அழகிய உருவப்படங்களில் கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கியின் குடும்ப ஆல்பம்: அதிக விலை காரணமாக ட்ரெட்டியாகோவ் வாங்க முடியாத ஓவியங்கள். மாகோவ்ஸ்கி கான்ஸ்டான்டின் எகோரோவிச்: கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கியின் சிறு சுயசரிதை என்ற தலைப்புகளுடன் பணிபுரிகிறார்

கான்ஸ்டான்டின் எகோரோவிச் மாகோவ்ஸ்கி ஜூன் 20, 1839 அன்று மாஸ்கோவில் பரம்பரை பிரபு எகோர் இவனோவிச் மாகோவ்ஸ்கியின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். E.I. மாகோவ்ஸ்கி ஒரு சேகரிப்பாளர், அமெச்சூர் கலைஞர், கலை வகுப்பின் நிறுவனர்களில் ஒருவர், இது பின்னர் மாஸ்கோ ஓவியம் மற்றும் சிற்பம் ஆனது. 1840-1850 களில், மாகோவ்ஸ்கி வீடு மையங்களில் ஒன்றாக இருந்தது கலை வாழ்க்கைமாஸ்கோ. இந்த குடும்பம் கலைஞர்களின் முழு விண்மீனை உருவாக்கியது - அவர்கள் யெகோர் இவனோவிச்சின் நான்கு குழந்தைகள் மற்றும் மூன்று பேரக்குழந்தைகள். அவர்களில் மிகவும் பிரபலமானவர்கள் கான்ஸ்டான்டினின் இளைய சகோதரர், கலைஞர் விளாடிமிர் மாகோவ்ஸ்கி மற்றும் அவரது மகன் செர்ஜி, ஒரு கலை விமர்சகர்.

கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கி தனது தந்தையின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் நான்கு வயதில் வரையத் தொடங்கினார், அவரது வீட்டு சேகரிப்பிலிருந்து வேலைப்பாடுகளை நகலெடுத்தார். 1851 ஆம் ஆண்டில், அவர் மாஸ்கோ ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங் அண்ட் சிற்பத்தில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் ஸ்காட்டி மற்றும் எஸ்கே ஆகியோருடன் படித்தார், அதே நேரத்தில் அவரது நண்பர் ட்ரோபினின் ஆலோசனையைப் பயன்படுத்தினார். மாகோவ்ஸ்கியின் உருவாக்கத்தின் போது, ​​பொதுமக்களின் சிலை கே.பி. Tropinin-Bryullov செல்வாக்கு தீர்க்கமானதாக இருந்தது தொடக்க நிலைகலைஞரின் படைப்பாற்றல். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது அவரது உருவப்படங்களில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. இந்த வகையிலேயே மாகோவ்ஸ்கி சாதித்தார் மிகப்பெரிய வெற்றி. அவனது ஒன்று ஆரம்ப வேலைகள் N. A. நெக்ராசோவின் உருவப்படம்.

அக்டோபர் 1857 இல், மகோவ்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நுழைந்தார். அவர் படித்தார் வரலாற்று ஓவியம்பேராசிரியர் ஏ.டி.மார்கோவ் உடன். 1860 ஆம் ஆண்டில், அவர் முதன்முறையாக ஒரு கல்விக் கண்காட்சியில் பங்கேற்றார், "கோயிலில் இருந்து வணிகர்களை வெளியேற்றிய பிறகு பார்வையற்றவர்களைக் கிறிஸ்துவின் குணப்படுத்துதல்" என்ற ஓவியத்தைக் காட்டினார், மேலும் 1861 ஆம் ஆண்டில் அவர் "கரோன் டிரான்ஸ்போர்ட்டிங் சோல்ஸ் அகிராஸ் தி ரிவர் ஸ்டைக்ஸ்" என்ற ஓவியத்தை வழங்கினார். கண்காட்சி. மாகோவ்ஸ்கி இந்த இரண்டு படைப்புகளையும் ஒரு சிறிய தங்கப் பதக்கத்திற்காக சமர்ப்பித்தார், ஆனால் அதைப் பெறவில்லை. அவரது மூன்றாவது படமான "ஏஜெண்ட்ஸ் ஆஃப் டிமிட்ரி தி ப்ரிடெண்டர் கில் தி சன் ஆஃப் போரிஸ் கோடுனோவ்" க்கு மட்டுமே இந்த விருது வழங்கப்பட்டது. மகோவ்ஸ்கி ஒரு பெரிய தங்கப் பதக்கத்திற்கான போட்டியில் அனுமதிக்கப்பட்டார். ஆனால் 1863 இல் அவர் புகழ்பெற்ற "14 கிளர்ச்சியில்" பங்கேற்றார். ஒரு தலைப்பில் ஒரு திட்டத்தை எழுத மறுத்த பெரிய தங்கப் பதக்கத்திற்கான பதினான்கு வேட்பாளர்களில் ஸ்காண்டிநேவிய புராணம்ஒரு தலைப்பை சுதந்திரமாகத் தேர்ந்தெடுக்கும் உரிமையைக் கோரி, மாகோவ்ஸ்கி கலை அகாடமியை விட்டு வெளியேறினார், பட்டத்தை மட்டுமே பெற்றார். குளிர் கலைஞர்வரலாற்று மற்றும் உருவப்பட ஓவியத்தில் இரண்டாம் பட்டம்.

முகம் கொண்ட அறையின் பொக்கிஷங்கள். 1890 ஹெர்ரிங் மீன். 1867 கெய்ரோவில் டெர்விஷ். 1875 எகிப்திய பெண் குழந்தையுடன். 1875
மனைவி பேரரசி மரியா ஃபியோடோரோவ்னாவின் உருவப்படம் அலெக்ஸாண்ட்ரா IIIஒரு கிளாஸ் தேன் சரோன் இறந்தவர்களின் ஆத்மாக்களை ஸ்டைக்ஸ் ஆற்றின் குறுக்கே கொண்டு செல்கிறது. சரோன் இறந்தவர்களின் ஆன்மாக்களை மாற்றுகிறார் மீதுஸ்டிக்ஸ் நதி. புறநகரில்
குடும்ப சித்திரம். 1882 ரஷ்ய அழகு முத்தமிடும் சடங்கு மரியா மிகைலோவ்னா வோல்கோன்ஸ்காயாவின் உருவப்படம். 1905
Z.N இன் உருவப்படம். யூசுபோவா. கலைஞரின் குழந்தைகளின் உருவப்படம். கவுண்ட் செர்ஜி ஜார்ஜிவிச் ஸ்ட்ரோகனோவின் உருவப்படம். 1882 கவர்னர் ஜெனரலின் உருவப்படம் கிழக்கு சைபீரியாகவுண்ட் பி.பி. 1863
இரண்டாம் அலெக்சாண்டரின் உருவப்படம். 1881 அட்மிரால்டீஸ்காயா சதுக்கத்தில் மாஸ்கோ சாவடிகளில் மஸ்லெனிட்சாவின் போது நடைபாதையில் நாட்டுப்புற விழாக்கள்
வயலில் விவசாயிகளின் மதிய உணவு. அறுவடை செய்பவர். 1871 பெண் உருவப்படம்
இடியுடன் கூடிய மழையில் இருந்து ஓடும் குழந்தைகள், ஃப்ளோராவாக உடையணிந்துள்ளனர். சதுரத்தில் மினின் நிஸ்னி நோவ்கோரோட்நன்கொடை அளிக்க மக்களை அழைக்கிறது. மினின் மேல்முறையீடு. ஹாவ்தோர்ன்
ஜன்னலில் ஹாவ்தோர்ன். ஜன்னலில் ஒரு உன்னத பெண். பல்கேரிய தியாகிகள்.

