இளைஞர்களின் நடனங்களில் ஒரு புதிய திசை. என்ன வகையான நடனங்கள் உள்ளன? நடன வகைகளின் பெயர். நாட்டுப்புற மரபுகளின் உணர்வில்

எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த, ஒரு நபர் வாய்வழி மற்றும் பயன்படுத்துகிறார் எழுதப்பட்ட பேச்சு. ஆனால் உங்களை வெளிப்படுத்த வேறு வழிகள் உள்ளன. அனுபவங்களை தெரிவிப்பதற்கான விருப்பங்களில் ஒன்று நடனம். இசை அல்லது தாளத்துடன் கூடிய உடல் அசைவுகள் மூலம், ஒரு நபர் தனது உணர்ச்சி நிலையை பகிர்ந்து கொள்கிறார். பார்வையில் பல்வேறு பாணிகள்நடன பாணிகள் மற்றும் அசைவுகளின் பட்டியலைக் கருத்தில் கொள்ள வேண்டிய அவசியம் உள்ளது.

நடனத் தலைப்பைப் படிக்கும் எவரும் என்ன பாணிகள் மற்றும் திசைகள் உள்ளன என்ற கேள்வியை எதிர்கொள்கின்றனர். என்ன நடன அசைவுகள் உள்ளன என்பதைப் பற்றிய முழுமையான புரிதலுக்கு, நடனத்தை ஒரு பின்னோக்கி பார்வையில் இருந்து கருத்தில் கொள்வது அவசியம்.

நடனக் கலை மிகவும் பழமையான தோற்றம் கொண்டது. ஆரம்பத்தில், இயக்கங்கள் பிரத்தியேகமாக புனிதமான பொருளைக் கொண்டிருந்தன.தாள இயக்கங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட இலக்கை அடைய உதவியது.

மக்கள் மழை பெய்யச் செய்ய அல்லது எதிர் பாலினத்தில் ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்த முயன்றனர். காலப்போக்கில், நடனம் அதிக அழகையும் நுட்பத்தையும் பெற்றது. இசைக்கருவிகளின் முக்கியத்துவம் அதிகரித்துள்ளது.

ஒரு குறிப்பிட்ட தேசத்தின் நடனப் படம் சிறப்பியல்பு அம்சங்களைக் கொண்டிருந்தது. வண்ணமயமானது அசைவுகளால் மட்டுமல்ல, அசாதாரண தாள ஓவியங்களாலும் தீர்மானிக்கப்பட்டது.

ஒவ்வொரு சகாப்தத்திற்கும் அதன் சொந்த தற்போதைய நடன பாணிகள் உள்ளன. அன்றாட நிகழ்ச்சிகளில் நாட்டுப்புற நடனத்தை காண்பது மிகவும் கடினம். இது மேடையில் மட்டுமே அதன் அசல் வடிவத்தில் பாதுகாக்கப்பட்டது. நம் காலத்தின் பிரபலமான போக்குகளில் பல்வேறு தெரு மற்றும் கிளப் நடனங்கள் அடங்கும். தற்போதுள்ள ஃபேஷன் போக்குகளை ஒன்றிணைக்கும் முக்கிய விஷயம் உடல் மொழியின் புதிய பார்வை.

நடைகள் மற்றும் திசைகள்

விக்கிபீடியா போன்ற ஒரு மூலத்துடன் நடன பாணிகள் மற்றும் போக்குகள் என்ற தலைப்பைப் படிக்கத் தொடங்குவது நல்லது. நடன பாணிகளில், விக்கிபீடியா பின்வரும் திசைகளை பட்டியலிடுகிறது:

அக்ரோபாட்டிக்

போட்டியிடும் விளையாட்டு வீரர்களுக்கு இடையிலான போட்டியை உள்ளடக்கியது. தீர்ப்புக்கான அளவுருக்கள் தொழில்நுட்ப திறன் மற்றும் செயல்திறன் வெளிப்பாடு, இசைக்கருவியை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கின்றன.

அடிப்படையானது குறிப்பாக சிக்கலான நடனம் மற்றும் அக்ரோபாட்டிக் கூறுகள்.

பாலே

சாராம்சம் என்பது நாடக நிகழ்ச்சியின் வடிவத்தில் இயக்கங்களின் கலவையாகும். பிளாஸ்டிசிட்டி, முகபாவங்கள், அசைவுகள் மற்றும் சைகைகள் மூலம் கலைஞரின் எண்ணங்கள், உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவதே செயல்திறனின் அடிப்படையாகும். பார்வையாளர்களின் மதிப்பீட்டிற்கான அளவுருக்கள் வெளிப்பாடு மற்றும் கருணை. இலக்கு பார்வையாளர்கள் பார்வையாளர் மற்றும் அவர் பார்த்ததற்கு அவர் எதிர்வினை.

மூன்று பிரிவுகளை உள்ளடக்கியது: நவீன, காதல் மற்றும் கிளாசிக்கல். நவீன பாலேக்கான அடிப்படையானது கிளாசிக்கல் பாலே திசையாகும். அம்சம்- கடுமையான தேவைகள் மற்றும் தரநிலைகள் இல்லாதது. நவீன பாலேவின் துணைப்பிரிவுகள் சமகால, நவீன, பின்நவீனத்துவ மற்றும் ஜாஸ்-நவீன. முக்கிய தேவை நடனக் கலைஞரின் சுய வெளிப்பாடு.

பால்ரூம்

நடனக் கலைஞர்களே இலக்கு பார்வையாளர்கள். பால்ரூம் நிகழ்ச்சிகளின் வகைகள் - நிலையான மற்றும் லத்தீன். தரநிலையில் டேங்கோ, வியன்னாஸ் வால்ட்ஸ், ஸ்லோ வால்ட்ஸ், ஸ்லோ ஃபாக்ஸ்ட்ராட், க்விக்ஸ்டெப் (அல்லது ஃபாஸ்ட் ஃபாக்ஸ்ட்ராட்) ஆகியவை அடங்கும். லத்தீன் மொழியில் ரம்பா, சம்பா, ஜிவ், சா-சா-சா, பாசோ டோபிள் ஆகியவை அடங்கும்.

தேவையான நிபந்தனை- ஒரு ஆணும் பெண்ணும் இயக்கங்களின் ஜோடி செயல்திறன். பால்ரூம் இயக்கம் பால்ரூம் விளையாட்டுகளை உள்ளடக்கியது (நடன விளையாட்டு என அழைக்கப்படுகிறது).

வரலாற்று

நவீன நடனக் கலைஞர்களின் நிகழ்ச்சிகளில் கடந்த நூற்றாண்டுகளின் நடன பாணிகளுக்கான பொதுவான பெயர். திசையில் இடைக்காலம், மறுமலர்ச்சி, பரோக் மற்றும் ரோகோகோ, 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகள் அடங்கும்:

• இடைக்கால இயக்கங்கள் - estampi, sarabande, bergamasca, Saltarello.
• மறுமலர்ச்சி - மோரேஸ்கா, பாஸ் நடனங்கள், அடுக்குகள், நாட்டுப்புற நடனங்கள்.
• பரோக் மற்றும் ரோகோகோ - passier, minuet, bourre.
• 19 ஆம் நூற்றாண்டு - கிராகோவியாக், வால்ட்ஸ், போல்கா.
• 20 ஆம் நூற்றாண்டு - ஃபாக்ஸ்ட்ராட், டேங்கோ, லிண்டி ஹால்.

நாட்டுப்புற (நாட்டுப்புறவியல்)

சாராம்சம் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட தேசியத்தின் மரபுகள், தன்மை மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் பிரதிபலிப்பாகும். ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியின் தாளங்கள், அசைவுகள் மற்றும் உடைகள் ஆகியவற்றை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறது. இலக்கு பார்வையாளர்கள் நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்கள். இயக்கங்களின் அடிப்படையானது மனிதர்களில் உழைப்பு செயல்முறையின் இயக்கங்களை ஏற்றுக்கொள்வதன் மூலம் விலங்குகளின் நடத்தையைப் பின்பற்றுவதாகும்.

தொடர்புடைய பொருட்கள் - வீட்டு பாகங்கள், இசை கருவிகள், ஆயுதம். நாட்டுப்புற திசையில் பின்வருவன அடங்கும்:

• போல்கா,
• லெஸ்கிங்கா,
• ஜிப்சி பெண்
• சர்தாஸ் மற்றும் பலர்.

லத்தீன் அமெரிக்கன்

அர்ஜென்டினா டேங்கோ, பச்சாட்டா, மாம்போ, லம்படா, மெரெங்கு, சல்சா, ஃபிளமெங்கோ, பொலேரோ, கபோய்ரா ஆகியவை அடங்கும். பச்சாட்டாவின் அடிப்படை ஒரு ஜோடி செயல்திறன். கபோயிரா - பிரேசிலியன் தற்காப்பு கலைகள், அக்ரோபாட்டிக் கூறுகள் மற்றும் இசைக்கருவிக்கு கால் ஊசலாட்டம் உட்பட.

ஃபிளெமெங்கோவின் சாராம்சம் என்பது காஸ்டனெட்டுகளைப் பயன்படுத்தி கைதட்டல் மற்றும் கால்களை மிதிப்பது ஆகியவற்றின் கலவையாகும்.

சடங்கு

அசல் பொருள் - பரிமாற்றம் புனிதமான பொருள், பெறவில்லை நடைமுறை நன்மை. தாள வாத்தியங்கள் இசைக்கருவியாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன.

பல பொதுவான திசைகள் உள்ளன:

1. தெரு. தோற்ற பகுதி - நடன விருந்துகள், தெருக்கள், பள்ளிக்கூடங்கள், பூங்காக்கள், இரவு விடுதிகள். சாராம்சம் நகரத்திற்குள் வெகுஜன பொழுதுபோக்கு. அடிப்படையானது நடனக் கலைஞர்களுக்கும் பார்வையாளர்களுக்கும் இடையிலான சமூக தொடர்புடன் இணைந்த ஒரு மேம்பாடு கூறு ஆகும். நீரோட்டங்கள் - பாப்பிங், ஹிப்-ஹாப், லாக்கிங், பிரேக்டான்ஸ்.
2. சிற்றின்பம். மதிப்பீட்டிற்கான முக்கிய அளவுருக்கள் பிளாஸ்டிசிட்டி, வெளிப்பாடு, சுய வெளிப்பாடு. நீரோட்டங்கள் ஸ்ட்ரிப்டீஸ் மற்றும் பெல்லி நடனம்.
3. வெரைட்டி. சாராம்சம் ஒரு மேடை நிகழ்ச்சி. ஒரு சிறப்பு அம்சம் ஒரு மினியேச்சர் வடிவத்தில் ஒரு குறுகிய செயல்திறன்.
4. ஆடு. அடிப்படை மேற்கு ஆப்பிரிக்க மற்றும் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க மரபுகள் ஆகும். தனித்தன்மை என்பது ஒத்திசைவு மற்றும் ஜாஸின் தாளமாகும். ஜிவ், சார்லஸ்டன், பூகி-வூகி, ப்ளூஸ், ராக் அண்ட் ரோல் மற்றும் பிற இயக்கங்கள் அடங்கும்.
5. நவீன (அல்லது சமகால). கிளாசிக்கல் பாலேவின் மரபுகளை மறுப்பதே சாரம். ஒரு வகை மேடை நடன செயல்திறனைக் குறிக்கிறது.
6. சலசலப்பு. சாரம் மரணதண்டனை நடன அசைவுகள்டிஸ்கோ பாணி இசையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஜாக்-என்-ஜில், ஃப்ரீஸ்டைல், லேடீஸ் ஹஸ்டில், ஸ்போர்ட்ஸ் ஹஸ்டில், ஷோ ஹஸ்டில், டபுள் ஹஸ்டில் ஆகியவை அடங்கும்.

