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Breve biografía de Malevich Kazimir Severinovich. Kazimir Malevich - biografía, hechos de la vida, fotografías, información general

Al mencionar clichés como “garabatos ambiguos”, “arte abstracto innecesario”, surgen involuntariamente en la memoria las imágenes y rostros de toda una galaxia de innovadores y futuristas de vanguardia, pero los más vívidos y al mismo tiempo gran nombre Sólo él siempre fue considerado el principal arquitecto y revolucionario, ideólogo y filósofo, genio y loco, Kazimir Severinovich Malevich.

En mayo de 2017, un cuadro de Kazimir Malevich "Composición suprematista con rayas en proyección" se convirtió en el lote más caro de los más antiguos del mundo casa de subastas Sotheby's. Se vendió por 21,2 millones de dólares con un valor estimado de 12 a 18 millones.

“Composición suprematista con una franja en proyección”, K. Malevich. Foto de : Sotheby's

En 2008, en la misma subasta de Sotheby's, se vendió otra pintura de Malevich, con el mismo nombre, solo que sin la raya. "Composición suprematista" que se convirtió en una de las pinturas más caras de la historia escrita por un artista ruso. El comprador desconocido acordó desprenderse de una cantidad superior a 60 millones de dólares.

“Composición suprematista”, K. Malevich. Foto de : Sotheby

Pero quizás el cuadro más famoso y al mismo tiempo más discutido del artista de vanguardia ruso sea "Cuadrado Negro" . Hay cuatro "cuadrados negros" en total. El primero y el tercero se conservan en la Galería Tretyakov de Moscú, el segundo en el Museo Ruso de San Petersburgo. El cuarto está colgado en el Hermitage. El costo aproximado de cada uno individualmente es de más de 20 a 30 millones de dólares. Los cuadros no están a la venta.

“Cuadrado Negro” de K. Malevich. Foto: rma.ru

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Esta sencilla operación podría ser realizada por cualquier niño; sin embargo, los niños no tendrían la paciencia para pintar un área tan grande con un solo color. Cualquier dibujante puede hacer ese trabajo -y Malevich trabajó como dibujante en su juventud- pero a los dibujantes no les interesan cosas tan simples. formas geométricas. Un enfermo mental podría haber pintado un cuadro así, pero no lo hizo, y si lo hubiera hecho, difícilmente habría tenido la más mínima posibilidad de llegar a la exposición en el momento y lugar adecuados. Habiendo completado esta simple operación, Malevich se convirtió en el autor de la pintura más famosa, misteriosa y aterradora del mundo: "El cuadrado negro". Con un simple movimiento de su pincel, trazó de una vez por todas una línea infranqueable, marcó el abismo entre el arte antiguo y el nuevo, entre el hombre y su sombra, entre una rosa y un ataúd, entre la vida y la muerte, entre Dios y el diablo. .” Tatyana Tolstaya, escritora, en el ensayo “Cuadrado”

Según la crítica de arte rusa, historiadora del arte y gran especialista en la vanguardia rusa y en particular en la obra de K. Malevich Tatyana Goryacheva:

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En la historia de la cultura mundial, no hay muchas obras cuyos nombres hayan ido más allá de su significado original y hayan adquirido el carácter de un sustantivo común... No hay cuadro con mayor fama que "El cuadrado negro" de Kazimir Malevich, no hay obra que provocó la aparición de tantas otras obras... no hay ningún artefacto que tenga una relevancia tan duradera... "El Cuadrado Negro" se convirtió en un verdadero hito en la historia del arte ruso del siglo XX”.

Estoy seguro de que la mayoría de los expertos y críticos, y no sólo los rusos, estarán de acuerdo con las opiniones de las dos Tatianas... Malevich es ciertamente un artista de renombre mundial y, como vemos, los coleccionistas desembolsan sin remordimientos sumas impresionantes. por el derecho a poseer pinturas del artista de vanguardia ruso. ¡PERO!

La mayoría de las personas, simples conocedores de la pintura, no comprenden o sospechan de la obra de Malevich, distinguiendo entre arte normal y arte degenerado*, dividiendo a los creadores de pintura en artistas sanos y “enfermos mentales”... Y esto no es sorprendente. Caso gusto artístico. Pero debe entenderse que el artista Malevich y sus pinturas para los mismos coleccionistas no son un objeto de admiración y admiración, sino una inversión exitosa, ¡una inversión!

En 1927, Malevich expuso sus pinturas en exposiciones en Varsovia y más tarde en Berlín. Después de la urgente partida de Kazimir Malevich a la URSS en junio de 1927, transfirió la colección de pinturas (más de cien lienzos) al arquitecto alemán Hugo Goering para su almacenamiento. Más tarde, Goering sacó estas pinturas de la Alemania nazi, donde fueron objeto de destrucción como consecuencia de su destrucción. "arte degenerado"
“Arte degenerado” (en alemán: Entartete Kunst) es un término de propaganda nazi para designar el arte de vanguardia, que se presentaba no sólo como modernista, anticlásico, sino también judío-bolchevique, antialemán y, por tanto, peligroso para la nación. y para toda la raza aria.
Sin embargo, el liderazgo soviético tampoco amaba el vanguardismo, era innecesario y feo.

Te sorprenderá, pero la rica herencia del artista de vanguardia Malevich, además de obras maestras de sus movimientos característicos del suprematismo y el cubismo, también incluye pinturas "más simples", más comprensibles y familiares para el conocedor medio de la pintura clásica. Y hoy intentaremos destruir los clichés que se han formado en la sociedad sobre el extremadamente complejo e incomprensible Malevich.

¡Otro Malevich! O 20 cuadros “indecentemente simples” de Kazimir Malevich, sin tramas complejas, sin cubismo, suprematismo ni abstracciones místicas:

Autorretrato. 1910-1911. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Autorretrato. Hacia 1910. Estado Galería Tretiakov, Moscú

Bulevar. Hacia 1930, Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Primavera. 1928-1929. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Polca argentina. 1911. Colección privada

La cabeza de un niño con sombrero. Principios de la década de 1930. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Una chica sin servicio. Alrededor de 1930. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Retrato de una mujer. 1932-1934. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Herrero. 1933. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Retrato de un hombre. 1933-1934. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

En el bulevar. Alrededor de 1930. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Descanso (Sociedad con Sombrero de Copa). 1908. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Retrato de una madre. Hacia 1932. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Retrato de la esposa del artista. 1934. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Retrato de un baterista (Krasnoznamenets Zharnovsky). 1932. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Obrero. 1933. Museo Estatal Ruso, San Petersburgo

Kazimir Severinovich Malevich (polaco: Kazimierz Malewicz). Nacido el 11 (23) de febrero de 1879 en Kiev - murió el 15 de mayo de 1935 en Leningrado. Artista de vanguardia ruso y soviético origen polaco, profesor, teórico del arte, filósofo. El fundador del suprematismo, una de las primeras manifestaciones del arte abstracto de los tiempos modernos.

De acuerdo con la inscripción en el registro parroquial de la Iglesia de San Petersburgo de Kiev. Alexandra Kazimir Malevich nació el 11 (23) de febrero y fue bautizada el 1 (13) de marzo de 1879. Sin embargo, según algunas fuentes, el año de su nacimiento es 1878.

Su padre, Severin Antonovich Malevich (1845-1902) (un noble de la provincia de Volyn del distrito de Zhitomir), se desempeñó como gerente en la fábrica de azúcar del famoso industrial Nikolai Tereshchenko. La madre, Ludviga Alexandrovna (1858-1942), de soltera Galinovskaya, era ama de casa. Se casaron en Kyiv el 26 de febrero de 1878.

Los padres son polacos de origen. Casimir se convirtió en su primogénito. La familia tuvo cuatro hijos más (Anton, Boleslav, Bronislav, Mieczyslaw) y cuatro hijas (Maria, Wanda, Severina, Victoria). En total, la pareja Malevich tuvo catorce hijos, pero sólo nueve de ellos vivieron para verlos. edad madura.

La familia Malevich era polaca; la familia hablaba polaco en casa. Los contemporáneos de Malevich lo consideraban polaco, y el propio Kazimir Malevich se consideraba polaco, pero en la década de 1920, Malevich indicó "ucraniano" en algunos cuestionarios y en algunas fuentes también buscan Raíces bielorrusas el padre del artista.

Hasta los 17 años, Kazimir y su familia vivieron en Podol. En 1895 asistió a la escuela de dibujo de Kyiv de N. I. Murashko.

En 1896, la familia Malevich se mudó a Kursk. Aquí Kazimir trabajó como dibujante en la Oficina de Moscú-Kursk. ferrocarril mientras pintaba al mismo tiempo. Junto con sus camaradas de espíritu, Malevich logró organizar un círculo artístico en Kursk. Malevich se vio obligado a liderar como si doble vida- por un lado, las preocupaciones diarias de un provinciano, un servicio aburrido y poco querido como delineante en el ferrocarril y, por otro, la sed de creatividad.

El propio Malevich llamó a 1898 en su "Autobiografía" "el comienzo de las exposiciones públicas" (aunque no se encontró información documental al respecto).

En 1899 se casó con Kazimiera Ivanovna Zglejc (polaca: Kazimiera Zglejc) (1881-1942). La boda tuvo lugar el 27 de enero de 1902 en Kursk en la Iglesia Católica de la Asunción de la Virgen María.

En Kursk, la familia Malevich alquiló una casa (cinco habitaciones) por 260 rublos al año, en la dirección: st. Pochtovaya, 17 años, propiedad de Anna Klein. El edificio ha sobrevivido hasta nuestros días, pero está en peligro de destrucción.

