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A quoi ressemble un violon Stradivarius ? Le son unique des violons Stradivarius s'explique par les particularités de la composition chimique du bois. Quel est le secret des violons Stradivarius ?

Un groupe de scientifiques de Taiwan et d'Allemagne est arrivé à la conclusion que les violons Stradivarius doivent leur son exceptionnel à la composition chimique spéciale du bois, obtenue en traitant le bois avec une composition spéciale. Un article sur l'étude a été publié dans la revue Actes de l'Académie nationale des sciences .

Comme c'est évocateur N+1, les violons du maître Antonio Stradivari, qui vécut à Crémone dans la seconde moitié du XVIIe - première moitié du XVIIe siècle, sont considérés les meilleurs outils d'un genre. Le seul luthier dont le succès fut comparable à celui de Stradivari était son contemporain et voisin Giuseppe Guarneri. Selon de nombreux musiciens, le son des violons Stradivarius et Guaneri reste inégalé, c'est pourquoi meilleurs violonistes ils sont généralement préférés aux instruments modernes.

Des chercheurs taïwanais et allemands ont décidé de découvrir exactement quelles caractéristiques des violons des deux grands maîtres rendent leur son unique. Pour ce faire, ils ont analysé chimiquement des échantillons de bois d'érable utilisé pour fabriquer les fonds d'instruments de deux violons Stradivarius et de deux violoncelles, ainsi que d'un violon Guarneri. À titre de comparaison, les chercheurs ont également analysé le bois d'érable utilisé pour fabriquer cinq violons italiens modernes.

La spectroscopie de résonance magnétique nucléaire (RMN), la spectrométrie de masse et la diffraction des rayons X synchrotron ont montré que le bois des instruments Stradivarius et Guarneri diffère considérablement du bois. violons modernes selon la composition des substances organiques et inorganiques. En particulier, dans instruments anciens Environ un tiers de l’hémicellulose était déjà décomposé et la lignine était partiellement oxydée.

Dans le même temps, les différences dans la composition des substances inorganiques se sont révélées beaucoup plus visibles. Les scientifiques ont découvert que le bois des violons Stradivarius était traité avec une composition de conservation complexe contenant de l'aluminium, du calcium, du cuivre, du sodium, du potassium et du zinc. Apparemment, cette composition a été utilisée par le maître pour pré-tremper le bois.

Actuellement, cette méthode de préparation du bois n'est pas utilisée dans la fabrication de violons - le bois des instruments est simplement séché à l'air pendant plusieurs années. De plus, il ressort de documents des XVIIIe et XIXe siècles que même à cette époque, les luthiers n'utilisaient pas de composés spéciaux pour le traitement du bois.

Selon les chercheurs, cela suggère que cette méthode de préparation du bois n'était pratiquée que par certains artisans de Crémone et que le secret de la solution minérale a été perdu. Cependant, des recherches plus approfondies pourraient aider à rétablir la composition exacte de la solution.

Les chercheurs notent que le son unique des violons de Crémone semble être dû à une combinaison de trois facteurs : la transformation du bois, le vieillissement et les vibrations lors du jeu des instruments, qui, sur plusieurs siècles, ont entraîné des modifications dans la structure des fibres du bois.

Le grand maître Antonio Stradivari a consacré toute sa vie à créer et à perfectionner instruments de musique, qui a glorifié à jamais son nom. Les experts notent le désir constant du maître de doter ses instruments d’un son puissant et d’un timbre riche. Hommes d'affaires entreprenants, connaissant prix élevé Violons Stradivarius, avec une régularité enviable, ils proposent d'en acheter des contrefaçons...

Stradivari marquait tous ses violons de la même manière. Sa marque est les initiales A.S. et une croix de Malte placée dans un double cercle. L'authenticité des violons ne peut être confirmée que par un expert très expérimenté.

Quelques faits de la biographie de Stradivari

Placer et date exacte La naissance du célèbre violoniste italien Antonio Stradivari n’a pas été établie avec précision. Les années estimées de sa vie vont de 1644 à 1737. La marque « 1666, Crémone » sur l'un des violons du maître donne à penser que cette année-là, il vécut à Crémone et fut l'élève de Nicolo Amati.

Le cœur du génie Antonio Stradivari s'est arrêté le 18 décembre 1737. On estime qu'il aurait pu vivre de 89 à 94 ans, créant environ 1 100 violons, violoncelles, contrebasses, guitares et altos. Une fois, il a même fabriqué une harpe.

Pourquoi l'année exacte de naissance du maître est-elle inconnue ? Le fait est que dans Europe XVII la peste a régné pendant des siècles. Le danger d'infection a contraint les parents d'Antonio à se réfugier dans leur village familial. Cela a sauvé la famille. On ne sait pas non plus pourquoi, à l'âge de 18 ans, Stradivari s'est tourné vers Nicolo Amati, un luthier. Peut-être que votre cœur vous l'a dit ? Amati le vit immédiatement comme un élève brillant et le prit comme apprenti.

Antonio a commencé sa vie professionnelle comme ouvrier. Puis on lui confie les travaux de transformation du bois en filigrane, en travaillant le vernis et la colle. C'est ainsi que l'élève apprit progressivement les secrets de la maîtrise.

Peu d'informations ont été conservées sur la vie du grand maître, car au début il intéressait peu les chroniqueurs - Stradivarius ne se distinguait en rien parmi les autres maîtres crémonais. Et c'était une personne réservée. Ce n’est que plus tard, lorsqu’il est devenu célèbre en tant que « super-Stradivarius », que sa vie a commencé à être envahie de légendes. Mais nous le savons avec certitude : le génie était un incroyable bourreau de travail. Il fabriqua des instruments jusqu'à sa mort à plus de 90 ans...

On estime qu’Antonio Stradivari a créé environ 1 100 instruments au total, dont des violons. Le maestro était incroyablement productif : il produisait 25 violons par an. À titre de comparaison : un luthier moderne et actif qui fabrique des violons à la main ne produit que 3 à 4 instruments par an. Mais seuls 630 ou 650 instruments du grand maître ont survécu à ce jour ; le nombre exact est inconnu. La plupart sont des violons.

