கலைக் கல்வியை எவ்வாறு பெறுவது. பட்டம் பெற்ற பிறகு எங்கு சென்று படிக்கலாம்?

குறிப்பு

தொழிலுக்கான தேவை

தேவை குறைவு

தொழில் கலைஞர்தொழிலாளர் சந்தையில் இந்த தொழிலில் ஆர்வம் குறைந்து வருவதால், தேவை அதிகம் இல்லை என்று கருதப்படுகிறது. கலைஞர்கள்செயல்பாட்டுத் துறை வழக்கற்றுப் போகிறது அல்லது அதிக நிபுணர்கள் இருப்பதால் முதலாளிகள் மத்தியில் தங்கள் பொருத்தத்தை இழந்துள்ளனர்.

அனைத்து புள்ளிவிவரங்கள்

செயல்பாட்டின் விளக்கம்

கூலி

மாஸ்கோ சராசரி:செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் சராசரி:

தொழிலின் தனித்துவம்

சகஜம்

பதிலளித்தவர்களில் பெரும்பாலோர் தொழில் என்று நம்புகிறார்கள் கலைஞர்அரிதாக அழைக்க முடியாது, நம் நாட்டில் இது மிகவும் பொதுவானது. இப்போது பல ஆண்டுகளாக, தொழிலின் பிரதிநிதிகளுக்கு தொழிலாளர் சந்தையில் தேவை உள்ளது கலைஞர், பல நிபுணர்கள் ஒவ்வொரு ஆண்டும் பட்டம் பெற்ற போதிலும்.

பயனர்கள் இந்த அளவுகோலை எவ்வாறு மதிப்பிட்டனர்:

அனைத்து புள்ளிவிவரங்கள்

என்ன கல்வி தேவை

இடைநிலை தொழிற்கல்வி (கல்லூரி, தொழில்நுட்ப பள்ளி)

ஒரு தொழிலில் வேலை செய்ய கலைஞர், தொடர்புடைய சிறப்புத் துறையில் உயர் தொழில்முறை கல்வியைப் பெற வேண்டிய அவசியமில்லை. இந்தத் தொழிலுக்கு, உயர்நிலைப் பள்ளி டிப்ளமோ இருந்தால் போதும் தொழில் கல்விஒரு கல்லூரி அல்லது தொழில்நுட்ப பள்ளியில் பெறப்பட்டது, அல்லது, எடுத்துக்காட்டாக, சிறப்பு படிப்புகளை முடிக்க போதுமானது.

பயனர்கள் இந்த அளவுகோலை எவ்வாறு மதிப்பிட்டனர்:

அனைத்து புள்ளிவிவரங்கள்

வேலை பொறுப்புகள்

புத்தகங்கள், பத்திரிகைகளில் கட்டுரைகள் மற்றும் செய்தித்தாள்களுக்கான விளக்கப்படங்களை உருவாக்குவது ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டரின் முக்கிய வேலை பொறுப்புகள். ஒரு கிராஃபிக் கலைஞர் புத்தகங்கள் மற்றும் விளக்கப்படங்களை வடிவமைக்கிறார் இலக்கிய படைப்புகள், பத்திரிகை மற்றும் செய்தித்தாள் கிராபிக்ஸ், பல்வேறு வரைபடங்களை உருவாக்குதல், வேலைப்பாடு - அச்சிடப்பட்ட உருவாக்கம் கலை வேலைபாடுஉலோகம், மரம், அட்டை, பிளாஸ்டிக், லினோலியம் மற்றும் லித்தோகிராஃபி - கல் வேலைப்பாடு, அத்துடன் முழு அளவிலான ஓவியங்கள், கட்டிடக்கலை, சிற்பம், ஓவியம், கணினி வரைகலை ஆகியவற்றின் படைப்புகளுக்கான ஓவியங்கள். ஒரு கார்ட்டூனிஸ்ட் ஒரு குறிப்பிட்ட தலைப்பைப் பயன்படுத்தி கேலிச்சித்திரங்கள் மற்றும் காமிக்ஸை உருவாக்குகிறார் வண்ண வரம்பு. நகல் கலைஞர் தொழில்முறை நகல்களை உருவாக்குகிறார் பிரபலமான ஓவியங்கள். கலைஞர் சின்ன ஓவியம்எந்தவொரு பொருளிலும் மினியேச்சர்களை (ஓவியங்கள்) உருவாக்குவதில் வேலை செய்கிறது - எடுத்துக்காட்டாக, கண்ணாடி, பீங்கான், ஓடு. கலைஞர்-ஃபேஷன் டிசைனர் ஓவியங்களை உருவாக்கி புதிய தற்போதைய ஆடை மாதிரிகளின் மாதிரிகளை உருவாக்குகிறார். ஒரு மறுசீரமைப்பு கலைஞரின் பொறுப்புகளில் வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார மதிப்பைக் கொண்ட கலைப் படைப்புகளை மீட்டெடுப்பது அடங்கும்.

உழைப்பு வகை

முக்கியமாக மன வேலை

தொழில் கலைஞர்- இது முக்கியமாக மனநலப் பணியின் ஒரு தொழிலாகும், இது பெரும்பாலும் தகவல்களின் வரவேற்பு மற்றும் செயலாக்கத்துடன் தொடர்புடையது. நடந்து கொண்டிருக்கிறது கலைஞர்அவரது அறிவுசார் பிரதிபலிப்புகளின் முடிவுகள் முக்கியமானவை. ஆனால், அதே நேரத்தில், உடல் உழைப்பு விலக்கப்படவில்லை.

பயனர்கள் இந்த அளவுகோலை எவ்வாறு மதிப்பிட்டனர்:

அனைத்து புள்ளிவிவரங்கள்

தொழில் வளர்ச்சியின் அம்சங்கள்

ஒரு கலைஞரின் தொழில் தொழில் சார்ந்தது அல்ல, தொழில்பொறுத்தது படைப்பு திறன்நிபுணர் எதிர்காலத்தில், கலைஞர் ஒரு நிர்வாக நிலையை எடுக்கலாம் படைப்பு குழு, ஒரு கலை நிறுவனத்தின் இயக்குனர்.

கலைஞர் அவர் பார்ப்பதை அல்ல, அவர் உணருவதை வரைகிறார்.

பாப்லோ பிக்காசோ

படைப்பாளியின் தூரிகை கலைஞர் என்று ஒரு கருத்து உள்ளது. அதாவது, ஒரு ஓவியரின் திறமை கடவுளின் பரிசு, அவர் கலைஞரின் கையை வழிநடத்துகிறார், ஓவியம். ஒருவேளை இது உண்மையோ! ஆனால் திறமை மட்டும் போதாது: அது உருவாக்கப்பட வேண்டும், இயக்கப்பட வேண்டும், மேம்படுத்தப்பட வேண்டும். அதனால்தான் கலைப் பல்கலைக்கழகங்கள் உள்ளன, அங்கு தெளிவான கோடுகள், வண்ணங்களின் விளையாட்டு மற்றும் பாணியின் நிலைத்தன்மை பற்றிய பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான அறிவு குவிந்துள்ளது.

இந்த தொழிலில், வேறு எந்த படைப்புத் தொழிலையும் போலவே, சிலர் தங்களைத் தொழில் ரீதியாக நிலைநிறுத்தி வெற்றிபெற நிர்வகிக்கிறார்கள் என்ற போதிலும், கலைப் பல்கலைக்கழகங்களில் சேருவதற்கான போட்டிகள் பாரம்பரியமாக அதிகமாக உள்ளன.

ஒரு கலைப் பள்ளியில் நுழையும்போது, ​​​​ஒரு நாடகப் பள்ளியைப் போலவே, நீங்கள் முதலில் திறமை இருப்பதை நிரூபிக்க வேண்டும், அது பின்னர் தன்னை வெளிப்படுத்தி உலகை ஆச்சரியப்படுத்தும். அழகான ஓவியங்கள். 17 ஆம் நூற்றாண்டில், ஒரு கலைஞராக மாற 15 ஆண்டுகள் ஆனது. இன்று, ஒரு பல்கலைக்கழகத்தில் படிப்பது 5 ஆண்டுகள் நீடிக்கும், ஆனால் சேர்க்கைக்கான தயாரிப்பு பல ஆண்டுகள் ஆகும். திறமையான ஆர்வமுள்ள கலைஞர்கள், ஒரு விதியாக, குழந்தை பருவத்திலிருந்தே கலந்துகொள்கிறார்கள் கலை கிளப்புகள், குழந்தைகள் கலைப் பள்ளிகள், சிறப்பு லைசியம் மற்றும் பள்ளிகளில் பட்டம் பெற்றவர்கள். கலைப் பல்கலைக்கழகங்களில் கலைப் பள்ளிகள் அல்லது ஆயத்த படிப்புகள் உள்ளன, அங்கு நீங்கள் 6 மாதங்கள் முதல் 2 ஆண்டுகள் வரை படிக்கலாம்.

ஆரம்பத்திலிருந்தே, உங்கள் வாழ்க்கையை எந்த திசையில் உருவாக்குவீர்கள் என்பதை நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும். கலை நிறுவனங்களில் பல பீடங்கள் உள்ளன:

• ஓவியம்;
• கிராபிக்ஸ்;
• மறுசீரமைப்பு மற்றும் ஓவியத்தின் தொழில்நுட்பம்;
• சிற்பங்கள்;
• கட்டிடக்கலை;
• அனிமேஷன் மற்றும் மல்டிமீடியா;
• கோட்பாடு மற்றும் கலை வரலாறு;
• வடிவமைப்பு;
• நினைவுச்சின்னம், அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை.

