நையாண்டி தியேட்டர் டிசம்பர் 5. பிளேபில். நையாண்டி தியேட்டருக்கு டிக்கெட் வாங்குவதற்கான செலவு மற்றும் எப்படி

தலைநகரில் உள்ள ஏராளமான திரையரங்குகளில், மாஸ்கோவை முன்னிலைப்படுத்த தவற முடியாது கல்வி நாடகம்நையாண்டிகள். அத்தகைய ஸ்தாபனத்தின் வருகை மிகவும் அதிகமாக உள்ளது. ஒவ்வொரு நாளும் முழு வீடுகளையும் ஈர்க்கும் நிகழ்ச்சிகள் உள்ளன.

இது ஏன் மிகவும் பிரபலமானது?

நையாண்டி தியேட்டர் மாஸ்கோவில் உள்ள பழமையான ஒன்றாகும். இது 1924 இல் இருக்கத் தொடங்கியது. ஆரம்பத்தில் இது க்னெஸ்டிலோவ்ஸ்கி லேனில், அடித்தளத்தில் அமைந்திருந்தது. இயற்கையாகவே, முதல் படைப்புகள் ஒரு பரபரப்பை உருவாக்கவில்லை, ஆனால் பொதுமக்களின் ஒரு பகுதியின் ஆர்வத்தை இன்னும் ஈர்த்தது. அந்தக் காலத்தில், இப்போது நாம் பார்க்கும் நிகழ்ச்சிகள் இல்லை. அவை நாடகங்களின் அடிப்படையில் அல்ல, அரசியல் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் அடிப்படையில் அரங்கேற்றப்பட்டன. இந்த அணுகுமுறை அசாதாரணமானது, தியேட்டர் மேடையில் முற்றிலும் புதியது மற்றும் பார்வையாளருக்கு சுவாரஸ்யமானது. ஆனால் முதல் நகைச்சுவை நிகழ்ச்சிகள் 30 களின் முற்பகுதியில் மட்டுமே திறனாய்வில் தோன்றத் தொடங்கின. கலை இயக்குனர்மற்றும் தியேட்டர் அதன் வாக்குறுதியின் இடத்தை மாற்றியது. நிகழ்ச்சிகள் அன்றாட கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை மற்றும் பழமொழியை நோக்கிய போக்கு அவற்றில் மேலோங்கின. இங்கே அவர்கள் கட்டேவ், சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் மற்றும் மோலியர் ஆகியோரின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட படைப்புகளை அரங்கேற்றத் தொடங்கினர். அதே நேரத்தில், சிறந்த கலைஞர்கள் குழுவில் பணியாற்றினர். இங்குதான் அனடோலி பாப்பனோவ் மற்றும் ஆண்ட்ரி மிரோனோவ் ஆகியோர் பணிபுரிந்தனர். பார்வையாளர்கள் தியேட்டருக்குச் சென்றது நிகழ்ச்சிகளைப் பார்க்க அல்ல, ஆனால் "நடிகர்களைப் பார்க்க."

நையாண்டி தியேட்டர் மிகவும் வண்ணமயமான வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. மதுவிலக்குகளில் சாதனை படைத்தவர் அவர். இங்கு நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன, அவை விரைவில் தடை செய்யப்பட்டன. அவற்றில் "லாபமான இடம்", "இவான் வாசிலியேவிச்" தயாரிப்புகள் இருந்தன. தடைகள் தியேட்டரில் ஆர்வத்தைத் தூண்டியது, மேலும் இது தலைநகரில் மிகவும் பிரபலமானது.

அதன் இருப்பு காலத்தில், நையாண்டி தியேட்டர் அதன் இருப்பிடத்தை பல முறை மாற்றியது. கடைசி நடவடிக்கை கடந்த நூற்றாண்டின் 70 களில் மேற்கொள்ளப்பட்டது. இது ட்ரையம்பால் சதுக்கத்திற்கு மாற்றப்பட்டது, அது இன்றுவரை உள்ளது. இன்று இது திறமையான மற்றும் பிரபலமான ஒருவரால் நடத்தப்படுகிறது நாடக உருவம்- அலெக்சாண்டர் அனடோலிவிச் ஷிர்விண்ட். 2000 ஆம் ஆண்டு முதல் வெற்றிகரமான கலை இயக்குநராக இருந்து வருகிறார்.