Quel est le secret des violons Stradivarius ?

Les violons modernes sont créés en utilisant les technologies et les réalisations physiques les plus avancées - mais le son n'est toujours pas le même ! Depuis trois cents ans, il y a un débat sur le mystérieux « secret de Stradivarius », et à chaque fois les scientifiques proposent des versions de plus en plus fantastiques. Selon une théorie, le savoir-faire de Stradivari réside dans le fait qu'il possédait un certain secret magique du vernis pour violon, qui donnait à ses produits un son particulier. Les légendes disent que le maître a appris ce secret dans l'une des pharmacies et a amélioré la recette en ajoutant au vernis des ailes d'insectes et de la poussière du sol de son propre atelier.

Une autre légende raconte que le maître crémonais préparait ses mélanges à partir des résines d'arbres qui poussaient à l'époque dans les forêts tyroliennes et qui furent bientôt complètement abattus.

Les scientifiques continuent d’essayer de comprendre ce qui cause la sonorité pure et unique des violons Stradivarius. Le professeur Joseph Nagivari (USA) affirme que pour préserver le bois, l'érable utilisé par les célèbres luthiers du XVIIIe siècle a été traité chimiquement. Cela a influencé la force et la chaleur du son des instruments. Il se demandait : le traitement contre les champignons et les insectes pourrait-il être responsable d'une telle pureté et d'une telle luminosité du son des instruments crémonais uniques ?

En utilisant la résonance magnétique nucléaire et la spectroscopie infrarouge, il a analysé des échantillons de bois provenant de cinq instruments. Nagivari déclare que si les effets du processus chimique sont prouvés, il sera possible de changer technologie moderne fabriquer des violons. Les violons sonneront comme un million de dollars et les restaurateurs veilleront à la meilleure préservation des instruments anciens.

Le vernis qui recouvrait les instruments Stradivarius a été analysé. Il s'est avéré que sa composition contient des structures à l'échelle nanométrique. Il s'avère qu'il y a trois siècles, les créateurs de violons s'appuyaient sur la nanotechnologie ? A eu lieu expérience intéressante. Le son d'un violon Stradivarius et d'un violon fabriqué par le professeur Nagivari a été comparé. 600 auditeurs, dont 160 musiciens, ont évalué la tonalité et la force du son sur une échelle de 10 points. En conséquence, le violon de Nagivari a reçu des notes plus élevées.

Cependant, d'autres études ont montré que le vernis utilisé par Stradivarius n'était pas différent de celui utilisé par les fabricants de meubles à cette époque. De nombreux violons ont généralement été revernis lors de restaurations au XIXe siècle. Il y a même eu un fou qui a décidé de se lancer dans une expérience sacrilège : enlever complètement le vernis d'un des violons Stradivarius. Et quoi? Le violon ne sonnait pas pire.

De leur côté, les luthiers et les musiciens ne réalisent pas non plus que le son magique de leurs instruments est dû à la chimie. Et comme preuve de leur opinion, les résultats d'autres études scientifiques en témoignent. Ainsi, des scientifiques du Massachusetts Institute of Technology ont prouvé que le son particulier « puissant » des violons d’Antonio Stradivari était dû à une erreur accidentelle lors de la production de ces instruments.

Comme le rapporte The Courrier quotidien, les chercheurs ont réalisé qu'un son profond et inhabituel des violons du maître italien de renommée mondiale était provoqué par des trous en forme de F - les trous en F. Grâce à l’analyse de nombreux autres instruments Stradivarius, les scientifiques ont conclu que cette forme avait été reproduite par erreur. L'un des chercheurs, Nicholas Makris, a partagé propre opinion: « Vous coupez du bois fin et vous ne pouvez pas éviter les imperfections. La forme des trous des violons Stradivarius s'écarte de 2 % de celle traditionnelle des XVIIe et XVIIIe siècles, mais cela ne semble pas être une erreur, mais plutôt une évolution.

Il existe également une opinion selon laquelle aucun des maîtres n'a mis autant de travail et d'âme dans son travail que Stradivari. Une aura de mystère donne aux créations du maître crémonais un charme supplémentaire. Mais les scientifiques pragmatiques ne croient pas aux illusions des paroliers et rêvent depuis longtemps de diviser la magie des sons enchanteurs du violon en paramètres physiques. En tout cas, les passionnés ne manquent décidément pas. Nous ne pouvons qu'attendre le moment où les physiciens parviendront à la sagesse des paroliers. Ou vice versa…

On dit que toutes les deux semaines dans le monde, quelqu'un « découvre » le secret d'Antonio Stradivari. Mais en fait, depuis 300 ans le secret le plus grand maître je n'ai jamais réussi à le comprendre. Seuls ses violons chantent comme des anges. Science moderne Et les dernières technologies n'a pas réussi à réaliser ce qui, pour le génie crémonais, n'était qu'un métier.

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Introduction

Quand je suis allé étudier à école de musique, ma mère et moi recherchions depuis très longtemps un violon qui me conviendrait. Du coup, nous avons acheté un vieux violon plus vieux que moi. Je me demandais pourquoi les vieux violons étaient préférables aux nouveaux qui se trouvent dans les rayons des magasins.

Et récemment, j'ai entendu une histoire sur les violons Stradivarius qui sonnent à merveille, tiennent debout argent énorme et ne peuvent être achetés que par des banques ou des collectionneurs privés. Ces violons sont très anciens, mais ils sonnent extraordinairement.

Les scientifiques, même aujourd'hui, ne peuvent pas percer le secret du son extraordinaire des violons Stradivarius, et ce mystère reste d'actualité à ce jour. Bien sûr, les hypothèses sont nombreuses, mais personne n’a encore réussi à recréer un tel violon.

J'ai décidé de découvrir exactement quelles caractéristiques des violons Stradivarius rendent leur son unique. C'est devenu l'essentiel but ma recherche.

