Pinturas animales de artistas rusos. Los artistas extranjeros son pintores de animales. Animalismo en la escultura

Y el minimalismo es un género de bellas artes dedicado a nuestros hermanos menores. Los héroes de las obras de los artistas animales son los animales y los pájaros (animal - del latín "animal"). El amor por la vida y la naturaleza, la percepción de uno mismo como parte del mundo viviente: esto es lo que impulsa el pincel de los creadores, inclinando la cabeza ante las criaturas con las que el hombre está muy en deuda.

Historia del animalismo en la pintura.

Los artistas de animales en sus obras intentan mantener la precisión de la imagen del animal y al mismo tiempo complementar la imagen. expresión artística. A menudo, la bestia está dotada de rasgos, acciones y emociones humanas. Los orígenes de este arte se encuentran en mundo primitivo cuando en pinturas rupestres Los antiguos intentaron transmitir la anatomía del animal, su belleza y peligro para los humanos.

Desde los orígenes de la antigüedad

Monumentos escultóricos Los animales y la cerámica de animales son una parte integral de la historia del África antigua, América y Oriente. En Egipto, los dioses a menudo eran representados con cabezas de pájaros y animales. Los jarrones griegos antiguos también contienen imagenes decorativas animales. El arte animal se desarrolló por igual en todos los países.

Edad media

La Edad Media añadió una cualidad alegórica y fabulosa a las imágenes de animales. Los personajes favoritos de los maestros de esa época eran los perros. verdaderos amigos Rodeaba a una persona en la vida cotidiana, mientras caminaba, cazaba. El famoso pintor veneciano del siglo XVI, Veronés, introduce en los temas religiosos la imagen de un perro: los animales siguen el pie del Salvador.

Renacimiento

Los maestros del Renacimiento intentaron pintar animales del natural, lo cual resultó bastante difícil. No puedes obligar a ningún animal a quedarse quieto y posar. EN Siglos XVII-XVIII La pintura animal se está desarrollando rápidamente en los Países Bajos, Francia y Rusia. Se pueden encontrar imágenes de animales en pinturas. Rembrandt, Rubén Y leonardo da vinci. En la creatividad rusa, Serov dio un significado especial a las imágenes de animales: sus ilustraciones de las fábulas de Krylov transmiten las ideas de textos instructivos con una vivacidad y sátira inimitables.

En el umbral del milenio

Los siglos XIX y XX alejaron un poco a los pintores de animales del romanticismo y la sublimidad en la creación de imágenes de animales. El realismo se convierte rasgo característico era. Los pintores intentan transmitir con precisión la anatomía del animal. Color, postura, hábitos: todo es tan fotográfico en las pinturas que a veces es difícil ver la huella del pincel del artista. Posteriormente, el hiperrealismo se generalizó en la pintura de animales, cuando pequeños detalles Se destacan por voluntad del maestro, que quiere enfatizar una de las cualidades del animal.

Pinturas y artistas famosos del género animal. Creadores de Oriente

Uno de los primeros representantes de la pintura de animales en la pintura fue el artista chino Yi Yuanji, que trabajó a principios del siglo XI. Se hizo famoso por sus imágenes únicas de monos en escenas imbuidas del estilo oriental. El emperador Xuande de la dinastía Ming continuó con sus ideas. Dibujar monos y perros era su pasatiempo favorito.

Pintores de Europa y el mundo.

Alemán famoso Alberto Durero, que trabajó durante el Renacimiento, dejó numerosas acuarelas y litografías que transmiten de forma bastante realista imágenes de animales ( "León", "Conejo", "Cigüeña" y otros).

El flamenco Frans Snyders (siglos XVI-XVII) es considerado un pintor de animales verdaderamente destacado. Sus naturalezas muertas con trofeos de caza son auténticas obras maestras que decoran numerosas galerías y salas de exposiciones Europa. Algunos de los más pinturas populares artista - "Deer Hunt", así como "Fox and Cat".

La pintura de animales no era un género de pintura popular en ese momento, pero a los burgueses les gustaba encargar cuadros con imágenes de caballos y otros animales domésticos. Los retratos de personas en estilo barroco a menudo incluían imágenes de pájaros y animales.