En 1904 decidió cambiar radicalmente su vida y trasladarse a Moscú, aunque su esposa se oponía, ya que Malevich la dejó con sus hijos en Kursk. Esto marcó una ruptura en su vida familiar.

El 5 de agosto de 1905 presentó por primera vez una solicitud de admisión en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú. Sin embargo, no fue aceptado en la escuela. Malevich no quería regresar a Kursk con su esposa e hijos. Luego se instaló en una comuna de arte en Lefortovo. aquí en casa grande artista Kurdyumov, vivían una treintena de "comuneros". Tenía que pagar siete rublos al mes por una habitación; para los estándares de Moscú, era muy barata. Pero seis meses después, en la primavera de 1906, cuando se acabó el dinero para vivir, Malevich se vio obligado a regresar a Kursk, con su familia y a servir en la oficina del ferrocarril Moscú-Kursk. En el verano de 1906 volvió a postularse para la Escuela de Moscú, pero no fue aceptado por segunda vez.

En 1907, la madre de Kazimir Malevich, Ludviga Alexandrovna, fue a Moscú y encontró trabajo como encargada de un comedor. Unos meses más tarde, después de haber alquilado un apartamento de cinco habitaciones, envió a su nuera la orden de mudarse con toda la familia a Moscú. Posteriormente, Ludviga Alexandrovna alquiló un comedor en la calle Tverskaya. Esta cantina fue asaltada durante las vacaciones de Navidad de 1908. La propiedad de la familia fue descrita y vendida, los Malevich se mudaron a habitaciones amuebladas en Bryusov Lane y Ludviga Alexandrovna reabrió el comedor en Naprudny Lane. Tres de las cinco habitaciones estaban ocupadas por Kazimir Malevich y su familia (esposa y dos hijos). Allí, los desacuerdos se intensificaron y Kazimira Zgleits, llevándose a ambos niños, se fue al pueblo de Meshcherskoye y encontró trabajo como paramédico en un hospital psiquiátrico. Después de salir de allí con el médico, dejó a los niños con uno de los empleados del hospital.

De 1906 a 1910, Casimir asistió a clases en el estudio de F. I. Rerberg en Moscú.

En 1907 participó en la XIV exposición de la Asociación de Artistas de Moscú. Conocí a M.F.

Cuando Kazimir Malevich vino a recoger a los niños, estaban con el jefe de la granja, Mikhail Ferdinandovich Rafalovich. La hija de Rafalovich, Sofia Mikhailovna Rafalovich (polaca: Zofia Rafałowicz), pronto se convirtió en esposa de hecho Kazimir Malevich (durante varios años Malevich no pudo divorciarse de su primera esposa).

En 1909 se divorció de su primera esposa y se casó con Sofya Mikhailovna Rafalovich (¿18? - 1925), cuyo padre era dueño de una casa en Nemchinovka, donde a partir de ahora Malevich venía a vivir y trabajar constantemente.

En 1910 participó en la primera exposición de la “Jota de Diamantes”.

En febrero de 1911 expuso sus obras en la primera exposición del Salón de Moscú. En abril-mayo participó en la exposición de la Unión Juvenil de San Petersburgo.

1912 Malevich participó en las exposiciones Youth Union y Blue Rider en Munich. Se expusieron más de veinte obras neoprimitivistas en la exposición " cola de burro"en Moscú (el artista formaba parte del grupo de jóvenes artistas "Donkey's Tail"). Conocí a M.V.

En 1913, Malevich participó en la “Disputa sobre pintura moderna"en San Petersburgo, así como en la "Primera Noche de Oradores en Rusia" en Moscú. Participó en la exposición "Target". Diseñó una serie de publicaciones futuristas. En la última exposición de la Unión de Jóvenes expuso, junto a obras neoprimitivistas, pinturas que él mismo denominó “realismo abstruso” y “realismo cubofuturista”.

En diciembre de 1913 se celebraron en el Luna Park de San Petersburgo dos representaciones de la ópera “La victoria sobre el sol” (música de M. Matyushin, texto de A. Kruchenykh, prólogo de V. Khlebnikov, escenografía y vestuario de M. Malévich). Según los recuerdos del propio artista, fue mientras trabajaba en la producción de la ópera cuando se le ocurrió la idea del "Cuadrado Negro": el fondo de una de las escenas era un cuadrado, medio pintado de negro.

En 1914, junto con Alexei Morgunov, organizó una acción impactante en el puente Kuznetsky de Moscú. caminando por la calle con cucharas de madera en ojales. Participó en exposiciones de la sociedad “Jack of Diamonds” y del Salón de los Independientes de París. Desde el comienzo de la Primera Guerra Mundial colaboró con la editorial "Today's Lubok". Libros ilustrados de A. Kruchenykh y V. Khlebnikov.

En 1915 participó en la primera exposición futurista "Tranvía B" en Petrogrado. Trabajó en las primeras pinturas suprematistas. Escribió el manifiesto “Del cubismo al suprematismo. Nuevo realismo pictórico”, publicado por Matyushin. En la “Última Exposición Futurista de Pintura “0.10”” expuso 39 obras bajo el título general “Suprematismo de la Pintura”.

El cuadro más famoso de Malevich. Cuadrado negro (1915), que fue una especie de manifiesto pictórico del suprematismo. Se exhibió por primera vez en Petrogrado el 1 de enero de 1916 (19 de diciembre de 1915, estilo antiguo) en la exposición “0.10” y fue un éxito significativo. La pintura, según el plan del artista, formaba parte de un tríptico, que incluía “Círculo Negro” y “Cruz Negra”..

1916 Malevich participó con el informe "Cubismo - Futurismo - Suprematismo" en la "Conferencia de divulgación científica sobre los suprematistas", organizada conjuntamente con I. A. Puni. Participó en la exposición “Tienda”. Exhibió 60 pinturas suprematistas en la exposición “Jota de Diamantes”. Organizó la sociedad Supremus (incluía a O. V. Rozanova, L. S. Popova, A. A. Ekster, I. V. Klyun, V. E. Pestel, Nadezhda Udaltsova, Mstislav Yurkevich y otros), preparada para publicar una revista del mismo nombre. En el verano, Malevich fue llamado a filas para servicio militar(desmovilizado en 1917).

En mayo de 1917, Malevich fue elegido miembro del consejo. sindicato profesional artistas en Moscú por un representante de la federación de izquierda (facción joven). En agosto se convirtió en presidente de la Sección de Arte del Consejo de Diputados Soldados de Moscú, participó en actividades educativas y desarrolló un proyecto para la Academia Popular de Artes. En octubre fue elegido presidente de la sociedad “Jack of Diamonds”. En noviembre de 1917, el Comité Militar Revolucionario de Moscú nombró a Malevich Comisionado para la Protección de Monumentos Antiguos y miembro de la Comisión para la Protección de Tesoros Artísticos, cuya responsabilidad era proteger los objetos de valor del Kremlin. Ese mismo año hizo una ponencia en el debate “Pintura de vallas y literatura”.

En 1918 publicó artículos en la revista Anarquía. Elegido miembro de la Junta de Arte del Departamento de Bellas Artes de la Comisaría del Pueblo para la Educación. Escribe la "Declaración de Derechos del Artista". Se traslada a Petrogrado. Crea escenografía y vestuario para la obra de V. E. Meyerhold basada en la obra de V. V. Mayakovsky “Mystery-Bouffe”. Participó en una reunión de la comisión de organización del Museo de Cultura Artística (MCC).

En 1919 regresó a Moscú. Dirigió el “Taller para el Estudio del Nuevo Arte del Suprematismo” en los Talleres de Arte del Estado Libre. Obras suprematistas expuestas en la X Exposición Estatal (“Creatividad sin objetos y suprematismo”).

En noviembre de 1919, el artista se mudó a Vitebsk, donde comenzó a dirigir un taller en Narodny. escuela de arte“nuevo modelo revolucionario”, que estaba encabezado por.

En el mismo 1919, Malevich publicó trabajo teórico"Sobre los nuevos sistemas en el arte". En diciembre tendrá lugar la primera exposición retrospectiva del artista “Kazimir Malevich. Su camino del impresionismo al suprematismo."

En 1920, se había formado un grupo de estudiantes devotos en torno al artista: UNOVIS (Aprobadores del Nuevo Arte). Sus miembros eran L. Lisitsky, L. Khidekel, I. Chashnik, N. Kogan. El propio Malevich prácticamente no creó pinturas durante este período, concentrándose en escribir teorías y obras filosóficas. Además, bajo la influencia de El Lissitzky, comenzaron los primeros experimentos en el campo de la arquitectura.

En 1920, Malevich pronunció una conferencia "Sobre el nuevo arte" en la conferencia UNOVIS en Smolensk y supervisó el trabajo decorativo de Vitebsk con motivo del tercer aniversario de la Revolución de Octubre. Ese mismo año, el artista tuvo una hija, a la que llamó Una en honor a UNOVIS.

1921 Participó en una exposición dedicada al Tercer Congreso del Komintern en Moscú.

En 1922, Malevich completó su principal obra teórica y filosófica, “Suprematismo. La paz como no objetividad o paz eterna”. En Vitebsk se publicó su folleto "Dios no será desechado". Arte, iglesia, fábrica."

A principios de junio de 1922, el artista se mudó a Petrogrado con varios estudiantes, miembros de UNOVIS. Participó en las actividades del Museo de Cultura Artística de Petrogrado. Las obras de Malevich se exhibieron en el Primer Congreso Ruso. exposición de arte en Berlín.