Pour étudier cette question plus en détail, je me suis fixé ce qui suit Tâches:

    se familiariser avec l'histoire du violon;

    étudier la structure du violon;

    comprendre : ce qu'est le son et comment il apparaît dans le violon ;

    retrouver les particularités des violons Stradivarius ;

    introduire projet de recherche sur cette question.

Objet d'étude est devenu un instrument de musique à cordes : le violon.

Sujet d'étude: Le son produit par un violon.

Méthodes de recherche:

    travailler avec la littérature,

    analyse et synthèse d'informations,

    expérience.

J'ai lu un grand nombre de livres sur l'histoire de l'art du violon de Grigoriev V.Yu., Ginzburg L.S., ainsi que des livres de Raaben L. J'ai fait connaissance avec la structure du violon et les particularités du son d'un point de vue physique voir dans un article de Kalin Goukh. J'ai également étudié un certain nombre de livres décrivant les expériences et les expériences de V.G. Zarapin, A.O. Kavaleva, qui expliquent : ce qu'est le son et quelles sont ses propriétés.

Après avoir étudié la littérature disponible, je me suis familiarisé avec les hypothèses existantes concernant la création d'étonnants violons Stradivarius et j'ai avancé ma propre hypothèse, qui révèle le secret des violons Stradivarius et explique pourquoi un violon similaire n'a pas encore été créé.

Chapitre 1. Histoire du violon.

DANS les temps anciens les gens ont commencé à écouter le son de la corde de l'arc - ce fut le premier pas vers l'émergence des instruments de musique à cordes. Aux VIIIe et IXe siècles Asie centrale Les premières mentions d'instruments à cordes se trouvent dans le Grand Traité de Musique. En Europe aux IXe et Xe siècles, des mentions sont apparues dans des documents historiques, des chroniques, des images sur des fresques et des miniatures.

C'est ainsi que deux instruments à archet apparurent et se firent connaître en Europe : le fidel (alias viela) et le rebec ( instrument arabe, apportée en Espagne au VIIIe siècle avec un corps de mandoline, menant directement à un manche à 3 cordes et accordé en quintes).

Au tournant des XIVe et XVe siècles commença nouveau tour dans l'histoire du violon. Fidel - est devenu l'ancêtre de deux grands Européens instruments à archet- violes et violons.

Viola est devenue une représentante de « l'aristocratie ». Elle a emprunté certaines caractéristiques du luth. Il y avait six ou sept cordes. Les cordes étaient accordées par tierces et quartes. Cela semblait doux et étouffé. C'était bon à la vie à la maison, mais en salles de concert son son était calme - c'est la raison de son déplacement ultérieur par un autre instrument de musique - le violon.

Le violon, ayant adopté certaines caractéristiques de la rebeca arabe, est devenu l'instrument préféré des musiciens errants. Elle contrastait avec les violes. La prédominance du violon parmi la population est attestée par de nombreuses peintures d'artistes de cette époque.

Depuis le XVIIe siècle, la viole commence à céder la place au violon, qui était un représentant art folklorique, l'outil "mob".

L’apparition du violon de type classique est généralement associée à l’Italie. En effet, de merveilleux maîtres italiens, de grands interprètes et compositeurs du passé ont apporté une contribution inestimable à ce processus. L'apogée du violon école italienne, qui a commencé en fin XVIe siècle, a duré plus de deux siècles et a eu un impact énorme sur l'art musical européen.

Le luthier le plus célèbre du monde, Antonio Stradivari, est né en 1644 à Crémone (ville d'Italie). On sait qu'à l'âge de 13 ans, il a commencé à jouer du violon. En 1667, il avait terminé ses études avec maître célèbre instruments à archet d'Andrea Amati.

Stradivari fabriqua son premier violon en 1666, mais pendant plus de 30 ans il chercha son propre modèle. Ce n’est qu’au début des années 1700 que le maître construisit son propre violon, encore inégalé. À partir de ce moment-là, Antonio ne s'écarte plus fondamentalement du modèle développé, mais expérimente jusqu'à la fin de sa longue vie. Stradivari est mort en 1737, mais ses violons sont toujours très appréciés, ils ne vieillissent pratiquement pas et ne changent pas de « voix ».

Au cours de sa vie, Antonio Stradivari a fabriqué environ 2 500 instruments, dont 732 subsistent (dont 632 violons, 63 violoncelles et 19 altos).

Le type de violon développé aux XVIe et XVIIe siècles a été préservé jusqu'à nos jours. Son corps a une forme ovale avec de profonds évidements sur les côtés, formant une « taille ». Cette structure de caisse est raisonnable du point de vue du son de l'instrument et en termes de facilité de jeu.

Les plans supérieur et inférieur du corps sont appelés ponts. Les ponts sont reliés entre eux par des coques. Ils ont une forme convexe, appelée « arcs ». La force du son et le timbre de l'instrument dépendent largement de la nature de ces derniers.

Le pont supérieur comporte deux trous de résonateur en forme de lettre latine « f ». Ils sont appelés éphas.

Au milieu de la table d'harmonie supérieure se trouve un support à travers lequel passent les cordes, fixé au cordier (« underneck »). Pour que les cordes ne se trouvent pas dans le même plan et que le violoniste puisse jouer sur une corde sans toucher la corde adjacente, le dessus du support est légèrement arrondi. Le cordier est une bande d'ébène qui s'évase vers les cordes.

Son extrémité opposée est étroite ; elle est reliée par une ficelle épaisse en forme de boucle à un bouton situé sur la coque.

À l’intérieur du corps du violon, près du support, entre les tables d’harmonie supérieure et inférieure, se trouve une épingle ronde en bois appelée chérie. Chéri joue rôle important: Il transmet les vibrations de la platine supérieure à la platine inférieure, et le moindre changement de son emplacement modifie la qualité sonore.

À gauche du cou se trouve une mentonnière, un dispositif utilisé pour maintenir l'instrument au point d'appui le plus pratique.

