பட்டியல்
இலவசமாக
பதிவு
வீடு  /  குழந்தைகளுக்கான பொருட்கள்/ படிப்படியான டுடோரியலில் மக்களின் உருவப்படங்களை எப்படி வரையலாம். ஒரு உருவப்படத்தை வரையும்போது ஒரு நபரின் முகத்தின் விகிதங்கள்: வரைபடம். சிறந்த முக விகிதங்கள். கோண முக வடிவங்கள்

படிப்படியான டுடோரியலில் மக்களின் உருவப்படங்களை எப்படி வரையலாம். ஒரு உருவப்படத்தை வரையும்போது ஒரு நபரின் முகத்தின் விகிதங்கள்: வரைபடம். சிறந்த முக விகிதங்கள். கோண முக வடிவங்கள்

வணக்கம் அன்பர்களே!

இன்று நாம் ஒரு நபரின் முகத்தை வரைவோம். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட திறமைகளால் மட்டுமே வரைய முடியும் என்று பலர் தவறாக நம்புகிறார்கள். இது உண்மையல்ல: ஆசையும் பொறுமையும் உள்ள எவரும் சரியாக வரைய கற்றுக்கொள்ளலாம். கட்டுமானத்தின் அடிப்படை விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் விதிகளை அறிந்துகொள்வது ஒரு நபரின் முகத்தை சரியாக சித்தரிக்க உதவும். பின்வரும் பொருளைப் படித்து, படிப்படியாக ஒரு முகத்தை வரைய முயற்சிக்கவும்.

அச்சுகள் மற்றும் விகிதாச்சாரங்கள்

ஒரு நபரின் முகத்தை வரையும்போது, ​​படிப்பது மற்றும் மையக் கோடுகளை எளிதாக வரைவது கட்டாயமாகும்.

அனுபவத்துடன், நீங்கள் ஒன்று அல்லது இரண்டு வழிகாட்டிகளுடன் அல்லது அவர்கள் இல்லாமலேயே பெறலாம்.அச்சுகள் சலிப்பானவை மற்றும் ஆர்வமற்றவை என்று நீங்கள் நினைக்க வேண்டியதில்லை, அவை சரியான விகிதாச்சாரங்கள், ஒரே மாதிரியான கண்கள் மற்றும் சமச்சீர் பகுதிகளுடன் விரைவாகவும் சரியாகவும் உங்களுக்கு உதவும்.

எதிர்காலத்தில், இந்த அச்சுகளை பார்வைக்கு கற்பனை செய்து, நீங்கள் மனித முகபாவனைகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளுடன் வேலை செய்ய முடியும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சோகத்தைக் காட்ட, உங்கள் புருவங்களையும் உங்கள் வாயின் மூலைகளையும் குறைக்க வேண்டும், கண்களை மூட வேண்டும், இதற்காக முகத்தின் இந்த பகுதிகள் எந்த மட்டத்தில் அமைதியான நிலையில் உள்ளன என்பதை நீங்கள் கற்பனை செய்ய வேண்டும்.

கண் வரி

நீங்கள் நிச்சயமாக நினைவில் கொள்ள வேண்டிய முதல் மற்றும் முக்கிய அச்சுகள்:

அனைத்து பெரியவர்களின் கண் ரேகை தலையின் நடுவில் உள்ளது.

சமச்சீர் மற்றும் கண்களின் அச்சு

தலையின் ஓவலை கிடைமட்டமாக இரண்டு சம பாகங்களாகப் பிரிக்கவும் - இங்குதான் கண்கள் இருக்கும். சமச்சீரின் செங்குத்து கோட்டையும் நாங்கள் கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம்.

இயக்கத்தில் மனித சமநிலை

முதலில் கண்ணால் இதைச் செய்வது கடினம், எனவே பென்சில் அல்லது ஆட்சியாளரைப் பயன்படுத்தி ஒரே மாதிரியான பகுதிகளை அளவிடுவதன் மூலம் உங்களை நீங்களே சரிபார்க்கவும்.

புருவம் வரி மூக்கு முடி

அடுத்து உங்களுக்குத் தேவை தலையின் ஓவலை கிடைமட்ட கோடுகளுடன் மூன்றரை பகுதிகளாக பிரிக்கவும். மேல் அச்சு முடி வளர்ச்சி, நடுவில் புருவங்களின் நிலை, கீழே மூக்கின் அடிப்பகுதியின் அச்சு. தலைமுடியிலிருந்து புருவம் வரையிலான தூரம் நெற்றியின் உயரத்திற்கு சமம். முக்கியமாக, முகம் (முடியைத் தவிர) மூன்றைக் கொண்டுள்ளது சம பாகங்கள், இது நெற்றியின் உயரத்திற்கு சமம்.

வாய் மற்றும் உதடுகளின் வரி

அடுத்து நாம் உதடுகளை நியமிப்போம். இதைச் செய்ய, முகத்தின் கீழ் பகுதியை (மூக்கிலிருந்து கன்னத்தின் நுனி வரை) பாதியாகப் பிரிக்க வேண்டும் - இந்த வழியில் கீழ் உதட்டின் விளிம்பின் கோட்டைக் கண்டுபிடிப்போம். வாய் வெட்டு அளவை தீர்மானிக்க, நீங்கள் கீழ் உதடு முதல் மூக்கு வரையிலான பகுதியை மேலும் நான்கு சம பாகங்களாக பிரிக்க வேண்டும். முதல் காலாண்டில் வாயின் வரி இருக்கும்.

வாய் மற்றும் உதடுகள்

பெரும்பாலான மக்களின் வாய் பகுதி ஒரே மட்டத்தில் உள்ளது, ஆனால் மேல் மற்றும் கீழ் உதடுகளின் அளவுகள் முற்றிலும் வேறுபட்டவை.

ஒரு முயல் எப்படி வரைய வேண்டும்

காதுகளை எங்கே வைப்பது

இது எவ்வளவு விசித்திரமாக இருந்தாலும், பெரும்பாலும், அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ வெற்றிகரமான முக அமைப்புடன், காதுகள் அவை அமைந்திருக்க வேண்டிய இடத்தில் இணைக்கப்படவில்லை. எனவே, காதுகளுக்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்துவோம்.

காதுகளை சரியாக வைப்பது

மேலே, காதுகள் கண்களின் அச்சிலும், கீழே மூக்கின் அடிப்பகுதியிலும் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. அவை பெரியதாகவோ அல்லது சிறியதாகவோ இருக்கலாம், வலுவாக நிற்கலாம் அல்லது தலைக்கு அருகில் படுத்துக் கொள்ளலாம், ஆனால் எல்லா மக்களுக்கும் அவை மூக்கு மற்றும் கண்களின் வரிசையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

உங்கள் கண்களை சரியாக வைப்பது எப்படி

கண்களின் அகலத்தையும் அவற்றுக்கிடையேயான தூரத்தையும் எவ்வாறு கண்டுபிடிப்பது? இதைச் செய்ய, கண் கோடு 8 சம பாகங்களாக பிரிக்கப்பட வேண்டும்.

