ĮėjimasFolkloras yra žodinis liaudies menas. Tautosakos bruožai. Rusų folkloras
Folkloras- meninė kilmė
Mitologinė pradžia
Folkloristika
liaudies literatūra
Pagrindiniai folkloro bruožai:
Epiniai pasakotojai (jie buvo dainuojami)
3) Kintamumas
· Studentų folkloras
· Kariuomenės folkloras
· Blatno folkloras
· Kareivio folkloras
· Burlatskis
· Politiniai kaliniai
Rauda (tekstas apgailestauja)
9) Funkcionalumas
10) Įtraukimas
2 bilietas. Rusų folkloro žanrų sistema nuo antikos iki modernybės.
Rusų liaudies poezijos žanrinė kompozicija yra turtinga ir įvairi, nes nuėjo ilgą kelią istorinė raida ir įvairiapusiškai atspindėjo Rusijos žmonių gyvenimą. Klasifikuojant būtina atsižvelgti į tai, kad tautosakoje, kaip ir literatūroje, vartojamos dvi kalbos formos - poetinė ir prozinė, todėl epo žanre poetiniai tipai (epas, istorinė daina, baladė) ir proza (fėja). pasaka, legenda, tradicija) reikia skirti. Lyrinis kūrinių žanras naudoja tik poetinę formą. Visi poetiniai kūriniai Jie išsiskiria žodžių ir melodijos deriniu. Prozos kūriniai pasakojami, o ne dainuojami.
Norint pateikti bendrą rusų liaudies poezijos kūrinių tipų klasifikavimo (paskirstymo) vaizdą, reikia atsižvelgti į daugybę kitų aplinkybių, būtent: pirma, žanrų santykį su vadinamaisiais ritualais (ypatingu kultas). veiksmai), antra, kai kurioms tautosakos kūrinių rūšims būdingas žodinio teksto santykis su dainavimu ir vaidyba. Kūriniai gali būti siejami su ritualu ir dainavimu ir gali būti nesusieti su jais.
I ritualinė poezija:
1) Kalendorius (žiemos, pavasario, vasaros ir rudens ciklai)
2) Šeima ir buitis (motinystė, vestuvės, laidotuvės)
3) Sąmokslas
II Neritualinė poezija:
1) Epiniai prozos žanrai
Pasaka
B) legenda
C) legenda (ir bylichka kaip jos tipas)
2) Epiniai poetiniai žanrai:
A) epai
B) istorinės dainos (pirmiausia senesnės)
B) baladžių dainos
3) Lyriniai poetiniai žanrai
A) socialinio turinio dainos
B) meilės dainos
B) šeimos dainos
D) maži lyriniai žanrai (smulkmenos, chorai ir kt.)
4) Smulkūs nelyriniai žanrai
A) patarlės
B) mįslės
5) Dramatiniai tekstai ir veiksmai
A) mamos, žaidimai, apvalūs šokiai
B) scenos ir pjesės.
Bilietas 3. Senoviniai (archajiški) tautosakos žanrai (darbo dainos, burtai, pasakos ir kt.).
Folkloras, kaip ypatinga meno forma, atsirado senovėje. Jo atsiradimo procesą sunku atkurti dėl to meto medžiagų trūkumo. Seniausias (archajiškiausias) laikotarpis žmonių visuomenės istorijoje yra jos ikiklasinės struktūros (pirminės sistemos) laikotarpis. Ikiklasinės primityvios bendruomeninės santvarkos folkloras tarp daugelio tautų turėjo bendrų bruožų dėl to, kad pasaulio tautos apskritai išgyveno panašius istorinės raidos etapus. Šios visuomenės darinio folkloras išsiskiria šiais bruožais:
· Vis dar aiškiai išlaiko ryšius su darbo procesais
· Atsiranda senovės epochos mąstymo pėdsakai – animizmas, magiškos pažiūros, totemizmas, mitologija;
· Tikri reiškiniai persipina su išgalvotais ir fantastiniais;
· Vystosi kai kurie realizmo bruožai: konkretus gamtos ir žmogaus vaizdavimas; ištikimybė tikrovei turiniu ir formomis (vaizdo sutartingumas išryškėja vėliau);
· Pamažu atsiranda gentis, tipai ir žanrai, iš kurių seniausios yra patarlės, pasakos, mįslės, sąmokslai, legendos; paskutiniame etape gimsta dariniai herojiškas epas ir legendos;
· Dominuoja kolektyvinis, chorinis kūrybos pradas, tačiau pradeda išsiskirti dainininkas ar pagrindinis dainininkas;
· Kūriniai dar neegzistuoja stabilia tradicine forma, kaip vėlesniuose folkloro raidos etapuose, o turi improvizacijos formą, t.y. atlikimo metu sukurtas tekstas;
· Siužetai, vaizdai, išraiškos priemones, meno forma, kuri tampa vis tradicine.
Animizmas pasireiškė jėgų ir gamtos reiškinių, pavyzdžiui, saulės ir mėnesio, sudvasinimu, dainomis apie jų vedybas, žemės sudvasinimu (“žemės motina – sūris”), vandeniu, augalais, vandens žmogaus ir goblino atvaizdai šerkšno, pavasario, Maslenicos, Koljados personifikacijoje. Sąmoksluose dažniausiai kreipiamasi į aušrą. Pasakose yra jūrų karalius, mėnulis, vėjas ir šerkšnas. Magija atsispindėjo burtuose ir užkeikimuose, ateities spėjime apie orą ir derlių, pasakojimuose apie burtininkus, šukos pavertimu mišku, rankšluosčio pavertimu upe, tokiuose nuostabiuose daiktuose kaip pačių surinkta staltiesė. ir skraidantis kilimas. Totemizmas buvo išreikštas meškos kultu ir meškos pagalbininko įvaizdžiu. Pasakose ir epuose pasakojama apie stebuklingą herojų kilmę iš gyvūnų, iš gyvatės. Baladžių tipo dainose yra pasakojimų apie kalbančius augalus, augančius ant žmonių kapų. Pasakose (ypač pasakose apie gyvūnus, bet ne tik jose) dažnai pasitaiko gyvūnų, kalbančių ir besielgiančių kaip žmonės, vaizdai. Senovės rusų genčių mitologija jau įgavo tam tikros idėjų sistemos pavidalą. Tai apėmė dviejų rūšių būtybes: dievus ir dvasias. Pavyzdžiui, Svarogas yra saulės dievas, Dazhdbog yra gyvybės dievas, Perunas yra griaustinio dievas, Stribogas yra vėjo dievas, Yarilo yra šviesos ir šilumos dievas, Velesas yra gyvulių globėjas. Gamtos jėgų ir reiškinių sudvasinimas buvo vandens goblinas, goblinas ir lauko piktžolė. Tarp senovės rusų genčių buvo plačiai išplėtotas protėvių kultas, susijęs su klanų sistema. Tai atsispindėjo giminės ir dirbančių moterų, kurioms buvo aukojamos aukos, personifikacijoje, laidotuvių apeigose ir protėvių prisiminimuose (radinitsa, rusalia, semik).
Slavų mitologija nebuvo tokia išbaigta kaip graikų Tai paaiškinama tuo, kad slavai savo istorinėje raidoje aplenkė vergų sistemą, kurios priežastys buvo ankstesnė žemės ūkio raida ir nusistovėjęs gyvenimas, taip pat dažni susidūrimai su. pietų klajokliai, dėl kurių reikėjo sukurti feodalinio tipo valstybę. Todėl slavų mitologijoje yra tik dievų skirstymo į vyresniuosius ir jaunesniuosius, pagal valstybės socialinę santvarką, užuomazgos. Akivaizdu, kad senovės rusų folklore buvo ne tik animizmą, totemizmą, magiją ir mitologiją atspindintys žanrai, bet ir šeimos bei kasdienybės žanrai, nes buvo asmeniniai santykiai giminėje, porinė santuoka. Galiausiai, darbo ir gyvenimo patirtis, kuris buvo įspaustas patarlėse.
klasifikacija
I Pagal rezultatą
1) Balta - skirta atsikratyti ligų ir bėdų ir turinti maldos elementų (raganavimas)
2) Juoda - skirta padaryti žalą, žalą, naudojama be maldos žodžių (raganavimas, susijęs su piktosiomis dvasiomis)
II Pagal temą
1) Medicinos (nuo ligų ir skausmingos žmonių ir naminių gyvūnų būklės, taip pat nuo žalos.)
2) Namų ūkis. (Žemės ūkio, ganyklinė, prekinė – nuo sausros, piktžolių, naminiams gyvuliams tramdyti, medžioklei, žvejybai.)
3) Meilės burtai: a) meilės burtai (sausieji burtai); b) atvartai (džiovinimas)
4) Socialinis (siekiant reguliuoti socialinius ir santykius tarp žmonių; pritraukti garbę ar palankumą, pavyzdžiui, kreiptis į teisėją)
III Pagal formą
1) Epinis
Išplėstas, didelis
1.1 epinis paveikslas
1.2 šnekamosios kalbos formulėmis paremtas sąmokslas
1.3 nustatymas (Amen = „taip bus“)
2) formulinė
trumpi sąmokslai, susidedantys iš 1-2 sakinių; juose nėra ryškių vaizdų – įsakymo ar prašymo
3) sąmokslai-dialogai
4) abrakadabra
Tai 99 procentai moteriška tradicija (nes joks normalus vyras to nedarytų). Sąmokslo mafija yra slaptas verslas.
Personažai:
1) žmonių pasaulis
1.1 neutrali (raudona mergelė)
1.2 Krikščionys: a) tikrosios (Jėzus, Dievo Motina), b) išgalvotos (Mergelės dukterys, Erodo sūnūs), c) istoriniai personažai (Nikolajus Malonusis), d) krikščioniškos piktosios dvasios (velniai)
1.3 išgalvotas
2) gyvūnų pasaulis
2.1 atpažįstamas
2.2 fantastiška
Tipiškos meninės sąmokslo technikos:
1) leksiniu, morfologiniu ir net garso lygiu (????????)
2) epitetų gausa
3) palyginimas
4) laipsniškas vaizdų susiaurėjimas arba išskleidimas (gradacija)
Klasikinės legendos.
1.1. Kosmogoninis
Pavyzdžiui, apie antį, kuri nugrimzdo į rezervuaro dugną, sugriebė šiek tiek vandens į snapą – išspjovė – pasirodė žemė (arba kalnai – nesuprantu)
1.2. Etiologinis
Legendos apie gyvūnų pasaulio sukūrimą. Pavyzdžiui, buvo legenda apie utėlių atsiradimą. Dievas dažnai veikia kaip baudžiamoji jėga
Legendomis visada buvo tikima.
