உலகின் பிரபலமான திரையரங்குகள் என்ற தலைப்பில் விளக்கக்காட்சியைப் பதிவிறக்கவும். விளக்கக்காட்சிக்காக உலகம் முழுவதும் உள்ள பல திரையரங்குகளின் சுருக்கமான விளக்கம். சிட்னி ஓபரா ஹவுஸ்

முதல் நாடக பார்வையாளர்கள் பண்டைய கிரேக்கர்கள். செயல்திறன் நாட்கள் அவர்களுக்கு ஒரு உண்மையான விடுமுறை. பண்டைய கிரேக்க தியேட்டரில் பார்வையாளர்களுக்கான இருக்கைகள் மலைகளின் சரிவுகளில் அரை வட்டத்தில் அமைந்துள்ளன - இந்த இடங்கள் ஆம்பிதியேட்டர் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. ஆம்பிதியேட்டரின் மையத்தில் ஒரு வட்ட மேடை இருந்தது, அதில் பாடகர்கள், நடிகர்கள் மற்றும் இசைக்குழு நிகழ்ச்சிகளை நடத்தியது. ரோமானியர்கள் பார்வையாளர்கள் வரை தங்கக்கூடிய திரையரங்குகளை உருவாக்கினர்.

வியட்நாமிய நீர் பொம்மை தியேட்டர். வியட்நாமிய நாடகத்தின் வரலாறு 1000 ஆண்டுகளுக்கும் மேலானது. நெல் வயல்கள் அவ்வப்போது வெள்ளத்தால் பாதிக்கப்பட்ட விவசாயிகளால் இது கண்டுபிடிக்கப்பட்டது என்று நம்பப்படுகிறது. இன்றுவரை, வியட்நாமிய தியேட்டரில் மேடை இல்லை; இந்த நோக்கத்திற்காக, செயற்கை மற்றும் இயற்கை நீர்த்தேக்கங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அதில் அலங்காரங்கள் கட்டப்பட்டுள்ளன.

சீன நிழல் தியேட்டர். ஒரு பெரிய ஒளிஊடுருவக்கூடிய திரைக்குப் பின்னால், நிகழ்ச்சிகளின் செயல்பாடு பொம்மைகளால் செய்யப்படுகிறது - மெல்லிய குச்சிகளைப் பயன்படுத்தி பொம்மலாட்டக்காரர்களால் கட்டுப்படுத்தப்படும் தட்டையான பல வண்ண உருவங்கள். உண்மையில், இவை அனைத்தும் நிழல்கள் அல்ல - பார்வையாளர் உண்மையான தட்டையான பொம்மைகள் திரையின் பின்புறத்தில் சாய்வதைப் பார்க்கிறார்.

கதகளி என்பது ஒரு இந்திய நாட்டுப்புற நாடகமாகும், இது பாண்டோமைம், நடனம், குரல் மற்றும் வாத்திய உபகரணம் மற்றும் சர்க்கஸ் அக்ரோபாட்டிக்ஸின் கூறுகளை உள்ளடக்கியது. மிகவும் ஆச்சரியமான விஷயம் என்னவென்றால், அனைத்து பாத்திரங்களும் ஆண்களால் செய்யப்படுகிறது அவர்களின் முகங்கள் தடிமனான மேக்கப்பால் மூடப்பட்டிருக்கும், இது நம்பமுடியாத ஆடைகளால் நிரப்பப்படுகிறது. நடிகர்கள் சைகைகள் மற்றும் முகபாவனைகளுடன் உரையை வெளிப்படுத்துகிறார்கள், மேலும் கதை குரல் துணை மற்றும் இசையுடன் மேற்கொள்ளப்படுகிறது. பண்டைய காலங்களில் தியேட்டர் எழுந்தது, ஆனால் இந்த பாணி நடிப்பு இறுதியாக 17 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே உருவாக்கப்பட்டது.

கபுகி (ஜப்பானிய மொழியில், "பாடல், நடனம், திறமை", "திறமையான பாடுதல் மற்றும் நடனம்") என்பது ஜப்பானில் உள்ள பாரம்பரிய நாடக வகைகளில் ஒன்றாகும். இது பாடல், இசை, நடனம் மற்றும் நாடகம் ஆகியவற்றின் தொகுப்பு ஆகும். கபுகி கலைஞர்கள் சிக்கலான ஒப்பனை மற்றும் பெரிய குறியீட்டு சுமை கொண்ட ஆடைகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர்.

ஜப்பானிய நோ தியேட்டரின் மரபுகள் இன்றுவரை கவனமாக பாதுகாக்கப்படுகின்றன. மேடையில் நடக்கும் அனைத்தும் பல நியதிகளுக்கு ஒத்திருக்கிறது. முதலாவதாக, இங்குள்ள அனைத்து பாத்திரங்களும் ஆண்களால் மட்டுமே செய்யப்படுகின்றன, அவர்களின் முகங்கள் முகமூடிகளால் மறைக்கப்படுகின்றன, அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு உண்மையான கலைப் படைப்பு. இங்குள்ள நாடகங்களின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் மக்கள் மற்றும் ஆவிகள் என பிரிக்கப்பட்டுள்ளன, பெரும்பாலும் நடிகர்கள் நடைமுறையில் அசைவில்லாமல் இருக்கிறார்கள்.

உலகின் சிறந்த திரையரங்குகள்உலகின் சிறந்த திரையரங்குகள்
உலகின் மிகவும் பிரபலமான திரையரங்குகள்
போன்ற நகரங்களில் அமைந்துள்ளன
லண்டன், பாரிஸ், வியன்னா, மாஸ்கோ, நியூயார்க், சிட்னி, மிலன் மற்றும் சில
மற்றவைகள். கணிசமான எண்ணிக்கையில் தியேட்டர்காரர்கள்
குறைந்தபட்சம் ஒன்றில் நுழைய வேண்டும் என்ற கனவு
உலகத்தரம் வாய்ந்த திரையரங்குகள்

இங்கிலாந்து

லண்டன்

லண்டன்
லண்டன் பிரபலமான, வண்ணமயமான பணக்கார
திரையரங்குகள். அவர்களில் மிகவும் பிரபலமானவர்
கோவன்ட் கார்டன் என்று கருதப்படுகிறது. 1946 முதல்
ஆண்டு அது இருக்கும் இடம்
ஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகளை நடத்துதல்
நிகழ்ச்சிகள். இந்த தியேட்டர் வீடு
ராயல் பாலே மேடை மற்றும்
ராயல் ஓபரா. இடம்
தியேட்டர் ராயல் - கோவென்ட் கார்டன் பகுதி, அதற்கு நன்றி தியேட்டர் மற்றும்
அதன் பெயர் கிடைத்தது.

