வியன்னாவில் "ஆல்பர்டினா" கலைக்கூடம். ஆல்பர்டினா கேலரி, வியன்னா, ஆஸ்திரியா: அருங்காட்சியகத்தின் புகைப்படம் மற்றும் விளக்கம் கேலரியின் சுருக்கமான கண்ணோட்டம்

"ஆல்பெர்டினா" என்ற வார்த்தையை நீங்கள் கேட்கும்போது, ​​ஒரு கலை ஆர்வலரின் தலையில் மென்மையான வாட்டர்கலர்களின் அற்புதமான மொசைக் தோன்றும். பிரகாசமான வண்ணங்கள்பேரரசு பாணியில் avant-garde கலைஞர்கள் மற்றும் உட்புறங்கள். M. Ancharov, ஓவியத்தின் நுட்பமான அறிவாளி, "ஒரு பயண ஆர்வலரின் குறிப்புகள்" இல் எழுதினார், ஒரு நகல் ஒரு இரவு உணவில் இருந்து ஒரு மெனு என்பது அசலில் இருந்து வேறுபட்டது.

அதனால், அன்பிற்குரிய நண்பர்களே, ஆல்பர்டினாவில் நீங்கள் ஒரு உண்மையான அரச அரண்மனையில் ஒரு அரச இரவு உணவைக் காண்பீர்கள். நீங்களே தீர்ப்பளிக்கவும்: டூரரின் “முயல்” மற்றும் “பிரார்த்திக்கும் கைகள்”, ரெனோயரின் “ஒரு பெண்ணின் உருவப்படம்”, டெகாஸின் “டான்சர்ஸ்”, மோனெட்டின் “பாண்ட் வித் வாட்டர் லில்லி”.

லியோனார்டோ டா வின்சி, ரபேல் சாண்டி, ரெம்ப்ராண்ட் வான் ரிஜ்ன், மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டி, பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ், குஸ்டாவ் கிளிம்ட், பாப்லோ பிக்காசோ, பால் செசான் ஆகியோரின் படைப்புகளால் யார் அலட்சியமாக இருப்பார்கள்? வேலையின் தரம் மற்றும் பல்வேறு கலை பாணிகள்- கோதிக் முதல் நியோ-எக்ஸ்பிரஷனிசம் வரை - பார்வையாளர்களை மிகவும் செம்மையான சுவை மற்றும் உயர் கலாச்சாரத் தேவைகளுடன் "திருப்தி" செய்ய முடியும். ஆஸ்திரிய வெளிப்பாட்டுவாதிகள் மற்றும் வியன்னா கருவூலத்தின் நல்ல தொகுப்பைக் கொண்ட வருகையையும் நான் பரிந்துரைக்கிறேன்.

முகவரி, விலைகள், திறக்கும் நேரம்:

முகவரி: Vienna Albertinaplatz 1 A-1010

அங்கு செல்வது எப்படி: மெட்ரோ U1, U2, U4 (Karlsplatz நிலையம்), U3 (Stephansplatz நிலையம்); டிராம் எண். 1, 2, டி, ஜே (ஸ்டாட்ஸோபர் நிறுத்தம்)

திறக்கும் நேரம்: தினசரி 10:00-18:00; புதன்கிழமை 10:00-21:00

நுழைவு: பணம் (~12 யூரோ)

ஆல்பர்டினா என்ற பெயர் கேலரியின் நிறுவனர் டியூக் ஆல்பர்ட் ஆஃப் சாக்ஸ்-டெஷனைக் குறிக்கிறது. 1796 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஃபிரான்ஸ் பேரரசரின் கைகளில் இருந்து ஒரு உண்மையான அரச பரிசைப் பெற்றார் - ஆல்பிரெக்ட் டியூரரின் 370 வரைபடங்கள். அப்போதிருந்து, டியூக்கின் சொந்த கையகப்படுத்தல் காரணமாக சேகரிப்பு தொடர்ந்து வளர்ந்தது, அவர் இந்த விஷயத்தை மிகுந்த நடுக்கத்துடன் நடத்தினார், உண்மையில், தனது முழு வாழ்க்கையையும் அதற்காக அர்ப்பணித்தார். முதலில் அவள் ஹங்கேரிய இல்லத்தில் இருந்தாள் - பிராட்டிஸ்லாவா கோட்டை.

அவரது ஓவியங்கள் 1795 இல் டியூக் ஆல்பர்ட்டால் கையகப்படுத்தப்பட்ட அழகான அரண்மனைக்கு மாற்றப்பட்டன. இந்த நோக்கங்களுக்காக கட்டிடம் புனரமைக்கப்பட்டது. உன்னதமான கல்வி நோக்கங்களுக்காக, கேலரி பொது மக்களுக்கு 1822 இல் திறக்கப்பட்டது. ஆல்பர்டினாவுக்குச் செல்வதற்கான விதிகள், அந்தக் காலங்களில் அரிதான ஜனநாயகத்தால் வேறுபடுத்தப்பட்டன: சொந்த காலணிகளை வைத்திருக்கும் அனைவருக்கும் நுழைவு இலவசம்.

டியூக் ஆல்பர்ட்டின் சொந்த குழந்தைகள் இல்லாததால், அரண்மனை மற்றும் கலை சேகரிப்பு அவரது வளர்ப்பு மகன் ஆர்ச்டியூக் சார்லஸால் பெறப்பட்டது, பிந்தையவரின் மரணத்திற்குப் பிறகு ஆர்ச்டியூக் ஆல்பிரெக்ட்டுக்கு செல்கிறது.

கார்ல் உட்புறத்தின் ஒரு பெரிய புனரமைப்பை மேற்கொண்டார், மேலும் உட்புறத்தில் மிக முக்கியமான மாற்றங்கள் ஆல்பிரெக்ட்டின் ஆட்சிக்கு முந்தையவை. தோற்றம்கட்டிடம். இந்த ஆண்டுகளில் - நூறு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக - சேகரிப்பு புதிய கலைப் படைப்புகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது. 1919 வசந்த காலத்தில், தனித்துவமான சேகரிப்பு ஐரோப்பாவின் மிகவும் சக்திவாய்ந்த அரச வம்சங்களில் ஒன்றிற்கு சொந்தமானது மற்றும் குடியரசின் சொத்தாக மாறியது.

