BDT vyriausiasis direktorius. Didysis dramos teatras. Televizijos pasirodymų įrašai

Kultūros paveldas Rusijos Federacija, objekto Nr.7802384000 objekto Nr.7802384000

Rusijos valstybinis akademinis Bolšojus Dramos teatras pavadintas G. A. Tovstonogovo vardu (Didysis dramos teatras, nuo 1932 m. – M. Gorkio vardo, nuo 1964 m. iki 1992 m. – Leningrado akademinis Didysis dramos teatras M. Gorkio vardu) – teatras Sankt Peterburge, įkurtas 1919 m., vienas pirmųjų po to sukurti teatrai Spalio revoliucija. 1992 m. jis gavo garsaus režisieriaus Georgijaus Tovstonogovo, kuris teatrui vadovavo trisdešimt trejus metus, vardą.

Istorija

Teatro organizacija

Teatras buvo organizuotas Maksimo Gorkio ir Šiaurės regiono komunų sąjungos teatrų ir pramogų komisaro, „pirmojo skambučio“ Maskvos meno teatro aktorės Marijos Andrejevos iniciatyva. 1918 m. rugpjūčio mėn. komisaras M. F. Andreeva pasirašė dekretą dėl „tragedijos, romantiškos dramos ir aukštosios komedijos teatro“, šiandien žinomo visame pasaulyje su santrumpa BDT, sukūrimo.

Tarp teatro įkūrėjų buvo vienas iš „Meno pasaulio“ ramsčių - menininkas, tapęs Didžiojo dramos teatro režisieriumi, Aleksandras Benua. Rugsėjo mėnesį aktoriui Nikolajui Monakhovui buvo patikėta surengti „ypatingą dramos trupė"; spalį Gorkio vadovaujama meno taryba nusprendė dėl režisierių, pakviesdama N. I. Arbatovą ir Andrejų Lavrentjevą; Muzikinės dalies vadovais buvo pakviesti Aleksandras Gaukas ir Jurijus Šaporinas. Tuo pačiu metu buvo nusiteikę pagrindiniai teatro aktoriai: be Monakhovo, Aleksandrinskio teatro premjeras Jurijus Jurjevas ir nebyliojo kino „žvaigždė“, Malio teatro aktorius Vladimiras Maksimovas.

Trupės branduolį sudarė teatro artistai meninė drama 1918 metais sukurtas A. N. Lavrentjevas ir tais pačiais metais gimęs Tragedijos teatras, vadovaujamas Yu. Gruodį įvyko pirmasis trupės susitikimas, kuriame dalyvavo Vasilijus Sofronovas; Iš karto prasidėjo dviejų spektaklių repeticijos. 1919 m. sausį buvo suformuota BDT valdyba; Valdybos pirmininke tapo Maria Andreeva, vyriausiuoju direktoriumi paskirtas Andrejus Lavrentjevas.

Spektaklio „Don Karlosas“ plakatas

Didysis dramos teatras atidarytas 1919 m. vasario 15 d Didžioji salė Konservatorija su spektakliu „Don Karlosas“ pagal Friedricho Šilerio pjesę. Šį istorinį spektaklį pastatė Andrejus Lavrentjevas, suprojektavo Vladimiras Ščiuko, o muziką parašė Borisas Asafjevas; buvo joje užsiėmę geriausi aktoriai trupės: Monakhovas (Filipas), Maksimovas (Don Karlosas), Jurjevas (Poza); spektaklis truko lygiai penkias valandas, Konservatorija nebuvo šildoma, buvo žvarbu šalta, bet kas vakarą salė prisipildydavo žiūrovų, niekas neišeidavo.

1920 m. BDT gavo buvusio Malio teatro (Suvorin teatro) pastatą Fontanka, 65, kur jis šiuo metu yra.

Ankstyvieji metai (1919-1934)

1919 m. balandį Aleksandras Blokas tapo Didžiojo dramos teatro direktorijos (meno tarybos) pirmininku, o Maksimas Gorkis liko pagrindiniu ideologu.

Pasak iniciatorių, teatras turėjo tapti herojiško repertuaro citadele, didelių socialinių aistrų, sujaudinto revoliucinio patoso teatru, „didžiųjų ašarų ir didelio juoko“ teatru (A. Blokas).

Teatro pasirodymai pirmaisiais gyvavimo metais buvo visiškai nuoseklūs revoliucinė programa jos įkūrėjai. Tuo metu sovietinė drama dar nebuvo išsivysčiusi ir vaidino teatro scenoje geriausi darbai pasaulinė klasika: W. Shakespeare'o ir F. Šilerio tragedijos, V. Hugo dramos; tuo pat metu teatre buvo pastatytos D. Merežkovskio ir V. Briusovo pjesės. Naujajame teatre dirbo režisieriai Nikolajus Petrovas ir Borisas Suškevičius; Menininkai - "Meno pasaulio" atstovai - glaudžiai bendradarbiavo su teatru: Mstislavas Dobužinskis, Vladimiras Ščiuko (iki BDT jie kūrė spektaklius Jurjevo tragedijos teatre ir Lavrentjevo dramos teatre), Borisas Kustodijevas, Jevgenijus Lanceray. Menininkai iš esmės nulėmė teatro veidą ankstyvas laikotarpis; Elžbietos vaidmenį atlikusi Nadežda Komarovskaja prisiminė, kaip Ščiuko kūrė atmosferą Don Karlose: „Dekoracijos mastai kūrė įspūdį apie žmogaus bejėgiškumą, jo nesugebėjimą apversti šių savo svoriu gniuždančių sienų. Atrodė, kad žmogaus šauksmas niekada nebus išgirstas, jis paskęs juose“. O po penkerių metų kritikas A. A. Gvozdevas rašė: „Nustatyti BDT vietą naujausių teatro tendencijų rate reiškia nurodyti dekoratyvinio menininko vaidmenį šiame teatre“. Anot aktorės Ninos Lejeune, tais metais Didžiajame dramos teatre viskas buvo tikra, o ne netikra: iš turtingų namų pasiskolinti baldai, kostiumai... Dar 1925 metais vaidinant Aną Vyrubovą spektaklyje „Imperatorienės sąmokslas“ A. Tolstojus ir P. Ščegolevas, Lejeune pasipuošė autentiška Vyrubovos suknele.

Taip pat buvo suvaidintas svarbus vaidmuo muzikinė aranžuotė; Borisas Asafjevas, Jurijus Šaporinas ( muzikos vadovas iki 1928 m.), Michailas Kuzminas, Ivanas Vyšnegradskis.

1921 m. Gorkis ir Andrejeva paliko Rusiją, Blokas mirė, J. Jurjevas grįžo į gimtąjį Aleksandrinskį; M. Dobužinskis išėjo; 1921 m. pradžioje pagrindinis jos direktorius Andrejus Lavrentjevas paliko BDT.

Į Didįjį dramos teatrą atėjo nauji žmonės: 1921-1922 metais pagrindinis teatro režisierius buvo Nikolajus Petrovas, jo įpėdinis – ekspresionizmui aistringas Konstantinas Chochlovas, papildęs teatro repertuarą G. Kaiserio ir E. pjesėmis. Toleris. „Georgo Kaiserio ir Ernsto Tolerio darbuose, – rašė A. Piotrovskis, – teatras aptiko tą vaizdų abstrakciją ir apibendrinimą, tą žurnalistinį temperamentą, kuris, žinoma, jam labai nepagrįstai atrodė neatsiejamas „aukštos dramos “ tikras priešnuodis teatrui, kurį jis niekino Šilerį, „kasdienį gyvenimą“.