லண்டன்

இந்த தளத்தில் அமைக்கப்பட்டுள்ளது. 1720 இல்
அங்கு இரண்டாவது லண்டனின் கட்டிடம் நின்றது
நாடக அரங்கம். 1808 இல்
தீ ஏற்பட்டது, கிட்டத்தட்ட எதுவும் நடக்கவில்லை
ராயல் தியேட்டரில் இருந்து வெளியேறினார். மூலம்
ஆண்டு ஒரு புதிய கட்டிடம் தோன்றியது, மற்றும் ஒரு தியேட்டர்
தொடர்ந்து வேலை. இல் முதல் தயாரிப்பு
புதிதாக கட்டப்பட்ட சுவர்கள் அரங்கேறின
ஷேக்ஸ்பியரின் மக்பத்.
1856 இல் மீண்டும் ஒரு தீ ஏற்பட்டது
தியேட்டர் முற்றிலும் அழிக்கப்பட்டது.
அதை மீட்டெடுக்க இரண்டு தேவைப்பட்டது.
ஆண்டின். இது "தி ஹ்யூஜினோட்ஸ்" தயாரிப்பில் திறக்கப்பட்டது
மேயர்பீர்.
லண்டன்
1990 இல், ஒரு முடிவு எடுக்கப்பட்டது
கட்டிடத்தின் முழுமையான புனரமைப்பை மேற்கொள்ளுங்கள்
ராயல் லண்டன் தியேட்டர். இப்போது அது
மண்டபம் இரண்டாயிரத்து இருநூற்று அறுபது தலையிடும்
எட்டு பார்வையாளர்கள். எந்த பாலே நடனக் கலைஞர்
நடிகர், ஓபரா பாடகர் தனக்காக கருதுகிறார்
அழைப்பைப் பெறுவதற்கு பெரும் அதிர்ஷ்டம் மற்றும்
இந்த புகழ்பெற்ற தியேட்டரின் மேடையில் நிகழ்த்துங்கள்.
கோவன்ட் கார்டன் மேடையில் நுழைவது
உயர் சாதனைகளை உறுதிப்படுத்துதல் மற்றும்
தொழில்முறை. தியேட்டரின் தனித்தன்மையும் கூட
அனைத்து தயாரிப்புகளும் அதில் வழங்கப்படுகின்றன
அவை எழுதப்பட்ட மொழியில்
ஆசிரியரால். கோவென்ட் கார்டன் நடிகர்களின் கட்டணம்
உலகிலேயே மிக உயர்ந்ததாகக் கருதப்படுகின்றன.

பிரான்ஸ்

பாரிஸ்

பாரிஸ்
பாரிஸில் உள்ள மிகவும் பிரபலமான தியேட்டர்
புகழ்பெற்ற கிராண்ட் ஓபரா ஹவுஸ். அவரது
கதை 1669 இல் தொடங்கியது
இந்த ஓபரா ஹவுஸ் ஒப்புதலுடன் நிறுவப்பட்டது
லூயிஸ் XIV. அதன் நிறுவனர்கள் ஒரு கவிஞர்
பெர்ரின் மற்றும் இசையமைப்பாளர் கேம்பர். அன்று
பல நூறு ஆண்டுகளாக தியேட்டர் மாறவில்லை
பெயர் மட்டுமே, ஆனால் இருப்பிடமும்,
அவர் பாரிஸின் 9 வது அரோண்டிஸ்மென்ட்டில் முடிவடையும் வரை
1875 இல் கட்டப்பட்ட கட்டிடம்
கட்டிடக் கலைஞர் சார்லஸ் கார்னியர். முகப்பு
தியேட்டர் ஆடம்பரமானது, அது நான்கு அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது
சிற்பங்கள், ஒவ்வொன்றும்
நாடகம், இசை, கவிதை மற்றும்
நடனம், ஏழு வளைவுகள். கட்டிடத்தின் மேற்பகுதி உள்ளது
கம்பீரமான ஜொலிக்கும் குவிமாடம்.
கிராண்ட் ஓபரா மேடை பல ஆண்டுகளாக நிறைய பார்த்தது
ஜெர்மன் ஓபராவின் இருப்பு,
இத்தாலிய மற்றும் பிரஞ்சு இசையமைப்பாளர்கள்.
I. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் ஓபரா "தி மூர்" இன் பிரீமியர்
அங்கு நடைபெற்றது. இன்று தான்
பெயர் பாலைஸ் கார்னியர், அது
உலகில் அதிகம் பார்வையிடப்பட்ட தியேட்டர்.

ஆஸ்திரியா

சிட்னி

சிட்னி
மிகவும் பிரபலமான மற்றும் ஒருவேளை மிகவும்
நிச்சயமாக சிறந்த ஓபரா ஹவுஸ்
வியன்னா ஓபரா என்று அழைக்கலாம்.
பலரின் தாயகம் என்பதில் ஆச்சரியமில்லை
உலகத்தரம் வாய்ந்த இசையமைப்பாளர்கள்
ஆஸ்திரியா ஆகும். ஓபரா கட்டிடம் இருந்தது
1869 இல் கட்டப்பட்டது. திறப்பு
"டான் ஜியோவானி" என்ற ஓபராவுடன் நடந்தது
மொஸார்ட். தியேட்டர் கட்டிடம் என்பதால்
புதிய மறுமலர்ச்சி பாணியில் கட்டப்பட்டது
பலமுறை உட்படுத்தப்பட்டுள்ளது
இரக்கமற்ற விமர்சனம். இருப்பினும், அவர்கள் தேர்ச்சி பெற்றனர்
ஆண்டுகள், மற்றும் கட்டிடக்கலை உருவகம்
தியேட்டர் இறுதியாக அங்கீகாரம் பெற்றது.
இன்று வரை, வியன்னா கட்டிடம்
ஓபரா மிகவும் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது
உலகில் அழகான.

சிட்னி

சிட்னி
இரண்டாம் உலகப் போரின் போது தியேட்டர் இருந்தது
பகுதி அழிக்கப்பட்டது, ஆனால் ஏற்கனவே 1955 இல் அதன் சடங்கு விழா நடந்தது
திறப்பு, இருந்தது
ஓபரா "ஃபிடெலியோ" வழங்கப்படுகிறது
பீத்தோவன். நிகழ்ச்சிகளின் எண்ணிக்கையால்
வியன்னா ஓபராவால் முடியவில்லை
உலகில் உள்ள எந்த திரையரங்குகளையும் ஒப்பிட முடியாது. அங்கு
ஆண்டுதோறும் சுமார் அறுபது வைக்கப்படுகிறது
oper. ஓபரா காதலர்கள்
அனுபவிக்க வாய்ப்பு உள்ளது
இருநூற்றி எண்பத்தி ஐந்து
வருடத்தில் நாட்கள். வியன்னாவில் ஒவ்வொரு ஆண்டும்
ஓபரா "ஓபரா பால்" நடத்துகிறது, அங்கு
ஏராளமான மக்கள் வருகிறார்கள்
பார்வையாளர்கள் மற்றும் பங்கேற்பாளர்கள்.

