El color rosa es una mezcla de qué colores. ¿Qué resultado puedes obtener mezclando rojo y amarillo?

El conocimiento de las opciones de mezcla de colores puede resultar útil no sólo en actividad profesional artistas. El diseño individual de un espacio habitable plantea a menudo al diseñador la cuestión de cómo conseguir tal o cual matiz interesante. Las opciones de combinación propuestas y la mesa de mezcla de colores le ayudarán a conseguir efecto deseado.

La vida cotidiana está llena de una amplia gama de colores diferentes. Para conseguir el correcto, es necesario conocer las complejidades de la combinación.

Pintura azul, roja y amarilla son los tres pilares sobre los que se apoya una amplia paleta de medios tonos. Es imposible formar estos colores mezclando otros colores. Al mismo tiempo, combinarlos entre sí da una cantidad inusualmente grande de combinaciones.

¡Importante! Puedes crear una variedad de tonos mezclando solo dos colores cambiando sus proporciones.

Dependiendo del volumen de una parte de pintura añadida a otra, el resultado resultante se acerca a uno u otro color original. Uno de los más ejemplos famosos es la mezcla de azul y amarillo, lo que da como resultado la formación verde. El resultado obtenido al agregar nuevas porciones. pintura amarilla cambiará gradualmente, acercándose lo más posible del verde al amarillo. Puedes volver al azul agregando más elemento original a la mezcla verde.

La mezcla de colores cromáticos que se encuentran uno cerca del otro en el círculo cromático produce una pintura que no tiene un tono puro, sino un tono cromático expresivo. Combinar colores que están en lados opuestos del círculo cromático dará como resultado un tono acromático. Un ejemplo es combinar naranja o morado con verde. Es decir, una mezcla de colores ubicados cerca del círculo cromático da un tono cromático rico; la distancia máxima de los colores entre sí cuando se mezclan conduce a un tono grisáceo.

Las pinturas individuales, al interactuar, producen sustancias no deseadas. reacción química, lo que puede provocar el agrietamiento de la capa decorativa. En algunos casos, el fondo resultante puede oscurecerse o volverse gris. Un buen ejemplo es la mezcla de albayalde y cinabrio rojo. Atractivo rosa Se vuelve más oscuro con el tiempo.

Es óptimo cuando la impresión de multicolor se consigue mezclando un número mínimo de colores. Al mismo tiempo, es importante considerar qué pinturas, cuando se mezclan entre sí, dan un resultado duradero y cuáles son inaceptables para combinar. Los conocimientos adquiridos nos permiten eliminar del trabajo pinturas que se decoloren u oscurezcan en el futuro.

La siguiente tabla de mezclas no deseadas ayudará a reducir el riesgo de combinaciones erróneas:

Después de haber puesto en práctica los ejemplos presentados, los futuros pintores y diseñadores adquirirán una valiosa experiencia profesional.

Métodos para obtener rojo y sus matices.

El rojo es uno de los tres colores primarios y está necesariamente presente incluso en conjuntos mínimos. Pero para la impresión masiva se utiliza el tono magenta. La respuesta a la pregunta de cómo conseguir el color rojo es bastante sencilla: mezcle el magenta propuesto con el amarillo en una proporción de 1:1. Hay otras opciones para enrojecerse al mezclar pinturas:

El rojo principal se encuentra en el centro. Las siguientes son las opciones para mezclar. El siguiente círculo es el resultado de combinar los dos primeros colores. En conclusión, las opciones de color se presentan cuando se agregan a último resultado pintura roja, negra o blanca.

El azul y sus matices.

El azul se considera un color primario, por lo que para formar todas sus tonalidades necesitarás pintura azul.

¡Atención! Ninguna combinación de otros colores produce un tono azul, por lo que la presencia de esta pintura en el kit es obligatoria.

Incluso con un conjunto de 12 colores disponibles, periódicamente surge la pregunta de cómo conseguir azul. El tono clásico se llama "real", y en un juego de pinturas acrílicas el color principal suele ser el ultramar, que tiene un tono oscuro brillante con un matiz violeta. Se puede lograr un efecto más claro mezclando azul y blanco en una proporción de 3:1. Aumentar el blanco lleva a un tono más claro, hasta un azul cielo. Si desea lograr un resultado moderadamente rico, la pintura azul oscuro se mezcla con turquesa.