También es imposible no recordar a uno de los artistas animales más fuertes del siglo XX: el canadiense Robert Bateman. Sus bisontes, elefantes, leones, ciervos y leopardos miran al espectador desde la ventana de la vida silvestre, ligeramente abierta en el lienzo del maestro.

artistas rusos

Rusia ha revelado al mundo muchos grandes pintores de animales. Vasily Vatagin Dedicó su vida a estudiar los hábitos y la plasticidad de los animales. Sus obras en gráfica, acuarela y lápiz son tan penetrantes que sientes el aliento y la mirada del animal sobre ti. Excelentes ejemplos de obras del género animal de Serov: "Baño de caballos" Y "Bueyes".

Otro maestro insuperable de la pintura animal rusa es Konstantin Savitsky. Fueron sus famosos osos los que terminaron en el cuadro de Shishkin "Mañana en bosque de pinos" Evgeny Charushin, Konstantin Flerov, Andrey Marts son representantes del período soviético en el desarrollo de la dirección.

pintura de animales en mundo moderno muy cerca del arte de la fotografía. Fina artesanía y gran amor a los seres vivos se requiere para crear tales obras maestras. Los artistas parecen llamar al corazón humano con una petición: “Cuidad este mundo natural, nos está abandonando”.

Animalística ( género animal, Animalismo) (del latín animal - animal) - género bellas artes, donde los héroes de las pinturas de artistas animales son animales y pájaros, principalmente en pintura, fotografía, escultura, gráfica y con menos frecuencia en artes decorativas. Los estudios con animales combinan las ciencias naturales y principios artísticos. Los artistas que trabajan en el género animal se llaman animalistas.

La tarea principal de un animalista puede ser tanto la precisión de la imagen del animal como las características artísticas y figurativas, incluida la expresividad decorativa o dotar a los animales de rasgos, acciones y experiencias humanas (por ejemplo, representar personajes antropomórficos en cuentos de hadas y fábulas).

La cerámica animal está muy extendida entre las esculturas. Figuras estilizadas de animales se encuentran entre los monumentos. estilo animal, en el arte del Antiguo Oriente, África, la antigua América, en arte popular muchos países.

Los orígenes de este arte se encuentran en tiempos antiguos. Todo el mundo sabe que los artistas primitivos representaban animales en sus pinturas rupestres. Al mismo tiempo, intentaron transmitir con la máxima precisión la anatomía de la bestia, la gracia de sus movimientos y el peligro que emana de ella.

En el Antiguo Egipto, el animalismo adquirió un nuevo matiz. Los dioses egipcios a menudo tenían cabezas y cuerpos de animales y pájaros. Así, los animales se convirtieron en héroes. historias mitologicas. Su imagen era de carácter religioso y formaba parte de la cultura egipcia.

Imágenes de animales se encuentran en la mayoría. diferentes naciones antiguo este, África, Asia y Oceanía. Se pueden ver imágenes de animales y pájaros en jarrones. Grecia antigua. Sus imágenes son populares tanto en pintura como en escultura.

En la Edad Media, los animales comenzaron a ser representados como héroes del folclore. Eran imágenes alegóricas, de cuentos de hadas.

En Europa, el género animal en la pintura ha ido ganando popularidad desde el siglo XVII en los Países Bajos y Flandes, y desde el siglo XVIII en Francia y Rusia. Incluso los famosos Rembrandt, Da Vinci, Durero y Rubens representaron animales en sus cuadros. Posteriormente, además de la admiración por la fuerza, la belleza y la destreza de los animales, propia del romanticismo, cobró relevancia el tema de su preciso estudio.

Arroz. 71. Alberto Durero “Liebre”, 1502

Arroz. 72. Eugene Delacroix “Joven tigresa con su madre”, 1798-1863

Un par de siglos (XIX y XX) estuvieron marcados por el pico de popularidad de este género de gráficos artísticos. Los pintores de animales soviéticos combinaron con éxito ciencia y estética en su trabajo. El conocimiento preciso del mundo animal y una estrecha relación con él se entrelazaron en tándem creativo con la belleza y atractivo decorativo de las imágenes.

Durante el Renacimiento, los artistas comenzaron a dibujar animales del natural. Fue bastante difícil hacer esto porque, a diferencia de las personas, los animales no pueden posar.

