எந்த இசையமைப்பாளர் போர்ட்னியான்ஸ்கியின் பாடலைத் திருத்தினார்? டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கி: நான்கு குரல் பாடகர் குழுவிற்கான ஆன்மீக இசை நிகழ்ச்சி. குறுகிய இராணுவ சேவை

அறிவுத் தளத்தில் உங்கள் நல்ல படைப்பை அனுப்புவது எளிது. கீழே உள்ள படிவத்தைப் பயன்படுத்தவும்

மாணவர்கள், பட்டதாரி மாணவர்கள், தங்கள் படிப்பிலும் வேலையிலும் அறிவுத் தளத்தைப் பயன்படுத்தும் இளம் விஞ்ஞானிகள் உங்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்பார்கள்.

அன்று வெளியிடப்பட்டது http://www.allbest.ru/

உக்ரைனின் கலாச்சாரம் மற்றும் சுற்றுலா அமைச்சகம்

கார்கோவ் மாநில கலாச்சார அகாடமி

உக்ரேனிய நாட்டுப்புற பாடல் துறை

மற்றும் இசை நாட்டுப்புறவியல்

நடத்துதல்

கோரல் படைப்பாற்றல் டி.எஸ். போர்ட்னியான்ஸ்கி

ஒரு மாணவரால் செய்யப்படுகிறது

டிஷ்செங்கோ பி.என்.

கடிதத் துறை

குழு எண். 2N

ஆசிரியர் குரினா ஏ.வி.

கார்கோவ் 2015

அறிமுகம்

முடிவுரை

அறிமுகம்

பார்ட்ஸ் பாடகர் கச்சேரி Bortnyansky

டி.எஸ். போர்ட்னியான்ஸ்கியின் பணி இன்று ஆராய்ச்சிக்கு மிகவும் பொருத்தமான பகுதியைக் குறிக்கிறது. முதலாவதாக, இது வழிபாட்டு வாழ்க்கையின் புத்துயிர் காரணமாகும். போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இசை பாடகர்களில் கேட்கப்படுகிறது; மேலும், அதன் உருவாக்கியவர் மிகவும் பிரபலமான "சர்ச்" இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரானார். 18 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து இன்றுவரை, புனித இசை ஒரு வலுவான பரிணாமத்திற்கு உட்பட்டுள்ளது என்ற உண்மை இருந்தபோதிலும், ஆயரால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட அனைத்து வழிபாட்டு முறைகளின் பாணியும், ஒரு வழி அல்லது வேறு, போர்ட்னியான்ஸ்கியை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். .

அதே நேரத்தில், போர்ட்னியான்ஸ்கியின் அனைத்து படைப்புகளும் சமமாக பிரபலமாக இல்லை. நவீன பாடகர்களின் தொகுப்பில் அவரது படைப்புகளின் எண்ணிக்கை குறைவாக உள்ளது. செவிவழி பிரதிநிதித்துவம் இல்லாததால், பொருளைப் படிப்பது கடினமாகிறது. சோவியத் காலத்தில், மதம் தொடர்பான அனைத்தும் தடை செய்யப்பட்டன. போர்ட்னியான்ஸ்கியின் மிகவும் கலைப் படைப்பு - கச்சேரி எண். 32 - "பிரதிபலிப்பு" என்ற தலைப்பில் தோன்றியது மற்றும் இந்த இசையமைப்பாளரின் ஒரே வேலையாக இருக்கலாம். இவ்வாறு, போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இசை சமீபத்தில் மறுமலர்ச்சியின் ஒரு காலகட்டத்தில் நுழைந்தது. இசையமைப்பாளரின் வேலையில் ஆர்வம் அதிகரித்து, ஆராய்ச்சி ஆர்வம் புத்துயிர் பெற்றது.

போர்ட்னியான்ஸ்கியைப் பற்றிய பெரும்பாலான இலக்கியங்கள் மோனோகிராஃப்களால் குறிப்பிடப்படுகின்றன. அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானவை M. G. Rytsareva "இசையமைப்பாளர் D. S. Bortnyansky", B. Dobrokhotov, K. Kovalev, V. Ivanov ஆகியோரின் புத்தகங்கள். எஸ்.எஸ். ஸ்க்ரெப்கோவ் எழுதிய “போர்ட்னியான்ஸ்கி - ரஷ்ய இசை நிகழ்ச்சியின் மாஸ்டர்” மற்றும் ஏ.என். மியாசோடோவின் புத்தகம் “ரஷ்ய இசையின் இணக்கம் (தேசிய தனித்துவத்தின் வேர்கள்)” ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடுவது மதிப்பு.

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் படைப்பு அதன் செயற்கை இயல்புக்கு சுவாரஸ்யமானது. முதலாவதாக, ஒரு நீதிமன்ற பாடகராக இருந்ததால், குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அவர் பகுதிகள் பாடும் கலாச்சாரத்தை உள்வாங்கினார், அதாவது "ரஷ்ய பரோக்" பாணி. இரண்டாவதாக, அந்த ஆண்டுகளில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பணிபுரிந்த இத்தாலிய மாஸ்டர் பால்தாசரே கலுப்பியுடன் போர்ட்னியான்ஸ்கி இசையமைப்பைப் படித்தார். மாஸ்டர் இத்தாலிக்குப் போனபோது தனக்குப் பிடித்த மாணவனை அழைத்துச் சென்றார். போர்ட்னியான்ஸ்கி பத்ரே மார்டினியிடம் இருந்து பாடம் எடுத்ததாக தகவல் உள்ளது, மேலும் அவர் உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி மொஸார்ட்டின் ஆசிரியர். அதே நேரத்தில், போர்ட்னியான்ஸ்கி ஒரு ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் ஆவார், அவர் ரஷ்ய இசையை எழுதினார், இது பல ஆராய்ச்சியாளர்களால் மீண்டும் மீண்டும் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. "ரஷ்யன்" முக்கியமாக புனித இசையில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, குறிப்பாக பாடல் கச்சேரியின் வகைகளில், இது ஆர்த்தடாக்ஸ் வழிபாட்டுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

1. பார்ட்ஸ் பாடகர் கச்சேரி: ஒரு சுருக்கமான வரலாற்றுப் பயணம்

ரஷ்ய இசைக் கலையின் குறிப்பாக தேசிய வகை, அதன் அடிப்படை மற்றும் அடித்தளம் ஒரு கேப்பெல்லா பாடல் பாடலாகும். "ரஷ்ய தொல்பொருட்களின்" அசல் இசை சின்னங்கள் ஸ்னமென்னி மந்திரம், கேன்ட் மற்றும் பார்ட்ஸ் கச்சேரி - 17 ஆம் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய பாடல் கலையின் எஞ்சியிருக்கும் பல நினைவுச்சின்னங்களுக்கு அடிப்படையாக அமைந்த வடிவங்கள்.

வெவ்வேறு வரலாற்று காலங்களில் உருவாக்கப்பட்டது, பாணியின் பிரகாசமான அசல் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது (11 ஆம் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் znamenny மந்திரத்தின் மோனோபோனிக் மந்திரங்கள்; 17 ஆம் நூற்றாண்டின் மூன்று குரல் மற்றும் பாடல் போன்ற கேன்ட்; பரோக் வடிவங்களின் மகிமை 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் நடந்த பார்ட்ஸ் கச்சேரியின் பாலிஃபோனிக் அமைப்பு), இந்த படைப்புகள் அதே நற்பண்புகளை மகிமைப்படுத்துகின்றன மற்றும் அதே தீமைகளை கண்டிக்கின்றன, உணர்வுகளின் சிறப்பு மற்றும் கதையின் தீவிரம் பண்டைய ரஷ்ய கலையின் கல்வி நோக்குநிலையிலிருந்து வருகிறது. மனித செயல்களின் மிக உயர்ந்த தரமாக நம்பகத்தன்மையை உறுதிப்படுத்துதல், பலவீனமானவர்களுக்கான இரக்கம், கருணைக்கான வேண்டுகோள், தேசத்துரோகத்தின் கண்டனம் - இவை அதன் முக்கிய கருப்பொருள்கள்.

அவை "பழைய ரஷ்ய உணர்வுகள்" சுழற்சியில் மிகவும் தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் பொதிந்துள்ளன, இது 11 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து குறிப்பிடப்பட்ட கையெழுத்துப் பிரதிகளிலிருந்து அறியப்படுகிறது மற்றும் 50 க்கும் மேற்பட்ட மந்திரங்களைக் கொண்டுள்ளது]. நிகழ்ச்சியில் வழங்கப்பட்ட கலவை ரஷ்ய இசை கலாச்சாரத்தின் தனித்துவமான நினைவுச்சின்னத்தின் துண்டுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது - துறவி கிறிஸ்டோபரின் கையெழுத்துப் பிரதி (1604). பண்டைய ரஷ்ய மோனோடிக் பாடலின் உச்சத்தின் போது தோன்றிய இந்த கையெழுத்துப் பிரதி, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஸில் கேட்கப்பட்ட முழுமையான பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் இருந்து, "நேரியல்" என்று அழைக்கப்படும் இரண்டு மற்றும் மூன்று குரல் பாடல் பாரம்பரிய மோனோபோனியில் இணைந்தது. தீவிரமாக வளர்ச்சியடைந்து, அது பரந்த அளவிலான பாடல்களைக் கைப்பற்றியது. பாலிஃபோனியின் திறமையானது புனிதமான பாடல்களைக் கொண்டிருந்தது, இது ஆல்-நைட் விழிப்பு மற்றும் வழிபாட்டு முறையின் உச்சகட்டப் பிரிவுகளில் நிகழ்த்தப்பட்டது. பாலிஃபோனிக் கோஷங்கள் ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாரம்பரியத்தின் சிறப்பியல்பு நுட்பங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை: துணை குரல் உரையாடல்கள், குரல்களின் ரிப்பன் இயக்கம் மற்றும் அவற்றின் மெல்லிசை சுதந்திரம். அடிப்படையானது ஹார்மோனிக் அல்ல, ஆனால் ஒவ்வொரு குரலின் வளர்ச்சியின் மெல்லிசைக் கொள்கை. இதன் விளைவாக, ஒரு பிரகாசமான, வெளிப்படையான-ஒலி குழுமம் உருவாக்கப்பட்டது, படைப்புகளின் தனித்துவமான வண்ணமயமான இணக்கம், சில சந்தர்ப்பங்களில் மணி ஒலிக்கும் ஒலியை மீண்டும் உருவாக்குகிறது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து, புதிய வடிவிலான பாடல் படைப்பாற்றல் ரஷ்ய இசை கலாச்சாரத்தில் தீவிரமாக நுழைந்தது, ஒரு புதிய பாலிஃபோனிக் பாணி பாடல் பாடும் உருவாக்கப்பட்டது, இது பார்ட்ஸ் என்று அழைக்கப்படுகிறது, அதாவது. பகுதிகளாகப் பாடுவது. கத்தோலிக்க திருச்சபையின் இசையில் பரவலாக குறிப்பிடப்படும் அற்புதமான நினைவுச்சின்ன பரோக் மோட்டட்டின் வகைகளில் ஒன்று - அதன் முக்கிய வகை பார்ட்ஸ் கான்செர்டோ ஆகும். மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இசையமைப்பாளர்களைப் போலல்லாமல், ரஷ்ய ஆசிரியர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் முற்றிலும் குரல் ஒலிக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டனர், இது ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச்சில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. அதே நேரத்தில், தனிப்பட்ட பாடகர் குழுக்கள், பதிவேடுகள் மற்றும் டைனமிக் ஷேட்கள் ஆகியவற்றிலிருந்து முரண்பாடுகளைப் பிரித்தெடுப்பதில் அவர்கள் உயர்ந்த திறமையையும் உண்மையான திறமையையும் அடைந்தனர். மாறுபாட்டின் முக்கிய வழிமுறையானது சக்திவாய்ந்த முழு-ஒலி டுட்டி பாடகர் மற்றும் வெளிப்படையான கச்சேரி (தனி) அமைப்புகளின் மாற்றாகும், பெரும்பாலும் மூன்று பகுதிகளாகும்.

ரஷ்ய இசை கலாச்சாரத்தில் ஒரு சிறப்பு பங்கு கான்ட் - ரஷ்ய மதச்சார்பற்ற இசையின் முதல் வகை, இது பீட்டர் தி கிரேட் ஆட்சியின் போது ரஷ்ய சமுதாயத்தின் பரந்த அடுக்குகளில் பரவலாக பரவியது. ஒரு வழக்கமான தாளம், தெளிவான அமைப்பு, நிலையான மூன்று குரல் அமைப்பு மற்றும் ஐரோப்பிய நல்லிணக்கத்தின் விதிகளின் அடிப்படையில், கன்ட் அதே நேரத்தில் மெல்லிசை, தொனியின் தீவிரம், ஆத்மார்த்தம், காவியம் மற்றும் பாடல் வரிகள் பண்டைய ரஷ்ய கலையின் சிறப்பியல்பு ஆகியவற்றைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, "காண்ட்ஸ் ஃபார் விக்டரி அட் பொல்டாவா" என்பது பகுதிகளின் மாறுபட்ட ஒப்பீட்டுக் கொள்கையின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்ட குறுகிய, உணர்ச்சிவசப்பட்ட இசைக் கதைகள்: ரஷ்ய ஜாரின் வெற்றி, தோல்வியுற்றவர்களின் சோகம் மற்றும் துக்கம், துரோகி மசெபாவின் சாபம். .

ரஷ்ய பாடல் இசையில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி பரோக் நோக்குநிலையால் வகைப்படுத்தப்பட்டிருந்தால், நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து கிளாசிக்ஸின் அறிகுறிகள் அதில் தெளிவாக வெளிப்பட்டன. மைய வகையானது கிளாசிக்கல் ஆன்மிக கச்சேரி ஆகும்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி காலாண்டில் ரஷ்ய பாடல் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சி மற்றும் ஆன்மீக கச்சேரியின் வகை டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கியின் (1751 - 1825) பெயரிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது. இசையமைப்பாளரின் இசை பாரம்பரியத்தில் பல வகைகள் உள்ளன - ஓபராக்கள், கீபோர்டு சொனாட்டாக்கள், கருவி குழுமங்கள், பாடல்கள். இன்னும், போர்ட்னியான்ஸ்கி ஆன்மீக பாடல் கச்சேரிகளை உருவாக்குவதில் தனது முக்கிய கவனத்தை செலுத்தினார், அதில் அவர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய எஜமானர்களில் மிகப்பெரியவர். எவ்வாறாயினும், ஆச்சரியப்படுவதற்கில்லை, ஏனென்றால் 1796 முதல் அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி நாட்கள் வரை, கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலின் பாடகர் குழுவிற்கு போர்ட்னியான்ஸ்கி தலைமை தாங்கினார், 1801 முதல் அதன் இயக்குநராக இருந்தார். அவரது படைப்பில், இசையமைப்பாளர் கிளாசிக்கல் வகையின் ஒரு பாடகர் கச்சேரியின் வளர்ச்சியை அங்கீகரித்து முடித்தார், இதன் அமைப்பு சொனாட்டா-சிம்போனிக் சுழற்சியுடன் பொதுவான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. கச்சேரிகளின் கண்டிப்பான, விகிதாசார, உண்மையான கிளாசிக்கல் நல்லிணக்கத்தில், இசையமைப்பாளர் தனிநபரின் தார்மீக சுய முன்னேற்றம், கருணை, நம்பிக்கை மற்றும் பகுத்தறிவின் சக்தி ஆகியவற்றைப் போதித்தார், இது மனிதனை மேம்படுத்துகிறது. போர்ட்னியான்ஸ்கியின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் "செருபிக் பாடல்" எண் 7 ஆகும். அவரது இசையின் கம்பீரமும், அமைதியும், அமைதியும், அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து விலகி, உண்மையான உயர்ந்த ஆன்மீக விழுமியங்களை உணர வைக்கிறது. இரண்டு பாடகர்களுக்கான மூன்று பகுதி கச்சேரி "நாங்கள் கடவுளுக்கு உங்களைப் புகழ்கிறோம்", இது நிகழ்ச்சியை முடிக்கிறது, அதன் ஒலியின் கம்பீரம், மாறுபாடுகளின் சக்தி மற்றும் ஒலிகளின் எளிமை மற்றும் தீவிரம் ஆகியவற்றால் மகிழ்ச்சியடைகிறது.