2008 ஆம் ஆண்டில், "ஆல்பெர்டினா" நம்பமுடியாத அதிர்ஷ்டசாலி: அருங்காட்சியகத்திற்கு பட்லைனர் சேகரிப்பு வழங்கப்பட்டது, அதில் அடங்கும். மிகப்பெரிய படைப்புகள்நவீனத்துவம் மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட். இது மற்றொரு "அரச" பரிசு. அப்போதிருந்து, ரெனோயர், செசான், பிக்காசோ, சிக்னாக், மேட்டிஸ், துலூஸ்-லாட்ரெக் மற்றும் ஜாவ்லென்ஸ்கி ஆகியோரின் தலைசிறந்த படைப்புகள் பார்வையாளர்களின் ரசிக்கத்தக்க கண்களுக்குக் கிடைக்கின்றன. ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர்களின் (மலேவிச், ஃபிலோனோவ், லாரியோனோவ், ரோட்சென்கோ) பிரகாசமான, சர்ச்சைக்குரிய, ஆத்திரமூட்டும் மற்றும் அழியாத படைப்புகள் தொடர்ந்து சர்ச்சையை ஏற்படுத்துகின்றன மற்றும் உலகம் முழுவதிலுமிருந்து பார்வையாளர்களின் வற்றாத ஓட்டத்தை ஈர்க்கின்றன.

கூடவே பெரிய சேகரிப்புகிராபிக்ஸ், "ஆல்பெர்டினா" ஏராளமான புகைப்படங்களின் தொகுப்புகளை சேமிக்கிறது, வரைபடங்கள், ஓவியங்கள் மற்றும் மாதிரிகள் வடிவில் ஒரு விரிவான கட்டடக்கலை சேகரிப்பு.

ஹப்ஸ்பர்க் வம்சத்தின் கட்டிடக்கலை, கலாச்சாரம் மற்றும் வாழ்க்கையின் நினைவுச்சின்னமாக வியன்னாவில் உள்ள ஆல்பர்டினா அருங்காட்சியகம் கலை மட்டுமல்ல, வரலாற்று மதிப்பையும் கொண்டுள்ளது. இது கிளாசிக்ஸின் உச்சங்களில் ஒன்றாகும். எம்பயர் மற்றும் ரொகோகோ பாணியில் நேர்த்தியான அசல் தளபாடங்கள் மற்றும் அற்புதமான அலங்காரங்களுடன் இருபத்தி ஒன்று ஸ்டேட்ரூம்கள் வழியாக நீங்கள் நடக்கும்போது, ​​​​ஹப்ஸ்பர்க்ஸ் என்பது வரலாற்று புத்தகங்களில் இருந்து உச்சரிக்க முடியாத வார்த்தை அல்ல, மாறாக "பேரரசின் சிக்கலான மற்றும் அழகான சகாப்தம் என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்வீர்கள். சூரியன் ஒருபோதும் மறைவதில்லை”, உங்கள் கண்களுக்கு முன்பாக உயிர்ப்பிக்கிறது.

IN கடந்த ஆண்டுகள்ஆல்பர்டினா கேலரி அதன் சிறப்பு கண்காட்சிகளுக்கு குறிப்பாக பிரபலமானது. கண்காட்சிகள் கலை உலகில் பெரும் அதிர்வுகளை ஏற்படுத்தியது. படைப்பாற்றலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டதுபாப்லோ பிக்காசோ, ஆல்பிரெக்ட் டூரர், எட்வர்ட் மன்ச், வான் கோ.

இது ஒரு பெரிய நூலகம், ஒரு கடை மற்றும் ஹாட் வியன்னாஸ் உணவு வகைகளை வழங்கும் ஒரு சிறந்த உணவகம் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.

சுற்றுலா பதிவுகள்:

அவர்களின் மதிப்புரைகளில், சுற்றுலாப் பயணிகள் - கலை உணவை சாப்பிடுபவர்கள் மற்றும் "பயண ஆர்வலர்கள்" - பெரும்பாலும் ஆல்பர்டினாவின் கண்காட்சிகள் பற்றிய அவர்களின் தோற்றத்தை "அழகியல் அதிர்ச்சி" என்று விவரிக்கிறார்கள். சேகரிப்பின் தனித்துவம் மற்றும் செழுமை மற்றும் மிக உயர்ந்த சேவையின் காரணமாக பலர் ஆல்பர்டினாவை தங்களுக்கு பிடித்த அருங்காட்சியகம் என்று அழைக்கிறார்கள்.

கண்காட்சிகளின் தொடர்ச்சியான மாற்றத்தை சிலர் கவனிக்கிறார்கள், இது ஒருவரை மீண்டும் மீண்டும் கலை மெக்காவை பார்வையிட கட்டாயப்படுத்துகிறது. மிகவும் அடிக்கடி அவர்கள் பிரகாசமான மற்றும் சன்னி அறைகளில் இருந்து ஆறுதல் உணர்வு வலியுறுத்துகின்றனர், அந்த சகாப்தத்தின் வளிமண்டலத்தை மீண்டும் உருவாக்கும் பழைய அசல் உட்புறங்களுக்கு போற்றுதல்.

எனவே, நீங்கள் அங்கு இருக்கும்போது, ​​எங்கள் அன்பான வாசகர்கள், ஆல்பர்டினாவை கடந்து செல்லாதீர்கள், ஏனென்றால் எல்லாம் கடந்து செல்கிறது ... கலை தவிர.

வெளியேற அவசரப்பட வேண்டாம்! இன்னும் சில சுவாரஸ்யமான கட்டுரைகள் இங்கே:

• 
  லின்ஸின் காட்சிகள் - திறந்தவெளி அருங்காட்சியகம்
• 
  ஆஸ்திரியாவில் விடுமுறைகள்: ஆன்மா, மனம் மற்றும் ஆரோக்கியத்திற்காக
• 
  ஆஸ்திரியாவின் முதல் 7 அரண்மனைகள்: காலத்தின் மூலம் ஒரு பயணம்
• 
  பெல்வெடெரே அரண்மனை வளாகம் வியன்னாவின் கிரீடத்தில் உள்ள நகை
• 
  உலகின் கருவூலம் - ஹோஃப்பர்க் அரண்மனை வளாகம், வியன்னா
• 
  வியன்னா ஓபரா: உங்கள் நாடகப் பயணத்தின் சிறப்பம்சமாகும்

