெயர் தனக்குத்தானே பேசுகிறது. அதன் மீது சரங்கள் பொருத்தப்பட்டன. இந்த கருவியில் பியானோ ட்யூனிங் இருந்தது. இருண்ட விசைகளைப் போன்ற சரங்கள் தொடர்புடைய வெள்ளை நிறங்களை விட குறைவாக அமைந்திருப்பது சுவாரஸ்யமானது. விசைப்பலகை வடிவ வீணையை வாசிக்க, நீங்கள் குறிப்புகளை அறிந்திருக்க வேண்டும். இல்லையெனில், ஒரு சாதாரண மெல்லிசை மாறியிருக்காது. நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள், உங்கள் முன் நீங்கள் பார்க்கும் படங்கள், கேட்கும் அனைவரையும் கவர்ந்திழுக்கும்.

காண்டேலின் உறவினர்

வீணையைக் குறிப்பிடுவது சாத்தியமில்லை, இது தோற்றத்தில் ஒரு காண்டேலை ஒத்திருந்தது - முதலில் பின்லாந்திலிருந்து வந்த ஒரு கருவி. பெரும்பாலும், ரஷ்யர்கள் இந்த நாட்டின் மரபுகளால் அவற்றை உருவாக்க ஈர்க்கப்பட்டனர். துரதிர்ஷ்டவசமாக, இருபதாம் நூற்றாண்டில் இத்தகைய வீணைகள் முற்றிலும் மறந்துவிட்டன.

இப்போது நீங்கள் மிகவும் பிரபலமான பழங்கால நாட்டுப்புற சரம் கருவிகளை அறிவீர்கள்.

பாலாலைகா

பல நாட்டுப்புற இசைக்கலைஞர்கள் இன்றும் இசைக்கிறார்கள். பலலைகா என்பது மூன்று சரங்களைக் கொண்ட ஒரு பறிக்கப்பட்ட கருவியாகும்.

அதன் அளவுகள் பெரிதும் வேறுபடுகின்றன: அதன் அளவு 600 மிமீ அடையும் மாதிரிகள் உள்ளன, ஆனால் 1.7 மீட்டர் நீளம் கொண்ட வகைகளும் உள்ளன. முதல் வழக்கில் பற்றி பேசுகிறோம்ப்ரிமா என்று அழைக்கப்படுவதைப் பற்றியும், இரண்டாவதாக - பாலாலைகா-டபுள் பாஸ் பற்றி. இந்த கருவி சற்று வளைந்த மர உடலைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் ஓவல் வடிவங்களும் 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் காணப்பட்டன. ரஷ்யா என்ன தொடர்புடையது என்று நீங்கள் எந்த வெளிநாட்டினரிடம் கேட்டால், அவர் நிச்சயமாக பாலாலைகாவைப் பற்றி நினைப்பார். துருத்தி மற்றும் பரிதாபம் நம் நாட்டின் சின்னங்கள், ஆனால் குறைவான பிரபலம்.

ஒலி அம்சங்கள்

பலலைகாவின் சத்தம் சத்தமாக இருக்கிறது, ஆனால் மென்மையானது. மிகவும் பொதுவான விளையாட்டு நுட்பங்கள் ஒற்றை மற்றும் இரட்டை பிஸ்ஸிகாடோ ஆகும். இல்லை கடைசி இடம்ரேட்லிங், பின்னங்கள், அதிர்வு மற்றும் ட்ரெமோலோ ஆகியவையும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. பலலைகா உள்ளிட்ட நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள் சத்தமாக இருந்தாலும் மிகவும் மென்மையாக ஒலிக்கின்றன. மெல்லிசைகள் மிகவும் ஆத்மார்த்தமானவை மற்றும் பெரும்பாலும் சோகமானவை.

பாலாலைகா-டபுள் பாஸ்

முன்னதாக, இந்த கருவியில் நிறுவப்பட்ட, உலகளவில் பயன்படுத்தப்பட்ட டியூனிங் இல்லை.

ஒவ்வொரு இசைக்கலைஞரும் அவரவர் விருப்பங்கள், இசைக்கப்பட்ட மெல்லிசைகளின் மனநிலை மற்றும் உள்ளூர் பழக்கவழக்கங்களுக்கு ஏற்ப அதை டியூன் செய்தார்கள். இருப்பினும், 19 ஆம் நூற்றாண்டில் அவர் இந்த நிலைமையை தீவிரமாக மாற்றினார், அதன் பிறகு பலலைகா பல இசை நிகழ்ச்சிகளின் தவிர்க்க முடியாத பண்பாக மாறியது. நீங்கள் பார்க்கும் நாட்டுப்புற கருவிகள், புகைப்படங்கள், இன்றும் பல இசைக்கலைஞர்களால் தங்கள் நிகழ்ச்சிகளில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

கல்வி மற்றும் பிரபலமான அமைப்பு

ஆண்ட்ரீவ் உருவாக்கிய அமைப்பு நாடு முழுவதும் பயணிக்கும் கலைஞர்களிடையே பெரும் புகழ் பெற்றது. இது கல்வி என்று அழைக்கத் தொடங்கியது. இது தவிர, பிரபலமான அமைப்பு என்று அழைக்கப்படுவதும் உள்ளது. இந்த வழக்கில், முக்கோணங்களை விளையாடுவது எளிதானது, ஆனால் திறந்த சரங்களைப் பயன்படுத்துவது மிகவும் கடினம் என்பதில் சிரமம் உள்ளது. மேலே உள்ள எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பலலைகாவை டியூன் செய்ய உள்ளூர் வழிகளும் உள்ளன. அவற்றில் இருபது உள்ளன.

பலலைகா மிகவும் பிரபலமான நாட்டுப்புற கருவி என்று நாம் கூறலாம். பலர் அதை விளையாட கற்றுக்கொள்கிறார்கள் இசை பள்ளிகள்நம் நாடு, அதே போல் கஜகஸ்தான், உக்ரைன் மற்றும் பெலாரஸ். நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள் இன்று பல இளைஞர்களை ஈர்க்கின்றன, இது ஊக்கமளிக்கிறது.

பண்டைய பலலைகா

பாலாலைகா எப்போது தோன்றியது என்ற கேள்விக்கு தெளிவான பதில் இல்லை - பல பதிப்புகள் உள்ளன. மேலும் இது 17 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரபலமடைந்தது. அதன் மூதாதையர் இருக்கலாம் கசாக் டோம்ப்ரா. பழங்கால பாலாலைகா மிகவும் நீளமான கருவியாகும், இதன் உடல் நீளம் சுமார் 27 செ.மீ. மற்றும் அதன் அகலம் 18 செ.மீ.