Veamos qué colores se deben mezclar para obtener tonos de azul:

• El efecto de un tono azul verdoso oscuro se logra mezclando pintura azul y amarilla en proporciones iguales. Agregar pintura blanca creará más sombra clara con una disminución simultánea del brillo debido a la combinación de 3 elementos.
• La creación del "azul de Prusia" se lleva a cabo mezclando 1 parte del azul principal y agregando 1 parte de una composición de verde brillante y verde claro. Un tono rico y profundo se puede diluir con blanco y su pureza no cambiará.
• La combinación de azul y rojo en una proporción de 2:1 produce un azul con un toque de violeta. Agregar blanco le permite aclarar un tono oscuro y rico.
• El azul real se distingue por su brillo; un efecto similar se logra mezclando el azul principal con el rosa mangento; partes iguales. Una mezcla de blanco tradicionalmente ilumina el resultado.
• La combinación con naranja da una masa gris. Reemplazar el naranja con marrón en una proporción de 1:2 con respecto a la base crea un color oscuro con un complejo tinte gris azulado.
• La formación de azul oscuro se produce con la ayuda de una mezcla de negro en una proporción de 3:1.
• Puedes crear un tono azul tú mismo mezclando el color principal con el blanco.

A continuación se presenta una pequeña tabla de opciones de combinación:

paleta de colores verdes

Resolver el problema de cómo conseguir el verde si no está en el set es bastante sencillo: combina amarillo y azul. Se crea una rica paleta de medios tonos verdes cambiando las proporciones de los componentes originales y agregando elementos adicionales, realizando la función de oscurecer o aclarar. La pintura blanca y negra juega este papel. El efecto oliva y caqui se consigue mezclando dos elementos principales (amarillo y azul) y una ligera mezcla de marrón.

¡Comentario! La saturación del verde depende enteramente de la calidad de los elementos que lo componen: los tonos intensos de los materiales de origen garantizan un resultado brillante.

Si se obtiene verde mezclando, todos los matices posteriores serán más apagados. Por lo tanto, es mejor experimentar con la gama de verdes si inicialmente tienes un color primario ya preparado. Hay muchas opciones de combinación:

• Una combinación de proporciones iguales de azul y amarillo produce un verde hierba.
• Aumentar el amarillo a 2 partes y agregar 1 parte de azul da como resultado un efecto amarillo verdoso.
• Por el contrario, un experimento con una proporción azul-amarilla de 2:1 permitirá obtener un tono azul-verde.
• Si a la composición anterior le añades ½ parte de negro conseguirás un efecto verde oscuro.
• Un tono cálido de color verde claro se forma a partir de pintura amarilla, azul y blanca en una proporción de 1:1:2.
• Para obtener un tono verde claro similar, pero un tono frío, debe tomar bases amarillas, azules y blancas en una proporción de 1: 2: 2.
• El color oliva oscuro se forma mezclando partes iguales de pintura amarilla, azul y marrón.
• El tono marrón grisáceo se obtiene a partir de elementos similares en una proporción de 1:2:0,5.

La expresividad del color verde depende directamente de los elementos originales, por lo que el brillo de los medios tonos se basa en la saturación del verde. La paleta gráfica da una idea clara de las opciones de mezcla:

Como en el caso del círculo rojo, en el centro se encuentra la pintura principal, seguida de las opciones de mezcla y luego el resultado de los experimentos. El círculo final son las tonalidades del nivel anterior al agregar pintura base, blanca o negra.

Otras opciones de combinación

Existen muchas otras técnicas para crear el efecto deseado añadiendo algún tipo de tinte al color base. La respuesta a la pregunta de cómo conseguir el color marfil es multifacética y depende de la superficie donde se planea aplicar la pintura. La opción más sencilla es mezclar una base blanca como la nieve con una amarillenta. Por ejemplo, ocre amarillento o cantidad minima estroncio Para teñir el papel, se diluye una pequeña cantidad de permanganato de potasio en agua. Un tinte rosa claro indica una solución correctamente diluida. Se humedece un hisopo de algodón, un cepillo o una esponja con la composición resultante, después de lo cual se trata la superficie del papel.

¡Consejo! Para teñir a doble cara, la hoja se puede sumergir en un recipiente con una solución de permanganato de potasio durante un par de minutos. Tras el secado adquirirá el efecto marfil deseado.

También hay varias formas de ponerse negro:

• mezclando los tres colores básicos rojo, azul y amarillo;
• al combinar cian, magenta y amarillo;
• una combinación de verde y rojo, pero el resultado no será 100% claro, sino cercano al efecto deseado.