இத்தாலி

மிலன்

மிலன்
மறுமலர்ச்சியின் இத்தாலி
நவீன ஓபராவை உருவாக்கியது
கலை. பிரதேசத்தில் மிலனில்
முன்பு குடியேற்ற இடமாக இருந்தது
சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்கலா தேவாலயம் இருந்தது
லா ஸ்கலா என்ற திரையரங்கம் கட்டப்பட்டது.
இன்று அவர் மிகவும் பட்டம் பெற்றுள்ளார்
உலகின் பிரபலமான தியேட்டர். முதலில்
ஓபரா, அன்று அரங்கேற்றப்பட்டது
அவரது மேடை, "அங்கீகரிக்கப்பட்டது
ஐரோப்பா", எங்களுக்குத் தெரியும்
இசையமைப்பாளர் புஷ்கினின் படைப்புகள்
அன்டோனியோ சாலியேரி.

மிலன்

மிலன்
உள்ளே வருபவர்களுக்கு அவர்கள் காட்டும் முதல் விஷயம்
சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கான மிலன் லா ஸ்கலா தியேட்டர்.
Gavazzeni போன்ற பெயர்கள்
ஜியானண்ட்ரியா, ஆர்டுரோ டோஸ்கானினி மற்றும்
ரிக்கார்டோ முட்டி முதன்முறையாக கேட்டது
லா ஸ்கலாவின் சுவர்களுக்குள். அவரது மேடையில்
புகழ்பெற்ற இசை நாடகங்கள் அரங்கேற்றப்பட்டன
எல்லா நேரங்களிலும். தியேட்டர் தொடர்புடையது
ஆடம்பர மற்றும் செல்வம். யாரும் இல்லை
பார்வையாளர் அலட்சியமாக இருப்பதில்லை.
எந்தவொரு ஓபரா காதலரின் கனவும் செல்ல வேண்டும்
பிரபலமான ஓபரா ஹவுஸுக்கு
இசையை ரசித்து உணருங்கள்
சிறந்த கலையின் சூழ்நிலை.

மிலன்

மிலன்
கடைசியாக தியேட்டர் நடைபெற்றது
2000 களின் முற்பகுதியில் புனரமைப்பு.
திறப்பு 2004 இல் நடந்தது, மற்றும்
ஏற்கனவே மீண்டும் புதுப்பிக்கப்பட்ட நிலையில் இருந்தது
சாலியரியின் ஓபரா "புதுப்பிக்கப்பட்டது"
ஐரோப்பா".

முற்றும்

முற்றும்

தகவல் ஆதாரங்கள்:
http://
www.uznayvse.ru/interesting-facts/samyie-izvestnyie
-teatryi-v-mire.html
www.your-flags.ru

நான் வேலையைச் செய்துவிட்டேன்

நான் வேலையைச் செய்துவிட்டேன்
பெயரிடப்பட்ட KhNUI இல் 2 ஆம் ஆண்டு மாணவர். I.P.Kotlyarevsky
டோரோஷென்கோ வாலண்டைன்

மனித நாகரிகத்தின் தொடக்கத்திலிருந்து, நாடகம் பொழுதுபோக்கின் முக்கிய ஆதாரமாக விளங்குகிறது. இப்போதெல்லாம், தியேட்டர் மற்றும் ஓபரா நிகழ்ச்சிகள் அவற்றின் புகழ் மற்றும் முக்கியத்துவத்தை இழக்கவில்லை, மேலும் உலகெங்கிலும் உள்ள ஆயிரக்கணக்கான மக்கள் ஒவ்வொரு நாளும் திரையரங்குகளுக்குச் சென்று இந்த அற்புதமான கலை வடிவத்தை அனுபவிக்கிறார்கள்.

எந்தவொரு தியேட்டரையும் கட்டுவது அதன் சொந்த வரலாறு, மரபுகள் மற்றும் ரகசியங்களைக் கொண்ட ஒரு தனித்துவமான உலகம். உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்டவற்றைப் பற்றி பேசலாம்.

டீட்ரோ லா ஸ்கலா உலகின் மிகவும் பிரபலமான தியேட்டர் ஆகும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக இது ஓபராவுடன் தொடர்புடையது, இருப்பினும் நாடக நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பாலே ஆகியவை திறனாய்வில் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளன.

லா ஸ்கலா, புகைப்படம் Rudiger Wolk

இது 1778 இல் கட்டப்பட்டது. குதிரைவாலி வடிவ மண்டபத்தில் ஐந்து அடுக்கு பெட்டிகள் உள்ளன. மிகவும் பிரபலமான இசையமைப்பாளர்களான பெல்லினி, ரோசினி, டோனிசெட்டி மற்றும் வெர்டி ஆகியோரின் படைப்புகள் லா ஸ்கலா மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்டன. தியேட்டர் அதன் பாவம் செய்ய முடியாத ஒலியியலுக்கு பிரபலமானது.

சிட்னியில் உள்ள ஓபரா ஹவுஸ் கட்டிடத்துடன் பலர் ஆஸ்திரேலியாவை தொடர்புபடுத்துகிறார்கள். இது எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடியது மற்றும் நாட்டின் முக்கிய ஈர்ப்புகளில் ஒன்றாகும். இது ஒருவேளை நம் காலத்தின் மிகச் சிறந்த திரையரங்குகளில் ஒன்றாகும்.

சிட்னி ஓபரா ஹவுஸ், புகைப்படம் ஷானன் ஹோப்ஸ்

திறப்பு விழா 1973 இல் நடந்தது. கட்டுமானத்தின் போது, ​​ஒலியியல் மற்றும் தெரிவுநிலைக்கு முக்கிய முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டது. அதனால்தான் ஒவ்வொரு தியேட்டர்காரரும் ஹாலில் சிறந்த இருக்கைக்கு டிக்கெட் வாங்கியது போல் உணர்கிறார்.

தியேட்டர் கட்டிடம் சிட்னி சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா, சிட்னி தியேட்டர் கம்பெனி, ஆஸ்திரேலிய பாலே மற்றும் ஆஸ்திரேலிய ஓபரா ஆகியவற்றின் தாயகமாக மாறியது. இங்கு ஆண்டுதோறும் 1,500க்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் நடைபெறுகின்றன.

3. போல்ஷோய் தியேட்டர்

மாஸ்கோவில் உள்ள போல்ஷோய் தியேட்டர் ரஷ்யாவிலும் உலகெங்கிலும் உள்ள முன்னணி திரையரங்குகளில் ஒன்றாகும். சிறந்த சிம்பொனி இசைக்குழுவுடன் சேர்ந்து, அவர் நெருப்பு, போர் மற்றும் புரட்சியில் இருந்து தப்பினார்.

மாஸ்கோவில் உள்ள போல்ஷோய் தியேட்டர், புகைப்படம் ஜிம்மிவீ

நுழைவாயிலில், பார்வையாளர்கள் ஒரு தேரில் அப்பல்லோவின் சிலையால் வரவேற்கப்படுகிறார்கள், தியேட்டரில் நடக்கும் பிரமாண்டமான நிகழ்ச்சிகளை எதிர்பார்க்கிறார்கள். தியேட்டரின் பாலே குழு மிகவும் பிரபலமானது. யூரி கிரிகோரோவிச் புகழ்பெற்ற "ஸ்வான் லேக்" மற்றும் "தி கோல்டன் ஏஜ்" ஆகியவற்றை இங்கே அரங்கேற்றினார். போல்ஷோய் 2011 இல் பெரிய அளவிலான புனரமைப்புக்குப் பிறகு திறக்கப்பட்டது.

