วิถีทางศิลปะและเทคนิคในวรรณคดี เทคนิคศิลปะขั้นพื้นฐาน เทคนิคทางศิลปะในบทกวี

ทุกคนรู้ดีว่าศิลปะคือการแสดงออกถึงตัวตนของแต่ละบุคคล และวรรณกรรมจึงเป็นการแสดงออกถึงบุคลิกภาพของนักเขียน “สัมภาระ” ของนักเขียนประกอบด้วย คำศัพท์เทคนิคการพูด ทักษะในการใช้เทคนิคเหล่านี้ ยิ่งจานสีของศิลปินมีสีสันมากเท่าใด โอกาสที่เขามีในการสร้างผืนผ้าใบก็จะยิ่งมากขึ้นเท่านั้น เช่นเดียวกับนักเขียน: ยิ่งคำพูดของเขาแสดงออกมากขึ้น รูปภาพของเขาก็จะสดใสมากขึ้น ข้อความของเขาที่ลึกซึ้งและน่าสนใจมากขึ้นเท่านั้น ผลกระทบทางอารมณ์ที่ผลงานของเขามีต่อผู้อ่านก็จะยิ่งแข็งแกร่งขึ้นเท่านั้น

ในบรรดาวิธีการพูดที่แสดงออกมักเรียกว่า "อุปกรณ์ทางศิลปะ" (หรือตัวเลขอื่น ๆ tropes) ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมอันดับแรกในแง่ของความถี่ในการใช้งานคือคำอุปมา

อุปมาจะใช้เมื่อเราใช้คำหรือสำนวนในความหมายเป็นรูปเป็นร่าง การถ่ายโอนนี้ดำเนินการโดยความคล้ายคลึงกันของคุณลักษณะแต่ละอย่างของปรากฏการณ์หรือวัตถุ ส่วนใหญ่มักเป็นคำอุปมาที่สร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะ

มีอุปมาอุปไมยอยู่สองสามแบบ ได้แก่:

metonymy - กลุ่มที่ผสมความหมายด้วยความต่อเนื่องกัน บางครั้งเสนอแนะการนำความหมายหนึ่งไปใช้กับอีกความหมายหนึ่ง

(ตัวอย่าง: “ขอกินอีกจานหน่อย!”; “แวนโก๊ะแขวนอยู่บนชั้นสาม”);

(ตัวอย่าง: “คนดี”; “คนตัวเล็กที่น่าสมเพช”; “ขนมปังขม”);

การเปรียบเทียบเป็นอุปมาอุปไมยที่แสดงลักษณะของวัตถุโดยการเปรียบเทียบสิ่งหนึ่งกับอีกสิ่งหนึ่ง

(ตัวอย่าง: “เหมือนเนื้อเด็กสด เหมือนเสียงปี่นุ่ม”);

ตัวตน - "การฟื้นฟู" ของวัตถุหรือปรากฏการณ์ที่มีลักษณะไม่มีชีวิต

(ตัวอย่าง: "ความมืดที่เป็นลางไม่ดี"; "ฤดูใบไม้ร่วงร้องไห้"; "พายุหิมะหอน");

อติพจน์และ litotes - ตัวเลขในความหมายของการพูดเกินจริงหรือการพูดเกินจริงของวัตถุที่อธิบายไว้

(ตัวอย่าง: "เขาเถียงอยู่เสมอ"; "ทะเลน้ำตา"; "ไม่มีน้ำค้างดอกป๊อปปี้สักหยดในปากของเขา");

การเสียดสีเป็นการเยาะเย้ยที่ชั่วร้าย กัดกร่อน บางครั้งเป็นการเยาะเย้ยด้วยวาจาโดยสิ้นเชิง (เช่น ในความนิยม เมื่อเร็วๆ นี้การต่อสู้แร็พ);

ประชด - ข้อความเยาะเย้ยเมื่อผู้พูดหมายถึงบางสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง (เช่นผลงานของ I. Ilf และ E. Petrov)

อารมณ์ขันเป็นอารมณ์ที่แสดงออกถึงอารมณ์ร่าเริงและมักมีอัธยาศัยดี (ตัวอย่างเช่นนิทานของ I.A. Krylov เขียนด้วยเส้นเลือดนี้)

พิสดารเป็นสุนทรพจน์ที่จงใจละเมิดสัดส่วนและมิติที่แท้จริงของวัตถุและปรากฏการณ์ (มักใช้ในเทพนิยายอีกตัวอย่างหนึ่งคือ "การเดินทางของกัลลิเวอร์" โดย J. Swift ผลงานของ N.V. Gogol);

ปุน - ความกำกวมโดยเจตนา การเล่นคำที่มีพื้นฐานมาจาก polysemy

(ตัวอย่างสามารถพบได้ในเรื่องตลกเช่นเดียวกับผลงานของ V. Mayakovsky, O. Khayyam, K. Prutkov ฯลฯ );

oxymoron - การรวมกันในการแสดงออกของแนวคิดที่ไม่เข้ากันสองแนวคิดที่ขัดแย้งกัน

(ตัวอย่าง: "หล่อมาก", "สำเนาต้นฉบับ", "กลุ่มสหาย")

อย่างไรก็ตาม การแสดงออกทางวาจาไม่ได้จำกัดอยู่เพียงรูปแบบโวหารเท่านั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งเรายังสามารถพูดถึงการวาดภาพเสียงซึ่งเป็นเทคนิคทางศิลปะที่แสดงถึงลำดับบางอย่างในการสร้างเสียง พยางค์ คำเพื่อสร้างภาพหรืออารมณ์บางอย่าง การเลียนแบบเสียง โลกแห่งความจริง- ผู้อ่านมักจะพบกับงานเขียนบทกวีที่มีเสียง แต่เทคนิคนี้ก็พบได้ในร้อยแก้วเช่นกัน

• ชีวิตและผลงานของ Sergei Mikhalkov

  เด็กเล็กทุกคนรู้จักบทกวี "Uncle Styopa" และ "About Mimosa" งานสร้างสรรค์เหล่านี้และงานสร้างสรรค์สำหรับเด็กอื่น ๆ เขียนโดย Sergei Mikhalkov ต้องขอบคุณเด็กๆ ที่ทำให้ผู้ใหญ่ของเรารู้จักบทกวีเหล่านี้

ประเภท (ประเภท) ของวรรณกรรม

บัลลาด

งานบทกวีมหากาพย์ที่มีโครงเรื่องที่แสดงออกอย่างชัดเจนถึงลักษณะทางประวัติศาสตร์หรือในชีวิตประจำวัน

ตลก

ประเภทของงานละคร แสดงทุกสิ่งที่น่าเกลียดและไร้สาระ ตลกและไร้สาระ เยาะเย้ยความชั่วร้ายของสังคม

บทกวีบทกวี

นวนิยายประเภทหนึ่งที่แสดงออกถึงอารมณ์และบทกวีของผู้เขียน

ลักษณะเฉพาะ:รูปแบบบทกวี จังหวะ ขาดโครงเรื่อง ขนาดเล็ก

เรื่องประโลมโลก

ละครประเภทหนึ่งที่ตัวละครแบ่งออกเป็นด้านบวกและด้านลบอย่างชัดเจน

โนเวลลา

เรื่องเล่า ประเภทร้อยแก้วซึ่งโดดเด่นด้วยความกระชับ โครงเรื่องที่เฉียบคม รูปแบบการนำเสนอที่เป็นกลาง ขาดหลักจิตวิทยา และข้อไขเค้าความเรื่องที่ไม่คาดคิด บางครั้งใช้เป็นคำพ้องสำหรับเรื่อง บางครั้งเรียกว่าเรื่องประเภทหนึ่ง

งานกวีหรือดนตรี-กวีนิพนธ์ที่มีลักษณะเคร่งขรึมและประณีต บทกวีที่มีชื่อเสียง:

Lomonosov:“ บทกวีเกี่ยวกับการจับกุม Khotin,“ บทกวีในวันแห่งการขึ้นครองบัลลังก์ All-Russian ของสมเด็จพระจักรพรรดินี Elizabeth Petrovna”

Derzhavin: "Felitsa", "ถึงผู้ปกครองและผู้พิพากษา", "ขุนนาง", "พระเจ้า", "วิสัยทัศน์ของ Murza", "เกี่ยวกับการตายของเจ้าชาย Meshchersky", "น้ำตก"

บทความคุณลักษณะ

ประเภทการเล่าเรื่องที่น่าเชื่อถือที่สุด วรรณกรรมมหากาพย์การแสดงข้อเท็จจริงจากชีวิตจริง

บทเพลงหรือบทสวด

ที่สุด ดูโบราณ บทกวีบทกวี- บทกวีที่ประกอบด้วยบทกลอนหลายบทและบทร้อง เพลงแบ่งออกเป็นเพลงพื้นบ้าน, วีรชน, ประวัติศาสตร์, โคลงสั้น ๆ ฯลฯ

นิทาน

ระหว่างเรื่องสั้นกับนวนิยาย ประเภทมหากาพย์ซึ่งนำเสนอเรื่องราวชีวิตของพระเอก(ฮีโร่)หลายตอน เรื่องราวมีขอบเขตใหญ่กว่าเรื่องสั้นและพรรณนาความเป็นจริงได้กว้างกว่า โดยพรรณนาเรื่องราวต่อเนื่องกันที่ประกอบขึ้นเป็นช่วงหนึ่งในชีวิตของตัวละครหลัก มันมีเหตุการณ์และตัวละครมากกว่าเรื่องราว แต่เรื่องราวต่างจากนวนิยายตรงที่มีเรื่องราวเดียว

บทกวี

งานบทกวีประเภทมหากาพย์ การเล่าเรื่องเชิงกวี

เล่น

ชื่อทั่วไปของผลงานละคร (โศกนาฏกรรม ตลก ละคร เพลง) เขียนโดยผู้เขียนสำหรับการแสดงบนเวที

เรื่องราว

ประเภทมหากาพย์ขนาดเล็ก: งานร้อยแก้วที่มีปริมาณน้อยซึ่งตามกฎแล้วจะพรรณนาถึงเหตุการณ์หนึ่งเหตุการณ์หรือมากกว่านั้นในชีวิตของฮีโร่ วงกลมของตัวละครในเรื่องมีจำกัด การกระทำที่อธิบายไว้นั้นใช้เวลาไม่นาน บางครั้งงานประเภทนี้อาจมีผู้บรรยาย ปรมาจารย์ของเรื่องคือ A.P. Chekhov, V.V. Nabokov, A.P. Platonov, K.G. Paustovsky, O.P. Kazakov, V.M.

นิยาย

งานมหากาพย์ขนาดใหญ่ที่พรรณนาชีวิตของผู้คนในช่วงระยะเวลาหนึ่งหรือตลอดช่วงชีวิตมนุษย์อย่างครอบคลุม

คุณสมบัติลักษณะนิยาย:

พล็อตเรื่องหลายเส้นครอบคลุมชะตากรรมของตัวละครหลายตัว

การมีอยู่ของระบบอักขระที่เทียบเท่า

ความคุ้มครอง วงกลมใหญ่ปรากฏการณ์ชีวิต การแสดงละครทางสังคม ปัญหาสำคัญ;

ระยะเวลาการดำเนินการที่สำคัญ

ตัวอย่างนวนิยาย: "The Idiot" โดย F.M. Dostoevsky, "Fathers and Sons" โดย I.S.

โศกนาฏกรรม

งานละครประเภทหนึ่งที่เล่าถึงชะตากรรมอันโชคร้ายของตัวละครหลักที่มักถึงวาระถึงความตาย

มหากาพย์

วรรณกรรมมหากาพย์ประเภทที่ใหญ่ที่สุด คำบรรยายที่ครอบคลุมในรูปแบบร้อยกรองหรือร้อยแก้วเกี่ยวกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ระดับชาติที่โดดเด่น

มี:

1. มหากาพย์นิทานพื้นบ้านโบราณ ชาติต่างๆ- ทำงานในหัวข้อที่เป็นตำนานหรือประวัติศาสตร์ เล่าถึงการต่อสู้อย่างกล้าหาญของผู้คนต่อพลังแห่งธรรมชาติ ผู้รุกรานจากต่างประเทศ เวทมนตร์คาถา ฯลฯ

2. นวนิยาย (หรือชุดนวนิยาย) บรรยายถึงช่วงเวลาประวัติศาสตร์ขนาดใหญ่หรือเหตุการณ์สำคัญที่เป็นเวรเป็นกรรมในชีวิตของชาติ (สงคราม การปฏิวัติ ฯลฯ )

มหากาพย์มีลักษณะดังนี้:
- ความครอบคลุมทางภูมิศาสตร์ที่กว้างขวาง
- ภาพสะท้อนชีวิตและชีวิตประจำวันของสังคมทุกชั้น
- สัญชาติของเนื้อหา

ตัวอย่างของมหากาพย์: “War and Peace” โดย L.N. Tolstoy, “Quiet Don” โดย M.A. Sholokhov, “The Living and the Dead” โดย K.M. Simonov, “Doctor Zhivago” โดย B.L.

