பட்டியல்
இலவசமாக
பதிவு
வீடு  /  ஓய்வு/ "Woe from Wit" கவிதை மொழியின் அம்சங்கள் மற்றும் அதன் மேடை வாழ்க்கை. "விட் ஃப்ரம் வோ." நாடகத்தின் மொழி மற்றும் வசனத்தின் அம்சங்கள்

"Woe from Wit" கவிதை மொழியின் அம்சங்கள் மற்றும் அதன் மேடை வாழ்க்கை. "விட் ஃப்ரம் வோ." நாடகத்தின் மொழி மற்றும் வசனத்தின் அம்சங்கள்

A. S. Griboedov எழுதிய நகைச்சுவை "Woe from Wit"

1815 மற்றும் 1820 க்கு இடையில் எழுதப்பட்டு 1824 இல் வெளியிடப்பட்ட A. S. Griboedov எழுதிய நகைச்சுவை "Woe from Wit" ரஷ்ய இலக்கியத்தில் உள்ளது. மிகப்பெரிய நினைவுச்சின்னம். தன்னைப் பற்றி தன்னைப் பற்றி கூறிய ஆசிரியர்: "நான் வாழும்போது, ​​நான் சுதந்திரமாகவும் சுதந்திரமாகவும் எழுதுகிறேன்" என்று உருவாக்கப்பட்டது, இது ரஷ்ய மொழியில் புதிய ஒன்றை உருவாக்குவதைக் குறித்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியம்நூற்றாண்டு, யதார்த்தமான கலை நடை.

கிரிபோயோடோவ் "நிகழ்வுகளின் தன்மையை" சித்தரிக்க முயற்சிப்பதாகவும் கூறினார், இது அவருக்கு ஒரு ஆதாரமாகவும் கலைப் பொருளாகவும் இருந்தது. ஆனால் அதே நேரத்தில், அவர் யதார்த்தத்தை நகலெடுக்கத் தொடங்கவில்லை; இது என் கவிதை." இது ஒரு யதார்த்த கலைஞரின் கவிதை, கலையின் சக்தியால் "நிகழ்வுகளின் தன்மையை" மாற்றுகிறது மற்றும் அதில் மிகவும் அவசியமான மற்றும் பொதுவானவற்றை முன்னிலைப்படுத்த முடிகிறது. Griboyedov அதே யதார்த்தமான கலைஞர் மற்றும் துறையில் புதுமைப்பித்தன் இலக்கிய மொழி. மொழியின் சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதில், அவர் பெரும்பாலான எழுத்தாளர்களை விட முன்னணியில் இருந்தார் - அவரது சமகாலத்தவர்கள். கிரிலோவ் மற்றும் புஷ்கினுடன் சேர்ந்து, கிரிபோடோவ் நமது இலக்கிய மொழியின் உண்மையான படைப்பாளி என்று விமர்சகர் ஓர்லோவ் நம்பினார். ஒருபுறம், அவர் அந்த நேரத்தில் நாகரீகமான நாடக ஆசிரியர்களால் எழுதப்பட்ட மதச்சார்பற்ற காதல் நகைச்சுவைகளின் மென்மையான, ஆள்மாறான மொழியிலிருந்து விலகிச் செல்ல முயன்றார். மறுபுறம், அவர் தனது வசனத்தை பண்டைய புத்தக பேச்சின் நுட்பமான நுட்பங்களை அகற்ற முயன்றார்.

கிரிபோடோவ் தனது கலைப் பணியை வாழ்க்கைப் பயிற்சியின் மூலம் இலக்கிய மொழியை செழுமைப்படுத்துவதாகக் கருதினார். பேச்சுவழக்கு பேச்சு. எனவே, "Woe from Wit" இல் அவர் பரவலாக பேச்சுவழக்கு மொழியைப் பயன்படுத்தினார், மேலும், அவரது ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்திற்கும் தனது சொந்த சிறப்பு பேச்சு பண்புகளை வழங்கினார். எனவே, ஸ்கலோசுப்பின் உரை இராணுவச் சொற்கள், இராணுவ உத்தரவுகளைப் போன்ற சொற்றொடர்கள், முரட்டுத்தனமான இராணுவ வெளிப்பாடுகள்: “கற்றல் என்னை மயக்கமடையச் செய்யாது,” “எங்கள் வழியில் கற்பிக்கவும்: ஒன்று, இரண்டு.” மௌனமான பேச்சு லாகோனிக், உள்ளுணர்வு, மென்மையானது, மரியாதைக்குரிய வார்த்தைகளால் நிரப்பப்பட்டது. அனுபவம் வாய்ந்த மாஸ்கோ பெண்மணி க்ளெஸ்டோவா முரட்டுத்தனமான, முறையற்ற மொழியில் பேசுகிறார், அவளுடைய சாரத்தை தெளிவாக பிரதிபலிக்கிறார். சாட்ஸ்கியின் பேச்சு மிகவும் மாறுபட்டது மற்றும் நிழல்கள் நிறைந்தது. இது காதல் உணர்திறன், உமிழும் உணர்வு அல்லது கடுமையான நையாண்டி, ஃபேமஸ் சமூகத்தின் தீமைகளை அம்பலப்படுத்துகிறது. அதே நேரத்தில், இந்த சமூகத்தின் பிரதிநிதிகளின் குறைந்த சாரத்தை இரண்டு அல்லது மூன்று வார்த்தைகளால் துல்லியமாகவும் வெளிப்படையாகவும் வெளிப்படுத்த முடிகிறது. ஹீரோ தனது தாய்மொழியின் அசல் தன்மையையும் செழுமையையும் நுட்பமாக உணர்கிறார். உயர்ந்த கலாச்சாரம் கொண்ட மனிதராக இருப்பதால், அவர் அரிதாகவே நாடுகிறார் வெளிநாட்டு வார்த்தைகள், உணர்வுபூர்வமாக இதை தனது கொள்கையாக ஆக்குகிறார்: "எங்கள் புத்திசாலி, மகிழ்ச்சியான மக்கள், மொழியால் கூட, எங்களை ஜெர்மானியர்கள் என்று கருத மாட்டார்கள்." பிரஞ்சு மற்றும் நிஸ்னி நோவ்கோரோட்டின் பயங்கரமான கலவை தோன்றும் மாஸ்கோவின் பிரபுவின் பேச்சைப் பற்றியும் இதைச் சொல்ல முடியாது. அவரது நகைச்சுவையில், பிரபுக்களின் பெரும்பாலான உறுப்பினர்கள் தங்கள் சொந்த மொழியைப் பேசுவதில்லை என்ற உண்மையை கிரிபோடோவ் நுட்பமாகவும் மோசமாகவும் கேலி செய்கிறார்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 களின் இலக்கிய சமூகம் கிரிபோடோவ் வாழும் "பேச்சுமொழியை" எளிதான ரைம்களாக "மாற்றிய" திறமையால் மகிழ்ச்சியடைந்தது. அந்தக் காலத்தின் கவிதை நகைச்சுவைகளைப் பற்றிப் பேசுகையில், விமர்சகர் வி.எஃப். கிரிபோடோவின் நகைச்சுவையின் கவிதை மொழியின் புத்திசாலித்தனமும் தேசியமும் அவரது சமகாலத்தவர்களிடமிருந்து மட்டுமல்ல, மதிப்புமிக்க விமர்சனங்களைத் தூண்டியது. 1872 ஆம் ஆண்டில் "" என்ற இலக்கிய விமர்சனக் கட்டுரையை எழுதிய I. A. கோன்சரோவ், "Woe from Wit" என்ற நகைச்சுவையின் உன்னதமான படைப்பாக இன்னும் உள்ளது, அவரது உரையாடல் உயிரோட்டம், பழமொழி மற்றும் துல்லியம் ஆகியவற்றால் மகிழ்ச்சியடைந்தார். "உப்பு, ஒரு எபிகிராம், ஒரு நையாண்டி, இந்த பேச்சுவழக்கு வசனம்," என்று அவர் எழுதினார், "அவற்றில் சிதறிய கூர்மையான மற்றும் காஸ்டிக், உயிருள்ள ரஷ்ய மனதைப் போலவே, கிரிபோயோடோவ் ஒருவித மந்திரவாதி ஆவியைப் போல சிறையில் அடைத்தார். கோட்டை , மற்றும் அவர் அங்கு தீய சிரிப்பு வெடித்தது. வாழ்க்கைப் பேச்சில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட மற்றொரு, மிகவும் இயல்பான, எளிமையான, மிக அதிகமான பேச்சு எப்போதாவது தோன்றும் என்று கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. உரைநடை மற்றும் வசனம் இங்கே பிரிக்க முடியாத ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, எனவே அவற்றை நினைவில் வைத்திருப்பது எளிதாக இருக்கும் என்று தோன்றுகிறது, மேலும் ரஷ்ய மனம் மற்றும் மொழியின் ஆசிரியரின் சேகரிக்கப்பட்ட நுண்ணறிவு, நகைச்சுவை, நகைச்சுவை மற்றும் கோபம் அனைத்தையும் மீண்டும் புழக்கத்தில் விடலாம்.

