Ernst Theodor Amadeus Hoffmann: biografía, información, vida personal. La misteriosa y polifacética E.T.A. Hoffmann Legado literario de Hoffmann

Se graduó en la Universidad de Königsberg, donde estudió Derecho.

Después de una breve práctica en el tribunal de la ciudad de Glogau (Glogow), Hoffmann aprobó con éxito el examen para el rango de asesor en Berlín y fue destinado a Poznan.

En 1802, tras un escándalo provocado por su caricatura de un representante de la clase alta, Hoffmann fue trasladado a la ciudad polaca de Plock, de la que en 1793 pasó a Prusia.

En 1804, Hoffmann se trasladó a Varsovia, donde dedicó todo su tiempo libre a la música; varias de sus obras musicales y escénicas fueron representadas en el teatro. Gracias a los esfuerzos de Hoffmann, se organizaron una sociedad filarmónica y una orquesta sinfónica.

En 1808-1813 trabajó como director de orquesta en el teatro de Bamberg (Baviera). Durante el mismo período, ganó dinero extra dando lecciones de canto a las hijas de la nobleza local. Aquí escribió las óperas "Aurora" y "Duettini", que dedicó a su alumna Julia Mark. Además de óperas, Hoffmann fue autor de sinfonías, coros y obras de cámara.

Sus primeros artículos los publicó en las páginas del Diario General Musical, del que era empleado desde 1809. Hoffmann imaginó la música como un mundo especial, capaz de revelarle a una persona el significado de sus sentimientos y pasiones, así como de comprender la naturaleza de todo lo misterioso e inexpresable. Expresión vívida Las opiniones musicales y estéticas de Hoffmann se convirtieron en sus cuentos "Cavalier Gluck" (1809), "Los sufrimientos musicales de Johann Kreisler, Kapellmeister" (1810), "Don Juan" (1813) y el diálogo "Poeta y compositor" (1813). . Las historias de Hoffmann se recopilaron posteriormente en la colección "Fantasías en el espíritu de Callot" (1814-1815).

En 1816, Hoffmann regresó a servicio publico Consejero del Tribunal de Apelación de Berlín, donde ejerció hasta el final de su vida.

En 1816 se representó la ópera más famosa de Hoffmann, Ondina, pero un incendio que destruyó toda la escenografía puso fin a su gran éxito.

Posteriormente, además de su servicio, se dedicó a la labor literaria. La colección "Los hermanos Serapion" (1819-1821) y la novela "Las visiones mundanas del gato Murr" (1820-1822) le dieron a Hoffmann fama mundial. Se hicieron famosos el cuento de hadas "La olla de oro" (1814), la novela "El elixir del diablo" (1815-1816) y la historia en el espíritu del cuento de hadas "El pequeño Tsakhes, apodado Zinnober" (1819).

La novela de Hoffmann El señor de las pulgas (1822) provocó un conflicto con el gobierno prusiano; las partes incriminatorias de la novela fueron eliminadas y publicadas sólo en 1906.

Desde 1818, el escritor desarrolló una enfermedad de la médula espinal, que a lo largo de varios años le provocó parálisis.

El 25 de junio de 1822 murió Hoffmann. Fue enterrado en el tercer cementerio de la Iglesia de Juan de Jerusalén.

Las obras de Hoffmann influyeron compositores alemanes Carl María von Weber, Robert Schumann, Richard Wagner. Las imágenes poéticas de Hoffmann se plasmaron en las obras de los compositores Schumann ("Kreislerian"), Wagner (" El holandés errante"), Tchaikovsky ("El cascanueces"), Adolphe Adam ("Giselle"), Leo Delibes ("Coppelia"), Ferruccio Busoni ("La elección de la novia"), Paul Hindemith ("Cardillac") y otros. Las tramas de las óperas eran obras de Hoffmann "El maestro Martin y sus aprendices", "El pequeño Tsakhes, apodado Zinnober", "La princesa Brambilla", etc. Hoffmann es el héroe de las óperas de Jacques Offenbach "Los cuentos de Hoffmann".

Hoffmann estaba casado con la hija de un empleado de Poznan, Michalina Rohrer. Su única hija Cecilia murió a la edad de dos años.

En la ciudad alemana de Bamberg, en la casa del segundo piso donde vivían Hoffmann y su esposa, se inauguró un museo del escritor. En Bamberg hay un monumento al escritor con el gato Murr en brazos.

El material fue elaborado en base a información. fuentes abiertas

(Alemán) Ernst Theodor Amadeus Hoffmann) - el mayor representante del romanticismo alemán.

Incluso en su juventud, le cautivó la lectura de Shakespeare (traducido por A. V. Schlegel) y se sabía muchas frases de memoria. Se sabe, por ejemplo, que entre las obras favoritas de Hoffmann se encontraba la comedia de W. Shakespeare "Como gustéis". La lectura intensiva de Shakespeare tuvo lugar en 1795. Es interesante que este fue también un período de conocimiento igualmente intensivo de las obras de J. J. Rousseau, L. Stern, con la novela "Genius" (1791-1795) recién publicada y que causó mucha controversia. El ruido del prerromanticista alemán Karl Grosse (1768-1847), presentado en forma de engaño, como las memorias de un tal marqués español, cuyo aventurerismo lo lleva por todo el mundo, lo sumerge en las redes de una hermandad secreta que decidió establecer un nuevo orden mundial (la novela influyó en M. Shelley, y Jane Austen vio acertadamente en Tiene similitudes con las novelas góticas del escritor prerromántico E. Radcliffe: "Los misterios de Udolf" y "El italiano") . Este encuadramiento de Shakespeare en el círculo de autores, al mismo tiempo que Hoffmann leía su obra, no podía dejar de afectar la “imagen de Shakespeare” en el tesauro cultural del romántico alemán.

