EntradaEntradas para el ballet “Obras maestras de los clásicos mundiales. Un baile que pasó a la historia. La Orquesta de Radio Orfeo interpretará los mejores bailes que pasaron a la historia Sus principales libros
Velada de ballet “Obras maestras de los clásicos mundiales. Un baile que pasó a la historia" - el evento más brillante este otoño, que revelará a los espectadores el arte de la danza en todo su esplendor. Podrás ver extraordinarios espectáculos de danza y disfrutar de composiciones melódicas de todo el mundo. compositores famosos. Suites desde obras clasicas, como "Firebird" de Stravinsky, "Danzas polovtsianas" de "Prince Igor" de A.P. Borodin y muchos otros.
La gama de refinados movimientos de danzas clásicas, representaciones coreográficas y números de ballet, que poco a poco van ganando impulso, le llevarán al mundo. colores brillantes y las pasiones, que se encienden cada vez más, se apagan gradualmente y vuelven a encenderse, como inquietas lenguas de fuego.
Lo más destacado del programa serán los números con motivos caucásicos, como "Gayane", "Sabre Dance" del famoso compositor armenio A. I. Khachaturyan. Sumergirán a los espectadores en una atmósfera desenfrenada. sabor oriental y la cultura caucásica.
Ballet “Obras maestras de los clásicos mundiales. El baile que pasó a la historia te abrirá el velo de un mundo extraordinario. arte de la danza, y puedes pedir entradas para la actuación en nuestro sitio web.
13 videos que cambiaron el mundo del baile para siempre
El 29 de agosto se hubiera cumplido 55 años del indiscutible Rey del Pop, Michael Jackson. Hace más de 4 años que no está con nosotros, pero el mundo entero lo recuerda. Llevó la música popular a nuevo nivel, y debemos estarle agradecidos no solo por las increíbles canciones en las que derramó su alma, sino también por los fantásticos bailes con los que vivió. El baile de Michael ha hecho historia gracias a su estilo único de interpretación, y en su cumpleaños, propongo repasar 13 videos musicales de varios artistas que cambiaron el mundo de la danza para siempre.
Michael Jackson - "Suspense"
Por supuesto, sería estúpido no mencionar los vídeos de Michael Jackson en esta lista. "Thriller", que se estrenó en 1983, difícilmente puede considerarse un vídeo, es más bien un cortometraje. pelicula musical con una trama en toda regla y su brillante ejecución. Uno de los papeles principales se le da a la danza, que no ha perdido su relevancia desde hace 30 años. Lo único más legendario que este baile es el paseo lunar del propio Jackson.
Kaoma-“Lambada”
estilo musical La lambada, que alguna vez tuvo su origen en Brasil, se hizo popular gracias a la canción y el videoclip del grupo francés Kaoma, que cautivó al mundo entero (incluida la URSS) a principios de los años 90. No sé a quién se le ocurrió la idea de pervertir a un apasionado. baile de pareja, pero ¿quién de nosotros no ha bailado una lambada como un tren en una boda?
MC Hammer - "No puedes tocar esto"
El éxito de Hammer puede considerarse sin remordimientos el himno de la juventud de los años 90. Luego no solo se utilizaron las famosas frases de la canción, sino también movimientos característicos que hubieran sido imposibles de repetir sin el equipo adecuado: pantalones holgados tipo banana y pantalones cortos de ciclista de neón.
Los del Río – “Macarena”
No hay comentarios aquí. La canción sobre una niña llamada Macarena se hizo famosa en todo el mundo gracias a un sencillo baile que hasta un niño puede repetir. Este baile también tiene varios récords mundiales por el número de personas que lo interpretan: por ejemplo, en Río de Janeiro, una vez unas 140 mil personas bailaron la Macarena al mismo tiempo.
