El artista enseñó. ¿Cómo viven los graduados de las universidades de arte?

Uno de los momentos más importantes y emocionantes en la vida de cada persona es elegir su futura profesión favorita. Por lo tanto, muchos escolares piensan adónde ir a estudiar después de graduarse mucho antes de que suene la última campana escolar, los exámenes y la fiesta de graduación. No menos que a los propios niños, la cuestión de obtener una educación superior o secundaria especializada preocupa a sus padres, porque probablemente saben por experiencia propia lo importante que es elección correcta. Está demostrado desde hace mucho tiempo que si se selecciona incorrectamente la dirección de estudio y la propia institución educativa, el interés del niño por estudiar como tal puede disminuir y, posteriormente, cualquier deseo de seguir dominando la profesión puede desaparecer por completo.

Muchos niños desde muy primera infancia hacen planes y sueñan con crecer lo antes posible, volverse autosuficientes e independientes, formar una familia y encontrar un trabajo que les guste. La primera decisión independiente es la elección de su futura especialidad. ¿Dónde puedes ir a estudiar después de la secundaria, a qué puntos debes prestar atención al elegir una universidad?

Dónde ir a estudiar después de graduarse de la escuela secundaria

Antes de tomar una decisión final sobre dónde ir a estudiar después de graduarse de la escuela secundaria, es necesario pensar detenidamente todo y sopesar los pros y los contras, especialmente si hay varias opciones y hay dudas sobre qué universidad elegir. Es importante comprender que mucho depende de esta primera decisión independiente en la vida.

Aceptación de una persona la decisión correcta llega fácil y rápidamente, mientras que otros necesitarán bastante tiempo para finalmente decidirse por algo específico. Los expertos recomiendan escucharse a sí mismo, a su “yo”, para analizar sus intereses, inclinaciones y preferencias. Por supuesto, lo mejor es que su pasatiempo favorito se convierta en una actividad permanente, ya que solo en este caso el trabajo le brindará un verdadero placer y lo inspirará a alcanzar nuevas alturas. En el trabajo una persona gasta la mayoría de de todo tu tiempo libre, y si este trabajo es una carga y no te trae ninguna satisfacción, tarde o temprano se volverá odioso.

Si no puede decidir su propia profesión futura, puede realizar pruebas especiales de aptitud profesional. Además, un psicólogo que pueda guiarlo de manera competente para tomar la decisión correcta puede ayudar a aclarar significativamente la "situación". Lo más importante es abordar la toma de decisiones con prudencia y no dejarse llevar por las opiniones de los amigos.

Dónde ir a estudiar después de la secundaria para niñas y niños

Cada hombre moderno Hoy comprende que sin educación es difícil lograr algo significativo en la vida. Es por eso que muchas niñas y niños comienzan a preocuparse de antemano por dónde irán a estudiar después de dejar la escuela. Para cada persona, el proceso de elección de profesión es estrictamente individual y se produce en diferentes momentos.

Algunos deciden abandonar la escuela inmediatamente después de terminar el noveno grado y continuar adquiriendo conocimientos en escuelas vocacionales, escuelas técnicas y universidades. En estas instituciones educativas, los niños pueden aprender muchas profesiones útiles, por ejemplo, la profesión de mecánico o pintor yesero. ¿No sabes dónde ir a estudiar de niña después del colegio? En las escuelas vocacionales puedes adquirir la profesión de pastelero, peluquero, manicurista, etc. Esta educación secundaria especializada será una excelente base inicial, con la que podrás planificar con confianza tu vida posterior. Si lo deseas, puedes continuar tus estudios en una universidad.

La mayoría de los niños abandonan la escuela después de terminar el noveno grado, pero también hay quienes continúan sus estudios en escuela secundaria Otros 2 años y solo entonces se enfrentan al problema de elegir una profesión. Los antiguos alumnos de undécimo grado ya no eligen escuelas vocacionales, sino sólo universidades y, ocasionalmente, escuelas y colegios técnicos, si estas instituciones educativas tienen programas para la enseñanza de niños después del undécimo grado.

Todo aquí es puramente individual y la elección dependerá de las preferencias personales y la disponibilidad del estudiante. instituciones educativas en la ciudad (o de la disposición a estudiar en otra ciudad). En qué universidad inscribirse (médica, pedagógica, económica y agrícola) depende del deseo y las preferencias personales del graduado, así como de las capacidades financieras de los padres, ya que, lamentablemente, obtener gratis educación superior No es tan simple hoy en día.

¿Dónde debería ir una niña a estudiar después de la escuela de arte y música?

Muchos niños, además de estudiar en escuelas secundarias Al mismo tiempo, estudian en distintas secciones y clubes, por ejemplo, quieren ir a la escuela de arte. Muchos padres fomentan el deseo de sus hijos de participar en la creatividad, pero al mismo tiempo no tienen ni idea de dónde ir a estudiar después de graduarse. escuela de arte y cómo se puede convertir el pasatiempo de un niño así en su profesión favorita. La capacidad de dibujar y amar este proceso se le da al niño desde arriba, y si hay una "chispa de Dios" en él, entonces nada podrá calmarla ni apagarla.

¿Dónde debería ir una niña a estudiar después de la escuela de arte? De hecho, hay muchas opciones. Al ingresar a una alma-máter creativa moderna, los solicitantes-artistas pueden recibir varias especialidades directamente relacionadas con las "artes" en diferentes manifestaciones. Las direcciones más populares son:

• bellas artes;
• artes y oficios;
• restauración de obras de arte;
• diseño;
• arte fotográfico.

Como ocurre con cualquier universidad técnica, pedagógica y económica, al ingresar a la academia bellas artes y arquitectura o al instituto de decoración artes aplicadas Los solicitantes deberán aprobar exámenes de ingreso.

A los niños no sólo les encanta dibujar y crear, sino que muy a menudo cantan y bailan con gran placer, estudian en una escuela de música y sueñan con convertir estos talentos en su profesión favorita. Dónde ir a estudiar después escuela de musica¿Continuar desarrollando las habilidades de estos niños y convertir un pasatiempo en su actividad favorita? Para los que aman cantar y bailar. la mejor opción Continuar su educación en este campo se convertirá en un nivel superior. escuela de musica o la Universidad de la Cultura y las Artes, donde podrás obtener una variedad de especialidades creativas.

¿Dónde puedes ir a estudiar después de la escuela correccional?

