EntradaDescripción desconocida de Ivan Kramskoy. El artista Kramskoy y el cuadro “Desconocido”.
Uno de los cuadros más famosos de la pintura rusa se conserva en Galería Tretiakov. Siempre ha habido muchos rumores en torno a esta intrigante obra, pero su autor no ha revelado el misterio principal, que se refiere a la mujer representada en la imagen. Muchos artistas que pintaron retratos a menudo mantuvieron en secreto a los personajes de sus cuadros, pero con el tiempo, todo el secreto quedó claro.
Misterio sin resolver
El cuadro "El extraño" causó un gran revuelo y dio lugar a especulaciones entre los contemporáneos que soñaban con descubrir quién posaba para Kramskoi. Sin embargo, el creador no reveló el secreto y todos los chismes carecían de argumentos.
Hasta el momento nadie puede decir con certeza quién fue el prototipo real de esta obra, que hasta el día de hoy sigue siendo incomprendida. Una extraña imperiosa y orgullosa mira al público, cautivando con su mirada. Descubriremos cuál es el atractivo místico de la obra y cuáles son las principales versiones sobre el prototipo de la belleza sentada en un carruaje abierto.
Nacimiento de una obra maestra
La historia del cuadro "El extranjero" de Kramskoy comenzó en 1883, cuando pintor famoso Pintó un retrato de una bella dama, de la que no hay ni una sola mención en las notas del maestro. El lienzo fue expuesto al público en la exposición de los Itinerantes, y el público, que reaccionó con deleite ante la obra, llevaba en brazos al pintor, que no esperaba tanta fama. Todos competían entre sí para preguntar quién era la seductora dama que posaba para Kramskoy, pero el creador guardó silencio, lo que dio lugar a muchos rumores y versiones. Todos comenzaron a resolver apasionadamente el fascinante enigma para identificar al extraño que había causado tanta resonancia en la sociedad.
¿Personaje literario?
La imagen de la bella dama excitó y perturbó las mentes, causó preocupación y los contemporáneos estaban desconcertados. Muchos admitieron que no podían determinar quién era realmente esta mujer, y los críticos fueron unánimes en su opinión: “En ella se encuentra toda una era, y no importa si es decente o corrupta”.
La pintura "Extraño" apareció después de la publicación de la novela de Tolstoi "Anna Karenina", y muchos decidieron que Ivan Nikolaevich representaba personaje principal, que sucumbió a la pasión y perdió estatus social. Quienes se oponen a esta versión encontraron similitudes entre la encantadora desconocida y Nastasya Filippovna, que superó su posición, de "El idiota" de Dostoievski.
¿Hija o princesa georgiana?
Muchos historiadores del arte creen que su hija posó para el artista. Si comparas “El extraño” con el retrato de Sofia Kramskoy (“La muchacha del gato”), no se puede negar el visible parecido entre las dos mujeres. periodista ruso y el escritor I. Obolensky no está de acuerdo con ninguna versión y propone la suya propia. En su opinión, el prototipo era V. Turkestanishvili, la favorita del zar Alejandro I. Después de que ella dio a luz a la hija del emperador, el autócrata perdió interés en la dama de honor y su hija. Angustiada por el dolor, Varvara se suicidó. Cuando Kramskoy se enteró del trágico destino de su favorita y vio su retrato, quedó asombrado por la belleza de la princesa georgiana y quiso transmitir la imagen de una mujer orgullosa en su obra.
¿Imagen colectiva?
Los críticos de arte sostienen la versión de que la pintura "Extraño" (a menudo llamada "Desconocido") es imagen colectiva una mujer de la que no se habla en la sociedad educada.
Los labios pintados, el rubor aplicado y la ropa cara y a la moda la revelan como una mujer mantenida que cuenta con el apoyo de un hombre rico. crítico de arte y el historiador de arte Stasov incluso llamó al cuadro “Cocotte en un carruaje”.
Boceto y lienzo: diferencias.
Y después de que se descubriera un estudio del cuadro en una colección privada checa, los expertos llegaron a la conclusión de que el autor del cuadro “Extraño” realmente quería representar a una dama arrogante que mira con desprecio a quienes la rodean. No hay subestimación ni incertidumbre en un boceto pictórico. Una mujer atrevida mira al público, en cuyo rostro se lee la saciedad de la vida. Lo que hace deja huella en su apariencia, y uno de los signos que caracteriza a una dama es la vulgaridad. Sin embargo, en la versión final, Kramskoy refinó características externas Mujer encantadora, bromeando con su belleza. Admira a su heroína, su aristocracia, su postura majestuosa y su piel delicada. El maestro ve en ella una verdadera reina que se eleva por encima de otras personas.
Descripción de la pintura "Extraño".