La partie la plus importante du violon est le manche, le « terrain de jeu » de la main gauche du violoniste. Le manche est une longue plaque en ébène ou en plastique. Partie inférieure il est attaché à une barre arrondie et polie, appelée manche, que la main de l'interprète recouvre pendant le jeu, et la partie supérieure pend au-dessus du corps.

Le cou entre dans une tête avec une boucle caractéristique, appelée "escargot", et à l'endroit de leur connexion, un petit support pour les cordes est installé - le seuil supérieur.

Deux paires de chevilles sont insérées dans la tête des deux côtés, à l'aide desquelles les cordes sont accordées.

Il y a quatre cordes tendues au-dessus du manche du violon ; celui du bas (« basse ») est accordé sur le sol de la petite octave, les deux qui le suivent sont le ré et le la de la première octave, celui du haut (« cinquième ») est accordé sur le mi de la deuxième octave. La corde supérieure est en métal, les trois autres sont en boyau, la corde de Ré étant enveloppée d'aluminium et le Sol d'argent.

En appuyant les cordes contre la touche avec ses doigts, le violoniste modifie la hauteur de son son. « Maîtriser le manche » est essentiellement le problème de l'apprentissage de l'instrument. Cette tâche est également compliquée par le fait que sur le manche du violon, contrairement aux instruments tels que la mandoline, la guitare, etc., il n'y a pas de frettes à l'aide desquelles la hauteur des sons est déterminée. Le violoniste est obligé de jouer « au toucher ». Certes, au fil du temps, certaines sensations musculaires se développent dans sa main gauche, grâce auxquelles il « sait » exactement où sur la touche il faut appuyer sur la corde avec son doigt pour obtenir tel ou tel son. Mais néanmoins, l’ouïe du violoniste doit se méfier du « contrôle » de la précision de ses doigts frappant au bon endroit.

La question peut se poser : ne vaudrait-il pas mieux équiper le manche du violon de frettes et ainsi faciliter le jeu ? Non, cela ne peut pas être fait. Un manche fretless présente de nombreux avantages par rapport à un manche fretté. Les frettes empêcheraient les vibrations de colorer le son du violon et, comme on le sait, les vibrations sont l’une des propriétés les plus puissantes et les plus attrayantes de la musique pour violon. La possibilité d'utiliser des effets tels que le glissando ou le portamento serait également perdue. Enfin, même l'intonation elle-même perdrait sensiblement s'il y avait des frettes.

Le son est produit à partir de l'instrument avec un archet. Les parties principales de l'arc sont une canne en bois flexible et des cheveux en forme de ruban. Pour l'arc, on utilise généralement des poils de prêle spécialement traités. L'anche se termine d'un côté par une tête et de l'autre par un bloc. Le bloc est fixé à la canne à l'aide d'une vis métallique. Avec son aide, en tirant le bloc vers l'extrémité de la canne, l'interprète peut régler le degré de tension des cheveux.

Au violon, vous pouvez jouer des notes doubles et même des accords, jouer des morceaux polyphoniques, mais fondamentalement, le violon reste un instrument mélodique à une seule voix. La musique la plus riche, un son mélodieux plein de nuances diverses est son principal avantage.

Chapitre 2. Qu'est-ce que le son et comment apparaît-il dans un violon ?

Les sons que nous entendons sont en réalité des mouvements d’air. Chaque son provient des vibrations de quelque chose. Ces vibrations font vibrer l’air et les vibrations de l’air transportent le son jusqu’à nos oreilles. Les vibrations qui transportent les sons dans l'air sont appelées les ondes sonores.

Bien sûr, il est impossible de voir le son lorsqu’il se propage dans l’air, mais vous pouvez voir les vibrations qui sont le son. Pour ce faire, prenez un verre et un ballon.

Coupons-le et retirons le col du ballon.

Ensuite, prenez un verre et étirez la balle dessus, comme une peau tendue sur un tambour.

Posons le verre sur la table et mettons dessus quelques grains de sucre.

Et puis à une distance de 10 cm on dit à voix haute : « Mmmmmmmmmm ! Les grains de sable commenceront à bouger. Il s'avère que l'onde sonore qui s'est produite atteint la balle étirée et la fait vibrer - cela se voit à la façon dont les grains de sucre rebondissent.

Lorsqu’elle est pincée, cette structure ne fera pratiquement aucun bruit. Cela signifie que pour que la corde sonne, elle doit être renforcée.

Si nous crions dessus, nous définirons une certaine direction pour la propagation du son, dirigeant toute l'énergie dans une seule direction. Ainsi, le son de la voix sera amplifié et sera clairement entendu à une plus grande distance.

Il s’avère que la corde est comme un déclencheur pour « l’éveil du corps ».

Faisons une autre expérience. Prenons une boîte.

Faisons un trou dedans.

On va tendre plusieurs élastiques sur la boîte pour qu'ils passent dans le trou.

Placez des crayons sous les élastiques de chaque côté de la boîte pour soulever les élastiques juste au-dessus du trou du couvercle.

Commençons à tirer les cordes élastiques et écoutons des sons musicaux.

Les élastiques agissent comme les cordes d’un violon. Lorsque vous les pincez, elles commencent à vibrer, ce qui fait vibrer l'air autour des cordes, et nous percevons ces vibrations comme des sons. Plus on pince, plus les vibrations sont fortes. Des vibrations plus fortes produisent des vibrations plus fortes les ondes sonores, qui semble plus fort. La boîte contribue à rendre le son plus fort, puisque le son entrant dans la boîte est réfléchi par ses parois et ressort amplifié.

Il s'avère que le son d'un violon apparaît au moment du frottement de l'archet se déplaçant le long d'une ou plusieurs cordes. Les cordes tendues par les chevilles elles-mêmes ne font presque aucun son. Mais pour que cela se produise, l’énergie de la corde vibrante doit être transférée au corps de l’instrument. La majeure partie du son est produite par les tables d'harmonie du violon, fonctionnant comme un cor.