Desafortunadamente, algunos niños no se desarrollan como la mayoría de sus compañeros: están ligeramente atrasados ​​en su desarrollo. Por lo tanto, simplemente no pueden recibir conocimientos en igualdad de condiciones que los demás. Puede haber varias razones para este retraso en el desarrollo, por ejemplo, las enfermedades existentes suelen ser las culpables. sistema nervioso niño, diversos trastornos mentales, anomalías congénitas del desarrollo o vivir en condiciones sociales y de vida deficientes.

Para educar a estos niños en igualdad de condiciones con las instituciones educativas regulares para niños sanos y sin desviaciones, se han creado internados correccionales especiales de educación general. En dichas instituciones, los niños reciben educación de especialistas que tienen en cuenta las características de desarrollo de dichos niños y sus diagnósticos.

La cuestión de dónde ir a estudiar después de la escuela correccional preocupa más a los padres que entienden que sociedad moderna A menudo tienen prejuicios contra graduados tan especiales. Sin embargo, no debes pensar que no hay salida a esta situación. Después de graduarse de una escuela correccional, un graduado tiene dos opciones principales para continuar su educación:

• Estudiar en la escuela nocturna con el objetivo de obtener un certificado de educación secundaria, tras lo cual los exámenes los realiza una comisión independiente. Después de recibir el certificado, podrá continuar su educación en casi cualquier escuela vocacional o técnica;
• Estudiar en una universidad o escuela técnica que cuente con un grupo de educación correccional (CTE). En este grupo, los niños especiales reciben educación profesional primaria de alta calidad. El caso es que después de que un niño se gradúa de una escuela correccional especial, recibe un Certificado de Educación, pero no el certificado habitual de educación secundaria como en las escuelas regulares. Por lo tanto, no podrán ingresar al grupo universitario regular. Al finalizar la formación, el niño recibe un certificado de adquisición de una determinada profesión, y no de haber recibido educación secundaria.

Se recomienda decidir exactamente dónde ir a estudiar después de graduarse de una escuela correccional especial junto con los maestros y un psicólogo, quienes podrán evaluar las habilidades del niño de manera más adecuada que los padres.

Las instituciones de educación superior artística en Moscú siempre han ocupado un lugar especial. Los cambios políticos y la agitación económica en el país no disminuyen la competencia: el amor por el arte supera cualquier pensamiento sobre el pan de cada día y el beneficio económico. Y esto a pesar de que sólo unos pocos graduados logran establecerse profesionalmente, encontrar el éxito y, con él, la prosperidad. Sin embargo, el hecho es que en estas universidades suele haber la mitad de plazas libres que personas dispuestas a cursarlas.

Talentos y fans

Como en el caso de las universidades de teatro, al ingresar a una escuela de arte buscarán la presencia de cierta chispa en el postulante, lo que se suele llamar talento. De hecho, todo el mundo puede tener un lápiz o un pincel en la mano, pero sólo una persona entre cien o mil puede crear algo único.

dar absolutamente definición precisa El concepto de “talento” no es posible: en el arte todo es demasiado subjetivo. Desafortunadamente, cualquier profesión creativa Depende enteramente de las opiniones de los espectadores y críticos. Por eso muchos expertos aconsejan: antes de cruzar el umbral de una universidad de arte, conviene pensar si puedes realizar durante muchos años tu vida en la oscuridad, lamentando amargamente que tu trabajo nunca haya causado la impresión adecuada al público. Después de todo, todo el juego de colores, la claridad de las líneas, la coherencia del estilo en obra de arte se crean con un solo propósito: sacudir el mundo y expresarse.

Las perspectivas profesionales de los futuros artistas, diseñadores y arquitectos son bastante ilusorias. El costo de su trabajo puede variar mucho; todo dependerá del hada de la suerte caprichosa y voluble. Eficiencia, capacidad de encontrar lenguaje común Hoy en día, las cualidades profesionales no son menos importantes para el cliente.

Prepararse para la admisión a una universidad de arte.

La lista de universidades de arte en la capital no es muy grande, pero recibir educación dentro de sus paredes se considera prestigioso en todo el mundo. El alto nivel de enseñanza en ellos fue fijado por los padres fundadores de estas instituciones educativas. Estos incluyen el Instituto Académico Estatal de Arte de Moscú que lleva el nombre de V.I. Surikov, la Universidad de Arte e Industria de Moscú que lleva el nombre. S. G. Stroganova, Academia Rusa de Pintura, Escultura y Arquitectura, Instituto Estatal de Cinematografía de toda Rusia que lleva su nombre. S. A. Gerasimova y el departamento de arte y gráficos de la Universidad Estatal Pedagógica de Moscú. Es imperativo mencionar el Instituto Académico Estatal de Pintura, Escultura y Arquitectura de San Petersburgo que lleva su nombre. I. E. Repin: esta universidad, que tiene tradiciones centenarias, fue fundada en mediados del siglo XVIII siglo bajo el patrocinio de la emperatriz Isabel Petrovna. Según la Carta vigente en ese momento, estudiaron allí durante 15 años. Hoy fecha límite oficial La educación se acorta, pero para convertirse en estudiante, un solicitante literalmente tendrá que pasar años preparándose para la admisión.

Cada una de las universidades enumeradas tiene su propia escuela de arte o cursos preparatorios. La formación y preparación en ellos lleva de varios meses a dos años. Cabe mencionar, sin embargo, que oficialmente nadie da garantías de admisión a sus graduados. Además, en los cursos preparatorios del Instituto Surikov, los profesores advierten sin rodeos que no tendrán que esperar ninguna concesión a "los suyos" en los exámenes: todos entran de forma general. Clases preparatorias, por regla general, se les paga, sin mencionar el hecho de que el solicitante debe dotarse de materiales auxiliares: pinturas, pinceles, lápices, papeles, bastidores, lienzos... El precio puede ser diferente: por un tubo de pintura, por ejemplo, de 10 a 1000 rublos. Y el bastidor auxiliar cuesta al menos 2.000 rublos.

