domov / Materinstvo/ Glavni junaki so hiša ob cesti. Pesem "Hiša ob cesti" temelji na žalostni usodi Andreja in Ane Sivcov ter njunih otrok

Glavni junaki so hiša ob cesti. Pesem "Hiša ob cesti" temelji na žalostni usodi Andreja in Ane Sivcov ter njunih otrok

Poezija povojnega in vojnega obdobja zveni popolnoma drugače kot mirnodobna dela. Njen glas je prodoren, prodira v samo srce. Tako je Tvardovski napisal "Hišo ob cesti". Povzetek tega dela predstavljeno spodaj. Pesnik je svojo pesem ustvaril ne le zato, da bi izrazil bolečino ob usodah svojih sodobnikov, ki jih je uničila vojna, temveč tudi zato, da bi posvaril svoje naslednike pred strašno tragedijo - vojno.

O pesniku

Vasilij Trifonovič Tvardovski se je rodil leta 1910 v Ruskem imperiju. Njegovi starši so bili izobraženi ljudje, oče z zgodnjem otroštvu Otrokom berem klasike ruske in svetovne literature.

Ko je bil Vasilij star dvajset let, je bilo obdobje represije v polnem razmahu. Njegov oče in mati sta padla v mlinske kamne revolucije in bila izgnana na sever države. Ti dogodki pesnika niso zlomili, so ga pa postavili na razpotje in mu dali misliti, ali je divjajoča revolucija res potrebna in pravična. Šestnajst let kasneje je bila objavljena njegova svojevrstna utopija, po kateri so začela objavljati pesnikova dela. Aleksander Trifonovič je preživel vojno, njegov "Vasilij Terkin" govori o tem. O vojni in "Cestni hiši" povzetek Tvardovski je rad pripovedoval, še preden je bila pesem objavljena.

Zgodovina pesmi

Ideja in glavne poteze pesmi so se rodile leta 1942. Ni natančno znano, zakaj Tvardovski svoje "Cestne hiše" ni dokončal takoj. Zgodba o nastanku pesmi je najverjetneje podobna zgodbam drugih povojnih in vojnih del. Na bojnem polju ni časa za poezijo, a če bosta njena ideja in tvorec preživela, bodo vrstice, ki jih nosi toča nabojev in eksplozij, gotovo rojevale v dneh miru. Pesnik se bo k delu vrnil čez štiri leta in ga dokončal leta 1946. Pozneje se je v pogovorih z ženo pogosto spominjal, kako je razmišljal o razpadajoči hiši ob cesti, ki jo je nekega dne videl; kako si je predstavljal, kdo živi v njem in kam je vojna razkropila njegove lastnike. Zdelo se je, da so se te misli oblikovale v vrstice pesmi, a ni bilo le časa, da bi jo napisal, ampak tudi ničesar, na kar bi jo napisal. V mislih sem moral ohraniti, kot v osnutku, najuspešnejše štiricetnike bodoče pesmi in prečrtati ne povsem uspešne besede. Tako je Tvardovski ustvaril svojo "Hišo ob cesti". Glej analizo pesmi spodaj. A takoj je treba povedati, da nikogar ne pusti ravnodušnega.

"Hiša ob cesti": povzetek. Tvardovski o vojni. Prvo in tretje poglavje pesmi

Pesem se začne s tem, da pesnik nagovori vojaka. O njem, o preprostem vojaku, je Aleksander Tvardovski napisal "Hišo ob cesti". Bojevnikovo dolgotrajno vračanje k ženi primerja z dokončanjem pesmi, ki ga je čakala »v tistem zvezku«. Pesnik govori o tem, da je videl prazno, razpadajočo vojaško hišo. Njegova žena in otroci so bili prisiljeni oditi, po koncu spopadov pa se je z otroki vrnila domov. Njihov ubogi sprevod avtor imenuje »vojakova hiša«.

Naslednje poglavje pripoveduje o zadnjem mirnem dnevu vojaka, ko je kosil travo na vrtu, užival v toplini in poletju v pričakovanju okusno kosilo v tesnem krogu družinsko mizo, in tako so ga s koso našli, ko je poročal o vojni. Besede »lastnik ni pokosil travnika« zvenijo kot grenak očitek vojni, ki je prekinila lastnikove posle. Žena je kosila osiroteli travnik in skrivaj jokala za svojim ljubljenim možem.

Tretje poglavje pesmi "Hiša ob cesti" je dvoumno, sam Tvardovski je imel težave pri prenosu povzetka. Opisuje tegobe vojne - vojake v boju in ženske pri neženskem delu, lačne otroke in zapuščena ognjišča. Dolge poti, ki jih je prisiljena prehoditi mati vojakinja s tremi otroki. Opisuje ženino zvestobo in ljubezen, ki se je v mirnem času kazala s čistočo in redom v hiši, v vojni pa z vero in upanjem, da se bo dragi vrnil.

Četrto poglavje se začne z zgodbo o tem, kako so štirje vojaki prišli do hiše ob cesti in rekli, da bodo na vrtu postavili top. Toda žena in otroci morajo od tod, saj je ostati nepremišljeno in nevarno. Preden odide, vojak vpraša fante, ali so slišali za Andreja Sivcova, njenega moža, in jih nahrani s toplim kosilom.

Peto poglavje opisuje srhljivo sliko hoje ujetih vojakov. Ženske gledajo v njihove obraze, bojijo se videti svoje sorodnike.

Šesto do deveto poglavje pesmi

Ob koncu vojne je izšla Roadhouse. Tvardovski je povzetek več kot enkrat ponovil svojim ljubljenim in opisal svoje izkušnje med vojno.

V šestem poglavju sta Anuta in Andrej. Ceste vojne so ga pripeljale domov, le za eno noč. Žena ga spet pošlje na pot, ona in otroci pa zapustijo svoj dom in hodijo po prahu na cestah, da bi zaščitili otroke.