Las Ketchup – “La canción del Ketchup”
La popularidad del cuarteto hermano de España se explica de forma muy sencilla. En primer lugar, las chicas entraron con mucho éxito en la ola latinoamericana cuando mundo musical Machos y chicas calientes, como Ricky Martin y Shakira, gobernaron y, en segundo lugar, lograron idear un baile divertido que estaba condenado al éxito e inmediatamente fue llamado "Macarena No. 2". No importa que Las Ketchup se convirtieran en una maravilla de un solo éxito, pero pasaron a la historia del baile para siempre.
Madonna - Vogue
Fue por estos videoclips que Madonna recibió el título de reina de la música pop: el video se hizo de muy alta calidad, con gran gusto y estilo, y el baile con interesantes movimientos de las manos entró para siempre en la historia de la danza mundial y recibió un estatus de culto. Pocas personas saben que este baile no fue invención de Madonna o sus coreógrafos, sino que existía mucho antes de que se lanzara el video y era popular en los clubes gay. ciudades principales. Se caracteriza por poses de modelo y movimientos claros y simétricos, y recibió el nombre de "vogue" por analogía con el nombre de la conocida publicación brillante.
Britney Spears - "Bebé" Una vez más Tiempo"
Fue por estos videoclips que Britney Spears recibió una vez el título de princesa de la música pop. Es una lástima que ahora haya perdido un poco de su antiguo impulso y habilidad, porque una vez vídeos musicales se consideraban estándar en términos de números de baile.
PSY - "Estilo Gangnam"
Es bastante extraño ver el video del Sai coreano en la misma categoría que los videos de baile de culto, pero el hecho es que los divertidos pasos de baile nos persiguieron durante todo el proceso. el año pasado, y esto es mucho tiempo. No sé si la gente recordará este baile diez años después, pero él definitivamente tiene todos los datos para ello.
Bellini - "Samba de Janeiro"
Pocas personas hoy recuerdan la existencia del alguna vez popular trío internacional Bellini, pero baile mas simple El espíritu del carnaval brasileño probablemente les resulte familiar a muchos.
Beyoncé - "Damas solteras"
Un vídeo sencillo en blanco y negro, sin florituras especiales, fue sin duda uno de los vídeos más llamativos de Beyoncé en toda su carrera. El componente principal del videoclip fue un baile deslumbrante, que fue copiado cientos de veces en numerosos flash mobs (así como en bodas y despedidas de soltera) y una vez en una película famosa.
Lady Gaga - "Mal romance"
La carrera de Gaga realmente despegó solo con el lanzamiento de este video. El baile del vídeo no sólo sorprende la imaginación de un bailarín experimentado, sino que también infunde horror, y este es precisamente el efecto que buscaban sus directores. Además, fue en este baile donde apareció por primera vez el movimiento característico de la cantante, conocido popularmente como la “garra del monstruo”, y sus fans recibieron el cariñoso apodo de “pequeños monstruos”.
LMFAO – “Himno del Party Rock”
Una parodia de la película de culto de zombies 28 días después ganó popularidad gracias a un baile llamado Melbourne Shuffle. Este estilo apareció en Australia a mediados de los años 80 y, aunque ha llegado hasta nuestros días en una versión algo simplificada, no todo el mundo puede reproducirlo.
"Harlem Shake"
Por supuesto, el temblor en este video no se puede llamar baile, es difícil llamarlo clip, pero el "temblor de Harlem" recibió merecidamente el estatus de un nuevo fenómeno de Internet en cuestión de días. Todo empezó con un estúpido vídeo en el que cuatro adolescentes hacen extraños movimientos corporales al ritmo de la canción Harlem Shake de Baauer. El video podría haber pasado desapercibido, pero después de un tiempo Internet se inundó de infinitas parodias, en diferentes escenarios y escenarios. Por cierto, Harlem Shake es un estilo de baile hip-hop que se originó en el distrito de Harlem de Nueva York. Y él no se parece en nada.
“Obras maestras de los clásicos mundiales.
