Hogar / Familia y relaciones/ Géneros y géneros de la literatura, en qué se diferencian entre sí. Géneros dramáticos de la literatura.

Tipos y géneros de literatura, en qué se diferencian entre sí. Géneros dramáticos de la literatura.

El género de la literatura es un gran grupo de obras de arte unidas por propiedades tipológicas comunes que se repiten históricamente. Estas propiedades incluyen la generalidad del objeto de la imagen (es decir, el mundo exterior o la conciencia humana), la naturaleza de la actitud del autor hacia la realidad, los principios de la representación de una persona en la literatura, así como los medios artísticos disponibles para el escritor.

Hay tres tipos de literatura. Fueron planeados en Grecia antigua: se pueden encontrar referencias a ellos en el tratado de Aristóteles llamado Poética. Esta obra se remonta al 335 a.C. Los tipos de literatura incluyen la épica, la dramática y la lírica. Describamos cada uno de ellos. Los tipos y géneros de la literatura son el tema de este artículo.

La épica como género literario.

El término "épica" proviene de la palabra griega antigua que significa "discurso", "palabra". La épica como tipo de literatura tiene la siguiente característica: el objeto de la imagen puede ser cualquier fenómeno de la realidad (objetos, eventos, personas) en interconexiones y relaciones complejas, así como mundo interior diferentes personas. La narración es su núcleo. En principio, no tiene limitaciones de espacio y tiempo. Las posibilidades para representar la psicología de las personas, el mundo objetivo y los estados de ánimo de los propios autores son prácticamente ilimitadas. Los principales géneros que se clasifican como líricos son poema, cuento, cuento, cuento, novela.

Drama

El género de la literatura incluye, como ya hemos mencionado, el drama. Detengámonos con más detalle en este género literario. Su nombre proviene de la antigua palabra griega que significa "acción". En este género literario, el objeto potencial que puede actuar como tema de representación es tan diverso como en la epopeya. El drama puede mostrar personas en el ámbito de las relaciones cotidianas, privadas o públicas, así como la moral, la vida cotidiana, los acontecimientos, eras historicas y entorno social.

La cercanía del drama a variedades espectaculares del arte.

Un género literario como la dramaturgia es el más cercano a diversas variedades espectaculares de arte. Se trata de una “avanzada” de la literatura entre sus otros tipos, ya que en una obra el arte de la palabra abre la posibilidad de intervención del cine o del teatro. Los autores de obras dramáticas tienen en cuenta la necesidad, conveniencia o posibilidad de su implementación en el escenario (escenografía, dirección, actuación, a veces iluminación y música; además, cualquier obra contiene para el público algo así como un cartel: una lista de personajes). En la actuación se revelan todas las cualidades artísticas de las obras de este tipo. Están presentes en forma colapsada en el texto.

Muchas de las características del drama en comparación con diversas obras épicas se deben a su asociación con el teatro (y con la radio, la televisión y el cine en el siglo XX). El drama como tipo de literatura tiene la siguiente característica: la ausencia de narración, es decir, la imposibilidad de las descripciones del autor características de la epopeya, así como directas. características psicológicas y las valoraciones que el autor hace de los personajes. Cada persona que participa en la acción es aquí objeto de algún enunciado: una réplica o un monólogo. Forman un intercambio de comentarios o un diálogo.

Los géneros del drama son la comedia, la tragedia y el drama.

La letra como género literario.

El término "lírica" proviene de la palabra griega antigua que significa "título instrumento musical". Este tipo de literatura expresa el mundo interior de una persona en toda su diversidad. Experiencias, sentimientos, pensamientos, emociones, estados de ánimo, así como cualquier estado mental, pueden plasmarse en una obra lírica. Podemos decirlo por analogía aproximada con el drama. y épico que lo principal en el lirismo es el objeto: el mundo interior de las personas.