ஒன்றரை தசாப்தங்களாக, கலைஞரின் மனைவி யூலியா பாவ்லோவ்னா மகோவ்ஸ்கயா அவரது அருங்காட்சியகம், உருவப்படங்களுக்கான மாதிரி, வரலாற்று ஓவியங்கள்மற்றும் புராண கலவைகள். இந்த உருவப்படம்அவர்களிடையே ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது, மாதிரியின் முழுமை, ஓவியத்தின் அழகு மற்றும் செயல்படுத்தும் திறன் ஆகியவற்றால் ஈர்க்கிறது.

சமகாலத்தவர்கள் யூலியா பாவ்லோவ்னாவின் அழகை ஒருமனதாக பாராட்டினர். ரெபின் அவளை "வர்ணிக்க முடியாத அழகு தேவதை" என்று அழைத்தார். குடும்ப புராணத்தின் படி, உருவப்படத்தின் தோற்றம் தற்செயலானது. மனைவி அடர் சிவப்பு வெல்வெட் ஹூட் மற்றும் நீல நிற ரிப்பன் அணிந்து கலைஞரின் ஸ்டுடியோவுக்குச் சென்றார். கான்ஸ்டான்டின் யெகோரோவிச், ஆர்வத்துடன் சில கேன்வாஸில் பணிபுரிந்தார், முதலில் அவள் மீது கவனம் செலுத்தவில்லை, அவள், ஒரு நாற்காலியில் அமர்ந்து, ஒரு தந்தம் கத்தியால் புத்தகத்தின் பக்கங்களை வெட்டத் தொடங்கினாள். கலைஞர் திரும்பி, கைக்கு வந்த முதல் குறுகிய கேன்வாஸை உடனடியாக ஈசல் மீது வைத்து, அவரது மனைவியின் நிழற்படத்தை அவள் கைகளில் ஒரு புத்தகத்துடன் வரைந்தார். மூன்று அமர்வுகளில் உருவப்படம் முடிக்கப்பட்டது, முழு நகரமும் அதைப் பற்றி பேசுகிறது.

"இந்த கிரிம்சன் ஆடை எங்கள் சாம்பல் அன்றாட வாழ்க்கையின் மந்தமான டோன்களில் கூர்மையான உயர் குறிப்பு போல் மோதிரங்கள்" என்று அவரது சமகாலத்தவர்களில் ஒருவர் எழுதினார்.

டிசம்பர் 1863 இல், மாகோவ்ஸ்கி I.N Kramskoy ஏற்பாடு செய்த ஆர்டெல் ஆஃப் ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸில் சேர்ந்தார், ஆனால் நீண்ட காலமாக உறுப்பினராக இல்லை. அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் இருந்தபோது, ​​1862 இல் ஒரு அமர்வில் லண்டனில் உள்ள ரஷ்ய தூதரகத்திற்காக அலெக்சாண்டர் II இன் உருவப்படத்தை வரைந்ததன் மூலம் புகழ் பெற்றார். மகோவ்ஸ்கியின் ஆரம்பத்திலேயே பேரரசரிடமிருந்து கவனம் படைப்பு பாதைகலைஞரின் விரைவான பிரபலத்திற்கு பங்களித்தது. இதைத் தொடர்ந்து, அவர் உயர்மட்ட அதிகாரிகளின் உருவப்படங்களை வரைவதற்குத் தொடங்கினார் - கவுண்ட் என்.என்.முராவியோவ்-அமுர்ஸ்கி, கவுண்ட் வி.ஏ. Leuchtenbergsky மற்றும் பலர் 1860 களில், அவரது வருவாயைப் போலவே அவரது வாடிக்கையாளர்களின் எண்ணிக்கையும் வேகமாக வளர்ந்தது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பிரபுக்களின் சிறந்த ஓவிய ஓவியராக மதச்சார்பற்ற நியமித்த உருவப்படம் அவருக்குத் தகுதியான புகழைக் கொண்டு வந்தது. அவர் ரஷ்யாவில் மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்களில் ஒருவராக ஆனார். அதே நேரத்தில், பணக்காரர் உருவப்படம் பொருள்பல உருவ அமைப்புகளை உருவாக்குவதில் அவர் அதைப் பயன்படுத்தினார்.
1866 இல் மாகோவ்ஸ்கி நெருங்கிவிட்டார் இசை உலகம்பீட்டர்ஸ்பர்க், ஒரு கலைஞரை மணந்தார் நாடகக் குழுஇம்பீரியல் தியேட்டர்ஸ் இ.டி. புர்கோவா. அவர்களின் வீட்டிற்கு சென்றேன் பிரபல இசைக்கலைஞர்கள், பாடகர்கள், காமன்வெல்த் இசையமைப்பாளர்கள் " வலிமைமிக்க கொத்து" உருவப்படம் இந்தக் காலத்தைச் சேர்ந்தது ஓபரா பாடகர் O.A பெட்ரோவா, Peredvizhniki யதார்த்தவாதத்தின் மரபுகளில் நிகழ்த்தப்பட்டது.

மலர்கள். 1884
மாதிரி. 1858
ஹெர்ரிங் பெண்
1874. ஒரு சிறுவனின் உருவப்படம்



சிறிய பழங்கால வியாபாரி. 1884

கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கி 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்யாவின் மிகப்பெரிய ஓவியர்கள் மற்றும் ஓவியர்களில் ஒருவர். படைப்பு சங்கம்கைபேசி கலை கண்காட்சிகள், வகை வரலாற்று படைப்புகளை எழுதியவர், சிறந்த திறமையும் திறமையும் கொண்டவர்.

விதி இந்த கலைஞருக்கு சாதகமாக இருந்தது. அவரது ஓவியங்கள் மிகவும் பிரபலமானவை மற்றும் ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு சேகரிப்பாளர்களால் மிகவும் மதிக்கப்பட்டன. படைப்புகளின் பெரும் பகுதி தனியார் சேகரிப்பில் சேர்ந்தது. IN ரஷ்ய அருங்காட்சியகங்கள்இன்று இந்த மாஸ்டரின் ஓவியங்கள் மிகக் குறைவு, ஏனெனில் அவரது படைப்புகள் வெளிநாட்டு வாங்குபவர்களுக்கு அதிக தேவை இருந்தது.

அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ இல்லை, ஓவியம் “போயார்ஸ்கி திருமண விருந்து 17 ஆம் நூற்றாண்டில்”, இது ட்ரெட்டியாகோவின் வழிமுறைகளுக்கு அப்பாற்பட்டதாக மாறியது, அந்த நேரத்தில் 60,000 ரூபிள் அமெரிக்க நகை மாஸ்டர் ஷுமானுக்கு விற்கப்பட்டது, அவர் மாகோவ்ஸ்கி கேட்டதை விட மூன்று மடங்கு பணம் செலுத்தினார். நிறுவனர் இருந்து வேலை ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி. கலைஞரின் ஓவியங்கள் அவர் விரும்பிய வாழ்க்கையைப் போலவே விலை உயர்ந்தவை. மாஸ்டர் மகிமையின் கதிர்களில் மூழ்கினார், பெண்களை சிலை செய்தார் மற்றும் ஆடம்பரத்தை விரும்பினார்.

குழந்தை பருவம் மற்றும் இளமை

K. E. Makovsky 1839 இல் பிறந்தார். அவரது தந்தை யெகோர் இவனோவிச் மாகோவ்ஸ்கி ஆவார் பிரபல கலைஞர், மாஸ்கோவில் உள்ள ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியின் நிறுவனர்களில் ஒருவரான கான்ஸ்டான்டின் 1857 இல் பட்டம் பெற்றார், இதில் சேர்ந்தார். கல்வி நிறுவனம், பன்னிரண்டு வயது இளைஞனாக. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தின் பல பிரபலமான நபர்கள் குடும்பத்தில் ஆட்சி செய்தனர்.