4. வியன்னா மாநில ஓபரா

1869 இல் கட்டப்பட்ட இந்த தியேட்டர் வியன்னாவிலும் ஆஸ்திரியா முழுவதிலும் இசை வாழ்க்கையின் மையமாக நீண்ட காலமாக நற்பெயரைக் கொண்டுள்ளது.

வியன்னா ஸ்டேட் ஓபரா, புகைப்படம் ஜே.பி

இரண்டாம் உலகப் போரின்போது, ​​கட்டிடம் குண்டுவீசி கிட்டத்தட்ட அழிக்கப்பட்டது. படிக்கட்டு மற்றும் சில பகுதிகள் அதிசயமாக பாதுகாக்கப்பட்டன. இது 1955 இல் மட்டுமே மீட்டெடுக்கப்பட்டது. இன்று இது உலகின் முக்கிய ஓபரா அரங்குகளில் ஒன்றாகத் தொடர்கிறது. வியன்னா ஓபராவின் பெட்டகத்தின் கீழ் பாரம்பரிய பந்துகள் ஆண்டுதோறும் நடத்தப்படுகின்றன.

கட்டலான் இசை அரண்மனை அமைந்துள்ளது. இந்த கட்டிடம் அதிகாரப்பூர்வமாக 1908 இல் திறக்கப்பட்டது மற்றும் உடனடியாக நகரத்தின் அடையாளமாக மாறியது. அற்புதமான கண்ணாடி கூரை, பணக்கார ஓவியங்கள், படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்கள் மற்றும் சிற்பங்கள் அதை ஒரு உண்மையான கலைப் படைப்பாக மாற்றியது. யுனெஸ்கோ கலாச்சார பாரம்பரிய பட்டியலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள சில திரையரங்குகளில் இதுவும் ஒன்றாகும்.

பலாவ் டி லா மியூசிகா கேடலானா, புகைப்படம் ஜிகுவாங் வாங்

இந்த அரண்மனை பார்சிலோனாவில் உள்ள முக்கிய திரையரங்கு மற்றும் இசை அரங்குகளில் ஒன்றாகும், அங்கு பல உலக பிரபலங்கள் நிகழ்ச்சி நடத்துகின்றனர். முக்கியமான சர்வதேச கூட்டங்கள் மற்றும் மாநாடுகள் இங்கு நடத்தப்படுகின்றன, மேலும் சுற்றுலாப் பயணிகளுக்காக உல்லாசப் பயணங்கள் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன.

லெஸ் செலஸ்டின்ஸ் தியேட்டர் பிரான்சில் உள்ள லியோன் நகரின் முக்கிய கலை மையமாகும். இது பிரமாண்டமான நிகழ்ச்சிகளுக்கு ஏற்ற ஒரு ஓபரா ஹவுஸ் மற்றும் 1000 பேருக்கு மேல் தங்கக்கூடியது. குதிரைவாலி வடிவ மண்டபம் பல நிலைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, எனவே மேடையில் இருந்து வெகு தொலைவில் அமர்ந்திருக்கும் பார்வையாளர்கள் கூட எல்லாவற்றையும் தெளிவாகப் பார்க்கவும் கேட்கவும் முடியும். உள்துறை சிவப்பு மற்றும் தங்க நிற டோன்களைப் பயன்படுத்தி அரச பாணியில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. கட்டிடத்தின் வெளிப்புறம் மிகவும் கடினமானதாகவும், சிலைகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டதாகவும் உள்ளது.

லியோனில் லெஸ் செலஸ்டின்ஸ், புகைப்படம் மிரேஜ்

இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்கும் மேலாக, லெஸ் செலஸ்டின்ஸ் சிறந்த நாடகங்கள், ஓபராக்கள், நாடக நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகளை அரங்கேற்றியுள்ளார்.

கோவென்ட் கார்டன் தியேட்டர் உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகிறது. அதன் மேடையில் ராயல் ஓபரா மற்றும் ராயல் பாலே தயாரிப்புகள் உள்ளன. இந்த கம்பீரமான கட்டிடத்தில் 1858 ஆம் ஆண்டு முதல் உலக பாரம்பரிய இசையின் நட்சத்திரங்கள் நிகழ்த்தி வருகின்றனர்.

ராயல் ஓபரா ஹவுஸ் கான்வென்ட் கார்டன், புகைப்படம்

முன்பெல்லாம், டிக்கெட் இருந்தால் மட்டுமே, நிகழ்ச்சி தொடங்கும் முன் தியேட்டருக்குள் நுழைய முடியும். இன்று நீங்கள் ஒரு சிறிய உல்லாசப் பயணத்தின் மூலம் அதை ஆராயலாம்.

மற்றொரு பிரபலமான உலக அரங்கம் நியூயார்க்கில் உள்ள பிராட்வேயில் உள்ள மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபரா இசை அரங்கம் ஆகும். இதுதான் சிறந்த தியேட்டர். Enrico Caruso மற்றும் Placido Domingo போன்ற பிரபலங்கள் இங்கு முக்கிய வேடங்களில் நடித்துள்ளனர்.

மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபரா ஹவுஸ், புகைப்படம் ப்ளெகோவே

மெட் ஒவ்வொரு ஆண்டும் இருநூறுக்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறது. அவை அவ்வப்போது தொலைக்காட்சி மற்றும் வானொலியில் ஒலிபரப்பப்படுகின்றன.

9. ஹெரோட்ஸ் அட்டிகஸின் ஓடியன்

கலையைப் போலவே பழமையான ஒரு தியேட்டருக்கு நீங்கள் செல்ல விரும்பினால், ஓடியோன் ஆஃப் ஹீரோட்ஸ் அட்டிகஸுக்குச் செல்லவும். இது கி.பி 161 இல் கட்டப்பட்ட ஒரு உன்னதமான பண்டைய ஆம்பிதியேட்டர் ஆகும். இ. முதலில் அதன் மேல் ஒரு கூரை இருந்தது, ஆனால் அது அழிக்கப்பட்டது.

ஏதென்ஸில் உள்ள ஹெரோட்ஸ் அட்டிகஸின் ஓடியன், புகைப்படம் யுகடன்

திரையரங்கில் 5,000 பேர் அமர்ந்துள்ளனர், இன்னும் அதன் மேடையில் நாடகங்கள், பாலேக்கள் மற்றும் பிற நிகழ்வுகளை நடத்துகின்றனர். எல்டன் ஜான் கூட ஓடியனில் தனது கச்சேரியை வழங்கினார்.