1923 metų pabaigoje A. Benois paliko BDT, tačiau atsirado naujų menininkų – Nikolajus Akimovas, Jurijus Annenkovas, V. M. Chodasevičius.

1923 m. Lavrentjevas grįžo į Didįjį dramos teatrą ir liko vyriausiuoju režisieriumi iki 1929 m.; Literatūrinei teatro daliai tais pačiais 1923 m. vadovavo Adrianas Piotrovskis, daugiausia jo dėka, teatro plakatuose pasirodė šiuolaikinių užsienio ir šalies dramaturgų pjesės. Naujausias teatras dažnai jis pats atrasdavo, tarp jų – Borisas Lavrenevas, E. Zamiatinas (kaip dramaturgas), A. Šteinas. „Didelio, abstraktaus, apibendrinto ir monumentalaus“ spektaklio troškimas šiuo laikotarpiu, pasak Piotrovskio, nulėmė BDT specifiką – tiek jo sėkmę, tiek klaidingas nuostatas.

Chocholovas šalia Lavrentjevo Didžiajame dramos teatre dirbo iki 1925 m., o jam vadovaujant į teatrą atėjo režisieriai Pavelas Weisbremas ir Konstantinas Tverskojus. Į BDT atėjo ir nauji aktoriai: Aleksandras Larikovas, Valentina Kibardina, Olga Kaziko.

Konstantinas Tverskojus

Tovstonogovo vardu pavadintas BDT dieną

1929–1935 metais pagrindinis teatro režisierius buvo Vsevolodo Mejerholdo mokinys Konstantinas Tverskojus. Nuo 20-ųjų vidurio, pradedant nuo 1925 m. Lavrentjevo pastatyto spektaklio „Maištas“ (pagal B. Lavrenevo pjesę „Dūmai“), teatras pamažu atsisakė abstrakčios romantikos; K. Tverskojui tai pavyko padaryti maksimaliai. Pirmenybę teikė šiuolaikinei dramai (iki 1935 m. į teatro repertuarą buvo įtraukta tik viena klasikinė pjesė – A. N. Ostrovskio Pelninga vieta, režisierius V. V. Liutsė), Jurijaus Olešos, Aleksejaus Faiko, Nikolajaus Pogodino, Levo Slavino pjesės buvo statomos BDT; svarbus įvykis teatrinis gyvenimas tapo spektakliu „Razlomas“ pagal B. Lavrenevo pjesę. Tačiau paskutinis Tverskėjaus Didžiajame dramos teatre pastatytas spektaklis buvo W. Shakespeare'o „Ričardas III“.

1932 metais Didysis dramos teatras buvo pavadintas tikrojo jo įkūrėjo M. Gorkio vardu; valdant Tverskui, teatro repertuare pirmą kartą pasirodė A. M. Gorkio pjesės: „Egoras Bulychovas ir kiti“ (1932) ir „Dostigajevas ir kiti“ (1933).

Šiuo laikotarpiu jie dirbo Didžiajame dramos teatre talentingi menininkai: Mozė Levinas ( pagrindinis menininkas), Nikolajus Akimovas ir Vadimas Ryndinas; paskutinis pasirodymas„Tverskoy“ suprojektavo Aleksandras Tyshleris. Jaunieji aktoriai Vitalijus Politsemako ir Nikolajus Kornas išgarsėjo Tverskojaus spektakliuose. Nuo 1930 m. Vladimiras Lyutse, taip pat Meyerholdo mokinys, dirbo teatro režisieriumi.

Pasirinktas repertuaras

1919 m. – Friedricho Šilerio „Don Karlas“; režisierius A. N. Lavrentjevas 1919 m. - W. Shakespeare'o „Makbetas“; režisierius Yu M. Jurjevas 1919 - F. Šilerio „Plėšikai“; režisierius B. M. Suškevičius 1919 - M. Levbergo „Dantonas“; režisierius K. K. Tverskoy 1920 - W. Shakespeare'o "Otelas"; režisierius A. N. Lavrentjevas 1920 m. - D. Merežkovskio „Tsarevičius Aleksejus“; režisieriai A. N. Benois ir A. N. Lavrentjevas 1920 - W. Shakespeare'o „Karalius Lyras“; režisierius A. N. Lavrentjevas 1921 - V. Hugo „Ruy Blas“; režisierius N. V. Petrovas 1921 m. - C. Goldoni „Dviejų šeimininkų tarnas“; režisierius A. N. Benois 1922 – G. Kaiserio „Dujos“; režisierius K. Chochlovas 1924 m. - A. N. Tolstojaus „Mašinų riaušės“; režisierius K. Chochlovas 1924 m. - E. Tolerio „Mergelių giria“; režisierius K. Chochlovas 1925 - A. Tolstojaus ir P. Ščegolevo „Imperatorienės sąmokslas“; režisierius A. N. Lavrentjevas 1925 - B. Lavrenevo „Maištas“; režisierius A. N. Lavrentjevas 1926 m. - E. Zamiatino „Blusa“; režisierius N. F. Monakhovas 1927 m. - B. Lavrenevo „Kalta“; režisierius K. Tverskojus 1929 - B. Lavrenevo „Priešai“; režisierius A. N. Lavrentjevas 1929 - V. Kiršono „Vėjuotas miestas“; režisierius K. Tverskojus 1929 - Y. Olešos „Jausmų sąmokslas“; režisierius K. Tverskojus 1932 - „Mano draugas“ N. Pogodinas; režisierius K. Tverskojus 1932 - M. Gorkio „Egoras Bulyčevas ir kiti“; režisieriai K. Tverskoy ir V. V. Liutse 1933 - M. Gorkio „Dostigajevas ir kiti“; režisierius V. Lutse 1934 - L. Slavino „Intervencija“; režisierius V. Lutse 1935 - W. Shakespeare'o „Ričardas III“; direktorius K. Tverskojus.

Režisūros krizės laikotarpis (1935-1955)

30-50-aisiais teatre pasirodė ryškūs režisieriai, tačiau išgarsėję įdomiais pastatymais, dėl vienokių ar kitokių priežasčių, ne visada savo noru, paliko teatrą. Konstantinas Tverskojus iš pradžių buvo išvarytas iš Leningrado, o paskui sušaudytas; Aleksejus Dikijus, 1936 m. vadovavęs teatrui, buvo suimtas 1937 m. rugpjūtį ir nuteistas.

...Septynerius metus šis teatras praktiškai buvo be tikro vadovo. Jie baigė kolegiją. Jie pakvietė nuostabus žmogus, režisierius Konstantinas Pavlovičius Chochlovas, kuris jau buvo senas ir sergantis. Jie jį „suvalgė“. Čia buvo labai pikta trupė, jų buvo daug. Septynerius metus į šį teatrą ateidavo visi, kas netingėjo... -Dina Schwartz

Po Dikio vyriausiojo direktoriaus postą užėmė:

1938-1940 - Borisas Babočkinas 1940-1946 - Levas Rudnikas 1946-1950 - Natalija Raševskaja 1950-1952 - Ivanas Efremovas 1954-1955 - Konstantinas Chokhlovas

Tokie dažni meninės krypties pasikeitimai paveikė ir atmosferą kolektyve, ir pastatymų kokybę. 30-ųjų pabaigoje teatras prarado populiarumą.