Las obras de Hoffmann contienen rasgos de Shakespeare, principalmente en forma de citas de tragedias y comedias, mencionando personajes etc. Pero es digno de mención que la shakespearianización de Hoffman es a menudo irónica y cómica por naturaleza.

El ejemplo más sorprendente son las reminiscencias shakesperianas (muy en el espíritu de la shakespearianización romántica alemana) en la novela de Hoffmann "Las vistas cotidianas del gato Murr", que constituye a la vez la cima y el resultado de la obra del gran escritor. La novela menciona al elfo Puck de El sueño de una noche de verano, Prospero y Ariel de La tempestad, Celia y Touchstone de la comedia Como gustéis (se da una cita de esta obra: “... suspirando como un horno”, mencionó Touchstone monólogo sobre siete formas de refutar una mentira), se citan libremente palabras del monólogo de Julieta (Romeo y Julieta, IV, 3). La mayoría de las veces, el texto se correlaciona con "Hamlet": además de la mención de Horatio, la novela contiene varias citas de la tragedia de Shakespeare, pero casi todas están parafraseadas, tal como se las ponen en la boca del gato Murr: " ¡Oh apetito, tu nombre es Gato! - Se parafrasean las palabras de Hamlet: “Oh inconstancia, Su nombre- ¡mujer!"; “...el palo levantado para golpear, como dicen en la famosa tragedia, pareció congelarse en el aire...”, dice el gato Murr, remitiendo al lector a “Hamlet” (II, 2); “¡Oh ejército del cielo! ¡Tierra!..." - Murr habla con las palabras de Hamlet después de encontrarse con el Fantasma de su padre (I, 3); “…¿dónde están ahora tus felices saltos? ¿Dónde está tu alegría, tu alegría, tu claro y alegre “maullido” que alegraba todos los corazones? — una parodia del monólogo de Hamlet sobre el cráneo de Yorick (V, 1): “¿Dónde están ahora tus chistes? ¿Tus canciones? ¿Tus arrebatos de alegría que hacían reír a toda la mesa cada vez? etc. Entonces, el portador de la shakespearianización en la novela se convierte en el gato Murr, que encarna no el mundo romántico de Kreisleriana, sino el mundo de los filisteos. Esta orientación antishakesperiana de la shakesperianización nos hace recordar el antishakesperanismo del romántico inglés Byron.

Surge una paradoja cultural: si es obvio que el culto a Shakespeare y la shakespearianización están relacionados en la literatura de los siglos XVIII y XIX. Además de los prerrománticos y los románticos, el antishakesperiano también está relacionado con el romanticismo y, como lo muestra el caso de Byron, con el romanticismo inglés, y como lo muestra el caso de Hoffmann, con el romanticismo alemán.

Esto nos hace acercarnos más a la personalidad y etapas de la obra del gran escritor alemán.

El comienzo de un viaje creativo. Hoffman en su biografía encarna las contradicciones de una personalidad romántica obligada a vivir en un mundo filisteo ajeno a ella. Estaba naturalmente dotado de genio. Su mayor pasión era la música; no fue casualidad que reemplazara su tercer nombre, Wilhelm, que le dieron sus padres, por el segundo nombre de Wolfgang Amadeus Mozart. Hoffmann escribió el primer alemán. opera romantica"Ondina" (1814, publicación 1816). el era maravilloso artista y un gran escritor. Pero Hoffmann nació en el remilgado y aburrido Koenigsberg en una familia burocrática, estudió allí en la facultad de derecho de la universidad y luego trabajó en la administración pública en varias ciudades, desempeñando funciones burocráticas. La invasión francesa, que encontró a Hoffmann en Varsovia (1806), lo privó de trabajo e ingresos. Hoffmann decide dedicarse al arte, se desempeña como director de orquesta, imparte lecciones de música y escribe reseñas musicales. Después de la derrota de Napoleón, Hoffmann volvió a estar en el servicio público en Berlín en 1814.

Imagen de Kreisler. Este personaje romántico, que pasa de obra en obra, el más cercano al autor, su alter ego, aparece por primera vez en la novela-ensayo “Los sufrimientos musicales del maestro de capilla Johannes Kreisler” (1810), una de las primeras obras literarias Hoffmann. El autor juega con el lector, ideando movimientos compositivos inesperados. El texto son supuestamente notas del músico Kreisler sobre la publicación de las partituras de las variaciones de J. S. Bach. Toma notas sobre la noche pasada en la casa del Consejero Privado Roederlein, donde se ve obligado a acompañar a las poco talentosas hijas del concejal, Nanette y Marie. Hoffmann recurre a la ironía: “... Fraulein Nanette ha logrado algo: es capaz de cantar una melodía escuchada sólo diez veces en el teatro y luego repetida no más de diez veces en el piano, de tal manera que uno puede adivinar inmediatamente qué es." Luego, una prueba aún mayor para Kreisler: canta el concejal Eberstein. Luego los invitados comienzan a cantar a coro, y cerca el juego esta en marcha en tarjetas. Hoffmann transmite este episodio en el texto: "Me encantó - cuarenta y ocho - despreocupado - pasar - no lo sabía - whist - el tormento del amor - carta de triunfo". A Kreisler le piden que interprete fantasías y él interpreta 30 variaciones de Bach, dejándose llevar cada vez más. musica brillante y sin darse cuenta de cómo todos los invitados huyen, sólo el lacayo Gottlieb, de dieciséis años, lo escucha. En el ensayo, la división característica de Hoffmann de las personas en músicos (naturalezas creativas que tienen acceso a un ideal) y no músicos (“simplemente buena gente") - gente corriente, filisteos. Ya en este cuento, Hoffmann utiliza una técnica característica de su obra posterior: mostrar los acontecimientos desde dos puntos de vista (opuestos): Kreisler ve a los invitados que tocan música como gente corriente, mientras que ellos ven a Kreisler como un aburrido y excéntrico.