10. சிகாகோ தியேட்டர்

சிகாகோ திரையரங்கம் 1921 ஆம் ஆண்டு பொற்காலம் என்று அழைக்கப்படும் போது கட்டப்பட்டது மற்றும் திரைப்படங்கள், இசைக்கருவிகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளை வைக்கும் வகையிலான முதல் சொகுசு தியேட்டர் இதுவாகும். படிப்படியாக அது சிகாகோவின் அடையாளமாக மாறியது. இன்று, சிகாகோ தியேட்டர் நாடகங்கள் மற்றும் நகைச்சுவைகள் முதல் நடன நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பாப் இசை நிகழ்ச்சிகள் வரை பல்வேறு வகைகள் மற்றும் பாணிகளின் கலவையாகும்.

சிகாகோ தியேட்டர், லியாண்ட்ரோ நியூமன் சியுஃபோவின் புகைப்படம்

உலகில் இன்னும் ஏராளமான திரையரங்குகள் உள்ளன, அவை ஒவ்வொன்றும் கவனத்திற்குரியவை. நகரங்கள் மற்றும் நாடுகளின் வழியாக உங்கள் பயணத்தின் போது, ​​திரையரங்குகளைப் பார்வையிடுவதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள், மேலும் அவை உலகம் முழுவதும் பிரபலமானதா அல்லது ஒரு சிறிய நகரத்தில் மட்டுமே அறியப்பட்டதா என்பது முக்கியமல்ல. எப்படியிருந்தாலும், நாடகக் கலையின் அற்புதமான உலகத்தைத் தொட உங்களுக்கு ஒரு தனித்துவமான வாய்ப்பு கிடைக்கும்.

பெருநகர ஓபரா

அக்டோபர் 22, 1883 இல் திறக்கப்பட்டது, இது உலகின் மிகவும் பிரபலமான ஓபரா ஹவுஸில் ஒன்றாகும். தியேட்டர் ஆண்டுக்கு ஏழு மாதங்கள் திறந்திருக்கும்: செப்டம்பர் முதல் ஏப்ரல் வரை. தினமும் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்படுகின்றன. மே முதல் ஜூன் வரை தியேட்டர் சுற்றுப்பயணம் செல்கிறது. கூடுதலாக, ஜூலையில் தியேட்டர் நியூயார்க் பூங்காக்களில் இலவச நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகிறது, இது பெரும் கூட்டத்தை ஈர்க்கிறது. இந்தத் தொகுப்பு ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள் உட்பட உலக கிளாசிக்ஸை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆடிட்டோரியம் 3,900 இருக்கைகள் கொண்டது. பிரதான மேடைக்கு கூடுதலாக, மூன்று துணை நிலைகள் உள்ளன. ஆகஸ்ட் 27, 1892 அன்று ஏற்பட்ட தீ விபத்தில் கட்டிடம் கடுமையாக சேதமடைந்தது. மறுசீரமைப்புப் பணிகளுக்குப் பிறகு, ஓபரா மீண்டும் திறக்கப்பட்டது மற்றும் கட்டிடம் 1966 வரை பயன்படுத்தப்பட்டது, கட்டிடத்தை இடித்து புதிய இடத்தில் ஒரு தியேட்டர் கட்ட முடிவு செய்யப்பட்டது.

செப்டம்பர் 16, 1966 அன்று, லிங்கன் சென்டரில் ஒரு புதிய ஓபரா ஹால் திறக்கப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்து, உலகின் முன்னணி ஓபரா மேடையான மிலனில் உள்ள வியன்னா ஓபரா ஹவுஸ் மற்றும் லா ஸ்கலா தியேட்டர் ஆகியவற்றுடன் மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவும் கருதப்பட்டது. தியேட்டரின் கலை இயக்குனர்கள் மிகவும் பிரபலமான நடத்துனர்கள் மற்றும் பாடகர்களை அழைப்பதே தங்கள் முக்கிய பணியாக கருதினர். மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவில் ரஷ்ய ஓபரா பாடகர்கள்: சாலியாபின், விஷ்னேவ்ஸ்கயா, ஒப்ராட்சோவா, அட்லாண்டோவ், ஹ்வோரோஸ்டோவ்ஸ்கி, நெட்ரெப்கோ, கசார்னோவ்ஸ்கயா. என்ரிகோ கருசோ தியேட்டரில் பாடினார்.

கிராண்ட் தியேட்டர்

போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு அதன் மேடையில் வாழும் தயாரிப்புகளை விட குறைவான சுவாரஸ்யமானது மற்றும் கம்பீரமானது. தியேட்டர் கட்டிடம் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பெருமை, இது ரஷ்யாவின் தலைநகரான மாஸ்கோவின் மையத்தில் கிரெம்ளின் சுவர்களில் இருந்து வெகு தொலைவில் அமைந்துள்ளது. ஒரு கிளாசிக்கல் பாணியில் தயாரிக்கப்பட்டது, அதன் அம்சங்கள் மற்றும் கோடுகள் அவற்றின் நினைவுச்சின்னம் மற்றும் தனித்துவத்தால் வியக்க வைக்கின்றன. இங்கே நீங்கள் வெள்ளை பெருங்குடலைக் காணலாம், அத்துடன் கட்டிடத்தின் பெடிமென்ட்டை அலங்கரிக்கும் புகழ்பெற்ற குவாட்ரிகாவையும் காணலாம்.

இங்குள்ள அனைத்தும் பெரிய அளவிலான மற்றும் பிரமாண்டமானவை - கட்டடக்கலை குழுமத்தின் வடிவங்கள் முதல் அணியின் அளவு வரை. மண்டபம் ஒரு ஆடம்பரமான சிவப்பு நிறத்தில் செய்யப்பட்டு தங்கத்தால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, ஐந்து அடுக்குகளைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் ஒரு அற்புதமான பெரிய படிக சரவிளக்கால் ஒளிரும். ஒரே நேரத்தில் 2,000க்கும் மேற்பட்ட பார்வையாளர்கள் இங்கு நிகழ்ச்சியைப் பார்க்கலாம்! போல்ஷோய் தியேட்டர் ஊழியர்கள் 2,000 க்கும் மேற்பட்ட ஊழியர்களைக் கொண்டுள்ளனர் - நிர்வாகம், தொழில்நுட்ப ஊழியர்கள், கலைத் தொழிலாளர்கள் மற்றும் பல தகுதி வாய்ந்த நிபுணர்கள். போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் பல ஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகள் தோன்றின, அதன்பிறகு, போல்ஷோய் பிறந்தது முதல் இன்றுவரை, 1000 க்கும் மேற்பட்ட பிரீமியர்கள் இங்கு காட்டப்பட்டுள்ளன. போல்ஷோய் தியேட்டர் ஆர்கெஸ்ட்ராவும் பெருமைப்பட ஒரு காரணம். அவர் மிக உயர்ந்த தொழில்முறை மூலம் வேறுபடுகிறார்.

தியேட்டரின் வரலாறு மார்ச் 1776 இல் தொடங்குகிறது. பிரமாண்ட திறப்பு விழா டிசம்பர் 30, 1780 அன்று நடந்தது. 2005-2013 வரை, போல்ஷோய் தியேட்டரில் புனரமைப்பு மேற்கொள்ளப்பட்டது. புதுப்பிக்கப்பட்ட தியேட்டரில் இப்போது மற்றொரு ஆடிட்டோரியம் உள்ளது - நிலத்தடி ஒன்று, இது தியேட்டர் சதுக்கத்தின் கீழ் அமைந்துள்ளது.

