EntradaHaz un dibujo de un bosque otoñal. Dibujando un paisaje otoñal paso a paso con lápices de colores.
No me atrevo a contar mi historia, cómo pinté un paisaje otoñal en acuarela, una clase magistral... En mi opinión, una clase magistral es cuando ya dibujas magistralmente algún tipo de trama, tienes un plan de acción claro y tienes derecho a enseñárselo a otros.
Soy bosque de otoño Pinto al aire libre muy raramente, es bueno si hago uno o dos bocetos al año, así que cada vez para mí es la misma búsqueda que para un acuarelista principiante.
Sin embargo, el último boceto resultó bastante exitoso, en mi instagram fue un éxito y prometí que mostraría las etapas de redacción de este boceto. Cumplo mi promesa.
Marina Trushnikova "Bosque de otoño", acuarela, 22x25 cm
Considero que el propósito de esta demostración no sólo es mostrarles cómo pinté paso a paso un bosque otoñal en acuarela, sino también Exprese su opinión sobre por qué di este o aquel paso en mi trabajo..
Supongo entender "POR QUÉ" es más útil que saber “cómo lo hizo el autor”.
Empezaré con una descripción de los materiales, porque de todos modos alguien preguntará... :)
Boceto "Bosque de otoño". Materiales:
Pinté sobre papel de acuarela Arshes, 100% algodón, densidad 300 g/m, textura Grain Fin (grano medio).
Pinturas "Nevskaya Palitra":
- amarillo indio
- dorado indio
- rojo veneciano
- quinacridona lila
- Azul
- Sepia
- Ardilla redonda grande
- Redondo medio con punta fina, sintético.
- Pincel fino con cerdas largas (pincel delineador o pincel de aguja)
¿Cuál es la dificultad de dibujar un paisaje otoñal con espacio limitado?
Por eso abordé el boceto con cautela y dispuesto a arruinarlo todo...
Veamos cómo logré mantener la integridad de la percepción del cuadro y no secar la acuarela.
CÓMO DIBUJAR UN PAISAJE DE OTOÑO CON ACUARELA PASO A ETAPA:
Preparar papel para pintar acuarela.
Considero este punto tecnológicamente importante.
Por experiencia, llegué a la siguiente opción para preparar papel al aire libre: humedecer reverso Dibuja, espera a que el papel se estire y pega la hoja a la tableta con cinta adhesiva. La parte superior de la sábana permanece seca.
De esta forma la hoja no se moverá en ondas, la pintura se esparcirá uniformemente dentro de la capa de papel y no formará límites definidos.
En casa mojo ambos lados del papel, pero al aire libre no hay tiempo para esperar a que se seque.
Dibujo de un paisaje de otoño.
Ejecutar dibujo facil. En este caso no es complicado. Es importante encontrar la línea de tierra y colocar los troncos de los árboles principales.
Todo pequeños detalles Pinto directamente con un pincel.
No fotografié el dibujo porque no estaba seguro del resultado. Después de los primeros rellenos, maduró en mi cabeza un plan de trabajo y comencé a fotografiar los escenarios. Por eso habrá fotos a continuación.
primer llenado
- estoy empezando a escribir un boceto paisaje de otoño desde una ligera capa de cielo detrás de los árboles.
Lo lleno de manera muy fluida con un degradado que va desde un azul pálido en la parte superior de la hoja hasta un tono ligeramente cálido cerca de la línea del horizonte.
2. Debajo está la superficie de la tierra. Extiendo desde una solución pálida de rojo veneciano hasta su mezcla con dorado indio en la parte inferior de la hoja.
Cuando pinto la tierra, dejo espacios entre las pinceladas horizontales para que haya un efecto de luz sobre las hojas tumbadas. Esto le da luminosidad y ligereza.
Cómo pintar árboles otoñales con pintura en aerosol
Como los árboles aquí están a contraluz, a contraluz, las hojas distantes brillan más, son claras y las hojas frontales son oscuras.
Esto es muy conveniente a la hora de pintar un paisaje otoñal en acuarela, ya que en acuarela pasamos de la luz a la oscuridad.
Es por eso Dibujo la corona, aumentando gradualmente el tono del follaje. Empiezo con amarillo indio, luego le doy una mezcla con dorado indio, y al final pintaré las hojas carmesí más brillantes simplemente con dorado indio.
Me encanta esta pintura de Nevskaya Palitra: ¡es muy rica y te permite crear tonos de amarillo claros y oscuros!
Y ahora, ¡presta atención a cómo dibujé la corona para evitar detalles!
¡La salpiqué!
Para repetir este truco, toma un pincel grande y suave que recoja mucha solución y, agitándolo, salpica la pintura sobre la superficie húmeda del boceto.