Legenda yra nepriklausomas požiūris į jus supantį pasaulį. Greičiausiai jie buvo mitai. Indijos mitai taip pat turi idėjų apie gyvūnų kilmę (pavyzdžiui, kengūros maišelis), tačiau religinių motyvų, kaip mūsų legendose, nėra.
1.3. Antropologiniai mitai.
Štai keletas legendos apie sergantį žmogų, bet su Dievo siela (???) pavyzdys. ir apie šunį, kuris saugojo žmogų ir už tai Dievas davė jai kailį ar ne
1.4. Hagiografinės legendos
Hagiografinės legendos
Hagiografinės legendos (apie šventuosius); pavyzdžiui, Nikolajus iš Myros (stebuklų darbuotojas)
· Panortodoksų šventieji
· Vietoje gerbiami šventieji
· Generolas Kristianas
· Ortodoksai
Šventasis Jegorijus (Džordžas Nugalėtojas)
Karys/Šventasis
Gyvulių ir vilkų globėjas
1.5. Eschatologija.
Viena iš bažnyčios filosofijos skyrių. Legendos apie pasaulio pabaigą.
„Classic Legends“ ypatybės:
1. Meninis klasikinių legendų metas – tolimos, neaiškios, abstrakčios praeities metas.
2. Meninė erdvė taip pat yra abstrakti
3. Šios legendos kalba apie globalius pokyčius (jūros, kalnų, gyvūnų atsiradimą)
4. Visos istorijos pasakojamos nuo 3 asmens. Pasakotojas nėra legendos herojus.
Legenda apie vietinį regioną.
Herojai: vietiniai šventi (šventi) gamtos objektai. Pavyzdžiui, šventieji šaltiniai, medžiai, akmenys, giraitės ar vietinės ikonos, taip pat vietiniai gerbiami seniūnai ir palaimintieji.
! iš dalies primena legendas, bet turi religinį pobūdį.
Pavyzdžiui, apie Dunečką, kurią nušovė Raudonoji armija. Ji yra būrėja.
Išsiunčiau vyrą dirbti į Arzamą, o ne į Samarą (jis uždirbo pinigų, o tie, kurie važiavo į Samarą - ne), tai yra, prognozės dažniausiai kasdieninės
Virš vežimo, kuriame Dounia buvo vedama į egzekuciją, sklandė balandžiai, saugodami ją nuo blakstienų.
Aureole virš galvos vykdymo metu
Vėliau tame kaime pradėjo degti namai – nusprendė du kartus per metus rengti laidotuves – bet nustojo degti.
Šventi kvailiai.
Palaimintas = šventas kvailys, kuris perkeltine prasme bendrauja su žmonėmis.
Paša Sarovskaja padovanojo Nikolajui I raudono audinio gabalą ir pasakė „už mano sūnaus kelnes“.
apie šlovinimo laiką (gerbiamasis Serafimas – sud.) Ji gyveno visoje Rusijoje garsėjusiame Divejeve. Imperatorius su visais didžiaisiais kunigaikščiais ir trimis metropolitais išvyko iš Sarovo į Diveevo. Ji išpranašavo jo mirtį (9 kariai, striukės bulvės). Ji paėmė nuo lovos raudonos medžiagos gabalėlį ir pasakė: „Tai tavo mažojo sūnaus kelnytėms“. - pranašavo sūnaus pasirodymą.
Legenda apie vyrą.
Legenda apie žmogų remiasi žmogaus susitikimu su stebuklinga galia. Tipiškas pavyzdys: šventasis pasakoja žmogui, kaip rasti kelią miške.
Šventasis pasirodo žmonėms sapne „šventojo kvietimas“
Piligrimai ir imigrantai – pasirodo šventasis ir pakviečia juos į savo vienuolyną.
8 bilietas. Meninė erdvė ir laikas pasakoje. Herojų tipai ir kompozicija.
Meninė erdvė ir laikas pasakose yra sąlyginiai, tarsi ten parodomas kitas pasaulis. Tikrą pasaulį ir pasakų pasaulį galima palyginti su, pavyzdžiui, Vasnecovo ir Bilibino paveikslais.
Pasakoje yra 7 personažų tipai (Propp):
1 . herojus yra tas, kuris atlieka visus veiksmus ir galiausiai susituokia.
2 . antagonistas arba antipodas – tas, su kuriuo herojus kovoja ir nugali.
3 . nuostabus pagalbininkas.
4 . nuostabus davėjas yra tas, kuris dovanoja herojui nuostabų pagalbininką ar nuostabų daiktą.
5. princesė - ta, kurią herojus dažniausiai veda ir kuri, kaip taisyklė, gyvena kitoje šalyje, labai toli.
6 . karalius – pasirodo pasakos pabaigoje, herojus veda dukrą arba pasakos pradžioje, kaip taisyklė, sūnų kur nors išsiunčia.
7. netikras herojus – pasisavina tikrojo herojaus nuopelnus.
Galima bandyti klasifikuoti kitaip, bet esmė išliks ta pati. Visų pirma, yra dvi veikėjų grupės: neigiamas ir teigiamas. Centrinė vieta - gėrybės, tarytum „pirmosios eilės veikėjai“. Juos galima suskirstyti į 2 grupes: herojiškus herojus ir „ironiškus“, kuriems palankiausia sėkmė. Pavyzdžiai: Ivanas Tsarevičius ir Ivanas Kvailys. „Antros eilės veikėjai“ yra herojaus padėjėjai, gyvi ir ne (stebuklingas arklys, stebuklingas kardas). „Trečioji eilutė“ yra antagonistas. Svarbią vietą užima moteriškos herojės, grožio, išminties, gerumo idealai – Vasilisa Gražioji arba Išmintingoji, Elena Gražioji ar Išmintingoji. Antagonistai dažnai yra Baba Yaga, gyvatė ir Koschey, nemirtingasis. Herojaus pergalė prieš juos yra teisingumo triumfas.
Kompozicija – struktūra, pasakos konstravimas.
1.) Kai kurios pasakos prasideda posakiais – humoristiniais pokštais, nesusijusiais su siužetu. Paprastai jie yra ritmiški ir rimuoti.
2.) Atidarymas, kuris tarsi perkelia klausytoją į pasakų pasaulį, parodo laiką, veiksmo vietą ir aplinką. Atstovauja ekspozicijai. Populiarus atidarymas yra „Kartą“ (toliau – kas ir kokiomis aplinkybėmis) arba „Tam tikroje karalystėje, tam tikroje valstybėje“.
3.) Veiksmas. Kai kurios pasakos iškart prasideda veiksmu, pavyzdžiui, „Princas nusprendė vesti...“
4.) Pasaka turi pabaigą, bet kartais veiksmo pabaiga pasaka baigiasi. Pabaiga nukreipia dėmesį nuo pasakų pasaulisį tikrą.
5.) Be pabaigos, gali būti ir posakis, kuris kartais siejamas su pabaiga - „Jie žaidė vestuves, ilgai vaišinosi, o aš ten buvau, gėriau medų, jis tekėjo ūsais, bet man į burną nepateko“.
Pasakojimas pasakose vystosi nuosekliai, veiksmas dinamiškas, situacijos įtemptos, gali pasitaikyti baisių įvykių, dažnas trigubas kartojimas (trys broliai eina gaudyti Ugnies paukščio tris kartus). Pabrėžiamas istorijos nepatikimumas.
Ryšys su iniciacijos apeiga.
Kapoto erdvė yra abstrakti; yra siena/pereinamoji erdvė; erdviniai judesiai nerodomi. Hud laikas taip pat yra abstraktus, uždaras ir neturi išėjimo į realybę; vystosi nuo epizodo iki epizodo, atsilikimas.
Pasaka pati archajiškiausia – ji iš pradžių nebuvo skirta vaikams, o savo kilme siekia ritualus. Iniciacijos apeigos. Galite pamatyti prietaringų idėjų apie kitą pasaulį. Pavyzdžiui, Baba Yaga: „nosis įaugusi į lubas“, „kelis atsirėmęs į sieną“, kaulinė koja – t.y. be mėsos – ji guli ant viryklės tarsi karste
Tie. ji yra ribinis personažas tarp mirusiųjų ir gyvųjų pasaulio – tarp pasaulio ir tolimos karalystės.
Pavasario ciklas.
Maslenitsa ir Maslenitsa ritualai. Maslenitsa šventės centre yra simbolinis Maslenitsa atvaizdas.
Pati šventė susideda iš trijų dalių: susitikimo pirmadienį, pasilinksminimo arba lūžio vadinamąjį plačiąjį ketvirtadienį ir atsisveikinimo.
Maslenitsa dainas galima suskirstyti į dvi grupes. Pirmasis - susitikimas ir pagerbimas, atrodo didingai. Jie šlovina plačią, sąžiningą Maslenicą, jos patiekalus ir pramogas. Ji vadinama visiškai - Avdotya Izotyevna. Dainų charakteris linksmas ir žaismingas. Atsisveikinimą palydinčios dainos kiek kitokios – jos byloja apie artėjantį pasninką. Dainininkai apgailestauja, kad šventė baigėsi. Čia Maslenitsa jau yra nuverstas stabas, ji nebėra didinama, o nepagarbiai vadinama „apgavikė“. Maslenitsa dažniausiai buvo aiškinama pirmiausia kaip pavasario pergalės prieš žiemą, gyvenimo prieš mirtį šventė.
Pavasario gavėnia – Švarus pirmadienis – pavasario kalendorinio ritualo pradžia. Pirtyje nusiprausdavo, skalbdavo namus, išplaudavo visus indus, su blynais juokaudavo – pakabindavo ant medžio, duodavo galvijams.
Kryžiaus/kryžiaus vidurio savaitė yra ketvirtoji po gavėnios; pasninko pertraukėlės – kepama Gavėnios sausainiai; ateities spėjimas - moneta - moneta sausainyje, keli kryželiai - moneta, skeveldra, žiedas, davė galvijams kryžius.