வியன்னா ஓபரா ஹவுஸ் - ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் மையம்

முதலாவதாக, வியன்னா ஓபரா ஹவுஸ் என்பது மொஸார்ட்டின் பெரும்பாலான ஓபராக்களின் முதல் காட்சிகள் நடந்த தியேட்டர் ஆகும். வியன்னா ஓபரா ஹவுஸின் வரலாறு 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் வியன்னாவில் நீதிமன்ற ஓபராவாக இருந்தபோது தொடங்குகிறது.

இன்று, இந்த ஓபரா ஹவுஸ் ஆஸ்திரியாவின் மூன்று முன்னணி ஐரோப்பிய இசை அரங்குகளில் ஒன்றாகும், நீங்கள் ஓபராவுக்குச் சென்றிருக்கவில்லை என்றால், நீங்கள் வியன்னாவைப் பார்த்ததில்லை. வியன்னா ஸ்டேட் ஓபரா மிகப்பெரிய ஆஸ்திரிய ஓபரா ஹவுஸ் ஆகும், இது ஆஸ்திரியாவில் இசை கலாச்சாரத்தின் மையம், 1918 வரை வியன்னா கோர்ட் ஓபரா. தற்போது வியன்னா ஸ்டேட் ஓபராவைக் கொண்ட கட்டிடம் 1869 இல் கட்டப்பட்டது மற்றும் நீண்ட காலமாக உலகின் மிகச்சிறந்த தியேட்டர் கட்டிடங்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. மொஸார்ட்டின் ஓபரா டான் ஜியோவானியின் தயாரிப்பில் தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது.

1945 ஆம் ஆண்டில், வியன்னா குண்டுவெடிப்பின் போது தியேட்டர் கட்டிடம் அழிக்கப்பட்டது. பத்து ஆண்டுகளாக, தியேட்டரின் நிகழ்ச்சிகள் மற்ற மேடைகளில் நிகழ்த்தப்பட்டன. 1955/56 இன் புதிய சீசன் மட்டுமே மீட்டெடுக்கப்பட்ட கட்டிடத்தில் தொடங்கியது. வியன்னா ஸ்டேட் ஓபரா வியன்னா கிளாசிக்கல் பள்ளியின் சிறந்த மரபுகளின் பாதுகாவலராகக் கருதப்படுகிறது, முதலில், மொஸார்ட் பள்ளி. வருடத்திற்கு ஒரு முறை, ஓபராவின் மேடை மற்றும் ஸ்டால்கள் ஒரு இரவு ஒரு பெரிய பால்ரூமாக மாயமாக மாற்றப்படுகின்றன - உலகப் புகழ்பெற்ற வியன்னா ஓபரா பால் இங்கே நடத்தப்படுகிறது. பின்னர், ஆஸ்திரியாவின் ஜனாதிபதியின் முன்னிலையில், நீண்ட மாலை ஆடைகள் மற்றும் வால்களில் நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட ஜோடி அறிமுக வீரர்கள் இந்த பந்துகளின் பந்துகளைத் திறக்கிறார்கள். பந்தின் கௌரவத் தலைவர் ஆஸ்திரியாவின் ஜனாதிபதி ஆவார். இந்த மாயாஜால நிகழ்விற்குச் செல்வது மிகவும் கடினம் - டிக்கெட்டுகள் பல மாதங்களுக்கு முன்பே விற்றுத் தீர்ந்துவிட்டன!

சிட்னி ஓபரா ஹவுஸ்.

உலகின் மிக அழகான ஓபரா ஹவுஸ் சிட்னி, உள்ளேயும் வெளியேயும் உள்ளது! இந்த கட்டிடத்தின் வரலாறு 1956 இல் தொடங்கியது, புதிய ஓபரா ஹவுஸிற்கான வடிவமைப்பு போட்டிக்கு 233 திட்டங்கள் சமர்ப்பிக்கப்பட்டன. ஜனவரி 1957 இல், கட்டிடக் கலைஞர் ஜோர்ன் உட்சன் போட்டியின் வெற்றியாளராக அறிவிக்கப்பட்டார், ஆரம்ப கணக்கீடுகளின்படி, சிட்னி ஓபரா ஹவுஸின் கட்டுமானம் சுமார் 4 ஆண்டுகள் நீடிக்கும், மேலும் இந்த திட்டத்தின் விலை $7 மில்லியனாக இருக்க வேண்டும். உண்மையில், இதன் விலை 102 மில்லியன். டாலர்கள். ஓபரா ஹவுஸின் மாதிரியை உருவாக்க படைப்பாளிகளுக்கு 7 ஆண்டுகள் ஆனது மற்றும் திட்டத்தை உயிர்ப்பிக்க 17 ஆண்டுகள் ஆனது. தியேட்டர் கட்டும் பணி 1959 இல் தொடங்கியது. அக்டோபர் 20, 1973 அன்று ராணி இரண்டாம் எலிசபெத் அவர்களால் பொது மக்களுக்கு SOT திறக்கப்பட்டது. கட்டிடத்தின் பரப்பளவு 1.75 ஹெக்டேர். அதன் உயரம் 183 மீட்டரை எட்டும், அதன் அகலமான இடத்தில் அதன் அகலம் சுமார் 120 மீட்டர். SOT பாய்மரங்கள் மூன்று கிரேன்களைப் பயன்படுத்தி கட்டப்பட்டன. கட்டிடத்தின் கட்டுமானத்தில் 6,223 சதுர மீட்டர் பயன்படுத்தப்பட்டது. மீ கண்ணாடி. தனித்துவமான புஷ்பராகம் வண்ண கண்ணாடி சிறப்பு வரிசையில் செய்யப்பட்டது. மிக உயர்ந்த SOT கூரை ஷெல் கடல் மட்டத்திலிருந்து 67 மீட்டர் உயரத்தில் உள்ளது, இது 22-அடுக்கு கட்டிடத்தின் உச்சிக்கு சமம். திரையரங்கில் கிராண்ட் ஆர்கன் உள்ளது - உலகின் மிகப்பெரிய இயந்திர உறுப்பு, 10,154 குழாய்கள், பொது மக்களுக்கு ஆண்டுக்கு 363 நாட்களும் திறந்திருக்கும் - இது கிறிஸ்துமஸ் தினம் மற்றும் புனித வெள்ளி அன்று மூடப்படும். ஆண்டு முழுவதும், தியேட்டர் ஊழியர்கள் தினசரி மற்றும் கடிகாரத்தை சுற்றி வேலை செய்கிறார்கள். அக்டோபர் 2013 இல், SOT தனது 40வது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாடியது. SOT உலகின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடிய கட்டிடங்களில் ஒன்றாகும், இது ஆஸ்திரேலியாவின் சின்னமாகும்.