Durante la Baja Edad Media, los perros se convirtieron en los personajes animales favoritos de los maestros del pincel: los más fieles y amigos devotos humanos, asistentes de caza, compañeros cotidianos. Algunos artistas, por ejemplo Veronés, los representan en sus lienzos dedicados a la historia divina. Para este pintor veneciano más destacado del siglo XVI, los perros están presentes allí donde pisa el Salvador.

En la pintura rusa, las imágenes de animales tienen un cierto significado. Por ejemplo, el artista Serov, al hacer ilustraciones para las fábulas de Krylov, viste a los animales y les da a sus imágenes un subtexto satírico. Los animales adquieren características humanas.

En los siglos XIX y XX, el público se interesó por el estudio científico de los animales: su anatomía, hábitos y peculiaridades de existencia. Por tanto, las imágenes pasan de ser románticas a más reales. Los artistas aprenden a representar con máxima precisión la estructura del pelaje, el color del plumaje, las partes del cuerpo y las poses características de los animales.

Hoy en día, el animalismo en la pintura está estrechamente relacionado con el arte de la fotografía. El interés por representar animales no se desvanece. Son parte de la naturaleza viva, esa belleza que los artistas han admirado en todo momento. Transmitir imágenes de animales y pájaros en imágenes requiere un enfoque especial y una habilidad sutil. Se reconocen muchas pinturas de artistas animales. trabajos altos arte.

Principales artistas animales:

• Yi Yuanji (c. 1000 - c. 1064) fue un artista chino especialmente conocido por su habilidad para pintar monos.
• Zhu Zhanji (1398-1435) - emperador chino y un maestro en el dibujo de perros y monos.
• Alberto Durero (1471-1528) - pintor y artista gráfico alemán.
• Frans Snyders (1579-1657) - pintor flamenco.
• Jan Wildens (1586-1653) - pintor flamenco.
• Jan Fe (1611-1661) - artista flamenco y grabador.
• Ivan Grot (1717-1801) - pintor ruso.
• George Stubbs (1724-1806) - pintor inglés.
• Eugenio Delacroix (1798-1863) - pintor francés y horario.
• Joseph Wolf (1820-1899) - artista gráfico y pintor alemán.
• Brighton Riviere (1840-1920) - pintor inglés.
• Vasily Vatagin (1883-1969) - pintor y escultor ruso.
• Evgeny Charushin (1901-1965) - artista gráfico ruso, Artista de Honor de la RSFSR.
• Konstantin Flerov (1904-1980) - paleontólogo, artista gráfico y pintor ruso, doctor en ciencias biológicas.
• Nikolai Kondakov (1908-1999) - biólogo, ilustrador y doctorado ruso.
• Andrey Marts (1924-2002) - famoso escultor de animales soviético y ruso, Artista de Honor de la RSFSR.
• Robert Bateman (nacido en 1930) es un artista de animales canadiense.
• Rien Poortvliet (1932-1995) - ilustrador holandés.
• Marina Efremova (nacida en 1961) es una artista de animales rusa.

Y el minimalismo es un género de bellas artes dedicado a nuestros hermanos menores. Los héroes de las obras de los artistas animales son los animales y los pájaros (animal - del latín "animal"). El amor por la vida y la naturaleza, la percepción de uno mismo como parte del mundo viviente: esto es lo que impulsa el pincel de los creadores, inclinando la cabeza ante las criaturas con las que el hombre está muy en deuda.

Historia del animalismo en la pintura.

Los pintores de animales en sus obras intentan mantener la precisión de la imagen del animal y al mismo tiempo agregar expresividad artística a la imagen. A menudo, la bestia está dotada de rasgos, acciones y emociones humanas. Los orígenes de este tipo de arte se encuentran en el mundo primitivo, cuando en las pinturas rupestres los antiguos intentaban transmitir la anatomía del animal, su belleza y el peligro para el hombre.

Desde los orígenes de la antigüedad

Los monumentos escultóricos de animales y las cerámicas animales son una parte integral de la historia de la antigua África, América y Oriente. En Egipto, los dioses a menudo eran representados con cabezas de pájaros y animales. Los jarrones griegos antiguos también contienen imágenes decorativas de animales. El arte animal se desarrolló por igual en todos los países.

