Меню
Безкоштовно
Головна  /  Краса/ Гравюра своїми руками на папері. Творчі заняття: гравюра для дітей. Огляд готових наборів та посібник з домашньої творчості в цій техніці

Гравюра власноруч на папері. Творчі заняття: гравюра для дітей. Огляд готових наборів та посібник з домашньої творчості в цій техніці

Цілі і завдання:

а) освітні : вивчити:

Термін "Графіка";
- різні видиграфіки,
- технологію виконання "Гравюри на картоні";

навчити:

Основним етапам виконання гравюри на картоні;
- застосовувати підручні засоби для виконання відбитків (копіювальний папір, праска)

б) розвиваючі:

розвиток:

Графічних та композиційних навичок;
- уяви та творчої фантазії;
- емоційно-ціннісного ставлення до життя;
- Уваги, спостережливості.

в) які виховують:

виховувати:

Працьовитість, акуратність та посидючість;
- Почуття взаємодопомоги, товариства;
- Повага до праці.

Обладнання:

Для вчителя:

Зразки робіт з різними видами графіки (Малюнок 1-7) ;
- Методичні таблиці щодо виконання гравюри на картоні:
"Відбитки матеріалів різної фактури" (Додаток 3 ),
“Етапи виконання гравюри на картоні. Краєвид”. “Етапи виконання гравюри на картоні. Натюрморт”. ( Додаток 1 , Додаток 2)
- Зразки дитячих робіт, виконані у даній техніці. (Малюнок 11-17)
- різні матеріали (картон, тканина, мереживо, шкіра і т. д.), ножиці, клей, копіювальний папір, праска, листи білого паперу.

Для учнів:

Альбом, простий олівець, гумка, шматочки різних матеріалів (картон, тканина, мереживо, шкіра і т.д.), ножиці, клей, копіювальний папір, 2-3 альбомні листи.

Урок №1

1. Розмова про види графіки, гравюру на картоні.
2. Знайомство з одним із видів друкованої графіки “Гравюрою на картоні”.
3. Практична робота"Виконання ескізу пейзажу або натюрморту" (на вибір).

Хід уроку

1. Бесіда: “ Види графіки. Гравюра на картоні.

Довідковий матеріал для вчителя:

Слово графікапоходить від грецького "графо" - "пишу, малюю". Це вид образотворчого мистецтва, який пов'язаний із зображенням на площині. Графіка - це насамперед малюнок, мистецтво лінійне, строге, засноване на поєднанні чорного та білого, причому білим є сам папір, а чорним – і олівець, і вугілля або інший матеріал, що барвить.

Графіка поділяється на два види:

- одиничний малюнок на папері - малюнки, зроблені аквареллю, гуашшю, олівцем, вугіллям, сангіною (палички червоного та коричневого кольору). Відтворюються один раз.
- друкована графіка - дозволяє відтворювати малюнок у великій кількості екземплярів.

Друкована графіка буває різних видів:

1. Книжкова графіка – оформлення книг та журналів;

2. Прикладна графіка - Оформлення листівок, марок, грамот;

3. Гравюра- Вигляд графіки, який можна повторювати, роблячи відбитки. Кожна сторінка книг, які ми читаємо, також надрукована, але гравюрою ми називаємо лише малюнок. По-французьки "гравер" означає "вирізати". Гравюру на дереві називають ксилографією, на камені - літографією, на лінолеумі - ліногравюрою, на металі - офортомна картоні – гравюра на картоні.

4. Монотипія,

5. Суха голка.

6. Граттографія

Ксилографія. Як виготовляють гравюру на дереві? Задуманий малюнок художник наносить на дошку твердого дерева – самшиту чи пальми. Усі місця, які за малюнком мають бути білими, художник-гравер у дошці поглиблює, виймаючи дерево спеціальними різцями – штихелями. На відбитку-гравюрі чорними будуть ті місця, які не зачепив різець художника. Коли весь малюнок вирізаний, на дошку валиком наноситься друкарська фарба, потім накладається аркуш паперу і притискається пресом дошки. Так народжується гравюра. Чорним і білим кольором гравюра може передати і яскравий сонячний день, і туманний, похмурий, з важкими хмарами і весняну прозорість неба. Бувають гравюри та кольорові, коли на папір наноситься по черзі кілька шарів різної фарби.

