meni
Zastonj
domov  /  Materinstvo/ Liki izven odra v komediji A. Odrski in izven odra v komediji A. S. Griboedova "Gorje od pameti".

Liki izven odra v komediji A. Stage in liki izven odra v komediji A. S. Griboedova "Gorje od pameti"

"Gorje od pameti" - realno delo, kjer avtor poda posplošeno sliko življenja plemiške Moskve v 20. letih 19. stoletja. Veliko število znakov, ki predstavljajo Moskvo plemenita družba, dopolnjujejo liki izven odra, torej liki, ki se ne pojavljajo na odru, a o njih izvemo iz zgodb glavnih likov. Da bi razširili obseg, okrepili posploševanje in tipizacijo, so uvedeni izvenodrski liki. To je inovativna tehnika dramatika Gribojedova.

Liki, ki pomagajo orisati ideale, načela in vrednote »preteklega stoletja«, so Maksim Petrovič, ki se ga spominja s spoštovanjem (»Takrat ni bilo tako kot zdaj: služil je Katarini pod cesarico«).

Foma Fomič, Kuzma Petrovič, Tatjana Jurjevna, »Nestor plemenitih prevarantov«, princesa Aleksejevna in drugi - vsi zasedajo precej visoko socialni status: uradniki, plemiči, dostojanstveniki - "asi".

Drugi junaki, ki so po duhu in odnosu blizu Chatskyju, kot da ponavljajo njegov svet, misli, vedenje, so princ Fedor, kemik in botanik in bratranec Skalozub.

Vloga izvenodrskih likov je, da v omejenem okviru predstave ustvarijo široko sliko celotnega življenja Rusije tistega časa. Ti junaki ne samo razširijo obseg dela, ampak tudi pomagajo bolje razumeti in ceniti like.

Za razliko od zunaj odra, manjši liki pojavijo na odru, vendar nimajo vodilne vloge v razvoju konflikta. Tako kot drugi liki so tudi sekundarni liki slikovito označeni. Med njimi sta najvidnejša Zagoretski in Repetilov, nujna tovariša te družbe. Lik Zagoretskega dokazuje, da je plemenita družba globoko nemoralna. Khlestova tako označuje Zagoretskega: »je lažnivec, hazarder, tat«, vendar je mojster strežbe, zato so mu vrata povsod odprta. Od Goricha izvemo, da je tudi obveščevalec (»znosni«), Gorich posvari Chatskyja, naj odkrito govori pred Zagoreckim.

Repetilov je tako rekoč parodija na Chatskyja; v njegovi podobi so obsojeni ljudje, ki izkrivljajo in vulgarizirajo visoke ideje. Ponavljalci bodo vedno obstajali; na prelomnicah se je vedno pojavil tip imitatorja. Ljudje, kot je Repetilov, se skušajo imenovati napredni in progresivni, v resnici pa se za tem skriva praznina: "Delamo hrup, brat, mi delamo hrup!"

Toda najbolj zanimiva je vloga Lise v komediji "Gorje od pameti". Že na samem začetku predstave vidimo, da je Lisa izjemna oseba, ima živahen um, zvitost in pronicljivost, ki ji pomagajo dobro razumeti ljudi. Primerno opisuje druge like: Skalozub (»je zgovoren, a ne zelo zvit«), Chatsky (»ki je tako občutljiv, vesel in oster«). Ob stiku z Lizo se vsak junak pojavi pred nami v svojem pravem obrazu. Famusov, ki je "znan po svojem samostanskem vedenju", tiho sledi služkinji, ljubi mlado damo "po položaju", prav tako pa ni proti Lizi. Zdi se mi, da je podoba Lise tako rekoč motor celotne predstave; če je ne bi bilo, bi bil razplet povsem drugačen. Torej Lisa igra pomembno vlogo v razvoju zapleta komedije. Vsi stranski in izvenodrski liki so igro naredili zanimivejšo in bogatejšo. Po njihovi zaslugi je skupina majhnega števila ljudi po besedah ​​Gončarova odsevala celotno nekdanjo Moskvo, njen duh in moralo.

Posebno vlogo ima v komediji zunajodrski in epizodni liki, tako široko zastopan v komediji. Z njihovo pomočjo se razširijo prostorske in časovne meje komedije.

Griboedov je ustvaril žive portrete, brez katerih si je težko predstavljati redne obiskovalce angleškega kluba ali aristokratskega salona. Avtor sam je v enem od svojih pisem prijatelju in pisatelju Kateninu zapisal: "Portreti in samo portreti so del komedije in tragedije."

V nizu podob starega plemstva zavzema posebno mesto portret Katarininega plemiča Maksima Petroviča. Vodja hiše - uradnik Famusov - predstavi tega "plemiča v primeru" kot svoj ideal, ki mu je treba slediti, in ga nagovori mlajši generaciji v osebi Chatskyja. Za Famusova je pomembno to, da je njegov stric prejemal ukaze, »jedel je zlato, imel je na voljo sto ljudi, večno je potoval z vlakom«, najpomembnejše pa je, da je bil »na dvoru stoletja.” Tako oseba v Družba Famusov je bil cenjen po tem, kakšen položaj je imel in kaj je jedel. Zato se ta družba bori za to, da ostane vse nespremenjeno. Glavni življenjski princip je bila pripadnost tradiciji, trdnost avtoritete, družbena superiornost.