El lienzo representa a una mujer joven vestida a la última moda: un sombrero con plumas, un abrigo adornado con cintas de raso y piel de marta, guantes de cuero. Sin embargo, esto no indica pertenencia a la alta sociedad, solo enfatiza la elegancia de la dama.
A pesar de que edificios famosos San Petersburgo está escrito en forma de bocetos, son bastante reconocibles y los expertos nombraron el lugar de la acción, lo que no genera dudas: Nevsky Prospekt. Una bella dama, cuyo vestuario está cuidadosamente detallado, cruza el puente Anichkov cubierto de nieve en un carruaje abierto. Orgullosa y arrogante, hace gala de su belleza, y en ella se ve cierto desafío a la sociedad.
La neblina helada de color blanco rosado parece desprender una sensación de frío, porque el talentoso pintor Ivan Kramskoy dominaba perfectamente las técnicas que transmiten el aire y la luz. "The Stranger" no es un retrato de salón, sino un lienzo complejo e intrigante. El bullicio de la ciudad ayuda a comprender la espiritualidad de la imagen de lo desconocido. La encantadora de piel oscura parece provocar al espectador con su belleza sensual, y en sus ojos se puede leer una ligera tristeza. espectáculos de Kramskoi mundo interior una señora que se siente desprotegida y sufre la falsedad de las personas. Su drama radica en el hecho de que no puede aceptar el frío cálculo de la sociedad. El autor aborda las eternas cuestiones que han atormentado a la humanidad. La pintura "Stranger" es su reflexión sobre la moralidad y la belleza, así como sobre la relación entre estos dos conceptos.
Es curioso que en era soviética La imagen de la dama que causó escándalo en el siglo XIX fue repensada y adquirió un aura romántica después del estreno de "El extraño" de Blok. La majestuosa belleza, cuyo nombre difícilmente nadie reconocerá, se ha convertido en el ideal de sofisticación y espiritualidad. Hoy los espectadores, con gran expectación, miran el lienzo en el que personaje femenino el autor mostró brillantemente “desde adentro”, y las nuevas generaciones mirarán los enormes ojos de la mujer para descubrir su secreto.
El cuadro "Desconocido" de Ivan Nikolaevich Kramskoy fue pintado en 1883.
Este es un retrato de medio cuerpo de una mujer joven sentada en un cochecito.
la dama esta vestida última palabra moda de la década de 1880: una boina de terciopelo, en aquella época se llamaba "Francisco", que recuerda al tocado de las pinturas de los aristócratas del siglo XVI: la misma forma, la misma pluma de avestruz unida a un ágrafo dorado con perlas.
Un pesado mechón de pelo oscuro en el cuello. El abrigo, por asociación con el abrigo del general, se llama "Skobelev", es claramente una tela cara,
adornado con piel de marta y seda azul oscuro cintas.
El manguito, que entonces estaba de moda, también está adornado con cintas de seda de marta y azul oscuro. En sus manos, a juego con su vestimenta general, hay guantes “suecos” de niño de color azul oscuro y en su mano izquierda hay una enorme pulsera de oro.
Al analizar esta obra, los críticos a menudo atribuyen a la mujer las propiedades de "La dama de las camelias", argumentando que representa a cierta dama de la clase media, una mantenida costosa o tal vez una actriz que disfruta de mecenazgo. Esto se debe al hecho de que la dama está desafiantemente vestida a la moda y cara.
En ese momento, la nobleza, que atravesaba una crisis económica, no tenía la oportunidad de vestirse así y, en general, el estricto cumplimiento de la moda era una característica de los “nuevos ricos”, personas que llegaron a la alta sociedad gracias al dinero. y no origen.
Composición
Lo primero que ve el espectador es punto oscuro silueta de una mujer en un cochecito. La composición es tal que parece el fotograma de una película. de cerca. Muy inusual para esa época.
Segundo - fácil fondo transparente— contornos del Palacio Anichkov.
Presumiblemente, el cochecito se encuentra en el puente Anichkov.
El cambio de escala crea un efecto completamente inesperado: la cara se convierte en lo principal de la imagen. ¡Lo primero que vemos son los ojos! Una mirada distante, triste, un poco arrogante.
La fuente de luz, la dirección de las sombras, la calidez y densidad del tono indican que la figura fue pintada en un estudio y el paisaje fue pintado en el lugar. La atmósfera invernal de San Petersburgo se transmite de forma absolutamente magistral.
Historia de la creación
La historia de esta obra (Kramskoy no la llamó "retrato", sino "imagen") es contradictoria. El autor no dejó comentarios, cartas, anotaciones en el diario, relatos o donaciones relacionadas con esta pintura.
Recientemente se encontró un boceto escrito para la pintura en la colección privada del Dr. Dusan Friedrich en Checoslovaquia, en la ciudad de Praga.
