லுபோக் ரஸ்'. பிரபலமான படங்கள்: கோழி மற்றும் சேவல். பிற அகராதிகளில் "பிரபலமான படம்" என்றால் என்ன என்பதைப் பார்க்கவும்

யார், ஏன் அவற்றை "பிரபலமான அச்சுகள்" என்று அழைத்தார்கள் என்பது தெரியவில்லை. படங்கள் லிண்டன் பலகைகளில் வெட்டப்பட்டதால் (மற்றும் லிண்டன் பின்னர் பாஸ்ட் என்று அழைக்கப்பட்டது), கப்பல்காரர்கள் அவற்றை பாஸ்ட் பெட்டிகளில் விற்றதால், அல்லது, மாஸ்கோ புராணக்கதையை நீங்கள் நம்பினால், எல்லாம் லுபியங்காவிலிருந்து வந்தது - கைவினைஞர்கள் உருவாக்கிய தெரு. பிளவுகள்.

17 ஆம் நூற்றாண்டில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை கண்காட்சிகளில் விற்கப்பட்ட நகைச்சுவையான நாட்டுப்புறப் படங்கள்தான் அதிகம் கருதப்பட்டன. வெகுஜன வடிவத்தில்ரஸின் நுண்கலைகள், அவற்றைப் பற்றிய அணுகுமுறை தீவிரமாக இல்லை என்றாலும், சமூகத்தின் மேல் அடுக்குகள், சாதாரண மக்கள், சுய-கற்பித்தவர்கள், பெரும்பாலும் சாம்பல் காகிதத்தில், விவசாயிகளின் மகிழ்ச்சிக்காக உருவாக்கியதை கலையாக அங்கீகரிக்க மறுத்ததால். நிச்சயமாக, ஓ கவனமாக பாதுகாத்தல்பிரபலமான அச்சுத் தாள்களைப் பற்றி சிலர் அக்கறை கொண்டிருந்தனர், ஏனென்றால் இன்றுவரை எஞ்சியிருக்கும் படங்கள் உண்மையான பொக்கிஷமாக மாறும், ரஷ்ய நாட்டுப்புற ஓவியத்தின் உண்மையான தலைசிறந்த படைப்பாக மாறும், இது நாட்டுப்புற நகைச்சுவை மற்றும் வரலாற்றை மட்டுமல்ல. பண்டைய ரஷ்யா', ஆனால் ரஷ்ய கலைஞர்களின் இயல்பான திறமை, கலகலப்பான கேலிச்சித்திர திறமை மற்றும் வண்ணமயமான இலக்கிய விளக்கத்தின் தோற்றம்.

லுபோக் என்பது ஒரு மரத் தீயிலிருந்து காகிதத்தில் செய்யப்பட்ட ஒரு வேலைப்பாடு அல்லது தோற்றம். ஆரம்பத்தில், படங்கள் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை மற்றும் அரச அறைகள் மற்றும் பாயர்களின் மாளிகைகளை அலங்கரிக்க உதவியது, ஆனால் பின்னர் அவற்றின் உற்பத்தி மிகவும் பரவலாகவும் வண்ணமாகவும் மாறியது. கருப்பு மற்றும் வெள்ளை அச்சுகள் மாஸ்கோ மற்றும் விளாடிமிர் அருகே பெண்களால் முயலின் கால்களால் வரையப்பட்டன. பெரும்பாலும் இத்தகைய பிரபலமான அச்சிட்டுகள் நவீன வண்ணமயமான புத்தகங்களைப் போல தோற்றமளித்தன சிறிய குழந்தை, தகுதியற்ற, அவசரமான, நியாயமற்ற வண்ணம். இருப்பினும், அவற்றில் விஞ்ஞானிகள் குறிப்பாக மதிப்புமிக்கதாகக் கருதும் படங்கள் நிறைய உள்ளன, கலைஞர்களின் உள்ளார்ந்த வண்ண உணர்வைப் பற்றி வாதிடுகின்றனர், இது முற்றிலும் எதிர்பாராத, புதிய சேர்க்கைகளை உருவாக்க அனுமதித்தது, கவனமாக, விரிவான வண்ணமயமாக்கலுடன் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதது, எனவே தனித்துவமானது.

நாட்டுப்புற படங்களின் பொருள் மிகவும் வேறுபட்டது: இது மத மற்றும் ஒழுக்கமான கருப்பொருள்கள், நாட்டுப்புற காவியங்கள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகள், வரலாற்று மற்றும் மருத்துவம் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது, அவசியமாக மேம்படுத்தும் அல்லது நகைச்சுவையான உரையுடன், நாட்டுப்புற ஞானம், நகைச்சுவை ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. , மற்றும் சில நேரங்களில் திறமையாக மாறுவேடமிட்டு கொடூரமான அரசியல் நையாண்டி.

காலப்போக்கில், பிரபலமான அச்சுகளின் நுட்பமும் மாறியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், வரைபடங்கள் மரத்தில் அல்ல, ஆனால் உலோகத்தில் செய்யத் தொடங்கின, இது கைவினைஞர்களை மிகவும் நேர்த்தியான படைப்புகளை உருவாக்க அனுமதித்தது. பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் வண்ணத் திட்டமும் மாறியது, மேலும் பிரகாசமாகவும் பணக்காரராகவும் மாறியது, பெரும்பாலும் ஒரு அற்புதமான, எதிர்பாராத கலவரமாக மாறும். நீண்ட காலமாக, பிரபலமான அச்சிட்டுகள் சாதாரண உழைக்கும் மக்களின் ஆன்மீக உணவாகவும், அறிவு மற்றும் செய்திகளின் ஆதாரமாகவும் இருந்தன, ஏனெனில் மிகக் குறைவான செய்தித்தாள்கள் இருந்தன, மேலும் பிரபலமான அச்சிட்டுகள் பிரபலமானவை, மலிவானவை மற்றும் நாடு முழுவதும் விநியோகிக்கப்பட்டன, கற்பனை செய்ய முடியாத தூரத்தை உள்ளடக்கியது. நூற்றாண்டின் இறுதியில், பிரபலமான அச்சிட்டுகள் தீர்ந்துவிட்டன - புதிய படங்கள் தோன்றின, தொழிற்சாலைகளில் தயாரிக்கப்பட்டன.

ரஷ்ய பிரபலமான அச்சிட்டுகள் பெயரிடப்படாத நாட்டுப்புற கலைஞர்களின் படைப்புகள். ரஷ்ய சமுதாயத்தின் மிகவும் படித்த பகுதியால் குறிக்கப்பட்ட சாதாரணமான மற்றும் மோசமான சுவையின் களங்கத்தின் கீழ் வேகமாக வளர்ந்து வருகிறது, இன்று இது ஒரு சிறப்பு மதிப்பாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது ரஷ்யாவில் மட்டுமல்ல, பல விஞ்ஞானிகளின் சேகரிப்பு மற்றும் கவனமாக ஆய்வுக்கு உட்பட்டது. அயல் நாடுகள், கடந்த காலத்தின் சிறந்த எஜமானர்களின் படைப்புகளுக்கு அடுத்ததாக நுண்கலை அருங்காட்சியகங்களின் சுவர்களில் அதன் சரியான இடத்தைப் பிடித்தது.

பூனையின் எலிகள் தங்கள் எதிரியைப் புதைத்துவிட்டு அவர்களைப் பார்க்கின்றன - ஒரு நையாண்டி

- கையால் செய்யப்பட்ட ரஷ்ய நாட்டுப்புற படங்கள், ரஷ்ய அரசின் வரலாறு, கலாச்சாரம் மற்றும் கலை ஆகியவற்றின் பணக்கார மற்றும் வெளிப்படையான அடுக்கைக் குறிக்கின்றன. ஒரு காலத்தில் பிரபலமான இந்த படங்கள், அவற்றின் எளிமை மற்றும் அணுகல் தன்மையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, கடந்த கால சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்தைப் பற்றி சொற்பொழிவாற்றுகின்றன.

லுபோக் 16 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவில் தோன்றினார். "லுபோக்" என்ற பெயரின் தோற்றம் பற்றி விஞ்ஞானிகள் இன்னும் வாதிடுகின்றனர். படங்கள் செதுக்கப்பட்ட பலகைகளில் லிண்டன் மரத்தின் பழைய ரஷ்ய பெயரான "லப்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து இது வந்தது என்று சிலர் கூறுகிறார்கள். மற்றவர்கள் அவை எடுத்துச் செல்லப்பட்ட பாஸ்ட் பெட்டிகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளதாகக் கூறுகின்றனர். பிரபலமான அச்சு கலையின் எஜமானர்கள் வாழ்ந்த தெருவான லுபியங்காவுடன் இது தொடங்கியது என்று மாஸ்கோ புராணக்கதை கூறுகிறது.

வரைபடங்கள் விசேஷமாக வெட்டப்பட்ட பலகைகளில் வரையப்பட்டன, மேலும் அவை "ஃப்ரியாஜ் தாள்கள்", பின்னர் "வேடிக்கையான தாள்கள்" மற்றும் "எளிய தாள்கள்" என்று அழைக்கப்பட்டன. ஆரம்பத்தில், அவர்கள் மதப் பாடங்களால் ஆதிக்கம் செலுத்தினர், அதன் பிறகு லுபோக் தகவல், தார்மீக மற்றும் போதனை இயல்புடைய கதைகள் மற்றும் பிரச்சாரத்தைப் பரப்புவதற்கு வசதியான மற்றும் மலிவான வழியாக மாறியது. காலப்போக்கில், பிளவு நுட்பம் மாறியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், மரம் உலோகத்திற்கு வழிவகுத்தது மற்றும் வேலை மிகவும் நேர்த்தியானது. புனிதர்களின் வாழ்க்கை, காவியங்கள் மற்றும் பாடல்கள், ஏகாதிபத்திய குடும்பத்தின் கட்டுக்கதைகள் மற்றும் உருவப்படங்கள், விவசாயிகளின் வாழ்க்கையின் காட்சிகள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் நாவல்கள், தொலைதூர நாடுகளைப் பற்றிய அறிவு மற்றும் வரலாற்று நிகழ்வுகள் ஆகியவை பாடங்கள்.

விலையுயர்ந்த பிரபலமான அச்சிட்டுகள் அரச அறைகள் மற்றும் பாயர்களின் கோபுரங்களை அலங்கரித்தன. சாதாரண மக்கள் கண்காட்சிகளில் மலிவான (அரை பைசாவில் இருந்து விலை) கருப்பு மற்றும் வெள்ளை பிரபலமான அச்சிட்டு, நகைச்சுவை ஓவியங்களை விரும்பினர். உயர் சமூகத்தின் பல பிரதிநிதிகள் சுய-கற்பித்த நாட்டுப்புற கலைஞர்களின் படைப்புகளை கலை என்று அழைக்க மறுத்துவிட்டனர். ஆனால் இந்த நாட்களில், ரஷ்ய நாட்டுப்புற பிரபலமான அச்சிட்டுகள் பெரிய அருங்காட்சியகங்களின் சேகரிப்புகளை அலங்கரிக்கின்றன.

நியூயார்க்கிற்கு பொது நூலகம் 1925 முதல் 1935 வரையிலான தசாப்தத்தில் கிழக்கு ஐரோப்பாவிலிருந்து வேலைப்பாடுகளுடன் கூடிய பெரிய மற்றும் அரிய புத்தகங்களை சேகரிப்பதற்கான மிகவும் "பயனுள்ள" காலம் ஏற்பட்டது. பின்னர் சோவியத் அரசாங்கம் ஏகாதிபத்திய அரண்மனை நூலகங்களின் உள்ளடக்கங்களை தேசியமயமாக்கி வெளிநாடுகளுக்கு விற்றது. நியூயார்க் பொது நூலகத்தில் மட்டும் ஒன்பது ஏகாதிபத்திய நூலகங்களில் இருந்து பொருட்கள் மற்றும் ஏகாதிபத்திய குடும்பத்தின் 30 உறுப்பினர்களுக்கு சொந்தமான வெளியீடுகள் உள்ளன. 1917 முதல் 1955 வரை ஸ்லாவிக் துறையின் கண்காணிப்பாளரான யர்மோலின்ஸ்கி ஆபிரகாம் சலேவிச்சை (1890-1975) புத்தகத் தொகுப்புகளை நிரப்புவதற்காக நூலகம் அவற்றை அந்த இடத்திலேயே (மற்றும் நல்ல விலையில்) வாங்கியது. அவர் வந்தார் சோவியத் ரஷ்யா 1923 இல், மற்றும் 1924 இல் மாநிலங்களுக்குத் திரும்பினார். மதிப்புமிக்க கண்காட்சிகள்காங்கிரஸின் நூலகம் மற்றும் ஹார்வர்ட் பல்கலைக்கழகமும் இம்பீரியல் பேலஸ் நூலகங்களிலிருந்து சேகரிப்பைப் பெற்றன. இரண்டாம் கை புத்தக வியாபாரி ஹான்ஸ் க்ராஸ் எழுதினார்:

« இந்த [ரஷ்ய அரண்மனை] சேகரிப்புகள், மிகவும் குறைவாக அறியப்பட்ட மற்றும் மேற்கில் மிகவும் மதிப்புமிக்கவை, நம்பமுடியாத பொருட்களைக் கொண்டிருந்தன. இத்தகைய அரிய கிழக்கு ஐரோப்பிய படைப்புகளை இந்த அரைக்கோளத்தில் பார்த்ததில்லை. புத்தக சேகரிப்பாளர்கள் ராஜாக்களுக்கும் ராணிகளுக்கும் விடாமுயற்சியுடன் சேவை செய்தனர். வாங்கிய புத்தகங்களுக்கு மேலதிகமாக, அவர்களின் சேகரிப்புகள் பரிசுகளாகப் பெறப்பட்ட ஏராளமான வெளியீடுகளால் நிரப்பப்பட்டன, சிறப்பு காகிதத்தில் அச்சிடப்பட்டன, ஆடம்பரமான பிணைப்புகள், பட்டு அல்லது மொராக்கோ மற்றும் ஏகாதிபத்திய கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸுடன்.("தி சாகா ஆஃப் தி அரிய புத்தகம்," 1978, பக். 90-91.)

லுபோக் நூலக சேகரிப்பின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதி சேகரிப்பின் படைப்புகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது சிறந்த உருவம்ரஷ்ய பேரரசின் கலாச்சாரம், டிமிட்ரி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் ரோவின்ஸ்கி (1824-1895). அவர் மிகவும் பன்முக ஆளுமையாக இருந்தார். பிரிவி கவுன்சிலர், வழக்கறிஞர் மற்றும் நீதித்துறை சீர்திருத்தவாதி கலையை முழு மனதுடன் நேசித்தார். அவர் தனது சொந்த முயற்சியால் பொருட்களை வாங்கி, "ரஷ்ய நாட்டுப்புற ஓவியங்கள்", "ரஷ்ய செதுக்குபவர்கள் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகள்", "ரஷ்ய பொறிக்கப்பட்ட உருவப்படங்களின் அகராதி", "மாஸ்கோ இறையாண்மைகளின் உண்மையான உருவப்படங்கள்", "ரஷ்ய உருவப்படத்திற்கான பொருட்கள்" உள்ளிட்ட விளக்கப்பட புத்தகங்களை வெளியிட்டார். மற்றும் பிற தொகுப்புகள். செலவழித்தது பெரும்பாலானஅவரது அதிர்ஷ்டம், ரோவின்ஸ்கி ரஷ்ய மற்றும் மேற்கு ஐரோப்பிய கிராபிக்ஸ் சிறந்த தனியார் தொகுப்புகளில் ஒன்றை சேகரித்தார். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, கண்காட்சிகள் ரஷ்யாவில் உள்ள பல்வேறு அருங்காட்சியகங்கள், நூலகங்கள் மற்றும் பிற கலாச்சார நிறுவனங்களுக்கு சிதறடிக்கப்பட்டன. மேற்கில், ஒரு குறிப்பிடத்தக்க தொடர் தொகுதிகள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன, அதை அவர் அடிக்கடி மிகச் சிறிய பதிப்புகளில் வெளியிட்டார்.

ஆல்பம் வெளியிடப்பட்ட நியூயார்க் பொது நூலகத்தின் இணையதளத்தில் "1860-1870களின் ரஷ்ய நாட்டுப்புற பிரபலமான அச்சு", கிட்டத்தட்ட 200 படங்கள் வழங்கப்படுகின்றன, நாங்கள் மிகவும் சுவாரஸ்யமான 87 ஐத் தேர்ந்தெடுத்துள்ளோம்.

விபத்து, 1867.

புதிய பாடல், 1870.

உழைப்பாளி கரடி, 1868.

கடல் சைரன்கள், 1866.

வணிகப் பெண்கள் எப்படி நடக்கிறார்கள், 1870.

யாரோஸ்லாவ்ல் குடியிருப்பாளர்கள் மாஸ்கோவில் வேலை செய்கிறார்கள் மற்றும் அழகானவர்களுடன் வேடிக்கையாக இருக்கிறார்கள், 1870.

எலிகள் மற்றும் எலிகளால் பூனையின் இறுதிச் சடங்கு, 1866.

அவதூறு செய்பவர் மற்றும் பாம்பு, 1869.

தி லிட்டில் ஹம்ப்பேக்ட் ஹார்ஸ், 1870.

புகைபோக்கிக்குள் பறந்தது, 1872.

மரினா ரோஷ்சாவில், 1868.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இடமில்லை, அவர் முட்டாள்களை ஏமாற்ற கிராமத்திற்குச் செல்கிறார், 1870.

ராட்சதர்கள், நடப்பவர்கள் மற்றும் குறும்புகளில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவர், செர்போ டிட்லோ, 1866.

யூத கர்ச்மா, 1868.

கடுமையான உறைபனியுடன் பெரிய மூக்கு தகராறு, 1870.

கஷ்சே மற்றும் அவரது ஆசை, 1867.

நப்ரஸ்லினா, 1867.

முகங்களில் ஒரு உயரமான கதை, 1868.

புதிய அட்டை ஆரக்கிள், 1868.

முதியவர்களை இளைஞர்களாக மாற்றுதல், 1871.

துணிச்சலான போர்வீரன் அனிகா, 1868.

வலுவான மற்றும் துணிச்சலான போர்வீரர் அனிகா, 1865.

வலுவான மற்றும் துணிச்சலான போவா கொரோலெவிச் ஹீரோ போல்கனை தோற்கடித்தார், 1867.

வலுவான மற்றும் புகழ்பெற்ற துணிச்சலான போர்வீரர் அனிகா, 1868.

புகழ்பெற்ற வலுவான மற்றும் துணிச்சலான போவா கொரோலெவிச் ஹீரோ போல்கனை தோற்கடித்தார், 1868.

புகழ்பெற்ற வலுவான மற்றும் துணிச்சலான நைட் எருஸ்லான் லாசரேவிச், 1868.

வலுவான துணிச்சலான ஹீரோ இலியா முரோமெட்ஸ், 1868.

வலுவான வலிமைமிக்க போவா கொரோலெவிச் ஹீரோ போல்கனை தோற்கடித்தார், எருஸ்லான் லாசரேவிச் மூன்று தலை பாம்பை தோற்கடித்தார், 1867.

வலுவான, புகழ்பெற்ற, துணிச்சலான ஹீரோ இவான் சரேவிச் 1868.

விவசாயி மற்றும் இறப்பு, 1868.