ขบวนการวรรณกรรมคลาสสิก สไตล์ศิลปะและทิศทางไป วรรณคดียุโรปและศิลปะสมัยคริสต์ศตวรรษที่ 17 - ต้นคริสต์ศตวรรษที่ 19 ชื่อนี้ได้มาจากภาษาละติน "classicus" - แบบอย่าง คุณสมบัติ: 1. ดึงดูดภาพและแบบฟอร์ม วรรณกรรมโบราณและศิลปะเป็นมาตรฐานความงามในอุดมคติ 2. เหตุผลนิยม จากมุมมองของลัทธิคลาสสิกงานศิลปะควรถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของหลักการที่เข้มงวดซึ่งจึงเผยให้เห็นถึงความกลมกลืนและตรรกะของจักรวาลเอง 3. ลัทธิคลาสสิกสนใจเฉพาะในความเป็นนิรันดร์และไม่เปลี่ยนแปลง เขาละทิ้งลักษณะและคุณลักษณะส่วนบุคคล 4. สุนทรียศาสตร์ของศิลปะคลาสสิกให้ความสำคัญอย่างยิ่งต่อการทำงานทางสังคมและการศึกษาของศิลปะ 5. มีการสร้างลำดับชั้นที่เข้มงวดของประเภทซึ่งแบ่งออกเป็น "สูง" และ "ต่ำ" (ตลกเสียดสีนิทาน) แต่ละประเภทมีขอบเขตที่เข้มงวดและมีลักษณะที่เป็นทางการที่ชัดเจน ประเภทชั้นนำคือโศกนาฏกรรม 6. ละครคลาสสิกอนุมัติหลักการที่เรียกว่า "ความสามัคคีของสถานที่ เวลา และการกระทำ" ซึ่งหมายความว่า การแสดงละครควรเกิดขึ้นในที่เดียว ระยะเวลาของการแสดงควรจำกัดอยู่ที่ระยะเวลาของการแสดง การเล่นควรสะท้อนถึงการวางอุบายกลางจุดเดียว ไม่ถูกขัดจังหวะด้วยการกระทำข้างเคียง ลัทธิคลาสสิกเกิดขึ้นและได้รับชื่อในฝรั่งเศส (P. Corneille, J. Racine, J. Lafontaine ฯลฯ ) หลังการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ ด้วยการล่มสลายของแนวคิดเชิงเหตุผลนิยม ลัทธิคลาสสิกก็เสื่อมถอยลง และลัทธิจินตนิยมก็กลายเป็นรูปแบบที่โดดเด่นของศิลปะยุโรป ยวนใจ หนึ่งในการเคลื่อนไหวที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปและ วรรณคดีอเมริกันปลายศตวรรษที่ 18 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ในศตวรรษที่ 18 ทุกสิ่งที่เป็นข้อเท็จจริง แปลก แปลก ที่พบเฉพาะในหนังสือเท่านั้น ไม่ใช่ในความเป็นจริง เรียกว่าโรแมนติก คุณสมบัติหลัก: 1. ยวนใจเป็นรูปแบบที่โดดเด่นที่สุดในการประท้วงต่อต้านความหยาบคาย กิจวัตรประจำวัน และความน่าเบื่อหน่ายของชีวิตชนชั้นกลาง ข้อกำหนดเบื้องต้นทางสังคมและอุดมการณ์ - ความผิดหวังในผลลัพธ์ของผู้ยิ่งใหญ่ การปฏิวัติฝรั่งเศสและผลแห่งอารยธรรมโดยทั่วไป 2. การวางแนวในแง่ร้ายทั่วไป - แนวคิดเรื่อง "การมองโลกในแง่ร้ายของจักรวาล" "ความโศกเศร้าของโลก" 3. การหลอมรวมหลักการส่วนบุคคล ปรัชญาของปัจเจกนิยม จุดศูนย์กลางของงานโรแมนติกมักมีบุคลิกที่เข้มแข็งและโดดเด่นซึ่งต่อต้านสังคม กฎหมาย และมาตรฐานทางศีลธรรมอยู่เสมอ 4. “โลกคู่” คือ การแบ่งโลกออกเป็นความจริงและอุดมคติซึ่งขัดแย้งกัน ถึงพระเอกโรแมนติกอยู่ภายใต้ความเข้าใจและการดลใจทางจิตวิญญาณ ซึ่งต้องขอบคุณการที่เขาได้เจาะเข้าไปในโลกอุดมคตินี้ 5. "สีท้องถิ่น" คนที่ต่อต้านสังคมจะรู้สึกถึงความใกล้ชิดทางวิญญาณกับธรรมชาติและองค์ประกอบของมัน นี่คือสาเหตุที่คู่รักมักใช้ประเทศที่แปลกใหม่และธรรมชาติเป็นฉาก ความรู้สึกนึกคิด ความเคลื่อนไหวในวรรณคดีและศิลปะยุโรปและอเมริกาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 บนพื้นฐานลัทธิเหตุผลนิยมแห่งการรู้แจ้ง เขาประกาศว่าสิ่งที่ครอบงำ "ธรรมชาติของมนุษย์" ไม่ใช่เหตุผล แต่เป็นความรู้สึก เขาแสวงหาเส้นทางสู่บุคลิกภาพเชิงบรรทัดฐานในอุดมคติในการปลดปล่อยและปรับปรุงความรู้สึก "ตามธรรมชาติ" ดังนั้นประชาธิปไตยอันยิ่งใหญ่แห่งความรู้สึกอ่อนไหวและการค้นพบโลกแห่งจิตวิญญาณอันอุดมสมบูรณ์ของคนธรรมดาสามัญ ใกล้เคียงกับยุคก่อนโรแมนติก คุณสมบัติหลัก: 1. ยึดมั่นในอุดมคติของบุคลิกภาพเชิงบรรทัดฐาน 2. สิ่งสำคัญต่างจากลัทธิคลาสสิกที่มีความน่าสมเพชทางการศึกษา ธรรมชาติของมนุษย์การประกาศความรู้สึก ไม่ใช่เหตุผล 3. เงื่อนไขสำหรับการสร้างบุคลิกภาพในอุดมคติไม่ได้พิจารณาจาก "การปรับโครงสร้างโลกใหม่อย่างสมเหตุสมผล" แต่โดยการปลดปล่อยและปรับปรุง "ความรู้สึกตามธรรมชาติ" 4. ความรู้สึกอ่อนไหวถูกค้นพบโดยคนรวย โลกฝ่ายวิญญาณสามัญชน นี่เป็นหนึ่งในชัยชนะของเขา 5. ซึ่งแตกต่างจากยวนใจ "การไร้เหตุผล" นั้นต่างจากลัทธิอารมณ์อ่อนไหว: เขารับรู้ถึงความไม่สอดคล้องกันของอารมณ์ความหุนหันพลันแล่นของแรงกระตุ้นทางจิตที่เข้าถึงได้เพื่อการตีความที่มีเหตุผล ลักษณะเฉพาะอารมณ์อ่อนไหวของรัสเซีย: ก) แนวโน้มที่มีเหตุผลค่อนข้างชัดเจน; b) ทัศนคติทางศีลธรรมที่เข้มแข็ง; ค) แนวโน้มการศึกษา ง) การปรับปรุง ภาษาวรรณกรรมนักอารมณ์อ่อนไหวชาวรัสเซียหันไปใช้บรรทัดฐานทางภาษาและแนะนำภาษาพูด ประเภทที่ชื่นชอบของผู้มีอารมณ์อ่อนไหว ได้แก่ ความสง่างาม จดหมาย นวนิยายเขียนจดหมาย (นวนิยายเป็นตัวอักษร) บันทึกการเดินทาง ไดอารี่ และร้อยแก้วประเภทอื่น ๆ ซึ่งมีลวดลายการสารภาพมีอำนาจเหนือกว่า นิยมนิยม ขบวนการวรรณกรรมที่พัฒนาขึ้นในช่วงสามสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 ในยุโรปและสหรัฐอเมริกา ลักษณะ: 1. มุ่งมั่นเพื่อวัตถุประสงค์ การนำเสนอความเป็นจริงและลักษณะนิสัยของมนุษย์ที่แม่นยำและไม่เย้ายวนใจ ภารกิจหลักของนักธรรมชาติวิทยาคือการศึกษาสังคมที่มีความครบถ้วนเช่นเดียวกับที่นักวิทยาศาสตร์ศึกษาธรรมชาติ ความรู้ทางศิลปะเปรียบได้กับความรู้ทางวิทยาศาสตร์ 2. งานศิลปะถือเป็น "เอกสารของมนุษย์" และเกณฑ์ความงามหลักคือความสมบูรณ์ของการรับรู้ที่กระทำในนั้น 3. นักธรรมชาติวิทยาปฏิเสธที่จะยึดถือศีลธรรม โดยเชื่อว่าความเป็นจริงที่บรรยายด้วยความเป็นกลางทางวิทยาศาสตร์นั้นค่อนข้างแสดงออกในตัวเอง พวกเขาเชื่อว่าไม่มีวิชาที่ไม่เหมาะสมหรือหัวข้อที่ไม่คู่ควรสำหรับนักเขียน ดังนั้นความไร้เหตุผลและความเฉยเมยทางสังคมจึงมักเกิดขึ้นในงานของนักธรรมชาติวิทยา ความสมจริง การแสดงภาพความเป็นจริงตามความเป็นจริง ขบวนการวรรณกรรมที่เกิดขึ้นในยุโรปเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 และยังคงเป็นหนึ่งในกระแสหลักในวรรณคดีโลกสมัยใหม่ คุณสมบัติหลักของความสมจริง: 1. ศิลปินพรรณนาถึงชีวิตในภาพที่สอดคล้องกับแก่นแท้ของปรากฏการณ์แห่งชีวิตนั่นเอง 2. วรรณกรรมในความสมจริงเป็นหนทางแห่งความรู้ของบุคคลเกี่ยวกับตนเองและโลกรอบตัวเขา 3. การรับรู้ถึงความเป็นจริงเกิดขึ้นด้วยความช่วยเหลือของภาพที่สร้างขึ้นโดยการพิมพ์ข้อเท็จจริงของความเป็นจริง การพิมพ์ตัวอักษรตามความเป็นจริงนั้นดำเนินการผ่าน "ความจริงของรายละเอียด" ของเงื่อนไขเฉพาะของการดำรงอยู่ของตัวละคร 4. ศิลปะที่สมจริงเป็นศิลปะที่ยืนยันชีวิต แม้ว่าจะมีการแก้ปัญหาความขัดแย้งอย่างน่าเศร้าก็ตาม พื้นฐานทางปรัชญาของความสมจริงแตกต่างจากลัทธิยวนใจคือลัทธินอสตินิยม ซึ่งเป็นความเชื่อในความรู้ความสามารถของโลกรอบตัว 5. ศิลปะสมจริงมีลักษณะเฉพาะคือความปรารถนาที่จะคำนึงถึงความเป็นจริงในการพัฒนา สามารถตรวจจับและบันทึกการเกิดขึ้นและพัฒนาการของสิ่งใหม่ๆ ได้ ปรากฏการณ์ทางสังคมและความสัมพันธ์ รูปแบบทางจิตวิทยาและสังคมใหม่ สัญลักษณ์นิยม ขบวนการวรรณกรรมและศิลปะในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 รากฐานของสุนทรียภาพแห่งสัญลักษณ์นั้นก่อตัวขึ้นในช่วงปลายทศวรรษที่ 70 gg ศตวรรษที่ 19 ในผลงานของกวีชาวฝรั่งเศส P. Verlaine, A. Rimbaud, S. Mallarmé และคนอื่นๆ ลัทธิสัญลักษณ์เกิดขึ้นที่จุดเชื่อมต่อของยุคต่างๆ ซึ่งเป็นการแสดงออกถึงวิกฤตทั่วไปของอารยธรรมแบบตะวันตก เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาวรรณกรรมและศิลปะในเวลาต่อมาทั้งหมด คุณสมบัติหลัก: 1. การเชื่อมต่อที่ต่อเนื่องด้วยความโรแมนติก รากเหง้าทางทฤษฎีของสัญลักษณ์นิยมย้อนกลับไปถึงปรัชญาของ A. Schopenhauer และ E. Hartmann จนถึงงานของ R. Wagner และแนวคิดบางอย่างของ F. Nietzsche 2. สัญลักษณ์นิยมมุ่งเป้าไปที่สัญลักษณ์ทางศิลปะของ "สิ่งต่าง ๆ ในตัวเอง" และแนวคิดที่อยู่นอกเหนือการรับรู้ทางประสาทสัมผัส สัญลักษณ์บทกวีถือเป็นเครื่องมือทางศิลปะที่มีประสิทธิภาพมากกว่ารูปภาพ นักสัญลักษณ์ประกาศความเข้าใจโดยสัญชาตญาณของความสามัคคีของโลกผ่านสัญลักษณ์และการค้นพบเชิงสัญลักษณ์ของการโต้ตอบและการเปรียบเทียบ 3. Symbolists ได้ประกาศองค์ประกอบทางดนตรีให้เป็นพื้นฐานของชีวิตและศิลปะ ดังนั้นการครอบงำหลักการโคลงสั้น ๆ-บทกวี ความเชื่อในพลังวิเศษเหนือจริงหรือไม่มีเหตุผลของคำพูดบทกวี 4. Symbolists หันไปหาคนโบราณและ ศิลปะยุคกลางเพื่อค้นหาความสัมพันธ์ทางสายเลือด Acmeism การเคลื่อนไหวในบทกวีรัสเซียของศตวรรษที่ 20 ซึ่งก่อตั้งขึ้นเพื่อเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับสัญลักษณ์ Acmeists เปรียบเทียบแรงบันดาลใจอันลึกลับของสัญลักษณ์ที่มีต่อ "สิ่งที่ไม่รู้" กับ "องค์ประกอบของธรรมชาติ" ประกาศการรับรู้ทางประสาทสัมผัสที่เป็นรูปธรรมของ "โลกแห่งวัตถุ" และคืนคำให้กลับไปสู่ความหมายดั้งเดิมที่ไม่ใช่เชิงสัญลักษณ์ ขบวนการวรรณกรรมนี้ก่อตั้งขึ้นมา งานทางทฤษฎีและ การปฏิบัติทางศิลปะ N.S. Gumilev, S.M. Gorodetsky, O.E. Mandelstam, A.A. Akhmatova, M.A. Zenkevich, G.V. พวกเขาทั้งหมดรวมกันเป็นกลุ่ม "การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" (ดำเนินการตั้งแต่ปี พ.ศ. 2454 - พ.ศ. 2457 และกลับมาดำเนินการต่อในปี พ.ศ. 2463 - 22) ในปี พ.ศ. 2455 - 13 ตีพิมพ์นิตยสาร Hyperborea (บรรณาธิการ M.L. Lozinsky) ลัทธิแห่งอนาคต (มาจากภาษาละติน futurum - อนาคต) หนึ่งในการเคลื่อนไหวหลักแนวหน้าใน ศิลปะยุโรปต้นศตวรรษที่ 20 การพัฒนาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดได้รับในอิตาลีและรัสเซีย พื้นฐานทั่วไปการเคลื่อนไหว - ความรู้สึกที่เกิดขึ้นเองของ "การล่มสลายของสิ่งเก่าอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้" (มายาคอฟสกี้) และความปรารถนาที่จะคาดการณ์และตระหนักผ่านงานศิลปะถึง "การปฏิวัติโลก" ที่กำลังจะมาถึงและการกำเนิดของ "มนุษยชาติใหม่" สัญญาณหลัก: 1. ช่องว่างด้วย วัฒนธรรมดั้งเดิมซึ่งเป็นการยืนยันถึงสุนทรียภาพแห่งอารยธรรมเมืองสมัยใหม่ด้วยพลวัต การไม่มีตัวตน และการผิดศีลธรรม 2. ความปรารถนาที่จะถ่ายทอดชีพจรที่วุ่นวายของ "ชีวิตที่เร่งรีบ" ทางเทคนิคซึ่งเป็นการเปลี่ยนแปลงเหตุการณ์และประสบการณ์ที่เกิดขึ้นทันทีซึ่งบันทึกโดยจิตสำนึกของ "คนในฝูงชน" 3. นักอนาคตนิยมชาวอิตาลีไม่เพียงมีลักษณะเฉพาะจากความก้าวร้าวทางสุนทรีย์และรสนิยมอนุรักษ์นิยมที่น่าตกตะลึงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงลัทธิอำนาจทั่วไปด้วย การขอโทษต่อสงครามในฐานะ "สุขอนามัยของโลก" ซึ่งต่อมาได้นำบางคนไปยังค่ายของมุสโสลินี ลัทธิแห่งอนาคตของรัสเซียเกิดขึ้นอย่างเป็นอิสระจากภาษาอิตาลีและเป็นต้นฉบับ ปรากฏการณ์ทางศิลปะไม่ค่อยมีอะไรเหมือนกันกับเขาเลย ประวัติศาสตร์ลัทธิอนาคตนิยมของรัสเซียประกอบด้วยปฏิสัมพันธ์ที่ซับซ้อนและการต่อสู้ของสี่กลุ่มหลัก: ก) "Gilea" (cubo-futurists) - V.V. Khlebnikov, D.D. และ N.D. Burlyuki, V.V. Kamensky, V.V. Mayakovsky, B.K. b) "สมาคม Ego-Futurists" - I. Severyanin, I. V. Ignatiev, K. K. Olimpov, V. I. Gnedov และคนอื่น ๆ; c) “ Mezzanine of Poetry” - Khrisanf, V.G. Shershenevich, R. Ivnev และคนอื่น ๆ ; d) “ Centrifuge” - S.P. Bobrov, B.L. Pasternak, N.N. Aseev, K.A. Bolshakov และคนอื่น ๆ การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมในบทกวีรัสเซียของศตวรรษที่ 20 ซึ่งตัวแทนระบุว่าเป้าหมายของความคิดสร้างสรรค์คือการสร้างภาพ วิธีการแสดงออกหลักของนักจินตนาการคือการอุปมาซึ่งมักจะเป็นโซ่เชิงเปรียบเทียบที่เปรียบเทียบองค์ประกอบต่าง ๆ ของภาพสองภาพ - ทางตรงและเป็นรูปเป็นร่าง แนวปฏิบัติเชิงสร้างสรรค์ของพวกนักจินตนาการมีลักษณะเฉพาะด้วยแรงจูงใจที่น่าตกใจและอนาธิปไตย รูปแบบและพฤติกรรมทั่วไปของลัทธิจินตภาพได้รับอิทธิพลจากลัทธิแห่งอนาคตของรัสเซีย ลัทธิจินตภาพในฐานะขบวนการกวีเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2461 เมื่อมีการก่อตั้ง "Order of Imagists" ในกรุงมอสโก ผู้สร้าง "Order" คือ Anatoly Mariengof ซึ่งมาจาก Penza อดีตนักอนาคตนิยม Vadim Shershenevich และ Sergei Yesenin ซึ่งก่อนหน้านี้เคยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มกวีชาวนาหน้าใหม่ จินตนาการแทบพังทลายลงในปี 1925 ในปี 1924 Sergei Yesenin และ Ivan Gruzinov ได้ประกาศยุบ "Order" นักจินตนาการคนอื่น ๆ ถูกบังคับให้ย้ายออกจากบทกวีหันไปหาร้อยแก้ว ละคร และภาพยนตร์ ส่วนใหญ่เพื่อประโยชน์ในการทำเงิน ลัทธิจินตภาพถูกวิพากษ์วิจารณ์ในสื่อโซเวียต Yesenin ตามเวอร์ชันที่ยอมรับกันทั่วไปได้ฆ่าตัวตาย Nikolai Erdman ถูกอดกลั้น