Este método no le permite controlar estrictamente la imagen del follaje y elimina detalles.
La pintura sobre papel húmedo comienza a extenderse en manchas más grandes.
Mi segunda capa de spray es más oscura y un poco más espesa, la pintura se esparce menos, las manchas son más pronunciadas:
Pero el papel de algodón se hace sentir: todavía está húmedo por dentro y la pintura se esparce bastante bien.
Para restaurar más espacios entre las hojas, froto una toalla de papel sobre la capa húmeda. Se seca y selecciona parte de la capa:
Cuando la capa está un poco más seca, rocío las hojas de color púrpura más brillante de la aurora india.
Por cierto, como podéis ver arriba, mientras esperaba a que se secaran las coronas, pinté el suelo con hojas caídas.
Cómo dibujar la superficie de la tierra en un paisaje otoñal.
Recuerde una regla simple que le permitirá representar la Tierra como una superficie horizontal acostada, en lugar de parada de punta.
El suelo en primer plano debería ser más oscuro que a lo lejos.
Aquellos. en la parte inferior del boceto el color de la tierra debería ser mucho más oscuro:
Para representar el suelo, utilicé una mezcla de rojo veneciano y sepia. En primer plano hay más sepia para oscurecer el color.
Dibujando un bosque otoñal en acuarelas:
Troncos de árboles
Empiezo a pintar troncos de árboles. Mirando el color de los abedules, entiendo que ¡Son rosas a la sombra! Por eso es necesario pintar al aire libre; ni una sola foto lo mostrará. matices sutiles¡bandera!
Por eso, tomo el rojo veneciano como base para el tronco de abedul.
Para las marcas oscuras y otras especies de árboles utilizo una mezcla de Azul y Sepia.
Al mismo tiempo, utilizando una solución más pálida de este color, pinto una serie de árboles a lo lejos, en el espacio entre los troncos.
Para separar los troncos de los árboles del fondo y mostrar la luz de fondo, trazo líneas claras con una tarjeta a lo largo del contorno del tronco de la izquierda:
Mientras se seca un poco, agrego marcas negras en el color base del baúl.
ramas de arbol
La corona se ha secado. Puedes dibujar ramas. Para hacer esto, utilizo un pincel fino con cerdas largas, lo que me permite hacer líneas voladoras caligráficamente ligeras.
Corona de árboles. Usando spray
Una vez más vuelvo a fumigar.
Rocío una solución concentrada de amarillo indio sobre la copa de los abedules. Ahora las manchas no se extienden. Por eso rocío deliberadamente. Para esto Golpeo un pincel grande con pintura en el eje de otro pincel..
Agrego algunas hojas rociadas en el arbusto de primer plano. Yo uso amarillo indio para esto.
Las etapas finales de DIBUJAR UN PAISAJE DE OTOÑO:
Generalización
Al final del trabajo, definitivamente debes alejarte de él y ver si hay fragmentos que se puedan combinar.
En mi caso no me gustó el ritmo de los árboles de la derecha. (Cuando los estaba dibujando, un alcohólico local se me acercó y trató de comprar este boceto por 100 rublos. 🙂 Me emocioné y pegué los baúles tal como los vi, sin pensar en la composición...)
Así que decido oscurecer el fondo detrás de los baúles y así combinar las rayas obvias de los baúles en una masa más grande. De esta manera, la atención del espectador se centrará más en el lado izquierdo del boceto, donde luz del sol a través de los árboles.
Para terminar, realcé los tonos oscuros de las ramas de abedul negro y las marcas en los troncos.
(Si te resulta difícil dibujar árboles y paisajes con ellos, ¡presta atención a la clase magistral a continuación!)
Entonces, resumamos.
Resolví la difícil tarea de un estudio con espacio limitado mediante la correcta distribución del tono: los planos lejanos son claros, los cercanos son oscuros. La luz de fondo ayudó con esto.
Para no fragmentarnos, la mayoría de Realicé el trabajo de forma cruda, usando spray en lugar de dibujar la corona con trazos.
Para una percepción armoniosa del paisaje, no se olvide de la etapa de generalización y la colocación de acentos con los colores más oscuros y claros.
Si esta demostración le resultó útil, no dude en dejar un comentario. Esto me dará a entender que estoy en el camino correcto.
Cómo dibujar un paisaje, por dónde empezar a dibujarlo para niños, dibujemos el paisaje nosotros mismos. Veamos ejemplos de cómo dibujar paisajes con lápiz y pinturas. presentado a usted dibujo paso a paso Paisajes de verano, otoño e invierno.