Además, al ingresar a una universidad de arte, es muy importante tener en cuenta una sutileza: al analizar las solicitudes, se da la mayor preferencia a aquellos solicitantes que se graduaron de escuelas de arte especializadas (por ejemplo, la Escuela de Arte Infantil No. 1 nombrada después de V. A. Serov en Prechistenka, Liceo Académico de Arte de Moscú de la Academia de las Artes de Rusia), o tener una educación secundaria vocacional en escuelas de arte (Académico Estatal de Moscú escuela de arte en memoria de 1905 o la Escuela de Arte (Facultad) de Artes Aplicadas de Moscú). Esto se hace porque la educación superior no tolera este tipo de gente al azar que de repente tuvieron el deseo de convertirse en artistas, restauradores o arquitectos. La competencia entre los solicitantes es bastante dura y se debe aceptar lo mejor de lo mejor, por lo que es necesario hacer planes de admisión con anticipación, teniendo en cuenta sus propias capacidades.

Exámenes de especialidad

En primer lugar, debes decidir en qué dirección te gustaría aplicar tus impulsos creativos. La profesión de artista tiene varias variedades, por ejemplo, pintor, restaurador, artista de teatro. El número de especialidades que se pueden obtener en una universidad de arte incluye: escultor, arquitecto, historiador del arte, profesor de pintura, artista de cine, diseñador de vestuario cinematográfico, cine de animación y artista de gráficos por computadora. Y lo primero que se le pedirá al ingresar es proporcionar una vista previa trabajos creativos de acuerdo con el camino elegido. Como regla general, estos son dibujos: un retrato y una figura humana, pintura: un retrato con las manos, composiciones. Quienes aprueben esta selección podrán realizar el examen de ingreso. Los exámenes de la especialidad se realizan en talleres (con la participación de asistentes) durante varios días. Los artículos especiales incluyen:

• dibujo (dos tareas): retrato y figura desnuda de pie (sobre papel lápiz de grafito); el documento se emite directamente en el lugar o el solicitante utiliza el suyo propio, marcado con un sello comité de admisiones;
• pintura: un retrato con las manos de un modelo sentado (sobre lienzo pinturas al óleo o témpera, gouache, acuarela - al ingresar a la Facultad de Gráfica); el solicitante deberá traer consigo un lienzo de hasta 70 cm en el lado mayor;
• composición: el trabajo sobre un tema determinado puede realizarse en cualquier técnica.

Luego se revisan los exámenes y se asignan las calificaciones. Si la cantidad de puntos obtenidos es suficiente para aprobar el concurso, se le pedirá que escriba un ensayo sobre un tema determinado, historia (oralmente), historia del ruso. cultura artística y en algunos casos - lengua extranjera. Si aún no se inscribe en el departamento de tiempo completo, los departamentos pagos están a su servicio, costo promedio estudios que a veces alcanzan entre 4.500 y 5.000 dólares.

Direcciones universitarias

Instituto Académico Estatal de Arte de Moscú que lleva el nombre de V.I. Surikov: Facultad de Pintura, Escultura, Teoría de las Bellas Artes; Moscú, carril Tovarishchesky, 30 (estaciones de metro "Taganskaya", "Marksistskaya");

Facultad de Gráfica y Arquitectura: Moscú, Lavrushinsky per., 15 (edificio frente a la entrada a Galería Tretiakov, arte. estaciones de metro "Novokuznetskaya", "Tretyakovskaya").

Universidad de Arte e Industria de Moscú que lleva el nombre. S. G. Stroganova: Moscú, Volokolamskoe sh., 9 (estación de metro "Sokol").

Academia Rusa de Pintura, Escultura y Arquitectura: Moscú, st. Myasnitskaya, 21 (estación de metro "Chistye Prudy"); Calle Kamergersky, 2 (estación de metro "Okhotny Ryad").

Instituto Estatal de Cinematografía de toda Rusia que lleva el nombre. S. A. Gerasimova: Moscú, st. Wilhelm Pieck, 3 (estación de metro "Jardín Botánico").

Instituto Académico Estatal de Pintura, Escultura y Arquitectura de San Petersburgo que lleva el nombre de I. E. Repin: San Petersburgo, terraplén Universitetskaya, 17 (estación de metro "Vasileostrovskaya").

Calificación de universidades de arquitectura y arte.

Ministerio de Educación y Ciencia Federación Rusa aprobó la calificación de las instituciones de educación superior en función de los resultados de sus actividades. La recopilación de datos para determinar el ranking de universidades y especialidades se lleva a cabo desde mediados del año académico 2004.

Al determinar la calificación se tuvieron en cuenta muchos parámetros: la calidad del personal docente, el número de estudiantes de diferentes formas de educación, la presencia de estudiantes de otros países; volumen investigación científica, actividades editoriales, dotación de dormitorios, dispensarios, etc.

Lugar	Nombre de la universidad
1	Instituto de Arquitectura de Moscú (academia estatal)
2	Universidad Estatal de Artes e Industria de Moscú
3	Academia Estatal de Arquitectura y Arte de los Urales (Ekaterimburgo)
4	Academia Estatal de Artes e Industria de San Petersburgo
5	Academia Estatal de Arquitectura y Arte de Novosibirsk
6	Academia Estatal de Arquitectura y Arte de Rostov
7	Instituto Estatal de Arte de Krasnoyarsk

Discusión

"...el amor por el arte supera cualquier pensamiento sobre el pan de cada día y la ganancia económica."
Esta frase es irritante.
Para una persona que ama el arte, no hay dificultades económicas importantes.
Recuerda a Van Gogh.
Vendió sólo un cuadro en toda su vida.

27.10.2008 17:14:17, Anya

Entiendo que en la capital no les gustan mucho los provincianos, pero después del 11º grado, ¿adónde es mejor ir? si me acabo de graduar de la escuela de arte. No pintábamos al óleo ni el desnudo. El máximo es cabezas de yeso Antínoo, Venus, etc. y hip. cifras. Primero debes ir a alguna escuela técnica o universidad, ¿verdad? ¿Y si me enseñaran a dibujar otras cosas? ¿Y es siquiera posible hacer esto?
Prefiero sobre San Petersburgo.
Gracias por su atención.

22.10.2008 21:09:02, Peromán

Voy a ingresar a Surikovsky el año que viene. Me interesan las condiciones de vida y el costo de vida.

10/05/2008 16:05:59, Olga 15/09/2008 19:18:03, Sandra

Estudio en una universidad provincial en la Facultad de Bellas Artes. Me gustaría mucho comunicarme con estudiantes de las universidades de arte de la capital.

15/09/2008 19:17:58, Sandra

Sí... Interesante... Diré una cosa: ¡¡¡Si realmente tienes un deseo, todo estará bien ¡¡¡Hazlo!!!