Chapitre 3 Le secret des violons Stradivarius

La principale différence entre les violons Stradivarius réside dans leur sonorité, c'est-à-dire le son qu'ils produisent. Nous avons découvert expérimentalement comment le son apparaît. Considérons maintenant les caractéristiques sonores pour comprendre caractéristiques distinctives Violons Stradivarius.

Le son peut être haut et bas, faible et fort. Le son peut également être caractérisé par son timbre, qui permet de distinguer le son d'un violon de celui d'un alto ou d'un violoncelle.

Les scientifiques, lorsqu'ils décrivent le son, opèrent davantage définitions précises. Ainsi, la hauteur d'un son est déterminée par le nombre de vibrations de l'air par seconde. Plus il y a de vibrations, plus le son est élevé, moins il y en a, plus le son est grave. Le nombre de vibrations de l'air par seconde est appelé fréquence des vibrations. C'est ainsi qu'un musicien appellera une note - A de la première octave, et un scientifique, s'il ne sait pas notation musicale, dira qu'il s'agit d'un son d'une fréquence de 440 hertz, soit 440 vibrations par seconde. Mais dans les deux cas – tant pour le musicien que pour le scientifique – chaque son a exactement sa place dans l’espace musical.

En plus de la fréquence, il existe également l’amplitude des vibrations. Le volume du son dépend précisément de l'amplitude des vibrations. Plus l'amplitude des vibrations est grande, plus le son est fort. Pour obtenir un son de violon plus fort, vous devez appuyer plus fort sur l'archet sur la corde. Mais le volume du son, comme il s'est avéré par expérience, dépendra également du cas.

Tout instrument a sa propre « voix ». Tout comme n'importe quel musicien peut distinguer instantanément la voix de Domingo de celle de Pavarotti interprétant le même air d'opéra, un violoniste expérimenté peut trouver des différences individuelles dans le son des violons Stradivarius ou Guarneri. Le timbre est responsable de la couleur du son - il s'agit d'une caractéristique du son grâce à laquelle une personne peut distinguer des sons de même volume et de même hauteur, mais produits différents instruments, comme le violon et le basson.

Il s'avère que la hauteur du son est affectée par la taille de l'instrument : plus il est gros, plus le son est grave. Le volume du son est affecté par la force avec laquelle nous appuyons sur l'archet pendant le jeu et par la structure de l'instrument.

Le matériau à partir duquel le corps du violon est fabriqué est le bois. La table est en épicéa et le dos est en érable. Et tout le violon est verni. Ces caractéristiques affectent le timbre, c'est-à-dire les caractéristiques individuelles.

Il existe plusieurs théories expliquant pourquoi les violons Stradivarius sonnent différemment. La première de ces hypothèses est l'utilisation de bois formé dans des conditions spéciales. conditions climatiques, qui n'existe plus sur la planète. Mais pourquoi alors les violons d'autres maîtres qui vivaient en Italie et se consacraient à la fabrication de violons ne sont-ils pas si beaux ?

La deuxième hypothèse est de tremper le bois dans l’eau de mer pour le protéger des coléoptères xylophages.

La troisième hypothèse réside dans le vernis spécial que Stradivarius utilisait pour recouvrir le violon, mais, malheureusement, la recette de ce vernis n'a pas été restituée à ce jour.

Il me semble que plusieurs facteurs ont joué un rôle dans la création du violon, dont le bois disparu que Stradivarius trempait dans l'eau de mer et le vernis fabriqué selon une recette spéciale et, bien sûr, les mains habiles du maître qui a donné le instrument le formulaire requis.

Conclusion

J'ai découvert l'histoire et la structure du violon. Après avoir mené une expérience, j'ai compris ce qu'est le son, comment il naît, ce qui influence sa formation et comment il peut être renforcé. J'ai appris comment le son se produit dans un violon. Je me suis familiarisé avec les caractéristiques du son.

De plus, j'ai découvert plusieurs hypothèses sur le son unique des violons Stradivarius. Et il avance son hypothèse sur l'origine d'un son unique chez les violons Stradivarius.

Tous les scientifiques n'étudient aujourd'hui qu'un seul aspect, par exemple la forme d'un instrument ou tentent de recréer la recette du vernis qui servait à recouvrir l'instrument. Dans le même temps, personne ne considère la raison de l'émergence d'un son aussi étonnant dans la combinaison de plusieurs facteurs, et c'est peut-être pour cela que jusqu'à présent, personne n'a réussi à percer le secret du grand maître.

Grâce au travail effectué, je suis arrivé à la conclusion que plusieurs facteurs ont joué un rôle dans la création de violons étonnants : le bois disparu que Stradivari a trempé dans l'eau de mer et vernis selon une recette spéciale et, bien sûr, l'habile mains du maître, qui a donné à l'instrument la forme souhaitée. Tous ces facteurs réunis ont contribué à l'émergence de la propriété d'émergence, c'est-à-dire la présence de propriétés particulières dans les violons qui ne sont pas inhérentes à ses composants individuels.

Liste des sources et de la littérature utilisée

    Grigoriev V.Yu., Ginzburg L.S. Histoire de l'art du violon en trois numéros - numéro 1 - "Musique", 1990

    Zarapin V.G. Expériences scientifiques amusantes pour enfants et adultes. Expériences en vacances / V.G. Zarapine. - M. : Eksmo, 2015. - 104 p. : ill. - (Expériences pour enfants et adultes).

    Colin Gough - Science et Stradivari http://www.gmstrings.ru/articles/skripka-i-smychkovye-instrumenty/nauka-i-strdivari/

    https://ria.ru/spravka/20080404/102985348.html - Le secret des violons d'Antonio Stradivari. Référence.

    Expériences scientifiques pour les enfants / Trad. de l'anglais A.O. Kovaleva. - M. : Eksmo, 2015. - 96 p.

    Raabena L. « Violon » (extrait du livre) (http://blagaya.ru/skripka/raaben/)

Il existe encore des légendes sur le violon Stradivarius. Quel est le secret de sa sonorité si particulière ? Quelles technologies et matériaux uniques le maître a-t-il utilisé ? Le violon Stradivarius reste un chef-d'œuvre inégalé.