கண்களை கோடிட்டுக் காட்டுதல்

  • மற்றொரு கண் (2/8) கண்களுக்கு இடையில் வைக்கப்பட வேண்டும்.
  • ஒவ்வொரு கண்ணும் 2/8 அகலம் கொண்டது.
  • கண்களின் வெளிப்புற மூலைகளிலிருந்து தலையின் விளிம்பு வரை, 1/8 (பாதி கண்ணின் அகலம்) விட்டு விடுங்கள்.

இவை தோராயமான வழிகாட்டுதல்கள். யு வித்தியாசமான மனிதர்கள்இந்த விகிதாச்சாரங்கள் சற்று வித்தியாசமானது. ஒவ்வொரு முறையும் அச்சை 8 பகுதிகளாகப் பிரிக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, உங்களை நீங்களே சரிபார்க்கவும்.

மனித காதுகளை வரைதல்

கண்களை யதார்த்தமாகவும் சரியாகவும் எப்படி வரையலாம் என்ற கட்டுரையையும் படியுங்கள்.

உங்கள் கண்கள் ஒருவருக்கொருவர் மிக நெருக்கமாக இல்லை என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள், அல்லது, மாறாக, வெகு தொலைவில் இல்லை. இந்த அமைப்புகள் கண்களின் அளவைக் கட்டுப்படுத்த உதவும், இதனால் அவை அதிகமாகவோ அல்லது சிறியதாகவோ இல்லை. கண்களின் உள் மூலைகள் எப்போதும் கண்களுக்கு ஏற்ப இருக்க வேண்டும்.

முதல் பார்வையில், இந்த கோடுகள் அனைத்தும் சிக்கலானவை மற்றும் கடினமானவை, ஆனால் முதலில் நீங்கள் கிடைமட்ட அச்சுகளை மட்டுமே கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, முகத்தை வரைவதற்கு பயிற்சி செய்யலாம். நீங்கள் பணிபுரியும் போது, ​​உங்களிடம் கேள்விகள் இருக்கும், மேலும் உங்களுக்கு செங்குத்து வழிகாட்டிகள் தேவை என்ற முடிவுக்கு நீங்களே வருவீர்கள். ஒரு சிறிய அனுபவம் மற்றும் திறமையைப் பெறுவதன் மூலம், பூர்வாங்க அடையாளங்கள் மற்றும் அச்சுகள் இல்லாமல் நீங்கள் எளிதாக முகங்களை வரையலாம்.

கண்கள், மூக்கு இறக்கைகள், வாய்

கண்களின் உள் மூலைகள் மூக்கின் இறக்கைகளின் மட்டத்தில் உள்ளன. வாயின் மூலைகள் கண்ணின் மையத்துடன் சமமாக இருக்கும், அல்லது நபர் நேராகப் பார்த்தால் மாணவர்.

இந்த நுரையீரல் புகைப்படம்கோடுகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள்:

  • கண்களின் மூலைகள் மூக்கின் இறக்கைகளுடன் சமமாக இருக்கும்
  • மற்றும் கண்களின் மையம் வாயின் மூலைகளுக்கு ஏற்ப அமைந்துள்ளது

ஒரு நாய் வரைதல்

முகம் வரைதல் திட்டம்

உண்மையில், நீங்கள் அனைத்து வழிகாட்டிகளையும் கோடிட்டுக் காட்டினால், இது போன்ற வரைபடத்துடன் நீங்கள் முடிக்க வேண்டும். எல்லாவற்றையும் ஒரே நேரத்தில் நினைவில் வைத்துக் கொள்வது மற்றும் ஒரு நபரின் முகத்தை சரியான விகிதத்தில் வரைவது கடினம் என்பதால், நீங்கள் அதை ஒரு மாதிரியாக அச்சிடலாம்.

ஒரு நபரின் முகத்தின் திட்டவட்டமான பிரதிநிதித்துவம்

பின்னர், நீங்கள் குறிப்பிட்ட நபர்களின் முக அம்சங்களை வழங்கலாம் மற்றும் நீங்கள் விரும்பும் அனைவரின் உருவப்படங்களையும் வரையலாம்.

இதனுடன் அச்சுகள், விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் வழிகாட்டிகளுடன் முடிப்போம் மற்றும் வரையத் தொடங்குவோம்.

படிப்படியாக வரைதல்

இன்று நாம் ஒரு குறிப்பிட்ட நபரின் உருவப்படத்தை வரைய மாட்டோம், ஆனால் உருவாக்க கற்றுக்கொள்வோம் விரைவான ஓவியங்கள்அனைத்து முக்கிய பகுதிகளின் சரியான விகிதங்கள் மற்றும் இடவசதியுடன்.

முகத்தை வரைவது என்பது அனுபவத்துடன் மேம்படும் திறமை. நீங்கள் ஒருபோதும் நபர்களின் உருவப்படங்களை வரையவில்லை என்றால், முதலில் இயக்கவியல் மட்டத்தில் கற்றுக்கொள்வது மற்றும் கண்கள், மூக்கு, வாய், புருவம், காதுகள் மற்றும் அவற்றுக்கிடையேயான உறவை எப்படி, எந்த அளவில் வைக்க வேண்டும் என்பதை மீண்டும் மீண்டும் செய்வது முக்கியம். இதைச் செய்ய, முந்தைய பிரிவில் உள்ள வரைபடத்தைப் பார்த்து, வழிகாட்டிகளை எளிதாகப் பயன்படுத்தவும்.

ஆந்தை பறவையை எப்படி வரைய வேண்டும்

திரும்பத் திரும்பக் கூறுவது கற்றலின் தாய் :)

நாங்கள் படிவத்தை குறிப்பிடுகிறோம்

முதல் நிலை எளிமையானது, முகத்தின் வடிவத்தை நாம் குறிக்க வேண்டும், அதை ஒரு ஓவல், முட்டை அல்லது பிற வட்ட வடிவில் பொருத்துவது எளிது. செங்குத்து அச்சுஉருவாக்க உதவும் சமச்சீர் முறை, கிடைமட்ட - கண்களை சரியாகக் காட்ட.

முகத்தின் முக்கிய கூறுகளை கோடிட்டுக் காட்டுதல்

முன்பு வரையப்பட்ட அனைத்து வரிகளும் நம் முகத்தை உருவாக்க உதவும். இந்த அச்சுகள் மிகவும் லேசாகப் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும், அரிதாகவே கவனிக்கப்பட வேண்டும், பின்னர் நீங்கள் அவற்றை எளிதாகவும் கவனிக்கப்படாமலும் அழிக்கலாம்.

நீங்கள் முக அம்சங்களை எங்கு வரையத் தொடங்குகிறீர்கள் என்பது முக்கியமல்ல, முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், நீங்கள் சிக்கிக்கொள்ளாமல் ஒரு விஷயத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள்: மூக்கு, கண்கள், உதடுகள், புருவங்கள்.