பெண்களுக்கான உடைகள்

பலவிதமான போக்குகள் பெண்களுக்கு எந்த பாணிகள் பொருத்தமானவை என்ற கேள்வியைத் தூண்டுகிறது.

இருக்கும் நடன பாணிகள்வலுவான மற்றும் நியாயமான பாலினங்கள் மத்தியில் தேவை உள்ளது. பெண்கள் மற்றும் சிறுமிகளுக்கு நடனமாடுவதற்கான முக்கிய அளவுகோல் பிளாஸ்டிக் அசைவுகளைக் கற்றுக்கொள்வது மற்றும் அகற்றுவது அதிக எடை. இந்த அளவுருக்களின் கலவையானது சிறுமிகளுக்கான மின்னோட்டங்களின் பின்வரும் பட்டியலை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது:

• தொப்பை நடனம் (அல்லது தொப்பை நடனம்). கிழக்கு திசை, எந்தப் பெண்ணும் வயது அல்லது அளவைப் பொருட்படுத்தாமல் ஒரு நடிகராக இருக்க முடியும். வகுப்புகள் பெண்மை, உள் அழகு மற்றும் நல்லிணக்கத்தை உருவாக்குகின்றன, உருவம் மற்றும் கருணையை மேம்படுத்துகின்றன. இது ஆரோக்கியத்திற்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக கருதப்படுகிறது.
• ஸ்ட்ரிப் பிளாஸ்டிசிட்டி என்பது வெளிப்படையான நடன பாணிகளைக் குறிக்கிறது, இது விறைப்புத்தன்மையை நீக்கி பிளாஸ்டிசிட்டியை அதிகரிக்க வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது பெண் உடல். அம்சம் - ஆடைகளை அவிழ்க்க வேண்டிய அவசியமில்லை. வளாகங்களிலிருந்து விடுபடவும் உள் அச்சங்களை சமாளிக்கவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது.
• போ போ. அம்சம் - நிகழ்ச்சியின் போது, ​​நடனக் கலைஞரின் நிர்வாணம் இல்லாமல் சிற்றின்பத்தின் கூறுகள் காட்டப்படுகின்றன. இது ஸ்ட்ரிப் பிளாஸ்டிக்கைப் போன்றது, வித்தியாசம் நடன அசைவுகளின் போது அதிக அளவு ஆக்கிரமிப்பு மற்றும் டெம்போ ஆகும். ஒரு முன்நிபந்தனை என்னவென்றால், நடனக் கலைஞருக்கு ஒரு சிறந்த உருவம் உள்ளது.
• துருவ நடனம் என்பது அக்ரோபாட்டிக் மற்றும் ஜிம்னாஸ்டிக் கூறுகளின் கலவையாகும் மற்றும் இது ஒரு சிக்கலான நடனக் கலையாக கருதப்படுகிறது. நல்ல தயாரிப்பு, உடல் தகுதி மற்றும் சகிப்புத்தன்மை தேவை.
• மின்முனை. ஒரு சிறப்பு அம்சம் மின்னணு இசையில் இருந்து இசைக்கருவி. நிலை - உயர் அதிர்வெண், இயக்கம் செயல்படுத்தும் வேகம் மற்றும் வீச்சு.
• டெக்டோனிக் என்பது ஹிப்-ஹாப், டெக்னோ, பாப்பிங் மற்றும் எலக்ட்ரோடென்ஸ் ஆகியவற்றின் கலவையாகக் கருதப்படுகிறது, மேலும் கைகள் மற்றும் கால்கள் மற்றும் ஜம்பிங் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது.

குறிப்பு!வழங்கப்பட்ட போக்குகள் பிரத்தியேகமான பெண் அல்ல. நடனங்களின் பிரிவு தன்னிச்சையானது மற்றும் கலைஞரால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

பிரபலமான இடங்கள்

ஒவ்வொரு நாளும் புதிய பாணிகள் தோன்றும். உலகில் உள்ள அனைத்து பெயர்களையும் அறிந்துகொள்வது மற்றும் அவற்றின் விளக்கங்களை நினைவில் கொள்வது சாத்தியமற்றது என்பதை புரிந்துகொள்வது அவசியம். நடனக் கலையின் விரைவான வளர்ச்சியே இதற்குக் காரணம்.

குறிப்பிடத்தக்க பன்முகத்தன்மை இருந்தபோதிலும், அனைத்து பாணிகளும் உள்ளன குணாதிசயங்கள். இந்த அம்சம் காரணமாக, அவர்களுக்கு ஒரு சுருக்கமான விளக்கம் கொடுக்க முடியும்.

தற்போதைய பகுதிகளின் பட்டியலில் பின்வருவன அடங்கும்:

• கொள்ளை நடனம் ( கொள்ளை நடனம்) கலைஞர்கள் - பெண் பார்வையாளர்கள். செயல்திறனில் வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் சிற்றின்பம் ஆகியவை தனித்தன்மை. பிறப்பிடம் பண்டைய ஆப்பிரிக்கா. செயல்திறன் நுட்பத்தை உருவாக்கியவர்கள் நியூ ஆர்லியன்ஸைச் சேர்ந்த ஸ்ட்ரைப்பர்கள். சுழற்சிகள், உதைகள் மற்றும் இடுப்புகளுடன் உருவம் எட்டுகள் மற்றும் பிட்டம் கொண்ட அதிர்வு ஆகியவை அடங்கும்.
• ஹிப் ரோலிங், ரம்ப் ஷேக்கிங் (பூட்டி ஷேக்), ட்வெர்க் (ட்வர்க்கிங்) என பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு நடனக் கலைஞரின் தேவைகள் பிட்டம் மற்றும் கால்களின் வளர்ந்த தசைகள். பாடநெறியின் நன்மைகள் முதுகின் தசைகளை வெளியேற்றுவது, பெண் உடலின் வடிவத்தை மேம்படுத்துதல். ஆடை தேவைகள் - பிட்டம் மற்றும் தொடைகள், ஸ்னீக்கர்கள், பாகங்கள் ஆகியவற்றிற்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கும் வசதியான ஷார்ட்ஸ் அல்லது லெகிங்ஸ்.
• இடைவேளை நடனம் குறைந்த மற்றும் அதிக இடைவேளையை உள்ளடக்கியது. இது ஹிப்-ஹாப் மற்றும் டுப்ஸ்டெப் இசையின் கூறுகளின் கலவையாகக் கருதப்படுகிறது. தொழில்நுட்ப உறுப்பு தலையில் உட்பட, ஆதரவின் எந்த புள்ளியிலிருந்தும் முறுக்கு. அம்சம்: காயம் அதிகரிக்கும் ஆபத்து. ஒரு அக்ரோபாட்டிக் வகை உள்ளது.
• கிளப் நடனம் என்பது பல இயக்கங்களுக்கு ஒரு பொதுவான பெயர், இது நேரான மற்றும் உடைந்த தாளத்தின் திசையை உள்ளடக்கியது.
• நேரான தாளத்தின் ஓட்டம் - டெக்னோ, டிஸ்கோ ஹவுஸ், ப்ரோக்ரெசிவ் ஆகியவற்றிலிருந்து இசைக்கருவி, உடைந்த ரிதம் ஓட்டம் - ஹிப்-ஹாப், பிரேக்ஸ், பிரேக் பீட், ஆர்&பி.
• சமகால நடனம். அடிப்படையானது நடனக் கலையின் கூறுகள். இது நெகிழ்வுத்தன்மை மற்றும் தொழில்நுட்ப சுதந்திரத்தின் கலவையாகும்.
• சி-நடை. சிறப்பு அம்சம் குதித்தல் மற்றும் ஒரு நேரடி தாளத்தின் இசைக்கருவிக்கு சுறுசுறுப்பாக ஊசலாடுகிறது. வெகுஜன செயல்திறனுக்கான குறிப்பிடத்தக்க இடம் இல்லாதது சிரமம்.

தற்போதுள்ள இன்னும் சில வகைகளை பட்டியலிடலாம்:

• நடன கலவை,
• நடன அரங்கம்,
• டிஸ்கோ
• டப் படி (Dup Step),
• மின்சார போகி,
• எலக்ட்ரோ (எலக்ட்ரோ),
• எலக்ட்ரோபிட்,
• மின்முனை,
• ஃபிரேம் அப் ஸ்ட்ரிப்,
• இலவச நடை.

முக்கியமான!பாணிகள் பற்றிய விரிவான ஆய்வுக்கு, தொகுக்கப்பட்ட பட்டியலுக்கு கூடுதலாக, வீடியோக்களைப் பார்க்க பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. வீடியோவின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத நன்மை என்னவென்றால், நடன அசைவுகளை பிரேம்-பை-ஃபிரேம் கண்ணோட்டத்தில் கவனிக்கும் திறன்.

பயனுள்ள காணொளி

சுருக்கமாகச் சொல்லலாம்

நடனம் உடலின் மொழியாக மட்டுமல்ல, ஆன்மாவின் மொழியாகவும் கருதப்படுகிறது. அதன் வளர்ச்சியின் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான வரலாறு பல போக்குகளின் தோற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது. பல்வேறு பாணிகள் மற்றும் போக்குகள் நடிகருக்கு உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் முழு நிறமாலையையும் தெரிவிக்க அனுமதிக்கிறது.

நவீன சமூக நடனம் ஒரு அழகான செயல் மட்டுமல்ல, ஒரு பொழுதுபோக்கு, பயனுள்ளது உடற்பயிற்சி மன அழுத்தம்மற்றும் மக்களை சந்திக்க ஒரு சிறந்த வழி. இந்தத் தொகுப்பில் எவரும் கற்றுக்கொள்ளக்கூடிய மிகவும் பிரபலமான ஒன்பது சமூக நடனங்களைப் பற்றி நாங்கள் உங்களுக்குச் சொல்ல விரும்புகிறோம்.

1. ஊஞ்சல்

ஸ்விங் 1920 களில் ஜாஸின் பிரபலத்தின் போது தெற்கு அமெரிக்காவில் தோன்றியது - இது பெரும்பாலும் லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங்கின் பாடல்களுக்கு நடனமாடப்பட்டது. அந்த நேரத்தில், அமெரிக்காவில் அசல் இசை மற்றும் நடன பாணிகள் எதுவும் இல்லை, மேலும் ஜாஸ் மற்றும் ஸ்விங் ஆகியவை பூர்வீக அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் முதல் வெளிப்பாடுகளாக மாறியது. இது முதன்முதலில் ஹார்லெமில் நடனமாடப்பட்டது, இது சார்லஸ்டன் என்று அழைக்கப்பட்டது மற்றும் ஒரு பங்குதாரர் இல்லாமல் நிகழ்த்தப்பட்டது - நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் குதிகால்களால் தங்கள் கால்களை கூர்மையாக வெளியேற்றினர், இது நினைவூட்டுகிறது. பாரம்பரிய நடனங்கள்ஆப்பிரிக்க மக்கள். சிறிது சிறிதாக, சார்லஸ்டன் நேரடியாக ஊசலாடினார்: புள்ளிவிவரங்கள் மென்மையாக மாறியது, அவர்கள் ஜோடிகளாக நடனமாடினார்கள் - பங்குதாரர் கூட்டாளியின் கைகளைப் பிடித்தார்.

டைனமிக் மற்றும் அழகான ஊஞ்சல் நாடு முழுவதும் உள்ள கிளப்களில் நடனமாடப்பட்டது, மேலும் ஒவ்வொரு நகரத்திற்கும் அதன் சொந்த பாணி இருந்தது. நடனத்தின் புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் நுட்பங்கள் காலப்போக்கில் மாறின, புதிய போக்குகள் படிப்படியாக தோன்றின: லிண்டி ஹாப், பில்போவா, மற்றும் மிகவும் பின்னர் - பூகி-வூகி மற்றும் ராக் அண்ட் ரோல்.