Subjetivo en letras

Lo sustantivo y objetivo en una obra de este tipo suele estar, por así decirlo, disuelto en lo subjetivo. Las relaciones entre las personas, los acontecimientos, el mundo objetivo, así como todas las formas de vida, cambian dramáticamente de significado y contorno cuando se encuentran en una síntesis compleja con diversas manifestaciones. sentimientos humanos. Las imágenes externas, características del drama y la épica, pasan a un segundo plano en el lirismo. Para un escritor cuyas obras pertenecen a un género literario determinado, la tarea más importante pasa a ser completamente diferente: expresar lo inexpresable en expresión artística, para revelar el alma de una persona.

La subjetividad es lo principal. rasgo característico lírica. Este tipo de literatura es personal y específica. Es como un molde del mundo interior de una persona, incluso si refleja ideas, emociones o estados de ánimo universales o colectivos.

En la letra, el mundo interior de las personas aparece como algo singularmente individual, profundamente personal.

Letras y poemas

El tipo de literatura está determinado no solo por características formales. Por tanto, conviene distinguir dos términos: “letra” y “poemas”. Las capacidades expresivas y figurativas de varias palabras en la mayoría de las obras de este tipo se complementan con la expresividad del habla rítmica y mesurada. Las letras suelen ser obras poéticas. Sin embargo, no se deben confundir los conceptos de “poemas” y “letras”, ya que esto es erróneo. Dramático y obras épicas También se puede escribir en poesía, y en prosa, en poesía lírica. En este caso, a menudo se les llama fragmentos líricos, miniaturas líricas, canciones. Por ejemplo, Ivan Sergeevich Turgenev su obras líricas llamados poemas en prosa.

Tema lírico

El tema lírico es una persona. mundo espiritual que se revela en la obra. Habla de sí mismo, así como de la naturaleza y de otras personas. Sin embargo, no importa lo que diga la obra, objetivo principal declaraciones es "yo" el que permanece esta persona. Todas las impresiones sobre mundo exterior, reflejado en la letra, lleva al lector a un único objetivo: al mundo individual de emociones, experiencias y pensamientos de un individuo. Lo común a todos, lo común, aparece como disuelto en lo concreto, en lo particular, y gracias a ello comienza a vivir una vida diferente.

Tema lírico y autor de la obra.

Cabe señalar que el tema lírico no necesariamente coincide con el autor de la obra. Las diferencias pueden afectar a ambos. biografía externa y cualidades internas. Si las diferencias entre el tema lírico y el poeta son obvias, podemos hablar del llamado héroe lírico obras. Si el tema coincide básicamente con el propio autor, es más correcto llamarlo poeta o utilizar el nombre del autor en el análisis. Esta letra refleja el mundo interior de su creador y, por eso, se la llama autopsicológica.

Los géneros incluidos en este tipo de literatura son madrigal, elegía, epigrama, sátira, mensaje poético amigable, oda, soneto.

El concepto de "género"

Este término proviene de la palabra francesa que significa “especie”, “género”. Este es un tipo de obra artística que se repite históricamente, formada en el proceso de desarrollo. creatividad literaria. Deben distinguirse tipos y géneros de literatura. Estos últimos se distinguen por una serie de características formales y sustantivas que son necesariamente estables por naturaleza. De estos, los más importantes son los siguientes:

La pertenencia de una determinada obra a un determinado género literario (drama, lirismo, épica);

Características del contenido que se repiten en varios otros y que no dependen de la individualidad del autor (tipo de conflicto, principios de representación de personajes, problemas, así como la naturaleza de la comprensión de la realidad por parte del autor). A diferencia del concepto de “contenido”, que caracteriza sólo un lado de una obra, los lados comunes a obras del mismo género suelen denominarse “contenido de género”;

Diferencias en el volumen de obras literarias;

- el tipo de discurso que se utiliza en ellos (poético o en prosa).

Características de la definición de género.

Las características anteriores forman la base para la clasificación en géneros de obras dentro de un género particular. Como recordarás, hay tres tipos de literatura. Sin embargo, no para todos los géneros es importante tener en cuenta el conjunto completo de estas características. Así, por ejemplo, las variedades de lirismo y dramaturgia pueden definirse con bastante claridad basándose sólo en algunas de estas características (formales o sustantivas). La tradición juega un papel importante; mucho depende también de la interacción en proceso literario, así como dentro de géneros de varios géneros.