ஆல்பர்டினா கேலரி - ஆல்பர்டினா.அதன் நிறுவனர் டியூக் பெயரிடப்பட்டது ஆல்பர்ட்டா வான் சாக்சென்-டெஷென். 1776 இல் நிறுவப்பட்டது. ஒரு அரண்மனையில் அமைந்துள்ளது பண்பு தோற்றம்திட்டத்தின் படி கட்டப்பட்ட "பறக்கும் இறக்கை கூரை" உடன் ஹான்ஸ் ஹோலின்ஏற்கனவே 2003 இல். இது உலகின் மிகப்பெரிய மற்றும் மிக முக்கியமான கிராபிக்ஸ் தொகுப்புகளில் ஒன்றாகும் (50,000 க்கும் மேற்பட்ட வரைபடங்கள் மற்றும் சுமார் ஒரு மில்லியன் படைப்புகள் அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ்), 15 ஆம் நூற்றாண்டு முதல் இன்று வரை. தற்போது, ​​இந்த அருங்காட்சியகத்தில் லியோனார்டோ டா வின்சி, மைக்கேலேஞ்சலோ, ரபேல், பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ், ஆஸ்கர் கோகோஷ்கா, ரெம்ப்ராண்ட், ஆல்பிரெக்ட் டூரர், குஸ்டாவ் க்ளிம்ட், எகான் ஷீலே, செசான் மற்றும் ரவுசென்பெர்க் ஆகியோரின் படைப்புகள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. அநேகமாக மிகவும் பிரபலமான கண்காட்சிகள் வரைபடங்கள் ஹைரோனிமஸ் போஷ் "மர மனிதன்"மற்றும் "தேனீ கூடு மற்றும் மந்திரவாதிகள்", மற்றும் அழிவுகரமான நம்பக்கூடியது ஆல்பிரெக்ட் டியூரரின் "தி ஹேர்". கேலரியின் நுழைவு படிக்கட்டு ஒரு கலைப் படைப்பு - அவ்வப்போது அதன் படிகள் மிகவும் நம்பமுடியாத வகையில் வர்ணம் பூசப்படுகின்றன ... அதே கட்டிடத்தில் உள்ளது ஆஸ்திரிய திரைப்பட அருங்காட்சியகம் .

ஆல்பர்டினா என்பது ஆர்ச்டியூக் ஆல்பிரெக்ட் அரண்மனையில் அமைந்துள்ள ஒரு அருங்காட்சியகம். ஹப்ஸ்பர்க்ஸின் இந்த மிகப்பெரிய குடியிருப்பு அரண்மனையின் மாநில அறைகளில், பேரரசி மரியா தெரசாவின் அன்பு மகள், பேராயர் மேரி-கிறிஸ்டின் ஒரு காலத்தில் வாழ்ந்தார், பின்னர் அவர் வளர்ப்பு மகன்ஆஸ்பெர்ன் போரில் நெப்போலியனின் வெற்றியாளர் பேராயர் சார்லஸ். ஒளிரும் மஞ்சள், பச்சை மற்றும் டர்க்கைஸ் நிறங்கள்மாநில அறைகள், வரலாற்று ரீதியாக உண்மையான தளபாடங்களுடன் ஓரளவு வழங்கப்படுகின்றன, பார்வையாளர்களை அவர்களின் குடிமக்களின் சகாப்தத்திற்கு கொண்டு செல்கின்றன. "ஆல்பர்டைன் தங்கம்" என்ற சிறப்பு அலாய் கொண்ட செதுக்கல்களின் அனைத்து கில்டிங்களைப் போலவே, இளஞ்சிவப்பு மற்றும் கருங்காலியால் திறமையாகப் பதிக்கப்பட்ட பார்க்வெட் தளங்களும் பார்க்கத் தகுதியானவை. இருபத்தி ஒன்று அரசு அறைகள் உள்ளன, அவை அனைத்தும் முழுமையாக மீட்டெடுக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் அங்குள்ள அனைத்தும் ஒத்திருக்கிறது நீதிமன்ற வாழ்க்கைமற்றும் ஹப்ஸ்பர்க் காலத்தில் வாழ்க்கை கலாச்சாரம். ஆல்பர்டினா இவ்வாறு ஏகாதிபத்திய அரண்மனை மற்றும் தலைசிறந்த படைப்புகளின் வளிமண்டலத்தை ஒருங்கிணைக்கிறது உயர் கலை.

கூடுதலாக நிரந்தர கண்காட்சிசுழலும் சிறப்பு கண்காட்சிகள் நடத்தப்படுகின்றன (ஒரே நேரத்தில் ஒன்றரை மில்லியன் படைப்புகளை காட்சிப்படுத்துவது நம்பத்தகாதது என்பதால்). அதன் கண்காட்சி சேகரிப்பில், ஆல்பர்டினா கடந்த 130 ஆண்டுகளின் கலை இயக்கங்களை தொடர்ந்து வழங்குகிறது: பிரஞ்சு இம்ப்ரெஷனிசம்ஜேர்மன் வெளிப்பாடுவாதம் மூலம் ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட் வரை நம் காலம் வரை. எடுத்துக்காட்டாக, 2006 ஆம் ஆண்டில், பிக்காசோவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு கண்காட்சி, அத்துடன் ஆல்பிரெக்ட் டூரர், எட்வர்ட் மன்ச் அல்லது வான் கோக் பற்றிய சிறப்பு கண்காட்சிகள் ஆல்பர்டினாவிற்கு பார்வையாளர்களின் சாதனை எண்ணிக்கையை ஈர்த்தது. கிராஃபிக் சேகரிப்புடன் கூடுதலாக, ஆல்பர்டினாவில் 1999 ஆம் ஆண்டு முதல் புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் கட்டிடக்கலை சேகரிப்பு திட்டங்கள், ஓவியங்கள் மற்றும் மாதிரிகள் (மற்றவற்றுடன், ஹெல்மட் நியூட்டன், லிசெட் மாடல்) உள்ளது, இந்த படைப்புகளை சிறப்பு கண்காட்சிகளிலும் காணலாம்.