நவீன ஊஞ்சல் மிக வேகமாகவும் மென்மையாகவும் உதைத்தல், அதிக பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் உணர்ச்சிவசப்படுதல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. பங்குதாரர் ஒரு "முன்னணி" பாத்திரத்தை வகிக்கிறார்; நடனம் முக்கியமாக மேம்பாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது - இயக்கத்தின் சுதந்திரம் ஜாஸ் இசை தாளத்தைத் தவிர நடைமுறையில் எதையும் கட்டுப்படுத்தாது. பொதுவாக ஊஞ்சல் போட்டிகளுக்கு முன்புதான் ஒத்திகை பார்க்கப்படுகிறது.

கிட்டத்தட்ட எல்லாரிடமும் ஊஞ்சல் பள்ளி உள்ளது பெரிய நகரம்சமாதானம். உள்ளது சர்வதேச போட்டிகள், அங்கு "பால்ரூம் ஸ்விங்" என்று அழைக்கப்படுவது பெரும்பாலும் நிகழ்த்தப்படுகிறது. இது தெளிவான, மென்மையான, ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்ட அசைவுகள் மற்றும் ஒரு துடிப்பான நடன அமைப்பு, கீழே உள்ள வீடியோவில் உள்ளது.

2. அர்ஜென்டினா டேங்கோ

அர்ஜென்டினா டேங்கோ முதன்முதலில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் அர்ஜென்டினா மற்றும் உருகுவேயில் தோன்றியது. விந்தையான போதும், இது விபச்சார விடுதிகள் மற்றும் சூதாட்ட நிறுவனங்களில் நடனமாடப்பட்டது, அங்கு ஆண்கள் மலிவு பொழுதுபோக்கு, பெண்கள் மற்றும் சந்தேகத்திற்குரிய காதல் ஆகியவற்றைத் தேடி தங்கள் நேரத்தை செலவிட்டனர்.

அந்தக் கால ஒழுக்கங்கள் மிகவும் கண்டிப்பானவை, எனவே ஒழுக்கமான பெண்கள் தங்கள் துணையை முதுகில் கை வைக்க கூட அனுமதிக்கவில்லை - இது ஏற்கனவே கண்டிக்கத்தக்கதாகக் கருதப்பட்டது. எனவே, விபச்சாரிகள் முதலில் டேங்கோ நடனமாடினார்கள். டேங்கோவை நெருங்கிய அணைப்புகள், பின்னிப்பிணைந்த கால்கள், பிடிப்பது, அடிப்பது மற்றும் ஊர்சுற்றும் பார்வைகள் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்பட்டது, இவை அனைத்தும் ஆபாசத்தின் வெளிப்படையான குறிப்பைக் கொண்டிருந்தன. நிச்சயமாக, பெண்கள் இலவசமாக நடனமாடவில்லை, விரைவில் ஆண்கள் கூடி தாங்களாகவே பயிற்சி செய்யத் தொடங்கினர்.

டேங்கோ அதன் தொடக்கத்தில் கிட்டத்தட்ட அரை நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு பரவலான புகழ் பெற்றது. இளைஞர்கள் தங்கள் தோழிகள் மற்றும் உறவினர்களுக்கு நடனத்தைக் கற்றுக் கொடுத்தனர், குறைவான வெளிப்படையாக இருந்தாலும். லத்தீன் அமெரிக்காவிலிருந்து, டேங்கோ ஐரோப்பாவிற்கு வந்தது, அங்கு அது அதன் நவீன வடிவத்தைப் பெற்றது.

இப்போதெல்லாம், நடனம் ஆர்வம், கூட்டாளர்களிடையே நெருங்கிய தொடர்பு மற்றும் வேகமான அசைவுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. முக்கிய பங்கு பெண்ணுக்கு ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது - கால்கள், திருப்பங்கள் மற்றும் படிகளை வெளியே எறிவது போன்ற அனைத்து சிக்கலான உருவங்களும் அவளுடைய பங்கிற்கு விழும், பங்குதாரர் பெரும்பாலும் மட்டுமே ஆதரிக்கிறார். அர்ஜென்டினா டேங்கோ உலகம் முழுவதும் பிரபலமானது. உள்ளது பெரிய தொகைபாணிகள், மிலோங்கா, வரவேற்புரை மற்றும் லிசோ ஆகியவை மிகவும் பொதுவானவை. மிகவும் முக்கிய பங்குஇந்த நடனத்தில் மேம்பாடு ஒரு பங்கு வகிக்கிறது. இருப்பினும், உலகின் அனைத்துப் பகுதிகளிலும் நடைபெறும் சர்வதேசப் போட்டிகளில், அது உண்மையிலேயே அழகானது மற்றும் என்று கருதப்படுகிறது தொழில்முறை நடனம்ஒத்திகை பார்க்க வேண்டும்.

3. வியன்னாஸ் வால்ட்ஸ்

அதன் பெயருக்கு மாறாக, வியன்னா வால்ட்ஸ் வியன்னாவில் தோன்றவில்லை, ஆனால் ஜெர்மனியில், மிக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு - அதன் முதல் குறிப்பு 12 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தையது. அப்போதுதான் பவேரிய விவசாயிகள் இதேபோன்ற நடனத்தை ஆடத் தொடங்கினர் என்று நம்பப்படுகிறது. பின்னர், ஃபேஷன் பிரான்சுக்கு மாறியது - வால்ட்ஸின் தோற்றம் 1559 இல் பாரிசியன் செய்தித்தாள் லா பேட்ரியில் விவரிக்கப்பட்டது. அழகான நடனம் மிக விரைவில் பிரபுத்துவ மத்தியில் பிரபலமடைந்தது - வியன்னாஸ் வால்ட்ஸ் நடனமாடும் ஜோடிகளை சித்தரிக்கும் வேலைப்பாடுகள் மற்றும் ஓவியங்கள் உள்ளன, அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது இங்கிலாந்தின் இளம் ராணி எலிசபெத் I லான்காஸ்டர் ஏர்ல் கைகளில் தரையில் மேலே பறப்பதைக் காட்டுகிறது.

வியன்னாஸ் வால்ட்ஸ் மற்றும் கிளாசிக்கல் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான முக்கிய வேறுபாடு என்னவென்றால், இது சற்றே அதிக ஆற்றல் வாய்ந்தது மற்றும் வேகமான, மென்மையான, இசை என்றாலும் செய்யப்படுகிறது. எல்லா வால்ட்ஸையும் போலவே, இந்த நடனமும் முக்கால்வாசியில் நிகழ்த்தப்படுகிறது, அதாவது, ஒரு அளவிற்கு மூன்று படிகள் உள்ளன. மனிதன் முன்னணி பாத்திரத்தை வகிக்கிறான் - அவர் தனது துணைக்கு ஆதரவாகவும் ஆதரவாகவும் பணியாற்றுகிறார், நடனத்தின் போது அவரது முதுகு வடிவத்தில் சற்று சாய்ந்திருக்கும். வியன்னாஸ் வால்ட்ஸ் ஒரு மென்மையான நடனம், கூர்மையான திருப்பங்கள் மற்றும் சாய்வுகள் இல்லாமல் - இது நடன ஜோடி தரையில் மேலே உயர்ந்து வருவது போன்ற உணர்வை உருவாக்குகிறது.

நடனம் செய்வது அவ்வளவு எளிதானது அல்ல, குறைந்தபட்சம் அதை அழகாக நடனமாட கற்றுக்கொள்ள, உங்களுக்கு நீண்ட பயிற்சி மற்றும் நல்ல பிளாஸ்டிசிட்டி தேவைப்படும். வியன்னாஸ் வால்ட்ஸ் ஐரோப்பிய நிகழ்ச்சியின் ஐந்து நடனங்களில் ஒன்றாகும், இது நிறைய கூறுகிறது.

4. Zouk

Zouk 1980 களில் கரீபியனில் தோன்றியது. "zouk" என்ற வார்த்தை பிரெஞ்சு கிரியோல் மொழியிலிருந்து "பார்ட்டி" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது - ஆரம்பத்தில் zouk விருந்துகளிலும் டிஸ்கோக்களிலும் நடனமாடப்பட்டது. நடனம் வளர்ந்தவுடன், பல பள்ளிகள் திறக்கப்பட்டு புதிய திசைகள் தோன்றின. ஜூக் நடனமாடும் இசையில் ஆப்பிரிக்க, பிரேசிலிய உருவங்கள், ஃபிளமெங்கோவின் கூறுகள் மற்றும் பிற இசை பாணிகள் ஆகியவை அடங்கும். பிரெஞ்சு மொழி பேசும் நாடுகளில் Zouk பெரும் புகழ் பெற்றது.

பெரும்பாலானவற்றைப் போலல்லாமல் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள், zouk இல் வெளிப்படையான சிற்றின்பம் மற்றும் கூர்மையான மாறும் இயக்கங்கள் இல்லை, இது "வியத்தகு" இசையை மெதுவாக்குகிறது, நடனக் கலைஞர்கள் சீராகவும் மிகவும் பிளாஸ்டிக்காகவும் நகர்கின்றனர். Zouk மென்மை, பணிவு, லேசான சோகம் மற்றும் சிற்றின்பம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. கொள்கையளவில், நடனமாடுவது மிகவும் எளிது, சிறப்பு தயாரிப்பு தேவையில்லை, விண்ணப்பத்தை சமர்ப்பிப்பதன் மூலம் எவரும் போட்டியில் பங்கேற்கலாம். நிச்சயமாக, zouk தொழில் ரீதியாக பயிற்சி செய்யும் "முதுநிலை" ஒரு ஜோடி பயனடைவார்கள், ஆனால் இந்த பகுதி ஆரம்பநிலைக்கு அணுகக்கூடியது.

5. Merengue

Merengue, இசை மற்றும் நடனம், டொமினிகன் குடியரசில் இருந்து உருவானது. மெரெங்குவின் மூதாதையர் தும்பா நடனமாகக் கருதப்படுகிறது, இது அடிக்கடி சந்திக்கப்படவில்லை - இது மிகவும் சிக்கலானது மற்றும் சமூக நடனத்தின் முக்கிய நோக்கத்திற்கு ஏற்றது அல்ல - பொழுதுபோக்கு மற்றும் தகவல்தொடர்பு. மனப்பாடம் மற்றும் இனப்பெருக்கம் தேவையில்லாத ஒப்பீட்டளவில் எளிமையான மெரெங்கு சிக்கலான புள்ளிவிவரங்கள், விரைவில் இளைஞர்களை காதலித்தார் மற்றும் விரைவில் பெரும்பாலான டொமினிகன் கட்சிகளை ஊடுருவினார். இப்போது மெரெங்கு லத்தீன் அமெரிக்கா மற்றும் அமெரிக்காவில் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது. பெரும்பாலான கலைஞர்கள் அங்கு வசிக்கின்றனர்.

உமிழும் டைனமிக் இசைக்கு மெரெங்கு நிகழ்த்தப்படுகிறது, இதில் முக்கிய துணை கருவி துருத்தி ஆகும். நடனத்தில் பங்காளிகளின் தொடர்பு மிகக் குறைவு - ஆண்களும் பெண்களும் அதை "தனியாக" நடனமாடுகிறார்கள், அரிதாகவே தொடுகிறார்கள் மற்றும் முக்கியமாக தங்கள் கைகளால். நெருங்கிய உடல் தொடர்பு மெரெங்குவுக்கு பொதுவானதல்ல - இரு கூட்டாளிகளும் அதிக எண்ணிக்கையிலான இயக்கங்களைச் செய்கிறார்கள்: உடலின் சுழற்சி, அதிர்ச்சியூட்டும் வேகத்தில் தோள்களின் இயக்கம், இடுப்புகளின் வட்ட இயக்கங்கள்.