GATOB இம். அபய

ஓபரா ஹவுஸ் பெயரிடப்பட்டது அபயா 1934 இல் உருவாக்கப்பட்டது, ஜனவரி 13 அன்று முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது - முக்தார் அவுசோவின் லிப்ரெட்டோவுடன் இசை நகைச்சுவை “ஐமன் ஷோல்பன்”. எவ்ஜெனி புருசிலோவ்ஸ்கி கஜகஸ்தானின் தேசிய ஓபரா கலைக்கு அடித்தளம் அமைத்த முதல் நாடக இசையமைப்பாளர் ஆனார். பின்வரும் நிகழ்ச்சிகள்: "கிஸ் ஜிபெக்" (1934), "ஜால்பைர்" (1935), "எர் டார்ஜின்" (1936). 1938 ஆம் ஆண்டில், P. சாய்கோவ்ஸ்கியின் பாலே "ஸ்வான் லேக்" ஒரு பாலே குழுவின் உருவாக்கத்தின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது, அதே நேரத்தில் V. வாலிகானோவின் முதல் கசாக் பாலே "கல்கமன் மற்றும் மாமிர்" அரங்கேற்றப்பட்டது. 1941 ஆம் ஆண்டில், ஒரு புதிய தியேட்டர் கட்டிடம் கட்டத் தொடங்கியது, அது மிக அழகான மற்றும் நினைவுச்சின்ன கட்டிடமாக இருந்தது. 1944 ஆம் ஆண்டில், ஸ்டேட் அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் பிரமாண்ட திறப்பு நடந்தது, 1945 ஆம் ஆண்டில் அதற்கு அபாயின் பெயரிடப்பட்டது. 2000 ஆம் ஆண்டு நிறைவடைந்த மறுசீரமைப்பிற்குப் பிறகு, எங்கள் தியேட்டர் இன்னும் அழகாக மாறியது! இந்த ஆண்டு தியேட்டர் அதன் 70 வது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாடியது.

சூரிச்சில் உள்ள ஓபரா ஹவுஸ்

சுவிட்சர்லாந்தில் மட்டுமல்ல, அதன் எல்லைகளுக்கு அப்பாலும் பிரபலமானது. இது ஐரோப்பாவின் முக்கிய கட்டங்களில் ஒன்றாகும்.

ஓபரா ஹவுஸ் கட்டிடம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் சூரிச் ஏரியின் கரையில் வளர்ந்தது. சூரிச்சில் உள்ள இந்த கட்டிடம் ஐரோப்பாவில் மின்சார விளக்குகளுடன் கூடிய முதல் ஓபரா ஹவுஸ் ஆனது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 70 களில், பழைய தியேட்டரை இடித்து புதியதைக் கட்டுவது பற்றி கேள்வி எழுந்தது, ஆனால் பொது அழுத்தத்தின் கீழ், பழங்கால கட்டிடத்தைப் பாதுகாத்து, மறுசீரமைப்பை மேற்கொள்ள முடிவு செய்யப்பட்டது.

ரோகோகோ பாணியில் உள்ள ஆடம்பர மண்டபம் 1,200 பார்வையாளர்களை அமர வைக்கிறது மற்றும் அதன் சிறந்த ஒலியியலுக்கு இன்னும் பிரபலமானது. கட்டிடத்தின் முகப்பில் சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் மார்பளவு அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது: வெபர், மொஸார்ட், வாக்னர், கோதே, ஷேக்ஸ்பியர்.

1984 இல், புதுப்பிக்கப்பட்ட தியேட்டர் மீண்டும் அதன் கதவுகளைத் திறந்தது. தியேட்டரின் திறமையானது பிரபலமான படைப்புகளின் அசல் விளக்கங்களுடன் பல பிரீமியர்களை உள்ளடக்கியது.

தியேட்டர் கட்டிடம் 1776-17778 இல் கட்டிடக் கலைஞர் கியூசெப் பியர்மரினியின் வடிவமைப்பின் படி கட்டப்பட்டது. சாண்டா மரியா டெல்லா ஸ்கலா தேவாலயத்தின் தளத்தில், தியேட்டரின் பெயர் வந்தது.

இந்த தியேட்டர் ஆகஸ்ட் 3, 1778 அன்று அன்டோனியோ சாலியரியின் ஓபரா "ஐரோப்பா அங்கீகரிக்கப்பட்டது" தயாரிப்பில் திறக்கப்பட்டது. இரண்டாம் உலகப் போரின் போது, ​​தியேட்டர் கட்டிடம் 1946 இல் அழிக்கப்பட்டு மீட்டெடுக்கப்பட்டது. தியேட்டர் கட்டிடம் பல முறை புதுப்பிக்கப்பட்டது. கடைசி மறுசீரமைப்பிற்குப் பிறகு, 2004 இல், முதல் இசை வேலை மீண்டும் A. Salieri இன் ஓபரா "அங்கீகரிக்கப்பட்ட ஐரோப்பா" ஆகும்.

லா ஸ்கலா தியேட்டர் என்பது உலகெங்கிலும் உள்ள இசைக்கலைஞர்களின் நேசத்துக்குரிய இலக்காகும். இந்த தியேட்டரின் பாடகர் அல்லது நடத்துனரின் இடம் ஒரு சர்வ வல்லமையுள்ள அழைப்பு அட்டை. அவளுடன் அவர் எப்போதும் மற்றும் எல்லா இடங்களிலும் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுவார்.

லா ஸ்கலா உலக கிளாசிக்ஸைக் குறிக்கும் ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்களைக் காட்சிப்படுத்துகிறது, மேலும் பல்வேறு நாடுகளைச் சேர்ந்த சிறந்த கலைஞர்கள் நிகழ்த்துகிறார்கள். ஓபரா கலை நிகழ்ச்சிகள் முதன்முதலில் அரங்கேறியது இத்தாலியில் தான்.

ஸ்லைடு 2

பாடத்தின் நோக்கம்

உலக மக்களின் நாடகக் கலையைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள். வெவ்வேறு மக்களிடையே பொதுவான தியேட்டர் வகைகள் என்ன என்பதைக் கண்டறியவும். ஆக்கப்பூர்வமான பணியை முடிப்பதன் மூலம் பெற்ற அறிவை ஒருங்கிணைக்கவும்.