Biographie du maître

Antonio Stradivari, luthier, est né en 1644. Mais ce n'est qu'approximatif ; la date exacte de sa naissance n'a pas été établie. Ses parents sont Anna Moroni et Alessandro Stradivari. Le luthier est né et a vécu toute sa vie dans la ville de Crémone.

Antonio aime la musique depuis son enfance. Mais il chantait très mal et tous ceux qui l'entendaient chanter riaient. La deuxième passion d'Antonio était le tournage du bois. Les parents étaient sûrs que leur fils deviendrait ébéniste.

Un jour, le garçon apprit que le meilleur luthier d'Italie, Nicolo Amati, vivait dans sa ville. Antonio aimait beaucoup le violon et décida de devenir l'élève du génie.

A. Stradivari ne s'est marié qu'à l'âge de 40 ans. Son épouse était la fille du commerçant, Francesca Ferrabochi. Le couple avait cinq enfants. Mais bientôt une épidémie de peste éclata. L'épouse et les enfants bien-aimés d'A. Stradivari sont décédés. Cette perte le plongea dans le désespoir et il fut incapable de travailler. Mais le temps a passé, le maître a recommencé à créer et est rapidement devenu célèbre dans le monde entier. A la célébrité vint A. Stradivari et nouvel amour. Sa seconde épouse était Maria Zambelli. De son mariage avec elle, il a eu cinq enfants. A. Stradivari a enseigné son métier à ses deux fils - Francesco et Omobono. Ils sont devenus maîtres en lutherie. Mais il existe une opinion selon laquelle Antonio n'a pas révélé ses secrets professionnels, même à ses fils. Ils n'ont pas réussi à répéter ses chefs-d'œuvre.

Antonio Stradivari était un bourreau de travail. Il n'a pas abandonné son métier jusqu'à sa mort. Antonio Stradivari est décédé en 1737, à l'âge d'environ 93 ans. Son lieu de sépulture est la Basilique de San Domenico.

L'élève d'Amati

A. Stradivari s'est impliqué dans la lutherie dès l'âge de 13 ans. Il était étudiant le meilleur maître de cette époque - Nicolo Amati. Parce que le génie lui a appris son métier gratuitement, il a fait tout le gros travail pour lui et était son garçon de courses. N. Amati a partagé ses connaissances avec ses étudiants, mais n'a pas révélé tous les secrets. Il n'a raconté quelques trucs qu'à son fils aîné.

Le premier secret de N. Amati que le jeune Antonio apprit fut de savoir comment fabriquer des cordes. Le maître les fabriquait à partir d’entrailles d’agneaux. Tout d'abord, il fallait tremper les veines dans une solution alcaline. Puis séchez. Et puis tordez-les en ficelles.

À l'étape suivante de sa formation, A. Stradivari a appris quel bois choisir pour fabriquer les tables d'harmonie des violons. Le garçon s'est rendu compte que l'essentiel n'est pas apparence arbre et son son. N. Amati fabriquait souvent des violons à partir de morceaux de bois d’apparence indéfinissable.

A. Stradivari a créé son premier instrument à l'âge de 22 ans. Après un certain temps, il avait déjà fabriqué des dizaines de violons. Mais toutes ses créations portaient la marque de Nicolo Amati. Cela n'a pas bouleversé le jeune Stradivarius. Il était heureux que ses compétences grandissent. A 40 ans, Antonio ouvre son propre atelier. Il devient rapidement un luthier respecté. Il avait de nombreuses commandes, mais il ne pouvait pas surpasser son professeur.

A. Stradivari devint un maître célèbre en 1680. Il améliore les instruments créés par son professeur N. Amati. Pour ce faire, il a légèrement modifié leur forme et ajouté des décorations. Il a essayé par tous les moyens de rendre les voix des instruments plus mélodieuses et plus belles. Grâce à tous ses efforts et recherches, au début des années 1700, est né le célèbre violon Stradivarius, qui n'a pas d'égal à ce jour.

Au sommet de l'excellence

Les meilleurs instruments de musique ont été créés par A. Stradivarius entre 1690 et 1725. Ils étaient de la plus haute qualité de concert. Le plus beau violon Stradivarius, ainsi que d'autres instruments, datent de 1715.

Son talent s'est épanoui après la perte de sa famille. Après ça terrible tragédie il tomba dans le désespoir et ne put travailler. Un de ses élèves l'a aidé à continuer à créer. Il est venu un jour chez A. Stradivarius, a fondu en larmes et a déclaré que ses parents étaient décédés et qu'il ne pourrait pas continuer à apprendre à fabriquer des violons, puisqu'il était désormais obligé de gagner sa vie. Le maître eut pitié du garçon, le laissa dans sa maison et l'adopta après plusieurs années. La paternité l'a inspiré et il avait le désir de créer son propre instrument unique, non pas des copies des créations de son grand professeur, mais quelque chose d'extraordinaire, que personne n'avait fait auparavant.

Violon célèbre

Alors qu'Antonio avait déjà 60 ans, il en créa un nouveau, qui lui valut la renommée d'un grand maître, le légendaire violon Stradivarius. Une photo de ce chef-d'œuvre est présentée dans cet article.

Le modèle de violon développé par Antonio lui a valu la renommée et l'immortalité. Ils ont commencé à l'appeler le « super-Stradivarius ». Ses violons étaient et restent à ce jour les meilleurs instruments de musique. Et ils semblent incroyables. Le maître a réussi à donner à ses violons, altos et violoncelles un timbre riche et à rendre leurs « voix » plus fortes. Pour cette raison, des rumeurs circulaient à propos du maître selon lesquelles il aurait vendu son âme au diable. Les gens ne pouvaient pas croire qu’une personne, même un génie aux mains d’or, puisse faire chanter ainsi un morceau de bois.