மெரெங்குவை நீங்களே கற்றுக்கொள்வது மிகவும் எளிதானது - நடனம் மேம்பாட்டால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் நீங்கள் வெறித்தனமான தாளத்தை மட்டுமே தாங்கிக்கொள்ள முடியும். எங்கள் பட்டியலில் உள்ள மற்ற எல்லா நடனங்களையும் போலவே, மெரெங்கு போட்டிகள் அனைவருக்கும் நடத்தப்படுகின்றன. நிச்சயமாக, ஒரு பங்கேற்பாளராக சர்வதேச போட்டிகளில் பங்கேற்பது கடினம், ஆனால் அமெச்சூர் போட்டிகளில் வேடிக்கையாக இருப்பது மற்றும் மற்றவர்களிடமிருந்து ஏதாவது கற்றுக்கொள்வது மிகவும் சாத்தியமாகும். நடன ஜோடி.

6. ரெக்கேடன்

ரெக்கேடன் முதன்முதலில் போர்ட்டோ ரிக்கோவில் தோன்றினார். பெயரின் அடிப்படையில், அடிப்படைகள் இசை இயக்கம்மற்றும் நடனம் ரெக்கே இசையிலிருந்து உருவானது. காலப்போக்கில், ரெக்கேட்டனில் கிளாசிக் ரெக்கே எஞ்சியுள்ளது, ஆனால் டெக்னோ இசை, ராப், பாம்பா, பிளெனா மற்றும் ஹிப்-ஹாப் ஆகியவற்றின் எதிரொலிகளை நீங்கள் கேட்கலாம்.

இந்த நடனம் ஒப்பீட்டளவில் இளமையானது - இது முதன்முதலில் 1990 களில் டிஸ்கோக்கள் மற்றும் விருந்துகளில் நடனமாடப்பட்டது. ரெக்கேட்டனில் முக்கிய விஷயம் ஒரு வலுவான தாள துடிப்பு, இந்த மாறும், உமிழும் இசை மிகவும் எளிதானது. இந்த நடனத்திற்கு கட்டாய புள்ளிவிவரங்கள் எதுவும் இல்லை, ஆனால் இடுப்பு மற்றும் வயிற்றின் மிக வேகமாக சுழற்சி மற்றும் நம்பமுடியாத வேகத்தில் தோள்களின் அசைவுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் இந்த இயக்கங்கள் இரு கூட்டாளிகளாலும் செய்யப்படுகின்றன. ரெக்கேட்டனின் மற்றொரு அம்சம் அதன் ஆத்திரமூட்டும் தன்மை - வெளிப்படையான பாலியல் மேலோட்டங்கள், சவால் மற்றும் ஆர்வம் ஆகியவை கூட்டாளிகளின் இயக்கங்களில் கவனிக்கத்தக்கவை.

ரெக்கேட்டன் அர்ஜென்டினாவில் மிகவும் பிரபலமானது, அங்கு நட்பு போட்டிகளை நடத்துகிறது மற்றும் ஒளிபரப்புகிறது.

7. சலசலப்பு

ஹஸ்டில் மற்றொரு டிஸ்கோ நடனம். இது முதன்முதலில் 1960 களில் ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும் தோன்றியது மற்றும் இளைஞர்களிடையே உடனடியாக பிரபலமடைந்தது, ஏனெனில் இதற்கு சிறப்பு தயாரிப்பு தேவையில்லை, நிகழ்த்துவது எளிதானது, அதே நேரத்தில் அழகாகவும் ரொமாண்டிக்காகவும் இருந்தது. ஏறக்குறைய எந்த இசையும் சலசலப்புக்கு ஏற்றது - நீங்கள் தாளத்தை சிறிது உணர வேண்டும், மேலும் உங்கள் கூட்டாளருடன் நீங்கள் சுழலலாம். இந்த நடனம் 1980 களின் பிற்பகுதியில் சோவியத் ஒன்றியத்தில் தோன்றியது. மூலம், அவர்தான் "மெக்கானிக் கவ்ரிலோவின் அன்பான பெண்" படத்தில் காட்டப்படுகிறார்.

சலசலப்பில், மேலே உள்ள பல நடனங்களைப் போலல்லாமல், ஆத்திரமூட்டும் எதுவும் இல்லை. அவரது இயக்கங்கள் வெறுமனே ஆறு எண்ணிக்கை படிகள், உள்ளே மற்றும் வெளியே ஒற்றை திருப்பங்கள் மற்றும் அவரது கூட்டாளிகளுக்கு இடையே அதிக தொடர்பு இல்லை. ஹஸ்டில் முதலில் இருந்த போதிலும் சமூக நடனம்மற்றும் வேடிக்கை மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் தெரிந்துகொள்ள ஒரு வழியாக கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, தற்போது அது பயன்படுத்தப்படுகிறது விளையாட்டு போட்டிகள். ஹஸ்டலில் பலர் உள்ளனர் வெவ்வேறு திசைகள், ஆனால் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது ஜாக்-என்-ஜில் சலசலப்பு: போட்டியில் ஒரு ஜோடி தரையில் சென்று அவர்களுக்குத் தெரியாத இசைக்கு ஒரு முன்கூட்டிய நடனம் ஆடுகிறது. நடனக் கலைஞரின் நிலை ஐந்து வகுப்புகளில் ஒன்றால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது - அடுத்ததைப் பெற, நீங்கள் போட்டிகளில் பங்கேற்று பரிசுகளை வெல்ல வேண்டும்.

8. ஐரிஷ் செட் நடனங்கள்

ஐரிஷ் செட் நடனம் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவானது. மகிழ்ச்சியான ஐரிஷ் கிளாசிக் பிரஞ்சு குவாட்ரில்லை விரும்பினார், இது அவர்களின் நாட்டுப்புற மெல்லிசைகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. குவாட்ரில் ரீல், ஹார்ன்பைப் மற்றும் ஜிக் போன்ற ஐரிஷ் நடனங்களுடன் கலக்கினார், இதன் விளைவாக கற்பனை செய்ய முடியாத ஒன்று. அடுத்த இரண்டு நூற்றாண்டுகளில் இது எல்லா இடங்களிலும் நடனமாடப்பட்டது: கிராம திருவிழாக்கள், திருமணங்கள் மற்றும் பப்களில். படிப்படியாக, செட் நடனங்கள் பாரம்பரிய ஐரிஷ் செலிட்களை கூட மாற்றின.

மிகவும் ஆச்சரியமான விஷயம் என்னவென்றால், இயக்கங்கள் முக்கியமாக கால்களால் மட்டுமே செய்யப்படுகின்றன: அனைத்து வகையான திருப்பங்கள் மற்றும் தாவல்கள், நெகிழ் படிகள், ஸ்வீப்கள் மற்றும் கால்களின் விரைவான வீசுதல்கள். அதே நேரத்தில், உடல் அமைதியாக இருக்கிறது மற்றும் அரிதாகவே நகரும், மற்றும் கைகள், ஒரு விதியாக, பெல்ட்டில் பொய். ஐரிஷ் நடனம் என்பது பெருமை, சூடான குணம் மற்றும் குறும்பு ஆகியவற்றின் கலவையாகும்.

இப்போதெல்லாம், ஐரிஷ் நடனம் மிகவும் பிரபலமாக இல்லை - நீங்கள் அவற்றை டிஸ்கோக்களில் பார்க்க வாய்ப்பில்லை - இசை ஒரே மாதிரியாக இல்லை. ஆனால் உலகம் முழுவதும் பல சாம்பியன்ஷிப்கள் நடத்தப்படுகின்றன, அவற்றில் மிகப்பெரியது ஆல்-அயர்லாந்து சாம்பியன்ஷிப், பிரிட்டிஷ் சாம்பியன்ஷிப், தேசிய அமெரிக்க சாம்பியன்ஷிப் மற்றும் உலக சாம்பியன்ஷிப். நீங்கள் ஐரிஷ் நடனம் கற்றுக் கொள்ள வேண்டியது தாளத்தை வைத்து சரியாக சுவாசிக்கும் திறன் மட்டுமே.

9. ரும்பா

லத்தீன் அமெரிக்காவில் வாழ்ந்த ஆப்பிரிக்க அடிமைகளால் ரும்பா கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அடிமைத்தனத்தின் ஆண்டுகளில், அவர்களின் சொந்த கலாச்சாரம் ஸ்பானிஷ் படையெடுப்பாளர்களின் கலாச்சாரத்துடன் நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்திருந்தது. "ரம்போ" என்ற வார்த்தையிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது ஸ்பானிஷ்"வேடிக்கை" என்று பொருள். ஆரம்பத்தில், நடனம் உண்மையில் மாறும், இசை பிரபலமான மெல்லிசை "குகராச்சா" போலவே இருந்தது. ஆனால் காலப்போக்கில், ரும்பா இரண்டு திசைகளாகப் பிரிக்கப்பட்டது - ரும்பா மற்றும் சா-சா-சா.

நடனமானது மென்மையான, சிற்றின்ப அசைவுகள் மற்றும் இரு கூட்டாளிகளின் பரந்த படிகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ரும்பா ஒரு பால்ரூம் நடனமாகக் கருதப்படுகிறது. இங்கே முக்கிய விஷயம் உணர்ச்சி உள்ளடக்கம், ஒளி சிற்றின்பம் மற்றும் நாடகம். இசை மெதுவாகவும் மென்மையாகவும் இருக்கிறது. சில நேரங்களில் ரும்பா திருமணங்களில் கூட வாழ்க்கைத் துணைகளின் முதல் நடனமாக ஆடப்படுகிறது. லத்தீன் அமெரிக்கா- நடனம் குடும்ப பொறுப்புகள் மற்றும் மரியாதைக்குரிய அன்பை குறிக்கிறது.

நிச்சயமாக, நீங்கள் டிஸ்கோக்களிலும் ரும்பா நடனமாட முடியாது, ஆனால் இந்த நடனம் எல்லா இடங்களிலும் பிரபலமானது நவீன உலகம். இது பால்ரூம் நடனத்திற்கு சொந்தமானது மற்றும் ஐந்து நிலையான லத்தீன் அமெரிக்க பால்ரூம் நடன நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றாகும்.

எனவே, நீங்கள் நடனம் எடுக்க முடிவு செய்தீர்கள், ஆனால் எந்த பாணியை தேர்வு செய்வது என்று தெரியவில்லையா?நீங்கள் ஸ்டுடியோவிற்கு வந்தீர்களா, Go-Go, Stretching, Waaking மற்றும் பல போன்ற அறிமுகமில்லாத பெயர்களின் பட்டியலைப் பார்த்து, நிர்வாகியால் உங்களுக்குப் பரிந்துரைக்கப்பட்டதா? பயப்பட வேண்டாம்! இந்த பட்டியல் பல்வேறு வகையான நடனங்களைக் குறிக்கிறது, மேலும் உங்களுக்கு எது சரியானது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, இந்த கட்டுரையைப் படிக்க பரிந்துரைக்கிறோம்.