Літографія - гравюра на камені (від грецького "літос" - "камінь"). Гравірування робиться на особливому вапняному камені. Перед роботою камінь шліфують і майстер наносить на нього малюнок жирним літографським олівцем або тушшю. Потім камінь обробляються спеціальними складами, і малюнок на камені хіба що “закріплюється”. Коли малюнок готовий, на камінь кладуть папір і під пресом роблять відбиток – естамп. На відміну від дерев'яної гравюри та ліногравюри, у літографії поверхня каменю не поглиблюється, а залишається рівною.

Ліногравюра - гравюра на лінолеумі, яким художник ріже як по дереву.<Малюнок 1 >

Офорт – гравюра на металі. Мідна або цинкова пластина полірується та покривається лаком. Потім художник малює на платівці гострою сталевою голкою. Голка йде лаком дуже легко, на неї не треба натискати з силою, як при роботі різцем по дереву або лінолеуму. Коли малюнок готовий, платівку труять азотною кислотою. Кислота виїдає поглиблення в подряпаних місцях, тому що їх не захищає лак. У ці поглиблення втирається фарба, на пластинку накладається вологий папір, і під пресом виходить відбиток.<Малюнок 2 >

У гравюрі на дереві та лінолеумі поглиблені місця залишаються на відбитку білими. У офорті навпаки: поглиблені місця на відбитку - чорні, решта всіх біле. Таку техніку винайшли у XVII столітті.А найпрекраснішим майстром офорту був великий голландський художник Рембрандт.

Монотипія – графічна техніка плоского друку, не пов'язана із процесами гравіювання. Буває кольорова та однобарвна.

Кольорова монотипія - художник пише олійними фарбами на гладкій поверхні скла, потім зверху кладуть зволожений папір і прокочують на друкарському верстаті (можна отримати тільки один відбиток).<Малюнок 3 >

Граттографія - техніка дряпання малюнка. натирають аркуш паперу свічкою, зверху наносять гуаш перемішану з тушшю, наносять малюнком олівцем і гострими предметами подряпують по малюнку зображення.<Малюнок 5 >

2. Знайомство з одним із видів друкованої графіки “Гравюрою на картоні”.

(Показати зразки робіт, виконані у цій техніці. <Малюнок 6 , Малюнок 7>)

Етапи виконання роботи у техніці “Гравюра на картоні”:

(Використовувати навчальні таблиці: "Етапи виконання гравюри на картоні. Натюрморт" - Додаток 1;“Етапи виконання гравюри на картоні. Краєвид ” - Додаток 2)

1 . Виконує кілька ескізів пейзажу (натюрморту). Вибір найкращого з них.
2 . Збільшення ескізу.
3 . Продумати, які матеріали будуть використовуватись у роботі. (Шматочки різної тканини, шкіри, картону, зім'ятий папір, наждачний папір). Проаналізувати відбитки матеріалів різної фактури за навчальною таблицею із зразками - Додаток 3.
4 . Виконання картону. Наклеювання підібраного матеріалу на ескіз.

(Показати зразки підготовленого картону<Малюнок 8, Малюнок 9, Малюнок 10>)

5. Виконання відбитків: отриманий картон покривається друкарською фарбою, зверху кладуть чистий аркуші прокочують через друкарський верстат.

Розповісти про використання підручних засобів для виконання відбитків: Так як у нас немає ні верстата, ні фарби, можна використовувати копіювальний папір та теплу праску:

На готовий картон кладуть копіювальний папір барвником вгору;
- Потім зверху кладуть чистий аркуш паперу;
- теплою праскою, сильно натискаючи, пропрасувати всю поверхню. В результаті друкується зображення.