Se sabe que la persona que posó para el mismo boceto no era un modelo profesional, sino un conocido de alguien que por casualidad terminó en el estudio de Kramskoy y sirvió de modelo para él y varios de sus colegas para un estudio a gran escala.
Uno de los participantes, colega de TPVC, escribe sobre este episodio en sus memorias. Parece que este modelo está representado en el boceto del cuadro.
El boceto está escrito en el mismo color y desde la misma perspectiva, pero los rasgos faciales no son tan correctos, el peinado es diferente, la expresión es diferente, más dura.
Existen varias versiones diferentes de la creación de esta obra. Uno de ellos es un retrato de la muy amada hija de Kramskoy, Sophia, también una artista con un destino trágico.
También se supone que se trata de un retrato encargado de Ekaterina Dolgorukova, la esposa morganática del emperador Alejandro II, que permaneció con el artista después de la muerte del emperador.
Hay una versión que dice que se trata de un retrato de Matryona Savvishna, quien, como sirvienta en la finca Bestuzhev, cautivó al joven conde Bestuzhev con su extraordinaria belleza: se casó con ella y la llevó a San Petersburgo, donde conoció al artista. su.
Una de las teorías más atractivas y bastante probables es que la pintura representa a Varvara Turkestanova, una princesa georgiana. Ivan Nikolaevich vio su cameo y se enteró de ella. destino trágico, y esto lo inspiró a crear la pintura.
Resonancia
La pintura se mostró por primera vez en la undécima exposición de la Asociación de Exposiciones de Arte Itinerantes, donde tuvo el efecto de la explosión de una bomba. La composición, la trama y el tono de esta obra no se correspondían en absoluto ni con el concepto de Asociación ni con las ideas de la época sobre lo que estaba permitido.
Tretyakov inicialmente se negó a comprarlo, pero finalmente compró la obra a pesar de no exhibirla durante muchos años.
Bajo el dominio soviético y durante el período de democratización de la sociedad, esta obra se presenta en la Galería Tretyakov como una de las obras más populares I.N. Kramskoy, que simboliza la cultura rusa.
Todas estas teorías no aclaran la verdadera identidad del "Desconocido". Quizás esta fue precisamente la tarea del artista, que pintó una imagen colectiva de una mujer de su tiempo.
De los artistas rusos, Ilya Repin es considerado el más místico. Un cuadro "Iván el Terrible y su hijo Iván" vale algo, sin mencionar los famosos retratos, después de los cuales casi todas las personas que posaron para el gran artista pronto murieron.
Sin embargo, el propio Ilya Repin consideró su primer maestro al no menos famoso y talentoso artista ruso Ivan Kramskoy, cuyas pinturas, especialmente "Sirenas", tampoco están, por decirlo suavemente, exentas de misticismo.
El artista itinerante Ivan Kramskoy simplemente quedó fascinado por la obra de Nikolai Gogol, y le llamó especialmente la atención la historia "La noche de mayo o la mujer ahogada". Por supuesto, tal obra simplemente no pudo evitar atraer a los artistas, y muchos de ellos ilustraron esta obra, tratando de transmitir en imágenes esa asombrosa y misteriosa vida ucraniana que el más grande escritor místico ruso describió en su libro.
Sin embargo, el artista Kramskoy en su cuadro "Sirenas" decidió competir con Gogol en la transmisión de la fantástica belleza y el misterio de una noche de luna, cuando las bellezas submarinas llegan a la orilla de un misterioso estanque. Sin embargo, él por mucho tiempo No había manera de captar este atractivo hechizante, casi místico, de la noche de mayo de Gogol. El artista relee la obra muchas veces, intentando con todo su corazón sumergirse en esa atmósfera, pero se queja constantemente de lo difícil que es esto: misterioso. luz de la luna. Más tarde escribiría en sus diarios que casi se rompe el cuello en este cuadro, pero aun así “atrapó” la luna y al final resultó ser un cuadro verdaderamente fantástico.
La pintura "Sirenas" de Kramskoy resultó no sólo fantásticamente atractiva, sino también místicamente misteriosa. Los críticos lo elogiaron mucho, pero pronto incluso los más entusiastas guardaron silencio. El hecho es que en la primera exposición de Los Errantes, este cuadro se colgó junto al paisaje de Savrasov "Las torres han llegado". Por la noche, el paisaje se derrumbó. Alguien incluso bromeó diciendo que las sirenas no aprobaban ese barrio. Pero pronto los chistes desaparecieron. La pintura "Sirenas" provocó una especie de escalofrío y horror místico entre los visitantes de la exposición.
Después de la exposición, Pavel Tretyakov adquirió ambas pinturas para su galería, es decir, "Torres" y "Sirenas". Y luego se enfrentó al hecho de que era difícil encontrar un lugar para el cuadro de Kramskoy. Al principio lo colgaron en el vestíbulo, pero desde allí, según los sirvientes, por las noches empezaba a soplar humedad y frescor, y hasta se oían cantos. Las señoras de la limpieza se negaron a entrar a la habitación por este motivo, tenían miedo.