முதலில் விவரங்களுக்குச் செல்லாமல் முகத்தின் அனைத்து பகுதிகளையும் விரைவாகவும் எளிதாகவும் வரையறுக்கவும்மிகவும் துல்லியமாக இருக்க முயற்சிக்காமல். எல்லா வரிகளையும் மிக இலகுவாகப் பயன்படுத்துகிறோம், அதனால் அதைச் சரிசெய்வது எளிது.

ஏதாவது வளைந்த அல்லது துல்லியமாக மாறினால், அடுத்த கட்டத்தில் அதை சரிசெய்யலாம்.

வடிவங்கள் மற்றும் அளவுகளை நாங்கள் குறிப்பிடுகிறோம்

இந்த கட்டத்தில், கண்கள், காதுகள், புருவங்கள், மூக்கு, உதடுகள் ஆகியவற்றின் அளவையும் வடிவத்தையும் சரிசெய்து, முகத்தின் வடிவத்தை தெளிவுபடுத்துகிறோம். முந்தைய கட்டத்தில் தவறு நடந்த அனைத்தையும் நாங்கள் சரிசெய்கிறோம்.

நீங்கள் ஒரு பென்சிலால் காகிதத்தில் பூக்களை வரைய ஆரம்பிக்கிறீர்கள். நீங்கள் தீவிரமான ஒன்றை வரையலாம். ஆனால் எப்படி? யாருக்கு தெரியும்? நிறைய நேரம் இருக்கிறது, பொருள் கையில் உள்ளது, ஆனால் தேவையான அறிவு இல்லை. ஒரு உருவப்படத்தை எப்படி வரைய வேண்டும் என்று ஏன் கற்றுக்கொள்ளக்கூடாது?

மிகவும் பொதுவான நுட்பம்

உருவப்படம் எப்படி வரைய வேண்டும்? கலைஞர்கள் வெவ்வேறு காலங்கள்பட நுட்பங்களை நடைமுறைப்படுத்தினார் மனித முகம், மற்றும் சிலர் முன்னோடியில்லாத தேர்ச்சியை அடைந்துள்ளனர். பென்சிலுடன் ஒரு உருவப்படத்தை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை அறிய அடிப்படைக் கொள்கைகளைக் கண்டறிவதே எங்கள் பணி. இது அவ்வளவு கடினம் என்று சொல்ல முடியாது. ஆனால் உங்களுக்கு அடிப்படைகள் தெரியாவிட்டால், எதுவுமே வேலை செய்யாது.

வேலையை ஆரம்பிப்போம்

தொழில்நுட்ப முன்னேற்றம் கூட பாதித்தது கலை. இன்று, பல கலைஞர்கள் வழக்கமான பென்சில்களை விட இயந்திர பென்சில்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். இது வேலையின் அதிக துல்லியத்தை உறுதி செய்கிறது. இந்த பென்சில்களுக்கு கூர்மைப்படுத்துதல் தேவையில்லை. சிறிய விவரங்கள் முடிக்க குறைந்த நேரம் எடுக்கும். அவர்களின் உதவியுடன், படிப்படியாக ஒரு உருவப்படத்தை வரைவது எளிது. எனவே, உங்களுக்கு வாய்ப்பு இருந்தால், இதுபோன்ற பென்சிலைப் பயன்படுத்தவும்.

புகைப்படங்களிலிருந்து நகல்

பொதுவாக உருவப்படங்கள் புகைப்படங்களிலிருந்து வரையப்படுகின்றன. இந்த முறை மிகவும் வசதியானது. உட்கார்ந்திருப்பவரை நகர வேண்டாம் என்று நீங்கள் கேட்க வேண்டியதில்லை, மணிக்கணக்கில் அசையாமல் உட்காருங்கள். அதனால, போட்டோகிராபி படிக்க ஆரம்பிச்சுட்டாங்க. கிடைமட்ட மற்றும் செங்குத்து கோடுகளுடன் ஒப்பிடுகையில் தலையின் நிலையில் நாங்கள் ஆர்வமாக உள்ளோம். ஒரு புதிய கலைஞருக்கு கூட மனித மண்டை ஓட்டின் அமைப்பு பற்றிய அறிவு இருக்க பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. எந்தவொரு உடற்கூறியல் அட்லஸையும் குறிப்பிடுவது பயனுள்ளதாக இருக்கும். நீங்கள் வரையும் நபரின் தலையின் வடிவத்தின் படி, ஒரு தாளில் மங்கலான கோடுகளை வரையவும், முடியின் நிழல் மற்றும் முகத்தின் சுற்றளவை சித்தரிக்கவும். கண்கள் மற்றும் புருவங்கள், மூக்கு மற்றும் வாய் பகுதியில் கூடுதல் கோடுகளை வரையவும்.

எப்போது படம் பொதுவான கோடுகள்முடிந்ததும், முகத்தின் பகுதியை பிரிக்கத் தொடங்குகிறோம். மூக்கின் உயரத்தை ஒரு விமானமாக நாங்கள் தீர்மானிக்கிறோம். முகத்தின் இந்தப் பகுதியில் ஒலியளவை உருவாக்க நீங்கள் நிழலைப் பயன்படுத்தலாம். அவர்கள் ஒரு நபரை அரை திருப்பத்தில் வரைந்தால், அருகிலுள்ள கன்ன எலும்பு, உதடுகள் மற்றும் கண்களின் விமானம் ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடுவது அவசியம், மேலும் புருவங்களைப் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள். இந்த நிலை மென்மையான கோடுகளை வரைவது அல்ல, ஆனால் மனித முகத்தை துல்லியமாக பிரிக்கிறது வடிவியல் உருவங்கள். ஒரு உருவப்படத்தை எப்படி வரையலாம் என்பதைப் புரிந்துகொள்வதை இது எளிதாக்குகிறது. முகத்தை விவரிப்பதற்கு செல்லலாம்.

தொழில்முறை கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் "நாக்" ஒரு வகையான அழிப்பான்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். அதைக் கொண்டு கோடுகளை அழித்தால், காகிதத்தில் காணக்கூடிய மதிப்பெண்கள் இருக்காது. நீங்கள் "நாக்" பெற முடிந்தது? அதை வரைபடத்தில் பயன்படுத்த பரிந்துரைக்கிறோம். எனவே, வரையப்பட்டவற்றின் மேல் அடுக்கை அகற்ற தாளின் மேற்பரப்பில் அதை இயக்குகிறோம். இவ்வாறு அகற்றுகிறோம் துணை கோடுகள்முற்றிலும், மற்றும் முக்கிய பக்கவாதம் கிட்டத்தட்ட கண்ணுக்கு தெரியாத செய்ய. இப்போது நாம் முகத்தின் அனைத்து கூறுகளையும் வரைந்து, தேவையான இடங்களில் அதைச் சுற்றி, புகைப்படத்துடன் ஒரு ஒற்றுமையைக் கொடுக்கிறோம். பல கலைஞர்கள் இயற்கையுடன் அதிகபட்ச அடையாளத்தை அடைவதற்காக முகத்தின் பகுதிகளின் அளவை, அவற்றின் விகிதத்தை அளவிடுகிறார்கள் என்பது அறியப்படுகிறது.