அன்று இந்த நேரத்தில், நையாண்டி தியேட்டர் நன்கு பொருத்தப்பட்டிருக்கிறது, படி கடைசி வார்த்தைதொழில்நுட்பம். ஆடிட்டோரியம்மிகவும் இடவசதி. அதிகபட்சமாக 1,217 பார்வையாளர்கள் நிகழ்ச்சியில் கலந்து கொள்ளலாம். கூடுதலாக, அறை வசதியானது, வசதியானது மற்றும் பார்வை சிறந்தது. நிகழ்ச்சிகளுக்கான டிக்கெட்டுகளை வாங்குவதன் மூலம், பார்வையாளர்கள் ஓய்வெடுக்கவும் வேடிக்கையாகவும் இங்கு வருகிறார்கள். அனைத்து நிகழ்ச்சிகளும் பரபரப்பானவை, சுவாரசியமானவை மற்றும் தற்போதைய காலத்திற்கு பொருத்தமானவை. நம் காலத்தில் எந்த நபருக்கும் நடக்கக்கூடிய கதைகளை இங்கே பார்வையாளர் பின்பற்றுகிறார்.

மாஸ்கோ தியேட்டர் ஆஃப் நையாண்டி (1984 முதல் - கல்வி) 1924 இல் வி. டிபாட் மற்றும் என். எர்ட்மேன் ஆகியோரால் "மாஸ்கோ ஃப்ரம் தி பாயின்ட் ஆஃப் வியூ" நாடகத்துடன் திறக்கப்பட்டது - இது நவீன வாழ்க்கை மற்றும் அறநெறிகள் பற்றிய நகைச்சுவையான விமர்சனம் (டி. குட்மேன் இயக்கியது. 1926-29 இல் தியேட்டருக்கு தலைமை தாங்கினார்.). இந்த வகை நிகழ்ச்சிகள், மேடைக்கு அருகில், 1920 கள் மற்றும் 1930 களின் முற்பகுதியில் குழுவின் தொகுப்பில் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்தன.

1930 களின் முற்பகுதியில் இருந்து. தொகுப்பின் அடிப்படையாக இருந்தது உள்நாட்டு நகைச்சுவை. 1933-41 மற்றும் 1943-48 இல் தியேட்டர் என். கோர்ச்சகோவ் இயக்கியது. 1930கள் மற்றும் 40களின் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்ச்சிகள். பொருத்தமாகப் பிடிக்கப்பட்ட வகை அவதானிப்புகள், அன்றைய தலைப்புக்கான பதில்கள் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன: "வேறொருவரின் குழந்தை", " எளிமையான பெண்"மற்றும்" கடைசி தீர்ப்பு"V. Shkvarkina, V. Kataev எழுதிய "ஓய்வு நாள்", N. Dyakonov எழுதிய "Wedding with a Dowry". கிளாசிக்கல் நாடகமும் அரங்கேறியது: Moliere மூலம் "Monsieur de Poursonnac", "The Servant of Two Masters" by C. கோல்டோனி, ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி மேரேஜ் ஆஃப் பெலுகின்", ஷேக்ஸ்பியரின் "தி காமெடி ஆஃப் எரர்ஸ்" 1948-53 இல், வி. மாயகோவ்ஸ்கியின் "பாத்ஹவுஸ்" மற்றும் "தி பெட்பக்" ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் இந்த தியேட்டர் நடத்தப்பட்டது " தியேட்டருக்கு அடையாளமாக மாறியது.

1957 - 2000 இல் இந்த தியேட்டரை இயக்கியவர் வி. ப்ளூசெக். அவரது தயாரிப்புகள் "இவான் இவனோவிச் இருந்தாரா?" என். ஹிக்மெட்டா, "டெர்கின் இன் தி அதர் வேர்ல்ட்" என். ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, "லாபமான இடம்" (இயக்குநர். எம். ஜாகரோவ், 1967) கலை மற்றும் கலையில் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளாக மாறியது. பொது வாழ்க்கை, தியேட்டர் கலையின் பத்திரிகை நோக்குநிலை, பிரகாசமான, பொழுதுபோக்கு நிகழ்ச்சிகளை தீர்மானித்தது. தியேட்டர் தத்துவ சோக நையாண்டிக்கு திரும்பியது, பலவிதமான வகை கூறுகளை உள்ளடக்கிய தொடர்ச்சியான நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கியது - சோகம் முதல் கேலிக்கூத்து வரை: "டான் ஜுவான், அல்லது ஜியோமெட்ரியின் காதல்", எம். ஃபிரிஷ், "கிரேஸி டே, அல்லது தி மேரேஜ் ஆஃப் பிகாரோ" ”பியூமர்சாய்ஸ், “தி கவர்ன்மென்ட் இன்ஸ்பெக்டர்” கோகோல், “வோ ஃப்ரம் விட்” ஏ. கிரிபோயோடோவ், “ரன்னிங்” எம். புல்ககோவ், பி. ப்ரெக்ட்டின் “தி த்ரீபென்னி ஓபரா”, சிறந்த கணவர்ஷேக்ஸ்பியரின் "ஓ. வைல்ட், "தி டேமிங் ஆஃப் தி ஷ்ரூ", "வெற்றிக்குப் பிறகு போர்க்களம் கொள்ளையர்களுக்கு சொந்தமானது" ஈ. ராட்ஜின்ஸ்கியின் "செக்ரட்டீஸ்" யூ. வாசிலீவ், முதலியன.