Sedmo poglavje pripoveduje o rojstvu četrtega otroka - sina, ki ga mati imenuje Andrej v čast njegovega očeta. Mati in otroci so v ujetništvu, na kmetiji, ki so jo oblegali Nemci.

Vojak se vrne iz vojne in ob cesti vidi le ruševine svojega doma. Po žalosti ne odneha, ampak začne graditi nov dom in počakajte na mojo ženo. Ko je delo končano, ga premaga žalost. In gre kosit travo, tisto, ki je pred odhodom ni imel časa pokositi.

Analiza dela

Pesem Tvardovskega "Hiša ob cesti" govori o razbitih družinah, raztresenih po zemlji. Bolečina vojne zveni v vsaki vrstici. Žene brez mož, otroci brez očetov, dvorišča in hiše brez lastnika - te podobe se kot rdeča nit vlečejo skozi vrstice pesmi. Navsezadnje je Tvardovski v sami vročini vojne ustvaril svojo "Hišo ob cesti". Delo so analizirali številni kritiki, a vsi so prepričani, da delo govori o usodah ljudi, ki jih je vojna tragično zlomila.

Toda v pesmi se ne sliši le tema ločitve v njeni ne povsem znani rekreaciji (vojaka ne čaka žena doma, ampak on, ki žaluje in obnavlja hišo, kot da bi obnovil svoje prejšnje, mirno življenje). Resno vlogo igra materin poziv svojemu novorojenemu otroku, sinu Andreju. Mati v joku sprašuje, zakaj se je rodil v tako nemirnem, težkem času in kako bo preživel v mrazu in lakoti. In sama, ob pogledu na otrokovo brezskrbno spanje, daje odgovor: otrok je bil rojen, da živi, ne ve, da je njegov uničeni dom daleč od tod. To je optimizem pesmi, svetel pogled v prihodnost. Otroci se morajo roditi, požgane hiše je treba obnoviti, razbite družine je treba ponovno združiti.

Vsak se mora vrniti v svojo hišo ob cesti - tako je zapisal Tvardovski. Analiza in povzetek pesmi ne bosta posredovala njene polnosti in občutkov. Da bi razumeli delo, ga morate prebrati sami. Občutki po tem se bodo dolgo spominjali in zaradi njih bomo cenili mir in ljubljene v bližini.

Kot je zapisal S. Marshak, "se je pesem lahko rodila le v letih velike narodne nesreče, ki je življenje razgalila do samega temelja." Obramba, afirmacija tega temelja, najbolj "prvobitnega" (Yu. Burtin) v človeško življenje tvori patos pesmi. Glavna tema je združena z drugo - spomin, kontinuiteta osebnosti in skupnosti ljudi; tukaj je tako spomin na žalost vojne, kot spomin na moč ljubezni in doma, osvetlitev, premagovanje moči žalosti v vsaki žalosti, na najstrašnejši cesti, križišču - moč prvinskega človeka, ljudskega . In tematika ceste se tudi tu pojavlja z dveh strani – tako prvotne, lastne ceste, blizu svojega doma, kot poti, ki so jo vsilili vojna in neljudje – od svojega do tujega in nazaj do svojega. »V spomin na žalost«, »dolgočasen spomin na bolečino«, bo odmevalo z zadnjimi poglavji »Vasilija Terkina« in z besedili Tvardovskega. zadnja leta vojna. Toda »topli spomin na bolečino« spet izostri jasen spomin na družino, kot srečo, kot ljubezen, kot iskreno in temeljno načelo vsakega posameznega doma in vsega življenja na zemlji.

Središče družine, kot vedno pri Tvardovskem, je mati. Hiša ob cesti ni le lirična kronika, ampak predvsem lirična himna materina ljubezen, v celoti, specifična moč. In kmečki ženi, kot predvsem ženi-materi. Toda hkrati je ženska gospodinja in pridna delavka. In ženi-ženi, prijateljici delavca-lastnika, potem pa bojevnici, ki varuje dom in družino vsega ljudstva. Ljubezen žene in matere je ista poslovna, aktivna ljubezen, katere znake smo videli v besedilih Tvardovskega iz 30-ih let, vendar tukaj ne gre več samo za lirični, ampak tudi za lirsko-epski svet. Ta svet je dom, služba. "Kaj, pleti pletenico, dokler je rosa." Hiša v najožjem, utesnjenem, osebnem, posestnem smislu. »In sprednji vrt pod oknom. // In vrt, pa čebula na gredicah – // Vse to skupaj je bil dom, // Stanovanje, udobje, red.” Trije glavni znaki, tri lastnosti, skupaj s tistim delom, to košnjo na travniku blizu vaše hiše. Toda ta osebni začetek, celo, rekel bi (kot je zdaj viden v retrospektivi), začetek tiste določene osebne lastnine, s katero so bile povezane podeželske korenine mladega Tvardovskega, ta osebni začetek hiše nasprotuje zaprtemu , lastniška hiša, kjer »ne zaupajo nikomur, // Vodo strežejo za pitje, // Držijo se za jermen na vratih.« Ne, je moška hiša vključeno v nov tipširša človeška skupnost, a hkrati tradicionalno gostoljubje in artelizem. To je »tisti red in udobje, // Ki je vsakomur dano z ljubeznijo, // Kot bi stregel kozarec // Za dobro zdravje.« Dva sistema vedenjskih detajlov, značilnih za Tvardovskega, ki igrata vlogo neposredne podobe te edinstvene hiše ob cesti in celo metaforične, metonimične konkretnosti, celo simbola Hiše ob cesti v novem, ekspanzivnem in skupnem smislu za vse Tvardovskega. poezija! Značilni so tudi dodatni specifični znaki hiše in njene gospodarice - dobro pomita tla, posebna poslovna in, kot je dejal Tvardovsky, "zaskrbljena urejenost" - čisto kmečka lastnost. “In vso hišo // V tesnobni urejenosti je vzdrževala, // Morda verujoč, da je // Ljubezen večno zanesljivejša.” Zanesljivost ljubezni je povezana z domačnostjo, delovno učinkovitostjo in posebno nego.