நகைச்சுவையின் வசனமும், அதன் மொழியும், அதன் எளிமை மற்றும் இயல்பான தன்மையால் சமகாலத்தவர்களை வியப்பில் ஆழ்த்தியது. வழக்கமான ஐயம்பிக் ஹெக்ஸாமீட்டரைப் பயன்படுத்தி, அவர் அதே நேரத்தில் அதை மற்ற மீட்டர்களுடன் - மோனோமீட்டரில் இருந்து பென்டாமீட்டர் வரை குறுக்கிடுகிறார். இதற்கு நன்றி, அவரது வசனம் ஒளி, வண்ணமயமான மற்றும் மாறுபட்டதாக மாறும். “Woe from Wit” கவிதை வடிவமே பல புதிய விஷயங்களைத் தருகிறது. இங்கே ஆசிரியர் வசனத்தின் அற்புதமான லேசான தன்மையை அடைந்துள்ளார், இது உரையாடலில் கிட்டத்தட்ட புரிந்துகொள்ள முடியாதது மற்றும் அதே நேரத்தில் வழக்கத்திற்கு மாறாக தெளிவானது மற்றும் வெளிப்படையானது. Griboyedov இன் இலவச எழுத்து பாணி ரஷ்ய நாடகம், குறிப்பாக நகைச்சுவை, உரைநடை மொழிக்கு மாற்றத்தை தயார் செய்தது.

ரஷ்ய இலக்கியத்தில் மொழியியல் யதார்த்தத்தின் மிகப்பெரிய நினைவுச்சின்னமாக அவர் ஒரு படைப்பை உருவாக்கினார், இது அனைத்து பன்முகத்தன்மையையும், வாழும் ரஷ்ய பேச்சின் அனைத்து நெகிழ்வுத்தன்மையையும் பிரதிபலிக்கிறது. அவர் பிரபலமான தேசிய மொழியின் செல்வம் மற்றும் பலவற்றிற்கு திரும்பினார். அவர்களிடம் கற்றுக்கொண்டது. மறுபுறம், மற்றும் அவரது படைப்பு வேலைபொதுச் சொத்தாக மாறியது. கிரிபோடோவின் வசனங்களில் நாம் பேசுவதைக் கூட கவனிக்காமல், "நம்பிக்கை கொண்டவர் ஆசீர்வதிக்கப்பட்டவர்," "மகிழ்ச்சியான மக்கள் கடிகாரத்தைப் பார்ப்பதில்லை," "பாரம்பரியம் புதியது, ஆனால் நம்புவது கடினம்" என்று நாங்கள் அடிக்கடி கூறுகிறோம்.

ஃபோன்விசினின் படைப்பில் கிளாசிக்ஸிலிருந்து ஒரு தெளிவான மாற்றம் உள்ளது, இது அவருடைய ஆதிக்கத்தில் உள்ளது ஆரம்ப வேலைகள், "மைனர்" நகைச்சுவையில் தெளிவாகத் தோன்றும் யதார்த்தவாதத்திற்கு.

வேலையில் கிளாசிக் மற்றும் யதார்த்தவாதம்

ஃபோன்விசின் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் 60 களில் ஒரு எழுத்தாளராக வளர்ந்தார். அவருடைய அனைத்துப் படைப்புகளும் அந்த நேரத்தில் இலக்கியத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்திய கிளாசிக்ஸின் முத்திரையை ஒரு பட்டம் அல்லது இன்னொரு அளவிற்கு தாங்கி நிற்கின்றன.

ஆனால் Fonvizin, அசல் மற்றும் வலுவான கலைஞர், கிளாசிக்ஸின் வலுவான, முற்போக்கான பக்கங்களை முக்கியமாக உருவாக்கியது: "இயற்கையைப் பின்பற்றுதல்" கொள்கை, கண்டனம் இருண்ட பக்கங்கள்"மனம்" ஒளி மூலம் வாழ்க்கை, கலவை இணக்கம், படங்கள் தெளிவு, அதாவது. உண்மையில் கலைஞரின் புதிய, யதார்த்தமான அணுகுமுறை தொடங்கியது. "தி மைனர்" இல், கிளாசிக்ஸின் அம்சங்கள் யதார்த்தவாதத்தின் அம்சங்களுடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன, மேலும் வழக்கமான மற்றும் அதே நேரத்தில் குறிப்பிட்ட படங்களில் வாழ்க்கையின் உண்மையுள்ள, பல்துறை பிரதிபலிப்பு இங்கே வெற்றி பெறுகிறது.

நகைச்சுவை கிளாசிக் விதிகளின்படி கட்டப்பட்டுள்ளது. இது நேரம் மற்றும் இடத்தின் ஒற்றுமை மற்றும் ஹீரோக்களை நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறையாகக் கூர்மையாகப் பிரிப்பதை கண்டிப்பாகக் கவனிக்கிறது. இருப்பினும், கட்டுமானத்தின் சில செயற்கைத்தன்மை இருந்தபோதிலும், "நெடோரோஸ்ல்" ரஷ்ய செர்போம் யதார்த்தத்தின் சிறந்த படத்தை வழங்குகிறது. நிலப்பிரபுத்துவ நில உரிமையாளர்களின் படங்கள் மிகவும் தெளிவாகவும் பிரகாசமாகவும் ஒளிர்கின்றன, நகைச்சுவையை அன்றாட வாழ்க்கையின் அற்புதமான நாட்டுப்புற வேலை என்று அழைக்கலாம். பலவீனமான பக்கம்நகைச்சுவை ஒரு படம் இன்னபிற: இது வெளிர், ஓவியமாக உள்ளது. அவற்றில், ஆசிரியர் தனது கால மக்களின் வழக்கமான கதாபாத்திரங்களை வரையவில்லை, ஆனால் அவரது எண்ணங்களை வெளிப்படுத்தினார். மற்றும் ஸ்டாரோடம், மற்றும் பிரவ்டின் மற்றும் மிலன் ஆகியோர் ஆசிரியரின் கருத்துக்களை அறிவிப்பதற்கான ஊதுகுழலாக உள்ளனர்.