El propio Tretyakov no padecía misticismo, ¿por qué no se lo dio al principio? de gran importancia. Sin embargo, pronto comenzó a notar que tan pronto como estuvo en esta habitación, al lado de “Sirenas” de Kramskoy, fue como si le estuvieran sacando toda la vitalidad, se sintió cansado, letárgico y somnoliento; Además, los visitantes de la galería comenzaron a quejarse del cuadro, diciendo que no se podía mirar "Sirenas" durante mucho tiempo sin algún tipo de escalofrío interno, y las jóvenes sensibles incluso se desmayaban ante este cuadro.
Y aunque no había evidencia de la relación entre esos desmayos y la pintura, Tretyakov, siguiendo el consejo de su antigua niñera, colgó "Las sirenas" en un rincón alejado donde la luz del sol no incidiera. Desde entonces, los visitantes han dejado de quejarse del cuadro, y ella misma (o sus sirenas, que padecen luz del sol) se calmó y no causó más molestias a nadie.
El cuadro de Kramskoy "Extraño"
Ivan Kramskoy escribió otro imagen mística- “Desconocido” o “Desconocido”. A primera vista, no hay nada inusual en este retrato. A menos que los contemporáneos del artista no pudieran determinar de quién fue pintada esta belleza. El propio retratista se limitó a sonreír, pero se negó a nombrar a la mujer, bromeando diciendo que tal vez no la hubiera.
Tretyakov se negó a comprar “Stranger” de Kramskoy; nadie sabe por qué. Comer diferentes versiones, pero dado que el mecenas no padecía misticismo, es difícil creer que escuchó la opinión generalizada en ese momento de que los retratos de bellezas podían tener un efecto perjudicial en los hombres. Lo más probable es que Tretyakov simplemente tuviera una intuición fantástica que le decía que “Desconocido” aún no estaba “maduro” para su galería.
Y la imagen comenzó su viaje místico en colecciones privadas, ganando cada vez más notoriedad. Su primer dueño fue abandonado inmediatamente por su esposa, la mansión del segundo se incendió y el tercero, de alguna manera rápida y extraña, quebró. Pronto empezaron a decir que el cuadro "fatal" de Kramskoy era el culpable de todos los problemas.
Por cierto, el propio artista también lo padeció. Después de completar este retrato místico, sus dos hijos de alguna manera extraña mueren uno tras otro...
Pronto la "Extraña" se fue al extranjero, pero incluso aquí continuó trayendo a sus dueños sólo problemas y desgracias. No fue hasta 1925 que regresó a Rusia y, habiendo ocupado el lugar que le correspondía en la Galería Tretyakov, finalmente se calmó. Resulta que aquí es donde estaba su muelle...
El 2 de marzo de 1883 se inauguró la undécima exposición de la Asociación de Viajeros en el edificio de la Academia Imperial de Ciencias de San Petersburgo. exposiciones de arte. La pintura "Desconocido" de Ivan Nikolaevich Kramskoy se convirtió en una sensación. Los visitantes intentaron, sin éxito, adivinar el nombre de la dama capturada por el maestro. El líder de los Itinerantes respondió evasivamente a todas las preguntas modestas y no tan modestas, lo que no hizo más que provocar al público ávido de escándalos.
Mujer de ninguna parte
Uno de los más famosos y pinturas misteriosas La escuela rusa de pintura apareció como de la nada. En el extenso legado epistolar de Kramskoi no hay ni una palabra sobre el trabajo sobre “Lo desconocido”. Los diarios y memorias de los contemporáneos no aclaran la situación, nada por ninguna parte. Una especie de misteriosa "figura del silencio" en lugar de un trasfondo creativo completamente documentado de la creación de la obra maestra llamada "La Mona Lisa rusa". La conclusión es: artista famoso, quien había amplio círculo Clientes de diferentes estratos de la sociedad de San Petersburgo, desde ricas casas nobles y mercantiles hasta grandes palacios ducales y reales, escribió deliberadamente "Lo Desconocido" en secreto para todos. Para Ivan Nikolaevich, ese secreto no era natural: por regla general, compartía de buen grado sus ideas creativas.
La intriga continuó desarrollándose... Pavel Mikhailovich Tretyakov no compró para su galería la obra maestra indudable del Corresponsal itinerante y constante, tan valorada por él, y se abstuvo de comentar.
¿Pero por qué? ¿Qué vieron los contemporáneos en este retrato que nosotros no vemos?
Y tu humilde servidor intentó mirar retrato de mujer a través de los ojos de los primeros visitantes de la “exposición de cuadros” de 1883, reclamando aristocracia y estricta observancia de la decencia secular.