முதலில், வரையறுப்போம் நடனத்தில் ஈடுபடும் எண்ணத்தை உங்களுக்குத் தந்தது எது?ஒரு டிஸ்கோவில் குளிர்ச்சியாக நகரும் ஒரு பையனை நீங்கள் காதலித்திருக்கிறீர்களா, அவரை அணுகுவதற்கு வெட்கப்படுகிறீர்களா? அல்லது உங்கள் புதிய திறன்களால் உங்கள் காதலனை ஆச்சரியப்படுத்த முடிவு செய்தீர்களா, அவருடன் தனியாக விட்டுவிட்டீர்களா? அல்லது, மீண்டும் ஒருமுறை கண்ணாடியைப் பார்த்து, உங்கள் இடுப்பில் கூடுதல் கொழுப்பு இருப்பதாக திடீரென்று முடிவு செய்துவிட்டீர்களா? அல்லது நீங்கள் வேலைக்குப் பிறகு ஓய்வெடுக்க விரும்புகிறீர்களா மற்றும் உங்கள் நாளுக்கு பல்வேறு வகைகளைச் சேர்க்க விரும்புகிறீர்களா? இவை அனைத்தும் நீங்கள் நடன ஸ்டுடியோவிற்கு வருவதற்கான நோக்கத்தை தீர்மானிக்கிறது. விகாரமானதாக தோன்ற பயப்பட வேண்டாம் - நீங்கள் கற்றுக் கொள்ள வகுப்பிற்குச் செல்லுங்கள்!

இன்று பெண்கள் மத்தியில் மிகவும் பிரபலமானது கோ-கோ என்று அழைக்கப்படும் ஒரு திசையாக உள்ளது. சோர்வடைந்த பார்வையாளர்களுக்கு உதவுவதற்காக பெண்கள் கிளப் மேடையில் நடனமாடும் நடனம் இது. ஆச்சரியப்படும் விதமாக, கோ-கோ 50 ஆண்டுகளாக உள்ளது. இது ஸ்ட்ரிப்டீஸுக்கு மாற்றாக கலிபோர்னியாவிலிருந்து எங்களிடம் வந்தது. இந்த நடனம் விடுதலை மற்றும் தன்னம்பிக்கையை வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டது. இது ஒருவித சுயாதீனமான பாணி, மாறாக ஒரு கலவை என்று சொல்வது கடினம் நவீன போக்குகள்(ஸ்ட்ரிப், ஜாஸ், லத்தீன், சிற்றின்ப நடனம், முதலியன) Go-Go எந்த கிளப் இசையையும் எளிதாக மேம்படுத்தவும், தெளிவாகவும் அழகாகவும் நகர்த்தவும், இயக்கங்களின் கலவையை ஒன்றிணைத்து அவற்றை சரியாக இணைக்கவும் கற்றுக்கொடுக்கும். ஒரு நடன ஸ்டுடியோவில் இதுபோன்ற தயாரிப்பு உங்கள் இயக்கங்களில் நம்பிக்கையையும், பொருத்தமான உணர்ச்சி மனநிலையையும், உள் நேர்மறையையும் தரும். ஒரு கிளப்பில், நீங்கள் உடனடியாக கூட்டத்திலிருந்து தனித்து நிற்கலாம் மற்றும் மிகவும் அலட்சியமான பையனின் கவனத்தை ஈர்க்கலாம்.

ஒரே நேரத்தில் பல நடனப் பாணிகளைப் படிக்க விரும்புவோருக்கு லேடி-மிக்ஸ் அல்லது லேடி-ஸ்டைல் ​​பொருத்தமானது, ஆனால் அவை அனைத்திலும் கலந்துகொள்ள வாய்ப்பு இல்லை. நிச்சயமாக, அவர்கள் சொல்வது போல், "ஆழத்தில்" ஒவ்வொரு பாணியையும் தனித்தனியாக புரிந்துகொள்வது சாத்தியமில்லை, ஆனால் உள்ளே பொதுவான அவுட்லைன்சிற்றின்ப நடனம், ஜாஸ், ரெக்கேடன், ஹவுஸ், சல்சா மற்றும் R’n’B ஆகியவற்றின் கூறுகளை நீங்கள் தேர்ச்சி பெறுவீர்கள். நீங்கள் பலவிதமான இயக்கங்களைக் கற்றுக்கொள்வீர்கள், நீங்கள் எங்கு, எந்த ஆடைகளை அணிந்திருந்தாலும் (அது ஒரு சமூக கார்ப்பரேட் கட்சி, ஒரு இசைவிருந்து அல்லது "ராப்பர் பார்ட்டி") உங்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களை ஆச்சரியப்படுத்த முடியும்.

சிற்றின்ப நடனம். உங்கள் திறன்களைப் பற்றி உங்களுக்குத் தெரியாது என்பதை முதல் பாடத்திலிருந்து நீங்கள் புரிந்துகொள்வீர்கள்! மிகவும் சிற்றின்பமாக எப்படி நகர்த்துவது என்பது உங்களுக்குத் தெரியும் என்று மாறிவிடும். இப்போது அது முன்பு போல் மோசமாகத் தெரியவில்லை. எரோடிக் டான்ஸ் வகுப்புகளுக்கு கால் உடைந்துவிடுமோ என்ற பயமில்லாமல் குதிகால் அணிந்து வரலாம். இங்கே நீங்கள் பிளாஸ்டிக், நெகிழ்வாக, அழகாக, பெண்பால் மற்றும் அதே நேரத்தில் நம்பிக்கையுடனும் சுதந்திரமாகவும் நகர்த்த கற்றுக் கொள்வீர்கள். குதிகால் உங்கள் இயக்கங்களில் ஒருங்கிணைப்பை வளர்க்க உதவும். ஆண்கள் உங்களை புறக்கணிக்க முடியாது. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அதிகமாக எடுத்துச் செல்லக்கூடாது!

சிற்றின்ப நடனத்தில் பல வகைகள் உள்ளன: ஸ்ட்ரிப் டான்ஸ் - பிளாஸ்டிசிட்டி, நெகிழ்வுத்தன்மை மற்றும் பெண் உடலின் அனைத்து கவர்ச்சியையும் காண்பிக்கும் திறனை வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டது. ஸ்ட்ரிப் நடனம் ஒரு அழகான ஸ்ட்ரிப்டீஸின் ரகசியங்களை வெளிப்படுத்தும். மற்றொரு துணை பாணி லேப்-டான்ஸ் - ஒரு நாற்காலியில் நடனம் (அதாவது "உங்கள் முழங்கால்களில்") ஒரு பார்வையாளருக்கு நிகழ்த்தப்படுகிறது. இது பார்வையாளருடன் அதிகபட்ச தொடர்பு கொண்ட ஒரு சிற்றின்ப நடனமாக இருக்கலாம் அல்லது கால்களின் கூர்மையான ஊசலாட்டம் அல்லது ஒரு நாற்காலியைக் கவிழ்த்து (இயற்கையாகவே, பார்வையாளர்கள் இல்லாத நிலையில்) இது மிகவும் கண்கவர் நடனமாக இருக்கலாம். துருவ நடனம் அல்லது மிகவும் பழக்கமான பெயர் துருவ நடனம் (ஒரு துருவத்தில்) சிற்றின்ப நடன பாணியிலிருந்து பிறந்தது. ஒரு முறையாவது தொழில்ரீதியாக நிகழ்த்தப்பட்ட போலெடன்ஸைப் பார்த்த பிறகு, சிலர் அலட்சியமாக இருக்கிறார்கள். பல பெண்கள் "அதையே செய்ய முடியும்" என்று விரும்புகிறார்கள். ஆனால் உண்மையில், "துருவ நடனம்" என்பது நடனம் என்று வகைப்படுத்துவது கடினம். இது இசையைத் தூண்டுவதற்காக நிகழ்த்தப்படும் தாள ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ் போன்றது. ரியல் போலெடன்ஸ் என்பது விளையாட்டு (பலம் என்று ஒருவர் சொல்லலாம்) பயிற்சி மற்றும் அக்ரோபாட்டிக் நீட்சி ஆகியவற்றுடன் கூடிய நிறைய வேலைகள் ஆகும். நடன பயிற்சி இருந்தால் நல்லது. உடற்பயிற்சி இயந்திரங்களில் சலிப்படைந்தவர்களுக்கு துருவமுனைப்பு பொருத்தமானது உடற்பயிற்சி கூடம், மற்றும் எளிமையான உடற்பயிற்சி போதுமான பலனளிக்கவில்லை. நீங்கள் உறுதியாக இருக்க முடியும்: அனைத்து தசைக் குழுக்களும் துருவத்தில் ஊசலாடுகின்றன.

நீங்கள் இன்னும் உடற்பயிற்சி மற்றும் நடனம் இடையே ஏதாவது விரும்பினால், நீட்சிக்கு வாருங்கள். இந்த திசையில் பெரும்பாலானநீட்டுவதற்கு நேரம் எடுக்கும் - தனியாக நின்று, உட்கார்ந்து, படுத்து, ஜோடிகளாக. ஸ்ட்ரெச்சிங் பயிற்சிகள் உங்கள் தசைகளை ஆரோக்கியமான தொனியில் கொண்டு வர உதவும் - பதற்றம் மற்றும் வலியைப் போக்க, சரியான தோரணை, உடல் சகிப்புத்தன்மையை அதிகரிக்க, சுவாசத்தை எவ்வாறு ஒழுங்காகக் கட்டுப்படுத்துவது மற்றும் சிறிது எடையைக் குறைக்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள். ஆசிரியரின் தேர்வு இங்கே முக்கியமானது - அவர் போதுமான தொழில் ரீதியாக தயாராக இருக்க வேண்டும். ஆரோக்கியம் நகைச்சுவை இல்லை. மற்றும் மிக முக்கியமாக, நீட்சி வகுப்புகள் நடனப் பயிற்சியின் அளவை அதிகரிக்கின்றன, அதன் பிறகு எந்த கூறுகளும் வெவ்வேறு நடனங்கள்உங்களுக்கு எளிதாக வழங்கப்படும்.

நவீன, அல்லது நவீன பாணியில் இன்னும் சரியாக நடனமாடுவது, ஒரு உண்மையான நவீன நடனம், இது பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் தகுதியற்ற முறையில் மறக்கப்படுகிறது. இந்த நடனம் மற்றவர்களிடமிருந்து முற்றிலும் மாறுபட்டது. நீங்கள் இரண்டு வகுப்புகளுக்கு வர வேண்டும், அது உங்களை தலை முதல் கால் வரை உறிஞ்சிவிடும். நீங்கள் எந்த நோக்கத்திற்காக நடனமாடுகிறீர்கள் என்பது இங்கே முக்கியமானது. நீங்கள் ஒரு பிஸியான பெண்ணாக இருந்து, தொடர்ந்து மன மற்றும் உணர்ச்சி அழுத்தத்தில் இருந்தால், நவீனத்துவம் மன அழுத்தத்தைப் போக்கவும் உங்கள் எண்ணங்களை அணைக்கவும் உதவும். நடனம் உங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகின் சலசலப்பை மறந்துவிடவும், உங்கள் உடல் மற்றும் ஈர்ப்பு உணர்வைப் புரிந்துகொள்ளவும், இனிமையான இசைக்கு முற்றிலும் ஓய்வெடுக்கவும் உங்களை அனுமதிக்கும். நவீனத்துவம் காலணிகள் மற்றும் மிகவும் தளர்வான ஆடைகள் இல்லாததை முன்வைக்கிறது. முதல் பாடத்தில், நீங்கள் நடனமாட வேண்டிய அவசியமில்லை - நீங்கள் நவீனத்துவ உலகில் மூழ்கி, வழிமுறைகளைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிப்பீர்கள். உந்து சக்திகள்இயற்கையில் மற்றும் மனித உடல். மந்தநிலையை அடிப்படையாகக் கொண்ட நவீன இயக்கங்கள் முதலில் விசித்திரமாகவும் அபத்தமாகவும் தோன்றலாம், ஆனால் படிப்படியாக நீங்கள் அவற்றை இனப்பெருக்கம் செய்ய பயப்படுவதை நிறுத்திவிடுவீர்கள், நீங்கள் உள் சுதந்திரம், லேசான தன்மை மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையில் தலையிடும் உங்கள் சொந்த எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவீர்கள். நவீன நடனத்தில் நீங்கள் வெளிப்புறமாக மட்டுமல்ல, உள்நாட்டிலும் ஓய்வெடுக்கிறீர்கள். நவீனத்துவம் ஒரு வகையில் நடனத்தையும் தியானத்தையும் இணைக்கிறது. மற்ற நடனங்களைப் போலவே நவீனத்திலும் நுட்பம் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. இங்கே அவர் ஒரு நவீன நடன அமைப்பில் ஊற்றப்படும் உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்த உதவுகிறார். விண்வெளியில் பறக்க போதுமான நடனக் கூறுகள் உங்களிடம் இல்லை என்று நீங்கள் உணருவீர்கள், மேலும் நவீனத்துவத்தின் ரகசியங்களை மீண்டும் மீண்டும் வெளிப்படுத்த ஆசிரியரிடம் கேட்பீர்கள்.