ஒரு கலை நிறுவனத்திற்குள் நுழையும்போது, ​​விண்ணப்பதாரர் தனது விண்ணப்பத்தை சமர்ப்பிக்க வேண்டும் படைப்பு படைப்புகள்: வரைதல் மற்றும் ஓவியம். இந்த ஆரம்ப கட்டத்தில் தேர்ச்சி பெறுபவர்கள், பல்கலைக்கழகப் பட்டறைகளில் நடைபெறும் நுழைவு படைப்புத் தேர்வுகளில் பங்கேற்க அனுமதிக்கப்படுகிறார்கள். இரண்டாவது கட்டத்தில், பணிகள்:

• வரைதல் கிராஃபைட் பென்சில்(உருவப்படம் மற்றும் உருவம்);
• ஓவியம் (கைகளால் உருவப்படம், செய்யப்பட்டது எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள்அல்லது வாட்டர்கலர்);
• உங்கள் விருப்பப்படி எந்த நுட்பத்திலும் கலவைகள்.

மேலும் இவைகளுக்குப் பிறகுதான் படைப்பு போட்டிகள்விண்ணப்பதாரரின் ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வு முடிவுகள் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகின்றன.

திறமை மற்றும் கல்விக்கு கூடுதலாக, ஒரு கலைஞருக்கு திறன், தகவல் தொடர்பு திறன் மற்றும் கண்டுபிடிக்கும் திறன் போன்ற புத்திசாலித்தனமான குணங்களும் தேவை. பரஸ்பர மொழிவாடிக்கையாளர்கள், காட்சியகங்கள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்களின் உரிமையாளர்களுடன்.

ஒரு படைப்பு அதன் படைப்பாளரைத் தக்கவைக்க முடியும்:
படைப்பாளர் இயற்கையால் தோற்கடிக்கப்பட்டு வெளியேறுவார்,
இருப்பினும், அவர் கைப்பற்றிய படம்
இது பல நூற்றாண்டுகளாக இதயங்களை வெப்பப்படுத்தும்.
நான் ஆயிரக்கணக்கான உள்ளங்களின் இதயங்களில் வாழ்கிறேன்
நேசிக்கும் அனைவருக்கும், அதாவது நான் தூசி அல்ல,
மேலும் மரணச் சிதைவு என்னைத் தொடாது.

மைக்கேலேஞ்சலோ

தலைநகரின் கலைப் பல்கலைக்கழகங்களில் பெறப்பட்ட கல்வி ரஷ்யாவில் மட்டுமல்ல, உலகம் முழுவதும் மிகவும் மதிப்புமிக்கதாகக் கருதப்படுகிறது. மிக உயர்ந்த நிலைகற்பித்தல், கல்வி நிறுவனங்களின் நிறுவனர்களால் அமைக்கப்பட்டது மற்றும் ரஷ்ய மரபுகள் கலை பள்ளிஇன்னும் கவனிக்கப்படுகின்றன.

மிகவும் மதிப்புமிக்க கலை பல்கலைக்கழகங்களில், நாம் குறிப்பாக முன்னிலைப்படுத்தலாம்:

• V. I. சூரிகோவ் பெயரிடப்பட்ட மாஸ்கோ மாநில கல்வி கலை நிறுவனம்; மாஸ்கோ கலை மற்றும் தொழில்துறை பல்கலைக்கழகம் பெயரிடப்பட்டது. எஸ்.ஜி. ஸ்ட்ரோகனோவா;
• ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ரஷியன் அகாடமி Ilya Glazunov;
• அனைத்து ரஷ்ய மாநில ஒளிப்பதிவு நிறுவனம் பெயரிடப்பட்டது. எஸ். ஏ. ஜெராசிமோவா;
• பெயின்டிங், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலைக்கான செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாநில கல்வி நிறுவனம். I. E. ரெபின்.

ஹாய், அனைவருக்கும் வணக்கம்! ரோமன் மீண்டும் தொடர்பில் இருக்கிறார், இன்று நான் இருப்பதைப் பற்றி பேச விரும்புகிறேன் வரைதல் திறன் உங்களுக்கு பயனுள்ளதாக இருக்கும் தொழில்கள்இந்த படைப்பாற்றல் உலகில் தலைகீழாக மூழ்குவதற்கு.

நான் இந்த யோசனைக்கு வந்ததன் மூலம் இந்த இடுகையை எழுதத் தூண்டப்பட்டேன்: "என்னால் ஒரு படைப்பாற்றல் நபராக வரைய முடியும்," ஒரு "பின் கதவு" வழியாக, அதாவது. வரைதல் இல்லாமல்.

அது எப்படி இருந்தது என்பது இங்கே...

2014 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், நான் இராணுவத்திலிருந்து திரும்பி வந்து, கரும்புள்ளியுடன் எனது சொந்த வலைத்தளத்தை உருவாக்க வேண்டும் என்று முடிவு செய்தேன், மேலும், பொதுவாக, நான் மொழிபெயர்த்து வெளியிட்ட பாடங்களின் மூலம் எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை அறிய விரும்பினேன். அது.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, அல்லது அதிர்ஷ்டவசமாக, எனது யோசனை வெற்றியடையவில்லை, மேலும் ஒரு சிறந்த கலைஞராக வேண்டும் மற்றும் பிரபலமான கலையை வரைய வேண்டும் என்ற எனது கனவை மீண்டும் ஒருமுறை கைவிட்டேன். பின்னர், முதலில், நான் செய்வதன் மூலம் சம்பாதிக்கவும் இருக்கவும் முடியும் என்பதை நானே நிரூபிக்க விரும்பினேன் படைப்பு செயல்பாடு, இரண்டாவதாக, நான் இன்னும் "வரைதல்" துறையில் நுழைய முடியும் என்று நினைத்தேன், ஆனால் முன் கதவிலிருந்து அல்ல, ஆனால் பின் கதவிலிருந்து.

எனது முடிவு, வடிவமைப்பாளராக எங்காவது வேலை பெறுவது, அதிர்ஷ்டவசமாக எனக்கு ஃபோட்டோஷாப் நன்றாகத் தெரியும், மேலும் இராணுவத்தில் கோரல் டிராவுடன் எவ்வாறு வேலை செய்வது என்று கற்றுக்கொண்டேன். மேலும் எனக்கு ஒரு புத்தக வெளியீட்டு இல்லத்தில் வேலை கிடைத்தது, "அதன் சொந்த சூழ்நிலை" இருந்த இடம்... எனக்கு அது பிடித்திருந்தது.

எனவே, நான் மீண்டும் வரைய வேண்டும் என்ற ஆர்வத்தை உணர்ந்து இந்த வணிகத்தில் ஈடுபடத் தொடங்கும் வரை நான் "வடிவமைத்தேன்" புதிய வலிமை.

இந்தக் கதையில் நான் என்ன சொல்ல விரும்புகிறேன்? நீங்கள் எப்படி வரைய வேண்டும், காமிக் கலைஞராக மாறுவது, ஓவியங்கள் வரைவது அல்லது பலவற்றைக் கற்றுக் கொள்ள விரும்பினால், ஆனால் அதைக் கடக்க முயற்சிப்பது பலனளிக்கவில்லை என்றால், உங்களால் முடிந்த நிலையில் இந்தத் துறையில் பணியாற்ற முயற்சிக்கவும். வளிமண்டலத்தில் மூழ்கி, ஆக்கப்பூர்வமான நபர்களைச் சந்திக்கவும், புதிய திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளவும், நீங்கள் விரும்புவதைச் செய்யவும்.

உங்களுக்கு உதவும் உதவியாளர்கள், ஆசிரியர்கள், தளவமைப்பு வடிவமைப்பாளர்கள், கேலரி உரிமையாளர்கள், அனிமேட்டர்கள் மற்றும் பல சிறப்புகள் உள்ளன: முதலில், அனுபவத்தைப் பெறுங்கள், இரண்டாவதாக, உங்கள் இலக்கின் "உலகில்" மூழ்குங்கள், மூன்றாவதாக, எப்போதும் உங்களுக்கு உதவும் புதிய நபர்களைச் சந்திக்கவும். உங்களுக்கு ஒத்த இலக்குகள் இருந்தால்.

ம்ம், இப்போது நேரடியாக தொழில்களுக்கு.

திறன் நிலை - தொடக்க

திறன் நிலை - இடைநிலை

திறன் நிலை - உயர்

திறன் நிலை - தொடக்க

என் கருத்துப்படி, வரைதல் குறிப்பாக அவசியமில்லாதவற்றுடன் ஆரம்பிக்கலாம், ஆனால் உங்களிடம் அடிப்படை திறன்கள் இருந்தால் மற்றும் படைப்பாற்றல் மற்றும் படைப்பாற்றல் ஆகியவற்றிற்கு ஈர்க்கப்பட்டால், அங்கு நீங்கள் மகிமையின் பங்கைப் பெறலாம்.