கிராஃபிக் சேகரிப்பின் அடித்தளம் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் 70 களில், பிராட்டிஸ்லாவாவின் அரச கோட்டையில் பேரரசி மரியா தெரசாவின் மருமகன் டியூக் ஆல்பர்ட் வான் சாக்சென்-டெஷனால் அமைக்கப்பட்டது. ஆல்பர்டினாவின் ஸ்தாபக சாசனம் ஜூலை 4, 1776 இல் இருந்து வருகிறது. ஆர்ச்டியூக் ஆல்பிரெக்ட் தற்போதைய அரண்மனையை 1795 இல் வாங்கியதிலிருந்து, அவரது கலைத் தொகுப்பு அதைப் பின்பற்றியது. அரண்மனை கட்டிடம் மீண்டும் கட்டப்பட்டது, 1822 இல் சேகரிப்பு பொதுமக்களுக்கு அணுகப்பட்டது, மேலும் ஆல்பர்டினாவுக்குள் நுழைவதற்கான ஒரே நிபந்தனை பார்வையாளர் தனது சொந்த காலணிகளை வைத்திருந்தார். ஆனால் பெரும்பான்மையான மக்களுக்கு அது ஆடம்பரமாக இருந்ததால், வரிசை இல்லை ... 1919 வசந்த காலத்தில், கட்டிடமும் சேகரிப்பும் ஆஸ்திரிய குடியரசின் சொத்தாக மாறியது. 1920 ஆம் ஆண்டில், இந்த சேகரிப்பு முன்னாள் அரச நீதிமன்ற நூலகத்திலிருந்து அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ் சேகரிப்புடன் இணைக்கப்பட்டது. 1921 முதல், கட்டிடம் மற்றும் சேகரிப்பு ஆல்பர்டினா பெயரிடப்பட்டது. 1996 முதல் 2003 வரை, புனரமைப்பு காரணமாக ஆல்பர்டினா மூடப்பட்டது. ஆனால் அதன் பணி மீண்டும் தொடங்கப்பட்ட ஒரு வருடம் கழித்து, ஆல்பர்டினா ஆஸ்திரியாவில் அதிகம் பார்வையிடப்பட்ட அருங்காட்சியகமாக மாறியது.

உயர் கலைக்கு கூடுதலாக, உயர் உணவு வகைகளையும் நீங்கள் காணலாம்! Do & Co Albertina உணவகத்திற்கு வருபவர்கள் மகிழ்ச்சியுடன் ஆச்சரியப்படுவார்கள் மிக உயர்ந்த நிலைசேவை. ஆல்பர்டினாவிற்கு அருகாமையில், இல் உணவகம் அகஸ்டின்கெல்லர், விருந்தினர்கள் சுவையான வியன்னா உணவு வகைகளை சுவைக்கலாம். உணவகம் தினமும் 9.00 முதல் 24.00 வரை திறந்திருக்கும்.

ஆல்பர்டினாவின் அதே கட்டிடத்தில், டூ & கோ ஆல்பர்டினா உணவகம் உள்ளது, அங்கு நல்ல உணவு வகைகளுடன், பர்கார்டன் பூங்காவைக் கண்டும் காணாத ஒரு அற்புதமான ஷானிகார்டன் உள்ளது. (www.doco.com)

நினைவு பரிசு கடை உள்ளது. அருங்காட்சியகம் மற்றும் கடை 10.00 முதல் 18.00 வரை திறந்திருக்கும். புதன்கிழமை 21.00 வரை. நுழைவு - 11.90 யூரோ. சாத்தியம் தனிப்பட்ட உல்லாசப் பயணங்கள்ஜெர்மன், ஆங்கிலம், பிரஞ்சு, இத்தாலியன், ஸ்பானிஷ், ரஷ்ய மற்றும் ரோமானிய மொழியில் அல்லது சைகை மொழியில். ஆல்பர்டினாவின் www.albertina.at இணையதளத்தில் ரஷ்ய மொழியில் தகவல் உள்ளது.

வியன்னா ஆஸ்திரியாவின் தலைநகரம், இது பயணிகளின் இதயங்களில் அழியாத அடையாளத்தை விட்டுச்செல்கிறது. ஆனால் மிகவும் ஆச்சரியமான விஷயம் என்னவென்றால், இந்த நகரத்தில் பெரியவர்கள் மற்றும் குழந்தைகள் இருவரும் சமமாக வசதியாக உணர்கிறார்கள், பல அற்புதமான இடங்கள் அவர்களுக்கு காத்திருக்கின்றன.

அத்தகைய ஒரு இடம் வியன்னாவின் மையத்தில் அமைந்துள்ள ஆல்பர்டினா கேலரி ஆகும், அங்கு ஓவியங்கள் மற்றும் தனித்துவமானது வரைகலை வேலைகள்.

19 வயதுக்குட்பட்ட குழந்தைகள் மற்றும் இளைஞர்களுக்கு ஆல்பர்டினாவிற்குள் நுழைவது முற்றிலும் இலவசம் என்பதைக் கருத்தில் கொண்டு, அழகை அனுபவிக்கும் இந்த வாய்ப்பைப் பயன்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.

அருங்காட்சியகத்தின் வரலாறு

வியன்னாவில் உள்ள ஆல்பர்டினா கேலரி, கிராஃபிக்ஸின் சிறந்த அறிவாளிகளில் ஒருவரான சவோய் இளவரசரால் நிறுவப்பட்டது, அவர் அருங்காட்சியகத்தின் விரிவான சேகரிப்புக்கு அடித்தளம் அமைத்தார். இளவரசரின் அரண்மனையை டியூக் ஆல்பர்ட் கையகப்படுத்தி, ஓவியங்கள் மற்றும் கிராபிக்ஸ் தொகுப்பை அங்கு நகர்த்திய பிறகு, சமகாலத்தவர்களுக்குத் தெரிந்த கேலரி அதன் பெயரைப் பெற்றது.

ஒரு வருடம் கழித்து, 1796 இல், பேரரசரே 370 வரைபடங்களுடன் அருங்காட்சியகத்தை நிரப்ப முடிவு செய்தார். புகழ்பெற்ற ஆல்பிரெக்ட்டூரர், இதன் மூலம் கலை ஆர்வலர்களுக்கு ஒரு சிறந்த முன்மாதிரியாக அமைந்தது.

கண்காட்சிகள் நிரப்பப்பட்டன, மேலும் 1801 ஆம் ஆண்டில் அரண்மனையின் பரப்பளவை விரிவுபடுத்த முடிவு செய்யப்பட்டது, அதே நேரத்தில் அதை குடியிருப்புகள் மற்றும் அரங்குகளாகப் பிரிக்கவும், அந்த நேரத்தில் பிரபலமாக இருந்த கண்காட்சிகளை நடத்துவதற்கு ஒதுக்கப்பட்டது.

வியன்னாவில் உள்ள அனைத்து காட்சியகங்களும், விதிவிலக்கு இல்லாமல், பிரபுக்களுக்கு மட்டுமே திறந்திருந்தன என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. ஆல்பர்டினா கேலரி 1822 முதல், விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைத்து குடிமக்களுக்கும் அணுகல் திறக்கப்பட்டது. அரண்மனைக்கு சொந்தமான சேகரிப்பு மற்ற மாநிலங்களுக்கு நன்கொடையாக வழங்கப்படுவதோ அல்லது பிரிக்கப்படுவதோ தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது என்றும் டியூக் தனது உயிலில் சுட்டிக்காட்டினார்.