Didžiojo pradžioje Tėvynės karas teatras buvo evakuotas į Kirovą, tačiau netrukus po blokados nutraukimo, 1943 m. vasario 11 d., grįžo į Leningradą aptarnauti Leningrado fronto kariuomenę ir ligonines.

30-ųjų pabaigoje iškilusi kūrybinė BDT krizė paaštrėjo pokario metais. Meno vadovai ilgai neužsibuvo: 1949–1955 metais teatras turėjo keturis pagrindinius režisierius, 1953–1954 m. sezoną Didysis dramos teatras iš viso apsiėjo be vyriausiojo režisieriaus – jam vadovavo valdyba. Tokiomis sąlygomis, kai teatro vadovas buvo beveik kiekvieną sezoną naujas žmogus, negalėjo būti nė kalbos apie jokį plėtros planą ar apgalvotą repertuaro politiką. Visa tai lėmė, kad šeštojo dešimtmečio viduryje teatras neturėjo „savo“ publikos; Dėl itin mažo lankomumo (kituose spektakliuose žiūrovų salėje buvo „mažiau nei artistų scenoje“) susidarė nemaža finansinė skola, kuri grėsė teatrui uždarymu.

Režisieriaus šuolis neigiamai atsiliepė teatro vadovybei, trupė tiesiog „suvalgė“ nepageidaujamus režisierius. Tuo metu BDT jų buvo daug talentingi aktoriai, tačiau vieni, nepriklausantys lyderių grupei, nebuvo paklausūs, kiti – stereotipiniai savo vaidmenyse, treti, neturėdami meninės vadybos, pasijutę teatro šeimininkais, leido sau į sceną ką tik norėjo.

Pasirinktas repertuaras

Taip pat žiūrėkite Didžiojo dramos teatro spektaklius

1936 – „Jūrininkai iš Kataro“ F. Volfas; režisierius A. Dikiy 1937 - M. Gorkio „Buržua“; režisierius A. Dikiy 1938 - Tirso de Molinos „Pamaldi Morta“; režisierius N. V. Petrovas 1939 m. - M. Gorkio „Vasaros gyventojai“; režisierius B. Babočkinas 1941 - W. Shakespeare'o „Karalius Lyras“; režisierius G. Kozincevas (su D. Šostakovičiaus muzika) 1944 - M. Gorkio „Žemesnėse gelmėse“; režisierius L. S. Rudnikas 1948 - M. Gorkio „Priešai“; režisierius N. S. Raševskaja 1949 - C. Goldoni „Dviejų šeimininkų tarnas“; režisierius A. V. Sokolovas 1949 m. - M. Gorkio „Egoras Bulyčevas ir kiti“; režisierius N. S. Raševskaja 1950 m. - B. Lavrenevo „Kalta“; režisieriai A. V. Sokolovas ir I. S. Sonne 1951 - K. Trenevo „Yarovaya Love“; režisierius I. S. Efremovas 1952 m. - M. Gorkio „Dostigajevas ir kiti“; režisierius N. S. Raševskaja 1954 - L. Zorin „Svečiai“; režisieriai V.V. Merkuryev ir I.V. Meyerhold 1955 - „Prieš saulėlydį“ G. Hauptmann. režisierius K. P. Chochlovas.

Georgijaus Tovstonogovo era (1956-1989)

Georgijus Tovstonogovas iš karto nepriėmė pasiūlymo vadovauti BDT. Tačiau, siekdamas išgelbėti „pirmąjį proletarinį teatrą“, teatrus prižiūrinčių Leningrado partinių organų reikalavimu, Tovstonogovas vis dėlto sutiko tapti vienuoliktuoju vyriausiuoju Didžiojo dramos teatro režisieriumi ir 1956 m. vasario 13 d. kitą teatro gimtadienį, jis buvo supažindintas su trupe.

Teatro fojė

Už šešerių metų darbą Leningrado teatro vyriausiuoju režisieriumi. Leninas komjaunimas Georgijus Tovstonogovas privertė įžvalgią Leningrado teatro bendruomenę kalbėti apie save kaip apie nepaprastai talentingą ir sėkmingą režisierių. Jo pastatytas 1955 m. Leningrado dramos teatro scenoje. Puškino spektaklis „Optimistinė tragedija“ pagal Vsevolodo Višnevskio (vėliau apdovanoto Lenino premija) pjesę partijos vadovybei patiko ne mažiau nei visuomenei ir suvaidino svarbų vaidmenį naujame paskyrime.

Naujajam meno vadovui buvo suteikti platūs įgaliojimai; iš Leningrado Lenkom Tovstonogovas pakvietė Diną Schwartz į literatūros skyriaus vedėjos pareigas; BDT administracinei pertvarkai vykdyti teatro direktoriumi buvo paskirtas Georgijus Korkinas. „Jis buvo žiaurus, negailestingas“, – prisiminė Dina Schwartz. – Jis galėjo viską pertvarkyti, atleisti visus, kurių jam reikėjo. Ir jis kiekvieną dieną bėgdavo pas Georgijų Aleksandrovičių. Pirmajame susitikime su trupe, palietęs meno vadovų „valgymo“ temą, Tovstonogovas pareiškė: „Aš nevalgomas! Prisiminkite tai: nevalgoma! Valdžios palaiminimu naujasis meno vadovas atleido apie trečdalį trupės – daugiau nei 30 aktorių.

Pirmaisiais metais BDT Tovstonogovas tiesiogine prasmežodžiai „įviliojo“ žiūrovus į pamirštą teatrą; Atsižvelgdamas į tai, kad „į teatrą eina ne tik dėl naudos“, naujasis meno vadovas nevengė ir pramogų: pastatė Alfredo Gery komedijas „Šeštas aukštas“ ir Nikolaso ​​Vinnikovo „Kai žydi akacija“. , Michailo Sebastianu „Bevardė žvaigždė“... 1957 metų pradžioje Tovstonogovas sugebėjo pakeisti situaciją: spektakliai jau buvo rodomi pilnoms salėms. Naujasis BDT, „Tovstonogovo teatras“, prasidėjo spektakliu „Ezopas“ (pagal Guilherme'o Figueiredo pjesę), kuris žiūrovams buvo pristatytas 1957 m. kovo 23 d.; Po „Ezopo“ sekė legendinis „Idiotas“ su Inokenty Smoktunovsky.