14/09/2008 11:17:22, Yolia

Existe la sensación de que el autor está intentando con todas sus fuerzas disuadir el deseo de ingresar a una universidad de arte: ¡oh, qué malo, difícil, desesperado es todo, casi un camino hacia el fondo de la vida! Es gracias a estos asesores que los chicos talentosos se convierten en gerentes y economistas, y luego pasan toda su vida dando largas, maldiciendo al destino.

01/09/2008 21:45:56, xen

Después del noveno grado iré a la facultad de arte. Después de eso, ¿será más fácil ir a la universidad?

02.08.2008 12:25:42, María

¡Hola! Me gustaría saber si los ciudadanos de otros países pueden ingresar a las universidades de arte en Rusia. No hay ventajas para ellos al ingresar, es decir, al menos una excepción en el tiempo. Si encuentras una oportunidad de estudiar ahora, puedes hacerlo a principios de septiembre o finales de agosto. Por favor, si puedes responder?

29/07/2008 12:02:48, Matina

por favor ayúdenme a encontrar una buena universidad. o una academia donde uno podría estudiar para convertirse en diseñador de vestuario.

09/07/2008 08:25:50, Anatoly

Admisión de estudiantes 2008 en la especialidad: Se anuncia “Tecnología de diseño artístico de espectáculos”
Titulación: “Diseñadora de vestuario escénico”
(estudio de tiempo completo)

Las personas con educación secundaria general o educación artística secundaria especializada son admitidas con carácter general en la Facultad de Producción, en el departamento “Diseñador de Vestuario Escénico”.
Departamento traje de escenario Forma artistas y tecnólogos de vestuario para teatro y cine.
Para participar en exámenes competitivos, debe presentar una solicitud dirigida al rector de la Escuela de Estudio del Teatro de Arte de Moscú. Los siguientes documentos se adjuntan a la solicitud:
1. Certificado de educación secundaria o diploma de escuela secundaria educación vocacional(o copias notariadas)
2. Seis fotografías de 3x4 cm.
3. Se deberá presentar pasaporte, cédula militar o certificado de registro al ingreso.
Los exámenes competitivos se llevan a cabo en las siguientes materias:
1. Coloquio sobre especialidad (10 puntos)
2. Dibujo (10 puntos)
3. Pintura (10 puntos)
4. Disposición del traje: tatuaje en un maniquí (prueba de la capacidad del solicitante para realizar transferencias espaciales y dimensionales). imagen plana en volumen)
5. Examen de lengua y literatura rusas, ensayo escrito (5 puntos)

Se aceptan documentos del 15 al 30 de junio. Las pruebas de acceso se realizan a partir del 1 de julio. Antes de presentar los documentos al comité de admisiones, los solicitantes deben someterse a consultas preliminares, realizadas por profesores del departamento de vestuario escénico, en el mes de junio.
Los dos últimos lunes de mayo a las 17.00 horas hay una jornada de puertas abiertas en la Escuela Studio.
Aquellos que aprobaron los exámenes de ingreso y aprobaron la selección competitiva se inscriben en la Escuela-Estudio de Teatro de Arte de Moscú de acuerdo con las reglas establecidas.
La duración del estudio es de cinco años.
Durante los exámenes de ingreso, no se proporciona alojamiento en albergue; el número de plazas en el albergue es limitado.

19/05/2008 16:36:03, Catalina

¿Qué es la Academia de Arte (ADRA)?

20/04/2008 08:17:25, Antón

El artista no pinta lo que ve, sino lo que siente.

Pablo Picasso

Existe la opinión de que el artista es el pincel del Creador. Es decir, el talento de un pintor es un don de Dios, que guía la mano del artista, cuadro. ¡Quizás esto sea cierto! Pero el talento por sí solo no basta: hay que desarrollarlo, dirigirlo y mejorarlo. Por eso existen las universidades de arte, donde se concentran conocimientos centenarios sobre líneas claras, juegos de colores y coherencia de estilo.

A pesar de que en esta profesión, como en cualquier otra profesión creativa, pocos logran establecerse profesionalmente y tener éxito, los concursos para la admisión a las universidades de arte son tradicionalmente elevados.

Al ingresar a una escuela de arte, al igual que a una escuela de teatro, primero es necesario demostrar la presencia de talento, que posteriormente podrá manifestarse y sorprender al mundo. hermosas pinturas. En el siglo XVII, se necesitaban 15 años para convertirse en artista. Hoy en día, estudiar en una universidad dura 5 años, pero la preparación para la admisión lleva varios años. Los aspirantes a artistas talentosos, por regla general, asisten desde la infancia. clubes de arte, escuelas de arte para niños, se gradúan en liceos y escuelas especializadas. Las universidades de arte cuentan con escuelas de arte o cursos preparatorios donde se puede estudiar desde 6 meses hasta 2 años.

Desde el principio debes decidir en qué dirección desarrollarás tu carrera. Los institutos de arte tienen varias facultades:

• cuadro;
• gráficos;
• restauración y tecnología de pintura;
• esculturas;
• arquitectura;
• animación y multimedia;
• teoría e historia del arte;
• diseño;
• Arte monumental, decorativo y aplicado.

Al ingresar a un instituto de arte, el solicitante debe presentar sus trabajos creativos: dibujo y pintura. Quienes superen esta etapa preliminar podrán realizar los exámenes creativos de ingreso, que se realizan en los talleres de la universidad. En la segunda etapa, tareas sobre:

• dibujo a lápiz de grafito (retrato y figura);
• pintura (retrato a mano, realizado al óleo o acuarela);
• composiciones en cualquier técnica de su elección.

Y sólo después de estos concursos creativos Se aceptan los resultados del Examen Estatal Unificado del solicitante.

Además de talento y educación, un artista también necesita cualidades tan prosaicas como la eficiencia, la capacidad de comunicación y la capacidad de encontrar un lenguaje común con los clientes, propietarios de galerías y museos.

Una creación puede sobrevivir a su creador:
El Creador se irá, derrotado por la naturaleza,
Sin embargo, la imagen que capturó
Calentará los corazones durante siglos.
Vivo en los corazones de miles de almas.
A todos los que aman, y eso significa que no soy polvo,
Y la decadencia mortal no me tocará.