நகைச்சுவை மொழி "மைனர்"

குவிந்த யதார்த்தமான அவுட்லைன் எதிர்மறை எழுத்துக்கள்மற்றும் நேர்மறையானவற்றின் வெளிறிய திட்டவட்டம் நகைச்சுவையில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் மொழியில் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது. ஸ்கோடினினின் குறுகிய மனப்பான்மை, முரட்டுத்தனம் மற்றும் அறியாமை ஆகியவை அவரது பேச்சில் சிறந்த வெளிப்பாட்டைக் காண்கின்றன. "எனது தலையில் ஏதாவது வரும்போது, ​​​​அதை நீங்கள் ஒரு ஆணியால் தட்டிவிட முடியாது" என்று இந்த பட்டியின் ஹீரோ கூறுகிறார். அவர் "மிட்ரோஃபனுஷ்காவை நரகத்தைப் போல உடைப்பேன்" என்று அச்சுறுத்துகிறார் மற்றும் அவரை "அடடான பன்றி" என்று அழைக்கிறார். திருமதி ப்ரோஸ்டகோவா தன்னை முரட்டுத்தனமாக வெளிப்படுத்துகிறார்: “என்னை விடுங்கள் அப்பா. நான் எதிர்கொள்ளும் வரை, நான் எதிர்கொள்ளும் வரை எனக்குக் கொடுங்கள்...” “ஓ, அவள் ஒரு மிருகம்,” அவள் உடம்பு சரியில்லாமல் கிடக்கும் பலாஷ்காவைப் பற்றி கூச்சலிடுகிறாள். அவரது மனைவியால் தாழ்த்தப்பட்ட மற்றும் பயந்து, திரு. ப்ரோஸ்டகோவ் திணறலாகவும், பணிவாகவும், கெஞ்சலாகவும் பேசுகிறார்: "இது கொஞ்சம் பேக்கி" என்று அவர் தனது மகனுக்காக தைக்கப்பட்ட கஃப்டானின் தகுதியை வரையறுத்து, தனது மனைவியைப் பிரியப்படுத்த அத்தகைய வரையறையுடன் சிந்திக்கிறார். "ஓ, என் அன்பான அப்பா," கிராமத்திற்கு வீரர்கள் வந்த செய்தியில் அவர் பிரவ்டினிடம் பயத்துடன் கூறுகிறார். "நான் அவர்களிடம் காட்டத் துணியவில்லை." எதிர்மறை கதாபாத்திரங்களின் மொழி ஒவ்வொன்றின் தனிப்பட்ட தோற்றத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. நேர்மறையான கதாபாத்திரங்கள் அனைத்தும் கிட்டத்தட்ட ஒரே மொழியைப் பேசுகின்றன - ஆசிரியரின் மொழி.

எழுத்து தட்டச்சு

நகைச்சுவையின் முக்கிய நன்மை ஆளும் வர்க்கத்தின் பிரதிநிதிகளின் பரந்த பொதுவான பொதுமைப்படுத்தலில் உள்ளது. Skotinins இன் சிறப்பியல்பு Fonvizin அவர்களால் குறிப்பிடப்பட்டது. அவரைப் பொறுத்தவரை, இந்த படங்கள் கூட்டு. "ஸ்கோடினின்கள் அனைவரும் பிறப்பிலேயே கடினமான எண்ணம் கொண்டவர்கள் என்று நான் நினைக்கிறேன்," என்கிறார் ஸ்டாரோடம். பிராவ்டின் "அனைத்து" ஸ்கோடினின்களைப் பற்றியும் பேசுகிறார்.
புஷ்கினும் இந்த இயல்பைப் புரிந்துகொண்டார். "நரை முடி கொண்ட ஸ்கோடினின் ஜோடி" அவரது "யூஜின் ஒன்ஜின்" இல் தோன்றுகிறது. மற்றும் புஷ்கின் மூலம் நையாண்டியாக சித்தரிக்கப்பட்ட அனைத்தும் மாகாண பிரபுக்கள்பல வழிகளில் Skotinins மற்றும் Prostakovs படங்களை நினைவூட்டுகிறது.
"தி மைனர்" என்ற நகைச்சுவை அடுத்தடுத்த தலைமுறை எழுத்தாளர்கள் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, குறிப்பாக நாடக படைப்புகள் Griboedov ("Woe from Wit") மற்றும் Gogol ("The Inspector General," "Marriage").

A. S. Griboyedov இன் நகைச்சுவை "Woe from Wit" பின்னர் எழுதப்பட்டது தேசபக்தி போர் 1812, ரஷ்யாவின் ஆன்மீக வாழ்க்கையின் எழுச்சி காலத்தில். நகைச்சுவை மேற்பூச்சு பிரச்சினைகளை எழுப்புகிறது பொது பிரச்சினைகள்அந்த நேரத்தில்: ரஷ்ய மக்களின் நிலைமை, நில உரிமையாளர்களுக்கும் விவசாயிகளுக்கும் இடையிலான உறவு, எதேச்சதிகார ஆட்சி, பிரபுக்களின் பைத்தியக்காரத்தனமான விரயம், அறிவொளி நிலை, வளர்ப்பு மற்றும் கல்வியின் கொள்கைகள், சுதந்திரம் மற்றும் தனிப்பட்ட சுதந்திரம், தேசிய அடையாளம்.

நகைச்சுவையின் கருத்தியல் பொருள் இரண்டு சமூக சக்திகளின் எதிர்ப்பில் உள்ளது. வாழ்க்கை முறைகள், உலகக் கண்ணோட்டங்கள்: பழையது, அடிமைத்தனம் மற்றும் புதியது, முற்போக்கானது, பின்தங்கிய அனைத்தையும் அம்பலப்படுத்துவதிலும், அக்காலத்தின் மேம்பட்ட கருத்துக்களைப் பிரகடனப்படுத்துவதிலும். நகைச்சுவையின் முரண்பாடானது, "தற்போதைய நூற்றாண்டுக்கும் கடந்த நூற்றாண்டுக்கும்" இடையேயான சாட்ஸ்கிக்கும் ஃபமுசோவ் சமூகத்திற்கும் இடையிலான மோதலாகும்.

நகைச்சுவை சங்கத்திற்கு பாவெல் அஃபனாசிவிச் ஃபாமுசோவ் பெயரிடப்பட்டது. இந்த ஹீரோ பழைய மாஸ்கோ சமுதாயத்தின் ஒரு பொதுவான பிரதிநிதி. இங்கே மதிப்பிடப்பட்ட அனைத்து நன்மைகளும் அவருக்கு உள்ளன - செல்வம், இணைப்புகள், எனவே ஃபமுசோவ் பின்பற்ற ஒரு எடுத்துக்காட்டு. சாட்ஸ்கி "தற்போதைய நூற்றாண்டின்" பிரதிநிதி, அவரது காலத்தின் மேம்பட்ட கருத்துக்களின் ஒரு விரிவுரையாளர். அவரது மோனோலாக்ஸ் ஒரு முழுமையான அரசியல் திட்டத்தை வெளிப்படுத்துகிறது: அவர் அடிமைத்தனத்தையும் அதன் தயாரிப்புகளையும் அம்பலப்படுத்துகிறார் - மனிதாபிமானமற்ற தன்மை, பாசாங்குத்தனம், முட்டாள் இராணுவம், அறியாமை, தவறான தேசபக்தி.