Susidomėjimo teatru mažėjimas nuo 30-ųjų pabaigos, pasak Josifo Juzovskio, buvo bendra tendencija ne tik Didysis dramos teatras, bet ir visas sovietinis teatras per šiuos metus išgyveno krizę. Tovstonogovo perėjimas į Didįjį dramos teatrą sutapo su „atšilimo“ pradžia, jis vienas pirmųjų atpažino naujas galimybes pasikeitusioje atmosferoje; „Ezopas“ jau tapo „atšilimo simboliu“; Po dvejų metų, diskutuojant apie Gorkio „Barbarus“, Juzovskis, šviesaus teatro žydėjimo XX a. praėjusio amžiaus dešimtmetyje liudininkas, rašydamas apie Vladimiro Nemirovičiaus-Dančenkos ir Vsevolodo Mejerholdo spektaklius, pasakė: „Ką darai, tą turi daryti. su daugiau nei vienu Į Didįjį dramos teatrą... Linkiu, kad nesulėtintumėte tempo ir jaustumėte atsakomybę bei suprastumėte, kad yra troškulys tikrojo ir Didysis teatras. Jo taip ilgai nebėra ir ši pretenzija gali būti įgyvendinta šiame teatre...“ Tovstonogovas nenuvylė lūkesčių: po „Barbarų“ sekė Aleksandro Volodino „Penki vakarai“ ir kt. visa linija spektakliai, įtraukti į sovietinio teatro „aukso fondą“.

Stambus dramatiškas aktorius, nors ir nepavargo nuo centrinės sovietinės spaudos liaupsių, iki pat „Pravdos“, ypač po pripažinimo užsienyje (neatmetė ir įžeidžiančių straipsnių, taip pat ir „Pravdoje“), gyveno nuolat prižiūrimas partijos organų; L. Zorino „Romaniška komedija“ nebuvo išleista, sunkiai, daugybės nuolaidų kaina Tovstonogovui pavyko išsaugoti spektaklį „Trys maišai piktžolių kviečių“ pagal Vladimiro Tendrjakovo apsakymą – apie pokario badą kaimas ir pokario represijos, ilgai ir skausmingai jam teko kovoti dėl vieno mėgstamiausių žiūrovų spektaklių – „Kaina“ – vien dėl to, kad pjesės autorius Arthuras Milleris leido sau kritiškai. pareiškimai apie SSRS užsienio politiką; išleistus kūrinius dažnai tekdavo koreguoti. Taigi spektaklyje „Vargas iš sąmojų“ ant superuždangos buvo uždėta citata iš A. S. Puškino: „Velnias atspėjo, kad gimsiu Rusijoje su siela ir talentu“, - pabaigoje buvo citata. būti pašalintas. Ir vis dėlto Tovstonogovo era Didžiojo dramos teatro istorijoje tapo „auksine“; Per tris savo vadovavimo dešimtmečius BDT išliko šalies teatro proceso lyderiu, „pirmuoju šalies etapu“, mėgavosi nuolatine sėkme užsienyje: nuo Europos šalys Per daugelį metų BDT aplankė tik Portugaliją, gastroliavo Japonijoje, Argentinoje, Izraelyje, du kartus Taivane... „Didysis dramos teatras“, – rašė A. Svobodinas 1970 m., „moka kurti spektaklius kultūrinės vertybės. Jie atsiduria lygiaverčiai kelių tomų surinktų didžiųjų rašytojų kūrinių leidybai, o leidinių liejasi Naujas pasaulis apie šalies istoriją“. O P. A. Markovas po šešerių metų pareiškė: „Kad ir kokius vertinimus – nuo ​​entuziastingų, užspringusių iki skeptiškų ir arogantiškų – galėtumėte priimti apie Tovstonogovo spektaklius, lieka akivaizdu, kad Tovstonogovas mūsų teatriniame gyvenime užima ypatingą ir nepaprastai reikšmingą vietą. Jūs negalite jo ignoruoti sąmoningu nedėmesingumu, negalite paneigti jo lemiamos, tvirtai nusistovėjusios įtakos sovietiniam teatrui. Be to, yra ir visi išorinės – kartais pergalingos – sėkmės ženklai... Ir vis dėlto Tovstonogovas nežengia minimalaus žingsnio, norėdamas išprašyti žiūrovo sėkmės... Tovstonogovo teatras neturi nė menkiausio sensacingumo atspalvio. Sėkmė patvirtina, kad teatras pataiko į patį šalies socialinių ir meninių interesų tašką... »

Su Tovstonogovu skirtingas laikas dirbo režisieriais Rosa Sirota (1955-1962 ir 1966-1972), Ruben Agamirzyan (1961-1966), Jurijus Aksenovas (1961-1983), Genadijus Egorovas (1982-1984) ir kiekvienas iš jų prisidėjo prie BDT „aukso fondas“.

Trupė

Tovstonogovo sukurta trupė, pasak garsaus lenkų režisieriaus Erwino Axerio, kuris Didžiajame dramos teatre pastatė ne vieną spektaklį, „galėtų konkuruoti su geriausiomis Europos grupėmis“: „Šio teatro pagrindiniai aktoriai, savo amato meistrai niekaip nebuvo prastesni už pasaulį žinomos žvaigždės, o gal net pranoko juos savo gebėjimu derinti ansamblinį grojimą su individualiu virtuoziškumu. Namų teatro ekspertai pasiruošę ginčytis su Akseriu: „Didžiosios dramos trupė“, – ypač sako N. Staroselskaja, „negalėjo konkuruoti su geriausiomis Europos grupėmis, nes kelis dešimtmečius buvo didžiausia trupė pasaulyje“. Anot K. Rudnickio, 8-ajame dešimtmetyje patekti į Didįjį dramos teatrą buvo net sunkiau nei į 30-40-ųjų Maskvos meno teatro trupę, kurioje visos Sąjungos žvaigždžių buvo keliomis dešimtimis. 1988 m., formuluodamas principus, kuriais vadovaudamasis atrinko aktorius į savo teatrą, Tovstonogovas, turintis despoto ir diktatoriaus reputaciją, tarp privalomų įvardijamas „intelektualiniu lygiu“ („viskas, kas svarbu, įdomu mūsų gyvenime, jam turėtų rūpėti“) ir „gebėjimas improvizacinės paieškos darbo procese“. Tovstonogovas mokėjo aktorių paversti pjesės bendraautoriumi; kaip pažymėjo teatro kritikė T. Zlotnikova, jis mėgo aktorius „kaip klasę“, tačiau mylėjo juos reikliai, kartais net sunkiai.

„BDT trupėje“, rašo Elena Gorfunkel, „Tovstonogovas turėjo keletą pagrindinių aktorių - Niną Olkhiną, Liudmilą Makarovą, Emmą Popovą, Zinaidą Šarko, Tatjaną Doroniną“. Bet šalia jų buvo ir tokios nuostabios ne vyriausios kaip Valentina Kovel ir Marija Prizvan-Sokolova, kurias N. Staroselskaja taip pat įtraukė į „labai labai mažą žvaigždžių ratą“; aštuntajame dešimtmetyje jauna Natalija Tenyakova oriai varžėsi su „pagrindinėmis“.

Kalbant apie vyriškąją trupės dalį, „žvaigždžių“ sąrašas gali būti begalinis: jau šeštajame dešimtmetyje šalia didelę patirtį turinčio Vitalijaus Polizeimako, Jevgenijaus Lebedevo, Efimo Kopelyano ir Vladislavo Strzhelčiko – jaunasis Pavelas Luspekajevas, Sergejus Jurskis, Kirilas. Lavrovas, Olegas išgarsėjo Borisovas, Olegas Basilašvilis, Vladimiras Receptorius; aštuntajame dešimtmetyje žiūrovai pažino ir pamilo Genadijų Bogačiovą, Jurijų Demičą ir Andrejų Tolubejevą; taip pat buvo Nikolajus Kornas, Pavelas Pankovas, Nikolajus Trofimovas, Vsevolodas Kuznecovas, Vadimas Medvedevas... Atskiras puslapis Tovstonogovo dramos teatro istorijoje yra Inokenty Smoktunovskis, nors šioje scenoje jis atliko tik vieną nepamirštamą vaidmenį.