อุปกรณ์วรรณกรรมและบทกวี

ชาดก

สัญลักษณ์เปรียบเทียบคือการแสดงออกของแนวคิดเชิงนามธรรมผ่านภาพศิลปะที่เป็นรูปธรรม

ตัวอย่างของสัญลักษณ์เปรียบเทียบ:

คนโง่และดื้อรั้นมักเรียกว่าลาคนขี้ขลาด - กระต่ายคนฉลาดแกมโกง - สุนัขจิ้งจอก

สัมผัสอักษร (การเขียนเสียง)

สัมผัสอักษร (การเขียนเสียง) คือการซ้ำพยัญชนะที่เหมือนกันหรือเป็นเนื้อเดียวกันในกลอนทำให้มีเสียงที่แสดงออกเป็นพิเศษ (ในการ Verification) โดยที่ ความสำคัญอย่างยิ่งมีความถี่สูงของเสียงเหล่านี้ในพื้นที่คำพูดที่ค่อนข้างเล็ก

อย่างไรก็ตาม หากคำทั้งหมดหรือรูปแบบคำซ้ำกัน ตามกฎแล้ว เราจะไม่พูดถึงการสัมผัสอักษร สัมผัสอักษรมีลักษณะเฉพาะด้วยเสียงซ้ำซ้อนและนี่คือคุณสมบัติหลักของอุปกรณ์วรรณกรรมนี้อย่างแม่นยำ

สัมผัสอักษรแตกต่างจากสัมผัสโดยหลักตรงที่ว่าเสียงที่ซ้ำกันไม่ได้เน้นที่จุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของบรรทัด แต่เป็นเสียงที่มาจากอนุพันธ์อย่างแน่นอน แม้ว่าจะมีความถี่สูงก็ตาม ข้อแตกต่างที่สองคือความจริงที่ว่าตามกฎแล้วเสียงพยัญชนะจะถูกอ่านออกเสียง หน้าที่หลักของอุปกรณ์วรรณกรรมในการสัมผัสอักษร ได้แก่ สร้างคำและการอยู่ใต้บังคับบัญชาของความหมายของคำต่อการเชื่อมโยงที่ทำให้เกิดเสียงในมนุษย์

ตัวอย่างของการสัมผัสอักษร:

"ที่ป่าไม้อยู่ใกล้ ปืนก็อยู่ใกล้"

“ประมาณร้อยปี.
เติบโต
เราไม่ต้องการความชรา
ปีต่อปี
เติบโต
ความแข็งแกร่งของเรา
ชื่นชม,
ค้อนและกลอน
ดินแดนแห่งความเยาว์วัย”

(V.V. Mayakovsky)

อะนาโฟรา

การใช้คำ วลี หรือการผสมเสียงซ้ำที่จุดเริ่มต้นของประโยค บรรทัด หรือย่อหน้า

ตัวอย่างเช่น:

« ไม่ได้ตั้งใจลมพัดแรง

ไม่ได้ตั้งใจมีพายุฝนฟ้าคะนอง"

(ส. เยเซนิน).

สีดำกำลังดูเด็กผู้หญิง

สีดำม้าแผงคอ!

(เอ็ม. เลอร์มอนตอฟ)

ค่อนข้างบ่อยเช่น anaphora อุปกรณ์วรรณกรรมก่อให้เกิดความสัมพันธ์ร่วมกันด้วยอุปกรณ์วรรณกรรมเช่นการไล่ระดับนั่นคือการเพิ่มลักษณะทางอารมณ์ของคำในข้อความ

ตัวอย่างเช่น:

“วัวตาย เพื่อนตาย คนเองก็ตาย”

ตรงกันข้าม (ฝ่ายค้าน)

สิ่งที่ตรงกันข้าม (หรือการต่อต้าน) คือการเปรียบเทียบคำหรือวลีที่มีความหมายแตกต่างหรือตรงกันข้ามอย่างมาก

สิ่งที่ตรงกันข้ามทำให้เราสามารถผลิตสิ่งพิเศษได้ ความประทับใจที่แข็งแกร่งบนผู้อ่านเพื่อสื่อถึงความตื่นเต้นอันแรงกล้าของผู้เขียนเนื่องจากการเปลี่ยนแปลงแนวคิดของความหมายตรงกันข้ามที่ใช้ในข้อความของบทกวีอย่างรวดเร็ว นอกจากนี้อารมณ์ความรู้สึกและประสบการณ์ที่ขัดแย้งกันของผู้เขียนหรือฮีโร่ของเขายังสามารถใช้เป็นเป้าหมายของการต่อต้านได้

ตัวอย่างของการตรงกันข้าม:

ฉันสาบาน อันดับแรกในวันทรงสร้างฉันขอปฏิญาณตามนั้น ล่าสุดในช่วงบ่าย (M. Lermontov)

ผู้ที่เป็น ไม่มีอะไรเขาจะกลายเป็น ทุกคน.

แอนโทโนมาเซีย

Antonomasia เป็นวิธีการแสดงออก เมื่อใช้แล้ว ผู้เขียนจะใช้ชื่อที่เหมาะสมแทนคำนามทั่วไปเพื่อเปิดเผยลักษณะของตัวละครโดยเป็นรูปเป็นร่าง

ตัวอย่างของแอนโทโนมาเซีย:

เขาคือโอเธลโล (แทนที่จะเป็น "เขาอิจฉามาก")

คนตระหนี่มักเรียกว่า Plyushkin นักฝันที่ว่างเปล่า - Manilov คนที่มีความทะเยอทะยานมากเกินไป - นโปเลียน ฯลฯ

เครื่องหมายอะพอสทรอฟีที่อยู่

ความสอดคล้อง

Assonance เป็นอุปกรณ์วรรณกรรมพิเศษที่ประกอบด้วยเสียงสระซ้ำในข้อความใดข้อความหนึ่ง นี่คือข้อแตกต่างหลักระหว่างความสอดคล้องและการสัมผัสอักษร โดยที่เสียงพยัญชนะซ้ำกัน มีการใช้ความสอดคล้องที่แตกต่างกันเล็กน้อยสองแบบ

1) Assonance ใช้เป็นเครื่องมือดั้งเดิมที่ให้ข้อความเชิงศิลปะ โดยเฉพาะข้อความบทกวี มีรสชาติพิเศษ ตัวอย่างเช่น:

หูของเราอยู่บนศีรษะของเรา
เช้าวันรุ่งขึ้นปืนก็สว่างขึ้น
และป่าไม้เป็นยอดสีน้ำเงิน -
ชาวฝรั่งเศสอยู่ที่นั่น

(ม.ย. เลอร์มอนตอฟ)

2) Assonance ใช้กันอย่างแพร่หลายเพื่อสร้างสัมผัสที่ไม่ชัดเจน ตัวอย่างเช่น "เมืองค้อน" "เจ้าหญิงที่ไม่มีใครเทียบได้"

หนึ่งในตัวอย่างหนังสือเรียนเกี่ยวกับการใช้ทั้งสัมผัสและความสอดคล้องใน quatrain เดียวคือข้อความที่ตัดตอนมาจากงานกวีของ V. Mayakovsky:

ฉันจะไม่กลายเป็นตอลสตอย แต่กลายเป็นคนหนา -
ฉันกิน ฉันเขียน ฉันเป็นคนโง่จากความร้อน
ใครยังไม่มีปรัชญาเหนือทะเล?
น้ำ.