Sí, una mujer va en un cochecito. Nota: doble. Es decir, se trata de la salida de alguien (que es un indicador de una posición alta) o, como mínimo, de un conductor imprudente y costoso. Al mismo tiempo, la heroína está sola en el cochecito. Aunque sería apropiado que una dama decente viajara con alguien: su marido, su padre, su hermano, en fin, un amigo o compañero...
La aristócrata nunca se permitiría una violación tan demostrativa de las reglas del mundo. Un aristócrata no se habría vestido como lo hacía “Desconocido”.
Y esto ya es una pista para la búsqueda, en la que me ayudó la investigación de especialistas en historia del traje 1.
Manto en memoria de Skobelev
Un pequeño sombrero "Francis" de terciopelo con una pluma de avestruz blanca rizada, un abrigo "Skobelev" con piel de marta y guantes de cuero caros: todo estaba súper de moda en 1883. La auténtica tendencia de la temporada, como dirían estos días: " general blanco"Mikhail Dmitrievich Skobelev falleció en circunstancias muy misteriosas en el verano de 1882, y la muerte del joven líder militar sigue atormentando las mentes. Pero usar tantas cosas caras y de moda a la vez es para una dama de alta sociedad- mala forma. estilo de sentimiento mujer rica póngase algo que enfatice su estatus, y eso es suficiente. Vestirse con la mejor ropa es un estilo de nuevo rico.
Recordemos que el cuadro fue pintado en los años del nacimiento del capitalismo ruso, cuando los entonces “nuevos rusos” entraron en escena: magnates ferroviarios, banqueros... Eran ellos y sus damas quienes se jactaban del lujo, lo que provocaba sonrisas. - los advenedizos divertían sus complejos. Pushkin dijo precisamente sobre el futuro:
Y en silencio intercambiaron miradas
Recibió una sentencia general.
La conclusión es obvia: la dama representada por Kramskoy no pertenece a sociedad secular, o tiene una oportunidad única de violar sus reglas de conducta con impunidad. La “Desconocida” se aleja de la jurisdicción del omnipotente y cruel rumor secular y se da cuenta de su propia falta de jurisdicción: las duras sentencias del mundo no son para ella.
Esto es posible sólo en un caso: la dama cuenta con el apoyo del propio Emperador, que no quiere mantener en secreto su relación especial con el "Desconocido". Sólo queda decir su nombre. Se trata de la princesa Ekaterina Mikhailovna Dolgorukova (1847 - 1922), cercana a Alejandro II (1818 - 1881) durante 14 años. Y cartas en las que siempre comenzaba con las palabras: “Hola, querido ángel de mi alma” 2.
Segundo en un cochecito
Tanto el propio emperador como su favorito vieron esta cercanía no como una relación pecaminosa, sino como una unión matrimonial secreta, por la cual recibieron una bendición "de Dios". El Archivo Estatal de la Federación Rusa contiene una extensa correspondencia de esta pareja: 3.450 cartas de Alejandro II y 1.458 cartas de la princesa.
Después de estudiar la correspondencia, la historiadora de San Petersburgo y autora de "Patria", Yulia Safronova, escribió un libro maravilloso "Ekaterina Yuryevskaya Una novela en letras", en el que escribió con mucha delicadeza, pero psicológicamente con precisión, sobre este incidente. Desde el inicio de la relación, la pareja desarrolló sus propias “fórmulas de amor”:
Katya incluso escribió sobre su sentimiento mutuo como un evento predeterminado en el cielo: "Fuimos creados para ser una excepción sagrada". Una autohipnosis tan constante permitió evitar discusiones sobre la ilegalidad de una relación extramarital. La novela nunca fue pensada. en términos de pecado, sino, por el contrario, como cumplimiento del mandato de Dios. Al mismo tiempo, la pareja comprendió que desde fuera su relación podía evaluarse de otra manera. La incertidumbre que se oculta a ellos mismos se hace visible en la repetición obsesiva: “ Sólo nosotros comprendemos plenamente la santidad de este sentimiento, del que estamos felices y orgullosos... De otra manera, responder a las dudas internas era declarar que los sentimientos eran únicos, inaccesibles para cualquiera y, por lo tanto, no sujetos a leyes generales: “ ... somos la única pareja que ama con tanta pasión como nosotros, y que conoce la alegría del culto que Dios nos ha inculcado. El grado extremo de aislamiento de uno mismo del mundo fue la declaración de todo lo externo como.” insignificante, sin significado..." 3
La pareja violó repetidamente las reglas no escritas de comportamiento en la sociedad. Durante sus vacaciones en Crimea, la princesa pudo salir a caminar sola. La dama de honor de la emperatriz, la condesa Alexandra Andreevna Tolstaya, recordó con indignación mal disimulada cómo una vez vio a la princesa Dolgorukova "en el camino, delante de todos... caminando" 4 . Una violación aún mayor de la decencia social era que los amantes caminaran juntos en un carruaje abierto. El 30 de junio de 1872, la princesa escribió al zar: “Me encanta conducir tu descapotable, aferrándome por completo a tu hermoso cuerpo, que es mío; me lo comería todo”.
