Dymkovo oyuncağı ve Vyatka alfabesi. Ikk "barış" ve "Vyatka alfabesi" Vyatka alfabesi

Bunun yanı sıra Andrei Drachenkov, hem yeni başlayanlar hem de geleneksel Rus yazısının sırlarını daha derinlemesine öğrenmek isteyenler için kaligrafi dersleri veriyor. Yazar, ünlü yayınevi "Bukvitsa"da el yazması kitaplar üzerinde çalışıyor ve sergiler tasarlıyor.

Ustayla tiyatro lobisinde buluştuk. Ve en azından benim görüşüme göre en önemli şey hakkında konuşmaya başladılar - yazılı kelimenin gücü ve modern çocukların neden bundan pek hoşlanmadığı hakkında. Ayrıca artık herkesin neredeyse unutulmuş gelenekleri öğrenebileceği neredeyse hiçbir yer yok.

Andrey, siz, öğrencileriniz, meslektaşlarınız, benzer düşünen insanlar uzun zamandır Vyatka ABC Müzesi'nin hayalini kuruyorsunuz. Ve sizin fikrinize göre orada bir Yazılı Kültür Merkezi açılmalı. Lütfen bize Merkezde ve müzede hala ne yapmak istediğinizi söyleyin?

Bütün çalışmalarımız biraz eski moda... Eğer bir merkezimiz olsa bunu vurgulamak için ona “Çağdaş Olmayan Sanat Merkezi” derdim. çağdaş sanat Hiçbir ilişkimiz yok. Çocukların, okul çocuklarının ve öğrencilerin elleriyle yazmayı öğrenmeleri için bir Vyatka kültürü müzesi oluşturmak istiyoruz.

El yazısına sahip olacak belki de son neslin çağında yaşadığımız söyleniyor. Belki yakında artık elle hiçbir şey yazmanıza gerek kalmayacak - bilgisayarlar var. Ama bir vurgu olarak, seçkinlere yönelik bir sanat olarak, kaligrafiyi sevenler ve yazmayı sevenler için bu yazma kültürünün korunması gerekiyor. Tiyatro ve el yazması kitaplar böyle korunmuş... Artık sanatın alanına taşınmışlar. Yani bizim durumumuzda, kim bilir, birkaç on yıl sonra bir kişi ellerle yazı yazmak ve sadece bir tüy bile a priori bir usta olacak.

Artık pek çok öğretmen çocukların elle yazmayı sevmediklerini ve bilmediklerini iddia ediyor. Katılıyor musun?

Kaligrafi ortaya çıktığında öldü tükenmez kalem... Daha önce keskin bir kalemle yazarken el önce sabitlenir, "konumlandırılırdı". Ve eğer kalemi yanlış tutarsanız özensiz çıkacağı ortaya çıktı. Ve tükenmez kalemi nasıl tutarsanız tutun, yine de bir şeyler yazacaksınız. Böylece çocuklar ilk kez ortaya çıktı doğru kurulum eller ve bu zaten ömür boyu korunmuştur.

Eski neslin el yazılarına baktığımızda el yazılarının hem güzel hem de hoş olduğunu görüyoruz.

“Elini koymak” için kaligrafi derslerine ihtiyaç olduğu ortaya çıktı?

Elbette kaligrafi dersleri günümüzde popülerlik kazanıyor. Örneğin St. Petersburg'da hat sanatı merkezinde düzenli olarak çalışan 6 bin kayıtlı kişi bile var. İlimizde de derslere talep var ama henüz o kadar popüler değil.

Ustalık sınıflarının amacı elbette sadece güzel yazmayı isteyen herkese öğretmek değildir. Gerçekte kaligrafi herkese göre değildir. Yavaşlık gerektirir.

Petr Petrovich Chobitko (kurucusu ve Sanat Yönetmeni Rus Kaligrafi Okulu), kaligrafinin pratikte hala içinde bir ritüel barındıran tek insan faaliyeti olduğunu söylüyor. Biraz gerektirir dahili tema herkes için - manuel olarak ne yazmak istersiniz? Belki düşüncelerinizi kağıda dökebilirsiniz? Veya belki de el yazısıyla yazılmış bir mektup yazabilirsiniz. sevgili insan...

Kaligrafi bir nedendir iç iş ve herkes buna hazır değil. Hepimizin sıklıkla hayatın hızlanan ritmine dahil olduğumuz açıktır. Yazmak durmanıza ve donmanıza yardımcı olur... Kültür uzmanı olursunuz... Ancak aynı zamanda kaligrafi dersleri oldukça demokratiktir. Çizim yapmak için boyalara ve daha birçok şeye ihtiyacınız var. Ve burada sadece bir tüy, arzu ve bilgi var.

Kaligrafide bir sanat olarak ustalaşmak için ne kadar pratik yapmanız gerekiyor?

Derslerim ustalık sınıflarıyla başlıyor. Çocuklar geliyor, bütün dersler, hareketleri, temelleri gösteriyorum ve sonra birisinin daha fazla öğrenmeye, antrenman yapmaya devam etmek istediğini görüyorum. Her çarşamba bu adamlarla Mir kulübünde çalışıyoruz.

Aslında kaligrafi tarihtir. Sadece güzelce yazarsanız, mutlaka doğru olmayacaktır. Gerçek öz zaman, bazı kaynaklardan, derinlerden bir yerden çağımıza yansıtılıyor. Size bir örnek vereceğim. ders verdiğimde Sanat Okulu, sınıfa bir kız geldi. Oturdu ve kelimenin tam anlamıyla ikinci derste yarı yorgunlukla yazmaya başladı. Kişinin bu tür yazının dinamik özelliğini hemen kavramasına şaşırdım. Benim için bu, bir kişinin bunu nasıl yapacağını hızlı bir şekilde anladığının değil, içimizde var olan bir şeyi hatırladığının bir göstergesi! Ve bu nesiller boyunca yansıtıldı!

Belki bu kızın atalarından bazıları yazmayı biliyordu ve yazmayı seviyordu... Ve o sadece "hatırladı"... Böyle gizemli şeyler sıklıkla oluyor... Sonuçta her mektubun muazzam bir potansiyeli var! Örneğin insanların senaryoyla yazdığı 17. yüzyılı ele alalım. Her harf bir öncekinden farklıydı. Art arda dizilmiş harfler bambaşka olabiliyordu, her kelime yazan için bir keşif haline geliyordu. Kelimeleri düşündük... Artık kaybettik, hatırlamak güzel olur.

“Vyatka ABC” projeniz ne hakkında ve kimin için?

20. yüzyıl boyunca inatla Rus alfabemizi unuttuk. 1918 yılında içinden 4 harf hemen atıldı, harflerin isimleri tamamen unutuldu. Ama her birinin kendi yüzü ve atalarımızın ortaya koyduğu kendi anlamı var... Mesela “Barış” harfi. Barış nedir? Çocuklarım ve ben sıklıkla harflerin adlarını düşünüyoruz ve bunun mümkün olduğunu anlıyorum bütün yıl dersi yalnızca şu arketipler üzerinden akıl yürütme üzerine inşa edin: “Az”, “Kayın”, “Kurşun”, “Fiil”, “İyi”, “Oldu” ("Alfabeyi biliyorum ama diyor ki: iyi şeyler var...")