2. பார்ட்ஸ் பாடகர் கச்சேரி போர்ட்னியான்ஸ்கியின் படைப்பு வளர்ச்சியின் உச்சம்

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். போர்ட்னியான்ஸ்கியின் முழு செயல்பாட்டின் முக்கிய பகுதியாக பாடகர் இசை மாறுகிறது - அவர் 35 4-குரல் பாடகர் கச்சேரிகள் மற்றும் இரட்டை பாடகருக்கான பத்து இசை நிகழ்ச்சிகள் உட்பட நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட பாடல் படைப்புகளை விட்டுச் சென்றார். இந்த படைப்புகளில், போர்ட்னியான்ஸ்கி நினைவுச்சின்ன பாடல் எழுத்தில் பெரும் தேர்ச்சி பெறுகிறார், அவரது முன்னோடிகளின் மரபுகளைத் தொடர்கிறார்.

அவர் "Obihod" இன் பண்டைய மெல்லிசைகள் மற்றும் Znamenny மந்திரங்களை ஒத்திசைப்பதில் நிறைய பணியாற்றினார். அவரது கச்சேரிகளின் மெல்லிசை ரஷ்ய மற்றும் உக்ரேனிய நாட்டுப்புற பாடல்களுக்கு நெருக்கமானது. போர்ட்னியான்ஸ்கியின் பணி நாட்டுப்புறப் பாடலின் மரபுகளுடன், பார்ட்ஸ் பாணி மற்றும் கேண்டின் பாடல் வரிகளின் கொள்கைகளுடன் தொடர்புடையது. போர்ட்னியான்ஸ்கியின் கோரல் இசையின் கவர்ச்சியின் முக்கிய ரகசியம் அதன் கம்பீரமான எளிமை மற்றும் அரவணைப்பு. ஒவ்வொரு கேட்பவரும் பாடகர்களுடன் சேர்ந்து பாட முடியும் என்று உணர்கிறார்கள். பெரும்பாலான பாடல் படைப்புகள் நான்கு குரல் குழுக்களுக்காக எழுதப்பட்டவை.

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் உரை தாவீதின் சங்கீதங்களிலிருந்து வரும் சரணங்களின் இலவச கலவையாகும். பாடல் கச்சேரிக்கு, சங்கீதங்களின் பாரம்பரிய நூல்கள் பொதுவான உணர்ச்சி மற்றும் அடையாள அடிப்படையாக செயல்பட்டன. போர்ட்னியான்ஸ்கி ஒரு இசை சுழற்சியை உருவாக்குவதற்கான பாரம்பரிய கொள்கைகளின் அடிப்படையில் உரையைத் தேர்ந்தெடுத்தார், அண்டை பகுதிகளை பாத்திரம், முறை, டோனலிட்டி மற்றும் மீட்டர் ஆகியவற்றில் வேறுபடுத்தினார். ஆரம்ப பகுதிகள் உரையின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டன. கச்சேரிகளின் முதல் சொற்றொடர்கள் உள்ளுணர்வு வெளிப்பாட்டின் அடிப்படையில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை. போர்ட்னியான்ஸ்கி பல இசை நிகழ்ச்சிகளைக் கொண்டிருந்தார், ஒரே மாதிரியான பெயரில், ஆனால் இசையில் வேறுபட்டது, ஏனெனில் சங்கீதங்களின் உரை ரஷ்ய பாடகர் கச்சேரியில் பல முறை பயன்படுத்தப்பட்டது.

4-குரல் கச்சேரிகளின் முதல் பகுதி அல்லது பாதியை உள்ளடக்கியவை மற்றும் அனைத்து இரண்டு பகுதி கச்சேரிகளும் ஆரம்பத்திலேயே அடங்கும். மீதமுள்ளவை தாமதமாகின்றன.

ஆரம்ப பகுதிகளின் கச்சேரிகள் பல்வேறு வகைகளை (புலம்பல், பாடல் வரிகள்) உள்ளடக்கியது மற்றும் அவற்றின் புனிதமான பேனெஜிரிக் தோற்றத்தால் வேறுபடுகின்றன. ஆரம்பகால கச்சேரிகளின் இசை மற்றும் கருப்பொருள் தோற்றம் கேன்ட், மார்ச் மற்றும் நடனம் போன்ற பிரபலமான வகைகளுக்கு செல்கிறது. கான்டியனிசம் போர்ட்னியான்ஸ்கியின் பாடல் பாணியை ஊடுருவிச் செல்கிறது: உரை மற்றும் உள்நாட்டில் இருந்து கருப்பொருள் வரை. அணிவகுப்பு மற்றும் நடனம் ஆகியவை ஆரம்பகால கச்சேரிகளின் கருப்பொருளின் பொதுவானவை, குறிப்பாக சுழற்சியின் இறுதி பகுதிகளில் அணிவகுப்பு அடிக்கடி கேட்கப்படுகிறது.

சடங்கு அணிவகுப்புகளின் துறையில் இருந்து மற்றொரு வகை, அதிக சிவில் உள்ளடக்கத்துடன், மெதுவான இயக்கங்களில் காணப்படுகிறது (கச்சேரி எண் 29 இல் - ஒரு இறுதி ஊர்வலம்). Bortnyansky ஒரு கருப்பொருளில் நடனம் மற்றும் அணிவகுப்பு அம்சங்களையும் கொண்டுள்ளது. அணிவகுப்பு-நடனக் கருப்பொருளின் ஒரு பொதுவான உதாரணம் டூ-கோரஸ் கச்சேரி எண். 9 இன் இறுதிப் பகுதியாகும்.

பிந்தைய கச்சேரிகளில், விவா-பனெஜிரிக் படங்கள் பாடல் வரிகள், செறிவூட்டப்பட்டவைகளுக்கு வழிவகுக்கின்றன; நடனம் - ஆத்மார்த்தமான பாடல் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு. அவற்றில் குறைவான ஆரவாரம் உள்ளது, தீம் மிகவும் வெளிப்படையானதாகிறது, தனி மற்றும் குழும அத்தியாயங்கள் மிகவும் வளர்ந்தவை, அவற்றில் சிறியவை தோன்றும். பிற்கால கச்சேரிகளில்தான் உக்ரேனிய பாடல் வரிகளின் சிறப்பியல்புகளை ஒருவர் கேட்க முடியும். ரஷ்ய பாடல் எழுத்தின் அம்சங்கள் போர்ட்னியான்ஸ்கியின் மெல்லிசையின் சிறப்பியல்பு.

அடிப்படையில், அனைத்து தாமதமான கச்சேரிகளும் மெதுவான அசைவுகள் அல்லது தனிப்பாடல்களால் நிகழ்த்தப்படும் அறிமுகங்களுடன் தொடங்குகின்றன. இந்த கச்சேரிகளில் வேகமான இயக்கங்கள் ஒரு மாறுபாடாக செயல்படுகின்றன.

புனிதமான, பண்டிகை அல்லது கம்பீரமான காவியங்களுடன், போர்ட்னியான்ஸ்கி ஆழமான பாடல் கச்சேரிகளையும் கொண்டுள்ளார், வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு பற்றிய செறிவான பிரதிபலிப்புகள் உள்ளன. அவை மெதுவான டெம்போக்கள், சிறிய முறைகள் மற்றும் வெளிப்படையான மெல்லிசை மெல்லிசை ஆகியவற்றால் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. பாடல் வரிகளில் ஒன்று கச்சேரி எண். 25 "நாங்கள் ஒருபோதும் அமைதியாக இருக்க மாட்டோம்." அதன் முதல் பகுதியின் முக்கிய தீம், மைனர் பயன்முறையின் மூன்றாவது மற்றும் ஆறாவது டிகிரி மூலம் உச்சரிக்கப்பட்டது, தனிக் குரல்களின் ஜோடிகளால் மாறி மாறி மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

இறுதி இயக்கம் ஒரு ஃபியூக் வடிவத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது, இதன் தீம் கச்சேரியின் தொடக்க கருப்பொருளுடன் உள்நாட்டில் தொடர்புடையது. முதல் விளக்கக்காட்சியில், தலைப்பு இரண்டு குரல்களில், அதனுடன் கூடிய எதிரொலியுடன் வழங்கப்படுகிறது. இந்த நுட்பம் பெரும்பாலும் போர்ட்னியான்ஸ்கியில் காணப்படுகிறது, இது அவரது பாலிஃபோனியின் இணக்கமான அடிப்படையை வலியுறுத்துகிறது. பாலிஃபோனிக் கூறுகளுடன் கூடிய பாடலின் செழுமையானது போர்ட்னியான்ஸ்கியின் மிகவும் முதிர்ந்த மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க கச்சேரிகளின் அம்சங்களில் ஒன்றாகும்.

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இரு பாடகர் கச்சேரிகள் ஒற்றை பாடகர் கச்சேரிகளுக்கு ஒத்ததாக இருக்கும், ஆனால் அவற்றின் அமைப்பு மிகவும் சலிப்பானது, கம்பீரமான புனிதமான தொனி மேலோங்குகிறது, மேலும் ஆழமான பாடல் வரிகளின் தருணங்கள் குறைவாகவே காணப்படுகின்றன. ஆன்டிஃபோனல் விளக்கக்காட்சி நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி அவர் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க விளைவை அடைகிறார். மாற்றாக, நுழையும் பாடகர்கள் ஒரு சக்திவாய்ந்த ஒலியுடன் ஒன்றிணைகிறார்கள், இது தனிப்பட்ட குரல்களிலிருந்து வேறுபடுகிறது. இதனால், பல டிம்ப்ரே கோரல் ஒலி மற்றும் நுணுக்கங்களின் நிலையான மாற்றம் அடையப்படுகிறது.

ஒரு புனிதமான பேனெஜிரிக் இயற்கையின் கச்சேரிகளில் "புகழ்" ("நாங்கள் உங்களுக்கு கடவுளைத் துதிக்கிறோம்") ஆகியவையும் இருக்க வேண்டும். கட்டமைப்பு ரீதியாக, அனைத்து "புகழ்களும்" ஒரே மாதிரியானவை மற்றும் வேகமான மற்றும் மிதமான வேகமான வெளிப்புற பகுதிகள் மற்றும் மெதுவான நடுத்தரத்துடன் மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டிருக்கும்.

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் கச்சேரிகளில், பாடல் பாணியின் மிக முக்கியமான அம்சங்கள் வெளிப்படுத்தப்பட்டன, இதில் கருப்பொருள் மற்றும் அதன் அமைப்பு ஆகியவை அடங்கும். இது மென்மையான மெல்லிசை இயக்கம், படிப்படியான தன்மை மற்றும் பயன்முறையின் துணை டோன்களை நிதானமாக பாடுவது ஆகியவற்றால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. அவரது கருப்பொருள்கள் சுதந்திரம் மற்றும் விளக்கக்காட்சியின் எளிமை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, உரையால் கட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. கருப்பொருளின் அமைப்பு உரையால் அல்ல, ஆனால் இசை வளர்ச்சியின் விதிகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. கச்சேரிகளின் தீம் முழுமையின் மாறுபட்ட அளவுகளைக் கொண்டுள்ளது. மூடிய மற்றும் சமச்சீர் கருப்பொருள்களுடன் (கச்சேரி எண். 14 மற்றும் எண். 30 இல் உள்ள முக்கிய கருப்பொருள்கள்), பல பாடகர்கள் திறந்த கருப்பொருளைக் கொண்டுள்ளனர்.

ஹார்மோனிக் வளர்ச்சியுடன், டிம்பர் மேம்பாடு உருவாக்கத்தில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. டிம்ப்ரே உரையாடல்கள் பல சந்தர்ப்பங்களில் வடிவத்தின் அடிப்படையாகின்றன, குறிப்பாக மெதுவான இயக்கங்களில். கச்சேரிகளை உருவாக்குவதில் தனி-குழு எபிசோட்களின் பங்கிற்கு இங்கு கவனம் செலுத்தலாம். அடிப்படையில், அனைத்து கச்சேரிகளும் தனிப்பாடல்களின் குழுமத்திற்காக எழுதப்பட்ட முழு இயக்கங்களும் உள்ளன (கச்சேரிகளின் மெதுவான இயக்கங்கள் எண். 11, 17, 28). குழும எபிசோட்களில் (பிரிவுகள், பாகங்கள்), இழைமத்தின் தாராள மனப்பான்மை கவனத்தை ஈர்க்கிறது. பெரும்பாலான குழுமங்கள் ட்ரையோஸ், பார்ட்ஸ் கச்சேரிகளில் உள்ளது. டூயட், தனிப்பாடல்கள் மற்றும் குவார்டெட்கள் மிகவும் அரிதானவை. மூவரின் கலவை மிகவும் மாறுபட்டது: பாஸ் டெனர், ஆல்டோ; டெனர்-ஆல்டோ-டிரெபிள். ஒரு கச்சேரியில் இரண்டு முதல் 12 வெவ்வேறு குழும கலவைகள் இருக்கலாம், பொதுவாக 5-6 வரை. மாறுபாட்டிற்கான முன்முயற்சி குழுமத்திற்கு சொந்தமானது மற்றும் உரையால் தூண்டப்படுகிறது: ஒரு புதிய உரை பொதுவாக குழுமத்திலிருந்து தோன்றும், பின்னர் பாடகர் குழுவிலிருந்து.

முதல் பாகங்கள் குழுமங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன: சிறிய துண்டுகள் முதல் விரிவாக்கப்பட்ட, சுயாதீனமான பிரிவுகள் வரை. கிட்டத்தட்ட அனைத்து பிந்தைய கச்சேரிகளும் (கச்சேரி எண். 12 இலிருந்து) நீட்டிக்கப்பட்ட குழும அமைப்புகளுடன் தொடங்குகின்றன.

பிற்கால கச்சேரிகளின் அமைப்பு அதன் சொந்த குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளது. அவை டெம்போவின் படிப்படியான முடுக்கத்தைக் காட்டுகின்றன - மெதுவாக இருந்து வேகமாக அல்லது மிதமான வேகத்தில். Bortnyansky நடுத்தர பகுதிகளில் டோனல் ஓப்பன்னெஸ், இறுதிக்கட்டத்தை அறிவிக்கும் ஹைலைட் இணைப்புகள் மற்றும் கடைசி பகுதியின் தீவிரம் போன்ற நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார். போர்ட்னியான்ஸ்கியின் கச்சேரிகளின் பொதுவான அமைப்பு நன்கு அறியப்பட்டதாகும்.

3. டி.எஸ்ஸின் படைப்பாற்றலின் தாக்கம் ரஷ்ய இசைக் கலையில் போர்டியன்ஸ்கி

ரஷ்யாவில் போர்ட்னியான்ஸ்கியின் புகழ் மற்றும் ரஷ்ய இசைக் கலையின் மேலும் வளர்ச்சியில் அவரது செல்வாக்கு முதன்மையாக அவரது புனிதமான பாடல்களால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, இது இசையமைப்பாளரின் படைப்பு பாரம்பரியத்தின் பெரும்பகுதியை உருவாக்குகிறது. அவர் நான்கு குரல் பாடகர் குழுவிற்கு 35 கச்சேரிகள், 10 பாராட்டுக் கச்சேரிகள் ("நாங்கள் உங்களுக்கு கடவுளைத் துதிக்கிறோம்"), இரண்டு பாடகர்களுக்கு 10 கச்சேரிகள், 7 செருபிம் பாடல்கள், மூன்று குரல் வழிபாட்டு முறை, வழிபாட்டு முறை மற்றும் இரவு முழுவதும் விழிப்பு, மற்றும் தவக்காலத்தின் மிக முக்கியமான கோஷங்கள். பாடகர்களுக்கான அவரது பாடல்களுக்கு கூடுதலாக, போர்ட்னியான்ஸ்கி பல ஓபராக்களின் ஆசிரியர் ஆவார். அவற்றில், மிகவும் பிரபலமான ஓபராக்கள் அல்சைட்ஸ், தி ரிவல் சன் மற்றும் தி ஃபால்கன். இசையமைப்பாளரின் அறை-கருவி வேலைகளில், கிளேவியருக்கான 6 சொனாட்டாக்களின் சுழற்சி தனித்து நிற்கிறது.

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் அனைத்து ஆன்மீக பாடல்களும் உத்தியோகபூர்வ அங்கீகாரத்தைப் பெற்றன, மேலும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை ரஷ்ய தேவாலய பாடல் பாடலின் பாணியை பெரும்பாலும் தீர்மானித்தது.