Plemiča v Rusiji je varovalo že samo dejstvo njegovega porekla, in če je sledil tradiciji in temeljem svojega razreda, družbe in častil njene ideale, so se mu odprle dobre možnosti karierna rast in materialno blaginjo. Glavna stvar je ne biti poraženec, kot je Repetilov, ali nori ugajalec, kot je Zagoretski, ki ga je Chatsky opisal takole: »Molchalin! Zagoretski ne bo umrl v njem!« Zagorecki gre povsod, ve veliko o članih družbe, je »mojster strežbe«: za Sofijo dobi vstopnice za predstavo, za Khlestovo in njeno sestro Praskovjo dva črna fantka. Tudi Molchalin si prizadeva ugoditi vsem, pri tem pa sledi zapovedim svojega očeta "ugoditi vsem ljudem brez izjeme":

  • Kdo drug bo vse tako mirno rešil!
  • Tam bo pravočasno pobožal mopsa,
  • Tam bo karta prav pristajala.

Mali uradnik si prizadeva narediti kariero, zasesti določeno mesto v družbi, da bi postal kot Famusov.

Med predstavniki te družbe so tudi tisti, ki že imajo nazive, na primer Foma Fomich. "Bil je vodja oddelka pod tremi ministri," ga predstavi Molchalin, na kar Chatsky jedko pripomni: "Najbolj prazen izmed najbolj neumnih ljudi." Pred nami je portret človeka, ki je v življenju uspel, v nasprotju z Repetilovim, ki bi se »splezal v čin, pa je doživel neuspeh«. Hotel se je poročiti s hčerko barona von Klotza, ki je »želel postati minister«, da bi prejel napredovanje in dobro doto, a iz tega ni bilo nič. Repetilov je nesrečna oseba in družba ga ne jemlje resno.

Družba Famus z velikim spoštovanjem in spoštovanjem obravnava Francoza iz Bordeauxa, ki je odhajal »v Rusijo, k barbarom«, prišel pa je kot »v svojo provinco«, »ni srečal ruskega zvoka ali ruskega obraza«. Chatsky je ogorčen nad slepim občudovanjem vsega tujega. Angleški klub, ki ga je upodobil Gribojedov, lahko imenujemo tudi "slepo posnemanje". Za parodijo tajnih sestankov lahko štejemo tudi »najbolj skrivni sindikat«, ki se srečuje ob četrtkih, katerega člani si rečejo: »Grupimo, brat, delamo hrup«. Ustvarjanje videza dejavnosti je značilno za to družbo, tako kot je značilno za Rusijo kot celoto, kar bo Gogol kasneje pokazal v svoji nesmrtni komediji "Generalni inšpektor".

Toda še en pojav, značilen za moskovsko plemstvo, je vsemogočnost žensk. Vzemimo za primer Platona Mihajloviča Goriča, »moža fanta, moža hlapca«, ki je povsem pod palcem svoje žene. Ni povsem zadovoljen z dejstvom, da mu Natalya Dmitrievna daje navodila, kot mati nerazumnemu otroku: "Vsi ste odprti in odpeti jopič!.. Hitro ga zapnite!", Vendar kljub temu ne reče beseda ji.

Enako stanje vlada v drugi družini: princ Tugoukhovsky naredi vse, kar reče njegova žena: gre k poklonu, povabi goste v hišo. Po tem, kako te predstavnice lepšega spola obvladujejo svoje može, lahko sodimo, da močne ženske ki svoje oblasti ne bodo prepustili nikomur in bodo branili obstoječi red do zadnjega.

Definicija likov zunaj odra je: to so osebe, ki ne sodelujejo pri dogajanju; katerih podobe nastajajo v monologih in dialogih likov. In avtor dramsko delo jih lahko uporabijo za različne namene.


V nekaterih primerih lahko takšni liki, tudi če se ne pojavijo na odru, igrajo odločilno vlogo v celotnem poteku dogodkov. Torej, npr. v Gogoljevi komediji "Generalni inšpektor" je izven odra inšpektor sam- pravi uradnik, poslan iz St. po osebnem ukazu zahteva, da pridete k njemu še to uro."


Mimogrede, prav nevidnost figure revizorja omogoča, da je finale predstave tako veličasten: tu se prebivalci mesta ne soočajo z živo osebo iz mesa in krvi, temveč z usodo, usodo, simbolom pravičnosti in maščevanja, pričakovanja in neznanega. Še en primer "dogodkovnega mehanizma" zunaj odra je Commander iz " Kamniti gost" - znana igra Puškina, del cikla "Majhne tragedije".


Toda liki izven odra ne vplivajo nujno: avtor jih lahko vključi, da ustvarijo nekakšno »ozadje« za dogajanje v predstavi. In z njegovo pomočjo lahko dramatik bolj razkrije značaj likov, poudari probleme dela in usmeri pozornost na trenutke, ki jih potrebuje.