Središče pesmi je prav ta kmečka žena, domača, predana, poslovna in srčna. Toda V. Aleksandrov je tudi opozoril, da v pesmi ni enega glasu, ampak menjava glasov - avtor, vojakova žena, vojakov otrok, sam vojak, in v vsakem glasu se razkrije značaj živega lika. Izraženo je bilo še eno stališče (Yu. Burtin), da "za razliko od "Vasily Terkin" tukaj niso liki, ampak "usode". Ja, tu ima vsaka oseba kot posamezen lik celovitejšo (čeprav tudi ne povsem popolno) ločeno usodo, a usodo lika, tako kot imajo v tisti pesmi liki usode, čeprav z nekoliko širšimi in bolj fleksibilnimi mejami. .

Na splošno so v poeziji Tvardovskega liki in usode vedno neločljivi. In v bistvu so njuni odnosi v obeh pesmih podobni: le v »Cestni hiši« je bolj poudarjen domači lirični začetek likov in so osredotočeni na dva ali tri glavne motive, glasove. Najbolj razvita osrednja podoba Anne Sivtsove v treh glavnih hipostazah je obraz: mati, žena, kmečka gospodinja. In ta njen glavni patos ni samo poimenovan in določen z usodo, ampak tudi začrtan z več kratkimi dodatnimi potezami značaja, obnašanja in izjave. Je tako »ostra v govoru« kot »hitra v dejanjih«. In tako mobilen kot "kača". In v težavah je umirjeno pogumna, vzdržljiva, potrpežljiva, do moža in otrok izjemno sočutna, razumevajoča in skrbna. To je poseben, čeprav hkrati idealno posplošen tip ruske kmečke ženske, ki nadaljuje galerijo kmečkih žena v liriki in prozi 30. let, vendar bolj razvita in intenzivno čustvena, v veliko intenzivnejši zgodovinski situaciji in v svojem osebno in narodno življenje. In glas avtorja se pojavlja bolj aktivno. In v pogojno simboličnem glasu otroka v pesmi je poudarjen glas samega začetka življenja, pravica življenja do življenja, in ta pogojni "govor" je na nov način v nasprotju s posebnimi značilnostmi okoliških dogodkov. in vedenje ljudi. Lirični začetek pridobi epsko in tragično vsebino, saj družina in družinsko delo, družinska skupnost utelešata svetovnozgodovinske trende, tradicije, ideale. ljudsko življenje in specifični ruski sovjetski kmetje v specifičnih razmerah tistega časa. Tako v naši domovini kot v sovražnem ujetništvu. In lirični glas družine se naravno zlije z liričnim glasom vojskujočega se vojaka, avtorja samega, njihove enotnosti - »Ne prizanašaj // sovražniku v boju, // Osvobodi // svojo družino.« To je glas izpovedi in hkrati oratorijski poziv vsem ljudem. In lirični dialog med materjo in otrokom v istem poglavju VIII

, ki kot antidom opisuje rojstvo sina v sovražnem ujetništvu, v tuji hiši, se kot nekakšna pesem spremeni v posplošen simbolni dialog med dvema glavnima silama življenja v njunem skupnem boju s smrtjo. življenja, pesem doma. Kombinacija epskega, tragičnega in liričnega načela se, kot vedno pri Tvardovskem, pojavlja tako v svoji neposredni vsakdanji kot psihološki konkretnosti, vendar je tu v njej poudarjen melodični, pesemski začetek. Ne samo tonaliteta različne glasove likov, temveč tudi prevladujoči ton avtorjevega liričnega nagovarjanja do svojih likov in do sebe. Glasovi zvenijo nekoliko bolj homogeno kot v vojaških besedilih in v "Vasiliju Terkinu". Avtorjev glas ostaja sopotnik in komentator; celotna pesem združuje sosledje opisne zgodbe, lirične kronike in nepretrgane ganljive sedanjosti, dnevniško-monološkega nagovora avtorja. V enem samem glasbena organizacija med temi glasovi ima posebno vlogo zasloveli lajtmotiv: »Kosi, kosa, // Do rose. // Dol z roso, // In smo doma.” Leitmotiv se najprej pojavi kot detajl neposrednega, konkretnega prikaza mirnega dela in življenja lastnika hiše ob cesti. In potem se ponavlja kot spomin, opomin, večobratna metonimija in metafora - spomin na to delo, na to mirno življenje in kot detajl-signal, ki obuja izgubljeni čas, verigo časa spomina, in kot nov potrditev moči človeške vztrajnosti, neustavljivega začetka mirnega življenja, upanja v prihodnost, kot širši simbol dela in jutra življenja pa vse domače in delovno v njem. Njene pletenice, njena rosa, njene hiše. Tako lirična kronika postane ne le z epskimi elementi, a tudi novo obliko gibljive sedanjosti, dnevniški princip v poeziji Tvardovskega. Razmišljanja o temeljnih, notranjih, intimnih, globokih vrednotah človeškega življenja v njem, po besedah enega od poglavij »Vasilija Terkina«, so »zasilna rezerva« vsakega posameznika, posamezne družine in celotne lirike. začetek človeškega življenja. In v skladu s tem se poetika celotne pesmi razlikuje od "Vasilija Terkina" v večji koncentraciji v prikazovanju teh vrednot in preprostejših, varčnejših sredstev, ki pa združujejo tako neposredno kot posredno, metaforično reprodukcijo. Takšna podrobnost in hkrati metafora, kot "diši po melanholiji" - ilustrativen primer in tipološke značilnosti pesniški jezik, mojstrstvo te pesmi in kaj ima to mojstrstvo skupnega s preostalim delom Tvardovskega.