Intentaremos responder las preguntas más populares sobre las opciones de mezcla:

• Cómo conseguir el color carmesí: la base es azul con la adición de tonos rojos, blancos y marrones.
• Conseguir turquesa, cuyo segundo nombre es aguamarina, se puede utilizar mezclando azul y verde. Dependiendo de las proporciones, las tonalidades del nuevo tono van desde pasteles suaves hasta intensos y brillantes.
• ¿Cómo ponerse amarillo? Es un color básico y no se puede obtener combinando otros colores. Se puede crear algo parecido al amarillo con acuarelas combinando verde y naranja o rojo. Pero es imposible lograr la pureza del tono de esta manera.
• como llegar tinte marrón? Para ello necesitarás pinturas básicas: roja, amarilla y azul. Primero se agrega una pequeña cantidad de amarillo al rojo (en una proporción aproximada de 10:1), luego se va aumentando el volumen gradualmente hasta obtener un tono anaranjado. Después de lo cual se procede a la introducción del elemento azul, será suficiente entre el 5 y el 10% del volumen total. Pequeños ajustes a las proporciones producirán una amplia variedad de efectos marrones.
• La combinación de elementos blancos y negros en diferentes proporciones da como resultado una gama diversa de tonos grises.

Como puedes ver, existen innumerables opciones para lograr el efecto deseado en el proceso de diseño creativo. La información presentada se complementará con una tabla con opciones para mezclar colores y video:

Aprender a dibujar: mezclando acrílico, óleo, pinturas de acuarela. Todo tipo de tonalidades a partir de tres colores primarios.

sin creatividad vida humana vacío y poco interesante. La pintura, como la música, se aprende no solo para realizarse en la vida, sino también para encontrar una salida en la vida, un pasatiempo que traerá alegría y paz a la vida. Y donde hay dibujo, también hay mezcla de colores. Esto es exactamente a lo que está dedicado este artículo. En él te contamos cómo mezclar y obtener nuevos colores y tonalidades de las pinturas más habituales en pintura.

Cómo mezclar correctamente pinturas acrílicas, al óleo y acuarelas para obtener el color deseado: tabla, proporciones

Mezclar pinturas acrílicas

Le sugerimos que se familiarice con la lección. artista famoso y un maestro llamado, autor de Pintura acrílica con Lee Hammond. Lee Hammond advierte que aunque supuestamente sabemos desde la infancia que al mezclar rojo y azul se obtiene un color violeta, las pinturas acrílicas tienen una pigmentación diferente y lo más probable es que encuentres marrón en la paleta.

Importante: lea los pigmentos en los paquetes. ¿Has visto en las estanterías de las tiendas hay hasta 15 tipos del mismo tono? ¿Crees que esto es para llenar una vitrina? No, es el mismo color con diferentes pigmentos. Por eso, anotamos o fotografiamos en un smartphone el color - el pigmento necesario - y con ello vamos a la tienda a reponer las pinturas.

También tenga en cuenta que los pigmentos son transparentes, translúcidos y de consistencia densa. Por lo tanto, puede comprar estructuras completamente diferentes del mismo fabricante de pintura. Esto no es un defecto, sino las propiedades del pigmento.

Entonces, para obtener una gama de colores casi completa, solo 7 colores son suficientes. Se recomienda a los principiantes comprar exactamente estos colores y, en el futuro, comprar tonos adicionales a su propia discreción.

Tenga en cuenta que no traducimos específicamente los nombres de los colores primarios para que pueda nombrarlos en la tienda y comprar los pigmentos necesarios:

• Base: Amarillo Cadmio Medio
• Base: Rojo Cadmio Medio
• Principal: azul de Prusia
• Adicional: Carmesí de alizarina
• Adicional: Sombra quemada
• Neutro: Negro Marfil
• Neutro: Blanco titanio

Compramos, preparamos el lienzo para el experimento y pasamos a la magia.

Experimente uno: mezcle cada color con blanco y obtenga nuevos y sorprendentes tonos pastel y delicados. Proporcionamos una tabla de trazos con una leyenda de lo que mezclamos.

Bueno, ahora, de izquierda a derecha, de primero a abajo, veamos los tonos que logramos conseguir: leonado; melocotón o como también se le llama coral; rosa suave; beige; azul cielo; Asfalto gris o claro.

Ahora intentamos mezclar todos los colores con negro, el resultado está en la siguiente tabla.