மூத்த மகன் கான்ஸ்டான்டினைத் தவிர, மற்ற குழந்தைகள் தங்கள் தந்தையின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றினர். யெகோர் இவனோவிச் விளாடிமிர் மற்றும் நிகோலாய் ஆகியோரின் மகன்களும், மகள் அலெக்ஸாண்ட்ராவும் தங்கள் வலிமையையும் திறமையையும் ஓவியம் மற்றும் வரைகலைக்கு அர்ப்பணித்தனர். இரண்டாவது மகள் மரியா மட்டுமே பாடுவதில் தன்னை அர்ப்பணித்தார்.

கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார், அங்கு அவரது திறமையும் கலைத் திறமையும் விரைவாக வெளிப்பட்டன. ஏற்கனவே 1862 இல், ஆர்வமுள்ள கலைஞர் தனது முதல் சிறிய தங்கப் பதக்கத்தைப் பெற்றார் வரலாற்று வேலைபோரிஸ் கோடுனோவின் மகனின் கொலை என்ற தலைப்பில்.

இருப்பினும், மாகோவ்ஸ்கி அகாடமியில் இருந்து வழக்கமான முறையில் பட்டம் பெற வேண்டியதில்லை: 1863 ஆம் ஆண்டில், கான்ஸ்டான்டின் உட்பட 14 மாணவர்கள் கல்வித் தலைமைக்கு ஒரு கோரிக்கையுடன் திரும்பினர். சுதந்திரமான தேர்வுமுக்கிய தங்கப் பதக்கத்திற்காக போட்டியிடுகிறது. ஸ்காண்டிநேவிய புராணங்களின் அடிப்படையில் ஒரு படத்தை வரைவதற்கு மாகோவ்ஸ்கி விரும்பவில்லை.

இந்த உரிமையை மறுத்த பிறகு, குழு உறுப்பினர்கள் அகாடமியை ஒரு ஊழலுடன் விட்டு வெளியேறினர், கலைஞர்களாக 2 வது பட்டப்படிப்பு டிப்ளோமாக்களைப் பெற்றனர், பின்னர் பயணக் கலை கண்காட்சிகளின் சங்கத்தை நிறுவினர். "பதினாலு பேரின் கிளர்ச்சி" என்று அழைக்கப்படுவது பேரரசர் அலெக்சாண்டருக்கு அறிவிக்கப்பட்டது மற்றும் குழுவின் பின்னால் ஒரு ரகசிய ரகசியம் விரைவாக நிறுவப்பட்டது. இரட்டை கவனிப்பு: நகர போலீஸ் மற்றும் ஏகாதிபத்திய ரகசியம்.

படைப்பு பாதை

தனது படிப்பை முடித்த பிறகு, கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கி படைப்பு செயல்பாட்டில் தலைகீழாக மூழ்குகிறார். 1866 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் ஓவியத்திற்கான விருதுகளைப் பெற்றார் " இலக்கிய வாசிப்பு" துர்கனேவின் கதையான “பெஜின் புல்வெளி” கதையின் அடிப்படையில், விவசாய குழந்தைகள் இரவில் குதிரைகளை எவ்வாறு பாதுகாக்கிறார்கள் என்பது பற்றிய அவரது பணிக்காக, மாஸ்டர் பெற்றார். தங்க பதக்கம்கலைஞர் 1வது பட்டம் என்ற பட்டத்துடன். "கேம் ஆஃப் பாட்டி" (1870) ஓவியத்தில் அவர் குழந்தைகளின் கருப்பொருளைத் தொடர்ந்தார், அங்கு படத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் படங்களில் அவற்றின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை அவர் மிகவும் நுட்பமாக கவனித்தார்.

அவரது ஆரம்ப வேலை K. Makovsky ஆழமான சொற்பொருள் உருவாக்குகிறது வகை வேலை. 1870-72 இல், அவரது பேனாவிலிருந்து "டாக்டரின் காத்திருப்பு அறையில்" ஓவியங்கள் வந்தன, இது ஈர்த்தது. பெரும் கவனம்"அட்மிரால்டி சதுக்கத்தில் பூத்கள்", "அறுவடையின் போது விவசாயிகள் மதிய உணவு", "ஒரு குழந்தையின் இறுதிச் சடங்கு" மற்றும் "ஒரு குழந்தையின் இறுதிச் சடங்கு" மற்றும் "அட்மிரால்டி சதுக்கத்தில் பூத்ஸ்" ஆகியவற்றின் வழக்கமான படங்கள், நகைச்சுவை மற்றும் அசல் சதித்திட்டத்தின் வல்லுநர்கள். இடியுடன் கூடிய மழை". 1872-73 ஆம் ஆண்டில், மாகோவ்ஸ்கி "நைடிங்கேல் காதலர்கள்" என்ற ஓவியத்தை உருவாக்கினார், அதற்காக அவருக்கு கலை ஊக்குவிப்பு சங்கம் மற்றும் கல்வியாளர் என்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது.

அதே நேரத்தில், அவர் வெற்றிகரமாக தன்னை முயற்சி செய்கிறார் உருவப்பட வகை, போன்ற படங்களை உருவாக்குதல் பிரபலமான நபர்கள்கலை, அறிவியல் மற்றும் சமூகம், மற்றும் சாதாரண மக்கள்இந்த நேரத்தில், கலைஞரின் பேனாவிலிருந்து "ஏ.ஐ. சுவோரினாவின் உருவப்படம்", "தலைக்கவசத்தில் உள்ள பெண்", "பச்சாண்டே", "ஆரஞ்சு கொண்ட இளம் இத்தாலிய பெண்", "ஹெர்ரிங் கேர்ள்" போன்றவை வந்தன. கலைஞர் ஓ.ஏ. பெட்ரோவின் உருவப்படம் இருந்தது. வி.வி. ஸ்டாசோவ் அவர்களால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டார், அவர் இந்த ஓவியம் உருவப்படத்தில் மிகச் சிறந்த ஒன்று என்று எழுதினார்.

1876 ​​ஆம் ஆண்டில், ஏற்கனவே பிரபலமான மற்றும் தேவை, K. Makovsky ஐரோப்பா மற்றும் ஆசியா ஒரு பயணம் சென்றார், செர்பியா, பல்கேரியா மற்றும் எகிப்து விஜயம். இந்த பயணத்தின் உச்சக்கட்டம் அவரது கேலரியில் சிறந்த சில ஓவியங்களை உருவாக்கியது: "கெய்ரோவில் டெர்விஷ்ஸ்" மற்றும் "பல்கேரிய தியாகிகள்", அத்துடன் உருவப்பட ஓவியங்கள் "அரபு பாய் வித் ஆரஞ்சு", "கெய்ரோ", "எகிப்தியன்" போர்வீரன்".

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், கே. மகோவ்ஸ்கி 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பாயார் வகையின் சகாப்தத்தில் இருந்து ஏராளமான கனமான, கண்கவர் மற்றும் பொழுதுபோக்கு வரலாற்று ஓவியங்களை உருவாக்கினார். மிகப்பெரிய வெற்றிகலை உலகில். இது 17 ஆம் நூற்றாண்டில் பாயர்களின் திருமண விருந்து மற்றும் "தி ஜார்ஸ் சாய்ஸ் ஆஃப் எ பிரைட்" (1887) மற்றும் "போயர் மொரோசோவின் விருந்து" (1895) பற்றிய மேலே குறிப்பிடப்பட்ட படம். அதே நேரத்தில், தொடர்ச்சியான அற்புதமான உருவப்படங்கள் உருவாக்கப்பட்டன: "தி பிளைண்ட் மேன்," "துறவி - கோவில் வரி சேகரிப்பவர்," "ஓபிலியா," மற்றும் ஹாவ்தோர்ன் படங்களுடன் பல கேன்வாஸ்கள்.