1. Se indica la línea del horizonte.
2. Dibuja el sol y las nubes encima.
3. En primer plano, a un lado de la hoja, colocaremos líneas curvas que serán los troncos de los futuros árboles.
4. Ahora terminamos de dibujar las ramas hasta los troncos.
5. Los troncos están listos, ahora dibujamos las copas de los árboles, se dibujan casi igual que las nubes. Las copas de los árboles deben lucir exuberantes, porque es verano.
No olvides borrar las líneas adicionales con un borrador.
6. Ahora dibujamos una casa al otro lado. La casa está dibujada a partir de dos rectángulos y encima se coloca un techo.
7. En la casa puedes dibujar una tubería en el techo, y también dibujaremos el techo del corredor.
8. Seguimos decorando la casa dibujando: la puerta, las ventanas, incluida la ventana del ático. Al mismo tiempo, borramos lentamente todas las líneas adicionales para que no distraigan la atención de la imagen principal.
9. Se saca una cerca de la casa y se hace césped debajo con trazos. También puedes dibujar flores sencillas. Finalmente, puedes dibujar un camino hacia la casa y algunos otros detalles que será agradable representar.
10 Ya está listo nuestro paisaje de verano, dibujado a lápiz, ahora puedes colorearlo si lo deseas.
Para crear un paisaje otoñal necesitaremos: gouache, papel de acuarela, pinceles, un lápiz simple, trozos de papel de periódico, una tabla de plástico o una paleta plana.
1. Marque el horizonte y la línea de la costa con un lápiz.
2. Teñimos el cielo de oscuro a claro hasta la línea del horizonte agregando gouache blanco al color azul.
3. Con ocre claro y amarillo oscuro, pinta la otra orilla.
4. Cubra la orilla cercana con ocre claro, con la adición de marrón oscuro.
5. Cubrir el agua con blanco, añadiendo azul, verde y marrón. Más cerca de las costas lo hacemos más oscuro.
6. Con un trozo de periódico arrugado, imprima nubes.
7. Debería verse como en la imagen.
8. Al fondo, dibuja un árbol de Navidad con un pincel semiseco usando trazos en diferentes tonos de verde.
9. Con un trozo de periódico imprimimos los arbustos del fondo en amarillo oscuro con ocre y la copa del árbol de la derecha (un arbusto grande) en ocre, con el añadido de rojo y amarillo. Aquí los colores se pueden utilizar como se desee. Para combinar con los colores del follaje de otoño.
10. Con un pincel fino, dibuja las ramas de un árbol (arbusto grande) y un arbusto a la izquierda en primer plano. En el arbusto delineamos el follaje con pequeños trazos.
11. Utilice gris claro para pintar los troncos de los abedules y las ramas de color gris oscuro con un pincel fino y manchas en los troncos. Si lo desea, agregue pequeños árboles de Navidad en una de las orillas.
12. De nuevo, utilizando un trozo de periódico con pintura amarilla, con el añadido de blanca, imprimimos con cuidado la copa de los abedules y en amarillo, con el añadido de ocre, la hierba del primer plano y del fondo.
13. Agregue un color más oscuro (marrón oscuro) e imprima pasto debajo de los árboles y arbustos.
14. Con un pincel fino, pinta ramas de arbustos y briznas de hierba en primer plano.
1. Primero, con un lápiz en el medio de la hoja, dibuja los contornos de un árbol de Navidad y una casa. El árbol de Navidad será ancho y extendido.
2. Ahora agreguemos dos casas más y otro árbol de Navidad a los lados. Las casas tendrán tejados triangulares, característicos de muchos pueblos.
3. Agreguemos más árboles de Navidad y una pequeña cerca.
4. Ahora, basándonos en el boceto, dibujaremos con pinturas. Los árboles de Navidad tendrán un tono verde exuberante, las casas tendrán el tono cálido de la madera sin pintar y la nieve tendrá un tinte ligeramente azul. Para que la imagen parezca viva, colocaremos tres pájaros en la cerca.
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Resumen: Manualidades de otoño para niños con tus propias manos. Dibujos de otoño. Cómo dibujar otoño. Hojas de otoño. Dibujos de árboles otoñales. Pinturas sobre el tema del otoño.
Hemos dividido el artículo en dos partes. En la primera parte te enseñaremos a dibujar. de diferentes maneras árboles de otoño. En la segunda parte del artículo te contamos cómo dibujar hojas de otoño.
1. Dibujos de otoño. Dibujar árboles de otoño
La forma más sencilla de dibujar un árbol es soplándolo con una pajita. Para ello negro o pintura marrón Dibuja un tronco y algunas ramas, intentando dejar la mayor cantidad de pintura posible en el papel. ¡Y ahora comienza la diversión! Toma una pajita y sopla las ramitas a través de ella. puedes hacerlo hermoso arbol, que al mismo tiempo luce muy natural!