தனி லத்தீன். சம்பா, ரம்பா, சல்சா, மாம்பா, சா-சா-சா, பச்சாட்டா அல்லது ஜீவ் என லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் உமிழும் தாளங்களைக் கேட்ட பிறகு எவராலும் அசையாமல் நிற்பது அரிது. முகத்தில் குறைந்தபட்சம் ஒரு புன்னகை மற்றும் நேர்மறை எண்ணங்கள் அனைத்து "கேட்பவர்களையும்" ஒன்றிணைக்கிறது. வருத்தம் இலையுதிர் மாலை, நீங்கள் தூங்க விரும்பும்போது, ​​​​உங்கள் தலை வலிக்கிறது மற்றும் பூனைகள் உங்கள் ஆன்மாவை சொறிகின்றன, லத்தீன் பாணியில் குறைந்தபட்சம் ஒரு வகுப்பிற்குச் செல்ல உங்களை கட்டாயப்படுத்த முயற்சி செய்யுங்கள், மேலும் ஆழமான வேரூன்றிய மனச்சோர்வு கூட எப்படி மறைந்துவிடும் என்பதை நீங்கள் கவனிக்க மாட்டீர்கள். நீங்கள் நிறைய நேர்மறை உணர்ச்சிகளைப் பெறுவது மட்டுமல்லாமல், ஒரு சிறப்பு உடல் மொழியில் தேர்ச்சி பெறுவீர்கள், தீக்குளிக்கும் தாளம், கருணை, பெண்மை மற்றும் ஆற்றலின் சுதந்திரத்தை உணருவீர்கள். ஊர்சுற்றும் பாவாடை மற்றும் லோ ஹீல்ஸ் அணிந்து வகுப்புக்கு வரலாம்.

தொப்பை நடனம் என்பது பழங்காலத்திலிருந்தே இருக்கும் நடனங்களில் ஒன்றாகும். இன்றுவரை, அவர் நடன பாணிகளை கலக்க முடிந்தது பல்வேறு நாடுகள்கிழக்கு. கிளப் நடனத்தின் ரசிகர்கள் முதலில் தொப்பை நடனத்தின் சிறப்பியல்பு அசைவுகளை அசாதாரணமாகக் காணலாம். குறிப்பாக, உங்கள் கைகளைப் பிடிக்கவும், உங்கள் தோரணையை கண்காணிக்கவும், உங்கள் தோள்கள் மற்றும் இடுப்புகளின் இயக்கங்களை இணைக்கவும், நிச்சயமாக, உங்கள் வயிற்றை அசைக்கவும் (உண்மையில் பத்து வகையான குலுக்கல்கள் உள்ளன) சில உடல் மற்றும் மன முயற்சிகள் தேவை. ஆனால் தொப்பை நடனம் ஒரு காரணத்திற்காக கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, ஏனெனில் இது ஆரோக்கியத்தில் நன்மை பயக்கும் பெண் உடல். மாடல் செய்கிறார் சரியான உருவம்(உண்மையில் பெண்பால்), சுவாசம் மற்றும் வெஸ்டிபுலர் கருவியைப் பயிற்றுவிக்கிறது, வயிற்று தசைகளை உயர்த்துகிறது, உதரவிதானத்தை உருவாக்குகிறது, அழகான இடுப்புகளை உருவாக்குகிறது மற்றும் மூட்டுகளை ஏற்றாது. ஆக ஒரு உண்மையான பெண்மற்றும் பெல்லி டான்ஸ் வகுப்புகளில் உங்களை வெளிப்படுத்தலாம். நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்தவர் உங்களுக்குத் தகுதியானவராக இருந்தால், அவருடைய பாலியல் காமத்தை அதிகபட்சமாகத் தூண்ட விரும்பினால் - அவருக்கு பெல்லி டான்ஸ் ஆடுங்கள்!

நடனம் என்பது உடல் மொழி. நடனத்தில் உள்ள அனைத்து அசைவுகளுக்கும் அதன் சொந்த அர்த்தம் உள்ளது, இது அசைவுகளின் தொகுப்பு மட்டுமல்ல, உங்களைச் சுற்றியுள்ள மக்களுக்கு ஏதாவது சொல்லும் ஒரு வழியாகும். இப்போதெல்லாம், ஏராளமான நடன பாணிகள் உள்ளன.

நடன பாணிகளின் வகைகள்

பாலே, பால்ரூம், சரித்திர, நவீன, சிற்றின்ப, லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள், சலசலப்பு, ஊஞ்சல்... பலவிதம் அற்புதம்.

• பாலே என்பது நாடக செயல்திறன், கதாபாத்திரத்தின் தன்மை, அவரது உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள் மற்றும் எண்ணங்கள் கலைஞர்களால் நடன அசைவுகள், பிளாஸ்டிசிட்டி, சைகைகள் மற்றும் முகபாவனைகள் ஆகியவற்றின் உதவியுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. அத்தகைய பாலே வகைகள் உள்ளன: கிளாசிக்கல், காதல் மற்றும் நவீன.
• பால்ரூம் நடனம் இரண்டு வகையான நிகழ்ச்சிகளை உள்ளடக்கியது: நிலையான (வியன்னாஸ் வால்ட்ஸ், டேங்கோ, ஸ்லோ ஃபாக்ஸ்ட்ராட், ஸ்லோ வால்ட்ஸ், க்விக்ஸ்டெப்) மற்றும் லத்தீன் (சா-சா-சா, சாம்பா, பாசோ டோபிள், ரும்பா, ஜிவ்). அவை ஒரு ஆணும் பெண்ணும் ஜோடிகளாக நிகழ்த்தப்படுகின்றன. பால்ரூம் நடனம் உலகம் முழுவதும் பிரபலமானது.
• வரலாற்று நடனங்கள். இந்த திசையில் கடந்த நூற்றாண்டுகளின் நடனங்கள் அடங்கும், அவை இன்றுவரை நிகழ்த்தப்படுகின்றன மற்றும் மறுமலர்ச்சி (அல்மண்டே, கான்ட்ராடான்ஸ், பவனே), பரோக் (மினியூட்) மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து (மசுர்கா, பொலோனைஸ், குவாட்ரில்) எங்களுக்கு வந்தன.
• மக்கள் திசை. ஒவ்வொரு தேசிய இனத்திற்கும் அதன் சொந்த நடனங்கள் உள்ளன, அவை மக்களின் தன்மை, மரபுகள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களை பிரதிபலிக்கின்றன. நாட்டுப்புற நடனங்களில் பின்வருவன அடங்கும்: ஹோபக், கிராகோவியாக், போல்கா, லெஸ்கிங்கா, ஜிப்சி, சுற்று நடனம், சர்தாஷ், ட்ரெபக் மற்றும் பல.
• ஸ்விங் என்பது ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க நடன மரபுகளின் அடிப்படையில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பிறந்த ஒரு இயக்கமாகும். இந்த பாணியின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து நடனங்களும் ஜாஸ் ஒத்திசைக்கப்பட்ட தாளத்தை உள்ளடக்கியது. ஸ்விங்கின் வகைகள்: சார்லஸ்டன், ப்ளூஸ், ஜீவ், ராக் அண்ட் ரோல், பூகி-வூகி மற்றும் அதெல்லாம் இல்லை.
• சலசலப்பு என்பது ஜோடி நடனம், டிஸ்கோ இசையில் நிகழ்த்தப்பட்டது. சலசலப்பை நடனமாடக் கற்றுக்கொள்வது மிகவும் எளிமையானது, அதை யார் வேண்டுமானாலும் செய்யலாம், இது மேம்பாட்டின் அடிப்படையிலானது. சலசலப்பின் வகைகள்: விளையாட்டு, ஃப்ரீஸ்டைல், ஷோ ஹஸ்டில், ஜாக்-என்-ஜில், டபுள்-ஹஸ்டில், லேடிஸ்-ஹஸ்டில்.
• சிற்றின்ப நடனங்கள்: தொப்பை நடனம், ஸ்ட்ரிப்டீஸ். ஸ்ட்ரிப்டீஸ் என்பது நடனக் கலைஞரின் உடலை படிப்படியாக வெளிப்படுத்தும் ஒரு நடனமாகும். பெரும்பாலும், இந்த நடனம் ஒரு பைலான் (துருவம்) பயன்படுத்தி செய்யப்படுகிறது.

நவீன பாணிகள்

சிலர் புதிய மற்றும் மிகவும் நவீன நடன பாணிகளை மட்டுமே விரும்புகிறார்கள். இன்று மிகவும் பொருத்தமானவற்றின் பட்டியல் இளைஞர் சூழல்பாணிகள் இதுபோல் தெரிகிறது:

• மின்முனை;
• வீடு;
• டிரான்ஸ்;
• டெக்டோனிக்ஸ்;
• ஸ்ட்ரிப்டான்ஸ்;
• போ போ;
• ஜம்ப்ஸ்டைல்;
• கலக்கு;
• ஹிப் ஹாப்;
• பிரேக்டன்ஸ்
• உறுத்தும்;
• ஜாஸ்;
• நவீன;
• பின்நவீனத்துவம்;
• சமகால

கிளப் நடனம்

நடன பாணிகள்: எலக்ட்ரோடன்ஸ், ஹவுஸ், ஜம்ப்ஸ்டைல், ஆர்&பி, டிரான்ஸ் மற்றும் டெக்டோனிக் - இவை டிஸ்கோக்கள் மற்றும் கிளப் பார்ட்டிகளில் ராக் செய்ய விரும்புபவர்களுக்கான திசைகள்.

மின்முனை மற்றும் டிரான்ஸ் நடனம் மின்னணுசார் இசை. இயக்கங்கள் ஆற்றல் மற்றும் வெளிப்படையானவை, அதிக வேகத்தில் மற்றும் பெரிய வீச்சுடன் செய்யப்படுகின்றன.

டெக்டோனிக் என்பது எலக்ட்ரோடன்ஸ், பாப்பிங், டெக்னோ மற்றும் ஹிப்-ஹாப், அதாவது ஜம்பிங் மற்றும் செயலில் உள்ள கை அசைவுகளின் கூறுகளின் கலவையாகும். நடனம் மிகவும் ஆற்றல் வாய்ந்தது, இளைஞர்களுக்கு மட்டுமே பொருத்தமானது, ஆனால் இது மிகவும் சலிப்பானது மற்றும் சலிப்பானது.

எலெக்ட்ரோடான்ஸ், டிரான்ஸ், ஆர்&பி, டெக்டோனிக்ஸ் போன்ற நடன பாணிகளில் தேர்ச்சி பெறுவது மிகவும் கடினம் அல்ல.

தெருக்கூத்து

தெரு நடன பாணிகளில் ஹிப்-ஹாப், பிரேக்டான்ஸ், பாப்பிங் மற்றும் லாக்கிங் ஆகியவை அடங்கும்.