Harfleri çizmek, tasvir etmek ve hikaye anlatmak için de kullanabilirsiniz. Ve bu her zaman atalarımız tarafından kullanılmıştır. Ve biz de bunu kullanmaya, daha doğrusu bu fırsatları mektuplar hakkında konuşmak için kullanmaya karar verdik. Bana öyle geliyor ki bu kompozisyonlarımız sayesinde bunları konuşmak daha kolay çünkü görseller her zaman daha güçlü.

Bize "Barış"ı anlatın...

Burada her şeye ellerinizle dokunabilirsiniz... Bu tahta gül ağacından yapılmıştır. Çok güzel ağaçüzerinde “P” harfi var ve bunlar baskılı zencefilli kurabiyeler (Vyatka'da böyle bir gelenek vardı), üstte “Paskalya bayramının” sembolü var. Ve bu sedef. Ses ve anlam bakımından harfle ilgili materyaller kullanmaya çalışıyoruz.

Öyle oldu ki, kutsal bir yerdeydim ve tapınağın kapılarının sedeflerle nasıl süslendiğini gördüm. İnciler cennetin, Cennetin Krallığının sembolüdür. Biraz sonra bir arkadaşım yanıma geldi ve bana sedef parçaları verdi. Elbette mektubumuzu vurdular. Ve mektubumuzun ortasındaki süslemenin kendisi de devrim öncesi pirinç klişelerinden, harflerden yaratılmıştır. Bunları merkezden okursanız şöyle diyor: "Barış mektuptur Slav alfabesi". Ve kompozisyondaki her şey "barış" kelimesiyle bağlantılıdır. Faydacı anlamda değil, kanepede uzandığımızda değil, yaşamın izdüşümünde, hayatın anlamında.

Mektuplar seni buluyor diyorsun... Nasıl oluyor bu?

"Dinlenme" için pirinç rozetler beklenmedik bir şekilde geldi. Bir zamanlar Lepse fabrikasında kullanılmışlardı ancak artık teknolojileri tükendi ve artık ihtiyaç duyulmuyor. Öğrencilerim ve okul çocuklarım da onların yardımıyla baskı yapıyor. Ve bu mektupta işe yaradılar.Bana öyle geliyor ki durum her zaman böyledir: Bir kişi bir şeye tutku duyduğunda, materyal onun için açılmaya başlar, bir şeyler yapabilen insanlarla tanışmaya başlarsınız. İki kişi de olsa her mektup üzerinde ekip olarak çalışıyoruz.

Koleksiyonda şu anda kaç mektup var? Peki Slav alfabesinde bunlardan kaç tane vardı?

Şimdi 27 tane yaptık. İlki “V” (“Kurşun”) idi ve bir tanesini de Herzen Kütüphanesi'ne bağışladık: “Fiil”. Her kompozisyon bir tür fikir kümesini, başlığa ilişkin düşünceleri ve bazen de bir tür biyografiyi içerir. Her harf bir kez ortaya çıktı, bir kez ortaya çıktı ve alfabeye girdi. Yerimi buldum.

Koleksiyonda "Evet büyük" harfi var. 800 yıldır var olmayan hafif sesli harfe işaret ediyordu. Mektup sesle birlikte gitti. Cyril ve Methodius'un Hayatında 38 harf vardı Evet, geldiler ve gittiler - dünyada tek bir alfabe böyle bir "personel devri" ile övünemez.

Şu anda hangi mektuplar üzerinde çalışıyorsunuz?

Şu anda sanatçı Yuri Vasnetsov'un bir sergisini tasarlıyoruz. Bütün neslimizin onun masal resimleriyle büyüdüğünü söyleyebiliriz. Ona ithaf edilmiş bir mektup yapıyoruz - "Y" harfi. "B" harfini yapıyoruz ama zaten elimizde olduğu için hediye edeceğiz.

Andrey, hayalin ne?

Vyatka'da yazılı kültür için bir merkez oluşturun. Orada kaligrafi dersleri verebilseydik harika olurdu. Ve sergilerimiz bir müzenin temeli olabilir. Projemizdeki mektuplar aracılığıyla okul çocuklarına harfleri öğretebiliriz. Bu kaçırmak istemediğim bir yöntem. Çocuklarla çalışmak ve Vyatka kültürü hakkında konuşmak için kullanılabilecek mektupların bodrumda kalması üzücü olurdu. Merkezde bunu yapmak istiyoruz.

Müze ve Merkez nerede olacak?

Vyatskaya Karakolu projesine başladık. Preobrazhensky'nin duvarlarının yakınında bir şapel inşa ettik manastır Orada huş ağaçları büyüyor. Orada bir müze açmak istiyoruz. Ama kültür şu sıralar zor bir dönemden geçiyor... konumuz biraz durdu... Gerçekten desteğe ihtiyacımız var. Gerçekten burada olmasa da başka bir yerde müze açmanın mümkün olacağını umuyoruz.

Andrey, sen Rusya Hattatlar Birliği'nin üyesisin. Bu senin başka bir yanın yaratıcı yaşam... Başkentte sergilere katılıyorsunuz, kitap tasarlayıp basabiliyorsunuz. Neden orada kalmadın?

8 yıl Moskova'da yaşadım ve orada kalıp kitap yazmayı düşündüm. Ama artık zaman geçtiğine göre anlıyorum: Kalmamış olmam ne kadar iyi! Moskova'yı seviyorum ama sadece ziyaret etmek için.

Ve Vyatka'da her yerde yaratabilir, yürüyebilirsiniz - Gertsenka'ya, atölyeden eve, tiyatroya. Doğduğunuz yerlerde yapacağınız bu yürüyüş çok değerlidir!

Samimi sohbet için teşekkürler Andrey!

Melekler

Bana biraz Jules Verne'in Kaptan Grant'in Çocukları kitabındaki coğrafyacı Jacques Paganel'i hatırlatıyor. Hevesli, dalgın, nazik ve özverili Paganel, bilimden bir azizin imajı haline geldi. Ancak kahramanımızın önemli bir avantajı var: O kurgusal değil, gerçekten var.

Yani, Andrei Pavlovich Drachenkov bir Vyatka hattatı, kitap tasarımcısı, öğretmen vb. vb. Hobileri konusunda biraz kafam karıştı - aylaklığı bilmeden çok şey karşılayabilirsiniz.

Andrey Pavlovich Drachenkov

Vyatka kulübü Mir'in yaz kampındaki sabahı hatırlıyorum. Kurucusu ve uzun vadeli lideri Lyudmila Georgievna Krylova bize çilek ikram ediyor ve Andrei Pavlovich yeni keşiflerini paylaşıyor. Örneğin, pencere kenarında bir rulo nadir kağıt buldu. Ayrıca, Mirovlular eski bir ahşap konak olan evlerini boşaltırken ortaya çıkan bazı benzersiz çiviler veya çöp yığınındaki bazı şeyler de hoşuna gidiyordu. Ama asıl önemli olan: Köyün merkezindeki Aziz Nikolaos Katedrali'nin önünde çarpıcı bir mezar taşı keşfedildi - isimsiz bir taş oymacı tarafından yaratılan bir sanat eseri.