Para que sea otoño puedes:
Dibuja un árbol sobre un fondo de color preparado previamente en tonos otoñales.
dibujar hojas de otoño bastoncillo de algodón o con tus dedos
Utilice una perforadora para hacer confeti y viértala en las áreas del diseño que previamente deben cubrirse con pegamento.
Haz un aplique con hojas secas.
Con un rociador de flores normal, rocíe pintura mezclada con una pequeña cantidad de agua. Si no tiene una botella con atomizador, la reemplazará por una vieja. cepillo de dientes o un cepillo duro.
2. Dibuja otoño. Dibujos sobre el tema del otoño.
También puedes intentar dibujar árboles que no tengan la forma habitual, sino algunos inusuales, intrincados y fabulosos. Por ejemplo, estos.
De esta forma podrás dibujar un bosque otoñal completo.
3. Bosque de otoño. Dibujando un bosque de otoño
Probablemente muchas personas estén familiarizadas con la técnica de crear impresiones de hojas en papel. Para imprimir una hoja, puedes usar absolutamente cualquier pintura, solo obtendrás impresiones ligeramente diferentes. La pintura debe aplicarse en el lado con venas. Puedes pintar la lámina ya sea de un color o de diferentes colores.
Al imprimir hojas en papel, puedes hacer postales o algo más interesante. Pero si imprimes hoja grande¡Entonces resultará ser un árbol real!
Usando el mismo principio, puedes hacer un bosque otoñal completo.
4. Aplique de otoño. Aplicación sobre el tema del otoño.
Bueno, aquellos a quienes no les gusta dibujar pueden hacer un aplique con hojas de otoño"Bosque de otoño".
La creatividad a cualquier edad trae placer. Este proceso es muy individual, cada persona, ya sea que tenga un año o ochenta y uno, pone en ello su alma, sus sentimientos y su especial comprensión. Y la individualidad se manifiesta especialmente cuando una persona toma pinturas.
Digamos que tienes una necesidad urgente de dibujar algo. O su hijo llegó a casa de la escuela con una tarea de dibujo y se dirigió a usted con la pregunta: "¿Cómo dibujar un paisaje otoñal?" No es tan difícil como parece a primera vista.
¿Qué necesitas para prepararte para el trabajo?
- Papel para dibujar. Es recomendable que sea denso para que no se moje con el agua.
- preferible. Si no tienes esas pinturas, puedes pintar con gouache o acrílico. En otras palabras, cualquier pintura diluida con agua.
- Esponja, puedes utilizar esponjas pequeñas para lavar los platos.
- Cepillar.
- Contenedor de agua.
- Una paleta o plato para facilitar el trabajo con una esponja.
- Estado de ánimo creativo.
El paisaje te dará placer. Este método no tiene límites para la imaginación y la creatividad. Para su comodidad, el artículo contendrá fotografías que le indicarán claramente cómo dibujar un paisaje otoñal.
Antes de empezar a trabajar, decida la combinación de colores. Como estamos pintando otoño, los colores principales serán el amarillo, naranja, marrón y rojo. Necesitaremos algunos color azul para el cielo y para las ramas de los árboles.
Paso 1
Coloca una hoja de papel frente a ti. Diluirlo un poco en la paleta. color deseado, coge la pintura con una esponja y movimientos ligeros aplicar al papel. Un poco de naranja, un poco de azul, etc.
Si tiene una fotografía u otra imagen frente a usted, aléjese periódicamente de su trabajo y compare las manchas de color con los ojos entrecerrados. En esta etapa, aplique la pintura muy ligeramente, debe diluirse mucho con agua, pero no gotee de la esponja.
Paso 2
Deja que el papel se seque un poco. Esta etapa es donde aplicas una segunda capa de pintura. Pero no en toda la superficie de la hoja, sino que preste más atención al follaje. No toques más el cielo azul.
Paso 3
Ahora usa una esponja para agregar acentos de color en tres o cuatro lugares. Para hacer esto, necesitas tomar pintura de un color más intenso.
Paso 4
Es hora del cepillo. Pinta las ramas de los árboles con pintura marrón. Deberían parecer visibles a través del follaje otoñal.
Por supuesto, puedes dibujar un paisaje otoñal con un lápiz y solo entonces “repasar” los colores. Pero este método es bueno precisamente porque usted mismo crea la imagen utilizando manchas de color. Aquí entra en juego tu imaginación y simplemente improvisas sobre el tema del otoño.
ahora lo sabes forma original cómo dibujar un paisaje de otoño. Y el valor de este método no está en la capacidad de dibujar un paisaje, sino en la capacidad de pintar con manchas de color.