டியூக்கின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது சொத்து, கேலரி உட்பட, அவரது வாரிசு சார்லஸுக்கு வழங்கப்பட்டது, அவர் அரண்மனை கட்டிடத்தில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களைச் செய்தார், ஆனால் புதிய கண்காட்சிகளுடன் அருங்காட்சியகத்தை நிரப்பினார். புதிய தளபாடங்கள் ஆர்டர் செய்யப்பட்டன மற்றும் ஸ்பிங்க்ஸால் அலங்கரிக்கப்பட்ட ஒரு பெரிய படிக்கட்டு கட்டப்பட்டது.

அரண்மனையின் தளம் டான்ஹவுசர் தொழிற்சாலையில் செய்யப்பட்ட அழகு வேலைப்பாடுகளுடன் மீண்டும் போடப்பட்டது. 60 களின் நடுப்பகுதியில், ரோகோகோ பாணியில் அறைகள் தோன்றின, மேலும் கட்டிடத்தின் முகப்பில் ஒரு உண்மையான வரலாற்று பாணியில் அலங்கரிக்கப்பட்டது.

இங்குதான் அரண்மனை மற்றும் கேலரியின் வரலாறு முறையே முடிவடையாது மட்டுமல்லாமல், மாறாக, வேகத்தைப் பெறுகிறது. 1919 வரை, இந்த வீடு ஹப்ஸ்பர்க்ஸுக்கு சொந்தமானது, அதன் பிறகு அரண்மனை அருங்காட்சியகம் ஆஸ்திரியாவின் உரிமைக்கு மாற்றப்பட்டது.

அரச நூலகத்தின் படைப்புகளுடன் இணைப்பதன் மூலம் அருங்காட்சியக சேகரிப்பு நிரப்பப்பட்டது, மேலும் உரிமையாளர் ஹங்கேரியில் காணாமல் போனார். ஆல்பர்ட்டின் உயிலில் உள்ள தடை விதிக்கு மாறாக, அசையும் சொத்துக்களை அகற்றவும் அவர் அனுமதிக்கப்பட்டார்.

இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1921 ஆம் ஆண்டில், அரண்மனை அருங்காட்சியகம் அதன் நிறுவனர் நினைவாக "ஆல்பர்டினா" என்ற பெயரைப் பெற்றது, மேலும் ஒரு காலத்தில் காலியாக இருந்த அரங்குகளில் கிடங்குகள், அலுவலகங்கள், வகுப்பறைகள் மற்றும் கண்காட்சி அரங்குகள் திறக்கப்பட்டன.

போர் வரலாற்று கட்டிடத்தை கடந்து செல்லவில்லை - அடுத்த குண்டுவெடிப்பின் போது கட்டிடம் கடுமையான சேதத்தை சந்தித்தது. ஆனால் இன்னும், பெரும்பாலான கண்காட்சிகள் கேடாகம்ப்களில் மறைந்திருப்பதன் மூலம் சேமிக்கப்பட்டன, மேலும் அவை போர் முடிந்தபின் தங்கள் இடங்களுக்குத் திரும்பப்பட்டன.

1996 முதல் 2003 வரை, கேலரி புனரமைப்புக்காக மூடப்பட்டது, ஏனெனில் அதை அதன் அசல் நிலைக்குத் திருப்ப முடிவு செய்யப்பட்டது. தோற்றம்இருப்பினும், சில நவீன சேர்த்தல்களுடன்.

எடுத்துக்காட்டாக, ஹெச். ஹோலினின் திட்டத்தின் படி, கூரை மாற்றப்பட்டது, இது விமானத்தில் விரிந்த இறக்கைகளுடன் ஒத்திருப்பதால் "சோராவியாவின் விங்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

"இறக்கைகள்" கீழ் ஒரு லிஃப்ட் தளம் மற்றும் ஒரு எஸ்கலேட்டர் நிறுவப்பட்டது, இது பார்வையாளர்களை பதினொரு மீட்டர் உயரத்திற்கு பிரதான நுழைவாயிலுக்கு உயர்த்தியது, அங்கிருந்து ஆல்பிரெக்ட் நீரூற்றுடன் சதுரத்தின் அற்புதமான காட்சி திறக்கப்பட்டது.

கேலரியில் 21 பார்வையிடும் அறைகள் உள்ளன, அவை மீட்டெடுக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் ஆல்பர்ட்டின் அசல் உட்புறம் மாற்றப்பட்டது வரலாற்று பாணிலூயிஸ் பதினான்காவது. புனரமைப்பு உட்புற இடைவெளிகளில் நேர்மறையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, அவற்றை ஒரு ஆடம்பரமான தோற்றத்திற்கு திரும்பியது.

ஆல்பர்டினாவில் என்ன பார்க்க வேண்டும்

இன்று, ஆல்பர்டினா அருங்காட்சியகம், அதன் புகழ்பெற்ற கண்காட்சிகள் உலகம் முழுவதிலுமிருந்து வரும் சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கு ஒரு உண்மையான காந்தம், கிராஃபிக் கலையின் படிப்படியான வளர்ச்சியை தெளிவாக நிரூபிக்கிறது.

நீங்கள் அரண்மனை அரங்குகளில் முடிவில்லாமல் அலைந்து திரிந்து அறுபதாயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட வரைபடங்களையும் நூறாயிரக்கணக்கான அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ்களையும் பார்க்கலாம். எப்படி என்பதை விருந்தினர்கள் கண்டறிய முடியும் காட்சி கலைகள்கோதிக் முதல் நவீன பார்வை வரை. எப்படியிருந்தாலும், ஆல்பர்டினா கேலரி மிகவும் பார்வையிடப்பட்ட அருங்காட்சியகமாக கருதப்படுகிறது.

உங்கள் கட்டாயத் திட்டத்தின் ஒரு பகுதியாக அரண்மனை அருங்காட்சியகத்தைப் பார்வையிடவும், கலையின் வளர்ச்சியைப் பற்றிய உங்கள் புரிதல் என்றென்றும் மாறும். நீங்கள் பயணம் செய்தால் பள்ளி வயது, பின்னர் ஆல்பர்டினா கேலரி ஒரு குழந்தையை ஆச்சரியப்படுத்த ஒரு சிறந்த வாய்ப்பாகும் மற்றும் அவருக்கு கலை சிறந்து விளங்குகிறது.