Torej, npr. v komediji Gribojedova "Gorje od pameti" je veliko likov zunaj odra, ki jih lahko razdelimo v več skupin. Tako Foma Fomič ali Maksim Petrovič, pa tudi drugi trdni zagovorniki tlačanstva, Tatjana Jurjevna, princesa Marija Aleksejevna, arapka - z natančnimi potezami slikajo Gribojedovo sočasno tlačanstvo Rusijo in plemenito Moskvo. Ljudje, omenjeni v pogovorih, ki so blizu Chatskyju po duhu in željah (bratranec Skalozuba ali princ Fyodor, nečak Tugoukhovskaya), poudarjajo, da Chatsky ni sam, lahko ga štejemo za enega tipičnih predstavnikov "novih ljudi". Tako se medčloveški konflikt sprevrže v socialni konflikt, gledalec pa razvije dokaj celovit in podrobna slika javno življenje Rusija v tistem času.


Hkrati nam način in v kakšnem kontekstu omenjajo izvenodrske like v predstavi Gorje od pameti omogoča sklepanje o karakterju likov. Na primer, slavni Famusov vzklik »O, moj bog! Kaj bo rekla princesa Marya Aleksevna? zgovorno nakazuje, da je govorec preveč odvisen od mnenj »avtoritativnih ljudi v družbi«.


Zunajodrski liki v Čehovi drami " Češnjev vrt» ustvarjajo tudi socialno ozadje, vendar ima nekoliko drugačen značaj. Število likov zunaj odra je več kot dvakrat večje od števila igralcev (v predstavi jih je okoli 40, na odru pa 15 likov). To je Lopahinov oče in utopljeni deček Griša - sin Ljubov Andrejevne, in starši Ranevske, njen pariški ljubimec in teta Anya, od katere želijo zahtevati denar ... Ti ljudje so tako ali drugače povezani s posestvom ter tako ali drugače vplivajo na življenje in usodo likov. To dogajanju na odru daje »učinek realnosti«, širi umetniški prostor in čas ter ustvarja posebno »čehovsko« atmosfero liričnosti.


"Češnjev vrt" je navzven brez dogodkov - vsi dogodki se odvijajo zunaj odrski prostor, in tudi ključni dogodek - prodaja posestva - je "nescenski". Tega ne vidimo, le slišimo o tem. S tem se poudarek z dogodka premakne na doživljanje dogodka, občutke, spomine, pričakovanja. In zunajodrski liki omogočajo, da se vsi ti »podtoki« predstave pokažejo bolj jasno. Njihove usode vzbujajo živa čustva, simbolizirajo junakovo preteklost (kot Griša ali Lopahinov oče), minevajoče obdobje (stari služabniki), nerealno upanje (teta Ani), trpljenje (Jašina mati) in še marsikaj. In vse to skupaj ustvarja edinstveno, pretresljivo vzdušje Čehovljeve drame.


Lepo se je počutiti kot poznavalec umetnosti. Ljubezen do literature in branje knjig je čudovita dejavnost. In če lahko ob tem tudi sistematizirate in analizirate prebrana dela, potem je to zelo izviren hobi. Če vas to zanima, potem se boste verjetno nekega dne vprašali, kaj sploh je parcela.

Koncept zapleta se pogosto zamenjuje z zapletom. Da bi razumeli, si predstavljajte: vaš prijatelj vas je prosil, da mu poveste, kako se je končala detektivska zgodba tako, kako so se liki tako obnašali? Potem se boste najbrž lotili, da mu boste povedali dogodke v kronološki vrstni red. Tako, kot se je zgodilo v času, in ne v kompoziciji knjige. To bo zaplet dela.

Nekateri literarni učenjaki jih imenujejo »koncepti v obratni smeri«. To pomeni, da je zaplet kronološka pripoved, zaplet pa je navedena kompozicija. Da ne bi prišlo do zmede, je pomembno preprosto razumeti razlike med temi pojmi.

Glavna razlika med zapletom in zapletom je vrstni red zgodbe. V zapletu je dogajanje razporejeno tako, kot je želel avtor. V parceli - kot je v redu. Na primer, v delu Lermontova "Junak našega časa" sta zaplet in zaplet zelo enostavno ločena drug od drugega.

Zaplet ima lahko drugačen predmet pripovedovanja kot zaplet. V zapletu je dejanje mogoče opisati tako z avtorjevega vidika kot z izmišljenega junaka-pripovedovalca.

Sprva je izraz "zaplet" na splošno pomenil basno, to je določen žanr. Kasneje je začel določati osnovo zgodbe. Toda včasih se lahko srečate zastarel pomen ta izraz.

Video na temo

Zabavna industrija se razvija z velikimi koraki. Pogosto priljubljena računalniške igre so odjemalske aplikacije, ki komunicirajo s strežnikom prek interneta. Aplikacije se lahko izvajajo na različnih platformah: PC, Windows mobile, Java.

Potrebovali boste

  • - računalnik;
  • - Internet;
  • - registracija na zabavnih portalih.

Navodila

Ko izpolnite vse potrebne obrazce, boste preusmerjeni v klepetalnico - tam so še drugi znaki. Nato morate iti v meni svojega junaka, uporabiti funkcijo »Nastavitve« in pojdite na vrstico »Obnovitvena koda«. Obnovitvena koda vam bo pomagala, če ste pozabili ali izgubili prijavo in geslo, ki ste ju vnesli med registracijo. Zapišite ga in poskusite, da ga ne izgubite.

