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Hogar  /  Psicología/ Pinturas de estilo japonés. ¿Cómo hacer un dibujo en estilo japonés? Arte contemporáneo: Japón Pinturas japonesas en la pared.

Pinturas de estilo japonés. ¿Cómo hacer un dibujo en estilo japonés? Arte contemporáneo: Japón Pinturas japonesas en la pared.

Si dijeras que los japoneses aman a sus gatos, no sería cierto. O mejor dicho, no toda la verdad. Los japoneses adoran, aprecian y admiran a los gatos. Hay muchos blogs en Internet donde personaje principal- Gato japonés, los dueños de los diarios toman fotografías de sus hijos todos los días y las publican para que todos las vean. Estos diarios de gatos tienen buen tráfico y muchos comentarios. Algunas palabras sobre los gatos japoneses, en Japón se les llama neko(Neko), y la raza principal es el bobtail, su característica es cola corta. Todos los japoneses tienen neko. sangre azul, para ser más precisos, todos se remontan a la familia imperial. El caso es que en Japón hay gatos salvajes, pero el doméstico no proviene de él, sino que llegó por primera vez al emperador Ichijo a finales del siglo X junto con misión diplomática de China. Según la leyenda, los monjes de la secta Tendai transportaron en barco muchos manuscritos budistas de China a Japón; para proteger el precioso cargamento de los ratones, se llevaron varios gatos, que regalaron al emperador. Los gatos que se asentaron en el palacio imperial se cruzaron entre sí, lo que provocó mutaciones y la aparición de gatos tipo bobtail de cola corta, de los que ahora hay muchísimos en Japón. Según otra leyenda, la vida celestial de los gatos imperiales terminó en 1602, cuando la producción de seda se vio amenazada por una invasión de ratones que destruyeron los capullos de los gusanos de seda. Las estatuas de gatos colocadas por todas partes no cumplieron con la tarea de intimidar a los ratones. Por decreto del emperador, todos los gatos fueron liberados para llevar servicio civil- protección de los capullos de morera contra los roedores. Los desafortunados gatos, arrojados a las calles de las ciudades, rápidamente pasaron de ser mariquitas de palacio a inteligentes cazadores, pequeños ladrones y favoritos de la gente común. Estaba estrictamente prohibido causar daño a los gatos, pero se les permitía alimentarlos y algunos se quedaban a vivir donde les resultara más satisfactorio. Después de un tiempo, los descendientes de los gatos imperiales se pudieron encontrar en los hogares de japoneses de todas las clases. Fuera de Japón, el bobtail se hizo conocido hace relativamente poco tiempo, después de la Segunda Guerra Mundial, cuando los soldados estadounidenses trajeron gatos a Occidente. La cola del Bobtail japonés está acortada; todas las vértebras están presentes en la cola, pero están acortadas y deformadas. Compensar no es suficiente cola larga, las patas traseras del bobtail son mucho más largas que las delanteras. Son gatos muy inteligentes, fáciles de entrenar y leales a su dueño. Los gatos japoneses tienen una constitución buena y armoniosa, son fuertes, pero muy esbeltos, elegantes y gráciles. Por naturaleza son flexibles, amigables y cariñosos, se relacionan bien con los niños y les encanta jugar con ellos. Los japoneses creen que los gatos blancos son un símbolo de pureza, mientras que los gatos negros repelen espíritus malignos y las pelirrojas, que son mayoría, atraen riqueza. Colores de gatos tricolores. Micro(combinación de blanco-rojo-negro): trae buena suerte en todo y se considera un talismán para atraer riqueza y prosperidad.

La pintura japonesa es uno de los movimientos artísticos más antiguos.. La pintura apareció en Japón en el mismo periodo antiguo historia del país. En cerámica y otros artículos del hogar puedes encontrar lo más imagenes simples formas geométricas y varios patrones. Sin embargo, con la llegada de la cultura china al país, las obras de los artistas japoneses comenzaron a contener cada vez más elementos de la pintura del país de Confucio.

Uno de los destinos más impresionantes y coloridos. pintura japonesa es un paisaje. artistas japoneses no adjunto significado especial realismo de la composición. Lo principal para ellos fue la transferencia de impresiones de lo que contemplaban. la grandeza de la naturaleza.

¿Cómo hacer un dibujo en estilo japonés?

El paisaje japonés se puede representar con medios ordinarios. pinturas de acuarela. Para pintar necesitas usar. mas agua, y para dibujar detalles individuales agregue más pintura.

Para empezar necesitarás cartulina o papel de acuarela, un lápiz, una goma de borrar, lápices de colores pastel y, por supuesto, acuarelas.