La literatura se refiere a obras del pensamiento humano que están consagradas en la palabra escrita y tienen significado social. Todo tipo de cosas obra literaria Dependiendo de CÓMO el escritor describe la realidad en ella, se clasifica como uno de tres familias literarias: épica, lírica o dramática.

Épico (del griego “narración”) es un nombre generalizado para obras que describen eventos externos al autor.

Lírica (del griego "interpretado con la lira") - un nombre generalizado para obras, generalmente poéticas, en las que no hay trama, pero reflejan los pensamientos, sentimientos y experiencias del autor (héroe lírico).

Drama (del griego “acción”) - un nombre generalizado para obras en las que la vida se muestra a través de conflictos y enfrentamientos de héroes. Las obras dramáticas no están destinadas tanto a la lectura como a la dramatización. En el drama no es importante acción exterior, y la experiencia situación de conflicto. En el drama, la épica (narración) y la letra se fusionan.

Dentro de cada tipo de literatura existen géneros- tipos de obras históricamente establecidas, caracterizadas por determinadas características estructurales y de contenido (ver tabla de géneros).

EPOPEYA	LÍRICA	DRAMA
épico	oda	tragedia
novedoso	elegía	comedia
historia	himno	drama
historia	soneto	tragicomedia
cuento de hadas	mensaje	vodevil
fábula	epigrama	melodrama

Tragedia (del griego "canción de cabra"): una obra dramática con un conflicto insuperable, que representa una intensa lucha personajes fuertes y pasiones, que terminan con la muerte del héroe.

Comedia (del griego "canción divertida"): una obra dramática con una trama alegre y divertida, que generalmente ridiculiza los vicios sociales o cotidianos.

Drama es una obra literaria en forma de diálogo con una trama seria, que representa a un individuo en su dramática relación con la sociedad.

Vodevil - una comedia ligera con coplas cantadas y bailes.

Farsa – obra de teatro Personaje ligero y juguetón con efectos cómicos externos, diseñado para gustos groseros.

Oda (del griego "canción"): una canción coral, solemne, una obra que glorifica y alaba algún evento significativo o personalidad heroica.

Himno (del griego “alabanza”) es un canto solemne basado en versos programáticos. Inicialmente, los himnos estaban dedicados a los dioses. Actualmente, el himno es uno de simbolos nacionales estados.

Epigrama (del griego “inscripción”) es un breve poema satírico de carácter burlón que surgió en el siglo III a.C. mi.

Elegía - un género de letras dedicadas a pensamientos tristes o un poema lírico imbuido de tristeza. Belinsky llamó a la elegía "una canción de contenido triste". La palabra "elegía" se traduce como "flauta de caña" o "canción quejumbrosa". La elegía se originó en la antigua Grecia en el siglo VII a.C. mi.

Mensaje – una carta poética, un llamamiento a una persona concreta, una petición, un deseo.

Soneto (de Provenza “canción”) es un poema de 14 versos, que tiene un cierto sistema de rima y estrictas leyes estilísticas. El soneto surgió en Italia en el siglo XIII (el creador fue el poeta Jacopo da Lentini), en Inglaterra apareció en la primera mitad del siglo XVI (G. Sarri) y en Rusia en el siglo XVIII. Los principales tipos de soneto son el italiano (de 2 cuartetos y 2 tercetos) y el inglés (de 3 cuartetos y un pareado final).

Poema (del griego "yo hago, yo creo") - lírico género épico, grande obra poética con una trama narrativa o lírica, generalmente sobre un tema histórico o legendario.

Balada - género lírico-épico, canción argumental con contenido dramático.

Épico - una importante obra de ficción que cuenta sobre importantes acontecimientos historicos. En la antigüedad, un poema narrativo de contenido heroico. En la literatura de los siglos XIX y XX, apareció el género de la novela épica: esta es una obra en la que la formación de los personajes de los personajes principales ocurre durante su participación en eventos históricos.

Novedoso - una gran obra de arte narrativa con una trama compleja, en cuyo centro se encuentra el destino del individuo.