Pri registraciji računa na katerem koli strežniku bodite pozorni na varnostne pakete. Ponavadi takšna storitev ni obvezna, a za obnovo karakterja je morda najbolj primerna. Popolna obnovitev običajno traja nekaj časa, vendar bo z dodatnimi varnostnimi paketi postopek hitrejši.

World of Warcraft – svetovi iger, vključno s številnimi funkcijami. Vsa vsebina WoW pripada Blizzard Entertainment. To upošteva, da lahko igralci svojo virtualno lastnino izgubijo proti svoji volji. Običajno so pravila v zvezi z vrnitvijo lastnine opisana v pogodbi, s katero se uporabnik strinja ob registraciji.

Eden od pogojev za obnovo znakov je lahko prisotnost virtualne denarnice. Ohranite njegovo ravnotežje na pozitivni ravni, ga pravočasno napolnite - pomagali vam bodo pri vrnitvi in ​​obnovitvi izgubljen značaj hitreje. Vnaprej preverite stroške takšnih storitev.

Za vsak projekt za obnovitev virtualne lastnine morate oddati zahtevo podpori. Vsebina zahteve mora biti čim bolj informativna. Določite vzdevek junaka, svoj račun, IP, e-pošta, pojasniti razloge za izgubo značaja. Možnost brezplačne obnovitve je mogoče uresničiti, če je prišlo do napak v programu ali je bil dostop izgubljen brez vaše krivde.

Video na temo

Koristen nasvet

Obnova likov običajno ni zagotovljena; odločitev o ugoditvi zahtevi igralcev ostaja izključno pri prvotnih lastnikih likov in predmetov.

Leposlovje(francosko - " leposlovje«) – splošno ime fikcija v prozi in poeziji. IN v zadnjem času izraz "fikcija" ima nov pomen: " poljudna literatura”, ki nasprotuje “visoki literaturi”.

V ruščini se je beseda začela uporabljati v 19. stoletju, zahvaljujoč literarni kritiki Vissarion Belinsky in Dmitry Pisarev, ki sta ga uporabljala v zvezi z deli, ki niso sodila v okvir njihovih shem. V širšem smislu je ta izraz v nasprotju z novinarstvom (dokumentarni žanr), ki je pogost v revijah 19. in 20. stoletja. Ker ima beseda "fikcija" francoske korenine, so jo ruski kritiki pogosto uporabljali zaničevalno, v zvezi z literaturo, ki je poveličevala meščanske ideale in ni imela socialnega prizvoka. V ožjem pomenu besede "fikcija" označuje lahkotno branje , ki je bolj značilen za žanre, kot so detektiv, romanca, misterij, pustolovščina. Branje za prijetno razvedrilo, sprostitev. Fikcija je povezana s stereotipi, modo, priljubljene teme. Osebnosti likov, njihove vrste, navade, poklici, hobiji so povezani z informacijskim prostorom večine ljudi. Pisatelji leposlovja praviloma odražajo stanje v družbi, njeno razpoloženje in pojave ter le redko projicirajo lastne lastno mnenje v ta prostor.Fikcionalizacija je pripovedovanje dokumentarnega gradiva z uporabo umetniških tehnik v določenem časovnem obdobju umetniška dela se lahko premika iz ene kulturne plasti v drugo. Na primer, romani Walterja Scotta, ki so prej veljali za žanr »visoke literature«, so postopoma prešli v rang pustolovske fikcije, epopeja pa je, nasprotno, iz ljudske literature postala nacionalna lastnina je nastala pod neposrednim vplivom bralske publike in posledično vplivala nanjo. Kljub navidezni preprostosti in preprostosti je to zelo zapleten in zanimiv element. literarni proces, katere udeleženci so pravi bralci.

1. »Negovoreča« in govorna imena likov.

2. Dva življenjska pristopa k realnosti.

3. »Podtok« v predstavi.

Komedija A. S. Gribojedova "Gorje od pameti" je polna tako odrskih kot izven odrskih likov. Vsaka od teh skupin tvori posebno atmosfero dojemanja realnosti, predstavljene v predstavi. Čeprav zunajodrski liki formalno niso prisotni v delu, precej jasno in jasno tvorijo sliko življenja, ki jo opisuje Griboyedov. Ena preprosta omemba znana oseba spremeni ne le razpoloženje ljudi, ampak tudi njihov odnos do okoliške realnosti.

Odrski liki imajo v tem primeru vrsto prednosti. Ne le verbalno, ampak tudi vizualno izkazujejo svoj odnos do tega ali onega življenjska situacija. Že eno ime pove veliko pri opisu videza junaka. Na primer, Molchalin, Skalozub. Ob tem ugotavljamo, da negativni liki obdarjeni z zgovornimi imeni. Medtem ko nam bo "nevtralno-pozitivno" malo povedalo o značaju njegovega nosilca. Liki izven odra se kličejo po imenu in patronimu. Ta definicija bralcem ne pove ničesar o teh »odsotnih« junakih. Vendar pa v odrskih likih vzbujajo strah in strahospoštovanje. To dokazuje spretnost dramatika Gribojedova, ki mu je uspelo postaviti pomembne poudarke v eno »negovoreče« ime. In v tarčo so zadeli tako pravilno, da so postali krilati. Na primer, zdaj ni pomembno le za junake Gribojedova, ampak tudi za nas, kaj pravi Marya Aleksevna.