Kovo 30-oji – keturiasdešimties kankinių diena (leisuko formos sausainiai); pavasario pasimatymas, pirmųjų paukščių atvykimas; Kovo 17 d., Grigaliaus Gračevniko dieną, buvo kepami keksai. Ženklai: daug paukščių - sėkmės, sniego pusnys - derlius, varvekliai - linų derlius. Pirmoji pavasario šventė – pavasario pasisveikinimas – patenka į kovo mėnesį. Šiais laikais kaimuose iš tešlos kepdavo paukščių figūrėles ir jas dalindavo mergaitėms ar vaikams. Vesnyankos yra ritualinės lyrinės užkalbėjimo žanro dainos. Pavasario „burtavimo“ ritualas buvo persmelktas noru paveikti gamtą, siekiant gauti geras derlius. Paukščių skrydžio mėgdžiojimas (leivų mėtymas iš tešlos) turėjo paskatinti tikrų paukščių atvykimą, draugišką pavasario pradžią. Akmensparniams būdinga dialogo ar kreipimosi forma imperatyvioje nuotaikoje. Skirtingai nuo sąmokslo, akmeninės muselės, kaip giesmės. atliekami kolektyviai.
Paskelbimas – balandžio 7 d.: „paukščiai lizdų nesusuka, merginos nesipina plaukų“; negalite įjungti šviesos ar dirbti su gimtadienio dirvožemiu; Rogės buvo sulūžusios – nuėmė roges ir išvežė vežimą.
Verbu sekmadienis ( praėjusį sekmadienį prieš Velykas) - „Viešpaties įėjimas į Jeruzalę“. Jie įnešė į namus gluosnio ir visus metus laikė šalia ikonų ir laimino vaikus; jie padėjo gluosnį ir ikonas ant vandens.
Didžioji savaitė yra savaitė prieš Velykas. Didysis ketvirtadienis (religijoje – penktadienis) yra pati baisiausia diena; išbalinti trobelę, šaldant išvaduoti trobelę nuo tarakonų, kirpti paukščiams sparnus, visas vanduo yra šventas.
Velykos – kiaušinių dažymas (be Velykinio pyrago, be Velykų); neiti į kapines, tik kitą raudoną/Fomina savaitę - antradienį ir šeštadienį-Vaivorykštė); Pirmasis kiaušinis prie ikonos buvo laikomas metus.
Vyunishnye dainos yra dainos, kurios sveikino jaunavedžius pirmosios savaitės po Velykų šeštadienį arba sekmadienį. Dainų turinys: linkima jaunavedžiams laimingo šeimyninio gyvenimo.
Gegužės 6 d. – Jurgio diena (Šv. Jurgis Nugalėtojas); Jegorijus yra žvėriškas dievas; pirmą kartą išvedė galvijus į lauką
Ascension (40 dienų po Velykų)
Semitsky ritualinės dainos - 7-oji savaitė po Velykų buvo vadinama Semitsky. Šios savaitės ketvirtadienis vadinosi Semik, o paskutinė diena (sekmadienis) – Trejybe. Buvo atliekami specialūs ritualai, kuriuos lydėjo dainos. Pagrindinis ritualas yra vainiko „sukimas“. Pasipuošusios šventine apranga, merginos nuėjo į mišką, ieškojo jauno beržo, lankstė beržo šakas ir apvijo jas žole, po kelių dienų nukirto beržą, nešiojo po kaimą, paskui nuskandino. upėje arba įmetė į rugius. Merginos iš dviejų beržų viršūnių supynė arką ir ėjo po ja. Tada vyko ateities spėjimo ceremonija su vainiku. Santuokos ir šeimos santykių tema semitų dainose užima vis didesnę vietą.
Dvasinė diena - jūs negalite dirbti su žeme.
Vasaros ciklas.
Kalendorinius ritualus lydėjo specialios dainos.
Trejybės-semitų savaitė: Semik – septintasis ketvirtadienis po Velykų, Trejybės – septintas sekmadienis. Merginos, dailiai apsirengusios ir su savimi pasiėmusios skanėstų, eidavo „sukti“ beržus – pynė juos žole. Merginos atostogas lydėjo ir ateities spėjimas. Merginos pynė vainikus ir įmetė į upę. Ateities spėjimas vainikėliais plačiai atsispindėjo dainose, atliekamose ir būrimo metu, ir neatsižvelgiant į tai.
Ivano Kupalos (Jono Krikštytojo / Krikštytojo) šventė – naktį iš birželio 23 į 24 d. Per Kupalos šventes jie nepadeda žemei, o priešingai – stengiasi iš jos viską paimti. Šią naktį renkamos vaistažolės. Kas suras papartį, buvo tikima, tas galės rasti lobį. Mergaitės ant rasos uždėjo nosines, o paskui jomis nusiprausė; jie sulaužė beržines vantas voniai; jaunimas maudydavosi naktimis, valydavosi, šokinėjo per laužus.
Trejybė – 7 sekmadienis po Velykų. Beržo kultas. Naujo vestuvių ciklo formavimas. Nuotakų sluoksnio formavimas. Dainos, apvalūs šokiai (nuotakos ir jaunikio pasirinkimas), dainų dainavimas tik Trejybėje. Reikšmė dubliuojasi keliais lygmenimis – veiksme, žodžiuose, muzikoje, objekte. Kitą sekmadienį po Toitsos šventėme atsisveikinimą su žiema.
Rudens ciklas. ( dėl viso pikto )
Rudens ritualai tarp Rusijos žmonių nebuvo tokie turtingi kaip žiemos ir pavasario-vasaros ritualai. Jie lydi derliaus nuėmimą. Zažinki (derliaus pradžia), dožinki arba obžinki (derliaus pabaiga) buvo palydimi dainomis. Tačiau šios dainos neturi magiško pobūdžio. Jie yra tiesiogiai susiję su darbo procesu. Dožino dainos yra įvairesnės temos ir meninės technikos. Jie pasakoja apie derlių ir gaiviųjų gėrimų paprotį. Dainose prieš derliaus nuėmimą yra turtingų šeimininkų, gerai pasielgusių su pjovėjais, šlovinimo elementų.
Buvo tikima, kad derlių reikia saugoti, nes... velniškumas gali jį atimti. Iš pelyno ir dilgėlių jie padėjo kryžiaus pavidalo rietuves. Striga/Perezhinakha – lauko dvasia, paėmusi derlių.
Švęsdami pirmąją košę išvirė pirmąją naują košę ir ja apšlakstė galvijus ir vištas. Paskutinis kruopas/paskutinės varpos buvo paliktas lauke, nenupjautas, surištas į ryšulį ir vadinamas barzda. Baigusi nuimti javapjūtę, moterys voliojosi ant žemės: „Pjautuvė, javapjūtė, duok savo spąstus“.
Vėliau daugelis kalendorinių ritualų virto šventėmis, kurios, be ritualinės funkcijos, atlieka ir labai svarbią socialinę funkciją – vienija žmones, gyvenimo ritmą.
Bilietas 14. Antikos laikotarpio epai. (Volchas Vseslavskis, Sadko, Dunojus, Svjatogoras, Volga ir Mikola)
Tarp rusų epų yra grupė kūrinių, kuriuos beveik visi folkloristai priskiria senesniems. Pagrindinis šių epų skirtumas yra tas, kad juose yra reikšmingų mitologinių idėjų bruožų.
1.) „Volchas Vseslavjevičius“. Epas apie Volką susideda iš 2 dalių. Pirmajame jis vaizduojamas kaip nuostabus medžiotojas, galintis transformuotis į gyvūną, paukštį ar žuvį. Medžiodamas jis gauna maisto būriui. Antrajame Volkhas vadovauja kampanijos Indijos karalystėje, kurią jis užkariauja ir sunaikina. Antroji dalis beveik išnyko, nes jos tema neatitiko ideologinės rusų epo esmės. Tačiau pirmoji dalis buvo populiari tarp žmonių ilgą laiką. Tyrėjai nuostabaus medžiotojo įvaizdį priskiria seniems laikams, tačiau šis vaizdas buvo sluoksniuotas su istoriniais bruožais, siejant epą su Kijevo ciklu, todėl Lichačiovas ir kiti mokslininkai palygino Volchą, pavyzdžiui, su Olegu Pranašu. Indijos vaizdas yra pasakiškas, o ne istorinis.
2.) Epas apie Sadko. Epas paremtas 3 siužetais: Sadko gauna turtus, Sadko konkuruoja su Novgorodu, Sadko aplanko jūros karalių. Šie trys sklypai egzistuoja atskirai ir kartu. Pirmasis siužetas turi 2 skirtingas versijas. Pirma: Sadko 12 metų vaikščiojo palei Volgą; nusprendęs vykti į Novgorodą, dėkoja Volgai, nuleisdamas į ją duonos ir druskos; Volga davė jam įsakymą pasigirti „šlovingu Ilmeno ežeru“; Ilmenas savo ruožtu apdovanojo jį turtais, patardamas žvejoti, o sugauta žuvis virto monetomis. Kita versija: Sadko, vargšas guslaras, eina į Ilmeno krantą, žaidžia ir išeina pas jį jūros karalius ir apdovanoja turtais. Tai išreiškia populiarią nuomonę apie meno vertę; utopizmas: vargšas tapo turtingas. Antrasis siužetas: gavęs turtus, Sadko didžiavosi ir nusprendė išmatuoti savo turtus su pačiu Novgorodu, tačiau buvo nugalėtas. IN reta versija Yra istorija su Sadko pergale. Trečias siužetas: Sadko pateko į povandeninę karalystę, įsimylėjo jūros žaidimas ant arfa, o karalius nusprendė jį pasilikti ir suvesti su mergina Černava; bet Sadko apgavo carą padedamas šv.Mikalojaus Mozhaiskio ir išsigelbėjo, šventojo garbei pastatė bažnyčią ir nustojo keliauti žydra jūra. Epas apie Sadko išsiskiria kiekvienos iš trijų dalių užbaigtumu ir dramatišku veiksmo intensyvumu. Proppas priskyrė „Epas apie Sadko“ kaip epas apie piršlybas, o pagrindiniu siužetu laikė „Sadko prie jūros karaliaus“. Belinskis įžvelgė pagrindinį socialinį konfliktą tarp Sadko ir Novgorodo. Pasakiškumas būdingas pirmajam ir trečiajam epui.