கேலரிக்கு அடுத்த கதவு அமைந்துள்ளது, கேலரியின் அதே நாளில் பார்வையிடவும் திட்டமிடலாம்.

ஆல்பர்டினா உலகின் மிக முக்கியமான அருங்காட்சியகங்களில் ஒன்றாகும், இது வியன்னாவின் மையத்தில் அமைந்துள்ளது. அரண்மனை அதன் பெயரை சேகரிப்பின் நிறுவனர் டியூக் ஆல்பர்ட் ஆஃப் சாக்ஸ்-டெஷனிடமிருந்து (1738-1822) எடுத்தது. இது உலகின் மிகப்பெரிய மற்றும் மிக முக்கியமான கிராஃபிக் கலை சேகரிப்புகளில் ஒன்றாகும் (சில 65,000 வரைபடங்கள்) மற்றும் சுமார் 1 மில்லியன் பழங்கால அச்சிட்டுகள், மேலும் சமகால கிராஃபிக் படைப்புகள், புகைப்படங்கள் மற்றும் கட்டிடக்கலை வரைபடங்கள். கிராஃபிக் சேகரிப்புக்கு கூடுதலாக, அருங்காட்சியகம் சமீபத்தில் இரண்டு வாங்கியது தனித்துவமான தொகுப்புகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இருந்து இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் கலைஞர்கள், அவர்களில் சிலர் நிரந்தரமாக காட்சிப்படுத்தப்படுவார்கள். இந்த அருங்காட்சியகம் அடிக்கடி தற்காலிக கண்காட்சிகளை நடத்துகிறது.

1776 ஆம் ஆண்டில் டியூக் ஆல்பர்ட் வான் சாக்ஸ்-டெஷனால் உருவாக்கத் தொடங்கிய தொகுப்பு, பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்கியது. பிரபலமான படைப்புகள், டியூரரின் "ஹேர்" மற்றும் அவரது "பிரேயிங் ஹேண்ட்ஸ்" போன்றவை, ரூபன்ஸ், கிளிம்ட், பிக்காசோ, ஷீலே மற்றும் செசான் ஆகியோரின் படைப்புகள்.

ஆல்பர்டினாவில் உள்ள நிரந்தர கண்காட்சி மிகவும் சுவாரஸ்யமானது கலைப்படைப்புகடந்த 130 ஆண்டுகளில்: பிரெஞ்சு இம்ப்ரெஷனிசம் முதல் ஜெர்மன் வெளிப்பாடுவாதம், ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட் மற்றும் நவீனத்துவம் வரை. மோனெட்டின் "பாண்ட் வித் வாட்டர் லில்லி", டெகாஸின் "டான்சர்ஸ்" மற்றும் ரெனோயர், சாகல், மாலேவிச் ஆகியோரின் "ஒரு பெண்ணின் உருவப்படம்" - அத்தகைய தலைசிறந்த படைப்புகள் பார்வையாளர்களின் கண்களுக்கு வழங்கப்படுகின்றன.

2008 ஆம் ஆண்டில், மாலேவிச், கோஞ்சரோவ், பிக்காசோ மற்றும் பல சிறந்த கலைஞர்களின் படைப்புகளைக் கொண்ட பேட்லைனர் சேகரிப்பு, காலவரையற்ற சேமிப்பிற்காக ஆல்பர்டைனுக்கு மாற்றப்பட்டது.

கிராஃபிக்ஸின் பணக்கார சேகரிப்புடன் கூடுதலாக, ஆல்பர்டினா புகைப்படங்களின் தொகுப்புகளையும், வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியங்களில் கட்டடக்கலை சேகரிப்பையும் கொண்டுள்ளது. கட்டிடக்கலை சேகரிப்பில் ஏறக்குறைய 50,000 திட்டங்கள் மற்றும் மாதிரிகள் உள்ளன, முக்கியமாக இம்பீரியல் ஹவுஸ்ஹோல்டின் வரைதல் துறையிலிருந்து, பரோன் பிலிப் வான் ஸ்டோச்சின் படைப்புகளின் தொகுப்பிலிருந்து பெறப்பட்டது.

இன்று, ஆல்பர்டினா ஆஸ்திரியாவில் அதிகம் பார்வையிடப்பட்ட அருங்காட்சியகங்களில் ஒன்றாகும்.

வியன்னாவிற்கு எனது முதல் வருகையில் கூட, நான் உண்மையில் ஆல்பர்டினாவிற்கு செல்ல விரும்பினேன் - கலை அருங்காட்சியகம் சர்வதேச அளவில். உலகின் மிகப்பெரிய மற்றும் மிக முக்கியமான கிராஃபிக் சேகரிப்புகளில் ஒன்று அங்கு சேமிக்கப்பட்டுள்ளது என்பதை உணர்ந்தது குறிப்பாக உற்சாகமானது. மேலும் இது, கோதிக்கின் பிற்பகுதியில் இருந்து இன்று வரை சுமார் 50,000 வரைபடங்கள் மற்றும் வாட்டர்கலர்கள் மற்றும் சுமார் 900,000 அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ் படைப்புகளை உள்ளடக்கியது. இந்தக் கலைச் செல்வங்களையெல்லாம் நான் என் கண்களால் பார்க்க நேர்ந்தது!


ஆல்பர்டினாவுக்குப் போவோம்...