Cuento - una obra de ficción que ocupa una posición intermedia entre una novela y un cuento en términos de volumen y complejidad de la trama. En la antigüedad, cualquier obra narrativa se llamaba cuento.

Historia - una obra de arte tamaño pequeño, que se basa en un episodio, un incidente de la vida del héroe.

Cuento de hadas - una obra sobre acontecimientos y personajes de ficción, en los que normalmente intervienen fuerzas mágicas y fantásticas.

Fábula Es una obra narrativa en forma poética, de pequeño tamaño, de carácter moralizante o satírico.

Tema 3
^ POEMA ROMÁNTICO

M. YU. "MTSIRI"
Opción I
1. ¿Cómo se llama un poema? ¿A qué tipo de literatura pertenece el poema? ¿Por qué?

Poema- una gran obra poética con una trama detallada. El poema suele clasificarse como una obra lírico-épica, porque al hablar del destino de sus héroes, dibujando cuadros de la vida, el poeta expresa sus propios pensamientos, sentimientos y vivencias en el poema.
2.B obras romanticas(incluso en el poema) un héroe excepcional actúa en circunstancias excepcionales en el contexto pinturas inusuales. Vuelva a leer el extracto del capítulo 6 del poema "Mtsyri". Demuestre que el poeta pintó un paisaje romántico. ¿Qué medios artísticos utilizó M. Yu.

Vi montones de rocas oscuras

Cuando el arroyo los separó,

Y adiviné sus pensamientos:

¡Me fue dado desde arriba!

Tendido en el aire por mucho tiempo

Su piedra abraza,

Y anhelan un encuentro a cada momento;

Pero pasan los días, pasan los años.

¡Nunca se llevarán bien!

Yo vi cadenas montañosas,

Extraño como los sueños

Cuando a la hora del alba

Fumaban como altares,

Sus alturas en el cielo azul,

Y nube tras nube,

Dejando su estancia secreta durante la noche,

Corriendo hacia el este -

Es como una caravana blanca

¡Aves migratorias de países lejanos!

A lo lejos vi a través de la niebla

En la nieve, ardiendo como un diamante,

El Cáucaso gris e inquebrantable.
Este paisaje, por supuesto, se puede llamar romántico, porque cada detalle es inusual, exótico: “cordilleras, extrañas, como sueños”, humo al amanecer; A lo largo de las orillas de un arroyo de montaña hay “montones de rocas oscuras”, los picos nevados se esconden entre las nubes.

Principal técnicas artísticas en el poema - personificación Y comparación. Es interesante que la base de la metáfora-personificación extendida sobre las dos orillas de un arroyo de montaña sea la rusa. acertijo popular(“Dos hermanos miran al agua, nunca se encontrarán”). Comparaciones: las cimas de las montañas “humeaban, Cómo altares", la nieve arde, " Cómo diamante"Las nubes se comparan con una caravana de pájaros blancos. El paisaje se muestra a través de los ojos del héroe y transmite sus pensamientos y sentimientos. La primera imagen (las orillas separadas por un arroyo) es soledad, desesperación. La imagen final (las nubes se dirigen hacia el este, hacia el Cáucaso) es un anhelo irresistible por la patria.
^ 3. Recuerda la escena de la pelea con el leopardo. ¿Qué cualidades del héroe se revelaron en esta batalla? ¿Por qué el joven derrotó a la poderosa bestia?

Esperé. Y aquí en las sombras de la noche

Sintió al enemigo y aulló.

Persistente, quejumbroso, como un gemido,

De repente se escuchó un sonido... y empezó

Cavando furiosamente arena con lava,

Se levantó y luego se acostó.

Y el primer salto loco

Me amenazaron con una muerte terrible...

Pero le advertí.

Mi golpe fue certero y rápido.

Mi perra confiable es como un hacha

Su amplia frente estaba cortada...

Él gimió como un hombre

Y volcó. Pero de nuevo,

Aunque la sangre brotó de la herida

Ola gruesa y ancha

¡La batalla ha comenzado, una batalla mortal!
Se arrojó sobre mi pecho,

Pero logré metérmelo en la garganta.