3.) Epas apie Svjatogorą turi speciali forma– proziška. Vieni mokslininkai tai laiko savo senumo įrodymu, kiti – naujumo įrodymu. Juose yra nemažai epizodų: apie Iljos Murometso ir Svjatogoro susitikimą, apie neištikimą Svjatogoro žmoną, apie maišą su žemiškais potraukiais. Šie epai yra senoviniai, kaip ir pats herojaus Svjatogoro tipas, kuriame yra daug mitinių pėdsakų. Mokslininkai šį vaizdą vertina kaip senosios tvarkos, kuri turi išnykti, įsikūnijimą, nes Svjatogorės mirtis yra neišvengiama. Epe apie Svjatogorą ir karstą Ilja pirmiausia pabando karstą, tačiau jis jam per didelis, o Svjatogoras yra kaip tik tinkamo dydžio. Kai Ilja uždengė karstą dangčiu, jo nuimti nebebuvo įmanoma ir jis gavo dalį Svjatogoro jėgos. Proppas sakė, kad čia keičiasi dvi eros, o epinį herojų Svjatogorą pakeitė Ilja Murometsas. Svjatogoras yra precedento neturinčios jėgos herojus, tačiau epizode su žemiška trauka, kurios Svjatogoras negali pakelti, parodomas dar galingesnės jėgos egzistavimas.
Epas „Volga ir Mikula“ yra reikšmingiausias iš socialinių epų grupės. Jo pagrindinė mintis – supriešinti valstietį artoją ir kunigaikštį. Socialinė antitezė leido kai kuriems mokslininkams priskirti epo kompoziciją vėlesniems laikams, kai sustiprėjo socialiniai konfliktai, jis buvo priskirtas Naugarduko epams. Tačiau Naugarduko epams ne itin būdingas kunigaikščio pasijuokimas, o konfliktas patenka į ankstyvųjų feodalinių laikų aplinką. Volga eina rinkti duoklę, turi drąsų būrį; Mikula ne karys, o didvyris, jis galingas ir pranašesnis už visą Volgos būrį, kuris negali ištraukti jo dvikojų iš vagos; Princas ir jo būrys negali pasivyti Mikulo. Bet Mikula priešinasi Volgai ne tik kaip galingas didvyris, bet ir kaip darbštus žmogus, jis gyvena ne iš valstiečių reikalavimu, bet savo darbu. Mikuliai viskas lengvai ateina, jis nuima gausų derlių. Mokslininkas Sokolovas tame matė valstiečių, pavargusių nuo fizinio darbo nugarą, svajonę. Epas poetizuoja valstiečių darbą, Mikulo įvaizdis yra darbo žmonių stiprybės įkūnijimas.
Bilietas 1. Pagrindiniai folkloro bruožai.
Folkloras- meninė kilmė
Mitologinė pradžia
Folkloristika
Tautosaka buvo vadinama liaudies poezija, bet taip nėra (ne viskas yra poezija)
XIX amžiaus pabaigoje šis terminas pasirodė liaudies literatūra(pabrėžiamas žodis - vėlgi neteisingas apibrėžimas, pvz., lietaus darymo ritualas - varlės nužudymas - be žodžių)
XX amžiuje – rusų k liaudies menas.
Pagrindiniai folkloro bruožai:
1) Žodiškumas (žodinė sistema, kultūra, reiškinys) tik žodine forma
2) Šventieji laiškai neturi rašytinio įrašo – išimtis
Rašyti sąmokslai, anketos, dienoraščiai (merginos albumas) demobilizacijos albumas
Epiniai pasakotojai (jie buvo dainuojami)
3) Kintamumas
Tie. vieno teksto modifikavimas
Neigiama yra tai, kad mes nežinome, kuris variantas buvo anksčiau
4) Lokalumas (visi folkloro tekstai ir žanrai yra vietiniai)
Taigi rusų folkloras yra žanrų visuma ir kiekviena vietovė turi savo.
5) Folkloras – liaudies kultūra; žmonės yra žemieji gyventojų sluoksniai (valstiečiai)
· Studentų folkloras
· Kariuomenės folkloras
· Jaunimo/neformalios grupės
· Blatno folkloras
· Kareivio folkloras
· Burlatskis
· Politiniai kaliniai
6) Folkloras yra kolektyvinė kūryba. Tautosakos kūrėjas – ne vienas žmogus.
7) Tipizavimas; Daugumoje folkloro kūrinių ir žanrų yra būdingų motyvų, siužetų, žodinių formų, herojų tipų
Pavyzdžiui, skaičius 3, graži mergelė, herojai: visi stiprūs, gražūs, nugalėtojai
8) Sinkretizmas – („sujungimas“) skirtingų menų jungimas viename mene.
Pavyzdžiui, vestuvių ceremonija (dainos, raudos, eglutės nešiojimas (papuošė mažą eglutę ir nešiojo po kaimą – tarsi nuotaka, laikanti eglutę))
Apvalus šokis (šokis, daina, kostiumas + žaidimas)
Liaudies teatras: Petruškos teatras
Rauda (tekstas apgailestauja)
9) Funkcionalumas
Kiekvienas žanras atlieka tam tikrą funkciją. Pavyzdžiui, lopšinė buvo skirta judesiams ritmizuoti sūpuojant vaiką; dejonės – apraudoti.
10) Įtraukimas
· Tautosaka apima istorinę, šeimos, darbo, garsinę žmonių atmintį
· Pats folkloras yra organiškai įtrauktas į žmonių darbinį ir ūkinį gyvenimą.
Kopijuoti
Folkloras Kiekviena tauta yra unikali, kaip ir jos istorija bei kultūra.
Rusų folkloras– tai rusų kalbos kūriniai liaudies menas, kultūros paveldas, perduodamas kartoms „iš lūpų į lūpas“. Tautosakos kūriniai nepriklausė konkrečiam rašytojui, pati rusų tauta buvo ir įvairių dainų, šokių, legendų, pasakų, epų, patarlių, žavesių, papročių ir tradicijų autorius ir atlikėjas. Visi jie turėjo visos Rusijos bruožų ir tuo pačiu galėjo skirtis savo regioninėmis savybėmis.
Folkloras priklauso seniausio meninės kultūros reiškinio titului. Jis atsirado dar prieš rašymo atsiradimą ir buvo glaudžiai susijęs su Rusijos žmonių darbu ir gyvenimu. Liaudies meno kūriniai spalvingai atspindėjo visuomenės dvasinę raidą, jos pasaulėžiūrą, religines tradicijas.
Suvaidino svarbiausią vaidmenį folkloras Senovės Rusijos visuomeniniame gyvenime. Ypač išplėtota ritualinė tautosaka, atspindinti pagoniškus tikėjimus. Į šį vaizdą folkloras priklausė kalendorinės šventės, šeimos papročiai, magiškos ritualinės dainos, burtai, apvalūs šokiai ir kt.
Neįmanoma nepastebėti epo žanro įvairovės, apimančios epas, mitines legendas, pasakas, legendas ir posakius.
Linksmos liaudies šventės, mugės su muzikiniais ir teatro spektakliai, mamos ir bufonai taip pat yra senovės dalis Rusų folkloras.
Priėmus stačiatikybę ir įsigalėjus Rusijos valstybingumui, išsiplėtė liaudies meno repertuaras. Rusijos žmonių reakcija į istorinių įvykių aiškiai atsispindi epinėse ir istorinėse dainose, romansuose ir anekdotuose bei liaudies dramos kūriniuose.
Istorinės visuomenės ir profesionalaus meno raidos procese pamažu nyko tradicinis Rusų liaudies menas. Folkloras transformavosi ir patyrė masinės kultūros įtaką, bet vis tiek įkūnijo įvairius paprastų Rusijos žmonių socialinio ir asmeninio gyvenimo aspektus.
Folkloras išvertus reiškia „liaudies išmintis, etninės žinios“. Folkloras – etninė kūryba, meninė komandinis darbasžmonių, atspindinčių jų gyvenimą, pažiūras ir standartus, t.y. folkloras yra kiekvienos pasaulio valstybės etninis istorinis kultūros paveldas.
Rusų folkloro kūriniai (pasakos, legendos, epai, dainos, dainos, šokiai, legendos, taikomosios dailės) gali padėti atkurti būdingus savo laikmečio etninio gyvenimo bruožus.
Kūryba senovėje buvo glaudžiai susijusi su žmogaus darbu ir atspindėjo fantastines, istorines idėjas, taip pat mokslo žinių užuomazgas. Teksto menas buvo glaudžiai susijęs su kitomis meno formomis – muzika, šokiu, dekoratyvinis menas. Moksle tai vadinama „sinkretizmu“.
Folkloras buvo organiškai etninei aplinkai būdingas menas. Dėl skirtingos kūrinių paskirties atsirado žanrai su skirtingomis temomis, tipais ir manieromis. Senovėje dauguma tautų turėjo genčių legendas, darbo ir ritualines dainas, mitologinius pasakojimus ir siužetus. Lemiamas įvykis, nubrėžęs ribą tarp mitologijos ir tautosakos, buvo pasakų atsiradimas, kurių siužetai buvo paremti svajonėmis, išmintimi ir etine išmone.
Senovės ir riteriškoje visuomenėje formavosi herojinis epas (airių sagos, rusų epai ir kt.). Taip pat atsirado legendų ir dainų, atspindinčių visokius tikėjimus (pavyzdžiui, rusiški dvasiniai eilėraščiai). Vėliau buvo pastebėtos istorinės dainos, imituojančios tikrus istorinius įvykius ir herojus, nes buvo išsaugotos etninėje atmintyje.
Žanrai folklore taip pat išsiskiria atlikimo būdu (solo, choras, choras ir solistas) bei įvairiais žodžių deriniais su melodija, intonacija, judesiais (dainavimas ir šokis, pasakojimas ir vaidyba).
Keičiantis visuomeniniam visuomenės gyvenimui, rusų folklore atsirado naujų žanrų: kareivių, kučerių, baržų vežėjų dainos. Pramonės ir žmonių gyvenviečių iškilimas atgaivino: romansai, linksmos istorijos, proletarai, studentų folkloras.
Šiuo metu šviežios rusų etninės pasakos nepastebimos, tačiau vis dar pasakojamos senosios ir pagal jas kuriami animaciniai filmai, vaidybiniai filmai. Jie dainuoja beveik visas senas dainas. Tačiau epų ir istorinių dainų tiesiogine prasme gyvai nebegirdėti.
Jau 1000 metų folkloras buvo viena visų tautų kūrybos forma. Kiekvienos tautos folkloras yra individualus, pavyzdžiui, kaip ir jos padėtis, papročiai, civilizacija. O kai kurie žanrai (ne tik istorinės dainos) atspindi paliktų žmonių situaciją.
Rusijos etninė muzikinė civilizacija
Yra keletas požiūrių, kurie folklorą interpretuoja kaip etninę meninę kultūrą, kaip žodinę poetinę kūrybą ir kaip kolektyvinę verbalinę, muzikinę, žaidimų ar meninę etninės kūrybos formą. Su visa regioninių ir lokalinių formų gausa folklorui būdingi bendri bruožai, tokie kaip anonimiškumas, kolektyvinis kūrybiškumas, tradiciškumas, glaudus ryšys su darbu, aplinka, kūrinių perdavimas iš kartos į kartą žodinėje tradicijoje.