Miguel Ángel

La educación recibida en las universidades de arte de la capital se considera muy prestigiosa no sólo en Rusia sino en todo el mundo. Nivel más alto Todavía se observan la enseñanza establecida por los fundadores de las instituciones educativas y las tradiciones de la escuela de arte rusa.

Entre las universidades de arte más prestigiosas, podemos destacar especialmente:

• Instituto Académico Estatal de Arte de Moscú que lleva el nombre de V. I. Surikov; Universidad de Arte e Industria de Moscú que lleva el nombre. S. G. Stroganova;
• Academia Rusa de Pintura, Escultura y Arquitectura de Ilya Glazunov;
• Instituto Estatal de Cinematografía de toda Rusia que lleva el nombre. S. A. Gerasimova;
• Instituto Académico Estatal de Pintura, Escultura y Arquitectura de San Petersburgo que lleva el nombre. Es decir, E. Repin.

¡Oye, hola a todos! Roman está en contacto nuevamente y hoy me gustaría hablar de lo que existe. Profesiones en las que las habilidades de dibujo te serán útiles. para sumergirse de lleno en este mundo de creatividad.

Me impulsó a escribir esta publicación el hecho de que a mí mismo se me ocurrió una idea como: "Puedo dibujar y ser una persona creativa", a través de una "puerta trasera", es decir. sin dibujar.

Fue así...

A principios de 2014, acababa de regresar del ejército y decidí que quería hacer mi propio sitio web con blackjack y... bueno, en general, quería aprender a dibujar a través de las lecciones que traduje y publiqué en él.

Desafortunadamente o afortunadamente, mi idea no tuvo éxito y una vez más abandoné mi sueño de convertirme en un artista genial y dibujar arte popular. Y luego, en primer lugar, quería demostrarme a mí mismo que podía ganar dinero y existir haciendo actividad creativa En segundo lugar, pensé que todavía podía entrar en la industria del “dibujo”, pero no por la puerta principal, sino por la puerta trasera.

Y mi decisión fue conseguir trabajo en algún lugar como diseñador, afortunadamente conocía bien Photoshop y aprendí a trabajar con Corel Draw en el ejército. Y conseguí trabajo en una editorial de libros, un lugar donde había “su propio ambiente” y... me gustaba.

Así, “diseñé” hasta que nuevamente sentí la necesidad de dibujar y comencé a dedicarme a este negocio con nueva fuerza.

¿Qué quiero decir con esta historia? Si quieres aprender a dibujar, convertirte en dibujante de cómics, pintar cuadros o mucho más, pero intentar hacerlo de frente no funciona, entonces intenta trabajar en este campo en la posición que puedas. Sumérgete en la atmósfera, conoce gente creativa, cultiva nuevas habilidades y haz lo que amas.

Hay asistentes, editores, maquetadores, galeristas, animadores y muchas otras especialidades que te ayudarán: en primer lugar, ganar experiencia, en segundo lugar, sumergirte en el “mundo” de tu objetivo, en tercer lugar, conocer gente nueva que siempre te ayudará. si tienes objetivos similares.

Mmmm, y ahora directamente a las propias profesiones.

Nivel de habilidad: principiante

Nivel de habilidad: intermedio

Nivel de habilidad: alto

Nivel de habilidad: principiante

Comencemos con aquellos en los que, en mi opinión, dibujar no es particularmente necesario, pero si tienes habilidades básicas y te atrae la creatividad y la creatividad, entonces allí puedes llevarte tu parte de gloria.

Propietario de la galería- es un experto en el campo de las bellas artes, una profesión para aquellos a quienes no les gusta mucho dibujar, pero realmente aman el arte. Sabe mucho de estilos, autores, épocas, sabe distinguir un original de una copia, una obra maestra de una obra de mala calidad. El galerista puede organizar fácilmente una exposición de cualquier nivel, invitar a celebridades y sabe cómo convencer a la gente para que compre las obras puestas a la venta. En primer lugar, se trata de una persona que aprecia el arte, no de quien lo produce.

Puedes estudiar esta especialidad en casi todas las universidades donde hay un departamento de estudios culturales o historia del arte. Pero los más prestigiosos y respetados son:

• Academia Rusa de Pintura, Escultura y Arquitectura (RAZHVIZ).
• Universidad Estatal de Moscú (MSU).
• Instituto de Historia Cultural (antigua UNIK).
• MGUKI.

Diseñador (gráfico)- en la sociedad moderna, una persona domina bien los paquetes gráficos, es capaz de hacer material publicitario de alta calidad, hacer un collage, preparar productos impresos para la impresión y conoce las leyes del color, la composición y los factores de comportamiento. Alguien podría decir: “¿Cómo es que un diseñador no está obligado a dibujar? ¡Tengo que hacerlo!”, no, queridos, yo mismo trabajé como diseñador y... allí no huele a dibujo. Se valora mucho la habilidad del collage de alta calidad; todo se toma de Google o del stock, luego se organiza en varios diseños, a partir de los cuales el cliente aprueba algo y lo perfecciona.

Puedes estudiar esta especialidad en muchas universidades, pero de hecho, la mayoría de los diseñadores no tienen la educación adecuada. Recopilaron su portafolio usando lecciones en Internet, solicitaron un trabajo y allí ya están adquiriendo habilidades reales. Sin embargo, me refiero a la mayoría; los mejores diseñadores son personas de clase alta y con títulos especializados.

Además diseñador grafico En la naturaleza también hay paisajistas e interioristas que tampoco necesitan especialmente habilidades de dibujo para su trabajo, sino más bien habilidades de trabajo con editores gráficos 3D.

Modelador 3D es una especialidad solicitada y de rápido crecimiento en la sociedad moderna. El modelador crea modelos tridimensionales de casi todo lo que puedas imaginar: desde edificios, equipos y personas hasta animales, fenómenos y medidas mágicos y de cuentos de hadas. En la mayoría juegos modernos, se utilizan gráficos 3D, los modeladores crean mundos enteros en los que nos encanta sumergirnos. Los gráficos tridimensionales también se utilizan en la mayoría películas modernas.

Este es un nombre general para la profesión ya que contiene muchas especialidades divididas por objetivos: modelador de paisajes, modelador de personajes, modelador de vehículos, etc.