ஹிப்-ஹாப் ஒரு நடனம் மட்டுமல்ல இளைஞர் துணை கலாச்சாரம், இது இசை மற்றும் நடனத்தில் மட்டுமல்லாமல், ஆடை அணியும் முறையிலும், ஸ்லாங் மற்றும் ஸ்லாங் பயன்பாடுகளிலும் அதன் சொந்த பாணியை உள்ளடக்கியது. சொந்த தத்துவம். ஹிப்-ஹாப் முற்றிலும் மாறுபட்ட நடன நுட்பங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது, இது மிகவும் எளிமையானதாக தோன்றுகிறது, ஆனால் உண்மையில், ஹிப்-ஹாப் நடனமாடுவது எப்படி என்பதை அறிய, உங்களுக்கு கடினமான பயிற்சி தேவைப்படும். அனைத்து தசை குழுக்களிலும் சுமை விழுவதால், நல்ல உடல் தகுதி மற்றும் சகிப்புத்தன்மை தேவை.

பிரேக்டான்ஸ் என்பது சிறுவர்கள், இளைஞர்கள் மற்றும் இளைஞர்களுக்கு ஏற்ற நடனம். இது ஒரு நடனம் மட்டுமல்ல, இது ஒரு விளையாட்டு; பிரேக்டான்ஸ் வகுப்புகள் வலிமை, சகிப்புத்தன்மை, தன்னம்பிக்கை, நெகிழ்வுத்தன்மை ஆகியவற்றை வளர்த்து அழகான தசை உடலை உருவாக்குகின்றன.

சமகால பாலே

பொதுவாக நவீன பாலே என்று அழைக்கப்படும் நடன பாணிகளின் வகைகள் நவீன, ஜாஸ்-நவீன, பின்-நவீன மற்றும் சமகால. சாராம்சத்தில், இது கிளாசிக்கல் பாலேவின் நவீன விளக்கமாகும், குறைந்த கடுமையான தரங்களுடன் மட்டுமே. நவீன பாணியில் நடனக் கலைஞர்கள் சிறந்த உடல் தகுதி, சகிப்புத்தன்மை மற்றும் இருக்க வேண்டும் நல்ல நீட்சி. தற்கால, மாறாக, நீங்கள் எந்த வயதிலும் இந்த வகை நடனத்தை பயிற்சி செய்ய ஆரம்பிக்கலாம், உடல் தகுதி மற்றும் நெகிழ்வுத்தன்மை முக்கியமல்ல. தற்கால நடனங்கள் வெறுங்காலுடன் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. இந்த நடனம் கிழக்கின் தற்காப்பு கலைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. சமகால இசை தனி, டூயட், ஜோடியாக அல்லது குழுவாக நிகழ்த்தப்படுகிறது. இதில் முக்கிய விஷயம் சுய வெளிப்பாடு.

லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்

லத்தீன் அமெரிக்க வம்சாவளியின் நடன பாணிகளின் வகைகள்: பச்சாட்டா, அர்ஜென்டினா டேங்கோ, மெரெங்கு, மாம்போ, சல்சா, லம்படா, ஃபிளமெங்கோ, கபோயிரா, பொலேரோ.

பச்சாட்டா இன்று மிகவும் பிரபலமான லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களில் ஒன்றாகும், அதே போல் கபோயிராவும் உள்ளது. பச்சாடா ஒரு ஜோடி நடனம். கபோயிரா என்பது பிரேசிலிய தற்காப்புக் கலையாகும், இது அக்ரோபாட்டிக்ஸ், உதைகள் மற்றும் இசைக்கருவிகளுடன் நிகழ்த்தப்படுகிறது. லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களில், அவர்கள் தங்கள் கால்களை மிதித்து கைதட்டி நடனமாடும் பாணிகள் உள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக, பிரபலமான ஃபிளமெங்கோ. இந்த நடனம் கிட்டார் மற்றும் தாளத்துடன் நிகழ்த்தப்படுகிறது, மேலும் சில நேரங்களில் நடனக் கலைஞர்கள் காஸ்டனெட்டுகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர்.

பெண்களுக்கான நவீன நடனங்கள்

இன்று பெண்களுக்கான மிகவும் பிரபலமான நடன பாணிகள்: ஸ்ட்ரிப் டான்ஸ், கோ-கோ, பெல்லி டான்ஸ், போல் டான்ஸ்.

பெல்லி நடனம் எந்த வயதினருக்கும் எந்த அளவிற்கும் பெண்கள் மற்றும் பெண்களுக்கு ஏற்றது. வகுப்புகள் ஓரியண்டல் நடனங்கள்அவை எப்போதும் உங்களை அழகாகவும், மெலிதாகவும், விரும்பத்தக்கதாகவும் இருக்க உதவும், உங்கள் உருவம் மேலும் பெண்மையாக மாறும், உங்கள் அசைவுகள் அழகாக இருக்கும், மேலும் சாய்ந்து கொள்ளும் பழக்கம் மறைந்துவிடும். பெல்லி நடனம் பெண்களின் ஆரோக்கியத்திற்கு மிகவும் நன்மை பயக்கும்.

ஸ்ட்ரிப் பிளாஸ்டிக் என்பது வளாகங்கள் இல்லாத சிறுமிகளுக்கு அல்லது அவற்றை அகற்ற விரும்புவோருக்கு ஒரு திசையாகும். துண்டு பிளாஸ்டிக் வகுப்புகள் ஒரு அழகான உருவத்திற்கு முக்கியமாகும். இந்த வகை நடனம் உங்களை தன்னம்பிக்கையைப் பெறவும், உங்களை விடுவிக்கவும், உங்கள் அன்பான மனிதனின் பார்வையில் தவிர்க்கமுடியாதவராகவும் உங்களை அனுமதிக்கும்.

போ போ - கிளப் நடனம், இது ஒவ்வொரு பெண்ணும் நடன தளத்தின் நட்சத்திரமாக மாற அனுமதிக்கும், இது பிளாஸ்டிக்கிற்கு அருகில் உள்ளது, ஆனால் அதன் இயக்கங்கள் மிகவும் ஆக்ரோஷமாகவும் வேகமாகவும் இருப்பதால் அதிலிருந்து வேறுபடுகிறது. இந்த வகை நடனம் டிஸ்கோ பிரியர்களால் மட்டுமல்ல, கிளப்களில் தொழில்முறை நடனக் கலைஞர்களாலும் செய்யப்படுகிறது. தொழில்முறை கோ-கோ நடனக் கலைஞர்களின் ஆடைகள் ஷார்ட்ஸ், ஒரு ரவிக்கை மற்றும் ஸ்டைலெட்டோஸ் ஆகும். தொழில் ரீதியாக கோ-கோ பயிற்சி செய்ய, நீங்கள் ஒரு சிறந்த உருவத்தைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்.

துருவ நடனம் (துருவம்) - இது ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ் மற்றும் அக்ரோபாட்டிக்ஸ் கொண்ட நடனக் கூறுகளின் கலவையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. மிகவும் ஒன்று சிக்கலான வகைகள்நடனக் கலை, இதில் தேர்ச்சி பெற நல்ல உடல் தகுதியும் பயிற்சியும் தேவை. துருவ நடனப் போட்டிகள் நடத்தப்படுகின்றன.

குழந்தைகளுக்காக

குழந்தைகளுக்கான நடன பாணிகள் பெரியவர்களுக்கு வழங்கப்படுவதை விட மிகவும் வேறுபட்டவை அல்ல. இவை ஹிப்-ஹாப், கோ-கோ, பெல்லி டான்ஸ், டெக்டோனிக்ஸ், பிரேக் டான்ஸ், பால்ரூம் பாலே, ஜாஸ், நவீன, உலக நடனங்கள் மற்றும் பல. நடன வகுப்புகள் குழந்தைகளுக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்; அவை தோரணையை மேம்படுத்தவும் ஊக்குவிக்கவும் உதவும் உடல் வளர்ச்சிமற்றும் வடிவம் அழகான உருவம். குழந்தைகள் பெரியவர்களை விட மிக வேகமாக விஷயங்களைக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள், அவர்களுக்கு அதிக ஆற்றல் மற்றும் மிகவும் நெகிழ்வான உடல் உள்ளது.

நவீன உலகில் உள்ளன பல்வேறு வகையானநடன பாணிகள். இந்த கட்டுரையில் வெளியிடப்பட்ட படங்கள் அவற்றில் சிலவற்றைக் காட்டுகின்றன. படிப்படியாக, நடன பாணிகள் உருவாகின்றன, மேம்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் புதியவை அவற்றின் அடிப்படையில் வெளிப்படுகின்றன, ஒவ்வொரு தலைமுறையும் அதன் சொந்த வழியில் தனது எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கிறது. இப்போதெல்லாம், குழந்தைகள் முதல் ஓய்வு பெற்றவர்கள் வரை எல்லா வயதினரும் தங்களுக்கு ஏற்ற நடன பாணியைக் காணலாம்.

நவீன நடனங்கள் நூற்றுக்கணக்கான பாணிகளைக் கொண்டுள்ளன, அவற்றின் கூறுகள் நிகழ்காலத்திலும் கடந்த காலத்திலும் உருவாக்கப்பட்டன. தற்போதைய போக்குகள் இயக்கங்களின் அழகியல் முறையீட்டைத் தக்கவைத்துள்ளன, ஆனால் அதே நேரத்தில் அவை வேகமாக மாறிவிட்டன. அவை, மற்ற கலைகளைப் போலவே, நம் காலத்தின் உண்மைகளையும் ஃபேஷன் போக்குகளையும் பிரதிபலிக்கின்றன.

நவீன நடனம் என்றால் என்ன?

இந்த பிரிவில் பல்வேறு வகைகள் மற்றும் மாறுபாடுகள் உள்ளன இந்த கலையின். புதிய திசைகளில், பின்வரும் பெயர்கள் தனித்து நிற்கின்றன: நவீன நடனம்:

சமகால;

நாட்டுப்புற;

மற்ற இளமை ஹிப்-ஹாப் நடனங்கள் மற்றும் பல.

சமகால நடனம் பொதுவாக மிகவும் சிக்கலானது. இது ஏற்கனவே உள்ள அனைத்து கூறுகளையும் உள்ளடக்கியது. ஒரு புதிய நடனத்தை உருவாக்க, நீங்கள் பழையவற்றை துண்டு துண்டாக இணைக்க வேண்டும்.

ஜாஸ் நடனம்

இது மற்ற நவீன மாறுபாடுகளில் முதன்மையான ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. இந்த நடனத்தின் வரலாறு 19 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அமெரிக்காவில் தொடங்கியது. அப்போதிருந்து, அவர் உலகின் அனைத்து கண்டங்களையும் வெற்றிகரமாக வென்றார்.

அதையொட்டி, முற்றிலும் புதிய வகையான நவீன நடனங்கள் அதிலிருந்து வெளிப்பட்டன. அவை இசை மற்றும் இயக்கங்களில் மட்டுமல்ல, கருத்தாக்கத்திலும் வேறுபடுகின்றன.

ஜாஸ் இயக்கங்கள்:

ஜாஸ் கிளாசிக்ஸ்;

• ஃப்ரீஸ்டைல்;

அனைத்து திசைகளும் ஒரே ஒரு வழியில் ஒருவருக்கொருவர் ஒத்திருக்கிறது - அவை கர்ஜனை இருபதுகளின் புதுப்பாணியைத் தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன. அவர்கள் முழு உற்சாகம் மற்றும் வேடிக்கை இசை. இந்த நடனங்கள் அனைத்திலும் கிரேட் கேட்ஸ்பியில் இருந்து ஏதோ இருக்கிறது, அக்கால பிரபுக்கள் தங்களைச் சூழ்ந்திருந்த ஆடம்பரத்திலிருந்தும், ஏழைகள் அமெரிக்க கெட்டோக்களில் வாழ்ந்த ஆர்வத்திலிருந்தும்.