Показати зразки відбитків (дитячих робіт) -<Малюнок 11, Малюнок 12, Малюнок 13, Малюнок 14, Малюнок 15, Малюнок 16, Малюнок 17>.

Гравюра-це гра світлих і темних плям. За допомогою їх зображення виходить живим та цікавим.

3. Практична робота: “Виконання ескізу пейзажу (натюрморту):

  • Розділіть аркуш паперу на чотири частини. Виконати 3-4 начерки ескізу.
  • Вибрати найкращий ескіз і збільшити його на великому аркуші.
  • Опрацювання та промальовування ескізу в тоні (визначення чорно-білих плям).
  • При виконанні ескізу хлопці використовують свої спостереження у природі, знання про архітектуру нашого міста (церкви, собори, пам'ятники).

    ЗАВДАННЯ НА БУДИНОК: принести різні шматочки матеріалів, копіювальний папір, ножиці, клей, ескіз, 2-3 альбомні листи

    Урок №2

    1. Розмова про етапи виконання картону;
    2. Практична робота: "Виконання картону та відбитків".
    3. Підбиття підсумків.

    Хід уроку

    1. Розмова про етапи виконання картону.

    На цьому етапі на ескіз наклеюються різноманітні матеріали, які принесли хлопці.

    На минулому уроці діти вже визначили, що у них на малюнку буде найтемніше, що найсвітліше.

    Щоб отримати на зображенні темну пляму, потрібно наклеїти на неї картон, тканину або шкіру. Щоб вийшла біла пляма, нічого не приклеюють чи прорізають це місце. Тоді при надрукуванні, найтемнішим вийде те місце, де наклеєний товстий матеріал (картон, шкіра), а білим - де нічого не приклеєно або вирізано.

    Цей етап роботи нагадує чимось аплікацію: ми вирізаємо та приклеюємо. Наприклад, щоб виконати вежу (Спаська) або інше зображення, потрібно перевести її з малюнка через копіювання на матеріал, який буде наклеюватися. Таким чином виконують картон.

    Наступний етап - виконання відбитків:

    1 спосіб - На картон кладуть копіювальний папір барвником вгору, потім кладуть чистий лист і прогладжують гарячою праскою. В результаті виходить дзеркальне зображення.

    2 спосіб - На картон кладуть чистий лист, потім копіювальний папір барвником вниз, зверху інший лист або газету. Прогладжують гарячою праскою. В результаті виходить відбиток зображення як на картоні.

    2. Практична робота:

    "Виконання картону та відбитків".

    Діти виконують картон за вказаними вище правилами. Потім разом із учителем роблять кілька відбитків. Вибирається найкращий відбиток, який і є кінцевим результатом виконання роботи.

    3. Підбиття підсумків:

    1. Мінівиставка - перегляд робіт: визначення помилок та недоліків, виявлення кращих робіт.

    2. Оцінка робіт учнів за критеріями:

    Композиція ескізу;
    - Вияв фантазії у використанні матеріалу;
    - Зрозумілість зображення (співвідношення білих та темних плям).

    РОБОТА ДЛЯ БАЖАЮЧИХ НА БУДИНОК: Оформити роботу відомими хлопцям способами.

    Якщо показати ілюстрацію, як ось ця, з мотоциклом, зроблена Марком Саммерсом, навіть у колі ілюстраторів, практично ніхто техніку не впізнає. Частина впевнено скаже, що це намальовано на комп'ютері, вони знають чарівний фільтр, який сам все намалює. Частина скаже, що все це намальовано вручну чорною тушшю, імітуючи старі гравюри. А найдоросліша частина, яка ще провела молодість за ручними, а не цифровими інструментами, поблажливо поплескає всіх по віртуальному плечу: щенята, це гравюра на дереві, я впізнаю її.