En 1814 se publicó el primer volumen de la colección “Fantasías a la manera de Callot”, en el que, además de cuentos (“Cavalier Gluck”, “Don Juan”), Hoffmann incluía el ciclo “Kreisleriana”, compuesto por seis ensayos-cuentos, en el cuarto volumen (1815) aparecen siete obras más de este ciclo (en 1819, Hoffmann volvió a publicar la colección, agrupando su material en dos volúmenes, la segunda mitad de "Kreisleriana" se incluyó en el segundo volumen) . Ensayos románticos y cuentos (incluido “Sufrimiento musical...” incluido en el ciclo) conviven aquí con ensayos satíricos (“El maquinista perfecto”), notas musicales críticas (“Pensamientos extremadamente incoherentes”), etc. Kreisler actúa como héroe lírico, en gran medida autobiográfico, a menudo resulta imposible distinguirlo del autor. Quienes lo rodean creen que se ha vuelto loco (como se informa en el prefacio, que habla de su desaparición).

Hoffman domina todo el espectro de la comedia, desde el humor, la ironía hasta el sarcasmo. Combina lo cómico con lo grotesco, maestro consumado que era él. Así, en el cuento “Información sobre una persona educada joven“Leemos: “Te toca el corazón cuando ves cuán ampliamente se está difundiendo nuestra cultura”. Una frase bastante esclarecedora, efecto cómico está relacionado con el hecho de que se encuentra en una carta de Milo, un mono educado, a su amigo, el mono Pipi, que vive en América del Norte. Milo aprendió a hablar, escribir, tocar el piano y ahora no se diferencia de la gente.

El cuento "El enemigo de la música" es aún más indicativo del romanticismo de Hoffmann. El héroe de la historia, un joven, tiene verdadero talento, entiende de música y por eso se le conoce como el "enemigo de la música". Hay chistes sobre él. Mientras representaba una ópera mediocre, un vecino le dijo: “¡Qué lugar tan maravilloso!” “Sí, el lugar es bueno, aunque hay un poco de corriente de aire”, respondió. El joven aprecia mucho la música de Kreisler, que vive cerca y que es "bastante famoso por sus excentricidades". Se vuelve a utilizar la técnica de contrastar dos puntos de vista sobre los mismos hechos.

"Olla de Oro". En el tercer volumen de Fantasías (1814), Hoffmann incluyó el cuento de hadas “La olla de oro”, que consideraba su mejor trabajo. Mundo dual romántico aparece en la obra como una combinación de dos planos narrativos: real y fantástico, mientras que fuerzas sobrenaturales entran en batalla por el alma del héroe, el estudiante Anselmo, el bien (el espíritu de las Salamandras, en la vida cotidiana el archivero Lindgorst) y el mal ( la bruja, que también es la anciana que vende manzanas y la adivina Frau Rauerin). El estudiante deja a la alegre Verónica y se une a la serpiente verde, la hermosa hija de Salamandra Serpentina, que recibe del hechicero la Olla de Oro (este es un símbolo similar a la flor azul de Novalis: en el momento del compromiso, Anselmo debe ver cómo de la maceta brota un lirio de fuego, debe entender su lenguaje y saber todo lo que se revela a los espíritus incorpóreos). Anselmo desaparece de Dresde; aparentemente encontró su felicidad en la Atlántida, uniéndose a Serpentina. Verónica encontró consuelo en su matrimonio con el consejero de la corte Geerbrand. Lo grotesco y la ironía de Hoffmann en el cuento de hadas se extienden a la descripción de ambos mundos, real y fantástico, y a todos los personajes. Una de las consecuencias del desarrollo de la permeabilidad del espacio en los cuentos de hadas populares por parte de un escritor romántico es la capacidad de los héroes de estar simultáneamente en ambos mundos, realizando diferentes acciones (por ejemplo, Anselmo es encarcelado simultáneamente por Salamandra en un frasco de vidrio por un tiempo). prefiriendo a Verónica a Serpentine y se para en el puente, mirando su reflejo en el río). Este es un tipo de técnica que se opone a la dualidad y la complementa. Y nuevamente se utiliza el contraste de dos puntos de vista. Un ejemplo típico: Anselmo abraza un saúco (en sus sueños es Serpentina), y los que pasan piensan que se ha vuelto loco. Pero el propio Anselmo piensa que acaba de esparcir las manzanas del viejo comerciante, y ella ve en ellas a sus hijos, a quienes pisotea sin piedad. Así surge todo un sistema de técnicas de duplicación, que transmiten la idea de mundos duales románticos.

Otras obras. Entre las obras de Hoffmann se encuentran la novela "Los elixires del diablo" (1815-1816), los cuentos de hadas "Los pequeños Tsakhes, apodados Zinnober" (1819), "El señor de las pulgas" (1822) y las colecciones "Historias nocturnas" ( vol. 1-2, 1817), "Los hermanos de Serapion" (vol. 1-4, 1819-1821), " Últimas historias"(op. 1825), que se hizo especialmente famoso gracias al cuento de hadas del ballet de P. I. Tchaikovsky (1892) "El cascanueces o el rey ratón".