Un baile que pasó a la historia"
Orquesta Sinfónica de Moscú
Director - Andrey Yakovlev
En el programa: A. P. Borodin I. F. Stravinsky, S. S. Prokofiev, A. I. Khachaturyan, M. de Falla, M. I. Glinka, C. Saint-Saens, J. Bizet, L. Bernstein.
El 18 de noviembre tendrá lugar en el escenario del Gran Salón del Conservatorio de Moscú un concierto íntegramente dedicado al elemento de la danza y su refracción en la creatividad. grandes compositores diferentes épocas y culturas del mundo. “Obras maestras de los clásicos mundiales. Danza que pasó a la historia": apasionantes lienzos musicales, que se distinguen por su significado conceptual, su color brillante y colorido, su indudable encanto melódico y su dinamismo espontáneo. Desde las caprichosas y desafiantemente encantadoras Habanera y Seguidilla de la ópera “Carmen” de Georges Bizet hasta la “Danza ritual del fuego” que se enciende gradualmente del ballet “Ama a la hechicera” del español Manuel de Falla, desde la encantadora escena grotesca de “Danza de la Muerte” de Saint-Saëns a la luz danza ardiente"Mambo" del musical estadounidense "West Side Story" del famoso director y compositor Leonard Bernstein. La Orquesta Sinfónica de Moscú y Andrei Yakovlev presentarán a todos los oyentes de esta maravillosa velada una rica paleta de danzas clásicas, escenas coreográficas y números de ballet excepcionales, que se distinguen por un temperamento verdaderamente ardiente y una riqueza melódica única, así como por un relieve rítmico y una diversidad de timbres orquestales. .
Además de los trabajos enumerados anteriormente, gran lugar El programa del concierto incluye obras de compositores rusos: esta es la fabulosa, irónica y triunfal "Marcha de Chernomor" de la brillante "Ruslan y Lyudmila" de Glinka y las "Danzas polovtsianas" depredadoras y salvajes esteparias del gran maestro, participante ". grupo poderoso» Alejandro Porfirievich Borodin. Verdaderamente enérgicamente poderoso, lleno de complejos ritmos de percusión que transmiten el elemento arcaico salvaje de las danzas de Stravinsky: la demoníaca "Filthy Dance of Koshcheev's Kingdom" (de "The Firebird") y "The Game of Abduction" de la legendaria "Rite of Spring". alternará con baile de ballet grandes compositores ruso-soviéticos: Prokofiev y Khachaturian. El sabor oriental y alegremente colorido de las danzas caucásicas en “Gayane”: la famosa “Danza del sable” y la desenfrenada “Lezginka” utilizando tambor folklórico y la grandiosa escena del Adagio de Espartaco con una melodía lírica divina que alcanza una apoteosis extática en el clímax, presentará a los oyentes el arte del mundo. clásico famoso música armenia; y la trágica, llena de gran patetismo teatral, "La muerte de Teobaldo" del mayor ballet "Romeo y Julieta" es obra del genio ruso Prokofiev. El broche de oro de la velada será la escena coreográfica “Bolero” de Maurice Ravel -una obra que permite muchas interpretaciones- a partir de la imitación del español. danza folklórica al concepto de formación gradual, de variación en variación, de alguna fuerza fatal.
La diversidad imaginativa del programa, su riqueza y su digna interpretación son un buen motivo para asistir a este maravilloso concierto.
El 17 de mayo de 1941, el embajador Schulenburg invitó a bailar a Zoya Voskresenskaya, una importante de inteligencia extranjera y futura escritora famosa.
La exploradora Zoya Voskresenskaya fue inesperadamente desclasificada personalmente a principios de la década de 1990 por el entonces jefe de la inteligencia soviética, Vladimir Kryuchkov. Resultó que el famoso escritor infantil, cuyos libros han vendido más de 21 millones, es también coronel de inteligencia extranjera e incluso ex inmigrante ilegal. Y los informes más importantes, firmados con los seudónimos de Irina o Yartseva, así como con el apellido de su marido, Rybkin, se imprimieron en contraste con obras de arte sólo en tres copias: a Stalin, Molotov, Beria.