En 1923 tuvo lugar en Moscú la segunda exposición personal del artista dedicada al 25 aniversario. actividad creativa. Ese mismo año leyó un informe en la Academia Estatal. ciencias artisticas(GAKhN) en Moscú; Creó bocetos de nuevas formas y pinturas decorativas suprematistas para la Fábrica Estatal de Porcelana de Petrogrado.

De 1924 a 1926 fue director del Instituto Estatal de Cultura Artística de Leningrado (GINKHUK) y dirigió su departamento teórico formal.

En 1925, el artista leyó en la Academia Estatal de Ciencias Agrícolas el informe “Sobre el elemento sobrante en la pintura”; participó en la exposición “Movimientos de izquierda en la pintura rusa durante 15 años”; Trabajó en modelos arquitectónicos suprematistas tridimensionales: arquitectos.

Fue miembro de la Asociación de Arquitectos Modernos (OSA).

En 1926 expuso arquitectos en la exposición informativa anual de GINKHUK. El 10 de junio, Leningradskaya Pravda publicó un artículo de G. Sery, "Un monasterio sobre el suministro del Estado", que sirvió de motivo para el cierre de GINKHUK. Se canceló una colección de obras del Instituto preparadas para su publicación que contenían la obra de Malevich "Introducción a la teoría del elemento excedente en la pintura". A finales de año se liquidó GINKHUK.

En 1927, Kazimir Severinovich contrajo un tercer matrimonio, con Natalia Andreevna Manchenko (1902-1990). Desde el comienzo de su trabajo en GINKHUK hasta el final de su vida, vivió con su familia en la dirección: calle Soyuz Svyaziya, 2/9, apto. 5.

En 1927, Malevich realizó un viaje de negocios al extranjero, a Varsovia (8-29 de marzo), donde se organizó su exposición personal, y luego a Berlín (29 de marzo - 5 de junio), donde le asignaron una sala en la Gran Exposición de Arte anual de Berlín. (7 de mayo - 30 de septiembre). El 7 de abril de 1927 visitó la Bauhaus de Dessau, donde conoció a Walter Gropius y László Moholy-Nagy. El 5 de junio regresó urgentemente a Leningrado, dejando al cuidado del arquitecto Hugo Hering los cuadros expuestos en la exposición, mesas explicativas para conferencias y apuntes teóricos (algunos de ellos pertenecen actualmente al Museo de la Ciudad de Ámsterdam y al MoMA). En Munich se publicó el libro “El mundo como no objetividad”. Ese mismo año, las obras de Malevich se exhibieron en la exposición del Departamento de Tendencias del Arte Contemporáneo organizada por N. N. Punin en el Museo Ruso.

En 1928. Malevich trabajó en el Instituto Estatal de Historia del Arte; Artículos publicados en la revista de Jarkov “Nueva Generación”. Mientras se preparaba para una exposición personal en la Galería Estatal Tretyakov, el artista volvió a recurrir a pintura de caballete: dado que muchas de sus obras de los años 1900-1910 se encontraban en el extranjero en ese momento, creó un ciclo de obras del "período impresionista" y las fechó en 1903-1906; de igual forma restauró las obras del ciclo campesino y las fechó en 1908-1912. Presumiblemente, para la misma exposición, Malevich creó una tercera versión de "Cuadrado Negro", correspondiente en sus proporciones a la pintura de 1915. Esto se hizo a petición de la dirección de la galería, ya que la obra de 1915, que en aquel momento estaba guardada en la Galería Tretyakov, se encontraba en bastante malas condiciones.

De 1928 a 1930, Malevich enseñó en el Instituto de Arte de Kiev.

El 1 de noviembre de 1929 se inauguró en la Galería Estatal Tretyakov la “Exposición de obras de pintura y gráfica de K. S. Malevich”. Ese mismo año, las obras de Malevich se exhibieron en la exposición “Pintura y artes plásticas abstractas y surrealistas” en Zurich. En el Instituto Estatal de Historia del Arte se cerró el departamento dirigido por Malevich.

En 1929, Malevich fue nombrado Lunacharsky "Comisario del Pueblo de IZO NARKOMPROS".

En 1930, las obras del artista se exhibieron en exposiciones en Berlín y Viena; se inauguró una versión abreviada de la exposición en la Galería Estatal Tretyakov en Kiev (febrero-mayo).

En el otoño de 1930, Malevich fue arrestado por la OGPU como “espía alemán”.. Permaneció en prisión hasta diciembre de 1930, el caso estuvo a cargo de V. A. Kishkin.

En 1931 trabajó en bocetos para el cuadro del Teatro Rojo de Leningrado.

En 1932 recibió el puesto de jefe del Laboratorio Experimental del Museo Ruso. Las obras del artista formaron parte de la exposición “El arte de la era del imperialismo” en el Museo Ruso.

En 1932, el artista participó en la exposición aniversario “Artistas de la RSFSR durante los XV años”. Según algunos expertos, para esta exposición el artista pintó la cuarta y última versión conocida hasta la fecha del “Cuadrado Negro” (ahora conservado en el Hermitage).

En 1932, Malevich trabajó en un proyecto no realizado: el cuadro "Ciudad social". Comenzó último período en la obra del artista: en esta época pintaba principalmente retratos de carácter realista.

1933: comienza una enfermedad grave (cáncer de próstata).

1934 - Participa en la exposición "La mujer en la construcción socialista".

En 1935 retratos tardíos Malevich se exhibieron en la Primera Exposición de Artistas de Leningrado (la última exhibición de las obras de Malevich en su tierra natal, hasta 1962).

Según su testamento, tras su muerte, el cuerpo de Malevich fue colocado en un ataúd suprematista, en forma de cruz con los brazos extendidos, y transportado a Moscú, donde fue incinerado en el Crematorio de Donskoy. El 21 de mayo, la urna con las cenizas fue enterrada bajo el roble favorito del artista cerca del pueblo de Nemchinovka. Sobre la tumba se instaló un monumento cúbico de madera con un cuadrado negro y en el roble se fijó una tabla con la inscripción: “Aquí están enterradas las cenizas del gran artista K. S. Malevich (1878-1935).

Durante la guerra la tumba se perdió. Posteriormente, su ubicación fue determinada con suficiente precisión por un grupo de entusiastas. Aquí había un campo agrícola colectivo. Por lo tanto, en 1988, se obligó a colocar un cartel conmemorativo para perpetuar el lugar de enterramiento en el borde del bosque, a unos dos kilómetros del lugar de enterramiento real. Es un cubo de hormigón blanco con un cuadrado rojo en el frente. Ahora está cerca la casa número 11 en la calle Malevich en Nemchinovka, coordenadas geográficas 55°43′17″ n. w. 37°20′17″ E. d. / 55.721333° n. w. 37.338000° E. d.(G)(O). En la parte trasera del monumento hay un cartel con el texto: “En esta zona el 25 de mayo de 1935 fueron enterradas las cenizas del mundo. artista famoso KAZIMIR MALÉVICH. El letrero fue instalado el 30 de julio de 1988”..

Hasta ahora también se ha construido el campo de la granja colectiva y el lugar de enterramiento de las cenizas de Malevich ha caído en el territorio del complejo residencial Romashkovo-2. El 20 de agosto de 2013, los familiares de Malevich sacaron la tierra del lugar de enterramiento, la colocaron en cápsulas, una de ellas será enterrada bajo un cartel conmemorativo en Romashkovo, el resto fue trasladado a lugares relacionados con la vida del artista.

En San Petersburgo, en la pared de la casa de los Myatlev, en la plaza Isaakievskaya, 9, donde se encontraba el GINKHUK encabezado por K. S. Malevich, y donde vivió desde 1926 hasta su muerte en 1935, se instaló una placa conmemorativa en 2002.

En septiembre de 2012, los diputados del Ayuntamiento de Kiev apoyaron la iniciativa del profesor de arte Dmitry Gorbachev y del presidente de la Asociación de Periodistas Europeos, el historiador de arte Arthur Rudzitsky, de cambiar el nombre de la calle Bozhenko a la calle Kazimir Malevich en Kiev. Fue en esta calle de Kiev, entonces Bulyonskaya, donde nació K. Malevich en 1879.

En Estados Unidos se creó la Sociedad Malevich, que apoya muchos proyectos de investigación, incluidos los rusos. Por ejemplo, con la ayuda de la sociedad, en 2009 se publicó en Rusia un estudio sobre el suprematismo temprano: el libro de Alexandra Shatskikh "Kazimir Malevich y la sociedad Supremus".

Kazimir Malevich es un artista de vanguardia, conocido principalmente por su cuadro "Cuadrado negro". Muchos coleccionistas creen que

Infancia

Las disputas sobre la fecha de nacimiento de Kazimir Malevich no han disminuido durante mucho tiempo. Algunos creían que el artista nació en 1878, otros, en 1879. Los historiadores se inclinan más por otra versión, ya que hay una inscripción en el registro parroquial de la Iglesia de San Petersburgo. Alexandra sobre el nacimiento y bautismo de un niño en 1879. El año de nacimiento quedó definitivamente establecido después del 125 cumpleaños del artista. Resultó que la celebración del aniversario se adelantó. Por lo tanto, Malevich tuvo dos 125 aniversarios.

Kazimir fue el primero de 14 hijos, pero sólo nueve vivieron hasta la vejez: 4 hermanos: Kazimir, Mieczyslaw, Bronislaw, Boleslav, Anton y 4 hijas: Victoria, Severina, Wanda y Maria.