கருவியின் மாற்றம்

இன்று விளையாடும் பலலைகாக்கள் பழங்காலத்திலிருந்து தோற்றத்தில் வேறுபடுகின்றன. இசைக்கருவி வி. ஆண்ட்ரீவ், எஸ். நலிமோவ், எஃப். பாசெர்ப்ஸ்கி மற்றும் வி. இவானோவ் ஆகியோரால் மாற்றியமைக்கப்பட்டது. இந்த மக்கள் சவுண்ட்போர்டு தளிர் மற்றும் பீச்சில் இருந்து செய்ய வேண்டும் என்று முடிவு செய்தனர். கூடுதலாக, ஆண்ட்ரீவ் கருவியை 700 மிமீ வரை சிறியதாக மாற்ற முன்மொழிந்தார். அற்புதமான மனிதர்ப்ரிமு, டெனர், டபுள் பாஸ், பிக்கோலோ, ஆல்டோ, பாஸ்: எஃப். பாசெர்ப்ஸ்கி பலலைகாக்களின் முழுக் குழுவையும் கண்டுபிடித்தார். இன்று அவர்கள் இல்லாமல் ஒரு பாரம்பரிய ரஷ்ய இசைக்குழுவை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. சில காலத்திற்குப் பிறகு, பல ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளை உருவாக்கிய இந்த மனிதர் அவற்றுக்கான காப்புரிமையைப் பெற்றார்.

பாலாலைகா இசைக்குழுக்களில் மட்டும் பயன்படுத்தப்படலாம், இது பெரும்பாலும் தனியாக விளையாடப்படுகிறது.

ஹார்மோனிக்

இது விசைப்பலகை-நியூமேடிக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்த நாணல் கருவியாகும்.

துருத்தி துருத்தி மற்றும் பொத்தான் துருத்தியுடன் குழப்பக்கூடாது.

இந்த கருவியானது விசைகள் மற்றும் பொத்தான்கள் கொண்ட பேனல்கள் அமைந்துள்ள இரண்டு அரை வழக்குகளைக் கொண்டுள்ளது. இடது புறம்துணைக்கு அவசியம்: நீங்கள் ஒரு விசையை அழுத்திப் பிடித்தால், ஒரு பாஸ் அல்லது முழு நாண் கேட்கும், மேலும் சரியானது விளையாடுவதற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. நடுவில் துருத்தியின் ஒலி பட்டைகளுக்கு ஆக்ஸிஜனை செலுத்துவதற்கு ஒரு ஃபர் பெட்டி உள்ளது.

இந்த கருவி துருத்தி அல்லது துருத்தியிலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகிறது:

ஒரு நிலையான ஹார்மோனிகாவில், இசைக்கலைஞர் வழக்கமாக பிரத்தியேகமாக டயடோனிக் ஒலிகளை உருவாக்குகிறார், சில சந்தர்ப்பங்களில் வர்ணங்களும் சேர்க்கப்படுகின்றன;

குறைவான எண்மங்கள்;

சுருக்கம்.

இந்த கருவியை கண்டுபிடித்தவர் யார்?

முதல் துருத்தி எங்கே செய்யப்பட்டது என்பது பற்றிய சரியான தகவல்கள் இல்லை. ஒரு பதிப்பின் படி, இது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ஜெர்மனியில் உருவாக்கப்பட்டது. அதன் கண்டுபிடிப்பாளர் எஃப்.கே. ஆனால் மற்ற பதிப்புகள் உள்ளன. ஜெர்மனியில், துருத்தி ரஷ்யாவில் உருவாக்கப்பட்டது என்று ஒரு கருத்து உள்ளது, மேலும் விஞ்ஞானி மிரெக் நம்பினால், இதுபோன்ற முதல் கருவி 1783 இல் வடக்கு தலைநகரில் உருவாக்கப்பட்டது, இது செக் நாட்டைச் சேர்ந்த ஆர்கன் மாஸ்டரான ஃபிரான்டிசெக் கிர்ஷ்னிக் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. குடியரசு. இந்த மனிதர் ஒலியை உருவாக்குவதற்கான அசல் வழியைக் கண்டுபிடித்தார் - ஆக்ஸிஜனை வெளிப்படுத்துவதன் மூலம் இயக்கத்தில் அமைக்கப்பட்ட இரும்பு நாக்கு மூலம். உடன் XIX இன் பிற்பகுதிபல நூற்றாண்டுகளாக, துருத்தி ஒரு டாடர் நாட்டுப்புற கருவியாக கருதப்படுகிறது. மற்ற, குறைவான சுவாரஸ்யமான பதிப்புகள் உள்ளன.

துருத்திகளின் வகைப்பாடு

ரஷ்யாவில் பொதுவான இந்த நாட்டுப்புற கருவிகள் ஒலியை உருவாக்கும் முறையின்படி இரண்டு வகைகளாக பிரிக்கப்படுகின்றன. முதல் வகை ஹார்மோனிகாக்களை உள்ளடக்கியது, இதில் பெல்லோஸ் நகரும் போது, ​​​​அனைத்து விசைகளும், அழுத்தும் போது, ​​அதே சுருதியின் ஒலிகளை உருவாக்குகின்றன. இத்தகைய கருவிகள் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன. இரண்டாவது பிரிவில் ஹார்மோனிகாக்கள் அடங்கும், அதன் சுருதி பெல்லோஸ் எந்த திசையில் நகர்கிறது என்பதைப் பொறுத்தது. முதல் வகை கருவிகள் "க்ரோம்கா" (இன்று மிகவும் பிரபலமானது), "ரஷ்ய மாலை" மற்றும் "லிவெங்கா" ஆகியவை அடங்கும். மற்றும் "தல்யங்கா", "துலா", "செரெபங்கா" மற்றும் "வியாட்ஸ்காயா" ஆகியவை இரண்டாவது வகையைச் சேர்ந்தவை. நீங்கள் ஹார்மோனிகாக்களை சரியான விசைப்பலகையின் வகையிலும், மேலும் குறிப்பாக, விசைகளின் எண்ணிக்கையிலும் வகைப்படுத்தலாம். இன்று, இரண்டு வரிசை பொத்தான்களைக் கொண்ட “க்ரோம்கா” பரவலாக அறியப்பட்டுள்ளது, ஆனால் மூன்று கருவிகள் உள்ளன, சிலவற்றில் ஒரே ஒரு வரிசை மட்டுமே உள்ளது. பல துருத்திகள் உள்ளன, அவை அனைத்தும் வேறுபட்டவை என்பதை இப்போது நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள்.

• ஒரு வரிசை பொத்தான்களைக் கொண்ட கருவிகள்: "துலா", "வியாட்கா", "லிவென்ஸ்காயா", "தல்யங்கா". கடைசி தலைப்பு"இத்தாலியன்" என்பதிலிருந்து பெறப்பட்டது, வலதுபுறத்தில் 12/15 விசைகளும், இடதுபுறத்தில் 3 விசைகளும் உள்ளன.
• இரண்டு வரிசை பொத்தான்களைக் கொண்ட கருவிகள்: "குரோம்", "ரஷ்ய மாலை".
• துருத்தி தானியங்கி.