Representaban, me tomaré la libertad de decir, un valor aún mayor del que llegaron a ser. clásicos soviéticos"Historias de Lenin" y "El corazón de madre".
SUS PRINCIPALES LIBROS
En ese punto de inflexión cambiante, Vladimir Anatolyevich Kryuchkov quería mostrarle al mundo: personas talentosas sirven en la inteligencia extranjera. Pero el efecto fue el contrario: Kriuchkov provocó la ira de los envidiosos sobre el escritor, ganador del premio Lenin Komsomol y del Estado. Bueno, esto nos pasa muchas veces y no siempre sale de la mejor manera. Es bueno que Kryuchkov se limitara a Zoya Ivanovna. Me temo que, de lo contrario, las vidas de otras celebridades bien vividas se convertirían en un absoluto infierno.
No está lejos buscar ejemplos, pero ¿por qué? El momento de quitar los sellos secretos, como dicen, “aún no ha llegado”, y el asunto es tan delicado que no es necesario que llegue.
Y el coronel Voskresenskaya-Rybkina sobrevivió dignamente a todos los ataques. Y, al darse cuenta de que era imposible volver a meter al genio en la botella, escribió dos libros biográficos en los que, por supuesto, con ciertas notas, contaba la relativa verdad sobre su turbulenta vida.
Antes de la guerra, Zoya Ivanovna desempeñaba el papel de un centro analítico inexistente en la NKVD. En 1940, el oficial de inteligencia más experimentado no tenía dudas: Hitler se estaba preparando para atacar a la URSS, la guerra era inevitable. Las notas informativas que constantemente salían de su pluma llegaban incluso al líder, sin provocar, sin embargo, reacción alguna por parte de Iósif Vissarionovich.
Y el 17 de mayo de 1941 ocurrió un hecho en la historia. Teatro Bolshói no registrado, pero incluido en los anales de la inteligencia. En Alemania recordaron que era necesario crear la apariencia de al menos algunos vínculos culturales con la Unión Soviética y enviaron solistas del ballet de la Ópera de Berlín a Moscú. La gira fue un éxito. En honor a la partida de la compañía, se celebró una recepción en la Embajada de Alemania con la invitación de los principales bailarines del Teatro Bolshoi, figuras culturales y representantes de la Sociedad de toda la Unión para las Relaciones con el Extranjero - VOKS.
La mayor de Seguridad del Estado, Zoya Rybkina, no tuvo nada que ver con esta recepción. No es tarea de los oficiales de inteligencia extranjeros asistir a tales eventos. La contrainteligencia está trabajando duro aquí. El jefe de dos de sus departamentos, Fedotov, llamó a su enorme oficina a una empleada de un departamento vecino, conocida sólo por su apellido. Zoya Ivanovna se sorprendió aún más cuando Piotr Vasílievich, cortés pero insistentemente, invitó al mayor a asistir a la recepción vespertina en la embajada de Alemania.
Por otro lado, ¿quién más sino ella?
Voskresenskaya, es decir, Rybkina, había estado en Alemania, hablaba un excelente alemán y, como operadora experimentada, podía evaluar realmente la situación en el territorio de una potencia extranjera que amenazaba, como Fedotov no podía dejar de comprender, a la Unión Soviética. Sin embargo, para Zoya Ivanovna la tarea no auguraba nada bueno. Podría haber sido reconocida por los diplomáticos alemanes, quienes la conocían con otro nombre. Y no había necesidad de simplemente "brillar". ¿Qué pasa si tienes que ir al Tercer Reich? ¿Y si es ilegal? Seguramente entre los alemanes habrá muchos representantes de su profesión y la de Fedotov. Sí, y tuve que ir corriendo a la recepción inmediatamente. ¿Qué tal vestirse, recibir una invitación y discutir los detalles?