Kronika konstrukcija pesmi, ki ga poudarja podnaslov in odmeva naslov pesniške zbirke tistega časa (»frontna kronika«), je zapletena, tako kot v drugih pesmih Tvardovskega, vstavljene epizode, s svojim časom, deloma vzporednim s splošnim časovnim tokom pesmi (zgodba o vojaku, očetu in možu, v poglavju VI ). Poleg tega so vstavljeni dialogi, ki ustvarjajo, kot v "Terkinu", neposredne prehode iz preteklosti v sedanjost. Zadnje poglavje IX ločena od prejšnjih z ostrim časovnim skokom, zaključi celotno gibanje pesmi s povratkom iz vojne v mir, z vojnih cest in tuje hiše na prvotno hišo in cesto. Ampak to je spet disimetrična konstrukcija, ker te hiše ni več, na kamenčku na nekdanjem pragu svoje hiše pa se je »usedla« vojak, vojak z bolno nogo, ki je šel skozi vojno in še danes ne ve. kaj se je zgodilo njegovi ženi in družini. In začne znova graditi hišo. V tej nedokončanosti pesmi je poseben umetniški takt in moč. Avtor in bralec še vesta, da je družina preživela, pojavil se je celo sin vojaka, ki ga bo zdaj očitno tudi našel. Zmagalo je življenje, zmagala je hiša, čeprav je bila uničena. In spomin na žalost in spomin na družino, dom in spomin na delo samo, na celotno delovno ljudsko skupnost se stapljata, neuničljiva, kot samo življenje na zemlji. Mimogrede bi rad opozoril na podobnost motivov tega poglavja z "Vojakom siroto" Vasilija Terkina in s skoraj sočasno pesmijo Isakovskega "Sovražniki so požgali njihov dom." Poimenka - in dodatek.

Ob vsej svoji izjemni preprostosti in pomanjkanju zunanjih inovacij je pesem tudi globoko inovativno delo. In s prepletanjem lirskih in epskih načel, motivov miru in vojne, družine med vojno. In zelo drzna kombinacija konkretne vsakdanje in pogojno simbolne govorice v njeni skrajni naravnosti. IN nadaljnji razvoj Intonacija Tvardovskega, ki združuje spevnost, pogovornost, oratorij in dramski govor, osebno in kolektivno izkušnjo pod prevlado posebne, prvič odkrite večglasne lirične melodije. Pesem je tesno prepletena tako z liriko kot z epopejo Tvardovskega teh let, delno pripravlja nove značilnosti njegove lirike že v 60. letih, zlasti nekatere dele cikla »V spomin na mater«.

Lirsko-epska zgodba o ljudska usoda v pesmi

A.T. Tvardovsky "Hiša ob cesti"

V pesmi Vasilij Terkin je A. Tvardovski prikazal junaško plat velike domovinske vojne. Toda obstajala je druga plat te vojne, ki je po besedah Kondratoviča »Terkin ni objel in je ni mogel objeti; kljub vsemu svojemu figurativnemu bogastvu je bila frontna pesem ...« [Kondratovich, str.154].

Toda vojak je v vojni živel tudi drugačno življenje, v srcu je vedno ohranil spomin na tisto, kar mu je bilo najdražje – na dom in družino. In to se ni moglo odražati v njegovem delu A. Tvardovskega, ki se je tako občutljivo odzval na vse, s čimer so njegovi ljudje živeli in jih je skrbelo. Pesem »Hiša ob cesti« je postala tako delo, ki je razkrilo pesnikov izjemen talent z nove plati. Pesem »Hiša ob cesti« je lirična kronična zgodba, ki po besedah samega Tvardovskega odraža »temo ne le same vojne, temveč tudi »hiše«, ki jo je zapustil lastnik, ki je odšel na fronto in preživel vojna, ki je prišla do njega; »dom«, v svoji človeški sestavi zapuščen iz rodnih krajev v daljno Nemčijo, na obale tujega doma, »doma«, ki je v naši zmagi našel osvoboditev iz ujetništva in oživitev v življenje [Bessonova, str.98].

Pesem "Hiša ob cesti" je postala edinstven pojav, celo nekoliko nepričakovan, osupljiv v svoji ostri resnici. Prva in očitna stvar pri tem je preprost spomin na vojno, »kruti spomin«. 12. avgusta 1942 Tvardovski piše v delovni zvezek o svoji nameri uresničiti »čisto lirično, ozko pesniško rešitev problema«, »mogočno in trpko pripovedovati o mukah preproste ruske družine, o ljudeh, ki so si dolgo in potrpežljivo želeli sreče, katerih usoda je padla na tolike vojne, državni udari, sojenja ...«. In takšno delo, ki je utelešalo cilje, ki jih je začrtal pesnik, je bila pesem »Hiša ob cesti«, žalostna zgodba o opustošeni »hiši«, ženi in otrocih vojaka Andreja Sivcova, ki je doživel mučenje v nacistični vojni. koncentracijsko taborišče in ga častno prestal. Pesem je bila napisana v treh fazah - prve skice je naredil Tvardovski leta 1942, nato se je delo nadaljevalo leta 1943, nato 1945 in v začetku leta 1946. In celotna pesem je bila objavljena v reviji "Znamya" leta 1946.

Avtorjev fokus ni več na vojski, ampak na civilnem prebivalstvu in predvsem na domu, materi in ženi, ki sta vir dobrote in sreče, simbol najboljšega za rusko ljudstvo in tvorita temelj človekovega obstoja. Te podobe-simboli so tradicionalne za rusko folkloro. Tako je bila izvorno gradivo za pesem Tvardovskega ljudska pesniška zavest, razumevanje duha ljudi in njihovega sveta razmišljanja.