    І всі вони помиляться:)

    На перший погляд, вона дійсно виглядає як гравюра по дереву. Там, де біле – вибрано, там, де чорний малюнок залишено. Імітувати таке тушшю по-перше, трудомістко, по-друге, все одно вийде погано, тушшю треба малювати, як туші і належить - чорним по білому. Ці малюнки зроблені в техніці, аналогічній саме гравюрі.

    Гравюра по дереву, справді найстаріша і класична техніка книжкової ілюстрації. У мене є розповідь про техніку ілюстрації в 19-му столітті. Якщо коротко - брався торцевий зріз дерева, щоб волокна йшли перпендикулярно до поверхні малювання, шліфувався, покривався білилами, поверх наносився малюнок ілюстрації і гравер вирізав малюнок. Усе, що мало бути чорним, залишалося поверхнею дерева, усе, що білим – поглиблювалося. Якщо потрібно було зробити тонку чорну лінію, доводилося забирати дерево з обох її боків. Якщо ви хоч раз різали ліногравюру або штамп, ви уявляєте в грубих рисах цю техніку.

    Дерев'яний шматок ставав друкованим штампом - на нього наносилася фарба і віддруковувалась на аркуші майбутньої книги. Так було зроблено ілюстрації Теніела до Аліси. І тут виникає цікава річ. "Родовижників" до Аліси не існує. Теніел приходив у майстерню до гравера і малював на шматку дерева. Гравер після цього вирізав усе зайве, щоб залишався чорний малюнок. Зрозуміли? Гравер.

    Гравер визначав, як саме проходитиме лінія, як визначатиметься тінь, наскільки витончено чи грубо буде вирізана деталь.

    У наші часи найближча до цього професія - інкер, людина, що обводить тушшю малюнок до комікса. Не всі художники малюють комікси від початку остаточно самі. Зазвичай художник малює найдокладніший ескіз олівця і віддає його інкеру. Інкер обводить усе тушшю. Він вирішує, як зробити чорну пляму, де покласти півтон, з яким натиском буде лінія біля ока. Якщо ви коли-небудь у піонерському таборі ходили в гурток випалювання по дереву, ви можете уявити розкид результатів. Якщо десяти піонерам дати малюнок розчуленого Бембі, копірку, шматок фанери та прилад для випалювання, всі вони випалять (обведуть) остаточний малюнок по-різному. Дісней може не впізнати свого чотирилапого.

    Тому те, що ми бачимо в книгах з Алісою – це те, як пішла рука у піонера-випалювача гравера. Може всі ці особи дорослої пані, з нафарбованими важкими очима – просто вибір гравера?

    На випадок, якщо вам цікаво, цього безвісного героя звали Thomas Dalziel, і він був із родини дуже популярних граверів вікторіанської доби, навіть сам малював ілюстрації. Тож зовсім зіпсувати ілюстрації дерев'яним обведенням він не зміг. Але це не скасовує того, що паперових, мальованих оригіналів до Аліси немає. У музеї Оксфорда, як оригінали, зберігаються дерев'яні блоки з вирізаним малюнком, з яких було надруковано перший тираж. (Точніше кажучи, другий. Перший вийшов грубо і брудно, процес зажадав переробки та уточнень, тільки другий задовольнив Теніела, а перший продали на ринку другого гатунку – в Америці.

    Гравюра по дереву давала виразний чорно-білий малюнок(який не давали гравюри по металу) і ці якості, природно, досі приваблюють естетично. Але різати по дереву - справа складна і вимагає вправності. Віддавати граверам свої ілюстрації начебто безглуздо, самому різати складно - і головне питання- Навіщо? У докомп'ютерну епоху зрозуміло, навіщо – з цієї дошки друкувався малюнок технічно. Зараз, коли все друкується з цифрових форм, з дерева довелося б друкувати на папір, сканувати папір - і малюнок переводити до друку. І різати лише для того, щоб зробити відбиток?