Etninis muzikos menas atsirado dar ilgai prieš profesionalios muzikos atsiradimą stačiatikių bažnyčioje. Senovės Rusijos visuomeniniame gyvenime folkloras vaidino daug didesnį vaidmenį nei vėlesniais laikais. Kitaip nei riteriškoje Europoje, Senoji Rusija neturėjo pasaulietinio profesionalaus meno. Jos muzikinėje kultūroje išsivystė etninė žodinių tradicijų kūryba, apimanti visus „pusiau profesionalius“ žanrus (pasakotojų, guslarų meną ir kt.).
Ortodoksų himnografijos laikais rusų folkloras jau turėjo ilgalaikę situaciją, nusistovėjusią žanrų ir muzikos išraiškos priemonių sistemą. Etninė muzika ir etninė kūryba tvirtai įsiliejo į žmonių aplinką, atspindi įvairias visuomenės, namų ir asmeninio gyvenimo ribas.
Mokslininkai mano, kad iki būsenos stadija
(ty prieš susiformuojant Senajai Rusijai) rytų slavai jau turėjo gana išvystytą kalendorių ir šeimos folklorą, herojišką epą ir instrumentinę muziką.
Priėmus krikščionybę, pagoniškos (vedinės) žinios buvo pradėtos naikinti. Pamažu buvo pamiršta magiškų veiksmų, dėl kurių atsirado toks ar kitas etninio darbo paveikslas, reikšmė. Tačiau grynai išorinės senovės švenčių formos pasirodė neįprastai stabilios, o kai kurie ritualiniai folklorai ir toliau egzistavo, tarsi už ryšio su senovės stabmeldybe, kuri ją sukėlė.
Krikščionių bažnyčia (ne tik Rusijoje, bet ir Europoje) labai neigiamai žiūrėjo į klasikines etnines dainas ir šokius, manydama, kad tai yra nuodėmingumo ir velniško gundymo apraiška. Šis įvertinimasįrašytas daugelyje kronikos šaltinių ir kanoninių bažnyčios įsakymų.
Provokuojančios, linksmos etninės šventės su teatralizuotais pasirodymais ir nepakeičiamu muzikos vaidmeniu, kurios ištakos seka senovinių Vedų ritualų pėdomis, iš esmės skyrėsi nuo šventyklų švenčių.
Didžiausia etninė sritis muzikinė kūryba Senovės Rusiją formuoja ritualinis folkloras, liudijantis aukščiausią Rusijos žmonių meninį talentą. Jis pasirodė Vedinio pasaulio paveikslo, gamtos elementų sudievime, gelmėse. Kalendorinės-ritualinės dainos laikomos senesnėmis. Jų turinys susijęs su idėjomis apie gamtos ciklą ir žemės ūkio kalendorių. Šios dainos atspindi visokius grūdų augintojų gyvenimo etapus. Jie buvo žiemos, pavasario ir vasaros ritualų dalis, atitinkanti metų keitimo veiksnius. Atlikdami šį natūralų ritualą (dainas, šokius), žmonės tikėjo, kad juos išgirs galingieji dievai, Meilės jėgos, Šeima, Saulė, Vanduo, Motina Žemė ir atsiras sveiki kūdikiai, geras derlius, gims gyvuliai. , gyvenimas įsimylėjęs vystytųsi ir sutiktų.
Rusijoje santuoka buvo žaidžiama nuo seniausių laikų. Kiekvienoje teritorijoje buvo asmeninis vestuvių akcijos, raudų, dainų, sakinių paprotys. Tačiau su visa neišsenkančia gausa vedybos buvo žaidžiamos pagal tuos pačius dėsnius. Poetinė vestuvių tikrovė pakeičia tai, kas vyksta, į fantastišką pasakų pasaulį. Kaip ir palyginime, visi vaizdai yra įvairūs, pavyzdžiui, pats ritualas, poetiškai interpretuotas, tampa specifine pasaka. Santuoka, kaip vienas reikšmingiausių žmogaus gyvenimo įvykių Rusijoje, siekė šventinio ir iškilmingo rėmo. O jei pajusite visus ritualus ir dainas, gilindamiesi į šį mitinį vestuvių pasaulį, galite pajusti skaudų šio ritualo grožį. „Užkulisiuose“ liks labai gražūs drabužiai, varpais barškantis vestuvinis traukinys, daugiabalsis „dainininkų“ choras ir graudžios raudų melodijos, vaškinių ir zvimbių garsai, akordeonai ir balalaikos – bet pati santuokos poezija. sugrąžina skausmą paliekant tėvų namus ir aukščiausią džiaugsmą iškilminga sielos būsena – Meilė.
Vienas iš seniausių rusų žanrų yra apvalių šokių dainos. Rusijoje apvalūs šokiai vyko beveik ištisus metus - Kolovorot (Naujieji metai), Maslenaya (atsisveikinimas su žiema ir pavasario sutikimas), Žalioji savaitė (apvalūs jaunų moterų šokiai aplink beržus), Yarilo (šventieji laužai), Ovsen. (derliaus šventės). Iš pradžių apvalios šokių dainos buvo žemės ūkio ritualų dalis, tačiau bėgant amžiams jos tapo savarankiškos, tačiau daugelyje jų išliko darbo įvaizdžiai:
O mes sėjome ir sėjome soras!
O, ar Lado, jie sėjo, jie sėjo!
Iki šių dienų išlikusios šokių dainos jungė vyriškus ir moteriškus šokius. Vyriški – įasmeninta galia, drąsa, drąsa, damų – švelnumas, įsipareigojimas, iškilmingumas.
Bėgant amžiams muzikinis epas ima plėstis šviežios temos ir vaizdais. Pasirodo epinės pasakos, pasakojančios apie kovą su Orda, apie keliones į tolimas valstybes, apie kazokų atsiradimą ir etninius sukilimus.
Etninė atmintis per šimtmečius ilgą laiką išsaugojo beveik visas nuostabias senovės dainas. XVIII amžiuje, vystantis profesionaliems pasaulietiniams žanrams (opera, instrumentinė muzika), etninis menas pirmą kartą tapo tyrinėjimo ir kūrybinio įgyvendinimo objektu. Švietėjišką požiūrį į folklorą puikus rašytojas ir humanistas A. N. Radiščevas aiškiai išreiškė nuoširdžiomis savo paties „Kelionė iš Sankt Peterburgo į Maskvą“ eilėmis: „Kas supranta rusų etninių dainų balsus, pripažįsta, kad jose yra kažkas. dvasinis skausmas, reiškiantis... Juose rasite mūsų žmonių sielos ugdymą“. XIX amžiuje folkloro, kaip rusų liaudies „sielos ugdymo“, vertinimas tapo kompozitoriaus estetikos pagrindu. švietimo įstaigos nuo Glinkos, Rimskio-Korsakovo, Čaikovskio, Borodino iki Rachmaninovo, Stravinskio, Prokofjevo, Kalinikovo, o pati etninė daina buvo laikoma vienu iš Rusijos valstybinio mąstymo formavimosi šaltinių.
XVI–XIX amžių rusų etninės dainos – „kaip auksinis rusų žmonių veidrodis“ Etninės dainos, įrašytos įvairiuose Rusijos Federacijos regionuose, laikomos istoriniu paminklu žmonių gyvenimui, bet ir dokumentiniu šaltiniu, fiksuojančiu savo laikmečio etninės kūrybinės minties formavimąsi.
Kova su totoriais, kaimų pučai – visa tai paliko pėdsaką etninėse dainų tradicijose bet kurioje teritorijoje, pradedant epais, istorinėmis dainomis ir baigiant baladėmis. Kaip, pavyzdžiui, baladė apie Ilją Murometą, kuri siejama su Jazykovo teritorijoje tekančia Lakštingalos upe, taip ir vyko kova tarp šiose vietose gyvenusių Iljos Murometso ir Lakštingalos Plėšiko.
Yra žinoma, kad Ivano Surovo įvykdytas Kazanės chanato užkariavimas turėjo įtakos žodinio etninio kūrybiškumo raidai Totorių-mongolų jungas, kuri išlaisvino iš nelaisvės beveik visus tūkstančius rusų belaisvių. To meto dainos tapo modeliu Lermontovo epo „Daina Ivano Tsarevičiaus tema“ - etninio gyvenimo kronikai, o A.S. Puškinas įėjo savų darbų pasinaudojo žodine etnine kūryba – rusiškomis dainomis ir rusiškomis pasakomis.
Ant Volgos, netoli Undory kaimo, yra kyšulys, vadinamas Stenka Razin; buvo tokių laikų dainos: „Stepė, Saratovo stepė“, „Turėjome nepriekaištingą Rusiją“. XVII pabaigos istoriniai veiksmai XVIII pradžia V. užfiksuotas rinkinyje apie Petro I ir jo Azovo žygius, apie šaulių egzekuciją: „Tai tarsi vaikščiojimas mėlyna jūra“, „Jaunas kazokas vaikšto palei Doną“.
Prasidėjus XVIII amžiaus karinėms reformoms, atsirado šviežių istorinių dainų, kurios buvo nebe lyrinės, o epinės. Istorinės dainos saugo senovinius istorinio epo vaizdus, dainas apie Rusijos ir Turkijos karas, apie verbavimą ir karą su Napoleonu: „Prancūzų pagrobėjas gyrėsi Rusijos Federacija imk“, „Netriukšmauk, žalia ąžuolo mama“.
Tuo metu buvo išsaugoti epai apie „Sunkųjį suzdalietį“, „Dobrynya ir Alioša“ ir gana retas Goršeno palyginimas. Net Puškino, Lermontovo, Gogolio, Nekrasovo darbuose buvo naudojamos rusų epinės etninės dainos ir pasakos. Išlikę senoviniai etninių žaidimų, mumijavimo papročiai ir ypatinga rusų dainų folkloro atlikimo civilizacija.
Rusų etninis teatro menas Rusijos etninė tragedija ir apskritai etninis teatro menas yra įdomiausias ir svarbiausias Rusijos valstybinės kultūros atsiradimas.
XVIII a. pabaigos ir XX amžiaus pradžios dramatiški žaidimai ir spektakliai sudarė organišką iškilmingos etninės atmosferos dalį, nesvarbu, ar tai būtų valstiečių susibūrimai, karių ir gamyklų kareivinės, ar mugės būdelės.