Tvardovski uporablja ljudska načela gradnje slike v pesmi "Hiša ob cesti", ki razkriva značajske lastnosti junakov pesmi. Andrej in Anna Sivtsov sta doživela veliko trpljenja in stiske, medtem ko sta pokazala moralno moč in trdnost - najboljše narodne lastnosti. Njihova lepota ljudski značaj odraža v žalosti. Tvardovski, ki razkriva njihove značaje, si prizadeva poudariti skupno naravo njihovih lastnosti, zahvaljujoč čemur dosežejo resničen prikaz značilnih vidikov ljudskega življenja, prenašajo nacionalno edinstvenost življenja in morale ter posebnosti duševnega sestava. -up ruske osebe. To je pokazalo pesnikovo krvno povezanost s svojim ljudstvom, pa tudi brezmejno predanost njemu.

Tako sta Andrej in Anna podobi, ki razkrivata značilne lastnosti Ruski nacionalni značaj. Ni naključje, da skoraj do sredine pesmi liki niso niti imenovani. Tako pesnik, upodablja sliko zadnjega mirnega dne kmeta Andreja Sivcova, uporablja zaimek »ti«, s čimer poudarja, da tukaj še ni posebnega junaka - to je mirno življenje vsake kmečke družine, »majhne, skromen, neopazen del ljudi«:

Prav ob tisti uri v nedeljo popoldne,

Ob praznični priložnosti,

Na vrtu si kosil pod oknom

Trava z belo roso.

In ti si jo pokosil, vohajoč,

Stokanje, sladko vzdihovanje.

In sem se preslišal

Ko je zazvenela lopata.

Delo vzbuja v junaku in avtorju vesela čustva, kot vsak kmet, ki ljubi svojo zemljo. Pesem »Hiša ob cesti« drži skupaj ena pesniška podoba od konca do konca - podoba zgodnjega delovnega dne, izražena z refrenom, ki se prepleta skozi celotno pesem:

Kositi, kositi,

Dokler je rosa,

Dol z roso -

In smo doma.

A. V. Makedonov meni, da lahko ta refren imenujemo glavni lajtmotiv pesmi, ki se »najprej pojavi kot detajl neposredne, konkretne podobe mirnega dela in življenja lastnika hiše in ceste. In potem se pojavi kot spomin, opomin, ponavljajoča se metonimija in metafora - spomin na to delo, na to mirno življenje in kot detajl - signal, ki obuja novo potrditev moči človeške vztrajnosti, neustavljivega začetka mirno življenje" [Makedonov, str. 238].

Kosa je v pesmi uporabljena kot delovno orodje in ne kmetijski stroj, kar so pesniku očitali kritiki, češ da se s tem oddaljuje od resnice svojega prikazovanja sovjetske stvarnosti. Toda Tvardovski kot resnično ljudski pesnik in mojster besede to počne zavestno in po našem mnenju povsem upravičeno. Pri tem si prizadeva ohraniti in nadaljevati ljudske tradicije, prikazujejo značilnosti življenja vaših ljudi, njihov duh. Ni zlomil ali upognil niti Andreja Sivcova niti njegove žene Ane, ki sta v teh strašnih letih vojne doživela veliko trpljenja. In to lahko rečemo za celotno ljudstvo. Zato so glavni junaki pesmi »Cestna hiša« v večji meri prikazani ne kot posamezni liki, temveč kot podobe široke posplošitve. Tako izvemo relativno malo o osebno življenje Andrej Sivcov. V zgodbi o njem, meni Kulinich, »se pesnik osredotoča na tisto najpomembnejše, kar zaznamuje njegovo usodo kot usodo ljudstva: trdega delavca in družinskega človeka ga je brutalna vojna odtrgala od doma in družine. , postal je bojevnik, da bi branil pravico do miru in dela, da bi zaščitil ženo in otroke. Vojak je trpel gorje na vojnih poteh, ušel iz obkolitve, gledal smrti v oči in ko se je vrnil domov, ni našel ne doma, ne žene, ne otrok ...«

Kaj je takim ljudem pomagalo preživeti, ko se je zdelo, da ni bilo več moči. V vseh preizkušnjah jih je podpirala nesebična ljubezen do domovine in do njenih ljudi. Ko Andrej Sivcov, izčrpan in utrujen, zaostal za vojno, pride domov, a moralna izbira- pojdite na fronto ali ostanite doma in živite "v vasi na skrivaj", "skrivajte se pred radovednimi očmi." Junak pesmi Tvardovskega "Hiša ob cesti" razstavlja pravi občutek patriotizma in s tem kaže veličino ruskega značaja:

Torej moram priti tja.

Pridi tja. Čeprav sem zasebnik

Nikakor ne morem pustiti za seboj.

Tako specifična podoba vojaka Andreja Sivcova preraste v podobo široke posplošitve, ki uteleša najboljša kakovost Ruski ljudje, obogateni z novimi zgodovinska doba, pri čemer je glavna stvar predanost domovini.

V preobleki glavni lik Pesem Anne Sivtsove odraža predvsem to, zaradi česar je posplošena podoba "ženske matere, s skrbmi katere je bila hiša in ki je trpela težke preizkušnje težkih časov vojne."

V pesmi »Hiša ob cesti« je podoba Anne Sivtsove odražala najboljše lastnosti ruske ženske, upodobljene že v klasične literature: lepota, duhovna čistost, neomajna moč, vzdržljivost, predanost in zvestoba možu, ljubezen do otrok. Mnoge Annine lastnosti so podobne ženske podobe Pesmi Nekrasova"Mraz je rdeč nos", "Kdo dobro živi v Rusiji". Tvardovski svojo junakinjo prikazuje takole:

Naj ne bo čas za dekleta

Toda ljubezen je neverjetna -

Oster v govoru,

Hitro v poslu

Še naprej je hodilo kot kača.

Pesem Tvardovskega je z veliko močjo umetniške resnice odražala značilnosti tragičnega svetovnega pogleda ljudi, razkritih v podobi glavnega junaka pesmi. Ko je njen mož odšel v vojno, Anna nenehno razmišlja o njem s tesnobo in se pogosto v mislih obrača na svojega ljubimca:

Moj daljni

draga moja,

Živ ali mrtev - kje si?