கேலரி உரிமையாளர்- நுண்கலைத் துறையில் நிபுணர், குறிப்பாக வரைய விரும்பாத, ஆனால் உண்மையில் கலையை விரும்புவோருக்கு ஒரு தொழில். அவர் பாணிகள், ஆசிரியர்கள், சகாப்தங்கள் பற்றி நிறைய அறிந்திருக்கிறார், ஒரு நகலிலிருந்து அசலை வேறுபடுத்துவது எப்படி, ஒரு தரமற்ற படைப்பிலிருந்து ஒரு தலைசிறந்த படைப்பை எவ்வாறு வேறுபடுத்துவது என்பது அவருக்குத் தெரியும். கேலரி உரிமையாளர் எந்த மட்டத்திலும் ஒரு கண்காட்சியை எளிதாக ஏற்பாடு செய்யலாம், அங்கு பிரபலங்களை அழைக்கலாம் மற்றும் விற்பனைக்கு வைக்கப்பட்டுள்ள படைப்புகளை வாங்குவதற்கு மக்களை எவ்வாறு சமாதானப்படுத்துவது என்பது தெரியும். முதலாவதாக, இது கலையைப் பாராட்டுபவர், அதைத் தயாரிப்பவர் அல்ல.

கலாச்சார ஆய்வுகள் அல்லது கலை வரலாறு துறை இருக்கும் ஒவ்வொரு பல்கலைக்கழகத்திலும் இந்த சிறப்புக்காக நீங்கள் படிக்கலாம். ஆனால் மிகவும் மதிப்புமிக்க மற்றும் மரியாதைக்குரியவை:

• ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை ரஷ்ய அகாடமி (RAZHVIZ).
• மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகம் (MSU).
• கலாச்சார வரலாறு நிறுவனம் (முன்னாள் UNIK).
• MGUKI.

வடிவமைப்பாளர் (கிராஃபிக்)- வி நவீன சமுதாயம்கிராஃபிக் தொகுப்புகளில் சரளமாக, உயர்தர விளம்பரப் பொருட்களைத் தயாரிக்கும் திறன், படத்தொகுப்பை அசெம்பிள் செய்தல், அச்சிடுவதற்கு அச்சிடப்பட்ட தயாரிப்புகளைத் தயாரிப்பது மற்றும் நிறம், கலவை மற்றும் நடத்தைக் காரணிகளின் விதிகளை அறிந்துகொள்ளும் திறன் கொண்ட நபர். யாராவது சொல்லலாம்: “ஒரு வடிவமைப்பாளர் வரைய வேண்டிய கட்டாயம் இல்லை என்பது எப்படி? நான் வேண்டும்!”, இல்லை, என் அன்பர்களே, நானே ஒரு வடிவமைப்பாளராக பணிபுரிந்தேன் மற்றும் ... அங்கு வரைதல் வாசனை இல்லை. உயர்தர படத்தொகுப்பின் திறன் மிகவும் மதிப்புமிக்கது, எல்லாமே கூகிள் அல்லது பங்குகளில் இருந்து எடுக்கப்பட்டது, பின்னர் பல தளவமைப்புகளாக அமைக்கப்பட்டது, அதில் இருந்து வாடிக்கையாளர் எதையாவது ஒப்புக்கொள்கிறார், மேலும் அது மேலும் சுத்திகரிக்கப்படுகிறது.

நீங்கள் பல பல்கலைக்கழகங்களில் இந்த சிறப்பு படிக்க முடியும், ஆனால் உண்மையில், பெரும்பாலான வடிவமைப்பாளர்கள் பொருத்தமான கல்வி இல்லை. அவர்கள் இணையத்தில் பாடங்களைப் பயன்படுத்தி தங்கள் போர்ட்ஃபோலியோவைச் சேகரித்தனர், வேலைக்கு விண்ணப்பித்தனர், அங்கு அவர்கள் ஏற்கனவே உண்மையான திறன்களைப் பெறுகிறார்கள். இருப்பினும், நான் பெரும்பான்மையைப் பற்றி பேசுகிறேன் சிறந்த வடிவமைப்பாளர்கள் சிறப்பு டிப்ளோமாக்கள் கொண்ட உயர்தர மக்கள்

தவிர வரைகலை வடிவமைப்பாளர்இயற்கையில், இயற்கை வடிவமைப்பாளர்கள் மற்றும் உள்துறை வடிவமைப்பாளர்களும் உள்ளனர், அவர்கள் தங்கள் வேலைக்கு குறிப்பாக வரைதல் திறன் தேவையில்லை, மாறாக 3D கிராபிக்ஸ் எடிட்டர்களுடன் பணிபுரியும் திறன்கள்.

3D மாடலர்நவீன சமுதாயத்தில் தேடப்படும் மற்றும் வேகமாக வளர்ந்து வரும் சிறப்பு. மாடலர் உங்கள் தலையில் நீங்கள் கற்பனை செய்யக்கூடிய எல்லாவற்றின் முப்பரிமாண மாதிரிகளை உருவாக்குகிறார்: கட்டிடங்கள், உபகரணங்கள் மற்றும் மக்கள், மாயாஜால மற்றும் விசித்திரக் கதை விலங்குகள், நிகழ்வுகள் மற்றும் அளவீடுகள் வரை. பெரும்பான்மையில் நவீன விளையாட்டுகள், 3D கிராபிக்ஸ் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மாடலர்கள் முழு உலகங்களையும் உருவாக்குகிறார்கள், அதில் நாம் மூழ்கிவிட விரும்புகிறோம். முப்பரிமாண கிராபிக்ஸ் பெரும்பாலானவற்றில் பயன்படுத்தப்படுகிறது நவீன படங்கள்.

இது தொழிலுக்கான பொதுவான பெயர், ஏனெனில் இது இலக்குகளால் வகுக்கப்படும் பல சிறப்புகளைக் கொண்டுள்ளது: நிலப்பரப்பு மாடலர், கேரக்டர் மாடலர், வாகன மாடலர் போன்றவை.

அதிகாரப்பூர்வமாக, இந்த தொழில்கள் கற்பிக்கப்படுகின்றன:

1. நல்ல பொருள்இந்த தலைப்பில்: இணைப்பு

திறன் நிலை - இடைநிலை

எழுத்தாளன்- திறமை கொண்ட ஒரு நபர் நல்ல கடிதம். இது அத்தகைய "மதிப்புமிக்க" தொழில் அல்ல என்று தோன்றலாம், ஆனால் எந்த கருவிகளும் இல்லாமல், வார்த்தைகளை அழகாக சித்தரிக்கக்கூடிய நபர்கள் மிகவும் மதிக்கப்படுகிறார்கள். தவிர, கைரேகை திறமையை இணைந்து பயன்படுத்தலாம் கணினி நிரல்கள்மற்றும்... சரி, பிரபலமான பிராண்டுகள் தங்கள் பெயரை ஏரியலில் எழுதுவதற்கு எவ்வளவு பணம் செலுத்துகின்றன, ஆனால் 21 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுத்துருக்களை உருவாக்குபவர்கள்.

பல்கலைக் கழகங்களில், கிராஃபிக் வடிவமைப்பின் சிறப்புகளில் கையெழுத்துப் பாடம் கற்பிக்கப்படுகிறது, ஆனால் முதல் கோரிக்கையின் பேரில், தேடுபொறி நீங்கள் ஆன்லைனில் படிக்கக்கூடிய பல விருப்பங்களை வழங்குகிறது, பணம் மற்றும் இலவசம்.

வடிவமைப்பு பொறியாளர்- பொருள்களின் வரைபடங்களை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்ட ஒரு சிறப்பு. வடிவமைக்கும் போது, ​​வேறு எங்கும் இல்லாதது போல அவர்களின் வரைதல் திறன் தேவைப்படுகிறது, ஆனால் சாத்தியமான அனைத்து வரைதல் சட்டங்களையும் கற்றுக்கொள்ள வேண்டிய அவசியமில்லை. இந்த சுயவிவரத்தின் நிபுணருக்கு நல்ல கற்பனை இருக்க வேண்டும், "உலர்ந்த" வரைபடங்களை உருவாக்கக்கூடாது, ஆனால் அவரது யோசனைகளை தெளிவான, நடைமுறை வரைபடங்களாக மொழிபெயர்க்க வேண்டும், அது கண்ணை மகிழ்விக்கும்.

நீங்கள் இங்கே படிக்கலாம்:

• மாஸ்கோ மாநில பொறியியல் பல்கலைக்கழகம் (MAMI)ஆற்றல் பொறியியல்
• பவர் இன்ஜினியரிங் பீடம்
• மாஸ்கோ ஏவியேஷன் இன்ஸ்டிடியூட் (தேசிய ஆராய்ச்சி பல்கலைக்கழகம்) (MAI) இன் ஜுகோவ்ஸ்கி கிளை "ஸ்ட்ரெலா" கட்டுப்பாட்டு அமைப்புகள் விமானம்
• MATI - ரஷியன் மாநில தொழில்நுட்ப பல்கலைக்கழகம் K.E. Tsiolkovsky பெயரிடப்பட்டதுவிண்வெளி வடிவமைப்புகள், தொழில்நுட்பங்கள் மற்றும் கட்டுப்பாட்டு அமைப்புகள் நிறுவனம்
• மாஸ்கோ மாநிலம் தொழில்நுட்ப பல்கலைக்கழகம்அவர்களுக்கு. என்.இ. பாமன்ராக்கெட் மற்றும் விண்வெளி தொழில்நுட்ப பீடம்
• மாஸ்கோ ஏவியேஷன் நிறுவனம் (தேசிய ஆராய்ச்சி பல்கலைக்கழகம்) (MAI)விண்வெளி பீடம்

கார்ட்டூனிஸ்ட்சமூகத்தில் அதிர்வலைகளை ஏற்படுத்திய பல்வேறு நிகழ்வுகளை நகைச்சுவையாக அல்லது கிண்டலாக சித்தரிக்கும் நகைச்சுவையான மற்றும் பகடி ஓவியங்களை வரைவதில் நிபுணத்துவம் பெற்ற ஒரு கலைஞர். ஆம், கலைஞர்கள் சதுரங்கள் மற்றும் பூங்காக்களில் அமர்ந்து சிறிய பணத்திற்கு வேடிக்கையான கார்ட்டூன்களை வரைவதை நீங்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பார்த்திருக்கலாம். நிறைய கார்ட்டூனிஸ்டுகள் உள்ளனர், ஆனால் இதிலிருந்து போதுமான பணம் சம்பாதிக்க நீங்கள் பிரபலமாகவும் பிரபலமாகவும் மாற வேண்டும், இதனால் உங்கள் புகழ் எல்லா ஆதாரங்களிலும் இடியும்.