Etninės dramos platinimo geografija yra plati. Mūsų dienų kolekcininkai pastebėjo ypatingus teatro „žiedinius“ Jaroslavlio ir Gorkio regionuose, Rusijos Tatarijos kaimuose, Vyatkoje ir Kamoje, Sibire ir Urale. 
Etninė tragedija, nepaisant kai kurių mokslininkų požiūrio, yra natūralus folkloro tradicijos produktas. Tai suspaudžia kūrybinius įgūdžius, kuriuos sukaupė dešimtys kartų plačiausių Rusijos žmonių sluoksnių.
Miesto, o vėliau ir kaimo mugėse buvo įrengtos karuselės, stendai, kurių scenoje buvo vaidinami spektakliai pasakų ir tautos istorine tematika. Mugėse pamatyti pasirodymai neturėjo galimybės iki galo paveikti estetinio žmonių skonio, tačiau praplėtė jų maginį ir dainų repertuarą. Populiarus ir teatralizuotas skolinimasis iš esmės pažymėjo etninės dramos siužetų originalumą. Tačiau jie „atsigula“ ant senovinių lošimo papročių etninių žaidimų, mumijavimo, t.y. apie ypatingą rusų folkloro atlikimo kultūrą.
Etninių dramų kūrėjų ir menininkų kartos sukūrė specifinius siužeto, charakterio duomenų ir manierų siužeto būdus. Išsivysčiusioms etninėms dramoms būdingi stiprūs potraukiai ir neišsprendžiami incidentai, vienas kitą pakeičiančių veiksmų tęstinumas ir greitumas.
Ypatingą vaidmenį etninėje dramoje vaidina įvairiu metu herojų atliekamos ar chore dainuojamos dainos – kaip vykstančių įvykių komentarai. Dainos buvo specifinis emocinis ir psichologinis spektaklio komponentas. Jie buvo atliekami dažniausiai fragmentiškai, atskleidžiant jutiminę scenos prasmę ar veikėjo padėtį. Dainos pasirodymo pradžioje ir pabaigoje buvo nepakeičiamos. Etninių dramų dainų repertuaras daugiausia sudarytas iš originalių XIX amžiaus ir XX amžiaus pradžios dainų, žinomų visuose visuomenės sluoksniuose. Tai kareivių dainos „Sniego baltas Rusijos caras jojo“, „Malbrukas išvyko į žygį“, „Pagirk, šlovė tau, didvyri“, ir romansai „Vakarais ėjau pievose“, „Aš Aš einu į dykumą“, „Kas debesuota, giedra aušra“ ir beveik visi kiti.
Vėlyvieji rusų etninės kūrybos žanrai – šventės
Iškilmių klestėjimas įvyko XVII–XIX a., tačiau tam tikros etninio meno formos ir žanrai, sudarę privalomą mugės ir miesto iškilmių aikščių priedą, susiformavo ir aktyviai gyvavo dar prieš šiuos šimtmečius ir tęsiasi. dažnai transformuota forma, būti iki šių dienų. Tokia lėlių arena, meškų linksmybės, kažkiek prekybininkų pokštai, beveik visi cirko aktai. Kiti žanrai gimė mugės aikštėje ir išmirė sustojus šventėms. Tai juokingi kabinų lojėjų, barnių monologai, kabinų teatrų spektakliai, petražolių klounų dialogai.
Paprastai per šventes ir muges klasikinėse erdvėse buvo statomi ištisi pramogų centrai su būdelėmis, karuselėmis, sūpynėmis, palapinėmis, kuriose buvo parduodama viskas – nuo populiarių estampų iki paukščių giesmininkų ir skanėstų. Žiemą buvo papildomi šalti kalnai, į kuriuos patekti buvo visiškai nemokama, o pasivažinėjimas rogutėmis iš 10-12 m aukščio teikė nepakartojamą malonumą.
Su visa savo įvairove ir įvairove miesto etninė šventė buvo laikoma kažkuo nedaloma. Šią vienybę kūrė savitas iškilmingos aikštės oras su laisvu tekstu, familiarumu, nežabotu juoku, maistu ir gėrimais; lygybė, linksmumas, iškilmingas pasaulio suvokimas.
Pati iškilminga aikštė
ala neįsivaizduojamas įvairių detalių derinys. Atsižvelgiant į tai, išoriškai tai buvo ryški, aidi netvarka. Spalvingi, margi vežimėlių drabužiai, iškilūs, neįprasti „menininkų“ kostiumai, ryškūs būdelių, sūpynių, karuselių, parduotuvių ir tavernų ženklai, visomis vaivorykštės spalvomis žaižaruojantys rankdarbiai ir tuo pat metu skambantys vargonai, vamzdžiai, fleita, būgnai, šūksniai, dainos, prekeivių klyksmai, klesti šypsena iš „pastogių senukų“ ir klounų pokštų – viskas susiliejo į vieną sąžiningą fejerverką, kuris užhipnotizavo ir prajuokino žmones.
Didelės, visiems žinomos šventės „po kalnais“ ir „po sūpynėmis“ pritraukė daugybę svečių atlikėjų iš Europos (daugelis jų buvo būdelių, panoramų savininkai), taip pat ir pietų šalių (magų, gyvūnų tramdytojų, galiūnų, akrobatų ir kt.). Svetimos kalbos ir svetimi stebuklai buvo įprastas dalykas Namoskovo šventėse ir didžiulėse mugėse. Akivaizdu, kodėl įspūdingas miesto folkloras dažnai pasirodydavo kaip savo šeimos „Nižnij Novgorodo ir prancūzų“ mišinys.
Rusijos valstybinės kultūros pagrindas, širdis ir siela yra rusų folkloras, tai yra lobis, tai nuo neatmenamų laikų pripildė rusų žmones iš vidaus, ir ši vidinė Rusijos etninė civilizacija davė pradžią galutiniam rezultatui. XVII-XIX a ištisas būrys didžiųjų rusų rašytojų, kompozitorių, dizainerių, mokslininkų, karių, filosofų, kuriuos visas pasaulis supranta ir gerbia: Žukovskis V.A., Rylejevas K.F., Tyutčevas F.I., Puškinas A.S., Lermontovas M.Ju., M.E.Shchedas. Bulgakovas M. A., Tolstojus L. N., Turgenevas I. S., Fonvizinas D. I., Čechovas A. P., Gogolis N. V., Gončarovas I. A., Buninas I. A., Gribojedovas A. S., Karamzinas M. M. A. M. M. M., Dostojevskis A. M., I. Klinkas, .P., Rimskis-Korsakovas N.A. , Čaikovskis P.I., Borodinas A.P., Balakirevas M.A., Rachmaninovas S.V., Stravinskis I.F., Prokofjevas S.S., Kramskojus I.N., Vereščaginas V.V., Surikovas V.I., Polenovas V.D., Serovas Vasskis V.A., A.I.Kva. , Repinas I.E., Rerichas N. . K., Vernadskis V.I., Lomonosovas M.V., Sklifosovskis N.V., Mendelejevas D.I., Sečenovas I.M., Pavlovas I.P., Ciolkovskis K.E., Popovas A.S., Bagrationas P.R., Nakhimovas P.S., Suvorovas A.F., Suvorovas A. V., Solovjovas V. S., Berdiajevas N.A., Černyševskis N.G., Dobrolyubovas N.A., Pisarevas D.I., Chaadajevas P.E., jų yra tūkstančiai, kuriuos, pavyzdžiui, ar kitaip, supranta visas žemiškas pasaulis. Tai universalūs ramsčiai, išaugę ant rusų etninės kultūros.
Tačiau 1917 metais Rusijos Federacijoje buvo atliktas antras bandymas sugriauti laikmečio asociaciją, sugriauti senųjų kartų rusų kultūros paveldą. Pirmasis bandymas buvo atliktas Rusijos krikšto metais. Tačiau visiškai nepasiteisino, pavyzdžiui, kaip rusų folkloro galia buvo pagrįsta žmonių gyvenimu, jų Vedine prigimtine pasaulėžiūra. Tačiau jau kai kuriose XX amžiaus šeštajame dešimtmetyje rusų liaudies folklorą pamažu pradėjo keisti populiarūs pop žanrai – pop, diskoteka ir, kaip šiuo metu įprasta, šansonas (kalėjimo vagių folkloras) ir kitos formos. Rusijos menai. Tačiau devintajame dešimtmetyje buvo padarytas neabejotinas smūgis. Slapta nebuvo leista tarti teksto „rusiškas“, neva šis tekstas reikštų valstybinės neapykantos kurstymą. Ši būsena vis dar išlikusi.
Ir dingo vieninteliai rusų žmonės, jie buvo išblaškyti, buvo girti ir pradėjo juos naikinti genetiniu lygmeniu. Šiuo metu Rusijoje tvyro ne rusiška uzbekų, tadžikų, čečėnų ir visų kitų Azijos ir Artimųjų Rytų gyventojų dvasia, o Tolimuosiuose Rytuose – kinai, korėjiečiai ir kt., o visur funkcionali, masinė. Vykdoma Rusijos Federacijos ukrainizacija.
Žodinis liaudies menas yra turtingiausias kiekvienos šalies paveldas. Tautosaka egzistavo dar iki rašytinės kalbos atsiradimo, tai ne literatūra, o žodinės literatūros meno šedevras. Gimdymas folkloro kūryba susiformavo ikiliteratūriniu meno laikotarpiu ritualinių ir ritualinių veiksmų pagrindu. Pirmieji bandymai suvokti literatūrines gentis siekia antikos epochą.
Tautosakos kūrybos rūšys
Folkloras yra atstovaujamas trijų genčių:
1. Epinė literatūra. Ši gentis atstovaujama prozoje ir poezijoje. rusai folkloro žanrai epinė rūšis atstovauja epai, istorinės dainos, pasakos, pasakos, legendos, palyginimai, pasakėčios, patarlės ir posakiai.
2. Lyrinė literatūra. Visi lyriniai kūriniai paremti mintimis ir išgyvenimais. lyrinis herojus. Tautosakos žanrų pavyzdžiai lyrinė kryptis atstovauja ritualai, lopšinės, meilės dainos, ditties, bayat, haivka, Velykų ir Kupalos dainos. Be to, yra atskiras blokas - „Folkloro tekstai“, kuriame yra literatūrinių dainų ir romansų.
3. Draminė literatūra. Tai tam tikra literatūra, jungianti epinį ir lyrinį vaizdavimo metodus. Dramos kūrinio pagrindas – konfliktas, kurio turinys atsiskleidžia per aktorių vaidybą. Dramos kūriniai turi dinamišką siužetą. Dramos pobūdžio folkloro žanrus reprezentuoja šeimos ritualinės dainos, kalendorinės dainos, liaudies dramos.