மாஸ்கோ பிரபுக்களின் பிரதிநிதிகள் எந்த குடிமை எண்ணங்கள் மற்றும் நலன்களை இழக்கிறார்கள். அவர்கள் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தை, முதலில், பொருள் மற்றும் வாழ்க்கை நல்வாழ்வில் பார்க்கிறார்கள். இவர்கள் தொழில்வாதிகள் மற்றும் பாசாங்குக்காரர்கள், அவர்கள் அதிகாரத்தில் உள்ளனர், உயர்ந்தவர்கள் சமூக அந்தஸ்து. ஃபேமஸ் மக்கள் சேவையை வருமான ஆதாரமாக மட்டுமே பார்க்கிறார்கள், தகுதியற்ற மரியாதைகளைப் பெறுவதற்கான வழிமுறையாக. ஃபமுசோவின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம் மிகவும் வெளிப்படுத்துகிறது:

எனக்கு எது முக்கியம், எது முக்கியமில்லை,

என் வழக்கம் இதுதான்:

கையொப்பமிடப்பட்டது, உங்கள் தோள்களில் இருந்து.

மாஸ்கோ பிரபுக்களின் சமூகத்தில், உறவுமுறை மற்றும் உறவுமுறை போன்ற நிகழ்வுகள் பொதுவானவை. ஃபமுசோவ் கூறுகிறார்: "சரி, உங்கள் சொந்த சிறிய நபரை நீங்கள் எப்படி மகிழ்விக்க முடியாது," மேலும் அவரது "அந்நியர்களிடமிருந்து பணியாளர்கள் மிகவும் அரிதானவர்கள்: மேலும் மேலும் சகோதரிகள், மைத்துனர்கள் மற்றும் குழந்தைகள்" என்ற உண்மையை மறைக்கவில்லை.

இந்த மக்கள் மனிதாபிமான உணர்வை இழந்துள்ளனர், அவர்கள் சுதந்திரத்தின் எதிரிகள் மற்றும் அறிவொளியின் கழுத்தை நெரிப்பவர்கள், அவர்களின் ஆழ்ந்த விருப்பம் "எல்லா புத்தகங்களையும் எடுத்து எரிக்க வேண்டும்." அவர்களில் ஒருவர் தனது ஊழியர்களின் கூட்டத்தை மூன்று கிரேஹவுண்டுகளுக்கு வர்த்தகம் செய்கிறார். மற்றொன்று, வெற்று பொழுதுபோக்கிற்காக, "அவர்களின் தாய் மற்றும் தந்தையிடமிருந்து நிராகரிக்கப்பட்ட குழந்தைகளை" செர்ஃப் பாலேவுக்கு அழைத்துச் சென்று, பின்னர் அவற்றை ஒவ்வொன்றாக விற்கிறது.

உள்ளூர் மற்றும் அதிகாரத்துவ பிரபுக்கள், முழு நிலப்பிரபுத்துவ-செர்ஃப் அமைப்பையும் நையாண்டியாகக் கண்டித்து, ஏ.எஸ். கிரிபோடோவ் தனது சகாப்தத்தின் நேர்மறையான சமூக சக்திகளை தெளிவாகக் கண்டார்: புதிய, முற்போக்கான அபிலாஷைகள் மற்றும் யோசனைகளின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சி. எனவே, Skalozub அவர் Famusov புகார் உறவினர், "சில புதிய விதிகளை" வாங்கியதால், அவரைப் பின்பற்றிய தரத்தை புறக்கணித்து, சேவையை விட்டு வெளியேறி, "கிராமத்தில் புத்தகங்களைப் படிக்கத் தொடங்கினார்." இளவரசி துகுகோவ்ஸ்கயா கூறுகையில், கல்வி நிறுவனத்தில் படித்த தனது உறவினர், "தரவரிசைகளை அறிய விரும்பவில்லை!" ஃபாமுசோவ், சுதந்திர சிந்தனையின் பரவலான பரவலைக் குறிப்பிடுகையில், தனது நேரத்தை அழைக்கிறார் " பயங்கரமான நூற்றாண்டு" ஆனால் தேசிய மற்றும் சமூக சுய விழிப்புணர்வின் விழிப்புணர்வு சாட்ஸ்கியின் உருவத்தில் முழுமையாக பொதிந்துள்ளது.

இது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ஒரு தீவிர தேசபக்தர், அடிமைத்தனம் மற்றும் சர்வாதிகார எதேச்சதிகாரத்தை அஞ்சாத எதிர்ப்பாளர், அனைத்து பொய்கள் மற்றும் பொய்களின் இரக்கமற்ற நீதிபதி, புதியவற்றுக்கு விரோதமான, பகுத்தறிவின் வழியில் நிற்கும் அனைத்திற்கும். சாட்ஸ்கி அறியாமையைக் களங்கப்படுத்துகிறார், பிரபுக்களைக் கண்டனம் செய்கிறார் மற்றும் அறிவியல், கல்வி மற்றும் கலை ஆகியவற்றின் தீவிர பிரச்சாரகராக செயல்படுகிறார்.

நகைச்சுவையில், சாட்ஸ்கியை பைத்தியம் என்று பொதுவாக அங்கீகரிப்பதில் மோதல் முடிவடைகிறது, மேலும் மோல்சலின் தலைமையிலான காதல் விவகாரத்தை வெளிப்படுத்துவதன் மூலம் காதல் நாடகம் முடிகிறது. நாடகத்தின் முடிவில், சாட்ஸ்கி அனைவராலும் கைவிடப்பட்டதாக உணர்கிறார், மேலும் அவர் ஒரு காலத்தில் இருந்த சமூகத்திலிருந்து அந்நியப்பட்ட உணர்வு தீவிரமடைகிறது. காதல் நாடகத்தின் மறுப்பு முக்கிய மோதலை பாதிக்கிறது: சாட்ஸ்கி அனைத்து முரண்பாடுகளையும் தீர்க்காமல் விட்டுவிட்டு மாஸ்கோவை விட்டு வெளியேறுகிறார்.

ஃபமுசோவின் சமூகத்துடனான மோதலில், சாட்ஸ்கி தோற்கடிக்கப்படுகிறார், ஆனால், தோல்வியுற்றார், அவர் தோல்வியடையாமல் இருக்கிறார், ஏனெனில் "கடந்த நூற்றாண்டு", அதன் விதிமுறைகள், இலட்சியங்கள் மற்றும் வாழ்க்கையில் நிலைப்பாட்டை எதிர்த்துப் போராட வேண்டியதன் அவசியத்தை அவர் புரிந்துகொள்கிறார்.

புதிய ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முதன்மையானது யதார்த்தமான நகைச்சுவை"Wo from Wit" ஒரு பிரகாசமான அறிகுறிகளைக் கொண்டுள்ளது கலை அசல். நகைச்சுவையின் யதார்த்தம் கதாபாத்திரங்களின் வாய்மொழி தனிப்பயனாக்கலின் கலையில் வெளிப்படுகிறது: ஒவ்வொரு ஹீரோவும் தனது சொந்த மொழியில் பேசுகிறார், இதன் மூலம் அவரது தனித்துவமான தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறார். கிரிபோடோவ் யதார்த்தவாதி புதிய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மொழியை பேச்சுவழக்கின் கூறுகளுடன் கணிசமாக வளப்படுத்தினார், இதில் வட்டார மொழி மற்றும் நாட்டுப்புற மொழியில் தேர்ச்சி பெற்றது.

வோ ஃப்ரம் விட்க்கு முன், நகைச்சுவைகள் ஐயம்பிக் ஹெக்ஸாமீட்டரில் எழுதப்பட்டன, மேலும் உரையாடல்கள் கலகலப்பான பேச்சின் சுவையை இழந்தன. கிரிபோடோவ், கிரைலோவின் கட்டுக்கதைகளின் அனுபவத்தை விரிவாகப் பயன்படுத்தி, இலவச ஐயாம்பிக்ஸை தனது நகைச்சுவையில் அறிமுகப்படுத்தினார். வசனம் அசாதாரண நெகிழ்வுத்தன்மையைப் பெற்றது.