"Vistas cotidianas del gato Murr". La última novela inacabada de Hoffmann, "Las visiones mundanas del gato Murr, junto con fragmentos de la biografía del director de banda Johannes Kreisler, que accidentalmente sobrevivió en hojas de papel usado" (1820-1822): el resultado actividad de escritura Hoffmann, una de sus creaciones más profundas. La composición de la novela es tan original que es difícil encontrar un análogo remoto en toda la literatura anterior. En el “Prefacio del editor”, el autor juega con el lector al presentar la novela como un manuscrito escrito por un gato. Dado que el manuscrito fue preparado para la impresión con mucho cuidado, contiene fragmentos de otro manuscrito, cuyas hojas el gato utilizó "en parte para forrar y en parte para secar las páginas". Este segundo manuscrito (fragmentos de la biografía del brillante músico Johannes Kreisler) se encaja en el texto del gato "no músico" Murr, creando un contrapunto que refleja la separación del ideal y la realidad. Así, Hoffmann utiliza el montaje en la literatura, y en esa variedad que fue descubierta para el cine en 1917 por el director L.V Kuleshov (en cierta medida por accidente) y que se denominó "efecto Kuleshov" (fragmentos de dos películas con escenas completamente diferentes). Las tramas no relacionadas, al pegarse alternativamente, crean una nueva historia en la que están conectadas debido a las asociaciones de los espectadores). El editor también cita los errores tipográficos señalados (en lugar de "gloria" se debe leer "lágrima", en lugar de "rata" - "techos", en lugar de "sentir" - "honor", ​​en lugar de "arruinado" - "amado ”, en lugar de “moscas” - “espíritus” ”, en lugar de “sin sentido” - “profundo”, en lugar de “valor” - “pereza”, etc.). Este comentario humorístico en realidad tiene significado profundo: Hoffman, casi un siglo antes que S. Freud con su "Psicopatología de la vida cotidiana", enfatiza que los errores tipográficos no son accidentales, revelan inconscientemente el verdadero contenido de los pensamientos de una persona.

El juego con el lector continúa: después de la “Introducción del autor”, donde el gato Murr pide modestamente a los lectores indulgencia hacia el aspirante a escritor, hay un “Prólogo del autor (no destinado a publicación)”: “Con la confianza y la calma propia de un verdadero genio, trasmito al mundo mi biografía, para que todos puedan ver de qué manera los gatos alcanzan la grandeza, para que todos sepan cuáles son mis perfecciones, me amen, me aprecien, me admiren y hasta me reverencian”. Murr informa sobre sus verdaderas intenciones y amenaza con presentarle sus garras al lector que duda de sus méritos. A continuación se intercalan dos historias: el gato Murr (sobre el nacimiento, el rescate por el maestro Abraham, aventuras, aprender a leer y escribir, una visita a la alta sociedad de los perros, donde, sin embargo, es despreciado, encontrar un nuevo dueño en la persona de Kreisler) y Johannes Kreisler, presentado sólo en fragmentos (sobre el enfrentamiento entre un músico enamorado de Yulia, su hija ex amante El príncipe Ireneo, el consejero Benson y la corte principesca, destruyendo su felicidad y llevándolo al borde de la desesperación). El epílogo informa de la muerte del gato de Murr; la historia de Kreisler sigue inconclusa.

"Ventana de esquina" EN última novela Hoffman, “Corner Window”, presenta su enfoque de la creatividad. El “primo pobre”, que no puede moverse, se sienta junto a la ventana y, a partir de lo que ve, inventa historias, y un hecho puede causar dos completamente. diferentes interpretaciones. Esta afirmación de la libertad absoluta de la fantasía frente a la falta real de libertad es la clave del método creativo de Hoffmann.

Iluminado.: Berkovsky N. L. Romanticismo en Alemania. L.: Khud. Lit-ra, 1973; Karelsky A. V. Ernst Theodor Amadeus Hoffman // Colección Hoffman E. T. A.. op. : En 6 volúmenes. T. 1. M.: Khud. Lit-ra, 1991; Lukov Vl. A. Historia de la literatura: literatura extranjera desde los orígenes hasta la actualidad / 6ª ed. M.: Academia, 2009.

Hoffmann, Ernst Theodor Amadeus (Wilhelm), uno de los escritores alemanes más originales y fantásticos, nació el 24 de enero de 1774 en Königsberg y falleció el 24 de julio de 1822 en Berlín.

Abogado de formación, eligió la profesión judicial, en 1800 se convirtió en asesor del chambelán en Berlín, pero pronto, por varias caricaturas ofensivas, fue trasladado al servicio en Varsovia, y con la invasión de los franceses en 1806 finalmente perdió su posición. Poseedor de un notable talento musical, impartió lecciones de música, escribió artículos en revistas de música y fue director de ópera en Bamberg (1808), Dresde y Leipzig (1813-15). En 1816, Hoffmann recibió nuevamente el puesto de miembro del chambelán real en Berlín, donde murió después de sufrir una dolorosa tabes espinal.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann. Autorretrato

Estudió música con amor desde su juventud. En Poznań representó la opereta Broma, astucia y venganza de Goethe; en Varsovia - "Los músicos alegres" de Brentano y, además, las óperas: "El canon de Milán" y "Amor y celos", cuyo texto él mismo compiló basándose en modelos extranjeros. También escribió música para la ópera “Cruz sobre el mar Báltico” de Werner y una adaptación operística de “Ondine” de Fouquet para el teatro de Berlín.