பட்டியலில் உள்ள இளையவர்களில் ஒருவராக சோல் கருதப்படுகிறார். ஒரு துடிப்புக்கு பல்வேறு வேகமான இயக்கங்கள் செய்யப்படுகின்றன.

ஆனால் ஃபிளாஷ் ஜாஸ் பாலே போன்ற நவீன நடன வகைகளை நினைவூட்டுகிறது.

அவருக்கு நன்றி, உலகில் பல்வேறு ஃபேஷன் போக்குகள் தோன்றியுள்ளன. ஒரு விதியாக, அவை விரைவாக வழக்கற்றுப் போய்விட்டன மற்றும் வெகுஜன ஆர்வத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டன.

பால்ரூம் நடனம்

நவீன பால்ரூம் நடனம்- இது முன்பு சடங்கு வரவேற்புகளின் போது நிகழ்த்தப்பட்ட ஒன்று அல்ல. ஒரு பார்வை போல சமகால கலைஇது பழைய காலத்தின் சில கூறுகளை ஒருங்கிணைக்கிறது, பாரம்பரிய நாட்டுப்புற, எபிமெரா மற்றும் ஜாஸ்.

போட்டிகளின் போது, ​​பால்ரூம் நடனக் கலைஞர்கள் பொதுவாக தங்கள் திறமைகளை ஐரோப்பிய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்க நடன பாணிகளில் காட்டுவார்கள், இது பால்ரூம் வகையைச் சேர்ந்தது.

லத்தீன் அமெரிக்க பாணியில் நவீன நடனங்களின் பெயர்கள்:

• paso doble;

ஐரோப்பிய மொழியில்:

ஃபாக்ஸ்ட்ராட்;

வியன்னாஸ் வால்ட்ஸ்;

மெதுவான வால்ட்ஸ்;

விரைவான படி;

இந்த திசைகள் அனைத்தும் ஜோடிகளாக செய்யப்படுகின்றன. நடனக் கலைஞர்கள் சிறப்பு ஆடைகளை அணிவார்கள். அவர்களின் அனைத்து இயக்கங்களும் ஒருங்கிணைக்கப்படுகின்றன மற்றும் அவர்களின் கூட்டாளியின் இயக்கங்களுக்கு ஒத்ததாக இருக்கும்.

இந்த திருப்பங்கள் அவர்களுக்காக பிரத்யேகமாக நியமிக்கப்பட்ட அறையில் செய்யப்படுகின்றன. பாரம்பரிய பால்ரூம் ஐரோப்பிய நடனங்கள்பாரம்பரிய இசையில் நிகழ்த்தப்பட்டது.

நவீன மற்றும் சமகால

நடனம் கிளாசிக்கல் ஒன்றின் அடிப்படையில் தோன்றியது. ஆயினும்கூட, நவீனத்துவம் கிளாசிக்ஸில் இருக்கும் எந்த விதிகளுக்கும் எதிராக கிளர்ச்சி செய்வதாகத் தோன்றியது. இந்த திசையில் ஒவ்வொரு இயக்கமும் ஒரு குறிப்பிட்ட தத்துவ அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது.

நடனக் கலைஞர்கள் மெயின் பீட் மட்டும் அடிக்க வேண்டியதில்லை. அவர்கள் ஒரு மெல்லிசையில் ஒரே நேரத்தில் பல தாளங்களைத் தேடி, அவற்றிற்கு ஏற்ப மாற்ற முயற்சி செய்கிறார்கள்.

நவீன நடனங்களின் பெயர்கள் - நவீன மற்றும் சமகால - பெரும்பாலும் ஒரே பகுதியில் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. இந்த இரண்டு வகைகளும் நவீன நாடக தயாரிப்புகளில் பயன்படுத்தப்படலாம், அங்கு அவை முழு கதையையும் கூறுகின்றன.

இந்த வகை நடனம் பலவற்றை இணைக்கிறது பல்வேறு திசைகள். அதில், கலைஞர் தனது சொந்த உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்தவும், தனது நிலையை வெளிப்படுத்தவும் முயல்கிறார். சமகால கலை பெரும்பாலும் தொடர்புடையது கிளாசிக்கல் பாலே, இதிலிருந்து நடனம் அதன் தோற்றத்தை எடுக்கிறது.

நாட்டுப்புற நடனங்கள்

நாட்டுப்புற நடனங்களை நவீனமாக வகைப்படுத்துவது கடினம் என்ற போதிலும், அவை தொடர்ந்து பிரபலமாகவும் தேவையாகவும் இருக்கின்றன. இந்த திசைபழைய மரபுகளை ஆதரிக்கிறது, கூறுகளை அறிமுகப்படுத்துகிறது சொந்த கலாச்சாரம்கலைக்குள்.

ரஷ்ய நவீன நடனங்கள் அவர்களின் மக்களின் வரலாறு மற்றும் கடந்த காலத்திற்கான பக்தி மற்றும் முற்றிலும் புதிய நடன அசைவுகள் இரண்டையும் கொண்டிருக்கின்றன. அவை பழைய தலைமுறையினரிடையே மட்டுமல்ல, இளைஞர்களிடையேயும் பிரபலமாக உள்ளன. நாட்டுப்புற நடனங்கள் பொருத்தமான இசையைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்படுகின்றன இன கருவிகள். கலைஞர்கள் பாரம்பரிய உடைகளை அணிவார்கள்.

அதே நேரத்தில், நவீன பாப் நடனங்கள் நாட்டுப்புற, ஜாஸ், விளையாட்டு மற்றும் பால்ரூம் ஆகியவற்றின் கூறுகளை உள்ளடக்கியிருக்கலாம்.

இடைவேளை

இது முதன்முதலில் அமெரிக்காவில் இருபதாம் நூற்றாண்டில் தோன்றியது. இது கீழ் மற்றும் மேல் போன்ற நவீன நடன வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. குறைந்த இடைவேளையின் போது, ​​​​நடிகர் தனது தலையில் சுழற்றலாம், கைகளில் குதிக்கலாம் மற்றும் ஒரு கை ஸ்டாண்டில் தனது கால்களை ஆடலாம்.

மேல் முறிவு பொதுவாக பிளாஸ்டிக் இயக்கங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த நடனம் ஒரு குறிப்பிட்ட வகை இசையில் செய்யப்படுகிறது. இந்த வகை கலை வளரும் ஒரு துணை கலாச்சாரம் உள்ளது.

தொப்பை நடனம்

இது காரணமாக இருக்கலாம் நாட்டுப்புற நடனங்கள்ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு. ராக்ஸ் ஷர்கி, அல்லது தொப்பை நடனம், முஸ்லீம் நாடுகளில் பிறந்தது. ஆட்சியாளரின் பார்வையை மகிழ்விப்பதற்காக இது கிழக்கு அரண்மனைகளில் நிகழ்த்தப்பட்டது. நவீன முஸ்லீம் பெண்கள் தங்கள் கணவர்களுக்கு முன்னால் நடனமாடுகிறார்கள்.

நிச்சயமாக, நடனம் காதலர்களுக்கு சிறந்தது. ஆனால், இருப்பினும், இது கருணையை வளர்க்க உதவுகிறது, அதிக எடையை நீக்குகிறது, மேலும் சில பெண் நோய்களை அகற்ற உதவுகிறது. குழந்தைகளுக்கான நவீன நடனங்களும் இதில் அடங்கும். சிறுமிகள் மிகவும் நெகிழ்வானவர்கள், மேலும் சில அசைவுகள் இளமை மற்றும் உற்சாகத்துடன் நன்றாக இருக்கும். பெல்லி நடனம் பல தேசிய போக்குகளைக் கொண்டுள்ளது. அவை அனைத்தும் ஆரோக்கியத்திற்கு நல்லது.

குழந்தைகளுக்கான நவீன நடனங்கள்

குழந்தைகளுக்கு நடனக் கலையை ஆரம்பத்திலிருந்தே கற்றுக் கொடுக்க வேண்டும். ஆரம்ப வயது. இரண்டு அல்லது மூன்று வருடங்களில் இருந்து தனியாருக்கு நடன பள்ளிகள்முதல் மாணவர்களை சேர்ப்பது. அங்கு அவர்கள் முதலில் அறிமுகப்படுத்தப்படுகிறார்கள் அடிப்படை இயக்கங்கள், பிளாஸ்டிக் சர்ஜரி செய்யும் பணியில் ஈடுபட்டுள்ளனர். குழந்தைகள் எளிதாகக் கற்றுக் கொள்கிறார்கள். கூடுதலாக, பால்ரூம் அல்லது ஜாஸ் நடனத்திற்கு பொதுவான வெவ்வேறு பாணிகள் மற்றும் இயக்கங்களுக்கு இடையிலான முக்கிய வேறுபாடுகளை அவர்கள் நினைவில் வைத்திருக்க முடியும்.

விளையாட்டு பதிப்புகளில், குழந்தைகளுக்கு உன்னதமான நிலைப்பாடுகள், கையின் நிலை மற்றும் தலை சுழற்சி ஆகியவை கற்பிக்கப்படுகின்றன.

ஆசிரியர்கள் உங்களை நீங்களே உருவாக்க அனுமதிக்கிறார்கள் சொந்த இயக்கங்கள், இதனால் குழந்தையின் கற்பனை வளர்ச்சி.

குழந்தைகளுக்கான நவீன நடனங்கள் உருவாகின்றன அடிப்படை அறிவுஇந்த கலையைப் பற்றி, வரலாற்றை அறிமுகப்படுத்துங்கள், இசையின் உணர்வைக் கற்பிக்கவும்.

தற்போதுள்ள அனைத்து விருப்பங்களிலும், அவர்கள் பால்ரூம் ஒன்றைத் தேர்வு செய்ய முயற்சிக்கிறார்கள். அவர்கள் இன்னும் உன்னதமான இயக்கங்கள் மற்றும் பல்வேறு பாணிகளை இணைக்கிறார்கள்.

அனைத்து வகையான நவீன நடனங்களும் நிகழ்த்தப்படும் இசையை குழந்தைகளின் ரசனைக்கும் நவீன நாகரீகத்திற்கும் ஏற்றவாறு தேர்ந்தெடுக்கலாம்.

இந்த வகுப்புகளின் மற்றொரு விளைவு, ஒருவரின் சொந்த சுய உணர்வு, ஒருவரின் அழகு. குழந்தை தனக்கு ஒதுக்கப்பட்ட பணிகளைச் சமாளிக்கத் தொடங்குவதையும், அவர் செய்யும்போது அழகாக இருப்பதையும் காண்கிறார்.

நடனம் உளவியல் தடைகளை உடைக்கிறது. அவை ஒரு நபரை விடுவிக்கின்றன, மேலும் தன்னம்பிக்கையை உருவாக்குகின்றன, எனவே மற்றவர்களுக்குத் திறக்கின்றன.

நவீன நடனங்கள் பின்வரும் செயல்பாடுகளைச் செய்கின்றன:

குழந்தைகள் தங்கள் திறன்களில் மிகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் நம்பிக்கையுடனும் மாறுகிறார்கள்;

தோரணை சரி செய்யப்பட்டது;

நடை சிறப்பாகிறது;

மேம்பட்டு வருகிறது சிறந்த மோட்டார் திறன்கள்மற்றும் சாமர்த்தியம்;

இயக்கங்களின் ஒருங்கிணைப்பு மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளது;

சகிப்புத்தன்மை அதிகரிக்கிறது;

தனக்கென நிர்ணயிக்கப்பட்ட இலக்கை அடைவதில் விடாமுயற்சி தோன்றுகிறது;

தனது சொந்த தாழ்வு மனப்பான்மை கொண்ட பிரச்சினைகள் மறைந்துவிடும், குழந்தை தன்னைப் பற்றி நினைத்ததை விட சிறந்தவன் என்பதை புரிந்துகொள்கிறது.