நிழலைப் பயன்படுத்த வேண்டிய நேரம் இது. நீங்கள் தொடங்குவதற்கு முன், அனைத்து கட்டமைப்புகளும் முடிக்கப்பட்டு கூடுதல் வரிகள் அழிக்கப்பட்டிருப்பதை உறுதி செய்ய வேண்டும். ஏனென்றால், நீங்கள் டோன்களைக் கீழே போடத் தொடங்கினால், தேவையற்ற பக்கவாதங்களை நீங்கள் நேர்த்தியாக அகற்ற முடியாது. நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, தலைப்பில் பாடத்தின் போது "பென்சிலுடன் உருவப்படங்களை வரைய கற்றுக்கொள்வது எப்படி?" நாங்கள் பல நுணுக்கங்களை கற்றுக்கொண்டோம். அடிப்படையில், பொது விதிகள்நிழல் இல்லை. ஒவ்வொரு கலைஞருக்கும் அவரவர் வழி இருக்கிறது. இது அனைத்தும் நீங்கள் பென்சிலை வைத்திருக்கும் முறையைப் பொறுத்தது. ஆனால் நிழல் இருட்டாக இருக்கும் இடங்களை நிழலிடத் தொடங்குவது நல்லது. இவை வழிகாட்டியாகப் பயன்படுத்தப்படும். தோல், உடைகள் அல்லது கண்களின் வலுவான கருமையைத் தவிர்க்க அவை உதவும்.

ஹாஃப்டோன்களை நிகழ்த்துவதற்கு செல்லலாம். இது என்ன? நாங்கள் முகம், முடி மற்றும் ஆடைகளின் பாகங்களுக்கு தொனியைக் கொடுக்கிறோம். ஆடையை கருப்பாக மாற்றினால் நன்றாக இருக்கும். பின்னர் அவள் முகத்தை சரியாக நிழலிடுவாள், அதற்கு முக்கியத்துவம் கொடுப்பாள். எதையும் ஸ்மியர் செய்யாதபடி, நிழலை மிகவும் கவனமாகப் பயன்படுத்துகிறோம். வேலை முடிந்ததும், எங்கள் உருவப்படம் 90% தயாராக உள்ளது. ஒரே பிரச்சனை என்னவென்றால், அது மிகப்பெரியதாக இல்லை. இதை சரிசெய்ய, நாங்கள் வேலையின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான நிலைக்கு செல்கிறோம் - சிறப்பம்சமாக. இது போன்ற? முகத்தின் சில பகுதிகளை முன்னிலைப்படுத்துவோம். "நாக்" மீண்டும் இதற்கு நமக்கு உதவும். இது வரைதல் வாழ்க்கை மற்றும் இயல்பான தன்மையைக் கொடுக்கும். ஆழத்தை இருட்டடிப்பதே மிச்சம். பின்னர் நீங்கள் அதை சுத்தம் செய்யலாம். நாம் மடிப்புகள், சிறிய சுருக்கங்கள் மற்றும் முடியின் சில இழைகளை கருமையாக்குகிறோம். எங்கள் வரைதல் முப்பரிமாணமாகிறது. எனவே ஒரு உருவப்படத்தை எப்படி வரைய வேண்டும் என்று கண்டுபிடித்தோம்.

எளிதான வழி

ஒரு கலைஞராக நம் அனைவருக்கும் இயல்பான திறமை இல்லை. "பென்சிலால் உருவப்படம் வரைவது எப்படி?" என்ற தலைப்பில் பாடங்களைக் கற்றுக்கொள்வது பெரும்பாலானவர்களுக்கு கடினமாக உள்ளது. செயல்களின் தெளிவான வரிசை இங்கே தேவை. இதைத்தான் நாம் இப்போது தீர்மானிப்போம். எனவே இப்போது நாம் ஆரம்பநிலைக்கு ஒரு உருவப்படத்தை வரைகிறோம். முதலில், சித்தரிக்கப்பட்ட முகத்தின் வெளிப்புறத்தை வரைகிறோம். பென்சிலை அழுத்தாமல் இருப்பது முக்கியம், ஏனென்றால் எல்லோரும் முதல் முறையாக வெற்றிபெற மாட்டார்கள், மேலும் ஒழுங்கற்ற, தடித்த கோடுகளை அழிப்பது கடினமாக இருக்கும். ஒரு ஓவல் முகத்தை மட்டுமே வரைய முயற்சிக்கவும். அது தயாரானதும், கண்கள், மூக்கு மற்றும் வாய்க்கு கூடுதல் கிடைமட்ட கோடுகளை வரையவும். அவர்கள் ஒளி மற்றும் அரிதாகவே கவனிக்கப்பட வேண்டும். மேலும், காதுகளைப் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள்.

முகத்தின் முக்கிய பகுதி கண்கள், அவை வலியுறுத்தப்பட்டு முடிந்தவரை நம்பத்தகுந்த வகையில் வரையப்பட வேண்டும். மாணவர்களின் உருவம், வாய் கோடு மற்றும் கூடுதல் கவனம் செலுத்துங்கள் ஆரம்ப வரையறைகள்முடி. பின்னர் நாம் ஒவ்வொரு உறுப்புகளையும் கவனமாக வரையத் தொடங்குகிறோம். எல்லாம் தயாரானதும், கூடுதல் வரிகளை அகற்றி, படத்தின் அளவைக் கொடுக்க நிழல்களைச் சேர்க்கிறோம். இப்போது உங்கள் முதல் வரைதல் தயாராக உள்ளது. ஒருவேளை ஒரு தலைசிறந்த படைப்பு இல்லை. ஆனால் முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அது சுயாதீனமாக செயல்படுத்தப்பட்டது.

அடிப்படை தவறுகள்

வரை சரியான உருவப்படம்முதல் முயற்சியில் சாத்தியமற்றது. பரிந்துரைக்கப்பட்ட ஆலோசனையை நீங்கள் எவ்வளவு நெருக்கமாகப் பின்பற்றினாலும், ஏதோ தவறாகிவிடும். ஒரு உருவப்படத்தை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதைக் கற்றுக்கொள்வதில் மிகவும் பொதுவான தவறுகளைத் தவிர்ப்பது எப்படி? முதலில், உங்கள் பென்சில் சரிபார்க்க வேண்டும். இது மிகவும் கடினமாக இருக்கக்கூடாது. இல்லையெனில், நீங்கள் ஷேடிங் மற்றும் ஹால்ஃபோன்களைப் பயன்படுத்த முடியாது. கோடுகள் மிகவும் இலகுவாக இருக்கும். இரண்டாவதாக, புகைப்படங்களிலிருந்து உருவப்படங்களை ஆவணங்களில் வரைய வேண்டாம். ஒரு திறமையான கலைஞருக்குக் கூட முன்னால் இருந்து கண்டிப்பாகத் திரும்பிய மனித முகம் சித்தரிக்க கடினமாக உள்ளது. மேலும், மக்கள் எப்போதும் ஆவணங்களில் இயற்கைக்கு மாறானவர்களாகவும், அத்தகைய புகைப்படங்களிலிருந்து வரையவும் பார்க்கிறார்கள் நல்ல உருவப்படம்அது வேலை செய்யாது.