கரண்டி

நம் முன்னோர்களும் விளையாடினார்கள். குறைந்தபட்ச தொகைஒரு இசைக்கலைஞருக்கு கரண்டி - மூன்று, அதிகபட்சம் - ஐந்து.

இந்த ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவிகள் இருக்கலாம் வெவ்வேறு அளவுகள். ஸ்பூன்கள் குவிந்த பகுதியுடன் ஒன்றையொன்று தாக்கும்போது, ​​ஒரு சிறப்பியல்பு ஒலி உருவாகிறது. அதன் உற்பத்தி முறையைப் பொறுத்து அதன் உயரம் மாறுபடலாம்.

விளையாடும் நுட்பம்

ஒரு இசைக்கலைஞர், ஒரு விதியாக, மூன்று கரண்டிகளை வாசிப்பார்: அவர் தனது வலது கையில் ஒன்றைப் பிடித்து, மீதமுள்ள இரண்டை இடது ஃபாலாங்க்களுக்கு இடையில் வைக்கிறார். கற்பனை செய்வது கடினம் அல்ல. பெரும்பாலான கலைஞர்கள் கால் அல்லது கையை அடிப்பார்கள். இது மிகவும் வசதியானது என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது. இடது கையில் வைத்திருக்கும் இரண்டு ஸ்பூன்களுக்கு எதிராக ஒரு கரண்டியால் அடிகள் செய்யப்படுகின்றன. சில சந்தர்ப்பங்களில், ஸ்கூப்கள் சிறிய மணிகளுடன் கூடுதலாக வழங்கப்படுகின்றன.

பெலாரஷ்ய இசைக்கலைஞர்கள் இரண்டு கரண்டியால் மட்டுமே விளையாட விரும்புகிறார்கள்.

அமெரிக்கா மற்றும் பிரிட்டனைச் சேர்ந்த நாட்டுப்புற கலைஞர்களிடையே ஸ்கூப்கள் பரவலாக உள்ளன என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். ஜெஃப் ரிச்சர்ட்சன், ஆங்கில ஆர்ட்-ராக் இசைக்குழு கேரவனின் உறுப்பினர், இசை நிகழ்ச்சிகளின் போது மின்சார கரண்டிகளை வாசிப்பார்.

உக்ரேனிய நாட்டுப்புற கருவிகள்

அவர்களைப் பற்றி சில வார்த்தைகள் சொல்ல வேண்டும்.

பண்டைய காலங்களில், சங்குகள், பைப் பைப்புகள், டார்பன், வயலின், வீணை மற்றும் பிற காற்று, தாள, மற்றும் சரம் கருவிகள் உக்ரைனில் பொதுவானவை. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், அவை கிடைக்கக்கூடிய பல்வேறு பொருட்களிலிருந்து (விலங்கு எலும்புகள், தோல், மரம்) செய்யப்பட்டன.

மிகவும் பிரபலமானது கோப்சா-பண்டுரா, இது இல்லாமல் உக்ரேனிய காவியத்தை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது.

வீணையும் பரவலான புகழ் பெற்றது. இது சரங்களைக் கொண்டது, அவற்றில் பல முப்பது அல்லது நாற்பது வரை இருக்கலாம். உக்ரேனியர்கள் மற்றும் ரஷ்யர்களைத் தவிர, அவர்கள் செக், பெலாரசியர்கள் மற்றும் பல நாட்டினரால் விளையாடப்பட்டனர். வீணை உண்மையிலேயே அற்புதமானது என்று இது அறிவுறுத்துகிறது, இன்றும் அதை மறக்கக்கூடாது.

இப்போது உங்களுக்குத் தெரிந்த நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளைக் கேட்க மறக்காதீர்கள். அழகான மெல்லிசைகள் நிச்சயமாக உங்களை அலட்சியமாக விடாது.

இசை என்பது பழமையான இனங்கள்மனிதகுல வரலாற்றோடு கைகோர்த்துச் செல்லும் கலை. பேச்சு முதல் இசைக்கருவியாக மாறியது. மக்களின் வளர்ச்சியுடன், அவர்களைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தும் மேம்பட்டன. மெல்லிசைகளை உருவாக்கும் திறன் கொண்ட முதல் சாதனங்கள் தோன்றின. இன்று, பண்டைய கையால் செய்யப்பட்ட இசைக்கருவிகள் குறிப்பிடத்தக்க கலாச்சார பாரம்பரியமாக மாறியுள்ளன. தனிப்பட்ட பிரதிகளின் விலை நவீன தயாரிப்புகளின் விலையை விட பல மடங்கு அதிகம்.

இன்றுவரை எஞ்சியிருக்கும் மற்றும் ஒலிகளைப் பிரித்தெடுப்பதற்காக சிறப்பாக உருவாக்கப்பட்ட சில முதல் சாதனங்கள் வரலாற்றில் வேரூன்றியுள்ளன. பண்டைய கிரீஸ்மற்றும் எகிப்து. தொல்பொருள் ஆய்வுகள் மற்றும் ஆராய்ச்சிக்குப் பிறகு, விஞ்ஞானிகள் தாள வாத்தியங்களை மிகப் பழமையான கருவியாக அடையாளம் கண்டுள்ளனர். வெவ்வேறு இனக்குழுக்கள். இந்த வகை ஒரு குறிப்பிட்ட தாளத்தைத் தட்டுவதை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நிறுவனர்களில் ஒருவர் சரம் கருவிகள்வில்லாக மாறியது. இழுக்கப்படும் போது, ​​வில் நாண் ஒரு சிறப்பியல்பு மெல்லிசை ஒலியை உருவாக்கியது.

இன்று, ஒலி உற்பத்தி முறையைப் பொறுத்து, ஆறு வகையான இசைக்கருவிகள் உள்ளன:

• சரங்கள் - வீணை, பியானோ;
• காற்று கருவிகள் - சாக்ஸபோன், புல்லாங்குழல்;
• நாணல் - துருத்தி, ஹார்மோனிகா;
• சவ்வு - பல்வேறு வகையான டிரம்ஸ்;
• பதிவு - சைலோபோன்;
• கம்பி - முக்கோணம், செலஸ்டா.

மற்றொரு வகைப்பாட்டின் படி, அற்புதமான ஒலிகளின் முறையின் அடிப்படையில் இசைக்கருவிகள் வேறுபடுகின்றன:

• விசில் - புல்லாங்குழல்.
• நாணல் - ஓபோ, கிளாரினெட்.
• மௌத்பீஸ்கள் - வயோலா, எக்காளம், கொம்பு.
• பறிக்கப்பட்ட சரங்கள் - பலலைகா, வீணை.