தேவாலய இசையில், இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் அவர்களின் ரஷ்ய பின்பற்றுபவர்களால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட அதிகப்படியானவற்றை போர்ட்னியான்ஸ்கி மறுக்கிறார். பாடலின் அமைப்பு தெளிவாகவும் சீரானதாகவும் மாறும். விளக்கக்காட்சியின் பாலிஃபோனிக் நுட்பங்கள் குறைவாகவே பயன்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் இசை வளர்ச்சியின் தர்க்கம் தேவைப்படும் தருணங்களில் மட்டுமே. இருப்பினும், பொதுவாக, இசையமைப்பாளரின் பாடல் வழங்கல் பாணியானது அந்த சகாப்தத்தின் மதச்சார்பற்ற இசையின் சிறப்பியல்பு கூறுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. தேவாலயப் பாடும் தொகுப்பில் இன்றும் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்திருக்கும் கெருபிம்ஸ்கியில், ஒரு உணர்வுபூர்வமான அன்றாட காதல் அல்லது நகர்ப்புறப் பாடலுக்கு (கெருபிம்ஸ்கியே எண்கள் 3, 6, 7) நெருக்கமான ஒலிகளைக் கேட்கலாம். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்ய இசை வாழ்க்கையில் பரவலாக இருந்த உக்ரேனிய நாட்டுப்புற பாடல்களின் ஒலிகள் இசையமைப்பாளருக்கு குறிப்பாக நெருக்கமாக உள்ளன (கெருபிம்ஸ்காயா எண். 1).

18 ஆம் நூற்றாண்டின் உத்தியோகபூர்வ நீதிமன்ற கலையின் சிறப்பியல்பு மற்றும் குறிப்பாக சார்தியின் இசையின் சிறப்பியல்புகளான அற்புதமான ஆடம்பரத்தின் அம்சங்களுக்கு போர்ட்னியான்ஸ்கியின் கச்சேரி பாணி அந்நியமானது அல்ல. இது சம்பந்தமாக, போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இரட்டைக் கச்சேரிகள், அவர் ஆடம்பரம் மற்றும் சக்தியின் விளைவை அடைகிறார்.

அவரது கச்சேரிகளில் சிறந்தது பிரார்த்தனை மற்றும் துக்கத்தின் நிலை ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. இது கச்சேரி எண். 32 (c-moll) "ஆண்டவரே, என் மரணத்தைச் சொல்லுங்கள்."

முதல் இயக்கம் இதயப்பூர்வமான சோகத்தின் மனநிலையை அற்புதமாக வெளிப்படுத்துகிறது, குறிப்பாக ஆரம்ப கட்டுமானத்தில், இது டெர்செட்டோ தனிப்பாடல்களுக்கு (ட்ரெசெட்டோ, ஆல்டோ, டெனர்) ஒப்படைக்கப்பட்டுள்ளது. "மொஸார்டியன்" நிறமாற்றம் மற்றும் "பெருமூச்சுகளின்" உள்ளுணர்வுகள் இங்கே தெளிவாகக் கேட்கக்கூடியவை. தாள வடிவத்தின் நிலையான மாறுபாடு, முதலில், தாவீதின் சங்கீதத்தின் அன்றாட உரைநடை உரையின் சரியான தாள அமைப்புக்கு இசையமைப்பாளரின் உணர்திறன் அணுகுமுறையுடன் தொடர்புடையது.

இரண்டு நடுத்தர பகுதிகளும் கச்சேரியின் ஒரு வகையான பாடல் மையமாகும். கோரல் நாண்கள் அமைதியாகவும் பாரபட்சமற்றதாகவும் ஒலிக்கின்றன. தனிக் குரல்களின் உள்ளுணர்வுகள் கருணைக்கான ஒரு உணர்ச்சிமிக்க, சில சமயங்களில் விடாப்பிடியான வேண்டுகோளைக் கொண்டிருக்கும்.

கச்சேரியின் இறுதிப் பகுதி கடுமையான மற்றும் கடுமையான ஃபியூக் ஆகும், இது முக்கிய கருப்பொருளின் கடினமான ஜோடிகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

முடிவுரை

டி.எஸ். போர்ட்னியான்ஸ்கி ரஷ்ய இசை வரலாற்றில் மிகப்பெரிய பாடகர் இசையமைப்பாளராக மட்டுமல்லாமல், பார்ட்ஸ் கச்சேரியின் நிறுவனராகவும் இறங்கினார்.

அவரது பணி இரண்டு திசைகளில் சென்றது: ஆன்மீகம் மற்றும் மதச்சார்பற்றது. அவரது படைப்புகளில் அவர் உன்னதமான தத்துவ பாடல் வரிகளை உள்ளடக்கினார், சூடான மனித உணர்வுடன் நிறைவுற்றார். அவர் ஒரு புதிய வகை ரஷ்ய இசைக் கச்சேரியை உருவாக்கினார், நான்கு குரல்கள் கலந்த பாடகர் குழுவிற்கு 35 கச்சேரிகள், இரண்டு பாடகர்களுக்கு 10 கச்சேரிகள் உள்ளன. அவரது படைப்புகளில், குயின்டெட் (1787) மற்றும் கச்சேரி சிம்பொனி ஆகியவை தனித்து நிற்கின்றன, அதே போல் ஜுகோவ்ஸ்கியின் வார்த்தைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட "ரஷ்ய வீரர்களின் முகாமில் பாடகர்" என்ற தேசபக்தி கோரல் பாடல். போர்ட்னியான்ஸ்கியின் சிறந்த கச்சேரி "நான் இறைவனை என் குரலால் கூப்பிட்டேன்" என்று கருதப்படுகிறது.

கூடுதலாக, போர்ட்னியான்ஸ்கி தேவாலயத்தில் பாடுவதை மாசுபடுத்துதல் மற்றும் சிதைப்பதில் இருந்து சுத்தம் செய்ய கடினமாக உழைத்தார், அவரது வற்புறுத்தலின் பேரில் ஆயர் அச்சிடப்பட்ட குறிப்புகளிலிருந்து மட்டுமே தேவாலயங்களில் பாடலை அனுமதித்தார். போர்ட்னியான்ஸ்கியின் முன்முயற்சியின் பேரில், "கொக்கிகளில்" எழுதப்பட்ட பழங்கால பாடல்கள் வெளியிடப்பட்டன, அவர் பண்டைய மெல்லிசைகளின் செயலாக்கத்தில் பணியாற்றினார், அவர்களுக்கு தாள இணக்கத்தை அளித்தார்.

போர்ட்னியான்ஸ்கி உரையை கவனமாகக் கையாண்டார், அதை அப்படியே வைத்திருந்தார், மறுசீரமைப்புகள் மற்றும் சொற்களின் மோசமான மறுபடியும் தவிர்க்கிறார். அவர் தாவீதின் சங்கீதம் மற்றும் பிற பிரார்த்தனைகளிலிருந்து நூல்களை கடன் வாங்கினார். வெளிப்புற மத வடிவத்திற்குப் பின்னால், போர்ட்னியான்ஸ்கியின் ஆன்மீக பாடல்களின் இசை மனித உணர்வுகள், எண்ணங்கள் மற்றும் அனுபவங்களின் ஆழத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் வழிபாட்டு பாடலானது நாட்டுப்புற இசையுடன் பின்னிப்பிணைந்திருந்தது. எனவே அவர் மூன்று குரல்களுக்கான கேன்ட்களை உருவாக்கினார், "கலைகளின் காதலருக்காக", "பாடல் புத்தகங்கள்", "ஆர்ஃபியஸ்' சூரியனின் சந்திப்பு", முதலியன. கீர்த்தனைகள், பாடல்கள்.

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் பாடல் பாணியின் அசல் தன்மை முக்கிய வெளிநாட்டு இசைக்கலைஞர்களால் குறிப்பிடப்பட்டது. 1847 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் தங்கியிருந்தபோது கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பல் நடத்திய போர்ட்னியான்ஸ்கியின் கச்சேரிகளைக் கேட்ட பெர்லியோஸின் கருத்து: “இந்தப் படைப்புகள் அரிய திறமை, அற்புதமான நிழல்கள், முழு ஒலிக்கும் இசைவு மற்றும் அற்புதமான குரல் அமைப்பு ஆகியவற்றால் குறிக்கப்படுகின்றன. ”

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இசைக் கச்சேரி இசையிலும் நோக்கத்திலும் ஜனநாயகமானது. இது எப்போதும் ஒரு பெரிய பார்வையாளர்களைக் கொண்டிருந்தது, பார்வையாளர்களின் பரந்த அடுக்குகள் மற்றும் தேவாலயத்தில், வழிபாட்டின் ஒரு பகுதியாக மட்டுமல்லாமல், பல்வேறு அரசு விழாக்கள் மற்றும் விடுமுறை நாட்களுக்கான இசை அலங்காரமாகவும் இருந்தது.

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் கச்சேரிகள் மற்றும் பிற பாடல்கள் அன்றாட மற்றும் இசை நடைமுறையில் பாடப்பட்டன: சிறிய குழுக்கள் மற்றும் பாடகர்கள், கோட்டை தேவாலயங்கள், கல்வி நிறுவனங்கள் மற்றும் வீட்டு வட்டத்தில்.

கச்சேரிகள் தொழில் வல்லுநர்கள் மற்றும் இசைப் பள்ளிகள் மத்தியில் மட்டுமல்ல, பொது மக்களிடையேயும் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன.

பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்

1. பெர்லியோஸ் ஜி. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கட்டுரைகள். - எம்.: Gosmuzizdat, 1956. - 407 பக்.

2. டோப்ரோகோடோவ் பி.வி. டி.எஸ். போர்ட்னியான்ஸ்கி: ஒரு தனிநபரின் வாழ்க்கை வரலாறு. - எம்.: முஸ்கிஸ், 1950. - 55 பக்.

3. Levasheva O. E. ரஷ்ய இசையின் வரலாறு. T. 1. பண்டைய காலங்களிலிருந்து 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை. - எம்.: இசை, 1972. - 594 பக்.

4. Metallov V. ரஷ்யாவில் ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச் பாடலின் வரலாறு பற்றிய கட்டுரை. - எம்.: ஹோலி டிரினிட்டி செர்ஜியஸ் லாவ்ரா, 1995. - 150 பக்.

5. மியாசோடோவ் ஏ. ரஷ்ய இசையின் இணக்கம் (தேசிய விவரக்குறிப்பின் வேர்கள்) - எம்.: பிரஸ்ட், 1998. - 141 பக்.

6. போர்ஃபிரியேவா ஏ.எல். போர்ட்னியான்ஸ்கி டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் // இசை பீட்டர்ஸ்பர்க். கலைக்களஞ்சிய அகராதி. 18 நூற்றாண்டு. புத்தகம் 1. - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: இசையமைப்பாளர், 2000. - பி. 146-153.

7. ரஸுமோவ்ஸ்கி டி. சர்ச் ரஷ்யாவில் பாடுவது: (வரலாற்று மற்றும் தொழில்நுட்ப விளக்கக்காட்சியின் அனுபவம்). தொகுதி. 1-3. - எம்.: வகை. டி. ரீஸ், 1867. - 400 செ.

8. ரைட்சரேவா எம். இசையமைப்பாளர் டி. போர்ட்னியான்ஸ்கி. எம்.: முசிகா, 1979. - 256 பக்.

9. ஸ்க்ரெப்கோவ் எஸ்.எஸ். 17 ஆம் மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய பாடல் இசை. - எம்.: இசை, 1969. - 120 பக்.

10. உஸ்பென்ஸ்கி என்.டி. பழைய ரஷ்ய பாடும் கலை. - எம்.: இசை, 1971. - 216 பக்.

Allbest.ru இல் வெளியிடப்பட்டது

இதே போன்ற ஆவணங்கள்

ரஷ்ய தொழில்முறை இசை வரலாற்றில் ஒரு சுயாதீனமான கலைப் படைப்பாக பாடகர் கச்சேரியின் பங்கு, D. Bortnyansky மற்றும் M. Berezovsky ஆகியோரின் வேலையில் அதன் உச்சம். பார்ட்ஸ் கான்செர்டோக்கள் மற்றும் கேன்ட்டின் இசை ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸ் அடிப்படைக் கொள்கைகள்.

சுருக்கம், 12/07/2009 சேர்க்கப்பட்டது


ரஷ்ய புனித இசையில் பாடகர் கச்சேரி வகையின் உருவாக்கத்தின் தனித்தன்மையின் தத்துவார்த்த பகுப்பாய்வு. வேலையின் பகுப்பாய்வு - ஏ.ஐ.யின் பாடல் கச்சேரி. கிராஸ்னோஸ்டோவ்ஸ்கியின் "லார்ட், எவர் லார்ட்", இது பார்ட்ஸ் கச்சேரியின் வழக்கமான வகை அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.

பாடநெறி வேலை, 05/29/2010 சேர்க்கப்பட்டது


கபார்டியன் மற்றும் பால்கர் கலாச்சாரத்தின் தோற்றம், சர்க்காசியர்களின் கலை. இந்தப் பாடல் கபார்டியன் மற்றும் பால்கர் இன மக்களின் ஆன்மாவாகும். ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் தேசிய நாட்டுப்புறக் கதைகள். கபார்டினோ-பால்காரியாவின் இசையமைப்பாளர்களின் பாடல் படைப்பாற்றலின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்.

ஆய்வறிக்கை, 02/18/2013 சேர்க்கப்பட்டது


பாடகர் பி. செஸ்னோகோவின் படைப்புகளின் வரலாற்று மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் பகுப்பாய்வு. A. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "ஆற்றிற்கு அப்பால், வேகத்திற்கு அப்பால்" என்ற கவிதை உரையின் பகுப்பாய்வு. ஒரு பாடல் வேலைக்கான இசை மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகள், பகுதிகளின் வரம்புகள். நடத்தும் கருவிகள் மற்றும் நுட்பங்களின் பகுப்பாய்வு.

சோதனை, 01/18/2011 சேர்க்கப்பட்டது


ஒரு கச்சேரியின் கருத்தின் வரையறை, அத்துடன் அதன் பிரத்தியேகங்கள் மற்றும் வகைப்பாடு. ஒரு குழு கச்சேரிக்கும் நாடக நிகழ்ச்சிக்கும் இடையே உள்ள முக்கிய வேறுபாடுகளைக் கருத்தில் கொள்ளுதல். பல்வேறு கச்சேரிகளை ஒழுங்கமைப்பதற்கும் நடத்துவதற்கும் முறையான பரிந்துரைகள் மற்றும் நடைமுறை நிகழ்ச்சிகளை வழங்குதல்.

சோதனை, 05/07/2015 சேர்க்கப்பட்டது


இருபதாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் பியானோ கச்சேரியின் வகை. இசையமைப்பாளரின் படைப்பில் பியானோ இசை நிகழ்ச்சியின் வகை ஆல்ஃபிரட் ஷ்னிட்கேவின் பணி. ஆல்ஃபிரட் ஷ்னிட்கேயின் படைப்பு சிந்தனையின் குறியீட்டு பின்னணியில் பியானோ மற்றும் சரம் இசைக்குழு (1979) க்கான கச்சேரி.

ஆய்வறிக்கை, 06/16/2010 சேர்க்கப்பட்டது


பார்ட்ஸ் கச்சேரிகளில் உருவாக்கத்தின் ஒழுங்குமுறைகள். வகையின் கருத்தியல், அதன் பிரதிநிதித்துவம், உரையாடல் அமைப்பு மற்றும் உயர் மட்ட அமைப்பு சுதந்திரம். கிளாசிக் பாடகர் கச்சேரியில் படிவம் உருவாக்கம், இசை மொழியின் அம்சங்கள்.

சுருக்கம், 01/15/2010 சேர்க்கப்பட்டது


உள்நாட்டு இசையமைப்பாளர் வாடிம் சல்மானோவின் வாழ்க்கை வரலாறு, அவரது படைப்பு செயல்பாடு. ஒரு கலப்பு பாடகர் "லெபெடுஷ்கா" க்கான கச்சேரியை உருவாக்கிய வரலாறு. படைப்பின் நாடகத்தின் அம்சங்கள். ஒரு கச்சேரியின் கோரல் மேடையில் மாறுபாடு மற்றும் சுழற்சியின் கொள்கையை செயல்படுத்துதல்.