Y gira allí dos veces

Mi arma... Aulló.

Corrió con todas sus fuerzas

Y nosotros, entrelazados como un par de serpientes,

Abrazando más fuerte que dos amigos,

Cayeron al instante, y en la oscuridad

La batalla continuó en el terreno.

Y yo estaba terrible en ese momento;

Como un leopardo del desierto, enojado y salvaje,

Estaba ardiendo y gritando como él;

Como si yo mismo naciera

En la familia de los leopardos y los lobos.

Bajo el fresco dosel del bosque.

Parecía que las palabras de la gente.

Lo olvidé - y en mi pecho

Nació ese terrible llanto.

Es como si mi lengua hubiera existido desde la infancia.

No estoy acostumbrado a un sonido diferente...

Pero mi enemigo empezó a debilitarse,

Tira, respira lentamente,

Me apretó por última vez...

Las pupilas de sus ojos inmóviles

Brillaron amenazadoramente, y luego

Silenciosamente cerrado en el sueño eterno;

Pero con un enemigo triunfante

Se enfrentó a la muerte cara a cara.

¡Cómo debe comportarse un luchador en la batalla!..
Este pasaje caracteriza perfectamente al personaje principal. Mtsyri aparece aquí como una persona extraordinaria: puede con cualquier cosa, incluso logra ganar en combate cuerpo a cuerpo casi desarmado. bestia de presa. La sed de logros, la audacia y el coraje obligan al joven a entrar en un combate mortal. El poeta enfatiza constantemente que su héroe es un extraño entre las personas (al menos entre aquellas con quienes se ve obligado a vivir), pero se siente parte del mundo de la naturaleza salvaje (como un animal estepario).
^ 4. ¿En qué tamaño y con qué rimas está escrito el poema? ¿Cómo afecta esto al carácter del discurso poético?

Estaba esperando. Y aquí a la sombra de la noche - ᴗ́ / - ᴗ́ / - ᴗ́ / - ᴗ́ / 2, 4, 6, 8

Sintió al enemigo, y aulló - ᴗ́ / - ᴗ́ / - ᴗ́ / - ᴗ́ / 2, 4, 6, 8
El poema está escrito en tetrámetro yámbico. Las rimas son sólo para hombres. Esto ayuda a transmitir la emoción del discurso del narrador (al fin y al cabo, estamos ante una confesión) y, además, dota de masculinidad, precisión y belleza a los poemas.
^ 5. Cuéntanos qué recuerda el héroe de su hogar. ¿Por qué tiene tantas ganas de regresar a su tierra natal?

Para Mtsyri, el deseo de volver a casa es también un deseo de libertad, de vida real, porque le gustaría estar “en el país de sus padres, no entre los últimos temerarios”. Los recuerdos llevan a Mtsyri a su pueblo natal, donde vivió cuando era niño: imágenes de la vida en un pueblo de montaña, sonidos y olores pasan por su imaginación. Y lo más importante: los rostros, las voces de los familiares (padre, hermanas): después de todo, el joven sufre mucho de soledad, de separación de todo lo que le es querido y dulce desde la infancia.
Opción II
^ 1. Recuerda el epígrafe del poema "Mtsyri". ¿Cómo se conecta con la idea de la obra?

El epígrafe de M. Yu Lermontov está tomado de la Biblia: "Probando, pruebo un poco de miel y ahora me muero". La idea es que tres días de vida real en libertad son mejores que muchos años de prisión dentro de los muros de un monasterio, donde una persona no vive plenamente, pero existe para el héroe, la muerte es mejor que la vida en un monasterio.
2. El poema de M. Yu. Lermontov es romántico. Su héroe no es como la gente que lo rodea, él los niega. valores de vida, lucha por algo diferente. Demuestre esta idea con líneas de la confesión de Mtsyri.

Mtsyri le confiesa al viejo monje:

Sólo conocía el poder de los pensamientos,

Una pero ardiente pasión:

Ella vivía dentro de mí como un gusano,

Ella desgarró su alma y la quemó.