Georgijus Tovstonogovas trisdešimt trejus metus vadovavo Didžiajam dramos teatrui; 1989 m. gegužės 23 d., grįžęs namo po spektaklio „Senos ponios vizitas“ generalinės repeticijos, jis mirė vairuodamas automobilį.

Pasirinktas repertuaras

Taip pat žiūrėkite Didžiojo dramos teatro spektaklius

1957 – G. Figueiredo „Ezopas“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1957 m. - „Idiotas“ pagal F. M. Dostojevskio romaną; režisierius G. A. Tovstonogovas 1959 - A. M. Gorkio „Barbarai“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1959 - A. M. Volodino „Penki vakarai“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1960 m. - A. E. Korneychuko „Eskadrilės mirtis“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1961 m. - A. M. Volodino „Mano vyresnioji sesuo“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1962 m. - A. Gribojedovo „Vargas iš sąmojų“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1963 m. - B. Brechto „Arturo Ui karjera“; režisierius E. Akser 1964 - „Aš, močiutė, Iliko ir Illarionas“ N. Dumbadze, G. Lordkipanidzė; režisierius R. S. Agamirzyanas 1965 - A. Čechovo „Trys seserys“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1966 m. - A. M. Gorkio „Buržua“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1968 - A. Milerio „Kaina“; režisierius R. A. Sirota 1971 - I. Erken „Toot, kiti ir majoras“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1972 m. - N. V. Gogolio „Generalinis inspektorius“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1972 m. - Tsagareli „Khanuma“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1973 - M. Bulgakovo „Molière“; režisierius S. Yursky 1974 - "Trys maišai piktžolių kviečių" V. F. Tendryakovas, režisierius G. A. Tovstonogov 1975 - "Arklio istorija" pagal L. N. Tolstojaus istoriją; režisierius G. A. Tovstonogovas 1977 m. Ramus Donas„pagal M. Šolochovą; režisierius G. A. Tovstonogovas 1981 - V. Višnevskio „Optimistinė tragedija“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1982 m. - A. Čechovo „Dėdė Vania“; režisierius G. A. Tovstonogovas 1983 - L. Razumovskajos „Seserys“ („Sodas be žemės“); režisierius G. S. Egorovas 1983 m. - A. Kolker „Tarelkino mirtis“ (opera-farsas pagal A. Suchovo-Kobylino komediją); direktorius G. A. Tovstonogovas.

Po Tovstonogovo (1989-2013)

Daugelis jautė, kad 1989 m. gegužės 23 d. mirė ne tik Tovstonogovas, bet ir BDT; Tatjana Doronina apie tai kalbėjo per atminimo ceremoniją, o Dina Schwartz apie tai rašė savo dienoraštyje. Tovstonogovas neparuošė sau įpėdinio: jis ateis naujas direktorius, kurs savo teatrą. Tačiau naujasis režisierius neatėjo (taigi, Levo Dodino perėjimas į Didįjį dramos teatrą neįvyko), atėjo sunkūs laikai viskam. Rusų teatras laikas; labai greitai BDT, kaip ir daugelis teatrų, susidūrė su išlikimo klausimu.

Šiuo laikotarpiu teatrui vadovavo Kirilas Lavrovas, išrinktas slaptu komandos balsavimu; jis nebuvo režisierius, o vienas pagrindinių naujojo meno vadovo rūpesčių, kartu su trupės išsaugojimu ir financinės problemos, pradėjo apskritai talentingų režisierių ir konkrečiai pagrindinio režisieriaus paieškas. Tik 2004 m. teatras pagaliau rado vyriausiąjį režisierių Temur Chkheidze, kuris ilgą laiką bendradarbiavo su BDT, asmenyje. Interviu 2007 m. Chkheidze sakė: „Aš žinojau: ką čia darysi, bus blogiau nei Tovstonogovo laikais. Bet jo nėra, ir apskritai Tovstonogai gimsta itin retai. Bet gyvenimas tęsiasi ir, nors žaviuosi kažkada egzistavusiu teatru, aš jo nestatuoju kaip Tovstonogovas.

IN pastaraisiais metais kritikai rašė apie stagnaciją Didžiajame dramos teatre, o 2013 m. vasario 19 d. Temur Chkheidze atsistatydino. Atsistatydinimo priežastis jis paaiškino spaudos konferencijoje kovo 4 d.: „Dabar, ko gero, atėjo laikas, kai BDT reikia pokyčių, kuriems aš asmeniškai negaliu pritarti. Daugelis mane vadina retrogradu, bet tai buvo mano principinis kelias – išsaugoti Tovstonogovo palikimą. Esu įsitikinęs, kad po mažiau nei 10 metų rusų teatrui vėl prireiks klasikos. Vienas jaunuolis man pasakė, kad mano pasirodymai yra suvokiami kaip anachronistiniai. Aš vertinu jo sąžiningumą“.

Šiandien teatro diena

Pagrindinėje teatro scenoje pristatomi rusų ir pasaulio klasikos kūriniai, taip pat šiuolaikinė dramaturgija: A. N. Ostrovskio, L. N. Tolstojaus, N. V. Gogolio, I. S. Turgenevo, W. Shakespeare'o, F. Šilerio, B. Šo, R. Harwoodo, M. Fraino ir kitų pjesės.

Mažojoje scenoje – E. Hemingvėjaus „Senis ir jūra“, E. Albee „Kas bijo Virdžinijos Vulf“, A. P. Čechovo „Ponia su šunimi“, E. S. Kočergino „Angelo lėlė“, E. S. A Nosova „Berendėjus“.

Nuo 2013 metų kovo 29 d meno vadovas Teatras – Andrejus Mogučijus, keturis dešimtmečius pagrindinis menininkas – Eduardas Kočerginas. Nuo 1998 m. teatro muzikinės dalies vadovas yra kompozitorius Nikolajus Morozovas.

Nuolat teatre dirba šie režisieriai: Nikolajus Piniginas, Andrejus Maksimovas, Grigorijus Ditatkovskis. Spektaklius BDT taip pat stato kviestiniai režisieriai.