Primera lección de dibujo en otoño.
Como dibujar el oto?o por el l?piz etapa por etapa.
Paso uno.
Dibujemos un boceto. El cerillero se sienta en el tocón de un árbol. Cerca de él marcaremos en círculos el cuerpo de la ardilla. Al fondo dibujamos la forma de los árboles y el puente. Creo que no habrá dificultades con esto; todos los niños pueden dibujar esos garabatos. ¡Pero sigamos adelante!
Paso dos.
Ahora delineemos los contornos del cuerpo de la niña y su peinado. Agreguemos otro sombrero. Una ardilla se sienta cerca. Delineemos también los contornos de su pelaje esponjoso.
Paso tres.
Ahora pasemos al detalle. Marquemos el lugar donde se encuentran los ojos y los labios de la niña y dibujemos sus dedos. Luego algunos detalles más del vestido. Junto a ella dibujaremos una bolsa con manzanas. Y a la ardilla le daremos otra manzana, se la merece. Al fondo dibujaremos un camino y un puente sobre el río. Y luego dibujaremos los troncos y copas de los árboles.
Paso cuatro.
borremos líneas auxiliares, aplicado en las etapas anteriores. Delimitemos más claramente los contornos de los objetos principales.
Paso cinco.
Sólo quedan un par de cositas por añadir. Dibujemos el peinado, los ojos y la boca de la niña. Detallamos el vestido y los zapatos. Imitamos las hojas de los árboles (no las dibujé en detalle, puedes hacerlo tú mismo si quieres). Representamos la hierba simplemente con trazos. Haremos los mismos trazos, solo que con menos frecuencia en troncos y tocones de árboles, esto creará un efecto realista. ¡No te olvides también de la ardilla!
Y debería verse así:
Paso seis.
Ahora pasemos a colorear. Dibujé todo en Photoshop, así que lo decoré allí también.
Espero haberlo cubierto con suficiente detalle. cómo dibujar otoño, y ahora en clase bellas artes¡Podrás sorprender a todos con un dibujo original!
Terminé con este dibujo de otoño:
1. Seleccione el objeto del dibujo futuro. Sean estos dos árboles que crecen en un montículo. ancho río. En primer lugar, delineamos la línea del horizonte y la perspectiva.
2. Los árboles están en primer plano; denotamos los troncos con dos líneas.
3. El siguiente paso es marcar la margen izquierda del río.
4. Hacemos lo mismo con el de la derecha, dibujamos una costa sinuosa.
5. Es importante ser curioso y atento, para notar hasta los pequeños detalles. Por ejemplo, para evitar que los árboles cuelguen en el aire, es necesario “atarlos” al suelo mediante un pequeño montículo cubierto de hierba raquítica.
6. Los árboles pierden casi todo su follaje a finales de otoño. Esto significa que debes prestar más atención al dibujar el tronco del árbol, sus ramas y la parte visible del rizoma.
7. Por mucho que el viento lo intente, algunas hojas aún se adhieren a las ramas y no tienen prisa por caer al suelo.
8. Los árboles crecen en una colina alta, muestra los juncos a continuación.
9. Cubre el cerro con sombras de diferente intensidad, de esta manera podrás mostrar el volumen y textura de la tierra desnuda.
10. Usando sombreado, dibuja un plano distante del bosque a la derecha.
11. En otoño, la vida prácticamente se paraliza; utiliza trazos de lápiz para mostrar el lento fluir del río, la silueta borrosa del bosque;
12. Este período se caracteriza por lluvias prolongadas y chubascos fríos. El cielo se cubre de nubes continuas y nubes plomizas.
13. Los pájaros se van volando regiones cálidas, dibuja una cuña de grúa que, dirigiéndose hacia el sur, definitivamente regresará a su tierra natal en la primavera.
14. Para animar un poco el dibujo, puedes mostrar los restos de la red en la que el habitante del bosque, la araña, se durmió profundamente y “entró en hibernación”.
15. Con la ayuda de luces le damos a la imagen un aspecto frío, el sol prácticamente no calienta, la escarcha brilla en las hojas caídas.
No cedas al desaliento. Si descubres cómo dibujar el otoño, vendrá la inspiración y podrás empezar a dibujar el invierno, la primavera y el verano. Un aspirante a artista adquiere un don increíble: dibujar lo que más le gusta, viajar en el tiempo y el espacio.
Para empezar, usaremos no aceite y aguada artístico Y en lugar de lienzo, es mejor tomar papel para acuarelas en formato A-3, pero también es adecuado A-4.