Cuando era niño, Kazimir no sabía nada de dibujo. Un día fue con su padre a Kiev, donde vio un lienzo: el retrato de una niña sentada en un banco pelando patatas. El lienzo dejó una huella imborrable en su memoria.

Desde entonces, Kazimir empezó a mostrar interés por el dibujo. Al darse cuenta de esto, su madre le regaló un juego de pinturas cuando cumplió 15 años. A los 17 años, Kazimir aprendió a dibujar.

En 1895, Kazimir convenció a su padre para que le permitiera entrar en Kiev. escuela de arte. Logró estudiar en la escuela durante un año: la familia se mudó a Kursk.

Familia

En 1899, Malevich se casó con la hija de un panadero de Kursk... Kazimira Zgleits. Por cierto, la boda fue doble: al mismo tiempo, también se casó el hermano menor de Kazimira, Mieczyslaw, y con él se casó la hermana de Kazimira, María.

En 1901, Kazimir y Kazimira tuvieron su primer hijo, Anatoly (murió a la edad de 15 años a causa del tifus). Y en 1905 nació su hija Galina.

Pronto él, dejando a su esposa e hijos en Kursk, se mudó a Moscú. Esto marcó una división en la familia: Kazimir no estaba dividido. planes creativos marido y consideraba la creatividad una actividad frívola.

El intento de Malevich de lograr el éxito en Moscú fracasó. Su solicitud de admisión a la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú fue rechazada. Envió documentos a la escuela varias veces más y cada vez fue rechazado.

Kazimir no quería regresar con su esposa e hijos en Kursk. Alquiló una habitación económica en una comuna de arte en Lefortovo, donde vivió durante seis meses. Cuando se acabó el dinero, regresó con su familia.

Con el tiempo, los desacuerdos entre los cónyuges se hicieron más frecuentes y, al final, Casimira dejó a su marido y se llevó a los niños. Se mudó al pueblo de Meshcherskoye y consiguió un trabajo como paramédico en hospital psiquiátrico. Allí se enamoró de un médico y, dejando a los niños con un empleado, dejó a Meshchersky con él.

Cuando Malevich fue a recoger a sus hijos a Meshcherskoye, descubrió que vivían con el cuidador Mikhail Rafalovich. Aquí conoció a la hija del cuidador, Sofía Rafalovich, y en 1909 se casaron.

Sofía apoyó el deseo de Kazimir de dedicarse a la creatividad, cuidando de todas las formas posibles a su marido, asumiendo los problemas cotidianos y aportando la mayor parte de los ingresos de la familia. Durante este tiempo, Kazimir mejoró su habilidad para dibujar. En 1925 murió, dejando a Kazimir con una hija de cinco años en brazos.

Dos años más tarde, Malevich se casó por tercera vez con Natalia Andreevna Manchenko (1902-1990), que era 23 años menor que él.

Creación

En 1907 tuvo lugar la primera exposición de obras impresionistas de Malevich, donde conoció a los artistas Wassily Kandinsky, David Burliuk, Mikhail Larionov e Ivan Klyun. A partir de ese momento, el vector de la creatividad de Casimir se desplazó hacia la vanguardia.

El artista trabajó primero en temas folclóricos, luego su pintura se volvió más monumental. En la obra de Malevich de este período se puede sentir la influencia de los fauves franceses. Y un par de años más tarde, apareció una rígida geometría de color en las pinturas de Kazimir. Descubrió lo ilógico.

En diciembre de 1913, Malevich y sus amigos pusieron en escena la obra "Victoria sobre el sol" en el Teatro Luna Park de San Petersburgo. Fue en este momento, mientras desarrollaba la escenografía, cuando Malevich utilizó por primera vez la imagen del famoso "Cuadrado Negro". (Leer más: )

En diciembre de 1919 se celebró la primera exposición personal del artista, “Kazimir Malevich. Su camino del impresionismo al suprematismo”. El segundo tuvo lugar en 1923 y estuvo dedicado al 25 aniversario de la actividad creativa.

En 1919, él y su familia se mudaron a Vítebsk, donde enseñó suprematismo hasta 1922. Durante estos años, el artista prácticamente no pintó, pero trabajó con entusiasmo en obras filosóficas y teóricas: “Dios no será desechado Arte, iglesia, fábrica”, “El mundo como no objetividad o paz eterna” y otras. . A menudo hablaba con ellos en conferencias.

Arrestos

A partir de 1927, Malevich comenzó a viajar con exposiciones a otros países. Durante una visita a Alemania recibió carta oficial de la URSS exigiendo regresar. Malevich redactó apresuradamente un testamento en caso de “muerte o prisión permanente”. Dejó varias de sus obras al cuidado del arquitecto Hugo Hering y de la familia von Riesen. Casi todas las pinturas que quedaron en Alemania han sobrevivido hasta el día de hoy y se encuentran en el Museo de la Ciudad de Ámsterdam. Sólo desaparecieron unas 15 pinturas (durante la guerra).

Cuando Malevich llegó a casa, fue acusado de traición como espía alemán. Sin embargo, después de un mes de prisión, fue liberado e incluso se le permitió organizar una exposición en la Galería Tretyakov. Dado que muchas de las pinturas permanecieron en el extranjero, el artista tuvo que recrear sus obras de diferentes épocas.

Creció la desconfianza de las autoridades hacia Malevich. Su exposición personal, que tuvo lugar en Kiev de febrero a mayo de 1930, fue duramente criticada por las autoridades. En el otoño de 1930, fue acusado de propaganda antisoviética y encarcelado en la prisión de Leningrado. Los amigos de Casimir ayudaron a liberarlo en diciembre del mismo año.

Después del segundo arresto, Malevich pintó el segundo "ciclo campesino", más dramático y emotivo que las obras de la primera serie folclórica. Malevich continuó experimentando y creó pinturas "post-suprematistas", cuyos héroes tienen torsos planos.

Algunos expertos afirman que Malevich escribió la última versión de "Cuadrado Negro" en 1932 para la exposición aniversario "Artistas de la RSFSR durante los XV años". Ahora el lienzo se guarda en el Hermitage.

Diseñó su propio ataúd.

En los últimos años de su vida, a Kazimir le resultaba difícil dibujar; para no estrecharle la mano, se apoyaba en un taco de billar. En 1933, se supo que Malevich padecía cáncer de próstata. La enfermedad progresó rápidamente: durante 1935 prácticamente no se levantó de la cama.

Malevich vivía en la pobreza y ni siquiera recibía una pensión de la Unión de Artistas. Sintiendo la proximidad de la muerte, el artista diseñó su propio ataúd suprematista en forma de cruz. El artista pidió ser enterrado en este ataúd con los brazos extendidos.

Kazimir Malevich murió el 15 de mayo de 1935 en Leningrado. Los alumnos y amigos de Malevich hicieron el ataúd según los bocetos del artista. Lo enterraron con camisa blanca, pantalón negro y zapatos rojos. Es hora de decir adiós al gran maestro. gran cantidad gente. Se llevaron a cabo procesiones fúnebres en Leningrado y Moscú.

Según el testamento, el cuerpo de Kazimir Severinovich Malevich fue incinerado en Moscú en el Crematorio Donskoy.

El 21 de mayo, sus cenizas fueron enterradas en el pueblo de Nemchinovka, bajo el roble favorito del artista. En el árbol estaba clavada una tabla con las palabras “Aquí están enterradas las cenizas del gran artista K. S. Malevich”.

Un monumento de madera con un cuadrado negro en un lado, instalado sobre su tumba, fue destruido durante los años de la guerra y la tumba se perdió.

Muchos investigadores modernos creen que este artista ruso fue un gran narrador y mistificador, aunque nunca compuso cuentos de hadas ni se dedicó a prácticas espirituales en su vida. Se cree que Kazimir Severinovich Malevich creó deliberadamente niebla en su biografía para darse el mismo aura de misterio e incomprensibilidad. En realidad sobre primeros años Se sabe poco sobre su vida y la información es extremadamente contradictoria, pero los historiadores todavía están reuniendo gradualmente las piezas del rompecabezas y descubriendo los detalles de la biografía de este hombre asombroso, que ideó una dirección completamente nueva en bellas artes- Suprematismo.

Biografía y años de la vida de Malevich: el inicio del viaje y un breve romance con el impresionismo

Al empezar a descubrir quién es Malevich y quién era, muchos intentan meterlo en un marco inventado en el que su personalidad no quiere encajar. Fue un hombre de descubrimiento, en quien la sed de creación ardía con una chispa insaciable. Si hablamos del siglo XX en su conjunto, entonces son sus pinturas las que se pueden llamar un proyecto curatorial-representativo, solo el propio creador tuvo la oportunidad de hacer ajustes a las ideas centrales, lo cual es completamente inaccesible hoy en día. Pero no entremos en la jungla profesional, sino más bien averigüemos qué tipo de persona fue, cuándo y en qué familia nació y qué aportó al arte moderno, qué huella dejó no solo en la historia, sino también en nuestras almas. .

Fue Kazimir Severinovich Malevich quien inventó el estilo de pintura llamado suprematismo. La palabra en sí proviene de la definición latina supremus, que literalmente significa más alto o más elevado. Así es como él mismo llamó la dirección del vanguardismo, que descubrió en los albores del siglo XX, es decir, aproximadamente en la primera mitad de la década de 1910.

