ஹார்ப்சிகார்ட் - இசைக்கருவி - வரலாறு, புகைப்படங்கள், வீடியோக்கள். ஹார்ப்சிகார்ட்: வரலாறு, வீடியோ, சுவாரஸ்யமான உண்மைகள், ஹார்ப்சிகார்ட் மற்றும் பிற நாடுகளில் அது என்ன அழைக்கப்படுகிறது

ஹார்ப்சிகார்ட்

கச்சேரிகளில், பியானோவைப் போன்ற ஒரு இசைக்கருவியை நீங்கள் கவனித்திருக்கிறீர்களா? இந்த கருவியின் பெயர் ஹார்ப்சிகார்ட் (பிரெஞ்சு வார்த்தையிலிருந்து வந்தது). ஒவ்வொரு நாட்டிலும் இது வித்தியாசமாக அழைக்கப்படுகிறது: பிரான்ஸ் மற்றும் ரஷ்யாவில் இது ஒரு ஹார்ப்சிகார்ட், இத்தாலியில் இது ஒரு சிம்பலோ (மற்றும் சில நேரங்களில் ஒரு கிளாவிசெம்பலோ), இங்கிலாந்தில் இது ஒரு ஹார்ப்சிகார்ட். ஹார்ப்சிகார்ட் என்பது ஒரு விசைப்பலகை சரம் கொண்ட இசைக்கருவியாகும், இதில் ஒலி பறிப்பதன் மூலம் உருவாக்கப்படுகிறது.

ஒலி, ஒலி:

ஹார்ப்சிகார்டின் ஒலியை வேறு எந்த கருவியுடனும் குழப்புவது கடினம், அது சிறப்பு, புத்திசாலித்தனம் மற்றும் திடீர். இந்த ஒலியைக் கேட்டவுடன், கற்பனை செய்ய முடியாத சிகை அலங்காரங்களுடன் அற்புதமான ஆடைகளில் பழங்கால நடனங்கள், பந்துகள் மற்றும் உன்னதமான நீதிமன்றப் பெண்களை நீங்கள் உடனடியாக கற்பனை செய்கிறீர்கள். ஹார்ப்சிகார்டுக்கு இடையிலான முக்கிய வேறுபாடு என்னவென்றால், அதன் ஒலி மற்ற கருவிகளைப் போல இயக்கவியலை சீராக மாற்ற முடியாது. இந்த சிக்கலைத் தீர்க்க, கைவினைஞர்கள் கையேடு சுவிட்சுகள் மற்றும் நெம்புகோல்களைப் பயன்படுத்தி செயல்படுத்தப்படும் பிற பதிவேடுகளைச் சேர்க்கும் யோசனையுடன் வந்தனர். அவை விசைப்பலகையின் பக்கங்களில் அமைந்துள்ளன. சிறிது நேரம் கழித்து, விளையாடுவதை எளிதாக்க கால் சுவிட்சுகளும் தோன்றின.
சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்:

• ஹார்ப்சிகார்ட் எப்போதும் ஒரு பிரபுத்துவ கருவியாகக் கருதப்படுகிறது, இது ஐரோப்பாவில் உள்ள பணக்காரர்களின் வரவேற்புரைகள் மற்றும் அரங்குகளை அலங்கரிக்கிறது. அதனால்தான் பழைய நாட்களில் இது விலையுயர்ந்த மரங்களிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டது, சாவிகள் ஆமை ஓடு தகடுகளால் மூடப்பட்டிருக்கும், முத்துவின் தாய், சில சமயங்களில் விலைமதிப்பற்ற கற்கள் பதிக்கப்பட்டன.
• சில ஹார்ப்சிகார்ட்களில் கருப்பு கீழ் விசைகள் மற்றும் வெள்ளை மேல் விசைகள் இருப்பதை நீங்கள் கவனித்திருக்கிறீர்களா - எல்லாமே கிராண்ட் பியானோ அல்லது நிமிர்ந்த பியானோவிற்கு நேர் எதிரானது? 17 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரான்சில் இது போன்ற முக்கிய நிறங்களைக் கொண்ட ஹார்ப்சிகார்ட்ஸ் பொதுவானது. வரலாற்றாசிரியர்கள் விளக்குவது போல, விசைப்பலகையின் இந்த அலங்காரம் அந்த நேரத்தில் கலையில் ஆதிக்கம் செலுத்திய அற்புதமான பாணியுடன் தொடர்புடையது - ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டுகளின் பனி-வெள்ளை கைகள் கருப்பு விசைப்பலகையில் மிகவும் அழகாகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாகவும் இருந்தன.
• முதலில், ஹார்ப்சிகார்ட் சிறிது நேரம் கழித்து ஒரு மேசையில் வைக்கப்பட்டது, கைவினைஞர்கள் அழகான கால்களைச் சேர்த்தனர்.
• ஒரு காலத்தில், நடத்துனர் ஹார்ப்சிகார்டில் உட்கார வேண்டியிருந்தது, மேலும் அவர் தனது இடது கையால் விளையாடி இசைக்கலைஞர்களை வலது கையால் இயக்கினார்.
• ஒரு ஹார்ப்சிகார்டின் ஒலியை மீண்டும் உருவாக்க முயற்சிக்கையில், சில எஜமானர்கள் தந்திரத்தை நாடினர். இவ்வாறு, சோவியத் காலங்களில் தயாரிக்கப்பட்ட சிவப்பு அக்டோபர் பியானோவில், மூன்றாவது மிதி ஒரு சிறப்பு துணியை சரங்களில் குறைக்கிறது, அதில் உலோக நாணல்கள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. சுத்தியல் அவர்களைத் தாக்குகிறது மற்றும் ஒரு சிறப்பியல்பு ஒலி ஏற்படுகிறது. சோவியத் ஒப்பந்த பியானோவும் அதே வடிவமைப்பைக் கொண்டுள்ளது.
• ஹார்ப்சிகார்டில் கால் சுவிட்சுகள் 1750 வரை தோன்றவில்லை.
• முதலில், ஒலியின் இயக்கவியல் சரங்களை இரட்டிப்பாக்குவதன் மூலம் மாற்றப்பட்டது, 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் மட்டுமே அவர்கள் வெவ்வேறு பதிவேடுகளுடன் 2 அல்லது 3 கையேடுகளுடன் கருவிகளை உருவாக்கத் தொடங்கினர். இந்த வழக்கில், மேல் கையேடு ஒரு ஆக்டேவ் அதிகமாக டியூன் செய்யப்பட்டது.
• நீண்ட காலமாக, இன்றுவரை எஞ்சியிருக்கும் பழமையான ஹார்ப்சிகார்ட் 1521 இல் இத்தாலிய மாஸ்டர் ஹிரோனிமஸின் கருவியாகக் கருதப்பட்டது. இருப்பினும், பின்னர் அவர்கள் செப்டம்பர் 18, 1515 அன்று லிவிஜிமெனோவைச் சேர்ந்த வின்சென்டியஸ் என்பவரால் தயாரிக்கப்பட்ட பழைய ஹார்ப்சிகார்டைக் கண்டுபிடித்தனர்.
• 16 ஆம் நூற்றாண்டின் ஹார்ப்சிகார்ட்ஸ் இத்தாலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவை (வெனிஸ்) மற்றும் சைப்ரஸால் செய்யப்பட்டவை. இரண்டு விசைப்பலகைகள் (கையேடுகள்) கொண்ட பிரஞ்சு கருவிகள் வால்நட் செய்யப்பட்டன.
• பெரும்பாலான ஹார்ப்சிகார்ட்களில் வீணை பதிவேடு உள்ளது, இது நாசி டிம்பரால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அத்தகைய ஒலியை அடைவதற்காக, சரங்கள் உணர்ந்த அல்லது தோல் துண்டுகளால் முடக்கப்பட்டன.
• இடைக்காலத்தில், ஸ்பானிஷ் மன்னர் இரண்டாம் பிலிப்பின் நீதிமன்றத்தில் "பூனை ஹார்ப்சிகார்ட்" என்று அழைக்கப்படுபவர் இருந்தார். இது ஒரு விசைப்பலகை மற்றும் பூனைகள் வைக்கப்பட்ட பல பெட்டிகளைக் கொண்ட செவ்வக பெட்டியைக் கொண்ட ஒரு சாதனம். இதற்கு முன், விலங்குகள் வாலை மிதித்து, அவற்றின் குரலுக்கு ஏற்ப வரிசைப்படுத்தப்பட்டன. பின்னர் துரதிர்ஷ்டவசமான பூனைகளின் வால்கள் சாவியின் கீழ் பாதுகாக்கப்பட்டன, அழுத்தும் போது, ​​அவற்றில் ஒரு ஊசி குத்தப்பட்டது. விலங்கு சத்தமாக கத்தியது, மேலும் கலைஞர் தொடர்ந்து தனது மெல்லிசையை வாசித்தார். பெர்த் I தனது ஆர்வங்களின் அமைச்சரவைக்கு "கேட் ஹார்ப்சிகார்ட்" ஐயும் ஆர்டர் செய்ததாக அறியப்படுகிறது.
• புகழ்பெற்ற பிரெஞ்சு ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் எஃப். கூபெரின் "தி ஆர்ட் ஆஃப் ப்ளேயிங் தி ஹார்ப்சிகார்ட்" என்ற கட்டுரையைக் கொண்டுள்ளார், இது இன்னும் நம் காலத்தில் இசைக்கலைஞர்களால் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
• கூப்பரின் தான் ஹார்ப்சிகார்ட் வாசிக்கும்போது கட்டைவிரலை (முதல் விரல்) தீவிரமாக பயன்படுத்தத் தொடங்கினார், அதற்கு முன், இசைக்கலைஞர்கள் நான்கு பேருடன் மட்டுமே வாசித்தனர், ஐந்தாவது பயன்படுத்தப்படவில்லை. இந்த யோசனை விரைவில் மற்ற கலைஞர்களால் எடுக்கப்பட்டது.
• பிரபல கலைஞரான ஹேண்டல், ஒரு குழந்தையாக, அறையில் ஹார்ப்சிகார்ட் வாசிப்பதை பயிற்சி செய்ய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, ஏனெனில் அவரது தந்தை ஒரு இசைக்கலைஞராக ஒரு தொழிலுக்கு எதிரானவர் மற்றும் அவர் சட்டப் பட்டம் பெற வேண்டும் என்று கனவு கண்டார்.
• குதிப்பவரின் செயலை டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியர் தனது 128வது சொனட்டில் விவரித்திருப்பது சுவாரஸ்யமானது.
• ஹார்ப்சிகார்ட் வாசித்த இசைக்கலைஞர்கள் கிளாவியர்ஸ் என்று அழைக்கப்பட்டனர், ஏனெனில் அவர்கள் ஆர்கன் மற்றும் கிளாவிச்சார்ட் ஆகியவற்றை வெற்றிகரமாக வாசித்தனர்.
• கச்சேரி ஹார்ப்சிகார்டின் வீச்சு சர் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. 18 ஆம் நூற்றாண்டு பியானோவை விட அகலமானது, சிறிது நேரம் கழித்து அதை மாற்றியது