கொள்ளையடிக்கும் ஓநாய்கள் பயணிகளைத் தாக்குகின்றன, 1868.

1868 ஆம் ஆண்டு ராஜாவின் மகனை ஒரு சிங்கம் எப்படி வளர்த்தது.

மேயருடன் தலைவரின் நிந்தை, 1870.

உண்மையும் பொய்யும், 1871.

கிரினோலின், 1866.

ஒரு சுருட்டு புகைத்தல், 1867.

ஏரியில் மீன்பிடித்தல், 1870.

1380, 1868 இல் குலிகோவோ மைதானத்தில் மாமாயேவின் படுகொலை.

1868 இல் கணவன் தன் மனைவியைக் கேலி செய்கிறான்.

லஞ்சம் வாங்குபவர், 1870.

சோலோவெட்ஸ்கி மடாலயத்தின் மீது பிரிட்டிஷ் தாக்குதல், 1868.

மார்ச் 11, 1854, 1869 இல் டானூப் முழுவதும் ரஷ்ய துருப்புக்கள் கடந்து சென்றது.

பாடல் "ஏன் தூங்குகிறாய் சிறிய மனிதன்", 1871.

ஒரு மனைவி எப்படி பீர் குடித்துவிட்டு கணவனுக்கு உணவளிக்க மறந்தாள் என்பது பற்றிய பாடல், 1866.

பாடல் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து வீணான விடுதிக் காப்பாளரின் தாயகத்திற்குத் திரும்பு", 1870.

மாஸ்கோவில் இறையாண்மைக்கு ரொட்டி மற்றும் உப்பு வழங்கல், 1865.

ஒடெசாவுக்கு அருகில் ஏப்ரல் 10, 1854, 1864.

சிக்கனமான வீட்டு பராமரிப்பு, 1870.

ரேக், 1970.

காதல், 1867.

ரஷ்ய விவசாய திருமணம், 1865.

செச்சினியா மற்றும் தாகெஸ்தானின் ஷாமில் இமான், 1870.

ஒரு கைவினைஞர் பிசாசை எப்படி ஏமாற்றினார் என்ற கதை, 1867.

மிசர், 1866.

மனித வயதின் நிலைகள், 1866.

ஒரு பாம்பு மற்றும் ஒரு புலி தூண்டில், 1868.

ஜார் இவான் வாசிலியேவிச் தி டெரிபிள், 1868.

வாருங்கள், மிஷெங்கா இவனோவிச், 1867.

மக்களின் பொழுதுபோக்கிற்கான முட்டாள்தனம். விலங்குகளும் பறவைகளும் ஒரு வேட்டைக்காரனை எப்படி அடக்கம் செய்கின்றன, 1865.

கிராமம், 1970.

ஜெனரல் டாப்டிகின், 1868.

ஆ, பெண்மணி, 1870.

ஆங்கில மைலார்ட், துணிச்சலான நைட் குவாக், துணிச்சலான நைட் ஃப்ரான்சில் வென்ட்சியன், ஹீரோ போவா கொரோலெவிச், ஹீரோ எருஸ்லான் லாசரேவிச், 1861.

அவரது ஏகாதிபத்திய உயர்நிலை வாரிசு சரேவிச் கிராண்ட் டியூக்அலெக்சாண்டர் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் மற்றும் அவரது இம்பீரியல் ஹைனஸ் கிராண்ட் டச்சஸ் மரியா ஃபெடோரோவ்னா, 1871.

மலை நிலப்பரப்பு, 1870.

சார்லமேனும் பாம்பும், 1870.

1870 இல் ரஷ்ய துருப்புக்களால் கார்ஸ் ஆக்கிரமிப்பு பற்றி துருக்கிய சுல்தானுக்கு தெரிவிக்க துருக்கிய முக்கூட்டு விரைகிறது.

ஜார் இவான் சூசனின் வாழ்க்கை, 1866.

டேனியல் தி லாங் ஜெயண்ட், 1868.

கட்டெங்கா, 1867.

ஒரு பெண் ஒரு மனிதனை அடித்தாள், 1867.

ஒரு பெண் ஒரு மனிதனை அடித்தாள், 1867.

எங்கள் தோழர் பணத்தால் முகஸ்துதி அடைந்தார், 1867.

பாடல் "நான் ஒரு நல்ல ஜிப்சி...", 1867.

பாடல் "பெண்கள் கரையோரம் நடந்தார்கள் ...", 1867.

பாடல் "ஒரு மனிதன் விளை நிலத்தை உழுது", 1867.

சிறிய ரஷ்ய பாடல், 1868.

விளாடிமிர் கிரான்பெர்ரிகளுக்கு, பெட்லர் பால்யாஸ்னிக், 1867.

பிரியாவிடை, 1867.

வரதட்சணை ஓவியம், 1867.

ரஷ்ய பாடல் "என்னை திட்டாதே, அன்பே ...", 1867.

ரஷ்ய கிராமத்துப் பாடல் "அப்பா என்னைக் கொடுத்தார்", 1867.

"யானை மற்றும் பக்", 1867.

ஜிப்சி, 1867.

ரயில்வே. பற்றி கீழிறங்கிய கதை ரயில்வே, 1868.

ரஷ்ய லுபோக் என்பது கிராஃபிக் வகை நாட்டுப்புறக் கலையாகும், இது பீட்டர் தி கிரேட் சகாப்தத்தில் எழுந்தது. பிரகாசமான, வேடிக்கையான படங்கள் கொண்ட தாள்கள் நூறாயிரக்கணக்கில் அச்சிடப்பட்டன மற்றும் மிகவும் மலிவானவை. அவர்கள் ஒருபோதும் துக்கம் அல்லது சோகத்தை சித்தரிக்கவில்லை, எளிமையான, புரிந்துகொள்ளக்கூடிய படங்களுடன் கூடிய வேடிக்கையான அல்லது கல்விக் கதைகள் லாகோனிக் கல்வெட்டுகளுடன் இருந்தன, மேலும் அவை 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ஒரு வகையான காமிக்ஸ் ஆகும். ஒவ்வொரு குடிசையிலும் இதே போன்ற படங்கள் சுவர்களில் தொங்கவிடப்பட்டன, அவை மிகவும் மதிக்கப்பட்டன, மேலும் பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் விநியோகஸ்தர் ஆவலுடன் எல்லா இடங்களிலும் காத்திருந்தனர்.

காலத்தின் தோற்றம்

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், மர பலகைகளிலிருந்து அச்சிட்டுகள் ஜெர்மன் அல்லது ஃப்ரையாக் வேடிக்கையான தாள்கள் என்று அழைக்கப்பட்டன, அச்சுகளுடன் ஒப்புமை மூலம், மேற்கத்திய நாடுகளில் இருந்து ரஷ்யாவிற்கு வந்த நுட்பம். தெற்கு ஐரோப்பாவின் பிரதிநிதிகள், முக்கியமாக இத்தாலியர்கள், நீண்ட காலமாக ரஷ்யாவில் ஃப்ரையாக்ஸ் என்று அழைக்கப்பட்டனர், மற்ற அனைத்து ஐரோப்பியர்களும் ஜெர்மன் என்று அழைக்கப்பட்டனர். பின்னர், மிகவும் தீவிரமான உள்ளடக்கத்துடன் அச்சிட்டு மற்றும் யதார்த்தமான படம், மற்றும் பாரம்பரிய ரஷ்ய லுபோக் என்பது எளிமையான, பிரகாசமான வண்ண கிராபிக்ஸ் மற்றும் புத்திசாலித்தனமான சுருக்கமான படங்களைக் கொண்ட நாட்டுப்புற கிராபிக்ஸ் கலை ஆகும்.

வேடிக்கையான தாள்கள் ஏன் பிரபலமான அச்சுகள் என்று அழைக்கப்பட்டன என்பதற்கு இரண்டு அனுமானங்கள் உள்ளன. பதிவுகளுக்கான முதல் பலகைகள் பாஸ்டிலிருந்து செய்யப்பட்டிருக்கலாம் - மரத்தின் பட்டையின் கீழ் அடுக்கு, பெரும்பாலும் லிண்டன். பெட்டிகள் ஒரே பொருளிலிருந்து செய்யப்பட்டன - கொள்கலன்கள் மொத்த தயாரிப்புகள்அல்லது வீட்டு உடமைகள். அவை பெரும்பாலும் மக்கள் மற்றும் விலங்குகளின் பழமையான உருவங்களுடன் அழகிய வடிவங்களுடன் வரையப்பட்டன. காலப்போக்கில், பாஸ்ட் ஒரு உளி மூலம் வேலை செய்வதற்கான பலகைகள் என்று அழைக்கத் தொடங்கியது.

செயல்படுத்தும் நுட்பம்

ரஷ்ய பிரபலமான அச்சுப் பணியின் ஒவ்வொரு கட்டமும் அதன் சொந்த பெயரைக் கொண்டிருந்தது மற்றும் மேற்கொள்ளப்பட்டது வெவ்வேறு எஜமானர்களால்.

1. ஆரம்பத்தில் விளிம்பு வரைதல்காகிதத்தில் உருவாக்கப்பட்டது, மற்றும் கொடி தாங்குபவர்கள் அதை பென்சிலால் தயாரிக்கப்பட்ட பலகையில் வரைந்தனர். இந்த செயல்முறை அடையாளப்படுத்தல் என்று அழைக்கப்பட்டது.
2. பின்னர் செதுக்குபவர்கள் வேலை செய்தனர். கூர்மையான கருவிகளைப் பயன்படுத்தி, அவை உள்தள்ளல்களைச் செய்து, வடிவமைப்பின் விளிம்பில் மெல்லிய சுவர்களை விட்டுச் சென்றன. இந்த நுட்பமான, கடினமான வேலைக்கு சிறப்புத் தகுதிகள் தேவை. அடிப்படை பலகைகள், பதிவுகள் தயாராக, வளர்ப்பவருக்கு விற்கப்பட்டன. முதல் மரம் செதுக்குபவர்கள், பின்னர் செப்பு செதுக்குபவர்கள், மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள இஸ்மாயிலோவோ என்ற கிராமத்தில் வாழ்ந்தனர்.
3. பலகை இருண்ட வண்ணப்பூச்சுடன் பூசப்பட்டு, அதன் மீது மலிவான சாம்பல் காகிதத்தின் தாளுடன் ஒரு பத்திரிகையின் கீழ் வைக்கப்பட்டது. பலகையின் மெல்லிய சுவர்கள் ஒரு கருப்பு அவுட்லைன் வடிவத்தை விட்டுச் சென்றன, மேலும் கட்-அவுட் பகுதிகள் காகிதத்தை நிறமற்றதாக வைத்திருந்தன. அத்தகைய தாள்கள் prostovki என்று அழைக்கப்பட்டன.
4. எளிய ஓவியங்களுக்கு வண்ணம் தீட்டுவதில் ஈடுபட்டிருந்த கிராம ஆர்டெல் தொழிலாளர்கள் - விளிம்பு அச்சுடன் கூடிய ஓவியங்கள் வண்ணக்கலைஞர்களிடம் கொண்டு செல்லப்பட்டன. இந்த வேலையை பெண்கள், பெரும்பாலும் குழந்தைகள் செய்தனர். அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் வாரத்திற்கு ஆயிரம் தாள்கள் வரை வரைந்தனர். ஆர்டெல் தொழிலாளர்கள் தங்கள் சொந்த வண்ணப்பூச்சுகளை உருவாக்கினர். படிகாரம் சேர்த்து வேகவைத்த சந்தனத்தில் இருந்து கருஞ்சிவப்பு நிறம் பெறப்பட்டது, நீல நிறம் லேபிஸ் லாசுலியிலிருந்து வந்தது, மேலும் பதப்படுத்தப்பட்ட தாவரங்கள் மற்றும் மரப்பட்டைகளிலிருந்து பல்வேறு வெளிப்படையான டோன்கள் பிரித்தெடுக்கப்பட்டன. 18 ஆம் நூற்றாண்டில், லித்தோகிராஃபியின் வருகையுடன், வண்ணமயமாக்கல் தொழில் கிட்டத்தட்ட மறைந்துவிட்டது.

தேய்மானம் காரணமாக, பலகைகள் அடிக்கடி நகலெடுக்கப்பட்டன, இது மொழிபெயர்ப்பு என்று அழைக்கப்பட்டது. ஆரம்பத்தில், பலகை லிண்டனில் இருந்து வெட்டப்பட்டது, பின்னர் பேரிக்காய் மற்றும் மேப்பிள் பயன்படுத்தப்பட்டது.

வேடிக்கையான படங்களின் தோற்றம்

முதல் அச்சு இயந்திரம் ஃப்ரியாஸ்கி மில் என்று அழைக்கப்பட்டது மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கோர்ட் (மேல்) அச்சகத்தில் நிறுவப்பட்டது. பின்னர் மற்ற அச்சு வீடுகள் தோன்றின. அச்சிடுவதற்கான பலகைகள் தாமிரத்திலிருந்து வெட்டப்பட்டன. ரஷ்ய பிரபலமான அச்சிட்டுகள் முதலில் தொழில்முறை அச்சுப்பொறிகளால் தயாரிக்கப்பட்டன, தங்கள் வீடுகளில் எளிய இயந்திரங்களை நிறுவுகின்றன என்று ஒரு அனுமானம் உள்ளது. அச்சிடும் கைவினைஞர்கள் நவீன ஸ்ட்ரெடென்கா மற்றும் லுபியங்கா தெருக்களில் வாழ்ந்தனர், இங்கே, தேவாலயச் சுவர்களுக்கு அருகில், அவர்கள் வேடிக்கையான ஃப்ரியாஷ் தாள்களை விற்றனர், அது உடனடியாக தேவைப்படத் தொடங்கியது. இந்த பகுதியில்தான் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பிரபலமான அச்சிட்டுகள் அவற்றின் சிறப்பியல்பு பாணியைப் பெற்றன. விரைவில், காய்கறி வரிசை, பின்னர் ஸ்பாஸ்கி பாலம் போன்ற விநியோகத்தின் பிற இடங்கள் தோன்றின.

பீட்டரின் கீழ் வேடிக்கையான படங்கள்

இறையாண்மையைப் பிரியப்படுத்த விரும்பிய, வரைவாளர்கள் வேடிக்கையான தாள்களுக்கு வேடிக்கையான சதிகளைக் கொண்டு வந்தனர். உதாரணமாக, அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் மற்றும் இந்திய மன்னர் போரஸுடனான போர், இதில் கிரேக்க பண்டைய தளபதி பீட்டர் I உடன் தெளிவான உருவப்படத்தை ஒத்திருந்தார் ரஷ்ய ஹீரோவின் தோற்றம் மற்றும் ஆடை இரண்டும் இறையாண்மையின் உருவத்துடன் ஒத்திருந்தது, மேலும் ஸ்வீடிஷ் இராணுவ சீருடையில் ஒரு கொள்ளையன் சித்தரிக்கப்படுகிறான். சார்லஸ் XII. 1705 ஆம் ஆண்டு முதல் இறையாண்மையின் சீர்திருத்த வழிமுறைகளை பிரதிபலிக்கும் ஒரு தாள் போன்ற ரஷ்ய பிரபலமான அச்சின் சில பாடங்கள் பீட்டர் I ஆல் ஆர்டர் செய்யப்பட்டிருக்கலாம்: ஐரோப்பிய ஆடைகளை அணிந்த ஒரு ரஷ்ய வணிகர், தனது தாடியை மொட்டையடிக்க தயாராகி வருகிறார்.

பீட்டரின் சீர்திருத்தங்களை எதிர்ப்பவர்களிடமிருந்து அச்சுப்பொறிகளும் ஆர்டர்களைப் பெற்றன, இருப்பினும் தேசத்துரோக பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் உள்ளடக்கம் உருவகப் படங்களுடன் மறைக்கப்பட்டது. ஜாரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ஒரு பூனை எலிகளால் புதைக்கப்பட்ட காட்சியுடன் ஒரு பிரபலமான தாள் பரப்பப்பட்டது, அதில் பூனை தாமதமான இறையாண்மை என்றும், மகிழ்ச்சியான எலிகள் பீட்டரால் கைப்பற்றப்பட்ட நிலங்கள் என்றும் பல குறிப்புகள் இருந்தன.

18 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரபலமான அச்சின் உச்சம்

1727 ஆம் ஆண்டு தொடங்கி, பேரரசி கேத்தரின் I இறந்த பிறகு, ரஷ்யாவில் அச்சு உற்பத்தி கடுமையாக சரிந்தது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் உட்பட பெரும்பாலான அச்சகங்கள் மூடப்பட்டுள்ளன. அச்சுப்பொறிகள், வேலை இல்லாமல், பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் உற்பத்திக்கு தங்களை மாற்றிக் கொண்டன, அச்சிடும் செப்பு பலகைகளைப் பயன்படுத்தி, நிறுவனங்கள் மூடப்பட்ட பிறகும் ஏராளமாக இருந்தன. இந்த நேரத்திலிருந்து, ரஷ்ய நாட்டுப்புற பிரபலமான அச்சு செழிக்கத் தொடங்கியது.

நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், லித்தோகிராஃபிக் இயந்திரங்கள் ரஷ்யாவில் தோன்றின, இது பிரதிகளின் எண்ணிக்கையை பல மடங்கு பெருக்கி, வண்ண அச்சிடலைப் பெறவும், உயர் தரம் மற்றும் விரிவான படத்தைப் பெறவும் சாத்தியமாக்கியது. 20 இயந்திரங்களைக் கொண்ட முதல் தொழிற்சாலை மாஸ்கோ வணிகர்களான அக்மெட்யேவ் என்பவருக்கு சொந்தமானது. பிரபலமான அச்சிட்டுகளுக்கு இடையே போட்டி அதிகரித்தது, மேலும் பாடங்கள் மேலும் மேலும் மாறுபட்டன. முக்கிய நுகர்வோர் - நகரவாசிகளுக்காக படங்கள் உருவாக்கப்பட்டன, எனவே அவை நகர வாழ்க்கை மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையை சித்தரித்தன. விவசாயிகளின் கருப்பொருள்கள் அடுத்த நூற்றாண்டில் மட்டுமே தோன்றின.

19 ஆம் நூற்றாண்டில் லுபோக் உற்பத்தி

நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, மாஸ்கோவில் 13 பெரிய லித்தோகிராஃபிக் பிரிண்டிங் ஹவுஸ்கள் இயங்கி வருகின்றன, அவற்றின் முக்கிய தயாரிப்புகளுடன் பிரபலமான அச்சிட்டுகளை உருவாக்குகின்றன. நூற்றாண்டின் இறுதியில், ஐ. சைடின் நிறுவனம் இந்த தயாரிப்புகளின் உற்பத்தி மற்றும் விநியோகத் துறையில் மிக முக்கியமானதாகக் கருதப்பட்டது, இது ஆண்டுதோறும் சுமார் இரண்டு மில்லியன் காலெண்டர்கள், விவிலிய பாடங்களுடன் ஒன்றரை மில்லியன் தாள்கள், மதச்சார்பற்ற 900 ஆயிரம் படங்கள் ஆகியவற்றைத் தயாரித்தது. பாடங்கள். மொரோசோவின் லித்தோகிராஃபி ஆண்டுதோறும் சுமார் 1.4 மில்லியன் பிரபலமான அச்சிட்டுகளை உருவாக்கியது, கோலிஷேவின் தொழிற்சாலை 300 ஆயிரத்தை நெருங்கியது, மற்ற தயாரிப்புகளின் சுழற்சி சிறியதாக இருந்தது. மலிவான வெற்று தாள்கள் அரை கோபெக்கிற்கு விற்கப்பட்டன, மிகவும் விலையுயர்ந்த படங்களின் விலை 25 கோபெக்குகள்.