Para comprender mejor quién es Malevich y qué intentaba transmitir a quienes contemplaban sus pinturas, deberíamos observar sus pinturas y el nuevo estilo que inventó con más detalle. Los expertos llaman al suprematismo una de las variedades del abstraccionismo, que se expresa en varias combinaciones y combinaciones de planos. diferentes colores en lo más simple formas geométricas, cuyo punto de partida puede ser un cuadrado como base. Como base también pueden servir círculos, triángulos y líneas rectas.

A principios de siglo fue el suprematismo el que se convirtió en la corriente central y dominante. fuerza motriz Arte de vanguardia ruso, pero desde el principio este estilo significó dominio, dominio sobre todos los demás tipos de bellas artes. Sin ninguna imagen del sujeto en el lienzo, según el propio artista, la propia pintura pasa a primer plano, liberándose del cautiverio del marco que le impone el autor. No cumple otros fines, no cumple una función secundaria y es precisamente la parte dominante del lienzo.

En 1915, Kazimir Severinovich incluso creó un grupo especial de artistas de vanguardia llamado "Supremus", que estaban interesados en el estilo completamente nuevo que inventó. Es cierto que el grupo no existió por mucho tiempo, solo alrededor de un año, pero logró proporcionar una programación tan avanzada no solo para el arte ruso, sino también para el mundo en general, que su valor es innegable. El grupo estaba formado por quince personas, entre las que se encuentran nombres como Arkhipenko, Khlebnikov, Udaltsova, Yurkevich y muchos otros.

Familiares del artista de vanguardia ruso

Padres

Para entender quién era Malevich, no está de más saber quiénes fueron sus padres. El carácter y la actitud ante la vida, sin mencionar las inclinaciones y la herencia, dependerán en gran medida de qué tipo de personas lo criaron. Para Kazimir Severinovich, aquí todo es tan silencioso como en un tanque. Severin Antonovich Malevich, nacido en 1845, es un noble polaco de origen, registrado en la provincia de Volyn del distrito de Zhitomir. Era originario de la pequeña ciudad de Turbov, donde más tarde trabajó como director de la fábrica de azúcar del famoso industrial y empresario Nikolai Tereshchenko.

Era un hombre progresista, por lo que invitó a trabajar con él a especialistas extranjeros, entre los que se encontraba el padre del futuro artista. La madre del artista era Ludviga Alexandrovna, nacida en 1858, de soltera Galinovskaya, y era una auténtica ama de casa. La familia tenía catorce hijos, de los cuales el pequeño Casimiro fue el primero, pero la mayoría murió en la infancia o la niñez. La familia hablaba polaco, ucraniano en casa y ruso con los funcionarios, por lo que todos los niños conocían tres idiomas desde la infancia.

Esposas e hijos

Al vivir en Kursk, Kazimir Severinovich encuentra en 1899 a su primera esposa, quien, por una extraña coincidencia, tiene el mismo nombre que él: Kazimir Ivanovna Zgleits. Decidiendo que esto es una señal del destino, se casa inmediatamente, pero decide casarse solo tres años después, cuando ya nació su primer hijo. Sin embargo, a pesar de esto, en 1904 Malevich, dejando a su familia, se fue a estudiar a Moscú. Mientras tanto, la madre del artista también se traslada a Moscú, abre allí un comedor y acoge a su nuera, que ahora tiene dos hijos. Sin embargo, la vida no funcionó y Kazimira, después de recoger a los niños, deja a su marido y se va al pueblo de Meshcherskoye, donde consigue un trabajo como paramédico.

Anatoly, nacido en 1901, era hijo ilegítimo. Posteriormente murió a la edad de catorce años durante una epidemia de tifus.
George, que se cree que nació en 1902. La existencia de tal descendiente en la familia Malevich está en duda, ya que los historiadores nunca descubrieron más que el registro de que un bebé fue bautizado en la iglesia parroquial católica romana de Kursk.
Galina, que nació en 1905. Vivió una vida larga, feliz y llena de acontecimientos, vio la revolución y pasó por los años crueles y terribles de la Gran guerra patriótica. Murió recién en 1973.

Cuando Kazimir Severinovich viene a recoger a sus hijos a Meshcherskoye en 1906-1907, resulta que la hija del administrador local, Sofya Mikhailovna, de soltera Rafalovich, los está cuidando. Inmediatamente se dieron cuenta de que eran perfectos el uno para el otro, pero durante varios años Malevich no pudo divorciarse de su esposa legal. Como resultado, no logró concluir una nueva alianza hasta 1909. El padre de la novia tenía una rica dote para única hija, era él quien era dueño del pueblo de Nemchinovka, no lejos de Moscú, donde posteriormente Malevich iba a trabajar y relajaba su alma en el seno de la exuberante naturaleza rusa, el silencio y los paisajes pastorales.

En 1927, tras la muerte de su amada Sofía en 1925, Kazimir Malevich se volvió a casar con una joven de veinticinco años, Natalya Andreevna Manchenko, con quien permaneció hasta su muerte. El propio artista ya tenía cuarenta y nueve o cincuenta años en ese momento, por lo que es bastante natural que en este matrimonio no nacieran hijos. Pero todo esto vendrá después, pero no nos adelantemos.

La infancia y juventud de Casimiro.

La infancia del futuro inventor de un nuevo estilo en las artes visuales está envuelta en una niebla que, aparentemente, fue creada por el propio artista, queriendo seguir siendo misteriosa e incomprensible. Nació, según diversas fuentes, el 11 de febrero de 1878 o 1879. Esta fecha sigue sin estar clara hasta el día de hoy. Pasó toda su primera infancia en el pueblo, pero en cuál es exactamente donde vuelve a surgir la confusión. Según la versión oficial, se trataba de Moevka en la región de Chernivtsi, según otros, Parkhomovka en la región de Kiev y, según otros, en Parkhomovka, en la región de Jarkov.

Se sabe con certeza que a los quince o dieciséis años acabó en Konotop, donde ya pintó su primer lienzo utilizando la técnica. pintura al óleo. Se llamaba " noche de luna", representaba un río, un barco y un camino lunar en el agua. Un amigo de Malevich lo llevó a la tienda sin preguntar y ganó hasta cinco rublos. Más destino Esta pintura es desconocida.

Dicen que por primera vez, cuando era niño, vio en el mercado una foto en la que una niña pelaba patatas y simplemente recibió una descarga eléctrica, tal fue la impresión que ella le causó. Después de esto, su padre le regaló por primera vez un cepillo, comprado en una farmacia, que servía para untar la garganta de quienes padecían dolor de garganta, además de un juego; pinturas de acuarela, pero todavía no había nada mejor para el joven talento. En 95-96, Malevich estudió en la escuela de dibujo de Kyiv de Nikolai Ivanovich Murashko.

La formación del talento artístico de Malevich.

Después de completar un año de formación en una escuela de dibujo, toda la familia se mudó a Kursk, donde joven talento Consigue un trabajo en la oficina del ferrocarril Moscú-Kursk como delineante ordinario. Todo este tiempo continúa experimentando y pintando, al principio dando preferencia a los grandes trazos inherentes al impresionismo. Incluso logra organizar un verdadero círculo artístico y organizar una exposición de sus obras y otras en 1998. Pronto se casará y alquilará una casa en la calle Pochtovaya, número 13, que aún hoy se puede ver. Allí no hay museo, pero se decidió colgar una placa conmemorativa, lo cual se hizo en 2011.

No un joven, sino un marido.

En el quinto año del siglo XX, el joven artista Malevich solicitó por primera vez la admisión en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú, pero le fue negada. Kazimir no quería volver a Kurs con su disgustada esposa, que sólo quería dinero, por lo que se quedó en la casa del artista Kurdyumov, a quien encontró en la comuna de arte que existía en ese momento en Lefortovo. Sin embargo, un año después, las lamentables reservas de dinero que aún le quedaban se agotaron por completo y tuvo que ir a Kursk. En el verano del mismo año intentó volver a inscribirse, pero fue rechazado nuevamente.

En mil novecientos siete, la madre de Malevich alquiló un apartamento en Moscú y acogió a su nuera y a sus nietos, lo que no hizo especialmente feliz al propio Kazimir. No podía proporcionar un nivel de vida digno a su esposa; tenía que vivir de los recursos de su madre, por lo que Kazimira reunió a sus hijos y fue a buscarlos. vida mejor a la aldea de Meshcherskoye, donde encontró un puesto como trabajador médico. Al mismo tiempo, después de un par de años, abandona a sus hijos en manos de completos desconocidos y se marcha con uno de los médicos. Esta fue la razón por la que Malevich conoció a su segunda esposa, Sofía, quien cuidaba de los niños pequeños.

Más carrera del futuro maestro.

En 1910, ya casi convertido en artista, participó en una exposición de la sociedad artística llamada "Jack of Diamonds". Principios de primavera el próximo año de trabajo joven talento Ya se pudieron ver en la galería del Salón de Moscú, y en abril también participaron en la exposición de la Unión Juvenil de la ciudad de San Petersburgo. Alrededor del duodécimo año, conoció a un verdadero teórico del arte, músico y artista, Mikhail Vasilyevich Matyushin, tras lo cual fue a una exposición en Munich. Allí trajo más de dos docenas de pinturas neoprimitivistas, que fueron muy apreciadas por los expertos.