Rabljeno stalni epiteti»daljni«, »dragi«, ki se uporabljata v ljudskih pesmih, postaneta ključna v tem odlomku pesmi Tvardovskega, da preneseta občutke junakinje, katere srce je polno hrepenenja po njenem ljubljenem. Za Anno je ločitev od moža prava tragedija in tisto, kar ji je prej prinašalo veselje in užitek (skupno delo pri košnji), zdaj povzroča srčna bolečina:

Ko sem kosil tisti travnik,

Sama kosa je nepremagana.

Solze so ji zaslepile oči,

Škoda mi je zažgala dušo.

Ne te pletenice

Ni ista rosa

Napačna trava, se je zdelo ...

Anna Sivtsova uteleša lastnosti Sovjetska ženska: povezanost svoje usode z narodovo, čut za kolektivizem, državljanska dolžnost. Po Vyhodtsevu, pesniku, »upodabljanje Sovjetski ljudje, hkrati pa zna poudariti svoje izvirne, tradicionalne poteze. Pogosteje se zgodi, da te lastnosti zajamejo ljudje sami v ustnih pesniških delih. Tvardovski se zelo redko neposredno sklicuje na »folklorni model«, ampak vedno ustvari podobo, situacijo, ki je zelo blizu splošno obstoječim. Tako zajame temeljne značilnosti ljudi.«

Eden od njih je sočutje do bližnjega. Prav ta občutek je pesnik povedal bralcu v petem poglavju pesmi, ki govori o tragične slike– vstop sovražnika v našo zemljo in srečanje ruskih žensk z našimi ujetimi vojaki:

…sinovi domovina,

Njihova sramotna montažna tvorba

Vodili so po tisti deželi

Na zahod pod spremstvom.

Hodijo po njej

V sramotnih montažnih podjetjih,

Drugi brez pasov,

Ostali brez kapice.

Med temi ženskami je Anna Sivtsova, tudi ona, z grenkobo gleda v obraze ujetih vojakov, prestrašeno poskuša najti svojega moža med njimi. Strah jo je že same misli, da bi bil njen Andrej tukaj. Tvardovsky opisuje te izkušnje junakinje v obliki notranji monolog vojakinja, obrnjena proti možu. Ta čustveni govor, napolnjen s tako liričnostjo, ne prenaša le občutkov Anne Sivtsove, temveč tudi občutke vseh zapuščenih žena za svoje može, žalost ljudi zaradi ženske sreče, ki jo je uničila vojna. Odraža resnično ruski značaj ženske:

Ne sramuj se me.

Da so navitja zdrsnila navzdol,

Kaj, morda brez pasu

In morda brez kapice.

In ne bom grajal

Vi, ki ste pod spremstvom

Ti greš. In za vojno

Živ, ni postal junak.

Pokliči me in odgovoril bom.

Tukaj sem, tvoja Anyuta.

Prebil se bom do tebe

Vsaj za vedno se bom poslovil

s teboj. Moja minuta! .

Andrej Sivcov zapusti svoj dom zaradi vojne in v srcu nosi delček tega svetišča, ki ga bo grelo v mrzlih jarkih in mu dajalo moč za boj s sovražnikom. Dom je upanje, sanje, h katerim v svojih mislih stremi vsak vojak v vojni. In Anna Sivtsova mora zapustiti svojo hišo, kjer sta mimo najboljša letaživljenju, je bila sreča in veselje. V ganljivem prizoru slovesa od njega konkretna podoba hiše postane simbol dežele - domovine, ki jo zapušča kmetica Anna Sivtsova. Pesnik Annina čustva postavi v obliko iskrenega ljudska pesem- jok, ki izraža vso bolečino in melanholijo junakinje, kar je značilnost tudi ljudskih besedil:

Oprostite - nasvidenje domov,

In dvorišče in drvar,

In vse, kar je nepozabnega okoli

S skrbnostjo, oblikovanjem, delom, -

Celotno življenje osebe.

Ponekod to lirska pesem- jok zamenja bojni klic, preide v urok in pesem jeze in maščevanja, kar daje temu prizoru publicističnost, ki je vrhunec čustvenosti v pesmi:

Za vse od tistega, ki je kriv,

Po vseh členih listine,

Kaznovati s strogostjo vojakov,

Vaš mojster, prav.

Pesem »Hiša ob cesti« ni samo zgodba o trpljenju, ki je doletelo Rusinjo v teh težkih letih vojne. To je hvalnica ženski materi in njeni brezmejni ljubezni do otrok. Anna Sivtsova je nekoč v Nemčiji, zahvaljujoč svoji materinski ljubezni in ženski vzdržljivosti, uspela ne le rešiti svoje otroke v tem peklu, ampak tudi narediti še en pravi materinski podvig. Na slami, za bodečo žico, je rodila sina Andreja. Preizkušnje, ki jih prestaja ta pogumna ženska, dobijo v pesmi simbol trpljenja ljudi, trpljenja nemočnih mater, žena in otrok, ki so se med vojno znašli v nemškem ujetništvu.

V pesmi slišimo Annino pesem nad sinom, ki izliva svojo žalost, v kateri lahko opazimo pesnikovo uporabo umetniška sredstva, značilnost ljudskega pesništva: postpozitivna raba epitetov, raba besed s pomanjševalnimi priponami, figurativni nagovori:

Zakaj si tako žalosten,

Moja solza, rosna kaplja,

Rodil se je v obupni uri,

Moja lepotica, moja mala krv?

Rodil si se živ,

In na svetu je nenasitno zlo.

Živi so v težavah, mrtvi pa ne,

Smrt je zaščitena.

Folklorna poetika prodira v strukturo zapleta, kar pomaga razkriti avtorju notranji svet junakinja – v tem primeru njen strah pred neznano nadaljnjo usodo otroka. Po našem mnenju lahko to obliko ljudske poetike povežemo z uspavanko matere, ki miselno poustvarja kljub včasih težkim življenjskim razmeram srečno prihodnjo usodo svojega otroka.