டிரம்ஸ்

மனிதகுலத்தால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட முதல் கருவிகளில் டிரம்ஸ் ஒன்றாகும். IN பண்டைய ரஷ்யா'குழுவின் ஒரு அசாதாரண பிரதிநிதி ஒரு சாதாரண விறகு மூட்டை. கருவி தோன்றியது பண்டைய காலங்கள்மற்றும் படிப்படியாக மாற்றப்பட்டது. பிந்தைய பதிப்பில் இது சைலோஃபோனின் முன்மாதிரி ஆனது. சாதனம் பின்வருமாறு அமைக்கப்பட்டது: தொனியைக் குறைக்க, நீளம் அல்லது தடிமன் அதிகரிக்க, தொனியை அதிகரிக்க, இந்த அளவுருக்களை குறைக்கவும்.

பழங்காலத்திலிருந்தே அறியப்பட்ட மற்றொரு கருவி டம்பூரின் ஆகும். இது பூசாரிகள் மற்றும் மந்திரவாதிகளின் கட்டாய பண்பு. அதன் அடிப்பகுதி தோல் படலத்தால் மூடப்பட்ட ஒரு மர வட்டமாகும். மணிகள் மற்றும் மணிகள் சில மாதிரிகளில் சேர்க்கப்படுகின்றன. சிறப்பு குச்சிகள் அல்லது மெழுகுகளைப் பயன்படுத்தி ஒலிகள் தயாரிக்கப்படுகின்றன - ஒரு வளைவில் முடிவடையும் சவுக்கை வகைகளில் ஒன்று. இராணுவ அல்லது இராணுவ டம்போரைன்கள் மற்றும் எச்சரிக்கை மணிகள் அளவு பெரியதாக இருந்தன. ஒவ்வொன்றுக்கும் நான்கு குதிரைகள் வரை ஏற்றிச் செல்ல வேண்டியிருந்தது. ரஷ்ய துருப்புக்களின் கருவிகளில் இருந்து ஒலிகள் மிகவும் சத்தமாக இருந்தன, போர் தொடங்குவதற்கு முன்பே எதிரிகள் தப்பி ஓடிவிட்டனர்.

விசைப்பலகைகள்

உறுப்பு பழமையானது விசைப்பலகை கருவி, இது இன்றும் பிரபலமாக உள்ளது. அவர் ஏற்கனவே இடைக்காலத்தில் நன்கு அறியப்பட்டவர். பண்டைய கருவியின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் பெரிய அளவுஒரு முஷ்டியால் மட்டுமே அழுத்தக்கூடிய விசைகள். ஒரு கருவியை வாசிப்பது பெரும்பாலான தேவாலய சேவைகளின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருந்தது.

கிளாவிச்சார்டின் சத்தம் வீடுகளில் கேட்டது. இது ஒரு உறுப்பு போல பருமனானதாக இல்லை மற்றும் வாழ்க்கை அறையில் எளிதில் பொருந்தும். அவரது உதவியுடன், அவர்கள் வீட்டில் இசை மாலைகளை நடத்தினர் மற்றும் இசை வாசித்தனர். கிளாவிச்சார்டின் பிரபல உரிமையாளர்களில் ஒருவர் ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக்.

சரங்கள்

ரஷ்ய நாட்டுப்புற பண்டைய சரம் கருவிகளில் ஒன்று குடோக் அல்லது ஸ்மிக் ஆகும். அதன் தோற்றத்தின் வரலாறு ஆழமான கடந்த காலத்தில் வேரூன்றியுள்ளது, சரியான தேதிஅல்லது உருவாக்கப்பட்ட ஆண்டு நிறுவப்படவில்லை. இது ஒரு டம்பூரின் அல்லது குஸ்லியுடன் ஒன்றாக விளையாடப்பட்டது. வெளிப்புற அம்சங்கள்பீப் ஒலி:

• மர உடல்;
• குழிவான உடலின் வடிவம் ஓவல் அல்லது பேரிக்காய் வடிவமானது;
• குறுகிய கழுத்து;
• நேராக அல்லது வளைந்த தலை;
• சரங்களின் எண்ணிக்கை - மூன்று;
• நீளம் ஒரு மீட்டருக்கு மேல் இல்லை, அதிகபட்ச அளவு - 80 சென்டிமீட்டர்;
• வளைந்த வில்.

மெல்லிசையை உருவாக்கும் முக்கிய ஆதாரம் வில்லின் முதல் சரம்; கடந்த காலத்தின் அனைத்து கம்பி வாத்தியங்களைப் போலவே, பஸரின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம், கீழ் சரங்களின் இடைவிடாத சத்தமாக இருந்தது. விளையாடும் போது, ​​அது ஒரு செங்குத்து நிலையில் சரி செய்யப்பட வேண்டும்.

மிகவும் பிரபலமான இசைக்கருவிகளில் ஒன்று வீணை. ஆரம்பத்தில், சரங்களிலிருந்து வரும் எந்த ஒலியும் சலசலப்பு என்று அழைக்கப்பட்டது. அவை பகுதியைப் பொறுத்து வெவ்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் பெயர்களைக் கொண்டிருக்கலாம். கிடைமட்ட நிலையில் பொருத்தி வீணை வாசிப்பது வழக்கம். ஒவ்வொரு இசைக்கலைஞரும் சரங்களின் எண்ணிக்கையை சுயாதீனமாகத் தேர்ந்தெடுத்தனர். எந்தவொரு முற்றத்திலும் இசைக்கருவியின் மெல்லிசை ஒலியை நீங்கள் முன்பு கேட்கலாம்;

பித்தளை

மிகவும் பிரபலமான பண்டைய காற்று கருவிகளில் ஒன்று விசில். அதன் வரலாறு ரஷ்ய நிலத்தின் கடந்த காலத்திற்கு செல்கிறது. பாரம்பரிய நாட்டுப்புற கண்டுபிடிப்பு வெவ்வேறு வடிவங்களில் செய்யப்பட்டது, எளிய வடிவியல் இருந்து விலங்குகளின் வடிவத்தில் அசாதாரணமானவை. பெரும்பாலும், வேகவைத்த களிமண் ஒரு தளமாக பயன்படுத்தப்பட்டது. செயல்பாட்டுக் கொள்கை: காற்று நீரோட்டங்கள் ஒரு களிமண் அறையில் உருவாக்கப்படுகின்றன, இதன் விளைவாக விசில் ஒலி ஏற்படுகிறது. மிகவும் பிரபலமான வடிவம் பறவை விசில். பண்டைய ஸ்லாவ்களின் நம்பிக்கைகளின்படி, அவளுக்கு இருந்தது மந்திர சக்திமற்றும் பேகன் கடவுள்களுடன் தொடர்பு கொள்ள அனுமதித்தது - பெருன் மற்றும் ஸ்ட்ரிபோக்.

இன்றுவரை எஞ்சியிருக்கும் பிரபலமான இசைக்கருவிகளில் குழாய் அல்லது tsevnitsa உள்ளது. ரஸ்ஸில், அவள் அன்பின் அடையாளமாக உருவகப்படுத்தப்பட்டாள். பழமையான மாதிரி ஸ்மோலென்ஸ்க் பகுதியில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. இன்று, பொருட்கள் மரத்திலிருந்து மட்டுமல்ல, உலோகத்திலிருந்தும் தயாரிக்கப்படுகின்றன. கிளாசிக் மாடலில் ஆறு துளைகள் உள்ளன.