பலருக்கு இடமாற்றம் செய்வதில் சிரமம் உள்ளது சரியான விகிதங்கள்முக அம்சங்கள் மற்றும் சமச்சீர். ஷேடிங்கைப் பயன்படுத்தும்போது, ​​​​கருப்புக்கு பயப்பட வேண்டாம். இது இலகுவான பகுதிகளை நிழலிடுவது மற்றும் இயற்கை நிழலைப் பிரதிபலிப்பதால் இது முக்கியமானது. வரைபடத்தின் அளவை புறக்கணிக்காதீர்கள். காரணம் எளிமையானது. இயற்கையான எல்லாவற்றுக்கும் அளவு உள்ளது. கூடுதலாக, இயற்கையில் தெளிவான வெளிப்புறத்தைக் கொண்ட பொருள்கள் எதுவும் இல்லை என்பதை நினைவில் கொள்வது அவசியம். வெவ்வேறு டோன்களுடன் வரிகளைப் பயன்படுத்தவும். மலிவான காகிதத்துடன் வேலை செய்ய வேண்டாம். அவளுக்கும் உண்டு மென்மையான மேற்பரப்பு. இது ஈயத்தைத் தள்ளுகிறது மற்றும் கோடுகள் மிகவும் மெல்லியதாகவும் இலகுவாகவும் இருக்கும்.

உருவப்படங்களின் வகைகள்

உருவப்படம் என்பது மனித முகத்தின் உருவம் என்று நினைத்துப் பழகிவிட்டோம். அப்படியா? இயற்கையில் உள்ளன பல்வேறு வகையானஉருவப்படங்கள், அதாவது: தலை, மார்பு, இடுப்பு, முழங்கால் மற்றும் முழு உயரம். அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த நுணுக்கங்களைக் கொண்டுள்ளன. ஆனால் உருவப்படங்களை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதைக் கற்றுக்கொள்வதற்கு முன், நீங்கள் மனித உடற்கூறியல் படிக்க வேண்டும். இல்லையெனில், உடலின் அனைத்து விகிதாச்சாரங்களையும் நீங்கள் சரியாக தெரிவிக்க முடியாது. சிதைந்த வரைதல் யாருக்குத் தேவை?

ஆர்டர் செய்ய வேலை செய்யுங்கள்

படிப்படியாக பென்சிலால் உருவப்படங்களை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதைக் கற்றுக்கொள்வதன் மூலம், இதிலிருந்து நல்ல பணம் சம்பாதிக்கலாம். IN சமீபத்தில்பலர் வேண்டும் என்று விரும்புகிறார்கள் சொந்த படம், செய்யப்பட்ட உன்னதமான பாணிஅல்லது கார்ட்டூன் வடிவில். மேலும் மிகவும் பிரபலமானது குடும்ப உருவப்படங்கள், அதனால் பெற்ற அறிவு மற்றும் செலவழித்த நேரம் வீணாகாது.

முடிவுரை

இந்த பாடத்தை முடித்த பிறகு, உங்கள் கனவை நனவாக்கலாம். ஆனால் "உருவப்படங்களை வரைய கற்றுக்கொள்வது எப்படி" என்ற தலைப்பில் பாடம் பயிற்சி செய்த பிறகு, நீங்கள் நிறுத்தக்கூடாது. பெற்ற திறன்களை பெருக்கிக் கொள்ளலாம். ஒரு முழுக் குழுவின் பொதுவான உருவப்படங்களை சித்தரிக்க அவை உதவும். மற்றும் மட்டுமல்ல! நீங்கள் சுய உருவப்படத்தை வரைய ஆரம்பிக்கலாம்.

புகைப்படம் எடுத்தல், நிச்சயமாக, நல்லது. ஆனால் வரைவதற்கு அதிக மதிப்பு உண்டு. மனித ஆன்மா அதில் தோன்றுவது போல் இருக்கிறது. இந்த பரிசு, குறிப்பாக உங்களுக்கு நெருக்கமான ஒருவருக்கு, நிச்சயமாக மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது.

இன்றைய பாடத்தில் உருவப்படத்தை எப்படி வரையலாம் என்று கற்றுக்கொள்வோம். எங்கள் பாடம் பல நிலைகளைக் கொண்டிருக்கும். எங்கள் உருவப்படத்தில் பிரத்தியேகமாக பென்சிலைப் பயன்படுத்துகிறோம். உருவப்படத்தின் சிறிதளவு விவரத்தையும் தவறவிடாமல் இருக்க, எங்கள் பாடத்தை நிலைகளாகப் பிரிக்கிறோம். வேலைக்குச் செல்வோம், எங்களுடன் எடுத்துச் செல்வோம்: ஒரு பென்சில், ஒரு தாள் மற்றும் உருவாக்க ஒரு பெரிய ஆசை!
நிலை 1 பென்சிலுடன் கோடுகளைக் கொண்ட ஒரு விளிம்பை வரைவதைக் கொண்டுள்ளது. அவுட்லைன் வரையப்பட்டிருக்கிறது, பேசுவதற்கு, ஒரு அழிப்பான் மூலம் கூடுதல் வரிகளை அகற்றுவோம்!

இரண்டாவது கட்டத்தில், முடி கருமையாக இருக்கும் இடத்தில் பக்கவாதம் பயன்படுத்துகிறோம், இதற்காக நாம் 3B 0.5 மெக்கானிக்கல் பென்சில் பயன்படுத்த வேண்டும். நாங்கள் முக்கிய திசைகளில் வரைகிறோம்.

மூன்றாவது கட்டத்தில், நாங்கள் இருண்ட இடங்களை நிழலிடுகிறோம். நாம் அவர்களின் திசையை மிகவும் கவனமாகவும் மிகுந்த கவனத்துடனும் பார்க்க வேண்டும், இதனால் நமக்கு உண்மையில் முடி கிடைக்கும், சில வகையான வைக்கோல் அல்ல!