Anna Sivtsova verjame v srečo svojega sina in ga primerja z " zelena vejica", je ta barvni epitet povezan z mladostjo in novo življenje kaj je značilna lastnost barvna simbolika ljudske poetike.

Zadnje poglavje zaključuje celotno gibanje pesmi »s povratkom iz vojne v mir, z vojnih cest in tuje hiše k prvotnemu domu in cesti ...« [Makedonov, str.239]. Motiv ceste tudi tu ni ločen od hiše, ampak se kaže v vsem svojem pomenu: tako kot cesta vojne, kot pot do doma, kot cesta človeškega življenja in usode ljudi. . Zmagalo je življenje, zmagala je hiša, čeprav je bila uničena:

In kjer so potonili v ognju

Krone, stebri, špirovci, -

Temno, mastno na deviški zemlji,

Kot konoplja, kopriva.

Dolgočasen mir brez radosti

Spozna lastnika.

Kripi so jablane z melanholijo

Veje se stresajo.

Tako vidi svoj dom vojak Andrej Sivcov, ki se je vrnil iz vojne. Ta usoda ni samo za družino Sivtsov. To je usoda ljudi. In kljub vsej tragičnosti teh vznemirljivih prizorov še vedno nosijo humanistično in življenjsko naravnanost, pa naj se sliši še tako paradoksalno – ne glede na to, kako težke preizkušnje doletijo naše ljudi – so nepremagljivi, preživeli bodo, potrpeti. Ni zaman, da si koprive prebijajo pot skozi »krošnje«, »stebre« in »špirovce«, »pohabljene jablane« pa še vedno stresajo svoje gole veje in lastniku, ki se vrača, vračajo upanje na izgubljeno družinsko srečo in mir. življenje. Avtor tu uporablja tehniko pesniškega paralelizma, ki kot eno od umetniške lastnosti ljudska poetika, temelji na primerjavi človeškega in naravnega sveta. Zato je konec lirične pripovedi o vojni v pesmi povezan s slikami kmečkega dela. Andrej Sivcov, tako kot na začetku pesmi, je zaposlen s svojo najljubšo zabavo - košnjo, ki ga vrne v življenje, kljub žalosti in bolečini, ki živita v njegovi duši po toliko trpljenja:

In ure so minevale v redu,

In moje prsi so pohlepno dihale

Cvetlični vonj po rosi,

Živa rosa izpod kose -

Grenko in hladno.

Tako zaseda pesem "Cestna hiša". odlično mesto v delu Tvardovskega, ki je prvo veliko epsko delo pesnika s prevlado liričnega načela. S kombinacijo lirskega in epskega načela, motivov miru in vojne, z vso svojo izjemno preprostostjo je pesnitev inovativno delo.

Današnji pomen pesmi Hiša ob cesti je v tem, da je pesnik v njej lahko v imenu ljudi izrazil moč protesta proti vojnam in tistim, ki jih začenjajo. Zgodovinski in literarni pomen pesmi Tvardovskega je v tem, da je to eno prvih del v naši literaturi, v katerem domovinska vojna in mirna povojna gradnja sta prikazana kot enoten humanistični boj našega ljudstva za mir in srečo ljudi.

Literatura

Seznam virov

T.1: Pesmi (1926-1940). Država mravlja. Pesem. Prevodi.

T. 2: Pesmi (1940-1945). Pesmi. Vasilij Terkin. Hiša ob cesti.

T. 3: Pesmi (1946-1970). Pesmi. Onstran razdalje je razdalja. Terkin v naslednjem svetu.

T. 4: Zgodbe in eseji (1932-1959).

T. 5: Članki in zapiski o literaturi. Govori in nastopi (1933-1970)

Tvardovski, A.T. Izbrana dela: v 3 zvezkih / komp. M. Tvardovski. - M.: Leposlovje, 1990.

T. 2: Pesmi.

Seznam znanstvene, kritične, memoarske literature in slovarjev

Akatkin, V.M. Dom in svet: Umetniško iskanje A. Tvardovskega v zgodnje delo in "Država mravlja" // Ruska književnost. – 1983. - 1. št. – strani 82-85.

Akatkin, V.M. Zgodnji Tvardovski / V.M. Akatkin / ur. A.M. Abramova. – Voronež, 1986

Berdjajeva, O.S. Besedilo Aleksandra Tvardovskega: priročnik za usposabljanje na poseben tečaj. – Vologda, 1989.

Bessonova, L.P. Folklorna tradicija v pesmih A. Tvardovskega: učbenik za študente gumije. fakultete / L.P. Bessonova, T.M. Stepanova. – Maykop, 2008.

Vyhodtsev, P.S. Aleksander Tvardovski / P.S. Vyhodtsev. – M., 1958.

Grišunin, A.L. Ustvarjalnost Tvardovskega / A.L. Grišunin, S.I. Kormilov, I.Yu. Iskrzhitskaya. – M.: MSU, 1998.

Dal, V.I. Slovarživi velikoruski jezik: v štirih zvezkih. – T. 3. - M.: RIPOL CLASSIC, 2002.

Dementjev, V.V. Aleksander Tvardovski / V.V. Dementjev. – M.: Sovjetska Rusija, 1976.

Zalygin, S.I. O Tvardovskem // Novi svet. – 1990. - 6. št. – 188-193 strani.

Kondratovič, A.I. Aleksander Tvardovski: Poezija in osebnost / A.I. Kondratovič. – M.: Leposlovje, 1978.

Kočetkov, V.I. Ljudje in usode / V.I. Kočetkov. – M.: Sovremennik, 1977.

Kulinič, A.V. A. Tvardovski: Esej o življenju in ustvarjalnosti / A.V. Kulinič. – Kijev, 1988.

Leiderman, N.L. Ustvarjalna drama Sovjetska klasika: A. Tvardovsky v 50-60-ih / N.L. Leiderman. – Ekaterinburg, 2001.