குகிக்லி பண்டைய ஸ்லாவ்களின் காலத்திலிருந்தே நன்கு அறியப்பட்ட கருவியாக மாறியது. அவை பல பீப்பாய் புல்லாங்குழல் வகையைச் சேர்ந்தவை. அடித்தளம் வெற்று நாணல் டிரங்குகளிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது. மற்ற தாவரங்களிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்ட மாதிரிகள் உள்ளன: எல்டர்பெர்ரி, குடை புல், மூங்கில். குகிக்லி இன்றும் புழக்கத்தில் இருந்து வெளியேறவில்லை. நவீன மாஸ்டர்கள்பாலிமர் பொருட்கள் மற்றும் உலோகம் அவற்றின் உற்பத்திக்கு பயன்படுத்தப்படுகின்றன. கருவியை உருவாக்கும் குழாய்களின் குறைந்தபட்ச எண்ணிக்கை மூன்று ஆகும். சம விட்டம் மற்றும் வெவ்வேறு நீளம் கொண்டது. ஆரம்பத்தில், இந்த கருவி சிறந்த பாலினத்தால் விளையாட பயன்படுத்தப்பட்டது.

பல பண்டைய கருவிகள் நவீன கருவிகளில் அவற்றின் உருவகத்தைக் கண்டறிந்துள்ளன. சிலர், ஒரு உறுப்பைப் போலவே, தோற்றத்தில் கணிசமாக மாறியுள்ளனர் (யாரும் அதை தங்கள் முஷ்டிகளால் அடிப்பதில்லை). மற்றவை (உதாரணமாக, வீணை) கிட்டத்தட்ட மாறாமல் இருந்தன.

மாணவர்கள் மட்டுமே விளையாடும் வகையில் அவை நீண்ட காலமாக தூசியால் மூடப்பட்டிருக்கின்றன இசை பள்ளிகள்ஆம், பழைய இசைக்கலைஞர்களே, நீங்கள் மிகவும் தவறாக நினைக்கிறீர்கள் நாட்டுப்புற கருவிகள் தொலைதூர கடந்த காலம் அல்ல, அவை இன்றுவரை பிரபலமாக உள்ளன. அவை நாட்டுப்புறக் குழுக்களால் மட்டுமல்ல, கிளாசிக்கல் முதல் ராக் மற்றும் ஜாஸ் வரையிலான இசை கலைஞர்களாலும் தீவிரமாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, நீங்கள் துருத்தி, பாலாலைகா மற்றும் டோம்ராவின் ஒலியை அதிக அளவில் கேட்கலாம்.

ஒரு சிறிய வரலாறு

எந்தவொரு நாட்டுப்புற இசைக்கருவியும் ஒரு இனக்குழுவின் வரலாற்றின் ஒரு பகுதியாகும். அவர்கள் தார்மீக மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் பிரத்தியேகங்களை வெளிப்படுத்த முடியும், மேலும் அவர்களின் மக்களின் கலாச்சாரத்தைப் பற்றி நிறைய சொல்ல முடியும். உதாரணமாக, ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவிகள் ரஷ்ய ஆன்மாவின் செழுமையையும், அதன் பிரகாசமான படைப்புத் தன்மையையும் வெளிப்படுத்துகின்றன. இதை உறுதிப்படுத்துவது ரஷ்ய இசையின் மெல்லிசை இயல்பு, அதன் பாலிஃபோனி.

ஜெனரலுக்கு இசை கலாச்சாரம்ஸ்லாவிக் மக்கள் அத்தகைய கருவிகளை உள்ளடக்கியிருந்தனர்: பண்டைய ரஷ்ய குஸ்லி, நீளமான புல்லாங்குழல்கள், குழாய்கள், டம்போரைன்கள், ஆரவாரங்கள், மரப்பெட்டிகள், ரூபிள்கள், மேலட்டுகள், கரண்டிகள், முனைகள், குழாய்கள், களிமண் விசில், பரிதாபம், பேக் பைப்புகள், ட்வீட்டர்கள், ராட்டில்ஸ், buzzers, furchalkas, ஹவ்லர் குரங்குகள், balalaikas, dombras.

புகைப்படத்தில் - ஸ்லாவ்களின் நாட்டுப்புற கருவிகள்

கடந்த காலத்தை இதுவரை பார்க்க வேண்டாம். இன்னும் நம்முடையது

மற்றும் தாத்தாக்கள் துருத்தி மற்றும் பலலைகா போன்ற பிரபலமான மற்றும் பிரியமான இசைக்கருவிகளை வாசித்தனர். சில இசைக்கருவிகள் (ஹார்ப் மற்றும் பிற), முன்னேற்றத்திற்குப் பிறகு, நவீன நாட்டுப்புற கருவி இசைக்குழுக்களின் அடிப்படையை உருவாக்கியது.

பல தொழில்முறை இசைக்கருவிகளின் தோற்றம் "" என்று அழைக்கப்படுவதில் உள்ளது. நாட்டுப்புற முன்மாதிரிகள்" உதாரணமாக, தொலைதூரத்தில் வயலின் ஒரு நாட்டுப்புற இசைக்கருவியாக இருந்தது. நவீன புல்லாங்குழல் எளிமையான நாட்டுப்புற புல்லாங்குழலில் இருந்து உருவானது, மற்றும் வரலாற்று நிபுணர்களுக்கு நன்கு தெரிந்த சால்மியாவில் இருந்து உருவானது. ஸ்லாவிக் கலாச்சாரம், – ஓபோ.

IN நவீன இசைநாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள் பெரும்பாலும் நாட்டுப்புற கலைஞர்களால் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. உதாரணமாக, நாட்டுப்புற ராக் இசைக்குழு மெல்னிட்சா ( செல்டிக் வீணை, மாண்டோலின், பெர்குஷன்) அல்லது ரஷ்ய-அமெரிக்க ராக் இசைக்குழு RedElvises, சர்ஃப், ஃபங்க், ராக்கபில்லி நாட்டுப்புற இசை (பாஸ்-பாலலைகா) பாணிகளில் வேலை செய்கிறது. பழம்பெரும் ராக் குழுவான கலினோவ் பெரும்பாலானவர்கள் தங்கள் வேலையில் பொத்தான் துருத்தியைப் பயன்படுத்துகின்றனர், சோவியத் மற்றும் ரஷ்ய ராக் குழு ஜீரோ பொத்தான் துருத்தி மற்றும் பலலைகாவைப் பயன்படுத்துகிறது. கலைஞர்கள் மற்றும் இசைக்கருவிகளின் பட்டியல் நீண்டு கொண்டே செல்கிறது. நவீன படைப்பாற்றலில் பயன்படுத்தப்படும் மிகவும் பிரபலமான இசைக்கருவிகளைப் பார்ப்போம்.