    Сьогодні ніхто не ріже дерево для ілюстрацій. Того ж ефекту можна досягти у техніці, яка називається скратчборд (scratchboard). Вона стовідсотково ручна, процес у принципі той самий, що і в гравюрі по дереву, але "гравюрна дошка" одночасно є і відбитком, кінцевою роботою.

    Бачите? Прорізані білі лінії, чорне залишається незайманим тлом, виглядає абсолютно як гравюра по дереву.

    Насправді це спеціально підготовлений картон ("дошка для дряпання" в перекладі). Щільний аркуш паперу покривається білою глиною, субстанцією з крейдовою поверхнею, поверх білого шару наноситься тонкий шар чорної фарби типу чорнила або туші. Художник наносить на чорну поверхню малюнок, бере гострі інструменти – зазвичай один із ножів X-Acto і подряпає поверхню, як гравер. Вістря ножа легко проводити лінії будь-якої ширини, як пером, прибирати все чорне, там, де має бути біле, штрихувати паралельно і перехресно і повністю створювати вигляд дерев'яної гравюри.

    При цьому, якщо ви помилилися десь, можна покрити цю ділянку тушшю і знову вигравірувати місце.

    Тепер побачимо, як виглядає типовий процес такого малювання. Kent Barton - один із видатних американських ілюстраторів у цій техніці. Зрозуміло. у цій техніці замовляють роботи з історичним флером чи нальотом старовини. Ось він отримав замовлення на ілюстрацію про ганфайтерів.

    Спочатку збирається маса довідкового матеріалу. На кальці малюються окремі деталі та сцени:

    Найдокладніший малюнок, в якому нанесені всі тонові відносини, стверджується у замовника, якщо потрібно малюються та підклеюються нові варіанти. Після цього малюнок переводиться на скратчборд. Кент працює на чорному, а на білому скратчборді. Чому? Не завжди зручно білий фонповністю вичищати із чорного скрапборду.

    Тому він працює локальним чорним кольором. Справа - підготовлений для роботи малюнок, фігура в ньому залита тушшю. Справа - вже "вигравіруваний" малюнок на тому, що раніше теж було чорною плямою.

    У нього в руці не ніж, а спеціальний скребок з дерев'яною ручкою та двома вістрями:

    Частина за частиною він просувається листом. Щоб не змащувати малюнок чорними "стружками", під руку підкладається серветка, серветкою ж час від часу скидається "награвіруваний" пил з малюнка.

    Ось більше. На чорному скратчборді чорний колір, як правило, рівний і глибокий, тут видно, як Кент сам пофарбував. все одно зрештою це буде малюнок з лінійною штрихуванням.

    А це його роботи:

    Більше піджачок:

    Для такої штрихування потрібна тверда рука не гірша, ніж у старовинних граверів.

    Ось тут видно які різні видиштрихів застосовуються. на обличчі за формою, з розширенням і звуженням лінії, щоб створювати потрібний тон, на капелюсі окремими білими точками, на тлі безладної штрихуванням, що перехрещується.

    Ну чи не красень чи що?


    Техніка виходить особливо добре у такій техніці (несподіваний каламбур)

    А ось прямо імітація старої ілюстрації з якогось каталогу чи проспекту.

    тепер подивимося ще на одного прекрасного художника, що працює в цій техніці – Марка Саммерса (Mark Summers). Це його мотоцикл на початку посту, сподіваюся, вразив вас своєю скрупульозністю.

    Швидкий малюнок для ілюстрації.

    Другий етап – більш детальний малюнок із кольором. Деякі ілюстратори розфарбовують свої "гравюри". Марк якраз із тих, хто любить підцвічені малюнки. Тому детальний ескіз він малює маркером на кальці, наклеює цю кальку суцільно на кольоровий лист потрібного відтінку і поверх проходить білилами на світлих місцях. Сам вона називає цю техніку ескізу "візантійської", маючи на увазі її дивну складність:)

    Він працює якраз на чорному скратчборді. Перекладає на нього малюнок та гравіює фігуру за фігурою. На кожного персонажа у нього йде щонайменше три дні.