เครื่องหมายอัศเจรีย์

เครื่องหมายอัศเจรีย์สามารถปรากฏได้ทุกที่ในงานกวีนิพนธ์ แต่ตามกฎแล้ว ผู้เขียนจะใช้เครื่องหมายอัศเจรีย์เพื่อเน้นช่วงเวลาทางอารมณ์โดยเฉพาะในบทกวี ในขณะเดียวกัน ผู้เขียนมุ่งความสนใจของผู้อ่านไปยังช่วงเวลาที่เขาตื่นเต้นเป็นพิเศษ โดยเล่าถึงประสบการณ์และความรู้สึกของเขา

ไฮเปอร์โบลา

อติพจน์คือ การแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างมีการกล่าวเกินจริงถึงขนาด ความแข็งแกร่ง หรือความสำคัญของวัตถุหรือปรากฏการณ์ใดๆ

ตัวอย่างของอติพจน์:

บ้านบางหลังยาวเท่าดวงดาว บ้านบางหลังยาวเท่าดวงจันทร์ เบาบับสู่ท้องฟ้า (มายาคอฟสกี้)

การผกผัน

จาก ลาด. การผกผัน - การเรียงสับเปลี่ยน

การเปลี่ยนลำดับคำแบบดั้งเดิมในประโยคเพื่อให้วลีมีเฉดสีที่แสดงออกมากขึ้น การเน้นเสียงสูงต่ำของคำ

ตัวอย่างการผกผัน:

ใบเรือที่โดดเดี่ยวเป็นสีขาว
ในทะเลหมอกสีฟ้า... (M.Yu. Lermontov)

ระเบียบแบบดั้งเดิมต้องมีโครงสร้างที่แตกต่างกัน: ใบเรือโดดเดี่ยวเป็นสีขาวท่ามกลางหมอกสีฟ้าของทะเล แต่นี่จะไม่ใช่ Lermontov หรือผลงานอันยิ่งใหญ่ของเขาอีกต่อไป

พุชกิน กวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่อีกคนหนึ่งถือว่าการผกผันเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญของสุนทรพจน์บทกวีและบ่อยครั้งที่กวีไม่เพียงใช้การติดต่อเท่านั้น แต่ยังใช้การผกผันระยะไกลด้วยเมื่อเมื่อจัดเรียงคำใหม่คำอื่น ๆ จะถูกแทรกระหว่างพวกเขา: "ชายชราเชื่อฟัง ถึงเปรันคนเดียว…”

การผกผันในข้อความบทกวีทำหน้าที่เน้นเสียงหรือความหมายฟังก์ชั่นการสร้างจังหวะสำหรับการสร้างข้อความบทกวีตลอดจนฟังก์ชั่นการสร้างภาพด้วยวาจาเป็นรูปเป็นร่าง ใน งานร้อยแก้วการผกผันทำหน้าที่วางความเครียดเชิงตรรกะ เพื่อแสดงทัศนคติของผู้เขียนต่อตัวละคร และเพื่อถ่ายทอดสภาวะทางอารมณ์ของพวกเขา

ประชด

การประชดเป็นวิธีการแสดงออกที่ทรงพลังซึ่งมีนัยยะของการเยาะเย้ย บางครั้งก็เป็นการเยาะเย้ยเล็กน้อย เมื่อใช้การประชดผู้เขียนจะใช้คำที่มีความหมายตรงกันข้ามเพื่อให้ผู้อ่านเดาเกี่ยวกับคุณสมบัติที่แท้จริงของวัตถุวัตถุหรือการกระทำที่อธิบายไว้

ปุน

การเล่นคำ การแสดงออกที่เฉียบแหลม, เรื่องตลกที่ใช้คำที่ฟังดูคล้ายกันแต่มีความหมายต่างกันหรือ ความหมายที่แตกต่างกันหนึ่งคำ

ตัวอย่างการเล่นสำนวนในวรรณคดี:

หนึ่งปีสำหรับการคลิกสามครั้งสำหรับคุณ บนหน้าผาก,
ให้อาหารต้มให้ฉันหน่อย สะกด.
(เอ.เอส. พุชกิน)

และเคยรับใช้ฉันมาก่อน บทกวี,
เชือกขาด บทกวี.
(D.D.Minaev)

ฤดูใบไม้ผลิจะทำให้ทุกคนคลั่งไคล้ ไอซ์ - และนั่น อยู่ระหว่างทาง
(อี. มีค)

ลิโทเตส

ตรงกันข้ามกับอติพจน์ ซึ่งเป็นการแสดงออกเป็นรูปเป็นร่างที่มีการกล่าวเกินจริงถึงขนาด ความแข็งแกร่ง หรือความสำคัญของวัตถุหรือปรากฏการณ์ใดๆ

ตัวอย่างของ litotes:

ม้าตัวนั้นถูกบังเหียนโดยชาวนาสวมรองเท้าบู๊ตขนาดใหญ่ เสื้อคลุมหนังแกะตัวสั้น และถุงมือขนาดใหญ่... และตัวเขาเอง จากดาวเรือง- (เนกราซอฟ)

อุปมา

อุปมาคือการใช้คำและสำนวนใน เปรียบเปรยขึ้นอยู่กับการเปรียบเทียบ ความเหมือน การเปรียบเทียบบางประการ อุปมาอุปมัยขึ้นอยู่กับความเหมือนหรือความคล้ายคลึง

การถ่ายโอนคุณสมบัติของวัตถุหรือปรากฏการณ์หนึ่งไปยังอีกวัตถุหนึ่งโดยอาศัยความคล้ายคลึงกัน

ตัวอย่างคำอุปมาอุปไมย:

ทะเลปัญหา.

ดวงตา กำลังเผาไหม้

ความปรารถนาอันเดือดดาล

กลางวัน กำลังลุกไหม้

นัย

ตัวอย่างของนามนัย:

ทั้งหมด ธงจะมาเยี่ยมเรา

(ที่นี่ธงแทนที่ประเทศ)

ฉันอายุสามขวบ จานกิน.

(ในที่นี้จานจะใช้แทนอาหาร)

ที่อยู่, เครื่องหมายอะพอสทรอฟี

อ็อกซีโมรอน

การผสมผสานแนวคิดที่ขัดแย้งกันโดยเจตนา

ดูสิเธอ การเศร้าเป็นเรื่องสนุก

เช่น เปลือยอย่างหรูหรา

(ก. อัคมาโตวา)

ตัวตน

ตัวตนคือการถ่ายโอน ความรู้สึกของมนุษย์ความคิดและคำพูดเกี่ยวกับวัตถุและปรากฏการณ์ที่ไม่มีชีวิตตลอดจนสัตว์

สัญญาณเหล่านี้ถูกเลือกตามหลักการเดียวกับเมื่อใช้คำอุปมา ท้ายที่สุดแล้ว ผู้อ่านมีการรับรู้พิเศษเกี่ยวกับวัตถุที่อธิบายไว้ ซึ่งวัตถุที่ไม่มีชีวิตมีภาพลักษณ์ของสิ่งมีชีวิตบางอย่างหรือมีคุณสมบัติที่มีอยู่ในสิ่งมีชีวิต

ตัวอย่างการแอบอ้างบุคคลอื่น:

อะไร, ป่าทึบ,

ได้คิดแล้ว,
ความโศกเศร้ามืด
มีหมอกลง?

(เอ.วี. โคลต์ซอฟ)

ระวังลมนะครับ
จากประตู ออกมา,

เคาะผ่านหน้าต่าง
วิ่งบนหลังคา...

(M.V.Isakovsky)

พัสดุ

Parcellation เป็นเทคนิคทางวากยสัมพันธ์ที่ประโยคแบ่งออกเป็นส่วนอิสระตามระดับประเทศและเน้นในการเขียนเป็นประโยคอิสระ

ตัวอย่างพัสดุ:

“เขาก็ไปเหมือนกัน ถึงร้าน. ซื้อบุหรี่” (ชุคชิน)

ปริวลี

การถอดความคือการแสดงออกที่สื่อถึงความหมายของการแสดงออกหรือคำอื่นในรูปแบบที่สื่อความหมาย

ตัวอย่างการถอดความ:

ราชาแห่งสัตว์ร้าย(แทน สิงโต)
แม่แห่งแม่น้ำรัสเซีย(แทน โวลก้า)

ความไพเราะ

การใช้คำฟุ่มเฟือย การใช้คำที่ไม่จำเป็นตามหลักตรรกะ

ตัวอย่างความไพเราะในชีวิตประจำวัน:

ในเดือนพฤษภาคม เดือน(พอจะพูดได้ว่า: ในเดือนพฤษภาคม)

ท้องถิ่นชาวพื้นเมือง (เพียงพอที่จะพูดว่า: ชาวพื้นเมือง)

สีขาวเผือก (เพียงพอที่จะพูดว่า: เผือก)

ฉันอยู่ที่นั่น ส่วนตัว(พอจะพูดได้ว่า: ฉันอยู่ที่นั่น)

ในวรรณคดี pleonasm มักใช้เป็นเครื่องมือโวหารซึ่งเป็นวิธีในการแสดงออก

ตัวอย่างเช่น:

ความโศกเศร้าและความเศร้าโศก

ทะเลมหาสมุทร.

จิตวิทยา

บรรยายเจาะลึกเรื่องจิต ประสบการณ์ทางอารมณ์ฮีโร่

กลั้น

ท่อนหรือกลุ่มท่อนซ้ำๆ ในตอนท้ายของท่อนเพลง เมื่อท่อนร้องขยายออกไปทั้งบท ก็มักจะเรียกว่าคณะนักร้องประสานเสียง

คำถามเชิงวาทศิลป์

ประโยคในรูปของคำถามที่ไม่ต้องการคำตอบ

ตัวอย่าง:

หรือเป็นเรื่องใหม่สำหรับเราที่จะโต้เถียงกับยุโรป?

หรือรัสเซียไม่คุ้นเคยกับชัยชนะ?

(เอ.เอส. พุชกิน)

การอุทธรณ์วาทศิลป์

คำอุทธรณ์ที่ส่งถึงแนวคิดเชิงนามธรรม วัตถุไม่มีชีวิต บุคคลที่ไม่อยู่ วิธีเพิ่มการแสดงออกของคำพูดเพื่อแสดงทัศนคติต่อบุคคลหรือวัตถุใดวัตถุหนึ่ง

ตัวอย่าง:

มาตุภูมิ! คุณกำลังจะไปไหน?

(เอ็น.วี.โกกอล)

การเปรียบเทียบ

การเปรียบเทียบเป็นหนึ่งใน เทคนิคการแสดงออกเมื่อใช้ คุณสมบัติบางอย่างที่เป็นลักษณะเฉพาะที่สุดของวัตถุหรือกระบวนการจะถูกเปิดเผยผ่านคุณสมบัติที่คล้ายคลึงกันของวัตถุหรือกระบวนการอื่น ในกรณีนี้การเปรียบเทียบดังกล่าวจะถูกวาดขึ้นเพื่อให้วัตถุที่มีคุณสมบัติใช้ในการเปรียบเทียบเป็นที่รู้จักดีกว่าวัตถุที่ผู้เขียนอธิบายไว้ ตามกฎแล้ววัตถุที่ไม่มีชีวิตจะถูกเปรียบเทียบกับวัตถุที่มีชีวิตและนามธรรมหรือจิตวิญญาณกับวัสดุ

ตัวอย่างการเปรียบเทียบ:

แล้วชีวิตฉันก็ร้องเพลง - โหยหวน -

ส่งเสียงพึมพำ - เหมือนคลื่นในฤดูใบไม้ร่วง –

และเธอก็ร้องไห้กับตัวเอง

(ม. Tsvetaeva)

เครื่องหมาย

เครื่องหมาย- วัตถุหรือคำที่แสดงออกถึงสาระสำคัญของปรากฏการณ์ตามอัตภาพ

สัญลักษณ์นี้มีความหมายเป็นรูปเป็นร่าง และในลักษณะนี้จึงใกล้เคียงกับคำอุปมาอุปไมย อย่างไรก็ตามความใกล้ชิดนี้มีความสัมพันธ์กัน เครื่องหมายมีความลับบางอย่าง คำใบ้ที่ช่วยให้เดาได้เฉพาะความหมาย สิ่งที่กวีต้องการจะพูด การตีความสัญลักษณ์นั้นเป็นไปไม่ได้ด้วยเหตุผลมากนักเท่ากับโดยสัญชาตญาณและความรู้สึก รูปภาพที่สร้างขึ้นโดยนักเขียนสัญลักษณ์มีลักษณะเป็นของตัวเอง มีโครงสร้างสองมิติ ในเบื้องหน้า - ปรากฏการณ์บางอย่างและรายละเอียดที่แท้จริงในระนาบที่สอง (ซ่อนเร้น) - โลกภายใน ฮีโร่โคลงสั้น ๆนิมิต ความทรงจำ ภาพที่เกิดจากจินตนาการของเขา

ตัวอย่างสัญลักษณ์:

รุ่งอรุณยามเช้า - สัญลักษณ์แห่งความเยาว์วัยจุดเริ่มต้นของชีวิต

กลางคืนเป็นสัญลักษณ์ของความตายการสิ้นสุดของชีวิต

หิมะเป็นสัญลักษณ์ของความหนาวเย็น ความรู้สึกเย็นชา ความแปลกแยก

ซินเน็คโดเช่

การแทนที่ชื่อของวัตถุหรือปรากฏการณ์ด้วยชื่อของส่วนหนึ่งของวัตถุหรือปรากฏการณ์นี้ กล่าวโดยย่อ แทนที่ชื่อของส่วนทั้งหมดด้วยชื่อของส่วนหนึ่งของส่วนทั้งหมดนั้น

ตัวอย่างของ synecdoche:

พื้นเมือง เตาไฟ (แทนที่จะเป็น "บ้าน")

ลอยตัว แล่นเรือ (แทนที่จะเป็น “เรือใบกำลังแล่น”)

“...และได้ยินจนถึงรุ่งเช้า
เขามีความยินดีอย่างไร ชาวฝรั่งเศส…” (เลอร์มอนตอฟ)

(ในที่นี้ใช้คำว่า "ฝรั่งเศส" แทน "ทหารฝรั่งเศส")

การพูดซ้ำซาก

การกล่าวซ้ำอีกนัยหนึ่งจากสิ่งที่ได้กล่าวไปแล้ว ซึ่งหมายความว่าไม่มีข้อมูลใหม่

ตัวอย่าง:

ยางรถยนต์เป็นยางสำหรับรถยนต์

เรารวมเป็นหนึ่งเดียว

โทรป

Trope คือการแสดงออกหรือคำที่ใช้โดยผู้เขียนในเชิงเปรียบเทียบและเป็นรูปเป็นร่าง ด้วยการใช้ tropes ผู้เขียนจึงให้วัตถุที่อธิบายไว้หรือกระบวนการที่มีลักษณะที่ชัดเจนซึ่งกระตุ้นให้เกิดการเชื่อมโยงบางอย่างในผู้อ่านและเป็นผลให้เกิดปฏิกิริยาทางอารมณ์ที่รุนแรงยิ่งขึ้น

ประเภทของเส้นทาง:

คำอุปมา, ชาดก, ตัวตน, นามนัย, synecdoche, อติพจน์, ประชด

ค่าเริ่มต้น

ความเงียบเป็นอุปกรณ์โวหารที่การแสดงออกของความคิดยังคงไม่เสร็จ จำกัดอยู่เพียงคำใบ้ และคำพูดที่เริ่มต้นถูกขัดจังหวะด้วยความคาดหมายของการเดาของผู้อ่าน ผู้พูดดูเหมือนจะประกาศว่าเขาจะไม่พูดในสิ่งที่ไม่ต้องการคำอธิบายโดยละเอียดหรือเพิ่มเติม บ่อยครั้งที่ผลกระทบด้านโวหารของความเงียบก็คือคำพูดที่ถูกขัดจังหวะโดยไม่คาดคิดนั้นเสริมด้วยท่าทางที่แสดงออก

ตัวอย่างเริ่มต้น:

นิทานนี้สามารถอธิบายเพิ่มเติมได้ -

ใช่เพื่อไม่ให้ห่านระคายเคือง...