தலைப்புகள்

17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரபலமான அச்சிட்டுகள் நாளாகமம், வாய்வழி மற்றும் கையால் எழுதப்பட்ட கதைகள் மற்றும் காவியங்கள். TO 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில்நூற்றாண்டு, பஃபூன்கள், கேலி செய்பவர்கள், உன்னத வாழ்க்கை மற்றும் கோர்ட் ஃபேஷன் போன்ற படங்களைக் கொண்ட ரஷ்ய கையால் வரையப்பட்ட பிரபலமான அச்சிட்டுகள் பிரபலமடைந்தன. பல நையாண்டித் தாள்கள் தோன்றின. 30 மற்றும் 40 களில், பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் மிகவும் பிரபலமான உள்ளடக்கம் நகரத்தின் நாட்டுப்புற விழாக்கள், திருவிழாக்கள், பொழுதுபோக்கு, முஷ்டி சண்டைகள் மற்றும் கண்காட்சிகள் ஆகியவற்றின் சித்தரிப்பாகும். சில தாள்கள் பலவற்றைக் கொண்டிருந்தன கருப்பொருள் படங்கள்எடுத்துக்காட்டாக, பிரபலமான அச்சு “மஸ்லெனிட்சாவுக்கு சந்திப்பு மற்றும் பிரியாவிடை” நகரத்தின் வெவ்வேறு மாவட்டங்களில் உள்ள மஸ்கோவியர்களின் வேடிக்கையை சித்தரிக்கும் 27 வரைபடங்களைக் கொண்டிருந்தது. நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து, ஜெர்மன் மற்றும் பிரஞ்சு நாட்காட்டிகள் மற்றும் பஞ்சாங்கங்களின் மறுவடிவமைப்புகள் பரவின.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்து, பிரபலமான அச்சிட்டுகள் காட்டப்பட்டுள்ளன இலக்கிய பாடங்கள் Goethe, Chateaubriand, Francois Rene மற்றும் பிற பிரபலமான எழுத்தாளர்களின் படைப்புகள். 1820 களில் இருந்து, ரஷ்ய பாணி ஃபேஷனுக்கு வந்தது, இது அச்சில் ஒரு பழமையான கருப்பொருளில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. விவசாயிகளின் இழப்பில், பிரபலமான அச்சிட்டுகளுக்கான தேவையும் அதிகரித்தது. ஆன்மீக, மத, இராணுவ மற்றும் தேசபக்தி உள்ளடக்கம், அரச குடும்பத்தின் உருவப்படங்கள், விசித்திரக் கதைகள், பாடல்கள், கட்டுக்கதைகள் மற்றும் சொற்களின் மேற்கோள்களுடன் கூடிய விளக்கப்படங்கள் ஆகியவை பிரபலமாக இருந்தன.

லுபோக் XX - XXI நூற்றாண்டுகள்

கடந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்து விளம்பர துண்டு பிரசுரங்கள், சுவரொட்டிகள், செய்தித்தாள் விளக்கப்படங்கள் மற்றும் அடையாளங்களின் கிராஃபிக் வடிவமைப்பில், பிரபலமான அச்சு பாணி பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்பட்டது. கல்வியறிவற்ற கிராமப்புற மற்றும் நகர்ப்புற மக்களுக்கு படங்கள் மிகவும் பிரபலமான தகவல் தயாரிப்புகளாக இருந்ததன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது. இந்த வகை பின்னர் கலை விமர்சகர்களால் ரஷ்ய ஆர்ட் நோவியோவின் ஒரு அங்கமாக வகைப்படுத்தப்பட்டது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டில் அரசியல் மற்றும் பிரச்சார சுவரொட்டிகளை உருவாக்குவதில் லுபோக் செல்வாக்கு செலுத்தினார். 1914 கோடையின் முடிவில், "டுடேஸ் லுபோக்" என்ற வெளியீட்டுச் சங்கம் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது, அதன் பணி நையாண்டி சுவரொட்டிகள் மற்றும் அஞ்சல் அட்டைகளை தயாரிப்பதாகும். துல்லியமான சிறு நூல்களை விளாடிமிர் மாயகோவ்ஸ்கி எழுதியுள்ளார், அவர் கலைஞர்களான காசிமிர் மாலேவிச், லாரியோனோவ், செக்ரிகின், லென்டுலோவ், பர்லியுகோவ் மற்றும் கோர்ஸ்கி ஆகியோருடன் இணைந்து படங்களில் பணியாற்றினார். 1930கள் வரை, விளம்பரச் சுவரொட்டிகள் மற்றும் வடிவமைப்பில் பிரபலமான அச்சிட்டுகள் பெரும்பாலும் இருந்தன. ஒரு நூற்றாண்டு காலமாக, பாணி பயன்படுத்தப்பட்டது சோவியத் கேலிச்சித்திரம், குழந்தைகள் மற்றும் நையாண்டி கேலிச்சித்திரங்களுக்கான விளக்கப்படங்கள்.

நீங்கள் ரஷியன் பிரபலமான அச்சு அழைக்க முடியாது நவீன தோற்றம்பிரபலமான காட்சி கலைகள். இத்தகைய கிராபிக்ஸ் மிகவும் அரிதாகவே முரண்பாடான சுவரொட்டிகள், கண்காட்சிகளின் வடிவமைப்பு அல்லது கருப்பொருள் கண்காட்சிகளுக்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது. சில இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் மற்றும் கார்ட்டூனிஸ்டுகள் இந்த திசையில் வேலை செய்கிறார்கள், ஆனால் இணையத்தில் அன்றைய தலைப்பில் அவர்களின் பிரகாசமான, நகைச்சுவையான படைப்புகள் நெட்டிசன்களின் கவனத்தை ஈர்க்கின்றன.

"ரஷ்ய பிரபலமான அச்சு பாணியில் வரைதல்"

2016 ஆம் ஆண்டில், இந்த தலைப்பின் கீழ், ஹோபிடெக் பதிப்பகம் நினா வெலிச்கோவின் புத்தகத்தை வெளியிட்டது, நாட்டுப்புற கலையில் ஆர்வமுள்ள அனைவருக்கும் உரையாற்றப்பட்டது. வேலையில் பொழுதுபோக்கு மற்றும் கல்வித் தன்மை கொண்ட கட்டுரைகள் உள்ளன. பழைய எஜமானர்களின் படைப்புகளின் அடிப்படையில், ஆசிரியர் பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் அம்சங்களைக் கற்பிக்கிறார், ஒரு சட்டத்தில் படிப்படியாக ஒரு படத்தை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை விளக்குகிறார், மக்கள், மரங்கள், பூக்கள், வீடுகள், பகட்டான எழுத்துக்கள் மற்றும் பிற கூறுகளை வரையவும். கவர்ச்சிகரமான பொருளுக்கு நன்றி, பிரகாசமான பொழுதுபோக்கு படங்களை சுயாதீனமாக உருவாக்க பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் நுட்பத்தையும் பண்புகளையும் மாஸ்டர் செய்வது கடினம் அல்ல.

மாஸ்கோவில் ஸ்ரெடென்காவில் ரஷ்ய பிரபலமான அச்சு மற்றும் அப்பாவி கலை அருங்காட்சியகம் உள்ளது. கண்காட்சியின் அடித்தளம் இந்த நிறுவனத்தின் இயக்குனர் விக்டர் பென்சினின் பணக்கார சேகரிப்பு ஆகும். 18 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து இன்றுவரை பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் கண்காட்சி பார்வையாளர்களிடையே கணிசமான ஆர்வத்தைத் தூண்டுகிறது. இந்த அருங்காட்சியகம் பெச்சட்னிகோவ் லேன் மற்றும் லுபியங்கா பகுதியில் அமைந்துள்ளது என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, அங்கு மூன்று நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்னர் ரஷ்ய பிரபலமான அச்சு வரலாற்றின் தோற்றத்தில் இருந்த அதே அச்சிடும் தொழிலாளர்கள் வாழ்ந்தனர். Fryazhsky வேடிக்கையான படங்களின் பாணி இங்கே தோன்றியது, மேலும் விற்பனைக்கான தாள்கள் உள்ளூர் தேவாலயத்தின் வேலியில் தொங்கவிடப்பட்டன. ஒருவேளை கண்காட்சிகள், புத்தகங்கள் மற்றும் இணையத்தில் உள்ள படங்களின் காட்சிகள் ரஷ்ய பிரபலமான அச்சில் ஆர்வத்தை புதுப்பிக்கும், மேலும் இது மற்ற வகை நாட்டுப்புற கலைகளுடன் பல முறை நடந்ததைப் போல மீண்டும் ஃபேஷனுக்கு வரும்.

ரஷ்ய பிரபலமான அச்சு

ஆசிரியரிடமிருந்து
இந்த ஆல்பம் நாட்டின் அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் நூலகங்களில் சேமிக்கப்பட்டுள்ள ரஷ்ய நாட்டுப்புறப் படங்களிலிருந்து ஒரு சிறிய பகுதியை மீண்டும் உருவாக்குகிறது. வரலாற்று அருங்காட்சியகம், எம்.ஈ. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் பெயரிடப்பட்ட மாநில பொது நூலகத்தின் அச்சுத் துறை, முதலியன) பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் சில தாள்கள் முதல் முறையாக வெளியிடப்படுகின்றன. ஆல்பத்தின் தொகுப்பாளர் மேலே குறிப்பிடப்பட்ட நிறுவனங்களின் அனைத்து ஊழியர்களுக்கும் அவர்களின் பங்கேற்பு மற்றும் பிரபலமான அச்சிட்டுகளைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் உதவியதற்காக நன்றியைத் தெரிவிக்கிறார்.

1766 ஆம் ஆண்டில், கவிதை மற்றும் சொற்பொழிவு பேராசிரியர், கல்வியாளர் யாகோவ் ஷ்டெலின், மாஸ்கோ கிரெம்ளினின் ஸ்பாஸ்கி கேட் வழியாக ஓட்டி, விற்பனைக்கு தொங்கவிடப்பட்ட வண்ணமயமான வேடிக்கையான தாள்களில் ஆர்வம் காட்டினார், "ஆர்வத்திற்காக" ஒரு டஜன் மற்றும் ஒரு அரை படங்களை வாங்கி அவற்றை எடுத்தார். அவருடன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு. பின்னர், அவர் வாங்கிய பிரபலமான அச்சிட்டுகள் வரலாற்றாசிரியர் எம்.பி. போகோடினின் "பண்டைய களஞ்சியத்தில்" நுழைந்தன, பின்னர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பொது நூலகத்தின் தொகுப்புகளில்.

நூலகக் கோப்புறைகளில் ஏறக்குறைய இரண்டு நூற்றாண்டுகளாகக் கிடந்த இந்த வர்ணம் பூசப்பட்ட தாள்கள் சரியாகப் பாதுகாக்கப்பட்டு, 1958 இல் சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலைஞர்கள் சங்கத்தால் மாஸ்கோவில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட ரஷ்ய பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் கண்காட்சியில், அவை வண்ணங்களின் அசல் பிரகாசத்தால் கண்ணை மகிழ்வித்தன. .

அந்த ஆரம்ப ஆண்டுகளில், விவசாயிகள் மற்றும் முதலாளித்துவ வாழ்க்கையில் நாட்டுப்புற படங்கள் பரவலாக இருந்தன, இது ஒரு விவசாய குடிசை, சத்திரம் மற்றும் தபால் நிலையத்திற்கு தேவையான துணைப்பொருளாக இருந்தது.

ஓஃபெனி-பெட்லர்கள் தங்கள் பாஸ்ட் பெட்டிகளில் பிரபலமான அச்சிட்டுகளை எல்லா இடங்களிலும், கிராமத்தின் மிகத் தொலைதூர மூலைகளிலும் விநியோகித்தனர்.

அஞ்சல் நிலையத்தின் நிலைமையை விவரிக்கும் புஷ்கின், சுவரில் அறைந்த நாட்டுப்புறப் படங்களைக் குறிப்பிட மறக்கவில்லை: “பூனையை அடக்கம் செய்தல், கடுமையான உறைபனியுடன் சிவப்பு மூக்கின் தகராறு போன்றவை...” (“குறிப்புகள் இளைஞன்"). மற்றும் தளபதி பெலோகோர்ஸ்க் கோட்டைகேப்டன் மிரனோவ், அதிகாரியின் டிப்ளோமாவுக்கு அடுத்த சுவரில், “கஸ்ட்ரின் மற்றும் ஓச்சகோவ் கைப்பற்றப்பட்டதை சித்தரிக்கும் பிரபலமான அச்சிட்டுகள் இருந்தன, அத்துடன் மணமகளின் தேர்வு மற்றும் பூனை அடக்கம் செய்யப்பட்டது” (“கேப்டனின் மகள்”).

நாட்டுப்புறப் படங்களின் புகழ், அவற்றின் மலிவு மற்றும் பரவலான விநியோகம் ஆகியவை தீவிர மக்கள் அவற்றில் கவனம் செலுத்தாததற்குக் காரணம். இந்த படங்கள் எந்த மதிப்பும் அல்லது ஆர்வமும் கொண்டவை மற்றும் சேகரிப்பதற்கும், சேமித்து வைப்பதற்கும் அல்லது படிப்பதற்கும் ஒரு பொருளாக செயல்படும் என்பது யாருக்கும் தோன்றவில்லை.

விவசாயிகளின் வாழ்க்கை நிலைமைகளில் பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் இருப்பு எவ்வளவு குறுகிய காலமாக இருந்தது, அவற்றில் எத்தனை மீளமுடியாமல் நம்மிடம் இழந்தன, இன்றுவரை எஞ்சியிருக்கும் ரஷ்ய நாட்டுப்புற படங்களின் தொகுப்புகள் எவ்வளவு முழுமையற்றவை, குறிப்பாக அச்சிட்டுகள் ஆகியவற்றை கற்பனை செய்வது எளிது. 17-18 நூற்றாண்டுகள். நீண்ட காலமாக, நாட்டுப்புற படங்கள் ரஷ்ய உழைக்கும் மக்களின் ஒரே ஆன்மீக உணவாக இருந்தன, பலவிதமான அறிவின் கலைக்களஞ்சியம். பிரபலமான அச்சில், இது நிச்சயமாக ஒரு மேம்படுத்தும் அல்லது நகைச்சுவையான உரையுடன் இருந்தது, நாட்டுப்புற ஞானம்மற்றும் புத்திசாலித்தனம், பல்வேறு வரலாற்று நிகழ்வுகளுக்கு மக்களின் அணுகுமுறை, அக்கால பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் வாழ்க்கை, நயவஞ்சக நகைச்சுவை மற்றும் எளிமையான சிரிப்பு, மற்றும் சில நேரங்களில் அரசியல் நையாண்டி ஆகியவை அதிகாரிகளின் கண்காணிப்பில் இருந்து ஆழமாக மறைக்கப்பட்டுள்ளன.

டி.ஏ. ரோவின்ஸ்கி குறிப்பிடுகையில், படங்களின் கீழ் உள்ள தலைப்புகள் பெரும்பாலும் அதிக உப்பு சேர்க்கப்பட்ட நாட்டுப்புற மொழியின் அம்சங்களைத் தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன: "கிட்டத்தட்ட எல்லா பழைய படங்களின் உரைகளும் மக்ரோனிக் சொற்கள் மற்றும் சேர்த்தல்களுடன் சுவையூட்டப்பட்டு உப்பு சேர்க்கப்பட்டுள்ளன - சில நேரங்களில் நீங்கள் எதிர்பார்க்காத இடங்களில் அவற்றைக் காணலாம். போன்ற: பெண்களைப் பற்றிய பதிவேட்டில், எலிகளால் பூனையை அடக்கம் செய்ததில், பூனையின் உருவப்படம் மற்றும் எண்ணற்ற பிற தாள்கள். பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், இவை நகைச்சுவைகள் மற்றும் சொற்கள் தவிர வேறொன்றுமில்லை, உரையைப் போலவே நாட்டுப்புறப் படங்களின் உரையையும் சேர்க்கிறது நாட்டுப்புற காவியங்கள், - கேட்பவர்களிடமிருந்து அதிக கவனத்தை ஈர்க்க. இந்த நகைச்சுவைகளில் மக்களின் ஒழுக்கத்தைப் புண்படுத்தும் எதுவும் இல்லை: அவை பார்வையாளருக்கு நல்ல குணமுள்ள மற்றும் ஆரோக்கியமான சிரிப்பை மட்டுமே எழுப்புகின்றன.

நாட்டுப்புறப் படங்களின் பொருள் உண்மையிலேயே கலைக்களஞ்சியம் ஆகும்: இது மத மற்றும் ஒழுக்கக் கருப்பொருள்கள், நாட்டுப்புற காவியங்கள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகள், அண்டவியல் மற்றும் புவியியல், வரலாற்று மற்றும் மருத்துவ கருப்பொருள்கள் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. நையாண்டி மற்றும் வேடிக்கையான தாள்கள் பரவலாக இருந்தன, மேலும் அரசியல் துண்டுப்பிரசுரங்களும் கூட இருந்தன.

நிச்சயமாக, பொலிஸ் ஆட்சியின் நிலைமைகளின் கீழ், எந்தவொரு எதிர்ப்பு உணர்வுகளின் வெளிப்பாட்டையும் கொடூரமாக தண்டித்தது, அரசியல் நையாண்டி ஆழமான மறைகுறியாக்கப்பட்ட வடிவங்களில் மட்டுமே வெளிப்படும். உண்மையில், பிரபலமான படங்களில் உள்ள அரசியல் துண்டுப்பிரசுரங்களின் ஸ்டிங் பெரும்பாலும் பாதிப்பில்லாத பாடங்களின் கீழ் மிகவும் புத்திசாலித்தனமாக மறைக்கப்பட்டது, சாரிஸ்ட் தணிக்கை எப்போதும் அவற்றில் கண்டிக்கத்தக்க உள்ளடக்கத்தைக் கண்டறியவில்லை. வெகு காலத்திற்குப் பிறகுதான், இந்த தாள்களில் உள்ள நையாண்டி குறிப்புகள் ரஷ்ய நாட்டுப்புற படங்களில் நிபுணர்களின் ஆராய்ச்சியில் அவிழ்க்கப்பட்டு விளக்கப்பட்டன.

உதாரணமாக, பிரபலமான பிரபலமான அச்சு "எலிகள் ஒரு பூனையை புதைக்கின்றன", இது பேரரசர் பீட்டர் I பற்றிய நையாண்டி. இந்த படத்தில், இறுதி ஊர்வலம் பல அடுக்குகளில் அமைந்துள்ளது. ஒரு பெருங்களிப்புடைய முகத்துடன் ஒரு இறந்த பூனை தனது பாதங்கள் கட்டப்பட்ட ஒரு இறுதி வண்டியில் கிடக்கிறது. இறந்தவருடன் வரும் ஒவ்வொரு சுட்டிக்கும் மேலே ஒரு வரிசை எண் உள்ளது, அதன் கீழ் ஊர்வலத்தில் அதன் பங்கு விளக்க உரையில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது.