  • Comience con un boceto a lápiz. Para esto dibujar los contornos pintura futura en la hoja usando un simple lápiz. Asegúrate de que las líneas sean muy suaves y apenas perceptibles. Debes presionar el lápiz muy ligeramente. Después de todo, Por tradición japonesa, el dibujo debe ser muy ligero y casi ingrávido.. Bajo ninguna circunstancia dibuje detalles con un lápiz; este es el trabajo de un pincel fino.
  • Dibuja montañas distantes, pagodas, estanques al fondo y construye varios puentes tradicionales japoneses.
  • A la hora de delinear las siluetas de las personas, no olvides tener en cuenta las características de su vestimenta y postura.
  • Ya se ha vuelto común que las pinturas con espíritu japonés tengan el símbolo principal de este país. - flores de cerezo. Tú también puedes representar en tu obra este cerezo increíblemente hermoso con pétalos volando al viento.

  • Después de dibujar un boceto a lápiz. empezar a colorear pinturas. recuerda que los colores deben ser ingrávidos, aireados.. Para hacer esto, debe elegir la proporción correcta de agua y pintura. Es necesario tener en cuenta la capacidad del cartón para absorber agua y de las acuarelas para provocar goteos.
  • Para colorear el fondo (como el cielo y el agua), utilice cepillos gruesos. Comience este proceso con los detalles grandes en la parte superior de la pintura y continúe hacia abajo hasta que haya pintado todos los detalles del agua, la vegetación y el cielo en la pintura. Luego deja el dibujo hasta que esté completamente seco.

  • Ahora Puedes pasar a los detalles. Coge un pincel fino y empieza a dibujar las copas y los troncos de los árboles, los tejados de las casas y los picos nevados de las montañas. No intentes dibujar todos los detalles, hasta las hojas y los pétalos. Tu tarea es establecer la dirección de los brotes y las ramas con unas cuantas pinceladas. Para obtener los tonos requeridos, mezcle acuarelas en una paleta. Debes evitar los tonos demasiado llamativos y brillantes.
  • Colocar en una de las esquinas de la imagen. Caracteres japoneses. En Internet puedes encontrar muchos poemas japoneses (Haiku) que se adaptan a ti y a tu estado de ánimo. Estos símbolos no son tan fáciles de dibujar como parecen a primera vista, por lo que es mejor practicar dibujándolos. Para darle a las letras una ligera pátina de edad y algo de polvo, use pintura negra mezclada con azul o marrón.

  • Usando crayones de colores pastel, crea sombras.

Deben ubicarse en laderas de montañas y superficies de agua. Lo principal es no exagerar. No debería haber demasiados.

Si no tiene mucho tiempo y no desea pintar paisajes extensos, pero le gustaría decorar el interior con un "truco" japonés, puede utilizar la siguiente técnica. Pinta la rama de un árbol con pintura negra espesa. Luego vierte un poco de pintura rosa suave en un plato desechable. Sumerge el fondo en pintura. botella de plastico y hacer impresiones en papel. Espera a que se seque el dibujo. De esta forma conseguirás una maravillosa rama de sakura sin ningún esfuerzo por tu cuenta.

Hoy en día, los temas japoneses en el interior son muy relevantes. Estos incluyen pinturas, decoración de paredes y

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Cada país tiene sus propios héroes del arte contemporáneo, cuyos nombres son bien conocidos, cuyas exposiciones atraen a multitudes de aficionados y curiosos y cuyas obras se venden a colecciones privadas.

En este artículo te presentaremos los más populares. artistas contemporáneos Japón.

Keiko Tanabe

Nacida en Kioto, Keiko ganó muchos concursos de arte cuando era niña, pero educación superior No lo entendí en absoluto en el campo del arte. Trabajó en el departamento de relaciones internacionales de la Organización Municipal de Comercio de Japón en Tokio, en un gran bufete de abogados en San Francisco y en una empresa privada. firma consultora En San Diego, viajé mucho. A partir de 2003 dejó su trabajo y, tras estudiar los conceptos básicos de la pintura con acuarela en San Diego, se dedicó exclusivamente al arte.



Ikenaga Yasunari

El artista japonés Ikenaga Yasunari pinta retratos mujeres modernas en la antigua tradición pictórica japonesa, utilizando un pincel Menso, pigmentos minerales, negro de humo, tinta y lino como base. Sus personajes son mujeres de nuestro tiempo, pero gracias al estilo de Nihonga da la sensación de que nos llegaron desde tiempos inmemoriales.




Abe Toshiyuki

Abe Toshiyuki es un artista realista que domina tecnica de acuarela. A Abe se le puede llamar un artista-filósofo: fundamentalmente no pinta monumentos famosos, prefiriendo composiciones subjetivas que reflejan estados internos la persona que los está observando.