Dabartinis repertuaras

Taip pat žiūrėkite Didžiojo dramos teatro spektaklius

2002 m. – Bernardo Shaw „Širdies mušimo namai“; režisierius T. N. Chkheidze 2004 - Michael Frayn „Kopenhaga“; režisierius T. N. Chkheidze 2005 - Ronaldo Harwoodo „Kvartetas“; režisierius N. N. Pinigin 2007 - „Užgaida! P. M. Nevežinas, A. N. Ostrovskis; režisierius G. R. Trostyanetsky; kompozitorius N. A. Morozovas 2007 - N. V. Gogolio „Naktis prieš Kalėdas“; režisierius N. N. Piniginas 2008 m. Dėdės svajonė» F. M. Dostojevskis; režisierius T. N. Chkheidze 2009 - F. Šilerio „Don Karlosas, Ispanijos kūdikis“; režisierius T. N. Chkheidze 2009 - I. S. Turgenevo „Mėnuo kaime“; režisierius A. A. Proudinas; kompozitorius N. A. Morozovas 2010 - L. Verneuil, J. Berra „Mokesčių mokėtojų mokykla“; režisierius N. N. Pinigin 2010 – Martin McDonagh „Grožio karalienė“; režisierius E.V. Chernyshov 2010 - "Gailestingumas" I.D. režisierius V. A. Zolotaras 2010 – Ernesto Thompsono „Viena vasara“; režisierius A. M. Prikotenko 2011 m. - Garcia Lorca „Bernardos Albos namai“; režisierius T. N. Chkheidze; kompozitorius N. A. Morozovas 2011 m. - Slavomiro Mrozheko „Ant pėdų“; režisierius Andrzej Buben 2011 - "Moterų laikas" E. S. Chizhova; režisierius G. R. Trostyanetsky; kompozitorius N. A. Morozovas

Trupė

Skliausteliuose nurodyti menininkų darbo BDT metai

Marina Adaševskaja Borisas Babočkinas (1931-1940) Olegas Basilašvilis (nuo 1959 m.) Tatjana Bedova (nuo 1976 m.) Genadijus Bogačiovas (nuo 1969 m.) Olegas Borisovas (1964-1983 m.) Irutė Vengalytė (nuo 161 Volga8kovas 161 Volga2 (nuo 1959 m.) 1976-1996) Dora Volpert (1932-1941) Grigorijus Gajus (1956-1984) Anatolijus Garičevas (1959-1993) Dmitrijus Golubinskis (1919-1924) Jekaterina Gorokhovskaya Elena Granovskaya (1939-19ail)196 ilova (1977-1992) Jurijus Demichas (1973-1988) Aleksejus Dikijus (1936-1937) - vyriausioji režisierė Tatjana Doronina (1959-1966) Izilas Zabludovskis (1947-2010) Michailas Ivanovas (1929-1988) Marina Valcery3 (1929-1919) Ignatova (nuo 1998 m.) Olga Kaziko (1927-1963) Valentina Kibardina (1936-1956) Valentina Kovel (1966-1997) Inna Kondratyeva (1958-1962) Efimas Kopelyanas (1935-1941) Efimas Kopelyanas (1935-1941, 1941)19433-1941,9 1944333-1 ) , 1943-1971) Ivanas Krasko (1961-1965) Svetlana Kryuchkova (nuo 1976 m.) Alexandra Kulikova (nuo 1998 m.) Andrejus Lavrentjevas (1919-1921 ir 1923-1935) Kirilas Lavrovas (1923-1935) Kirilas Lavrovas Fiodoras Lavrovas (nuo 2007 m.) Maša Lavrova (nuo 1993 m.) Jevgenijus Lebedevas (1956-1997) Sergejus Losevas (nuo 1980 m.) Pavelas Luspekajevas (1959-1967)

Aleksandras Mazajevas (1933-1957) Liudmila Makarova (nuo 1945 m.) Larisa Malevannaya (nuo 1976 m.) Vadimas Medvedevas (1966-1988) Georgijus Mengletas (1936-1937) Juzefas (1936-1937) Juzefas Mironenko (1969-2011)-1 Mor39 Monako (1969-2011) 1983–1987 m., o nuo 1990 m. – Leonidas Nevedomskis (nuo 1967 m.) Anna Borisovna Nikritina-Marienhof Andrejus Noskovas (nuo 1998 m.) Nina Olkhina (nuo 1947 m.) Pavelas Pankovas (1947–1950 m., 1965 m. Vitalijus Polizeymako (1930-1967) Jelena Popova (nuo 1978) Emma Popova (1962-1989) Marija Prizvan-Sokolova (1931-2001) Vladimiras Recepteris (1962-1987) Vera Romanova (1936-1974) Sogatakhinas (1936-1974) 9 frogeny19 , Konstantinas Vasiljevičius (1928-1935) Innokenty Smoktunovskis (1957-1960, 1966) Vasilijus Sofronovas (1918-1960) Vladislavas Strzhelchik (1938-1995) Jurijus Stojanovas (1978-1995) 6 Vladimiras Tatosovas 1979 m ) Semjonas Timošenko (1919-1924) Andrejus Tolubejevas (1975-2008) Jurijus Tolubejevas (1978-1979) Jurijus Tomoševskis (1978-1991) Nikolajus Trofimovas (1964-2005) Nina Alisaina 9.8.8 Šaras bendradarbis (nuo 1956 m.) Georgijus Štilas (nuo 1961 m.) Sergejus Jurskis (1957-1979) Jurijus Jurjevas (1919-1921 m.)

Televizijos pasirodymų įrašai

Liubovas Jarovaja (1953) Dostigajevas ir kiti (1959) Ezopas (1960) Bourgeois (1971) Tiesa! Nieko, išskyrus tiesą! Hanuma (1978) Energingi žmonės dėdė Vania (1985) Pickwick klubas (1986) Arklio istorija (1989)

Atsakėme į populiariausius klausimus – patikrinkite, galbūt mes atsakėme ir į jūsų?

• Esame kultūros įstaiga ir norime transliuoti Kultura.RF portale. Kur turėtume eiti?
• Kaip pasiūlyti renginį portalo „Afišai“?
• Portalo publikacijoje radau klaidą. Kaip pasakyti redaktoriams?

Užsiprenumeravau tiesioginius pranešimus, bet pasiūlymas pasirodo kiekvieną dieną

Portale naudojame slapukus, kad prisimintume jūsų apsilankymus. Jei slapukai bus ištrinti, prenumeratos pasiūlymas vėl pasirodys. Atidarykite naršyklės nustatymus ir įsitikinkite, kad parinktis „Ištrinti slapukus“ nėra pažymėta „Ištrinti kiekvieną kartą, kai išeinate iš naršyklės“.

Noriu pirmas sužinoti apie naujas portalo „Culture.RF“ medžiagas ir projektus

Jei turite idėją transliuoti, bet ne technines galimybes atlikti, siūlome užpildyti elektronine forma programos viduje nacionalinis projektas„Kultūra“:. Jei renginys numatytas nuo 2019 m. rugsėjo 1 d. iki lapkričio 30 d., paraišką galima teikti nuo 2019 m. birželio 28 d. iki liepos 28 d. (imtinai). Renginių, kuriems bus skirta parama, atranką atlieka Rusijos Federacijos kultūros ministerijos ekspertų komisija.

Mūsų muziejaus (įstaigos) portale nėra. Kaip jį pridėti?

Įstaigą į portalą galite įtraukti naudodamiesi „Vieningos informacinės erdvės kultūros lauke“ sistema: . Prisijunkite prie jo ir pridėkite savo vietas bei įvykius pagal. Moderatoriui patikrinus, Kultura.RF portale atsiras informacija apie įstaigą.

1918 metų rudenį Petrograde rašytojo Maksimo Gorkio, poeto Aleksandro Bloko ir Maskvos meno teatro aktorės Marijos Andrejevos iniciatyva buvo įkurtas Didysis dramos teatras. Repertuaro politika Teatrą lėmė pirmasis jo meno vadovas Aleksandras Blokas:„Didysis dramos teatras pagal dizainą yra aukštos dramos teatras: didelės tragedijos ir aukštos komedijos.Ypatinga BDT estetika ir stilius susiformavo veikiant architektui Vladimirui Ščukui ir menininkams iš asociacijos „World of Art“: Aleksandro Benua, Mstislavo Dobužinskio, Boriso Kustodievo – pirmųjų teatro scenografų.