ได้รับ (การไล่ระดับ)

การไล่ระดับ (หรือการขยาย) คือชุดของคำหรือสำนวนที่เป็นเนื้อเดียวกัน (รูปภาพ การเปรียบเทียบ คำอุปมาอุปไมย ฯลฯ) ที่ทำให้เข้มข้นขึ้น เพิ่มขึ้น หรือในทางกลับกัน ลดความหมายทางความหมายหรืออารมณ์ของความรู้สึกที่ถ่ายทอด ความคิดที่แสดงออก หรือเหตุการณ์ที่อธิบายไว้อย่างต่อเนื่อง

ตัวอย่างของการไล่ระดับจากน้อยไปหามาก:

ไม่ฉันเสียใจ ไม่ฉันกำลังโทร ไม่ฉันกำลังร้องไห้...

(ส. เยเซนิน)

ในความดูแลอันแสนหวาน

ไม่ใช่หนึ่งชั่วโมง, ไม่ใช่วัน, ไม่ใช่ปีจะออกไป

(อี. บาราตินสกี)

ตัวอย่างการไล่ระดับจากมากไปน้อย:

เขาสัญญากับเขาครึ่งโลกและฝรั่งเศสเพื่อตัวเขาเองเท่านั้น

คำสละสลวย

คำหรือสำนวนที่เป็นกลางที่ใช้ในการสนทนาเพื่อแทนที่สำนวนอื่นที่ถือว่าไม่เหมาะสมหรือไม่เหมาะสมในบางกรณี

ตัวอย่าง:

ฉันจะปัดแป้งจมูก (แทนที่จะไปเข้าห้องน้ำ)

เขาถูกขอให้ออกจากร้านอาหาร (เขาถูกไล่ออกแทน)

ฉายา

คำจำกัดความที่เป็นรูปเป็นร่างของวัตถุ การกระทำ กระบวนการ เหตุการณ์ ฉายาคือการเปรียบเทียบ ตามหลักไวยากรณ์ คำคุณศัพท์มักเป็นคำคุณศัพท์ อย่างไรก็ตาม สามารถใช้ส่วนอื่น ๆ ของคำพูดได้ เช่น ตัวเลข คำนาม หรือคำกริยา

ตัวอย่างของคำคุณศัพท์:

กำมะหยี่หนัง, คริสตัลเสียงเรียกเข้า

เอพิโฟรา

การทำซ้ำคำเดียวกันในตอนท้ายของส่วนของคำพูดที่อยู่ติดกัน ตรงกันข้ามกับคำว่า Anaphora ซึ่งคำต่างๆ จะถูกกล่าวซ้ำที่จุดเริ่มต้นของประโยค บรรทัด หรือย่อหน้า

ตัวอย่าง:

“หอยเชลล์ หอยเชลล์ทั้งหมด: เสื้อคลุมจาก หอยเชลล์, บนแขนเสื้อ หอยเชลล์, อินทรธนูจาก หอยเชลล์…” (เอ็น.วี.โกกอล)

เครื่องวัดบทกวีเป็นลำดับที่แน่นอนในการวางพยางค์ที่เน้นเสียงและไม่เน้นเสียงไว้ในเท้า เท้าเป็นหน่วยของความยาวกลอน ทำซ้ำการรวมกันของกลองและ พยางค์ที่ไม่เน้นเสียง- กลุ่มพยางค์ซึ่งหนึ่งในนั้นเน้นเสียง ตัวอย่าง: พายุปกคลุมท้องฟ้าด้วยความมืด 1) ตรงนี้หลังจากพยางค์เน้นเสียงแล้วจะมีพยางค์ที่ไม่เน้นเสียงหนึ่งพยางค์ รวมเป็นสองพยางค์ นั่นคือมันเป็นมิเตอร์สองพยางค์ พยางค์เน้นเสียงสามารถตามด้วยพยางค์ที่ไม่เน้นเสียงสองพยางค์ - นี่คือมิเตอร์สามพยางค์ 2) พยางค์เน้นเสียงและไม่เน้นเสียงมีสี่กลุ่มในบรรทัด นั่นคือมีสี่ฟุต ขนาด MONOSYLLABLE Brachycolon เป็นเครื่องวัดบทกวีแบบ monocotyledonous กล่าวอีกนัยหนึ่งคือกลอนที่ประกอบด้วยพยางค์เน้นเสียงเท่านั้น ตัวอย่างของ brachycolon:หน้าผาก – ชอล์ก เบล คอฟฟิน. ป๊อปร้องเพลง. มัดลูกศร – วันศักดิ์สิทธิ์! ห้องใต้ดินคนตาบอด เงา - สู่นรก! (วี. โคดาเซวิช) BISYLLABLE METERS Trochaic เท้าบทกวีสองพยางค์พร้อมเน้นที่พยางค์แรก นั่นคือพยางค์ที่หนึ่ง สาม ห้า ฯลฯ จะเน้นเป็นบรรทัด ขนาดหลัก: - 4 ฟุต - 6 ฟุต - 5 ฟุต ตัวอย่างของเทตร้ามิเตอร์แบบโทรไค:พายุปกคลุมท้องฟ้าด้วยความมืด ∩́ __ / ∩́ __ /∩́ __ / ∩́ __ หิมะหมุนวน ลมกรด; ∩́ __ / ∩́ __ / ∩ __ / ∩́ (A.S. Pushkin) Iambic บทกวีสองพยางค์พร้อมเน้นพยางค์ที่สอง นั่นคือพยางค์ที่สอง, สี่, หก ฯลฯ จะเน้นเป็นบรรทัด พยางค์เน้นเสียงสามารถถูกแทนที่ด้วยพยางค์ที่เน้นเสียงหลอก (โดยมีเสียงเน้นรองในคำ) จากนั้นพยางค์ที่เน้นเสียงจะไม่แยกออกจากกันโดยแยกจากหนึ่งพยางค์ แต่ด้วยพยางค์ที่ไม่เน้นเสียงสามพยางค์ ขนาดหลัก: - 4 ฟุต (เนื้อเพลง มหากาพย์) - 6 ฟุต (บทกวีและบทละครของศตวรรษที่ 18) - 5 ฟุต (เนื้อเพลงและบทละครของศตวรรษที่ 19-20) - ฟรีหลายฟุต (นิทาน) ของศตวรรษที่ 18-19., ตลกแห่งศตวรรษที่ 19) ตัวอย่างของ iambic tetrameter:ลุงของฉันที่มีกฎที่ซื่อสัตย์ที่สุด __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ เมื่อเขาป่วยหนัก __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / เขาเคารพบังคับตัวเอง __ ∩ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ และฉันก็คิดอะไรไม่ดีไปกว่านี้แล้ว __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / (A.S. พุชกิน) ตัวอย่างของ iambic pentameter (ที่มีการเน้นพยางค์ที่เน้นเสียงหลอก) เป็นตัวพิมพ์ใหญ่): เราแต่งตัวเป็นผู้นำเมืองไปด้วยกัน __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ ∩́ / __ แต่ดูเหมือนไม่มีใครดูแล... __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ / __ ∩ / __ ∩́ (A.S. Pushkin) สามพยางค์เมตร Dactyl เท้าบทกวีสามพยางค์พร้อมเน้นพยางค์แรก ขนาดหลัก: - 2 ฟุต (ในศตวรรษที่ 18) - 4 ฟุต (ตั้งแต่ศตวรรษที่ 19) - 3 ฟุต (ตั้งแต่ศตวรรษที่ 19) ตัวอย่าง: เมฆสวรรค์ ผู้พเนจรชั่วนิรันดร์! ∩́ __ __ /∩́ __ __ / ∩́ __ __ / ∩́ __ __ / ทุ่งหญ้าสเตปป์สีฟ้า สายโซ่มุก... ∩́ __ __ /∩́ __ __ / ∩́ __ __ / ∩́ __ __ __ / (M.Yu .Lermontov) Amphibrachium เท้าบทกวีสามพยางค์พร้อมเน้นพยางค์ที่สอง ขนาดหลัก: - 4 ฟุต ( ต้น XIXศตวรรษ) - 3 ฟุต (จากกลางศตวรรษที่ 19) ตัวอย่าง: ไม่ใช่ลมที่พัดผ่านป่า __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / ไม่ใช่ลำธารที่ไหลมาจากภูเขา - __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩ ́ / Frost-voivode ในการลาดตระเวน __ ∩́__ / __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / เดินไปรอบ ๆ สมบัติของเขา __ / (นาเนกราซอฟ) Anapest เท้าบทกวีสามพยางค์ที่เน้นพยางค์สุดท้าย ขนาดหลัก: - 4 ฟุต (ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19) - 3 ฟุต (ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19) ตัวอย่างของ anapest สูง 3 ฟุต:โอ้ ฤดูใบไม้ผลิไม่มีที่สิ้นสุดและไม่มีขอบ - __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ ความฝันไม่มีที่สิ้นสุดและไม่มีขอบ! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / ฉันจำคุณได้นะชีวิต! ฉันยอมรับ! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ และฉันทักทายคุณด้วยเสียงกริ่งของโล่! __ __ / (อ.บล็อก)จะจำคุณสมบัติของมิเตอร์สองและสามพยางค์ได้อย่างไร? คุณจำวลีนี้ได้: Dombai is walking! คุณผู้หญิง ล็อคประตูตอนเย็น! (ดอมบีไม่ได้เป็นเพียงภูเขาเท่านั้น แปลมาจากบางส่วน) ภาษาคอเคเซียนแปลว่า "สิงโต") ตอนนี้เรามาดูฟุตสามพยางค์กันดีกว่า คำว่า LADY มาจากตัวอักษรตัวแรกของชื่อเท้าสามพยางค์: ดี– แดคทิล เช้า– อัฒจันทร์ ก– อนาเปสต์ และในลำดับเดียวกัน คำต่อไปนี้ในประโยคเป็นของตัวอักษรเหล่านี้: คุณสามารถจินตนาการได้ด้วยวิธีนี้:

โครงเรื่อง องค์ประกอบพล็อต

โครงเรื่อง งานวรรณกรรม- นี่เป็นลำดับการกระทำเชิงตรรกะของฮีโร่

องค์ประกอบพล็อต:

การแสดงออก จุดเริ่มต้น จุดไคลแม็กซ์ ความละเอียด

นิทรรศการ- เกริ่นนำ ส่วนเริ่มต้นของโครงเรื่อง ก่อนหน้าโครงเรื่อง ต่างจากโครงเรื่องตรงที่ไม่ส่งผลกระทบต่อเหตุการณ์ที่ตามมาในงาน แต่สรุปสถานการณ์เริ่มต้น (เวลาและสถานที่ของการกระทำ องค์ประกอบ ความสัมพันธ์ของตัวละคร) และเตรียมการรับรู้ของผู้อ่าน

การเริ่มต้น- เหตุการณ์ที่การพัฒนาการดำเนินการในงานเริ่มต้นขึ้น ส่วนใหญ่แล้ว ความขัดแย้งมักถูกสรุปไว้ตั้งแต่เริ่มต้น

จุดสำคัญ- ช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดสูงสุด การกระทำของพล็อตซึ่งความขัดแย้งถึงจุดวิกฤติในการพัฒนา จุดไคลแม็กซ์อาจเป็นการปะทะกันอย่างเด็ดขาดระหว่างเหล่าฮีโร่ จุดเปลี่ยนในโชคชะตา หรือสถานการณ์ที่เปิดเผยตัวละครของพวกเขาอย่างเต็มที่ที่สุด และโดยเฉพาะอย่างยิ่งเผยให้เห็นสถานการณ์ความขัดแย้งอย่างชัดเจน

ข้อไขเค้าความเรื่อง– ฉากสุดท้าย; ตำแหน่งของตัวละครที่ได้พัฒนาขึ้นในงานอันเป็นผลมาจากการพัฒนาของเหตุการณ์ที่ปรากฎในนั้น

องค์ประกอบของละคร

รีมาร์ค

คำอธิบายโดยผู้เขียนใน งานละครโดยบรรยายถึงลักษณะภายนอก อายุ พฤติกรรม ความรู้สึก ท่าทาง น้ำเสียงของตัวละคร และสถานการณ์บนเวที ทิศทางเป็นคำแนะนำสำหรับนักแสดงและผู้กำกับการแสดงละคร ซึ่งเป็นคำอธิบายสำหรับผู้อ่าน

แบบจำลอง

คำพูดคือวลีที่ตัวละครพูดเพื่อตอบสนองต่อคำพูดของตัวละครอื่น

บทสนทนา

การสื่อสาร การสนทนา ข้อความที่มีความยาวตั้งแต่ 2 ตัวขึ้นไป ซึ่งคำพูดจะตามมาและมีความหมายถึงการกระทำ

บทพูดคนเดียว

คำพูดของตัวละครที่จ่าหน้าถึงตัวเองหรือผู้อื่น แต่ไม่เหมือนกับบทสนทนา ไม่ได้ขึ้นอยู่กับคำพูดของพวกเขา วิธีเปิดเผยสภาพจิตใจของตัวละคร แสดงตัวละคร และให้ผู้ชมคุ้นเคยกับสถานการณ์ของการกระทำที่ไม่ได้รวมอยู่บนเวที

ข้อมูลที่เกี่ยวข้อง.