விஞ்ஞானிகளின் யூகங்களின்படி, "கசான் பூனை", பீட்டர் தி கிரேட் கேலிச்சித்திரமாகவும் கருதப்படுகிறது. ஜார் பீட்டர் தனது சீர்திருத்தங்களை கடுமையான மற்றும் கொடூரமான நடவடிக்கைகளுடன் மேற்கொண்டார். தாடியை கட்டாயமாக ஷேவிங் செய்வது அல்லது தேசிய உடையை துன்புறுத்துவது போன்ற அவரது பல கண்டுபிடிப்புகள் பிரபலமடையவில்லை மற்றும் மக்களிடையே முணுமுணுப்பு மற்றும் எதிர்ப்புகளை ஏற்படுத்தியது, குறிப்பாக பீட்டர் I இன் அவதாரமாக கருதப்பட்ட பழைய விசுவாசிகளின் மதப் பிரிவை பின்பற்றுபவர்கள் மத்தியில். ஜான் தி தியாலஜியனின் அபோகாலிப்ஸால் கணிக்கப்பட்ட ஆண்டிகிறிஸ்ட். இந்த பிரபலமான அச்சின் ஆசிரியர் பிரிவினரிடையே இருந்து வந்தவர் என்று நம்பப்படுகிறது, மேலும் இறந்த பூனை மீது மகிழ்ச்சியடைந்த எலிகள் இந்த மக்கள் எதிர்ப்பின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தின. பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, படத்தின் அரசியல் அர்த்தம் ஏற்கனவே மறந்துவிட்டபோது, ​​​​பூனையை புதைக்கும் வேடிக்கையான தீம் அதன் கவர்ச்சியை இழக்கவில்லை. இந்த தாள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது மற்றும் நூறு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக பல பதிப்புகளில் எண்ணற்ற முறை மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டது. பூனையை புதைக்கும் தீம் நாட்டுப்புற கலையின் மற்ற பகுதிகளுக்கு நகர்ந்தது. எனவே, 1958 இல் மாஸ்கோவில் நடந்த பண்டைய பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் கண்காட்சியில், ஒரு மர பொம்மை தோன்றியது, இந்த ஆர்வமுள்ள இறுதி ஊர்வலத்தின் அனைத்து 67 எழுத்துக்களையும் மீண்டும் உருவாக்கியது.

"தி ஷெம்யாகின் கோர்ட்" மற்றும் "தி டேல் ஆஃப் எர்ஷா எர்ஷோவிச் மகன் ஷ்செட்டினிகோவ்" போன்ற நீதித்துறை சிவப்பு நாடாவின் பிரபலமான அச்சிட்டுகள் குறைவாக பரவலாக அறியப்படுகின்றன. மரணத்திலிருந்தும் லஞ்சம் வாங்க முயன்ற ஒரு வளைந்த குமாஸ்தாவின் ஒரு சிறிய நையாண்டி படம் சுவாரஸ்யமானது.

அன்றாட நையாண்டியின் தலைப்புகளில், அதிகப்படியான நாகரீகம், குடிப்பழக்கம், ஊதாரித்தனம், ஏற்பாடு திருமணம், விபச்சாரம் மற்றும் பிரபுத்துவத்தின் பாசாங்குகளை கேலி செய்யும் சூரிய அஸ்தமனங்கள் பிரபலமான அச்சிட்டுகளில் பிரபலமாக இருந்தன.

நமது ரஷ்ய கேலிச்சித்திரம் இந்த முதல் நையாண்டித் தாள்களில் இருந்து அதன் தோற்றத்தைக் கண்டறிந்துள்ளது. சில சமயங்களில், 1812 தேசபக்திப் போர் மற்றும் முதல் ஏகாதிபத்தியப் போரின் போது இருந்ததைப் போலவே, சுவர் நையாண்டித் தாள்களின் அதே வடிவத்தில் அது புத்துயிர் பெறுகிறது.

1905 - 1906 இன் நையாண்டி இதழ்களில், மற்ற கலைஞர்கள் வூட் பிளாக் அச்சிட்டுகளின் பாணியைப் பின்பற்றினர் - I. பிலிபின், எம். டோபுஜின்ஸ்கி, எஸ். செகோனின். பின்னர், கேலிச்சித்திரக்காரர்களில் பலர் பிரபலமான பிரபலமான அச்சிடப்பட்ட கிராஃபிக் மொழிக்கு திரும்பினார்கள் - ஏ. ராடகோவ், என். ராட்லோவ், ஐ. மல்யுடின், எம். செரெம்னிக், டி. மூர், டெனிஸ், கே. ரோட்டோவ் மற்றும் பலர்.

பைபிள் மற்றும் நற்செய்தியின் கருப்பொருள்கள் பற்றிய மதப் படங்கள் மற்றும் அறநெறி கதைகள் நாட்டுப்புற படங்களில் கணிசமான விகிதத்தை உருவாக்குகின்றன. குறிப்பாக பிரபலமானவை: "அழகான ஜோசப்பின் கதை", "ஊதாரி மகனின் உவமை", "பணக்காரன் மற்றும் ஏழை லாசரஸின் உவமை". பெரும்பாலும் அபோக்ரிபல் பாடங்களும் பிரபலமான அச்சிட்டுகளில் தோன்றும். உதாரணமாக, "கிறிஸ்துவிற்கு எதிரான சட்டமற்ற தீர்ப்பின் உண்மையான அவுட்லைன், இது வியன்னாவில் தரையில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, ஒரு கல் பலகையில் செதுக்கப்பட்டது." பிரதான ஆசாரியனாகிய கயபாவின் தலைமையில் ஒரு நீதிமன்ற அமர்வை இது சித்தரிக்கிறது. பதினெட்டு நீதிபதிகள் உள்ளனர்; அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் ஒரு சுருளை வைத்திருக்கிறார்கள், அதில் பிரதிவாதி மீதான அவரது அணுகுமுறை சில வார்த்தைகளில் சுருக்கப்பட்டுள்ளது.

பிரபலமான அச்சுகளின் வண்ணமயமான, வசீகரிக்கும் வண்ணம் பெரும்பாலும் அவற்றின் சந்நியாசி மற்றும் இருண்ட விஷயங்களுடன் லேசான மனதுடன் முரண்படுகிறது. "இறப்பைப் பற்றி நினைக்கும் போது நான் அழுகிறேன், அழுகிறேன்," என்று ஒரு பாவியின் படத்தின் கீழ் ஒரு சவப்பெட்டியில் எலும்புக்கூடு கிடப்பதைப் பார்க்கிறது. ஆனால் இந்த படம் பூக்களின் மாலையால் வடிவமைக்கப்பட்டு மிகவும் சத்தமாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் வரையப்பட்டுள்ளது, வண்ணங்களின் மகிழ்ச்சியான கலவரத்திற்கு முன் படத்தின் சோகமான, துறவற ஒழுக்கம் பின்வாங்குகிறது.

நெறிமுறைக் கதைகளில் அடிக்கடி தோன்றும் பேய்கள் கூட, நாட்டுப்புறக் கலைஞர்களின் விளக்கத்தில், பயிற்சி பெற்ற கரடிகள் போன்ற நகைச்சுவையான பஃபூனரிகளில் பாத்திரங்களின் நல்ல இயல்புடைய தோற்றத்தைப் பெறுகின்றன, ரஸ்ஸில் நீண்ட காலமாக நகரங்கள் மற்றும் கிராமங்களில் அலைந்து திரிந்த குழுக்கள். பஃபூன்கள்.

பஃபூன்களின் தெரு நிகழ்ச்சிகள் மகிழ்ந்தன மக்களின் அன்பு, மற்றும் இந்த நிகழ்ச்சிகளின் பாரம்பரிய பாத்திரங்கள் பிரபலமான பிரபலமான அச்சிட்டுகளில் உயிர்ப்பிக்கப்படுகின்றன. ஆன்மீக அதிகாரிகளால் பஃபூன்கள் தொடர்ந்து துன்புறுத்தப்பட்டனர் என்று சொல்ல வேண்டும், அவர்கள் காரணம் இல்லாமல், பண்டைய பேகன் சடங்குகளின் தடயங்களை அவர்களின் மேம்பாடுகளில் கண்டனர். 1648 ஆம் ஆண்டில், பக்தியுள்ள ஜார் அலெக்ஸி மிகைலோவிச் இறுதியாக பஃபூன் நிகழ்ச்சிகளை தடை செய்தார். ஆனால், இது இருந்தபோதிலும், பஃபூன் காட்சிகள் நீண்ட காலமாக நாட்டுப்புற படங்களில் தொடர்ந்து வாழ்ந்தன. ஒரு கரடி மற்றும் ஒரு ஆடு - மற்றும் கோமாளி ஜோடிகள் - நாள்பட்ட தோல்வியுற்ற Foma மற்றும் Erema, Savoska மற்றும் Paramoshka, எப்போதும் ஒரு வேடிக்கையான ரைமிங் உரை சேர்ந்து, நடிப்பு குழுக்கள் பயணம் வழக்கமான பங்கேற்பாளர்கள் உள்ளன.

இந்த வகை "வேடிக்கையான தாள்கள்" நகைச்சுவையாளர்கள் மற்றும் குள்ளர்களின் படங்கள், நாட்டுப்புற நடனங்கள், முஷ்டி சண்டைகள், உணவக காட்சிகள் மற்றும் பிறவற்றை உள்ளடக்கியது. நாட்டுப்புற படங்களில், வகை காட்சிகள் ஓவியத்தை விட மிகவும் முன்னதாகவே தோன்றின - பிரபலமான அச்சிட்டுகள் விவசாய வாழ்க்கையின் காட்சிகள், ஒரு குடிசையின் படங்கள், ஒரு பொது குளியல் இல்லம், ஒரு உணவகம் மற்றும் தெருவை சித்தரித்தன. எனவே, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் மிகவும் பழமையான பிரபலமான அச்சுத் தாள்களில் ஒன்று விவசாய வாழ்க்கையின் காட்சியை மீண்டும் உருவாக்குகிறது: "வயதான அகத்தான் பாஸ்ட் ஷூக்களை நெசவு செய்கிறார், மற்றும் அவரது மனைவி அரினா நூல்களை சுழற்றுகிறார்" - அந்த நேரத்தில் ரஷ்ய ஓவியம் நினைத்துப் பார்க்க முடியாத பொருள். மேலும், இது மிகவும் யதார்த்தமாக விளக்கப்படுகிறது: விவசாய உடைகள், அலங்காரங்கள், அன்றாட வாழ்க்கையின் சிறிய விவரங்கள் நெறிமுறை உண்மையானவை, நாய் மற்றும் பூனை கூட மறக்கப்படவில்லை.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற காவியத்தின் புகழ்பெற்ற ஹீரோக்களின் வீர சுரண்டல்கள் மற்றும் ஹீரோக்களின் சாகசங்கள் நாட்டுப்புற கதைகள்பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் கருப்பொருளில் பரவலாக பிரதிபலிக்கின்றன. நாட்டுப்புற ஓவியத்தின் மிக அழகான மற்றும் கவிதை பகுதி இதுவாக இருக்கலாம். விசித்திரக் கதைகளின் அற்புதமான படங்கள் நாட்டுப்புற கலைஞர்களால் எளிமையான மன உறுதியுடன் சித்தரிக்கப்படுகின்றன. உண்மை, அவர்களின் சித்தரிப்பில் உள்ள ஹீரோக்கள் தொல்பொருள் ஆவணங்களில் இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளனர்: அவர்கள் ரோமானிய கவசம் அல்லது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் காவலர் சீருடைகளில் அணிந்திருக்கிறார்கள், ஆனால் இது அவர்களின் அற்புதமான இருப்பில் குறைந்தது தலையிடாது. காவிய ஹீரோ ஹீரோ இலியா முரோமெட்ஸ் நைட்டிங்கேலை ஒரு ஓக் மரத்தில் அமர்ந்திருக்கும் கொள்ளைக்காரனை அம்புடன் தாக்குகிறார், வலிமைமிக்க எருஸ்லான் ஏழு தலை நாகத்தை போரில் தோற்கடித்தார், இவான் சரேவிச் சாம்பல் ஓநாய்அவரது அழகான மணமகளுடன் துன்புறுத்தலில் இருந்து தப்பி, கன்னிப் பெண்களின் முகங்களைக் கொண்ட சொர்க்கத்தின் சிரின் மற்றும் அல்கோனோஸ்ட் பறவைகள் தங்கள் பல வண்ண இறக்கைகளை அகலமாக விரித்தன.

"கிரேட் அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் கண்டுபிடித்த அதிசயத்தின் மக்கள்" போன்ற படங்களிலும், இப்போது "செய்தித்தாள் வாத்து" என்று அழைக்கப்படுவதைக் குறிக்கும் அச்சுகளிலும் பழம்பெரும் உயிரினங்கள் தோன்றும். இவை "1760 இல் ஸ்பெயினில் பிடிபட்ட சத்யர்", "மிராக்கிள் ஆஃப் தி சீ" மற்றும் "மிராக்கிள் ஆஃப் தி காடு", அங்கு பிடிபட்டவை மற்றும் பிற. இந்த அசுரர்களைப் பற்றிய விரிவான விளக்கங்கள், படங்களின் முழுமையான நம்பகத்தன்மையைப் பற்றி எளிமையான எண்ணம் கொண்ட பார்வையாளர்களின் மனதில் எந்த சந்தேகமும் இல்லை. மனித தலை, நெற்றி, கண்கள் மற்றும் புருவங்கள், புலி காதுகள், பூனை மீசை, ஆட்டின் தாடி, சிங்கத்தின் வாய் என ரொட்டியும் பாலும் மட்டுமே உண்பவர் என ஸ்பெயினில் பிடிபட்ட சதியர் பற்றி தகவல் வெளியாகியுள்ளது.

பிரபலமான அச்சுகளில் வரலாற்று கருப்பொருள்களின் தேர்வு வினோதமானது. மக்களின் மதிப்பீடுகள் எப்போதுமே உத்தியோகபூர்வ வரலாற்றுடன் ஒத்துப்போவதில்லை, மேலும் அதிகாரப்பூர்வ காலவரிசையில் பல முக்கியமான தேதிகள் பிரபலமான பிரபலமான அச்சிட்டுகளை உருவாக்கியவர்களிடமிருந்து எந்த கவனத்தையும் ஈர்க்கவில்லை.

"கிரேட் அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் மற்றும் கிங் போரஸ் ஆஃப் இந்தியாவின் புகழ்பெற்ற போர்" என்ற பிரபலமான அச்சில் பண்டைய வரலாறு பிரதிபலிக்கிறது. ஒரு பெரிய மூன்று இலை அச்சு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது " நான் மாமேவை அடிப்பேன்", 1380 இல் குலிகோவோ களத்தில் டாடர்களுடன் ரஷ்யர்களின் போரை சித்தரிக்கிறது. சமகால நிகழ்வுகளில், லுபோக் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரஷியா மற்றும் துருக்கியுடனான போர்களையும் வேறு சில நிகழ்வுகளையும் பிரதிபலித்தது, எடுத்துக்காட்டாக, 1821 இன் கிரேக்க எழுச்சி. பல பிரபலமான அச்சிட்டுகள் ரஷ்யா மீதான நெப்போலியனின் படையெடுப்பு, அவரது விமானம் மற்றும் வீழ்ச்சிக்கு வழிவகுத்தன, இது ரஷ்ய மக்களின் தேசபக்தி உணர்வுகளை ஆழமாக தூண்டியது.

பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், இலக்கியக் கருப்பொருள்கள் ரஷ்ய நாட்டுப்புற அச்சுத் தயாரிப்பில் ஊடுருவின. எங்கள் கவிஞர்களான ஏ. புஷ்கின், எம். லெர்மொண்டோவ், ஏ. கோல்ட்சோவ் ஆகியோரின் கவிதைகள், ஐ. கிரைலோவின் கட்டுக்கதைகள் பிரபலமான அச்சிட்டுகள் மூலம் மக்களிடையே ஊடுருவி, பிரபலமான அச்சில் ஒரு தனித்துவமானதைப் பெறுகின்றன. வரைகலை விளக்கம், மற்றும் சில நேரங்களில் மேலும் சதி வளர்ச்சி.

எனவே, புஷ்கினின் "மாலையில், புயல் இலையுதிர்காலத்தில்" என்ற கவிதையுடன் மிகவும் பிரபலமான அச்சு, புதிதாகப் பிறந்த குழந்தையை வேறொருவரின் வாசலில் விட்டுச் செல்லும் ஒரு ஏமாற்றப்பட்ட பெண்ணின் கதையைச் சொல்கிறது. அவர் தனது சதித்திட்டத்தின் தொடர்ச்சியை மற்றொரு படத்தில் பெற்றார், ஒரு விவசாய குடும்பம் தங்கள் வீட்டு வாசலில் ஒரு குட்டியைக் கண்டுபிடித்த ஆச்சரியத்தை சித்தரிக்கிறது. இந்த படத்திற்கான தலைப்பு ஏழை குழந்தையின் கசப்பான விதியை சித்தரிக்கிறது: "ஒரு அந்நியரின் குடும்பத்தில் நீங்கள் தத்தெடுக்கப்படுவீர்கள், பாசமின்றி, வேரற்ற நிலையில், நீங்கள் வளருவீர்கள்." அதே சகாப்தத்தின் பிரபலமான பிரிண்ட்களின் முழுத் தொடர் பிரபலமான காதல் மற்றும் பாடல்களை விளக்குகிறது.

கல்வியாளர் ஷ்டெலினின் "கண்டுபிடிப்புக்கு" அரை நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக, இளம் மாஸ்கோ விஞ்ஞானி I. Snegirev நாட்டுப்புற படங்களை சேகரித்து படிக்கத் தொடங்கினார், ஆனால் 1822 ஆம் ஆண்டில் அவர் ரஷ்ய இலக்கியத்தை விரும்புவோர் சங்கத்தின் உறுப்பினர்களுக்கு அவற்றைப் பற்றிய தனது அறிக்கையை வழங்கினார். "குர்பானிக்கு விடப்பட்ட ஒரு மோசமான மற்றும் மோசமான விஷயத்தை" கருத்தில் கொள்ள முடியுமா என்று பலர் சந்தேகித்தனர்.

மிகவும் கண்ணியமான தலைப்பு பரிந்துரைக்கப்பட்டது: "பொதுவான நாட்டுப்புற படங்களில்." இருப்பினும், ஒரு பிரபலமான அச்சு கிரிக்கெட் அதன் துருவத்தை அறிந்திருக்க வேண்டும் என்பதை பேச்சாளரே நன்கு புரிந்து கொண்டார், மேலும் சோகமாக ஒப்புக்கொண்டார், "பிரபலமான அச்சுக்கு சேதம் எவ்வளவு கரடுமுரடானதாக இருந்தாலும், அசிங்கமாக இருந்தாலும், சாமானியனும் அதைப் போலவே பழகிவிட்டான். அவரது சாம்பல் நிற கஃப்டான் மற்றும் வீட்டு செம்மறி தோலில் இருந்து வழக்கமான வெட்டு." I. Snegirev பிரபலமான அச்சிட்டுகள் மீதான அவரது ஆர்வத்திற்கு தொடர்ந்து விசுவாசமாக இருந்தார்: நாட்டுப்புற படங்கள் பற்றிய அவரது கட்டுரைகள் சொசைட்டி ஆஃப் லவ்வர்ஸ் ஆஃப் ரஷியன் லிட்டரேச்சர் மற்றும் மாஸ்க்விட்யானின் படைப்புகளில் வெளியிடப்பட்டன, மேலும் 1861 இல் "லுபோக் பிக்சர்ஸ் ஆஃப் தி" என்ற தலைப்பில் ஒரு தனி புத்தகமாக வெளியிடப்பட்டது. மாஸ்கோ உலகில் ரஷ்ய மக்கள்.