Hiroko Sakai

La carrera del artista Hiroko Sakai comenzó a principios de los años 90 en la ciudad de Fukuoka. Después de graduarse de la Universidad Seinan Gakuin y escuela francesa Nihon Interior Design en el campo del diseño y la visualización, fundó "Atelier Yume-Tsumugi Ltd." y administré exitosamente este estudio durante 5 años. Muchas de sus obras decoran vestíbulos y oficinas de hospitales. grandes corporaciones y algunos edificios municipales en Japón. Después de mudarse a los Estados Unidos, Hiroko comenzó a pintar al óleo.




Riusuke Fukahori

Las obras tridimensionales de Riusuki Fukahori parecen hologramas. Ya terminaron pintura acrilica, aplicado en varias capas, y una resina líquida transparente, todo esto, sin excluir métodos tradicionales como dibujar sombras, suavizar bordes, controlar la transparencia, permite a Riusuki crear pinturas escultóricas y le da profundidad y realismo a la obra.




Natsuki Otani

Natsuki Otani es una talentosa ilustradora japonesa que vive y trabaja en Inglaterra.


Makoto Muramatsu

Makoto Muramatsu eligió como base para su creatividad un tema en el que todos ganan: dibuja gatos. Sus imágenes son populares en todo el mundo, especialmente en forma de rompecabezas.


Tetsuya Mishima

La mayoría de las pinturas del artista japonés contemporáneo Mishima están realizadas al óleo. Pinta profesionalmente desde los años 90 y tiene varios exposiciones personales y un gran número de exposiciones colectivas, tanto japonesas como extranjeras.

La pintura japonesa es una forma tradicional popular. arte japonés, que se divide en muchos géneros y estilos.

pintura de estilo japonés

Los motivos de la naturaleza están más extendidos en la pintura en estilo japonés. También en las fotos del país. sol naciente A menudo se representaban todo tipo de escenas de la vida cotidiana de la nobleza, los samuráis y los héroes mitológicos.

Los géneros más famosos de la pintura japonesa.

Técnica de pintura japonesa uki-yo

En el siglo XIV se generalizó el estilo uki-yo, que incluía grabados en madera que mostraban la vida de hermosas geishas, ​​actores de kabuki, luchadores de sumo y diversos paisajes naturales.

El proceso de creación de una impresión ukiyo-e involucró a un artista, un tallador y un impresor, y todo el proceso constaba de varias etapas. Primero, el pintor pintó un cuadro sobre papel blanco, luego el tallista lo aplicó a reverso Pegué el cuadro y lo apliqué a una tabla de madera. Cuando se pegó el dibujo, se cortaron las partes que no estaban pintadas, creando así una plancha de impresión. Luego se realizaron impresiones en blanco y negro, sobre las que el artista aplicó colores requeridos. El tallador produjo la cantidad necesaria (hasta varias docenas) de formas de impresión, que se combinaron con un fondo o color determinado. Impresora después de una discusión con el artista gama de colores Cubrió las formas con pintura y, aplicándolas sobre papel de arroz ligeramente húmedo, creó un grabado.

El estilo en el que fue impreso. impresión japonesa se hizo popular no sólo en Japón, sino también entre los artistas países occidentales como Vincent Van Gogh, Claude Monet y otros. Este impacto en arte europeo se llama "japonismo".

Escuela Kano de pintura monocromática japonesa

Mayoría escuela famosa japonés bellas artes es la escuela Kano, cuyas pinturas representan varias aves, animales, criaturas mitológicas, incidentes de la vida real. gente común. También se aplicaron dibujos a las puertas correderas de los palacios japoneses.

pintura kano

Los artistas de la escuela de Kano son famosos, entre otras cosas, por sus magníficas pinturas monocromáticas sobre seda. rasgo distintivo tales creaciones son combinaciones de objetos y animales reales en primer plano de la imagen con componentes abstractos y completamente abstractos. fondo(por ejemplo, nubes).

En el Japón moderno hay una gran cantidad de artistas que pintan al estilo de la subcultura anime y otras áreas de la nueva cultura japonesa. Takashi Murokami, que trabaja en el estudio Kaikai Kiki, recibió un gran reconocimiento. Pinta cuadros dedicados a la vida del estado japonés de posguerra y anime, además, crea esculturas y pinturas en estilo surrealista y en géneros nacionales tradicionales.

Vídeo sobre la pintura japonesa.

Durante siglos, la pintura ha ocupado un lugar importante en la cultura del país del sol naciente. Este tipo de arte se discutirá en el video.

Género del artículo - Pintura de Japón.