(பிரெஞ்சு கிளாவெசின், லேட் லாட். கிளாவிசிம்பலம், லாட். கிளாவிஸ் - கீ (எனவே கீ) மற்றும் சிலம்பலம் - டல்சிமர்) - பறிக்கப்பட்ட விசைப்பலகை இசை. கருவி. 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து அறியப்படுகிறது. (14 ஆம் நூற்றாண்டில் மீண்டும் கட்டப்பட்டது), K. பற்றிய முதல் தகவல் 1511 க்கு முந்தையது; இன்றுவரை எஞ்சியிருக்கும் பழமையான இத்தாலிய கருவி. இந்த வேலை 1521 ஆம் ஆண்டுக்கு முந்தையது. K. சால்டேரியத்தில் இருந்து உருவானது (புனரமைப்பு மற்றும் விசைப்பலகை பொறிமுறையை சேர்த்ததன் விளைவாக). ஆரம்பத்தில், கிளாவிச்சார்ட் நாற்கோண வடிவத்தில் இருந்தது மற்றும் தோற்றத்தில் ஒரு "இலவச" கிளாவிச்சார்டை ஒத்திருந்தது, அதற்கு மாறாக அது வெவ்வேறு நீளங்களின் சரங்களைக் கொண்டிருந்தது (ஒவ்வொரு விசையும் ஒரு குறிப்பிட்ட தொனியில் டியூன் செய்யப்பட்ட ஒரு சிறப்பு சரத்திற்கு ஒத்திருந்தது) மற்றும் மிகவும் சிக்கலான விசைப்பலகை நுட்பம். ஒரு தடியில் பொருத்தப்பட்ட ஒரு பறவையின் இறகு - ஒரு புஷர் உதவியுடன் பறிப்பதன் மூலம் K. இன் சரங்கள் அதிர்வுகளாக அமைக்கப்பட்டன. விசையை அழுத்தும் போது, ​​அதன் பின் முனையில் அமைந்துள்ள புஷர் உயர்ந்தது மற்றும் இறகு சரத்தில் இணைக்கப்பட்டது (பின்னர், ஒரு பறவையின் இறகுக்கு பதிலாக, தோல் பிளெக்ட்ரம் பயன்படுத்தப்பட்டது). K. இன் ஒலி புத்திசாலித்தனமானது, ஆனால் மிகவும் மெல்லிசையாக இல்லை (திடீரென்று), அதாவது அது இணக்கமாக இல்லை. மாறும் மாற்றங்கள் (இது சத்தமாக உள்ளது, ஆனால் கிளாவிச்சார்டை விட குறைவாக வெளிப்படுத்துகிறது), ஒலியின் வலிமை மற்றும் ஒலியின் மாற்றம் விசைகளில் வேலைநிறுத்தத்தின் தன்மையைப் பொறுத்தது அல்ல. சரங்களின் சொனாரிட்டியை அதிகரிக்க, இரட்டிப்பு, மும்மடங்கு மற்றும் நான்கு மடங்கு சரங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன (ஒவ்வொரு தொனிக்கும்), அவை ஒற்றுமை, எண்ம மற்றும் சில நேரங்களில் மற்ற இடைவெளிகளுக்கு மாற்றப்பட்டன. ஆரம்பத்தில் இருந்து 17 ஆம் நூற்றாண்டு கடத்திகளுக்கு பதிலாக உலோகம் பயன்படுத்தப்பட்டது. நீளம் அதிகரிக்கும் சரங்கள் (டிரபிள் முதல் பாஸ் வரை). கருவியானது ஒரு முக்கோண இறக்கை வடிவ வடிவத்தை ஒரு நீளமான (விசைகளுக்கு இணையாக) சரங்களின் ஏற்பாட்டுடன் பெற்றது. 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில். கே.க்கு மிகவும் மாறுபட்ட ஒலியை வழங்க, கருவிகள் 2 (சில நேரங்களில் 3) கையேடு விசைப்பலகைகள் (மேனுவல்கள்) மூலம் தயாரிக்கப்பட்டன, அவை மொட்டை மாடி போன்ற முறையில் அமைக்கப்பட்டன, ஒன்றன் மேல் ஒன்றாக (பொதுவாக மேல் கையேடு ஒரு ஆக்டேவ் அதிகமாக டியூன் செய்யப்பட்டது) , அதே போல் ட்ரெபிள்களை விரிவுபடுத்துவதற்கான ரிஜிஸ்டர் சுவிட்சுகள், ஆக்டேவ் பாஸை இரட்டிப்பாக்குதல் மற்றும் டிம்ப்ரே நிறத்தை மாற்றுதல் (வீண் பதிவு, பாஸூன் பதிவு போன்றவை). விசைப்பலகையின் பக்கங்களில் அமைந்துள்ள நெம்புகோல்கள் அல்லது விசைப்பலகையின் கீழ் அமைந்துள்ள பொத்தான்கள் அல்லது பெடல்கள் மூலம் பதிவேடுகள் இயக்கப்பட்டன. சில K. இல், அதிக டிம்ப்ரே வகைகளுக்காக, மூன்றாவது விசைப்பலகை சில சிறப்பியல்பு டிம்பர் வண்ணத்துடன் நிறுவப்பட்டது, இது பெரும்பாலும் வீணையை நினைவூட்டுகிறது (வீணை விசைப்பலகை என்று அழைக்கப்படுவது). வெளிப்புறமாக, உறைகள் பொதுவாக மிகவும் நேர்த்தியாக முடிக்கப்பட்டன (உடல் வரைபடங்கள், உள்ளீடுகள் மற்றும் செதுக்கல்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டது). கருவியின் பூச்சு லூயிஸ் XV சகாப்தத்தின் ஸ்டைலான தளபாடங்களுடன் ஒத்துப்போனது. 16-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளில். ஒலியின் தரம் மற்றும் அவற்றின் கலை, வடிவமைப்பு கே. ஆண்ட்வெர்ப் மாஸ்டர்ஸ் ருக்கர்ஸ்.
தலைப்பு "கே." (பிரான்சில்; arpsichord - இங்கிலாந்தில், keelflugel - ஜெர்மனியில், clavicembalo அல்லது சுருக்கமான சிம்பல் - இத்தாலியில்) 5 ஆக்டேவ்கள் வரையிலான பெரிய இறக்கை வடிவ கருவிகளுக்காக ஒதுக்கப்பட்டது. சிறிய கருவிகளும் இருந்தன, பொதுவாக செவ்வக வடிவில், ஒற்றை சரங்கள் மற்றும் 4 ஆக்டேவ்கள் வரையிலான வரம்புடன், அவை அழைக்கப்பட்டன: எபினெட் (பிரான்சில்), ஸ்பைனெட் (இத்தாலியில்), விர்ஜினல் (இங்கிலாந்தில்). செங்குத்தாக அமைந்துள்ள உடலுடன் K. - clavicytherium. கே. ஒரு தனி, அறை-குழு மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா கருவியாக பயன்படுத்தப்பட்டது.
கலைநயமிக்க ஹார்ப்சிகார்ட் பாணியை உருவாக்கியவர் இத்தாலியர். இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் டி. ஸ்கார்லட்டி (அவர் கே.க்காக ஏராளமான படைப்புகளை வைத்திருக்கிறார்); நிறுவனர் பிரஞ்சு ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட்களின் பள்ளி - ஜே. சாம்பொன்னியர் (அவரது "புதிய நாடகங்கள்" பிரபலமானவை, 2 புத்தகங்கள், 1670). பிரஞ்சு மத்தியில் harpsichordists கான். 17-18 நூற்றாண்டுகள் - F. Couperin, J. F. Rameau, L. Daquin, F. Dandrieu. ஃபிரான்ஸ். ஹார்ப்சிகார்ட் இசை என்பது சுத்திகரிக்கப்பட்ட சுவை, சுத்திகரிக்கப்பட்ட பழக்கவழக்கங்கள், பகுத்தறிவு ரீதியாக தெளிவான, பிரபுத்துவத்திற்கு அடிபணிந்த ஒரு கலை. ஆசாரம். க.வின் மென்மையான மற்றும் குளிர்ந்த ஒலி உயரடுக்கு சமூகத்தின் "நல்ல தொனிக்கு" இசைவாக இருந்தது. பிரெஞ்சு மொழியில் அற்புதமான பாணி (ரோகோகோ) ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டுகளிடையே அதன் தெளிவான உருவகத்தைக் கண்டறிந்தது. ஹார்ப்சிகார்ட் மினியேச்சர்களின் விருப்பமான கருப்பொருள்கள் (மினியேச்சர் என்பது ரோகோகோ கலையின் ஒரு சிறப்பியல்பு வடிவம்) பெண் படங்கள் ("கவனித்தல்", "சுற்றல்", "இருண்ட", "கூச்சம்", "சகோதரி மோனிகா", "புளோரன்டைன்" கூப்பரின்), கம்பீரமான நடனங்கள். ஒரு பெரிய இடத்தை ஆக்கிரமித்தது (minuet, gavotte, முதலியன), idyllic. விவசாய வாழ்க்கையின் படங்கள் (கூபெரின் எழுதிய "தி ரீப்பர்ஸ்", "கிரேப் பிக்கர்ஸ்"), ஓனோமாடோபோயிக் மினியேச்சர்கள் ("சிக்கன்", "க்ளாக்", "சீப்பிங்" கூப்பரின், "குக்கூ" டாக்வின் போன்றவை). ஹார்ப்சிகார்ட் இசையின் ஒரு பொதுவான அம்சம் மிகுதியான மெல்லிசைகளாகும். அலங்காரங்கள் கே கான். 18 ஆம் நூற்றாண்டு தயாரிப்பு. பிரெஞ்சு ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டுகள் கலைஞர்களின் தொகுப்பிலிருந்து மறைந்து போகத் தொடங்கினர். பிரெஞ்சு மொழியில் ஆர்வம் ஹார்ப்சிகார்ட் இசை இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளால் புத்துயிர் பெற்றது, அவர்கள் கூப்பரின் மற்றும் ராமோவின் மரபுகளை புதுப்பிக்க முயன்றனர். 20 ஆம் நூற்றாண்டில் கே. போலந்து harpsichordist W. Landowska தனித்து நின்றார். தயாரிப்பு பிரெஞ்சு ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டுகள் சில ஆந்தைகளால் ஊக்குவிக்கப்பட்டனர். E. A. Bekman-Shcherbina, N. I. Golubovskaya, G. M. Kogan (அவரது பல கட்டுரைகள் harpsichordists பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை), N. V. ஓட்டோ உட்பட இசைக்கலைஞர்கள். சோவியத் ஒன்றியத்தில் 3 தொகுப்புகள் வெளியிடப்பட்டன. பிரெஞ்சு நாடகங்கள் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டுகள் (ஏ. என். யுரோவ்ஸ்கியால் திருத்தப்பட்டது). நடுவில். 20 ஆம் நூற்றாண்டு K. மீதான ஆர்வம் புத்துயிர் பெறுகிறது, உட்பட. சோவியத் ஒன்றியத்தில். பழங்கால இசையை நிகழ்த்தும் குழுமங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன, அங்கு K முன்னணி கருவிகளில் ஒன்றாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

இலக்கியம்: அலெக்ஸீவ் ஏ.டி., விசைப்பலகை கலை, எம்.-எல்., 1952; ட்ருஸ்கின் எம்.எஸ்., கீபோர்டு மியூசிக், லெனின்கிராட், 1960; செயிண்ட்-லம்பேர்ட் எம். டி, லெஸ் கொள்கைகள் டி கிளாவெசின், ஆம்ஸ்ட்., 1702; Lefroid de Méreaux J. A., Les clavecinistes de 1637 a 1790, v. 1-3, பி., 1867; வில்லனிஸ் எல். ஏ., எல் "ஆர்டே டெல் கிளாவிசெம்பலோ, டோரினோ, 1901; ரிரோ ஏ., லெஸ் கிளேவெசினிஸ்டெஸ், பி., 1924; நியூபெர்ட் எச்., தாஸ் செம்பலோ, காசெல், 1933, 1956; ஹரிச்-ஷ்னெய்டர் குயின்ஸ்பேஸ் டீஸ்பேஸ், டி. 1939.

மதிப்பைக் காண்க ஹார்ப்சிகார்ட்மற்ற அகராதிகளில்

ஹார்ப்சிகார்ட்- ஹார்ப்சிகார்ட், மீ (பிரெஞ்சு கிளாவெசின்) (இசை). பியானோ போன்ற பழங்கால விசைப்பலகை கருவி.
உஷாகோவின் விளக்க அகராதி

ஹார்ப்சிகார்ட் எம்.- 1. பியானோவின் முன்னோடியான ஒரு பழங்கால சரம் கொண்ட விசைப்பலகை-பறிக்கப்பட்ட இசைக்கருவி.
எஃப்ரெமோவாவின் விளக்க அகராதி

ஹார்ப்சிகார்ட்- -ஏ; மீ [பிரெஞ்சு] clavecin] ஒரு பழங்கால விசைப்பலகை-சரம் கொண்ட இசைக்கருவி, தோற்றத்தில் பியானோவை நினைவூட்டுகிறது.
◁ ஹார்ப்சிகார்ட், -ஐயா, -ஓ. கே இசை.
குஸ்நெட்சோவின் விளக்க அகராதி

ஹார்ப்சிகார்ட்- (பிரெஞ்சு கிளாவெசின்) - சரம் கொண்ட விசைப்பலகையால் பறிக்கப்பட்ட இசைக்கருவி. 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து அறியப்படுகிறது. ஹார்ப்சிகார்ட், கன்னி,........ உள்ளிட்ட பல்வேறு வடிவங்கள், வகைகள் மற்றும் வகைகளின் ஹார்ப்சிகார்டுகள் இருந்தன
பெரிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

ஹார்ப்சிகார்ட்— - சரம் கொண்ட விசைப்பலகையால் பறிக்கப்பட்ட இசைக்கருவி. 15 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து அறியப்படுகிறது. பியானோவின் முன்னோடி.
வரலாற்று அகராதி