மாகோவ்ஸ்கி மூன்று முறை திருமணம் செய்து கொண்டார், பல குழந்தைகளை வளர்த்தார், அவர்களில் ஒருவரான செர்ஜி பின்னர் ஆனார் பிரபல கவிஞர்மற்றும் கலை விமர்சகர். உங்கள் நினைவில் வாழ்க்கை பாதை, மகோவ்ஸ்கி கடவுளால் கொடுக்கப்பட்ட தனது திறமையை மண்ணில் புதைக்கவில்லை, ஆனால் அதை முழுமையாகப் பயன்படுத்தவில்லை என்று எழுதினார். கலைஞர் அவர் வாழ்க்கையை மிகவும் நேசிப்பதாகக் கூறினார், இந்த காதல் அவரை படைப்பாற்றலுக்கு முழுமையாக சரணடைவதைத் தடுத்தது.

மாஸ்டர் 1915 இல் இறந்தார், தெருவில் விழுந்ததில் இருந்து மீளவில்லை, 76 வயதில், இன்னும் ஆக்கப்பூர்வமாக சுறுசுறுப்பாக இருந்தார். மாகோவ்ஸ்கியின் படைப்புகள் உலக கலை ஓவியத்தின் சிறந்த விற்பனையாளர்களில் எப்போதும் உள்ளன.

பயணக் கலை கண்காட்சிகளின் சங்கத்தின் உறுப்பினர்களாக இருந்த கலைஞர்கள் - "பெரெட்விஷ்னிகி" - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில் ரஷ்ய ஓவியத்தில் ஒரு பிரகாசமான அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றனர். இது மிகவும் ரஷ்ய நிகழ்வுகலை வரலாற்றில், அதன் முக்கிய அம்சம் கலை மற்றும் பிரிக்க முடியாத பரஸ்பர செல்வாக்கு இருந்தது பொது வாழ்க்கைநாடுகள்.

விளாடிமிர் எகோரோவிச் மகோவ்ஸ்கி 1972 ஆம் ஆண்டில் பெரெட்விஷ்னிகியின் வரிசையில் சேர்ந்தார், அது உருவான இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அதன் மிகவும் சுறுசுறுப்பான பங்கேற்பாளர்களில் ஒருவராக இருந்தார். இந்த கலை இயக்கத்தின் உச்சம் முழுவதும் மாகோவ்ஸ்கியின் ஓவியங்கள் மிகுந்த கவனத்தை ஈர்த்தன.

சுயசரிதை

அவர் யெகோர் இவனோவிச் மாகோவ்ஸ்கியின் மூன்று மகன்களில் ஒருவர் - ஒரு சிறந்தவர் கலை உருவம்மாஸ்கோ, சேகரிப்பாளர், புகழ்பெற்ற மாஸ்கோ ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை நிறுவனர்களில் ஒருவர். சகோதரர்கள் - கான்ஸ்டான்டின் மற்றும் நிகோலாய் - அதே போல் சகோதரி அலெக்ஸாண்ட்ரா கலைஞர்களானார்கள், மற்ற சகோதரி - மரியா - பாடகி ஆனார். ஒரு குழந்தையாக, விளாடிமிரின் ஆசிரியர்களில் ஒருவர் பிரபலமான வாசிலிட்ரோபினின்.

மாகோவ்ஸ்கியின் முதல் ஓவியங்கள், 15 வயதில் எழுதப்பட்ட “தி பாய் செல்லிங் க்வாஸ்” (1861) வகை ஓவியத்துடன் தொடங்கி, அவரைச் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளைக் கவனிப்பதிலும் அவற்றை கேன்வாஸுக்கு மாற்றுவதிலும் அவரது சிறந்த திறன்களை வெளிப்படுத்தியது. 1861 ஆம் ஆண்டில், அவர் MUZHVZ - ஒரு பள்ளியில் நுழைந்தார், அதன் நிறுவனர்களில் ஒருவர் அவரது தந்தை. "இலக்கிய வாசிப்பு" (1865) ஓவியத்திற்கான பரிசுடன் பட்டம் பெற்றார்.

மாகோவ்ஸ்கியின் பல ஓவியங்கள் அவரது படைப்பு மற்றும் தொழில்முறை வளர்ச்சியில் மைல்கற்களாக அமைந்தன. "விவசாயிகள் காவலர் குதிரைகள்" (1869) கேன்வாஸிற்காக அவர் "முதல் பட்டத்தின் வகுப்பு கலைஞர்" என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார், மேலும் "நைடிங்கேல் காதலர்கள்" (1973) க்காக அவர் ஓவியக் கல்வியாளராக பதவி உயர்வு பெற்றார்.

மாஸ்டரின் வாழ்க்கையில் நிறைய நேரம் எடுத்தது கற்பித்தல் செயல்பாடு. 1882 முதல் 1894 வரை மாஸ்கோ கலை மற்றும் கலாச்சார பள்ளியில் 12 ஆண்டுகள் கற்பித்தார், அடுத்த 24 ஆண்டுகள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில், 1895 இல் உயர் கலைக் கழகத்தின் ரெக்டராக ஆனார். கலை பள்ளிகலை அகாடமியில்.

இறந்தார் பிரபல கலைஞர்பிப்ரவரி 1920 இல் பெட்ரோகிராடில்.

"கேம் ஆஃப் பாட்டி" (1870)

கலைஞர் ஆரம்பத்தில் திருமணம் செய்து கொண்டார், 1869 இல் அவரது முதல் மகன் பிறந்தார், பின்னர் அவர் ஒரு கலைஞரானார் - அலெக்சாண்டர் மாகோவ்ஸ்கி. விளாடிமிர் எகோரோவிச், அவரது ஓவியங்கள் ஏற்கனவே ஒரு தனித்துவமான வகை இணைப்பைக் கொண்டிருந்தன, பின்னர் குழந்தைகளின் கருப்பொருள்களில் அதிக கவனம் செலுத்தினார். அவரது அத்தகைய ஓவியங்களில், ஒரு ஓவியம் தனித்து நிற்கிறது, இது பிரபல சேகரிப்பாளர் பாவெல் மிகைலோவிச் ட்ரெட்டியாகோவ் முதலில் வாங்கியது. இது மாகோவ்ஸ்கிக்கு ஒரு ஓவியராக அவரது இறுதி அங்கீகாரத்தின் அடையாளமாக மாறியது.

விவசாய குழந்தைகள் தங்களுக்கு மிகவும் அணுகக்கூடிய விளையாட்டை விளையாடுகிறார்கள். இது பாப்காஸைப் பயன்படுத்துகிறது - வீட்டு விலங்குகளின் எலும்புக்கூட்டிலிருந்து சிறிய எலும்புகள் - பசுக்கள் அல்லது பன்றிகள். இது துல்லியத்தில் ஒரு போட்டி: ஒரு சிறப்பு க்யூ பந்து (ஈயத்துடன் எடையுள்ள ஹெட்ஸ்டாக்) மூலம் அடிக்கப்பட்ட எலும்புகள் வீரரின் இரையாக மாறும்.

...இப்போது அவர்களுக்கு முக்கிய விஷயம் விளையாட்டாகும், அதில் அவர்கள் முழு ஆர்வத்துடன் தங்களை அர்ப்பணிக்கிறார்கள். ஒருவர் உட்கார்ந்து, கொள்ளையடிப்பதை எண்ணுவதில் கவனம் செலுத்துகிறார், மற்றவர்கள் கவனமாக அடுத்த வீசுதலுக்காக காத்திருக்கிறார்கள். மாகோவ்ஸ்கி, அவரது ஓவியங்கள் அன்றாட விவரங்களில் நுணுக்கத்தால் வேறுபடுகின்றன, உளவியல் நுணுக்கங்களிலும் துல்லியமானது. எல்லா வீரர்களும் தங்கள் சொந்த குணாதிசயங்கள், தங்கள் சொந்த குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளனர். பொதுவான அம்சம் மென்மையான நகைச்சுவை மற்றும் நம்பிக்கை, ஆடைகளின் வறுமை மற்றும் சுற்றியுள்ள கட்டிடங்களின் பாழடைந்தாலும் கூட அழிக்க முடியாதது.