Andrei Pavlovich akşam yemeğinden kısa bir süre önce koşarak geldi, çok heyecanlıydı:

- Başyapıt! Orada, tapınağın önünde bir şaheser var!

İstoben kilisesinin rektörü Peder John Shapoval şüpheciydi ama aynı zamanda paniğe kapılmıştı. Şüpheciydi çünkü Aziz Nicholas Kilisesi'nin önündeki hiçbir şaheseri hatırlamıyordu. Kilisenin kendisi - evet, 18. yüzyıl mimarı Nikita Goryntsev'in en iyi eseri olarak kabul ediliyor. Başka ne olabilir? Endişelendim - çünkü birkaç yıl önce rahibin hizmet verdiği başka bir Istoben kilisesi olan Trinity'den paha biçilmez ikonlar çalınmıştı. Drachenkov gerçekten nadir bir şey bulursa ne yapmalı? - şimdi onu nasıl kurtaracağınızı düşünün.

Rahip ve Kirovlu sanatçı Vasily Kononov ile birlikte yaklaşan alacakaranlıkta Andrei Pavlovich'in ardından yola çıktık. İnanmıyorlardı ama umutsuz da değillerdi: Drachenkov sözde bir meraklı değildi - coşkulu bir koca ama çok bilgili bir kocaydı.

Gördüklerimiz beklentilerimizi aştı. Mezar taşına pek çok şey kazınmıştı ama asıl önemli olan, Aldashin veya Norshtein'in karikatürlerinden buraya, Istobensk'e inmiş gibi borulu meleklerdi. Peder John'un endişesine ulaşıldı en yüksek nokta Gerilim. Buluntunun ağırlığı (yaklaşık iki sent) olmasaydı, rahip onu hemen kapar ve saklamaya giderdi. Geriye sadece endişeyle etrafa bakmak kalmıştı. Mezar taşının etrafında defalarca dolaşıp ayrıntılara baktık. Yazıları çıkarmaya başladık. Bir: "Hayat sonsuz bir iç çekiştir, ama İsa...", "Kutsal Tanrı, Kutsal Krep...".

Mezar taşına oyulmuş borulu melekler

Peder John, "Daha bitmedi" dedi.

Andrei Pavlovich şaşkınlıkla, "Cümlenin ortasında neden kesildiği belli değil," diye kabul etti.

– Belki ustanın başına bir şey gelmiş de işi bitirmemiştir? - Önerdim.

Drachenkov, "Romanesk tarz" diye devam etti. – Vyatka değil, Rusya değil ama Roma tarzı! Bir şişe ve üzerinde oyma. Ustalar taşı dantele çevirmeyi biliyorlardı.

"Opoka" kelimesini duyunca anlamlı bir şekilde bana baktı. Başımı salladım, çünkü Andrei Pavlovich ve ben şişe hakkında çok konuşmayı başardık - onunla kendisi çalışıyor.

– Görünüşe göre 150 yaşında değil, bir buçuk bin yaşında!

Andrey Pavloviç:

– Evet evet, bak parmaklar nasıl oyulmuş. Ve hatta harflerin kendileri bile bir şekilde...

– Hermitage'da böyle bir şey görsem şaşırmazdım. En küçük tüyler bile görülebilir. İçlerinde bir çeşit neşe var. Bu mezar taşında melankoli hissi yok ama gelecek yaşam hissi var.

Andrey Pavloviç:

– İyimser melekler!

Hep birlikte Peder John'a baktık: Bu nereden çıktı, neden daha önce fark etmedik?

“Onlar sahadan” diye bizi doğru anladı. “Dışarıya atıldılar ve üzeri toprakla kaplandı. İki yıl önce getirmişlerdi ama hiçbir şey görünmüyordu. Şimdi ise yağmurlarla yıkandı ve açıldı.

Tekrar bakıyoruz, seviniyoruz, konuşuyoruz. Andrey Pavlovich yedinci cennette. Hayatımda bazı şeylere bu kadar dikkat eden biriyle tanıştığımı sanmıyorum. Muhtemelen onlar da onu seviyorlar ve onun gözüne girmek istiyorlar.

Eve gitme zamanı

Bir gün önce Kirov'da. Emma Leonidovna Pavlova'nın "Bukvitsa" yayınevinin ve Drachenkov'un el yazısı ve basılı kitap stüdyosunun bulunduğu bodrum katına indim. İkisi de oradaydı. İşte o zaman gerçekten tanıştık. Çay partisine katıldım ve konuşmaya başladım.

– Bu bodrumu paylaşıyor musunuz? - Diye sordum.

“Mir kulübüne ait” diye cevap veriyorlar. – Lyudmila Georgievna Krylova onu bize verdi.

– Ortak projeleriniz var mı?

Drachenkov şöyle yanıtlıyor: "Emma Leonidovna benimkiyle örtüşen hayalini anlattığında tanıştık: eski mektupları yeniden yaratabileceğiniz, onların yardımıyla basabileceğiniz, kitaplar yaratabileceğiniz bir matbaa açmak. önceki yüzyıllar. Yavaş yavaş şekilleniyor. Makineler ortaya çıkıyor. Lepse bitkisinden bana büyüklerden, neredeyse avuç içi büyüklüğünde, küçüklere kadar binlerce ahşap harf verdiler. Yirminci yüzyılın ortalarında kayın ve şimşir ağacından oyulmuşlardı. Tirajın az olduğu ve hafif tipe ihtiyaç duyulduğu zamanlarda poster basmak için kullanıldılar. Sana göstereyim.

Kesilmiş küçük harflere bakarken, daha büyük olanları, bazıları çok karmaşık, sanatsal olarak yapılmış olanları fark etmeden edemedim; bunlar, büyük fotoğraflar da dahil olmak üzere, burada her yerdeler.

- Bu nedir? – Ona soruyorum.

Drachenkov gururla "Vyatka alfabesi" diye açıklıyor.

O noktaya geleceğiz ama şimdilik...

“Andrey,” diyorum, “anlamlı yaşamaya çalışan her insanın kendi hikayesi olduğunu ve her şeyin başladığı bir başlangıç ​​noktası olduğunu uzun zaman önce fark ettim. Sizin için nasıl başladı?

– Sanat okulundan sonra Moskova Matbaacılık Enstitüsü'nden mezun oldum ve sekiz yıl başkentte yaşadım. Orada kalmayı düşünüyordum ama memleketime çekildim...

Bu, inancı bulmayla ilgili bir hikayeydi. Daha önce inanca kayıtsız değildi, büyükannesinden bir şeyler kalmıştı, bazen herkes gibi kiliseye gidiyordu. Ama bir şekilde, kiralık bir evde masada otururken, Tanrı onun kalbine girmiş gibiydi ve Andrei Pavlovich'e dönerek O'nu çağırdı. Ve evet cevabını veremedi. O da “hayır” diyemedi. Seni durduran neydi? Uygulanması için Moskova'nın en uygun yer olduğu bazı istekler ve planlar vardı. Ve sıkı tuttu.