பிரபலமான நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள்

பாலாலைகா

- இது ரஷ்ய மக்களின் இசை சின்னம். இது முக்கோண, சற்று வளைந்த மர உடலைக் கொண்ட ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவி. கருவியின் நீளம் 600-700 மிமீ (பிரைமா பலலைகா) முதல் 1.7 மீட்டர் வரை மாறுபடும் (சப்கான்ட்ராபாஸ் பலலைகா) உடல் தனித்தனி பிரிவுகளிலிருந்து (6-7) ஒட்டப்பட்டுள்ளது, நீண்ட கழுத்தின் தலை சற்று வளைந்திருக்கும். கருவியில் மூன்று சரங்கள் உள்ளன, மேலும் நவீன பலலைகாவின் கழுத்தில் 16-31 மெட்டல் ஃப்ரெட்டுகள் உள்ளன.

பாலலைகாவின் சத்தம் தெளிவானது ஆனால் மென்மையானது. பலலைகா டோல்

உங்களிடம் மூன்று சரங்கள் மற்றும் "பாலலைகா" ட்யூனிங் இருக்க வேண்டும். வேறு பாலாலைகா ட்யூனிங் இல்லை: கிட்டார், மைனர் மற்றும் பிற குறிப்புகளிலிருந்து விளையாடுவதற்குப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

"சரியான" பாலாலைகாவை எவ்வாறு தேர்வு செய்வது?

நீங்கள் ஒரு நல்ல கருவியை வாசிக்க கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். அது மட்டுமே வலுவான, அழகான, மெல்லிசை ஒலியைக் கொடுக்க முடியும், மேலும் அது ஒலியின் தரம் மற்றும் அதைப் பயன்படுத்தும் திறனைப் பொறுத்தது. கலை வெளிப்பாடுமரணதண்டனை.

ஒரு நல்ல கருவியை அதன் மூலம் எளிதாக அடையாளம் காண முடியும் தோற்றம்: இது அழகான வடிவத்தில் இருக்க வேண்டும், தரமான பொருட்களிலிருந்து கூடியிருக்க வேண்டும் மற்றும் நன்கு பளபளப்பானதாக இருக்க வேண்டும்.

சிறந்த பாலலைகா பின்வரும் தேவைகளை பூர்த்தி செய்ய வேண்டும்:

• பலலைகாவின் கழுத்து வளைவுகள் அல்லது விரிசல்கள் இல்லாமல் முற்றிலும் நேராக இருக்க வேண்டும். இது மிகவும் தடிமனாகவும் பிடிப்பதற்கு வசதியாகவும் இல்லை, ஆனால் மிகவும் மெல்லியதாகவும் இல்லை, ஏனெனில் இந்த விஷயத்தில், வெளிப்புற காரணங்களின் செல்வாக்கின் கீழ் (சரம் பதற்றம், ஈரப்பதம், வெப்பநிலை மாற்றங்கள்), இது காலப்போக்கில் சிதைந்துவிடும். சிறந்த பொருள்விரல் பலகைக்கு அது கருங்காலி.
• ஃப்ரெட்டுகள் மேல் மற்றும் கழுத்தின் விளிம்புகள் இரண்டிலும் நன்றாக மணல் அள்ளப்பட வேண்டும் மற்றும் இடது கையின் விரல்களின் அசைவுகளில் தலையிடக்கூடாது.
• அனைத்து ஃப்ரெட்டுகளும் ஒரே உயரத்தில் இருக்க வேண்டும் அல்லது ஒரே விமானத்தில் இருக்க வேண்டும், அதாவது, அவற்றின் மீது விளிம்பில் வைக்கப்படும் ஒரு ஆட்சியாளர் விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைத்தையும் தொடும். சிறந்த fret பொருட்கள் வெள்ளை உலோகம் மற்றும் நிக்கல் ஆகும்.

• சர ஆப்புகள் இயந்திரத்தனமாக இருக்க வேண்டும். அவை ட்யூனிங்கை நன்றாக வைத்திருக்கின்றன மற்றும் கருவியை மிக எளிதாகவும் துல்லியமாகவும் டியூனிங் செய்ய அனுமதிக்கின்றன.
• டெக் நன்றாக இருந்து கட்டப்பட்டது எதிரொலிக்கும் தளிர்வழக்கமான, இணையான சிறிய அடுக்குகளுடன், அது தட்டையாகவும் உள்நோக்கி குழிவாகவும் இருக்கக்கூடாது.
• ஒரு கீல் ஷெல் இருந்தால், அது உண்மையிலேயே கீல் மற்றும் டெக்கைத் தொடாது என்பதற்கு நீங்கள் கவனம் செலுத்த வேண்டும். ஷெல் வெனியர் செய்யப்பட வேண்டும், கடினமான மரத்தால் ஆனது (அதனால் சிதைந்து போகாதபடி). இது தாக்கங்கள் மற்றும் அழிவிலிருந்து மென்மையான தளத்தை பாதுகாக்கிறது.
• மேல் மற்றும் கீழ் சில்ஸ் கடினமான மரம் அல்லது எலும்பால் செய்யப்பட வேண்டும்.

• சரியான கருவியில் உள்ள ஸ்டிரிங் ஸ்டாண்ட் மேபிளால் ஆனது மற்றும் அதன் முழு கீழ் விமானமும் இடைவெளி இல்லாமல், சவுண்ட்போர்டுடன் நெருங்கிய தொடர்பில் உள்ளது.
• சரம் பொத்தான்கள் (நட்டுக்கு அருகில்) மிகவும் கடினமான மரம் அல்லது எலும்பினால் செய்யப்பட்டவை மற்றும் அவற்றின் சாக்கெட்டுகளில் உறுதியாக அமர்ந்திருக்கும்.
• கருவியின் ட்யூனிங் மற்றும் டிம்பரின் தூய்மை சரங்களின் தேர்வைப் பொறுத்தது. மிகவும் மெல்லியதாக இருக்கும் சரங்கள் பலவீனமான, சத்தமிடும் ஒலியைக் கொடுக்கும்; மிகவும் தடிமனானவை, இசைக்கருவியை இசைப்பதை கடினமாக்குகின்றன மற்றும் அதன் மெல்லிசை அல்லது உடைப்பை இழக்கின்றன.