Najvidnejši predstavnik zunajscenskih likov je Maksim Petrovič, Famusov stric. Je »zgled« za številne generacije. Kako se uslužiti, kako dobiti najvišji nasmeh, kako slišati prijateljsko besedo? Maxim Petrovich lahko odgovori na vsa ta vprašanja. »Na kurtagu je slučajno stopil na noge; / Padel je tako močno, da se je skoraj udaril v tilnik ... / Bil je deležen najvišjega nasmeha; / Zasmejali so se; Kako je z njim?.. / Nenadoma je padla vrsta – namerno.” Tako en dogodek spremeni veliko v usodi ljudi. Človek si je zaslužil svojo pot, ne da bi prizanesel na zatilju, zdaj pa je napredoval v "čine" in "daje pokojnine". Toda takšna servilnost povzroči Chatskyjevo ogorčenje. Tega načina napredovanja ne sprejema: »Bila je doba pokorščine in strahu, / Vse pod krinko gorečnosti za kralja.«

Gribojedov v drami opisuje dva življenjska pristopa k pridobivanju činov. Lik izven odra »nadomešča« resnično osebo značaj. Tako lahko govorite o Maksimu Petroviču, ker njegova omemba vzbudi reakcijo Chatskyja. Z uporabo tega konflikta jasno vidimo nezdružljivost dveh svetov Famusova in Chatskyja. Upoštevajte, da so drugi liki izven odra večinoma na strani Famusovih. Ustvarijo še bolj barvito vzdušje kraja, kjer konča Chatsky. Tako so ti liki postavili odrske junake predstave.

Še en zunajscenski lik se pojavi, ko gre za znanost in izobraževanje. Ta lik je Skalozubov bratranec, za katerega je znanost nenadoma postala pomembnejša od vseh vrst, ki jih Famusova družba tako ceni. Takole o njem pravi Sergej Sergej Skalozub: »Vendar je trdno ubral nekaj novih pravil. / Čin mu je sledil: nenadoma je pustil službo. / Na vasi sem začel brati knjige.”

Pred pojavom tega lika je samo Famusov govoril o »koristih« znanosti: »Vsi so bili pametni nad svojimi leti, / Še posebej hčere in sami dobrodušni ljudje. / Ti jeziki so nam bili dani.” In branje knjig vzbudi samo Famusov dober spanec. To je vsa korist učenja. Svet, v katerega se je Chatsky vrnil, se ni v ničemer spremenil. Ni čudno, da pravi, da so "hiše nove, predsodki pa stari." Čas je prinesel nove trende in razpoloženja, zanimanje za znanstvenih disciplin. Toda že zastarela stara družba Famusovih ne potrebuje ničesar od tega. Ne upoštevajo dejstva, da življenje ne miruje, narekuje svoje zakone. In uvod Griboedova v zunajodrski lik, ki v tej epizodi nima niti imena (samo označba razmerja s Skalozubom), nakazuje, da se mnogi soočajo z vprašanji o koristih znanja. Dramatik tega lika ni postavil na oder, ima pa v predstavi glas. Tako Griboedov "razširi" število udeležencev v komediji zaradi takšne dopolnitve likov.

V predstavi se pojavi še ena linija v povezavi z liki zunaj odra. Ta lik znova uvede Famusov, vendar na koncu predstave: »Ali ni moja usoda še vedno obžalovanja vredna? / Ah! Moj Bog! Kaj bo rekla princesa Marya Aleksevna? Te besede zvenijo kot zadnji akord komedije. Resnično, tak konec upraviči žanrsko oznako – komedija. In res se nehote pojavi nasmeh, ko se spomniš konca predstave. Chatsky beži iz tega starega-novega sveta. Oče želi Sofio poslati stran od Moskve: "V vas, k teti, v divjino, v Saratov." Toda to ostane ob strani, ko Famusov začne razmišljati o tem, kaj bo Marya Aleksevna rekla o vsem tem.

V takem koncu se ponovno potrdi ideja, povezana s podobo Maksima Petroviča. Zelo pomembno je, kakšen čin ima oseba, zato ni nič manj pomembno, kaj si drugi mislijo o tebi. Močni tega sveta znajo, ko je treba, »prikrajšati« njihovo pozornost. Vsako odstopanje od norme jih prestraši; disident bo kaznovan in nikoli ne bo dosegel višin na tem svetu. Zato takratni Rusiji ni bila predvidena zavidljiva prihodnost.

Tako Gribojedov z uporabo zunajodrskih likov v obliki »podtoka« v igro vnese največ aktualna vprašanja tistega časa. In ti glasovi ustvarjajo večglasen zbor mnenj o realnosti, ki je opisana v predstavi. Podobni liki ne samo odpreti razprave o določenem vprašanju, ampak tudi končati pogovor (podoba Marije Aleksevne). S pomočjo izven odra

Dramatik izpostavlja tudi češke like v delu na odru. To pomeni, da Maxim Petrovich in drugi niso le razlog za pogovor, ampak tudi pomagajo razkriti tako zanimive figure, kot so Chatsky, Famusov itd. Omemba določenega sorodnika ali prijatelja odpira polje za izražanje mnenj o določenem dogodku.