டி.ஏ. ரோவின்ஸ்கி, ஒரு வழக்கறிஞரும் செனட்டருமான, பரந்த புலமை பெற்றவர், ரஷ்ய ஐகானோகிராபி மற்றும் கிராஃபிக் கலைகளில் பல படைப்புகளை வெளியிட்டவர், பிரபலமான அச்சிட்டுகளை சேகரிப்பதிலும் அதன் வரலாற்றைப் படிப்பதிலும் குறிப்பாக சுறுசுறுப்பாகவும் பயனுள்ளதாகவும் இருந்தார். அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பிரபலமான அச்சிட்டுகளை சேகரித்து, கருப்பொருளால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நாட்டுப்புற அச்சிட்டுகளின் 40 பெரிய கோப்புறைகளை ருமியன்சேவ் அருங்காட்சியகத்திற்கு பரிசாக (இப்போது ஏ.எஸ். புஷ்கின் பெயரிடப்பட்ட மாநில அருங்காட்சியகத்தின் வேலைப்பாடு அறையில்) விட்டுவிட்டார். அவரது முக்கிய படைப்பு, "ரஷ்ய நாட்டுப்புற படங்கள்", 5 தொகுதிகள் விளக்க உரை மற்றும் ஐந்து தொகுதி அட்லஸ் ஆஃப் ரீப்ரொடக்ஷன்ஸ் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் வெளியிடப்பட்ட பொருட்களின் செல்வத்தின் அடிப்படையில் இன்னும் மிஞ்சவில்லை. ஆனால் ரோவின்ஸ்கியின் அற்புதமான படைப்பு, கவர்ச்சிகரமான மற்றும் உயிரோட்டமான முறையில் எழுதப்பட்டது மற்றும் பல்வேறு வரலாற்றுத் தகவல்களைக் கொண்டுள்ளது, பிரபலமான அச்சிட்டுகளை கலைப் படைப்புகளாக மதிப்பிடுவதில் சேர்க்கப்படவில்லை. ஸ்னேகிரேவைப் போலவே, ரோவின்ஸ்கியும் பிரபலமான அச்சிட்டுகளை "ஹேட்செட் வேலை" என்று வரையறுத்து, நாட்டுப்புற படங்கள் உண்மையான "எங்கள் திறமையான கலைஞர்களின்" கைகளுக்குச் செல்ல வேண்டும் என்ற விருப்பத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், அவர் "ரஷ்ய நாட்டுப்புற படம்" என்ற கருத்துக்கு முரணாக இருப்பதைக் கவனிக்கவில்லை.

அவர்களின் தீர்ப்புகள் மற்றும் மதிப்பீடுகளில், "படித்த பொதுமக்களுக்கு" முன் மக்களின் படத்திற்கான முதல் பாதுகாவலர்களும் பரிந்துரையாளர்களும் நூற்றாண்டுக்கு இணையாக இருந்தனர். சூரிகோவ், வாஸ்நெட்சோவ், ரியாபுஷ்கின், ரோரிச், பொலெனோவா, பிலிபின் ஆகியோரின் ஓவியங்களுக்குப் பிறகுதான் ரஷ்ய சமூகம் தேசிய வடிவங்களின் அழகைப் புரிந்து கொள்ளவும், நாட்டுப்புற கட்டிடக்கலையின் அழகைப் பாராட்டவும் கற்றுக்கொண்டது - விவசாய மர வேலைப்பாடுகள், எம்பிராய்டரிகள், பாட்டம் மற்றும் பெட்டிகளில் ஓவியங்கள், பொம்மைகள் மற்றும் மட்பாண்டங்கள். மேலும், பிரபலமான அச்சில் கல்வித் தேவைகளை திணிப்பது எவ்வளவு அபத்தமானது என்பதை இப்போதுதான் நாங்கள் உணர்ந்தோம் - வரைபடத்தின் சரியான தன்மை மற்றும் முன்னோக்கு விதிகளுக்கு இணங்குதல். 18 - 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் மாணவர்களின் கிராஃபிக் தயாரிப்புகளை அவர்களின் சமகால பிரபலமான அச்சிட்டுகளுடன் ஒப்பிடுகையில், நன்மை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி நாட்டுப்புற அச்சு தயாரிப்பில் பெயரிடப்படாத எஜமானர்களிடம் இருப்பதைக் காண்கிறோம். இங்கே, கலாச்சாரத்தின் இரண்டு நீரோடைகளை ஒருவர் குறிப்பாக தெளிவாகக் கண்டறிய முடியும், மேலும் நாட்டுப்புற கிராபிக்ஸ் கற்பனையின் நுணுக்கம், கிராஃபிக் மொழியின் செழுமை மற்றும் மிக முக்கியமாக, தேசிய அசல் தன்மை ஆகியவற்றால் "மாஸ்டர்களை" தெளிவாக மூழ்கடிக்கிறது, இது சான்றளிக்கப்பட்ட செதுக்குபவர்களின் படைப்புகள் முற்றிலும் இல்லை. .

1958 இல் மாஸ்கோவில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட நாட்டுப்புறப் படங்களின் கண்காட்சிக்குப் பிறகு, பிரபலமான அச்சிட்டுகளில் எங்கள் ஆர்வம் சமீபத்திய ஆண்டுகளில் அதிகரித்துள்ளது. சிறந்த மாதிரிகள்ஏ.எஸ். புஷ்கின் நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில் இருந்து. இலக்கிய அருங்காட்சியகம், M. E. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் பெயரிடப்பட்ட நூலகம், V. I. லெனின் மற்றும் பிறரின் பெயரிடப்பட்ட நூலகம். லுபோக்கில் நாட்டுப்புறக் கலைகள் எவ்வளவு பரவலாகவும் பன்முகமாகவும் வெளிப்படுகின்றன என்பதை இந்தக் கண்காட்சி காட்டியது, மறுபுறம், ஆரம்ப காலகட்டங்களில், குறிப்பாக 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உள்ள நாட்டுப்புறப் படங்களின் முழுமையற்ற, துண்டு துண்டாக, தற்செயலாக மற்றும் அற்பமான எடுத்துக்காட்டுகள் நம்மை வந்தடைந்தன. பல தாள்கள் தனித்துவமானவை என்று மாறியது, ஆரம்பகால சேகரிப்புகளின் தாள்கள் மட்டுமல்ல - ஷ்டெலின் மற்றும் ஓல்சுஃபீவ், ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நாட்டுப்புற படங்கள் கூட.

பிரபலமான அச்சு கண்காட்சியை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பார்வையிட்ட கல்வியாளர் I. E. கிராபரின் கூற்றுப்படி, இது அவருக்கு ஒரு அதிர்ச்சியூட்டும் கண்டுபிடிப்பு. 1914 இல் Knebel பதிப்பகத்தின் அழிவு, புகைப்படக் காப்பகம் அழிக்கப்பட்டபோது, ​​நாட்டுப்புறப் படங்கள் ரஷ்ய கலை வரலாற்றில் ஒரு சிறப்பு அத்தியாயத்தைப் பெறுவதைத் தடுத்ததாக அவர் வருந்தினார், இது அவரது ஆசிரியரின் கீழ் வெளியிடப்பட்டது.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில், சோவியத் யூனியனில் ரஷ்ய நாட்டுப்புறப் படங்களைப் பற்றிய பல நன்கு விளக்கப்பட்ட புத்தகங்கள் வெளியிடப்பட்டுள்ளன. மேற்கு நாடுகளும் லுப்கோவில் ஆர்வம் காட்டின. 1961 ஆம் ஆண்டில், ஐரோப்பிய நாடுகளில் நாட்டுப்புறக் கலை பற்றிய பல புத்தகங்களை எழுதிய P. L. Duchartre எழுதிய ரஷ்ய பிரபலமான அச்சு பற்றிய புத்தகம் பாரிஸில் வெளிவந்தது.

கலை மற்றும் கலாச்சார வரலாற்றாசிரியர்களின் கவனத்திற்கு நாட்டுப்புற கலையின் உரிமைக்கான நீண்ட போராட்டத்தால் வென்ற புதிய நிலைகளில் இருந்து அவர் பொருளை அணுகுகிறார் என்பதில் டுசார்ட்டரின் பணியின் மதிப்பு முதன்மையாக உள்ளது.

பிரெஞ்சு விஞ்ஞானி ரஷ்ய பிரபலமான அச்சிட்டுகளை மற்ற நாடுகளின் நாட்டுப்புற அச்சிட்டுகளில் அதிகமாக வைக்கிறார். பாணி மற்றும் வண்ணத்தின் அடிப்படையில், ரஷ்ய நாட்டுப்புற படங்களை மற்றவர்களுடன் குழப்ப முடியாது என்று அவர் குறிப்பிடுகிறார். அவர்களின் இன தனித்துவம் உடனடியாக கவனிக்கப்படுகிறது. ரஷ்ய பிரபலமான அச்சின் குறிப்பாக சிறப்பியல்பு வண்ண உணர்வு, அவமதிப்புக்கு நம்பிக்கை.

Duchartre இல், ரஷ்ய பிரபலமான அச்சு ஒரு புத்திசாலித்தனமான அறிவாளி மற்றும் தீவிர அபிமானியைக் கண்டறிந்தது. "மதச்சார்பற்ற தணிக்கையின் வைராக்கியம் இருந்தபோதிலும், காகிதத்தின் பலவீனம் இருந்தபோதிலும், ரஷ்ய நாட்டுப்புற படங்கள், என் கருத்துப்படி, அசாதாரண உலகளாவிய மதிப்பைக் குறிக்கின்றன," என்று அவர் அறிவிக்கிறார். பிரெஞ்சு விஞ்ஞானியின் இந்த மதிப்புரைகளை மூன்றாம் தரப்பு சாட்சியின் சாட்சியமாக மேற்கோள் காட்டுவது அவசியம் என்று நான் கருதினேன், அவை தேசபக்தி விருப்பங்களால் கட்டளையிடப்படவில்லை என்பதை உறுதிப்படுத்துகிறது.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில் அச்சு தயாரிப்பில் ஆர்வம் அதிகரித்து வருவதைக் காண்கிறோம். வேலைப்பாடு மற்றும் லித்தோகிராஃபி ஆகியவை அன்றாட வாழ்க்கையிலும், புதிய அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளின் உட்புறங்களிலும், திரையரங்குகளின் ஃபோயர்களிலும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

அச்சிட்டுகளின் ரசிகர்கள் மற்றும் இனப்பெருக்கம் சேகரிப்பாளர்கள் தோன்றினர். உண்மை, இந்த நிகழ்வு புதியது அல்ல, கடந்த காலத்தில் அச்சு பிரியர்களிடையே இருந்தது பிரபலமான பெயர்கள்எங்களிடம் விட்டுச் சென்ற செதுக்குதல் வல்லுநர்கள் தங்கள் சேகரிப்புகளின் விளக்கங்களை மிகச்சிறப்பாக வெளியிட்டனர். ஆனால் அச்சிட்டுகளைப் பற்றி நான் நினைக்கும் போது, ​​​​எனக்கு இந்த சேகரிப்பாளர்கள் அல்ல, ஆனால் முதலில் என்.ஏ. நெக்ராசோவின் "ரஷ்ஸில் யார் நன்றாக வாழ்கிறார்கள்" என்ற கவிதையிலிருந்து விவசாயி யாக்கிம் நாகோகோவை நினைவுபடுத்துகிறேன். இந்த அச்சிட்டு சேகரிப்பாளர் அவற்றை தனது மகனுக்காக சந்தையில் வேடிக்கையாக வாங்கி, குடிசையில் தொங்கவிட்டார், "அவர் சிறுவனை விட குறைவாகப் பார்க்க விரும்பினார்." ஒரு தீ ஏற்பட்டது, அவர் தனது "சேகரிப்பை" காப்பாற்ற விரைந்தார், மறைக்கப்பட்ட பணத்தை மறந்துவிட்டார்.

“ஓ, சகோதரர் யாக்கிம்,
மலிவான படங்கள் அல்ல!
ஆனால் ஒரு புதிய குடிசைக்கு
நீங்கள் அவர்களைத் தொங்கவிட்டீர்கள் என்று நினைக்கிறேன்?"
- "இதைத் தொங்க விடுங்கள் - புதியவை உள்ளன" -
யாக்கிம் சொல்லிவிட்டு மௌனமானார்.

எளிமையான எண்ணம் கொண்ட யாக்கிமின் மகிழ்ச்சியை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம், ஏனென்றால் ரஷ்ய நாட்டுப்புற படங்கள், பெற்றன சமீபத்தில்பொது அங்கீகாரம், அவர்கள் உண்மையிலேயே நாட்டுப்புற கலை ஒரு சுவாரஸ்யமான வெளிப்பாடு. பிரபலமான அச்சிட்டுகளில் ஆர்வம் காட்டிய முதல் ஆராய்ச்சியாளர்கள், ஆராய்ச்சிப் பொருளின் மீது மிகுந்த ஆர்வம் இருந்தபோதிலும், இதுபோன்ற அற்பமான விஷயத்தில் ஈடுபடுவதில் தீவிரமான நபர்களிடம் தங்களை நியாயப்படுத்துவது அவசியம் என்று கருதினர். பிரபலமான அச்சிட்டுகள் "பொது மக்களின் ரசனையில் கேளிக்கை மற்றும் கேளிக்கை பொருட்களை மட்டும் குறிக்கவில்லை" என்று ஸ்னேகிரேவ் வாதிட்டார், ஆனால் அவை "மக்களின் மத, தார்மீக மற்றும் மன மனநிலையை" வெளிப்படுத்துகின்றன. ரோவின்ஸ்கி, தனது "நியாயப்படுத்தலில்" என்.எஸ் டிகோன்ராவோவைக் குறிப்பிடுகிறார்: அவர்கள் கூறுகிறார்கள், மேற்கு ஐரோப்பாவின் உதாரணத்தைப் பின்பற்றி, "வாழ்க்கை மற்றும் விஞ்ஞானம் இங்குள்ள மக்களுக்கு அவர்களின் சட்ட உரிமைகளை அறிமுகப்படுத்தத் தொடங்கியது." ரஷ்ய பிரபலமான அச்சுக்கு அங்கீகாரம் முற்றிலும் மாறுபட்ட திசையில் இருந்து வந்தது: இப்போது நாட்டுப்புற படங்கள் கலைப் படைப்புகளாகக் கருதப்படுகின்றன.

1962 இல் மாநில அருங்காட்சியகம் A. S. புஷ்கின் பெயரிடப்பட்ட நுண்கலைகள், 15 முதல் 20 ஆம் நூற்றாண்டு வரையிலான மரவெட்டுகளின் பின்னோக்கி கண்காட்சி மாஸ்கோவில் திறக்கப்பட்டது. அதன் மீதான ரஷ்ய பிரிவு 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரபலமான அச்சிட்டுகளுடன் தொடங்கியது, அவற்றில் மைய இடம் பிரபலமான "கேட் ஆஃப் கசான்" ஆல் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது - ஒரு பெரிய நான்கு தாள் அச்சு, இது ஒரு பூனையின் சிறந்த படங்களில் ஒன்றாக அங்கீகரிக்கப்பட வேண்டும். அனைத்து உலக கலைகளிலும். இந்த பிரபலமான அச்சு ஒரு தலைசிறந்த படைப்பின் அனைத்து நன்மைகளையும் கொண்டுள்ளது: இது நினைவுச்சின்னம், லாகோனிக், சட்டத்தில் சரியாக பொருந்துகிறது மற்றும் படத்தின் வெளிப்பாட்டிற்கு சமரசம் செய்யாமல் ஒரு சுவரின் அளவிற்கு பெரிதாக்கப்படலாம். பல மாடி கட்டிடம்மற்றும் தபால்தலை வடிவத்திற்கு குறைக்கப்பட்டது.

கண்காட்சியில் மற்ற அற்புதமான அச்சிட்டுகள் இருந்தன: "கிங் அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் ஆஃப் கிங் போரஸ் ஆஃப் இந்தியாவின் புகழ்பெற்ற போர்", "கிலோரியஸ் நைட் கோலண்டர் லோட்விக் பிரச்சாரம்" மற்றும் "ஒரு பூனை அடக்கம்" - இவை அனைத்தும் பல தாள்கள். வேலைப்பாடுகள். அவர்களின் வரைதல் பல பலகைகளில் வெட்டப்பட்டது, பின்னர் அச்சிட்டுகள் ஒன்றாக ஒட்டப்பட்டன, இதன் விளைவாக இருந்தது பொது அமைப்புபெரிய வடிவம்.

எனவே, ரஷ்ய லுபோக் - பெயரிடப்படாத நாட்டுப்புறக் கலைஞர்களின் உருவாக்கம், இந்த "கொச்சையான பகுதி பொருள், ரவுடிகளுக்கு வழங்கப்பட்டது", மேற்கின் சிறந்த எஜமானர்களுக்கு அடுத்ததாக நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தின் சுவர்களில் பெருமை பெற்றது. மற்றும் கிழக்கு - Durer மற்றும் Hokusai உடன், அது மரியாதையுடன் இந்த சுற்றுப்புறத்தை தாங்கியுள்ளது .

யாக்கிம் நாகோகோ நல்ல, உண்மையான ரசனை கொண்டவர் என்பது தெரிய வந்தது. லுபோக் நுட்பம் மற்றும் லுபோக் கைவினைப் பற்றி சில வார்த்தைகள்.

படங்கள் ஏன் பிரபலமான அச்சுகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன? இந்த விஷயத்தில் திட்டவட்டமான ஒருமித்த கருத்து இல்லை. அவை வெட்டப்பட்டு லிண்டன் பலகைகளிலிருந்து அச்சிடப்பட்டன, மற்ற இடங்களில் லிண்டன் பாஸ்ட் என்று அழைக்கப்பட்டது. அவற்றை ஓஃனி-பெட்லர்கள் தங்கள் பாஸ்ட் பெட்டிகளில் விற்பனைக்காக எடுத்துச் சென்றனர். மாஸ்கோ புராணக்கதை கூறுகிறது, படங்களின் பெயர் லுபியங்கா தெருவில் இருந்து வந்தது, அங்கு அவை அச்சிடப்பட்டன.

பின்னர், மரவெட்டுகள் உலோகவியல் மற்றும் பின்னர் லித்தோகிராஃபிக்கு வழிவகுத்தன, ஆனால் பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் பெயர் படங்களுக்குப் பின்னால் இருந்தது. மாஸ்கோ மற்றும் விளாடிமிருக்கு அருகிலுள்ள பல கிராமங்களின் கிராமப் பெண்கள் பிரபலமான அச்சுத் தாள்களுக்கு வண்ணம் தீட்டுவதில் ஈடுபட்டனர். டுசார்ட்ரே கூறுகிறார், "ஒரு உள்ளார்ந்த வண்ண உணர்வு, மகிழ்ச்சியான மற்றும் புதிய கலவைகளை உருவாக்கியது, அவை கவனமாக வண்ணம் பூசினாலும் அடைய முடியாது. நிறைய சமகால கலைஞர்கள்மிக அவசரமாக ஒரு தூரிகையுடன் வேலை செய்ய வேண்டிய அவசியத்தால் நிர்பந்திக்கப்படும் சுயமாக கற்றுக்கொண்டவர்களால், அவர்களுக்குக் கற்பிக்கப்படும் பாடங்களை உணர்வுபூர்வமாகப் பயன்படுத்துங்கள்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ஒரு தொழிற்சாலையில் தயாரிக்கப்பட்ட மலிவான குரோமோலிதோகிராஃபிக் படங்கள் சந்தையில் தோன்றியதால், பிரபலமான அச்சிட்டுகள் போட்டியைத் தாங்க முடியாமல் நின்றுவிட்டன.