பாலாலைகா கலைஞர்களிடையே அவ்வளவு பிரபலமாக இல்லை, ஆனால் ஒரு கலைநயமிக்கவர் மற்றும் மிகவும் இருக்கிறார் பிரபலமான கலைஞர்- அலெக்ஸி ஆர்க்கிபோவ்ஸ்கி

இன்று பலலைகாவை தொழில்முறை இசைக்குழுக்களில் மட்டும் கேட்க முடியாது. கருவி மிகவும் பிரபலமாக இல்லை, ஆனால் கலைஞர்களிடையே உண்மையான கலைநயமிக்கவர்கள் உள்ளனர். அவர்களில் ஒருவர் அலெக்ஸி ஆர்க்கிபோவ்ஸ்கி. ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞர் தொடக்கத்தில் இசையமைப்பை நிகழ்த்தினார் ஒலிம்பிக் விளையாட்டுகள்வான்கூவரில் உள்ள ரஷ்ய மாளிகையில், யூரோவிஷன் பாடல் போட்டி மற்றும் முதல் ஆண்ட்ரி தர்கோவ்ஸ்கி திரைப்பட விழா. பாலாலைகா வீரர் இணையத்திலும் பரவலாக அறியப்படுகிறார். கச்சேரி டிக்கெட்டுகள் சில நாட்களில் விற்றுத் தீர்ந்து, அவரை மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்களில் ஒருவராக ஆக்கியது நாட்டுப்புற இசைஇன்றுவரை.

குஸ்லி என்பது பழங்காலப் பறிக்கப்பட்ட சரம் இசைக்கருவி. ரஷ்யாவில், பல வகையான சாய்ந்த வீணைகள் அதனுடன் குழப்பமடைகின்றன. இன்று, ஒவ்வொரு நாட்டுப்புற வாத்திய இசைக்குழுவிலும் பறிக்கப்பட்ட டேபிள் வீணை மற்றும் விசைப்பலகை வீணை ஆகியவை அடங்கும். இந்த இசைக்கருவிகளின் ஒலி ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு பழங்கால சங்கீத ரீங்காரத்தின் தனித்துவமான சுவையை அளிக்கிறது.

தற்போது, ​​குஸ்லி மீதான ஆர்வம் கணிசமாக வளர்ந்துள்ளது. நவீன குஸ்லர்-கதைசொல்லிகள் தோன்றி, குஸ்லி வாசித்தல் மற்றும் அவர்களின் துணையுடன் பாடும் பண்டைய பாரம்பரியத்தை மீண்டும் உருவாக்கத் தொடங்கியுள்ளனர். பறித்த வீணையுடன், முழக்கமிடும் முக்கிய உத்தியான பிடுங்குதல் மற்றும் ஒலித்தல், விசைப்பலகை வீணை ஆகியவை தோன்றின. அவற்றில் நிறுவப்பட்ட இயக்கவியல் நீங்கள் விசைகளை அழுத்தும்போது சரங்களைத் திறக்கிறது, மேலும் விரும்பிய நாண் தேர்வு செய்வதை சாத்தியமாக்குகிறது. இது வீணை வாசிப்பதை மிகவும் எளிதாக்குகிறது

- மூன்று மற்றும் சில நேரங்களில் நான்கு சரங்களைக் கொண்ட ஒரு பண்டைய ரஷ்ய சரம் இசைக்கருவி பொதுவாக ஒரு மத்தியஸ்தரின் உதவியுடன் இசைக்கப்படுகிறது. டோம்ரா என்பது ரஷ்ய பலலைகாவின் முன்மாதிரி மற்றும் கல்மிக்ஸ், டாடர்கள் மற்றும் கிர்கிஸ் மத்தியில் இன்னும் உள்ளது.

டோம்ரா மேல் பகுதியில் ஆப்புகளுடன் ஒரு கழுத்தை கொண்டுள்ளது மற்றும் மர வழக்குகீழே ஒரு கவசத்துடன். மேலும், சரங்கள் கீழே இணைக்கப்பட்டு, ஆப்புகளுக்கு நீட்டிக்கப்படுகின்றன.

டோம்ராக்களின் வகைகள்: பிக்கோலோ, சிறிய, மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ, ஆல்டோ, டெனர், பாஸ் மற்றும் டபுள் பாஸ். ரஷ்ய நாட்டுப்புற கருவிகளின் இசைக்குழுவில், பிக்கோலோ, சிறிய, ஆல்டோ மற்றும் பாஸ் டோம்ராக்கள் பரவலாகிவிட்டன.

டோம்ராவின் வரலாற்று விதி கிட்டத்தட்ட சோகமானது. இந்த கருவி நம் காலத்தில் மறக்கப்பட்டு மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது. இன்று, டோம்ரா ஒரு இளம், நம்பிக்கைக்குரிய கருவியாகும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இசை மற்றும் வெளிப்படையான ஆற்றலைக் கொண்டுள்ளது, உண்மையான ரஷ்ய வேர்களைக் கொண்டுள்ளது, இது கல்வி வகையின் உயரத்திற்கு உயர்ந்துள்ளது.

TO "சரியான" டோம்ராவை எவ்வாறு தேர்வு செய்வது

உங்களுக்காக ஒரு டோம்ராவைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​​​பின்வருவனவற்றில் கவனம் செலுத்த வேண்டும்:

• கருவியின் ஒலி, அதாவது நீங்கள் ஒலியை விரும்பினாலும் விரும்பாவிட்டாலும்;
• முழு ஃபிரெட்போர்டு முழுவதும் ஒலியின் ஒலியானது வெளிப்புற ஒலிகள் இல்லாமல் சமமாக இருக்க வேண்டும், அதனால் எதுவும் வெடிக்கவோ அல்லது மோதிரங்களோ இல்லை, நீங்கள் ஒவ்வொரு கோபத்திலும் அதைச் சரிபார்க்க வேண்டும்;
• பட்டை பக்கம் நகர்ந்ததா, பட்டை பக்கம் நகர்ந்ததா என்று பார்க்கிறோம்;
• நீங்கள் ஒலியின் தீர்க்கரேகையைக் கேட்க வேண்டும், உங்களுக்கு விருப்பம் இருந்தால், தீர்க்கரேகை மூலம் நீங்கள் தீர்மானிக்கலாம் சிறந்த கருவி;
• ஒலியின் “விமானத்தின்” காரணி முக்கியமானது (அதை ஒரு பெரிய அறையில் சரிபார்க்க அறிவுறுத்தப்படுகிறது), ஒலி வலிமை, சோனாரிட்டி, கருவி மண்டபத்தில் கேட்கப்படுமா என்பதை இது தீர்மானிக்கிறது, ஏனெனில் ஒரு சிறிய அறையில் உணர்வுகள் வேறுபட்டிருக்கலாம். ;
• கருவி கைகளுக்கு வசதியாக இருக்க வேண்டும், நீங்கள் விளையாட வேண்டும், மேலும், சிறந்தது.