Lyubareva, S.P. Ep A. Tvardovskega / S.P. Ljubarjeva. – M.: podiplomska šola, 1982.

Makedonov, A.V. Ustvarjalna pot A.T. Tvardovski: Hiše in ceste / A.V. Makedonov. - M.: Leposlovje, 1981.

Muravjov, A.N. Ustvarjalnost A.T. Tvardovski / A.N. Muravjova. – M.: Izobraževanje, 1981.

Ozhegov, S.I. Razlagalni slovar ruskega jezika / S.I. Ozhegov; uredil prof. L.I. Skvorcova. – M.: OOO Založba Onyx, 2011.

Slovar literarni izrazi/ ur. L.I. Timofeeva, S.V. Turajeva. - M.: Izobraževanje, 1974.

Tvardovski, I.T. Domovina in tujina: knjiga življenja / I.T. Tvardovski. – Smolensk: Rusič, 1996.

Turkov, A.M. Aleksander Tvardovski / A.M. Turkov. – M.: Leposlovje, 1970.

Prikaz vojne skozi usodo navaden človek bo značilna tudi za pesem A. Tvardovskega "Hiša ob cesti" (1946). A poudarek v tem delu bo na nečem drugem. "Vasilij Terkin" je epska pesnitev, prikazuje človeka, ki se bori, človeka na fronti. V »Hiši na cesti« je dogodek, ki je epske narave, razkrit z liričnimi tehnikami. Hiša in cesta, družina in vojna, človek in zgodovina - delo A. Tvardovskega je zgrajeno na presečišču teh motivov. Vsebovala je enako grenko, tragično melodijo kot v pesmi starejšega rojaka, pesnika Mihaila Isakovskega, »Sovražniki so požgali svojo rodno kočo«. Čas, ko so nastala ta dela, se je izkazal za prav nič ugodnega za razmišljanje o ceni naše zmage, o žalosti vojakov osvoboditeljev, ki so se vrnili domov in našli le »hrib, poraščen s travo«. Bila je druga polovica 40. let, obdobje partijskih sklepov o revijah Zvezda in Leningrad, čas naslednjega "zategovanja" ideoloških "matic", zaostrovanja cenzure. Tako kot pesem Isakovskega sta tudi pesem Tvardovskega Hiša ob cesti in nato njegovi zapiski Domovina in tuja dežela v tisku vzbudili kritike zaradi pesimizma in »dekadentnega razpoloženja«, ki po uradni propagandi ne bi smelo biti značilno za zmagovalci.

V pesmi »Cestna hiša« res ni herojske patetike, če s tem mislimo na potomstvo in romantično privzdignjeno tonaliteto prikazovanja vojne. Je pa tu pravo, tiho junaštvo. Junaštvo kmetov, ki so bili prisiljeni prekiniti mirno delo in tako naravno, kot so preorali in pokosili ves svet, ves svet šel v boj s sovražnikom (začetni prizori pesmi). Junaštvo žensk, ki so ostale v zaledju s starejšimi in otroki in niso prekinile svojega dela. Junaštvo tistih že mnogo let Veljali so za izdajalce, ki so jih nacisti odgnali v ujetništvo, vendar se niso vdali, niso izgubili srca, tako kot je Anna Sivtsova uspela preživeti. Junaštvo vojaka Andreja Sivcova, ki se je iz vojne vrnil kot zmagovalec in našel moč, da začne življenje na novo.

Andrej Sivcov je začel življenje tako, kot ga je vedno začel Rus - z gradnjo koče, ki jo je požgala vojna ... Prava resnica je v odprto finale delo, ki ga avtor ni končal s srečnim koncem. Tu zveni le melodija upanja, kot v vrstici, ki je postala lajtmotiv pesmi: »Kosi, kosa, Dokler rosi« ... Otrok, rojen od žene, in hiša, ki jo zgradi mož, je poosebitev. upanja na nadaljevanje življenja, tragično iznakažena, a ne uničena z vojno.

Vojna - ni bolj krute besede.

Vojna - ni bolj žalostne besede.

Vojna - ni svetejše besede V melanholiji in slavi teh let.

In na naših ustnicah ne more biti nič drugega.

Te vrstice je napisal A. Tvardovski leta 1944, ko v ognju bitke še »ni bil čas za spomin«. Toda »tistega dne, ko se je vojna končala«, »in pokrita z meglico odhaja v daljavo, obala polna tovarišev«, je prišel čas za spomin, povzetek, razmišljanje o padlih in živih. Intonacije rekviema so zvenele v poeziji A. Tvardovskega. Odslej tema vojne, v kombinaciji z občutki krivde in moralna dolžnost mrtvim ("Vaš sem, prijatelji, in vaš dolžnik sem"), postal "krut spomin". Ena prvih pesmi, ki odpira to temo v delu A. Tvardovskega in v povojni literaturi nasploh, napisana z vidika padlega bojevnika:

Bil sem ubit blizu Rževa,

V brezimnem močvirju

V peti četi, na levi,

Med brutalnim napadom.

Nenadne, skoraj protokolarne vrstice, ki odpirajo pesem, poudarjajo brezupnost smrti.

Avtorjeva misel prehaja iz partikularne, konkretne ravni v posplošeno filozofsko. Vojak je poudarjeno brezimen, je eden od milijonov, ki so brez grobov legli v zemljo, postali del nje, prešli v življenja tistih, ki so preživeli, ki so se rodili kasneje (»Sem tam, kjer so slepe korenine,« »Jaz sem tam, kjer je petelin petek«, »Jaz - kje so vaši avtomobili? Ta pesem je poziv "zvestim tovarišem", "bratom" z eno samo oporoko - živeti dostojno.

Leitmotiv bo postal motiv enotnosti živih in mrtvih, »medsebojne povezanosti«, sorodstva, odgovornosti »za vse na svetu«. povojna ustvarjalnost A. Tvardovski.

Ostali smo tam in ne gre za isto stvar,

Da sem lahko, a jih nisem uspel rešiti, -