நிச்சயமாக, அனைத்து பிரபலமான அச்சுகளும் சம மதிப்பு இல்லை, அனைத்து சமமாக அசல் இல்லை. பழமையான மரக்கட்டை லுபோக்கில், பெட்ரின் சகாப்தத்திற்கு முந்தைய ரஷ்ய நுண்கலையின் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான மரபுகளின் நிலையான செல்வாக்கைக் காண்கிறோம். மாஸ்டர் கோரனின் "பைபிள்", "பக்தியுள்ளவர்கள் மற்றும் துன்மார்க்கர்களின் உணவு", "பணக்கார மற்றும் ஏழை லாசரஸின் உவமை," "அனிகா போர்வீரன் மற்றும் இறப்பு" போன்ற தாள்களில், இந்த தேசிய மரபுகள் தங்களை மிகவும் உறுதியுடன் வெளிப்படுத்தின.

மரக்கட்டையிலிருந்து உலோகவியலுக்கு மாறுவது ரஷ்ய பிரபலமான அச்சு வரலாற்றில் இரண்டு காலகட்டங்களின் எல்லையைக் குறிக்கிறது. மரத்தில் செதுக்கப்பட்ட மற்றும் தாமிரத்தில் பொறிக்கப்பட்ட பிரபலமான அச்சிட்டுகளுக்கு இடையில், மரணதண்டனையில் குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாட்டை ஒருவர் கவனிக்க முடியாது என்பதையும் ஸ்னேகிரேவ் சுட்டிக்காட்டினார்.

தொழில்நுட்ப வேறுபாடுகளுடன், வெளிநாட்டு தாக்கங்களும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. உலோக வேலைப்பாடு மிகவும் அதிநவீன நுட்பத்தை பிரபலமான அச்சில் அறிமுகப்படுத்தியது, இது பகட்டானது நாட்டுப்புற கைவினைஞர்கள்மேகங்கள், கடல் அலைகள், மரத் தழைகள், பாறைகள், புல் "மண்" ஆகியவற்றின் கிராஃபிக் பிரதிநிதித்துவத்தில்.

புதிய சாயங்களின் வருகையுடன், வண்ணத் திட்டமும் மாறுகிறது, அது மேலும் மேலும் துடிப்பானதாகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுபதுகள் மற்றும் எண்பதுகளின் ஆடம்பர அச்சிட்டுகள், பிரகாசமான அனிலின் சாயங்களால் வரையப்பட்டவை, பரந்த பக்கவாதம், பெரும்பாலும் வெளிப்புறத்திற்கு அப்பால், எதிர்பாராத மற்றும் புதிய சேர்க்கைகளில் வண்ண கலவரத்துடன் கண்ணை ஆச்சரியப்படுத்துகின்றன.

எங்கள் அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் நூலகங்களில் சேமிக்கப்பட்ட ரஷ்ய நாட்டுப்புற படங்களின் தொகுப்புகள் இன்னும் தீர்ந்துவிடவில்லை. பார்க்கப்படாமலும் வெளியிடப்படாமலும் பல உள்ளன. ஏறக்குறைய ஒரு நூற்றாண்டுக்கு முன்பு வெளியிடப்பட்ட டி. ரோவின்ஸ்கியின் நாட்டுப்புறப் படங்களின் அட்லஸ்கள் மதிப்புக்குரியவை பெரிய பணம், இப்போது இன்னும் அதிகமாக அவை அணுக முடியாத நூலியல் அரிதானவை. எனவே, ரஷ்ய பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் எந்தவொரு புதிய வெளியீடும் சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் வரவேற்கப்பட வேண்டும்.

இந்த வெளியீடு, ஒரு முழுமையான மதிப்பாய்வைப் போல் பாசாங்கு செய்யாமல், பிரபலமான அச்சிட்டுகளை அருங்காட்சியக அசல்களிலிருந்து நேரடியாக மறுதொடக்கம் செய்யாமல் அல்லது தன்னிச்சையான வண்ணம் பூசாமல் மீண்டும் உருவாக்குவது தவிர்க்க முடியாத நிபந்தனையாக ஆக்குகிறது - முந்தைய பதிப்புகள் பெரும்பாலும் பாவம் செய்த நிபந்தனை.

என். குஸ்மின்

விளக்கப்படங்களின் பட்டியல்:

01. மகா அலெக்சாண்டர் மன்னன் இந்தியாவின் போரஸ் மன்னனுடன் நடத்திய புகழ்பெற்ற போர். XVIII நூற்றாண்டு

03. தாமஸ் மற்றும் எரேமா இரண்டு சகோதரர்கள். XVIII நூற்றாண்டு
04. முடிதிருத்துபவனின் தாடியை வெட்ட விரும்புகிறான். XVIII நூற்றாண்டு
05 - 06. கசான் பூனை, அஸ்ட்ராகான் மனம். XVIII நூற்றாண்டு
07 - 18. ஷெம்யாகின் நீதிமன்றம். XVIII நூற்றாண்டு

20. எர்ஷா எர்ஷோவிச்சின் கதை. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி
21. ஒரு பிரபு மற்றும் ஒரு விவசாயி பற்றி. XVIII நூற்றாண்டு
22. பழமொழி (பாம்பு இறந்தாலும் கஷாயம் போதும்). XVIII நூற்றாண்டு
23. ஒருவேளை என்னிடமிருந்து விலகிச் செல்லலாம். XVIII நூற்றாண்டு
24. பாடல் "இளமையில் எழுந்திருக்காதே ...". 1894
25. கஷ்சேயின் ஆசை. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி
26. ஒருவேளை என்னிடமிருந்து விலகிச் செல்லலாம். XVIII நூற்றாண்டு
27. பூக்கள் மற்றும் ஈக்கள் பதிவு. XVIII நூற்றாண்டு
28. பூமியின் எல்லாக் கனிகளையும் விட நான் ஹாப்ஸின் உயரமான தலை. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி
29. ஒரு இளைஞனின் பகுத்தறிவு. 18 ஆம் நூற்றாண்டு
30. முயல்களை வேட்டையாடுதல். XVIII நூற்றாண்டு
31 - 32. திருமணம் பற்றி ஒரு தனி மனிதனின் தர்க்கம். 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகள்
33. சகோதரர் முத்தமிடுபவர். XVIII நூற்றாண்டு
34. பயிற்சியாளர் யாகோவ் சமையல்காரரைக் கட்டிப்பிடிக்கிறார். XVIII நூற்றாண்டு
35. என் மகிழ்ச்சி (ஆப்பிள்களுடன் சிகிச்சை). XVIII நூற்றாண்டு
36. எரேமா மற்றும் தாமஸ் இரண்டு சகோதரர்கள். XVIII நூற்றாண்டு
37. கோழி மீது ரைட்டர். XVIII நூற்றாண்டு
38. சேவல் மீது ரீடர். XVIII நூற்றாண்டு
39. பரமோஷ்காவும் சவோஸ்காவும் சீட்டு விளையாடிக் கொண்டிருந்தனர். XVIII நூற்றாண்டு
40 - 41. ஆ, கருப்பு கண், ஒரு முறையாவது முத்தமிடு. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி மற்றும் 1820 - 1830
42. ஒரு ஜெர்மன் பெண் ஒரு வயதான மனிதனை சவாரி செய்கிறாள். XVIII நூற்றாண்டு
43. ஒரு முட்டாள் மனைவியைப் பற்றி. XVIII நூற்றாண்டு
44. ஐயன் மெலிந்த மனம். XVIII நூற்றாண்டு
45 - 46. ஓ என் கருவறை, ஒரு திருடன் என் முற்றத்திற்கு வந்தான். XVIII மற்றும் ஆரம்ப XIXநூற்றாண்டுகள்.
47. வழுக்கை மனிதனுடன் யாக பாபா. XVIII நூற்றாண்டு
48. பான் டிரிக் மற்றும் கெர்சன். XVIII நூற்றாண்டு
49. சவோஸ்கா மற்றும் பரமோஷ்கா. XVIII நூற்றாண்டு
50. உங்களை அறிந்து உங்கள் வீட்டில் குறிப்பிடவும். XVIII நூற்றாண்டு
51. வெளிநாட்டு மக்கள் புகையிலையை துக்கப்படுத்துகிறார்கள். XVIII நூற்றாண்டு
52. திருமணமான சிவப்பு நாடா (துண்டு) பற்றி. XVIII நூற்றாண்டு
53. குடிப்பழக்கம் பற்றி. 19 ஆம் நூற்றாண்டு
54. அந்தப் பெண் காளான்களைப் பறிக்க காட்டுக்குள் சென்றாள். 1820 - 1840
55 - 56. கரடியும் ஆடும் படுத்துக் கிடக்கின்றன. 19 ஆம் நூற்றாண்டு
57. மரினா ரோஷ்சாவில் (துண்டு). 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி
58. ஒரு கரடியும் ஒரு ஆடும் படுத்துக் கிடக்கின்றன. 1820 - 1840
59. வணக்கம், என் அன்பே. XVIII நூற்றாண்டு
60. சில தெரியாத தந்தையுடன் கட்டாயப் பொறுமை. XVIII நூற்றாண்டு
61. முட்டாள்கள் பூனைக்குட்டிக்கு உணவளிக்கிறார்கள். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி
62. ஒரு வயதான கணவன், ஆனால் ஒரு இளம் மனைவி இருந்தாள். XVIII நூற்றாண்டு
63. பாடல் "ஒரு சிறிய கிராமத்தில் வான்கா வாழ்ந்தார் ...". 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி
64. பாடல் "கன்னி மாலையில் அழகு ...". 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி
65. அன்பே, வெட்கப்படாதே. XVIII நூற்றாண்டு
66. மூக்கு மற்றும் பற்றி சாகசங்கள் கடுமையான உறைபனி. XVIII நூற்றாண்டு
67. தயவுசெய்து எனக்கு (வாளி) கொடுங்கள். XVIII நூற்றாண்டு
68. மணமகன் மற்றும் மேட்ச்மேக்கர். XVIII நூற்றாண்டு
69. ஒரு வயதான கணவர், ஆனால் ஒரு இளம் மனைவி (துண்டு). XVIII நூற்றாண்டு
70. நல்ல வீட்டு பராமரிப்பு. 1839
71. மிருகம் இப்படித்தான் பயிற்றுவிக்கப்படுகிறது. 1839

73. பாடல் "என் ஸ்பின்னரின் இழைகள் ..." (துண்டு). 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி

கிராஃபிக் கலைகள்

ஸ்பிளிண்ட்- ஒரு வகை கிராபிக்ஸ், ஒரு தலைப்புடன் கூடிய படம், எளிமை மற்றும் படங்களின் அணுகல் தன்மையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இது மரவெட்டுகள், செப்பு வேலைப்பாடுகள், லித்தோகிராஃப்கள் போன்ற நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி தயாரிக்கப்பட்டது மற்றும் கை வண்ணத்துடன் கூடுதலாக இருந்தது.

பிரபலமான அச்சிட்டுகள் நுட்பத்தின் எளிமை மற்றும் காட்சி வழிமுறைகளின் லாகோனிசம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. பெரும்பாலும் பிரபலமான அச்சில் விளக்கமளிக்கும் கல்வெட்டுகள் மற்றும் கூடுதல் (விளக்கமளிக்கும், நிரப்பு) படங்கள் கொண்ட விரிவான கதைகள் உள்ளன.

மிகவும் பழமையான பிரபலமான அச்சிட்டுகள் சீனாவில் அறியப்படுகின்றன. 8 ஆம் நூற்றாண்டு வரை, அவை கையால் வரையப்பட்டன. 8 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து தொடங்கி, மர வேலைப்பாடுகளில் செய்யப்பட்ட முதல் பிரபலமான அச்சிட்டுகள் அறியப்படுகின்றன. லுபோக் 15 ஆம் நூற்றாண்டில் ஐரோப்பாவில் தோன்றியது. ஆரம்பகால ஐரோப்பிய பிரபலமான அச்சிட்டுகள் மர வெட்டு நுட்பத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. செப்பு வேலைப்பாடு மற்றும் லித்தோகிராபி ஆகியவை பின்னர் சேர்க்கப்படுகின்றன.

அதன் புத்திசாலித்தனம் மற்றும் "பரந்த மக்கள்" மீது கவனம் செலுத்துவதன் காரணமாக, பிரபலமான அச்சு பிரச்சாரத்தின் வழிமுறையாக பயன்படுத்தப்பட்டது (உதாரணமாக, விவசாயப் போர் மற்றும் ஜெர்மனியில் சீர்திருத்தத்தின் போது "பறக்கும் துண்டு பிரசுரங்கள்", பிரெஞ்சு புரட்சியின் போது பிரபலமான அச்சிட்டுகள்).

ஜெர்மனியில், படங்களை தயாரிப்பதற்கான தொழிற்சாலைகள் கொலோன், முனிச், நியூருப்பின் ஆகிய இடங்களில் அமைந்துள்ளன; பிரான்சில் - ட்ராய்ஸ் நகரில். ஐரோப்பாவில், ஆபாசமான உள்ளடக்கம் கொண்ட புத்தகங்கள் மற்றும் படங்கள் பரவலாக உள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக, "டேபிள்யூ டி எல்'அமுர் கான்ஜுவல்" (திருமணமான காதல் படம்). "கவர்ச்சியான மற்றும் ஒழுக்கக்கேடான படங்கள்" பிரான்ஸ் மற்றும் ஹாலந்தில் இருந்து ரஷ்யாவிற்கு இறக்குமதி செய்யப்பட்டன.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய லுபோக் அதன் நிலையான கலவையால் வேறுபடுகிறது.

கிழக்கு லுபோக் (சீனா, இந்தியா) அதன் பிரகாசமான வண்ணங்களால் வேறுபடுகிறது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், லுபோக் காமிக்ஸ் வடிவத்தில் புத்துயிர் பெற்றது.

IN ரஷ்யா XVIநூற்றாண்டு - 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், அச்சிட்டுகள் விற்கப்பட்டன "Fryazh தாள்கள்", அல்லது "ஜெர்மன் வேடிக்கையான தாள்கள்". ரஷ்யாவில், வரைபடங்கள் சிறப்பாக வெட்டப்பட்ட பலகைகளில் அச்சிடப்பட்டன. பலகைகள் லூப் (டெக் எங்கிருந்து வருகிறது) என்று அழைக்கப்பட்டன. 15 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து லுபாவில் வரைபடங்கள், வரைபடங்கள் மற்றும் திட்டங்கள் எழுதப்பட்டுள்ளன. 17 ஆம் நூற்றாண்டில், வர்ணம் பூசப்பட்ட பாஸ்ட் பெட்டிகள் பரவலாகிவிட்டன. பின்னர், காகித படங்கள் லுபோக், லுபோக் படம் என்று அழைக்கப்பட்டன.

ஆரம்பத்தில், பிரபலமான அச்சிட்டுகளுக்கான பாடங்கள் கையால் எழுதப்பட்ட கதைகள், வாழ்க்கை புத்தகங்கள், "தந்தையின் எழுத்துக்கள்" மற்றும் வாய்வழி கதைகள்.

ரஷ்ய மாநிலத்தில், முதல் பிரபலமான அச்சிட்டுகள் (அநாமதேய ஆசிரியர்களின் படைப்புகளாக இருந்தன) 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கியேவ் பெச்செர்ஸ்க் லாவ்ராவின் அச்சகத்தில் அச்சிடப்பட்டன. கைவினைஞர்கள் படம் மற்றும் உரை இரண்டையும் ஒரு சீராக திட்டமிடப்பட்ட, மெருகூட்டப்பட்ட லிண்டன் பலகையில் கைமுறையாக வெட்டி, உரை மற்றும் வரைபடத்தின் கோடுகளை குவிந்துள்ளனர். அடுத்து, ஒரு சிறப்பு தோல் தலையணையைப் பயன்படுத்தி - மாட்ஸோ - எரிந்த வைக்கோல், சூட் மற்றும் வேகவைத்த ஆளி விதை எண்ணெய் ஆகியவற்றின் கலவையிலிருந்து வரைவதற்கு கருப்பு வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தப்பட்டது. பலகையின் மேல் ஈரமான தாள் ஒன்று வைக்கப்பட்டு, அச்சு இயந்திரத்தின் அச்சுக்குள் முழுவதுமாக அழுத்தப்பட்டது. இதன் விளைவாக அச்சிடப்பட்ட அச்சு பின்னர் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வண்ணங்களில் கையால் வண்ணம் பூசப்பட்டது (இந்த வகை வேலை, பெரும்பாலும் பெண்களுக்கு ஒதுக்கப்பட்டது, சில பகுதிகளில் "மூக்கு-டவுபிங்" என்று அழைக்கப்படுகிறது - வரையறைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட வண்ணம்).

கிழக்கு ஸ்லாவிக் பிராந்தியத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஆரம்பகால பிரபலமான அச்சு 1614-1624 வரை கன்னி மேரியின் தங்குமிடத்தின் சின்னமாக கருதப்படுகிறது.

மாஸ்கோவில், பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் விநியோகம் அரச நீதிமன்றத்தில் இருந்து தொடங்கியது. 1635 ஆம் ஆண்டில், 7 வயதான சரேவிச் அலெக்ஸி மிகைலோவிச்சிற்கு, "அச்சிடப்பட்ட தாள்கள்" என்று அழைக்கப்படுபவை சிவப்பு சதுக்கத்தில் உள்ள காய்கறி வரிசையில் வாங்கப்பட்டன, அதன் பிறகு அவர்களுக்கான ஃபேஷன் பாயார் மாளிகைகளுக்கு வந்தது, அங்கிருந்து நடுத்தர மற்றும் 1660 களில் பிரபலமான அச்சு அங்கீகாரத்தையும் பிரபலத்தையும் பெற்ற நகரவாசிகளின் கீழ் அடுக்கு.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், Fryazhian தாள்களை அச்சிடுவதற்கு மேல் (நீதிமன்றம்) அச்சிடும் வீட்டில் ஒரு Fryazhsky அச்சிடும் ஆலை நிறுவப்பட்டது. 1680 ஆம் ஆண்டில், கைவினைஞர் அஃபனாசி ஸ்வெரேவ், ஜார் ராஜாவுக்காக செப்பு பலகைகளில் "அனைத்து வகையான ஃப்ரையாஜியன் துண்டுகளையும்" வெட்டினார்.

பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் முக்கிய வகைகளில், முதலில் மத வகை மட்டுமே இருந்தது. ரஷ்ய ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச் பழைய விசுவாசிகள் மற்றும் நிகோனியர்களாக பிளவுபட்டதைத் தொடர்ந்து, எதிரெதிர் தரப்பினரும் தங்கள் சொந்த தாள்களையும் தங்கள் சொந்த காகித சின்னங்களையும் அச்சிடத் தொடங்கினர். கிரெம்ளினின் ஸ்பாஸ்கி கேட் மற்றும் மாஸ்கோ சந்தையின் காய்கறி வரிசையில் காகிதத் தாள்களில் புனிதர்களின் படங்கள் ஏராளமாக விற்கப்பட்டன.