ஹார்ப்சிகார்ட்- பியானோவைப் பார்க்கவும்.
இசை அகராதி

ஹார்ப்சிகார்ட்- ஹார்பிஷ், -ஏ, மீ. ஹார்ப்சிகார்ட் வாசிக்கவும். || adj ஹார்ப்சிகார்ட், -ஐயா, -ஓ.
ஓசெகோவின் விளக்க அகராதி

ஹார்ப்சிகார்ட்— ஒரு செவ்வக அல்லது இறக்கை வடிவ வடிவத்தின் பிரதான தொகுதிக்குள் இரண்டு அல்லது மூன்று கையேடு விசைப்பலகைகளைக் கொண்ட பெரிய கீபோர்டு இசைக்கருவி. (ரஷ்ய விதிமுறைகள்........
கட்டிடக்கலை அகராதி

விக்கிமீடியா காமன்ஸில் ஹார்ப்சிகார்ட்

பாரிசியன் நிறுவனங்களான Pleyel மற்றும் Erard ஆகியவை ஹார்ப்சிகார்ட்களை உற்பத்தி செய்யத் தொடங்கின. வாண்டா லாண்டோவ்ஸ்காவின் முன்முயற்சியின் பேரில், 1912 ஆம் ஆண்டில், ப்ளீயல் தொழிற்சாலை ஒரு பெரிய கச்சேரி ஹார்ப்சிகார்டின் மாதிரியை உருவாக்கத் தொடங்கியது, அது தடிமனான, இறுக்கமாக நீட்டப்பட்ட சரங்களைச் சுமந்து செல்லும் சக்திவாய்ந்த உலோகச் சட்டத்துடன் கூடியது. கருவியில் பியானோ விசைப்பலகை மற்றும் பியானோ பெடல்களின் முழு தொகுப்பும் பொருத்தப்பட்டிருந்தது. இவ்வாறு ஒரு புதிய ஹார்ப்சிகார்ட் அழகியலின் சகாப்தம் தொடங்கியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், "பியானோ" ஹார்ப்சிகார்ட்களுக்கான ஃபேஷன் மறைந்துவிட்டது. பாஸ்டன் கைவினைஞர்களான ஃபிராங்க் ஹப்பார்ட் மற்றும் வில்லியம் டவுட் ஆகியோர் முதன்முதலில் பழங்கால ஹார்ப்சிகார்டுகளின் நகல்களை உருவாக்கினர்.

சாதனம்

ஆரம்பத்தில், ஹார்ப்சிகார்ட் ஒரு நாற்கர வடிவத்தைக் கொண்டிருந்தது, ஆனால் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் அது ஒரு இறக்கை வடிவ, நீள்வட்ட முக்கோண வடிவத்தைப் பெற்றது; அதன் சரங்கள் கிடைமட்டமாக, விசைகளுக்கு இணையாக அமைக்கப்பட்டிருக்கும், பொதுவாக பல பாடகர்கள் வடிவில், வெவ்வேறு உயர நிலைகளில் அமைந்துள்ள வெவ்வேறு கையேடுகளின் சரங்களின் குழுக்களுடன். வெளிப்புறமாக, ஹார்ப்சிகார்ட்கள் பொதுவாக நேர்த்தியாக முடிக்கப்பட்டன: உடல் வரைபடங்கள், பொறிப்புகள் மற்றும் செதுக்கல்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டது. லூயிஸ் XV இன் சகாப்தத்தில், ஹார்ப்சிகார்டின் அலங்காரமானது அந்தக் காலத்தின் ஸ்டைலான தளபாடங்களுடன் ஒத்துப்போனது. 16-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், ஆண்ட்வெர்ப் மாஸ்டர்ஸ் ருக்கர்ஸின் ஹார்ப்சிகார்ட்ஸ் அவர்களின் ஒலி தரம் மற்றும் கலை வடிவமைப்பிற்காக தனித்து நின்றது.

பதிவுகள்

ஹார்ப்சிகார்டின் ஒலி புத்திசாலித்தனமானது, ஆனால் மிகவும் மெல்லிசை, ஜெர்கி மற்றும் மாறும் மாற்றங்களுக்கு ஏற்றது அல்ல, அதாவது ஹார்ப்சிகார்டில் சீரான அதிகரிப்பு மற்றும் குறைப்பு சாத்தியமற்றது. ஒலியின் வலிமை மற்றும் ஒலியை மாற்ற, ஹார்ப்சிகார்ட் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட பதிவேடுகளைக் கொண்டிருக்கலாம், அவை விசைப்பலகையின் பக்கங்களில் அமைந்துள்ள கையேடு சுவிட்சுகள் மற்றும் நெம்புகோல்களால் செயல்படுத்தப்படுகின்றன. கால் மற்றும் முழங்கால் பதிவு சுவிட்சுகள் 1750 களின் பிற்பகுதியில் தோன்றின.

ஹார்ப்சிகார்ட், மாதிரியைப் பொறுத்து, பின்வரும் பதிவேடுகளைக் கொண்டிருக்கலாம்:

• 8 அடி (8`)- இசைக் குறியீட்டின் படி ஒலிக்கும் பதிவு;
• வீணை- குணாதிசயமான நாசி டிம்பரின் பதிவு, குனிந்த கருவிகளில் பிஸிகாடோவை நினைவூட்டுகிறது; வழக்கமாக அதன் சொந்த சரங்களின் வரிசை இல்லை, ஆனால் ஒரு சாதாரண 8-அடி பதிவேட்டில் இருந்து உருவாகிறது, இதன் சரங்கள், நெம்புகோல் மாறும்போது, ​​தோல் துண்டுகளால் முடக்கப்படும் அல்லது ஒரு சிறப்பு பொறிமுறையைப் பயன்படுத்தி உணரப்படுகின்றன;
• 4 அடி (4`)- ஒரு ஆக்டேவ் அதிகமாக ஒலிக்கும் பதிவு;
• 16 அடி (16`)- ஒரு ஆக்டேவ் குறைவாக ஒலிக்கும் பதிவு.

கையேடுகள் மற்றும் அவற்றின் வரம்பு

15 ஆம் நூற்றாண்டில், ஹார்ப்சிகார்டின் வரம்பு 3 ஆக்டேவ்களாக இருந்தது, சில குரோமடிக் குறிப்புகள் கீழ் ஆக்டேவில் இல்லை. 16 ஆம் நூற்றாண்டில், வரம்பு 4 ஆக்டேவ்களாக விரிவடைந்தது (சி மேஜர் ஆக்டேவிலிருந்து சி 3வது: சி - சி'''), 18 ஆம் நூற்றாண்டில் - 5 ஆக்டேவ்கள் (எஃப் கவுண்டர் ஆக்டேவிலிருந்து எஃப் 3வது: எஃப்' - எஃப் ' '').

17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், ஹார்ப்சிகார்டுக்கு மிகவும் மாறுபட்ட ஒலியைக் கொடுப்பதற்காக, 2 (சில நேரங்களில் 3) கையேடுகள் (விசைப்பலகைகள்) மூலம் கருவிகள் உருவாக்கப்பட்டன, அவை மொட்டை மாடியில் அமைந்திருந்தன, ஒன்றன் பின் ஒன்றாக இருந்தன, அத்துடன் பதிவு சுவிட்சுகள் ஆக்டேவ் இரட்டிப்பு மற்றும் டிம்பர் நிறத்தை மாற்றுகிறது.

ஒரு பொதுவான 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஜெர்மன் அல்லது டச்சு ஹார்ப்சிகார்டில் இரண்டு கையேடுகள் (விசைப்பலகைகள்), இரண்டு செட் 8' சரங்கள் மற்றும் ஒரு செட் 4' சரங்கள் (ஆக்டேவ் அதிகமாக ஒலிக்கும்) உள்ளன, இவை கிடைக்கக்கூடிய பதிவு சுவிட்சுகளுக்கு நன்றி, தனித்தனியாக பயன்படுத்தப்படலாம் அல்லது ஒன்றாக, அத்துடன் ஒரு கையேடு இணைத்தல் பொறிமுறை ( கோபுலா), முதலில் விளையாடும் போது இரண்டாவது கையேட்டின் பதிவேடுகளைப் பயன்படுத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது.

தள்ளுபவர்

படம் 1 புஷரின் (அல்லது ஜம்பரின்) செயல்பாட்டைக் காட்டுகிறது, எண்கள் குறிப்பிடுகின்றன: 1 - லிமிட்டர், 2 - ஃபீல், 3 - டேம்பர், 4 - சரம், 5 - பிளெக்ட்ரம் (நாக்கு), 6 - பிளவு, 7 - அச்சு, 8 - வசந்தம், 9 - புஷர், 10 - பிளெக்ட்ரம் கொண்ட லாங்கட்டின் விலகல்.

படம் 2

• ஏ- ஆரம்ப நிலை, சரத்தின் மீது தணிப்பு.
• பி- ஒரு விசையை அழுத்துதல்: புஷரைத் தூக்குதல், டம்பர் சரத்தை வெளியிடுகிறது, பிளெக்ட்ரம் சரத்தை நெருங்குகிறது.
• சி- பிளெக்ட்ரம் சரத்தை பிடுங்குகிறது, சரம் ஒலிக்கிறது, வெளியே குதிக்கும் புஷரின் உயரம் ஒரு லிமிட்டரால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது.
• டி- விசை வெளியிடப்பட்டது, புஷர் குறைகிறது, அதே சமயம் நுகம் பக்கவாட்டில் (10) திசைதிருப்பப்படுகிறது, பிளெக்ட்ரம் சரத்தை கிட்டத்தட்ட அமைதியாக சரிய அனுமதிக்கிறது, பின்னர் டம்பர் சரத்தின் அதிர்வைக் குறைக்கிறது, மேலும் நுகம் அதன் அசல் நிலைக்குத் திரும்புகிறது. ஒரு நீரூற்று பயன்படுத்தி மாநில.

படம் 2 புஷரின் மேல் பகுதியின் கட்டமைப்பைக் காட்டுகிறது: 1 - சரம், 2 - லாங்குட் அச்சு, 3 - லாங்குட் (பிரெஞ்சு லாங்குவெட்டிலிருந்து), 4 - பிளெக்ட்ரம், 5 - டேம்பர்.

ஹார்ப்சிகார்டின் ஒவ்வொரு விசையின் முடிவிலும் புஷர்கள் நிறுவப்பட்டுள்ளன, இது பழுதுபார்ப்பு அல்லது சரிசெய்தலுக்காக ஹார்ப்சிகார்டில் இருந்து அகற்றப்படும். புஷரின் நீளமான கட்அவுட்டில், அச்சில் ஒரு லாங்குட் (பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து) இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அதில் ஒரு பிளெக்ட்ரம் பொருத்தப்பட்டுள்ளது - காக இறகு, எலும்பு அல்லது பிளாஸ்டிக்கால் செய்யப்பட்ட நாக்கு (டெல்ரின் டூராலின் பிளெக்ட்ரம் - பல நவீன கருவிகளில்), சுற்று அல்லது தட்டையானது. ஒரு பிளெக்ட்ரம் தவிர, இரட்டை பித்தளை பிளெக்ட்ரம்களும் செய்யப்பட்டன, அவை ஒன்றன் பின் ஒன்றாக அமைந்திருந்தன. ஒரு வரிசையில் இரண்டு பறிப்புகள் காதுக்கு புலப்படவில்லை, ஆனால் ஹார்ப்சிகார்டின் முட்கள் நிறைந்த தாக்குதல் பண்பு, அதாவது ஒலியின் கூர்மையான ஆரம்பம், அத்தகைய சாதனத்தால் மென்மையாக்கப்பட்டது. நாக்குக்கு சற்று மேலே உணர்ந்த அல்லது மென்மையான தோலால் ஆன டம்பர் உள்ளது. நீங்கள் ஒரு விசையை அழுத்தினால், புஷர் மேலே தள்ளப்படுகிறது மற்றும் பிளெக்ட்ரம் சரத்தை பறிக்கிறது. விசை வெளியிடப்பட்டால், வெளியீட்டு பொறிமுறையானது பிளெக்ட்ரம் சரத்தை மீண்டும் பறிக்காமல் அதன் அசல் நிலைக்குத் திரும்ப அனுமதிக்கிறது, மேலும் சரத்தின் அதிர்வு டம்ப்பரால் குறைக்கப்படுகிறது.