"Woe from Wit" நகைச்சுவையில் பழமைவாத மற்றும் முற்போக்கு முகாம்களுக்கு இடையிலான சமூக-அரசியல் போராட்டத்தை சித்தரிக்கிறது, பொது எழுத்துக்கள், மாஸ்கோவின் அறநெறிகள் மற்றும் வாழ்க்கை, Griboedov முழு நாட்டின் நிலைமையை மீண்டும் உருவாக்குகிறது. "Wo from Wit" என்பது நிலப்பிரபுத்துவ-செர்ஃப் ரஷ்யாவின் ஒரு கண்ணாடி, அதன் சமூக முரண்பாடுகள், கடந்து செல்லும் உலகின் போராட்டம் மற்றும் புதியது, வெற்றி பெற அழைக்கப்பட்டது.

ஒரு கட்டுரையை பதிவிறக்கம் செய்ய வேண்டுமா?கிளிக் செய்து சேமிக்கவும் - "Woe from Wit." நாடகத்தின் மொழி மற்றும் வசனத்தின் அம்சங்கள். முடிக்கப்பட்ட கட்டுரை எனது புக்மார்க்குகளில் தோன்றியது.

நகராட்சி பட்ஜெட் கல்வி நிறுவனம்கிராஸ்னோடர் நகரின் உடற்பயிற்சி கூடம் எண். 18

இலக்கிய பாட குறிப்புகள்

9 ஆம் வகுப்பில்

நகைச்சுவை மொழி

A.S GRIBOEDOV "மனதில் இருந்து துயரம்"

தயார் செய்யப்பட்டது

ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தின் ஆசிரியர்

செஸ்னோவா லியுட்மிலா டிமிட்ரிவ்னா

கிராஸ்னோடர் நகரம்

2014

நகைச்சுவை மொழி ஏ.எஸ். கிரிபோடோவா

"மனதில் இருந்து துயரம்"

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:

    நகைச்சுவை மொழியின் முக்கிய அம்சங்களை அடையாளம் காண்பது ஏ.எஸ். Griboyedov "Woe from Wit". நகைச்சுவையின் மொழியின் பழமொழித் தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது, அதன் "தேசியம்". கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு பண்புகளின் பங்கை தீர்மானித்தல்.

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:

    அன்பையும் மரியாதையையும் வளர்ப்பது தாய் மொழிஅவரைப் பற்றிய A.S கிரிபோடோவின் அணுகுமுறையின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி.

வகுப்புகளின் போது

உங்கள் நாட்டின் மீது உண்மையான அன்பு

உங்கள் மொழியின் மீது அன்பு இல்லாமல் நினைத்துப் பார்க்க முடியாது

கே. பாஸ்டோவ்ஸ்கி

(Griboyedov இன் "வால்ட்ஸ்" ஒலிகள்) ஆசிரியர்: அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் கிரிபோயோடோவ், நுட்பமான இராஜதந்திரி, திறமையான கவிஞர், இசையமைப்பாளர், ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் "Woe from Wit" என்ற ஒரே அற்புதமான நகைச்சுவையின் ஆசிரியராக இறங்கினார். ஒரு சிறந்த கல்வியைக் கொண்ட ஒரு மனிதர், கிரிபோடோவ் தனது முழு வாழ்க்கையையும் தனது தாய்நாட்டிற்குச் சேவை செய்வதற்காக அர்ப்பணித்தார், ஒரு நபர் எவ்வளவு அறிவாளியாக இருக்கிறாரோ, அவர் தனது தாய்நாட்டிற்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கிறார் என்று நம்பினார். கல்வெட்டுக்கு வருவோம். ஒருவரின் தாய்மொழி மீதான அன்பின் மூலம் ஒருவரின் தாய்நாட்டிற்கான அன்பைப் பற்றிய கே.பாஸ்டோவ்ஸ்கியின் அறிக்கை பாடத்திற்குத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது சும்மா இல்லை. Griboyedov இன் சமகாலத்தவர்களில் ஒருவர் நினைவு கூர்ந்தார்: “கிரிபோடோவ் ரஷ்யாவை நேசித்ததைப் போல, தனது தாய்நாட்டை மிகவும் தீவிரமாக, உணர்ச்சியுடன் நேசித்த ஒரு நபரை நான் என் வாழ்க்கையில், எந்த நாட்டிலும் பார்த்ததில்லை. அவர் ரஷ்ய மொழியை நுட்பமாக புரிந்து கொண்டார் தேசிய தன்மை, நோக்கத்தின் அகலத்தைப் பாராட்டினார், ஆன்மீக அழகுமற்றும் ஒரு ரஷ்ய நபரின் மனம்." உண்மையில், ஒரு உமிழும் தேசபக்தி உணர்வு, மக்கள் மீதான அன்பு, கவனமான அணுகுமுறைசொந்த மொழிக்கு, அதன் தோற்றம் கவிஞர்-நாடக ஆசிரியரின் அனைத்து படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு. ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் அசல் தன்மைக்காக அவர் தொடர்ந்து போராடினார், மக்களால் உருவாக்கப்பட்ட பன்னாட்டு கலாச்சாரத்தின் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான செல்வத்தை உன்னத வர்க்கத்தின் நாகரீகமான வெளிப்புற "ஐரோப்பியவாதத்தில்" கரைந்து போகாமல், மக்களுக்கு அந்நியமானவர். பிரபுக்களின் "பிரஞ்சுமயமாக்கப்பட்ட" பிரதிநிதிகளில் பெரும்பாலோர் தங்கள் சொந்த மொழியை போதுமான அளவு பேசுவதில்லை, மேலும் அதை பேசுவது மோசமான ரசனையின் அறிகுறியாக அடிக்கடி கருதுவதால் அவர் ஆழ்ந்த கோபமடைந்தார். மதச்சார்பற்ற சமூகம். இது Griboyedov இன் சமகாலத்தவரான I.M. முராவியோவ்-அப்போஸ்டல்: "எந்த சமூகத்திலும் நுழையுங்கள்: மொழிகள், வெவ்வேறு பேச்சுவழக்குகள், பிரஞ்சு மற்றும் ரஷ்ய மொழிகளின் மிகவும் வேடிக்கையான கலவை." கிரிபோடோவ் தனது நகைச்சுவையில் சாட்ஸ்கியின் வாய் வழியாக கூறுகிறார்:இந்த நாட்களில் இங்கு என்ன தொனி இருக்கிறது? மாநாடுகளில், பெரிய நிகழ்வுகளில், திருச்சபை விடுமுறை நாட்களில்? மொழிகளின் குழப்பம் இன்னும் நிலவுகிறது: நிஸ்னி நோவ்கோரோடுடன் பிரஞ்சு?
சட்டம் 3 இன் கடைசி மோனோலாக்கில், சாட்ஸ்கி மேற்கத்திய வாழ்க்கை முறையின் குருட்டு, முட்டாள், அடிமைத்தனமான சாயல் பற்றி கோபமாக பேசுகிறார். இந்த மோனோலாக்கை படித்துவிட்டு கருத்து சொல்லலாம்.(மாணவர்களில் ஒருவர் சாட்ஸ்கியின் மோனோலாக்கை வாசிக்கிறார்" அந்த அறையில் ஒரு முக்கியமற்ற கூட்டம் இருக்கிறது...")

ஆசிரியர்:

ரஷ்யாவை பார்த்த ஹீரோவுக்கு என்ன கவலை?