பாடநெறி வேலை, 11/22/2010 சேர்க்கப்பட்டது


கோரல் இசையின் வளர்ச்சியின் நிலைகள். கோரல் குழுவின் பொதுவான பண்புகள்: அச்சுக்கலை மற்றும் அளவு கலவை. குரல் மற்றும் பாடல் நுட்பத்தின் அடிப்படைகள், இசை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள். ஒரு பாடகர்களின் செயல்பாடுகள். முதன்மை தரங்களில் திறமைகளைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான தேவைகள்.

பாடநெறி வேலை, 02/08/2012 சேர்க்கப்பட்டது


I.G இன் வாழ்க்கை மற்றும் படைப்பு பாதை Albrechtsberger. ஐ.ஜி.யின் டிராம்போன் மற்றும் சரங்களுக்கான இசை நிகழ்ச்சியின் பொதுவான பண்புகள் மற்றும் கட்டமைப்பு பகுப்பாய்வு. Albrechtsberger. கச்சேரியின் கலவை மற்றும் செயல்திறன் அம்சங்கள். கலைஞர்களுக்கான பரிந்துரைகளின் வளர்ச்சி.

(1751-10-26 ) பிறந்த இடம் இறந்த தேதி

செப்டம்பர் 28 (அக்டோபர் 10) ( 1825-10-10 ) (73 வயது)

மரண இடம் ஒரு நாடு

ரஷ்ய பேரரசு

தொழில்கள் கருவிகள்

பாடகர், பியானோ, அறை

வகைகள்

புனிதமான, அறை இசை

டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கி(அக்டோபர் 26, க்ளுகோவ், செர்னிகோவ் கவர்னர்ஷிப் - அக்டோபர் 10, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) - உக்ரேனிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் மற்றும் நடத்துனர். கிளாசிக்கல் ரஷ்ய இசை பாரம்பரியத்தின் முதல் நிறுவனர்களில் ஒருவர். பார்ட்ஸ் பாடகர் கச்சேரியை உருவாக்கியவர். மாணவர் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலின் மேலாளர். கோரல் புனித இசையில் ஒரு சிறந்த மாஸ்டர். "தி ஃபால்கன்" (), "தி ரிவல் சன், அல்லது தி நியூ ஸ்ட்ராடோனிகா" (), பியானோ சொனாட்டாஸ், சேம்பர் குழுமங்களின் ஓபராக்களின் ஆசிரியர்.

சுயசரிதை

டிமிட்ரி போர்ட்னியான்ஸ்கி அக்டோபர் 26 (28), 1751 இல் செர்னிகோவ் கவர்னரேட்டின் குளுகோவில் பிறந்தார். அவரது தந்தை, ஸ்டீபன் ஷ்குராத், போலந்து லோ பெஸ்கிட்ஸிலிருந்து, போர்ட்னே கிராமத்திலிருந்து வந்து லெம்கோவாக இருந்தார், ஆனால் ஹெட்மேனின் தலைநகருக்குச் செல்ல முயன்றார், அங்கு அவர் மிகவும் "உன்னதமான" குடும்பப்பெயரான "போர்ட்னியான்ஸ்கி" (பெயரில் இருந்து பெறப்பட்டது. அவரது சொந்த கிராமம்). டிமிட்ரி போர்ட்னியான்ஸ்கி, அவரது மூத்த சகாவான மாக்சிம் பெரெசோவ்ஸ்கியைப் போலவே, பிரபலமான குளுகோவ் பள்ளியில் குழந்தையாகப் படித்தார், ஏற்கனவே ஏழு வயதில், அவரது அற்புதமான குரலுக்கு நன்றி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கோர்ட் பாடும் சேப்பலில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். கோர்ட் சேப்பலின் பெரும்பாலான பாடகர்களைப் போலவே, தேவாலயப் பாடலுடன், அவர் தனிப் பகுதிகளையும் நிகழ்த்தினார். “ஹெர்மிடேஜ்கள்” - இத்தாலிய கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள், முதலில், 11-12 வயதில், பெண்களுக்கு (அப்போது சிறுவர்கள் ஓபராக்களில் பெண் வேடங்களைப் பாடுவது ஒரு பாரம்பரியம்), பின்னர் ஆண்களுக்கு மட்டுமே.

டி.எஸ். போர்டியன்ஸ்கி

இத்தாலிய காலம் நீண்டது (சுமார் பத்து ஆண்டுகள்) மற்றும் டிமிட்ரி போர்ட்னியான்ஸ்கியின் வேலையில் வியக்கத்தக்க வகையில் பலனளித்தது. அவர் புராண பாடங்களில் மூன்று ஓபராக்களை இங்கே எழுதினார் - “கிரியோன்”, “அல்சிட்ஸ்”, “குயின்டஸ் ஃபேபியஸ்”, அத்துடன் சொனாட்டாஸ், கான்டாடாக்கள் மற்றும் தேவாலய படைப்புகள். இந்த இசையமைப்புகள் அந்த நேரத்தில் ஐரோப்பாவில் முன்னணியில் இருந்த இத்தாலிய பள்ளியின் தொகுப்பு நுட்பத்தில் ஆசிரியரின் அற்புதமான தேர்ச்சியை நிரூபிக்கின்றன, மேலும் அவரது மக்களின் பாடல் தோற்றத்திற்கு நெருக்கத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.

ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பிய பிறகு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலின் ஆசிரியராகவும் இயக்குநராகவும் டிமிட்ரி போர்ட்னியான்ஸ்கி நியமிக்கப்பட்டார்.

அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், போர்ட்னியான்ஸ்கி தொடர்ந்து காதல், பாடல்கள் மற்றும் கான்டாட்டாக்களை எழுதினார். 1812 போரின் நிகழ்வுகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஜுகோவ்ஸ்கியின் வார்த்தைகளின் அடிப்படையில் "ரஷ்ய வீரர்களின் முகாமில் பாடகர்" என்ற கீதத்தை அவர் எழுதினார்.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், போர்ட்னியான்ஸ்கி தனது படைப்புகளின் முழுமையான தொகுப்பை வெளியிடத் தயாராகிவிட்டார், அதில் அவர் தனது அனைத்து நிதிகளையும் முதலீடு செய்தார், ஆனால் அதைப் பார்த்ததில்லை. இசையமைப்பாளர் தனது இளமை பருவத்தில் எழுதப்பட்ட அவரது சிறந்த பாடகர் கச்சேரிகளை "நான்கு குரல்களுக்கான புனிதமான கச்சேரிகள், டிமிட்ரி போர்ட்னியான்ஸ்கியால் இயற்றப்பட்டது மற்றும் திருத்தப்பட்டது" என்று மட்டுமே வெளியிட முடிந்தது.

இசை மரபு

பெல்ஸ்கி எம்.ஐ. "இசையமைப்பாளர் டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கியின் உருவப்படம்", 1788.

இசையமைப்பாளரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது விதவை அன்னா இவனோவ்னா மீதமுள்ள பாரம்பரியத்தை மாற்றினார் - புனித இசை நிகழ்ச்சிகளின் பொறிக்கப்பட்ட இசை பலகைகள் மற்றும் மதச்சார்பற்ற படைப்புகளின் கையெழுத்துப் பிரதிகள் - சேப்பலுக்காக சேப்பலுக்கு. பதிவேட்டின் படி, அவற்றில் நிறைய இருந்தன: “இத்தாலிய ஓபராக்கள் - 5, ரஷ்ய, பிரஞ்சு மற்றும் இத்தாலிய அரியாஸ் மற்றும் டூயட்கள் - 30, ரஷ்ய மற்றும் இத்தாலிய பாடகர்கள் - 16, ஓவர்ச்சர்கள், கச்சேரிகள், சொனாட்டாக்கள், அணிவகுப்புகள் மற்றும் காற்று இசைக்கான பல்வேறு படைப்புகள், பியானோ, வீணை மற்றும் பிற கருவிகள் - 61. எல்லா வேலைகளும் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டு, "அவற்றுக்காகத் தயாரிக்கப்பட்ட இடத்தில் வைக்கப்பட்டன." அவரது படைப்புகளின் சரியான தலைப்புகள் குறிப்பிடப்படவில்லை.

ஆனால் போர்ட்னியான்ஸ்கியின் பாடல்கள் அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு பல முறை நிகழ்த்தப்பட்டு மீண்டும் வெளியிடப்பட்டால், ரஷ்ய புனித இசையின் அலங்காரமாக எஞ்சியிருந்தால், அவரது மதச்சார்பற்ற படைப்புகள் - ஓபராடிக் மற்றும் கருவி - அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு விரைவில் மறந்துவிட்டன.

1901 ஆம் ஆண்டில் டி.எஸ். போர்ட்னியான்ஸ்கியின் பிறந்த 150 வது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாடும் போது மட்டுமே அவர்கள் நினைவுகூரப்பட்டனர். பின்னர் இசையமைப்பாளரின் ஆரம்பகால படைப்புகளின் கையெழுத்துப் பிரதிகள் தேவாலயத்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, அவற்றின் கண்காட்சி ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. கையெழுத்துப் பிரதிகளில் அல்சைட்ஸ் மற்றும் குயின்டஸ் ஃபேபியஸ், தி பால்கன் மற்றும் தி ரிவல் சன் ஆகிய ஓபராக்கள் மற்றும் மரியா ஃபியோடோரோவ்னாவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கிளாவியர் படைப்புகளின் தொகுப்பு ஆகியவை அடங்கும். இந்த கண்டுபிடிப்புகள் பிரபல இசை வரலாற்றாசிரியர் என்.எஃப். ஃபைண்டீசன் எழுதிய "போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இளைஞர் படைப்புகள்" என்ற கட்டுரையின் பொருளாகும், இது பின்வரும் வரிகளுடன் முடிந்தது:

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் திறமை சர்ச் பாடும் பாணி மற்றும் சமகால ஓபரா மற்றும் அறை இசையின் பாணி இரண்டையும் எளிதில் தேர்ச்சி பெற்றது. போர்ட்னியான்ஸ்கியின் மதச்சார்பற்ற படைப்புகள் ... பொதுமக்களுக்கு மட்டுமல்ல, இசை ஆராய்ச்சியாளர்களுக்கும் கூட தெரியவில்லை. இசையமைப்பாளரின் பெரும்பாலான படைப்புகள் கோர்ட் சேப்பலின் நூலகத்தில் உள்ள கையெழுத்துப் பிரதிகளில் உள்ளன, குயின்டெட் மற்றும் சிம்பொனி (பொது நூலகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளன) தவிர.

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் மதச்சார்பற்ற படைப்புகள் அரை நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு மீண்டும் விவாதிக்கப்பட்டன. இந்த நேரத்தில் நிறைய இழந்தது. சேப்பல் காப்பகம் 1917 க்குப் பிறகு கலைக்கப்பட்டது, மேலும் அதன் பொருட்கள் வெவ்வேறு சேமிப்பு வசதிகளுக்கு பகுதிகளாக மாற்றப்பட்டன. போர்ட்னியான்ஸ்கியின் சில படைப்புகள், அதிர்ஷ்டவசமாக, கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, ஆனால் அவற்றில் பெரும்பாலானவை கிராண்ட் டச்சஸுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தொகுப்பு உட்பட ஒரு தடயமும் இல்லாமல் மறைந்துவிட்டன. அவர்களை தேடும் பணி இன்று வரை தொடர்கிறது.

நூல் பட்டியல்

• லெபடேவ் எம்.பெரெசோவ்ஸ்கி மற்றும் போர்ட்னியான்ஸ்கி தேவாலய பாடலின் இசையமைப்பாளராக. - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1882.
• டோப்ரோகோடோவ் பி., டி.எஸ். போர்ட்னியான்ஸ்கி. - எம். - எல்., 1950.
• மாட்சென்கோ பி.டிமிட்ரோ ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கி மற்றும் மாக்சிம் சோசோன்டோவிச் பெரெசோவ்ஸ்கி. - வின்னிபெக், 1951.
• ரைட்சரேவா எம்.இசையமைப்பாளர் போர்ட்னியான்ஸ்கி. வாழ்க்கை மற்றும் கலை. - எல்.: இசை, 1979. - 256 ப., இல்லா., 4 எல். நோய்வாய்ப்பட்ட.
• இவானோவ் வி.டிமிட்ரோ போர்ட்னியான்ஸ்கி. - கியேவ், 1980.
• விகோரேவா டி.டி.எஸ். போர்ட்னியான்ஸ்கியின் புனித இசை. - சார்ப்ரூக்கன்: LAP லம்பேர்ட் அகாடமிக் பப்ளிஷிங், 2012. – 252 பக். ISBN 978-3-8484-2962-2

குறிப்புகள்

இணைப்புகள்

• "சீயோனில் எங்கள் இறைவன் எவ்வளவு மகிமை வாய்ந்தவர் ..." - முதல் ரஷ்ய கீதம்
• தேவாலய பாடலின் சுருக்கமான வரலாறு. டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கி
• : இன்டர்நேஷனல் மியூசிக் ஸ்கோர் லைப்ரரி ப்ராஜெக்ட் வேலைகளின் தாள் இசை
• புத்தகத்தின் உரை உட்பட போர்ட்னியான்ஸ்கியைப் பற்றிய அனைத்தும்: கான்ஸ்டான்டின் கோவலேவ். "போர்ட்னியான்ஸ்கி", ZhZL தொடர்.

வகைகள்:

• அகர வரிசைப்படி ஆளுமைகள்
• அகர வரிசைப்படி இசைக்கலைஞர்கள்
• அக்டோபர் 26 அன்று பிறந்தார்
• 1751 இல் பிறந்தார்
• Glukhov இல் பிறந்தார்
• செர்னிகோவ் மாகாணத்தில் பிறந்தார்
• அக்டோபர் 10 அன்று இறந்தார்
• 1825 இல் இறந்தார்
• செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இறந்தார்
• எழுத்துக்கள் மூலம் இசையமைப்பாளர்கள்
• ரஷ்ய பேரரசின் இசையமைப்பாளர்கள்
• உக்ரைனின் இசையமைப்பாளர்கள்
• அகர வரிசைப்படி நடத்துனர்கள்
• ரஷ்ய பேரரசின் நடத்துனர்கள்
• ஆன்மீக இசையமைப்பாளர்கள்
• சர்ச் ரீஜண்ட்ஸ்
• ஓபரா இசையமைப்பாளர்கள்
• கிளாசிக்கல் சகாப்தத்தின் இசையமைப்பாளர்கள்
• டிக்வின் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டது
• ரஷ்யாவின் மேசன்கள்
• இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் கெளரவ உறுப்பினர்கள்
• 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்யாவின் இசையமைப்பாளர்கள்

விக்கிமீடியா அறக்கட்டளை. 2010.

• பெரெசோவ்ஸ்கி, மாக்சிம் சோசோன்டோவிச்
• வர்லமோவ், அலெக்சாண்டர் எகோரோவிச்

பிற அகராதிகளில் "போர்ட்னியான்ஸ்கி, டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச்" என்ன என்பதைப் பார்க்கவும்:

போர்ட்னியான்ஸ்கி, டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச்- புனித இசையின் இசையமைப்பாளர், நீதிமன்ற தேவாலயத்தின் இயக்குனர்; பேரினம். 1751 இல் செர்னிகோவ் மாகாணத்தின் குளுகோவ் நகரில், டி. செப்டம்பர் 28, 1825 அன்று, ஏழு வயதில், அவர் நீதிமன்ற பாடகர் குழுவில் சேர்க்கப்பட்டார், மேலும் அவரது அழகான குரலுக்கு நன்றி (அவருக்கு மும்மடங்கு இருந்தது) மற்றும்... ... பெரிய சுயசரிதை கலைக்களஞ்சியம்

டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கி டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கி (உக்ரேனிய டிமிட்ரோ ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கி, 1751 1752, குளுகோவ் அக்டோபர் 10, 1825, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) உக்ரேனிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ரஷ்ய இசையமைப்பாளர். ரஷியன் ஸ்கூல் ஆஃப் கம்போசிஷன் நிறுவனர்... விக்கிபீடியா

போர்ட்னியான்ஸ்கி, டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச்- டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கி. போர்ட்னியான்ஸ்கி டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் (1751 1825), ரஷ்ய இசையமைப்பாளர். கேப்பெல்லா பாடலை எழுதுவதில் தேர்ச்சி பெற்ற அவர், ஒரு புதிய வகையான ஆன்மீக இசைக் கச்சேரியை உருவாக்கினார். சேம்பர் கருவி வேலைகள் பெரியவற்றின் முதல் எடுத்துக்காட்டுகள்... ... விளக்கப்பட்ட கலைக்களஞ்சிய அகராதி

போர்ட்னியான்ஸ்கி டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச்- போர்ட்னியான்ஸ்கி, டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச், பிரபல ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் மற்றும் நீதிமன்ற பாடும் தேவாலயத்தின் முதல் இயக்குனர் (1751 1825). க்ளூகோவ் (செர்னிகோவ் மாகாணம்) நகரில் பிறந்தார், ஏழு வயது சிறுவனாக அவர் கோர்ட்டில் பாடும் பாடகர் குழுவிற்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டார். அந்த நேரத்தில்... வாழ்க்கை வரலாற்று அகராதி

போர்ட்னியான்ஸ்கி டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச்- , ரஷ்ய இசையமைப்பாளர். தேசியத்தின் அடிப்படையில் உக்ரேனியன். கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலில் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) பாடல் மற்றும் இசைக் கோட்பாடுகளைப் படித்தார். பி.கலுப்பியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் இசையமைப்பை பயின்றார். 1769 79 இல் அவர் வெளிநாட்டில் வாழ்ந்தார். IN…… கிரேட் சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா

டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் (1751, குளுகோவ், நெஜின்ஸ்கி ரெஜிமென்ட், இப்போது சுமி பிராந்தியம், உக்ரைன் - 09/28/1825, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்), ரஷ்யன். இசையமைப்பாளர். பி.யின் பணி ரஷ்ய தேவாலய இசையில் கிளாசிக்கல் மேடையின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது.