வகைகள்

• முள்ளந்தண்டு- இடமிருந்து வலமாக குறுக்காக சரங்களுடன்;
• கன்னி- செவ்வக வடிவில், மையத்தின் இடதுபுறத்தில் கையேடு மற்றும் விசைகளுக்கு செங்குத்தாக அமைந்துள்ள சரங்கள்;
• மியூஸ்லர்- செவ்வக வடிவில், மையத்தின் வலதுபுறத்தில் கையேடு மற்றும் விசைகளுக்கு செங்குத்தாக அமைந்துள்ள சரங்கள்;
• கிளாவிசித்தேரியம்- செங்குத்தாக நிலைநிறுத்தப்பட்ட உடலைக் கொண்ட ஹார்ப்சிகார்ட்.

பாவனைகள்

சோவியத் பியானோ ரெட் அக்டோபர் "சோனட்" இல், உலோக நாணல்களுடன் மதிப்பீட்டாளரைக் குறைப்பதன் மூலம் ஒரு ஹார்ப்சிகார்டின் பழமையான சாயல் உள்ளது. சோவியத் அக்கார்டு பியானோவும் அதே பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது, ஏனெனில் நீங்கள் கூடுதல் உள்ளமைக்கப்பட்ட மூன்றாவது (மத்திய) மிதிவை அழுத்தும்போது, ​​​​அதில் தைக்கப்பட்ட உலோக நாணல்களைக் கொண்ட துணி குறைக்கப்படுகிறது, இது ஹார்ப்சிகார்டுக்கு ஒத்த ஒலியைக் கொடுக்கும்.

இசையமைப்பாளர்கள்

பிரெஞ்சு ஹார்ப்சிகார்ட் பள்ளியின் நிறுவனர் ஜே. சாம்போனியர் என்று கருதப்படுகிறார், மேலும் கலைநயமிக்க ஹார்ப்சிகார்ட் பாணியை உருவாக்கியவர் இத்தாலிய இசையமைப்பாளரும் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் டி. ஸ்கார்லட்டியும் ஆவார். XVII-XVIII நூற்றாண்டுகளின் பிற்பகுதியில் பிரெஞ்சு ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டுகள் மத்தியில். வெளியே நின்றது

நான் ஹார்ப்சிகார்ட் பற்றி பேசுவது எனக்கு மிகவும் தனிப்பட்ட விஷயமாக இருப்பதை ஒப்புக்கொள்ள வேண்டும்.

ஏறக்குறைய நாற்பது ஆண்டுகளாக அதில் நடித்து வருவதால், சில எழுத்தாளர்கள் மீது ஆழ்ந்த பாசத்தை வளர்த்துக் கொண்ட நான், இந்த இசைக்கருவிக்காக அவர்கள் எழுதிய அனைத்தையும் முழுமையாக கச்சேரிகளில் வாசித்திருக்கிறேன். இது முதன்மையாக பிரான்சுவா கூப்பரின் மற்றும் ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் பற்றியது.

சொல்லப்பட்டவை, எனது சார்புகளுக்கு மன்னிப்புக் கேட்கும் என்று நம்புகிறேன், என்னால் தவிர்க்க முடியாது என்று நான் பயப்படுகிறேன்.

சாதனம்

கீபோர்டு-ஸ்ட்ரிங் பறிக்கப்பட்ட கருவிகளின் பெரிய குடும்பம் அறியப்படுகிறது. அவை அளவு, வடிவம் மற்றும் ஒலி (நிறம்) வளங்களில் வேறுபடுகின்றன. பழைய நாட்களில் இத்தகைய கருவிகளை உருவாக்கிய கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு எஜமானரும் தங்கள் வடிவமைப்பில் தனது சொந்த ஒன்றைச் சேர்க்க முயன்றனர்.
அவர்கள் என்ன அழைக்கப்பட்டனர் என்பதில் பல குழப்பங்கள் உள்ளன. மிகவும் பொதுவான சொற்களில், கருவிகள் அவற்றின் வடிவத்திற்கு ஏற்ப நீளமானவை (ஒரு சிறிய பியானோவை நினைவூட்டுகின்றன, ஆனால் கோண வடிவங்களுடன் - ஒரு பெரிய பியானோ வட்டமான வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளது) மற்றும் செவ்வகமாக பிரிக்கப்படுகின்றன. நிச்சயமாக, இந்த வேறுபாடு எந்த வகையிலும் அலங்காரமானது அல்ல: விசைப்பலகையுடன் தொடர்புடைய சரங்களின் வெவ்வேறு நிலைகளுடன், இந்த அனைத்து கருவிகளின் பறிக்கும் பண்பு செய்யப்பட்ட சரத்தின் இடம் ஒலியின் ஒலியில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க விளைவைக் கொண்டுள்ளது.

டெல்ஃப்ட்டின் ஜே. வெர்மீர். ஹார்ப்சிகார்டில் அமர்ந்திருக்கும் பெண்

சரி. 1673–1675. நேஷனல் கேலரி, லண்டன் ஹார்ப்சிகார்ட் இந்த குடும்பத்தின் மிகப்பெரிய மற்றும் மிகவும் சிக்கலான கருவியாகும். 18 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து ரஷ்யாவில். கருவிக்கு மிகவும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் பிரெஞ்சு பெயர் ஹார்ப்சிகார்ட் ( கிளாவெசின்), ஆனால் முக்கியமாக இசை மற்றும் கல்வி நடைமுறையில் காணப்படுகிறது, மற்றும் இத்தாலிய - சிம்பல் ( செம்பலோ; இத்தாலிய பெயர்களும் அறியப்படுகின்றன clavicembalo, gravicembalo.

) இசை இலக்கியத்தில், குறிப்பாக ஆங்கில பரோக் இசைக்கு வரும்போது, ​​இந்த கருவியின் ஆங்கிலப் பெயர் மொழிபெயர்ப்பு இல்லாமல் வருகிறது.

ஹார்ப்சிகார்ட்

டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியர் தனது 128 வது சொனட்டில் குதிப்பவரின் செயலைப் பற்றிய விளக்கத்தையும், வழக்கத்திற்கு மாறாக துல்லியமான ஒன்றையும் கொடுத்தார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. பல மொழிபெயர்ப்பு விருப்பங்களில், ஹார்ப்சிகார்டை மிகவும் துல்லியமாக வாசிப்பதன் சாராம்சம் - கலை மற்றும் கவிதை பக்கத்திற்கு கூடுதலாக - அடக்கமான சாய்கோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பால் தெரிவிக்கப்படுகிறது:

நீங்கள், என் இசை, இசைக்கும்போது,
இந்த விசைகளை இயக்கத்தில் அமைக்கவும்
மேலும், அவற்றை உங்கள் விரல்களால் மிகவும் மென்மையாகத் தழுவி,
சரங்களின் மெய் அபிமானத்தை உண்டாக்குகிறது,
நான் பொறாமையுடன் சாவியைப் பார்க்கிறேன்,
அவர்கள் உங்கள் உள்ளங்கையில் எப்படி ஒட்டிக்கொண்டிருக்கிறார்கள்;
உதடுகள் எரியும் மற்றும் முத்தத்திற்கான தாகம்,
அவர்களின் துணிச்சலைப் பொறாமையுடன் பார்க்கிறார்கள்.
ஓ, விதி திடீரென்று மாறினால்
இந்த உலர் நடனக் கலைஞர்களின் வரிசையில் நானும் இணைகிறேன்!
உங்கள் கை அவர்கள் மீது விழுந்ததில் நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன், -
உயிருள்ளவர்களின் உதடுகளை விட அவர்களின் ஆன்மாவின்மை மிகவும் பாக்கியமானது.
ஆனால் அவர்கள் மகிழ்ச்சியாக இருந்தால், பின்னர்
அவர்கள் தங்கள் விரல்களை முத்தமிடட்டும், நான் உங்கள் உதடுகளை முத்தமிடட்டும்.

அனைத்து வகையான கீபோர்டு-ஸ்ட்ரிங் பறிக்கப்பட்ட கருவிகளில், ஹார்ப்சிகார்ட் மிகப்பெரியது மற்றும் மிகவும் சிக்கலானது. இது ஒரு தனி கருவியாகவும், துணை கருவியாகவும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. பரோக் இசையில் ஒரு குழுமமாக இது இன்றியமையாதது. ஆனால் இந்த கருவியின் மிகப்பெரிய தொகுப்பைப் பற்றி பேசுவதற்கு முன், அதன் வடிவமைப்பைப் பற்றி மேலும் ஏதாவது விளக்குவது அவசியம்.

ஒரு ஹார்ப்சிகார்டில், அனைத்து வண்ணங்களும் (டிம்பர்ஸ்) மற்றும் இயக்கவியல் (அதாவது, ஒலியின் வலிமை) ஆரம்பத்தில் ஒவ்வொரு ஹார்ப்சிகார்டின் படைப்பாளரால் கருவியிலேயே அமைக்கப்பட்டன. இந்த வழியில், இது ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு ஒரு உறுப்பைப் போன்றது. ஹார்ப்சிகார்டில், நீங்கள் விசையை எவ்வளவு கடினமாக அழுத்தினால் ஒலியை மாற்ற முடியாது. ஒப்பிடுகையில்: பியானோவில், முழு விளக்கக் கலையும் தொடுதலின் செழுமையில் உள்ளது, அதாவது விசையை அழுத்தும் அல்லது தாக்கும் பல்வேறு வழிகளில்.

ஹார்ப்சிகார்ட் பொறிமுறையின் வரைபடம்

அரிசி. A: 1. படி; 2. டேம்பர்; 3. ஜம்பர் (தள்ளுபவர்); 4. பதிவு பட்டி; 5. படி;
6. ஜம்பர் (தள்ளு) சட்டகம்; 7. திறவுகோல்

அரிசி. பி. ஜம்பர் (தள்ளுபவர்): 1. டேம்பர்;

2. சரம்; 3. இறகு; 4. நாக்கு; 5. போல்ஸ்டர்; 6. வசந்தம்

நிச்சயமாக, இது ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட்டின் உணர்திறனைப் பொறுத்தது, அது இசைக்கருவியாக ஒலிக்கிறதா அல்லது "ஒரு பாத்திரம் போல" (தோராயமாக வால்டேர் அதை எப்படிச் சொன்னது). ஆனால் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட்டின் விரலுக்கும் சரத்துக்கும் இடையில் ஒரு ஜம்பர் மற்றும் இறகு வடிவில் சிக்கலான டிரான்ஸ்மிஷன் பொறிமுறை இருப்பதால், ஒலியின் வலிமையும் ஒலியும் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட்டைப் பொறுத்தது அல்ல. மீண்டும், ஒப்பிடுவதற்கு: ஒரு பியானோவில், ஒரு விசையைத் தாக்குவது சரத்தைத் தாக்கும் சுத்தியலின் செயல்பாட்டை நேரடியாகப் பாதிக்கிறது, அதே நேரத்தில் ஒரு ஹார்ப்சிகார்டில் இறகு மீதான விளைவு மறைமுகமாக இருக்கும்.

ஹார்ப்சிகார்டின் ஆரம்பகால வரலாறு பல நூற்றாண்டுகளுக்கு முந்தையது. இது முதலில் ஜான் டி முரிஸின் "தி மிரர் ஆஃப் மியூசிக்" (1323) கட்டுரையில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது.

ஹார்ப்சிகார்டின் ஆரம்பகால சித்தரிப்புகளில் ஒன்று வீமர் புக் ஆஃப் வொண்டர்ஸில் (1440) உள்ளது.

எஞ்சியிருக்கும் மிகப் பழமையான கருவி போலோக்னாவின் ஹைரோனிமஸால் தயாரிக்கப்பட்டது என்றும் 1521 ஆம் ஆண்டு தேதியிட்டது என்றும் நீண்ட காலமாக நம்பப்பட்டது. இது லண்டனில், விக்டோரியா மற்றும் ஆல்பர்ட் அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. ஆனால் சமீபத்தில் பல ஆண்டுகள் பழமையான ஒரு கருவி இருப்பதாக நிறுவப்பட்டது, இது இத்தாலிய மாஸ்டர் - லிவிஜிமெனோவைச் சேர்ந்த வின்சென்டியஸ் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. இது போப் லியோ X க்கு வழங்கப்பட்டது. வழக்கின் கல்வெட்டின் படி, செப்டம்பர் 18, 1515 இல் அதன் உற்பத்தி தொடங்கியது. 1440

ஹார்ப்சிகார்ட். வீமர் அற்புதங்களின் புத்தகம். ஒலியின் ஏகபோகத்தைத் தவிர்க்க, ஹார்ப்சிகார்ட் தயாரிப்பாளர்கள், ஏற்கனவே கருவியின் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப கட்டத்தில், ஒவ்வொரு விசையையும் ஒரு சரம் அல்ல, ஆனால் இரண்டு, இயற்கையாகவே, வெவ்வேறு டிம்பர்களுடன் வழங்கத் தொடங்கினர். ஆனால் தொழில்நுட்ப காரணங்களுக்காக ஒரு விசைப்பலகைக்கு இரண்டு செட் ஸ்டிரிங்க்களுக்கு மேல் பயன்படுத்த முடியாது என்பது விரைவில் தெளிவாகியது.பின்னர் விசைப்பலகைகளின் எண்ணிக்கையை அதிகரிக்க யோசனை எழுந்தது. 17 ஆம் நூற்றாண்டில் இரண்டு விசைப்பலகைகளைக் கொண்ட இசைக்கருவிகள் மிகவும் வளமான ஹார்ப்சிகார்ட்கள் (இல்லையெனில் லாட்டில் இருந்து கையேடுகள் என அழைக்கப்படும்.