1919 m. vasario 15 d. įvyko premjera: F. Šilerio tragediją „Don Karlas“ pastatė režisierius Andrejus Lavrentjevas. Tarp kitų metų BDT direktorių: Meyerholdo mokinys Konstantinas Tverskojus, Nemirovičiaus-Dančenkos mokinys Nikolajus Petrovas, Pasaulio meno menininkas Aleksandras Benua, garsusis Čapajevas iš. to paties pavadinimo filmas- aktorius Borisas Babočkinas. 1932–1992 m. BDT vadinosi savo įkūrėjo Maksimo Gorkio vardu.

1956 m. Georgijus Tovstonogovas buvo paskirtas vyriausiuoju teatro režisieriumi ir meno vadovu. Jam vadovaujant, BDT tapo autoriaus režisieriaus teatru, žinomu visame pasaulyje, ir geriausia dramos scena SSRS. Spektakliuose Tovstonogovą vaidino Tatjana Doronina ir Sergejus Jurskis, Innokenty Smoktunovskis ir Zinaida Šarko, Jevgenijus Lebedevas ir Valentina Kovel, Olegas Basilashvili ir Svetlana Kryuchkova, Vladislavas Strzhelčikas, Pavelas Luspekajevas, Olegas Borisovas, Kirillas ir Kirillas Nikolajus. kiti nuostabūs aktoriai. Tais metais teatras daug gastroliavo. Dviejų konfrontacijos situacijoje politines sistemas Geležinės uždangos režimas, BDT buvo kultūrinis ryšys tarp Rytų ir Vakarų. Po Tovstonogovo mirties 1989 m. meninę kryptį perėmė SSRS liaudies artistas Kirilas Lavrovas, po kurio – režisierius Temur Chkheidze. Nuo 1992 m. teatras pradėjo vadintis Georgijaus Aleksandrovičiaus Tovstonogovo vardu.

2013 m. BDT meno vadovu tapo režisierius Andrejus Moguchiy, vienas iš teatro avangardo lyderių. Moguchy vadovaujama BDT susigrąžino visuomenės ir kritikų pripažinimą ir tapo vienu pagrindinių teatro naujienų kūrėjų šalyje. 2015 m. gruodį teatras buvo apdovanotas Rusijos teatro kritikų asociacijos ekspertų apdovanojimu „Už naujos Didžiojo dramos teatro meninės strategijos kūrimą“.

BDT kūrybinis kredo – atviras dialogas aktualiomis temomis šiuolaikinė visuomenė. Kiekvienas naujojo BDT spektaklis, kiekvienas projektas sprendžia savo laikmečio žmogaus problemas.

Didžiojo dramos teatro pastatymuose dalyvauja visų trupės kartų artistai – nuo ​​labai jaunų aktorių praktikantų iki pagrindinių scenos meistrų, tokių kaip SSRS liaudies artistė Alisa Freindlikh, Rusijos ir Ukrainos liaudies artistė Valerijus Ivčenko, tautodailininkai Rusija Svetlana Kryuchkova, Irutė Vengalytė, Marina Ignatova, Elena Popova, tautodailininkai Rusija Genadijus Bogačiovas, Valerijus Degtyaras, nusipelnę Rusijos menininkai Anatolijus Petrovas, Vasilijus Reutovas, Andrejus Šarkovas, Rusijos nusipelnęs menininkas Marija Lavrova ir kt.Kiekvieną sezoną BDT spektakliai tampa pagrindinių šalies teatro apdovanojimų, įskaitant nacionalinį teatro apdovanojimą „Auksinė kaukė“, laureatais.

G. A. Tovstonogovo vardu pavadintas Didysis dramos teatras nuo 2013 m. edukacinę programą„Apšvietos amžius“. Tai paskaitos, koncertai, parodos, apvalūs stalai skirta aktualioms kūrybos problemoms, susitikimams su kuriančiais žmonėmis modernus teatras, taip pat ekskursijos po muziejų ir teatro užkulisius, originalios programos, skirtos BDT istorijai. Svarbi „Apšvietos eros“ kryptis yra „BDT Pedagoginė laboratorija“ – režisieriai, aktoriai, teatro kritikai ir mokytojai rengia Sankt Peterburgo vidurinių mokyklų ir vaikų darželių mokytojus diegti šiuolaikinę teatro kalbą ir scenos techniką į mokyklos ugdymo programą. . 2015 m. BDT tapo pirmuoju Rusijos repertuariniu dramos teatru, į savo pjesę visam laikui įtraukusiu spektaklį „Paukščių kalba“, sukurtą bendradarbiaujant su Kūrybiškumo, ugdymo ir socialinės habilitacijos centru suaugusiems autizmui „Antonas šalia“. . Kartu su profesionaliais aktoriais šiame spektaklyje vaidina žmonės, turintys autizmo spektro sutrikimų.

G. A. Tovstonogovo vardu pavadintas Didysis dramos teatras turi tris scenas. Didžioji scena (750 vietų) ir Mažoji scena (120 vietų) yra istoriniame pastate adresu 65 Fontanka Embankment, kurį 1878 m. pastatė architektas Ludwig Fontana grafo Antono Apraksino užsakymu. Antrasis Didžiojo dramos teatro etapas (300 vietų) yra Senojo teatro aikštėje, 13, Kamennoostrovskio teatro pastate, seniausiame išlikusiame. medinis teatras Rusija, pastatyta architekto Smaragdo Šustovo imperatoriaus Nikolajaus I įsakymu 1827 m. Kiekvieną sezoną šiose trijose vietose vyksta mažiausiai penkios premjeros ir daugiau nei 350 spektaklių.

1918 metų rudenį Petrograde rašytojo Maksimo Gorkio, poeto Aleksandro Bloko ir Maskvos meno teatro aktorės Marijos Andrejevos iniciatyva buvo įkurtas Didysis dramos teatras. Teatro repertuaro politiką lėmė pirmasis jo meno vadovas Aleksandras Blokas: „Didysis dramos teatras pagal dizainą yra aukštos dramos teatras: didelės tragedijos ir aukštos komedijos“. Ypatinga BDT estetika ir stilius susiformavo veikiant architektui Vladimirui Ščukui ir menininkams iš asociacijos „World of Art“: Aleksandro Benua, Mstislavo Dobužinskio, Boriso Kustodievo – pirmųjų teatro scenografų.

1919 m. vasario 15 d. įvyko premjera: F. Šilerio tragediją „Don Karlosas“ pastatė režisierius Andrejus Lavrentjevas. Tarp kitų metų BDT režisierių: Meyerholdo mokinys Konstantinas Tverskojus, Nemirovič-Dančenkos mokinys Nikolajus Petrovas, Meno pasaulio menininkas Aleksandras Benua, garsusis Čapajevas iš to paties pavadinimo filmo – aktorius Borisas Babočkinas. 1932–1992 m. BDT vadinosi savo įkūrėjo Maksimo Gorkio vardu.