மாகோவ்ஸ்கியின் ஆரம்பகால ஓவியங்கள் விவரங்களின் அதிகப்படியான விரிவாக்கத்தால் வேறுபடுகின்றன, இது சில சமயங்களில் முழுமையான கருத்துடன் குறுக்கிடுகிறது. எதிர்காலத்தில், கலைஞரின் தூரிகை அதிக சுதந்திரத்தைப் பெறும், மேலும் தட்டு மிகவும் ஒருங்கிணைந்ததாக மாறும், இது உள்ளார்ந்த சில பன்முகத்தன்மையைத் தவிர்க்கும், குறிப்பாக, நாங்கள் ஆராய்ந்த படத்தில்.

"தி நைட்டிங்கேல் காதலர்கள்" (1873)

இந்த கேன்வாஸ் வியன்னாவில் நடந்த உலக கண்காட்சியில் ரஷ்ய ஓவியத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது, அங்கு பார்வையாளர்களிடமிருந்து பெரும் கவனத்தைப் பெற்றது.

ஜன்னலுக்கு வெளியே ஒரு நைட்டிங்கேல் ட்ரில் கேட்டது, மூன்று விவசாயிகள் தங்கள் எளிய விருந்துக்கு இடையூறு விளைவித்தனர். ஒன்று, நின்று, உறைந்து, ஜன்னலுக்கு வெளியே பார்த்து, சிறிய பறவையை வெளியே பார்க்க முயன்றது. இரண்டாவது, தனது நண்பர்களை விட தெளிவாக குடித்துவிட்டு, நைட்டிங்கேலின் பாடலின் ஒலிகளை உள்ளங்கையின் அலைகளால் எண்ணுகிறார். மூன்றாவது, மிகவும் மரியாதைக்குரியவர், சிந்தனையுடன் தனது தாடியைக் கிள்ளுகிறார். இங்கே எல்லாமே உயிர் மற்றும் ஒலியால் நிறைந்துள்ளது: ஜன்னலிலிருந்து வரும் ஒளி, கதாபாத்திரங்களின் தோரணைகள் மற்றும் சைகைகள், பானை-வயிற்றில் சூடான சமோவர், எளிமையான ஆனால் "சுவையான" வரையப்பட்ட நிலையான வாழ்க்கை.

சிறந்த தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் இந்த ஓவியத்தின் நன்கு அறியப்பட்ட மதிப்புரை உள்ளது, அவர் ஓவியத்தில் இருந்து வெளிப்படும் நன்மை மற்றும் கவனத்தை மிகவும் பாராட்டினார். சாதாரண மனிதனுக்கு, இது ஒரு ரஷ்ய மொழியை மட்டுமல்ல, உலகளாவிய அளவையும் கொண்டிருந்தது.

"கண்டனம்" (1879)

படிப்படியாக, கலைஞரின் பாடங்கள் உள்ளார்ந்த தன்மையை இழக்கின்றன ஆரம்பகால ஓவியங்கள்கதாபாத்திரங்கள் மீதான நகைச்சுவை மற்றும் முரண்பாடான அணுகுமுறை. கேன்வாஸ்கள் நாடகத்தையும் தெளிவின்மையையும் பெறுகின்றன. புரட்சிகரப் போராட்டத்தின் பாதையை எடுத்த சாமானியர்களையும், அத்தகைய நபர்களை நோக்கி ரஷ்ய மக்களின் பல்வேறு அடுக்குகளின் பிரதிநிதிகளின் அணுகுமுறையையும் சித்தரிக்கும் படத்தின் பல பதிப்புகள் இவை.

அந்த இளைஞன் ஆயுதமேந்திய துணையுடன் நீதிமன்றத்திற்கு வெளியே அழைத்துச் செல்லப்படுகிறான். அவரது தாய், தந்தை, ஒரு இளம் பெண் மற்றும் உறவினர்கள் வெளியேறும் இடத்தில் அவருக்காக காத்திருக்கிறார்கள் முதியவர். தோன்றுவது போல், முக்கிய கதாபாத்திரம்விவசாயிகள் அல்லது நகர்ப்புற ஏழைகளின் தோற்றம் மூலம். அவரது வருங்கால மனைவி மற்றும் அவரது தந்தை பணக்கார வகுப்பைச் சேர்ந்தவர்கள். குற்றவாளியிடம் கலைஞர் வெளிப்படையான கருணை காட்டுவதில்லை, அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களிடையே அவருக்கு அனுதாபம் இல்லை. அவர் தனது அன்புக்குரியவர்களுக்கு துன்பத்தை மட்டுமே கொண்டு வந்தார் - தாய் தனது கைகளை மடக்கி மன்றாடினார், மகனுக்கு அறிவுரை கூறினார், தந்தை அடக்கமுடியாமல் அழுதார்.

மேலும் புரட்சியாளர் தானே மக்களுக்கு அடிபணியாத நாயகனாகத் தோன்றவில்லை. அவர் பார்வையில் இழப்பும், அவர் சொல்வது சரிதான் என்ற நம்பிக்கையின்மையும் இருக்கிறது. சமூகத்தில் நிலவும் மனநிலையின் துல்லியமான பிரதிபலிப்பாகும் மாகோவ்ஸ்கியின் ஓவியங்கள், போராடும் முறைகள் மீதான அணுகுமுறையில் மாற்றத்தைக் காட்டுகின்றன. இருக்கும் அமைப்பு, இது நரோத்னயா வோல்யா போன்ற தீவிர கட்சிகள் மற்றும் இயக்கங்களால் நாடப்பட்டது.

"ரெண்டெஸ்வஸ்" (1883)

குழந்தைகள் என்பது மாகோவ்ஸ்கி அடிக்கடி பணிபுரியும் ஒரு தலைப்பு. விளாடிமிர் எகோரோவிச், அதன் ஓவியங்கள் முதலில் குழந்தைத்தனமான தன்னிச்சையின் பிரதிபலிப்பு, ஒரு புதிய வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தைப் போற்றுகின்றன, பின்னர் ரஷ்யாவில் குழந்தை பருவத்தின் வெவ்வேறு, பெரும்பாலும் வியத்தகு பக்கங்களைப் பற்றி பேசுகின்றன.

ஏழைக் குடும்பங்களில், குழந்தைகளை “மக்களுக்கு” ​​கொடுப்பது வழக்கம். குழந்தை பெரும்பாலும் ஒரு சக்தியற்ற வேலைக்காரன் அல்லது பயிற்சியாளராக மாறியது, முதுகுத்தண்டு வேலைகளால் ஏற்றப்பட்டது. உரிமையாளரிடம் இருந்து பரிதாபகரமான உணவு மற்றும் அமைதியற்ற தங்குமிடம் மட்டுமே பெறுவதால், குழந்தைகள் குடும்பத்திற்கு ஒரு பாரமாக இருப்பதை நிறுத்தி, குடும்ப வசதியை இழந்து, சீக்கிரம் வளர்கிறார்கள். இந்த பாதை குறிப்பாக பொதுவானது மற்றும் விவசாய குடும்பங்களுக்கு நன்கு தெரிந்திருந்தது, அவர்கள் சிறுவனை நகரத்தில் பணியாற்ற கொடுத்தனர்.