Una invitación para recopilar artículos esparcidos en el Periódico Musical lo impulsó a publicar una colección de cuentos, Fantasías a la manera de Callot (1814), que despertó un considerable interés y le valió el sobrenombre de “Hoffmann-Callot”. A esto le siguieron: “Visión sobre el campo de batalla de Dresde” (1814); novela “Elixires de Satanás” (1816); cuento de hadas "El cascanueces y rey ratón"(1816); colección “Estudios nocturnos” (1817); ensayo “Los extraordinarios sufrimientos del director de teatro” (1818); colección "Los hermanos de Serapion" (1819-1821, que incluye obras maestras famosas“El señor Martín Tonelero y sus aprendices”, “Mademoiselle de Scudery”, “Arthur’s Hall”, “Doge y Dogaressa”); cuento de hadas “El pequeño Tsakhes, apodado Zinnober” (1819); "Princesa Brambilla" (1821); novelas "El señor de las pulgas" (1822); "Las vistas cotidianas del gato Murr" (1821) y varias obras posteriores.

Genios y villanos. Ernst Theodor Amadeus Hoffmann

Hoffmann era una personalidad sumamente original, dotada de talentos extraordinarios, salvaje, intemperante, apasionadamente entregado a la juerga nocturna, pero al mismo tiempo excelente. hombre de negocios y abogado. Con una racionalidad aguda y sana, gracias a la cual rápidamente se dio cuenta de los débiles y lados divertidos fenómenos y cosas, él, sin embargo, se distinguía por todo tipo de visiones fantásticas y una creencia asombrosa en el demonismo. Excéntrico en su inspiración, epicúreo hasta el afeminamiento y estoico hasta la dureza, fantasioso hasta la más fea locura y ingenioso burlón hasta el prosaico poco imaginativo, combinaba en sí mismo los opuestos más extraños, que También son característicos de la mayoría de las tramas de sus cuentos. En todas sus obras se nota, ante todo, una falta de calma. Su imaginación y humor atraen irresistiblemente al lector. Las imágenes lúgubres son compañeras constantes de la acción; lo tremendamente demoníaco irrumpe incluso en el mundo cotidiano de la modernidad filistea. Pero incluso en las obras más fantásticas e informes se revelan los rasgos del gran talento de Hoffmann, su genio y su exuberante ingenio.

Cómo crítico musical, defendió a G. Spontini y la música italiana frente a K. M. f. Weber y floreció ópera alemana, pero contribuyó a la comprensión mozart Y beethoven. Hoffmann fue también un excelente caricaturista; él posee varias caricaturas

Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann (alemán: Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann). Nacido el 24 de enero de 1776 en Königsberg, Reino de Prusia y fallecido el 25 de junio de 1822 en Berlín, Reino de Prusia. Escritor romántico, compositor, artista y abogado alemán.

Por respeto a Amadeus Mozart, en 1805 cambió su nombre de “Wilhelm” a “Amadeus”. Publicó notas sobre música bajo el nombre de Johannes Kreisler.

Hoffmann nació en la familia de un judío bautizado, el abogado prusiano Christoph Ludwig Hoffmann (1736-1797).

Cuando el niño tenía tres años, sus padres se separaron y se crió en la casa de su abuela materna bajo la influencia de su tío abogado, un hombre inteligente y talentoso con inclinación por la fantasía y el misticismo. Hoffmann mostró desde temprano talento para la música y el dibujo. Pero, no sin la influencia de su tío, Hoffmann eligió el camino de la jurisprudencia, del que intentó escapar a lo largo de su vida posterior y ganarse la vida a través del arte.

1799 - Hoffmann escribe la música y el texto del singspiel en tres actos "La Máscara".

1800: en enero, Hoffmann intentó sin éxito presentar su singspiel en el Royal Teatro nacional. El 27 de marzo aprobó el tercer examen de jurisprudencia y en mayo fue nombrado asesor del Tribunal de Distrito de Poznań. A principios de verano, Hoffmann viaja con Hippel a Potsdam, Leipzig y Dresde y luego llega a Poznan.

Hasta 1807 trabajó en diversos rangos, en tiempo libre haciendo música y dibujando.

En 1801, Hoffmann escribió basándose en la letra el singspiel “Broma, astucia y venganza”, que se representó en Poznan. Jean Paul envía la partitura con su recomendación a Goethe.

En 1802, Hoffmann creó caricaturas de algunos habitantes de Poznan. alta sociedad. Como resultado del escándalo que siguió, Hoffmann fue trasladado como castigo a Plock. A principios de marzo, Hoffmann rompe su compromiso con Minna Dörfer y se casa con una mujer polaca, Michalina Rohrer-Trzczyńska (la llama cariñosamente Misha). En verano, la joven pareja se traslada a Plock. Aquí Hoffman experimenta de forma aguda su aislamiento forzado; lleva un estilo de vida aislado; música de iglesia y trabaja para piano, estudia teoría de la composición.

En 1803, el 9 de septiembre se publicó en "Pravodushny" la primera publicación literaria de Hoffmann: el ensayo "Una carta de un monje a su amigo capital". Intento fallido de participar en el concurso de Kotzebue mejor comedia("Premio"). Hoffmann intenta ser trasladado a una de las provincias occidentales de Prusia.

En 1805, Hoffmann escribió música para la obra de Zechariah Werner "La cruz en el Báltico". "The Merry Musicians" se representa en Varsovia. El 31 de mayo apareció la "Sociedad Musical" y Hoffmann se convirtió en uno de sus líderes.

En 1806, Hoffmann se dedicó a la decoración del Palacio Mnischkov, adquirido por " Sociedad Musical", él mismo pinta muchas de sus habitaciones. En gran inauguración Palace, Hoffmann dirige su Sinfonía en mi bemol mayor. El 28 de noviembre, Varsovia es ocupada por los franceses; las instituciones prusianas se cierran y Hoffmann pierde su puesto.