மனுஸ் - "கை").ஒரு இசைக் கண்ணோட்டத்தில், அத்தகைய கருவி ஒரு மாறுபட்ட பரோக் திறமையை நிகழ்த்துவதற்கான சிறந்த வழிமுறையாகும். ஹார்ப்சிகார்ட் கிளாசிக்ஸின் பல படைப்புகள் குறிப்பாக இரண்டு விசைப்பலகைகளில் விளையாடுவதன் விளைவுக்காக எழுதப்பட்டன, எடுத்துக்காட்டாக, டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டியின் பல சொனாட்டாக்கள். எஃப். கூபெரின் தனது ஹார்ப்சிகார்ட் துண்டுகளின் மூன்றாவது தொகுப்பின் முன்னுரையில் குறிப்பாக அவர் அழைக்கும் துண்டுகளை அதில் சேர்த்துள்ளார்.

ஹார்ப்சிகார்டின் பரிணாம வளர்ச்சியின் பார்வையில், இரண்டு கையேடுகள் வரம்பாக இல்லை: மூன்று விசைப்பலகைகள் கொண்ட ஹார்ப்சிகார்டுகளின் எடுத்துக்காட்டுகள் எங்களுக்குத் தெரியும், இருப்பினும் அவற்றின் செயல்திறனுக்கு அத்தகைய கருவி திட்டவட்டமாக தேவைப்படும் படைப்புகள் எங்களுக்குத் தெரியாது.

மாறாக, இவை தனிப்பட்ட ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டுகளின் தொழில்நுட்ப தந்திரங்கள்.

அதன் அற்புதமான உச்சத்தின் போது (XVII-XVIII நூற்றாண்டுகள்), அந்த நேரத்தில் இருந்த அனைத்து விசைப்பலகை கருவிகளையும் வைத்திருந்த இசைக்கலைஞர்களால் ஹார்ப்சிகார்ட் வாசிக்கப்பட்டது, அதாவது உறுப்பு மற்றும் கிளாவிச்சார்ட் (அதனால்தான் அவை கிளாவியர்ஸ் என்று அழைக்கப்பட்டன).

ஹார்ப்சிகார்ட்கள் ஹார்ப்சிகார்ட் தயாரிப்பாளர்களால் மட்டுமல்ல, உறுப்புகளை கட்டியெழுப்பிய எஜமானர்களாலும் உருவாக்கப்பட்டன. ஹார்ப்சிகார்ட் கட்டுமானத்தில் ஏற்கனவே உறுப்புகளின் வடிவமைப்பில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்ட சில அடிப்படை யோசனைகளைப் பயன்படுத்துவது இயற்கையானது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஹார்ப்சிகார்ட் தயாரிப்பாளர்கள் தங்கள் கருவிகளின் பதிவு வளங்களை விரிவுபடுத்துவதில் உறுப்பு உருவாக்குபவர்களின் பாதையைப் பின்பற்றினர். உறுப்பில் இவை மேலும் மேலும் புதிய குழாய்கள், கையேடுகளுக்கு இடையில் விநியோகிக்கப்பட்டிருந்தால், ஹார்ப்சிகார்டில் அவர்கள் அதிக எண்ணிக்கையிலான சரங்களை பயன்படுத்தத் தொடங்கினர், மேலும் கையேடுகளுக்கு இடையில் விநியோகிக்கப்பட்டது. இந்த ஹார்ப்சிகார்ட் பதிவேடுகள் ஒலி அளவுகளில் அதிகம் வேறுபடவில்லை, ஆனால் டிம்பரில் - மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது.
இசையின் முதல் தொகுப்பின் தலைப்புப் பக்கம்கன்னி "பார்த்தீனியா" க்கான.

லண்டன். 1611 எனவே, இரண்டு செட் சரங்களைத் தவிர (ஒவ்வொரு விசைப்பலகைக்கும் ஒன்று), இது ஒரே மாதிரியாக ஒலித்தது மற்றும் குறிப்புகளில் பதிவுசெய்யப்பட்ட ஒலிகளுக்கு உயரத்திற்கு ஒத்ததாக, நான்கு அடி மற்றும் பதினாறு அடி பதிவேடுகள் இருக்கலாம்.(பதிவேடுகளின் பதவியும் கூட ஹார்ப்சிகார்ட் தயாரிப்பாளர்களால் உறுப்பு உருவாக்குபவர்களிடமிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது: குழாய்கள்.)

உறுப்புகள் கால்களால் குறிக்கப்படுகின்றன, மேலும் இசைக் குறியீட்டுடன் தொடர்புடைய முக்கிய பதிவேடுகள் எட்டு-அடி என்று அழைக்கப்படுகின்றன, அதே சமயம் குறிப்பிடப்பட்டவற்றுக்கு மேலே ஒரு எண்ம ஒலியை உருவாக்கும் குழாய்கள் நான்கு-அடி என்று அழைக்கப்படுகின்றன, மேலும் ஒலிகளை உருவாக்குபவை கீழே ஒரு ஆக்டேவ் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. பதினாறு அடி என்று அழைக்கப்படுகின்றன. ஹார்ப்சிகார்டில், செட் மூலம் உருவாக்கப்பட்ட பதிவேடுகள் அதே நடவடிக்கைகளில் குறிக்கப்படுகின்றன

சரங்கள்

எனவே, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஒரு பெரிய கச்சேரி ஹார்ப்சிகார்டின் ஒலி வரம்பு.

கன்னிப் பெண்ணின் வரலாற்றை இங்கே சொல்ல மாட்டோம், இது ஹார்ப்சிகார்ட் போன்ற ஒலியை ஒத்த கீபோர்டு-பிளக் செய்யப்பட்ட ஸ்டிரிங் வாத்தியம் என்பதை மட்டும் கவனிப்போம். ஹார்ப்சிகார்டின் வரலாறு குறித்த கடைசி முழுமையான ஆய்வுகளில் ஒன்றில் இது குறிப்பிடத்தக்கது ( கோட்டிக் ஈ.ஹார்ப்சிகார்டின் வரலாறு. ப்ளூமிங்டன். 2003) விர்ஜினல், ஸ்பைனெட் (மற்றொரு வகை) போன்றது, ஹார்ப்சிகார்டின் பரிணாமத்திற்கு ஏற்ப கருதப்படுகிறது.

விர்ஜினல் என்ற பெயரைப் பொறுத்தவரை, முன்மொழியப்பட்ட சொற்பிறப்பியல் ஒன்று அதை ஆங்கிலத்திற்குத் திரும்பக் காட்டுகிறது என்பது கவனிக்கத்தக்கது. கன்னிமேலும் லத்தீன் மொழியிலும் கன்னி, அதாவது கன்னி ராணியான முதலாம் எலிசபெத் கன்னியாக நடிக்க விரும்புவதால், "கன்னி". உண்மையில், கன்னி எலிசபெத்துக்கு முன்பே தோன்றினார். "கன்னி" என்ற வார்த்தையின் தோற்றம் மற்றொரு லத்தீன் வார்த்தையிலிருந்து மிகவும் சரியாக பெறப்பட்டது - கன்னி("குச்சி"), இது அதே குதிப்பவரைக் குறிக்கிறது.

கன்னிப் பெண்ணுக்கான (“பார்த்தீனியா”) இசையின் முதல் அச்சிடப்பட்ட பதிப்பை அலங்கரிக்கும் வேலைப்பாடுகளில், இசைக்கலைஞர் ஒரு கிறிஸ்தவ கன்னியின் போர்வையில் சித்தரிக்கப்படுகிறார் - செயின்ட். சிசிலியா. மூலம், சேகரிப்பின் பெயர் கிரேக்க மொழியில் இருந்து வந்தது. பார்த்தீனோஸ், அதாவது "கன்னி".

இந்த பதிப்பை அலங்கரிக்க, டச்சு கலைஞரான ஹென்ட்ரிக் கோல்ட்ஜியஸின் ஓவியத்திலிருந்து ஒரு வேலைப்பாடு “செயின்ட். சிசிலியா". இருப்பினும், செதுக்குபவர் பலகையில் படத்தின் கண்ணாடி படத்தை உருவாக்கவில்லை, எனவே வேலைப்பாடு மற்றும் நடிகரும் தலைகீழாக மாறியது - அவளுடைய இடது கை அவளது வலதுபுறத்தை விட மிகவும் வளர்ந்தது, அது நிச்சயமாக முடியவில்லை. அந்தக் காலத்து ஒரு கன்னிப் பெண்ணின் வழக்கு. வேலைப்பாடுகளில் இதுபோன்ற ஆயிரக்கணக்கான தவறுகள் உள்ளன. இசைக்கலைஞர் அல்லாதவரின் கண்கள் இதைக் கவனிக்கவில்லை, ஆனால் ஒரு இசைக்கலைஞர் உடனடியாக செதுக்குபவர்களின் தவறைப் பார்க்கிறார்.

20 ஆம் நூற்றாண்டில் ஹார்ப்சிகார்ட் மறுமலர்ச்சியின் நிறுவனர் ஆங்கில கன்னியர்களின் இசைக்கு உற்சாகமான உணர்வுகள் நிறைந்த பல அற்புதமான பக்கங்களை அர்ப்பணித்தார். அற்புதமான போலந்து ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் வாண்டா லாண்டோவ்ஸ்கா: “நம்மை விட தகுதியான இதயங்களிலிருந்து ஊற்றப்படுகிறது, மேலும் நாட்டுப்புற பாடல்கள், பண்டைய ஆங்கில இசை - உணர்ச்சிவசப்பட்ட அல்லது அமைதியான, அப்பாவியாக அல்லது பரிதாபத்திற்குரிய - இயற்கை மற்றும் அன்பைப் பாடுகிறது. அவள் வாழ்க்கையை உயர்த்துகிறாள். அவள் ஆன்மீகத்திற்கு மாறினால், அவள் கடவுளை மகிமைப்படுத்துகிறாள். சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி தேர்ச்சி பெற்றவள், அவள் தன்னிச்சையாகவும் தைரியமாகவும் இருக்கிறாள். இது பெரும்பாலும் சமீபத்திய மற்றும் மிகவும் மேம்பட்டதை விட மிகவும் நவீனமானது. அறியப்படாத இந்த இசையின் வசீகரத்திற்கு உங்கள் இதயத்தைத் திறக்கவும்.

இந்த வரிகள் இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் எழுதப்பட்டவை. கடந்த நூற்றாண்டில், விர்ஜினலிஸ்டுகளின் விலைமதிப்பற்ற இசை பாரம்பரியத்தை முழுமையாக வெளிப்படுத்தவும் மதிப்பீடு செய்யவும் ஒரு அசாதாரண அளவு செய்யப்பட்டது. மற்றும் இவை என்ன பெயர்கள்! இசையமைப்பாளர்கள் வில்லியம் பேர்ட் மற்றும் ஜான் புல், மார்ட்டின் பியர்சன் மற்றும் கில் ஃபர்னாபி, ஜான் முண்டே மற்றும் தாமஸ் மோர்லி...

இங்கிலாந்து மற்றும் நெதர்லாந்து இடையே நெருங்கிய தொடர்புகள் இருந்தன ("பார்த்தீனியா" வேலைப்பாடு ஏற்கனவே இதற்கு சாட்சியமளிக்கிறது). டச்சு எஜமானர்களின் ஹார்ப்சிகார்ட்ஸ் மற்றும் கன்னிகள், குறிப்பாக ரக்கர்ஸ் வம்சத்தினர், இங்கிலாந்தில் நன்கு அறியப்பட்டவர்கள். அதே நேரத்தில், விசித்திரமாக, நெதர்லாந்தே அத்தகைய துடிப்பான கலவையைப் பற்றி பெருமை கொள்ள முடியாது.