நான்காவது கட்டத்தில் முடி வளர்ச்சியின் திசையில் பக்கவாதம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், கோடுகளை நீட்டி, உருவப்படத்தின் தேவையான பகுதிகளை இருட்டாக்குவது அவசியம்:

ஐந்தாவது நிலை. முடியில் கொஞ்சம் வேலை செய்வோம். அவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட பாணியைப் பெற வேண்டும், இதற்காக நமக்குத் தேவையான முடியின் பகுதிகளை கருமையாக்குவது அவசியம். இப்போது நாம் பக்கவாதம் மிகவும் கவனமாக விண்ணப்பிக்க வேண்டும், மேலும் நாம் கண்ணை கூசும் தவிர்க்க வேண்டும். அடுத்த உதவிக்குறிப்பு: மிகவும் வசதியான நிழலுக்கு, உங்கள் தாளைச் சுழற்றுங்கள்:

ஆறாவது நிலை. நாம் சிகை அலங்காரம் முடிக்க வேண்டும். பின்னோக்கிச் சென்று முடி அடுக்கை கருமையாக்குவோம்:

ஏழாவது கட்டத்தில் நிழல் அடங்கும். எது என்பது முக்கியமல்ல, அது சுத்தமாகவோ அல்லது அழுக்காகவோ இருக்கலாம்! முடியை அதன் வளர்ச்சியின் திசையில் நிழலிடுங்கள். கிராஸிங் ஸ்ட்ரோக்குகளைத் தவிர்க்கவும், இல்லையெனில் உங்கள் வேலை குழப்பமாகவும், ஸ்லோவாகவும் இருக்கும். நீங்கள் அதை திசையில் மட்டுமே மென்மையாக்க வேண்டும்!

நிலை எட்டு. உருவப்படங்களில் எங்கள் பயிற்சியைத் தொடர்கிறோம். அடுத்து நீங்கள் சிறப்பம்சங்களுடன் சிறிது வேலை செய்ய வேண்டும். சிறப்பம்சங்கள் இருக்கும் கோடுகளை "நீட்ட" வேண்டும், இதற்காக நாம் ஒரு கூர்மையான அழிப்பான் பயன்படுத்துகிறோம். சிறப்பம்சங்கள் பென்சில் ஸ்ட்ரோக்குகளுடன் சேர்ந்து நமக்குத் தேவையான இடங்களை இலகுவாக்கும் வகையில் இதைச் செய்ய வேண்டும்:

ஒன்பதாவது நிலை, இருண்ட பகுதிகளில் 3B அல்லது மென்மையுடன் கூடிய பென்சிலால் வரைவது. தலை மற்றும் முகத்தின் சுருட்டைகளுக்கு நேராக முடியையும் சேர்ப்போம். இருப்பினும், நாங்கள் இப்போது எங்கள் முகத்தைத் தொட மாட்டோம். முடிக்கு ஒரு தனித்துவமான தோற்றத்தை நாம் பெற வேண்டும், இதற்காக நாம் தனிப்பட்ட முடிகள் மற்றும் பல்வேறு வகையான அழுத்தங்களுக்கு பக்கவாதம் பயன்படுத்துகிறோம்.

பத்தாவது நிலை. படிப்படியான படம்உருவப்படம் கண்.

பதினொன்றாவது கட்டத்தில் இந்த படத்தைப் பெற்றோம்:

நிலை எண் 12. முகத்தின் தோலில் சிறிது தொனியைச் சேர்க்கவும்:

நிலை எண் 13. இறுதியாக, முடிக்கப்பட்ட உருவப்படம் கிடைத்தது, அதை நிலைகளில் சித்தரிக்கிறது!

  • வகை:
  • நுழைவில்: கருத்துகள் to the post உருவப்படம் வரைவது எப்படி?ஊனமுற்றவர்
  • வெளியீட்டு தேதி: ஜூலை 1, 2014

முந்தைய பாடங்களில் ஒன்றில் வரைய கற்றுக்கொண்டோம். இப்போது நான் பென்சிலால் ஒரு மனிதனின் உருவப்படத்தை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதைக் காண்பிப்பேன். நிகோலாஜ் கோஸ்டர்-வால்டாவ் என்ற ஒரு கவர்ச்சியான டேனை வரைவோம். அவர் பல படங்கள் மற்றும் தொலைக்காட்சி தொடர்களிலும் நடித்திருந்தாலும், பிரபலமான காவியமான "கேம் ஆஃப் த்ரோன்ஸ்" இல் ஜெய்ம் லானிஸ்டராக நடித்ததற்காக இந்த நடிகரை நீங்கள் அறிந்திருக்கலாம். முதல் சீசனில், நடிகர் ஒரு வில்லனாகவும், மிகவும் விரும்பத்தகாத நபராகவும் நம் முன் தோன்றுகிறார். இருப்பினும், ஜெய்மின் செயல்களைக் கண்டனம் செய்வதற்குப் பதிலாக, நாங்கள் விரைவில் அவருக்கு அனுதாபம் காட்டத் தொடங்குகிறோம். இது இயக்குனரின் யோசனையாகத் தெரிகிறது.

எனவே, என்ன வித்தியாசம்? ஆண் உருவப்படம்ஒரு பெண்ணிடமிருந்து? பொதுவாக, ஆண்களுக்கு பரந்த கன்னம் இருக்கும். மனிதனின் கீழ் தாடை மிகவும் கூர்மையான கோணங்களைக் கொண்டுள்ளது. பொதுவாக ஆண்பால் முக அம்சங்களில் முக்கிய கன்னத்து எலும்புகள் மற்றும் புருவ முகடுகளும் அடங்கும். பெண்களில், மாறாக, கன்னம் மற்றும் கன்ன எலும்புகளின் கோடுகள் மென்மையாகவும் வட்டமாகவும் இருக்கும். நாம் அனைவரும் களிமண்ணால் செய்யப்பட்ட சிற்பங்கள் என்று கற்பனை செய்து கொள்வோம். களிமண்ணுடன் பணிபுரியும் போது ஒரு மாஸ்டர் என்ன நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவார், இதனால் ஆண்களின் சிற்பங்கள் பெண்களின் சிற்பங்களிலிருந்து எளிதில் வேறுபடுகின்றன? பெண்களின் முகபாவனைகளை நுண்ணிய கருவிகளால் செதுக்கி மிகவும் கவனமாக வேலை செய்திருப்பார். மேலும் மாஸ்டர் ஆண்களின் முகங்களை மிகவும் தோராயமாக, "வெட்டுதல்" முறையில் செயலாக்கியிருப்பார். இருப்பினும், எல்லா விதிகளுக்கும் விதிவிலக்குகள் உள்ளன.