இந்த குழந்தையின் தலைவிதியை மாகோவ்ஸ்கி விவரிக்கிறார். கேன்வாஸில் இரண்டு எழுத்துக்கள் மட்டுமே இருந்தாலும், பல பக்கங்களை எடுக்க முடியும். விவசாயப் பெண்மணி ஒரு சிறிய மூட்டை மற்றும் கைகளில் ஒரு குச்சியுடன் நீண்ட தூரம் நடந்தார். அவள் தன் குழந்தையை மகிழ்விப்பதற்காக தன் மகனுக்கு ஒரு கலாச்சைக் கொண்டு வந்தாள். ஒரு அழுக்கு கவசத்தை அணிந்த வெறுங்காலுடன் பையனைப் பார்த்து அந்தப் பெண் பரிதாபமாகப் பார்க்கிறாள் - வெளிப்படையாக, அவர் ஏதோ ஒரு பட்டறையில் வேலை செய்கிறார், மேலும் அவரது தாயைச் சந்திக்க சில நிமிடங்கள் இலவச நேரம் கிடைத்தது.

கலைஞரின் ஓவியம் பாணியும் மாறிவிட்டது - கவனத்தை சிதறடிக்கும் மற்றும் படத்தை துண்டு துண்டாக மாற்றும் விரிவான மற்றும் கவனமாக வர்ணம் பூசப்பட்ட விவரங்கள் எதுவும் இல்லை. இருண்ட வண்ணம் ஒரு குறுகிய சந்திப்பின் மகிழ்ச்சியை வெளிப்படுத்த உதவாது, ஆனால் இழந்த குழந்தை பருவத்தின் கடினமான மனநிலையை பிரதிபலிக்கிறது.

"பவுல்வர்டில்" (1886)

ஒரு கலைஞரின் வசம் சில நிமிடங்கள் மட்டுமே உள்ளன என்று மாகோவ்ஸ்கி அடிக்கடி கூறுகிறார், அந்த நேரத்தில் அவர் ஒரு எழுத்தாளருக்கு பல பக்கங்களை எடுக்கக்கூடிய ஒன்றைச் சொல்ல வேண்டும். 1880 களில், மாஸ்டர் அத்தகைய நாவல்களை உருவாக்குவதில் மிக உயர்ந்த திறமையை அடைந்தார். சித்திர திறன் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் அடிப்படையில் இந்த சிகரங்களில் ஒன்று "ஆன் தி பவுல்வர்டில்" கேன்வாஸ் ஆகும். இந்த காலகட்டத்தில், வி.ஈ. மகோவ்ஸ்கியின் ஓவியங்கள் இரண்டு எழுத்துக்களை மட்டுமே கொண்டிருக்கின்றன, ஆனால் அவை மிகப்பெரிய அளவிலான சமூகப் பிரச்சினைகளின் ஆழமான பகுப்பாய்வுக்கு போதுமானவை.

ஒரு இளம் குடும்பத்தின் வாழ்க்கையில் ஒரு வியத்தகு இடைவெளியைப் பற்றிய ஒரு சிறிய கதை நமக்கு முன் உள்ளது. அவர்கள் தங்கள் பெற்றோரைப் போலவே, சாதாரண உழைப்பு மற்றும் விவசாய வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியில் வாழத் தயாராகும் கிராமத்திலிருந்து வந்தவர்கள் என்று தெரிகிறது. ஆனால் என் கணவர் நகரத்திற்கு ஈர்க்கப்பட்டார், வேலை செய்ய, ஒரு புதிய, "அழகான" மற்றும் சுவாரஸ்யமான வாழ்க்கை. சிறிது நேரம் கழித்து, மனைவி தனது கணவரைப் பார்க்க வந்தாள். இப்போது அவர்கள் அந்நியர்கள். அவர் நகர ஆவியுடன் தன்னை ஈடுபடுத்திக் கொள்ள முடிந்தது - அவர் தனது தோற்றத்தை கவனமாக கண்காணிக்கிறார், அவர் ஒரு சிறிய துருத்தியை கையில் வைத்திருக்கிறார் - நகர வாழ்க்கையில் அவர் மிகவும் விரும்புவது தெளிவாகிறது.

பெண் இன்னும் இளமையாக இருக்கிறாள், ஆனால் எதிர்காலத்தில் அவளுக்கு என்ன காத்திருக்கிறது என்பதை அவள் ஏற்கனவே புரிந்துகொள்கிறாள், அங்கு அவள் முழுமையான நம்பிக்கையற்ற தன்மையைக் காண்கிறாள். விளாடிமிர் மாகோவ்ஸ்கியின் இந்த ஓவியம் இரண்டு சிறிய மனிதர்களின் தனிப்பட்ட நாடகத்தின் தனித்துவமான பிரதிபலிப்பாகும், மேலும் பல நூற்றாண்டுகளாக வளர்ந்த மற்றும் இப்போது இருக்கும் வழக்கமான வாழ்க்கை முறையின் அழிவின் அளவைக் காட்டுகிறது; தொழில்துறை மையங்கள் உருவாகும்போது அழிக்கப்படுகின்றன.

பாரம்பரியம்

விளாடிமிர் எகோரோவிச் தனது மகத்தான விடாமுயற்சி மற்றும் படைப்பு வளத்தால் வேறுபடுத்தப்பட்டார். அவரது பல ஆண்டுகால பணியின் விளைவாக இரண்டு நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் மிகவும் பொதுவான நிகழ்வுகளின் உண்மையான கலைக்களஞ்சியம் இருந்தது. அவர் பல்வேறு அளவுகோல்களின் கருப்பொருள்களை உரையாற்றினார் - அன்றாட காட்சிகள் முதல் வெகுஜன அரசியல் நடவடிக்கைகள் வரை - அவற்றை உண்மையான கலைத் திறனுடன் உள்ளடக்கினார்.

வரலாற்றாசிரியர்கள் ரஷ்ய கலைஅவரது வாழ்க்கையின் முடிவில் V. E. மகோவ்ஸ்கி ஓவியத்தின் வளர்ச்சியில் மிகவும் பழமைவாத கருத்துக்களை ஆதரிப்பவராக ஆனார், புதிய கருப்பொருள்களைத் தேடுவதில் எதிர்மறையான அணுகுமுறையைக் கொண்டிருந்தார். வெளிப்படையான வழிமுறைகள். ஆனால் ரஷ்ய மொழியில் இந்த எண்ணிக்கையின் அளவு நுண்கலைகள்அது சிறியதாக இல்லை.

கான்ஸ்டான்டின் எகோரோவிச் மகோவ்ஸ்கி (ஜூலை 2, 1839-செப்டம்பர் 30, 1915) - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் முழு உறுப்பினரான வாண்டரர்ஸில் சேர்ந்த ரஷ்ய கலைஞர்.

கோஸ்ட்யா மாகோவ்ஸ்கி, நான்கு வயதிலிருந்தே, கண்ணில் பட்ட அனைத்தையும் வரைந்தார், உடனடியாக "இயற்கையை எளிதில் புரிந்து கொள்ளும்" திறனைக் காட்டினார்.
"போற்றுங்கள் மற்றும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்!" தந்தை தனது மகனுக்கு ஊக்கமளித்தார், மேலும் கோஸ்ட்யாவை ஒரு பாக்கெட் ஸ்கெட்ச்புக்கில் தெருக் காட்சிகளை வரையவும், வழிப்போக்கர்களின் உருவப்படங்களை வரையவும் கோரினார், மேலும் வீட்டில் அவர் பையனிடம் கேட்டார், "உங்களுக்கு kvass க்கு சிகிச்சை அளித்த நபரை நீங்கள் மறந்துவிட்டீர்களா?" அந்த காகம் குறிப்பிடத்தக்கது. வாருங்கள், அவற்றை எனக்காக வரையுங்கள் ... கலை என்பது ஒரு மதம், கலை இந்த நோக்கத்திற்காக உள்ளது, அவர்களை அன்பானவர்களாகவும் சிறந்தவர்களாகவும் ஆக்குவதற்கு, பின்னர், கான்ஸ்டான்டின் தனது திறமைக்கு முதலில் தனது தந்தைக்கு கடன்பட்டிருப்பதாகக் கூறினார்.