Realizaremos el trabajo por etapas. Dibujamos con pincel seco, utilizando únicamente gouache.
Cogemos un pincel (tamaño 15-16, de cerdas, plano o redondo) con pintura azul y comenzamos a cubrirlo parte superior hoja Trabajamos de izquierda a derecha, moviéndonos de arriba a abajo. A medida que nos movemos, habrá cada vez menos pintura en el pincel y el color de nuestro futuro cielo estará cada vez menos saturado. deja dos lugares sin pintar. Estos serán nubes.
Ahora necesitamos pintura que sea un tono más oscuro o un tono ligeramente diferente. A mi azul le agregué violeta. Dibuja la línea del horizonte con el color resultante y cubre la hoja de ahí hacia abajo, dejando una mancha blanca en el centro. No olvides que el pincel debe estar seco. Después de que no quede absolutamente nada de pintura en el pincel, sombreamos la línea del horizonte para que el borde se convierta en una transición suave. También pasamos el pincel a lo largo del lago. que estamos trabajando de izquierda a derecha.
Ahora punto interesante para artistas principiantes. Las montañas se suelen pintar con una espátula. No todo el mundo tiene una, así que usaremos un cuchillo de cocina. Dibujar montañas. Para ello necesitamos pintura negra y azul. Para conseguirlo, toma un poco de negro y agrégalo. al azul. Ponemos pintura en la punta del cuchillo y tratamos de dibujar las montañas. Estarán formadas por el pico más alto en el centro y los inferiores en los bordes. Intentemos. Para dibujar pendientes suaves para nuestras montañas. Retirar el exceso de pintura con un cuchillo.
Nuestras montañas deberían secarse un poco. Por lo tanto, por ahora trabajemos con las nubes en el cielo. Lo ideal es dibujar primero las nubes y luego empezar a dibujar las montañas. Pero, como siempre, no hay tiempo suficiente, así que lo hago. más rápido y más práctico para mí... Entonces, las nubes quedarán de color rosa suave. Para ello, mezclamos una gota de gouache rojo con blanco. Con el color resultante, comenzamos a dibujar nubes en lugar de las manchas blancas. el cielo Utilizo las cerdas número 12. Trabajo con la punta del pincel, empujando el pincel en mi mano en un ángulo de 90 grados con respecto a las nubes. Les explico este método a los niños como “goteo-goteo”. goteo”. No son trazos, sino toques de papel con un pincel. A menudo, a menudo, a menudo. Ahora necesitamos pintar el borde superior de las nubes con pintura blanca. y goteo-goteo-goteo a lo largo del borde superior de la nube, subiendo hacia el color azul. Imaginemos que no hay una nube, sino un grupo, otra nube flota debajo de la superior. Dibujemos allí. Debe haber mucha pintura blanca en el pincel, para que resalte bien sobre el fondo rosa. De esta manera dibujamos las nubes a la izquierda y a la derecha de las montañas... Bueno, mientras dibujamos las nubes, nuestras montañas se secaron un poco. Ahora una actividad igualmente interesante. Necesitamos hacerlas más voluminosas. Para ello, tomamos pintura blanca con un cuchillo y la aplicamos en la mitad derecha de las montañas. Desde el centro de la montaña hasta el borde derecho, la pintura no quedará uniforme, se mezclará ligeramente con el fondo negro, pero esto es lo que necesitamos desde la cima hasta el pie de las montañas. mitades de las montañas, que estarán ubicadas debajo del pico principal, es decir, más cerca de ti.
Ahora mezclemos pintura blanca con azul, necesitamos un color azul claro (no azul, más oscuro). Con un pincel fino (pony, ardilla, kolinsky, sintético - 3 tamaños), aplique el tono resultante en el lado izquierdo de las montañas. la cima por la pendiente, desde el centro hasta el borde izquierdo. Ves cómo nuestras montañas cambiaron inmediatamente, qué voluminosas se volvieron.
Sigamos... De nuevo, usando cerdas secas, la misma que pintó el cielo (no la lavamos después del cielo), usando pintura negra "pintamos" las manchas de la izquierda, derecha y el centro (abajo las montañas). Tomamos las pinturas poco a poco, para que las manchas queden negras, translúcidas y secas, esto es importante cuando no quede pintura negra en el pincel, es necesario dibujar un detalle. : con una fuerte presión sobre el pincel, aplique rayas verticales apenas perceptibles a lo largo del lago. Más largas en el centro, más cortas en los lados. Este es un reflejo de las montañas y los arbustos (que aún no hemos dibujado) en el lago.