Andrey, "Gülmeyin" diyor. - Bundan önce çoğu büyük proje Dört yılımı adadığım “Bira” yayını vardı. Rus imparatorluğu" Hem tasarımcı hem de fotoğrafçı olarak görev yaptı. Malzemeler topladım, hatta benzersiz şişe ve etiketlerden oluşan bir koleksiyonum bile oldu.”

Ve aniden Rab geldi ve seslendi. “Tanrım, sana cevap veremem, ama bana uygun gördüğün gibi davran.” Bundan sonra serbest bırakıldı. Şok, Rab'bin bir yerlerde olduğunu bilmemiz ama kişisel bir toplantıya hazır olmamamızdı. Ancak O'nun ziyareti tamamen başka bir şeydir.

Andrey eve gitme zamanının geldiğini fark etti. Parladı: "Vyatka'ya gitmeliyiz, Aziz Tryphon hakkında bir kitap yapmalıyız." Bu onun düşüncesiydi ama aynı zamanda onun değildi. Dört yüz kiloluk eşya topladım (fotoğraf büyütücüler bile buna değerdi) ve trene bindim.

Yaşayan simgeler

Drachenkov, "Bundan sonra insanlar aracılığıyla mucizeler gerçekleşmeye başladı" diyor. – Size Ortodoks spor salonunun itirafçısı Peder Sergius Gomayunov ile nasıl tanıştığımızı anlatacağım.

Hâlâ enstitüdeyken Vyatka Aziz Tryphon'u hakkında materyal toplamaya başladım. Geldim, aynı şirkette oturdum ve kitap hayalimi bir arkadaşımla paylaştım. Bana destek oldu: “Dinle, bunu bilen biriyle konuşman lazım.” Ve böyle bir kişiyi aramak için Trifonov Manastırı'na gitmeye karar verdim. Tapınağa girip etrafa bakıyorum. Herkesin bir rahibe yaklaştığını ve bir şeyler hakkında konuştuğunu görüyorum. Zorlukla dayandı ve ortaya çıktı: "Biliyorsun, ben bir sanatçıyım, eğitim almış bir kitap tasarımcısıyım, Vyatka'lı Aziz Tryphon hakkında bir kitap yapmak istiyorum." Bana şaşkınlıkla baktı: “Yarın gel. Metin zaten hazır. Hadi yapmaya başlayalım." Daha sonra ismini öğrendim. Peder Sergiy Gomayunov. Nitekim kitabın yeni bittiği ortaya çıktı ve kültürel olarak her şeyi hazırlayabilecek bir sanatçı arayışına başladı. Ve bize bu öğretildi, hem de iyi öğrettik.

Aziz Tryphon hakkındaki kitaba “Yaşayan Simgeler” adı verildi. Vyatka topraklarının azizleri ve dürüst insanları” ve oradaki hikaye sadece Keşiş Tryphon hakkında değil, aynı zamanda yeni şehitler hakkındaydı. 1999'da çıktı. Ve bir süre sonra Peder Sergius, Andrei'yi spor salonunda çalışmaya davet etti. Drachenkov orada tanıştı gelecekteki eş Olga - hâlâ spor salonunda sosyal öğretmen olarak çalışıyor, ayrıca temel bilgileri öğretiyor Ortodoks kültürü. Drachenkov öğretmenlik mesleğine ihtiyatla yaklaştı - anladığınız gibi o, sınıfta bir sineğin sineğini duyabilen katı akıl hocalarından biri değil. Ama aynı zamanda okulda ne yaptığını anlamayanlardan da değil. Çocuklar onun gibi insanları dinliyorsa, bunun nedeni öncelikle ilgi çekici olması ve ikinci olarak onun muhteşem bir insan olmasıdır. Görünüşe göre o bir büyücü değil ama öte yandan, o değilse kim?

İlk başta neyle başlayacağımı bilemedim. Fikir Peder Sergius tarafından önerildi.

"Birçok halk," dedi, "yazıyı düğümlemişti ve bizim dilimizde bunun izleri belki de, örneğin "Üç kutu ördüm" ifadesi biçiminde korunmuştur. Bunun hakkında ne düşünüyorsun?"

Bu, yazılı kültüre beklenmedik bir yaklaşımdı ve Andrei Pavlovich düşünmeye başladı. Aslında bunu gösteren birçok ifade var. eski mektup, şunu söyleyin: “Hafıza için düğümler”, “Şarkıların karmaşası”, “Anlatım dizisi”. Şöyle açıklıyor: "Bu yazının güçlü izleri yalnızca dilde değil, aynı zamanda kıyafetlerin, havluların vb. süslenmesinde de kaldı." Veya taşa oyulmuş bir hasır işi olan altıncı yüzyıldan kalma bir steli ele alalım. Slavlarla ilişkili bir kültürün bulunduğu Baltık ülkelerinde kadınlar, yakın zamana kadar, evrensel okuryazarlıktan önce, düğümlerin yardımıyla ev tarihi veya günlük gibi bir şey tutarlardı. Bir havuç ektim - falan filan düğüm, inek buzağıladı - bir tane daha. Hayatlarını bu şekilde yapılandırdılar.”

Bu arada, Kalevala'dan şunu hatırlayabilirsiniz:

İşte düğümü çözüyorum.
Burada topu çözüyorum.
En iyisinden bir şarkı söyleyeceğim
En güzellerini gerçekleştireceğim.

Böylece Drachenkov, bilgi aktarımının nodüler bir biçiminin var olduğu sonucuna vardı. farklı uluslar Slav olanlar da dahil. Ve onlar ve çocuklar, Vyatka Ortodoks spor salonu ilahisinin ilk dörtlüğünü bile dokuyarak düğümlü yazıyı yeniden yaratmaya başladılar. El yazısı kitap stüdyosu “Bukvitsa” böyle doğdu.

Andrei Pavlovich, "Şimdi onları elime aldığımda, sanırım bir zamanlar insanların hayatında olduğu gibi benim hayatımda da oldu." Çocuklarım ve ben yazının doğuşunun ayak izlerini takip ettik ve kültürün tüm katmanları anlaşılır hale geldi ve bize yakınlaştı. Gymnasium marşının tamamını zaten hiyerogliflerle yazdık. Ayrıca balmumu tabletlerine de yazdılar. Biliyorsunuz, renkli balmumu alıp kalıpları dolduruyorsunuz. Bu çocuklar için bir tatil. Yazı stilleri üzerinde çalıştık - charter, yarı karakter, el yazısı, bitişik harfler vb. Rusya Hattatlar Birliği üyesiyim. Üç yıl boyunca Ostromir İncili'ni inceledim. Ve aniden tüm bunları çocuklarla paylaşmanın çok ilginç olduğunu keşfettim. Günümüzde tasarımcılar yeni fikirler bulmakta zorlanıyor ancak geçmişten kalan, ilham kaynağı olarak kullanabileceğimiz çok fazla malzeme var. Bütün gün çivi yazılı tabletlerin önünde durabilirsiniz; büyüleyicidirler.

Düzgün yaz

Kaligrafi de özel olarak anılmayı hak ediyor harika yer Andrei Pavlovich'in hayatını işgal ediyor. Şimdi bunu dört yerde öğretiyor. Mir kulübünde çocuklarla çalışabileceğimiz, tükenmez kalemle değil tüy veya metal tüylerle yazı yazabileceğimiz bir köşe oluşturmaya hazırlanıyoruz.