Ella llamó a mis sueños

De celdas tapadas y oraciones

En ese maravilloso mundo de preocupaciones y batallas...
La principal pasión del héroe es el deseo de vivir plenamente, en un mundo de lucha y libertad, fuera de los muros del monasterio, en su lejana y amada patria.
^ 3. ¿Qué medios artísticos¿Qué utiliza el poeta al dibujar a su héroe? Dar ejemplos.

En el poema encontramos hipérboles(¡Oh, soy como un hermano! / ¡Me encantaría abrazar la tormenta! / Miré las nubes con mis ojos, / Atrapé el relámpago con mi mano...); comparaciones(¡Yo mismo, como un animal, era ajeno a la gente! / Y me arrastré y me escondí como una serpiente); epítetos(Pero la juventud estilo libre fuerte, / ¡Y la muerte no parecía terrible!).
4. El paisaje en el poema juega un papel importante, sobre todo porque está dado en la percepción del héroe, lo que significa que se convierte en un medio para caracterizar a Mtsyri. Vuelve a leer la descripción de la mañana del capítulo 11. ¿Qué tienes de especial? ¿Qué se puede decir de una persona que percibe la naturaleza de esta manera?

El jardín de Dios florecía a mi alrededor;

Conjunto de plantas arcoiris.

Guardado rastros de lágrimas celestiales,

Y los rizos de las vides

Tejiendo, luciendo entre los árboles

Hojas verdes transparentes;

Y hay uvas llenas de ellas,

Pendientes como los caros

Colgaban magníficamente y a veces

Un tímido enjambre de pájaros voló hacia ellos.
Y de nuevo caí al suelo

Y comencé a escuchar de nuevo

Susurraron entre los arbustos,

Como si estuvieran hablando

Sobre los secretos del cielo y de la tierra; (...)

Esa mañana había una bóveda del cielo

Tan puro que el vuelo de un ángel

Un ojo diligente podría seguir:

Era tan transparentemente profundo

¡Tan lleno de azul suave!

Estoy en esto con mis ojos y mi alma.

Ahogo...
El paisaje es inusualmente hermoso, para el héroe es doblemente atractivo porque es la primera vez que Mtsyri mañana en la naturaleza. A partir de esta mañana comienza su conocimiento del mundo, y el joven de mentalidad romántica lo puebla con criaturas fantásticas e invisibles que conocen los secretos del cielo y de la tierra. El héroe también percibe a Sineva y la pureza del cielo de manera inusual, listo para ver "un". vuelo del ángel”. Un alma poética y sublime y el deseo de libertad le permiten a Mtsyri comparar la vida libre, la naturaleza salvaje con el paraíso. Antes de la muerte, esta comparación adquiere un carácter aún más rebelde, rebelde. Mtsyri está dispuesto a cambiar el "paraíso y la eternidad" que vendrán después de la muerte por el cumplimiento de su sueño.
^ 5. M. Yu Lermontov afirmó: "Como la dulce canción de mi patria, // Amo el Cáucaso".

Enumere las obras "caucásicas" del poeta que conoce.

Cuento de hadas "Ashik-Kerib", poemas "Fugitivo" y "Demonio", poemas "Canción de cuna cosaca", "Regalos del Terek", "Tamara", "Cáucaso", "Acantilado", "Poeta", "En memoria de A.I. Odoevsky", "Sueño", novela "Héroe de nuestro tiempo".

Tema 4
^ COMEDIA. CONCEPTO DE HISTORIA

N.V.GOGOL. "AUDITOR"
Opción I
1. ¿Qué se llama comedia? ¿Qué tipo de obra literaria es la comedia?

Comedia- uno de los principales tipos de drama (es decir, una obra literaria destinada a la producción en escena), la comedia representa situaciones de la vida y personajes que provocan risa.
2. La comedia, como cualquier drama, se escribe en forma de diálogos y monólogos. Recuerda lo que se llama diálogo, monólogo, comentario. Dé ejemplos de la comedia de N.V. Gogol "El inspector general".

^ Diálogo- una conversación entre dos o más personas (por ejemplo, el diálogo entre Khlestakov y el alcalde en la escena VIII del acto II).