Izvenodrski liki se zelo harmonično vklapljajo v tkivo predstave. »Na sliki, kjer ni niti ene bele lise, niti ene tuje poteze ali zvoka, se gledalec in bralec počutita tudi zdaj, v naši dobi, med živimi ljudmi,« je o tej predstavi zapisal I. A. Gončarov v svoji znameniti kritična študija"Milijon muk." Rad bi se strinjal s kritikom, da bi bila slika nepopolna brez najbolj nepomembnih in neodrskih likov. Vse skupaj dramatiku pomaga poustvarjati realnost, ki ga je obdajala na vsakem koraku.

Liki izven odra in njihova vloga v komediji Gribojedova "Gorje od pameti".

Prvič, junake komedije "Gorje od pameti" lahko razdelimo v več skupin: glavne junake, stranske like, maskirane junake in osebe izven odra. Vsi so poleg vloge, ki jim je dodeljena v komediji, pomembni tudi kot tipi, ki odražajo določene značilne lastnosti Ruska družba začetku XIX stoletja.

Glavni junaki predstave so Chatsky, Molchalin, Sophia in Famusov. Zaplet komedije temelji na njihovih odnosih, interakciji teh likov med seboj in razvija potek igre. Sekundarni liki - Lisa, Skalozub, Khlestova in drugi - prav tako sodelujejo pri razvoju akcije, vendar nimajo neposrednega odnosa do zapleta. Podobe zamaskiranih junakov so čim bolj posplošene. Avtorja ne zanima njihova psihologija, zanimajo ga le kot pomembna »znamenja časa« ali kot večni človeški tipi. Njihova vloga je posebna, saj ustvarjajo družbeno-politično ozadje za razvoj zapleta, poudarjajo in pojasnjujejo nekaj v glavnih likih. To je na primer šest princes Tugoukhovskega. Avtorja ne zanimajo osebnosti vsake od njih, v komediji so pomembne le kot družbeni tip moskovske mladenke. Zamaskirani junaki igrajo vlogo ogledala, postavljenega nasproti najvišje luči. In tukaj je pomembno poudariti, da ena glavnih avtorjevih nalog ni bila le odražati značilnosti moderna družba, ampak bo prisilil družbo, da se prepozna v ogledalu. To nalogo olajšajo izvenodrski liki, torej tisti, katerih imena so omenjena, sami junaki pa ne nastopijo na odru in ne sodelujejo v dogajanju. In če glavni junaki "Gorje od pameti" nimajo posebnih prototipov (razen Chatskyja), potem v podobah nekaterih manjši liki in izvenodrskih likov so povsem prepoznavne poteze avtorjevih resničnih sodobnikov. Tako Repetilov Chatskyju opisuje enega tistih, ki "delajo hrup" v angleškem klubu:

Ni vam treba poimenovati, prepoznali ga boste s portreta:

Nočni ropar, dvobojevalec,

Izgnan je bil na Kamčatko, vrnil se je kot Aleut,

In nečista roka je močna .

In ne samo Chatsky, tudi večina bralcev je »po portretu prepoznala« barvito osebnost tistega časa: Fjodorja Tolstoja - Američana. Sam Tolstoj, ko je na seznamu prebral »Gorje od pameti«, se je prepoznal in ob srečanju z Gribojedovim prosil, naj spremeni zadnjo vrstico na naslednji način: »Karte so nepoštene«. Lastnoročno je tako popravil črto in dodal pojasnilo: »Za vernost portreta je ta popravek nujen, da ne mislijo, da krade njuhače z mize.«

V zbirki znanstvena dela“A.S. Gribojedov. Materiali za biografijo« vsebuje članek N.V. Gurova "Ta mali črni ..." ("Indijski princ" Visapur v komediji "Gorje od pameti"). Spomnimo se, da na prvem srečanju s Sofijo Chatsky, ki poskuša oživiti vzdušje nekdanje lahkotnosti, preide skozi stare skupne znance. Še posebej se spominja nekega "temnega":

In ta, kako mu je ime, je Turek ali Grk?

Tisti mali črni, na žerjavovih nogah,

Ne vem kako mu je ime

Kamor koli se obrnete: tam je,

V jedilnicah in dnevnih sobah.

Torej, Gurovova opomba govori o prototipu tega mimoidočega lika izven odra. Izkazalo se je, da je bilo mogoče ugotoviti, da je v času Griboedova obstajal neki Aleksander Ivanovič Poryus-Vizapursky, ki povsem ustreza opisu Chatskyja. Zakaj ste morali iskati prototip "temnega malega"? Ali ni premajhen lik za literarno kritiko? Izkazalo se je - ne preveč. Za nas, stoletje in pol po objavi »Gorje od pameti«, ni pomembno, ali je bil »črni« ali pa si ga je izmislil Gribojedov. Toda sodobni bralec (in gledalec) komedije je takoj razumel, kdo govorimo o. In potem vrzel med odrom in avditorij, izmišljeni liki so govorili o ljudeh, ki so znani javnosti, izkazalo se je, da imata gledalec in lik "medsebojna znanca" - in kar veliko. Tako je Gribojedovu uspelo ustvariti neverjeten učinek: zabrisal je mejo med resnično življenje in odrska resničnost. In kar je še posebej pomembno, komedija ob pridobitvi intenzivnega publicističnega zvoka ni izgubila v umetniškem smislu.