เทคนิคทางศิลปะในวรรณคดีและบทกวีเรียกว่า tropes มีอยู่ในงานของกวีหรือนักเขียนร้อยแก้ว หากไม่มีพวกเขาข้อความก็ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นศิลปะ ในงานศิลปะ คำพูดถือเป็นองค์ประกอบสำคัญ

เทคนิคทางศิลปะในวรรณคดี เหตุใดจึงต้องมีถ้วยรางวัล?

นวนิยายเป็นภาพสะท้อนของความเป็นจริงที่ส่งผ่านโลกภายในของผู้แต่ง กวีหรือนักเขียนร้อยแก้วไม่เพียงแต่บรรยายถึงสิ่งที่เขาเห็นรอบตัว ในตัวเขาเอง และในผู้คนเท่านั้น เขาถ่ายทอดการรับรู้ส่วนบุคคลของเขา นักเขียนแต่ละคนจะบรรยายปรากฏการณ์เดียวกัน เช่น พายุฝนฟ้าคะนองหรือต้นไม้เบ่งบานในฤดูใบไม้ผลิ ความรักหรือความเศร้าโศก ในแบบของเขาเอง เทคนิคทางศิลปะช่วยเขาในเรื่องนี้

Tropes มักจะเข้าใจว่าเป็นคำหรือวลีที่ใช้เป็นรูปเป็นร่าง ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา ผู้เขียนสร้างบรรยากาศที่พิเศษ ภาพที่สดใส และบรรลุถึงการแสดงออกในงานของเขา พวกเขาเน้นรายละเอียดที่สำคัญในข้อความช่วยให้ผู้อ่านให้ความสนใจกับพวกเขา หากปราศจากสิ่งนี้ก็ไม่สามารถถ่ายทอดได้ ความหมายทางอุดมการณ์ทำงาน

Tropes เป็นคำที่ดูเหมือนธรรมดาที่ประกอบด้วยตัวอักษรที่ใช้ในบทความทางวิทยาศาสตร์หรือง่ายๆ คำพูดภาษาพูด- อย่างไรก็ตามใน งานศิลปะกลายเป็นเวทย์มนตร์ ตัวอย่างเช่นคำว่า "ไม้" ไม่ใช่คำคุณศัพท์ที่แสดงลักษณะของวัสดุ แต่เป็นคำคุณศัพท์ที่เปิดเผยภาพลักษณ์ของตัวละคร มิฉะนั้น - ไม่สามารถเข้าถึงได้, ไม่แยแส, ไม่แยแส

การเปลี่ยนแปลงดังกล่าวเกิดขึ้นได้เนื่องจากความสามารถของผู้เขียนในการเลือกการเชื่อมโยงที่มีความหมาย เพื่อค้นหาคำศัพท์ที่แน่นอนเพื่อถ่ายทอดความคิด อารมณ์ และความรู้สึกของเขา ต้องใช้ความสามารถพิเศษในการรับมือกับงานดังกล่าวและสร้างงานศิลปะ แค่อัดข้อความด้วย Tropes เท่านั้นยังไม่พอ มีความจำเป็นที่จะต้องใช้สิ่งเหล่านี้เพื่อให้แต่ละอันมีความหมายพิเศษและมีบทบาทที่เป็นเอกลักษณ์และเลียนแบบไม่ได้ในการทดสอบ

เทคนิคทางศิลปะในบทกวี

การใช้เทคนิคทางศิลปะในบทกวีมีความเกี่ยวข้องอย่างยิ่ง ท้ายที่สุดแล้วกวีไม่มีโอกาสที่จะอุทิศทั้งหน้าเพื่ออธิบายภาพลักษณ์ของฮีโร่ซึ่งแตกต่างจากนักเขียนร้อยแก้ว

“สเปรด” มักจำกัดอยู่เพียงบางบทเท่านั้น ขณะเดียวกันก็ต้องถ่ายทอดความยิ่งใหญ่ออกมาด้วย ในบทกวี ทุกถ้อยคำมีค่าราวกับทองคำ มันไม่ควรซ้ำซ้อน อุปกรณ์บทกวีที่พบบ่อยที่สุด:

1. คำคุณศัพท์ - อาจเป็นส่วนหนึ่งของคำพูด เช่น คำคุณศัพท์ ผู้มีส่วนร่วม และบางครั้งวลีที่ประกอบด้วยคำนามที่ใช้ในความหมายเป็นรูปเป็นร่าง ตัวอย่างของเทคนิคทางศิลปะดังกล่าว ได้แก่ "ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง" "ความรู้สึกดับ" "ราชาไร้ขอบเขต" เป็นต้น คำคุณศัพท์ไม่ได้แสดงถึงวัตถุประสงค์ แต่เป็นลักษณะของผู้เขียนในบางสิ่งบางอย่าง เช่น วัตถุ ตัวละคร การกระทำ หรือปรากฏการณ์ บางส่วนก็ขัดขืนเมื่อเวลาผ่านไป มักพบใน งานคติชนวิทยา- ตัวอย่างเช่น “พระอาทิตย์แจ่มใส” “น้ำพุสีแดง” “เพื่อนที่ดี”

2. คำอุปมาคือคำหรือวลีที่มีความหมายเป็นรูปเป็นร่างทำให้สามารถเปรียบเทียบวัตถุสองชิ้นต่อกันตามลักษณะทั่วไป การต้อนรับถือเป็นเรื่องที่ซับซ้อน ตัวอย่างรวมถึงโครงสร้างต่อไปนี้: "ไม้ถูพื้น" (การเปรียบเทียบแบบซ่อนของทรงผมกับหญ้าแห้ง), "ทะเลสาบแห่งจิตวิญญาณ" (การเปรียบเทียบจิตวิญญาณของบุคคลกับทะเลสาบตามลักษณะทั่วไป - ความลึก ).

3. ตัวตนเป็นเทคนิคทางศิลปะที่ช่วยให้คุณ "ฟื้น" วัตถุที่ไม่มีชีวิตได้ ในบทกวีส่วนใหญ่จะใช้เกี่ยวข้องกับธรรมชาติเป็นหลัก ตัวอย่างเช่น “ลมพูดกับเมฆ” “ดวงอาทิตย์ให้ความอบอุ่น” “ฤดูหนาวมองฉันอย่างรุนแรงด้วยดวงตาสีขาวของมัน”

4. การเปรียบเทียบมีอะไรเหมือนกันมากกับคำอุปมา แต่ไม่มั่นคงและซ่อนเร้น วลีนี้มักจะมีคำว่า "as", "as if", "like" ตัวอย่างเช่น - “และเช่นเดียวกับพระเจ้า ฉันรักทุกคนในโลกนี้” “ผมของเธอเหมือนเมฆ”

5. อติพจน์เป็นการพูดเกินจริงทางศิลปะ ช่วยให้คุณดึงดูดความสนใจไปยังคุณลักษณะบางอย่างที่ผู้เขียนต้องการเน้นและพิจารณาว่าเป็นคุณลักษณะของบางสิ่งบางอย่าง ดังนั้นเขาจึงจงใจพูดเกินจริง เช่น “ชายรูปร่างยักษ์” “เธอร้องไห้จนน้ำตาไหล”

6. Litotes เป็นคำตรงข้ามของอติพจน์ จุดประสงค์คือเพื่อลดทอนบางสิ่งให้อ่อนลง เช่น “ช้างมีขนาดเท่าสุนัข” “ชีวิตเราเป็นเพียงชั่วขณะหนึ่ง”

7. Metonymy เป็นคำที่ใช้ในการสร้างภาพตามลักษณะหรือองค์ประกอบอย่างใดอย่างหนึ่ง ตัวอย่างเช่น “หลายร้อยขาวิ่งไปตามทางเท้า และมีกีบเท้ารีบวิ่งเข้ามาใกล้ๆ” “เมืองนี้ควันคลุ้งอยู่ใต้ท้องฟ้าในฤดูใบไม้ร่วง” Metonymy ถือเป็นคำเปรียบเทียบประเภทหนึ่งและในทางกลับกันก็มีประเภทย่อยของตัวเอง - synecdoche

คุณคงเคยได้ยินมากกว่าหนึ่งครั้งว่าภาษารัสเซียเป็นภาษาที่ยากที่สุดภาษาหนึ่ง ทำไม มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับการออกแบบคำพูด วิธีการแสดงออกทำให้คำพูดของเราสมบูรณ์ยิ่งขึ้น บทกวีมีความหมายยิ่งขึ้น ร้อยแก้วน่าสนใจยิ่งขึ้น เป็นไปไม่ได้ที่จะถ่ายทอดความคิดอย่างชัดเจนโดยไม่ต้องใช้คำศัพท์พิเศษ เพราะคำพูดจะฟังดูแย่และน่าเกลียด

เรามาดูกันว่าภาษารัสเซียมีความหมายแบบใดและจะหาได้ที่ไหน

บางทีที่โรงเรียนคุณเขียนเรียงความได้ไม่ดี: ข้อความ "ไม่ไหล" คำถูกเลือกอย่างยากลำบากและโดยทั่วไปแล้วมันไม่สมจริงเลยที่จะจบการนำเสนอด้วยความคิดที่ชัดเจน ความจริงก็คือการอ่านหนังสือใส่วิธีการทางวากยสัมพันธ์ที่จำเป็นไว้ในหัว อย่างไรก็ตาม การเขียนเพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอที่จะเขียนให้น่าสนใจ มีสีสัน และง่ายดาย คุณต้องพัฒนาทักษะของคุณผ่านการฝึกฝน

เพียงเปรียบเทียบสองคอลัมน์ถัดไป ด้านซ้ายเป็นข้อความที่ไม่มีหรือสื่อความหมาย ปริมาณขั้นต่ำ- ทางด้านขวาเป็นข้อความที่เต็มไปด้วยความหมาย สิ่งเหล่านี้มักพบในวรรณคดี

ดูเหมือนประโยคซ้ำ ๆ สามประโยค แต่จะอธิบายได้น่าสนใจขนาดไหน! ภาษาที่แสดงออกช่วยให้ผู้ชมเห็นภาพที่คุณพยายามอธิบาย การใช้สิ่งเหล่านี้มีศิลปะ แต่ก็ไม่ยากที่จะเชี่ยวชาญ แค่อ่านให้มาก ๆ และใส่ใจกับเทคนิคที่น่าสนใจที่ผู้เขียนใช้ก็เพียงพอแล้ว

ตัวอย่างเช่นในย่อหน้าของข้อความทางด้านขวามีการใช้คำคุณศัพท์ซึ่งทำให้หัวเรื่องถูกนำเสนอในทันทีว่าสดใสและแปลกตา ผู้อ่านจะจำอะไรได้ดีกว่า - แมวธรรมดาหรือแมวอ้วน? มั่นใจได้ว่าตัวเลือกที่สองอาจจะถูกใจคุณมากกว่า และจะไม่มีความลำบากใจขนาดนั้นที่จู่ๆ ตรงกลางข้อความ จู่ๆ แมวก็กลายเป็นสีขาว แต่ผู้อ่านจินตนาการมานานแล้วว่ามันเป็นสีเทา!