இந்த பாடத்தில் ஒரு நபரின் உருவப்படத்தை எப்படி வரையலாம் என்ற தலைப்பைப் பார்ப்போம். இருப்பினும், கலைஞர்கள் அவ்வப்போது சிற்பம் பயிற்சி செய்வது மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். உங்கள் தலையின் அளவை உங்கள் கைகளால் செதுக்கும்போது - அனைத்து வீக்கம் மற்றும் தாழ்வுகள், அது கன்னத்து எலும்புகள், கண் துளைகள் - இது உங்களுக்கு மிகவும் எளிதாகிறது. உங்களுக்கு வாய்ப்பு கிடைக்கும்போது ஒரு நபரின் சிற்ப உருவப்படத்தை உருவாக்க முயற்சிக்கவும். எல்லாவற்றையும் கண்களால் பார்க்க முடியாது;

கூடுதலாக, முடிந்தவரை, புகைப்படங்களிலிருந்து அல்ல, வாழ்க்கையிலிருந்து வரைய பரிந்துரைக்கிறேன். என்ன வேறுபாடு உள்ளது? முப்பரிமாண பொருட்களை (மக்கள்) நமக்கு முன்னால் பார்க்கும்போது, ​​படங்கள் அல்ல, நம் இயல்பைக் கடந்து, மிகவும் சுவாரஸ்யமாகத் தோன்றும் கோணத்தைத் தேர்வுசெய்ய வாய்ப்பு உள்ளது. இந்த விருப்பம் புகைப்படத்தில் காட்டப்படவில்லை. , நாம் அடிக்கடி சிரமங்களை எதிர்கொள்கிறோம், ஏனென்றால் எந்தவொரு உறுப்புகளின் கட்டமைப்பையும் நாம் எப்போதும் கருத்தில் கொள்ள முடியாது. உண்மையில், நீங்கள் பொருளை நெருங்கி அதை இன்னும் விரிவாகப் படிக்கலாம்.

ஒரு உருவப்படத்தில் சரியான தோற்றம் உடனடியாக தோன்றாது என்பதற்கு தயாராக இருங்கள். வரைதல் பொருளை ஒத்திருப்பதைக் காண்பதற்கு முன், நீங்கள் 50-100 ஓவியங்களை வரைய வேண்டியிருக்கலாம். எனவே உடனடியாக பெரிய முடிவுகளை எதிர்பார்க்க வேண்டாம். வேலை வெறுப்பாக இருக்கலாம். ஆனால் உங்கள் அடுத்த வரைபடங்கள் சிறப்பாகவும் சிறப்பாகவும் இருக்கும். முடிந்தவரை அடிக்கடி உடற்பயிற்சி செய்யுங்கள், காலப்போக்கில், முடிவுகள் நிச்சயமாக உங்களை மகிழ்விக்கும்.

ஒரு மனிதனின் உருவப்படத்தை படிப்படியாக வரைவது எப்படி?

நாம் வரையப் போகும் நபரை இன்னும் விரிவாகப் பார்ப்போம். நிகோலாஜ் கோஸ்டர்-வால்டாவ் பொதுவாக ஆண்பால் முக அம்சங்களைக் கொண்டிருக்கிறார் - ஒரு பெரிய கீழ் தாடை, பரந்த கன்னத்து எலும்புகள், ஒரு பெரிய மூக்கு (நடிகர் குழந்தை பருவத்தில் அதை உடைத்ததாக ஒப்புக்கொண்டார்) மற்றும் ஒரு சக்திவாய்ந்த கழுத்து. அவரது முகம் கிட்டத்தட்ட வழக்கமான செவ்வக வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது, இது கீழே நோக்கி குறுகி, கூர்மையாக வரையறுக்கப்பட்ட கன்னத்தை உருவாக்குகிறது.

ஓவல் முகத்துடன் ஒரு உருவப்படத்தை வரைய ஆரம்பிக்கலாம். உங்கள் தலைமுடி, கழுத்து மற்றும் தோள்களுக்கு தாளின் விளிம்புகளைச் சுற்றி போதுமான இடத்தை விட்டுவிடுவதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.

இந்த பாடம் இருந்து தொழில்முறை கலைஞர்மற்றும் எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்வீர்கள் பெண் உருவப்படம். பாடம் பல பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, அதில் நீங்கள் ஒரு உருவப்படத்தை வரைவதற்கான கருவிகள் மற்றும் முகத்தை வரைவதற்கான படிகளைப் பார்ப்பீர்கள், மேலும் முடியை வரைவதை விரிவாகப் பார்க்கலாம். பெரும்பாலான கலைஞர்கள் முகத்தின் ஓவியத்தை வரைவதன் மூலம் தொடங்குகிறார்கள், ஆனால் இந்த ஆசிரியருக்கு வேறு அணுகுமுறை உள்ளது, அவர் முதலில் கண்ணை வரையத் தொடங்கி படிப்படியாக பெண்ணின் முகத்தின் மற்ற பகுதிகளுக்குச் செல்கிறார். படங்களில் கிளிக் செய்யவும், அவை அனைத்தும் பெரிய நீட்டிப்பைக் கொண்டுள்ளன.

கருவிகள்.

காகிதம் .

நான் காகிதத்தைப் பயன்படுத்துகிறேன் டேலர் ரவுனியின் பிரிஸ்டல் போர்டு 250 கிராம்/மீ2- படத்தில் உள்ள ஒன்று, அளவுகள் மட்டுமே மாறுபடும். இது அடர்த்தியானது மற்றும் மென்மையானது, அதன் மீது நிழல் மென்மையாக இருக்கும்.

பென்சில்கள்.

நான் ஒரு ரோட்ரிங் பென்சிலைக் கண்டேன், மற்றவர்களுடன் ஒப்பிடும்போது இது நல்லதா அல்லது கெட்டதா என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் நான் அதில் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். நான் தடிமனான தடங்கள் கொண்ட பென்சில்களைப் பயன்படுத்துகிறேன் 0.35 மிமீ(உருவப்படத்தின் முக்கிய வேலை அவரால் செய்யப்பட்டது) 0.5மிமீ(நான் வழக்கமாக முடி வரைவதற்கு இதைப் பயன்படுத்துகிறேன், விவரமில்லாதது, ஏனெனில் 0.35 மிமீ பென்சில் அதைச் செய்ய முடியும்) மற்றும் 0.7மிமீஎழுதுகோல்.

மின்சார அழிப்பான்.

இது வழக்கமான அழிப்பான்களை விட மிகவும் சுத்தமாக அழிக்கிறது, மேலும் இது சுத்தமாகவும் தெரிகிறது. என் தேர்வு விழுந்தது டெர்வென்ட் மின்சார அழிப்பான்.

நாக்.

நான் ஒரு நாக்கைப் பயன்படுத்துகிறேன் ஃபேபர் கேஸ்டல். உங்களுக்குத் தேவையான எந்த வடிவத்தையும் எடுக்கும் என்ற உண்மையின் காரணமாக மிகவும் பயனுள்ள கருவி. நான் வழக்கமாக கண்களில் உள்ள சிறப்பம்சங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும், முடியின் சில இழைகள் மற்றும் பிற நுட்பமான வேலைகளை முன்னிலைப்படுத்தவும் இதைப் பயன்படுத்துகிறேன்.

இறகுகள்.

இது வெவ்வேறு தடிமன் கொண்ட காகிதத்தால் செய்யப்பட்ட ஒரு குச்சி, இரு முனைகளிலும் சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது, பொதுவாக நீங்கள் தொனியை மென்மையாக்க வேண்டிய இடங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

கண்களை எப்படி வரைய வேண்டும்.