Le secret d'un son unique

Jusqu'à présent, des musiciens ainsi que des scientifiques du monde entier tentent de percer les secrets du grand maître afin de comprendre comment a été créé le célèbre violon d'Antonio Stradivari. Près de 300 ans se sont écoulés depuis la mort du génie, mais ses créations sont toujours vivantes, elles vieillissent à peine et leur son ne change pas.

Il existe aujourd'hui plusieurs versions avec lesquelles les scientifiques tentent d'expliquer le secret du son magnifique des instruments d'A. Stradivari. Mais aucun d’entre eux n’a été prouvé, même si des centaines d’études ont été menées en utilisant les dernières technologies.

Il existe une version selon laquelle tout tourne autour de la forme. Le maître a allongé le corps et a fait des plis et des irrégularités à l'intérieur, grâce auxquels de nombreuses harmoniques aiguës sont apparues, qui ont enrichi le son.

Plus tard, une version est apparue selon laquelle le secret résidait dans les matériaux à partir desquels A. Stradivarius fabriquait ses violons. On a découvert de quel type de bois étaient fabriqués les violons Stradivarius. Il a fabriqué les tables d'harmonie supérieures en épicéa et les basses en érable.

Certains scientifiques avancent la version selon laquelle le secret n'est pas de quoi était fait A. Stradivarius. Les vernis et imprégnations avec lesquels il a enduit ses instruments sont les principaux « coupables » de l'apparition de ce chef-d'œuvre. Il existe des faits fiables selon lesquels le maître a d'abord trempé le bois dans de l'eau de mer, puis l'a recouvert de mélanges de composants d'origine végétale. Peut-être qu'ils contenaient des résines provenant d'arbres qui poussaient à cette époque, mais plus tard, chacun d'entre eux a été abattu.

Quant aux vernis, selon certains scientifiques, ils étaient constitués de telles substances, grâce auxquelles les bosses et les rayures sur le bois étaient guéries, et les tables d'harmonie étaient capables de « respirer » et de mieux résonner, ce qui permet d'obtenir un beau son surround. Mais d'autres scientifiques s'opposent à cette version, puisque de nombreux violons ont été restaurés. Ils étaient recouverts d'un vernis ordinaire, mais leur son ne changeait pas. L'un des chercheurs a mené une expérience en débarrassant complètement l'un des violons Stradivarius du vernis. Rien dans son son n’a changé à cause de cela.

Il existe de nombreuses hypothèses expliquant pourquoi les violons Stradivarius sonnent si extraordinairement. Mais aucun d’entre eux n’a pu être prouvé. Le secret du maître n'a pas encore été révélé.

Instruments d'Antonio Stradivari

Selon les chercheurs, le maître a créé au moins 1 000 instruments de musique au cours de sa vie. Il s'agissait pour la plupart de violons, mais il y avait aussi des altos, des violoncelles, des guitares, des mandolines et même une harpe. Il était si efficace qu'en 1 an il a créé 25 instruments. Alors que maîtres modernes, qui travaillent également manuellement, ne sont capables de produire que 3 à 4 exemplaires pendant cette période. Combien de violons Stradivari a-t-il créé au cours de sa vie ? Il est impossible de le dire avec certitude. Mais environ 600 violons, 12 altos et 60 violoncelles ont survécu à ce jour.

Coût des violons

Les instruments de musique de A. Stradivari sont toujours les plus chers au monde. Du vivant du maître, ses violons coûtaient 700 dollars modernes, ce qui était très élevé pour l’époque. addition large. Aujourd'hui, le coût de ses chefs-d'œuvre varie de 500 000 dollars à 5 millions d'euros.

Très cher

Il y a un violon évalué à 10 millions de dollars. Elle s'appelle "Lady Blunt". C'est le violon Stradivarius le plus cher à ce jour. La photo de « Lady Blunt » est présentée dans cet article.

Elle a été réalisée par un maître en 1721. Le violon Stradivarius, nommé « Lady Blunt » en l'honneur de la petite-fille du poète Byron, qui en fut le propriétaire, a survécu jusqu'à ce jour en parfait état, puisqu'il n'a pratiquement jamais été joué. Tout au long des 300 ans de sa vie, elle a évolué d'un musée à l'autre.

Voler un chef-d'œuvre

Toutes les créations maître de génie, chacun a son propre nom et est enregistré. Mais en parallèle, des braqueurs volent régulièrement les instruments de musique du grand italien. Par exemple, le célèbre violon Stradivarius, qui appartenait au virtuose du violon russe Koshansky avant la révolution, a été volé cinq fois. Dernière fois elle a été kidnappée par un musicien nommé Pierre Amoyal. Il l'a tellement apprécié qu'il l'a transporté dans une caisse blindée, mais cela ne l'a pas sauvé. Depuis lors, on ne sait plus où se trouve le violon Stradivarius appelé « Koshansky », s’il a survécu et à qui il appartient désormais.

Le 18 décembre 1737, Antonio Stradivari, maître qui a laissé un héritage immortel, décède dans sa Crémone natale à l'âge de 93 ans. Aujourd'hui encore, environ 650 instruments de musique ravissent les oreilles des amateurs sophistiqués de sonorité classique. Depuis près de trois siècles, les fabricants d'instruments de musique sont hantés par la question : pourquoi le son des violons Stradivarius sonne-t-il comme un son sonore et délicat ? voix féminine?

Cordes de veines

En 1655, Antonio n'était qu'un des nombreux élèves du meilleur luthier d'Italie, Nicolo Amati.

N'étant alors qu'un garçon de courses pour le célèbre maître, Stradivari ne comprenait sincèrement pas pourquoi le boucher, en réponse à la note du signor, lui envoyait des intestins.

Amati a révélé le premier des secrets de la facture instrumentale à son élève : les cordes sont fabriquées à partir d'entrailles d'agneaux. La technologie de l’époque consistait à les tremper dans une solution alcaline à base de savon, à les sécher puis à les boucler. On pensait que tous les noyaux n'étaient pas adaptés aux cordes. La plupart meilleur matériel- ce sont les veines d'agneaux de 7 à 8 mois élevés en Italie centrale et méridionale. Amati a enseigné à ses étudiants que la qualité des ficelles dépend du pâturage, du moment de l'abattage, de l'eau et de nombreux autres facteurs.