A partir de esta íntima confesión, Alejandro II podría ubicarse en el espacio libre a la izquierda de lo “Desconocido”. Es posible que Kramskoy originalmente tuviera la intención de representar al zar junto a su esposa morganática. Además, el emperador a menudo era representado en un trineo o en un carruaje. En Yaroslavl museo de arte Se conserva el cuadro de Nikolai Egorovich Sverchkov "Pasando en un cochecito (Alejandro II con niños)". Haga un pequeño experimento mental: en su propia imaginación, transfiera la figura del rey de este lienzo y siéntelo en un lugar libre junto al "Desconocido", ¡y que los críticos de arte me perdonen por tal blasfemia!
También se conoce un grabado con línea de puntos y buril al final de la primera. cuarto del XIX siglo: gran duque Nikolai Pavlovich (futuro emperador Nicolás I, padre de Alejandro II) con su esposa Alexandra Fedorovna está sentado en un carruaje y dirige magistralmente los caballos. La augusta pareja está representada con el telón de fondo del Palacio Anichkov, en el que entonces vivían 6. Pero a la izquierda de lo "Desconocido" también vemos el Palacio Anichkov, que durante el reinado de Alejandro II perteneció al zarevich Alejandro Alexandrovich.
Se produce un fuerte arco emocional. El arte del artista quita inesperadamente el espeso velo que oculta un importante secreto de la dinastía Romanov.
Cambio de escenario
El 6 de julio de 1880, tras la muerte de la emperatriz María Alexandrovna, el soberano se apresuró a casarse con la princesa en la iglesia del “campamento” de Tsárskoye Seló. Ekaterina Mikhailovna recibió el título de Princesa Serenísima Yuryevskaya, y con ella los hijos nacidos antes del matrimonio: su hijo George (Goga) y sus hijas Olga y Ekaterina; otro hijo, Boris, murió en la infancia. Ya en septiembre de 1880, el soberano transfirió a la princesa Yurievskaya un capital especial de 3.409.580 rublos por kopek. Vera Borovikova, la doncella de la princesa, recordó que Alejandro II comenzó a viajar abiertamente en el mismo carruaje con su amante dos semanas después de la boda: “... y todos lo vieron en Tsarskoe Selo, pero nadie habló en voz alta sobre la boda” 8 .
Alta sociedad quedó en shock al darse cuenta de que el asunto no se limitaría a paseos entre el emperador y su esposa morganática.
La crisis dinástica volvió a llegar muy cerca del umbral de la Casa de Romanov. El actual consejero privado Anatoly Nikolaevich Kulomzin recuerda: “... Había rumores siniestros sobre el deseo del soberano de coronar a la princesa Yuryevskaya... Todo esto preocupaba hasta la médula... Se ordenó encontrarlo en los archivos del Ministerio. Corte la ceremonia de coronación de Catalina I por Pedro el Grande Al enterarse de este caso, el heredero anunció que si ocurría este evento, él, su esposa e hijos se irían a Dinamarca, a lo que siguió una amenaza de Alejandro II. , en caso de tal salida, declarar heredero al trono a Jorge, nacido antes del matrimonio de Yuryevskaya..." 9
La "Desconocida" podría haber sido coronada Catalina III.
debería haber cocinado sociedad rusa al hecho de que en la novela "¿Qué hacer?", libro de culto varias generaciones de rusos se llamó un “cambio de escenario”.
Alejandro II, que había reinado durante un cuarto de siglo, soñaba con abdicar del trono y pasar el resto de su vida como persona privada con Katenka, en El Cairo o en Estados Unidos. “¡Ah! Qué cansado estoy de todo, y qué daría por dejarlo todo, ir a algún lugar contigo, ángel de mi alma, y vivir sólo para ti” 10.
Fue en este momento que la reconocida luminaria pintura de retrato Kramskoy y recibió el encargo de pintar un retrato de la princesa Yuryevskaya. Pidieron no anunciar el pedido. Esta es mi hipótesis. Se basa en hechos.
No puedo ver caras
En el otoño de 1880, otro artista metropolitano muy caro y de moda, Konstantin Yegorovich Makovsky (el zar lo llamaba "mi pintor" 11), pintó un retrato ceremonial de la princesa en Livadia. El conde Sergei Dmitrievich Sheremetev, el ayudante favorito del zarevich, escribió imparcialmente sobre la atmósfera insoportable que se había desarrollado en la residencia imperial: “...fue testigo de muchas cosas que no quería ver, y testigo ocular de una situación turbulenta y era sombría (la completa decadencia y decadencia del encanto del poder real) ... Makovsky estaba haciendo un retrato de la princesa Yuryevskaya en ese momento, era necesario ir a admirarlo; vida familiar La familia real era un infierno".