Edad media

La Edad Media añadió una cualidad alegórica y fabulosa a las imágenes de animales. Los personajes favoritos de los maestros de esa época eran los perros. Los verdaderos amigos rodeaban a una persona en la vida cotidiana, mientras caminaba o cazaba. El famoso pintor veneciano del siglo XVI, Veronés, introduce en los temas religiosos la imagen de un perro: los animales siguen el pie del Salvador.

Renacimiento

Los maestros del Renacimiento intentaron pintar animales del natural, lo cual resultó bastante difícil. No puedes obligar a ningún animal a quedarse quieto y posar. En los siglos XVII y XVIII, la pintura de animales se desarrolló rápidamente en los Países Bajos, Francia y Rusia. Se pueden encontrar imágenes de animales en pinturas. Rembrandt, Rubén Y leonardo da vinci. En la creatividad rusa, Serov dio un significado especial a las imágenes de animales: sus ilustraciones de las fábulas de Krylov transmiten las ideas de textos instructivos con una vivacidad y sátira inimitables.

En el umbral del milenio

Los siglos XIX y XX alejaron un poco a los pintores de animales del romanticismo y la sublimidad en la creación de imágenes de animales. El realismo se convierte en un rasgo característico de la época. Los pintores intentan transmitir con precisión la anatomía del animal. Color, postura, hábitos: todo es tan fotográfico en las pinturas que a veces es difícil ver la huella del pincel del artista. Más tarde, el hiperrealismo se generalizó en la pintura de animales, cuando los pequeños detalles pasan a primer plano por voluntad del maestro, que quiere enfatizar una de las cualidades del animal.

Pinturas y artistas famosos del género animal. Creadores de Oriente

Uno de los primeros representantes de la pintura de animales en la pintura fue el artista chino Yi Yuanji, que trabajó a principios del siglo XI. Se hizo famoso por sus imágenes únicas de monos en escenas imbuidas del estilo oriental. El emperador Xuande de la dinastía Ming continuó con sus ideas. Dibujar monos y perros era su pasatiempo favorito.

Pintores de Europa y el mundo.

Alemán famoso Alberto Durero, que trabajó durante el Renacimiento, dejó numerosas acuarelas y litografías que transmiten de forma bastante realista imágenes de animales ( "León", "Conejo", "Cigüeña" y otros).

El flamenco Frans Snyders (siglos XVI-XVII) es considerado un pintor de animales verdaderamente destacado. Sus naturalezas muertas con trofeos de caza son auténticas obras maestras que adornan numerosas galerías y salas de exposiciones de Europa. Algunas de las pinturas más populares del artista son "Deer Hunting" y "Fox and Cat".

La pintura de animales no era un género de pintura popular en ese momento, pero a los burgueses les gustaba encargar cuadros con imágenes de caballos y otros animales domésticos. Los retratos de personas en estilo barroco a menudo incluían imágenes de pájaros y animales.

También es imposible no recordar a uno de los artistas animales más fuertes del siglo XX: el canadiense Robert Bateman. Sus bisontes, elefantes, leones, ciervos y leopardos miran al espectador desde la ventana de la vida silvestre, ligeramente abierta en el lienzo del maestro.

artistas rusos

Rusia ha revelado al mundo muchos grandes pintores de animales. Vasily Vatagin Dedicó su vida a estudiar los hábitos y la plasticidad de los animales. Sus obras en gráfica, acuarela y lápiz son tan penetrantes que sientes el aliento y la mirada del animal sobre ti. Excelentes ejemplos de obras del género animal de Serov: "Baño de caballos" Y "Bueyes".

Otro maestro insuperable de la pintura animal rusa es Konstantin Savitsky. Fueron sus famosos osos los que terminaron en el cuadro de Shishkin "Mañana en un bosque de pinos". Evgeny Charushin, Konstantin Flerov, Andrey Marts son representantes del período soviético en el desarrollo de la dirección.

La pintura de animales en el mundo moderno está muy cerca del arte de la fotografía. Para crear estas obras maestras se requiere una fina artesanía y un gran amor por los seres vivos. Los artistas parecen llamar al corazón humano con una petición: “Cuidad este mundo natural, nos está abandonando”.