நான் வழக்கமாக கண்களால் ஒரு உருவப்படத்தை வரையத் தொடங்குகிறேன், ஏனென்றால் அதன் அளவு மற்றும் அதன் அளவைப் பொறுத்து நான் உருவப்படம் மற்றும் முகத்தின் பிற பகுதிகளை உருவாக்குகிறேன், என்னால் அதைச் சரியாகச் செய்ய முடியும் என்று சொல்ல முடியாது, ஆனால் ஒவ்வொன்றிலும் அதை இன்னும் துல்லியமாக செய்ய முயற்சிக்கிறேன். உருவப்படம், என் கண்ணுக்கு பயிற்சி. நான் மாணவனைக் குறிக்கிறேன், கருவிழியைக் குறிக்கிறேன் மற்றும் கண்ணின் வடிவத்தையும் அளவையும் குறிக்கிறேன்.

இரண்டாவது படி, கருவிழியில் லேசான இடத்தைத் தேடுவது, முழு கருவிழியையும் சாய்க்க, பென்சிலில் அழுத்தம் கொடுக்காதீர்கள், படிப்படியாக விரிவடையும் ஒரு மோதிரத்தை வரைவது போல, ஒரே வண்ணமுடைய பக்கவாதம் செய்ய முயற்சிக்கவும்.

மூன்றாவது படி ஷேடிங், வெய்னிங் சேர்ப்பது போன்றவற்றைச் செய்யத் தொடங்குவது. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், எடுத்துச் செல்லக்கூடாது, உங்கள் கண்களை மிகவும் இருட்டாக மாற்றக்கூடாது.

முடிக்கப்பட்ட கண் இப்படித்தான் தெரிகிறது. கண்ணிமைக்கு அளவு உள்ளது என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள், எனவே கண் இமைகள் கண்ணிலிருந்து நேராக வருவது போல் வரைய வேண்டாம்.

அதே வழியில் நாம் இரண்டாவது கண்ணை வரைகிறோம், ஒரே நேரத்தில் முடி இருக்கும் கோடுகளைக் குறிக்கிறோம். படத்தை பெரிதாக்க அதை கிளிக் செய்ய மறக்காதீர்கள்.

ஒரு உருவப்படத்தை எப்படி வரையலாம்.

இரண்டு கண்களும் வரையப்பட்டால், முகத்தின் வடிவத்தை வரையவும், எங்காவது சிதைவுகள் இருந்தால் கவனிக்கவும் எளிதானது. வழியில், நான் வரைபடத்தின் வலது பக்கத்தில் முடி மற்றும் இழை கோடுகளை கோடிட்டுக் காட்டுகிறேன்.

இந்த கட்டத்தில் நான் மூக்கு மற்றும் வாயை வரைகிறேன். கவனமாக நிழலாட முயற்சிக்கவும், தோராயமாக அல்ல. பக்கவாதம் ஏற்படும் திசையைப் பாருங்கள். நீங்கள் படிப்படியாக நிழல்கள் மற்றும் மிட்டோன்களை சேர்க்கலாம்

இந்த கட்டத்தில் நான் வாயை முடித்து வரைகிறேன் சிறிய பாகங்கள், உதடுகளில் சிறப்பம்சங்கள் போன்றவை (ஒப்பனைப் பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டால்). இந்த நிலைக்குப் பிறகு, நான் வழக்கமாக முகத்தின் கோடுகளை முடிக்க முயற்சிக்கிறேன், அதனால் சிதைவுகள் இல்லை. அடுத்த கட்டத்தில், நான் இறுதியாக முகத்தின் கோடுகளை வரைகிறேன், முடியை கோடிட்டுக் காட்டுகிறேன், இழைகள் மற்றும் சிதைந்த முடிகள் இருக்கும் இடங்களைக் குறிக்கிறேன் (அது பொதுவாக அவை இல்லாமல் நடக்காது).

பின்னர் நான் முகத்தில் சில பரிமாணங்களைக் கொடுக்க நிழல்கள் மற்றும் மிட்டோன்களை வரைகிறேன்.

இறுதியாக, முகத்திற்கு அடுத்துள்ள அனைத்தையும் (முடி, ஆடைகளின் கூறுகள், கழுத்து மற்றும் தோள்களின் தோல், நகைகள்) மீண்டும் திரும்பாதபடி வரைகிறேன்.

பென்சிலால் முடியை எப்படி வரையலாம்.

இழைகள் எப்படி கிடக்கின்றன, எங்கு இருட்டாக இருக்கின்றன, எங்கே ஒளியாக இருக்கின்றன, எங்கே முடி ஒளியைப் பிரதிபலிக்கிறது என்பதைக் குறிப்பிட்டு முடியை வரையத் தொடங்குகிறேன். ஒரு விதியாக, 0.5 மிமீ பென்சில் இங்கே பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஏனென்றால் நான் என் தலைமுடியில் அதிக விவரங்களைச் செய்யவில்லை. விதிவிலக்கு இழைகள் மற்றும் சிதைந்த இழைகளிலிருந்து தப்பித்த ஒற்றை முடிகள்.

பின்னர் நான் பக்கவாதம், அவ்வப்போது அழுத்தம் மற்றும் கோணத்தை மாற்றி முடி மிகவும் மாறுபட்டதாக இருக்கும். முடியை வரையும்போது, ​​பென்சிலை முன்னும் பின்னுமாக நகர்த்த வேண்டாம், ஒரு திசையில் மட்டும் பக்கவாதம், மேலிருந்து கீழாகச் சொல்லுங்கள், அதனால் முடி மிகவும் தொனியில் மாறுபடும் மற்றும் மற்றவற்றிலிருந்து வலுவாக நிற்கும் வாய்ப்பு குறைவு. சில நேரங்களில் கோணத்தை மாற்றவும், ஏனெனில் முடி நேராக இல்லை.

முடியின் ஒளி பாகங்கள் முடிந்ததும், நீங்கள் கருமையான முடியைச் சேர்க்கலாம், ஆனால் சில சமயங்களில் அவற்றுக்கிடையே சிறிய இடைவெளிகளை விட்டுவிட மறக்காதீர்கள், எனவே முடி ஒரே வண்ணமுடைய வெகுஜனத்தைப் போல இருக்காது, மற்ற இழைகளின் கீழ் இருக்கும் தனிப்பட்ட இழைகளை நீங்கள் முன்னிலைப்படுத்தலாம். அல்லது நேர்மாறாக, அவர்களுக்கு மேலே. இந்த வழியில் தொடர்வதன் மூலம், நீங்கள் அதிக முயற்சி மற்றும் நேரத்தை செலவிடாமல் முடியை வரையலாம். சில முடிகளை ஹைலைட் செய்ய, பிசைந்து பிசைந்து, அது தட்டையாகவும் மெல்லியதாகவும் இருக்கும், முடியை ஹைலைட் செய்யும் அளவிற்கு இருக்கும்.

, .