(என்று ஆவேசத்துடன் குறிப்பிடுகிறார் சாட்ஸ்கி உன்னத சமுதாயம்தெரியாது சொந்த கலாச்சாரம், அடிக்கடி அவளை வெறுக்கிறான். எந்தவொரு பரிதாபகரமான “போர்டாக்ஸிலிருந்து பிரெஞ்சுக்காரர்”, மாஸ்கோவிற்கு வந்து, அவரைச் சுற்றிக் கேட்பது ஆச்சரியமாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருக்கிறது. பிரெஞ்சு பேச்சு, ஃபிரெஞ்சு ஃபேஷனைப் பார்த்து ராஜாவாக உணர்கிறேன். சாட்ஸ்கி, எனவே கிரிபோடோவ், இந்த முட்டாள்தனமான சாயல் மூலம் அவரது ஆன்மாவின் ஆழத்திற்கு கோபமடைந்தார். அவர் ரஷ்ய கலாச்சாரத்திற்காகவும், ரஷ்ய மொழிக்காகவும் புண்பட்டு புண்படுத்தப்படுகிறார், இது சிதைந்த அல்லது அறியப்படாதது.) ஆசிரியர்: "நமது புத்திசாலித்தனமான, மகிழ்ச்சியான மக்கள், எங்கள் மொழியை அடிப்படையாகக் கொண்டாலும், எங்களை ஜெர்மானியர்களாகக் கருத மாட்டார்கள்" என்று கிரிபோடோவ் என்ன செய்தார்? (ரஷ்ய மொழியின் கருவூலத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்ட கலகலப்பான பேச்சு வார்த்தையின் நகைச்சுவை கூறுகளை அவர் அறிமுகப்படுத்துகிறார். அவரது நகைச்சுவையின் மொழி கலகலப்பானது, நகைச்சுவையானது, பிரகாசமானது. பேச்சு வார்த்தைகள் மற்றும் வெளிப்பாடுகள், சொற்றொடர் அலகுகள் மற்றும் பொருத்தமான சொற்களும் உள்ளன.) ஆசிரியர்: நாடகம் கிட்டத்தட்ட எழுதப்பட்டது என்பதை நினைவில் கொள்க பேச்சு மொழிஇருப்பினும், இது முரட்டுத்தனத்திற்கு இறங்காது மற்றும் இலக்கிய பேச்சு வார்த்தைக்கு முடிந்தவரை நெருக்கமாக வருகிறது. எழுத்தாளர் மற்றும் விமர்சகர் வி.எஃப். கிரிபோடோவின் நகைச்சுவையின் மொழியின் புதுமையைப் பற்றி ஓடோவ்ஸ்கி இவ்வாறு எழுதினார்: "மிஸ்டர் கிரிபோயோடோவில், நமது சமூகங்களில் பேசப்படுவதைப் போன்ற ஒரு நிதானமான, எளிதான, முற்றிலும் ஒத்த மொழியைக் காண்கிறோம், அவரில் மட்டுமே ரஷ்ய மொழியின் சுவையைக் காண்கிறோம்." எனவே, கிரிபோடோவ் தனது நகைச்சுவையில் கலகலப்பான பேச்சு வார்த்தைகளைப் பயன்படுத்தினார், அதை ஆழ்ந்த கலை செயலாக்கத்திற்கு உட்படுத்தினார் ( வார்த்தைகள் திரையில் காட்டப்படுகின்றன) இந்த வார்த்தைகளை எழுதுங்கள். பற்றி சொல்லாமல் இருக்க முடியாது" பிரபலமான வெளிப்பாடுகள்எழுத்தாளரால் உருவாக்கப்பட்டது. ஏ.எஸ். புஷ்கின், நகைச்சுவையுடன் பழகியதால், கூச்சலிட்டார்: "நான் கவிதைகளைப் பற்றி பேசவில்லை: அவற்றில் பாதி பழமொழிகளாக மாற வேண்டும்." வி.ஜி. நகைச்சுவையின் இந்த அம்சத்தையும் பெலின்ஸ்கி குறிப்பிட்டார்: “கிரிபோடோவின் கவிதைகள் சொற்களாகவும் பழமொழிகளாகவும் மாறி மக்களிடையே பரவின. படித்த மக்கள்ரஷ்ய நிலத்தின் அனைத்து முனைகளிலும்." இந்த வெளிப்பாடு எந்த எழுத்துக்கு சொந்தமானது என்பதைத் தீர்மானிக்கவும் (திரையில் எழுத்துக் கோடுகள் தோன்றும்):ஏழையாக இருக்கும் எவனும் உனக்கு இணையானவன் அல்ல. (Famusov) நான் சேவை செய்வதில் மகிழ்ச்சி அடைவேன், ஆனால் சேவை செய்வது வேதனையானது. (சாட்ஸ்கி) சந்தோஷ தருணங்கள்கவனிக்கப்படுவதில்லை. (சோபியா) கிராமத்திற்கு, என் அத்தைக்கு, வனப்பகுதிக்கு, சரடோவுக்கு! (Famusov) வீடுகள் புதியவை, ஆனால் பாரபட்சங்கள் பழையவை. (சாட்ஸ்கி) பாவம் ஒரு பிரச்சனை இல்லை, வதந்தி நல்லதல்ல! (லிசா) ஓ! கிசுகிசுக்கள் துப்பாக்கியை விட பயங்கரமானது. (மோல்சலின்) புராணக்கதை புதியது, ஆனால் நம்புவது கடினம். (சாட்ஸ்கி) சரி, உங்கள் அன்புக்குரியவரை எப்படி மகிழ்விக்க முடியாது! (ஃபாமுசோவ்) எல்லா துக்கங்களையும் விட எங்களைக் கடந்து செல்லுங்கள் மற்றும் பிரபு கோபம், மற்றும் பிரபு அன்பு! (லிசா) ஆசிரியர்: நகைச்சுவையின் பிரகாசமான, உருவகமான, பழமொழியான மொழி நவீன வாசகருக்கு வேலையை இன்னும் சுவாரஸ்யமாக்குகிறது. ரஷ்ய மொழியிலோ அல்லது மொழியிலோ அத்தகைய வேலை இல்லை வெளிநாட்டு இலக்கியம், இது போன்ற மிகுதியாக பிரகாசிக்கும் சிறகுகள் கொண்ட வார்த்தைகள்மற்றும் இலக்கிய மொழியில் மட்டுமல்ல, என்றென்றும் நுழைந்த வெளிப்பாடுகள் தினசரி வாழ்க்கை (வார்த்தைகள் திரையில் காட்டப்படும்). இந்த வார்த்தைகளை எழுதுங்கள். ஆசிரியர்: நகைச்சுவை மொழியின் மறுக்க முடியாத நன்மை என்னவென்றால், கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு குணாதிசயத்தின் கிரிபோடோவின் திறமையாக செயல்படுத்தப்பட்ட முறை. பேச்சின் தனித்துவம் கலை வேலைப்பாடுஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் அவரவர் கதாபாத்திரத்திற்கு பொருத்தமான மொழியில் பேசுகிறது என்பதில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, சமூக பின்புலம்மற்றும் கலாச்சார நிலை. Griboyedov இந்த கொள்கையை அற்புதமாக செயல்படுத்தினார். அவரது நகைச்சுவையின் ஒவ்வொரு ஹீரோவும் அவரவர் மொழியில் பேசுகிறார்கள். வீட்டில், நீங்கள் நகைச்சுவை கதாபாத்திரங்களின் மொழியை பகுப்பாய்வு செய்தீர்கள் - "தற்போதைய நூற்றாண்டு" மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டின்" பிரதிநிதிகள். இப்போது நீங்கள் சில எழுத்துக்களின் மொழியைப் பற்றிய உங்கள் அவதானிப்புகளை வழங்குவீர்கள். (தனிப்பட்ட எழுத்துக்களின் மொழியைப் பற்றி வீட்டில் தயாரிக்கப்பட்ட மாணவர்களின் அறிக்கைகள் படிக்கப்படுகின்றன.) ஃபமுசோவின் மொழி. ஃபமுசோவின் பேச்சு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஒரு மாஸ்கோ பிரபுவின் வழக்கமான பேச்சு. இது ஒரு அரை அதிகாரி, பாதி நில உரிமையாளரின் பேச்சு. அதில் முதலாளித்துவ, அதிகாரமற்ற குறிப்புகள் (“எல்லா புத்தகங்களையும் எடுத்து எரியுங்கள்!”) மற்றும் நில உரிமையாளரின் ஆடம்பரமான, முரட்டுத்தனமான தொனி (“கழுதைகளே! நூறு முறை சொல்கிறீர்களா? உங்களுக்காக வேலை செய்ய, உங்களைத் தீர்த்து வைப்பதற்கு !"). ஒரு பெரிய மனிதரைப் போலவே, அவர் தன்னை அதிகமாகப் பேச அனுமதிக்கிறார் எளிய மொழியில்(“நான் பைத்தியம் போல் விரைகிறேன்” “சரி, நீங்கள் ஒரு விஷயத்தை தூக்கி எறிந்துவிட்டீர்கள்!”), அவர் பொதுவான சொற்களையும் பேச்சின் திருப்பங்களையும் புறக்கணிப்பதில்லை - “பயந்து”, “அங்கிருந்து”, “அந்த நாட்களில்”, இது அவரது கீழ்த்தரமான கலாச்சாரத்தைப் பற்றி பேசுகிறார். அவர் பொதுவாக கற்பித்தல் மற்றும் அறிவொளியை எதிர்ப்பவர், புதிய மற்றும் புரட்சிகரமான எதையும் ஏற்கவில்லை ("ஆ! என் கடவுளே! அவர் ஒரு கார்பனாரி!"), ஆனால் ஒரு உன்னதமான பிரபுவின் வார்த்தை விதியை தீர்மானித்தபோது பழைய மரபுகளை கடைபிடிக்கிறார். மற்றும் எந்த நபரின் நிலை. Famusov "கடந்த நூற்றாண்டின்" ஒரு பிரகாசமான பிரதிநிதி. (நீங்கள் மோல்சலின் பேச்சு பண்புகளை மேலும் பகுப்பாய்வு செய்யலாம், அவரது மொழியின் முக்கிய அம்சங்களை சுட்டிக்காட்டி: மதகுரு மற்றும் வணிக வெளிப்பாடுகளின் பயன்பாடு, இது வரையறுக்கப்பட்ட தன்மையைக் குறிக்கிறது; சோபியாவுடனான உரையாடல்களில் பொய்; அவரது மேலதிகாரிகளுக்கு மரியாதை செலுத்துதல், கீழ்த்தரமான பயன்பாடு. , sycophancy மற்றும் முகஸ்துதி பிரதிபலிக்கும் - "அனைத்து பிறகு, நீங்கள் மற்றவர்களை சார்ந்து இருக்க வேண்டும்." ஃபமுசோவ் சமூகம்- அவர் அவரது நேரடி சந்ததி).