கண்டத்தில், தனித்துவமான ஹார்ப்சிகார்ட் பள்ளிகள் இத்தாலிய, பிரஞ்சு மற்றும் ஜெர்மன். பிராங்கோயிஸ் கூப்பரின், டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டி மற்றும் ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் ஆகிய மூன்று முக்கிய பிரதிநிதிகளை மட்டுமே நாங்கள் குறிப்பிடுவோம்.

ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளரின் பரிசின் தெளிவான மற்றும் வெளிப்படையான அறிகுறிகளில் ஒன்று (எந்த சகாப்தத்தின் எந்த இசையமைப்பாளருக்கும் இது உண்மை) அவரது சொந்த, முற்றிலும் தனிப்பட்ட, தனித்துவமான பாணியிலான வெளிப்பாடு ஆகும். மேலும் எண்ணற்ற எழுத்தாளர்களின் மொத்தக் கூட்டத்தில், இவ்வளவு உண்மையான படைப்பாளிகள் இருக்க மாட்டார்கள். இந்த மூன்று பெயர்களும் நிச்சயமாக படைப்பாளர்களுக்கு சொந்தமானது. அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் தனித்துவமான பாணியைக் கொண்டுள்ளன.

ஃபிராங்கோயிஸ் கூபெரின்

ஃபிராங்கோயிஸ் கூபெரின்(1668-1733) - ஒரு உண்மையான ஹார்ப்சிகார்ட் கவிஞர். அவர் தன்னை ஒரு மகிழ்ச்சியான மனிதராகக் கருதலாம்: அவருடைய அனைத்து (அல்லது கிட்டத்தட்ட அனைத்து) ஹார்ப்சிகார்ட் படைப்புகள், அதாவது, அவரது புகழ் மற்றும் உலக முக்கியத்துவத்தை சரியாக உள்ளடக்கியது, அவரால் வெளியிடப்பட்டது மற்றும் நான்கு தொகுதிகளை உருவாக்கியது. எனவே, அவரது ஹார்ப்சிகார்ட் பாரம்பரியத்தைப் பற்றிய விரிவான யோசனை எங்களுக்கு உள்ளது. இந்த வரிகளின் ஆசிரியர், ரஷ்யாவிற்கான பிரெஞ்சு தூதர் திரு. பியர் மோரல் அவர்களின் ஆதரவின் கீழ் மாஸ்கோவில் நடைபெற்ற அவரது இசை விழாவில் வழங்கப்பட்ட எட்டு கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் கூப்பரின் ஹார்ப்சிகார்ட் படைப்புகளின் முழுமையான சுழற்சியைச் செய்ய அதிர்ஷ்டசாலி.

எனது வாசகரைக் கைப்பிடித்து, அவரை ஹார்ப்சிகார்டுக்கு அழைத்துச் சென்று விளையாட முடியவில்லை, எடுத்துக்காட்டாக, கூப்பரின் எழுதிய "தி ஃபிரெஞ்சு மாஸ்க்வேரேட் அல்லது லெஸ் மாஸ்க் ஆஃப் தி டோமினோஸ்" என்று வருந்துகிறேன். அது எவ்வளவு வசீகரமும் அழகும் கொண்டது! ஆனால் உளவியல் ரீதியான ஆழமும் அதிகம். இங்கே, ஒவ்வொரு முகமூடிக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட நிறம் உள்ளது மற்றும் - மிகவும் முக்கியமானது - பாத்திரம். ஆசிரியரின் குறிப்புகள் படங்கள் மற்றும் வண்ணங்களை விளக்குகின்றன. மொத்தம் பன்னிரண்டு முகமூடிகள் (மற்றும் வண்ணங்கள்) உள்ளன, மேலும் அவை ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில் தோன்றும்.

K. Malevich எழுதிய "கருப்பு சதுக்கம்" பற்றிய கதை தொடர்பாக Couperin இன் இந்த நாடகத்தை நான் ஏற்கனவே நினைவில் வைத்திருக்கிறேன் ("கலை" எண் 18/2007 ஐப் பார்க்கவும்).

உண்மை என்னவென்றால், Couperin இன் வண்ணத் திட்டம், வெள்ளை நிறத்தில் தொடங்கி (முதல் மாறுபாடு, கன்னித்தன்மையைக் குறிக்கிறது), கருப்பு முகமூடியுடன் (Fury அல்லது Despair) முடிவடைகிறது. எனவே, வெவ்வேறு காலங்கள் மற்றும் வெவ்வேறு கலைகளின் இரண்டு படைப்பாளிகள் ஆழமான குறியீட்டு அர்த்தத்துடன் படைப்புகளை உருவாக்கினர்: கூபெரினில், இந்த சுழற்சி மனித வாழ்க்கையின் காலங்களை குறிக்கிறது - ஒரு நபரின் வயது (மாதங்களின் எண்ணிக்கையில் பன்னிரண்டு, ஒவ்வொரு ஆறு வருடங்களுக்கும் - இது ஒரு உருவகம். பரோக் காலத்தில் அறியப்பட்டது). இதன் விளைவாக, Couperin ஒரு கருப்பு முகமூடி உள்ளது, Malevich ஒரு கருப்பு சதுரம் உள்ளது. இருவருக்கும், கறுப்பு தோற்றம் பல சக்திகளின் விளைவாகும். மாலேவிச் நேரடியாக கூறினார்: "வெள்ளை மற்றும் கருப்பு நிறம் மற்றும் வண்ணமயமான செதில்களிலிருந்து பெறப்பட்டவை என்று நான் கருதுகிறேன்." Couperin இந்த வண்ணமயமான வரம்பை எங்களுக்கு வழங்கினார்.

கூப்பரின் வசம் அற்புதமான ஹார்ப்சிகார்ட்கள் இருந்தன என்பது தெளிவாகிறது. இது ஆச்சரியமல்ல - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் லூயிஸ் XIV இன் நீதிமன்ற ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் ஆவார். கருவிகள், அவற்றின் ஒலியுடன், இசையமைப்பாளரின் யோசனைகளின் முழு ஆழத்தையும் தெரிவிக்க முடிந்தது.டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டி

(1685–1757). இந்த இசையமைப்பாளர் முற்றிலும் மாறுபட்ட பாணியைக் கொண்டுள்ளார், ஆனால் கூப்பரின் போலவே, ஒரு தெளிவான கையெழுத்து மேதையின் முதல் மற்றும் வெளிப்படையான அறிகுறியாகும். இந்த பெயர் ஹார்ப்சிகார்டுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. டொமினிகோ தனது இளமை பருவத்தில் பலவிதமான இசையை எழுதியிருந்தாலும், பின்னர் அவர் ஹார்ப்சிகார்ட் சொனாட்டாக்களின் பெரும் எண்ணிக்கையிலான (555) ஆசிரியராக பிரபலமானார். ஸ்கார்லட்டி வழக்கத்திற்கு மாறாக ஹார்ப்சிகார்டின் நடிப்புத் திறனை விரிவுபடுத்தினார், அதை விளையாடும் நுட்பத்தில் இதுவரை கண்டிராத கலைநயமிக்க நோக்கத்தை அறிமுகப்படுத்தினார்.

பியானோ இசையின் பிற்கால வரலாற்றில் ஸ்கார்லட்டிக்கு இணையான ஒரு வகையானது ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட்டின் படைப்பு ஆகும், அவர் அறியப்பட்டபடி, டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டியின் செயல்திறன் நுட்பங்களை சிறப்பாகப் படித்தார். (இதன் மூலம், நாம் பியானோ கலைக்கு இணையாகப் பேசுகிறோம் என்பதால், Couperin ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தத்தில், ஒரு ஆன்மீக வாரிசைக் கொண்டிருந்தார் - இது நிச்சயமாக, எஃப். சோபின்.)

அவரது வாழ்க்கையின் இரண்டாம் பாதியில், டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டி (அவரது தந்தை, பிரபல இத்தாலிய ஓபரா இசையமைப்பாளர் அலெஸாண்ட்ரோ ஸ்கார்லட்டியுடன் குழப்பமடையக்கூடாது) ஸ்பானிஷ் ராணி மரியா பார்பராவின் நீதிமன்ற ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் ஆவார், மேலும் அவரது பெரும்பாலான சொனாட்டாக்கள் அவருக்காகவே எழுதப்பட்டன. . சில நேரங்களில் தொழில்நுட்ப ரீதியாக மிகவும் கடினமான சொனாட்டாக்களை அவர் வாசித்திருந்தால், அவர் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் என்று ஒருவர் பாதுகாப்பாக முடிவு செய்யலாம்.டெல்ஃப்ட்டின் ஜே. வெர்மீர். ஸ்பைனெட்டில் பெண்.

இது சம்பந்தமாக, மிகச்சிறந்த செக் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் ஜூஸானா ருசிக்கோவாவிடமிருந்து நான் பெற்ற ஒரு கடிதம் (1977) எனக்கு நினைவிருக்கிறது: “அன்புள்ள திரு. மஜ்கபர்! உங்களிடம் ஒரு வேண்டுகோள். உங்களுக்குத் தெரியும், உண்மையான ஹார்ப்சிகார்ட்களில் இப்போது நிறைய ஆர்வம் உள்ளது, மேலும் இதைப் பற்றி நிறைய விவாதங்கள் உள்ளன. டி. ஸ்கார்லட்டியுடன் தொடர்புடைய இந்த கருவிகள் பற்றிய விவாதத்தில் முக்கிய ஆவணங்களில் ஒன்று வான்லூ ஓவியம் ஆகும், இது போர்ச்சுகலின் மரியா பார்பராவை சித்தரிக்கிறது, பிலிப் V. இன் மனைவி (Z. Ružičkova தவறாகப் புரிந்து கொண்டார் - மரியா பார்பரா ஃபெர்டினாண்ட் VI இன் மனைவி, பிலிப் வி.யின் மகன் - ஏ.எம்.) ரபேல் பௌயனா (ஒரு பெரிய சமகால பிரெஞ்சு ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் - ஏ.எம்.) இந்த ஓவியம் மரியா பார்பராவின் மரணத்திற்குப் பிறகு வரையப்பட்டது, எனவே இது ஒரு வரலாற்று ஆதாரமாக இருக்க முடியாது என்று நம்புகிறார்.

ஓவியம் ஹெர்மிடேஜில் உள்ளது. இந்த ஓவியம் குறித்த ஆவணங்களை எனக்கு அனுப்பினால் அது மிகவும் முக்கியமானதாக இருக்கும்.துண்டு.

1768. ஹெர்மிடேஜ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

கடிதத்தில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள ஓவியம் "செக்ஸ்டெட்" எல்.எம். வான்லூ (1768).

இது ஹெர்மிடேஜில், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு ஓவியத் துறையின் களஞ்சிய அறையில் உள்ளது. துறையின் பாதுகாவலர் ஐ.எஸ். நெமிலோவா, எனது வருகையின் நோக்கத்தைப் பற்றி அறிந்ததும், என்னை ஒரு பெரிய அறைக்கு அழைத்துச் சென்றார், அல்லது ஒரு மண்டபத்திற்கு அழைத்துச் சென்றார், அங்கு முக்கிய கண்காட்சியில் சேர்க்கப்படாத ஓவியங்கள் அமைந்துள்ளன. இசை ஐகானோகிராஃபியின் பார்வையில் அதிக ஆர்வமுள்ள எத்தனை படைப்புகள் இங்கே சேமிக்கப்பட்டுள்ளன! ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, நாங்கள் பெரிய பிரேம்களை வெளியே இழுத்தோம், அதில் 10-15 ஓவியங்கள் நிறுவப்பட்டு, எங்களுக்கு ஆர்வமுள்ள பாடங்களை ஆய்வு செய்தோம். இறுதியாக, L.M எழுதிய "செக்ஸ்டெட்". வான்லூ.

ஆனால் நெமிலோவா, ரஃபேல் புயானாவைப் போலவே, இந்த கருதுகோளை சந்தேகித்தார். இந்த ஓவியம் 1768 இல் வரையப்பட்டது, அதாவது கலைஞர் ஸ்பெயினை விட்டு வெளியேறிய பன்னிரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு மற்றும் மரியா பார்பரா இறந்த பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு. அவரது உத்தரவின் வரலாறு அறியப்படுகிறது: கேத்தரின் II இளவரசர் கோலிட்சின் மூலம் வான்லூவுக்கு ஒரு ஓவியம் வேண்டும் என்ற விருப்பத்தை தெரிவித்தார். இந்த வேலை உடனடியாக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்தது மற்றும் கோலிட்சின் அதை ஒரு "கச்சேரி"யாகக் கொடுத்தார். "ஸ்பானிஷ் கச்சேரி" என்ற பெயரைப் பொறுத்தவரை, கதாபாத்திரங்கள் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள ஸ்பானிஷ் உடைகள் அதன் தோற்றத்தில் ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்தன, மேலும், நெமிலோவா விளக்கியது போல், இவை நாடக உடைகள், ஆனால் நாகரீகமாக இருந்தவை அல்ல.