மாகோவ்ஸ்கியின் வரலாற்று ஓவியம், அவரது பாயார் வகைகள் என்று அழைக்கப்படுவது, உத்தியோகபூர்வ தேசியத்தின் ஆவிக்கு ஒத்திருக்கிறது. போலி ரஷ்ய பாணி 1880-90களின் கலையில் பொதுவானது. "17 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரு பாயர் குடும்பத்தில் திருமண விருந்து" (1883), "கிஸ்ஸிங் ரைட்" (1895), "தி டெத் ஆஃப் இவான் தி டெரிபிள்" (1888) சுவாரஸ்யமானவை, மாறாக, இனவியல் பார்வையில்: கலைஞர் பாத்திரங்கள், அணிகலன்கள் மற்றும் அன்றாட சூழலின் விவரங்களை கவனமாக விவரிக்கிறது.

மாகோவ்ஸ்கி கே.ஈ. இரண்டு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார் (இதைப் பற்றி நான் தனித்தனியாக பேசுவேன்).
கடந்த கால பெரிய எஜமானர்களின் முன்மாதிரியைப் பின்பற்றி தனது விதியை ஏற்பாடு செய்ய அவர் கனவு கண்டார், மேலும் அவர் தனது கனவை நிறைவேற்றினார். ஆனால் அதற்கான விலை கணிசமானதாக மாறியது. அவரது வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில், ஒரு குறிப்பிட்ட திருப்தியை அனுபவித்த அவர் ஒப்புக்கொண்டார்: "நான் என் கடவுளை அடக்கம் செய்யவில்லை. இந்த திறமைதரையில், ஆனால் அது முடியும் அளவிற்கு பயன்படுத்தவில்லை. நான் வாழ்க்கையை மிகவும் நேசித்தேன், இது என்னை கலைக்கு முழுமையாக அர்ப்பணிப்பதைத் தடுத்தது.

மாகோவ்ஸ்கி ஒரு விபத்தில் பலியானார் (ஒரு டிராம் அவரது வண்டியில் மோதியது) மற்றும் 1915 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இறந்தார். அவர் தனது வாசிலியோஸ்ட்ரோவ்ஸ்க் பட்டறைக்கு ஒரு வண்டியில் திரும்பிக் கொண்டிருந்தார். குதிரைகள் டிராம், ஒரு புதிய வகை போக்குவரத்துக்கு பயந்து, வண்டியை கவிழ்த்தது. கான்ஸ்டான்டின் எகோரோவிச் இந்த வண்டியில் இருந்து கீழே விழுந்து, நடைபாதையில் தலையில் ஒரு அடியைப் பெற்றார், இது அறுவை சிகிச்சை தேவைப்படும் மிகவும் கடுமையான காயத்தை ஏற்படுத்தியது. அறுவைசிகிச்சைக்குப் பிறகு அவர் சுயநினைவுக்கு வந்தார், ஆனால் அவரது இதயம் குளோரோஃபார்மின் மிகவும் வலுவான அளவைத் தாங்க முடியவில்லை. கான்ஸ்டான்டின் எகோரோவிச் சுயநினைவு பெறாமல் இறந்தார். 74 வயது முதியவர் இப்படித்தான் வெட்டப்பட்டார் புத்திசாலித்தனமான வாழ்க்கை, வேலை, மகிழ்ச்சி மற்றும் வெற்றி நிறைந்தது.
அவர் அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் நிகோல்ஸ்கோய் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

நிஸ்னி நோவ்கோரோட் சதுக்கத்தில் மினினின் முறையீடு.

கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கி 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்யாவின் மிகப்பெரிய ஓவியர்கள் மற்றும் உருவப்பட ஓவியர்களில் ஒருவர், பயணக் கலை கண்காட்சிகளின் படைப்பு சங்கத்தின் உறுப்பினர், வகை மற்றும் வரலாற்று படைப்புகளின் ஆசிரியர், சிறந்த திறமை மற்றும் திறமை கொண்டவர்.

விதி இந்த கலைஞருக்கு சாதகமாக இருந்தது. அவரது ஓவியங்கள் மிகவும் பிரபலமானவை மற்றும் ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு சேகரிப்பாளர்களால் மிகவும் மதிக்கப்பட்டன. படைப்புகளின் பெரும் பகுதி தனியார் சேகரிப்பில் சேர்ந்தது. இன்று ரஷ்ய அருங்காட்சியகங்களில் இந்த மாஸ்டரின் மிகக் குறைந்த எண்ணிக்கையிலான ஓவியங்கள் உள்ளன, ஏனெனில் அவரது படைப்புகள் வெளிநாட்டு வாங்குபவர்களுக்கு அதிக தேவை இருந்தது.

ட்ரெட்டியாகோவின் சொந்த வழிக்கு அப்பாற்பட்டதாக மாறிய “17 ஆம் நூற்றாண்டில் போயர் திருமண விருந்து” என்ற ஓவியம், அந்த நேரத்தில் 60,000 ரூபிள் அளவுக்கு அமெரிக்க நகை மாஸ்டர் ஷுமானுக்கு விற்கப்பட்டது, அதற்காக அவர் பணம் செலுத்தினார். மாகோவ்ஸ்கி கேட்ட தொகையை விட மூன்று மடங்கு இது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் நிறுவனர் செய்த வேலை. கலைஞரின் ஓவியங்கள் அவர் விரும்பிய வாழ்க்கையைப் போலவே விலை உயர்ந்தவை. மாஸ்டர் மகிமையின் கதிர்களில் மூழ்கினார், பெண்களை சிலை செய்தார் மற்றும் ஆடம்பரத்தை விரும்பினார்.

குழந்தை பருவம் மற்றும் இளமை

K. E. Makovsky 1839 இல் பிறந்தார். அவரது தந்தை, யெகோர் இவனோவிச் மாகோவ்ஸ்கி, ஒரு பிரபலமான கலைஞர், மாஸ்கோவில் ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியின் நிறுவனர்களில் ஒருவர், கான்ஸ்டான்டின் 1857 இல் பட்டம் பெற்றார், பன்னிரண்டு வயது இளைஞனாக இந்த கல்வி நிறுவனத்தில் நுழைந்தார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தின் பல பிரபலமான நபர்கள் குடும்பத்தில் ஆட்சி செய்தனர்.

மூத்த மகன் கான்ஸ்டான்டினைத் தவிர, மற்ற குழந்தைகள் தங்கள் தந்தையின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றினர். யெகோர் இவனோவிச் விளாடிமிர் மற்றும் நிகோலாய் ஆகியோரின் மகன்களும், மகள் அலெக்ஸாண்ட்ராவும் தங்கள் வலிமையையும் திறமையையும் ஓவியம் மற்றும் வரைகலைக்கு அர்ப்பணித்தனர். இரண்டாவது மகள் மரியா மட்டுமே பாடுவதில் தன்னை அர்ப்பணித்தார்.

கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார், அங்கு அவரது திறமையும் கலைத் திறமையும் விரைவாக வெளிப்பட்டன. ஏற்கனவே 1862 ஆம் ஆண்டில், ஆர்வமுள்ள கலைஞர் போரிஸ் கோடுனோவின் மகனின் கொலையின் கருப்பொருளில் தனது முதல் வரலாற்றுப் பணிக்காக ஒரு சிறிய தங்கப் பதக்கத்தைப் பெற்றார்.

இருப்பினும், மாகோவ்ஸ்கி அகாடமியில் இருந்து வழக்கமான முறையில் பட்டம் பெற வேண்டியதில்லை: 1863 ஆம் ஆண்டில், கான்ஸ்டான்டின் உட்பட 14 மாணவர்கள், முக்கிய தங்கப் பதக்கத்திற்கு போட்டியிடும் படைப்புகளை சுயாதீனமாகத் தேர்ந்தெடுக்கும் கோரிக்கையுடன் கல்வித் தலைமைக்கு திரும்பினர். ஸ்காண்டிநேவிய புராணங்களின் அடிப்படையில் ஒரு படத்தை வரைவதற்கு மாகோவ்ஸ்கி விரும்பவில்லை.