Mayoría obra famosa El "Cuadrado Negro" del artista nació en 1915, pero recibió su implementación final y su forma completa solo en el día veinticuatro. Pero incluso antes de eso, en el año diecisiete, Kazimir Malevich, después del informe "Cubismo - Futurismo - Suprematismo", fue invitado al cargo de presidente de la Sección de Arte del Consejo de Diputados de los Soldados de Moscú, al mismo tiempo que también tomó las riendas de la sociedad “Jack of Diamonds”. A los 19 años se mudó a Vitebsk, donde dirigió una clase en la Escuela de Arte Popular bajo la supervisión del igualmente famoso artista Marc Chagall. A la edad de veinte años, Kazimir Malevich estaba seriamente interesado en la teoría del arte, razón por la cual comenzó a escribir sus propios trabajos de investigación.

Conferencia “Sobre el Arte Nuevo”.
Manifiesto de UNOVIS en la revista Vitebsk.
Obra teórica y filosófica “Suprematismo. La paz como no objetividad o paz eterna”.
Folleto “Dios no será desechado. Arte, iglesia, fábrica."
Colección de obras “Introducción a la teoría del elemento sobrante en la pintura”.
Informe "Sobre el elemento sobrante en la pintura".

A partir del año veintiocho, Malevich trabajó como profesor en la Universidad de Arte de Kiev, exponiendo sus obras tanto en exposiciones individuales como colectivas. En 1930 fue acusado de espiar para Alemania, pero él lideró el caso. Alejandro honesto Kishkin, por eso insistió en justificar y limpiar el nombre del artista. Ya en 1932, las pinturas de Malevich se presentaron en la exposición "Artistas de la RSFSR durante XV años", para la cual pintó especialmente otra cuarta versión de su famosa "Plaza".

Muerte del fundador del suprematismo.

Kazimir Malevich siempre ha sido una persona silenciosa y bastante reservada, por lo que no se sabe nada sobre su estado de salud, excepto que en mil novecientos treinta y tres enfermó gravemente: cáncer de próstata, que lentamente "devoró" al no tan viejo. lleno de fuerza un hombre. Estaba muy enfermo, aunque seguía intentando hacer algo. El 15 de mayo de 1935 falleció el artista Kazimir Severinovich Malevich, dejando un testamento inequívoco sobre el funeral, que sólo se cumplió parcialmente.

Quería ser enterrado en un ataúd hecho en forma de cruz suprematista, con los brazos extendidos en diferentes direcciones. Sin embargo, la caja se hizo rectangular, aunque en el espíritu del suprematismo. Los restos fueron cremados en el crematorio del cementerio Novo-Donskoye y enterrados bajo el roble favorito del artista cerca del pueblo de Nemchinovka. Sin embargo, en tiempos difíciles tiempo de guerra la tumba fue destruida y perdida, y un grupo de entusiastas no encontró su ubicación hasta 1988; allí había un campo agrícola colectivo cultivable; Por lo tanto, el cartel conmemorativo tuvo que ser trasladado al borde del bosque. Ahora todo este territorio está casi completamente urbanizado y las cenizas de Malevich reposan bajo las casas y avenidas del complejo residencial Romashkovo-2 en la ciudad de Odintsovo.

En memoria de Malevich: círculos, cuadrados y manchas de colores

En la Plaza de San Isaac de San Petersburgo, en la antigua mansión noble de los Myatlev, en los años veinte del siglo pasado se encontraba el Instituto Estatal de Cultura Artística, donde trabajaba Malevich. Además, vivió allí desde los 26 años hasta su muerte. Ahora hay allí una placa conmemorativa. En 2012, la calle de Kiev, donde, según una versión, nació el futuro genio del suprematismo, pasó a llamarse en su honor. La sociedad de artistas La Sociedad Malevich existe incluso en Estados Unidos.

El título original de esta pintura era “Cuadrangle”. Esto refleja perfectamente su esencia, ya que puramente geométricamente la figura representada no tiene ángulos rectos. Además, inicialmente se trataba de un tríptico, de tres imágenes: roja, negra y cuadrados blancos. El rojo significaba revolución, el negro significaba economía y el blanco significaba pura acción.

La caballería roja galopa.

Este cuadro fue el único que fue reconocido arte soviético. Se divide convencionalmente en tres partes: el cielo, la tierra y también las personas, es decir, la propia caballería roja. En general, en la imagen hay exactamente doce jinetes rojos y la Tierra está representada con el mismo número de colores, lo que no es una coincidencia.

Composición suprematista

Según las estadísticas, esta pintura en particular puede considerarse la obra más cara. arte ruso, dado que en una subasta en Nueva York se vendió por 85.812.500 dólares y nadie sabe el nombre del comprador, optó por permanecer de incógnito.

Datos interesantes sobre el padre de la vanguardia rusa

Sin embargo, además de que Malevich resultó ser un artista, con una visión especial y su propia visión del arte en general y del desarrollo de sus propias tendencias en el mismo, también fue una persona inusual, cuya vida estuvo llena de rarezas. Muchos descendientes están muy interesados en su vida y destino, así que veamos algunos hechos interesantes en su biografía.

En el año 14 del siglo XX, junto con hijo ilegítimo famoso pintor paisajista Alexei Savrasov, Alexei Morgunov y Malevich participaron en la impactante acción, caminando por el puente Kuznetsky con cucharas en los ojales.
Según una versión, fue Kazimir Malevich, mientras estaba en prisión, a quien se le ocurrió la idea de hacer un vaso con bordes para que no explotara con el agua hirviendo y no le quemara las manos. Dicen que le contó su idea a la escultora Vera Mukhina, quien le dio vida. No hay confirmación de esto, por lo que la hipótesis no puede considerarse probada.
Como se sabe, el artista quería que en su funeral se utilizaran símbolos suprematistas, lo que los herederos sólo cumplieron parcialmente.

lo mas pintura cara Artista ruso, esta es su composición suprematista, vendida en 2018 a un desconocido por una suma fabulosa. Hoy en día se desconoce por completo si alguien más podrá ver la pintura original.

(Moscú).

Estilo: Trabaja en Wikimedia Commons

Kazimir Severinovich Malevich(11 (23 de febrero), Kiev - 15 de mayo, Leningrado) - Artista de vanguardia ruso y soviético de origen polaco, profesor, teórico del arte y filósofo. El fundador del suprematismo, un movimiento de arte abstracto.

Biografía

Kazimir Malevich nació el 11 (23) de febrero de 1879 en Kiev. Según la creencia popular, la fecha de nacimiento de Kazimir Malevich es 1878, sin embargo, en el registro parroquial hay una inscripción del año 1879 de la Iglesia de San Petersburgo. Alexandra en Kiev, que Kazimir Malevich nació el 11 de febrero y fue bautizado el 1 de marzo (estilo antiguo) de 1879. La familia del futuro artista vivía en Kiev en la calle Bulyonnaya (desde 2012 lleva el nombre de Kazimir Malevich, su padre está enterrado en Kiev);

Los padres de Malevich y él mismo eran polacos de origen. El padre de Kazimir Malevich, Severin Malevich (gentry de la provincia de Volyn del distrito de Zhitomir) y su madre Ludvika (Ludviga Aleksandrovna, de soltera Galinovskaya) se casaron en Kiev el 26 de febrero de 1878 (estilo antiguo). Mi padre trabajaba como gerente en la fábrica de azúcar del famoso industrial Tereshchenko en el pueblo de Parkhomovka (provincia de Jarkov). Según un periódico bielorruso, existe la leyenda de que el padre de Malevich era supuestamente el etnógrafo y folclorista bielorruso Severin Antonovich Malevich (1845-1902) [ fuente poco confiable?] . La madre Ludwig Alexandrovna (1858-1942) era ama de casa. Los Malevich tuvieron catorce hijos, pero sólo nueve de ellos vivieron hasta la edad adulta. Casimiro fue el primogénito. Comenzó a aprender a dibujar después de que su madre le regalara un juego de pinturas a la edad de 15 años.

En 1896, la familia Malevich se mudó a Kursk. Aquí Kazimir trabajó como dibujante en la administración del ferrocarril Kursk-Moscú, al mismo tiempo que practicaba la pintura. Junto con sus camaradas de espíritu, Malevich logró organizar un círculo artístico en Kursk. Malevich se vio obligado a llevar una especie de doble vida: por un lado, las preocupaciones diarias de un provinciano, un servicio aburrido y no querido como dibujante en el ferrocarril, y por el otro, una sed de creatividad.

El propio Malevich llamó a 1898 en su "Autobiografía" "el comienzo de las exposiciones públicas" (aunque no se encontró información documental al respecto).

En 1899 se casó con Kazimira Ivanovna Zgleits (1881-1942). La boda tuvo lugar el 27 de enero de 1902 en Kursk en la Iglesia Católica de la Asunción de la Virgen María.

En Kursk, la familia Malevich alquiló una casa (cinco habitaciones) en la calle. Pochtovaya, 17 años, propiedad de Anna Klein, por 260 rublos al año. El edificio ha sobrevivido hasta nuestros días, pero está en peligro de destrucción.

En 1905 decidió cambiar radicalmente su vida y trasladarse a Moscú, a pesar de que su esposa se oponía. Después de todo, Malevich la dejó con los niños en Kursk. Esto marcó una ruptura en su vida familiar.

El 5 de agosto de 1905 presentó por primera vez una solicitud de admisión en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú. Sin embargo, no fue aceptado en la escuela. Malevich no quería regresar a Kursk con su esposa e hijos. Luego se instaló en una comuna de arte en Lefortovo. Aquí, en la gran casa del artista Kurdyumov, vivían una treintena de "comuneros". Tenía que pagar siete rublos al mes por una habitación; para los estándares de Moscú, era muy barata. Pero seis meses después, en la primavera de 1906, cuando se acabó el dinero para vivir, Malevich se vio obligado a regresar a Kursk, con su familia y a servir en la administración del ferrocarril Kursk-Moscú. En el verano de 1906 volvió a postularse para la Escuela de Moscú, pero no fue aceptado por segunda vez.