"Hattatlar, tükenmez kalem ortaya çıktığında sanatlarının ölmeye başladığını söylüyorlar" diye bana güvence veriyor. Kırk yıl önce, bir okul çocuğu birinci sınıfa girdi ve farkında olmadan hattat olmaya hevesliydi. Neredeyse kaybedilen bu beceri ne kadar önemli? Günümüzde tıp eğitimi almış bir kişinin cerrah olması, ancak elindeki neşterle hassas hareketler yapacak kadar motor beceriye sahip olmaması gibi bir sorun ortaya çıkıyor. Ve daha önce insanların gerçekten altın elleri vardı. Küçük bir şimşir gravür koleksiyonum var. Yaklaşık yarım asır önce yapıldı, ancak şimdi büyük olasılıkla artık kimse böyle bir şey yapmayacak. İnsanların elleri farklılaştı. Bu nedenle kaligrafi dersleri sadece Kültürel önem. Çok fazla kültürel kazanım olmasına rağmen, kişi sadece yazmayı öğrenmekle kalmaz, aynı zamanda kendini Kilise Slav dili ve devrim öncesi yazım, tüm Rus yazılı kültürünü emer. Dostoyevski'nin "Aptal" adlı romanında Prens Myshkin, "kaligrafi üzerine sözleri"nde harflerin, vuruşların ve bunların ne kadar muhteşem bir değer olduğunu anlatıyor.

Çocuklara 1898 tarihli bir astar gösteriyorum. "Bakın," diyorum, "ne kadar ilginç: okul çocukları daha sonra dört mektup daha aldı." Ve burada bu harfleri gösterebilir ve onlar hakkında düşünebilirsiniz. Ders kitabı, doğru yazmayı öğrettikleri kaligrafi dersiyle başlıyor. Hem sağ hem de sol elle yazmayı öğrenmek faydalıdır, bu da düşünmeyi geliştirir.

Bir insanda genetik veya ruhsal hafızanın nasıl uyandığını birkaç kez gözlemledim, buna ne isim vereceğimi bilmiyorum. Ortodoks spor salonunda bir Chronicle yaptığımız bir zaman vardı - çeşitli yazılı kaynaklar ve kodlar aracılığıyla dünyanın yaratılışından Keşiş Tryphon'a kadar bir çizginin izini sürüyorduk. Ve bir kız - Anfisa, çok huysuz bir insan - bir tüy aldı ve sanki birkaç yüzyıl önce doğup büyümüş gibi el yazısı ile yazmaya başladı. Başka bir vaka ise bir sanat okulunda yaşandı. Orada ikinci derste öğrencim yarım yamalak yazmaya başladı. Böyle iki durum. Ve bu düşünülemez. Bu uyanmış hediyeleri nasıl açıklayacağımı bilmiyorum.

– Bu sanata olan ilginiz ne zaman başladı?

– Kaligrafi eğitimi aldı en iyi ustalar Moskova'da. Sonra şöyle oldu. Amcamın ölümcül bir şekilde hastalandığı Moldova'ya gittim. Dünyamdan tamamen kopmuş bir halde, birkaç ay boyunca yabancı bir ülkede, sevdiğim birine bakarak yaşadım ve delirmeye başladığımı fark ettim. Işık açık uyudum ama gözlerimi kapatır kapatmaz üzerimde siyah kuşlar uçmaya başladı ve birisi kocaman bir kitabın sayfalarını çevirerek parşömen sayfalarını çevirmeye devam etti. Ve böylece bütün gece. Amcamı bırakıp gidemedim. Kurtuluş beklemediğim bir yerden geldi: Tüyler, kağıt buldum ve yanımda Slav Kilisesi'ndeki Aziz Nikolaos'un akathistiyle birlikte bir dua kitabı vardı. Ve günde iki ya da üç sayfa yeniden yazmaya başladım. Hayatımda bir çekirdek böyle ortaya çıktı. Kaligrafi ruh sağlığımı, hatta belki hayatımı kurtardı. Keşke insanlar bunun ne olduğunu bilseydi! Kaligrafinin kendine has bir ritüeli vardır. Bir kalem alırsınız... ve bir tasarım elde edersiniz, her şey hemen yerine oturur. Tanrı'nın dünyasıyla bir bağlantı doğar ve ruhunuz sağlam bir temel alır.

O zaman bu küçük kitabı yapmıştım ve sonra onu satmamı istediler. Ama bunun için para alamadım - çok mucizevi görünüyordu. Bana verdi. Kaligrafide de bir tanıdık var kendi kültürü ve hatta bu kadar göze çarpmayan kilise. Bir kişiye kiliseye gitmesi gerektiği söylendiğinde, bu her zaman çok etkili değildir; oraya gidebileceği yollara ihtiyaç vardır. Buna Ortodoks yaşamıyla ilgili el sanatları ve benzersiz Kilise Slav yazısı ile tanışma da dahildir. Dünyadaki hiçbir yazı sisteminde harf adlarının bir hikaye oluşturacak şekilde sıralanması gibi bir sistem yoktur. Burayı dinle:

Az kayınlaryemek yemek
Fiil iyidir
CanlıBuradaeloztoprak
ben insanlar gibiyim
Düşünceebedi barış
Rtsy'nin sözü kesin
UkFertHŞey...

Bu, modern Rusçaya şu şekilde çevrilebilir:

Harfleri biliyorum.
Yazmak bir zenginliktir.
Çok çalışın, yeryüzünün insanları,
Makul insanlara yakışır şekilde.
Evreni anlayın.
Sözünüzü inançla taşıyın!
İlim Allah'ın bir lütfudur...

"Harfleri biliyorum"

İşte geldik projeye, son yıllar Andrei Pavlovich'i en çok meşgul eden şey "Vyatka ABC". Rus yazısının anıtları olan sanat eserleri şeklinde mektuplar yaratma fikri aynı baba Sergius Gomayunov tarafından önerildi. Ancak iş bu noktaya ancak Drachenkov Mir kulübüyle işbirliği yapmaya başladıktan sonra geldi.

– Bir keresinde, kırk yaşıma yaklaştığım ve bazı sonuçları özetlemenin zamanı geldiği zaman, pek çok şey yapmama rağmen genel olarak bir hiç olduğumu fark ettim. Ve aniden bir rüya. Belli bir bilge belirir: “Merak etme Andrey, aslında bir şeyi başardıklarını düşünen insanlar bile çoğu zaman yanılıyor. Başarıları da bunun gibi çantalar gibidir.” Deri çantaları gösteriyor ve beni bunlardan birini almaya davet ediyor. Alırım. İçerisinde birkaç çakıl taşı var. "Görmek?" - yaşlı adama sorar. "Evet". Bilge şöyle diyor: "Bu dünyevi yaşamda birçok insan yaptıklarının çok değerli olduğunu düşünüyor, ama aslında..."