En bellas artes es quizás el más antiguo de la historia. Nuestros antepasados ​​rasparon imágenes de animales en las paredes de sus cuevas con piedras afiladas. Prueba de ello está en Francia.

Han pasado muchos siglos desde entonces. La pintura, el dibujo y la escultura tienen una rica historia, y el género animal: la pintura. artistas famosos Prueba de ello es que se ha vuelto menos popular. Sin embargo, a pesar de la aparición de nuevas imágenes de objetos, como personas, arquitectura, paisajes y mucho más, el animalismo no ha dejado de tener demanda tanto entre los artistas como entre los amantes del arte.

Género animal en las bellas artes: pinturas que representan el mundo animal.

El animalismo es la representación de animales en objetos de arte. Este género no se limita al dibujo y la pintura, sino que se utiliza activamente en otras formas de arte. Muchos artistas y críticos consideran que el animalismo es el género más universal del mundo, ya que las imágenes de animales son características de personas de todas las épocas y culturas.

Las imágenes de animales también son características de las obras de arte creadas en otro género. Por ejemplo, pintura famosa Shishkin "Mañana en bosque de pinos" Shishkin es el mejor paisajista de la historia del arte ruso, y “Mañana en un bosque de pinos” es sin duda un paisaje, pero con elementos del género animal. Vale la pena señalar que Shishkin no pintó sus famosos osos; fueron realizados por el artista animal Konstantin Savitsky.

Esta práctica fue extremadamente popular entre los pintores de animales. Por ejemplo, Frans Snyders es uno de los más artistas famosos Género animal: a menudo se pintan animales en las pinturas de Rubens. Es de destacar que no todos los artistas, incluso los más famosos, pudieron hacer frente a la representación de animales y pájaros.

Historia del género animal.

La representación de animales es la pasión más antigua, que no se desvaneció hasta el Renacimiento y la centralización de la atención en el hombre con sus ideales clásicos. Es de destacar que incluso en la era del clasicismo, los animales se representaban en jarrones, mosaicos y frescos con envidiable regularidad.

Nuestros primeros antepasados, grabando en las paredes de piedra de sus toscos hogares las figuras de los animales que cazaban y de aquellos de los que huían, intentaron sistematizar la vida y el medio ambiente, educar a sus descendientes y rendir homenaje a la naturaleza. Vale la pena señalar que las figuras de animales a menudo se representaban con mucho más detalle que las figuras de cazadores humanos. Este animalismo temprano suele denominarse estilo animal.

Más tarde en la cultura antiguo egipto En Mesopotamia, India y otras regiones, era popular representar deidades en forma de animales o deificar a los propios representantes de la fauna. Así, las imágenes de animales terminaron en objetos religiosos, paredes de tumbas y joyas.

Curiosamente, el género animal en las bellas artes comenzó a adquirir rasgos modernos precisamente durante el Renacimiento, una época en la que la pintura era predominantemente religiosa. Aunque cabe destacar que la mayoría de géneros tomaron forma gracias al Renacimiento.

Género animal: artistas.

Los primeros representantes del género animal en el arte son el artista chino Yi Yuanji (principios del siglo XI), que se hizo famoso por sus representaciones de monos, y el emperador chino Xuande (mediados del siglo XV), que pintó monos y perros como pasatiempo.

En la Europa del Renacimiento, el género animal fue desarrollado por uno de los mayores representantes del Renacimiento del Norte, Alberto Durero. Mientras sus contemporáneos escribían temas religiosos, Durero estudiaba activamente la flora y la fauna; sus acuarelas, dibujos y litografías indican que uno de los pilares del arte renacentista se interesó por el género animal. Las pinturas de artistas famosos de esa época rara vez se desviaban de las normas aceptadas de la pintura, pero incluso en las pinturas de Leonardo y Rafael, aunque raramente, todavía aparecen animales y pájaros.

El artista animal más destacado y famoso es el pintor flamenco Frans Snyders. Se hizo especialmente famoso por sus bodegones de trofeos de caza.

Animalismo en la pintura.

Durante el Renacimiento, el Barroco, el Clasicismo, el Romanticismo y los estilos posteriores, el animalismo nunca fue no sólo un género dominante, sino incluso popular. Sin embargo, los artistas de animales con talento podrían ganarse la vida dignamente colaborando con otros artistas, como Frans Snyders.