பி. தனது இசையைத் தொடங்கினார். Glukhov பாடகர் குழுவில் கல்வி. பள்ளி, அங்கு அவர் கோர்ட் பாடகர்களுக்கு இளம் பாடகர்களுக்கு பயிற்சி அளித்தார். பின்னர் 8 வயது சிறுவன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு கொண்டு செல்லப்பட்டு கேபெல்லா ஊழியர்களுக்கு நியமிக்கப்பட்டார், அதனுடன் அவரது முழு எதிர்கால வாழ்க்கையும் இணைக்கப்பட்டது. தேவாலயத்தில் இளம் பாடகர்களின் பயிற்சி "விதிகளை விட செவிப்புலன் மற்றும் சாயல் மூலம் அதிகமாக மேற்கொள்ளப்பட்டது. பாடும் ஆசிரியரும் அவரது உதவியாளர்களும் பெரிய மற்றும் இளம் பாடகர்களுக்கு தங்கள் கைகளில் வயலின் மூலம் கற்பித்தனர், இதனால் அனைவரின் செவிப்புலனையும் குரலையும் இயக்கினர்” (இம்பீரியல் வீட்டு அமைச்சருக்கு ஒரு அறிக்கையிலிருந்து - RGIA. F. 1109 (A.V. Preobrazhensky) Op. 1. எண். 59 : தேவாலய பாடலின் வரலாறு மற்றும் கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பல் அதன் காப்பகம் மற்றும் இம்பீரியல் நீதிமன்றத்தின் பொதுக் காப்பகத்திலிருந்து 2).

பி.யின் முதல் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்களில் ஒருவரான அவரது தொலைதூர உறவினர் டி. டோல்கோவ் இசையமைப்பாளரின் குழந்தைப் பருவத்திலிருந்து ஒரு கதையைச் சொல்கிறார்: “கிறிஸ்துவின் புனித உயிர்த்தெழுதலில் ஒரு காலை, நீண்ட தேவாலய சேவையால் சோர்வடைந்த சிறிய போர்ட்னியான்ஸ்கி, பாடகர் குழுவில் தூங்கினார். பேரரசி இதைக் கவனித்தார், சேவையின் முடிவில், அவரை தனது அறைக்கு அழைத்துச் சென்று கவனமாக படுக்கையில் வைக்கும்படி கட்டளையிட்டார்" (டோல்கோவ், ப. 18).

B. இன் முதல் வெற்றி 13 வயதில் கிடைத்தது: A. P. சுமரோகோவ் எழுதிய லிப்ரெட்டோவிற்கு ஜி. எஃப். ரவுபச் எழுதிய அல்செஸ்டெ ஓபராவில் அட்மெட்டின் முக்கிய பாத்திரத்தை அவர் செய்தார். கான். 1768 - ஆரம்பம் 1769 அவரது ஆசிரியர் இத்தாலியரின் உதவிக்கு நன்றி. இசையமைப்பாளர் பி. கலுப்பி, பி. இசையமைப்பில் வெற்றி பெற்றதற்காக இத்தாலிக்கு ஓய்வூதியம் பெறுபவராக அனுப்பப்பட்டார். இந்த காலகட்டத்தில், பி. ஓபரா சீரிய வகையின் மரபுகளில் 3 ஓபராக்களை இயற்றினார்: "கிரியோன்ட்" (கிரியோன்; 1776, வெனிஸ்), "ஆல்சிட்ஸ்" (அல்சிட்ஸ்; 1778, வெனிஸ்), "குயின்டோ ஃபேபியோ" (குயின்டஸ் ஃபேபியஸ்; 1779, மொடெனா). முதல் இரண்டு கலூப்பியின் சொந்த ஊரான வெனிஸில் அரங்கேற்றப்பட்டது, அநேகமாக அவரது ஆதரவின் கீழ். இத்தாலியில், பி. மேற்கத்திய படித்தார். தேவாலய இசை (ஜி. அலெக்ரி, ஏ. ஸ்கார்லட்டி, என். ஜொம்மெல்லியின் படைப்புகள்), ஜி. எஃப். ஹாண்டல், டபிள்யூ. ஏ. மொஸார்ட் ஆகியோரின் படைப்புகளுடன் பழகினார் மற்றும் லத்தீன் மொழியில் பல ஆன்மீக படைப்புகளை உருவாக்கினார். ("குளோரியா", "ஏவ் மரியா", "சால்வ் ரெஜினா") மற்றும் ஜெர்மன். புராட்டஸ்டன்ட். ("ஜெர்மன் வெகுஜன") மதம். நூல்கள்.

1779 இல், பி. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பினார் மற்றும் சேப்பலின் நடத்துனராக நியமிக்கப்பட்டார். 1783 ஆம் ஆண்டில், சிம்மாசனத்தின் வாரிசான பாவெல் பெட்ரோவிச்சின் "சிறிய நீதிமன்றத்தின்" தலைமை இசைக்குழுவின் பதவிக்கு அவர் அழைக்கப்பட்டார். பாவ்லோவ்ஸ்க் அமெச்சூர் தியேட்டருக்கு பி. பிரெஞ்சு மொழியில் 3 ஓபராக்களை எழுதினார். மொழி: “La fête du seigneur” (The Feast of the Seigneur; 1786, Pavlovsk), “Le faucon” (The Falcon; 1786, Gatchina), “Le fils rivel, ou La modern Stratonice” (The Son of the Rival, அல்லது புதிய ஸ்ட்ராடோனிக்ஸ்; 1787, பாவ்லோவ்ஸ்க் ). இம்ப் மூலம் இசையை வாசிக்கும் போது. மரியா ஃபெடோரோவ்னா, பி. பல கருவி படைப்புகளை உருவாக்கினார்: நாடகங்கள், சொனாட்டாக்கள் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்டுக்கான குழுமங்கள், இசைக்குழுவிற்கான வேலைகள், காதல் மற்றும் பாடல்கள்.

அவர் தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பியதும், பி.யின் படைப்பாற்றலின் முக்கியப் பகுதியானது அவரது முதல் "செருபிக் பாடல்" எழுதப்பட்டது. 1782 (பதிப்பு: செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1782), கடைசியாக - டிசம்பரில். 1811 80-90கள் XVIII நூற்றாண்டு பி.யின் பணி மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்தது. ஏறக்குறைய அனைத்து பாடல் கச்சேரிகளும், அதில் இருந்து இன்றுவரை. அறியப்பட்ட நேரம் தோராயமாக. 1797 இல் பேரரசரின் ஆணை தோன்றுவதற்கு முன்பு 100 ("புகழ் பாடல்கள்" உட்பட) உருவாக்கப்பட்டன. சேவைகளில் கச்சேரிகளை நடத்துவதைத் தடை செய்வது பற்றி பால் I, ஆனால் அவற்றில் பாதி தொலைந்துவிட்டன. ஆசிரியரின் வாழ்நாளில் மற்றும் அவரது உதவியுடன், 35 ஒரு-கோஸ் மற்றும் 10 இரண்டு-கோரஸ் கச்சேரிகள் வெளியீட்டிற்காக தயாரிக்கப்பட்டன (ஆசிரியர் வெளியீட்டாளர், 1815-1818), அவை குறிப்பிடத்தக்க ஆசிரியர் திருத்தத்திற்கு உட்பட்டன. 80களில் XIX நூற்றாண்டு P.I. Jurgenson மேற்கொண்ட பதிப்பில், P.I. சாய்கோவ்ஸ்கியால் பல திருத்தங்கள் செய்யப்பட்டன. தற்போது நேரத்தை தோராயமாக மட்டுமே மீட்டெடுக்க முடியும். பி.யின் 10 கச்சேரிகள், கேபெல்லாவால் வெளியிடப்படவில்லை.

படைப்பாற்றலின் கடைசி காலம் (18 ஆம் நூற்றாண்டின் 90 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து) சேப்பலில் பணிபுரிதல், தேவாலய இசையை உருவாக்குதல் மற்றும் வெளியிடுதல் ஆகியவற்றுடன் முற்றிலும் தொடர்புடையது. 1796 முதல், பி. குரல் இசை இயக்குநராகவும், பாடகர் குழுவின் இயக்குநராகவும் இருந்தார், இது உண்மையில் சேப்பலின் இயக்குநராக இருந்தது, ஆனால் அதிகாரப்பூர்வமானது. இயக்குனர் பதவிக்கான நியமனம் 1801 இல் நடந்தது. 1796 இல், பி. கல்லூரி ஆலோசகர் பதவியைப் பெற்றார். அதே ஆண்டுகளில், அவர் N. A. Lvov இன் வட்டத்தில் செயலில் உறுப்பினராக இருந்தார், இது இலக்கியம் மற்றும் கலையின் அறிவொளி நபர்களை (ஜி. ஆர். டெர்ஷாவின், எம். எம். கெராஸ்கோவ், டி.ஜி. லெவிட்ஸ்கி, முதலியன) ஒன்றிணைத்தது, ஓவியம் மற்றும் சேகரிப்பாளர் ஓவியங்கள் (அவரது சேகரிப்பின் தலைவிதி) தெளிவாக இல்லை). 1806 ஆம் ஆண்டில், பி. முழு மாநில கவுன்சிலராகவும், 1815 ஆம் ஆண்டில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டியின் உறுப்பினராகவும் ஆனார். 1816 முதல், புனித இசையின் தணிக்கை அதிகாரியாக பி.

ரஸ். 1825 க்கு முந்தைய பாடகர் கலாச்சாரம் "போர்ட்னியான்ஸ்கியின் சகாப்தம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அவர் வாழ்ந்த காலத்திலேயே அங்கீகாரமும் புகழும் பி. மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள தேவாலயங்களில் மட்டுமல்ல, சிறிய மாகாண நகரங்களில் உள்ள தேவாலயங்களிலும் அவரது பாடல்கள் விரைவாக சர்ச் வட்டாரங்களில் பரவின. கோர்ட் பாடகர் குழுவின் இயக்குனராக பி.யின் பல வருட செயல்பாட்டின் போது, ​​குழுவின் தொழில்முறை நிலை சிஸ்டைன் சேப்பலின் பாடகர் குழுவுடன் ஒப்பிடப்பட்டது. லென்டன் கச்சேரிகளின் போது, ​​ஏறக்குறைய அனைத்து சொற்பொழிவுகளும் வெகுஜனங்களும் சேப்பலின் பாடகர்களின் பங்கேற்புடன் நிகழ்த்தப்பட்டன, மேலும் அவர்களின் இசைத்தொகுப்பு பெரும்பாலும் பி ஆல் இயற்றப்பட்டது. அவர் தேவாலயத்தில் வாராந்திர பகல்நேர திறந்தவெளி கச்சேரிகளை தொடங்கினார், அங்கு ஹாண்டல் ("மேசியா") ​​மற்றும் ஜே. ஹெய்டன் ஆகியோரின் சொற்பொழிவுகள் (“கிரியேஷன்”) உலகம்”, “தி சீசன்ஸ்”, “தி ரிட்டர்ன் ஆஃப் டோபியாஸ்”), எல். வான் பீத்தோவன் (“கிறிஸ்ட் ஆன் தி மவுண்ட் ஆஃப் ஆலிவ்”, “வாட்டர்லூ போர்”), மொஸார்ட்டின் கோரிக்கைகள் மற்றும் எல். செருபினி மற்றும் பலர். முதலியன

அவரது வாழ்நாளில், பி. ஆன்மீக படைப்புகளின் படைப்பாளராக அறியப்பட்டார்: சிறிய தேவாலய பாடல்கள் மற்றும் கச்சேரிகள், பல. "வழிபாட்டு முறை" ("எளிய பாடல்", "வழிபாட்டு முறை" 3 குரல்கள், "ஜெர்மன் மாஸ்", "வழிபாட்டு முறை" 4 குரல்கள், "லென்டென் மாஸ்") மற்றும் செயின்ட் கிரேட் கேனானின் இர்மோஸ் சுழற்சி கிரிட்ஸ்கியின் ஆண்ட்ரூ ("உதவியாளர் மற்றும் புரவலர்"), சிறந்த விடுமுறைகள், புனிதமான வசனங்கள் மற்றும் புரோக்கீம்களுக்கு தகுதியான 12 புனிதர்கள். அவரது பணியின் மதச்சார்பற்ற பகுதி - ஓபராக்கள், கான்டாடாக்கள், அறை கருவி வேலைகள், காதல் மற்றும் பாடல்கள் - காலப்போக்கில் முக்கியத்துவத்தை இழந்தன.

கிளாசிக் அழகியல் நியதிகளின்படி, பி.யின் படைப்புகள் நித்திய கருப்பொருள்கள் மற்றும் இலட்சியங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை மற்றும் குறிப்பிட்ட தேசிய பிரத்தியேகங்களை நடைமுறைப்படுத்துவதில்லை. இசை பி.யின் மொழி கிளாசிக் பாணியின் விதிமுறைகளுக்கு ஒத்திருக்கிறது: டானிக்-ஆதிக்கம் செலுத்தும் உறவுகளின் முதன்மையுடன் இணக்கங்களின் தெளிவான செயல்பாடு, முற்போக்கான இயக்கம் மற்றும் நாண் ஒலிகளின் அடிப்படையில் மெல்லிசை திருப்பங்களின் தெளிவு, கருப்பொருள்களின் கட்டமைப்பின் சதுரத்தன்மை மற்றும் சமச்சீர், இணக்கம் தொகுப்பு திட்டம்.

பி.யின் ஆன்மிகப் பணிகள் வழக்கமாக பல வகைகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன. குழுக்கள். ஒன்று தினசரி வழிபாட்டிற்கான கீர்த்தனைகளைக் கொண்டுள்ளது; ,” “இப்போது சொர்க்கத்தின் சக்திகள்,” “கெருப்களைப் போல”) டாக்டர். குழு கச்சேரிகளால் பிரதிநிதித்துவம் செய்யப்படுகிறது. ஆரம்ப கச்சேரிகள் முக்கியமாக மூன்று பகுதி சுழற்சியை உருவாக்குகின்றன, முக்கிய விசைகளில் எழுதப்படுகின்றன, அவற்றின் மெல்லிசைகள் மினியூட், பொலோனைஸ் மற்றும் மார்ச் ஆகியவற்றின் தாளங்கள் மற்றும் திருப்பங்களைப் பயன்படுத்துகின்றன; பிந்தைய கச்சேரிகள் பெரும்பாலும் நான்கு-பகுதி சுழற்சியை உருவாக்குகின்றன, சிறிய பயன்முறை அவற்றில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, பாலிஃபோனிக் நுட்பங்கள் மற்றும் வடிவங்கள் (சாயல்கள், ஃபுகாடோ, ஃபியூக்ஸ்) மிகவும் வளர்ந்தவை, பாடல்-பாடல் ஆரம்பம் மற்றும் நேர்த்தியானது ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, இது வளர்ந்து வரும் செல்வாக்குடன் தொடர்புடையது. உணர்வுவாதத்தின் பாணி, இது எலிஜீஸ் வகையால் வகைப்படுத்தப்பட்டது.