Bu rüyadan sonra biraz sakinleştim ama bir tür proje aramaya başladım. Emma Leonidovna Pavlova ve Lyudmila Georgievna Krylova ile benim bir Rus Kültür ve Edebiyat Merkezi kurma hayalimiz var. Mir'de pek çok kültürel eser var; Kilise Slavcası yazımı, kaligrafi ve el sanatlarına aşinalık derslerini de eklerseniz, bu her şeyi yapılandırır. İşte o zaman ilk harfler ortaya çıktı.

– Lyudmila Georgievna ile nasıl tanıştınız?

– Yaklaşık on beş yıl önce eşim ve ben Paskalya için Trifonov Manastırımıza gittik. Davet yoluyla insanların kiliseye girmesini sağlayan kordona yaklaştık ve kiliseye giremeyeceğimizi fark ettik. Burada Lyudmila Georgievna'nın figürü önde belirdi. O tanınmış bir insan ve onu her zaman görmek çok hoş. Buzkıran gibi yürüdü, ne dedi bilmiyorum ama neredeyse reverans yaparak geçmesine izin verdiler. Onun peşinden koşanların kafilesiyle tapınağa girdik. Bu bir işaretti: Tanrı'nın bu harika kadına, en önemli şeylerin gerçekleştiği yere gitme armağanını verdiğini fark ettim.

Bir zamanlar Moskova'da Crocus Center'da bir turizm sergisine geldiğimizde - orada sunumlar yapıldı Farklı ülkeler, - Lyudmila Georgievna, bir tarafında Türklerin, diğer tarafında Bulgarların olduğu yuvarlak bir dans yaratmayı başardı. Bildiğiniz gibi bu halklar birbirlerinden pek hoşlanmıyorlar. Ve burada birlikte dans ettiler ve her şey bittiğinde koyu saçlı bir Bulgar kadın Lyudmila Georgievna'ya yaklaştı ve şaşkınlıkla sordu: "Şimdi nasıl yaşayacağız?" Görüyorsunuz, veda etme zamanı gelmişti ve bu kadın, Lyudmila Georgievna'nın imajı haline gelen aniden ortaya çıkan aşk, akrabalık olmadan nasıl yaşayacağını bilmiyordu.

– Neden “ABC”nize Vyatka adını verdiniz?

– Her harf yalnızca Slav ve Rus yazılarının değil, aynı zamanda Vyatka topraklarının ve geleneksel el sanatlarının da sembolüdür. “ABC”de tüm el sanatlarını topladık. Marangozluk sanatı kullanılarak hasırdan, huş ağacı kabuğundan, dokuma duvar halısından dokunan sahte harfler vardır. Bunlardan biri dövme ok uçları ve zincir posta elemanları içeriyor. Görünmez dünyanın, yüksek dağlara duyulan özlemin, beceri ve emeğin birleşimi vardı.

Andrey Pavlovich "Vyatka alfabesinin" "kesin" harfi üzerinde çalışıyor

Mektuplar bana yardım eden birçok insanı bir araya getirdi. İşte Glagolitik alfabede 35., Kiril alfabesinde ise 36. sırada yer alan ve “ya” olarak duyulan “YUS MALIY” harfi. Larisa Smetanina ustamız var, saman yapıyor. Bir eskiz yaptım ve çok çabuk dokudu.

SADECE KÜÇÜK. Çavdar samanı ustaların elinde altına dönüşüyor. Slav harfinin grafiği bir tapınağın kubbesine benzer ve altında yedi tepe uzanır. Efsaneye göre Vyatka şehri yedi tepe üzerinde duruyor. 2012

Ve bu “B” - Vyatka. Hakiki deriden yapılmıştır. İlkbaharda, buzların sürüklendiği sırada, güneş parlarken fotoğraflamak için nehir kıyısına götürdük. Bu mektubun Ostromir İncili'nden tam bir kopyası - 950 yıllık bir Kitap, diyebiliriz ki, ülkemizin Ana Kitabı. Bizans geleneğine yöneliyor.

"İÇİNDE"- Tam kopya Ostromir İncili'nden mektuplar.

“N” Velikoretsky'li Aziz Nicholas'a adanmıştır. Üzerinde şu yazılıdır: "Myra ülkesi seninle övünüyor, Peder Nicholas..." - Velikoretsky'nin aziz imajına bir gönderme.

– Ahşap olan neyden yapılmış? Üst kısmı?

– Antik oymalara sahip orijinal çerçeve. Kendisi yüz yaşının üzerindedir.

BİZİM.Mektup, Wonderworker Aziz Nikolaos'un Velikoretsk resmine bir dua adresi yazısı ile ahşap üzerine oyulmuştur. Pencere kasası cennetsel, manevi bir görüntüdür, mobilyaların ayakları yere sağlam basar ve bu da bir insanın hayatında önemlidir. 2012

"A" harfi Adem'i andırıyor, kilden yapılmış - İbranice'de Adem adı "kırmızı kil" olarak çevriliyor. Baktığınızda yaratılışın ilk günlerindeki yapısını görebilirsiniz.

Ve çok sonbahar olan “O” harfi bobindir, Vyatka kukar dantelidir. Ondan inanılmaz derecede güzel şeyler yaptılar, Vologda'dakilerden daha kötü değil. Zanaatkar kadına bir mektup örme teklifiyle geldiğimde, o bu konuda şüpheci davrandı. “Hangi mektubu yapmak istiyorsun?” - diye sordu. "Ah," diye cevaplıyorum. Çok sevindi ve bunun en uygunu olduğunu çünkü dantelin her zaman bir şeyleri çevrelediğini söyledi. Gördüğünüz gibi "O" göz şeklindedir ve "göz" kelimesinin onunla başlaması belki de tesadüf değildir.

O. Mektup Vyatka bobin danteli geleneklerine göre yapılmıştır. Zanaatkar çeşitli teknikler ve süsleme türleri kullandı.

Sana her mektubu anlatabilirim. "C" harfi. Bu Glagolitik harf “C”nin bir grafiğidir, harfin tamamına “Kelime” denir. Üzerinde güneş işaretleri bulunan eski bir sandığın kapağına dayanmaktadır. Parşömenin yarısı üzerinde Yuhanna İncili'nden ışıkla ilgili bir alıntı var. Yunanca'daki "stavoros" haçı, bir köylü kulübesinde bulunan ikon raflarından yapılmıştır.

KELİME. Mektupta pek çok manevi kavram yer alıyor. Bir parşömen üzerindeki metnin bir parçası Yuhanna İncili'nin başlangıcıdır.

“T” elbette Aziz Tryphon'a ithaf edilmiştir. Bu üst unsurla bağlantılı bütün bir hikaye var. Abhazya'dan gönderilen selvilerden yapılmıştır. Ondan bir tezgah elemanını kestik. Bu ahşapla çalıştığımda atölyeyi bir koku doldurdu. Selvi harika kokuyor, başka hiçbir şeye benzemeyen, dünya dışı bir şey. Yanlarda, meşe tahtaların üzerine Slav alfabesiyle Aziz Tryphon'a bir troparion oyulmuş ve harfler karmaşık, güzel bir süse dönüştürülmüş.

FOTOĞRAF: KATI. Mektup Vyatka'lı Aziz Tryphon'a ithaf edilmiştir. Tipograf Luka Grebnev'in tabela modeline göre oyulmuştur. Vyatka arazisi Yüz yıl önce.