Monólogo- una declaración detallada de una persona, no relacionada con los comentarios de otras (el monólogo de Osip al comienzo del segundo acto).

Réplica- una frase del interlocutor en un diálogo. Hay comentarios "al margen", es decir, no destinados a los oídos del interlocutor (la conversación entre Khlestakov y el alcalde, que es astuto y habla "al margen", explicando al público sus pensamientos y acciones en la escena VIII del Acto II).
^ 3. Descubre al héroe de la comedia por sus palabras en el diálogo. ¿Cómo se expresan sus pensamientos y sentimientos en el habla? ¿Cómo transmite el autor su actitud hacia el héroe?

(?) ¡Qué desconcertante, me atrevo a decir, es la responsabilidad de un alcalde! Hay tantas cosas que hacer sólo en cuanto a limpieza, reparaciones, correcciones... en una palabra, el hombre mas inteligente Habría tenido dificultades, pero gracias a Dios todo va bien. Otro alcalde, por supuesto, estaría preocupado por sus propios beneficios; pero, ¿crees que, incluso al acostarte, sigues pensando: “Señor Dios mío, cómo puedo hacer para que las autoridades vean mis celos y queden satisfechos... Ya sea que recompense o no, claro, Está en su voluntad, al menos estaré en paz en mi corazón. Cuando todo está en orden en la ciudad, las calles barridas, los presos bien mantenidos, hay pocos borrachos... entonces ¿qué más necesito? Por cierto, no quiero ningún honor. Es, por supuesto, tentador, pero antes de la virtud todo es polvo y vanidad.

Artemy Filippovich ( al lado). Eka, el vago, ¡menuda descripción! ¡Dios dio tal regalo!

Jlestakov. Esto es cierto. Lo admito, a mí mismo a veces me gusta perderme en mis pensamientos: a veces en prosa y a veces en versos.
El alcalde inicia el diálogo. Sus palabras son una completa mentira sobre su propio trabajo concienzudo, condimentadas con francos halagos hacia el auditor. Es curioso que cada afirmación contenga algo que realmente existe en la ciudad y en las actividades del alcalde, pero en el sentido opuesto. Esto crea efecto cómico. Sólo en relación con el “jefe” el alcalde es casi sincero, porque, por supuesto, quiere que el auditor esté satisfecho. Gogol expone la pretensión del astuto alcalde con un comentario de Khlestakov, quien ingenuamente declara que a él también le gusta "inventar", por lo que la seriedad y, sobre todo, la veracidad de los sentimientos del alcalde se destruyen instantáneamente. La envidia del juez, notorio holgazán y estafador, hacia los “talentos” del jefe completa el cuadro revelador.
^ 4. ¿Por qué la obra termina con una “escena muda”? ¿En qué crees que están pensando los participantes?

La “escena muda” es necesaria para que el público imagine cómo actuarán todos los personajes de la comedia en las circunstancias actuales. Pero actuarán como antes: mentirán, darán sobornos, fingirán, halagarán, hablarán mal de los demás, temblarán de miedo, etc. Los participantes en la “escena silenciosa” no sólo quedan estupefactos ante la noticia de la llegada del verdadero auditor, sino que Probablemente también decida por dónde empezar una nueva campaña de “domesticación” de un funcionario capitalino.
Opción II
^ 1. ¿Qué se llama trama? Enumere todos sus elementos.

La trama se refiere a eventos que están interconectados y se desarrollan secuencialmente. obra de arte. Elementos argumentales: exposición, comienzo, acción ascendente, clímax, resolución.
^ 2. Intente nombrar qué eventos que tienen lugar en la comedia "El inspector general" se pueden correlacionar con cada elemento de la trama.

Exposición- un mensaje del alcalde sobre la llegada secreta del auditor, una reunión de funcionarios sobre las medidas a tomar.

El comienzo- la suposición de Dobchinsky y Bobchinsky de que Khlestakov es el auditor, la reacción del alcalde y los funcionarios a este mensaje.

^ Desarrollo de la acción - todas las aventuras de Khlestakov como auditor, que terminan con el emparejamiento y la partida.

Clímax- Tarde en casa del alcalde, leyendo una carta.