ดังนั้นวากยสัมพันธ์จึงเป็นเทคนิคพิเศษ การแสดงออกทางศิลปะซึ่งพิสูจน์ ให้เหตุผล พรรณนาข้อมูล และกระตุ้นจินตนาการของผู้อ่านหรือผู้ฟัง สิ่งนี้สำคัญอย่างยิ่งไม่เพียงแต่สำหรับการเขียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการพูดด้วยวาจาด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคำพูดหรือข้อความเขียนด้วย . อย่างไรก็ตาม ในทั้งสองกรณี วิธีการแสดงออกในภาษารัสเซียควรอยู่ในระดับปานกลาง อย่าทำให้ผู้อ่านหรือผู้ฟังมากเกินไปมิฉะนั้นเขาจะเบื่อหน่ายกับการเดินผ่าน "ป่า" เช่นนี้

วิธีการแสดงออกที่มีอยู่

มีเทคนิคพิเศษมากมายเช่นนี้ และไม่น่าเป็นไปได้ที่คุณจะรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับเทคนิคเหล่านี้ เริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าคุณไม่จำเป็นต้องใช้วิธีแสดงออกทั้งหมดในคราวเดียว - สิ่งนี้ทำให้การพูดยาก คุณต้องใช้มันในปริมาณที่พอเหมาะ แต่อย่าปล่อยทิ้งไว้ จากนั้นคุณจะบรรลุผลตามที่ต้องการ

ตามเนื้อผ้าพวกเขาจะแบ่งออกเป็นหลายกลุ่ม:

• สัทศาสตร์ - มักพบในบทกวี
• คำศัพท์ (tropes);
• ตัวเลขโวหาร

ลองจัดการกับพวกเขาตามลำดับ และเพื่อให้คุณสะดวกยิ่งขึ้นหลังจากอธิบายทุกอย่างแล้ว วิธีการแสดงออกภาษาต่างๆ นำเสนอในแท็บเล็ตที่สะดวกสบาย - คุณสามารถพิมพ์ออกมาและแขวนไว้บนผนังเพื่ออ่านซ้ำได้เป็นครั้งคราว ด้วยวิธีนี้คุณสามารถเรียนรู้สิ่งเหล่านั้นได้อย่างสงบเสงี่ยม

เทคนิคการออกเสียง

ในบรรดาเทคนิคการออกเสียง สองเทคนิคที่พบมากที่สุดคือการสัมผัสอักษรและความสอดคล้อง พวกเขาแตกต่างกันเพียงว่าในกรณีแรกพยัญชนะซ้ำแล้วซ้ำอีกในส่วนที่สอง - สระ

เทคนิคนี้สะดวกมากในการแต่งกลอนเมื่อมีคำน้อยแต่ต้องถ่ายทอดบรรยากาศ ใช่ และบทกวีส่วนใหญ่มักอ่านออกเสียง ความสอดคล้องหรือสัมผัสอักษรช่วยให้ "มองเห็น" รูปภาพได้

สมมติว่าเราต้องอธิบายหนองน้ำ ในหนองน้ำมีต้นอ้อที่ส่งเสียงกรอบแกรบ จุดเริ่มต้นของบรรทัดพร้อมแล้ว - กกส่งเสียงกรอบแกรบ เราได้ยินเสียงนี้แล้ว แต่ยังไม่เพียงพอที่จะทำให้ภาพสมบูรณ์

คุณได้ยินว่าต้นกกดูเหมือนจะส่งเสียงกรอบแกรบและส่งเสียงฟู่อย่างเงียบ ๆ ไหม? ตอนนี้เราสัมผัสได้ถึงบรรยากาศแบบนี้แล้ว เทคนิคนี้เรียกว่าการสัมผัสอักษร - ตัวอักษรพยัญชนะซ้ำ

ในทำนองเดียวกันด้วยการประสานเสียงสระซ้ำ อันนี้ง่ายกว่าเล็กน้อย ตัวอย่างเช่น: ฉันได้ยินพายุฝนฟ้าคะนองในฤดูใบไม้ผลิ จากนั้นฉันก็เงียบลง แล้วฉันก็ร้องเพลง ด้วยเหตุนี้ผู้เขียนจึงถ่ายทอดอารมณ์โคลงสั้น ๆ และความโศกเศร้าในฤดูใบไม้ผลิ ผลที่ได้นั้นเกิดขึ้นได้จากการใช้สระอย่างชำนาญ ตารางจะช่วยอธิบายว่าความสอดคล้องคืออะไร

อุปกรณ์คำศัพท์ (tropes)

อุปกรณ์คำศัพท์ถูกใช้บ่อยกว่าวิธีการแสดงออกแบบอื่น ความจริงก็คือผู้คนมักใช้มันโดยไม่รู้ตัว เช่น เราสามารถพูดได้ว่าใจเราเหงา. แต่จริงๆ แล้วหัวใจไม่สามารถโดดเดี่ยวได้ มันเป็นเพียงคำคุณศัพท์ เป็นวิธีการแสดงออก อย่างไรก็ตาม สำนวนดังกล่าวช่วยเน้นความหมายที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นของสิ่งที่กำลังพูด

อุปกรณ์คำศัพท์หลัก ได้แก่ tropes ต่อไปนี้:

• ฉายา;
• การเปรียบเทียบเป็นวิธีการแสดงออก
• อุปมา;
• นามนัย;
• ประชด;
• อติพจน์และ litotes

บางครั้งเราใช้หน่วยคำศัพท์เหล่านี้โดยไม่รู้ตัว ตัวอย่างเช่น การเปรียบเทียบหลุดเข้าไปในคำพูดของทุกคน - วิธีการแสดงออกนี้ได้รับการยอมรับอย่างมั่นคงแล้ว ชีวิตประจำวันดังนั้นคุณต้องใช้มันอย่างชาญฉลาด

คำอุปมาเป็นรูปแบบการเปรียบเทียบที่น่าสนใจมากกว่า เพราะเราไม่ได้เปรียบเทียบการตายช้ากับการสูบบุหรี่โดยใช้คำว่า “ราวกับ” เราเข้าใจแล้วว่าการตายช้าคือบุหรี่ หรือตัวอย่าง สำนวน “เมฆแห้ง” เป็นไปได้มากว่านี่หมายความว่าฝนไม่ได้ตกมาเป็นเวลานานแล้ว คำอุปมาและอุปมามักจะทับซ้อนกัน ดังนั้นเมื่อวิเคราะห์ข้อความ สิ่งสำคัญคืออย่าสับสน

อติพจน์และ litotes เป็นการพูดเกินจริงและการพูดน้อยตามลำดับ ตัวอย่างเช่น สำนวนที่ว่า “ดวงอาทิตย์ดูดซับพลังแห่งไฟร้อยดวง” ถือเป็นคำอติพจน์ที่ชัดเจน และ “เงียบ เงียบกว่าลำธาร” ก็คือ litotes ปรากฏการณ์เหล่านี้ก็เกิดขึ้นอย่างมั่นคงในชีวิตประจำวันเช่นกัน

Metonymy และ periphrasis เป็นปรากฏการณ์ที่น่าสนใจ Metonymy คือคำย่อของสิ่งที่พูด ตัวอย่างเช่น ไม่จำเป็นต้องพูดถึงหนังสือของเชคอฟว่าเป็น "หนังสือที่เชคอฟเขียน" คุณสามารถใช้สำนวน "หนังสือของเชคอฟ" ได้และนี่จะเป็นนามแฝง

และ periphrasis เป็นการจงใจแทนที่แนวคิดด้วยแนวคิดที่มีความหมายเหมือนกันเพื่อหลีกเลี่ยงการพูดซ้ำซากในข้อความ

แม้ว่าทักษะที่ถูกต้อง การใช้ซ้ำซากก็สามารถเป็นวิธีการแสดงออกได้เช่นกัน!

วิธีการแสดงคำศัพท์ในการพูดยังรวมถึง:

• โบราณสถาน (คำศัพท์ที่ล้าสมัย);
• ประวัติศาสตร์นิยม (คำศัพท์ที่เกี่ยวข้องกับช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง);
• วิทยาใหม่ (คำศัพท์ใหม่);
• หน่วยวลี
• วิภาษวิธี, ศัพท์เฉพาะ, ต้องเดา

หมายถึงการแสดงออก	คำนิยาม	ตัวอย่างและคำอธิบาย
ฉายา	คำจำกัดความที่ช่วยเพิ่มสีสันให้กับรูปภาพ มักใช้เป็นรูปเป็นร่าง	ท้องฟ้าสีเลือด (พูดถึงพระอาทิตย์ขึ้น)
การเปรียบเทียบเป็นวิธีการแสดงออก	การเปรียบเทียบวัตถุระหว่างกัน พวกเขาอาจไม่เกี่ยวข้องกัน แต่ถึงกระนั้นก็ตาม	วิธีการแสดงออก เช่น เครื่องประดับราคาแพง ยกย่องคำพูดของเรา
อุปมา	“การเปรียบเทียบที่ซ่อนอยู่” หรือเป็นรูปเป็นร่าง ซับซ้อนกว่าการเปรียบเทียบแบบธรรมดา ไม่ใช้คำสันธานเชิงเปรียบเทียบ	โกรธเคือง. (ผู้ชายโกรธ). เมืองง่วงนอน. (เมืองยามเช้าที่ยังไม่ตื่น)
นัย	การแทนที่คำเพื่อทำให้ประโยคที่เข้าใจสั้นลงหรือหลีกเลี่ยงการพูดซ้ำซาก	ฉันอ่านหนังสือของเชคอฟ (ไม่ใช่ "ฉันอ่านหนังสือของเชคอฟ")
ประชด	สำนวนที่มีความหมายตรงกันข้าม การเยาะเย้ยที่ซ่อนอยู่	คุณเป็นอัจฉริยะแน่นอน! (ที่น่าประชดคือคำว่า "อัจฉริยะ" ในที่นี้หมายถึง "โง่")
ไฮเปอร์โบลา	จงใจพูดเกินจริงในสิ่งที่พูด	สว่างกว่าสายฟ้าที่ลุกเป็นไฟนับพัน (การแสดงที่พราวสดใส)
ลิโทเตส	จงใจลดสิ่งที่พูดออกไป	อ่อนแอเหมือนยุง
ปริวลี	การเปลี่ยนคำเพื่อหลีกเลี่ยงการพูดซ้ำซาก การแทนที่อาจเป็นคำที่เกี่ยวข้องเท่านั้น	บ้านเป็นกระท่อมขาไก่ สิงโตเป็นราชาแห่งสัตว์ ฯลฯ
ชาดก	แนวคิดเชิงนามธรรมที่ช่วยเปิดเผยภาพ ส่วนใหญ่มักเป็นการกำหนดที่กำหนดไว้	สุนัขจิ้งจอกหมายถึงความฉลาดแกมโกง หมาป่าหมายถึงความแข็งแกร่งและความหยาบคาย เต่าหมายถึงความช้าหรือสติปัญญา
ตัวตน	การถ่ายโอนคุณสมบัติและความรู้สึกของสิ่งมีชีวิตไปยังสิ่งไม่มีชีวิต	ตะเกียงดูเหมือนจะแกว่งไปแกว่งมาบนขาเรียวยาว - มันทำให้ฉันนึกถึงนักมวยที่เตรียมพร้อมสำหรับการโจมตีอย่างรวดเร็ว

ตัวเลขโวหาร

ตัวเลขโวหารมักจะมีโครงสร้างทางไวยากรณ์พิเศษ ที่ใช้กันมากที่สุด ได้แก่ :

• anaphora และ epiphora;
• ข้อต่อประกอบ;
• สิ่งที่ตรงกันข้าม;
• ปฏิปักษ์หรือความขัดแย้ง;
• การผกผัน;
• การแบ่งพัสดุ;
• จุดไข่ปลา;
• คำถามเชิงวาทศิลป์ อัศเจรีย์ การอุทธรณ์
• อะซินเดตัน

Anaphora และ epiphora มักถูกจัดว่าเป็นอุปกรณ์การออกเสียง แต่นี่เป็นการตัดสินที่ผิดพลาด เทคนิคการแสดงออกทางศิลปะดังกล่าวเป็นโวหารที่บริสุทธิ์ Anaphora เป็นจุดเริ่มต้นเดียวกันของหลายบรรทัด Epiphora เป็นจุดสิ้นสุดเดียวกัน ส่วนใหญ่มักใช้ในบทกวี บางครั้งก็เป็นร้อยแก้ว เพื่อเน้นการแสดงละครและความวิตกกังวลที่เพิ่มขึ้น หรือเพื่อเสริมบทกวีในขณะนั้น

จุดเชื่อมต่อแบบเรียบเรียงคือ "การยกระดับ" ความขัดแย้งโดยเจตนา คำนี้ใช้ในตอนท้ายของประโยคหนึ่งและตอนต้นของประโยคถัดไป มันให้ทุกสิ่งแก่ฉัน คำว่า พระคำช่วยให้ฉันกลายเป็นอย่างที่ฉันเป็น เทคนิคนี้เรียกว่าจุดเชื่อมต่อแบบผสม

การต่อต้านคือการขัดแย้งของแนวคิดที่ตรงกันข้ามสองประการ: เมื่อวานและวันนี้ กลางคืนและกลางวัน ความตายและชีวิต จาก เทคนิคที่น่าสนใจเราสามารถสังเกตการแบ่งส่วนซึ่งใช้เพื่อเพิ่มความขัดแย้งและเปลี่ยนจังหวะของการเล่าเรื่องตลอดจนจุดไข่ปลา - การละเว้นสมาชิกประโยค มักใช้ในเครื่องหมายอัศเจรีย์และการโทร

หมายถึงการแสดงออก	คำนิยาม	ตัวอย่างและคำอธิบาย
อะนาโฟรา	จุดเริ่มต้นเดียวกันของหลายบรรทัด	เรามาจับมือกันนะครับพี่น้อง จับมือกันเชื่อมหัวใจของเราไว้ ให้เราจับดาบเพื่อยุติสงคราม
เอพิโฟรา	จบเหมือนกันหลายบรรทัด	ฉันล้างผิด! ฉันรีดผิด! ผิดทั้งหมด!
ข้อต่อองค์ประกอบ	ประโยคหนึ่งลงท้ายด้วยคำนี้ และประโยคที่สองขึ้นต้นด้วยคำนี้	ฉันไม่รู้ว่าต้องทำอย่างไร ทำอย่างไรจึงจะรอดจากพายุลูกนี้
สิ่งที่ตรงกันข้าม	ฝ่ายค้าน	ฉันมีชีวิตขึ้นมาทุกวินาที แต่หลังจากนั้นฉันก็ตายทุกเย็น (ใช้ในการแสดงละคร)
อ็อกซีโมรอน	การใช้แนวคิดที่ขัดแย้งกัน	น้ำแข็งร้อนสงครามสงบสุข
พาราด็อกซ์	สำนวนที่ไม่มีความหมายโดยตรง แต่มีความหมายเชิงสุนทรีย์	มืออันร้อนแรงของผู้ตายมีชีวิตชีวามากกว่าคนอื่นๆ ทั้งหมด รีบให้เร็วที่สุด
การผกผัน	การจงใจจัดเรียงคำในประโยคใหม่	คืนนั้นฉันเสียใจ ฉันกลัวทุกสิ่งในโลกนี้
พัสดุ	การแยกคำออกเป็นประโยคแยกกัน	เขารออยู่. อีกครั้ง. เขาร้องไห้ออกมา
จุดไข่ปลา	การจงใจละเว้นคำใดคำหนึ่ง	ไปทำงานกันเถอะ! (คำว่า "เอาล่ะ" หายไป)
การไล่สี	การแสดงออกที่เพิ่มขึ้นโดยใช้คำพ้องความหมายตามระดับการเพิ่มขึ้น	ดวงตาของเขาเย็นชาไร้อารมณ์ตายไม่แสดงอะไรเลย (ใช้ในการแสดงละคร)