பல்கலைக்கழகங்கள் இதை ஒரு சிறப்பம்சமாக கற்பிக்கவில்லை, ஆனால் ஆன்லைனில் இந்த திறனை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான சில பாடங்கள் மற்றும் படிப்புகளை நீங்கள் காணலாம், ஆனால் இன்னும், இங்கே முக்கிய விஷயம் உங்கள் ஆசை மற்றும் விடாமுயற்சி.

ஆடை வடிவமைப்பாளர்- ஒருபுறம், இது ஓவியங்களை உருவாக்குவதில் ஈடுபட்டுள்ள நபர் புதிய ஆடைகள், அவர் புதிய ஆடைகள் மற்றும் ஆடைகளின் முழு தொகுப்புகளையும் கொண்டு வருகிறார், ஆனால் ஆடை வடிவமைப்பாளரின் செயல்பாடுகளின் வரம்பில் ஓவியங்கள் வடிவில் ஒரு புதிய ஆடை கருத்தை உருவாக்குதல், கருத்தரிக்கப்பட்ட மாதிரிக்கான வடிவமைப்பு தீர்வைத் தேடுதல், புதிய மாதிரிகளை உருவாக்குதல் ஆகியவை அடங்கும். மாதிரிகள் மற்றும் தொழில்துறை உற்பத்திக்கு அவற்றை தயார் செய்தல், பேஷன் ஷோக்களை ஏற்பாடு செய்தல். பொதுவாக, நிறைய விஷயங்கள். தொழில் மிகவும் உற்சாகமானது மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமானது.

1. உண்மையில் இந்த தலைப்பில் ஒரு நல்ல கட்டுரை. இங்கே.

கான்டூரர் (அக்கா இன்கர்)- காமிக்ஸை உருவாக்க தேவையான இரண்டு கலைஞர்களின் தொழில்களில் ஒன்று. விளிம்பு வடிவமைப்பாளர் கோடுகள் வரைதல், கோடிட்டுக் காட்டுதல் மூலம் அவருக்கு அனுப்பப்பட்ட படங்களை செயலாக்குகிறார் பென்சில் வரைதல், மஸ்காரா அல்லது (கணினியில் வேலை செய்தால்) சிறிய குறைபாடுகளை சரிசெய்கிறது இருண்ட நிறங்கள்தூரிகைகள். அவுட்லைனர் உரையைத் தவிர வரைபடத்தின் அனைத்து வரிகளையும் செயலாக்குகிறது. தொழில் முற்றிலும் ஆக்கப்பூர்வமானதாகக் கருதப்படுவதில்லை, மாறாக தொழில்நுட்பம் சார்ந்ததாகக் கருதப்படுகிறது.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவர்கள் கற்பித்த இடத்தை நான் கண்டுபிடிக்கவில்லை, அல்லது எப்படியிருந்தாலும், இது சிறப்புகளில் ஒன்றின் ஒழுக்கமாக இருக்கும்.

1. பயனுள்ள விக்கிபீடியா கட்டுரை

திறன் நிலை அதிகமாக உள்ளது.

இங்கே நீங்கள் ஒவ்வொரு நாளும் வரைவீர்கள்... துரதிர்ஷ்டவசமாக, அல்லது அதிர்ஷ்டவசமாக;)

எடுத்து காட்டுக்கு படங்கள் வரைபவர்உரையின் பொருளை உணர்த்தும் ஓவியங்களை உருவாக்கும் வல்லுநர். புத்தகங்கள், செய்தித்தாள்கள், இதழ்கள், துண்டுப் பிரசுரங்கள் மற்றும் "செய்தி" அனுப்ப வேண்டிய வேறு எங்கும் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் வேலை செய்யலாம். இந்தத் தொழில் கடினமானது, போட்டித்தன்மை வாய்ந்தது மற்றும் அதிக ஊதியம் பெறாதது என்று ஏற்கனவே நிறுவப்பட்ட பல இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களிடமிருந்து நீங்கள் கேட்கலாம் (ஒருவேளை அவர்கள் பொய் சொல்கிறார்கள், யாருக்குத் தெரியும் ...). ஆனால் பெரும்பான்மையானவர்கள் இந்தத் தொழிலைத் தேர்வு செய்கிறார்கள், ஏனென்றால் அவர்கள் வரைய விரும்புகிறார்கள், லாபத்திற்கான தாகத்திற்காக அல்ல.

"ஆவதற்கு என்ன செய்ய வேண்டும்" என்ற தலைப்பில் என்ன சொல்வது என்று கூட எனக்குத் தெரியவில்லை நல்ல சித்திரக்காரர்"...அநேகமாக நரகம் போல் வேலை செய்யலாம் :)

பல பல்கலைக்கழகங்களிலும் இணையத்திலும் எப்படி ஒரு விளக்கப்படம் ஆக வேண்டும் என்பதை அவர்கள் கற்பிக்கிறார்கள். பெரிய தொகைபடிப்புகள் மற்றும் பயிற்சி பொருட்கள். மீட்புக்கு கூகுள்!

கிராஃபி கலைஞர்- ஒரு மாறுபட்ட நிறத்தில் மட்டுமே செயல்படும் ஒரு நிபுணர், ஒரு விதியாக, இந்த நிறம் கருப்பு. கிராஃபிக் கலைஞர் தனது பணிக்கு பெரும்பாலும் மை அல்லது பென்சில் பயன்படுத்துகிறார். ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டரைப் போலவே, ஒரு கிராஃபிக் கலைஞரும் புத்தகங்களை விளக்குவதற்கு ஒரு தொழில்முறை நிபுணர். பப்ளிஷிங் ஹவுஸில் பணிபுரியும் ஒரு கிராஃபிக் டிசைனர் பொதுவாக கிராபிக்ஸ் தொடர்பான அனைத்தையும் கையாள்வார், அவர் ஒரு டிசைனர், ஒரு லேஅவுட் டிசைனர் மற்றும் ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டர்.. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அது நன்றாக செலுத்துகிறது :)

"கிராபிக்ஸ்" சிறப்புக்காக நீங்கள் எங்கு படிக்கலாம்:

• மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகம்பெயரிடப்பட்ட அச்சிட்டுகள் இவான் ஃபெடோரோவ்
• ரஷ்ய மாநில சிறப்பு கலை அகாடமி

கலைஞர்-ஓவியர்- வாழ்க்கையிலிருந்து ஓவியங்களை உருவாக்கும் நிபுணர். ஓவியர் ஓவியங்கள், கட்டிடங்கள், இயற்கை, மற்றும் பொதுவாக, அவர் எதைப் பார்த்தாலும், அவர் ஓவியம் வரைவார். என் கருத்துப்படி (இது தூய IMHO), நித்திய பசி, ஆனால் படைப்பாற்றல் கொண்ட நபர்களின் பெருமைக்காக அனைத்து கலைஞர்களும் ஓவியர்களுக்கு கடமைப்பட்டிருக்கிறார்கள். நவீன சமுதாயத்தில், ஓவியம் மட்டுமே மதிக்கப்படுகிறது, சிலேடை மன்னிக்கவும், அறிவாளிகள். ஓவியங்கள் வாங்கக்கூடியவர்களால் வாங்கப்படுகின்றன, விரும்புபவர்களால் அல்ல. அழகான படம்ஹால்வேயில் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது... அதற்கான பிரிண்டர்கள் உள்ளன :) ஓவியம் ஒரு தொழில் அல்ல, ஒரு வேலை அல்ல, அது ஒரு அழைப்பு.

நீங்கள் இங்கே படிக்கலாம்:

• மாஸ்கோ மாநில கலை மற்றும் தொழில் அகாடமி பெயரிடப்பட்டது. எஸ்.ஜி. ஸ்ட்ரோகனோவா
• மாஸ்கோ மாநில கல்வி கலை நிறுவனம் பெயரிடப்பட்டது. மற்றும். சூரிகோவ்
• இலியா கிளாசுனோவ் எழுதிய ரஷ்ய ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை அகாடமி
• அனைத்து ரஷ்ய மாநில ஒளிப்பதிவு பல்கலைக்கழகம் எஸ். ஏ. ஜெராசிமோவின் பெயரிடப்பட்டது
• மாநில அகாடமி ஸ்லாவிக் கலாச்சாரம்

நகல் கலைஞர்- ஓவியங்களின் நகல்களை உருவாக்கும் நிபுணர். நகலெடுப்பவர்கள் சமீபத்தில்அனுபவிக்க பெரும் தேவை, ஏனென்றால் பலர் தங்கள் சுவரில் டாவின்சியின் "மோனாலிசா" ஐப் பார்க்க விரும்புகிறார்கள், ஆனால் அனைவருக்கும் அதைச் செலுத்த முடியாது, மேலும் நகலெடுப்பவரின் வேலை மலிவானதாக இருக்காது, ஆனால் அசல் வாங்குவதை விட இது நிச்சயமாக மலிவானது. இணையத்தில் இந்தத் தொழிலைப் பற்றிய தகவல்கள் மிகக் குறைவு, ஆனால் இது கலைஞர்-ஓவியர் வகைகளில் ஒன்றாகும் என்று நாம் கூறலாம்.