சாட்ஸ்கியின் மொழி. நகைச்சுவையின் மற்ற கதாபாத்திரங்களின் மொழியை விட சாட்ஸ்கியின் மொழி பரந்த மற்றும் செழுமையானது. சாட்ஸ்கி - படித்த நபர், எழுத்தாளர். இது, இயற்கையாகவே, அவரது உரையாடல் முறையில் பிரதிபலிக்கிறது: அவர் "அவர் எழுதுவது போல் பேசுகிறார்" (சாட்ஸ்கியைப் பற்றி ஃபமுசோவ்), அடிக்கடி புத்தக உருவங்களைப் பயன்படுத்துகிறார் ("அறிவுக்காக பசியுள்ள மனம்", "ஆக்கப்பூர்வமான, உயர்ந்த மற்றும் அழகான ஆர்வத்தைத் தூண்டும். கலை"). அவரது பேச்சு துல்லியமானது மற்றும் வெளிப்படையானது, அவர் குறுகிய மற்றும் துல்லியமான குணாதிசயங்களில் தேர்ச்சி பெற்றவர்: "சூழ்ச்சிகள் மற்றும் மசுர்காக்களின் விண்மீன்" - ஸ்காலோசுப் பற்றி, "ஒரு சைகோபாண்ட் மற்றும் ஒரு தொழிலதிபர்" - மோல்சலின் பற்றி. அவர் முரண்பாடானவர், கேலி செய்கிறார், பிரபலமாகிவிட்ட புள்ளி வெளிப்பாடுகளைப் பயன்படுத்துகிறார் (“புராணக்கதை புதியது, ஆனால் நம்புவது கடினம்”, “சேவை செய்வதில் நான் மகிழ்ச்சியடைவேன், சேவை செய்வது மோசமானது”), மேலும் சூழ்நிலையை வகைப்படுத்தக்கூடியவர். ஒரு வாக்கியத்தில் (“இப்போது அவர்கள் ஊமைகளை விரும்புகிறார்கள்”) சாட்ஸ்கி ரஷ்ய மொழியின் செழுமையையும் அழகையும் வெளிப்படுத்துகிறார், இது மற்ற கதாபாத்திரங்களின் உணர்ச்சி, தீர்க்கமான தன்மை மற்றும் தீர்ப்பின் சுதந்திரத்தில் வேறுபடுகிறது. பாத்திரம் "தற்போதைய நூற்றாண்டு" ஒரு பிரதிநிதி, மற்றும் அவரது பேச்சு பண்புஇதை வலியுறுத்துகிறது. ஆசிரியர்: தேசிய வாழ்க்கை பேச்சு வார்த்தையின் கட்டமைப்பிற்குள் இருக்கும் போது கதாபாத்திரங்களின் மொழி மிகவும் வண்ணமயமானது என்பதை நாங்கள் உறுதிப்படுத்த முடிந்தது, தனிப்பட்ட மனித குணத்தின் அம்சங்கள் அதன் மூலம் தெளிவாகத் தோன்றும். Griboyedov, அவரது பேச்சு பாணியை வண்ணமயமாக்குகிறார் நடிகர்தனிப்பட்ட தனித்தன்மை வாய்ந்த சொற்கள் மற்றும் சொற்றொடர்கள், வழக்கமான மற்றும் அதே நேரத்தில் தனித்தனியாக வெளிப்படுத்தும் படங்கள் உருவாக்கப்பட்டது (வார்த்தைகள் திரையில் காட்டப்படும்).இந்த வார்த்தைகளை எழுதுங்கள். ஆசிரியர்: பாடத்தின் போது செய்யப்பட்ட குறிப்புகளுக்கு மீண்டும் ஒரு முறை திரும்புவோம். ( பாடத்தின் போது பதிவு செய்யப்பட்ட வார்த்தைகள் திரையில் தோன்றும். மாணவர் மூன்று விதிகளையும் படிக்கிறார்). எனவே, பாடத்தில் கூறப்பட்டதைச் சுருக்கமாகக் கூறினால், க்ரிபோயோடோவின் நகைச்சுவை "Woe from Wit" அதன் நீடித்த வெற்றிக்கு பெரும்பாலும் கவிதையில் பேசும் மொழியின் முன்னோடியில்லாத தன்மைக்கு கடன்பட்டுள்ளது என்ற முடிவுக்கு வரலாம். இறுதி வார்த்தைஆசிரியர்கள். "வோ ஃப்ரம் விட்" என்ற நகைச்சுவையை உருவாக்கிய கிரிபோடோவ் ஒரு யதார்த்தவாத கலைஞராக மட்டுமல்லாமல், இலக்கிய மொழித் துறையில் ஒரு கண்டுபிடிப்பாளராகவும் ஆனார். நகைச்சுவையில் மொழியின் சிக்கல்கள் பிரத்தியேகமாக விளையாடுகின்றன முக்கிய பங்கு. உண்மையான, வாழும் ரஷ்ய மொழியை கவிதை வடிவில் பயன்படுத்துவதில் திறமையான, கவனமான அணுகுமுறை, தனது தாய்நாட்டை உண்மையாக நேசிக்கும் ஒரு நபருக்கு மட்டுமே சாத்தியமாகும். கிரைலோவ் மற்றும் புஷ்கினுடன் சேர்ந்து, கிரிபோயோடோவ் எங்கள் இலக்கிய மொழியின் உண்மையான படைப்பாளராக ஆனார் என்று சொல்வது பாதுகாப்பானது. (பாடத்திற்கு மதிப்பெண்கள் வழங்கப்படுகின்றன. வீட்டுப்பாடம் ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது)