Desenlace- un mensaje sobre la llegada de un auditor real.
3. Cualquier obra comienza con una lista de personajes. En su comedia N.V. Gogol también hace comentarios para caballeros actores con breve descripción héroes. Reconozca uno de ellos por su descripción. ¿Por qué medios consigue el escritor un efecto cómico?

Por lo tanto, una persona que ha leído cinco o seis libros es un poco librepensadora. El cazador tiene muchas conjeturas y, por lo tanto, le da peso a cada palabra. La persona que lo represente deberá mantener siempre un semblante significativo en su rostro. Habla con voz profunda, con un acento alargado, jadeando y tragando saliva, como un reloj antiguo que primero silba y luego suena.

Esta es una característica del juez Ammos Fedorovich Lyapkin. El apellido de este hombre por sí solo muestra cómo trata deberes oficiales(torpeza). La ironía del autor está contenida en cada frase y está dirigida no sólo a este "héroe", sino también a los demás. ¡El primero es sobre el “pensamiento libre” basado en la lectura de 5 a 6 libros! - habla de otros que han leído aún menos en toda su vida. Una persona significativa es consecuencia del respeto de los demás por su conocimiento e inteligencia, nuevamente una ironía. Finalmente, comparar su discurso con el repique de un reloj antiguo también me hace reír.
4. En una comedia, el héroe se revela principalmente en palabras: habla de sí mismo, de sus sentimientos (o los esconde), y según Qué Y Cómo dice el personaje, se puede juzgar su personalidad. Determinar por individuo réplicas a quién pertenecen. Da razones de tu respuesta.

a) “Me encanta comer. Después de todo, se vive para recoger flores de placer”.

b) “No, no, déjame hacerlo yo mismo. Ha habido situaciones difíciles en la vida, fuimos, y hasta recibimos agradecimientos; tal vez Dios lo soporte ahora”.

c) “Lo sé, lo sé... No me enseñes esto, no lo hago tanto por precaución, sino más bien por curiosidad: me encanta saber qué hay de nuevo en el mundo”.

d) “Dios no permita que sirvas en el ámbito académico, tienes miedo de todo. Todo el mundo se interpone en el camino, todo el mundo quiere demostrar que él también es una persona inteligente”.

d) “Nada, nada, correré como un gallo, como un gallo, detrás del droshky. Sólo me gustaría mirar un poco por la rendija, por la puerta de los ataques, para ver cómo hace estas cosas…”

f) “Sí, claro, no hay nada que hacer. Y por su error le condenaron a pagar una multa. No tengo motivos para renunciar a mi felicidad y el dinero me sería muy útil ahora”.
A) Jlestakov. Los intereses son los más mundanos, pero le gusta hablar “bellamente” y dice vulgaridades.

b) Alcalde antes de visitar al auditor imaginario, él está listo para una “batalla” y tiene experiencia en tales casos.

V) Administrador de correos. se trata de sobre abrir las cartas de otras personas. Violando su deber oficial, este funcionario ni siquiera piensa en la inmoralidad de tal comportamiento.

GRAMO) ^ Luka Lukich Khlopov - una persona cobarde que no puede hacer frente a sus responsabilidades. Sin embargo, sus palabras contienen críticas a la época en la que cada palabra inteligente podría causar persecución política.

d) ^ Petr Ivanovich Bobchinsky - terrateniente de la ciudad (holgazán), característica principal personaje - curiosidad.

mi) Viuda de suboficial, tallado por error, no busca justicia, pero no quiere perder su “felicidad” ni recibir una multa.
^ 5. Recuerde qué epígrafe N.V. Gogol precedió a la comedia "El inspector general". ¿Cómo entendiste su significado?

Epígrafe: “No tiene sentido culpar al espejo si tu cara está torcida”. El espejo es probablemente un teatro que refleja la vida en todas sus contradicciones. La comedia ridiculiza los vicios con el objetivo de destruirlos y erradicarlos. Por tanto, el epígrafe trata tanto del tema de “El inspector general” como del poder mágico del arte.

Descripción de la presentación por diapositivas individuales:

1 diapositiva