1956 m. Georgijus Tovstonogovas buvo paskirtas vyriausiuoju teatro režisieriumi ir meno vadovu. Jam vadovaujant, BDT tapo autoriaus režisieriaus teatru, žinomu visame pasaulyje, ir geriausia dramos scena SSRS. Spektakliuose Tovstonogovą vaidino Tatjana Doronina ir Sergejus Jurskis, Innokenty Smoktunovskis ir Zinaida Šarko, Jevgenijus Lebedevas ir Valentina Kovel, Olegas Basilashvili ir Svetlana Kryuchkova, Vladislavas Strzhelčikas, Pavelas Luspekajevas, Olegas Borisovas, Kirillas ir Kirillas Nikolajus. kiti nuostabūs aktoriai. Tais metais teatras daug gastroliavo.

Konfrontacijos tarp dviejų politinių sistemų, „geležinės uždangos“ režimo, BDT buvo kultūrinis ryšys tarp Rytų ir Vakarų. Po Tovstonogovo mirties 1989 m. meninę kryptį perėmė SSRS liaudies artistas Kirilas Lavrovas, po kurio – režisierius Temur Chkheidze. Nuo 1992 m. teatras pradėjo vadintis Georgijaus Aleksandrovičiaus Tovstonogovo vardu.

2013 metais BDT meno vadovu tapo režisierius Andrejus Moguchiy, vienas iš teatro avangardo lyderių. Moguchy vadovaujama BDT susigrąžino visuomenės ir kritikų pripažinimą ir tapo vienu pagrindinių teatro naujienų kūrėjų šalyje.

2015 m. gruodį teatras buvo apdovanotas Rusijos teatro kritikų asociacijos ekspertų apdovanojimu „Už naujos Didžiojo dramos teatro meninės strategijos kūrimą“. BDT kūrybinis kredo – atviras dialogas šiuolaikinei visuomenei aktualiomis temomis.

Kiekvienas naujojo BDT spektaklis, kiekvienas projektas sprendžia savo laikmečio žmogaus problemas. Didžiojo dramos teatro pastatymuose dalyvauja visų trupės kartų menininkai – nuo ​​labai jaunų stažuotojų grupės aktorių iki pagrindinių scenos meistrų, tokių kaip SSRS liaudies artistė Alisa Freindlikh, Rusijos ir Ukrainos liaudies artistė Valerijus Ivčenko, liaudies artistai. Rusijos Svetlana Kryuchkova, Irutė Vengalytė, Marina Ignatova, Elena Popova, Rusijos liaudies artistai Genadijus Bogačiovas, Valerijus Degtyar, Rusijos nusipelnę menininkai Anatolijus Petrovas, Vasilijus Reutovas, Andrejus Šarkovas, Rusijos nusipelnęs artistas Marija Lavrova ir kt. Kiekvieną sezoną BDT spektakliai tampa pagrindinių šalies teatro apdovanojimų, įskaitant nacionalinį teatro apdovanojimą „Auksinė kaukė“, laureatais.

Nuo 2013 m. G.A. vardu pavadintoje BDT. Tovstonogovas vykdo didelės apimties edukacinę programą „Apšvietos amžius“. Tai paskaitos, koncertai, parodos, apskritieji stalai, skirti aktualioms kūrybos problemoms, susitikimai su šiuolaikinį teatrą kuriančiais žmonėmis, taip pat ekskursijos po muziejų ir teatro užkulisius, originalios programos, skirtos BDT istorijai. Svarbi „Apšvietos eros“ kryptis yra „BDT Pedagoginė laboratorija“ – režisieriai, aktoriai, teatro kritikai ir mokytojai rengia Sankt Peterburgo vidurinių mokyklų ir vaikų darželių mokytojus diegti šiuolaikinę teatro kalbą ir scenos techniką į mokyklos ugdymo programą. .

2015 m. BDT tapo pirmuoju Rusijos repertuariniu dramos teatru, į savo pjesę visam laikui įtraukusiu spektaklį „Paukščių kalba“, sukurtą bendradarbiaujant su Kūrybiškumo, ugdymo ir socialinės habilitacijos centru suaugusiems autizmui „Antonas šalia“. . Kartu su profesionaliais aktoriais šiame spektaklyje vaidina žmonės, turintys autizmo spektro sutrikimų.

Didžiajame dramos teatre, pavadintame G.A. Tovstonogovas trys scenos. Didžioji scena (750 vietų) ir Mažoji scena (120 vietų) yra istoriniame pastate adresu 65 Fontanka Embankment, kurį 1878 m. pastatė architektas Ludwig Fontana grafo Antono Apraksino užsakymu.

Antrasis Didžiojo dramos teatro etapas (300 vietų) yra Senojo teatro aikštėje, 13, Kamennoostrovskio teatro, seniausio Rusijoje išlikusio medinio teatro, pastate, kurį imperatoriaus Nikolajaus I įsakymu pastatė architektas Smaragdas Šustovas. 1827 metais. Kiekvieną sezoną šiose trijose vietose vyksta mažiausiai 5 premjeros ir daugiau nei 350 spektaklių.

Grafo A. S. Apraksino namas -

Maly teatras - neobarokas

emb. R. Fontanki, 65 m

Pam. arch. (federalinis)

1878 – architektas. Fontana Ludwig Frantsevich

Teatras A. S. Suvorinas

1901-1902 - architektas (AH) Hammerstedtas Aleksandras Karlovičius - rekonstrukcija

Akademinis Didysis dramos teatras pavadintas. Tovstonogovas

2011-2014 - rekonstrukcija ir restauravimas

KB ViPS (KB High-Rise and Underground Structures) - projektas

Užsakovas – Federalinė valstybinė institucija Šiaurės Vakarų statybos, rekonstrukcijos ir restauravimo direktoratas

Baroko ir Renesanso stilistinius elementus derinantį teatro pastatą pastatė grafas A. S. Apraksinas (1878 m., architektas L. F. Fontana) ir išnuomojo Imperatoriškųjų teatrų direkcijai kaip pagalbinę Aleksandrinskio teatro spektaklių sceną. 1880-90 m. Teatrą nuomojo įvairūs verslininkai dramos ir operečių spektakliams. Čia koncertavo šie pranešėjai: E. N. Goreva, M. T. Ivanovas-Kozelskis, E. Rossi, E. Duse, S. Bernardas, J. Mounet-Sully ir kt. 1901 m. pastatą suniokojo gaisras, bet netrukus jis buvo atstatytas.

Pastate, pavadintame draugijos pirmininko, tikrojo teatro savininko A. S. Suvorino vardu, 1895-1917 m. veikė literatūros ir meno draugijos teatras, vadinamas Maly arba Suvorinsky. Sukurtas 1895 m. kaip privatus Literatūros ir meno būrelio (nuo 1899 m....draugijos) teatras. Po Suvorino mirties nuo 1912 m. jis buvo vadinamas A. S. Suvorino teatru. Teatro vadovai pasikliovė kvietimu žinomų aktorių, statant madingus ir naujus spektaklius. Teatras Rusijos visuomenei pristatė M. Maeterlincko vardą ir E. Rostand pjeses. Skatindamas šiuolaikinės buitinės dramos raidą, teatras kasmet rengdavo naujų pjesių konkursus.

1918-1920 metais veikė Žydų kamerinis teatras-studija.

1919-1920 metais - Nedidelis dramas. teatras.