V istem pogovoru Chatsky omenja številne druge. Vsi nam dajejo jasno predstavo o visoki družbi Griboedova. Gre za skrajno nemoralne ljudi, ki preprečujejo prodor šolstva in znanosti v Rusijo: »In potrošnik je, vaš sorodnik je, sovražnik knjig ...« Tem ljudem gre samo za svoje. finančno stanje, ki želi zaslužiti čim več denarja, se poroča z bogatimi družinami po vsej Evropi. Seveda niso vsi prebivalci Moskve predstavljali tako žalostnega pogleda. Chatsky ni bil sam, druge je vleklo v razsvetljenstvo, v znanost: "... on je kemik, on je botanik." Vendar so bili prej izjema kot pravilo. Takšni ljudje si niso mogli zaslužiti spoštovanja visoke družbe. Ljudje, kot je Maxim Petrovich, so bili tam cenjeni. Maksim Petrovič je bil tisti, ki je »jedel zlato«, »ima sto ljudi v službi«, »vsi nosijo ukaze«. Kako je dosegel ta položaj? S svojim umom? Ne, to je dosegel tako, da je pozabil na svoje človeško dostojanstvo. Toda po mnenju Famusova je to manifestacija njegove inteligence.

Kaj drugega lahko pričakuješ od družbe, ki ima take moralne vrednote? Iz družbe, kjer se najprej ne ceni glas lastne vesti, ampak mnenje princese Marije Aleksevne. Gribojedov nas je mojstrsko uvedel v visoko družbo svojega časa. In nikoli ne bi mogli razumeti, kakšna je bila ta družba, če ne bi bilo likov izven odra. In bralci tistega časa bi veliko izgubili, če ne bi imeli nikogar, ki bi ga prepoznali v junakih Gribojedova.

A.S. Gribojedov je pripadal tisti generaciji mladih ruskih plemičev, za katere so družbenopolitična vprašanja postala najpomembnejša v življenju. Opozicijska čustva, svobodoljubje, želja po spremembi v državi so številne ljudi iz te generacije pripeljali v tajna politična društva, nato pa v upor ...

V komediji konflikt med Chatskyjem in družbo postopoma prerašča iz njegove osebnosti ljubezenski konflikt(zato lahko rečemo, da je konflikt dvojen: osebni in družbeni). Sam Gribojedov je dvojnost konflikta v svoji komediji ocenil takole: »Dekle sama, ki ni neumna, ima raje norca pametna oseba... In ta oseba je seveda v nasprotju z družbo okoli sebe« (pismo Griboedova P.A. Kateninu, 1825).

Chatskyju nasprotuje ne samo Famusov - to so tudi Molchalin, polkovnik Skalozub in deloma Sofija ter številni gostje v Famusovi hiši. Chatsky brani svoje stališče sam. Gribojedov uvede predstavo veliko število epizodne osebe in liki izven odra. Poudarjajo in dopolnjujejo lastnosti glavnih likov. Skupaj ustvarijo popolno in svetla slika Moskovska plemiška družba.

Večinoma se takšni liki pojavljajo v predstavi na Famusovem plesu. Prej srečamo samo polkovnika Skalozuba in Sofijino služkinjo Liso. Verjetno so vplivali na potek dogodkov bolj kot kateri koli drugi. Skalozub je na primer tip vojaškega človeka, ozkogledega, a samozavestnega in agresivnega. Njegov videz zapleta tako ljubezen kot družbeni konflikt. Lisa je služabnica, brez nje si je nemogoče predstavljati tako nastanek kot razrešitev ljubezenskega razmerja. In hkrati je ironična, duhovita, daje natančne značilnosti različni junaki. S pomočjo njene podobe Gribojedov poudarja spopad med plemstvom in podložniki:

Premini nas bolj kot vse žalosti

In gospodska jeza, in gosposka ljubezen.

Na splošno manjši liki opravljajo tri glavne funkcije: prikazujejo raven pojmov o življenju v družbi, sodobni Gribojedov; poudarite Chatskyjevo duhovno osamljenost; igrajo pomembno vlogo v zapletu - širijo govorice o Chatskyjevi norosti.

Torej, Famusova žoga. Prva od gostov prihajata zakonca Gorich. Natalija Dmitrijevna in Platon Mihajlovič sta tipična moskovska družina, v kateri moški sčasoma postane »mož-fant«, »mož-služabnik«. Gribojedov potegne subtilno vzporednico med njim in Molchalinom: Gorich pove Chatskyju, da se zdaj uči na pamet duet »Amolni« na flavti; Na začetku predstave Molchalin in Sophia za odrom zaigrata duet na klavirju in flavti. Sophia je bila vzgojena v duhu Famusa in potrebuje enakega "moža-služabnika".