El retrato ceremonial de la princesa Yurievskaya, pintado por Makovsky, que se consideraba perdido, fue descubierto recientemente en Estocolmo y el 13 de diciembre de 2017 se vendió en una subasta por la cifra récord de 11 millones de coronas (1.304 millones de dólares).
Sergei Makovsky, hijo del artista, recordó un detalle colorido: el artista comenzó a pintar en Livadia, pintando el rostro de la modelo del natural, y lo terminó en San Petersburgo, utilizando los servicios de una modelo, quien, para mayor autenticidad, posó para él con la capucha azul de la princesa Yuryevskaya. Aparentemente, a la princesa Ekaterina Mikhailovna claramente le faltaba paciencia y perseverancia. Y los retratistas debían tener en cuenta esta característica.
EN colección privada Dushana Friedrich (Praga) conserva un boceto de Kramskoy de la época en que trabajó en “Lo desconocido”: una mujer joven en un cochecito en la misma pose. Algo así como la heroína de la imagen. Aunque el rostro es más áspero y la mirada ciertamente desafiante y arrogante. En toda la apariencia de este modelo hay una especie de vulgaridad insoportable y atrevida.
¿Quién aparece en la foto? Lo más probable es que sea un modelo. Quizás una mujer de fácil virtud. Kramskoy quería capturar la pose que necesitaba y al mismo tiempo pintó la cara para recordarla. El maestro se preparó de antemano para que, cuando trabajara en el retrato de la princesa Yuryevskaya, no perdiera el tiempo trabajando en los detalles. ¡¿Quién sabe si la impaciente princesa querrá posar para muchas sesiones?!
Pero Kramskoy no pudo realizar este plan.
Sombra de pedido cancelado
Siguieron acontecimientos bien conocidos: el 1 de marzo de 1881, Alejandro II fue asesinado por una bomba de Narodnaya Volya, su hijo subió al trono. Alejandro III. La princesa Yuryevskaya se cortó su lujoso cabello (la larga trenza llegaba hasta el suelo) y lo colocó en el ataúd del emperador. Bajo la abierta presión de Alejandro III y la emperatriz María Feodorovna, la inconsolable viuda abandonó por primera vez su apartamento en Palacio de Invierno, y luego abandonó por completo Rusia con sus hijos y se instaló en su propia villa en Niza.
Kramskoy se encontró involuntariamente involucrado en el asunto de otra persona. drama familiar, al mismo tiempo a todos ella " personas actuantes"trató bien a Alejandro III y a la emperatriz María Feodorovna (también se conocen sus retratos de Kramskoy). La orden desapareció por sí sola, bueno, está bien. Pero luego qué, ¿escupir y olvidar? ¡Ay, así no es como trabaja un artista! Una idea que se hunde en el alma, no se suelta, duele, se desarrolla en otra... En general, comienza a trabajar febrilmente sobre un lienzo completamente diferente.
Por supuesto, ahora no se podía hablar de ningún parecido entre el retrato del "Desconocido" y la princesa Ekaterina Mikhailovna.
Eche otro vistazo a "Desconocido". La heroína está sola en un cochecito doble. Lógicamente, junto a ella debería estar… ¿Quién es el hombre que ama? Pero él ya no está allí. ¿Muerto? ¿Qué hay en el lienzo al fondo? El Palacio Anichkov es aquel en el que vivió Alejandro III hace poco tiempo. ¡La heroína abandona el Palacio Anichkov para siempre! Y en sus ojos hay una gama asombrosa de sentimientos: dolor, tristeza, arrogancia... Pero la arrogancia es de un tipo especial: vosotros, la multitud de la calle, no tenéis derecho a chismear sobre mí, a juzgarme...
Y ya no quiero hablar de la pretensión de los atuendos de la orgullosa y triste belleza que cabalga por Nevsky. Kramskoy trabajó durante siglos: ¿quién, siglos después, recuerda las sutilezas de la moda de entonces? ¡Mira su cara! Es una estupidez decir que este es el retrato de alguien. Esto no es un retrato en absoluto. Esta imagen es de un género diferente. Y ya no fue la princesa Yuryevskaya quien escribió. Hay algo en la heroína, quizás del modelo del boceto. Algo de su hija Sofía, que a menudo posaba para su padre. Y, sobre todo, de una mujer en la que pensaba el propio artista. Y no preguntes quién es ella.
Ella es "Desconocida".