மறுசீரமைப்பு கலைஞர்- சேதமடைந்த ஓவியங்களை மீட்டெடுக்கும் நிபுணர். மீட்டெடுப்பவர்கள் வேலை செய்யலாம் பல்வேறு நுட்பங்கள்மற்றும் பல்வேறு பொருட்களுடன், ஓவியங்கள் முதல் சின்னங்கள் வரை. கலைப் படைப்புகள் என்றென்றும் நிலைக்காது, சில சமயங்களில் மிகவும் பொருத்தமான சூழ்நிலையில் சேமிக்கப்படுவதில்லை என்பதால், ஒரு மீட்டெடுப்பாளரின் சிறப்பு மிகவும் அதிகமாக உள்ளது, ஆனால் அத்தகைய நிபுணருக்கும் அதிக தேவை உள்ளது.

மீட்டெடுப்பாளரின் பொறுப்புகளில் "வரைதல்" மட்டுமல்ல, மறுசீரமைப்பு பொருளின் முழுமையான மற்றும் விரிவான ஆய்வு, மறுசீரமைப்பு நுட்பங்களின் வளர்ச்சி, பொருட்களின் தேர்வு மற்றும் மறுசீரமைப்பு பணியின் போது ஆவணங்கள் ஆகியவை அடங்கும்.

ஓவியக் கலைஞர்- மக்களின் உருவப்படங்களுடன் ஓவியங்களை உருவாக்கும் நிபுணர். ஒரு ஓவியரால் உருவப்படங்களை வரைய முடியும் என்று நான் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளேன், ஆனால் அவர், அவர்கள் சொல்வது போல், "சிறிது மற்றும் சரியாக எதுவும் செய்யவில்லை", ஆனால் ஒரு ஓவிய ஓவியர் ஓவியங்களை வரைவதில் தன்னை முழுவதுமாக அர்ப்பணித்து, இதில் உயர் திறமையை அடைகிறார்.

ஒரு ஓவியர் ஆக பயிற்சி பெறவில்லை, ஆனால் ஒவ்வொருவரும் இந்த கலையை சோதனை மற்றும் பிழை மூலம் கற்றுக்கொள்கிறார்கள்.

கார்ட்டூனிஸ்ட், அனிமேட்டர்- அனிமேஷன் படங்கள் மற்றும் கார்ட்டூன்களை உருவாக்கும் பொறுப்பு நிபுணர். அனிமேட்டர் என்பது கார்ட்டூன்களை உருவாக்குவதில் ஒரு நிபுணரின் செயல்பாட்டிற்கான பொதுவான பெயர்:

• கட்ட கலைஞர் (ஸ்டோரிபோர்டு கலைஞர்) - காட்சிகள் மற்றும் கார்ட்டூன் கதாபாத்திரங்களின் பல்வேறு நிலைகளுக்கு இடையில் கட்டங்களை வரைகிறார்.
• கேரக்டர் ஆர்ட்டிஸ்ட் - கார்ட்டூன் கதாபாத்திரத்தின் தனித்துவமான படத்தை உருவாக்கி, அனிமேஷனில் இந்த கதாபாத்திரத்தின் மேலும் வளர்ச்சி மற்றும் பயன்பாட்டை ஆதரிக்கிறது.
• தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் - முக்கிய கலைஞர்ஒரு அனிமேஷன் படத்தின் தயாரிப்பின் போது, ​​எதிர்கால வேலைகளின் பொதுவான பாணியை தீர்மானிக்கிறது மற்றும் அதன் உற்பத்தியை கட்டுப்படுத்துகிறது.
• கிராஃபிக் கலைஞர் - ஏற்கனவே உள்ள முன்னேற்றங்களின் அடிப்படையில் திரைப்படத்தில் இறுதிப் பயன்பாட்டிற்காக சுத்தமான பிரேம்களை உருவாக்குகிறார்.

மேலும் உள்ளது: ஒரு அவுட்லைன் கலைஞர், ஒரு பின்னணி கலைஞர்.

1. மீண்டும், பயனுள்ள மற்றும் விரிவான பொருள்

வண்ணமயமானவர்- சித்திரக்கதைகளை உருவாக்க தேவையான இரண்டு கலைஞர்களின் தொழில்களில் ஒன்று. வண்ணத்தைச் சேர்ப்பதற்கு வண்ணமயமானவர் பொறுப்பு கருப்பு மற்றும் வெள்ளை படம். சாப்ட்வேர் கிராபிக்ஸ் தொகுப்புகள் வருவதற்கு முன், வண்ணக்கலைஞர்கள் காமிக்ஸ், கார்ட்டூன்கள், திரைப்படங்கள் மற்றும் விளம்பரங்களை பாரம்பரிய வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தி கையால் வரைந்தனர். காட்சி கலைகள். சக்திவாய்ந்த கணினிகள் மற்றும் நிரல்களின் வருகையுடன், இந்த தொழில் படிப்படியாக கணினி பட செயலாக்கத்துடன் தொடர்புடையது.

இந்த அறிவு பெரும்பாலான சிறப்புகளில் ஒரு நிலையான ஒழுக்கமாக கற்பிக்கப்படுகிறது அல்லது பயன்பாட்டின் செயல்பாட்டில் சுயாதீனமாக படிக்கப்படுகிறது பல்வேறு கருவிகள், இதில் இப்போது ஏராளமானோர் உள்ளனர்.

1. பயனுள்ள விக்கிபீடியா கட்டுரை

நகைச்சுவை கலைஞர்- காமிக்ஸ் உருவாக்கும் நிபுணர். காமிக்ஸை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்ட இரண்டு தொழில்களை நான் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளேன், ஒரு "காமிக்ஸ் கலைஞர்" ஒரு மை மற்றும் வண்ணமயமானவர் மட்டுமல்ல, ஒரு திரைக்கதை எழுத்தாளர், இயக்குனர், இயக்குனர் மற்றும் பல சிறப்புகளை ஒரு காமிக் உருவாக்கும் போது அவருக்கு பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

எனவே, காமிக்ஸ் கலைஞரின் தொழில் ரஷ்யாவில் இன்னும் உருவாகவில்லை, மேலும் காமிக்ஸ் வரைந்து பணம் சம்பாதிப்பவர்களும் இருக்கிறார்கள், அது அவர்களின் வாழ்க்கைப் பணியாக மாறும், ஆனால் யாருக்கும் "காமிக்ஸ் கலைஞர்" என்ற சிறப்புக் கல்வி இல்லை. உண்மையைச் சொல்வதானால், மேற்கில் அத்தகைய சான்றளிக்கப்பட்ட வல்லுநர்கள் இருக்கிறார்களா என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் எவரும் காமிக்ஸ் கலைஞராக முடியும் என்பது ஒரு தெளிவற்ற உண்மை. இங்கே முக்கிய விஷயம் எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது அல்ல, ஆனால் வாசகர்கள் விரும்பும் வகையில் உங்கள் கதையை எவ்வாறு வழங்குவது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது.

சரி, பொதுவாக, இந்த முழு வலைப்பதிவும் மாஸ்டரிங் செய்வதை மையமாகக் கொண்டது - இது ஒரு தொழில், எனவே புதுப்பிப்புகளுக்கு குழுசேர்ந்து என்னுடன் கற்றுக்கொள்ள மறக்காதீர்கள் :)

விளையாட்டு கலைஞர்- இது பொதுவான கருத்துடிஜிட்டல் கிராபிக்ஸ் உருவாக்கம் மற்றும் கேம் தயாரிப்பில் அதன் பயன்பாடு தொடர்பான ஏராளமான சிறப்புகளை ஒருங்கிணைக்கிறது. விளையாட்டு தொழில்வி கடந்த ஆண்டுகள்ஆண்டுக்கு உற்பத்தி செய்யப்படும் கேம்களின் எண்ணிக்கையின் அடிப்படையில் வேகமாக வேகத்தைப் பெறுகிறது, இதில் அனைத்தையும் உள்ளடக்கியது மொபைல் கேம்கள்மற்றும் விளையாட்டுகள் சமூக வலைப்பின்னல்களில்.

சிறப்பு "விளையாட்டு கலைஞர்" (பாத்திரக் கலைஞர்கள், கருத்துக் கலைஞர்கள், விளையாட்டு வடிவமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள் சூழல், கலைஞர்கள் மூலம் காட்சி விளைவுகள்முதலியன) மத்தியில் பெரும் தேவை உள்ளது இளைய தலைமுறைஉலகம் முழுவதும்.

"கேம் ஆர்ட்டிஸ்ட்" ஆக நீங்கள் பயிற்சி பெறலாம்:

• கணினி வரைகலை மையம் Render.ru
• தொலைதூரக் கல்வி மையம் Render.ru
• மாஸ்கோ மாநில வடிவமைப்பு மற்றும் தொழில்நுட்ப பல்கலைக்கழகம்
• கம்ப்யூட்டர் கிராபிக்ஸ் பள்ளி ஸ்க்ரீம் பள்ளி
• விளையாட்டு வடிவமைப்பு பாடநெறி நிகழ்நேரம் /பள்ளி/

அச்சச்சோ! இந்த கட்டுரையில் நான் மறைக்க விரும்புகிறேன். நிச்சயமாக, திரைக்குப் பின்னால் (வரைவுகளில்) இன்னும் ஒரு டஜன் தொழில்கள் மற்றும் சிறப்புகள் உள்ளன, அவை எப்படியாவது வரைதல் மற்றும் கிராபிக்ஸ் தயாரிப்புடன் தொடர்புடையவை, ஆனால் ... இந்த முறை அல்ல, அது சற்று நீளமாக மாறியது.