En abril de 1808, Hoffmann asumió el puesto de director del recién inaugurado teatro de Bamberg. A principios de mayo, Hoffmann concibió la idea del “Caballero de Gluck”. En este momento se encuentra en extrema necesidad. El 9 de junio, Hoffmann abandona Berlín, visita a Hampe en Glogau y se lleva a Misha de Poznan. El 1 de septiembre llega a Bamberg y el 21 de octubre debuta sin éxito como director en el Teatro de Bamberg. Habiendo conservado el título de director, Hoffmann dimite de sus funciones como director. Se gana la vida dando clases particulares y ocasionalmente componiendo música para teatro.

En 1810, Hoffmann actuó como compositor, decorador, dramaturgo, director y asistente de dirección del Teatro de Bamberg, que vivía su apogeo. La creación de la imagen de Johannes Kreisler, el alter ego de Hoffmann ("Los sufrimientos musicales del Kapellmeister Kreisler").

En 1812, Hoffmann concibió la ópera Ondina y comenzó a escribir Don Giovanni.

En 1814, Hoffmann completó La olla de oro. A principios de mayo se publican los dos primeros volúmenes de “Fantasías a la manera de Callot”. El 5 de agosto Hoffmann termina la ópera Ondina. En septiembre, el Ministerio de Justicia prusiano le ofrece a Hoffmann un puesto como funcionario gubernamental, inicialmente sin salario, y él acepta. El 26 de septiembre, Hoffmann llega a Berlín, donde se encuentra con Fouquet, Chamisso, Tieck, Franz Horn y Philipp Veit.

Todos los intentos de Hoffmann de ganarse la vida a través del arte condujeron a la pobreza y al desastre. Sólo después de 1813 sus asuntos mejoraron después de recibir una pequeña herencia. El puesto de director de orquesta en Dresde satisfizo brevemente sus ambiciones profesionales, pero después de 1815 perdió este puesto y se vio obligado a ingresar nuevamente en el odiado servicio, esta vez en Berlín. Sin embargo, el nuevo lugar les proporcionó ingresos y les dejó mucho tiempo para la creatividad.

En 1818, Hoffmann concibió el libro "Maestros del canto: una novela para amigos". arte musical"(no escrito). Surge la idea de una colección de cuentos “Los hermanos Serapión” (originalmente “Los hermanos Serafín”) y una ópera “El amante después de la muerte” basada en la obra de Calderón, cuyo libreto escribe Contessa.

En la primavera de 1818, Hoffmann enfermó gravemente y se le ocurrió la idea de los "Pequeños Tsakhes". El 14 de noviembre se creó un círculo de “Hermanos Serapion”, en el que, además del propio Hoffmann, estaban Hitzig, Contessa y Coref.

Sintiéndose disgustado por las sociedades burguesas del "té", Hoffmann pasó la mayoría de tardes, y a veces parte de la noche, en una bodega. Después de alterar sus nervios con el vino y el insomnio, Hoffmann regresó a casa y se sentó a escribir. Los horrores creados por su imaginación a veces lo aterrorizaban. Y a la hora señalada, Hoffmann ya estaba sentado en el trabajo y trabajando duro.

Hubo un tiempo en que la crítica alemana no tenía una opinión muy alta de Hoffmann; prefería un romanticismo reflexivo y serio, sin una mezcla de sarcasmo y sátira. Hoffmann fue mucho más popular en otros países europeos y en América del Norte. En Rusia lo llamó "uno de los más grandes poetas, pintores alemanes mundo interior”, y releer todo Hoffmann en ruso y en el idioma original.

En 1822, Hoffmann enfermó gravemente. El 23 de enero, por orden del gobierno prusiano, fueron confiscados el manuscrito y las hojas ya impresas de “El señor de las pulgas”, así como la correspondencia del escritor con el editor. Se han presentado cargos contra Hoffman por ridiculizar a funcionarios y violar secretos oficiales.

El 23 de febrero, el enfermo Hoffmann dicta un discurso en su defensa. El 28 de febrero dicta el final de El señor de las pulgas. El 26 de marzo, Hoffmann hizo testamento, tras lo cual sufrió parálisis.

A la edad de 46 años, Hoffmann estaba completamente agotado por su estilo de vida, pero incluso en su lecho de muerte conservó el poder de la imaginación y el ingenio.

En abril, el escritor dicta el cuento “La ventana de la esquina”. Se publica “El señor de las pulgas” (en una versión simplificada). Hacia el 10 de junio, Hoffmann dicta el cuento “El enemigo” (que quedó inconcluso) y el chiste “La ingenuidad”.

El 24 de junio la parálisis llega al cuello. El 25 de junio a las 11 de la mañana Hoffmann muere en Berlín y es enterrado en el cementerio de Jerusalén de Berlín en el distrito de Kreuzberg.

Las circunstancias de la biografía de Hoffmann se desarrollan en la ópera "Los cuentos de Hoffmann" de Jacques Offenbach y en el poema "La noche de Hoffmann" de M. Bazhan.

Vida personal de Ernst Theodor Amadeus Hoffmann:

1798: compromiso de Hoffmann con su prima Minna Dörfer.

En julio de 1805 nació su hija Cecilia, la primera y única hija de Hoffmann.