YAT. "Kürk" kelimesi eski yazım"yat" ile yazılır. Geleneksel Vyatka kürklerinden oluşan bir kompozisyon - vaşak, kunduz, tavşan - bir kişinin bir seçimle karşı karşıya olduğu her artı işaretinde bir labirent şeklinde dikilir. 2015

FERT. Kirov bölgesinin kuzey bölgelerine yapılan geziler sırasında yerel tarih kulübü "Mir" tarafından toplanan panellerden oluşturuldu. Genel fikir bir köylü evinin içi ile ilgilidir. Eski fotoğraflar geçmiş bir dönemi anımsatıyor. Ve kayıp bir fotoğrafın izi bile içinde “beyaz noktalar”ın kaldığı bir hikayedir. Sağda St.Petersburg'u tasvir eden 1909 tarihli bir taşbaskı var. Stefan Fileisky. 2014

NE. “Vyatka Ülkesinin Hikayesi” nden bir alıntı yazmak için kullanılan kaligrafik el yazısından dokunmuştur. Metin, Rab'bin her zaman koruduğu, sahte bir yay ve oku sabırla tuttuğu Vyatka ülkesinin başlangıcını anlatıyor (üstte sağda). Capo kökünün dokusu Göksel Dünyayı simgeliyor ve Glagolitik “K” bir kapı koluna dönüşüyor. 2012

KAYINLAR. 15. yüzyılın Rus el yazısıyla yazılmış kitaplarından alınan harflerin görüntüsünde huş ağacı kabuğundan yapılmıştır. Kayın ağacı kompozisyonunun üst ve alt kısmına Slav harflerinin isimleri (Eski Slav dilinde "buki" "harfler" anlamına gelir) kazınmıştır; bu, bir kitap bloğunun tabanının antik çağda kayın ağacından yapıldığını hatırlatmaktadır. 2013

- Taştan mı yapılmış?

– Taş işçiliği birkaç gün önce tamamlandı. On yıl boyunca bu mektubun hayalini kurdum. Kukarka'da çıkarılan yumuşak bir kireçtaşı olan opoka'dan yapılmıştır. Taban, yıkılan Alexander Nevsky Tapınağı'ndan kalan taşlardır. Bir defasında çeşmenin yanında bir çöp dağı gördüm. Daha yakından baktım - bir şişe.

Ben de “ben”den bahsetmek istiyorum. Böylece Tanrı, eşimle benim Kutsal Toprakları ziyaret etmemizi ayarladı ve orada bir keşiş tarafından dokunmuş basit bir mavi haç satın aldım. Ve bir atölyede bir Arap bana bir avuç dolusu zeytin ağacı kesti. Bu haçı onlara iliştirdim ve eski yazılışıyla “Tarih” kelimesinin başladığı “I” harfinin üzerinde onlara yer buldum. Ve ayrıca İsa, Kudüs, ikon. Belki de ateistlerin onu alfabeden çıkarmasının nedeni budur. Etrafında tarihin çarkı var; uzayın arka planında sekiz kollu bir küre. Oraya haçı soktuğumda tekerlek benim için canlandı ve hareket etmeye başladı. Ve keşişler dua edip haç ördükçe bu çarkın durmayacağı, dünyanın var olmaya devam edeceği anlaşıldı.

"Ben" harfi. Devrim öncesi yazımda “mir” kelimesi “evren” anlamına geliyordu. Bu görüntü kompozisyonun temelini oluşturdu.

“İşte gemi yelken açıyor...”

Rabbin insanı toprağın tozundan yaratması, maddenin yalnızca geçici olarak hareketsiz olduğu ve canlanmaya başlamak için aslında ona ilgi gösterilmesini beklediği anlamına gelir.

Andrei Pavlovich, gelecekteki matbaasının mektuplarını sevgiyle sıralıyor, "Çakıl taşlarını ve tahta parçalarını seviyorum". - Bir gün, sırasında alay Yolda bir parça ekmeğe benzeyen bir çakıl taşı aldım. Ve eski zamanlarda bir haçlının bir parça ekmeği nasıl düşürdüğüne dair bir hikaye ortaya çıktı. Ancak Velikaya Nehri yolunda pek çok olağandışı olay yaşandığı için ekmek kaybolmadı, hayvanlar onu yemedi ama bir çakıl taşına dönüştü - bize sürecin yüzyıldan yüzyıla devam ettiğini hatırlatan küçük bir anıt. Bütün bunları hayal ettiğim anda öğrencim Anfisa ile tanıştım. Bu düşünceleri onunla paylaşmaya başlıyorum ve bana şaşkınlıkla bakıyor ve bu taşı bildiğini söylüyor - onu yola bırakmadan önce uzun süre elinde taşıdı ve onu da düşündü. Tanrı'nın dünyasında hiçbir şey sebepsiz yere yoktur. En sıradan ayrıntılara bile bakarak onları ruhsallaştırır ve kendimizi ruhsallaştırırız.

G harfi (fiil) 2015 yılında Andrei Drachenkov ve Ekaterina Kraeva tarafından renkli sırlarla kaplı ve Glagolitik alfabenin 38 işaretini tasvir eden kil plakalardan yapılmıştır.

L harfi (insanlar), seyyar merdivene benzer bir tırmanma merdiveni fikrine dayanmaktadır. Kompozisyondaki otuz karakter, mektubun sayısal değeridir. Bunlardan ikisi melek, geri kalanı merdivenleri çıkan ve yuvarlak bir dansta duran insanlar.

Canlı olmayan bir şeyi artık ölü olmayan bir şeye dönüştürmenin gizemi beni her zaman büyülemiştir. Bir gün Peder Sergius ikonları boyamayı kutsadı. Bunu kendim üstlenmeye cesaret edemezdim ama gerçekten hoşuma gitti. Minerallerin boyalara nasıl öğütüldüğünü öğrendim. Ve bu, sanatçıların tüp satın alırken yaptıklarından ne kadar da farklı. Burada önemli olan malzemeyi hissedebilmek, daha ince veya daha kalın öğütebilmektir. Ama sadece bu da değil... Her ikonla bu iş benim için daha da zorlaşıyor. Genellikle bunun tersi olur: Bir kişi öğrenir ve onun için her şey daha hızlı gerçekleşir; beceriler ve teknikler ortaya çıkar. Benim için öyle değil. Her ikonu yapıyorsunuz ve düşünüyorsunuz: Bu hayatınızdaki son ikon değil mi? Zayıflığını hissediyorsun, zor, çalışmak zor. Ancak ikon boyama sayesinde Peder Pavel Florensky'nin, sanatçının kullandığı görüntülerin sıklıkla cennet dünyasından alındığı fikrini anladım, bu o dünyanın bize - körlere - bir yansımasıdır. Simgede mümkün olduğunca açık bir şekilde ifade edilir.

Sana bir şey göstermemi ister misin?

Andrei Pavlovich beni, merkezde - Tanrı'nın olması gereken yerde - sadece karanlığın olduğu eski bir görüntüye götürüyor.