Oficialmente se imparten estas profesiones:

1. Buenas cosas sobre el tema: enlace

Nivel de habilidad: intermedio

Calígrafo- una persona con habilidad bonita carta. Puede parecer que esta no es una profesión tan "prestigiosa", pero se valora mucho a las personas que pueden, prácticamente sin herramientas, representar bellamente las palabras. Y además, la habilidad de caligrafía se puede usar en combinación con programas de computadora y... bueno, eso es lo que pagan las marcas populares para que su nombre no esté escrito en Arial, sino en una fuente hermosa y única. Y quién hace fuentes en el siglo XXI: los calígrafos... los calígrafos modernos.

En las universidades se enseña caligrafía en la especialidad de diseño gráfico, pero a la primera solicitud, el buscador da muchas opciones donde estudiar online, tanto de pago como gratis.

ingeniero de diseño- una especialidad dirigida a la creación de dibujos de objetos. A la hora de diseñar, se necesitan más que en ningún otro lugar sus habilidades de dibujo, pero no es necesario aprender todas las leyes de dibujo posibles. Un especialista de este perfil debe tener buena imaginación, no crear dibujos "secos", sino traducir sus ideas en diagramas claros y prácticos que agradarán a la vista.

Puedes estudiar aquí:

• Universidad Estatal de Ingeniería de Moscú (MAMI)Ingeniería energética
• Facultad de Ingeniería Energética
• Rama Zhukovsky "Strela" del Instituto de Aviación de Moscú (universidad nacional de investigación) (MAI) Sistemas de control aeronave
• MATI – Universidad Tecnológica Estatal de Rusia que lleva el nombre de K.E.Instituto de Diseños, Tecnologías y Sistemas de Control Aeroespaciales
• Estado de Moscú universidad tecnica a ellos. NORDESTE. BaumanFacultad de Tecnología Espacial y de Cohetes
• Instituto de Aviación de Moscú (nacional universidad de investigacion) (AMI)Facultad aeroespacial

Dibujante es un artista especializado en dibujar retratos divertidos y parodias, que representan de forma irónica o sarcástica diversos acontecimientos que han causado resonancia en la sociedad. Sí, probablemente hayas visto más de una vez cómo los artistas se sientan en plazas y parques y dibujan divertidos dibujos animados por poco dinero. Hay muchos dibujantes, pero para ganar suficiente dinero con esto es necesario volverse popular y famoso, para que su fama retumbe en todas las fuentes, etc.

Las universidades no enseñan esto como una especialidad, pero en línea puedes encontrar bastantes lecciones y cursos para dominar esta habilidad, pero aún así, lo principal aquí es tu deseo y perseverancia.

diseñador de moda- por un lado, es una persona involucrada en la creación de bocetos ropa nueva, crea nuevos atuendos e incluso colecciones enteras de ropa, pero la gama de actividades del diseñador de moda también incluye la creación de un nuevo concepto de ropa en forma de bocetos, la búsqueda de una solución de diseño para el modelo concebido, el desarrollo de muestras de nuevos modelos y preparándolos para la producción industrial, organizando desfiles de moda. En general, muchas cosas. La profesión es muy apasionante y creativa.

1. La verdad es que es un muy buen artículo sobre este tema. Aquí.

Contorneador (también conocido como Inker)- una de las dos profesiones de artista necesarias para crear cómics. El diseñador de contornos procesa las imágenes que le transmiten dibujando líneas, delineando dibujo a lápiz, corrige defectos menores usando rímel o (si trabaja en una computadora) colores oscuros cepillos El delineador procesa todas las líneas del dibujo excepto el texto. La profesión no se considera enteramente creativa, sino más bien tecnológica.

Lamentablemente no encontré un lugar donde dieran clases, o en todo caso, esta sería una disciplina de alguna de las especialidades.

1. Útil Artículo de Wikipedia

El nivel de habilidad es alto.

Aquí dibujarás todos los días... por desgracia o por suerte;)

ilustrador es un especialista que crea pinturas que transmiten el significado del texto. Los ilustradores pueden trabajar en libros, periódicos, revistas, folletos y en cualquier otro lugar donde sea necesario transmitir un "mensaje". Se puede oír de muchos ilustradores ya consagrados que esta profesión es difícil, competitiva y no muy bien remunerada (tal vez mientan, quién sabe...). Pero la mayoría elige esta profesión porque les gusta dibujar y no por sed de lucro.

Ni siquiera sé qué decir sobre el tema de lo que hay que hacer "para convertirse en buen ilustrador"...probablemente funcione como el infierno :)

Enseñan cómo convertirse en ilustrador tanto en muchas universidades como en Internet. gran cantidad cursos y materiales de formación. ¡Google al rescate!

artista grafico- un especialista que trabaja con un solo color de contraste y, por regla general, este color es el negro. El artista gráfico utiliza principalmente tinta o lápiz para su trabajo. Al igual que un ilustrador, un artista gráfico es un profesional de la ilustración de libros; puede trabajar con las fuentes y el texto de un libro. Trabajando en una editorial, un diseñador gráfico suele ocuparse de todo lo relacionado con la gráfica, es diseñador, maquetador, ilustrador... lo principal es que todo se paga bien :)

¿Dónde puedes estudiar para la especialidad “Gráficos”?

• Moscú universidad estatal impresiones con el nombre de Iván Fedorov
• Academia Estatal Especializada de Artes de Rusia

artista-pintor- un especialista que crea pinturas a partir del natural. Un pintor puede pintar retratos, edificios, naturaleza y, en general, pintará todo lo que vea. En mi opinión (y esto es puro en mi humilde opinión), todos los artistas se lo deben a los pintores por la gloria de personas eternamente hambrientas pero creativas. En la sociedad moderna, la pintura sólo la valoran, perdón por el juego de palabras, los conocedores. Las personas que pueden permitírselo tienden a comprar cuadros, más que aquellos que quisieran hacerlo. hermosa foto alegre en el pasillo... hay imprentas para eso :) La pintura no es una profesión, no es un trabajo, es una vocación.

Puedes estudiar aquí:

• Academia Estatal de Arte e Industria de Moscú que lleva el nombre. S. G. Stroganova
• Instituto Estatal de Arte Académico de Moscú que lleva el nombre. V.I. Surikov
• Academia Rusa de Pintura, Escultura y Arquitectura de Ilya Glazunov
• Universidad Estatal de Cinematografía de toda Rusia que lleva el nombre de S. A. Gerasimov
• Academia Estatal cultura eslava

Copiador- un especialista que crea copias de pinturas. Copistas en últimamente disfrutar en gran demanda, porque mucha gente quiere ver la “Mona Lisa” de Da Vinci en su pared, pero no todo el mundo puede pagarla, y el trabajo de un copista puede que no sea el más barato, pero ciertamente es más barato que comprar el original. Hay muy poca información sobre esta profesión en Internet, pero podemos decir que es una de las variedades del artista-pintor.