Y tenemos estos colores: caqui o verde oscuro; castaña; ciruela; marrón oscuro; azul oscuro.

Pero todo esto es simple, ahora pasemos a una versión más compleja de mezclar pinturas acrílicas, ¡pero interesante! Mezcla y consigue todos los tonos de verde.

Como ya hicimos, mezclamos los dos colores que están debajo del trazo y obtenemos exactamente este tono.

Además recibimos: color verde oliva; un tinte gris verdoso que recuerda al asfalto después de la lluvia y que refleja las copas verdes de los árboles; verde botella; menta.

El siguiente paso son los tonos y medios tonos morados y violetas. Para obtener estos tonos, necesitará tener azul de Prusia, rosa alizarina o rojo cadmio en su kit de trabajo. Dos ejemplos de mezcla: Azul de Prusia + Rojo Cadmio medio o Azul de Prusia + Carmesí de Alizarina.

Los colores que obtuvimos fueron castaño, gris cálido intenso, ciruela y un toque de lavanda.

Ahora agrega pigmento blanco y revuelve, agrega otra gota a cada opción. ¡Observa qué derroche de color aparece en tus manos!

Sombras soleadas. Esto es lo que a los artistas les gusta llamar tonos de naranja; son tonos maravillosos y edificantes. Se elaboran mezclando rojo con colores complementarios.

En esta mesa tenemos: naranja tal cual, melocotón, ladrillo, coral.

Se pueden lograr tonos terrosos agregando sombra tostada ( importancia internacional Sombra quemada). Si es necesario obtener tonos pastel de estos tonos, basta con añadir una gota de pigmento blanco.

En este caso, tenemos tonos terrosos: sombra; ladrillo; turquesa oscuro; sepia oscuro; beige sucio; lila pastel; azul acero; Gris cálido.

Mezclar pinturas al óleo

EN pinturas al óleo La situación con la paleta es un poco más sencilla y se utiliza un pigmento en un color, por lo que no daremos los colores principales, sino que dejaremos solo el nombre del color. Las reglas que recordamos desde la infancia son precisamente las reglas de las pinturas al óleo.

¿Qué color deberías conseguir?	¿Qué colores hay que mezclar?
Rosa	Agregue pinturas rojas gota a gota a las pinturas blancas hasta obtener el tono deseado.
castaña	Agregue rojo al marrón y, si es necesario, oscurezca, una gota de negro, aclare, blanco.
rojo morado	Añade azul gota a gota al rojo
Tonos de rojo	Rojo con blanco para resaltar, rojo con negro para oscurecer, rojo con amarillo para morados y naranjas.
Naranja	Agregue rojo al amarillo, gota a gota.
Oro	En amarillo agregue una gota de marrón y rojo hasta obtener el tono requerido.
Tonos de amarillo y naranja.	Amarillo con blanco, amarillo con negro, amarillo con rojo y marrón.
verde pastel	Amarillo con una gota de azul, amarillo con una gota de azul y negro.
Color de la hierba	Amarillo con una gota de azul y verde.
Aceituna	Agregue amarillo al verde oscuro, gota a gota.
Verde claro	Agregue blanco gota a gota al verde y una gota de amarillo para darle profundidad al color.
verde turquesa	Verde con una gota de azul.
Verde botella	Mezcla azul con amarillo.
agujas verdes	Agregue amarillo y negro gota a gota al verde.
Turquesa claro	Añade verde y blanco al azul gota a gota para aclararlo.
Azul pastel	Agregue gradualmente el blanco al azul.
azul wedgwood	Añade 5 gotas de blanco y 1 gota de negro al azul hasta obtener el tono deseado.
azul real	Agrega negro y una gota de verde al azul.
azul oscuro	Agrega negro al azul y una gota de verde al final.
Gris	Diluimos el blanco con negro, añadiendo verde para conseguir un tinte asfáltico.
Gris perla	Agrega blanco al negro y una gota de azul.
Marrón	Mezcle amarillo, rojo y azul en proporciones iguales, diluyendo si es necesario con blanco, negro o verde para obtener el tono deseado.
Ladrillo	Rojo con amarillo y una gota de azul, si es necesario con blanco.
Marrón-oro	Rojo con amarillo, azul y un poco de blanco. Amarillo principalmente por expresividad.
Mostaza	En amarillo, una gota de rojo y negro, para un color picante, una gota de verde.
Beige	En marrón, añade una gota de blanco; si necesitas un beige brillante, añade una gota de amarillo.
Blanquecino	En blanco hay una gota de marrón y negro.
Gris rosado	En blanco, una gota de rojo y negro.
Gris-azul	Agrega gris y azul al blanco.
Gris verdoso	Agregue verde al gris y, si es necesario, blanco.
Carbón ligero	Gotas de blanco en negro.
Cítrico	En blanco hay una gota de amarillo y verde, más amarillo.
Marrón pastel	Agrega una gota de verde al amarillo y mezcla con marrón y blanco.
Helecho	Verde con blanco y una gota de negro.
Conífero	Mezcla verde con negro.
Esmeralda	Agrega amarillo y una gota de blanco al verde.
Verde claro brillante	Agregue amarillo y blanco al verde.
turquesa brillante	Agregue verde al blanco y una gota de negro para darle profundidad al color.
Sombra de aguacate	Agrega amarillo al marrón y una gota de negro.
morado real	Agrega rojo y amarillo al azul.
morado oscuro	Agrega azul al rojo y una gota de negro.
color tomate	Diluya el rojo con amarillo y agregue marrón.
Mandarina	Una gota de rojo y marrón en amarillo.
Castaño con rojizo	Diluya el rojo con marrón y una gota de negro para sombrear.
naranja brillante	Diluir el blanco con naranja y marrón en proporciones iguales.
marsala	Rojo con marrón y una gota de amarillo y negro.
Carmesí	Agrega blanco al azul, un poco de marrón y rojo.
Ciruela	Mezclamos azul con rojo y blanco, lo oscurecemos con negro.
Castaño claro	Rojo con amarillo y diluido con blanco y negro.
Miel	Diluimos el marrón con blanco y amarillo.
Marrón oscuro	Rojo con amarillo y negro.
gris gris	Agregue gradualmente rojo y blanco al negro.
color cáscara de huevo	Amarillo con blanco y una gota de marrón.