மூலம், இந்த பட்டியலுக்கு நன்றி நீங்கள் உங்கள் எதிர்கால தொழிலை முடிவு செய்து, நீங்கள் எங்கு செல்வீர்கள் என்று முடிவு செய்திருந்தால், குறிப்பாக மாணவர்களுக்கு ஒரு சேவை உள்ளது மாணவர்களுக்காக தங்கள் பணியைச் செய்கிறது. அதைச் சரிபார்த்து, உங்கள் ஆரோக்கியத்திற்காகப் பயன்படுத்தவும், "கல்வி பெறவும்" XD

கேளுங்கள், நான் எதையாவது மறந்துவிட்டேன் என்று நீங்கள் நினைத்தால், சில சிறந்த சிறப்பு அல்லது தொழில், அதைப் பற்றி கருத்துகளில் எழுதுங்கள், அதனால் நான் அதை கட்டுரையில் சேர்க்க முடியும்... ஒன்றாக தொழில்களின் ஒரு பெரிய கோப்பகத்தை உருவாக்குவோம் :)

இன்னைக்கு அவ்வளவுதான், எல்லாருக்கும் படைப்பு மனநிலைநண்பர்கள்!

கலைப் பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகள் எப்படி வாழ்கிறார்கள்?

வெளியீட்டு தேதி 31.10.2013

கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர் விளாடிமிர் மிகைலோவ், கலைஞர் ஒரு மாஸ்டர் என்பதற்கு கூடுதலாக கலை வார்த்தை. எடுத்துக்காட்டாக, கலை அகாடமியில் ஒரு மாணவராக இருந்தபோது அவர் எவ்வாறு பகுதிநேர வேலை செய்தார் என்று நீங்கள் அவரிடம் கேட்கிறீர்கள், மேலும் விளாடிமிர் இப்படி பதிலளிக்கிறார்:

– ஒற்றை வருடம் நிரந்தர வருமானம்அது 2004, எனது இரண்டாம் ஆண்டில் நானும் எனது நண்பரும் ரெபின் தெருவில் ஒரு ஸ்டுடியோவை வாடகைக்கு எடுத்தோம். நாங்கள் அதில் வாழ்ந்தோம், வேலை செய்தோம், நண்பர்களைச் சந்தித்தோம். பின்னர் என் நண்பர் ஒருவர் என்னிடமிருந்து வரைய கற்றுக்கொள்ள விரும்பும் பலரை வேலைக்கு அமர்த்தினார். ஒரு தொழில்முறை போல, ஒரு தொடக்கக்காரர் என்றாலும். அதனால் மாணவர்கள் என்னிடம் வந்தனர் - அவர்கள் அதை மிகவும் விரும்பினர். பென்சிலால் வரைய மட்டும் கற்றுக் கொடுத்தேன். ஒரு வருடம் அவர்கள் வாரத்திற்கு இரண்டு முறை சென்றார்கள். ஒவ்வொருவரும் ஒரு பாடத்திற்கு 50 ரூபிள் செலுத்தினர். ஐந்து பேர் வந்ததும், அதன்படி 250 ரூபிள் பெற்றேன். இவர்கள் எல்லாம் தங்களுக்காக எளிமையாகப் படித்த பெரியவர்கள். உதாரணமாக, லென்யா என்னை விட வயதானவர். ஒரு மாணவர் தைவானைச் சேர்ந்தவர். அவள் எனக்காக ஒரு உருவப்படத்தை ஆர்டர் செய்தாள். நான் அவளுக்கு எழுதியதில்லை...

விளாடிமிர் நிறுத்தப்படாவிட்டால், கொடுக்கப்பட்ட தலைப்பில் அவர் தொடர்ந்து ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்குவார், அதை புதிய தொடுதல்களுடன் கூடுதலாகச் செய்வார் - கிளைகள், திசைதிருப்பல்கள், தெளிவுபடுத்தல்கள். அமைக்கவும் புதிய கேள்விகலைஞரை குறுக்கிடுவதன் மூலம் மட்டுமே சாத்தியம். ஆனால் அப்போதும் அதே கதை மீண்டும் மீண்டும் வரும். விளாடிமிர் ஒரு நபர் என்பதால், அவர் மிகவும் புத்திசாலி மற்றும் சொற்பொழிவு என்று குறிப்பிட தேவையில்லை, ஆனால் அவர் மிகவும் உற்சாகமானவர். உண்மையில், அவர் ஒரு கலைஞரானார், ஏனென்றால் அவர் ஒருமுறை வரைவதில் ஆர்வம் காட்டினார். அது எப்படி இருந்தது என்பது இங்கே…

திடீரென்று பதினோராம் வகுப்பு வந்தது. அதனுடன் கேள்வி வருகிறது: பள்ளிக்குப் பிறகு என்ன செய்வது? நல்ல கல்வித் திறனுடன் கூடுதலாக, வோலோடியாவுக்கு பல்வேறு பொழுதுபோக்குகள் உள்ளன: வரலாறு, நாடகம், விளையாட்டு, வரைதல், இலக்கியம் ... எதிர்கால பாதையின் தேர்வு, பொதுவாக இதுபோன்ற சூழ்நிலையில் நடப்பது போல், தற்செயலாக முடிவு செய்யப்பட்டது. ஹெர்சனின் பெயரில் ஒரு நிறுவனம் இருந்ததை குடும்பத்தினர் நினைவு கூர்ந்தனர் (அங்கே என் அம்மா ஒரு முறை படித்தார்). மேலும் இது ஒரு கலை மற்றும் கிராஃபிக் துறையைக் கொண்டுள்ளது. மேலும் ஏன் அங்கு செல்லக்கூடாது?

வோலோடியா, அவர் கூறுவது போல், ஒரு கலைஞராக இருப்பதைப் பற்றிய எண்ணங்கள் எதுவும் இல்லை. ஆனால் அவர் ஒரு கலைஞர்-ஆசிரியர் ஆக வேண்டும் என்ற எண்ணத்தால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டதால், அவர் பல மாதங்கள் ஆசிரியர்களுடன் தீவிர படிப்புகளுக்கு தன்னைத் தயார்படுத்திக் கொண்டார். அவர் செய்தார். சரி, நான் படித்தேன். அவருக்கு வழக்கமானது போல, உற்சாகத்துடன்.

ஆனால் நான்காவது ஆண்டில் நான் திடீரென்று காது கேளாதவனாக இருந்தேன்: "பட்டம் பெற்ற பிறகு நான் என்ன செய்வேன்?!" நான் கலை ஆசிரியராக விரும்பவில்லை! ஆனால் பல்கலைக் கழகம் கல்வி சார்ந்தது. பல்வேறு கலை மற்றும் கலை மற்றும் கைவினைப் பாடங்கள் அங்கு கற்பிக்கப்பட்டன. ஒரு பள்ளி ஆசிரியருக்கு போதுமானதை விட அதிகமான அளவில். இன்னும் அவர் ஒரு கலைஞரின் நிலையை எட்டவில்லை.

"என்னுடன் எல்லாம் நன்றாக இருந்தது," விளாடிமிர் நினைவு கூர்ந்தார். - நான் சிவப்பு டிப்ளமோவுக்கு கூட சென்றேன். ஆனால் திடீரென்று ஒரு நெருக்கடி வந்தது. நான் நான்கு வருடங்கள் எதற்காக செலவிட்டேன்?! அடுத்து என்ன செய்வேன்?.. என்னால் இன்னும் கலைஞனாக முடியவில்லை. நான் இன்னும் விரும்பவில்லை ... நான் உண்மையான மன அழுத்தத்தில் விழுந்தேன். நண்பர்கள், எனது நிலையைப் பார்த்து, கலை அகாடமியில் ஆயத்த படிப்புகளுக்கு என்னை இழுத்துச் சென்றனர். ரெபினா. மூன்று மாத கடின உழைப்பில் அவர்கள் என்னை மீண்டும் உயிர்ப்பித்தனர்.

விளாடிமிர் நிறுவனத்தை விட்டு வெளியேறினார். ஹெர்சன் மற்றும் கலை அகாடமியில் மறுசீரமைப்பு துறையில் நுழைந்தார். உண்மை, பணம் செலுத்திய இடத்திற்கு மட்டுமே புள்ளிகள் போதுமானதாக இருந்தது. நிதி சிக்கல்கள் தொடங்கியது.

"கல்விக்கு ஆண்டுக்கு 17 ஆயிரம் ரூபிள் செலவாகும் - எங்கள் குடும்பத்திற்கு நிறைய பணம்" என்று விளாடிமிர் நினைவு கூர்ந்தார். "பின்னர் ஒரு குடும்ப நண்பர் கூறினார்: "நான் உதவுகிறேன், நான் உங்கள் வேலையை வாங்குவேன்!" அவர் "தி ஃபேமிலி ஆஃப் தி த்ரஷ்" ஓவியத்தின் எனது நகலை வாங்கினார். சாராம்சத்தில், இது நிச்சயமாக ஆதரவாக இருந்தது. மியூசிக் டிஸ்க்குகள், கேசட்டுகள் விற்பவராகவும் வேலைக்குச் சென்றேன். நான் நெவ்ஸ்கியில் விற்பனையாளர்களுக்கு மற்றொரு வேலையை எடுத்தேன். இவை அனைத்திற்கும் நன்றி, நாங்கள் கல்விக் கட்டணத்தைச் செலுத்த முடிந்தது. ஆனால் கட்டணம் செலுத்தி மேற்கொண்டு படிக்க வழியில்லை...