En enero de 1807, Minna y Cecilia partieron hacia Poznan para visitar a unos familiares. Hoffmann se instala en el ático del palacio Mnischkov, que se convirtió en la residencia de Daru, y enferma gravemente. Su traslado a Viena se ve interrumpido y Hoffmann se va a Berlín, a Hitzig, con cuya ayuda realmente cuenta. A mediados de agosto muere su hija Cecilia en Poznan.

En 1811, Hoffmann dio lecciones de canto a Julia Mark y se enamoró de su alumna. No tiene idea de los sentimientos de la maestra. Los familiares arreglan el compromiso de Julia y Hoffman está al borde de la locura y contempla la posibilidad de un doble suicidio.

Bibliografía de Hoffmann:

Colección de cuentos “Fantasías a la manera de Callot” (alemán: Fantasiestücke in Callot's Manier) (1814);
"Jacques Callot" (alemán: Jaques Callot);
"Cavalier Glück" (alemán: Ritter Glück);
"Kreisleriana (I)" (alemán: Kreisleriana);
"Don Juan" (alemán: Don Juan);
"Noticias sobre destinos futuros Los perros de Berganza" (alemán: Nachricht von den neuesten Schicksalen des Hundes Berganza);
“Magnetizador” (alemán: Der Magnetiseur);
“La Olla de Oro” (en alemán: Der goldene Topf);
"Aventura en la noche bajo" Año Nuevo"(Alemán: Die Abenteuer der Silvesternacht);
"Kreisleriana (II)" (alemán: Kreisleriana);
Obra de cuento de hadas “La princesa Blandina” (en alemán: Prinzessin Blandina) (1814);
La novela “Los elixires de Satanás” (alemán: Die Elixiere des Teufels) (1815);
Cuento de hadas “El cascanueces y el rey ratón” (en alemán: Nußknacker und Mausekönig) (1816);
Colección de cuentos “Estudios nocturnos” (alemán: Nachtstücke) (1817);
"El hombre de arena" (alemán: Der Sandmann);
"Vow" (alemán: Das Gelübde);
"Ignaz Denner" (alemán: Ignaz Denner);
"Iglesia Jesuita en G." (alemán: Die Jesuiterkirche en G.);
“Majorat” (alemán: Das Majorat);
“La casa vacía” (alemán: Das öde Haus);
"Sanctus" (alemán: Das Sanctus);
“Corazón de piedra” (alemán: Das steinerne Herz);
Ensayo “Los extraordinarios sufrimientos de un director de teatro” (alemán: Seltsame Leiden eines Theatre-Direktors) (1818);
El cuento de hadas “El pequeño Zaches, apodado Zinnober” (en alemán: Klein Zaches, genannt Zinnober) (1819);
El cuento “La princesa Brambilla” (en alemán: Prinzessin Brambilla) (1820);
Colección de cuentos “Los hermanos Serapion” (alemán: Die Serapionsbrüder) (1819-21);
“El ermitaño Serapion” (en alemán: Der Einsiedler Serapion);
“Consejero Krespel” (alemán: Rat Krespel);
“Fermata” (alemán: Die Fermate);
“Poeta y compositor” (alemán: Der Dichter und der Komponist);
“Un episodio de la vida de tres amigos” (en alemán: Ein Fragment aus dem Leben dreier Freunde);
“Arthur's Hall” (alemán: Der Artushof);
“Minas de Falun” (en alemán: Die Bergwerke zu Falun);
“El Cascanueces y el Rey Ratón” (en alemán: Nußknacker und Mausekönig);
“Concurso de canto” (alemán: Der Kampf der Sänger);
“Historia de fantasmas” (alemán: Eine Spukgeschichte);
“Máquinas automáticas” (alemán: Die Automate);
“Doge y Dogaresse” (alemán: Doge und Dogaresse);
“Música sacra antigua y nueva” (alemán: Alte und neue Kirchenmusik);
“Meister Martin el tonelero y sus aprendices” (alemán: Meister Martin der Küfner und seine Gesellen);
“El niño desconocido” (alemán: Das fremde Kind);
"Información de la vida persona famosa"(alemán: Nachricht aus dem Leben eines bekannten Mannes);
"La elección de la novia" (alemán: Die Brautwahl);
“El invitado siniestro” (en alemán: Der unheimliche Gast);
“Mademoiselle de Scudéry” (alemán: Das Fräulein von Scudéry);
"La felicidad del jugador" (alemán: Spielerglück);
"Barón von B." (alemán: Der Baron von B.);
"Signor Formica" (alemán: Signor Formica);
"Zacharias Werner" (alemán: Zacharias Werner);
“Visiones” (alemán: Erscheinungen);
“Interdependencia de los acontecimientos” (alemán: Der Zusammenhang der Dinge);
“Vampirismo” (alemán: Vampirismus);
“Fiesta del té estética” (en alemán: Die ästhetische Teegesellschaft);
"La novia real" (alemán: Die Königsbraut);
La novela “Las visiones mundanas del gato Murr” (en alemán: Lebensansichten des Katers Murr) (1819-21);
La novela “El señor de las pulgas” (alemán: Meister Floh) (1822);
Cuentos tardíos (1819-1822): “Haimatochare” (alemán: Haimatochare);
“Marquise de la Pivardiere” (alemán: Die Marquise de la Pivardiere);
“Dobles” (alemán: Die Doppeltgänger);
"Los ladrones" (alemán: Die Räuber);
"Errores" (alemán: Die Irrungen);
"Secretos" (alemán: Die Geheimnisse);
“Espíritu ardiente” (alemán: Der Elementargeist);
"Datura fastuosa" (alemán: Datura fastuosa);
“Maestro Johannes Wacht” (alemán: Meister Johannes Wacht);
"Enemigo" (alemán: Der Feind (Fragmento));
“Recuperación” (alemán: Die Genesung);
“Ventana de esquina” (alemán: Des Vetters Eckfenster)