Mezclar pinturas de acuarela

Las pinturas de acuarela se mezclan según el mismo principio que las pinturas al óleo, excepto que las acuarelas son translúcidas y los tonos son más apagados. Recomendamos trabajar primero en la tabla de arriba y solo luego pasar a dibujar en el lienzo.

Colores básicos para mezclar pinturas.

Sólo hay tres colores primarios en la mezcla de pinturas. Estos son rojo, azul y amarillo. El blanco y el negro se consideran adicionales. Gracias a estos colores podrás conseguir absolutamente todos los tonos del arcoíris.

Este artículo no proporciona soluciones listas para usar, porque es imposible exprimir pintura o untar una cierta cantidad de miligramos; este artículo brinda una dirección en la que puede trabajar y desarrollarse; Pruebe, experimente y definitivamente obtendrá una creación deliciosa. ¡Y pintar funciona mucho mejor que cualquier psicólogo, alivia el estrés, distrae la atención de los problemas y te ayuda a ver la belleza en lo ordinario!

Vídeo: Cómo conseguir marrón, morado, azul, rojo, beige, naranja, rosa, gris, lila, negro, turquesa, menta, verde, oliva, azul, lila, pistacho, caqui, amarillo, fucsia, cereza, marsala, blanco al mezclar pinturas?

Qué hacer si la combinación de colores no cumple con los requisitos del propietario o cliente. ¿Es posible conseguir el tono deseado usted mismo? Los tonos azul y cian son los más óptimos hoy en día y corresponden a la percepción de muchas personas. Pero, ¿cómo se consigue el azul mezclando colores?

Si hay muchos tonos es posible que no tengas a mano el que necesitas.

Por lo tanto, es necesario preparar pinturas, una paleta, agua y tener paciencia; sólo el trabajo duro contribuirá al efecto deseado. Para ponerse azul, siga estas pautas:

Colores disponibles y sus características.	Con que mezclar	Nota
Ultramarino: tiene un tinte violeta ligeramente oscuro y un color intenso.	Para una parte de la pintura existente necesitas tomar 2 partes de azul y una parte de blanco puro.	Cuanto más blanco haya, más claro será el tono.
Para obtener azul oscuro, debes preparar colores negro y azul.	Para hacer esto, agregue una parte de negro a 3 partes de azul.	Si es necesario obtener tonos más oscuros, se recomienda aumentar el número de partes negras.
Tinte azul claro o celeste	El porcentaje de blanquiazul depende del deseo de conseguir el adecuado combinación de colores. Hay que tener en cuenta que cuanto más blanco se añada, más clara quedará la pintura.	Vale la pena diluir el azul con el blanco poco a poco. Debes mezclar hasta obtener un tono adecuado.
Si lo desea, obtenga pintura azul grisácea.	Para ello se recomienda tomar parte marrón y 2 partes de azul.	No se recomienda mezclar colores naranja y azul, el tono se ensuciará y no satisfará las necesidades deseadas.
Tono azul brillante	Se obtiene a partir de pinturas ultramar y roja, en una proporción de 2:1 partes.	Cuando se añade blanco, el tono se vuelve más pálido, pero todo depende de los deseos personales.
Cómo hacer un tono azul verdoso.	Para hacer esto, debes preparar tres partes azules, una verde y dos blancas.	Éste recuerda más al azul, y el verde que contiene se vuelve casi invisible.
Para obtener pintura azul, puedes preparar colores verde y amarillo.	Para tres partes de verde, se recomienda utilizar amarillo.	El esquema de color resultante se verá un poco sucio, pero si es necesario, puedes usar esta opción.
Turquesa	El azul y el verde crean tonos turquesa.	El tono claro y oscuro depende de qué color se agregó en mayores cantidades.

Sobre recibir flores

Para arte pictórico Se puede variar la tonalidad utilizando gouache innumerables veces, esto es necesario para que el artista muestre los detalles correspondientes de una forma diferente.

Una serie de consejos para el artista:

1. Cuando las pinturas se fabrican de manera diferente, por ejemplo, acuarela y pintura al óleo, no será posible mezclarlas porque tienen una base diferente. Por tanto, para obtener las tonalidades deseadas conviene seleccionar pinturas elaboradas con el mismo aglutinante, es decir, aceite con aceite, agua con agua, para evitar reacciones químicas innecesarias.
2. Para obtener colores con diferentes tonalidades, puedes añadir pintura blanca a la base tantas veces como quieras. El tono resultante también se puede diluir con otros colores, si es necesario.
3. Para crear una imagen que sea percibida por el ojo, es necesario mezclar una pequeña cantidad de colores, luego se percibirá de manera más realista que una imagen multicolor que no contiene información. Un maquillador experimentado lo sabe.
4. Si necesita repintar parcialmente, por ejemplo, la base del lienzo en un solo tono y el color ya está fijado, entonces cómo hacerlo para que áreas separadas Coincidió con el tono principal. Este es un proceso muy largo y laborioso, y la probabilidad de que resulte exactamente como era antes es prácticamente nula, hagas lo que hagas. Por lo tanto, no es necesario perder el tiempo; se recomienda simplemente volver a pintar el fondo deseado.

Un poco sobre la psicología del trabajo.

Al realizar cualquier tarea, es imposible realizarla sin dificultad. Qué increíbles esfuerzos se requieren por parte del artista para garantizar que la pintura refleje sus pensamientos y sentimientos. Por tanto, el resultado obtenido al mezclar pinturas es importante, también contiene mucha información.

En video: cómo mezclar colores.

1. Si el tono resultante falla, entonces puedes tomar un descanso, distraerte un poco y definitivamente se te ocurrirá una solución.
2. En ausencia de deseo mejor trabajo no empieces.
3. Piensa sólo en dibujar.

Estos son los puntos principales que debe dominar una persona de arte.

Hermosas combinaciones de flores azules (1 video)

El azul es uno de los colores primarios. Junto con el rojo y el amarillo, está en la lista de tonos que no se pueden producir en casa. Pero los artistas saben muy bien cómo conseguir el azul en sus distintos tonos; para ello, es necesario mezclar el color clásico con otros pigmentos, lo que da resultados sorprendentes.

Rueda de colores tradicional

Los expertos llaman al azul, al rojo y al amarillo los “tres pilares” del color y la pintura. Es sobre ellos donde se basa la paleta más amplia de medios tonos de segundo y tercer orden, se combinan entre sí, quedando excluida la creación con.

Todos los colores más importantes están incluidos en el llamado rueda de color. Representa un modelo condicional dividido en sectores. Estos últimos se colocan en un orden cercano a su ubicación en el espectro de luz visible. Los tonos adyacentes se llaman cromáticos; se pueden mezclar para obtener una nueva pintura cromática (color). Si al mezclar pinturas tomas tonos opuestos, el resultado será un color acromático (grisáceo). Es decir, cuanto más alejados estén los colores entre sí, más probable es que su mezcla dé un tono feo e inexpresivo.