Pasemos a tonos más alegres. Pintaremos follaje otoñal. Para ello necesitaremos gouache amarillo, rojo, rojo y un pincel de cerdas de tamaño 12-13. Empezamos con gouache amarillo. , esto es follaje. Dibujamos en el lugar como si fueran islas. Al igual que en las nubes, caminaremos por las copas de los árboles con pintura amarilla.
Usando pintura marrón y un pincel fino (ardilla, pony, kolonka - 1-2 tamaños) dibujamos troncos de árboles en primer plano. Los troncos del lado izquierdo de la obra están iluminados, por lo que resaltamos las áreas iluminadas del tronco con blanco. pintar.
Pintaremos el follaje de estos árboles con pinturas amarillas y rojas. Debajo de las montañas, en lugar de las manchas negras, dibujaremos arbustos. Consejo: Para que el follaje sea más realista, moja el pincel primero en rojo y luego en. pintura amarilla y, sin mezclarlos, comenzamos a dibujar el follaje: nuevamente, goteo-goteo-goteo Es muy conveniente dibujar follaje en arbustos y árboles con un pincel abanico.
Para que podamos ver claramente la perspectiva, dibujaremos un abedul en el fondo. Como está más cerca de nosotros, parece más grande en comparación con otros árboles. Primero, un tronco negro con ramas, luego aplicaremos pintura blanca al tronco. un cuchillo. Y termina el abedul pintándolo de follaje amarillo. Puedes darle vida al cuadro con pintura roja, pintando las hojas aquí y allá.
Bueno, ya hemos llegado a la meta. Sólo nos queda dibujar el lago. Empecemos por sus bordes. Trabajamos con 11-12 cerdas.
Seguimos cubriendo la orilla con pintura negra (con largos trazos longitudinales).
Con gouache verde dibujamos islas de hierba en el suelo y las animamos con pintura amarilla.
Usando gouache blanco con un pincel fino, aplicamos largos trazos longitudinales a lo largo del borde del lago. Bueno, probablemente eso sea todo.
Pero este es el paisaje que ideó mi hijo. Pintaron en paralelo.
Entonces, para trabajar necesitarás:
recipiente con agua limpia,
pinturas (tomamos gouache normal),
pinceles (las cerdas sintéticas son buenas para gouache, también puedes usar las de pony),
papel (lo mejor es la acuarela. Absorbe bien la humedad y es resistente a repetidos lavados. Nosotros cogimos una hoja A3 con una densidad de 200 g/m2),
esponja de espuma,
hoja de afeitar (¡manipúlela con cuidado para no cortarse!),
aproximadamente una hora de tiempo libre.
Los materiales están listos para usar, ¡comencemos! Desde el principio dibujaremos “mojado sobre mojado”, por lo que mojamos la esponja en agua y humedecemos con cuidado la superficie de trabajo de nuestra lámina. No es necesario presionar con fuerza la esponja, de lo contrario podría dañar la superficie del papel. Debido a dicho daño, es posible que la pintura no se aplique de manera uniforme.
Para poder mezclar pinturas y seleccionar los colores y tonalidades que necesitamos, necesitaremos una paleta. Usamos una hoja normal de papel grueso como paleta (puedes hacer lo mismo o coger una de plástico especial (se venden bastantes en las tiendas)). Representaremos el cielo utilizando colores fríos (azul y sus matices) y cálidos (rojo y sus matices). Por qué, apliquémoslos inmediatamente a la paleta.
Aplicar pintura con una brocha. tinte azul(elija un color que le guste personalmente) sobre papel mojado al azar. Al mismo tiempo, dejaremos espacio en el cielo para el sol. Luego inclinamos con cuidado la lámina para que la pintura fluya un poco, creando bonitos tintes naturales.
Ahora delineemos el Sol y el resplandor que emana de él en tonos rojos. Dejaremos el propio Sol (el disco solar) blanco, rodeándolo con pintura a lo largo del contorno y añadiendo unos trazos arbitrarios que se extenderán sobre el papel húmedo, creando la impresión de tintes naturales. Una vez más, inclina el papel durante unos segundos para que la pintura se extienda mejor.
Parte de la pintura, como puede ver, cayó sobre el disco solar, que acordamos dejar blanco (sin pintar). ¡Está bien! Lavamos nuestro pincel, exprimimos el exceso de humedad y retiramos con cuidado el exceso de pintura. Mientras el papel esté mojado y la pintura no se absorba y se seque, esto no es nada difícil de hacer.
El cielo está listo. Pasemos a la imagen de los árboles y comencemos a delinear el fondo y el primer plano con tonos de verde. El fondo será más pálido, el primer plano será más brillante y saturado.