คุณสมบัติของการใช้วิธีการแสดงออก

เราไม่ควรลืมว่ามีการใช้ท่าทางในการพูดภาษารัสเซียด้วย บางครั้งพวกเขามีคารมคมคายมากกว่าวิธีการแสดงออกทั่วไป แต่ในการผสมผสานตัวเลขเหล่านี้อย่างเชี่ยวชาญ จากนั้นบทบาทจะมีชีวิตชีวาร่ำรวยและสดใส

อย่าพยายามใส่รูปแบบโวหารหรือคำศัพท์ลงในคำพูดของคุณให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ สิ่งนี้จะไม่ทำให้คำสมบูรณ์ขึ้น แต่จะสร้างความรู้สึกว่าคุณ "สวม" ของตกแต่งตัวเองมากเกินไป ซึ่งเป็นสาเหตุว่าทำไมคุณถึงไม่น่าสนใจ วิธีการแสดงออกเปรียบเสมือนเครื่องประดับที่คัดสรรมาอย่างเชี่ยวชาญบางครั้งคุณอาจไม่ได้สังเกตเห็นมันในทันที แต่มันเชื่อมโยงกันอย่างกลมกลืนในประโยคกับคำอื่น ๆ

โทรป

โทรปเป็นคำหรือสำนวนที่ใช้เป็นรูปเป็นร่างเพื่อสร้าง ภาพศิลปะและบรรลุถึงการแสดงออกที่มากขึ้น เส้นทางประกอบด้วยเทคนิคเช่น ฉายา, การเปรียบเทียบ, การแสดงตัวตน, อุปมา, นามนัย,บางครั้งพวกเขาก็รวมถึง อติพจน์และ litotes- ไม่มีงานศิลปะใดที่จะสมบูรณ์แบบได้หากไม่มีถ้วยรางวัล คำทางศิลปะนั้นคลุมเครือ ผู้เขียนสร้างภาพโดยเล่นกับความหมายและการผสมผสานของคำโดยใช้สภาพแวดล้อมของคำในข้อความและเสียง - ทั้งหมดนี้ถือเป็นความเป็นไปได้ทางศิลปะของคำซึ่งก็คือ เครื่องมือเดียวเท่านั้นนักเขียนหรือกวี
บันทึก! เมื่อสร้าง trope คำนี้มักจะใช้ในความหมายที่เป็นรูปเป็นร่าง

ลองพิจารณาดู ประเภทต่างๆถ้วยรางวัล:

ฉายา(กรีก Epitheton ที่แนบมา) เป็นหนึ่งใน tropes ซึ่งเป็นคำจำกัดความเชิงศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง ฉายาสามารถ:
คำคุณศัพท์: อ่อนโยนใบหน้า (S. Yesenin); เหล่านี้ ยากจนหมู่บ้านนี้ ขาดแคลนธรรมชาติ...(F. Tyutchev); โปร่งใสหญิงสาว (A. Blok);
ผู้เข้าร่วม:ขอบ ถูกทอดทิ้ง(ส. เยเซนิน); บ้าคลั่งมังกร (อ. บล็อค); ถอดออก ส่องสว่าง(ม. Tsvetaeva);
คำนาม บางครั้งร่วมกับบริบทโดยรอบ:นี่เขา ผู้นำที่ไม่มีหน่วย(ม. Tsvetaeva); วัยเยาว์ของฉัน! นกพิราบตัวน้อยของฉันมืด!(ม. Tsvetaeva).

ฉายาใด ๆ สะท้อนให้เห็นถึงเอกลักษณ์ของการรับรู้ของผู้เขียนเกี่ยวกับโลกดังนั้นจึงจำเป็นต้องแสดงออกถึงการประเมินบางประเภทและมีความหมายเชิงอัตวิสัย: ชั้นวางไม้ไม่ใช่ฉายาดังนั้นจึงไม่มีคำจำกัดความทางศิลปะที่นี่ ใบหน้าที่ทำด้วยไม้เป็นฉายาที่แสดงออก ความประทับใจของผู้พูดต่อการแสดงออกทางสีหน้าของคู่สนทนานั่นคือการสร้างภาพ
มีคำคุณศัพท์ชาวบ้านที่มั่นคง (ถาวร): ห่างไกล สุภาพ ใจดีทำได้ดี, ก็เป็นที่ชัดเจนดวงอาทิตย์เช่นเดียวกับการพูดซ้ำซากนั่นคือการซ้ำซ้อนรากเดียวกันกับคำที่กำหนด: เอ๊ะ ความโศกเศร้าอันแสนขมขื่นความเบื่อหน่ายอันน่าเบื่อหน่ายมนุษย์! (อ. บล็อก).

ในงานศิลปะ ฉายาสามารถทำหน้าที่ต่าง ๆ ได้:

• อธิบายเรื่องโดยเป็นรูปเป็นร่าง: ส่องแสงตา, ตา- เพชร;
• สร้างบรรยากาศ อารมณ์: มืดมนเช้า;
• ถ่ายทอดทัศนคติของผู้แต่ง (นักเล่าเรื่องพระเอกโคลงสั้น ๆ) ต่อหัวข้อที่มีลักษณะ: “ เราจะอยู่ที่ไหน คนเล่นพิเรนทร์?” (อ. พุชกิน);
• รวมฟังก์ชันก่อนหน้าทั้งหมดไว้ในส่วนแบ่งที่เท่ากัน (ในกรณีส่วนใหญ่ของการใช้คำคุณศัพท์)

บันทึก! ทั้งหมด เงื่อนไขสีวี ข้อความวรรณกรรมเป็นคำคุณศัพท์

การเปรียบเทียบเป็นเทคนิคทางศิลปะ (trope) ซึ่งสร้างภาพโดยการเปรียบเทียบวัตถุหนึ่งกับอีกวัตถุหนึ่ง การเปรียบเทียบแตกต่างจากการเปรียบเทียบทางศิลปะอื่นๆ เช่น การเปรียบเทียบ โดยมีสัญลักษณ์ที่เป็นทางการที่เข้มงวดเสมอ: โครงสร้างเชิงเปรียบเทียบ หรือการหมุนเวียนด้วยคำสันธานเชิงเปรียบเทียบ ราวกับว่า, ราวกับว่า, อย่างแน่นอน, ราวกับว่าและสิ่งที่คล้ายกัน สำนวนที่ชอบ เขาดูเหมือน...ไม่อาจถือเอาการเปรียบเทียบเป็นถ้วยรางวัลได้

ตัวอย่างการเปรียบเทียบ:

การเปรียบเทียบยังมีบทบาทบางอย่างในข้อความด้วย:บางครั้งผู้เขียนใช้สิ่งที่เรียกว่า การเปรียบเทียบโดยละเอียดเปิดเผยสัญญาณต่าง ๆ ของปรากฏการณ์หรือถ่ายทอดทัศนคติต่อปรากฏการณ์ต่าง ๆ บ่อยครั้งที่งานมีพื้นฐานมาจากการเปรียบเทียบทั้งหมด เช่น บทกวีของ V. Bryusov เรื่อง "Sonnet to Form":

การปรับเปลี่ยนในแบบของคุณ- เทคนิคทางศิลปะ (trope) ซึ่งวัตถุ ปรากฏการณ์ หรือแนวคิดที่ไม่มีชีวิตได้รับคุณสมบัติของมนุษย์ (อย่าสับสน เป็นมนุษย์อย่างแน่นอน!) การระบุตัวตนสามารถนำมาใช้อย่างหวุดหวิดในบรรทัดเดียวในส่วนเล็ก ๆ แต่อาจเป็นเทคนิคที่ใช้สร้างงานทั้งหมด (“ คุณคือดินแดนที่ถูกทิ้งร้างของฉัน” โดย S. Yesenin, “ แม่และตอนเย็นถูกชาวเยอรมันสังหาร ”, “ ไวโอลินและประหม่าเล็กน้อย” โดย V. Mayakovsky ฯลฯ ) ตัวตนถือเป็นอุปมาประเภทหนึ่ง (ดูด้านล่าง)

งานเลียนแบบ- เพื่อเชื่อมโยงวัตถุที่ปรากฎกับบุคคลเพื่อให้ใกล้กับผู้อ่านมากขึ้นเพื่อทำความเข้าใจแก่นแท้ภายในของวัตถุโดยเป็นรูปเป็นร่างซึ่งซ่อนเร้นจากชีวิตประจำวัน ตัวตนเป็นหนึ่งในสิ่งที่เก่าแก่ที่สุด หมายถึงเป็นรูปเป็นร่างศิลปะ.

ไฮเปอร์โบลา(กรีก อติพจน์ การพูดเกินจริง) เป็นเทคนิคที่ใช้สร้างภาพขึ้นมา การพูดเกินจริงทางศิลปะ- อติพจน์ไม่ได้รวมอยู่ในชุดของ tropes เสมอไป แต่โดยธรรมชาติของการใช้คำในความหมายที่เป็นรูปเป็นร่างเพื่อสร้างภาพ อติพจน์นั้นอยู่ใกล้กับ tropes มาก เทคนิคที่ตรงข้ามกับเนื้อหาที่เป็นอติพจน์คือ ลิโทเตส(ภาษากรีก Litotes ความเรียบง่าย) เป็นการกล่าวเกินจริงทางศิลปะ

อติพจน์ช่วยให้ผู้เขียนจะแสดงให้ผู้อ่านเห็นในรูปแบบที่เกินจริงมากที่สุด ลักษณะนิสัยวัตถุที่ปรากฎ บ่อยครั้งที่ผู้เขียนใช้อติพจน์และ litotes ในลักษณะที่น่าขัน ซึ่งเผยให้เห็นไม่เพียงแต่ลักษณะเฉพาะเท่านั้น แต่ยังเป็นเชิงลบจากมุมมองของผู้เขียนแง่มุมต่างๆ ของเรื่องด้วย

อุปมา(อุปมาอุปไมยกรีก, การถ่ายโอน) - ประเภทหนึ่งของสิ่งที่เรียกว่า trope ที่ซับซ้อน การเปลี่ยนคำพูดซึ่งคุณสมบัติของปรากฏการณ์หนึ่ง (วัตถุ, แนวคิด) ถูกถ่ายโอนไปยังอีกปรากฏการณ์หนึ่ง คำอุปมาประกอบด้วยการเปรียบเทียบที่ซ่อนอยู่ การเปรียบเทียบเป็นรูปเป็นร่างของปรากฏการณ์ที่ใช้ ความหมายเป็นรูปเป็นร่างคำที่วัตถุถูกเปรียบเทียบนั้นเป็นเพียงนัยของผู้เขียนเท่านั้น ไม่น่าแปลกใจเลยที่อริสโตเติลกล่าวว่า “การเขียนอุปมาอุปไมยที่ดีหมายถึงการสังเกตเห็นความคล้ายคลึงกัน”

ตัวอย่างคำอุปมา:

ความหมาย(กรีก Metonomadzo เปลี่ยนชื่อ) - ประเภทของ trope: การกำหนดเป็นรูปเป็นร่างของวัตถุตามคุณลักษณะอย่างใดอย่างหนึ่ง

ตัวอย่างของนามนัย:

เมื่อศึกษาหัวข้อ "วิธีการแสดงออกทางศิลปะ" และทำงานที่ได้รับมอบหมายให้ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับคำจำกัดความของแนวคิดที่ให้ไว้ คุณต้องไม่เพียงแต่เข้าใจความหมายเท่านั้น แต่ยังต้องรู้คำศัพท์ด้วยใจ สิ่งนี้จะปกป้องคุณจากข้อผิดพลาดในทางปฏิบัติ: เมื่อรู้แน่ว่าเทคนิคการเปรียบเทียบมีลักษณะที่เป็นทางการที่เข้มงวด (ดูทฤษฎีในหัวข้อที่ 1) คุณจะไม่สับสนระหว่างเทคนิคนี้กับเทคนิคทางศิลปะอื่น ๆ จำนวนหนึ่งซึ่งมีพื้นฐานมาจากการเปรียบเทียบหลาย ๆ วัตถุ แต่ไม่ใช่การเปรียบเทียบ

โปรดทราบว่าคุณต้องเริ่มคำตอบด้วยคำที่แนะนำ (โดยการเขียนใหม่) หรือด้วยการเริ่มต้นคำตอบที่สมบูรณ์ในเวอร์ชันของคุณเอง สิ่งนี้ใช้ได้กับงานดังกล่าวทั้งหมด

การอ่านที่แนะนำ:

• การศึกษาวรรณกรรม: วัสดุอ้างอิง- - ม., 1988.
• Polyakov M. วาทศาสตร์และวรรณกรรม. ด้านทฤษฎี - ในหนังสือ: คำถามเกี่ยวกับบทกวีและความหมายเชิงศิลปะ - ม.: สฟ. นักเขียน, 1978.
• พจนานุกรมศัพท์วรรณกรรม - ม., 2517.