La mayor le explicó todo esto a Fedotova con su característico tono lacónico. Inmediatamente comprendió los argumentos y los rechazó inmediatamente. Ya era demasiado tarde para retirarse. Y no hay nadie que reemplace a Zoya Ivanovna. Para cubrir de alguna manera al oficial de inteligencia, VOKS, que cumplió obedientemente las órdenes de la Lubyanka, logró avisar a la embajada alemana: en lugar de la empleada enferma Rybkina, estaría en la recepción nuestra traductora Yartseva.
VARIACIONES DE SCHULEMBURGO
Desde un coche de VOX que se dirigió a la embajada alemana, hermosa mujer con un vestido de terciopelo con cola. Inmediatamente llegaron coches con artistas del Bolshoi. Entre ellas, Zoya Ivanovna, que no es ajena al arte del ballet, vio a las más populares Semenova y Tikhomirova.
Rápidamente se dio cuenta: la recepción estaba organizada el una solución rápida. La comida es insípida, cocinada descuidadamente, como si fuera una excusa. El agregado militar, un representante de la Abwehr designado por la inteligencia soviética, participa en todas las conversaciones con los invitados. Viola descaradamente la etiqueta e incluso interrumpe al respetado embajador Werner von der Schulenburg. Los alemanes querían crear la impresión de comunicación entre los representantes culturales de los dos países para demostrar que todo estaba en orden y que el Tratado de No Agresión estaba en vigor. Yartseva tuvo que traducir discursos y brindis oficiales. Una actividad que no deja tiempo para comer o socializar.
Pero entonces sonó un vals. Alguien puso un disco y el propio Schulenburg invitó a bailar a la bella traductora. Ella aceptó felizmente, por razones obvias y bastante sinceras. Y las premoniciones del mayor Rybkin no fueron engañadas.
Aquí les recordaré algo que no se encuentra en ninguno de los libros de Zoya Ivanovna Voskresenskaya. Arriesgando su carrera y yendo en contra de su propio Ministerio de Asuntos Exteriores, el embajador Schulenburg convenció a Hitler de no iniciar una acción militar contra la URSS. Quizás el embajador incluso sobreestimó el potencial militar para hacer más convincentes sus informes desde Moscú. unión soviética. Sin ninguna intención de convertir a un representante de la nobleza alemana en un antifascista, señalaré: según algunos datos, absolutamente imposibles de verificar, en tres conversaciones con un colega directo, el embajador de la URSS en Berlín, Dekanozov, Schulenburg advirtió sobre el inminente ataque de Hitler, sin nombrar la fecha exacta.
En noviembre de 1944 fue ejecutado von Schulenburg, participante en la conspiración contra Hitler. Si el grupo de oficiales de la Wehrmacht alemana hubiera tenido éxito en el plan Valquiria si alguien no hubiera llevado accidentalmente el maletín con la bomba que llevaba Claus von Stauffenberg a una reunión con Hitler, Schulenburg probablemente se habría convertido en ministro de Asuntos Exteriores de Alemania.
También hubo un importante motivo psicológico en las acciones de Schulenburg. Se desempeñó como embajador en la URSS desde 1934. Debo señalar que una larga estancia en un país extranjero no pasa sin dejar rastro para casi nadie. Involuntariamente te imbuyes de respeto por el poder que se ha vuelto cercano a ti. Sigues sus asuntos y planes como si fueran tuyos. Parece estúpido luchar contra ella. Werner von der Schulenburg, que pisó nuestro suelo en 1906 (Varsovia formaba entonces parte de imperio ruso), no quería en absoluto una guerra con los soviéticos.
MALETAS EN LA HABITACIÓN LEJA
Schulenburg admitió honestamente ante su encantadora pareja que no le gusta demasiado bailar. Sin embargo, un caballero de mediana edad “rodeó” diligentemente a la dama vestida de terciopelo por las instalaciones de la embajada. Es difícil considerar esto como un accidente. Y más aún por la desatención del diplomático más experimentado...