Artista restaurador- un especialista que restaura pinturas dañadas. Los restauradores pueden trabajar con diversas técnicas y con diversos materiales, desde pinturas hasta iconos. Dado que las obras de arte no duran para siempre y, a veces, no se almacenan en las condiciones más adecuadas, la especialidad de un restaurador tiene una gran demanda, pero un especialista de este tipo también tiene una gran demanda.

Las responsabilidades de un restaurador incluyen no solo el "dibujo", sino también un estudio exhaustivo y completo del objeto de restauración, el desarrollo de técnicas de restauración, la selección de materiales y la documentación durante los trabajos de restauración.

retratista- un especialista que crea cuadros con retratos de personas. Ya mencioné anteriormente que un pintor puede dibujar retratos, pero, como dicen, "hace poco de todo y nada correctamente", mientras que un retratista se dedica por completo a dibujar retratos y logra en ello una gran habilidad.

Uno no se entrena para ser retratista, sino que cada uno aprende este arte por ensayo y error.

Dibujante, animador- especialista responsable de la creación de películas animadas y dibujos animados. Animador es un nombre general para la actividad de un especialista en la creación de dibujos animados. Los propios animadores se dividen en:

• Artista de fases (artista del guión gráfico): dibuja fases entre varios estados de escenas y personajes de dibujos animados.
• Artista de personajes: crea una imagen única de un personaje de dibujos animados y apoya el desarrollo y uso de este personaje en la animación.
• Diseñador de producción - artista principal durante la producción de una película animada, determina el estilo general del trabajo futuro y controla su producción.
• Artista gráfico: crea fotogramas limpios para uso final en la película basándose en desarrollos existentes.

También hay otro: artista de contorno, artista de fondo.

1. De nuevo, útil y material detallado

colorista- una de las dos profesiones de artista necesarias para crear cómics. El colorista es el responsable de añadir color a imagen en blanco y negro. Antes de la llegada de los paquetes de gráficos de software, los coloristas pintaban cómics, dibujos animados, películas y anuncios a mano utilizando medios tradicionales de bellas artes. Con la llegada de potentes ordenadores y programas, esta profesión poco a poco empezó a asociarse con el procesamiento de imágenes por ordenador.

No existe una formación separada para convertirse en colorista; este conocimiento se enseña como una disciplina estándar en la mayoría de las especialidades o se estudia de forma independiente en el proceso de uso. varios instrumentos, de los cuales ahora hay muchísimos.

1. Útil Artículo de Wikipedia

dibujante de comics- un especialista que crea cómics. Ya he mencionado dos profesiones que están orientadas a la creación de cómics; un “dibujante de cómics” combina no solo un entintador y un colorista, sino también un guionista, director, director y muchas otras especialidades que le pueden ser útiles a la hora de crear un cómic.

Como tal, la profesión de dibujante de cómics aún no se ha formado en Rusia, y hay personas que dibujan cómics, ganan dinero con ello y esto se convierte en el trabajo de su vida, pero nadie tiene una educación especial como "artista de cómics". Para ser honesto, no sé si existen especialistas certificados en Occidente, pero el hecho de que cualquiera puede convertirse en dibujante de cómics es un hecho inequívoco. Lo principal aquí no es aprender a dibujar, sino aprender a presentar tu historia de la manera que a los lectores les gustaría.

Bueno, en general, todo este blog se basa en la maestría; esta es una profesión, así que no olvides suscribirte a las actualizaciones y aprender conmigo :)

artista del juego es un concepto general que combina una gran cantidad de especialidades relacionadas con la creación de gráficos digitales y su uso en la producción de juegos. Industria del juego V últimos años está ganando impulso rápidamente en términos de número de juegos producidos por año, esto también incluye todos los juegos móviles y juegos redes sociales.

Especialidad "artista de juegos" (artistas de personajes, artistas conceptuales, diseñadores de juegos, artistas ambiente, artistas por efectos visuales etc.) tiene una gran demanda entre generación más joven por todo el mundo.

Puedes formarte para convertirte en un “artista de juegos” en:

• Centro de gráficos por computadora render.ru
• Centro de educación a distancia Render.ru
• Universidad Estatal de Diseño y Tecnología de Moscú
• Escuela de infografía Escuela Scream
• Curso de diseño de juegos RealTime /escuela/

¡Uf! Probablemente eso es todo lo que me gustaría cubrir en este artículo. Por supuesto, detrás de escena (en borradores) todavía hay alrededor de una docena de profesiones y especialidades que de alguna manera están relacionadas con el dibujo y la producción gráfica, pero... esta vez no, y resultó ser un poco largo.

Por cierto, si gracias a esta lista has decidido tu futura profesión y has decidido adónde irás, entonces existe un servicio especialmente para estudiantes que hace su trabajo para los estudiantes. Compruébalo y úsalo para tu salud, “edúcate” XD

Escucha, si crees que me olvidé de algo, tal vez alguna especialidad o profesión interesante, escríbelo en los comentarios para que pueda agregarlo al artículo... hagamos juntos un ENORME directorio de profesiones :)

Eso es todo por hoy, todos. estado de ánimo creativo¡Amigos!

Con envidiable frecuencia me preguntan en qué universidad me gradué y dónde recomendaría matricularme. Y además, ¿no es demasiado tarde para empezar a los 23 años (30, 40 y más con variaciones :)? Así que aquí está mi respuesta pública :)

Primero responderé la pregunta. Y, por cierto, inmediatamente les pido que me perdonen si mi publicación le parece a alguien un discurso pretencioso o, Dios no lo quiera, "memorias de un profesional", esta es solo mi experiencia y mis conclusiones. Si yo mismo hubiera leído este mensaje, como estudiante, probablemente, en primer lugar, habría dejado de correr (¿qué universidad es la mejor?), y en segundo lugar, habría suspirado con tristeza (nada nuevo, la diligencia y el trabajo lo pulirán todo). )Pero primero lo primero :)

He terminado MPGU lleva el nombre. Facultad de Arte y Gráfica Lenin.
No recomiendo esta universidad y no la considero el peor lugar para aprender a dibujar.Durante todo el tiempo que estudié allí, siempre quise irme e irme a otro lugar. Me pareció que nos enseñaban mal, aunque yo mismo me saltaba parte de las clases de forma sistemática y sin piedad :) No nos enseñaron lo que necesitábamos. artista moderno, y creo que también para el educador moderno. Todo el conocimiento estaba desactualizado. E incluso disciplinas relativamente nuevas ( gráficos por computadora), sin embargo, no fueron en absoluto útiles. Photoshop sería mucho más útil. Pero parece que nos enseñaron el programa Paint.