    Якщо робота передбачалася кольоровою, він сканує свій готовий скратчборд, роздруковує на фотопапері, фарбує тонкі деталі аквареллю, потім заливає великі площини. олійною фарбою. Так що на відміну від Теніеля, у нього виходить одразу два оригінали:)

    Зрозуміло, що для такої техніки потрібно блискуче малювати насамперед. І дуже добре розбиратися в світлотіні – тони доводиться набирати способом, протилежним до звичайного малюнку – чим більше ти штрихуєш на одному місці – тим світлішим там стає.

    Ось ще підцвічений капелюшок. Шкода, що за часів Керолла не було скратчбордів:)

    І ще один комерційний ілюстратор: Michael Halbert
    Оливкове дерево:

    І деталь:

    Марк Твен:

    І його права рука:

    Не знаю, хто, в капелюсі:

    І деталь. Майкл спеціально імітує найкласичнішу форму дерев'яної гравюри.

    І деталь більша:

    Ну і насамкінець: хеллоуїнська відьма

    І її обличчя велике:

    Тепер ви спеціалісти в цій рідкісній техніці:)
    _____

    У жж у мене є інші пости в серії "ілюстраторські техніки", тут давати посилання не буду.

    Гравюра - це техніка створення та нанесення малюнка, результатом якої є естамп або друкований відбиток на папері чи іншому матеріалі. Гравюра є частиною графічного мистецтва, оскільки основними образотворчими засобамиу створенні відбитків є штрихи та лінії.

    Що таке гравюра

    Гравюра - це складний термін, що поєднує друковані твори, створені в різних технікахдруку. Відбиток гравюри робиться за допомогою друкарської форми, яка називається дошкою. Дошка може бути як з дерева, так і інших матеріалів, наприклад, металу або воску. Малюнок на дошці є дзеркальним відображенням естампу і складається з пробільних та друкуючих елементів.

    Примітка: якщо відбиток є чорно-білим і виконаний на білому папері, то пробільні елементи на дошці - ті, що у відбитку виходять білими, а на елементи друку дошки наноситься фарба, яка і «малює» відбиток.

    Техніка гравюри поділяється на високий та глибокий друк. Якщо гравюра виконується в техніці високого друку, то на «дошці» друкуючі елементи знаходяться вище за пробільні, таким чином, щоб тільки вони торкалися паперу. При виборі глибокого друку дошка виглядає протилежно, тобто пробільні елементи розташовуються вище, а друк відбитка заснована на контрольованій товщині шару фарби.

    Гравюри, виконані технікою високого друку, є плоскими та гладкими, тоді як глибокий друк забезпечує відбитки нерівномірністю та рельєфністю зображень.

    Хто такий гравер

    Гравюра – це вид мистецтва, що вимагає більше, ніж образотворчий талантхудожника. Крім створення малюнка, його ідеї та композиції, гравюра вимагає прикладних умінь у створенні гравірувальних форм та знань технік роботи з друкарським верстатом. Через комплексну природу створення гравюри у сьогоднішньому мистецтві прийнято розділяти значення поняття «гравер».

    Загальноприйняте значення терміна пояснює як творця гравюри, тобто друкованої форми, малюнка у ньому і надрукованих відбитків. У цьому сенсі автором ідеї та композиції малюнка може бути як сам гравер, так і інший художник. У вузькому значенні слово «гравер» є професійним і відноситься до фахівця, який володіє декількома техніками та прийомами гравіювання, що працює з різними матеріалами, такими як скло, дорогоцінні метали, дерево та ін.