1960 களில் இருந்து. நிலை மேடை கலாச்சாரம்பெரும்பாலான நிகழ்ச்சி நிகழ்ச்சிகளை வடிவமைத்த V. லெவென்தாலின் பணியால் தியேட்டர் தீர்மானிக்கப்பட்டது. நடிகர்கள் பிரகாசமான, கூர்மையான வாழ்க்கையில் நம்பகத்தன்மையின் கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார்கள் நாடக நுட்பங்கள், இசைத்திறன், வலியுறுத்தப்பட்டது, அடிக்கடி கோரமான முறையில் பிளாஸ்டிக் தன்மையின் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையை உயர்த்தியது.

IN வெவ்வேறு ஆண்டுகள்நாடகக் குழுவில் இடம்பெற்றது: வி. லெப்கோ, வி. கென்கின், டி. பெல்ட்சர், வி. டோகர்ஸ்காயா, ஜி. துசுசோவ், ஐ. லியுபெஸ்னோவ், ஈ. வெஸ்னிக், டி. வாசிலியேவா, ஏ. பாப்பனோவ், ஏ. மிரோனோவ், இசட். வைசோகோவ்ஸ்கி, வி. .வாசிலீவா, என்.கோர்னியென்கோ, ஜி.மெங்லெட், என்.ஆர்கிபோவா, எல்.சுகாரெவ்ஸ்கயா, பி.டெனின், வி.கோசல், எம்.டெர்ஷாவின், ஏ.ஷிர்விந்த், ஓ.அரோசேவா, எஸ்.மிஷுலின், ஒய்.வாசிலீவ், டி.எகோரோவா , N. Selezneva, V. Sharykina, Z. Zelinskaya மற்றும் பலர்.

2000 முதல், கலை இயக்குனர் - ஏ. ஷிர்விந்த்

தற்போதைய தொகுப்பு:

மாஸ்கோ அகாடமிக் தியேட்டர் ஆஃப் நையாண்டி ட்ரையம்பால் சதுக்கத்தில் அமைந்துள்ளது. பிரதான மேடைக்கு கூடுதலாக, தியேட்டரில் ஒரு வசதியான நையாண்டி அறை உள்ளது, இது அதன் சிறப்பு நெருக்கமான சூழ்நிலை மற்றும் எந்த இருக்கையிலிருந்தும் சிறந்த தெரிவுநிலைக்காக பார்வையாளர்களால் விரும்பப்படுகிறது.

நையாண்டி தியேட்டருக்கான டிக்கெட்டுகள் பெரியவர்கள் மற்றும் குழந்தைகளை மகிழ்விக்கும், மேலும் இந்த தளம் குறைபாடுகள் உள்ளவர்களுக்கும் ஏற்றது.

தியேட்டரின் கலை இயக்குனர் அலெக்சாண்டர் ஷிர்விந்த்.

நையாண்டி தியேட்டரின் பிரபலமான தொகுப்பு

சுவைகளைப் பற்றி எந்த விவாதமும் இல்லை, குறிப்பாக நகைச்சுவை விருப்பங்களைப் பற்றி அல்ல. ஆனால் நையாண்டி தியேட்டரின் திறமை எதையும் சிரிக்கப் பழக்கமில்லாதவர்களையும் ஈர்க்கும், மேலும் நகைச்சுவைகளில் கூட அதிக கோரிக்கைகள் உள்ளன.

நையாண்டி தியேட்டர் ஹெரால்டின் சுவரொட்டிகள் ஏற்கனவே பார்வையாளர்களின் தீவிர அன்பை வென்றுள்ளன, அவற்றைப் பார்த்த அனைவரும் தங்கள் நண்பர்களை நையாண்டி தியேட்டருக்கு டிக்கெட் வாங்க பரிந்துரைக்கின்றனர், எடுத்துக்காட்டாக, “டூ” நாடகம். அதிகம்" திருமணமான டாக்ஸி டிரைவர்"அல்லது "தி டேமிங் ஆஃப் தி ஷ்ரூ." நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, தியேட்டர் படைப்பாற்றலுக்கு மாறுகிறது நவீன ஆசிரியர்கள், மற்றும் கிளாசிக், தங்களின் அன்பான பார்வையாளர்களுக்குக் காண்பிக்க சிறந்ததைத் தேர்ந்தெடுக்கிறது.