Azul clásico y sus matices.

No podrás hacer azul en casa, por lo que para crear diferentes tonos debes comprar gouache, acuarela, pintura acrilica u otro tipo de tinte (incluso plastilina). Luego puedes utilizar otros colores del set, porque al combinarlos se pueden obtener tonos y medios tonos de azul increíbles. Los artistas tienen tablas especiales con los nombres de los tonos y las proporciones requeridas para las pinturas, pero en la práctica aún tienen que experimentar.

En los juegos de gouache habituales, el azul está representado por el tono ultramarino. Es muy brillante, moderadamente oscuro y con notas ligeramente violáceas. Comer regla importante, que hay que recordar: para aclarar el tono, agregue blanco, para oscurecer - negro, para cambiar el reflejo de la pintura - varios colores.

Azul verdoso

Hacer tonos de azul con reflejos verdes es fácil. El efecto de un tono verde oscuro se logra introduciendo una pequeña cantidad de pintura verde ya preparada en el azul. Si no está ahí, puedes hacerlo de otra manera. Dado que la combinación de azul y amarillo da un color verde, puedes agregar un poco de amarillo al azul. A continuación, la pintura se aclara con blanco, como resultado se obtiene un tono de tercer orden, menos saturado.

azul de Prusia

El color azul también contiene matices verdes. Los artistas tienen una receta para prepararlo: es necesario combinar 1 parte de azul y la misma cantidad de tono verde claro o verde brillante (hierba). Si es necesario, el tono se diluye con blanco.

azul-violeta

Este color se considera muy rico y poderoso en energía; se prepara combinando pintura azul con roja en proporciones iguales. Pero hay que hacer que el morado acabado se vuelva azul, para lo cual se va añadiendo color azul gota a gota hasta obtener el tono deseado. Normalmente la proporción final no supera 2:1.

azul real

El color real es un tono oscuro y frío, cercano al clásico. El azul real tradicional es parte del esquema de color HTML utilizado en gráficos por computadora. También es el tono principal de tinta y pintura para cartuchos. Para obtener este color, al ultramar se le añade una gota de negro y aún menos de verde.

azul grisáceo

Este tono recuerda a un cielo nublado, así como al color del agua en un día no soleado. Necesitas agregar un poco de marrón al azul base, el resultado será un tono gris azulado oscuro. Se diluye con blanco hasta el grado de aclaración deseado. Hay otra opción para crear un tinte gris azulado: combinando azul con naranja, el resultado será una masa grisácea con un tinte ligeramente azul.

azul oscuro

La pintura azul comienza a oscurecerse con la adición de una pequeña cantidad de color negro. La proporción no debe ser superior a 4:1. Es necesario crear ese tono si necesita "calmar" un color cuando inicialmente es demasiado brillante.

Azul

El color azul es fácil de hacer. Para ello, el azul de cualquier tono se diluye con blanco en una proporción de 3:1 o más. Aumentar el volumen de pintura blanca da como resultado una iluminación aún mayor, hasta llegar a un azul cielo o un azul pastel. Para conseguir un tono original, puedes diluir el turquesa con blanco.

Otros tonos

El tono Wedgwood se obtiene combinando una porción de azul, así como una gota de pintura blanca y negra. Para el turquesa oscuro, se agrega gota a gota un color amarillo verdoso al azul. El azul aciano se crea mezclando violeta, azul, una gota de marrón y la misma cantidad de tinte negro.

Azul en la naturaleza

EN mundo real El ojo percibe el azul en el rango de 440-485 nm. Este es un valor de longitud digital. onda electromagnética, que tiene un tono azul en el espectro luminoso general. En la naturaleza se pueden ver hasta 180 tonos de azul: sus tonos son visibles en los colores de los mares y océanos, el cielo, el crepúsculo, luz de la luna, muchas plantas, insectos.

Para obtener el color ideal, debe asegurarse de que todos los ingredientes sean similares en composición química. De lo contrario, la masa puede separarse, dejando venas sin mezclar. También es importante utilizar pinturas de alta calidad, porque otras comienzan a oscurecerse y volverse grises con el tiempo. Los tintes al óleo son muy susceptibles a los cambios; es mejor probar primero el trabajo en un área pequeña y evaluar el efecto después de un par de días. Nota de los artistas: cuantos menos colores se combinen, mejor será el resultado y menor será el riesgo de que la decoración terminada se decolore y se pele.