எனவே, ஒரு வருடம் கழித்து, விளாடிமிர் மீண்டும் நுழைவுத் தேர்வை எடுத்தார். வெற்றிகரமாக தேர்ச்சி பெற்றது. நான் எனது முதல் ஆண்டில் மீண்டும் படிக்க ஆரம்பித்தேன் - இப்போது இலவசமாக. இரண்டாம் ஆண்டுக்குப் பிறகு, அதாவது ஏழு ஆண்டுகள் உயர் கலைப் படிப்புக்குப் பிறகு கல்வி நிறுவனங்கள்மிகைலோவ் துறைக்கு செல்ல வேண்டிய அவசியத்தை உணர்ந்தார் ஈசல் ஓவியம், அதாவது கலைஞனாக மாற வேண்டும். மற்றும் நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு (நிச்சயமாக உயர் கல்விஅகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் 5 அல்ல, ஆனால் 6 ஆண்டுகள்) இறுதியாக ஒன்றாக ஆனார் - அவரது டிப்ளோமாவை அற்புதமாக பாதுகாத்தார்.

உயர் கலைக் கல்வி நிறுவனங்களின் பட்டதாரிகள் எப்படி வாழ்கிறார்கள்?

எனது உரையாசிரியரின் கூற்றுப்படி, அவற்றை பல நிபந்தனை வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்.

வகை ஒன்று. இவர்கள் தொழில்ரீதியாக எரிந்துபோனவர்கள் அல்லது போட்டியைத் தாங்க முடியாதவர்கள். அவர்கள் வடிவமைப்பு போன்ற தொடர்புடைய தொழில்களுக்கு செல்கிறார்கள். மிகவும் அரிதான சந்தர்ப்பங்களில், அவர்கள் தங்கள் செயல்பாட்டுத் துறையை முழுவதுமாக மாற்றுகிறார்கள்.

இரண்டாவது வகை பட்டதாரிகள், அவர்கள் தங்கள் பல்கலைக்கழகத்தில் அல்லது மற்றொன்றில் கற்பிக்க உள்ளனர். அவர்கள் அபத்தமான பணத்திற்காக கற்பிக்கிறார்கள் - அது சில ஆயிரம் ரூபிள் மட்டுமே. ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர்கள் தொடர்புகள், அந்தஸ்து மற்றும் அவர்களின் படைப்புகளை காட்சிப்படுத்துவதற்கான வாய்ப்பு மற்றும் அதற்கேற்ப, அவற்றை விற்கும் ஒரு கட்டமைப்பில் தங்களைக் காண்கிறார்கள்.

...கலைஞர்களின் வருவாயைப் பற்றி பேசுவது கடினம், ஆனால் அது சாத்தியம்

"எனது முதல் தீவிர வருமானம் பின்வரும் சூழ்நிலைகளில் ஏற்பட்டது" என்று விளாடிமிர் நினைவு கூர்ந்தார். - அகாடமியில் ஒரு மாணவனாக, நான் ஹெர்மிடேஜில் ரூபன்ஸின் ஓவியம் ஒன்றின் நகலை வரைந்தேன். ஒரு பெல்ஜிய சுற்றுலாப்பயணி என்னை அணுகி பணம் கொடுக்க ஆரம்பித்தார். நான் சொல்கிறேன்: "இது ஒரு கல்வி நகல், இது விற்பனைக்கு இல்லை." ஆனால் பெல்ஜியம் விடாப்பிடியாக இருந்தது. இதன் விளைவாக, ஏற்கனவே வீட்டில், எனது பயிற்சி நகலில் இருந்து, வாடிக்கையாளருக்கு ஒரு நகலை எழுதினேன். அவர் அதை என்னிடம் 1500 யூரோக்களுக்கு வாங்கினார். இப்போது நான் ஒரு மாதத்தில் எழுதிய எனது மிக விலையுயர்ந்த படைப்பு 187 ஆயிரம் ரூபிள்களுக்கு வாங்கப்பட்டது.

பொறாமைப்படக்கூடிய அதிர்வெண்ணுடன், நான் எந்த பல்கலைக்கழகத்தில் பட்டம் பெற்றேன், எங்கு சேர பரிந்துரைக்கிறேன் என்று மக்கள் என்னிடம் கேட்கிறார்கள். மேலும், 23 வயதில் (30, 40 மற்றும் அதற்கு மேற்பட்ட மாறுபாடுகளுடன்:) தொடங்குவது மிகவும் தாமதமாகவில்லையா? எனவே எனது பொது பதில் இதோ :)

முதலில் கேள்விக்கு மட்டும் பதில் சொல்கிறேன். மேலும், எனது இடுகை ஒரு பாசாங்குத்தனமான பேச்சு அல்லது கடவுள் தடைசெய்தால், "சார்பு பற்றிய நினைவுகள்" போல் தோன்றினால், உடனடியாக என்னை மன்னிக்குமாறு கேட்டுக்கொள்கிறேன், இது எனது அனுபவமும் அதிலிருந்து எனது முடிவுகளும் மட்டுமே. இந்தச் செய்தியை நானே ஒரு மாணவனாகப் படித்திருந்தால், அநேகமாக, முதலாவதாக, நான் அவசரப்படுவதை நிறுத்தியிருப்பேன் (எந்தப் பல்கலைக்கழகம் சிறந்தது?), இரண்டாவதாக, நான் சோகமாகப் பெருமூச்சு விட்டிருப்பேன் (புதிதாக எதுவும் இல்லை, விடாமுயற்சி மற்றும் உழைப்பு எல்லாவற்றையும் அரைக்கும். )ஆனால் முதல் விஷயங்கள் முதலில் :)

நான் முடித்துவிட்டேன் MPGU பெயரிடப்பட்டது. லெனின் கலை மற்றும் கிராஃபிக் பீடம்.
இந்த பல்கலைக்கழகத்தை நான் பரிந்துரைக்கவில்லை, மேலும் இது வரைதல் கற்றுக்கொள்வதற்கான மோசமான இடமாக நான் கருதவில்லை.நான் அங்கு படித்த காலம் முழுவதும், நான் எப்பொழுதும் வெளியேறி வேறு எங்காவது செல்ல விரும்பினேன். நாங்கள் மோசமாக கற்பிக்கப்படுகிறோம் என்று எனக்குத் தோன்றியது, இருப்பினும் நானே முறையாகவும் இரக்கமின்றி வகுப்புகளின் ஒரு பகுதியைத் தவிர்த்துவிட்டேன் :) எங்களுக்குத் தேவையானதை நாங்கள் கற்பிக்கவில்லை. நவீன கலைஞர், மற்றும் நான் நினைக்கிறேன், நவீன கல்வியாளருக்கும். எல்லா அறிவும் காலாவதியானது. மற்றும் ஒப்பீட்டளவில் புதிய துறைகள் ( கணினி வரைகலை), எனினும், முற்றிலும் பயனுள்ளதாக இல்லை. போட்டோஷாப் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். ஆனால் எங்களுக்கு பெயிண்ட் திட்டம் கற்பிக்கப்பட்டது.

ஆயினும்கூட, விரும்பினால், அவரது முன்மாதிரியால் ஊக்குவிக்கும் குறைந்தபட்சம் ஒரு ஆசிரியராவது எப்போதும் இருப்பார். ஒரு நபர் கூட அதை சரியான வழியில் அமைக்க முடியும். என்னைப் பொறுத்தவரை, இந்த நபர் எனது வரைதல் ஆசிரியர் - போரிஸ் வாசிலீவிச் லுஷ்னிகோவ். பி.வி. அவர் எப்போதும் அமைதியாகவும், சலிப்பாகவும், நீண்ட நேரம் பேசினார். அவர் இனி வரைபடங்களைப் பாராட்டவில்லை, ஆனால் எனது சில கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் எனது விடாமுயற்சி. பொதுவாக, முதலில் அவர் எனக்கு ஒரு வேடிக்கையான நபராகத் தோன்றினார்.

ஆனால் ஒரு நாள் அவர் எனது ஓவியங்களில் ஒன்றை டிக் செய்து அவர் ஏன் அதை விரும்பினார் என்று என்னிடம் கூறினார். பின்னர் அவர் உருவப்படங்களைக் குறிக்கத் தொடங்கினார், இறுதியில் என்னைப் பற்றி "அப்படி" ஒன்றைக் கவனித்தார். அது எனக்கு உத்வேகம் அளித்தது! உண்மையைச் சொல்வதென்றால், மற்ற ஆசிரியர்கள் என் மீது அதிக தாக்கத்தை ஏற்படுத்தவில்லை, ஆனால் நான் போரிஸ் வாசிலிச்சிடம் எனது படைப்புகளை (மற்றும் ஓவியங்களையும்) எல்லா நேரத்திலும் காட்டினேன். அவள் கோப்புறைகளைக் கொண்டு வந்தாள், நாங்கள் அவற்றை நடைபாதையில் நீண்ட நேரம் விவாதித்தோம். பல்கலைக் கழகத்தில் பட்டம் பெற்ற பிறகும் அவரைப் பார்க்கச் சென்றேன்.