- தாம்பூல வடிவ உடல் மற்றும் நான்கு முதல் ஒன்பது முக்கிய சரங்களை நீட்டிய கழுத்துடன் கூடிய நீண்ட மர கழுத்து கொண்ட ஒரு சரம் பறிக்கப்பட்ட இசைக்கருவி. ரெசனேட்டருடன் கூடிய ஒரு வகை கிட்டார் (கருவியின் நீட்டிக்கப்பட்ட பகுதி டிரம் போன்ற தோலால் மூடப்பட்டிருக்கும்). IN நவீன அமெரிக்கா"பான்ஜோ" என்ற வார்த்தையானது அதன் டெனர் வகையை ஐந்தில் நான்கு சரங்களைக் குறிக்கிறது, அதன் கீழ் ஒரு சிறிய ஆக்டேவ் வரை இருக்கும், அல்லது வேறு டியூனிங் கொண்ட ஐந்து சரம் கருவி. பாஞ்சோ ஒரு பிளெக்ட்ரம் பயன்படுத்தி விளையாடப்படுகிறது.

பாஞ்சோ நன்கு அறியப்பட்ட ஐரோப்பிய மாண்டோலினின் உறவினர் மற்றும் அதே வடிவத்தில் உள்ளது. நோபன்ஜோ அதிக ஒலி மற்றும் கூர்மையான ஒலியைக் கொண்டுள்ளது. சில ஆப்பிரிக்க நாடுகளில், பாஞ்சோ ஒரு புனிதமான கருவியாகக் கருதப்படுகிறது, அதை உயர் பூசாரிகள் அல்லது ஆட்சியாளர்கள் மட்டுமே தொட முடியும்.

நவீன பாஞ்சோ நடக்கிறது பல்வேறு வகையான, ஐந்து மற்றும் ஆறு சரங்கள் உட்பட. கிட்டார் போல டியூன் செய்யப்பட்ட ஆறு சரம் பதிப்பும் மிகவும் பிரபலமாகிவிட்டது. ஏறக்குறைய அனைத்து வகையான பாஞ்சோக்களும் ஒரு குணாதிசயமான ட்ரெமோலோ அல்லது வலது கையால் ஆர்பெஜியேட் மூலம் விளையாடப்படுகின்றன, இருப்பினும் பல்வேறு பாணிகள்விளையாட்டுகள்.

இன்று, பாஞ்சோ பொதுவாக நாடு மற்றும் புளூகிராஸ் இசையுடன் தொடர்புடையது. சமீபத்தில், பாஞ்சோ பல்வேறு வகைகளில் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது இசை வகைகள், பாப் மற்றும் செல்டிக் பங்க் உட்பட. சமீபகாலமாக, ஹார்ட்கோர் இசைக்கலைஞர்கள் பாஞ்சோவில் ஆர்வம் காட்டத் தொடங்கியுள்ளனர்.

ஒரு சிறிய நான்கு சரம் ukulele உள்ளது. ஹவாய் மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட, "உகுலேலே" என்றால் ஜம்பிங் பிளே. உகுலேலே பல்வேறு பசிபிக் தீவுகளில் பொதுவானது, ஆனால் முதன்மையாக ஹவாய் இசையுடன் தொடர்புடையது.

நீங்கள் இந்த கருவியைக் கற்றுக்கொள்ளத் தொடங்கினால், சோப்ரானோ அல்லது கச்சேரியுடன் தொடங்குவது நல்லது. உங்களிடம் இருந்தால் பெரிய கை, பிறகு ஒரு கச்சேரி உகுலேலே உங்களுக்காக. அவள் ஒரு சோப்ரானோவை விட சற்று பெரியவள், அதிக முறைகளுடன். அதில் நாண்களை இசைப்பது மிகவும் வசதியானது.

யுகுலேலை எவ்வாறு தேர்வு செய்வது

ஒரு இசைக் கடையில் ஒரு கருவியைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​​​பின்வரும் புள்ளிகளுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள்:

நீங்கள் கருவியை விரும்ப வேண்டும்.

அதில் ஏதேனும் விரிசல் இருக்கிறதா என்று கவனமாகப் பாருங்கள்.

கருவியை அமைக்க விற்பனையாளரிடம் கேளுங்கள். நீங்கள் முதல் முறையாக கருவியை டியூன் செய்தால், நீங்கள் பல முறை டியூனிங் செயல்முறையை மீண்டும் செய்ய வேண்டும், ஏனெனில் சரங்கள் இன்னும் நீட்டப்படவில்லை, மேலும் அவை பல நாட்களுக்கு உடைந்துவிடும். ட்யூனிங் செய்வதற்கு முன் சரத்தை லேசாக இழுக்க வேண்டும். குறைந்த சுருதியிலிருந்து உயர் பிட்ச் வரை நீங்கள் சரத்தை டியூன் செய்ய வேண்டும்.

அனைத்து ஸ்டிரிங்க்களிலும் உள்ள அனைத்து ஃப்ரீட்களும் அவை இசையில் உள்ளதா மற்றும் ஒலிக்கவில்லை என்பதை உறுதி செய்ய வேண்டும்.

சரங்களை அழுத்துவதற்கு எளிதாக இருக்க வேண்டும் (குறிப்பாக முதல் மற்றும் இரண்டாவது ஃப்ரெட்டுகளில்). சரங்களுக்கும் கழுத்துக்கும் இடையிலான தூரம் பெரியதாக இருக்கக்கூடாது.

நீங்கள் விளையாடும்போது உள்ளே எதுவும் சத்தம் போடக்கூடாது. அனைத்து சரங்களும் அளவு மற்றும் தெளிவில் சமமாக இருக்க வேண்டும்.

பட்டை நேராக இருக்கிறதா என்று சரிபார்க்கவும்.

கருவியில் உள்ளமைக்கப்பட்ட பிக்அப் ("பிக்கப்") இருந்தால், அதை ஒரு கிடார் ஆம்பியுடன் இணைக்கச் சொல்லி, அனைத்தும் செயல்படுகிறதா எனச் சரிபார்க்கவும். பிக்அப்பில் உள்ள பேட்டரி புதியதா என்பதை உறுதிப்படுத்தவும்.

தேர்வு செய்வதற்கு முன், பல கருவிகளைக் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும். சில நேரங்களில் சில அறியப்படாத நிறுவனங்களின் மலிவான கருவி உங்களை ஆச்சரியப்படுத்தலாம்.

இன்று நாட்டுப்புற கருவிகள்

தற்போது, ​​மின்னணு நிரப்புதல் மற்றும் பல செயல்பாடுகளுடன் கூடிய நவீன இசைக்கருவிகள் நாகரீகமாக உள்ளன. ஆனால் நாட்டுப்புற கருவிகள் மீதான ஆர்வம் காலப்போக்கில் மங்காது என்று நான் நம்ப விரும்புகிறேன். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர்களின் ஒலி அசல் மற்றும் தனித்துவமானது.

POP-MUSIC கடைகள் பல்வேறு நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளை வழங்குகின்றன: பலலைகாஸ், பான்ஜோஸ், டோம்ராஸ், மாண்டலின்கள், யுகுலேலெஸ் மற்றும் பிற. அனுபவம் வாய்ந்த ஆலோசகர்கள் உங்களுக்கு உதவுவார்கள் மற்றும் உங்கள் யோசனைகளை செயல்படுத்துவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குவார்கள்.