Atskiri kūriniai gali turėti lyrinės ir epinė literatūra, todėl išskiriama mišri lytis – lyrinė-epinė, kuri savo ruožtu skirstoma į:
Dirba su herojiškais personažais, lyriniu-epiniu turiniu (epas, duma, istorinė daina).
Neherojiniai kūriniai (baladė, kronikos daina).
Taip pat yra folkloro vaikams (lopšinė, eilėraštis, paguoda, pestuška, pasaka).
Tautosakos žanrai
Liaudies meno folkloro žanrai atstovaujami dviem kryptimis:
1. UNT ritualiniai darbai.
Ritualų metu atliekami:
Kalendorius (giesmės, Maslenitsa veikla, strazdanos, Trejybės dainos);
Šeima ir buitis (vaiko gimimas, vestuvių šventės, valstybinių švenčių minėjimas);
Proginiai kūriniai – ateidavo burtų, eilių skaičiavimo, skanduočių pavidalu.
2. Neritualiniai UNT darbai.
Šis skyrius apima keletą pogrupių:
Drama (tautosaka) - gimimo scenos, religiniai kūriniai, teatras "Petrushki".
Poezija (tautosaka) – epai, lyrinės, istorinės ir dvasinės dainos, baladės, ditos.
Proza (tautosaka) savo ruožtu skirstoma į pasakišką ir nepasakišką. Pirmoji apima pasakas apie magiją, gyvūnus, kasdienes ir kaupiamąsias pasakas, o antroji yra susijusi su žinomais Rusijos herojais ir herojais, kurie kovojo su raganomis (Baba Yaga) ir kitomis demonologinėmis būtybėmis. Taip pat ne pasakų prozoje yra pasakos, legendos ir mitologinės istorijos.
Kalbos tautosaką reprezentuoja patarlės, priežodžiai, giesmės, mįslės, liežuvio virpėjimai.
Tautosakos žanrai turi savo individualų siužetą ir prasmę.
Karinių mūšių vaizdai, herojų žygdarbiai ir liaudies herojai epuose, istorinėse dainose galima rasti ryškių praeities įvykių, kasdienybės ir praeities herojų prisiminimų.
Pasakojimai apie herojų Iljos Murometso, Dobrinijos Nikitich, Aliošos Popovičiaus veiksmus yra epiniai. Pasakos folkloro žanras pasakoja apie Ivano Tsarevičiaus, Ivano Kvailio, Vasilisos Gražiosios ir Baba Yagos veiksmus. Šeimos dainos visada atstovaujami tokie personažai kaip uošvė, žmona, vyras.
Literatūra ir tautosaka
Tautosakas skiriasi nuo literatūros savo unikalia kūrinių konstravimo sistema. Jai būdingas skirtumas nuo literatūros yra tas, kad tautosakos kūrinių žanrai turi pradmenis, užuomazgas, posakius, atsilikimus ir trejybę. Taip pat reikšmingi stiliaus kompozicijų skirtumai bus epiteto, tautologijos, paralelizmo, hiperbolės, sinekdochos vartojimas.
Kaip ir žodinėje liaudies mene (ONT), taip ir literatūroje folkloro žanrus atstovauja trys gentys. Tai epas, lyrika, drama.
Literatūros ir CNT skiriamieji bruožai
Dideli literatūros kūriniai, kuriuos reprezentuoja romanai, apsakymai, novelės, parašyti ramiais, išmatuotais tonais. Tai leidžia skaitytojui, nepertraukiant skaitymo proceso, analizuoti siužetą ir padaryti atitinkamas išvadas. Tautosakoje yra posakis, pradžia, posakis ir choras. Tautologijos technika yra pagrindinis pasakojimo principas. Hiperbolė, perdėjimas, sinekdochas ir paralelizmas taip pat labai populiarūs. Tokie perkeltiniai veiksmai neleidžiami viso pasaulio literatūroje.
Smulkieji folkloro žanrai kaip atskiras CNT kūrinių blokas
Ši sistema daugiausia apima kūrinius vaikams. Šių žanrų aktualumas išlieka iki šiol, nes kiekvienas žmogus su šia literatūra susipažįsta dar nepradėdamas kalbėti.
Lopšinė tapo vienu pirmųjų tautosakos kūrinių. Dalinių sąmokslų ir amuletų buvimas yra tiesioginis šio fakto įrodymas. Daugelis tikėjo, kad aplink žmogų veikia anapusinės jėgos, jei vaikas sapne mato ką nors blogo, tai niekada nepasikartos. Tikriausiai todėl ir šiandien populiari lopšinė apie „mažą pilką viršūnę“.
Kitas žanras yra vaikų rimas. Kad suprastume, kas tiksliai yra tokie kūriniai, galime prilyginti sakinio dainai ar dainai su vienu metu atliekamais veiksmais. Šis žanras skatina vystymąsi smulkiosios motorikos įgūdžius ir emocinę vaiko sveikatą, Pagrindinė mintis Svarstomi siužetai su pirštų žaidimu „Šarka-Varna“, „Ladushki“.
Visi minėti smulkieji folkloro žanrai reikalingi kiekvienam žmogui. Jų dėka vaikai pirmą kartą sužino, kas yra gerai, o kas blogai, yra mokomi tvarkos ir higienos.
Tautų folkloras
Įdomus faktas yra tai, kad skirtingos tautybės savo kultūroje, tradicijose ir papročiuose turi bendrų sąlyčio taškų folklore. Egzistuoja vadinamieji universalūs troškimai, kurių dėka atsiranda dainos, ritualai, legendos, palyginimai. Daugelis tautų rengia šventes ir gieda, kad gautų turtingą derlių.
Iš to, kas pasakyta, tampa akivaizdu, kad įvairios tautos dažnai yra artimos daugelyje gyvenimo sričių, o folkloras sujungia papročius ir tradicijas. vieninga struktūra liaudies menas.
Pristatymo aprašymas atskiromis skaidrėmis:
1 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Tautosakos vaidmuo žmogaus gyvenime Atlieka: Polina Ziganshina, Vlad Krivonogov, Olga Savinova, Valstybinės biudžetinės švietimo įstaigos 30 vidurinės mokyklos Syzrano 4 A klasės mokiniai Darbo vadovės: Natalija Gennadievna Zarubina, pradinių klasių mokytoja.
2 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Šiuo metu atgimimo problema yra opi liaudies tradicijos Rusijoje. Šiuo atžvilgiu didelė reikšmė teikiama folklorui. Folkloras yra ypatinga poetinio meno sritis. Tai atspindi šimtmečius istorinę patirtįžmonių.
3 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Aktualumas: ar verta šiandien kalbėti apie folklorą? Manome, kad tai verta. Šiuolaikiniame pasaulyje, kur kasdien kuriami nauji žaislai ir kompiuterinės programos vaikams, daugelis tiesiog pamiršo tautosakos svarbą moksleivių ugdymui ir raidai. Mus visada domino tokie klausimai: kodėl, kai močiutės ir mamos dainuodavo mums lopšines, greitai užmigdavome? Kodėl mūsų nuotaika pagerėja dainuojant ir klausantis dainų? Kodėl anekdotų žodžius taip lengva įsiminti? Kodėl žmonių erzinimas nėra įžeidžiantis? Todėl tyrimui pasirinkome temą: „Tautosakos vaidmuo žmogaus gyvenime“
4 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Tyrimo tikslas: ištirti folkloro žanrus ir ištirti folkloro įtaką vaikų raidai ir ugdymui. Tyrimo uždaviniai: tirti žodinės liaudies dailės žanrus; apsvarstyti įvairių tautosakos formų reikšmę vaiko gyvenime; atlikti ir aprašyti praktiniai tyrimai, apibendrinti gautus rezultatus;.
5 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Mūsų hipotezė: žodiniai liaudies kūriniai šiuolaikiniame pasaulyje nėra paklausūs, nors jų įtaka moksleivių ugdymo raidai yra teigiama. Tyrimo objektai: tautosaka. Tyrimo objektas: tautosakos formos.
6 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Ritualinė tautosaka Kalendorinė tautosaka – reflektuoja liaudies šventės, apeliacija į gamtą: mūsų protėviai kreipėsi į Motiną Žemę ir kitas dievybes, prašydami jos apsaugos, gero derliaus ir malonės. Šeimos folkloras, aprašantis gyvenimą nuo jo gimimo momento
7 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Neritualinis folkloras 1. Tautosakos drama 2. Tautosakos poezija 3. Tautosakos proza 4. Kalbos situacijų folkloras.
8 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Pažintis su folkloru prasideda nuo pirmųjų žmogaus gyvenimo dienų. Mamos dainuoja lopšines naujagimiams. Tai dainos, kurios užmigdo vaiką. Žodžiai juose švelnūs, melodingi, nėra aštrių garsų. Tokiose dainose dažniausiai skamba burzgiantys vaiduokliai, naminės kregždės ir patogiai murkiantis katinas. Šiose dainose kalbama apie ramybę ir tylą.
9 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Ir tada atsirado dainos – grūstuvės. Pestuška – tai trumpas poetiškas auklių ir mamų sakinys, lydintis vaiko judesius pirmaisiais gyvenimo mėnesiais. Tada prasideda patys pirmieji žaidimai – eilėraščiai. Vaikiškas eilėraštis yra pasakiška dainelė, kuri palydi žaismą vaiko pirštais, rankomis ir kojomis.
10 skaidrės
Skaidrės aprašymas:
Vaikas jau gali kalbėti. Bet jis vis tiek negauna visų garsų. Čia į pagalbą atskuba liežuvio sukčiai. Liežuvio suktukas – trumpas eilėraštis, kuriame žodžiai specialiai parinkti taip, kad būtų sunkiai ištariami. Vaikiški burtai saugo mūsų protėvių maldos prašymų atminimą. Skambučiai – tai dainos, kuriose vaikai su kokiu nors prašymu kreipiasi į gamtos jėgas. Rimtas, ekonominis burtų pagrindas buvo pamirštas, liko tik linksmybės.
11 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Vaikiški burtai saugo mūsų protėvių maldos prašymų atminimą. Skambučiai – tai dainos, kuriose vaikai su kokiu nors prašymu kreipiasi į gamtos jėgas. Rimtas, ekonominis burtų pagrindas buvo pamirštas, liko tik linksmybės. Sakiniai – tai trumpi eilėraščiai, kuriuos vaikai ištaria įvairiomis progomis, pavyzdžiui, kreipdamiesi į gyvas būtybes – sraigę, boružėlę, paukščius, augintinius.