பழங்கால மந்திரங்களின் தழுவல்களுடன் தொடர்புடைய ஒரு தனியான பாடல்கள் (c. 16). இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் இந்த வகையின் ஆர்வம் தீவிரமடைந்தது. ரெவ் போலல்லாமல். பெட்ரா துர்ச்சனினோவா பி. பண்டைய மெல்லிசைகளை (கிரேக்கம், கீவ், ஸ்னமென்னி, பல்கேரியன் பாடல்கள்) கணிசமாக செயலாக்கி சுருக்கினார், இதனால் சில நேரங்களில் அவை அசல் மூலத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தன. Prot. டிமிட்ரி ரஸூமோவ்ஸ்கி, பி. 1772 ஆம் ஆண்டின் சினோடல் வெளியீடுகளில் இருந்து டியூன்களைப் பயன்படுத்தினார் என்று நம்பினார்: இர்மோலோகா, ஒபிகோட், ஆக்டோயிச் மற்றும் ஹாலிடேஸ் (சர்ச் சிங்கிங். பக். 233-235). ஏ.பி. பிரீபிரஜென்ஸ்கி மற்றும் பலர். இசையமைப்பாளர் வாய்வழி பாரம்பரியத்தை நம்பியிருப்பதாக வாசிலி மெட்டலோவ் நம்பினார். மற்ற படைப்புகளுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​B. இன் தழுவல்கள் அதிக மாதிரி-இணக்க மற்றும் தாள சுதந்திரத்தால் வேறுபடுகின்றன: அவை மாதிரி மாறுபாட்டை நம்பியிருப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, பழைய ரஷ்ய மொழியின் ஆரம்ப ஒத்திசைவுகளின் சிறப்பியல்பு. கோஷங்கள், ஒழுங்கற்ற தாளம். இந்த பாடல்களின் குழுவில் 1814 ஆம் ஆண்டு இம்ப் எழுதிய "எளிய பாடல்" அடங்கும். உத்தரவு. உண்மையில், இசையமைப்பாளர் "வழிபாட்டு முறையின்" ஒரு முன்மாதிரியான சுழற்சியை இயற்றினார், இது பெரிய பாடல் குழுக்களைக் கொண்ட பெருநகர தேவாலயங்களிலும், இரண்டு குரல்களால் பாடக்கூடிய மாகாண தேவாலயங்களிலும் வழிபாட்டிற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

"பண்டைய ரஷ்ய ஹூக் பாடலை அச்சிடுவதற்கான திட்டம்" ("பண்டைய இலக்கியத்தை விரும்புவோர் சங்கத்தின் வருடாந்திர கூட்டத்தின் நிமிடங்கள்", 1878 உடன் இணைப்பு) உருவாக்கியதன் மூலம் பி. "திட்டம்" இசையமைப்பாளரால் எழுதப்பட்டது என்று வி.வி. ஸ்டாசோவ் மறுத்தார், எஸ்.வி. "திட்டம்" உரையில் பல பாவங்கள் உள்ளன. இலக்கணத்தில் உள்ள பிழைகள், நவீன காலத்திற்கு உரையாற்றப்பட்ட மிகைப்படுத்தப்பட்ட குற்றச்சாட்டு வெளிப்பாடுகளால் நிரம்பியுள்ளன. பி. புனித இசை. பாணி மற்றும் மொழி மூலம் ஆராயும்போது, ​​"திட்டம்" அரிதாகவே B. ஆல் எழுதப்பட்டது, அதன் பணி "நவீன" புனித இசையை வெளிப்படுத்தியது, ஆனால் பண்டைய ரஷ்ய மொழியின் எடுத்துக்காட்டுகளைப் பாதுகாத்து வெளியிடும் யோசனை. இசை கலை அந்த ஆண்டுகளில் இசையமைப்பாளரின் அபிலாஷைகளுக்கு நெருக்கமாக உள்ளது. M. G. Rytsareva இன் கூற்றுப்படி, "திட்டத்தின்" ஆசிரியர் Turchaninov ஆக இருந்திருக்கலாம், அவர் வெளிப்படுத்திய கருத்துக்களின் அதிக செயல்திறன் மற்றும் வற்புறுத்தலுக்காக பி.

S. A. Degtyarev, A. L. Vedel, ஆனால் குறிப்பாக S. I. டேவிடோவ் மற்றும் A. E. வர்லமோவ் ஆகியோர் அவரது பணியால் பாதிக்கப்பட்டனர். ஏற்கனவே அவரது வாழ்நாளில், இசையமைப்பாளர் கோரல் இசையின் உன்னதமானவராக ஆனார். அவர் மொஸார்ட்டுடன் ஒப்பிடப்பட்டார், ஒரு கவிதையில் அவர் "நெவா நதியின் ஆர்ஃபியஸ்" என்று அழைக்கப்பட்டார் ("டி. எஸ். போர்ட்னியான்ஸ்கிக்கு, பாவ்லோவ்ஸ்கில் உள்ள அவரது அழகான வீட்டிற்கு," gr. D. I. Khvostov).

இசை op.: Liturgies: 2 குரல்களுக்கு - எளிமையான பாடுதல்... M., 1814 [சதுரக் குறிப்பு]; [அதே]. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1814 [சுற்று குறிப்பு]; 3 வாக்குகளுக்கு - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ; ஜெர்மன் மாஸ் // RIIII (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்). F. 2. ஒப். 1. எண் 862 (வளைவு.); பெரிய பெந்தெகொஸ்தே முதல் வாரத்தின் இர்மோஸ் ("உதவி மற்றும் புரவலர்"). செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1834; கச்சேரிகள்: 4-குரல்கள்: "கர்த்தருக்கு ஒரு புதிய பாடலைப் பாடுங்கள்" (எண். 1), "எல்லா பூமியும் ஆண்டவரிடம் கத்தவும்" (எண். 4). செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1815; "சீயோனை நேசிப்பவர்களே, இந்நாளில் வெற்றிபெறுங்கள்" (எண். 2), "ஆண்டவரே, உமது வல்லமையில் ராஜா மகிழ்ச்சியடைவார்" (எண். 3), "துக்கத்தின் நாளில் கர்த்தர் உங்களைக் கேட்பார்" (எண். 5 ); "உயர்ந்த கடவுளுக்கு மகிமை" (எண். 6), "வாருங்கள், ஆண்டவரில் மகிழ்வோம்" (எண். 7), "உம்முடைய கருணை, ஆண்டவரே, நான் என்றென்றும் பாடுவேன்" (எண். 8), "இது நாள், கர்த்தர் அதை உண்டாக்குகிறார்” (எண். 9); “எங்கள் கடவுளைப் பாடுங்கள், பாடுங்கள்” (எண். 10), “கர்த்தர் ஆசீர்வதிக்கப்பட்டவர், ஏனென்றால் அவர் என் ஜெபத்தின் குரலைக் கேட்டார்” (எண். 11), “கடவுளே, நான் உங்களுக்கு ஒரு புதிய பாடலைப் பாடுவேன்” ( எண். 12), "எங்கள் உதவியாளரான கடவுளில் மகிழ்ச்சியுங்கள்" (எண். 13), "என் இதயம் நல்ல வார்த்தையை வாந்தி எடுக்கும்" (எண். 14), "வாருங்கள், ஓ மக்களே, பாடுவோம்" (எண். 15), "என் கடவுளே, நான் உன்னை என் அரசனுக்கு உயர்த்துவேன்" (எண். 16), "உன் கிராமம் பிரியமானதாக இருந்தால், ஆண்டவரே" (எண். 17), "ஆண்டவரிடம் ஒப்புக்கொள்வது நல்லது" (எண். 18 ), "கர்த்தர் என் இறைவனிடம் பேசினார்" (எண். 19), "ஆண்டவரே, உம்மை நம்பியிருக்கிறேன்" (எண். 20), "உன்னதமானவரின் உதவியில் வாழ்வது" (எண். 21), " இறைவன் என் ஞானம்" (எண். 22), "அழுகையை வழிநடத்தும் மக்கள் பாக்கியவான்கள்" (எண். 23), "நான் என் கண்களை மலைகளுக்கு உயர்த்தினேன்" (எண். 24), "நாங்கள் ஒருபோதும் மாட்டோம் கடவுளின் தாயிடம் அமைதியாக இருங்கள்" (எண். 25), "கர்த்தரே, இஸ்ரவேலின் கடவுளே" (எண். 26), "என் குரலால் நான் கர்த்தரை நோக்கி அழுதேன்" (எண். 27), "மனிதன் பாக்கியவான், பயம் இறைவன்" (எண். 28), "என் கடவுளின் பெயரைப் பாடலுடன் புகழ்வேன்" (எண். 29), "கடவுளே, என் குரலைக் கேளுங்கள்" (எண். 30); “எல்லா தேசங்களையும் உன் கைகளால் போர்த்திக்கொள்” (எண். 31), “ஆண்டவரே, என் மரணத்தை என்னிடம் சொல்” (எண். 32), “நீ துக்கப்படுகிறாய், என் ஆத்துமா” (எண். 33), “கடவுள் மீண்டும் எழுந்தருளட்டும் ” (எண். 34), “உங்கள் குடியிருப்பில் வசிக்கும் இறைவன்” (எண். 35). செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1815-1818; 6-குரல்: "காட்பாதர் டேவிட்" // பாடல் மற்றும் ரீஜென்சி வேலை. 1913 (பத்திரிகைக்கு சேர்க்கை); 8-குரல்கள்: "ஆண்டவரே, உம்மிடம் ஒப்புவிப்போம்" (எண். 1), "ஓ குழந்தைகளே, கர்த்தரைத் துதியுங்கள்" (எண். 2); "வந்து கடவுளின் செயல்களைப் பாருங்கள்" (எண். 3), "மலையில் ஏறுபவர் யார்" (எண். 4), "வானங்கள் கடவுளின் மகிமையைக் கூறும்" (எண். 5), "யார் பெரிய கடவுள் , எங்கள் கடவுளைப் போலவே” (எண். 6), “உயர்ந்த கடவுளுக்கு மகிமை” (எண். 7), “மக்களின் மனிதர்கள் சீயோனில் தெய்வீக துதிகளைப் பாடுகிறார்கள்” (எண். 8), “இதோ இப்போது கர்த்தரை ஆசீர்வதியுங்கள்” (எண். 9), "எல்லா மனித மாம்சங்களும் அமைதியாக இருக்கட்டும்" (எண். 10), "என் இதயத்தில் வலுவாக இரு" (எண். எண். 11). செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1817-1818; பாராட்டுப் பாடல்கள்: 4 வாக்குகளுக்கு - எண். 1–4. பி.எம்., பி. (எட். கபெல்லா); எண் 3. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1818; 8 வாக்குகள் வித்தியாசத்தில். எண். 1–10. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1835; எண் 5. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1818; தனிப்பட்ட பாடல்கள்: பாடகர் குழுவுடன் மூவர்:"என் பிரார்த்தனை திருத்தப்படட்டும்" எண். 1. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ; எண். 2–3. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1814-1815; எண் 4. பி.எம்., பி. (எட். கபெல்லா); "எழுந்திரு கடவுளே." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ; "தூயவரே, தூதரின் குரல் உன்னிடம் கூக்குரலிடுகிறது." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1817 [குறிப்பு இல்லை. ஆட்டோ]; "இப்போல்லா திஸ், டெஸ்போடா" எண். 1. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1818; எண். 2. எம்., 1875; "நம்பிக்கை மற்றும் பரிந்துரை." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1842; 4 குரல்களுக்கு: "இப்போது பரலோகத்தின் சக்திகள்" எண். 1. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ; "அவர் உங்களில் மகிழ்ச்சியடைகிறார்." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1814-1815; "இது சாப்பிட தகுதியானது." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1815; "பரலோகத்திலிருந்து கர்த்தரைத் துதியுங்கள்" எண். 1. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ; செருபிம் எண். 1–7. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1815-1816; "நோபல் ஜோசப்" செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1816; "கர்த்தருடைய நீதியில் மகிழுங்கள்." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1816; "தேவதை அழுகிறாள்." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1817 [குறிப்பு இல்லை. ஆட்டோ]; "எங்கள் தந்தை". செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1817; "சுவை மற்றும் பார்" எண் 1. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1825 (பியானோஃபோர்ட் பி. துர்ச்சனினோவ் ஏற்பாடு); "சுவை மற்றும் பார்" எண் 2. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1834; "உறங்கும் சதை." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1834; "கடவுளின் தாயே, உமது கருணையின் கீழ் நாங்கள் தஞ்சம் அடைகிறோம்." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1834; "கிறிஸ்துவின் உடலைப் பெறுங்கள்." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1834; "நான் உங்கள் அரண்மனையைப் பார்க்கிறேன்." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1834; “வாருங்கள், ஜோசப்பை மகிழ்விப்போம்” // மதிப்பெண் சேகரிப்பு. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1845. புத்தகம். 2. எண். 13 (எட். கபெல்லா); "நான் எப்பொழுதும் கர்த்தரை ஆசீர்வதிப்பேன்." எம்., 1875; "பரலோகத்திலிருந்து கர்த்தரைத் துதியுங்கள்" எண். 3 // சர்ச் பாடல் தொகுப்பு. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1901. டி. 2. பகுதி 2. பி. 124 (எண். 87); “மனந்திரும்புதலின் கதவுகளை எனக்காகத் திற” // சனி. ஆன்மீக இசை பல்வேறு கீர்த்தனைகள் ஆட்டோ ஒரு சிறிய சிரிப்புக்கு. பாடகர் குழு: லென்டன் ட்ரையோடியனில் இருந்து / எட். ஈ. எஸ். அசீவா. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1912. பக். 7–9; "நான் உனக்காக சாப்பிடுவேன்." ரோம், 19802; "ஆண்டவரே, உமது வல்லமையில் ராஜா மகிழ்வார்." [எம்.], பி. ஜி.; "எங்கள் உதடுகள் நிரம்பட்டும்." [எம்.], பி. ஜி.; பல ஆண்டுகள் (பெரிய மற்றும் சிறிய). [எம்.], பி. ஜி.; "இப்போது சொர்க்கத்தின் சக்திகள்" எண். 2. [எம்.], பி. ஜி.; "மகிமை, இப்போதும்: ஒரே பேறு." [எம்.], பி. ஜி.; "மகிமை, இப்போதும்: இந்த நாள் கன்னி." [எம்.], பி. ஜி.; "எங்கள் கடவுளே, உமக்கு மகிமை." [எம்.], பி. ஜி.; "வானத்திலிருந்து கர்த்தரைத் துதியுங்கள்." எண். 2. [எம்.], பி. ஜி.; 8 குரல்களுக்கு: "நித்திய நினைவகத்தில்" எண். 1. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1815; "அவர்களின் ஒளிபரப்பு பூமியெங்கும் பரவியது" எண். 1-2. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ; "உங்கள் ஆவிகளை தேவதூதர்களை உருவாக்குங்கள்." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1815; செருபிக் பாடல். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1815; "உன் ரகசிய இரவு உணவு." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ; "பிதாவுக்கும் குமாரனுக்கும் பரிசுத்த ஆவிக்கும் மகிமை... ஒரே பேறான குமாரன்." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1817; "நித்திய நினைவகத்தில்" எண். 2. எம்., 1882; "கடவுளின் அருள் தோன்றுகிறது" எண். 1-4. பி.எம்., பி. (எட். கபெல்லா).

எழுத்.: டோல்கோவ் டி. டி.எஸ். போர்ட்னியான்ஸ்கி: பயோக்ர். கட்டுரை // லிட். தோராயமாக பத்திரிகைக்கு "நுவலிஸ்ட்". 1857. மார்ச்; ரஷ்யாவில் தேவாலயம் பாடுகிறது. எம்., 1869. வெளியீடு. 3. பி. 233-235; ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி ஏ. IN . டி.எஸ். போர்ட்னியான்ஸ்கி: அவரது மரணத்தின் 75 வது ஆண்டு நிறைவுக்கு // ஆர்.எம்.ஜி. 1900. எண் 40; மெட்டலோவ் வி., புரோட். ஆர்த்தடாக்ஸியின் வரலாறு பற்றிய கட்டுரை. தேவாலயம் ரஷ்யாவில் பாடுவது. எம்., 19154; ஃபைன்டீசன் என். எஃப். ரஷ்யாவில் இசையின் வரலாறு பற்றிய கட்டுரைகள். எம்.; எல்., 1929. டி. 2. வெளியீடு. 6; ரைட்சரேவா எம். ஜி . இசையமைப்பாளர் D. Bortnyansky. எல்., 1979; இவானோவ் வி. எஃப். டிமிட்ரோ போர்ட்னியான்ஸ்கி. கே., 1980; கெல்டிஷ் யூ. IN . டி.எஸ். போர்ட்னியான்ஸ்கி // ரஷ்ய இசையின் வரலாறு. எம்., 1985. டி. 3. பி. 161-193; ரிஷ்கோவா என். ஏ . op இன் வாழ்நாள் பதிப்புகள். டி.எஸ். போர்ட்னியான்ஸ்கி: சுருக்கம் பூனை. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2001.