இந்த உரிமையை மறுத்த பிறகு, குழு உறுப்பினர்கள் அகாடமியை ஒரு ஊழலுடன் விட்டு வெளியேறினர், கலைஞர்களாக 2 வது பட்டப்படிப்பு டிப்ளோமாக்களைப் பெற்றனர், பின்னர் பயணக் கலை கண்காட்சிகளின் சங்கத்தை நிறுவினர். "பதினாலு பேரின் கிளர்ச்சி" என்று அழைக்கப்படுவது பேரரசர் அலெக்சாண்டருக்கு அறிவிக்கப்பட்டது, மேலும் குழு விரைவாக இரட்டை இரகசிய கண்காணிப்பின் கீழ் வைக்கப்பட்டது: நகர காவல்துறை மற்றும் ஏகாதிபத்திய இரகசிய காவல்துறை.

படைப்பு பாதை

தனது படிப்பை முடித்த பிறகு, கான்ஸ்டான்டின் மாகோவ்ஸ்கி படைப்பு செயல்பாட்டில் தலைகீழாக மூழ்குகிறார். 1866 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் "இலக்கிய வாசிப்பு" ஓவியத்திற்காக விருதுகளைப் பெற்றார். துர்கனேவின் “பெஜின் புல்வெளி” கதையின் சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்ட விவசாயிகள் இரவில் குதிரைகளை எவ்வாறு பாதுகாப்பார்கள் என்பது பற்றிய பணிக்காக, மாஸ்டர் 1 வது பட்டத்தின் கலைஞர் என்ற பட்டத்துடன் தங்கப் பதக்கத்தைப் பெற்றார். "கேம் ஆஃப் பாட்டி" (1870) ஓவியத்தில் அவர் குழந்தைகளின் கருப்பொருளைத் தொடர்ந்தார், அங்கு படத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் படங்களில் அவற்றின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை அவர் மிகவும் நுட்பமாக கவனித்தார்.

அவரது ஆரம்பப் படைப்பில், K. Makovsky ஆழ்ந்த சொற்பொருள் வகைப் படைப்புகளை உருவாக்குகிறார். 1870-72 ஆம் ஆண்டில், அவரது பேனாவிலிருந்து "டாக்டர் காத்திருப்பு அறையில்" ஓவியங்கள் வந்தன, இது ரஷ்ய வகுப்புகளின் வண்ணமயமான பிரதிநிதிகளுடன் கூடிய "பூத்ஸ் ஆன் அட்மிரால்டி சதுக்கத்தின்" வழக்கமான படங்கள், நகைச்சுவை மற்றும் அசல் சதி மூலம் ஆர்வலர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது. அந்த காலங்களில், "அறுவடையின் போது விவசாயிகளின் மதிய உணவு", "ஒரு குழந்தையின் இறுதி சடங்கு" மற்றும் "புயலில் இருந்து ஓடும் குழந்தைகள்". 1872-73 ஆம் ஆண்டில், மாகோவ்ஸ்கி "நைடிங்கேல் காதலர்கள்" என்ற ஓவியத்தை உருவாக்கினார், அதற்காக அவருக்கு கலை ஊக்குவிப்பு சங்கம் மற்றும் கல்வியாளர் என்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது.

அதே நேரத்தில், அவர் ஓவிய வகைகளில் தன்னை வெற்றிகரமாக முயற்சி செய்கிறார், கலை, அறிவியல் மற்றும் சமூகத்தின் பிரபலமான நபர்களின் படங்களை உருவாக்குகிறார், அதே போல் இந்த நேரத்தில், "ஏ. ஐ. சுவோரினாவின் உருவப்படம்", "ஒரு தலையில் பெண்", கலைஞரின் பேனாவிலிருந்து "பச்சாண்டே" வெளிவந்தது ", "பொமரேனியன்களுடன் இளம் இத்தாலிய பெண்", "ஹெர்ரிங் கேர்ள்", முதலியன. ஓவியர் ஓ.ஏ. பெட்ரோவின் உருவப்படம் வி.வி. ஸ்டாசோவ் அவர்களால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது, இந்த ஓவியம் சிறந்த ஒன்றாகும் என்று எழுதினார். உருவப்படத்தில் மரணதண்டனை அடிப்படையில், மற்றும் உண்மையான பாத்திரம் படத்தை அற்புதமான ஒற்றுமை மூலம்.

1876 ​​ஆம் ஆண்டில், ஏற்கனவே பிரபலமான மற்றும் தேவை, K. Makovsky ஐரோப்பா மற்றும் ஆசியா ஒரு பயணம் சென்றார், செர்பியா, பல்கேரியா மற்றும் எகிப்து விஜயம். இந்த பயணத்தின் உச்சக்கட்டம் அவரது கேலரியில் சிறந்த சில ஓவியங்களை உருவாக்கியது: "கெய்ரோவில் டெர்விஷ்ஸ்" மற்றும் "பல்கேரிய தியாகிகள்", அத்துடன் உருவப்பட ஓவியங்கள் "அரபு பாய் வித் ஆரஞ்சு", "கெய்ரோ", "எகிப்தியன்" போர்வீரன்".

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், கே. மகோவ்ஸ்கி 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பாயார் வகையின் சகாப்தத்தில் இருந்து ஏராளமான கனமான, கண்கவர் மற்றும் பொழுதுபோக்கு வரலாற்று ஓவியங்களை உருவாக்கினார், இது கலை உலகில் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது. இது 17 ஆம் நூற்றாண்டில் பாயர்களின் திருமண விருந்து மற்றும் "தி ஜார்ஸ் சாய்ஸ் ஆஃப் எ பிரைட்" (1887) மற்றும் "போயர் மொரோசோவின் விருந்து" (1895) பற்றிய மேலே குறிப்பிடப்பட்ட படம். அதே நேரத்தில், தொடர்ச்சியான அற்புதமான உருவப்படங்கள் உருவாக்கப்பட்டன: "தி பிளைண்ட் மேன்," "துறவி - கோவில் வரி சேகரிப்பவர்," "ஓபிலியா," மற்றும் ஹாவ்தோர்ன் படங்களுடன் பல கேன்வாஸ்கள்.

மாகோவ்ஸ்கி மூன்று முறை திருமணம் செய்து கொண்டார், பல குழந்தைகளை வளர்த்தார், அவர்களில் ஒருவரான செர்ஜி பின்னர் பிரபல கவிஞராகவும் கலை விமர்சகராகவும் ஆனார். அவரது வாழ்க்கைப் பாதையை நினைவு கூர்ந்த மாகோவ்ஸ்கி, கடவுளால் வழங்கப்பட்ட தனது திறமையை தரையில் புதைக்கவில்லை, ஆனால் அதை ஒருபோதும் முழுமையாகப் பயன்படுத்தவில்லை என்று எழுதினார். கலைஞர் அவர் வாழ்க்கையை மிகவும் நேசிப்பதாகக் கூறினார், இந்த காதல் அவரை படைப்பாற்றலுக்கு முழுமையாக சரணடைவதைத் தடுத்தது.

மாஸ்டர் 1915 இல் இறந்தார், தெருவில் விழுந்ததில் இருந்து மீளவில்லை, 76 வயதில், இன்னும் ஆக்கப்பூர்வமாக சுறுசுறுப்பாக இருந்தார். மாகோவ்ஸ்கியின் படைப்புகள் உலக கலை ஓவியத்தின் சிறந்த விற்பனையாளர்களில் எப்போதும் உள்ளன.