துரதிர்ஷ்டவசமாக, நான் அப்போது ஆல்பர்டினாவுக்கு வரவில்லை. நானும் என் மகளும் ஒவ்வொரு நாளும் அதைக் கடந்து சென்றாலும், இறுதி இலக்கு எப்போதும் வேறு ஏதாவது பொருளாக மாறியது. அற்புதமானது (வியன்னாவில் வேறு யாரும் இல்லை), ஆனால் இன்னும் ஆல்பர்டினா இல்லை. வியன்னாவில் எங்கள் கடைசி நாளில், நாங்கள் அருங்காட்சியக டிக்கெட் அலுவலகத்திற்கு கூட சென்றோம். இந்த அழகான விஷயத்தை சந்திப்பதற்காக நான் ஏற்கனவே எதிர்பார்த்துக் கொண்டிருந்தேன், ஆனால் நான் உண்மையிலேயே இந்த அருங்காட்சியகத்திற்குச் செல்ல வேண்டுமா என்று என் மகள் மும்முரமாக கேட்டாள். ஏனென்றால் அவள் உண்மையில் பட்டர்ஃபிளை ஹவுஸுக்குச் செல்வதையும், ப்ரேட்டர் பூங்காவில் உள்ள பழைய பெர்ரிஸ் சக்கரத்தில் சவாரி செய்வதையும், மேடம் துசாட்ஸில் முட்டாளாக்குவதையும் கனவு காண்கிறாள். எல்லா நல்வாழ்த்துக்களும் குழந்தைகளுக்குச் செல்லும் என்ற பழைய சோவியத் பழமொழியை நினைவில் வைத்துக் கொண்டு, மேலே குறிப்பிட்ட குழந்தைகளின் பொழுதுபோக்கிற்கு ஆதரவாக ஆல்பர்டினா பயணத்தை நான் கைவிட வேண்டியிருந்தது.
ஆனாலும் அவரது இரண்டாவது வருகையில்ஆல்பர்டினாவுடனான எனது சந்திப்பு நடக்கும் என்று நான் உறுதியாக முடிவு செய்தேன்! அதனால் வந்த அடுத்த நாளே, எனக்கும் என் கணவருக்கும் மியூசியம் பாக்ஸ் ஆபிஸில் டிக்கெட் வாங்கினேன்.

சரி, பாடல் அறிமுகத்துடன் முடித்துவிட்டு, நான் குறிப்பாக விரும்பிய அல்லது என் நினைவில் விட்டுச் செல்ல விரும்பிய கலைப் படைப்புகளைக் காண்பிப்பேன். இயற்கையாகவே, இது அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில் ஒரு சிறிய பகுதி மட்டுமே. ஆனால் எல்லாவற்றையும் புகைப்படம் எடுப்பதில் அர்த்தமில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உங்கள் சொந்தக் கண்களால் ஒரு தலைசிறந்த படைப்பைப் பார்க்கும்போது நீங்கள் அனுபவிக்கும் உணர்வுகளை புகைப்படங்கள் தெரிவிக்காது.

அருங்காட்சியகத்திற்கு அடுத்ததாக ஒரு தொத்திறைச்சி ஸ்டாண்டில் பச்சை பன்னி:

இந்த முயல்கள் ஆல்பர்டினாவின் சின்னங்கள் மற்றும் அவற்றின் படங்கள் நகரம் முழுவதும் காணப்படுகின்றன. இன்னும் துல்லியமாக, சின்னம் ஆல்பிரெக்ட் டியூரரின் "ஹேர்" ஆகும். மற்றும் வண்ணமயமான மாபெரும் முயல்கள் இந்த வேலையின் இலவச விளக்கம். ஆல்பர்டினாவின் சின்னம் ஒரு தொத்திறைச்சி கியோஸ்கின் கூரையில் அமைந்திருப்பதால் குழப்பமடைய வேண்டாம். முதலாவதாக, ஆன்மீக மற்றும் பொருள் உணவு பிரிக்க முடியாதது, இரண்டாவதாக, அங்குள்ள தொத்திறைச்சிகள் வெறுமனே தெய்வீகமானவை))) தனிப்பட்ட முறையில் சோதிக்கப்பட்டன!

சிற்ப அமைப்பு எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது:

இப்போது நாம் உள்ளே இருக்கிறோம்.
வாருங்கள், படைப்புகளின் விளக்கங்கள், அவற்றின் ஆசிரியர்களின் சுயசரிதைகள் ஆகியவற்றில் நான் உங்களை மூழ்கடிக்க மாட்டேன். முதலாவதாக, கலைத் துறையில் எனது அறிவு மேலோட்டமானது, இரண்டாவதாக, விரும்பினால் அனைத்து தகவல்களையும் இணையத்தில் காணலாம்.
நீண்ட காலமாக என் கவனத்தை ஈர்க்கும் வகையில் என்னைத் தாக்கிய அல்லது என்னை நிறுத்தச் செய்த படைப்புகளை மட்டுமே நான் உங்களுக்குக் காண்பிப்பேன்.

அலெக்ஸ் காட்ஸ், அமெரிக்க கலைஞர்.
"கருப்பு தொப்பி எண். 2" 2010:

கிளாட் மோனெட்
"நீர் அல்லிகள் கொண்ட குளம்", சுமார் 1917-1919:

கிளாட் மோனெட்
"ரோஜாக்களிடையே குளம்", 1925

வஸ்ஸிலி காண்டின்ஸ்கி "டுனாபெர்க்" எழுதிய இயற்கை, 1910:

ஹென்றி மேட்டிஸ் "ஸ்ட்ரீட் இன் ஆர்சியூயில்", 1903/1904:

இது எனக்கு மிகவும் பிடித்த கலைஞர் மற்றும் அவரது ஓவியங்களில் எனக்கு மிகவும் பிடித்தது.
அமெடியோ மோடிக்லியானி "சட்டையில் இளம் பெண்", 1918:

இந்த கலைஞரின் படைப்புகளை நான் சிறுவயதில் காதலித்தேன். அவருடைய ஓவியங்கள் எனக்கு ஏன் மிகவும் பிடிக்கும் என்பதை அப்போதும் சரி, இப்போதும் சரி என்னால் தெளிவாக விளக்க முடியாது. வெளிப்படையாக, இது ஆழ் மட்டத்தில் உள்ள ஒன்று.

ஹென்றி மேட்டிஸ் "கோடிட்ட உடை", 1938:

ஹென்றி மேட்டிஸ்ஸே "மோட்லி டூலிப்ஸ்", 1905:

மார்க் சாகல் "தாய்மை", 1914:

மார்க் சாகல் "காத்தாடி", 1926:

மார்க் சாகல் "பூக்களுடன் தூங்கும் பெண்", 1972:

மார்க் சாகல்" பெரிய சர்க்கஸ்", 1970:

வாஸ்லி காண்டின்ஸ்கி "உள் கூட்டணி", 1929:

ப்ரூன் என்பது "" என்பதன் சுருக்கமாகும். பற்றி ect மணிக்குவலியுறுத்தல்கள் nபுதியது", கட்டிடக்கலையில் பிளானர் மேலாதிக்கத்தின் தோற்றம் பற்றிய ஒரு காட்சி கருத்து, எல் லிசிட்ஸ்கியால் உருவாக்கப்பட்டது. இந்த வரையறை எனக்கு முழுமையாக புரியவில்லை, ஆனால் இது சுவாரஸ்யமாக இருக்கிறது)))

காசிமிர் மாலேவிச் "மேன் இன் எ மேலாதிக்க நிலப்பரப்பில்", 1930/1931:

பாப்லோ பிக்காசோ "ஒரு நாற்காலியில் நிர்வாணமாக உட்கார்ந்து", 1963:

பாப்லோ பிக்காசோ "சில்வெட்", 1954:

சில்வெட் யார் என்பதை இங்கே கொஞ்சம் விளக்குகிறேன். "சில்வெட்" என்பது 1954 இல் பாப்லோ பிக்காசோவின் மாடலாக இருந்த சில்வெட் டேவிட் என்ற போனிடெயில் மற்றும் பேங்க்ஸ் கொண்ட பெண்ணின் உருவப்படங்களின் தொடர். மொத்தத்தில், கலைஞர் சில்வெட்டை மஞ்சள் நிற முடியுடன் சித்தரிக்கும் 60 க்கும் மேற்பட்ட கலைப் படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

பாப்லோ பிக்காசோ "ஒரு பறவை மற்றும் புல்லாங்குழல் வாசிப்பாளருடன் நிர்வாண பெண்", 1967:

இந்த சிற்பம் நீண்ட காலமாக என் கவனத்தை ஈர்த்தது.
மேக்ஸ் எர்ன்ஸ்ட் “அண்டர் தி பிரிட்ஜ் ஆஃப் பாரிஸ்” 1961, வெண்கலம் பெற்றவர்:

மேக்ஸ் எர்ன்ஸ்ட் - ஜெர்மன் மற்றும் பிரெஞ்சு ஓவியர்மற்றும் சிற்பி, தாதாயிசத்தின் நிறுவனர்.

பாப்லோ பிக்காசோ "ஸ்டில் லைஃப் வித் கிட்டார்", 1942:

பாப்லோ பிக்காசோ "மத்திய தரைக்கடல் நிலப்பரப்பு", 1952:

பால் டெல்வாக்ஸ் "விளக்குகளுடன் கூடிய நிலப்பரப்பு", 1958:

"தி ஹேர்" என்பது ஆல்பிரெக்ட் டியூரரின் ஓவியமாகும், இது 1502 இல் கலைஞரால் வரையப்பட்டது, இது கலைஞரின் இயற்கையின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்றாகும்:

இந்த வரைபடத்தின் கடைசி தனியார் உரிமையாளர் சாக்ஸ்-டெஷனின் டியூக் ஆல்பர்ட் ஆவார், அதன் சேகரிப்பு வியன்னா ஆல்பர்டினாவின் அடிப்படையாக மாறியது. பொதுவாக, டியூக் ஆல்பர்ட்டின் நினைவாக அருங்காட்சியகம் அதன் பெயரைப் பெற்றது.

1625-1627 கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்ட ரூபன்ஸின் குழந்தைகளின் ஓவியங்கள்:

மொத்தத்தில், பீட்டர் பால் ரூபன்ஸுக்கு இரண்டு திருமணங்களில் இருந்து எட்டு குழந்தைகள் இருந்தன. ஆல்பர்டினா மூன்று குழந்தைகளின் உருவப்படங்களைக் கொண்டுள்ளது.

கருப்பொருள் புகைப்படக் கண்காட்சிகளையும் நான் விரும்புகிறேன். அந்த நாட்களில், அவற்றில் ஒன்று ஆல்பர்டினாவில் "BIOW-UP" என்று அழைக்கப்பட்டது. இது இத்தாலிய திரைப்பட இயக்குநரும் திரைக்கதை எழுத்தாளருமான மைக்கேலேஞ்சலோ அன்டோனியோனியின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, அவர் "அன்னியம் மற்றும் தொடர்பு கொள்ள முடியாத கவிஞர்" என்று அழைக்கப்பட்டார்.
ஜூலியோ கோர்டாசரின் "தி டெவில்ஸ் ட்ரூல்" சிறுகதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட அன்டோனியோனி "ப்ளோஅப்" எழுதிய வழிபாட்டுத் திரைப்பட உவமையின் நினைவாக கண்காட்சியின் பெயர் வழங்கப்பட்டது. இத்திரைப்படம் 1967 கேன்ஸ் திரைப்பட விழாவில் பாம் டி'ஓர் விருதைப் பெற்றது மேலும் அதன் இயக்கம் மற்றும் திரைக்கதைக்காக ஆஸ்கார் விருதுக்கும் பரிந்துரைக்கப்பட்டது. முக்கிய பாத்திரம்வனேசா ரெட்கிரேவ் நிகழ்த்தினார்.
1967 கேன்ஸ் திரைப்பட விழாவில் இருந்து ஒரு சுவரொட்டி இங்கே:

அன்டோனியோனியின் பணி தொடர்பான புகைப்படங்களுடன் கூடுதலாக, கண்காட்சி புகைப்படங்களையும் உள்ளடக்கியது பிரபலமான மக்கள்கடந்த நூற்றாண்டின் 60 களின் சினிமா மற்றும் இசை உலகில்.
1968 இல் இளம் மிக் ஜாகரின் புகைப்படம். இங்குள்ள இசையமைப்பாளருக்கு 25 வயதுதான் ஆகிறது. அப்போதைய நாகரீகமான ஆங்கில உருவப்பட புகைப்படக் கலைஞர் செசில் பீட்டனின் வேலை. அவரது முழுப்பெயர் மற்றும் தலைப்பு சர் சிசில் வால்டர் ஹார்டி பீட்டன்:

இந்த புகைப்படம் இளம் மாரிஸ் ஜோசப் மிக்லேவைட்டைக் காட்டுகிறது, இது மிகவும் பிரபலமான பிரிட்டிஷ் நடிகரான சர் மைக்கேல் கெய்ன் என்று நமக்குத் தெரியும்:

ஆனால் இது யார் மகிழ்ச்சியான மனிதன்ஒரு சூட் மற்றும் கருப்பு மீசையில், எனக்கு நினைவில் இல்லை:

அவ்வளவுதான், இனிமேல் அழகான விஷயங்களால் உன்னை சலிப்படையச் செய்ய மாட்டேன். ஆனால் நீங்கள் திடீரென்று வியன்னாவின் மையத்தில் இருப்பதைக் கண்டால், இந்த அற்புதமான அருங்காட்சியகத்தை கடந்து செல்ல வேண்டாம் என்று நான் கடுமையாக பரிந்துரைக்கிறேன்.

இறுதியாக, ஆல்பர்டினாவின் படிகளில் இருந்து திறக்கும் பனோரமாவை நான் உங்களுக்குக் காண்பிப்பேன்:

வியன்னாவில் சந்திப்போம்!