Cuánto detalles importantes¡Notó la mirada entrenada del mayor Voskresenskaya! En muchas habitaciones, recientemente habían quitado cuadros de las paredes: en su lugar había pintura brillante y sin descolorir. Y en una de las habitaciones más alejadas, Rybkina vio un montón de maletas. No hace falta ser Sherlock Holmes para comprender que la embajada se prepara para una salida inminente.
Sonó el último acorde. La deslumbrante funcionaria de VOKS se apresuró a volver a casa, sobre todo porque de repente el agregado militar alemán empezó a controlarla: ¿en qué departamento de la sociedad de relaciones culturales trabaja, en qué dirección, cuáles son sus planes para los próximos viajes de negocios? La agregada, como escribe Voskresenskaya en su libro, logró comprobar por algunos canales: el invitado estaba mintiendo. Y él le contó con orgullo este descubrimiento. Pero la mayor del vestido de terciopelo no se molestó demasiado en buscar respuestas. Zoya Ivanovna interrumpió bruscamente a su interlocutor a mitad de frase. Ella no necesitaba al agregado; él no le importaba.
Fue entonces cuando, por pura casualidad (y esta vez es completamente cierto), llegó mi compañera de casa, Marina Timofeevna Semenova, que siempre se distinguió por su determinación, y murió a la edad de 102 años. Cansada después de la actuación, e incluso de una recepción inútil, la primera bailarina fue la primera en salir de la embajada con las palabras “es hora y un honor saberlo”. Zoya Ivanovna Rybkina también partió en el coche de VOX.
Los guardias de seguridad en la puerta del jefe de contrainteligencia se sorprendieron cuando la mujer vestida de terciopelo presentó su documento de identidad de mayor, corrió hacia el propio Fedotov y él la aceptó inmediatamente. El mayor informó hábilmente sobre las fotografías tomadas, las maletas recogidas y todo lo que confirmaba la inminente salida de la embajada.
Un mes y cinco días antes del inicio de la guerra.
Por desgracia, esta vez Stalin se mostró escéptico ante la candente información operativa.
Asunto personal
Zoya Ivanovna Voskresenskaya inició su actividad literaria a finales de los años 60. Se hizo famosa por sus libros para niños sobre Lenin: "El corazón de una madre", "A través de la oscuridad helada", "El octubre de Ilich"... Escribió la novela "Cónsul", dos historias: "Una niña en un mar tormentoso" , “Zoyka y su tío Sanka” ", muchas historias.
Sólo en el período de 1962 a 1980, sus obras se publicaron con una tirada de 21 millones 642 mil ejemplares. Para actividad de escritura Zoya Ivanovna recibió el Premio Lenin Komsomol y más tarde recibió el Premio Estatal de la URSS. Se publicaron libros en sesenta idiomas.
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Largometraje sobre Zoya Rybkina
12 de octubre de 2017 a las Gran salón Conservatorio de Moscú orquesta sinfónica Radio Orpheus presentará el programa “Obras maestras de los clásicos mundiales. Un baile que pasó a la historia." La idea del concierto es la promesa de dedicar una velada entera al alto música de baile. Además, el programa incluye obras maestras como obras de Tchaikovsky y Glinka, Strauss y Brahms, Glazunov y Rubinstein, Dvorak y Minkus.
¿Qué pueden esperar los oyentes de un programa que combina brillantes escenas coreográficas de ballets y famosos? baile clasico? La víspera del concierto, la revista cultural y política “E-Vesti” logró obtener comentarios sobre el próximo encuentro musical de labios del director del programa Denis Kirpanev.