Pero aún así, si lo deseas, siempre habrá al menos un maestro que te inspirará con su ejemplo. E incluso una sola persona puede configurarlo de la manera correcta. Para mí, esta persona era mi profesor de dibujo, Boris Vasilievich Lushnikov. B.V. Siempre hablaba en voz baja, tediosa y durante mucho tiempo. Ya no elogiaba los dibujos, sino algunos de mis hallazgos y mi diligencia. En general, al principio me pareció una persona más divertida.

Pero un día marcó uno de mis bocetos y me dijo por qué le gustaba. Luego empezó a marcar retratos y finalmente notó algo “así” en mí. ¡Simplemente me inspiró! Para ser honesto, los otros profesores no me impresionaron mucho, pero a Boris Vasilich le mostré mis obras (y también mis pinturas) todo el tiempo. Ella acaba de traer carpetas y discutimos sobre ellas durante mucho tiempo en el pasillo. Seguí visitándolo incluso después de graduarme de la universidad.

Después de terminar el curso de arte, mi carpeta contenía un montón de retratos de nuestros modelos (un remero, un nadador, un chico Philip y muchos otros personajes extraños. Sólo aprendí la palabra “portafolio” cuando me propuse conseguir un trabajo como). un artista en una editorial. E inmediatamente me di cuenta de que no tenía ningún “cartera”. Miraron mis obras sin evidente placer y me las devolvieron con las palabras: ve y estudia un poco más. Y estaba deprimido.
Intenté presentar mi trabajo en la inauguración de Krymsky Val y me dijeron que era amateurismo. Sólo por diversión, este fue el trabajo.
Francamente, no existía tal trabajo: "artista". Por lo tanto, conseguí un trabajo en una profesión afín, según me pareció. Decorador de interiores. Luego intenté imprimir. Dibujé para sitios web, packaging, postales... Al mismo tiempo estudié Photoshop, Illustrator, AutoCAD, Archicad y un montón de programas más que nadie necesitaba desde hacía mucho tiempo)

Y también sentía regularmente: sí, sé lo que es un reflejo de sombra-penumbra; Sé cómo se organizan los colores rueda de color; Sé lo que es el vidriado y me encanta cuando la lona suena bajo el cepillo elástico de cerdas. Pero todo este conocimiento estaba en algún lugar paralelo a lo que había que hacer en la realidad. Y realmente no me gustó. Llegué a casa del trabajo y me di cuenta de que ya no tenía fuerzas para ser creativo. Este fue el período más difícil.

¿De qué estoy hablando? Además, a menudo, si no siempre, tendrás que aprender por tu cuenta. Sí, puedes adquirir conocimientos útiles en una universidad de arte. Perfeccionarás tus habilidades y te acostumbrarás a dibujar de forma "realista" y sin errores. Personalmente, sin estos 5 años sería sumamente difícil para mí. Creo que escuela clasica necesario. Y, en principio, probablemente no importe dónde los consigas. conocimientos basicos. Pero deben serlo.

Para mí, lo recuerdo, algo simplemente cambió. Y es curioso que uno de los chicos de nuestro albergue (que se graduó en la escuela de arte de Mari, tradicionalmente fuerte) me dijera exactamente eso. "Dibujas y luego algo cambiará. Lo notarás".

Y de repente me di cuenta de que ahora Veo. Veo errores de perspectiva, veo que algo anda mal. Dejé de mirar el trabajo de alguien y de pensar que es bueno porque "el cielo azul es tan hermoso". Que la veo completa. E incluso si copias el 100% del mismo cielo en tu trabajo, no se filmará de la misma manera. No tuve que preguntarle a la maestra: “Por favor, mira, ¿cómo te va?”. (con la esperanza de obtener la aprobación)
En general, de repente me di cuenta de que el proceso de pensamiento y observación debería llevar una gran cantidad de tiempo. Cientos de lápices afilados, un ojo atento y hojas rotas, y me permití elevarme a un nivel superior. Me di cuenta de que hay cosas que son buenas. Que ya no me da vergüenza mostrárselos. Y esto sucedió unos 5 años después de graduarse de la Universidad Pedagógica Estatal de Moscú. Por cierto, fue en ese momento cuando alguien empezó a considerarme “arrogante” e inmodesto. Por alguna razón, se cree que un artista decente no debería conocer su propio valor. Debe ser modesto y pobre. Pero está bien, estoy divagando :)

De este modo, incluso después de estudiar en la universidad, tendrás que volver a estudiar. Pero esta es una manera diferente. Muy interesante y educativo. Y aquí sólo te ayudará tu observación, paciencia y coraje.

• Toma clases magistrales de personas que te inspiran.


• Intente hacer copias de lo que le guste.


• No tengas miedo de intentarlo y cometer errores. Tira las sábanas y empieza de nuevo.


• Sea honesto consigo mismo.


• Siéntete libre de dibujar en la calle, siéntete libre de dibujar en el metro.


• Simplemente entrégate a este proceso y alimenta constantemente tu inspiración. Revistas, sitios web, comunicación en vivo, visitas a exposiciones. Cada uno tiene algo propio.

Sí, ¿y no es demasiado tarde para empezar ahora?Creo que probablemente sea tarde en el deporte profesional, pero sí, no es demasiado tarde, por supuesto. A nadie, nunca y en ningún lugar.

Pero, ¿sabes qué? Para que este post sea útil e informativo, te propongo que les cuentes a los artistas sobre tu educación en este orden:
1. El nombre de tu universidad e impresiones generales sobre la misma.
2. ¿Considera que los conocimientos adquiridos allí son completos y adecuados para seguir trabajando?
3. Mirando hacia atrás, ¿habrías cambiado tu curso de acción? educación artística? ¿Cambiarías algo?