Adaptaciones cinematográficas de las obras de Hoffmann:

El Cascanueces (película animada, 1973);
Nut Krakatuk, 1977 - película de Leonid Kvinikhidze;
El error del viejo mago (película), 1983;
El Cascanueces y el Rey Ratón (dibujos animados), 1999;
El Cascanueces (dibujos animados, 2004);
"Hoffmaníada";
El Cascanueces y el Rey Rata (película en 3D), 2010

obras musicales Hoffman:

Singspiel "The Merry Musicians" (alemán: Die lustigen Musikanten) (libreto: Clemens Brentano) (1804);
música para la tragedia de Zacharias Werner “La cruz en el mar Báltico” (alemán: Bühnenmusik zu Zacharias Werners Trauerspiel Das Kreuz an der Ostsee) (1805);
sonatas para piano: La-dur, fa-moll, fa-dur, fa-moll, cis-moll (1805-1808);
ballet “Arlequín” (alemán: Arlequin) (1808);
Miserere b-moll (1809);
“Grand Trio para piano, violín y violonchelo” (alemán: Grand Trio E-Dur) (1809);
melodrama “Dirna. Melodrama indio en 3 actos" (alemán: Dirna) (libreto: Julius von Soden) (1809);
ópera "Aurora" (alemán: Aurora) (libreto: Franz von Holbein) (1812);
ópera “Ondine” (alemán: Undine) (libreto: Friedrich de la Motte Fouquet) (1816)

Hoffman Ernst Theodor Amadeus (1776-1822), escritor, compositor y artista alemán, cuyas historias y novelas de fantasía encarnaban el espíritu del romanticismo alemán. Ernst Theodor Wilhelm Hoffmann nació el 24 de enero de 1776 en Königsberg (Prusia Oriental).

Ya en edad temprana Descubrió los talentos de un músico y un dibujante. Estudió derecho en la Universidad de Königsberg y luego trabajó como funcionario judicial en Alemania y Polonia durante doce años. En 1808, su amor por la música llevó a Hoffmann a aceptar el puesto de director de teatro en Bamberg; seis años más tarde dirigió orquestas en Dresde y Leipzig;

El secreto de la música es que encuentra una fuente inagotable donde el habla calla.

Hoffmann Ernst Theodor Amadeus

En 1816 regresó al servicio público como asesor del Tribunal de Apelación de Berlín, donde sirvió hasta su muerte el 24 de julio de 1822.

Hoffmann se dedicó tarde a la literatura. Las colecciones de cuentos más importantes son Fantasías a la manera de Callot (Fantasiestucke in Callots Manier, 1814-1815), Cuentos nocturnos a la manera de Callot (Nachtstucke in Callots Manier, 2 vol., 1816-1817) y Los hermanos Serapion ( Die Serapionsbruder, 4 vol., 1819 –1821); diálogo sobre los problemas del negocio teatral Los extraordinarios sufrimientos de un director de teatro (Seltsame Leiden eines Theatredirektors, 1818); una historia con el espíritu de un cuento de hadas Little Zaches, apodado Zinnober (Klein Zaches, genannt Zinnober, 1819); y dos novelas: El elixir del diablo (Die Elexiere des Teufels, 1816), un brillante estudio del problema de la dualidad, y Las visiones mundanas del gato Murr (Lebensansichten des Kater Murr, 1819-1821), una obra en parte autobiográfica llena de ingenio y sabiduría.

entre los mas historias famosas El cuento de hadas de Hoffmann La olla de oro (Die Goldene Topf), la historia gótica Das Mayorat, una historia psicológica realista sobre un joyero que no puede desprenderse de sus creaciones, Mademoiselle de Scudery (Das Fraulein von Scudery) pertenecen a las colecciones de Hoffmann) y. una serie de cuentos musicales, en los que se recrea con gran éxito el espíritu de algunas obras musicales y las imágenes de los compositores.

Dejando atrás por mucho tiempo una mujer amada o un amigo querido, los perdemos para siempre, porque nunca en una nueva cita nos encontraremos a nosotros mismos o a ellos similares a lo que éramos antes.

Hoffmann Ernst Theodor Amadeus

La brillante imaginación combinada con un estilo estricto y transparente proporcionó a Hoffmann un lugar especial en literatura alemana. La acción de sus obras casi nunca tuvo lugar en tierras lejanas; por regla general, colocó a sus increíbles héroes en escenarios cotidianos. Hoffmann tuvo una fuerte influencia en E. Poe y algunos escritores franceses; varios de sus cuentos sirvieron de base para el libreto ópera famosa- El cuento de hadas de Hoffmann (1870) de J. Offenbach.

Todas las obras de Hoffmann dan testimonio de su talento como músico y artista. Él mismo ilustró muchas de sus creaciones. De las obras musicales de Hoffmann, la más famosa fue la ópera Undine, representada por primera vez en 1816; Entre sus composiciones se encuentran música de cámara, misa y sinfonía.

Como crítico musical, mostró en sus artículos una comprensión de la música de Beethoven tal que pocos de sus contemporáneos podían presumir. Hoffmann veneraba tan profundamente a Mozart que incluso cambió uno de sus nombres, Wilhelm, por el de Amadeus. Influyó en el trabajo de su amigo K.M. von Weber, y R. Schumann quedó tan impresionado por las obras de Hoffmann que llamó a su obra Kreisleriana en honor al Kapellmeister Kreisler, el héroe de varias de las obras de Hoffmann.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann - foto

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann - citas

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