Denis Kirpanev – director de orquesta, Artista de Honor de Rusia. Graduado de la Academia de Ciencias de Rusia que lleva su nombre. Gnesinas (1998). Formado con Vladimir Ponkin en la Ópera Helikon, por mucho tiempo Colaboró con el teatro como director de coro. Sobre la base de los resultados de la audición abierta para directores “Debut Filarmónico” (2005), por invitación de Yuri Simonov, se convirtió en director asistente de la Orquesta Sinfónica Académica de la Filarmónica de Moscú. Colaboró con los principales grupos e intérpretes rusos. Actualmente es director de la Orquesta Sinfónica de Radio Orpheus (desde 2014), dirige actividad pedagógica en GITIS.
vehículo eléctrico: Programa que incluye los bailes y repertorio más famosos del mundo. música sinfónica– ¿Es esto un homenaje al público, que siempre acepta con gusto este tipo de conciertos, o una solución a algunos problemas creativos?
Kirpanev D.: Creo que un concierto con un programa compuesto por obras de danza popular parecerá al público un encuentro agradable con música conocida y despertará un gran interés entre los oyentes. La única pregunta es cómo presentar estos genuinos obras maestras musicales. Nuestro programa alternará ensayos. diferentes estilos, Clásicos occidentales y rusos, obras de concierto y fragmentos del repertorio mundial. música de ballet. Los nombres de los bailes hablarán por sí solos, revelando la diversidad del género de baile.
vehículo eléctrico: Las piezas sinfónicas que se tocarán en el programa son éxitos (en de buena manera esta palabra). ¿Qué matices intervienen en el trabajo del director y de la orquesta en este tipo de obras?
Kirpanev D.: Yo diría que hay matices en un programa de este tipo. gran cantidad. Basta imaginar la variedad de personajes y, por tanto, de matices musicales, que se esconden en los valses de M. Glinka, I. Strauss, A. Glazunov. O, por ejemplo, en bailes famosos J. Brahms! Por supuesto, no se puede dejar de decir sobre las obras de ballet de P. Tchaikovsky, cuya música de baile siempre contiene profundas imagenes psicologicas, procedente de vida humana. ¡Y los bailes de Don Quijote de L. Minkus, que asombran por su brillo! Todo esto y mucho más el público podrá escuchar en el próximo concierto. Y la tarea del director y de la orquesta es precisamente revelar estos imagenes artisticas, revívelos, hazlos vívidos y musicalmente justificados.
vehículo eléctrico: Denis Olegovich, tuyo biografía creativa saturado conexiones creativas: “Helikon-Opera” y Vladimir Ponkin, el puesto de director asistente de la Orquesta Filarmónica de Moscú del propio Yuri Simonov, trabajo con la Orquesta Svetlanov, grupos de Kaliningrado, Surgut, Saratov, Nizhni Nóvgorod, actuaciones con destacados solistas. En este contexto, ¿tiene la Orquesta Sinfónica de Radio Orfeo alguna característica especial?
Kirpanev D.: La Orquesta Sinfónica de Radio Orfeo tiene una gran demanda y actúa con éxito en varios direcciones musicales: se trata de actuaciones de conciertos, grabaciones de archivo en Radio Orpheus, participación en proyectos de televisión, trabajo conjunto con la compañía de teatro " Ballet del Kremlin", proyectos musicales y literarios originales e incluso la interpretación de música de jóvenes compositores en el marco del festival anual de Radio Orpheus.
Toda esta experiencia diversa hace posible que el equipo sienta su importancia. significado creativo y posteriormente revelar sus capacidades estilísticas y tímbricas en los conciertos. Nuestro programa “El baile que pasó a la historia”, como se indica en el cartel, me parece diseñado para deleitar al público con sus increíbles entonaciones y ritmo, que es, por supuesto, ¡lo más importante! – y también ayudar a los propios músicos a experimentar una sensación de inspiración y energía. Y esto también tiene un efecto positivo en las artes escénicas.
El programa "" será presentado por la Orquesta de Radio Orpheus el 12 de octubre a las 19.00 horas en la Gran Sala del Conservatorio.