கலைப் படிப்பை முடித்த பிறகு, எனது கோப்புறையில் எங்கள் மாடல்களின் உருவப்படங்கள் உள்ளன (ஒரு ரோவர், ஒரு நீச்சல் வீரர், ஒரு பையன் பிலிப் மற்றும் பல விசித்திரமான கதாபாத்திரங்கள்). ஒரு பதிப்பகத்தில் கலைஞர். என்னிடம் "போர்ட்ஃபோலியோ" எதுவும் இல்லை என்பதை உடனடியாக உணர்ந்தேன். அவர்கள் என் படைப்புகளை வெளிப்படையாக மகிழ்ச்சியடையாமல் பார்த்துவிட்டு, இன்னும் கொஞ்சம் படிக்கவும் என்ற வார்த்தைகளால் திருப்பி அனுப்பினார்கள். மேலும் நான் மனச்சோர்வடைந்தேன்.
கிரிம்ஸ்கி வால் பற்றிய வசனத்திற்கு எனது படைப்பை சமர்ப்பிக்க முயற்சித்தேன், இது அமெச்சூர்சம் என்று கூறப்பட்டது. வேடிக்கைக்காக, இந்த வேலை இருந்தது.
வெளிப்படையாகச் சொன்னால், அத்தகைய வேலை எதுவும் இல்லை - "கலைஞர்". எனவே, எனக்குத் தோன்றியபடி, தொடர்புடைய தொழிலில் எனக்கு வேலை கிடைத்தது. உள்துறை வடிவமைப்பாளர். பின்னர் நான் அச்சிட முயற்சித்தேன். இணையதளங்கள், பேக்கேஜிங், போஸ்ட் கார்டுகளுக்காக வரைந்தேன்... அதே நேரத்தில் போட்டோஷாப், இல்லஸ்ட்ரேட்டர், ஆட்டோகேட், ஆர்க்கிகேட் மற்றும் நீண்ட நாட்களாக யாருக்கும் தேவையில்லாத பல புரோகிராம்களைப் படித்தேன்)

நானும் தொடர்ந்து உணர்ந்தேன்: ஆம், நிழல்-பெனும்ப்ரா-ரிஃப்ளெக்ஸ் என்றால் என்னவென்று எனக்குத் தெரியும்; வண்ணங்கள் எவ்வாறு அமைக்கப்பட்டுள்ளன என்பது எனக்குத் தெரியும் வண்ண சக்கரம்; மெருகூட்டல் என்றால் என்ன என்று எனக்குத் தெரியும், மேலும் முட்களின் மீள் தூரிகையின் கீழ் கேன்வாஸ் வளையும்போது நான் அதை விரும்புகிறேன். ஆனால் இந்த அறிவு அனைத்தும் உண்மையில் செய்ய வேண்டியவற்றுடன் எங்கோ இணையாக இருந்தது. மற்றும் எனக்கு அது உண்மையில் பிடிக்கவில்லை. நான் வேலையிலிருந்து வீட்டிற்கு வந்தேன், மேலும் படைப்பாற்றல் மிக்க வலிமை எனக்கு இல்லை என்பதை உணர்ந்தேன். இது மிகவும் கடினமான காலகட்டம்.

நான் என்ன பேசுகிறேன்? மேலும், பெரும்பாலும், எப்போதும் இல்லையென்றால், நீங்கள் சொந்தமாக கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். ஆம், நீங்கள் பயனுள்ள அறிவைப் பெறலாம் கலை பல்கலைக்கழகம். நீங்கள் உங்கள் திறமைகளை வளர்த்துக் கொள்வீர்கள் மற்றும் தவறுகள் இல்லாமல் "யதார்த்தமாக" வரைவதற்குப் பழகுவீர்கள். தனிப்பட்ட முறையில், இந்த 5 ஆண்டுகள் இல்லாமல் எனக்கு மிகவும் கடினமாக இருக்கும். நான் அதை நம்புகிறேன் கிளாசிக்கல் பள்ளிதேவை. கொள்கையளவில், நீங்கள் இவற்றை எங்கு பெறுவது என்பது முக்கியமல்ல அடிப்படை அறிவு. ஆனால் அவர்கள் இருக்க வேண்டும்.

என்னைப் பொறுத்தவரை, எனக்கு நினைவிருக்கிறது, ஏதோ மாறிவிட்டது. எங்கள் ஹாஸ்டலில் உள்ள பையன்களில் ஒருவர் (மாரியில் பட்டம் பெற்றவர் என்பது வேடிக்கையானது கலை பள்ளி, பாரம்பரியமாக வலிமையானது) அவர் என்னிடம் சரியாகச் சொன்னார். "நீங்கள் வரையுங்கள், பின்னர் ஏதாவது மாறும். நீங்கள் கவனிப்பீர்கள்."

திடீரென்று நான் இப்போது அதை உணர்ந்தேன் நான் பார்க்கிறேன். நான் முன்னோக்கு பிழைகள் பார்க்கிறேன், நான் ஏதோ தவறு என்று பார்க்கிறேன். “நீலவானம் ரொம்ப அழகா இருக்கு” ​​என்று யாரோ ஒருவரின் வேலையைப் பார்த்துவிட்டு நல்லது என்று நினைத்துக் கொண்டேன். நான் அவளை முழுமையாக பார்க்கிறேன் என்று. அதே வானத்தை 100% உங்கள் வேலையில் நகலெடுத்தாலும், அது அதே வழியில் சுடாது. நான் ஆசிரியரிடம் கேட்க வேண்டிய அவசியம் இல்லை: "தயவுசெய்து பாருங்கள், எப்படி நடக்கிறது?" (அனுமதி கிடைக்கும் என்ற நம்பிக்கையில்)
பொதுவாக, சிந்தனை மற்றும் கவனிப்பு செயல்முறைக்கு அதிக நேரம் தேவை என்பதை நான் திடீரென்று உணர்ந்தேன். நூற்றுக்கணக்கான கூர்மையான பென்சில்கள், ஒரு டியூன் செய்யப்பட்ட கண் மற்றும் சேதமடைந்த தாள்கள் மற்றும் நான் என்னை உயர்ந்த நிலைக்கு உயர்த்த அனுமதித்தேன். நல்ல விஷயங்கள் உள்ளன என்பதை உணர்ந்தேன். அவற்றைக் காட்ட நான் வெட்கப்படவில்லை. மாஸ்கோ மாநில கல்வியியல் பல்கலைக்கழகத்தில் பட்டம் பெற்ற சுமார் 5 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு இது நடந்தது. மூலம், இந்த நேரத்தில்தான் யாரோ என்னை "திமிர்பிடித்தவர்" மற்றும் அடக்கமற்றவர் என்று கருதத் தொடங்கினர். சில காரணங்களால், ஒரு ஒழுக்கமான கலைஞர் தனது சொந்த மதிப்பை அறியக்கூடாது என்று நம்பப்படுகிறது. அவர் அடக்கமாகவும் ஏழையாகவும் இருக்க வேண்டும். ஆனால் பரவாயில்லை, நான் விலகுகிறேன் :)

இதனால், ஒரு பல்கலைக்கழகத்தில் படித்த பிறகும், நீங்கள் மீண்டும் படிக்க வேண்டும். ஆனால் இது வேறு வழி. மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் கல்வி. இங்கே உங்கள் கவனிப்பு, பொறுமை மற்றும் தைரியம் மட்டுமே உங்களுக்கு உதவும்.

• உங்களை ஊக்குவிக்கும் நபர்களிடமிருந்து முதன்மை வகுப்புகளை எடுக்கவும்.


• நீங்கள் விரும்பியவற்றின் நகல்களை உருவாக்க முயற்சிக்கவும்.


• முயற்சி செய்து தவறு செய்ய பயப்பட வேண்டாம். தாள்களை வெளியே எறிந்துவிட்டு மீண்டும் தொடங்கவும்.


• நீங்களே நேர்மையாக இருங்கள்.


• தெருவில் வரைய தயங்க, சுரங்கப்பாதையில் வரைய தயங்க.


• இந்த செயல்முறைக்கு சரணடைந்து, தொடர்ந்து உங்கள் உத்வேகத்தை ஊட்டவும். இதழ்கள், இணையதளங்கள், நேரடி தொடர்பு, கண்காட்சிகளைப் பார்வையிடுதல். ஒவ்வொருவருக்கும் சொந்தமாக ஏதாவது இருக்கிறது.

ஆம், இப்போது தொடங்குவதற்கு தாமதமாகவில்லையா?தொழில்முறை விளையாட்டுகளில் இது தாமதமாக இருக்கலாம் என்று நான் நினைக்கிறேன், ஆனால் ஆம், இது மிகவும் தாமதமாகவில்லை, நிச்சயமாக. யாருக்கும், ஒருபோதும் மற்றும் எங்கும் இல்லை.

ஆனால், என்ன தெரியுமா? இந்த இடுகையை பயனுள்ளதாகவும் தகவலறிந்ததாகவும் மாற்ற, இந்த வரிசையில் உங்கள் கல்வியைப் பற்றி கலைஞர்களுக்குச் சொல்ல நான் முன்மொழிகிறேன்:
1. உங்கள் பல்கலைக்கழகத்தின் பெயர் மற்றும் அதைப் பற்றிய பொதுவான பதிவுகள்.
2. அங்கு பெறப்பட்ட அறிவு விரிவானதாகவும் மேலும் பணிக்கு ஏற்றதாகவும் கருதுகிறீர்களா?
3. திரும்பிப் பார்க்கும்போது, ​​உங்கள் கலைக் கல்வியின் போக்கை மாற்றுவீர்களா? நீங்கள் எதையும் மாற்றுவீர்களா?