Como decidimos representar el otoño, agregaremos los colores y matices apropiados del “otoño”: amarillo, dorado, rojo, carmesí, etc. (usa tú mismo tu imaginación. ¡Has visto más de una vez lo brillantes y hermosas que son las hojas en otoño!) Así, delineamos tiro medio(copas de árboles a lo lejos, suelo cubierto de hojas, camino, etc.) Como dibujamos sobre papel mojado, nuestras pinceladas fluirán entre sí, creando efectos muy bellos y armoniosos.
Ahora pasemos a los árboles. Se utilizarán tonos de marrón para designar arbitrariamente sus troncos y ramas. Al mismo tiempo, debemos tener en cuenta que cuanto más cerca estén los árboles de nosotros, más claros y oscuros serán los troncos, y viceversa, cuanto más lejos de nosotros, más pálidos.
Luego usa tonos oscuros de verde (puedes agregar un poco de azul, rojo, marrón o incluso negro al verde) para resaltar la hierba en primer plano. Para crear el efecto de perspectiva espacial, debe ser más brillante y contrastante que el medio y el fondo. Al crear césped, puedes usar no solo la punta del pelo del cepillo, sino incluso la parte posterior del mango del cepillo (solo ten cuidado de no dañar el papel mojado)
Luego, usando trazos separados, comenzaremos a aplicar hojas alrededor de las ramas de los árboles a nuestro dibujo. Usamos colores otoñales brillantes: rojo, amarillo, naranja, carmesí, etc. No hay que temer que los trazos se fusionen entre sí en el papel mojado; por el contrario, el flujo suave de un tono hacia otro creará la apariencia de naturalidad natural.
Ahora con un tono más oscuro (nosotros mezclamos negro y marrón) daremos contraste adicional a los troncos y ramas de los árboles, haciéndolos más brillantes y claros. Esta técnica dará cierto volumen a los baúles. Aplicaremos trazos en los huecos de las copas de los árboles, a lo largo de los troncos y ramas que designamos anteriormente.
Ahora usemos la cuchilla. Con su ayuda crearemos un volumen adicional cerca del césped en el primer plano de la imagen. Para hacer esto, use un movimiento ondulado de la esquina de la cuchilla para quitar con cuidado la capa húmeda de pintura, limpiando la superficie de trabajo del papel. Debe realizar esta técnica de "rascado" con cuidado para no cortarse ni cortar (estropear) el papel. Si no confías en tus habilidades de inmediato, puedes practicar interpretando esta técnica en la paleta o en un borrador separado.
Ahora, usando la punta del mechón de cabello del pincel, usando un tono verde oscuro, aplique trazos finos y ondulados a lo largo de los bordes de nuestros "rayones". Esto le dará a la textura de nuestra hierba en primer plano contraste, volumen adicional, expresividad y naturalidad.
El clima en nuestra foto fue maravilloso. Un hermoso día de otoño. ¿Cómo no dar un paseo, hacer crujir las hojas bajo los pies, admirar la diversidad de colores, respirar el aire otoñal? Agreguemos a nuestro paisaje a una chica que realizó tal paseo. Déjala llevar un abrigo rojo brillante, botas negras y un sombrero negro.
Ahora, con trazos pequeños y prolijos, agreguemos algunas hojas brillantes al camino por el que camina nuestra niña. Rojo, amarillo, naranja, etc.
Volvamos a nuestra niña, le dibujamos un sombrero y le ajustamos las piernas, definiéndolas más claramente. Mientras el papel y la pintura están húmedos, es más fácil realizar ediciones.
Para hacer la imagen más natural, agregue pequeñas hojas a lo largo del borde de las copas de los árboles usando la punta del mechón de cabello del cepillo.
El trabajo húmedo está completo.
Para completar nuestro dibujo, debemos esperar hasta que se seque el papel. Si tienes un secador de pelo a mano, puedes usarlo. Esto ahorrará tiempo.
El papel está seco. Ahora aplicaremos las hojas con pequeños trazos en las copas de los árboles y a lo largo de sus bordes para darle volumen adicional. Los trazos sobre papel seco no se difuminarán, lo que los hará más brillantes y claros contra el fondo general. Le dará a los árboles un efecto natural y aportará volumen. Usamos los mismos colores: amarillo, rojo, naranja, burdeos, etc.
Agreguemos algunos trazos de hierba al primer plano más sombra clara para dar volumen adicional a la imagen.
Habiendo mezclado el marrón con el negro, con un pincel fino volveremos a resaltar (sobre papel seco) algunas ramas y troncos de árboles.
Finalmente, con los últimos trazos, agregue algunas hojas más (en papel seco los trazos serán más claros y brillantes, como si las hojas individuales se destacaran sobre el fondo general)
¡Nuestro dibujo está listo!