    Види гравюри

    Гравюра – це комплексна техніка створення предметів мистецтва. Існує кілька поділів гравюри на види:

    • Техніка виконання естампу розрізняє гравюри високого друку та гравюри глибокого друку.
    • Залежно від матеріалу «дошки» чи друкованої форми різниться ксилографія (вид гравюри на дереві), ліногравюра (на лінолеумі), гравюра на металі, картоні, воску та ін.
    • Спосіб нанесення малюнка на друковану форму називається технікою гравірування та підрозділяється на хімічне травлення, гравірування різцем, офорт (труєння металевої поверхні кислотами), акватинту, або травлення за допомогою смоли, медерит, або травлення спиртом, суху голку та інші.
    • Питання авторства породили ще один вид – автогравюра, тобто створена однією людиною – автором оригінальної ідеїта композиції, який контролював процес її створення від початку до кінця.

    Знамениті гравери

    Найвідомішим гравером в історії мистецтва є Альбрехт Дюрер, найбільший художникПівнічного Ренесансу, який вивів гравюру, та ксилографію зокрема, на новий щабель розвитку. Завдяки унікальним за своєю деталізацією та складністю виконання відбиткам, таким як «Меланхолія», «Носоріг», «Адам та Єва» та багато інших, Дюрер заслужено був визнаний найкращим європейським майстром гравюри.

    Лукас ван Лейден, сучасник Дюрера та широко відомий датський художник, який також працював і в жанрі гравюри, зумів практично самостійно вивчити техніку високого друку. Лукас ван Лейден займався ксилографією з раннього дитинства, його юнацькі роботи, такі як «Пілігрими» та «Магомет і чернець Сергій» (14 років), вражають зрілістю та високою технікою виконання.

    Серед великих художників гравюрою захоплювалися Рембрандт, Гюстав Доре, Франсіско Гойя, Вільям Блейк та Іван Шишкін.

    Творчі заняття - невід'ємна складова виховання та навчання дитини. Існує безліч видів художнього мистецтва, творити у яких можуть діти будь-якого віку. Наприклад, гравюра для дітей – це техніка, освоювати яку можна розпочинати вже з трьох років. Але цікава подібна творчість буде також підліткам та батькам.

    Гравюра як вид візуального мистецтва

    Дуже часто цю творчу техніку ставлять в один ряд образотворчим мистецтвом. І справді, загального у цих різновидів творчості достатньо. Виріб у техніці гравюри передбачає видалення захисного шару з використанням спеціального інструменту - шпателя або пера. Сьогодні у продажу можна знайти готові набори для створення такого шедевра. Альтернативний варіант - зробити вироби від і до своїх рук. Розглянемо докладно цю техніку і постараємося зрозуміти, чим корисна гравюра для дітей?

    Готові набори для творчості фабричного виробництва

    Сьогодні в будь-якому магазині іграшок чи канцтоварів можна знайти найрізноманітніші набори для дитячої творчості. Є серед них і ті, що призначені для створення. Зазвичай до такого набору входять основа для створення об'ємного малюнка, спеціальний шпатель/штихель та інструкція. Під чорним фоном може ховатися біла або кольорова основа. Для зручності роботи зазвичай лінії, якими слід проводити інструментом, вже відзначені кольором на чорній основі. Вартість набору "Гравюра для дітей" коливається в межах 100-500 рублів. Все залежить від розміру та складності малюнка. Зверніть увагу: на упаковці має бути вказаний рекомендований вік юного художника. Для найменших вибирайте прості картинки невеликого розміру, а для старших дітей і дорослих - більш складні. Увага! У віці 3-5 років малюкам рекомендується робити гравюри лише у співавторстві з дорослими. Завдання батьків – розповісти про цю творчість для дітей, показати основні прийоми та контролювати весь процес.

    Виготовлення гравюри з використанням свічки

    За бажання зробити набір для творчості анітрохи не гірше, ніж у магазині, можна своїми руками в домашніх умовах. Для цього візьміть картонну картинку, можна використати, наприклад, сторінку з розірваної книги. Виріжте основу відповідного розміру. Далі натріть її звичайною свічкою або шматком парафіну. Шар повинен вийти рівним та однорідним. Після цього покрийте заготовку товстим шаром гуаші без додавання води. Залиште сушитися на кілька годин. Після чого ваша гравюра для дітей готова можна приступати до творчості. Запропонуйте дитині очистити всю картинку або окремі її елементи. Можна взяти також і звичайний шматок картону, розфарбувати довільно фарбами, після чого покрити воском і гуашшю. На такій гравюрі зручніше малювати картинки, не зчищаючи повністю фарбу.