1674 ஆம் ஆண்டில், தேசபக்தர் ஜோகிம், மக்கள் மீதான ஒரு சிறப்பு ஆணையில், "பலகைகளில் வெட்டுவதன் மூலம், அவர்கள் புனித சின்னங்களின் உருவங்களை காகிதத் தாள்களில் அச்சிடுகிறார்கள் ... அவை அசல் முகங்களுடன் சிறிதும் ஒற்றுமை இல்லை, ஆனால் அவமதிப்பு மற்றும் அவமானத்தை மட்டுமே ஏற்படுத்துகின்றன," என்று அவர் பிரபலமான அச்சுத் தாள்களை தயாரிப்பதை தடை செய்தார். புனிதர்களின் உருவங்களை வணங்குதல், ஆனால் அழகுக்காக”. இதன்போது அவர் கட்டளையிட்டார் "அதனால் புனிதர்களின் சின்னங்கள் காகிதத் தாள்களில் அச்சிடப்பட்டு வரிசையாக விற்கப்படுவதில்லை". இருப்பினும், அந்த நேரத்தில், ரெட் சதுக்கத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை, Sretenka மற்றும் நவீன மூலையில். ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி பவுல்வர்டில், பெச்சட்னயா ஸ்லோபோடா ஏற்கனவே நிறுவப்பட்டது, அங்கு அச்சுப்பொறிகள் மட்டுமல்ல, பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் செதுக்குபவர்களும் வாழ்ந்தனர். இந்த கைவினைப்பொருளின் பெயர் மாஸ்கோவின் மத்திய தெருக்களில் ஒன்றான லுபியங்கா மற்றும் அண்டை சதுக்கத்திற்கும் பெயரைக் கொடுத்தது. பின்னர், பிரபலமான அச்சு கைவினைஞர்களின் குடியேற்றப் பகுதிகள் பெருகின, இப்போது நகரத்திற்குள் அமைந்துள்ள மாஸ்கோ பிராந்திய தேவாலயம், "பெச்சட்னிகியில் உள்ள அனுமானம்" உற்பத்தியின் பெயரைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது ("டிரினிட்டி இன் ஷீட்ஸ்" என்ற கட்டிடக்கலை குழுமத்தின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது. ஸ்ரெடென்ஸ்கி மடாலயம்).

இந்த பிரபலமான அச்சிட்டுகளுக்கான வேலைப்பாடு தளங்களை தயாரிப்பதில் பணியாற்றிய கலைஞர்களில் ஒருவர் பிரபலமான எஜமானர்கள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் கீவ்-எல்வோவ் அச்சுக்கலை பள்ளி. - பாம்வா பெரிண்டா, லியோன்டி ஜெம்கா, வாசிலி கோரன், ஹைரோமொங்க் எலிஜா. அவர்களின் படைப்புகளின் அச்சுகள் சிவப்பு, ஊதா, மஞ்சள், பச்சை ஆகிய நான்கு வண்ணங்களில் கைவண்ணத்தில் இருந்தன. கருப்பொருளாக, அவர்கள் உருவாக்கிய அனைத்து பிரபலமான அச்சிட்டுகளும் ஒரு மத உள்ளடக்கத்தைக் கொண்டிருந்தன, ஆனால் விவிலிய ஹீரோக்கள் பெரும்பாலும் ரஷ்ய நாட்டுப்புற ஆடைகளில் சித்தரிக்கப்பட்டனர் (வாசிலி கோரனின் பிரபலமான அச்சில் கெய்ன் நிலத்தை உழுவது போல).

படிப்படியாக, பிரபலமான அச்சிட்டுகளில், மதப் பாடங்களுக்கு கூடுதலாக (துறவிகளின் வாழ்க்கையின் காட்சிகள் மற்றும் நற்செய்தி), ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகள், காவியங்கள், மொழிபெயர்க்கப்பட்ட நைட்லி நாவல்கள் (போவா கொரோலெவிச், எருஸ்லான் லாசரேவிச் பற்றி) மற்றும் வரலாற்றுக் கதைகள் (ஸ்தாபனத்தைப் பற்றி) மாஸ்கோவில், குலிகோவோ போர்) தோன்றியது.

இத்தகைய அச்சிடப்பட்ட "வேடிக்கையான தாள்களுக்கு" நன்றி, விவசாயிகளின் உழைப்பு மற்றும் பெட்ரின் காலத்திற்கு முந்தைய வாழ்க்கையின் விவரங்கள் இப்போது புனரமைக்கப்படுகின்றன ("வயதான அகத்தான் பாஸ்ட் ஷூக்களை நெசவு செய்கிறார், மற்றும் அவரது மனைவி அரினா நூல்களை சுழற்றுகிறார்"), உழுதல், அறுவடை, மரம் வெட்டுதல் போன்ற காட்சிகள், பேக்கிங் அப்பத்தை, குடும்ப சுழற்சியின் சடங்குகள் - பிறப்புகள், திருமணங்கள் , இறுதி சடங்குகள். அவர்களுக்கு நன்றி, அன்றாட ரஷ்ய வாழ்க்கையின் வரலாறு வீட்டு பாத்திரங்களின் உண்மையான படங்கள் மற்றும் குடிசைகளின் அலங்காரங்களால் நிரப்பப்பட்டது. இனவியலாளர்கள் இன்னும் இந்த ஆதாரங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர், நாட்டுப்புற விழாக்கள், சுற்று நடனங்கள், நியாயமான நிகழ்வுகள், விவரங்கள் மற்றும் சடங்குகளின் கருவிகள் (உதாரணமாக, அதிர்ஷ்டம் சொல்வது) ஆகியவற்றிற்கான இழந்த ஸ்கிரிப்ட்களை மீட்டெடுக்கிறார்கள். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் சில படங்கள். ஒவ்வொரு தசாப்தமும் ஒரு குறிப்பிட்ட "படி" ("இந்த வாழ்க்கையின் முதல் படி கவலையற்ற விளையாட்டில் விளையாடப்படுகிறது ...") "வாழ்க்கையின் ஏணியின்" படம் உட்பட நீண்ட காலமாக பயன்பாட்டில் உள்ளது.

அதே நேரத்தில், ஆரம்பகால பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் வெளிப்படையான குறைபாடுகள் - இடஞ்சார்ந்த முன்னோக்கு இல்லாமை, அவற்றின் அப்பாவித்தனம் - கிராஃபிக் நிழற்படத்தின் துல்லியம், கலவையின் சமநிலை, லாகோனிசம் மற்றும் படத்தின் அதிகபட்ச எளிமை ஆகியவற்றால் ஈடுசெய்யப்பட்டது.

பீட்டர் I பிரபலமான அச்சிடலை ஒரு சக்திவாய்ந்த பிரச்சார வழிமுறையாகக் கண்டேன். 1711 ஆம் ஆண்டில், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஒரு சிறப்பு வேலைப்பாடு அறையை நிறுவினார், அங்கு மேற்கத்திய எஜமானர்களால் பயிற்சி பெற்ற சிறந்த ரஷ்ய வரைவு கலைஞர்களை அவர் சேகரித்தார். 1721 ஆம் ஆண்டில், அரச கட்டுப்பாட்டில் இருந்து பிரபலமான அச்சிட்டுகள் வெளியிடப்படக்கூடாது என்ற தேவையுடன், ராயல்டியின் பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் உற்பத்தியை மேற்பார்வையிடும் ஆணையை அவர் வெளியிட்டார். 1724 ஆம் ஆண்டு முதல், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பிரபலமான அச்சிட்டுகள், அவரது ஆணையின்படி, மரவெட்டு முறையைப் பயன்படுத்தி செப்புத் தகடுகளிலிருந்து அச்சிடத் தொடங்கின. இவை நகரத்தின் பனோரமாக்கள், வெற்றிகரமான போர்களின் படங்கள், ராஜா மற்றும் அவரது பரிவாரங்களின் உருவப்படங்கள். இருப்பினும், மாஸ்கோவில், மர பலகைகளிலிருந்து அச்சிடுதல் தொடர்ந்தது. தயாரிப்புகள் இனி "ஸ்பாஸ்கி பாலத்தில்" மட்டும் விற்கப்படவில்லை, ஆனால் அனைத்து முக்கிய "வரிசைகள் மற்றும் தெருக்களிலும்" விற்கப்பட்டன, மேலும் பிரபலமான அச்சுப் படைப்புகள் பல மாகாண நகரங்களுக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டன.

மார்ச் 20, 1721 இன் ஆணை விற்பனையைத் தடை செய்தது "ஸ்பாஸ்கி பாலம் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள பிற இடங்களில், பல்வேறு தரவரிசையில் உள்ளவர்களால் இயற்றப்பட்டது ... அச்சுகள் (தாள்கள்) தன்னிச்சையாக அச்சிடப்பட்டன, அச்சுக்கூடத்தைத் தவிர". இசுகிராபிக் அறை மாஸ்கோவில் உருவாக்கப்பட்டது. "அச்சுக்கூடத்தைத் தவிர, விருப்பமில்லாமல்" பிரபலமான அச்சிட்டுகளை அச்சிட அறை அனுமதி வழங்கியது. காலப்போக்கில், இந்த ஆணை நடைமுறைப்படுத்தப்படவில்லை. புனிதர்களின் தரம் குறைந்த படங்கள் அதிக அளவில் தோன்றியுள்ளன. எனவே, அக்டோபர் 18, 1744 ஆணை மூலம், அது உத்தரவிடப்பட்டது "வரைபடங்களை முன்கூட்டியே மறைமாவட்ட ஆயர்களிடம் ஒப்புதலுக்காக சமர்ப்பிக்க வேண்டும்".

ஜனவரி 21, 1723 ஆணை கோரியது "ஏகாதிபத்திய ஆளுமைகளை திறமையாக வரைய முடியும், ஓவியர்களின் நல்ல திறமைக்கு சான்றாக, அனைத்து ஆபத்து மற்றும் விடாமுயற்சியுடன்.". எனவே, பிரபலமான அச்சிட்டுகளில் ஆளும் நபர்களின் படங்கள் எதுவும் இல்லை.

ஆரம்பத்தில், பிரபலமான அச்சிட்டுகளுக்கான பாடங்கள் கையால் எழுதப்பட்ட கதைகள், வாழ்க்கை புத்தகங்கள், "தந்தையின் எழுத்துக்கள்," வாய்வழி கதைகள், மொழிபெயர்க்கப்பட்ட செய்தித்தாள்களின் கட்டுரைகள் (எடுத்துக்காட்டாக, "சிம்ஸ்") போன்றவை.

கருப்பொருளாக, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோ பிரபலமான அச்சிட்டுகள் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபடத் தொடங்கின. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் செய்யப்பட்டவை உத்தியோகபூர்வ அச்சிட்டுகளை ஒத்திருந்தன, அதே சமயம் மாஸ்கோவில் உள்ளவை வேடிக்கையான ஹீரோக்களின் (சவோஸ்கா, பரமோஷ்கா, தாமஸ் மற்றும் எரெம்), பிடித்த நாட்டுப்புற விழாக்கள் மற்றும் கேளிக்கைகள் (பியர் வித் எ ஆடு, தைரியமான) சாகசங்களை கேலி செய்து சில சமயங்களில் கண்ணியமாக சித்தரிக்கவில்லை. கூட்டாளிகள் - புகழ்பெற்ற போராளிகள், கரடி வேட்டைக்காரர் குத்துதல், முயல் வேட்டை). இத்தகைய படங்கள் பார்வையாளரை மேம்படுத்தி அல்லது கற்பிக்காமல் மகிழ்வித்தன.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் பல்வேறு கருப்பொருள்கள். தொடர்ந்து வளர்ந்தது. அவர்களுக்கு ஒரு சுவிசேஷ தீம் சேர்க்கப்பட்டது (உதாரணமாக, ஊதாரி மகனின் உவமை), அதே நேரத்தில் தேவாலய அதிகாரிகள் அத்தகைய தாள்களை வெளியிடுவதை தங்கள் கட்டுப்பாட்டில் இருந்து விடக்கூடாது என்று முயன்றனர். 1744 ஆம் ஆண்டில், புனித ஆயர் சமய உள்ளடக்கத்தின் அனைத்து பிரபலமான அச்சிட்டுகளையும் கவனமாக சரிபார்க்க வேண்டியதன் அவசியத்தைப் பற்றிய அறிவுறுத்தல்களை வெளியிட்டார், இது கட்டுப்பாட்டின் பற்றாக்குறைக்கு தேவாலயத்தின் எதிர்வினையாகும். காட்சி பாணிகள்மற்றும் பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் பாடங்கள். இவ்வாறு, அவர்களில் ஒருவரின் மீது மனந்திரும்பிய பாவி ஒரு எலும்புக்கூட்டுடன் சவப்பெட்டியில் சித்தரிக்கப்பட்டார். "இறப்பைப் பற்றி நினைக்கும் போது நான் அழுகிறேன், துக்கப்படுகிறேன்!" என்று தலைப்பு எழுதப்பட்டது, ஆனால் படம் ஒரு மகிழ்ச்சியான பல வண்ண மாலைகளால் வடிவமைக்கப்பட்டது, பார்வையாளரை இருப்பின் பலவீனத்தைப் பற்றி சிந்திக்காமல், அதன் மகிழ்ச்சியைப் பற்றி சிந்திக்க வழிவகுத்தது. இத்தகைய பிரபலமான அச்சிட்டுகளில், பேய்கள் கூட பயிற்சி பெற்ற கரடிகளைப் போல நல்ல குணமுள்ளவர்களாக சித்தரிக்கப்பட்டன; அவர்கள் பயமுறுத்தவில்லை, மாறாக மக்களை சிரிக்க வைத்தனர்.

அதே நேரத்தில், மாஸ்கோவில், பீட்டரால் தலைநகர் பட்டத்தை இழந்ததால், அரசாங்க எதிர்ப்பு பிரபலமான அச்சிட்டுகள் பரவத் தொடங்கின. அவற்றில் ஜார் பீட்டரைப் போன்ற தோற்றத்தில், பெரிய மீசையுடன் கூடிய கன்னமான பூனையின் படங்கள் உள்ளன, சுகோன் பாபா யாக - சுகோனியா (லிவோனியா அல்லது எஸ்டோனியா) கேத்தரின் ஐ பூர்வீகமாகக் கொண்ட ஒரு குறிப்பு. , இது கதீட்ரல் கோட் (1649 முதல்) அறிமுகத்திற்குப் பிறகு நூற்றாண்டில் கடக்கப்படவில்லை. இவ்வாறு, பிரபலமான நையாண்டி பிரபலமான அச்சு ரஷ்ய அரசியல் கேலிச்சித்திரம் மற்றும் காட்சி நையாண்டியின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் இருந்து. நாட்காட்டியின் இருப்பு (புரூஸின் காலண்டர்) இரண்டாவது - சுயசரிதை (பிரபலமான கற்பனையாளர் ஈசோப்பின் வாழ்க்கை வரலாறு) பிரபலமான அச்சிட்டுகளுடன் தொடங்கியது.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், புவியியல் வரைபடங்கள், திட்டங்கள் மற்றும் வரைபடங்கள் பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் வடிவத்தில் வெளியிடப்பட்டன. அனைத்து நகரங்களிலும் மாகாணங்களிலும், மாஸ்கோ உற்பத்தியின் தாள்கள், தினசரி மற்றும் கல்வி மேக்சிம்களை ஒரு காதல் கருப்பொருளில் இனப்பெருக்கம் செய்து, நன்றாக விற்பனை செய்யப்பட்டன ( அட, கறுப்புக் கண், ஒரு முறையாவது முத்தமிடுங்கள், பணக்காரனை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், அவர் நிந்திப்பார். நல்லதை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், பலருக்குத் தெரியும். நீங்கள் புத்திசாலியை எடுத்துக் கொண்டால், அவர் உங்களை ஒரு வார்த்தை கூட சொல்ல விடமாட்டார்.) முதியோர் வாங்குபவர்கள் தார்மீக குடும்ப வாழ்க்கையின் நன்மைகளைப் பற்றிய படங்களை மேம்படுத்துவதை விரும்பினர் (விடுமுறை நாட்களில் உங்கள் மனைவி மற்றும் குழந்தைகளை கவனித்துக் கொள்ள நீங்கள் கடமைப்பட்டிருக்கிறீர்கள்).

இலக்கிய நூல்களைக் கொண்ட நகைச்சுவை மற்றும் நையாண்டித் தாள்கள் சிறுகதைகள்அல்லது விசித்திரக் கதைகள். அவற்றில், பார்வையாளர்கள் வாழ்க்கையில் ஒருபோதும் நடக்காத ஒன்றைக் காணலாம்: “ஒரு தீயணைப்பு மனிதன்,” “33 ஆண்டுகளாக பனியின் கீழ் தங்கியிருந்து பாதிப்பில்லாமல் இருந்த விவசாயப் பெண் மார்ஃபா கிரிலோவா,” நகங்கள் கொண்ட பாதங்கள், ஒரு பாம்பு வால் கொண்ட விசித்திரமான உயிரினங்கள். மற்றும் ஒரு மனித தாடி முகம், "ஜனவரி 27, 1775 இல் ஸ்பெயினில் உலர் ஆற்றின் கரையில் காணப்பட்டது" எனக் கூறப்படுகிறது.

"நாட்டுப்புற கோரமான" நம்பமுடியாத விஷயங்கள் மற்றும் அக்காலத்தின் பிரபலமான அச்சிட்டுகளில் சித்தரிக்கப்பட்ட அனைத்து வகையான அற்புதங்களாகவும் கருதப்படுகிறது. எனவே, பழைய பெண்கள் மற்றும் பெரியவர்கள் ஆலைக்குள் நுழைந்தவுடன், இளம் பெண்களாகவும், துணிச்சலான ஆண்களாகவும் மாறினர், காட்டு விலங்குகள் வேட்டையாடுபவர்களை வேட்டையாடுகின்றன, குழந்தைகள் தங்கள் பெற்றோரை வளைத்து, தொட்டிலில் அடைத்தனர். பிரபலமான "மாற்றங்கள்" அறியப்படுகின்றன - ஒரு காளை ஒரு மனிதனாக மாறியது மற்றும் ஒரு கசாப்புக்காரனை ஒரு கொக்கியில் காலால் தொங்கவிட்டது, மற்றும் ஒரு குதிரை அதன் சவாரியைத் துரத்துகிறது. பாலின கருப்பொருளில் "தலைகீழ்" மத்தியில் தனிமையான பெண்கள் மரங்களில் "யாரும் இல்லாத" ஆண்களைத் தேடுகிறார்கள், அவர்கள் அங்கு எப்படி முடிந்தது என்று யாருக்கும் தெரியாது; ஆண்களின் கால்சட்டையை எடுக்கும் வலிமையான பெண்கள், மனிதர்களுக்காக ஒருவரோடொருவர் சண்டையிடுபவர்கள்.