சரி, சிறிய பார்வையாளர்கள் "தி கிட் அண்ட் கார்ல்சன் ஹூ லைவ்ஸ் ஆன் தி ரூஃப்" பற்றி பைத்தியமாக இருப்பார்கள் - ஆஸ்ட்ரிட் லிண்ட்கிரனின் புகழ்பெற்ற விசித்திரக் கதை 1968 இல் நையாண்டி தியேட்டரில் அரங்கேறியது, இன்னும் மேடையை விட்டு வெளியேறவில்லை, எனவே ஏராளமானவை உள்ளன. இது ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட தலைமுறை சிறுவர் மற்றும் சிறுமிகளை வளர்க்கும் நேரம்.

சிரிப்பு ஆயுளை நீட்டிக்கும் என்பார்கள். இதன் பொருள் நையாண்டி தியேட்டருக்குச் செல்வது ஒரு கலாச்சார பொழுதுபோக்காக மட்டுமல்ல, ஒரு இனிமையான மருத்துவ நடைமுறையாகவும் கருதப்படலாம்.

நையாண்டி தியேட்டருக்கு டிக்கெட் வாங்குவதற்கான செலவு மற்றும் எப்படி

நையாண்டி தியேட்டருக்கு டிக்கெட் வாங்குவதற்கான மிக நவீன மற்றும் பகுத்தறிவு வழி ஆன்லைனில் அதைச் செய்வது. நீங்கள் பயணத்தில் செலவழித்த நேரத்தின் தெளிவான சேமிப்பு உள்ளது பாக்ஸ் ஆபிஸ். ஆனால், நையாண்டி தியேட்டரின் அதிகாரப்பூர்வ இணையதளம், டிக்கெட்டுகள் தீர்ந்துவிடும் என்பதால், வாங்குவதற்கு உங்களுக்கு உதவ முடியாது. எங்கள் வலைத்தளத்தின் சேவைகளைப் பயன்படுத்த உங்களை அழைக்கிறோம். இது மிகவும் எளிமையானது, வசதியானது மற்றும் லாபகரமானது: கவர்ச்சிகரமான விலை, செயல்திறன் ரத்து செய்யப்பட்டால் உத்தரவாதமான பணத்தைத் திரும்பப் பெறுதல் மற்றும் அதே நாளில் மாஸ்கோ முழுவதும் டிக்கெட்டுகளை இலவசமாக வழங்குதல்.

கதை

நையாண்டி தியேட்டர் 1924 இல் க்னெஸ்ட்னிகோவ்ஸ்கி லேனில் வீட்டின் எண் 10 இன் அடித்தளத்தில் திறக்கப்பட்டது. புதிய தியேட்டரின் பிறப்பு "மாஸ்கோ ஒரு பார்வையில் இருந்து" என்ற திறனாய்வு நாடகத்தின் செயல்திறன் மூலம் குறிக்கப்பட்டது, இது நீண்ட காலமாக அதன் எதிர்காலத்தை தீர்மானித்தது. நீண்ட காலமாக, தியேட்டர் அதன் முதல் புகழைக் கொண்டுவந்த அத்தகைய விமர்சனங்களில் "சிறப்பு" பெற்றது.

பின்னர் அவை நகைச்சுவைகள் மற்றும் வாட்வில்ல்களால் மாற்றப்பட்டன, அதில் அவர்கள் பங்கேற்றனர் சிறந்த நடிகர்கள்அந்த நேரத்தில்.

தியேட்டர் 70 களில் ட்ரையம்ஃபல்னாயா சதுக்கத்தில் உள்ள அதன் தற்போதைய கட்டிடத்திற்கு மாறியது, மேலும் பார்வையாளர்கள் எவ்வாறு கதவுகளை உடைத்தார்கள் என்பதை இந்த கட்டிடம் இன்னும் நினைவில் வைத்திருக்கும், இளம் பாப்பனோவ் பங்கேற்புடன் ஒரு நிகழ்ச்சிக்காக மண்டபத்திற்குள் செல்ல முயன்றது. அவருடன், சோவியத் தியேட்டரின் பல நட்சத்திரங்களும் இந்த மேடையில் நிகழ்த்தினர், அவர்களின் பங்கேற்பு நிகழ்ச்சியின் வெற்றிக்கு உத்தரவாதம் அளித்தது. இந்த கலைஞர்களில் பலர் இப்போது உலகில் இல்லை, ஆனால் பார்வையாளர்கள் நையாண்டி தியேட்டரை உண்மையாக நேசிக்கிறார்கள், மேலும் அது அவர்களுக்கு முழுமையாகப் பிரதிபலன் செய்கிறது.