Trabajar con pinturas, obtener diferentes colores y realizar así experimentos. actividad interesante. Una persona sencilla puede dejarse llevar: un aficionado, un artista profesional. ¡Experimentar, crear y disfrutar el proceso es genial! En este artículo también intentaremos experimentar. Averigüemos qué sucede cuando mezclas rojo y amarillo.

Hay que recordar que hay 3 colores de pintura principales: azul, rojo y amarillo, no se pueden obtener por separado;

Y el resto que se obtiene mezclando son matices. ¿Qué pasa cuando mezclas rojo y amarillo? ¿De qué color será? Mezclando colores primarios se obtienen resultados de tonalidades secundarias. Por ejemplo, si mezclas:

• azul y rojo, se obtiene un excelente tono morado;
• amarillento con rojo – naranja;
• azul con amarillo - verde.

Es imposible conseguir el blanco y negro por tu cuenta: estos son tonos excepcionales. Si agregas blanco a la pintura, el tono cambiará y se verá mucho más claro, pero si usas negro, ocurrirá el efecto contrario.

mesa de mezclas

Tonos básicos	Mezclando	Matices
Color rojo intenso y tonalidad amarillenta bastante brillante.	Usando una parte de rojo y dos partes de amarillo, el color es naranja brillante.	Al agregar una gran cantidad de amarillo se vuelve más claro y al agregar rojo se vuelve más oscuro.
Blanco, marrón y amarillo	Toma un porcentaje igual de pintura y obtendrás el tono beige perfecto.	Al utilizar blanco en mayores cantidades de las indicadas, el tono será más claro, y al utilizar marrón, por el contrario, será más oscuro.
Rojo, amarillo, verde y negro.	Si mezclas estos tonos, obtienes un excelente color mostaza.	Por supuesto, será más claro al agregar amarillo y más oscuro al usar un gran porcentaje de negro.
Marrón, amarillo y rojo	Si tomas 2 partes de marrón y amarillo y una parte de rojo, puedes obtener un tono dorado.	Será más brillante y saturado si usas una proporción ligeramente mayor de pintura amarilla.
Amarillento y marrón	Si tomas una parte de marrón y dos partes de amarillo, el color que obtendrás será ocre.	La tonalidad cambia según la cantidad de adición de un tono particular.
rojo y blanco	Si mezclas estos colores, obtienes un color rosa.	Puedes variarlo agregando rojo o blanco, dependiendo de estas condiciones y conseguir la saturación de tonos.

Los tonos de pintura requeridos no siempre están disponibles ventas minoristas, por lo que la mejor solución sería conseguirlos usted mismo.

A la hora de decidir adquirir una combinación de colores en casa, hay que tener paciencia y, al mismo tiempo, estar de buen humor. Esta manifestación de independencia tiene algunas ventajas:

• Puede obtener emociones positivas de los experimentos.
• No está prohibido variar numerosas veces.
• Aún obtendrás el color deseado.

En video: cómo mezclar colores.

Cualquier artista sabe que un cuadro pintado con sus propias manos debe estar vivo y que los tonos elegidos adecuadamente también deben ser naturales, obtenidos mediante métodos de prueba.

La pintura percibida no debe contener más de tres colores de pintura, entonces será una obra maestra artificial.

Para realizar el trabajo de mezcla de tonos de forma eficaz y el resultado supere todas las expectativas, es necesario conocer algunas reglas:

• No mezcle pinturas hechas sobre diferentes bases. Por ejemplo, en aceite y agua, todo debe quedar uniforme. De lo contrario, nada funcionará.
• No se recomienda utilizar colorantes vencidos, ya que el pigmento que contienen se ha depositado en el fondo y es poco probable que se mezcle nuevamente con la base.
• Es muy difícil y casi imposible elegir el mismo tono que había antes. En casos raros, esto lo pueden hacer profesionales, pero para los aficionados es mejor preparar una nueva combinación de colores.
• Antes de mezclar las pinturas directamente, es necesario mezclar bien cada color por separado, para que la calidad sea más clara.

Según el tono resultante, si es necesario, puede realizar la investigación nuevamente tantas veces como desee, agregando diferentes tonos. Pero debes seguir estos consejos:

• Para evitar mancharse con pintura, se recomienda tener algún disolvente.
• El trabajo debe realizarse en un lugar especialmente designado.
• Una iluminación suficiente en la habitación también contribuirá a obtener excelentes resultados.

Combinación de colores (2 vídeos)