Los aristócratas y la burguesía, especialmente en Inglaterra, encargaban imágenes de los caballos principales en las carreras o de sus favoritos. Muchos retratos de la misma época barroca mostraban a personas con mascotas. En un retrato militar era necesario representar a los líderes a caballo. A menudo, muchos aristócratas preferían ser retratados en la silla de montar. El género animal en la pintura también era popular entre la burguesía, especialmente por las imágenes de caza y caza.

Género animal en la escultura.

Las imágenes de animales en esculturas son muy populares en todo el mundo. De la "Loba del Capitolio" y el "León de Brunswick" a " Jinete de Bronce" y "Oso de Berlín": las esculturas de animales a menudo se convierten en símbolos de ciudades y acontecimientos históricos.

Entre los escultores de animales destaca especialmente Antoine-Louis Bari, que trabajó en la época del romanticismo. Sus esculturas se distinguen por el dramatismo y la energía característicos de los románticos. Bari, sin embargo, fue un escultor de gran talento que estudió en detalle la anatomía y la plasticidad de los animales. Según él, representar un animal en movimiento requiere una observación especial, porque la anatomía por sí sola no es suficiente. Cada animal tiene su propia plasticidad, forma de movimiento y hábitos característicos que deben captarse para que la imagen resulte natural.

Otros tipos de animalismo

El género animal no ha pasado por alto la fotografía. Hoy en día hay muchos fotógrafos profesionales y los aficionados talentosos prestan atención a belleza natural y el poder de los animales. Esto es especialmente cierto en el contexto problemas modernos ambiente y el deseo de muchas personas y organizaciones de prestarles atención y prevenir posibles desastres que nos amenazan con la pérdida de hermosas y fascinantes especies de animales como el tigre de Amur, el panda, el koala y el gorila occidental.

Arte: ¿negocio o destino?
Animalística, - pintura animal y dibujo animal, -
a pesar de los demás proyectos de arte, continúa permaneciendo
uno de los géneros favoritos de Marina Efremova. Y no es coincidencia que exactamente
el arte animal se ha convertido tema principal entrevista "Energía Pictórica",
que la periodista Olga Volkova le quitó a Marina Efremova.

"Exposición de pintura animal como evento artístico y educativo"
El crítico de arte Nikolai Efremov. Informe en una conferencia científica y práctica,
dedicado al 125 aniversario de Vasily Alekseevich Vatagin
(5 de febrero de 2009 - Galería Estatal Tretyakov;
6 de febrero de 2009 - Museo Estatal Darwin)

A continuación se muestran algunos pinturas de animales Marina Efremova, escrita en 1999-2010. Algunos de ellos se encuentran en colecciones privadas, otros en la colección del artista.
Cuadros con perros: “Vaska the Basset Hound”, “Yorkie mentiroso”, “Retrato del Yorkshire Terrier Lucky”, “Guardián blanco (Dogo Argentino)”, “Guardián negro (Rottweiler)”, “Yorkie Tofik”, “Yorkie Manya ”, "Yorkie Chink", "Retrato de Timony", "Equipo Husky", "Mestizos", " finales de otoño", "Galgos en el campo", "Retrato de pastor alemán", "Pugs", "Retrato de Rottweiler", "San Bernardo Vanessa", "Cachorro con liebre", "Cachorro Boxer", "Basset Hound". Archie".
Pinturas con gatos: “Gato Timych”, “Gato Gris”, “Gato Zhulka”, “Gato Murash”, “Guardián Negro del Hogar”, “Guardián Blanco del Hogar”, “Gato Rojo”.
Cuadros con caballos: “Caballo Negro”, “Bahía”.
Pinturas con animales salvajes: “Retrato de un gorila”, “Esperando (Retrato de un lobo)”, “Retrato de un tigre”, “Tigre blanco”, “Viejo lobo”, “Último guión”, “Cabeza de bisonte”, “ Mandril”, “Retrato de una Leona” ", "León y Halcón", "Orangután", "Jaguar Negro", "Belek", "Zorro", "Lobo", "Retrato de un Lobo".
Cuadros con pájaros: “Águila”, “Ibis”, “Guacamaya azul y amarilla”, “Cuervo cornudo de Kafi”.