V. லாண்டோவ்ஸ்கா

படத்தில், நிச்சயமாக, ஹார்ப்சிகார்ட் கவனத்தை ஈர்க்கிறது - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ஹார்ப்சிகார்ட் பண்புடன் இரண்டு கையேடு கருவி. விசைகளின் வண்ணம் நவீனத்தின் தலைகீழ் ஆகும் (பியானோவில் கருப்பு நிறத்தில் உள்ளவை இந்த ஹார்ப்சிகார்டில் வெள்ளை, மற்றும் நேர்மாறாகவும்). கூடுதலாக, பதிவேடுகளை மாற்றுவதற்கான பெடல்கள் இன்னும் இல்லை, இருப்பினும் அவை அந்த நேரத்தில் ஏற்கனவே அறியப்பட்டன. இந்த மேம்பாடு பெரும்பாலான நவீன இரு கைமுறை கச்சேரி ஹார்ப்சிகார்ட்களில் காணப்படுகிறது. பதிவேடுகளை கையால் மாற்ற வேண்டிய அவசியம் ஹார்ப்சிகார்டில் பதிவைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான ஒரு குறிப்பிட்ட அணுகுமுறையைக் கட்டளையிட்டது.

தற்போது, ​​நடைமுறையில் இரண்டு திசைகள் தெளிவாக வெளிப்பட்டுள்ளன: முதல் ஆதரவாளர்கள் கருவியின் அனைத்து நவீன திறன்களையும் பயன்படுத்த வேண்டும் என்று நம்புகிறார்கள் (இந்தக் கருத்து, எடுத்துக்காட்டாக, வி. லாண்டோவ்ஸ்கா மற்றும், ஜூஸானா ருசிகோவா ஆகியோரால் நடத்தப்பட்டது), நவீன ஹார்ப்சிகார்டில் பண்டைய இசையை நிகழ்த்தும்போது, ​​​​பழைய எஜமானர்கள் எழுதிய அந்த நிகழ்ச்சியின் கட்டமைப்பிற்கு அப்பால் செல்லக்கூடாது என்று மற்றவர்கள் நம்புகிறார்கள் (இது எர்வின் போட்கி, குஸ்டாவ் லியோன்ஹார்ட், அதே ரஃபேல் புயானா மற்றும் பிறரின் கருத்து).

வான்லூவின் ஓவியத்தில் நாங்கள் அதிக கவனம் செலுத்தியதால், கலைஞரே ஒரு இசை உருவப்படத்தில் ஒரு பாத்திரமாக மாறினார் என்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம்: பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர் ஜாக் டஃப்லியின் ஹார்ப்சிகார்ட் துண்டு அறியப்படுகிறது, இது "வான்லூ" என்று அழைக்கப்படுகிறது. .

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக்

ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக்(1685–1750).

கூப்பரின் மற்றும் ஸ்கார்லட்டியின் அனைத்து தனித்துவத்திற்கும், அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் ஒரு தனிப்பட்ட பாணியை வளர்த்துள்ளனர் என்பதை அங்கீகரிக்க வேண்டும். பாக் உலகளாவியது. ஏற்கனவே குறிப்பிடப்பட்ட "இத்தாலியன் கான்செர்டோ" மற்றும் "பிரெஞ்சு ஓவர்ச்சர்" ஆகியவை இந்த தேசிய பள்ளிகளின் இசை பற்றிய பாக் ஆய்வுக்கு எடுத்துக்காட்டுகள். இவை இரண்டு எடுத்துக்காட்டுகள், அவற்றின் பெயர்கள் பாக் விழிப்புணர்வை பிரதிபலிக்கின்றன. இங்கே நீங்கள் அவரது "பிரெஞ்சு சூட்ஸ்" சுழற்சியைச் சேர்க்கலாம். அவரது ஆங்கிலத் தொகுப்புகளில் உள்ள ஆங்கிலச் செல்வாக்கு பற்றி ஒருவர் ஊகிக்க முடியும். அவரது படைப்புகளில் வெவ்வேறு பாணிகளின் எத்தனை இசை எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன, அவை அவற்றின் தலைப்புகளில் பிரதிபலிக்காது, ஆனால் இசையிலேயே உள்ளன! இவரது படைப்புகளில் பூர்வீக ஜெர்மன் விசைப்பலகை பாரம்பரியம் எவ்வளவு பரவலாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்டுள்ளது என்பது பற்றி எதுவும் சொல்ல முடியாது.

பாக் எந்த ஹார்ப்சிகார்ட்களை வாசித்தார் என்பது எங்களுக்குத் தெரியாது, ஆனால் அவர் அனைத்து தொழில்நுட்ப கண்டுபிடிப்புகளிலும் (உறுப்பு உட்பட) ஆர்வமாக இருந்தார் என்பது எங்களுக்குத் தெரியும். ஹார்ப்சிகார்ட் மற்றும் பிற விசைப்பலகைகளின் செயல்திறன் திறன்களை விரிவுபடுத்துவதில் அவர் கொண்டிருந்த ஆர்வம், தி வெல்-டெம்பர்ட் கிளேவியர் என்ற அனைத்து விசைகளிலும் உள்ள பிரபலமான முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸ் மூலம் மிகத் தெளிவாக நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது.

பாக் ஹார்ப்சிகார்டின் உண்மையான மாஸ்டர். பாக்ஸின் முதல் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியரான ஐ. ஃபோர்கெல் இவ்வாறு கூறுகிறார்: “அவரது ஹார்ப்சிகார்டில் பயன்படுத்த முடியாத இறகுகளை யாராலும் மாற்ற முடியாது, அதனால் அவர் திருப்தி அடைவார் - அவரே அதைச் செய்தார். அவர் எப்பொழுதும் தனது ஹார்ப்சிகார்டை தானே டியூன் செய்து கொள்வார், மேலும் இந்த விஷயத்தில் மிகவும் திறமையானவராக இருந்தார், டியூனிங் அவருக்கு கால் மணி நேரத்திற்கு மேல் ஆகவில்லை. அவரது டியூனிங் முறையில், அனைத்து 24 விசைகளும் அவர் வசம் இருந்தன, மேலும் மேம்படுத்தி, அவர் விரும்பியதைச் செய்தார்.

ஏற்கனவே ஹார்ப்சிகார்ட் இசையின் அற்புதமான படைப்பாளரின் வாழ்நாளில், ஹார்ப்சிகார்ட் அதன் நிலையை இழக்கத் தொடங்கியது. 1747 ஆம் ஆண்டில், போட்ஸ்டாமில் உள்ள பிரஷ்யாவின் அரசரான ஃபிரடெரிக் தி கிரேட்டை பாக் சந்தித்தபோது, ​​​​அவர் அவருக்கு மேம்படுத்த ஒரு கருப்பொருளைக் கொடுத்தார், மேலும் பாக், வெளிப்படையாக, "பியானோஃபோர்டே" (அந்த நேரத்தில் ஒரு புதிய கருவியின் பெயர்) இல் மேம்படுத்தினார். - பதினான்கு அல்லது பதினைந்தில் ஒன்று, பாக்ஸின் நண்பரான பிரபல உறுப்பு தயாரிப்பாளரான காட்ஃபிரைட் சில்பர்மேன் ராஜாவுக்காக உருவாக்கப்பட்டது. இதற்கு முன்பு பியானோவை விரும்பாத போதிலும், பாக் அதன் ஒலியை அங்கீகரித்தார்.

அவரது இளமை பருவத்தில், மொஸார்ட் இன்னும் ஹார்ப்சிகார்டுக்காக எழுதினார், ஆனால் பொதுவாக அவரது விசைப்பலகை வேலை, நிச்சயமாக, பியானோவை நோக்கியதாக இருந்தது. பீத்தோவனின் ஆரம்பகால படைப்புகளின் வெளியீட்டாளர்கள் தலைப்புப் பக்கங்களில் அவரது சொனாட்டாக்கள் (1799 இல் வெளியிடப்பட்ட "பாத்தெட்டிக்" என்று கூட நினைக்கலாம்) "ஹார்ப்சிகார்ட் அல்லது பியானோவுக்காக" வடிவமைக்கப்பட்டவை என்று சுட்டிக்காட்டினர். வெளியீட்டாளர்கள் ஒரு தந்திரத்தைப் பயன்படுத்தினர்: தங்கள் வீடுகளில் பழைய ஹார்ப்சிகார்ட்களை வைத்திருந்த வாடிக்கையாளர்களை இழக்க அவர்கள் விரும்பவில்லை. ஆனால் மேலும் மேலும் அடிக்கடி, ஹார்ப்சிகார்ட்களில் உடல் மட்டுமே இருந்தது: ஹார்ப்சிகார்ட் "நிரப்புதல்" தேவையற்றதாக அகற்றப்பட்டு, புதிய, சுத்தியல், அதாவது பியானோ மெக்கானிக்ஸ் மூலம் மாற்றப்பட்டது.

இது ஒரு கேள்வியை எழுப்புகிறது: 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இவ்வளவு நீண்ட வரலாற்றையும் இவ்வளவு வளமான கலை பாரம்பரியத்தையும் கொண்டிருந்த இந்த கருவி ஏன் இருந்தது. இசைப் பயிற்சியிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டு பியானோவால் மாற்றப்பட்டதா? மாற்றப்பட்டது மட்டுமல்ல, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் முற்றிலும் மறந்துவிட்டதா? ஹார்ப்சிகார்டை மாற்றும் இந்த செயல்முறை தொடங்கியபோது, ​​​​பியானோ அதன் குணங்களின் அடிப்படையில் சிறந்த கருவியாக இருந்தது என்று சொல்ல முடியாது. முற்றிலும் எதிர்! ஜோஹன் செபாஸ்டியனின் மூத்த மகன்களில் ஒருவரான கார்ல் பிலிப் இமானுவேல் பாக், ஹார்ப்சிகார்ட் மற்றும் பியானோஃபோர்ட் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்காக தனது இரட்டை இசை நிகழ்ச்சியை எழுதினார், பியானோவை விட ஹார்ப்சிகார்டின் நன்மைகளை தனது சொந்தக் கண்களால் நிரூபிக்க விரும்பினார்.

ஒரே ஒரு பதில் மட்டுமே உள்ளது: அழகியல் விருப்பங்களில் தீவிர மாற்றத்தின் நிலைமைகளின் கீழ் ஹார்ப்சிகார்ட் மீது பியானோவின் வெற்றி சாத்தியமானது. பரோக் அழகியல், இது பாதிப்பின் கோட்பாட்டின் தெளிவாக வடிவமைக்கப்பட்ட அல்லது தெளிவாக உணரப்பட்ட கருத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது (சுருக்கமாக: ஒரு மனநிலை, பாதிக்கும், - ஒரு ஒலி நிறம்), இதற்காக ஹார்ப்சிகார்ட் ஒரு சிறந்த வெளிப்பாட்டின் வழிமுறையாக இருந்தது, முதலில் உணர்வுவாதத்தின் உலகக் கண்ணோட்டத்திற்கு வழிவகுத்தது, பின்னர் ஒரு வலுவான திசையில் - கிளாசிக் மற்றும், இறுதியாக, ரொமாண்டிசிசம். இந்த அனைத்து பாணிகளிலும், மிகவும் கவர்ச்சிகரமான மற்றும் பயிரிடப்பட்டது, மாறாக, யோசனை மாறுபாடு- உணர்வுகள், படங்கள், மனநிலைகள். பியானோ இதை வெளிப்படுத்த முடிந்தது.

இந்த கருவி அதன் அற்புதமான திறன்களுடன் மிதிவண்டியைப் பெற்றது மற்றும் சோனாரிட்டியில் நம்பமுடியாத உயர்வு மற்றும் வீழ்ச்சிகளை உருவாக்கும் திறன் பெற்றது ( பிறைமற்றும் சிறியது) ஹார்ப்சிகார்ட் கொள்கையளவில் இதையெல்லாம் செய்ய முடியவில்லை - அதன் வடிவமைப்பின் தனித்தன்மை காரணமாக.

இந்த தருணத்தை நிறுத்தி நினைவில் கொள்வோம், இதன் மூலம் நமது அடுத்த உரையாடலைத் தொடங்கலாம் - பியானோவைப் பற்றி, குறிப்பாக பெரிய கச்சேரி பற்றி பியானோ, அதாவது, "அரச கருவி", அனைத்து காதல் இசையின் உண்மையான ஆட்சியாளர்.