ஏ.வி. லெபடேவா-எமிலினா

டிமிட்ரி போர்ட்னியான்ஸ்கி, தனது சக நாட்டுக்காரர் மாக்சிம் பெரெசோவ்ஸ்கியுடன் (இந்த ரஷ்ய "மொஸார்ட்" ஒரு மர்மமான மற்றும் சோகமான விதியுடன்), 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இசை கலாச்சாரத்தின் சிறந்த பிரதிநிதிகளுக்கு சொந்தமானவர். இருப்பினும், பெரெசோவ்ஸ்கியைப் போலல்லாமல், போர்ட்னியான்ஸ்கியின் விதி மகிழ்ச்சியாக இருந்தது. அவர் நீண்ட காலம் வாழ்ந்து நிறைய சாதித்தார்.

டிமிட்ரி போர்ட்னியான்ஸ்கி, தனது சக நாட்டுக்காரர் மாக்சிம் பெரெசோவ்ஸ்கியுடன் (இந்த ரஷ்ய "மொஸார்ட்" ஒரு மர்மமான மற்றும் சோகமான விதியுடன்), 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இசை கலாச்சாரத்தின் சிறந்த பிரதிநிதிகளுக்கு சொந்தமானவர். இருப்பினும், பெரெசோவ்ஸ்கியைப் போலல்லாமல், போர்ட்னியான்ஸ்கியின் விதி மகிழ்ச்சியாக இருந்தது. அவர் நீண்ட காலம் வாழ்ந்து நிறைய சாதித்தார்.

1751 இல் உக்ரேனிய நகரமான க்லுகோவில் ஹெட்மேன் கே.ஜி.யுடன் பணியாற்றிய கோசாக்கின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். ஆறு வயதில் அவர் உள்ளூர் பாடும் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டார், 1738 இல் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நீதிமன்றத்திற்கு பாடகர்களை தயார் செய்தார். ஏற்கனவே 1758 இல், டிமிட்ரி தலைநகரின் நீதிமன்ற சேப்பலுக்குள் நுழைந்தார். அவரை பேரரசி எலிசவெட்டா பெட்ரோவ்னா வரவேற்றார். 11 வயதில், அவர் ரவுபச்சின் ஓபரா அல்செஸ்ட்டில் அட்மெட் என்ற பாத்திரத்தில் நடித்தார். 1765 ஆம் ஆண்டில், இளம் இசைக்கலைஞர் அந்த நேரத்தில் நீதிமன்றத்தில் பணியாற்றிய பிரபல இத்தாலிய பி. கலுப்பியுடன் இசையமைப்பைப் படிக்கத் தொடங்கினார். சிறுவன் எவ்வளவு முன்னேற்றம் அடைகிறான், 1768 இல், கலுப்பி தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பியபோது, ​​​​போர்ட்னியான்ஸ்கி அவனுடன் இத்தாலிக்கு தனது படிப்பைத் தொடர அனுப்பப்பட்டார்.

போர்ட்னியான்ஸ்கியின் வாழ்க்கையின் இத்தாலிய காலம் ஒப்பீட்டளவில் குறைவாகவே அறியப்படுகிறது. அவர் புளோரன்ஸ், போலோக்னா, ரோம், நேபிள்ஸ் போன்ற நகரங்களுக்குச் சென்றார். இந்த காலகட்டத்தில் அவர் மூன்று ஓபராக்களை இயற்றினார்: "கிரியோன்" (1776, வெனிஸ், டீட்ரோ சான் பெனெடெட்டோ), "அல்சிட்ஸ்" (1778, வெனிஸ்), "குயின்டஸ் ஃபேபியஸ்" (1779, மொடெனா, டுகல் தியேட்டர்).

"Alcides" இன் விதி சுவாரஸ்யமானது. வெனிஸ் கார்னிவலின் போது பல முறை நிகழ்த்தப்பட்டது, பின்னர் ஓபராவின் ஸ்கோர் மறைந்தது. 200 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகுதான் கையெழுத்துப் பிரதியின் தடயங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன. ரஷ்ய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த கரோல் ஹியூஸ் என்ற அமெரிக்கர், வாஷிங்டனில் உள்ள நூலகம் ஒன்றில் கையெழுத்துப் பிரதியின் நகலைக் கண்டுபிடித்து பிரபல இசையமைப்பாளர் யூரி கெல்டிஷுக்கு அனுப்பினார். பின்னர், உற்சாகமான நடத்துனர் அன்டன் ஷரோவின் முயற்சிகளுக்கு நன்றி, ஓபரா முதன்முறையாக அதன் தாயகத்தில் நிகழ்த்தப்பட்டது (முதலில் 1984 இல் கெய்வில், பின்னர் மாஸ்கோவில்). இந்த படைப்பு (பி. மெட்டாஸ்டாசியோவின் லிப்ரெட்டோ) இத்தாலிய ஓபரா சீரியாவின் உணர்வில் எழுதப்பட்டது. Alcides (ஹெர்குலஸ் மற்றொரு பெயர் - டிரான்ஸ்.) தனது சொந்த பாதையை தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும். இரண்டு தேவதைகள் எடோனியா மற்றும் அரேடீயா ஆகியோர் அவரைத் தங்களுடன் அழைக்கிறார்கள். முதலாவது - அன்றாட மகிழ்ச்சிகளுக்கு, இரண்டாவது - வீர சாதனைகளுக்கு. மேலும் ஆல்சைட்ஸ் இரண்டாவது பாதையைத் தேர்வு செய்கிறார்...

1779 ஆம் ஆண்டில், போர்ட்னியான்ஸ்கிக்கு "தியேட்டர்கள் மற்றும் நீதிமன்ற இசை" இயக்குனர் இவான் எலாகினிடமிருந்து ஒரு கடிதம் வந்தது, அவர் தனது கவனத்தை தனது தாயகத்திற்குத் திருப்புமாறு வலியுறுத்தினார்: "நீங்கள் இத்தாலியில் தங்கியிருந்து ஏற்கனவே பத்து ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, வெற்றியை நிரூபித்தீர்கள். அனுபவத்துடன் கூடிய உங்கள் கலையில், ஏற்கனவே மாஸ்டர் (கலுப்பி - ஆசிரியர் குறிப்பு) பின்னால் விழுந்துவிட்டீர்கள், இப்போது நீங்கள் உங்கள் தாய்நாட்டிற்கு திரும்புவதற்கான நேரம் இது.

வீடு திரும்பிய போர்ட்னியான்ஸ்கி 1000 ரூபிள் சம்பளத்துடன் கோர்ட் சேப்பலின் நடத்துனர் பதவியைப் பெறுகிறார். ஆண்டுக்கு மற்றும் குழுவினர். இந்த நேரத்திலிருந்து, ரஷ்ய இசைத் துறையில் போர்ட்னியான்ஸ்கியின் பயனுள்ள செயல்பாடு தொடங்கியது. 1796 முதல் அவர் தேவாலயத்தின் மேலாளராகவும், 1801 முதல் அதன் இயக்குநராகவும் இருந்து வருகிறார். இசையமைப்பாளரின் மிகப்பெரிய சாதனைகள் கபெல்லா பாடகர் ஆன்மீகக் கச்சேரிகளின் வகையுடன் தொடர்புடையவை, இதில் அவர் ஆர்த்தடாக்ஸ் மரபுகளை ஐரோப்பிய எழுத்து நுட்பங்களுடன் இணைத்தார். பல சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள் பின்னர் 80 களின் முற்பகுதியில் கச்சேரிகள் வெளியிடப்பட்ட ஹெக்டர் பெர்லியோஸ் மற்றும் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி உட்பட போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இந்த படைப்புகளைப் பற்றி மகிழ்ச்சியுடன் எழுதினர். கடந்த நூற்றாண்டு. போர்ட்னியான்ஸ்கியின் பல கருவி படைப்புகளின் பாணி வியன்னா கிளாசிக்ஸின் ஆரம்பகால எடுத்துக்காட்டுகளுக்கு செல்கிறது.

இருப்பினும், இத்தாலியில் அவர் அனுபவித்த நாடக ஆர்வம் கடந்த காலத்தின் ஒரு விஷயம் அல்ல. 1785 ஆம் ஆண்டில், பால் I இன் "சிறிய நீதிமன்றத்தின்" பேண்ட்மாஸ்டர் பதவிக்கு போர்ட்னியான்ஸ்கி அழைக்கப்பட்டார். அவர் ஒப்புக்கொண்டார், அனைத்து முக்கிய கடமைகளையும் தக்க வைத்துக் கொண்டார். இனிமேல், அவரை பாவ்லோவ்ஸ்க் மற்றும் கச்சினாவின் நீதிமன்ற வாழ்க்கையுடன் (முக்கியமாக கோடையில்) இணைக்கிறது. இந்த காலகட்டத்தில் அவர் மூன்று ஓபராக்களை உருவாக்கினார். "The Seigneur's Feast" (1786) பவுலின் பெயரைக் கௌரவிக்கும் வகையில் எழுதப்பட்டது. சேம்பர்லைன் கவுண்ட் லிப்ரெட்டோ தயாரிப்பில் பங்கேற்றார். ஜி.ஐ. செர்னிஷோவ் மற்றும், ஏ.ஏ. பிரபுக்களின் நெருங்கிய நீதிமன்ற வட்டத்தின் உறுப்பினர்களைக் கண்டறியக்கூடிய கதாபாத்திரங்களில் ஒரு உருவக ஆயர் - இந்த வேலையைச் சுருக்கமாக விவரிக்க முடியும். போர்ட்னியான்ஸ்கி தனது இத்தாலிய ஓபரா குயின்டஸ் ஃபேபியஸிலிருந்து மேலோட்டத்தை கடன் வாங்கினார்.

அடுத்த ஓபராவின் லிப்ரெட்டோ, "தி ஃபால்கன்" (1786), கிராண்ட் டியூக் எஃப்.-ஜியின் நூலகரால் இயற்றப்பட்டது, இது எம். செடனின் புகழ்பெற்ற உரையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. . இளம் விதவையான எல்விராவைக் காதலிக்கும் டான் ஃபெடரிகோவின் உன்னதமான கதை ஒரு நகைச்சுவையான "பின்னணி" (ஹீரோக்களின் வேலையாட்கள் மெரினா மற்றும் பெட்ரில்லோ) மூலம் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது. ஓபராவின் பாணி முற்றிலும் பாரம்பரியமான இத்தாலிய பெல் காண்டோவிற்கு அப்பால் செல்லவில்லை, பிரஞ்சு ஆவியின் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு கூடுதலாக, அந்த நேரத்தில் நீதிமன்றத்தில் மிகவும் நாகரீகமாக இருந்தது. ஓபரா இன்றுவரை மறக்கப்படவில்லை. 1972 ஆம் ஆண்டில் இது பி. போக்ரோவ்ஸ்கியின் கீழ் சேம்பர் மியூசிகல் தியேட்டரால் அரங்கேற்றப்பட்டது, இப்போது அது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஓபராவின் தொகுப்பில் உள்ளது. 1787 ஆம் ஆண்டில், "தி ரைவல் சன்" எழுதப்பட்டது, இது "டான் கார்லோஸ்" ஐ உருவாக்கும் போது எஃப். ஷில்லரின் கவனத்தை ஈர்த்த அதே சதித்திட்டத்தின் மையக்கருத்துகளைப் பயன்படுத்தியது, ஆனால் ஒரு மகிழ்ச்சியான முடிவைக் கொண்டது. இசையமைப்பாளரின் இயக்கப் படைப்பில் இந்தப் படைப்பு சிறந்ததாகக் கருதப்படுகிறது.

90 களின் நடுப்பகுதியில். போர்ட்னியான்ஸ்கி "சிறிய நீதிமன்றத்தின்" இசை நடவடிக்கைகளில் இருந்து விலகி, இனி ஓபராக்களை எழுதுவதில்லை. இது ஓரளவு காரணமாக இருக்கலாம், ஒருவேளை, இசையமைப்பாளரின் மேசோனிக் பொழுதுபோக்குகள் (வழி, போர்ட்னியான்ஸ்கி, எம். கெராஸ்கோவின் கவிதைகளின் அடிப்படையில் ரஷ்ய மேசன்களின் புகழ்பெற்ற பாடலின் ஆசிரியர் "சீயோனில் எங்கள் இறைவன் எவ்வளவு மகிமையானவர்").

போர்ட்னியான்ஸ்கி 1825 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இறந்தார். அவர் இறந்த நாளில், அவர் தேவாலய பாடகர்களை தனது இடத்திற்கு அழைத்து, அவர்களின் ஆன்மீக கச்சேரிகளில் ஒன்றை நடத்தச் சொன்னார், அதன் பிறகு அவர் அமைதியாக இறந்தார்.

ரஷ்ய நாகரிகம்

09.28.1826 (11.10). - இசையமைப்பாளர் டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கி இறந்தார்

போர்ட்னியான்ஸ்கி மற்றும் அவரது புனித இசை பற்றி

டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியான்ஸ்கி (1751-28.09.1825), இசையமைப்பாளர். உக்ரைனில் உள்ள குளுகோவ் நகரில் கோசாக் குடும்பத்தில் பிறந்தார். வருங்கால இசையமைப்பாளர் தனது சொந்த ஊரின் பாடும் பள்ளியில் இசைக் கலையின் முதல் அடிப்படைகளைக் கற்றுக்கொண்டார். 1758 ஆம் ஆண்டில், திறமையான பையன் கோர்ட் சேப்பலில் உள்ள செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு பாடகராக அழைத்துச் செல்லப்பட்டார். 1769 இல் அவர் இசை படிக்க இத்தாலிக்கு அனுப்பப்பட்டார், அங்கு அவர் பத்து ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். வெனிஸ் மற்றும் மொடெனாவில் அவர் "கிரியோன்", "குயின்டஸ் ஃபேபியஸ்", "அல்சிட்ஸ்" ஆகிய ஓபராக்களை அரங்கேற்றினார்; அதே நேரத்தில், அவர் கத்தோலிக்க மற்றும் புராட்டஸ்டன்ட் மத நூல்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட பாடல் படைப்புகளை உருவாக்கினார். இந்த வெளிநாட்டு போதனை போர்ட்னியான்ஸ்கிக்கு கலை நிகழ்ச்சிகளை ஒழுங்கமைப்பதில் அனுபவத்தை அளித்தது, ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவரை ஒரு இசையமைப்பாளராக "மேற்கத்தியமயமாக்கியது".

1779 இல் போர்ட்னியான்ஸ்கி ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பினார். 1780-1784 இல் - கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலின் கபெல்மிஸ்டர், லேண்ட் நோபல் கார்ப்ஸ் மற்றும் ஸ்மோல்னி இன்ஸ்டிடியூட்டில் பாடகர்களை வழிநடத்தினார். 1758 இல் போர்ட்னியான்ஸ்கி "சிறிய" நீதிமன்றத்தில் இசைக்குழுவாக நியமிக்கப்பட்டார். 1796 முதல், போர்ட்னியான்ஸ்கி ரஷ்ய அரசின் முக்கிய பாடகர் கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலின் மேலாளராகவும், 1801 முதல் - கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலின் இயக்குநராகவும் இருந்து வருகிறார். 1804 இல் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் கௌரவ உறுப்பினராகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். 1791-1814 இல் கவிதையின் அடிப்படையில் பல காண்டடாக்கள் மற்றும் சொற்பொழிவுகளை எழுதினார், யு.ஏ. நெலெடின்ஸ்கி-மெலெட்ஸ்கி, எம்.எம். கெரஸ்கோவா. 1816 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்யாவில் வெளியிடப்பட்ட புனித இசையின் அனைத்து குறிப்புகளின் தணிக்கையாளராகவும் போர்ட்னியான்ஸ்கி நியமிக்கப்பட்டார். போர்ட்னியான்ஸ்கியின் கீழ், நீதிமன்ற பாடகர் குழுவின் செயல்திறன் மிக உயர்ந்த உயரத்தை எட்டியது, மேலும் பாடகர்களின் நிலை மற்றும் கல்வி கணிசமாக மேம்பட்டது.