இலக்கியம்:

    Griboyedov ஏ.எஸ். “வே ஃப்ரம் விட்” எம்.: “ கற்பனை» 1985 ஜோலோடரேவா ஐ.வி. இலக்கியத்தில் உலகளாவிய பாடம் வளர்ச்சிகள்
எம்.: VAKO 2010
    பெரிய இலக்கிய கலைக்களஞ்சியம்எட். க்ராசோவ்ஸ்கி ஈ.வி. எம்.: "வார்த்தை". 2005 தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகள்(Fonvizin D.I., Griboedov A.S., Ostrovsky A.N.) எம்.: “புனைகதை” 1989

"Woe from Wit" மூன்று பாணிகளின் கோட்பாட்டின் படி நகைச்சுவை வகைக்கு பொருந்தும் விதிகளைப் பின்பற்றுகிறது - இந்த வேலை எளிய பேச்சு மொழியில் எழுதப்பட்டுள்ளது. இருப்பினும், இங்கேயும் நியதிகளிலிருந்து ஒரு விலகல் உள்ளது: சாட்ஸ்கியின் மோனோலாக்ஸ், முக்கிய கதாபாத்திரம், ஒரு சோகத்தில் மிகவும் பொருத்தமானதாக இருக்கும் உயர் பாணியில் உச்சரிக்கிறார். இந்த நுட்பத்தின் உதவியுடன், சாட்ஸ்கி தன்னைச் சுற்றியுள்ள சமூகத்தைப் போலல்லாமல், அவர் அதை விட உயர்ந்தவர் என்ற உண்மையை கிரிபோடோவ் வலியுறுத்துகிறார்.

"Wo from Wit" கவிதை மொழியின் அம்சங்கள்

நகைச்சுவையானது சொற்றொடர்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது, அது பின்னர் மொழியில் நுழைந்தது "சிறகுகள் கொண்ட". இதை கணித்தவர் ஏ.எஸ். புஷ்கின் தனது உரையில்: உரையின் பாதியாவது பழமொழிகளாகவும் சொற்களாகவும் மாற வேண்டும் என்று அவர் கூறினார்.

மக்கள் இன்றும் Griboyedov இன் வெளிப்பாடுகளைப் பயன்படுத்துகிறார்கள், அவர்கள் எங்கிருந்து வந்தார்கள் என்று கூட சிந்திக்காமல். உதாரணத்திற்கு, " மகிழ்ச்சியான மக்கள் கடிகாரத்தைப் பார்ப்பதில்லை”, “மேலும் ஃபாதர்லேண்டின் புகை எங்களுக்கு இனிமையாகவும் இனிமையாகவும் இருக்கிறது”, “சேவை செய்வதில் நான் மகிழ்ச்சியடைவேன், சேவை செய்வது வேதனையானது!”, “எவ்வளவு கமிஷன், படைப்பாளி, இரு வயது வந்த மகள்அப்பா!இந்த சொற்கள் அனைவருக்கும் தெரியும், ஆனால் அனைவருக்கும் அவற்றின் ஆசிரியர் தெரியாது.

நகைச்சுவை இன்னும் இழக்கவில்லை, ஒருபோதும் தோற்காது என்பதற்கு இதுவே சான்றாகும் அதன் சம்பந்தம், ஏனெனில் அது விவரிக்கிறது நித்திய பிரச்சனைகள்மற்றும் மாறாத மனித குணங்கள். நகைச்சுவையில் இருக்கும் அந்த படங்கள் அனைத்தும் இன்றும் உயிருடன் உள்ளன, அவை நவீன யதார்த்தங்களுக்கு சற்று மாற்றியமைக்கப்பட்டுள்ளன. Griboyedov செய்தபின் அனைத்து உள்ளீடுகள் மற்றும் அவுட்கள் மட்டும் பிரதிபலிக்க முடிந்தது ரஷ்ய சமூகம் ஆரம்ப XIXபல நூற்றாண்டுகள், ஆனால் மனித இயல்பின் அனைத்து அம்சங்களும்.

மேடை வாழ்க்கை "Woe from Wit"

இது துல்லியமாக "Woe from Wit" இல் உள்ள காட்சிகளின் அம்சங்கள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த நகைச்சுவையில், இயற்கைக்காட்சி அவ்வளவு முக்கியமல்ல: அது மாறலாம், ஏனெனில் இது ஒரு பின்னணி மட்டுமே. முக்கிய விஷயம் நடிகர்களின் தேர்வு மற்றும் அவர்கள் பேசும் விதம். ஒவ்வொரு நடிகரும், இயக்குனரும் காமெடி ஹீரோக்களை அவரவர் வழியில் கற்பனை செய்து கொள்கிறார்கள்.

சோபியா காதலில் இருக்கும் மென்மையான பெண்ணாகவோ அல்லது துன்பப்படுகிற கதாநாயகியாகவோ அல்லது ஒரு கோழிக் கணவனின் வருங்கால சக்திவாய்ந்த மனைவியாகவோ சித்தரிக்கப்படுகிறார். லிசா ஒரு எளிய, மகிழ்ச்சியான வேலைக்காரி, அல்லது ஒரு மோசமான அடிமைப் பெண் அல்லது மிகவும் பகுத்தறிவு கொண்ட ஒருவர்.

முக்கிய கதாபாத்திரமான சாட்ஸ்கியின் படம் மிகவும் நாடக சர்ச்சையை ஏற்படுத்துகிறது. சிலர் அவரை சற்றே சலிப்பூட்டும் "பந்து போதகர்" (விமர்சகர் லோட்மேன் அவரை அழைத்தது போல்) சித்தரிக்கின்றனர், மற்றவர்கள் சமூகத்தில் துன்பம் மற்றும் இழந்த அறிவுஜீவியாக சித்தரிக்கின்றனர்.

எழுத்துக்கள் சரியான முறையில் உரையை உச்சரிப்பதை உறுதி செய்வது மிகவும் முக்கியம். “Woe from Wit” என்ற நகைச்சுவையின் மொழி, நடிகர்களின் பேச்சில் எவ்வளவு இயல்பான தன்மை இருக்கிறதோ, அவ்வளவு இயல்பான தன்மையைக் கொண்டதாகவோ, அதை மிகையாகவோ வாசிக்க முடியாது.

எனவே, இயக்குநர்கள் எல்லாவிதமான தந்திரங்களையும் அடிக்கடி நாடுகிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, “வோ ஃப்ரம் விட்” இன் தயாரிப்புகளில் ஒன்றில், ஃபமுசோவ் தனது புகழ்பெற்ற கல்வி மோனோலாக்கை வழங்கினார் ( "அதுதான், நீங்கள் அனைவரும் பெருமைப்படுகிறீர்கள் ..."), இளைஞர்களுடன் டேக் விளையாடுவது.