மொழிபெயர்க்கப்பட்ட சாகசக் கதைகள், பாடல் வரிகள், பழமொழி வெளிப்பாடுகள், நிகழ்வுகள், "ஆரக்கிள் கணிப்புகள்" மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரபலமான அச்சிட்டுகளில் கனவு புத்தகங்களின் விளக்கங்கள் ஆகியவற்றின் விளக்கப்படங்களின் அடிப்படையில். அக்கால மக்களின் தார்மீக, தார்மீக மற்றும் மத இலட்சியங்களை ஒருவர் தீர்மானிக்க முடியும். ரஷ்ய பிரபலமான அச்சிட்டுகள் களியாட்டம், குடிப்பழக்கம், விபச்சாரம், முறைகேடான செல்வம் ஆகியவற்றைக் கண்டனம் செய்தன, மேலும் தந்தையின் பாதுகாவலர்களைப் பாராட்டின. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், உலகின் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளைப் பற்றிய கதைகளுடன் கூடிய படங்கள் அதிக அளவில் விற்கப்பட்டன. இவ்வாறு, வெள்ளைக் கடலில் பிடிபட்ட திமிங்கலம், காடுகளின் அதிசயம் மற்றும் கடலின் அதிசயம் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வேடோமோஸ்டி" செய்தித்தாளின் அறிக்கைகளை மீண்டும் மீண்டும் செய்தன. ஏழாண்டுப் போரின் (1756-1763) வெற்றிகரமான போர்களின் போது, ​​பிரபலமான தளபதிகளின் உருவப்படங்களுடன், உள்நாட்டு ஏற்றப்பட்ட மற்றும் கால் கிரெனேடியர்களின் படங்களுடன் படங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. 1768-1774 மற்றும் 1787-1791 ரஷ்ய-துருக்கியப் போர்களின் போது வெற்றிகரமான போர்களின் காட்சிகளுடன் பல பிரபலமான அச்சிட்டுகள் தோன்றின. எனவே செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் லுபோக் ஒரு வகையான விளக்கப்பட செய்தித்தாள் ஆனது பரந்த வட்டங்கள்படிப்பறிவற்ற வாசகர்கள்.

காவிய நாயகர்கள்பிரபலமான அச்சிட்டுகளில், அவர்கள் எதிராளியின் மீதான வெற்றியின் தருணத்தில் அடிக்கடி சித்தரிக்கப்பட்டனர். ஜார் அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் - இந்திய மன்னர் போரஸை வென்றபோது, ​​​​எருஸ்லான் லாசரேவிச் - ஏழு தலை நாகத்தை தோற்கடித்தார். முரோமெட்ஸின் இலியா நைட்டிங்கேலை கொள்ளையனை அம்பினால் தாக்கியதாக சித்தரிக்கப்பட்டது, மேலும் இலியா ஜார் பீட்டர் I ஐ ஒத்திருந்தார், மேலும் நைட்டிங்கேல் அவரால் நசுக்கப்பட்டதைப் போல தோற்றமளித்தார். ஸ்வீடிஷ் மன்னர்சார்லஸ் XII. ஒரு ரஷ்ய சிப்பாய் அனைத்து எதிரிகளையும் தோற்கடிப்பதைப் பற்றிய பிரபலமான அச்சுத் தொடர்களும் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன.

பட்டறையிலிருந்து பட்டறைக்கு அலைந்து திரிந்து, பிரபலமான அச்சுகளின் யோசனைகள் மற்றும் கருப்பொருள்கள் அவற்றின் அசல் தன்மையைப் பேணுகையில் புதுமைகளைப் பெற்றன. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், முக்கிய தனித்துவமான அம்சம்பிரபலமான அச்சுத் தாள்கள் - கிராபிக்ஸ் மற்றும் உரையின் பிரிக்க முடியாத ஒற்றுமை. சில நேரங்களில் கல்வெட்டுகள் வரைபடத்தின் கலவையில் சேர்க்கத் தொடங்கின, அதன் ஒரு பகுதியை உருவாக்குகின்றன, பெரும்பாலும் அவை பின்னணியாக மாறின, சில சமயங்களில் அவை வெறுமனே படத்தை எல்லையாகக் கொண்டன. பிரபலமான அச்சிட்டுகளுக்கு பொதுவானது, சதித்திட்டத்தை தனித்தனி "பிரேம்கள்" (பண்டைய ரஷ்ய சின்னங்களில் உள்ள ஹாகியோகிராஃபிக் "முத்திரைகள்" போன்றது), அதனுடன் தொடர்புடைய உரையுடன் பிரிக்கப்பட்டது. சில நேரங்களில், ஐகான்களைப் போலவே, உரை முத்திரைகளுக்குள் அமைந்திருக்கும். பசுமையான அலங்கார கூறுகளால் சூழப்பட்ட தட்டையான உருவங்களின் கிராஃபிக் நினைவுச்சின்னம் - புல், பூக்கள் மற்றும் பல்வேறு சிறிய விவரங்கள், கட்டாயப்படுத்துதல் நவீன பார்வையாளர்கள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் யாரோஸ்லாவ்ல் மற்றும் கோஸ்ட்ரோமா மாஸ்டர்களின் உன்னதமான ஓவியங்களை நினைவுகூருங்கள், இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை பிரபலமான அச்சு பாணியின் அடிப்படையாக நீடித்தது.

1822 ஆம் ஆண்டில், இளம் மாஸ்கோ விஞ்ஞானி I. Snegirev நாட்டுப்புறப் படங்களைச் சேகரித்து ஆய்வு செய்யத் தொடங்கினார், ஆனால் ரஷ்ய இலக்கிய சங்கத்தின் உறுப்பினர்களிடம் அவர் தனது அறிக்கையை வழங்கியபோது, ​​அவர்கள் அறிவியல் பரிசீலனைக்கு உட்படுத்தப்பட முடியுமா என்று சந்தேகித்தனர். "இது போன்ற ஒரு மோசமான மற்றும் மோசமான விஷயம் ரவுடிகளுக்கு விடப்பட்டது". பிரபலமான அச்சிட்டுகள் - பொதுவான நாட்டுப்புறப் படங்கள் குறித்த அறிக்கைக்கு வேறு தலைப்பு முன்மொழியப்பட்டது. இந்த வகை நாட்டுப்புற கலையின் மதிப்பீடு மிகவும் இருண்டதாக மாறியது: "பிரபலமான அச்சின் காயம் முரட்டுத்தனமானது மற்றும் அசிங்கமானது, ஆனால் சாமானியர் தனது சாம்பல் நிற கஃப்டானின் வழக்கமான வெட்டு அல்லது வீட்டில் ஆட்டுத்தோலில் செய்யப்பட்ட ஃபர் கோட் போன்றவற்றுக்குப் பழக்கமாகிவிட்டார்.". இருப்பினும், ஸ்னேகிரேவ் பின்தொடர்பவர்களைக் கொண்டிருந்தார், அவர்களில் டி.ஏ. ரோவின்ஸ்கியும் இருந்தார், அவர் பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் மிகப்பெரிய சேகரிப்பாளராக ஆனார், பின்னர் மாஸ்கோவில் உள்ள ருமியன்சேவ் அருங்காட்சியகத்திற்கு தனது சேகரிப்பை வழங்கினார்.

கருப்பொருளாக, பணக்கார, பேராசை, வீண் மக்கள் மீதான விமர்சனம் பிரபலமான இலக்கியத்தில் பெருகிய முறையில் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பெறத் தொடங்கியது. புதிய அர்த்தம் 18 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து அறியப்பட்ட தாள்கள், தி ஃபிராண்டிக் அண்ட் தி கரப்ட் ஃபிராண்டிக், தி லஞ்சம்-வட்டிக்காரன், தி ரிச் மேன்ஸ் ட்ரீம், ஆகியவை வாங்கப்பட்டன. லுப்கி அதிகாரிகள், நில உரிமையாளர்கள் மற்றும் மதகுருக்களின் பிரதிநிதிகளை (கல்யாசின் துறவிகளின் மனு) வரைபடமாக விமர்சித்தார்.

1822 ஆம் ஆண்டில், பிரபலமான அச்சிட்டுகளை அச்சிடுவதற்கு பொலிஸ் தணிக்கை அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. சில பிரபலமான அச்சுகள் தடைசெய்யப்பட்டன மற்றும் பலகைகள் அழிக்கப்பட்டன. 1826 ஆம் ஆண்டில், தணிக்கை விதிமுறைகளால், அனைத்து அச்சிட்டுகளும் (பிரபலமான அச்சிட்டுகள் மட்டும் அல்ல) தணிக்கை மூலம் மதிப்பாய்வு செய்யப்பட்டன.

1839 ஆம் ஆண்டில், கடுமையான தணிக்கை விதிமுறைகளின் போது (சமகாலத்தவர்களால் "வார்ப்பிரும்பு" என்று அழைக்கப்பட்டது), பிரபலமான அச்சு வெளியீடுகளும் தணிக்கைக்கு உட்பட்டன. இருப்பினும், அவற்றின் உற்பத்தியை நிறுத்துவதற்கான அரசாங்கத்தின் முயற்சிகள் எந்த முடிவையும் கொண்டு வரவில்லை, அவற்றில் 1851 இல் "பழைய தலைநகரில்" உள்ள அனைத்து செப்பு பலகைகளையும் மணிகளுக்கு மாற்ற மாஸ்கோ அதிகாரிகளின் உத்தரவு இருந்தது. இந்த வகை நாட்டுப்புறக் கலையின் வளர்ச்சியைத் தடை செய்வது சாத்தியமில்லை என்று அதிகாரிகளுக்குத் தெரிந்ததும், லுபோக்கை பிரத்தியேகமாக அரசு மற்றும் தேவாலய பிரச்சாரத்தின் கருவியாக மாற்ற ஒரு போராட்டம் தொடங்கியது. அதே நேரத்தில், பிளவுபட்ட (பழைய விசுவாசி) லுபோக் 1855 இல் நிக்கோலஸ் I ஆல் தடைசெய்யப்பட்டது, மேலும் வைக் மற்றும் லெக்ஸில் உள்ள மடங்கள் அதே ஆணையால் மூடப்பட்டன. ரஷ்ய புனிதர்களின் குறுகிய வாழ்க்கையின் லுபோக் பதிப்புகள், காகித சின்னங்கள், மடாலயங்களின் காட்சிகள், படங்களில் உள்ள சுவிசேஷங்கள் தேவாலய அதிகாரிகளால் அங்கீகரிக்கப்பட்ட ஒரே அடிப்படையில் அச்சிடத் தொடங்கின, மேலும் "நம்பிக்கையை வலுப்படுத்த" மக்களிடையே இலவசமாக விநியோகிக்கப்பட்டன.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில், குரோமோலிதோகிராபி (பல வண்ணங்களில் அச்சிடுதல்) தோன்றியபோது, ​​பிரபலமான அச்சுத் தயாரிப்பின் செலவை மேலும் குறைத்தது, ஒவ்வொரு படத்தின் மீதும் கடுமையான தணிக்கைக் கட்டுப்பாடு நிறுவப்பட்டது. புதிய பிரபலமான அச்சு உத்தியோகபூர்வ கலை மற்றும் அது முன்வைத்த கருப்பொருள்கள் மீது கவனம் செலுத்தத் தொடங்கியது. சிறந்த நாட்டுப்புறக் கலையின் ஒரு வகையாக உண்மையான, பழைய பிரபலமான அச்சு கிட்டத்தட்ட இல்லாமல் போய்விட்டது.

1918 ஆம் ஆண்டில் ரஷ்யாவில் சுயாதீன கிராஃபிக் படைப்புகளாக பிரபலமான தாள்கள் உற்பத்தி நிறுத்தப்பட்டது, அனைத்து அச்சிடுதல்களும் அரசுக்கு சொந்தமானது மற்றும் ஒருங்கிணைந்த கருத்தியல் கட்டுப்பாட்டின் கீழ் வந்தது. இருப்பினும், லுபோக்கின் வகை, அதாவது, சாதாரண மக்களுக்குப் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய படங்களுடன் கூடிய தாள்கள், பல சோவியத் கலைஞர்களின் வேலையை பாதித்தன. அவரது செல்வாக்கு 1920 களின் ரோஸ்டா விண்டோஸ் சுவரொட்டிகளில் காணப்படுகிறது, இது உலக நுண்கலை வரலாற்றில் இறங்கியது. ஏகாதிபத்திய தன்னலக்குழுவை விமர்சித்த V.I டெனிஸ் (1919) எழுதிய "மூலதனம்" மற்றும் "நீங்கள் ஒரு தன்னார்வலராக கையெழுத்திட்டீர்களா?" மற்றும் "ரேங்கல் இன்னும் உயிருடன் இருக்கிறார்", டி.எஸ். மூர், ஃபாதர்லேண்டின் பாதுகாப்பிற்கு அழைப்பு விடுத்தார். மாயகோவ்ஸ்கி மற்றும் எம். செரெம்னிக் இந்த "சோவியத் லுபோக்" (சோவியத் பிரச்சாரக் கலை) ஆகியவற்றின் கலை வெளிப்பாட்டை மேம்படுத்துவதற்கான வாய்ப்புகளைத் தேடினர். பிரபலமான அச்சுத் தாள்களின் படங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன கவிதை படைப்பாற்றல்டெமியன் பெட்னி, எஸ். யேசெனின், எஸ். கோரோடெட்ஸ்கி.

பெரிய காலத்தில் தேசபக்தி போர்நாட்டுப்புற கிராபிக்ஸ் வகையாக லுபோக் மீண்டும் குக்ரினிக்சியால் பயன்படுத்தப்பட்டது. பாசிச தலைவர்களின் (ஹிட்லர், கோயபல்ஸ்) தீய கேலிச்சித்திரங்கள், "பக்கவாட்ட ஹிட்லரை" மற்றும் அவரது உதவியாளர்களை கேலி செய்யும் கடுமையான முன் வரிசை டிட்டிகளின் உரைகளுடன் சேர்ந்து இருந்தன.

பிளவுகளின் வகைகள்

• ஆன்மீகம் மற்றும் மதம்- பைசண்டைன் பாணியில். ஐகான் வகை படங்கள். புனிதர்களின் வாழ்க்கை, உவமைகள், தார்மீக போதனைகள், பாடல்கள் போன்றவை.
• தத்துவம்- வாழ்க்கையின் இருப்பு, மக்களிடையே உள்ள உறவுகள், விஷயங்களின் தன்மை, பிரபஞ்சம் போன்றவை.
• சட்டபூர்வமானது- விசாரணைகள் மற்றும் நீதித்துறை நடவடிக்கைகள், தண்டனைகள், சித்திரவதை, மரணதண்டனை போன்றவற்றின் படங்கள்.
• வரலாற்று- நாளாகமங்களில் இருந்து "தொடும் கதைகள்". வரலாற்று நிகழ்வுகள், போர்கள், நகரங்களின் படம். நிலப்பரப்பு வரைபடங்கள்.
• அற்புதமான- மந்திரத்தின் விசித்திரக் கதைகள், வீரக் கதைகள், “தைரியமான மக்களின் கதைகள்”, அன்றாட கதைகள்.
• விடுமுறை- விடுமுறை படங்கள், புனிதர்களின் படங்கள்.
• ஜோக்கர்- வேடிக்கையான பிரபலமான அச்சிட்டுகள், நையாண்டிகள், கேலிச்சித்திரங்கள், babbles.
• ரகசியம், அழுக்கு- காதல் இன்பங்கள், வக்கிரம், சோடோமி, கருத்து வேறுபாடு மற்றும் பிற சீரழிவு பற்றி.

பிளவுகளை உருவாக்கும் தொழில்நுட்பம்

செதுக்குபவர்கள் "ஃப்ரியாஜியன் செதுக்குதல் மாஸ்டர்கள்" என்று அழைக்கப்பட்டனர் (ரஷ்ய "சாதாரண" மரச்செதுக்குபவர்களுக்கு மாறாக). 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மாஸ்கோவில், முதல் செதுக்குபவர் ஆண்ட்ரோனிக் டிமோஃபீவ் நெவேஷா என்று கூறப்படுகிறது.

கையொப்பமிடுதல் வரைதல் மற்றும் ஓவியம் என்று அழைக்கப்பட்டது. 16 ஆம் (அல்லது 17 ஆம்) நூற்றாண்டில், குறியிடுதல் குறியிடுதல் மற்றும் வேலைப்பாடு என பிரிக்கப்பட்டது. கொடி தாங்குபவர் வடிவமைப்பை வரைந்தார், மற்றும் செதுக்குபவர் அதை ஒரு பலகை அல்லது உலோகத்தில் வெட்டினார்.

பலகைகளை நகலெடுப்பது மொழிபெயர்ப்பு என்று அழைக்கப்பட்டது. பலகைகள் ஆரம்பத்தில் லிண்டன், பின்னர் மேப்பிள், பேரிக்காய் மற்றும் பனை.

லுபோக் பின்வரும் வழியில் உருவாக்கப்பட்டது: கலைஞர் ஒரு லிண்டன் போர்டில் (லுபோ) பென்சில் வரைந்தார், பின்னர் கத்தியைப் பயன்படுத்தி இந்த வரைபடத்தைப் பயன்படுத்தி வெள்ளை நிறமாக இருக்க வேண்டிய இடங்களில் உள்தள்ளல்களை உருவாக்கினார். ஒரு பத்திரிகையின் கீழ் பெயிண்ட் பூசப்பட்ட ஒரு பலகை காகிதத்தில் படத்தின் கருப்பு வெளிப்புறங்களை விட்டுச் சென்றது. மலிவான சாம்பல் காகிதத்தில் இந்த வழியில் அச்சிடப்பட்டது எளிய ஓவியங்கள் என்று அழைக்கப்பட்டது. எளியவர்கள் சிறப்பு கலைக்கூடங்களுக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டனர். 19 ஆம் நூற்றாண்டில், மாஸ்கோ மற்றும் விளாடிமிர் அருகே உள்ள கிராமங்களில், பிரபலமான அச்சிட்டுகளை வண்ணமயமாக்குவதில் ஈடுபட்டிருந்த சிறப்பு கலைகள் இருந்தன. பெண்களும் குழந்தைகளும் பிரபலமான அச்சுகளை வரைவதில் மும்முரமாக இருந்தனர். பின்னர், பிரபலமான அச்சிட்டுகளை உருவாக்கும் ஒரு மேம்பட்ட முறை தோன்றியது, மற்றும் செதுக்குபவர்கள் தோன்றினர். ஒரு மெல்லிய கட்டர் மூலம் செப்புத் தகடுகளில் குஞ்சு பொரிப்புடன், அனைத்தையும் கொண்டு ஒரு ஓவியத்தை பொறித்தனர் சிறிய விவரங்கள், இது ஒரு லிண்டன் போர்டில் செய்ய இயலாது. ஓவியங்களுக்கு வண்ணம் தீட்டும் முறை அப்படியே இருந்தது. ஆர்டெல் தொழிலாளர்கள் நூறாயிரக்கணக்கான பிரதிகளை வண்ணமயமாக்க பிரபலமான வெளியீட்டாளர்களிடமிருந்து ஆர்டர்களை ஏற்றுக்கொண்டனர். ஒரு நபர் வாரத்திற்கு ஆயிரம் பிரபலமான அச்சிட்டுகளை வரைந்தார் - அத்தகைய வேலைக்கு அவர்கள் ஒரு ரூபிள் செலுத்தினர். தொழில் பூக்கடை என்று அழைக்கப்பட்டது. லித்தோகிராஃபிக் இயந்திரங்களின் வருகைக்குப் பிறகு இந்தத் தொழில் மறைந்துவிட்டது.