எங்கள் கதை வரலாற்றையும் நவீனத்தையும் கலக்கிறது, இன்று முதல் இந்த குடும்பத்தின் ஹார்ப்சிகார்ட் மற்றும் பிற கருவிகள் வழக்கத்திற்கு மாறாக பரவலாகவும் தேவையாகவும் மாறியுள்ளன, ஏனெனில் மறுமலர்ச்சி மற்றும் பரோக்கின் இசையில் மிகுந்த ஆர்வம், அதாவது அவை எழுந்த நேரம் மற்றும் அவர்களின் பொற்காலத்தை அனுபவித்தனர்.

கிளாவிசின் [பிரெஞ்சு] கிளாவெசின், லேட் லாட்டில் இருந்து. clavicymbalum, lat இருந்து. கிளாவிஸ் - கீ (எனவே சாவி) மற்றும் சிலம்பம் - சிலம்பங்கள்] - பறிக்கப்பட்ட விசைப்பலகை இசைக்கருவி. 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து அறியப்படுகிறது. (14 ஆம் நூற்றாண்டில் மீண்டும் கட்டப்பட்டது), ஹார்ப்சிகார்ட் பற்றிய முதல் தகவல் 1511 க்கு முந்தையது; இத்தாலியில் தயாரிக்கப்பட்ட மிகப் பழமையான கருவி 1521 க்கு முந்தையது.

ஹார்ப்சிகார்ட் சால்டேரியத்தில் இருந்து உருவானது (புனரமைப்பு மற்றும் விசைப்பலகை பொறிமுறையை சேர்த்ததன் விளைவாக).

ஆரம்பத்தில், ஹார்ப்சிகார்ட் நாற்கோண வடிவத்தில் இருந்தது மற்றும் தோற்றத்தில் ஒரு "இலவச" கிளாவிச்சார்டை ஒத்திருந்தது, அதற்கு மாறாக அது வெவ்வேறு நீளங்களின் சரங்களைக் கொண்டிருந்தது (ஒவ்வொரு விசையும் ஒரு குறிப்பிட்ட தொனியில் டியூன் செய்யப்பட்ட ஒரு சிறப்பு சரத்திற்கு ஒத்திருந்தது) மற்றும் மிகவும் சிக்கலான விசைப்பலகை நுட்பம். ஹார்ப்சிகார்டின் சரங்கள் ஒரு தடியில் பொருத்தப்பட்ட ஒரு பறவையின் இறகு உதவியுடன் பறிப்பதன் மூலம் அதிர்வுகளாக அமைக்கப்பட்டன - ஒரு புஷர். விசையை அழுத்தும் போது, ​​அதன் பின் முனையில் அமைந்துள்ள புஷர் உயர்ந்தது மற்றும் இறகு சரத்தில் இணைக்கப்பட்டது (பின்னர், ஒரு பறவையின் இறகுக்கு பதிலாக, தோல் பிளெக்ட்ரம் பயன்படுத்தப்பட்டது).

புஷரின் மேல் பகுதியின் அமைப்பு: 1 - சரம், 2 - வெளியிடும் பொறிமுறையின் அச்சு, 3 - லாங்குட் (பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து), 4 - பிளெக்ட்ரம் (நாக்கு), 5 - டம்பர்.

ஹார்ப்சிகார்டின் ஒலி புத்திசாலித்தனமானது, ஆனால் பாடப்படாதது (குறுகியமானது) - அதாவது இது மாறும் மாற்றங்களுக்கு ஏற்றது அல்ல (அது சத்தமாக இருக்கிறது, ஆனால் அதை விட குறைவாக வெளிப்படுத்துகிறது), ஒலியின் வலிமை மற்றும் ஒலியின் மாற்றம் சார்ந்து இல்லை விசைகள் மீதான வேலைநிறுத்தத்தின் தன்மை. ஹார்ப்சிகார்டின் சொனாரிட்டியை அதிகரிக்க, இரட்டிப்பு, மும்மடங்கு மற்றும் நான்கு மடங்கு சரங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன (ஒவ்வொரு தொனிக்கும்), அவை ஒற்றுமை, எண்கோணம் மற்றும் சில நேரங்களில் மற்ற இடைவெளிகளில் டியூன் செய்யப்பட்டன.

பரிணாமம்

17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்து, குடல் சரங்களுக்கு பதிலாக, உலோக சரங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன, நீளம் அதிகரித்து (டிரெபிள் முதல் பாஸ் வரை). கருவியானது ஒரு முக்கோண இறக்கை வடிவ வடிவத்தை ஒரு நீளமான (விசைகளுக்கு இணையாக) சரங்களின் ஏற்பாட்டுடன் பெற்றது.

17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில். ஹார்ப்சிகார்டுக்கு மிகவும் மாறுபட்ட ஒலியை வழங்க, கருவிகள் 2 (சில நேரங்களில் 3) கையேடு விசைப்பலகைகள் (மேனுவல்கள்) மூலம் தயாரிக்கப்பட்டன, அவை மொட்டை மாடி போன்ற முறையில் அமைக்கப்பட்டன, ஒன்றன் மேல் ஒன்றாக (வழக்கமாக மேல் கையேடு ஒரு ஆக்டேவ் அதிகமாக டியூன் செய்யப்பட்டது) , அதே போல் ட்ரெபிள்களை விரிவுபடுத்துவதற்கான ரிஜிஸ்டர் சுவிட்சுகள், பாஸ்ஸின் ஆக்டேவ் இரட்டிப்பு மற்றும் டிம்ப்ரே வண்ணத்தில் மாற்றங்கள் (வீண் பதிவு, பாஸூன் பதிவு, முதலியன).

விசைப்பலகையின் பக்கங்களில் அமைந்துள்ள நெம்புகோல்கள் அல்லது விசைப்பலகையின் கீழ் அமைந்துள்ள பொத்தான்கள் அல்லது பெடல்கள் மூலம் பதிவேடுகள் இயக்கப்பட்டன. சில ஹார்ப்சிகார்ட்களில், அதிக டிம்ப்ரே வகைகளுக்கு, 3வது விசைப்பலகை சில குணாதிசயமான டிம்பர் வண்ணத்துடன் அமைக்கப்பட்டது, இது பெரும்பாலும் வீணையை நினைவூட்டுகிறது (வீணை விசைப்பலகை என்று அழைக்கப்படும்).

தோற்றம்

வெளிப்புறமாக, ஹார்ப்சிகார்ட்கள் பொதுவாக மிகவும் நேர்த்தியாக அலங்கரிக்கப்பட்டன (உடல் வரைபடங்கள், பொறிப்புகள் மற்றும் செதுக்கல்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டது). கருவியின் பூச்சு லூயிஸ் XV சகாப்தத்தின் ஸ்டைலான தளபாடங்களுடன் ஒத்துப்போனது. 16-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளில். ஆண்ட்வெர்ப் மாஸ்டர்களான ருக்கர்ஸின் ஹார்ப்சிகார்ட்ஸ் ஒலி தரம் மற்றும் கலை வடிவமைப்பிற்காக தனித்து நின்றது.

வெவ்வேறு நாடுகளில் ஹார்ப்சிகார்ட்

"ஹார்ப்சிகார்ட்" (பிரான்சில்; ஹார்ப்சிகார்ட் - இங்கிலாந்தில், கீல்ஃப்ளுகல் - ஜெர்மனியில், கிளாவிச்செம்பலோ அல்லது சுருக்கமான சிம்பல் - இத்தாலியில்) 5 ஆக்டேவ்கள் வரையிலான பெரிய இறக்கை வடிவ கருவிகளுக்குத் தக்கவைக்கப்பட்டது. சிறிய கருவிகளும் இருந்தன, பொதுவாக செவ்வக வடிவில், ஒற்றை சரங்கள் மற்றும் 4 ஆக்டேவ்கள் வரையிலான வரம்புடன், அவை அழைக்கப்பட்டன: எபினெட் (பிரான்சில்), ஸ்பைனெட் (இத்தாலியில்), விர்ஜினல் (இங்கிலாந்தில்).

செங்குத்து உடல் கொண்ட ஹார்ப்சிகார்ட் - . ஹார்ப்சிகார்ட் ஒரு தனி, அறை குழு மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா கருவியாக பயன்படுத்தப்பட்டது.

கலைநயமிக்க ஹார்ப்சிகார்ட் பாணியை உருவாக்கியவர் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் டி. ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட்களின் பிரெஞ்சு பள்ளியின் நிறுவனர் ஜே. சாம்பொனியர் (அவரது "ஹார்ப்சிகார்ட் துண்டுகள்", 2 புத்தகங்கள், 1670 பிரபலமானது).

17 ஆம் மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் பிரெஞ்சு ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டுகள் மத்தியில். - , ஜே.எஃப். ராமேவ், எல். டாக்வின், எஃப். டெய்ட்ரியூ. பிரஞ்சு ஹார்ப்சிகார்ட் இசை என்பது சுத்திகரிக்கப்பட்ட சுவை, சுத்திகரிக்கப்பட்ட பழக்கவழக்கங்கள், பகுத்தறிவு ரீதியாக தெளிவானது, பிரபுத்துவ ஆசாரத்திற்கு அடிபணிந்த ஒரு கலை. ஹார்ப்சிகார்டின் மென்மையான மற்றும் குளிர்ந்த ஒலி, உயரடுக்கு சமூகத்தின் "நல்ல தொனியுடன்" ஒத்திசைந்தது.

அற்புதமான பாணி (ரோகோகோ) பிரெஞ்சு ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டுகளிடையே அதன் தெளிவான உருவகத்தைக் கண்டறிந்தது. ஹார்ப்சிகார்ட் மினியேச்சர்களின் விருப்பமான கருப்பொருள்கள் (மினியேச்சர் என்பது ரோகோகோ கலையின் ஒரு சிறப்பியல்பு வடிவம்) பெண் படங்கள் ("வசீகரிக்கும்", "சுற்றல்", "இருண்ட", "ஷை", "சகோதரி மோனிகா", "புளோரன்டைன்" கூப்பரின்), அற்புதமான நடனங்கள். (minuet) ஒரு பெரிய இடத்தை ஆக்கிரமித்துள்ளது , gavotte, முதலியன), விவசாயிகளின் வாழ்க்கையின் அழகிய படங்கள் ("ரீப்பர்ஸ்", "கிரேப் பிக்கர்ஸ்" கூப்பரின்), ஓனோமாடோபாய்க் மினியேச்சர்கள் ("சிக்கன்", "கடிகாரம்", "சீப்பிங்" கூப்பரின், " குக்கூ” டாக்வின், முதலியன). ஹார்ப்சிகார்ட் இசையின் ஒரு பொதுவான அம்சம் ஏராளமான மெல்லிசை அலங்காரங்கள் ஆகும்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். பிரெஞ்சு ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டுகளின் படைப்புகள் கலைஞர்களின் தொகுப்பிலிருந்து மறைந்து போகத் தொடங்கின. இதன் விளைவாக, இவ்வளவு நீண்ட வரலாற்றையும், வளமான கலைப் பாரம்பரியத்தையும் கொண்டிருந்த இந்தக் கருவி, இசைப் பயிற்சியிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டு, பியானோவால் மாற்றப்பட்டது. மேலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் முற்றிலுமாக மறக்கப்பட்டது.

அழகியல் விருப்பங்களில் ஒரு தீவிர மாற்றத்தின் விளைவாக இது நிகழ்ந்தது. பாதிப்பின் கோட்பாட்டின் (சுருக்கமாக சாராம்சம்: ஒரு மனநிலை, பாதிப்பு - ஒரு ஒலி நிறம்) தெளிவாக வடிவமைக்கப்பட்ட அல்லது தெளிவாக உணரப்பட்ட கருத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட பரோக் அழகியல், ஹார்ப்சிகார்ட் ஒரு சிறந்த வெளிப்பாடாக இருந்தது, முதலில் வழிவகுத்தது. உணர்வுவாதத்தின் உலகக் கண்ணோட்டத்திற்கு, பின்னர் ஒரு வலுவான திசையில் - கிளாசிசம் மற்றும், இறுதியாக, காதல். இந்த அனைத்து பாணிகளிலும், மிகவும் கவர்ச்சிகரமான மற்றும் வளர்க்கப்பட்ட யோசனை, மாறாக, மாற்றத்தின் யோசனை - உணர்வுகள், படங்கள், மனநிலைகள். பியானோ இதை வெளிப்படுத்த முடிந்தது. ஹார்ப்சிகார்ட் கொள்கையளவில் இதையெல்லாம் செய்ய முடியவில்லை - அதன் வடிவமைப்பின் தனித்தன்மை காரணமாக.