En 1907, la madre de Kazimir Malevich, Ludviga Aleksandrovna, fue a Moscú y encontró trabajo como encargada de un comedor. Unos meses más tarde, después de haber alquilado un apartamento de cinco habitaciones, envió a su nuera la orden de mudarse con toda la familia a Moscú. Posteriormente, Ludviga Alexandrovna alquiló un comedor en la calle Tverskaya. Esta cantina fue asaltada durante las vacaciones de Navidad de 1908. La propiedad de la familia fue descrita y vendida, los Malevich se mudaron a habitaciones amuebladas en Bryusov Lane y Ludviga Alexandrovna reabrió el comedor en Naprudny Lane. Tres de las cinco habitaciones estaban ocupadas por Kazimir Malevich y su familia (esposa y dos hijos). Allí, los desacuerdos se intensificaron y Kazimira Zgleits, llevándose a ambos niños, se fue al pueblo de Meshcherskoye y encontró trabajo como paramédico en un hospital psiquiátrico. Después de salir de allí con el médico, dejó a los niños con uno de los empleados del hospital.

De 1906 a 1910, Kazimir asistió a clases en el estudio de F. I. Rerberg en Moscú.

En 1907 participó en la XIV exposición de la Asociación de Artistas de Moscú. Conocí a M.F.

Cuando Kazimir Malevich vino a recoger a los niños, estaban con el jefe de la granja, Mikhail Ferdinandovich Rafalovich. La hija de Rafalovich, Sofya Mikhailovna Rafalovich, pronto se convirtió en la esposa de hecho de Kazimir Malevich (durante varios años, Malevich no pudo divorciarse de su primera esposa).

En 1910 participó en la primera exposición de la “Jota de Diamantes”.

En febrero de 1911 expuso sus obras en la primera exposición del Salón de Moscú. En abril-mayo participó en la exposición de la “Unión de Jóvenes” de San Petersburgo.

1912 Malevich participó en las exposiciones de la “Unión de la Juventud” y “El Jinete Azul” en Munich. Expuso más de veinte obras neoprimitivistas en la exposición Donkey's Tail en Moscú (el artista formaba parte del grupo de jóvenes artistas Donkey's Tail). Conocí a M.V.

En 1913, Malevich participó en la “Disputa sobre la pintura moderna” en San Petersburgo, así como en la “Primera velada de oradores en Rusia” en Moscú. Participó en la exposición "Target". Diseñó una serie de publicaciones futuristas. En la última exposición de la Unión de Jóvenes expuso, junto a obras neoprimitivistas, pinturas que él mismo denominó “realismo abstruso” y “realismo cubofuturista”.

En 1914, junto con Morgunov, protagonizó una acción impactante en el puente Kuznetsky de Moscú, caminando por la calle con cucharas de madera en los ojales. Participó en exposiciones de la sociedad “Jack of Diamonds” y del Salón de los Independientes de París. Desde el comienzo de la Primera Guerra Mundial colaboró con la editorial "Today's Lubok". Libros ilustrados de A. Kruchenykh y V. Khlebnikov.

El cuadro más famoso de Malevich. cuadrado negro(), que era una especie de manifiesto pictórico del suprematismo. Se exhibió por primera vez en Petrogrado el 1 de enero de 1916 (19 de diciembre de 1915, estilo antiguo) y fue un éxito significativo. El "Círculo Negro" y la "Cruz Negra" sirven como una adición mística a la imagen.

1916 Malevich participó con el informe "Cubismo - Futurismo - Suprematismo" en la "Conferencia de divulgación científica sobre los suprematistas", organizada conjuntamente con I. A. Puni. Participó en la exposición “Tienda”. Exhibió 60 pinturas suprematistas en la exposición “Jota de Diamantes”. Organizó la sociedad Supremus (que incluye a O. V. Rozanova, L. S. Popova, A. A. Ekster, I. V. Klyun, V. E. Pestel, etc.) y preparó una revista del mismo nombre para su publicación. En el verano, Malevich fue llamado al servicio militar (desmovilizado en 1917).

En mayo de 1917, Malevich fue elegido miembro del consejo de la Unión profesional de Artistas y Pintores de Moscú como representante de la federación de izquierda (facción joven). En agosto se convierte en presidente de la Sección de Arte del Consejo de Diputados Soldados de Moscú, se dedica a actividades educativas y está desarrollando un proyecto para la Academia Popular de Artes. En octubre fue elegido presidente de la sociedad “Jack of Diamonds”. En noviembre de 1917, el Comité Militar Revolucionario de Moscú nombró a Malevich Comisionado para la Protección de Monumentos Antiguos y miembro de la Comisión para la Protección de Tesoros Artísticos, cuya responsabilidad era proteger los objetos de valor del Kremlin. Ese mismo año hizo una ponencia en el debate “Pintura de vallas y literatura”.

En 1918 publicó artículos en la revista Anarquía. Elegido miembro de la Junta de Arte del Departamento de Bellas Artes de la Comisaría del Pueblo para la Educación. Escribe la "Declaración de Derechos del Artista". Se traslada a Petrogrado. Crea escenografía y vestuario para la obra de V. V. Mayakovsky “Mystery-Bouffe”. Participó en una reunión de la comisión de organización del Museo de Cultura Artística (MCC).

En noviembre de 1919, el artista se trasladó a Vitebsk, donde comenzó a dirigir un taller en la Escuela de Arte Popular del “nuevo modelo revolucionario”, dirigida por Marc Chagall.

En el mismo año 1919, Malevich publicó un trabajo teórico "Sobre los nuevos sistemas en el arte". En diciembre tendrá lugar la primera exposición retrospectiva del artista “Kazimir Malevich. Su camino del impresionismo al suprematismo."

En 1920, se había formado un grupo de estudiantes devotos en torno al artista: UNOVIS (Aprobadores del Nuevo Arte). Sus miembros eran L. Lisitsky, L. Khidekel, I. Chashnik, N. Kogan. El propio Malevich prácticamente no pintó pinturas durante este período, concentrándose en escribir obras teóricas y filosóficas. Además, bajo la influencia de El Lissitzky, comenzaron los primeros experimentos en el campo de la arquitectura.

1921 Participó en una exposición dedicada al Tercer Congreso del Komintern en Moscú.

En 1923 tuvo lugar en Moscú la segunda exposición personal del artista, dedicada al 25 aniversario de su actividad creativa. Ese mismo año leyó un informe en Academia Estatal ciencias artísticas (GANKh) en Moscú; Creó bocetos de nuevas formas y pinturas decorativas suprematistas para la Fábrica Estatal de Porcelana de Petrogrado.

En 1926 expuso arquitectos en la exposición informativa anual de GINKHUK. El 10 de junio, Leningradskaya Pravda publicó un artículo de G. Sery “Un monasterio con suministros estatales”, que sirvió de motivo para el cierre de GINKHUK. Se canceló una colección de obras del Instituto preparadas para su publicación que contenían la obra de Malevich "Introducción a la teoría del elemento excedente en la pintura". A finales de año se liquidó GINKHUK.

En 1927, Kazimir Severinovich contrajo un tercer matrimonio, con Natalia Andreevna Manchenko (1902-1990).

En 1928. Malevich trabajó en el Instituto Estatal de Historia del Arte; Artículos publicados en la revista de Jarkov “Nueva Generación”. Al prepararse para una exposición personal en la Galería Estatal Tretyakov, el artista volvió a recurrir a la pintura de caballete: dado que muchas de sus obras de los años 1900-1910 estaban en el extranjero en ese momento, creó una serie de obras del "período impresionista" y las fechó. a 1903-1906; de igual forma restauró las obras del ciclo campesino y las fechó en 1908-1912. Presumiblemente, para la misma exposición, Malevich creó una tercera versión de "Cuadrado Negro", correspondiente en sus proporciones a la pintura de 1915. Esto se hizo a petición de la dirección de la galería, ya que la obra de 1915, que en aquel momento estaba guardada en la Galería Tretyakov, se encontraba en bastante malas condiciones.

De 1928 a 1930, Malevich enseñó en el Instituto de Arte de Kiev.

En 1929, Malevich fue nombrado Lunacharsky "Comisario del Pueblo de IZO NARKOMPROS".

En 1930, las obras del artista se exhibieron en exposiciones en Berlín y Viena; se inauguró una versión abreviada de la exposición en la Galería Estatal Tretyakov en Kiev (febrero-mayo).

En el otoño de 1930, Malevich fue arrestado por el NKVD como “espía alemán”. Permaneció en prisión hasta diciembre de 1930.

En 1931 trabajó en bocetos para el cuadro del Teatro Rojo de Leningrado.

En 1932 recibió el puesto de jefe del Laboratorio Experimental del Museo Ruso. Las obras del artista formaron parte de la exposición “El arte de la era del imperialismo” en el Museo Ruso.

En 1932, Malevich trabajó en un proyecto no realizado: el cuadro "Ciudad social". Comenzó el último período en la obra del artista: en este momento pintó principalmente retratos de carácter realista.

1933: comienza una enfermedad grave (cáncer de próstata).

1934 - Participa en la exposición "La mujer en la construcción socialista".