    Як зробити гравюру своїми руками без воску чи парафіну?

    Якщо у вас вдома не знайшлося свічки, засмучуватися не варто. Візьміть картон або аркуш щільного паперу і добре пофарбуйте основу цими олівцями, а зверху, так само як і в першому способі, нанесіть гуаш і висушіть. Ще один варіант передбачає використання готової картинкита плівки. Підійдуть звичайні фасувальні пакети, папки-файли або тонкий пакувальний пластик. Приклейте до основи шматок плівки клеєм-олівцем, зверху нанесіть гуаш і просушіть. Виготовлення гравюр можливе і з глянсових картинок. І це один із самих простих способів. Візьміть сторінку з журналу, обкладинку або будь-яку іншу глянсову картинку. Нанесіть на неї гуаш і після повного висихання приступайте до творчості. Дошкільнятам рекомендується при створенні гравюри використовувати тонкі інструменти та намагатися тримати їх як олівець чи ручку – це допоможе адаптувати руку до письма.

    Користь від цього виду творчості

    Дитячі гравюри - це цікаві та дуже корисні вироби. Цей видтворчості розвиває дрібну моторику, вчить дитину бути уважною та посидючою. Якщо ви використовуєте покупний набір, малюк навчається обводити та проводити правильні лінії. Багатьом дітям подобаються саморобні основи гравірування, на яких відсутня розмітка. Працюючи з таким матеріалом щоразу доводиться вгадувати, що приховано під фарбою і її слід стерти. Цікаве та довільне малювання на основі для створення гравюри з різнокольоровим фоном. Пробуйте творити разом із дитиною, використовуючи і готові набори, і саморобні. Пам'ятайте про те, що закінчений виріб може стати чудовою прикрасою інтер'єру або чудовим подарунком на свято комусь із родичів.

    Творчість для дітей – це безграничні можливостісамовираження та розвитку. Ніколи не забувайте про це і намагайтеся регулярно робити різноманітні декоративні вироби з дочкою чи сином.

    Для знайомства зі стилем "гравюра" та набуттям першого досвіду можна скористатися набором для творчості, що так і називається "Гравюра". Такі набори можна купити як у магазинах із художніми відділами, так і в інтернет-магазинах. Моделі для робіт пропонуються різної складності, є прості невеликі картинки, але є досить складні і тонкі за виконанням картини. Рекомендований вік художника-гравірувальника вказано на упаковці. У цьому таке заняття може захопити як школяра, і цілком дорослої людини. На зображенні, представленій для прикладу, вказаний вік від 3-х років. Але дітям у молодшому віціпотрібно працювати обов'язково під наглядом дорослих.

    2 крок

    Заготовка для гравюри виглядає як щільний лист металізованого паперу, покритого тонованим шаром, на який нанесені контури майбутнього малюнка. Металізований папір буває різних квітів: срібло, золото або веселка (кольори, що переливаються).

    3 крок

    У набір входить інструмент для виконання робіт - штихель. Цим інструментом роблять насічки на верхньому темному шарі, через який у результаті проявляється шар металізований. Штихель схожий на ручку, тільки стрижень має металевий. Для безпеки на вістрі одягається ковпачок, коли штихелем не працюють. Якщо робота виконується дітьми, потрібно обов'язково контролювати поводження зі штихілем, щоб не було травм.

    4 крок

    Для виконання гравюри слід нанести намальовані штрихи, знявши в цих місцях тонований шар. Штихель може виконувати тонкі насічки або ширше насічки, залежно від того, якою стороною ви його повернете. Така робота вимагає посидючості та акуратності.