18 ஆம் நூற்றாண்டில், ஒலிப்பதிவு மற்றும் இனப்பெருக்கம் சாதனங்கள் இல்லாத நிலையில், வானொலி இல்லாத நிலையில், நேரடி இசை உன்னத மற்றும் நீதிமன்ற வாழ்க்கையின் ஒரு முக்கிய பகுதியாக இருந்தது, எனவே கிராண்ட் டியூக்கின் தோட்டத்தில் இது விடுமுறை நாட்களிலும் வார நாட்களிலும் தொடர்ந்து கேட்கப்பட்டது. . போர்ட்னியான்ஸ்கியின் கடமைகளில் சிம்மாசனத்தின் வாரிசின் குடும்ப உறுப்பினர்களின் சாத்தியமான அனைத்து தேவைகளுக்கும் படைப்புகளை உருவாக்குவது அடங்கும். இசையமைப்பாளரின் இசை குடும்ப கொண்டாட்டங்களை விளக்குகள் மற்றும் வானவேடிக்கைகளால் அலங்கரித்தது, மக்கள் அதை அரண்மனையில் பந்துகள் மற்றும் முகமூடிகளில் நடனமாடினர், அவரது அணிவகுப்புகள் கிராண்ட் டியூக் பாவெல் பெட்ரோவிச்சின் அணிவகுப்புகள் மற்றும் இராணுவ பொழுதுபோக்குகளுடன் சேர்ந்து, கோடை மாலைகளில் அவரது காதல், சொனாட்டாக்கள் மற்றும் நாடகங்கள் கேட்கப்பட்டன. பூங்காவின் பெவிலியன்கள் அல்லது திறந்த வெளியில். பின்னர், போர்ட்னியான்ஸ்கியின் இசைக்கு, அவர்கள் வெற்றியாளராகத் திரும்பிய பாவ்லோவ்ஸ்கில் கொண்டாடினர்.

1792 ஆம் ஆண்டில், பேரரசி மரியா ஃபியோடோரோவ்னா டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச்சிற்கு பெர்டோனோவ் பாலத்திற்கு அடுத்ததாக டிஸ்வா ஆற்றின் உயரமான கரையில் ஒரு வீடு மற்றும் ஒரு பெரிய தோட்டத்துடன் ஒரு நிலத்தை ஒதுக்கினார், மேலும் அழகான காட்சியுடன், அவருக்கு பிடித்த இல்லத்தில். மேனர் ஹவுஸுக்கு அருகில், இசையமைப்பாளர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து நீதிமன்ற பாடகர்களின் கோடைகால குடியிருப்புக்கான வளாகத்தை கட்டினார். அங்கு ஒத்திகைகளும் நடத்தப்பட்டு சில சமயங்களில் கச்சேரிகள் நடத்தப்பட்டன.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், Bortnyansky B. Millionnaya தெரு, 9 இல் தனது சொந்த வீட்டைக் கொண்டிருந்தார், அது இன்றுவரை (சோவியத் காலங்களில், "கால்டுரின் தெரு") எஞ்சியிருக்கிறது. அங்கே இசையமைப்பாளரால் கூடிய ஒரு அற்புதமான கலைக்கூடம் இருந்தது. இசையமைப்பாளர் செப்டம்பர் 27, 1825 இல் இந்த வீட்டில் இறந்தார். புராணத்தின் படி, மரணம் நெருங்கி வருவதை உணர்ந்த அவர், பாடகர் பாடகர்களை தனது இடத்திற்கு அழைத்து, "என் ஆன்மாவுக்கு நீங்கள் எவ்வளவு சோகமாக இருக்கிறீர்கள்" என்று தனது படைப்பைப் பாடச் சொன்னார். அதன் கடைசி ஒலியுடன், இசையமைப்பாளரின் இதயம் துடிப்பதை நிறுத்தியது. போர்ட்னியான்ஸ்கி ஸ்மோலென்ஸ்க் கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார், மேலும் 1937 ஆம் ஆண்டில் அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவில் கலை மாஸ்டர்களின் நெக்ரோபோலிஸை உருவாக்கியதன் மூலம், அவரது சாம்பல் மற்றும் ஒரு நினைவுச்சின்னம் - ஒரு கிரானைட் தூபி மடாலயத்தின் நினைவு பூங்காவிற்கு மாற்றப்பட்டது.

கோர்ட் சேப்பலின் தலைவராகவும், புனிதமான படைப்புகளின் ஆசிரியராகவும், 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவில் தேவாலயத்தில் பாடுவதில் போர்ட்னியான்ஸ்கி பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். போர்ட்னியான்ஸ்கியின் ஆன்மீக மற்றும் இசைப் படைப்புகளில் சுமார் நூறு வழிபாட்டு மந்திரங்கள் (இரண்டு கொம்புகள் உட்பட), சுமார் ஐம்பது ஆன்மீகக் கச்சேரிகள், வழிபாடுகள் மற்றும் பாரம்பரிய மந்திரங்களின் ஏற்பாடுகள் ஆகியவை அடங்கும். இந்த முழு திறனாய்வு 19 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதும் எல்லா இடங்களிலும் நிகழ்த்தப்பட்டது; போன்ற படைப்புகள் " செருபிக் கீதம் எண். 7", தவக்கால மூவர்" என் பிரார்த்தனை திருத்தப்படட்டும்", irmos of the canon of St. ஆண்ட்ரி கிரிட்ஸ்கி" உதவியாளர் மற்றும் புரவலர்", கிறிஸ்துமஸ் மற்றும் ஈஸ்டர் கச்சேரிகள், இன்றுவரை ரஷ்ய தேவாலயங்களில் கேட்கப்படுகின்றன.

இருப்பினும், அவர்களில் பலர் அதிகப்படியான ஆடம்பரம் மற்றும் அழகு, “கச்சேரி போன்றது” - பிரார்த்தனைக்கு தீங்கு விளைவிக்கும், குறிப்பாக பெரிய பாலிஃபோனிக் பாடகர்களுக்கான வேலைகளால் வேறுபடுகிறார்கள் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இது அக்கால பெருநகர வாழ்க்கையின் பொது ஆவி மற்றும் பாணிக்கு ஒரு அஞ்சலி, இது சர்ச் இசையில் பீட்டரின் சீர்திருத்தங்களின் ஆவியின் தனித்துவமான வெளிப்பாடாகும். முன்னாள் பழைய விசுவாசி பாடும் கலை முக்கியமாக மாகாணங்களிலும் பெரிய மடங்களிலும் பாதுகாக்கப்பட்டது.

தலைநகரங்களில், 18 ஆம் நூற்றாண்டு ஐகான் ஓவியம் மற்றும் தேவாலய பாடலில் வீழ்ச்சியடைந்த காலமாக மாறியது, இது பெருகிய முறையில் மதச்சார்பற்றதாக மாறியது, குறிப்பாக நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், அழைக்கப்பட்ட இத்தாலிய எஜமானர்கள் நீதிமன்றத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்கியபோது: மற்றவற்றுடன், அவர்கள் ஆர்த்தடாக்ஸ் நூல்களுக்கு இசை எழுதினார்கள் மற்றும் பயிற்சி பெற்ற நீதிமன்ற பாடகர்கள் தேவாலயங்கள், சேவைகளுடன் சேர்ந்து, பெரும்பாலும் ஓபராவில் பாடினர்.

இந்த சகாப்தத்தில் சர்ச் இசையில் ஆசிரியரின் படைப்பாற்றல் பெரும்பாலும் மதச்சார்பற்ற அம்சங்களைப் பெற்றது மற்றும் ஓபராவுடன் கூட தொடர்பு கொண்டது, இது போர்ட்னியான்ஸ்கியிலும் கவனிக்கப்படுகிறது. அவரது பாணி கிளாசிக்வாதத்தை நோக்கியது (உணர்ச்சிவாதத்தின் கூறுகளுடன்), இருப்பினும், இது பாரம்பரிய அன்றாட பாடலின் அடிப்படைகளுடன் திறமையாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, சிறிய ரஷ்ய பாடல்கள் உட்பட நாட்டுப்புற பாடல் ஒலிகளைப் பயன்படுத்துகிறது.

இருப்பினும், பண்டைய ரஷ்ய பாடலுக்குத் திரும்புவதற்கான முதல் முயற்சிகள் போர்ட்னியான்ஸ்கியின் சகாப்தத்திற்கு முந்தையவை, மேலும் போர்டியன்ஸ்கியே பண்டைய மந்திரங்களின் தழுவல்களில் அதை புதுப்பிக்க முயன்றார். அவரைத் தொடர்ந்து கோர்ட் சேப்பலின் மற்றொரு ஊழியர் - பேராயர் பியோட்டர் துர்ச்சனினோவ். அவர்கள் உருவாக்கிய “ஹார்மோனிக் பாடலின்” மாதிரி (அதாவது, கிளாசிக்கல் நல்லிணக்கத்தின் சட்டங்களின்படி பாரம்பரிய மெல்லிசைகளின் பாலிஃபோனிக் ஏற்பாடு) செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பள்ளியின் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் பயன்படுத்தப்பட்டது, ஜி.ஏ. லோமாகின், என்.ஐ. பக்மேதேவ், ஜி.எஃப். ல்வோவ்ஸ்கி, ஏ.ஏ. ஆர்க்காங்கெல்ஸ்கி மற்றும் பலர், இருபதாம் நூற்றாண்டு வரை.

இசையில் தேசியக் கொள்கைகளுக்குத் திரும்புவது மற்றும் ஒருவரின் சொந்த ரஷ்ய நல்லிணக்கத்தைத் தேடுவது பற்றிய யோசனை V.F இன் படைப்புகளில் தத்துவார்த்த நியாயத்தைப் பெற்றது. ஓடோவ்ஸ்கி, பேராயர் டிமிட்ரி ரஸுமோவ்ஸ்கி மற்றும் பிற ஆசிரியர்கள் (முக்கியமாக மாஸ்கோவுடன் பண்டைய மரபுகளின் பாதுகாவலராக தொடர்புடையவர்கள்), பின்னர் ஆக்கப்பூர்வமான சோதனைகளில் (அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் அவர் செய்த மந்திரங்களின் பல தழுவல்களில்), மற்றும் தொடக்கத்திலிருந்து தொடங்குகிறது. 1880கள். - படைப்புகள் மற்றும் டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன்களில், ஏ.கே. லியாடோவா, எஸ்.ஐ. தானியேவ் மற்றும் பிற இசையமைப்பாளர்கள். ரஷ்ய இசையின் "தேசியமயமாக்கல்" செயல்முறையை கருத்தியல் துறையில் "ஸ்லாவோபிலிசம்" வளர்ச்சியுடன் ஒப்பிடலாம்.

பயன்படுத்தப்படும் பொருட்கள்:
http://www.romance.ru/cgi-bin/index.cgi?page=d-6-3&item=3
http://slovari.yandex.ru/dict/krugosvet

விவாதம்: 11 கருத்துகள்

"உக்ரைனில் பிறந்தார்" என்பது வெளியீடுகள் அல்லது ரஷ்ய பிரதேசத்தின் முழு பகுதியையும் அதன் மற்றொரு பகுதியிலிருந்து பிரிப்பது பற்றிய வரலாற்று உண்மையைப் பற்றிய அறிவால் சுமை இல்லாதவர்களால் எழுதப்பட்டால், இதை எப்படியாவது புரிந்து கொள்ள முடியும். ஆனால் இந்த தளம் ஆர்த்தடாக்ஸ் மற்றும் தேசபக்தியானது, மேலும் அதை உருவாக்கிய மற்றும் அதன் செயல்பாட்டில் பங்கேற்கும் மக்களிடையே படித்தவர்கள் உள்ளனர், மேலும், முழுமையான மற்றும் ஆழமான வரலாற்று அறிவைக் கொண்டுள்ளனர். உண்மையில் இந்த நிலங்கள் லிட்டில் ரஷ்யா என்று அழைக்கப்படும்போது, ​​​​எங்கள் எதிரிகளால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட "உக்ரைன்" என்ற செயற்கை இனப்பெயரை ஏன் தொடர்ந்து பயன்படுத்துகிறோம்?
எனக்கு இது புரியவில்லை.
கிறிஸ்து உன்னைக் காப்பாற்று.

நல்ல தளம்

சிறிய கூடுதலாக: டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் அக்டோபர் 28, 1751 இல் பிறந்தார், மற்றும் அவரது சாம்பல் 1953 இல் மாற்றப்பட்டது: 1937 இல், கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலின் மேலாளர், அவர்கள் எங்காவது மாற்றப்பட்டால், அது நிச்சயமாக அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவுக்கு இருக்காது.

நன்றி. சாம்பல் மாற்றப்பட்ட ஆண்டு சரி செய்யப்பட்டது. ஆனால் வெவ்வேறு ஆதாரங்களில் பிறந்த தேதியில் முரண்பாடு உள்ளது. 28.10 என்றால் - என்ன பாணி?

தாமதத்துடன். புரட்சிக்கு முன்னர், லிட்டில் ரஷ்யா என்ற வரலாற்றுப் பெயருடன், "உக்ரைன்" என்ற வார்த்தை ரஷ்ய புறநகர்ப் பகுதியின் புவியியல் அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டது, மேலும் வரலாற்று உண்மையைப் பற்றிய அறிவில் சுமை இல்லாதவர்கள் மட்டுமே இதை எதிர்க்க முடியும், இந்த வார்த்தையைக் கொடுத்து கூறப்படும் தேசிய அர்த்தம்.
பார்க்க: F.A. கைடா. "உக்ரேனியர்கள்" என்ற வார்த்தையின் தோற்றம் மற்றும் பயன்பாடு பற்றிய வரலாற்று தகவல்கள்

பிறந்த தேதி 10/28 புதிய பாணியைப் பின்பற்றுகிறது, ஏனெனில் இது எப்போதும் 10/11 உடன் இணைந்திருக்கும், அதாவது பழைய பாணி 11/10/1751 ஆகும். மூலம், கட்டுரையின் தொடக்கத்தில் நீங்கள் இறந்த ஆண்டு 1826/1825 இல் எழுத்துப்பிழை உள்ளது.

மன்னிக்கவும், எனக்கு புரியவில்லை. 28.10 புதியதாக இருந்தால். பிறந்த நேரத்தில் பாணி, பின்னர் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் பழைய பாணி படி இது 17.09 ஒத்துள்ளது. ஏற்கனவே இப்போது (உதாரணமாக, விக்கிபீடியா) பிறப்பு அக்டோபர் 28 தேதியாக இருந்தால், இது 15.10 கலை. காசோலை.

நவீன பாணியின் படி அக்டோபர் 28 ஆம் தேதி நீங்கள் சொல்வது முற்றிலும் சரி. இப்போது, ​​அனைத்து குறிப்பு புத்தகங்களும் நவீனமானவை (WWII க்கு பிந்தைய) மற்றும் நான் கழிப்பதற்கு பதிலாக 13 ஐ தவறுதலாக சேர்த்தேன், அதனால் அது 10.11 ஆனது. பதிலாக 15.10 st.st.

இன்னும், ரஷ்யா வாழ்ந்த ஆர்த்தடாக்ஸ் ஜூலியன் நாட்காட்டியின்படி 1751 இல் போர்ட்னியான்ஸ்கி எந்த நாளில் (எந்த புனிதர்கள்) பிறந்தார்?

அக்டோபர் 15/28, 1751: வெனரபிள் யூதிமியஸ் தி நியூ, தெசலோனிக்கா - மரியாதைக்குரிய தியாகி லூசியன், அந்தியோக்கியாவின் பிரஸ்பைட்டர் - பெச்செர்ஸ்கின் ஹீரோமார்டிர் லூசியன் - செயிண்ட் ஜான், சுஸ்டாலின் பிஷப்; மேலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில், கடவுளின் தாயின் சின்னம், "ரொட்டி பரவுபவர்" என்று அழைக்கப்பட்டது.

நாட்காட்டியையும் பார்க்கலாம். கேள்வி சரியான தேதி.

கருத்தை அனுப்ப, உங்கள் தனிப்பட்ட தரவைச் சேகரித்து செயலாக்க அனுமதிக்கும் பெட்டியைத் தேர்வு செய்யவும். .