ஸ்லைடு 3

நூ தியேட்டர்

நூ அல்லது நூகாகு என்பது ஜப்பானின் கடுமையான நாடகக் கிளாசிக் ஆகும். இது ஜப்பானில் பாரம்பரிய நாடகக் கலையின் முதல் வளர்ந்த வடிவமாகும். புகாகுவின் பிரபுத்துவ கலைக்கு கூடுதலாக, 8 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், நாட்டுப்புற நாடகக் கலையான சங்ககு ஜப்பானுக்கு பிரதான நிலப்பரப்பில் இருந்து கொண்டு வரப்பட்டது: காமிக் மிமன்ஸ், காமிக் ஸ்கிட்ஸ் மற்றும் கதைகள், நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள், அக்ரோபாட்டிக்ஸ், மேஜிக் தந்திரங்கள், ஏமாற்று வித்தை, பொம்மலாட்டம் போன்றவை. 11 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் சங்ககுவில் இருந்து சருகாகு கலை வளர்ந்தது, இதில் பங்கேற்பாளர்கள் சமூகத்தின் கீழ்மட்டத்தில் இருந்து வந்தவர்கள். மத விடுமுறை நாட்களில், விசுவாசிகளின் கூட்டம் தேவாலயங்களில் குவிந்தபோது அவர்கள் தங்கள் கலையை வெளிப்படுத்தினர். சருகாகு கலை விரைவாக பிரபலமடைந்தது, மேலும் 12 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பல தொழில்முறை சருகாகு குழுக்கள் தோன்றின, பெரிய கோயில்கள் மற்றும் மடாலயங்களால் ஆதரிக்கப்பட்டன, அவற்றில் பணக்காரர்கள் "சா" என்று அழைக்கப்படும் சருகாகு நடிப்பு குழுக்களைக் கொண்டிருந்தனர். இதன் விளைவாக ஐக்கியப்படுவதற்கான வாய்ப்பு நீதிமன்றத்திலிருந்தும் கிராமப்புற பாடல்கள் மற்றும் நடனங்களிலிருந்தும் கடன் வாங்குவதன் மூலம் சருகாகு கலையை வளப்படுத்த முடிந்தது. நாடகக் கலையின் ஒரு சிறப்பு வடிவம், ச-ருகாகு நோ நூ, எழுந்தது, இது எதிர்கால நூ நாடகத்தின் முன்மாதிரியாக மாறியது, மேலும் சருகாகுவின் நகைச்சுவைக் கூறுகள் கியோஜனாக வளர்ந்தது - ஒரு நாட்டுப்புற நகைச்சுவை நாடக வகை. அதே நேரத்தில், கிராமப்புறங்களின் பாடல்கள் மற்றும் நடனங்களின் அடிப்படையில் நாடகக் கலை வளர்ந்தது - டெங்காகு, டெங்காகு நோ நூ, இது 14 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் சருகாகு நோ நூவுடன் இணைந்தது. அவர்களின் அடிப்படையில், இரண்டு சிறந்த ஜப்பானிய நாடக பிரமுகர்களான கனாமி மற்றும் ஜீமி நூ தியேட்டரை உருவாக்கினர்.

ஸ்லைடு 4

நிகழ்ச்சிகள் சடங்கு இயல்புடையவை மற்றும் சிறப்பு சந்தர்ப்பங்களில் நடத்தப்பட்டன: ஆட்சிக்கு வருவது, நிலப்பிரபுக்களின் திருமணம், உயர் பதவிகளுக்கு நியமனம், உயர் அதிகாரிகளின் மகன்கள் பிறப்பு, அவர்களின் வயதுக்கு வருவது. உன்னதமானவர்கள் மட்டுமே நிகழ்ச்சிக்கு அழைக்கப்பட்டனர். நிகழ்ச்சி பல நாட்கள் நீடித்தது; 5 ஆயிரம் பேர் மட்டுமே கலந்து கொள்ள முடியும். அழைப்பிதழ்கள் கிடைப்பது கடினமாக இருந்ததால் செல்வாக்கு மிக்கவர்களிடையே போராட்டம் ஏற்பட்டது. நிகழ்ச்சியில் அழைக்கப்பட்டவர்கள் பரிசுகளையும் உபசரிப்புகளையும் பெற்றனர்.

ஸ்லைடு 5

நிகழ்ச்சிகள் ஒரு மர மேடையில் நடந்தன, அதன் மேல் மரக் கம்பங்களில் கூரை உயர்ந்தது. மேடை 3 பக்கங்களிலும் திறந்திருந்தது, பின் சுவரில், ஒரு பைன் மரம் ஒரு தங்க பின்னணியில் சித்தரிக்கப்பட்டது - நீண்ட ஆயுளின் சின்னம் மற்றும் பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு நல்ல வாழ்த்து. ஆரம்பத்தில், பார்வையாளர்கள் தரையில் பாய்களில் அமர்ந்தனர், இப்போது அவர்கள் நாற்காலிகளை வைத்தார்கள். ஆர்கெஸ்ட்ரா பின்புற சுவருக்குப் பின்னால் அமைந்துள்ளது, மேலும் KOKEN அவர்களுடன் அமர்ந்திருக்கிறார் - நடிகர்கள் தங்கள் முகமூடி, விக் அல்லது உடையை சரிசெய்ய உதவுபவர். நடிகர்கள் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலிருந்து பாரம்பரிய ஜப்பானிய ஆடைகளை அணிந்துள்ளனர். தலையில் விக் மற்றும் முகத்தில் முகமூடிகள் உள்ளன.

ஸ்லைடு 6

முகமூடிகள் மரத்தால் செய்யப்பட்டன மற்றும் ஒரு சிறப்பு வார்னிஷ் பூசப்பட்டன. முகமூடிகள் ஆண்கள் மற்றும் பெண்கள் என பிரிக்கப்பட்டன. ஆண் - வயதானவர்கள், இளைஞர்கள், சிறுவர்கள், பிரபுக்கள், சாமானியர்கள், நல்லவர்கள், தீயவர்கள், குருடர்கள், கடவுள்கள் மற்றும் பேய்களின் முகமூடிகள். பெண்கள் - பெண்கள், நடுத்தர வயது பெண்கள், வயதான பெண்கள், பைத்தியம், பொறாமை, அழகான, அசிங்கமான, பேய்கள். ஆர்கெஸ்ட்ரா புல்லாங்குழல் (ஃபியூ), டிரம்ஸ் (கோட்சுசுமி, ஓட்சுசுமி, டைகோ) வாசித்தது.

ஸ்லைடு 7

ஸ்லைடு 8

கபுகி தியேட்டர்

ஜப்பானில் பாரம்பரிய தியேட்டர். இது பாடல், இசை, நடனம் மற்றும் நாடகம் ஆகியவற்றின் தொகுப்பாகும், கலைஞர்கள் சிக்கலான ஒப்பனை மற்றும் பெரிய குறியீட்டு சுமை கொண்ட ஆடைகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர். அனைத்து பாத்திரங்களும் பெண்களால் நடிக்கப்படுகின்றன. ஆரம்பத்தில், கபுகி பெரும்பாலும் முரட்டுத்தனமான மற்றும் ஆபாசமான நிகழ்ச்சிகளாக இருந்தது; பல நடிகைகள் ஒழுக்கக்கேடான வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்துகிறார்கள். இதன் காரணமாக, கபுகி சில சமயங்களில் அதன் பெயருக்காக "பாடுதல் மற்றும் நடனமாடும் நாடக அரங்கம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. பின்னர், பெண்களின் இடத்தை சிறுவர்கள் ஆக்கிரமித்தனர், அவர்கள் அணுகுவதற்கு குறைவாகவே இல்லை. 1653 முதல், தியேட்டரில் ஆண்கள் மட்டுமே நடிக்க அனுமதிக்கப்பட்டனர். பெண் வேடங்களில் நடிக்கும் நடிகர்கள் ஒன்னகதா அல்லது ஓயாமா என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள்

ஸ்லைடு 9

ஸ்லைடு 10