Na ples pride tudi družina Tugoukhovsky. Podoba princese pomaga razumeti lik Famusova - so privrženci dogovorjenih porok; Princesa na balu takoj pritegne pozornost na samskega Chatskyja, a ko izve, da ni bogat, izgubi zanimanje zanj.

Grofice Khryumina pridejo s podobnimi cilji. Grofica-vnukinja ne more najti sebi vrednega ženina in je zato nenehno zagrenjena. Poleg tega se Griboedov v njeni osebi posmehuje odvisnosti od vsega tujega.

Skoraj najbolj hudoben med gosti je Anton Antonovič Zagoretski - "odkrit goljuf, prevarant" tudi po definiciji gostov. Da bi pridobil naklonjenost ljudi, ki jih potrebuje, je pripravljen sprejeti vse nepoštene ukrepe, pripravljen je služiti. On je podoba bodočega Molchalina.

Podoba Lady Khlestova je zelo živo narisana - na njen način dobro znana Saltychikha. Močna vzporednica je potegnjena med njo in "Nestorjem plemenitih lopov" iz Chatskyjevega monologa - enako zanemarjanje in krutost do podložnikov.

Nekateri gostje Famusova sploh nimajo imen - to sta gospod N in gospod D, ki sta aktivno sodelovala pri širjenju govoric o norosti Chatskyja. Z njihovo pomočjo Gribojedov pokaže, da plemenita družba sploh ne prezira tako nizkega poklica, kot je prenašanje tračev.

Zadnji na žogo je Repetilov - svetla in potrebna podoba v komediji. S svojo »najskrivnejšo zvezo« in »skrivnimi srečanji ob četrtkih« se kaže kot ničvreden govornik, za katerega napredne ideje niso nič drugega kot moderen hobi.

V komediji so tudi številni zunajodrski liki - tisti, ki jih v komediji ne vidimo neposredno, a jih kateri od junakov omeni v določeni situaciji. Zunajodrske like lahko razdelimo v pogojne skupine, odvisno od tega, kdo jih omenja in s kakšnim namenom.

Prvič, to so tisti, ki jih Chatsky omenja kot primer nemoralnega življenja v monologu »Kdo so sodniki?..«. Drugič, Famusov in njegovi gostje dajejo primere hvalevrednega življenja, z vidika moskovske družbe so vzorniki in glavni sodniki - Kuzma Petrovič, Maksim Petrovič, vplivne moskovske dame Irina Vlasevna, Lukerja Aleksejevna, Tatjana Jurjevna, Pulcheria Andrevna in končno Marija Aleksevna, katere mnenja se Famusov tako boji v svojem zadnjem monologu.

Nato je vredno izpostaviti like, ki jih omenja Repetilov - krog njegovih prijateljev, ki so po njegovem mnenju avtoritativni v nekem "tajnem zavezništvu", vendar bralec razume, da ne morejo prinesti resnične koristi družbi. Eden od njih je "izjemen", ker "govori skozi zobe", drugi, ker poje, Ippolit Markelych Udushev pa je "genij", ker je v reviji napisal "odlomek, pogled v nič". Ti ljudje vulgarizirajo in omalovažujejo ideje nove generacije in s tem poudarjajo Chatskyjevo osamljenost ne le med starejšimi plemiči, ampak tudi med svojimi vrstniki.

In samo dva lika izven odra - bratranca Skalozuba in nečaka princese Tugoukhovskaya - lahko imenujemo ljudje, ki jih lahko štejemo za potencialne enako misleče ljudi Chatskyja. Ne poznamo njihovega načina razmišljanja, a že samo dejstvo, da jih v družbi Famus omenjajo kot čudni ljudje, govori o njihovi pripadnosti generaciji Chatskyja in samega Gribojedova. Tako na primer Skalozub pravi o svojem bratrancu:

Toda trdno sem ubral nekaj novih pravil.

Sledil mu je čin: nenadoma je zapustil službo,

In princesa Tugoukhovskaya govori o svojem nečaku:

Ne, inštitut je v Sankt Peterburgu

Pedagoško, mislim, da se imenuje:

Tam izvajajo razkol in nevero

profesorji!! - naši sorodniki so študirali pri njih,

In je odšel! vsaj zdaj v lekarno, da postanem vajenec.

Beži od žensk in celo od mene!

Chinov noče vedeti! On je kemik, on je botanik,

Princ Fedor, moj nečak.

Izkazalo se je, da liki izven odra, pa tudi sekundarni, avtorju omogočajo ne le bolj popolno in večplastno razkrivanje značajev glavnih likov. Poleg tega se zdi, da dopolnjujejo vrste družbe Famusov ali zagovornike svetovnega nazora Chatskyja, ki predstavljajo eno od vojskujočih se strani; z njihovo pomočjo konflikt iz lokalnega, ki se zgodi v eni hiši, postane javen, dejanje se "prenese" celo v Sankt Peterburg (tam je študiral nečak princese Tugoukhovskaya). To pomeni, da je Gribojedov želel pokazati, da konflikt, ki je nastal v hiši Famusova, ni bil osamljen in ne naključen; Takšna je situacija po vsej Rusiji – prihaja nova generacija, lačna novega sveta.