En 1935, los últimos retratos de Malevich se exhibieron en la Primera Exposición de Artistas de Leningrado (la última muestra de las obras de Malevich en su tierra natal fue hasta 1962).

pinturas famosas

Composición suprematista - vendida el 3 de noviembre de 2008 en Sotheby's por 60.002.000 dólares

Exposiciones

Exposiciones individuales

- “Kazimir Malevich. Su camino del impresionismo al suprematismo", Moscú
- exposición personal, dedicado al 25 aniversario de la actividad creativa, Moscú
- “Exposición de pinturas y gráficos de K. S. Malevich”, Moscú, Galería Estatal Tretyakov
Leningrado, Museo Ruso, del 10 de noviembre al 18 de diciembre.
- - “Kazimir Malevich. 1878-1935", Moscú, Galería Tretyakov, 29 de diciembre de 1988 - 10 de febrero de 1989
- “Kazimir Malevich. 1878-1935", Amsterdam, Stedelijk Museum Amsterdam, 5 de marzo - 29 de mayo.
- - “Kazimir Malevich en el Museo Ruso”, San Petersburgo, Museo Estatal Ruso, 30 de noviembre de 2000 - 11 de marzo de 2001

Exposiciones colectivas

- XIV exposición de la Asociación de Artistas de Moscú
- “Jota de Diamantes”
- la primera exposición de la sociedad Salón de Moscú
- exposición de la “Unión de Jóvenes” de San Petersburgo
- “La última exposición futurista “0.10”.”
- - “En el círculo de Malevich. Compañeros. Estudiantes. Followers in Russia 1920-1950s", San Petersburgo, Museo Estatal Ruso, 30 de noviembre de 2000 - 26 de marzo de 2001

Obras seleccionadas

Composición suprematista. Mediados de la década de 1910 (motivo de 1915). Colección privada (anteriormente en la colección del MoMA)

suprematismo. 1915-1916 (según otras fuentes, 1917). Región de Krasnodar museo de arte a ellos. F. Kovalenko.

Boceto para el cuadro “Nuevo Paisaje”. 1929-1932. colección privada

Retrato de Una. 1934. Colección particular

Bibliografía

Obras de Kazimir Malevich

Malevich K. V. Khlebnikov // Creatividad, 1991, núm. 7, p. 4-5.
Malevich K. Por la escalera del conocimiento: De poemas inéditos / Intro. sl. G.Aigi (1991, tirada 1000 ejemplares)
Malevich K. La pereza como verdad real de la humanidad. Desde la aplicación. Arte. F. F. Ingold “Rehabilitación de la ociosidad” / Prefacio. y nota. A. S. Shatskikh (1994, serie “Biblioteca de Sergei Kudryavtsev”, edición de 25 ejemplares registrados y 125 numerados)
Malevich K. Obras completas en 5 volúmenes. T. 1. Artículos, manifiestos, ensayos teóricos y otros trabajos. 1913-1929 / General ed., introducción. art., comp., prep. textos y comentarios A. S. Shatskikh; sección “Artículos en el periódico “Anarquía” (1918)” - publicado, compilado, compilado. texto de A. D. Sarabyanov (1995, tirada 2750 ejemplares)
Malevich K. Obras completas en 5 volúmenes. T. 2. Artículos y trabajos teóricos publicados en Alemania, Polonia y Ucrania. 1924-1930 / Comp., prefacio, ed. traducciones, com. L. Demósthenova; científico ed. A. S. Shatskikh (1998, tirada de 1.500 ejemplares, tirada adicional de 500 ejemplares)
Malevich K. Obras completas en 5 volúmenes. T. 3. Suprematismo. Paz como no objetividad, o paz eterna. Desde la aplicación. cartas de K. Malevich a M. O. Gershenzon. 1918-1924 / Comp., pub., entrada. art., preg. texto, comentario y nota. A. S. Shatskikh (2000, tirada 1500 ejemplares)
Malevich K. Obras completas en 5 volúmenes. T. 4. Tratados y conferencias de la primera mitad de los años veinte. Adjunto correspondencia entre K. S. Malevich y El Lissitzky / Comp., pub., entrada. art., preg. texto, comentario y nota. A. S. Shatskikh (2003, tirada 1500 ejemplares)
Malevich K. Obras completas en cinco volúmenes. T 5. Obras de diferentes años: Artículos. Tratados. Manifiestos y declaraciones. Proyectos de conferencias, apuntes y apuntes. Poesía. 2004.
K. Malevich. Cuadrado negro. San Petersburgo: Azbuka, Azbuka-Atticus, 2012. 288 págs., Serie “ABC-Classics”, 3000 ejemplares, ISBN 978-5-389-02945-3

Acerca de Kazimir Malevich

Libros

Álbumes, catálogos

Andreeva E. Kazimir Malevich CUADRADO NEGRO. - San Petersburgo: Arka, 2010. - 28 p. ISBN 978-5-91208-068-5
En el círculo de Malevich: compañeros, estudiantes, seguidores en Rusia en los años 1920-1950. - [B.m.]: Ediciones Palacio, 2000. - 360 p. -ISBN 5-93332-039-0
Kazimir Malevich. 1878-1935: [Catálogo de exposiciones 1988-1989. en Leningrado, Moscú, Amsterdam] / Prefacio. Yuri Korolev y Evgenia Petrova; Introducción de V. A. L. Beeren. - Ámsterdam: Stedelijk Museum Amsterdam, 1988. - 280 p. -ISBN 90-5006-021-8
Kazimir Malevich en el Museo Ruso. - [B.m.]: Ediciones Palacio, 2000. - 450 p. -ISBN 5-93332-009-9

Memorias, correspondencia, crítica.

Malevich sobre sí mismo. Contemporáneos de Malevich / Comp., introducción. Arte. I. A. Vakar, T. N. Mikhienko. En 2 volúmenes - M.: RA, 2004. - ISBN 5-269-01028-3
Malevich y Ucrania / Editor de la antología D. O. Gorbachov. - Kiev, 2006. - 456 p. -ISBN 966-96670-0-3

Monografías

Zhadova L. Malevich. Suprematismo y revolución en el arte ruso 1910-1930. Támesis y Hudson, 1982.
Sarabyanov D., Shatskikh A. Kazimir Malevich: Pintura. Teoría. - M.: Arte, 1993. - 414 p.
ISBN 0-500-08060-7
Shatskikh A. S. Vítebsk. Vida del arte. 1917-1922. - M.: Lenguas de la cultura rusa, 2001. - 256 p. - 2000 ejemplares. -ISBN 5-7859-0117-X
Shatskikh A. S. Kazimir Malevich y la Sociedad Supremus. - M.: Tres cuadrados, 2009. - 464 p. - 700 ejemplares. -ISBN 978-5-94607-120-8
Khan-Magomedov S. O. Kazimir Malevich. - M.: Fundación Rusa de Vanguardia, 2009. - 272 p. - (Serie “Ídolos de las Vanguardias”). - 150 ejemplares. -ISBN 978-5-91566-044-0

Biografías

Shatskikh A. S. Kazimir Malevich. - M.: Slovo, 1996. - 96 p.
Nere Gilles. Malevich. - M.: TASCHEN, Art-Rodnik, 2003. - 96 p. -ISBN 5-9561-0015-X

Artículos

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Azizian I. A. El tema de la unidad en la teoría suprematista de Malevich // La arquitectura en la historia de la cultura rusa. vol. 3: Deseado y Real / Ed. I. A. Bondarenko. - M.: URSS, 2002. - 328 p. - ISBN 5-8360-0043-3.
Goriacheva T. Malevich y pintura metafísica// Cuestiones de historia del arte. - 1993. - No. 1. - P. 49-59.
Goriacheva T. Malevich y el Renacimiento // Cuestiones de historia del arte. - 1993. - No. 2/3. - págs. 107-118.
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Katsis L.“El cuadrado negro” de Kazimir Malevich y “El cuento de los dos cuadrados” de El-Lissitzky en una perspectiva judía // Katsis L. Escatología rusa y literatura rusa. - M.: OGI, 2000. - P. 132-139.
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Shikhireva O. N. Sobre la cuestión de creatividad tardía K. S. Malevich // Almanaque “Apolo”. Boletín nº 1. De la historia de la vanguardia rusa del siglo. - San Petersburgo, 1997. - P. 67-74.

Filmografía

El Museo Estatal Ruso y el estudio de cine Kvadrat produjeron la película “Kazimir Malevich. Transformación."
Película de Dmitry Gorbachev “Kazimir el Grande o Malevich el Campesino”. Cinemateca Nacional de Ucrania. Kievnauchfilm. 1994
Centro de Vítebsk Arte contemporáneo Basándose en las obras de los artistas de UNOVIS y los escritos de K. Malevich, realizó la película “Kazimir Malevich. Será más claro que el sol."

Ver también

Notas

D. Gorbachov. Malevich y Ucrania. - Kyiv, 2006. - 456 p. ISBN 966-96670-0-3
Genealogía y antepasados de K. S. Malevich // Malevich sobre sí mismo. Contemporáneos de Malevich. Compilado por I. A. Vakar, T. N. Mikhienko. T. 1. Moscú, 2004. págs. 372-385.
Shatskikh A. S. Kazimir Malevich. - M.: “Slovo”, 1996. - 96 p.
Historiador: “En algunos cuestionarios de la década de 1920, en la columna “nacionalidad”, Kazimir Malevich escribió: ucraniano” 09/04/2009. Arthur Rudzicki
Iglesia de Alejandro - Iglesia de San Alejandro
¿Quién eres, Kazimir Malevich? Elena Novikova “Espejo de la semana” No. 26, 9 de julio de 2005