“Başkalaşımın İmajı” diyor. – Bir keresinde bana tamamen kara bir tahta verdiler. Temizleme bileşiğiyle kapladım ve bunlardan birinde kilise tatilleri Eve geldim ve... Havarilerin kıyafetlerindeki altın desteği görünce gözlerime inanamadım. Bunlar görüntülere - kıyafetlere, meleklerin kanatlarına, kilise kubbelerine - çok dokunuşlar. İkon ressamının sanki tek saçla resim yapıyormuş gibi inanılmaz hassas çalışmasını keşfettim. Ancak Kurtarıcı geri getirilmedi. Görüntü öldü. Belki bunun bir anlamı vardır ve Tanrı bir gün kaybettiklerimi telafi etmem için beni kutsayacaktır. Buna cesaret edebilir miyim bilmiyorum.

Kafam karıştı, ikondan Andrei'ye baktım ve görünüşe göre onunla ilgili önemli bir şeyin bana açıklandığını fark ettim, belki de Tanrı'nın bu adam için planı. Peder John Shapoval ile buluşmak için bodrumdan ayrılıyoruz. Bizi bu akşam Andrei Pavlovich'in eski bir mezar taşında muhteşem melekleri bulacağı Istobensk'e götürmesi gerekiyor. Henüz bilmeden onlarla buluşacağız. Ancak Vyatka, Vyatka'dır: mucizelerin asla gerçekleşmediği bir ülke.

Herkes Dymkovo oyuncağını bilir, Sovyet çocukluğunda herkesin bu parlak düdükleri ve boruları vardı. Ancak çok az kişi geçen yüzyılın başında 400 yıllık Vyatka balıkçılığının yok edildiğini biliyor. Kilden oyuncak geleneği ancak bir kişi sayesinde korunmuş ve SSCB'de bir rönesans yaşanmıştır. Oyuncak, her baharda Vyatka yakınlarındaki Dymkovo yerleşim yerinde gerçekleşen Islık tatiliyle birlikte doğdu. Kadınlar kilden at, koç ve ördek şeklinde düdükler yapıp onları güzellik olsun diye boyadılar. Kısa süre sonra oyuncaklar sadece tatillerde yapılmaya başlandı, aynı zamanda gerçek bir zanaat oluştu. Ancak 19. yüzyılın sonlarında kil oyuncakların yerini alçı heykelcikler almaya başladı. Kolay yolüretim (ve dolayısıyla miktar ve ucuzluk), alçı boyalı Dymkovo oyuncağı için ciddi bir rekabet oluşturuyorlardı. Piyasaları doldurduktan sonra neredeyse tasfiye oldular halk sanatı. 1917'ye gelindiğinde Dymkovo'da oyuncağı şekillendiren tek zanaatkâr Anna Afanasyevna Mezrina'ydı. 1933 yılında kızlarının ve komşularının ilgisini çeken Anna Afanasyevna, bir artel oluşturarak balıkçılığı canlandırmaya başladı. 80 yıl sonra Mezrina'nın koruduğu Dymkovo motiflerine göre modaya uygun kıyafetler yapılacak.
Kirov'daki Mikro Bölge Dymkovo:
Dymkovo oyuncaklarının en büyük koleksiyonu Kirovsky sergisinde sunuldu Sanat müzesi onlara. Victor ve Apollinary Vasnetsov. Kirov Bölge Yerel Kültür Müzesi'nin başka bir geniş koleksiyonu var:

Geçen yüzyılın eski oyuncakları:
Dymkovo zanaatkar kadınları:
Ancak Kirov sadece Dymkovo oyuncağıyla ünlü değil. Bir başka ilginç zanaat da Vyatka alfabesidir. Fikir, basılı ve el yazısıyla yazılmış kitaplar stüdyosunun başkanı Andrei Drachenkov'a ait. Ustaları kendi etrafında toplamayı ve Vyatka'nın yazılı kültürünü yeniden canlandırmayı başardı:
Vyatka alfabesinin her bir öğesini oluşturmak için özgün şeyler kullanılır - Rusça örnekleri Halk kültürü on dokuzuncu yüzyılın sonu - yirminci yüzyılın başı
Harflerin tasarımının kendi sembolizmi ve anlamı vardır:
Örneğin, Ѫ (büyük yus) harfi. İLE XII ortası yüzyılda büyük yular Rus yazılarından kaybolmuş, 15. yüzyılda Bulgar-Romen kitaplarının etkisi altında geçici olarak ortaya çıkmış, 17. yüzyılda ise tamamen ortadan kaybolmuştur. Taş bir iskelet şeklinde ortaya konuldu:

Andrei, Moskova'daki bir sergide Vyatka alfabesini zengin bir Arap zengin adama satmayı reddettiğini iddia ediyor. Mesela bu projeyi memleketinde toplayıp muhafaza etmek istiyor. Bu kesinlikle övgüye değer ve saygıya değer!

İÇİNDE sergi salonu Devlet evrensel bölgesel bilimsel kütüphane onlara. A.I. Herzen, kitap kültürüne adanmış kentimiz için eşsiz sergilere ev sahipliği yapıyor.

19 Ekim'de Tsarskoye Selo Lisesi'nin açılış gününde, 4. sınıf spor salonu öğrencileri (retorik ve yerel tarih dersinin bir parçası olarak) “Unutulmuş Mektuplar” konulu sergiyi ziyaret etti. Kaybolan tapınaklar."

Kültürel ve eğitimsel proje “Unutulmuş Mektuplar. Kaybolan Tapınaklar", ilk Slav kitabının yayınlanmasının 400. yıldönümüne adanmıştır. Geleneksel olarak sergi fikri “Söz ve İmaj” kavramıyla ilişkilendirilir. Bu tema, iki sanatçının sergide sunduğu eserler aracılığıyla ortaya çıkıyor. Vyatka sanatçıları Yaratıcılığı kitap kültürü sanatına ilgiyi geliştirmeyi amaçlayan. Bu, Rusya Tasarımcılar Birliği üyesi Yuri Zhdanov ve Rusya Hattatlar Birliği üyesi Andrey Drachenkov'dur.

İzleyiciye iki sunum yapan sanatçıların çalışmaları hakkında yaratıcı projeler: Sanat eleştirmeni Lyubov Borisovna Goryunova, "Vyatka'nın Ortodoks kiliseleri" (Yu. Zhdanov) ve "Vyatka alfabesi" (A. Drachenkov) dedi. Sergide yaklaşık 60 sergi yer alıyor: 22 grafik işleri, özel Ortodoks kiliseleri Vyatka, Rus alfabesinden kaybolan harflerin tarihini ortaya koyan 14 hacimsel harf kompozisyonu.

Bu eserlerin birçoğu ilk kez kamuoyuna gösteriliyor. Sergide öğrenciler, amaçlanan konsepte karşılık gelen sergilerle tanıştı - Slav alfabesinin unutulmuş harfleri, kaybolan Vyatka kiliseleri.

Ardından serginin küratörü Ekaterina Nikolaevna Vorozhtsova, manuel matbaada çalışma konusunda ustalık dersi verdi. Her lise öğrencisi, Slav alfabesinden kaybolan harflerin bir örneğini kendisi için yazdırdı.

Karavaeva E.A., öğretmen-kütüphaneci