12 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Visos pirmykščios tautos turėjo ritualą, kai berniukai buvo inicijuojami pilnaverčiais klano nariais – medžiotojais. Vaikas turėjo parodyti sumanumą ir sumanumą spręsdamas mįsles. Mįslė – trumpas alegorinis objekto ar reiškinio aprašymas. Skaičiavimo knygos taip pat padeda tobulėti teisinga kalba. Tai linksmas, išdykęs žanras. Jei žaidimo metu reikia pasirinkti vairuotoją, naudojami skaičiavimo rimai.
13 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Prisimenu A. S. Puškino žodžius: „Koks malonumas yra šios pasakos! Būtent per juos žmogus sužino apie jį supantį pasaulį. Tai ne tik juokingos ar pamokančios, baisios ar liūdnos išgalvotos istorijos. Tiesą sakant, šiose iš pažiūros paprastose istorijose slypi gili liaudies išmintis, žmogaus supratimas apie pasaulį ir savo žmones, apie gėrį ir blogį, teisingumą ir negarbę.
14 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Susitikę su bibliotekininke Arifulina Nina Vasiljevna jai uždavėme klausimą: „Ar mūsų mokyklos mokiniai dažnai ima skaityti knygas su žodinio liaudies meno kūriniais? Nina Vasiljevna mums atsakė: „Deja, ne dažnai, tik tada, kai klausia literatūros pamokose.
15 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Su klausimu „Kokią vietą literatūros programoje užima žodinės liaudies meno kūrinių studijos? kreipėmės į rusų kalbos ir literatūros mokytoją Eleną Valentinovną Guliajevą. Atsakymas jai patiko. Tautosakos studijos programoje užima reikšmingą vietą. Klausėme: „Kodėl maža dalis mokinių atsiverčia knygas mokyklos biblioteka? Elena Valentinovna atsakė, kad daugelis studentų informaciją gauna internete, daugelis vaikų turi knygų savo namų bibliotekoje.
Folkloras(liaudies istorija) – tarptautinis terminas anglų kilmės 1846 m. pirmą kartą į mokslą įtraukė mokslininkas Williamas Tomsas. Pažodžiui išvertus reiškia „liaudies išmintis“, „liaudies pažinimas“ ir žymi įvairias liaudies dvasinės kultūros apraiškas.
Rusų moksle įsitvirtino ir kiti terminai: liaudies poezija, liaudies poezija, liaudies literatūra. Pavadinimas „žodinė žmonių kūryba“ pabrėžia žodinį tautosakos skirtumą nuo rašytinės literatūros. Pavadinimas „liaudies poetinė kūryba“ reiškia meniškumą kaip ženklą, pagal kurį tautosakos kūrinys atskiriamas nuo tikėjimų, papročių ir ritualų. Šiuo pavadinimu folkloras prilygsta kitoms liaudies meno ir grožinės literatūros rūšims. 1
Folkloras sudėtingas, sintetinis str. Jo darbuose dažnai derinami elementai įvairių tipų menai – verbaliniai, muzikiniai, teatriniai. Ją studijuoja įvairūs mokslai – istorija, psichologija, sociologija, etnologija (etnografija) 2. Jis glaudžiai susijęs su liaudies gyvenimu ir ritualais. Neatsitiktinai pirmieji rusų mokslininkai folklorą pažvelgė plačiai, fiksuodami ne tik verbalinio meno kūrinius, bet ir fiksuodami įvairias etnografines detales, valstiečių gyvenimo realijas. Taigi tautosakos studijos jiems buvo unikali tautostyros sritis 3 .
Mokslas, tiriantis folklorą, vadinamas folkloristika. Jei literatūroje turime omenyje ne tik rašytinę meninė kūryba, o žodinis menas apskritai, tada folkloras yra ypatingas literatūros skyrius, o folkloristika todėl yra literatūros kritikos dalis.
Folkloras yra žodinė žodinė kūryba. Jis turi žodžių meno savybių. Taip jam artima literatūra. Tuo pačiu jis turi savo specifinės savybės: sinkretizmas, tradiciškumas, anonimiškumas, kintamumas ir improvizacija.
Tautosakos atsiradimo prielaidos primityvioje bendruomeninėje sistemoje atsirado prasidėjus meno formavimuisi. Senovės menasžodžiai buvo būdingi naudingumas- noras praktiškai daryti įtaką gamtai ir žmogaus reikalams.
Seniausias folkloras buvo sinkretinė būsena(iš graikų kalbos žodžio synkretismos – ryšys). Sinkretinė būsena yra vienybės, nedalumo būsena. Menas dar nebuvo atskirtas nuo kitų dvasinės veiklos rūšių, jis egzistavo kartu su kitomis dvasinės sąmonės rūšimis. Vėliau sinkretizmo būseną sekė meninės kūrybos atsiskyrimas kartu su kitomis visuomeninės sąmonės rūšimis į savarankišką dvasinės veiklos lauką.
Tautosakos kūriniai Anoniminis. Jų autorius yra žmonės. Bet kuri iš jų sukurta remiantis tradicijomis. Vienu metu V.G. Belinskis rašė apie specifiką folkloro kūrinys: ten nėra "garsių vardų, nes literatūros autorius visada yra tauta. Niekas nežino, kas sukūrė jo paprastas ir naivias dainas, kuriose taip nedailiai ir ryškiai atsispindėjo vidinis ir išorinis jaunimo ar genties gyvenimas. Ir daina perduodama iš kartos į kartą, iš kartos į kartą ir ji bėgant laikui keičiasi: kartais trumpina, kartais pailgina, kartais perdaro, kartais derina su kita daina, kartais dar kuria papildomai; prie jo – o iš dainų kyla eilėraščiai, kurių autoriumi save galima vadinti tik vienas“. 4
Akademikas D. S. tikrai teisus. Lichačiovas, kuris pažymėjo, kad tautosakos kūrinyje nėra autoriaus ne tik todėl, kad informacija apie jį, jei jis egzistavo, yra prarasta, bet ir todėl, kad jis iškrenta iš pačios tautosakos poetikos; ji nereikalinga kūrinio sandaros požiūriu. Tautosakos kūriniuose gali būti atlikėjas, pasakotojas, pasakotojas, bet nėra autoriaus ar rašytojo, kaip paties meninės struktūros elemento.
Tradicinis paveldėjimas apima didelius istorinius laikotarpius – ištisus šimtmečius. Pasak akademiko A.A. Potebny, tautosaka kyla „iš įsimintinų šaltinių, tai yra, ji perduodama iš atminties iš lūpų į lūpas, kol atmintis išlieka, bet tikrai perėjo nemažą liaudies supratimo sluoksnį“ 5 . Kiekvienas tautosakos nešėjas kuria visuotinai priimtos tradicijos ribose, remdamasis pirmtakais, kartodamas, keisdamas, papildydamas kūrinio tekstą. Literatūroje yra rašytojas ir skaitytojas, o tautosakoje – atlikėjas ir klausytojas. „Tautosakos kūriniai visada turi laiko ir aplinkos, kurioje jie gyveno, arba „buvo“ antspaudą o kūrėjai, kurie puikiai įvaldo visuotinai priimtas tradicines sakymo ir dainavimo technikas ir tradicinio vaizdinio turinio bei tradicinių stilistinių formų savybės. 6 Tai kolektyvinis folkloro pobūdis. Tradiciškumas– svarbiausia ir pagrindinė specifinė tautosakos savybė.
Bet koks folkloro kūrinys egzistuoja dideliais kiekiais galimybės. Variantas (lot. variantis – besikeičiantis) – kiekvienas naujas folkloro kūrinio atlikimas. Žodiniai kūriniai buvo mobilūs, kintami.
Būdingas folkloro kūrinio bruožas yra improvizacija. Tai tiesiogiai susiję su teksto kintamumu. Improvizacija (it. improvisazione – nenumatyta, staiga) – folkloro kūrinio ar jo dalių kūrimas tiesiogiai atlikimo procese. Ši savybė labiau būdinga dejonėms ir verksmui. Tačiau improvizacija neprieštaravo tradicijoms ir buvo tam tikrose meninėse ribose.
Atsižvelgdami į visus šiuos tautosakos kūrinio požymius, pateikiame daugiausia trumpas apibrėžimas tautosaką davė V.P. Anikinas: „tautosakas yra tradicinė žmonių meninė kūryba. Jis vienodai taikomas žodžiu, žodiniu ir kt vaizduojamieji menai, tiek senovinei kūrybai, tiek naujai, sukurta šiais laikais ir sukurta mūsų dienomis." 7
Folkloras, kaip ir literatūra, yra žodžio menas. Tai suteikia priežastį naudoti literatūros terminai: epas, lyrika, drama. Paprastai jie vadinami gimdymu. Kiekviena gentis apima tam tikros rūšies kūrinių grupę. Žanras- tipas meninė forma(pasaka, daina, patarlė ir kt.). Tai siauresnė darbų grupė nei gentis. Taigi genu suprantame tikrovės vaizdavimo būdą, žanru – meninės formos tipą. Tautosakos istorija – tai jos žanrų kaitos istorija. Literatūroje jos yra stabilesnės, palyginti su literatūrinėmis, žanrinės ribos platesnės. Naujos žanrinės formos tautosakoje atsiranda ne dėl individų kūrybinės veiklos, kaip literatūroje, o turi būti palaikomos visos kolektyvinio kūrybinio proceso dalyvių masės. Todėl jų kaita neįvyksta be būtino istorinio pagrindo. Kartu folkloro žanrai nesikeičia. Jie atsiranda, vystosi ir miršta, o juos pakeičia kiti. Taigi, pavyzdžiui, epai atsiranda Senovės Rusijoje, vystosi viduramžiais, o XIX amžiuje pamažu pamirštami ir išnyksta. Keičiantis gyvenimo sąlygoms, žanrai naikinami ir nuleidžiami į užmarštį. Bet tai nerodo liaudies meno nuosmukio. Tautosakos žanrinės kompozicijos pokyčiai yra natūrali meninės kolektyvinės kūrybos vystymosi proceso pasekmė.
Koks yra tikrovės ir jos atspindžio santykis tautosakoje? Tautosaka tiesioginį gyvenimo atspindį sujungia su įprastiniu. „Čia nėra privalomo gyvenimo atspindžio pačioje gyvybės formoje. 8 Jai būdingas asociatyvumas, mąstymas pagal analogiją ir simbolika.