Arbre tyrolien

À l'âge de 60 ans, alors que la plupart des gens sont déjà à la retraite, Antonio a développé un modèle de violon qui lui a valu une renommée immortelle.

Ses violons chantaient de manière si unique que certains ont sérieusement soutenu que le bois à partir duquel les instruments étaient fabriqués était les restes de l'arche de Noé.

Les scientifiques suggèrent que Stradivari a utilisé des épicéas de haute altitude qui poussaient par temps inhabituellement froid. Ce bois avait une densité accrue, ce qui donnait un son distinctif aux instruments qui en étaient fabriqués.

Stradivari a sans aucun doute choisi le bois uniquement pour ses instruments la plus haute qualité: bien séché, vieilli. De l'épicéa spécial a été utilisé pour fabriquer la table d'harmonie et de l'érable pour le fond. De plus, il coupait les morceaux non pas en planches, mais en secteurs : le résultat était des « tranches d’orange ». Les chercheurs sont arrivés à cette conclusion en se basant sur la localisation des couches annuelles.

Vernis pour meubles

Ils ont dit que Stradivari avait appris le secret du vernis dans l'une des pharmacies et avait amélioré la recette en ajoutant «des ailes d'insectes et de la poussière du sol de son propre atelier».

Une autre légende raconte que le maître crémonais préparait ses mélanges à partir des résines d'arbres qui poussaient à l'époque dans les forêts tyroliennes et qui furent ensuite complètement abattus.

En fait, tout est assez prosaïque : les scientifiques ont découvert que le vernis que Stradivari utilisait pour recouvrir ses célèbres violons n'était pas différent de celui utilisé par les fabricants de meubles à cette époque.

De plus, de nombreux instruments ont été généralement « repeints » lors de restaurations au XIXe siècle. Il y a même eu une expérience risquée : le vernis a été lavé d'un des violons avec des mélanges caustiques. L'instrument est devenu terne et s'écaille, mais le son n'est pas pire.

Forme idéale

Stradivarius avait une manière particulière de creuser les tables d'harmonie, un motif de trous unique et un contour caractéristique des lignes extérieures. Les historiens affirment que parmi les violons connus aujourd’hui, il n’y en a pas deux exactement identiques en termes de relief et de sonorité.

Pour tenter de répéter le succès de Stradivari, les maîtres ont pris des mesures extrêmes : ils ont ouvert un vieux violon et en ont fabriqué dix nouveaux, jusqu'à le moindre détail reproduisant la forme. Ainsi, en URSS dans les années 1930-1950, Recherche scientifique Violons Stradivarius afin d'établir la production d'instruments similaires sur des lignes automatiques. Les instruments expérimentaux les plus réussis se sont révélés tout à fait comparables en termes de son aux instruments Stradivarius.

Les imitations les plus réussies, estiment les experts, sont attribuées à Simon Fernando Sacconi. Ce Maître italien Les instruments à archet, créés dans la première moitié du XXe siècle, ont utilisé le modèle d'Antonio Stradivari lors de la création d'instruments et ont obtenu d'excellents résultats.

Talent d'un scientifique et sculpteur

Stradivari avait l'intuition d'un scientifique, les mains habiles d'un ébéniste, l'œil vif d'un artiste et l'oreille fine d'un musicien. Et tout cela, multiplié par mille par un travail acharné inépuisable, il l'a mis dans ses créations. Peut-être que le secret du son de ses instruments se cache dans le talent du maître ?

Le maître n’a essayé d’imiter personne ; il s’est efforcé d’atteindre à tout prix la beauté et la puissance du son. Son travail est devenu celui d'un chercheur. Ses violons sont des expérimentations acoustiques, certaines plus réussies que d’autres. Parfois, les changements les plus subtils dans les propriétés du bois l'obligeaient à ajuster la configuration des ponts, leur épaisseur et leur convexité. L'oreille du maître lui expliqua comment procéder.

Et, bien sûr, il ne faut pas négliger la valeur de la « marque » : on estime qu'environ 20 % de ses instruments de musique ont fait la renommée de Stradivarius. Les autres, moins marquants, n’étaient perçus comme œuvres d’art que parce que leur auteur était « ce même génie crémonais ».

Les violons d'Antonio Stradivari contiennent diverses combinaisons d'aluminium, de cuivre et de zinc. Probablement, le maître a trempé le bois dans une sorte de solution qui a aidé les outils à traverser les siècles. Ceci est démontré par une étude de Hwang Ching Tai, professeur de chimie à l’Université de Taiwan.

"L'utilisation de ces types d'alliages chimiques était une pratique inhabituelle ; ils sont restés inconnus des générations suivantes. luthiers", dit le scientifique.

Les experts ont examiné les violons au niveau moléculaire. Cependant, ils n'ont pas pu déterminer combien revêtement spécial affecte le timbre et la qualité du son. Une seule chose était claire : au XVIIe siècle, Stradivari possédait des connaissances extraordinaires en chimie pour l'époque. Il a été établi que les instruments étaient traités avec une composition minérale complexe. De plus, le conservateur était utilisé pour faire tremper le bois pendant une longue période.

Une analyse comparative montre qu'au XVIIIe et au XVIIIe siècle, on n'avait pas recours au traitement chimique du bois. 19ème siècles. Aujourd'hui, lors de la création des violons, les matières premières sont séchées à l'air pendant plusieurs années. Stradivarius était l'un des rares artisans de Crémone à utiliser des solutions spéciales. Cette technique a probablement été perdue. Reproduire une composition unique permettrait de respirer nouvelle vie en instruments de musique modernes.

La version des chercheurs taïwanais est confirmée par Joseph Najiyari de l'Université du Texas. Il pense que le bois des violons Stradivarius était recouvert d'une composition protectrice contre les parasites du bois, contenant divers éléments chimiques, dont le borax, utilisé par les Égyptiens pour embaumer les momies.