"Desconocido" apareció en la Galería Estatal Tretyakov sólo en 1925, después de la nacionalización de una de las colecciones privadas.
1. Kirsanova R.M. Retrato de una mujer desconocida vestido azul. M.: Polo Kuchkovo, 2017. P. 370, 390.
2. Safronova Yu.A. Ekaterina Yurievskaya. Una novela en letras. San Petersburgo 2017. pág.107.
3. Ibídem. Pág. 121.
4. Ibídem. Pág. 172.
5. Ibídem. Pág. 163.
6. Rovinski D.A. Un diccionario completo de retratos grabados rusos. T. I: A - D. San Petersburgo. 1886. Stlb. 34. N 86.
7. Safronova Yu.A. Ekaterina Yurievskaya. Una novela en letras. San Petersburgo 2017. pág.162.
8. Ibídem. Pág. 226.
9. Kulomzin A.N. Experimentado. Recuerdos. M.: Enciclopedia Política, 2016. P. 313, 329.
10. Safronova Yu.A. Ekaterina Yurievskaya. Una novela en letras. San Petersburgo 2017. pág.122.
11. Makovsky S.K. Retratos de contemporáneos. Moscú: Agraf, 2000 // http://e-libra.ru/read/229599-portrety-sovremennikov.html
"Desconocido" es un retrato de una mujer hermosa, pero de alguna manera agitada, con el telón de fondo de Nevsky Prospekt.
I. E. Repin dijo en sus memorias que cuando apareció esta pintura en la XI exposición de Artistas Itinerantes, todos estaban literalmente intrigados: ¿quién es esta mujer?
Ni los primeros biógrafos ni su hija Kramskaya-Junker confirman ninguna de las suposiciones: ¿quién es esta mujer? Y hubo muchas versiones. La hija del artista afirmó que el retrato fue pintado a partir de diferentes modelos y que se trataba de una imagen colectiva. Algunos dijeron que el artista vio esta belleza en la calle, en un carruaje que pasaba, otros dijeron que era la imagen de Anna Karenina (varios años antes de la aparición del cuadro de Kramskoy, se publicó la novela de Tolstoi "Anna Karenina").
A pesar de imagenes literarias las mujeres que servirían como prototipo de la imagen podrían ser nombradas y nombradas. En muchas obras de escritores y poetas rusos, la imagen de una mujer que se opone a la sociedad era muy popular. Y en la imagen la belleza se percibe como tal.
Quizás Kramskoy abordó este tema. El artista parece mirar a su modelo desde afuera, obligando al público a descubrir quién es ella, cuál es su destino, qué sentimientos se esconden detrás de esta belleza y la mirada arrogante de la mirada medio baja de su bella. ojos. Pero entre los bocetos de Kramskoy se encontró uno que representaba a una mujer joven sentada en un cochecito. Mira desafiante a los que pasan.
Su apariencia– El pelo despeinado y un baño no tan limpio provocan el ridículo. ¿Es así como el artista originalmente quería retratar la belleza? Kramskoy llama deliberadamente al retrato "Desconocido", como si supiera que detendría al público y les haría pensar en su destino. La imagen causó mucha especulación por su misterio. ¿Quién es ella?
Muchos estuvieron de acuerdo en que Kramskoy retrató a una mujer rica y mantenida. A V. Stasov se le ocurrió la definición: "Cocotte en un cochecito", pero P. Tretyakov no quiso comprar este trabajo. Y apareció en la colección Tretyakov como resultado de la nacionalización de colecciones privadas solo en la época soviética en 1925, cuando el escándalo de la imagen de lo "desconocido" fue gradualmente olvidado y la pintura de lo desconocido se convirtió en la encarnación de la aristocracia.
Kramskoy le dijo una vez a Repin: “La cuestión no es escribir tal o cual escena... de la vida. Será una simple fotografía de la vida, un boceto, si no está iluminado por la cosmovisión filosófica del autor y no lleva significado profundo vida..." Esto es lo que probablemente pensó la artista al dibujar un retrato de la belleza, de su vida...
Kramskoy fue un retratista de gran talento. Su capacidad para transmitir el mundo interior de la persona representada en el retrato parecía sobrenatural para muchos. Kramskoy pinta " noche de luna», « pena inconsolable", "Desconocido". Tres mujeres, tres destinos.
Desconocido se diferencia en que el rostro de la mujer está cerca del espectador. Se nota la suavidad de la piel aterciopelada, las sombras de las largas pestañas y las lágrimas en los ojos, que se enmascaran con una expresión fría y orgullosa en el rostro, una neblina rosa helada está pintada con tanta maestría que en realidad evoca una sensación de asombro; sensación de frío.
Algunos llaman mágica a la imagen de lo desconocido. Mira la imagen, cada detalle en ella nos hace preguntarnos quién es ella, miramos el azul suave de su traje de terciopelo, decorado