வீடு / அழகு/ பிரபல பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்கள். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு இலக்கியம் ரஷ்ய மற்றும் பிரெஞ்சு இலக்கியப் பள்ளிகளின் பொதுவான தன்மை

பிரபல பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்கள். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு இலக்கியம் ரஷ்ய மற்றும் பிரெஞ்சு இலக்கியப் பள்ளிகளின் பொதுவான தன்மை

ஒவ்வொரு ஆண்டும் மார்ச் 20 அன்று, சர்வதேச பிராங்கோஃபோனி தினம் கொண்டாடப்படுகிறது. இந்த நாள் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது பிரெஞ்சு, உலகம் முழுவதும் 200 மில்லியனுக்கும் அதிகமான மக்களால் பேசப்படுகிறது.

இந்த வாய்ப்பைப் பயன்படுத்தி, சர்வதேச புத்தக அரங்கில் பிரான்சைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் நமது காலத்தின் சிறந்த பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களை நினைவுகூர முன்மொழிகிறோம்.

ஃபிரடெரிக் பெய்க்பெடர் . உரைநடை எழுத்தாளர், விளம்பரதாரர், இலக்கிய விமர்சகர் மற்றும் ஆசிரியர். அவரது இலக்கிய படைப்புகள், நவீன வாழ்க்கையின் விளக்கங்களுடன், பணம் மற்றும் காதல் அனுபவங்களின் உலகில் ஒரு நபர் சுற்றித் திரிவது, மிக விரைவாக உலகம் முழுவதும் ரசிகர்களை வென்றது. "லவ் லைவ்ஸ் ஃபார் த்ரீ இயர்ஸ்" மற்றும் "99 ஃபிராங்க்ஸ்" என்ற மிகவும் பரபரப்பான புத்தகங்கள் கூட படமாக்கப்பட்டன. "நியாயமற்ற மனிதனின் நினைவுகள்" நாவல்களும் எழுத்தாளருக்கு தகுதியான புகழைக் கொண்டு வந்தன. இளைஞன்", "கோமாவில் விடுமுறைகள்", "பரவசத்தின் கதைகள்", "ரொமான்டிக் ஈகோயிஸ்ட்". காலப்போக்கில், பெய்க்பெடர் தனது சொந்த இலக்கிய விருதான ஃப்ளோரா பரிசை நிறுவினார்.

Michel Houellebecq . 21 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் மிகவும் பரவலாக வாசிக்கப்பட்ட பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களில் ஒருவர். அவரது புத்தகங்கள் கிட்டத்தட்ட மூன்று டஜன் மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் அவர் இளைஞர்களிடையே மிகவும் பிரபலமானவர். நவீன வாழ்க்கையின் வலி புள்ளிகளை எழுத்தாளர் தொட முடிந்தது என்பதே இதற்குக் காரணமாக இருக்கலாம். அவரது நாவலான "எலிமெண்டரி பார்ட்டிகல்ஸ்" (1998) கிராண்ட் பிரிக்ஸ் மற்றும் "வரைபடம் மற்றும் பிரதேசம்" (2010) பிரிக்ஸ் கோன்கோர்ட்டைப் பெற்றது. அவற்றைத் தொடர்ந்து "பிளாட்ஃபார்ம்", "லான்சரோட்", "ஒரு தீவின் சாத்தியம்" போன்றவை வெளிவந்தன, மேலும் இந்த புத்தகங்கள் ஒவ்வொன்றும் பெஸ்ட்செல்லர் ஆனது.

எழுத்தாளரின் புதிய நாவல்"சமர்ப்பித்தல்" நவீனத்தின் எதிர்காலத்தில் சரிவு பற்றி கூறுகிறது அரசியல் அமைப்புபிரான்ஸ். ஆசிரியரே தனது நாவலின் வகையை "அரசியல் புனைகதை" என்று வரையறுத்தார். நடவடிக்கை 2022 இல் நடைபெறுகிறது. ஒரு முஸ்லீம் ஜனாதிபதி ஜனநாயக ரீதியில் ஆட்சிக்கு வருகிறார், நாடு நம் கண் முன்னே மாறத் தொடங்குகிறது...

பெர்னார்ட் வெர்பர் . கல்ட் அறிவியல் புனைகதை எழுத்தாளர் மற்றும் தத்துவவாதி. புத்தகத்தின் அட்டையில் அவரது பெயர் ஒரே ஒரு பொருளைக் குறிக்கிறது - ஒரு தலைசிறந்த படைப்பு! அவரது புத்தகங்களின் மொத்த உலகளாவிய புழக்கம் 10 மில்லியனுக்கும் அதிகமாக உள்ளது! எழுத்தாளர் "எறும்புகள்", "தனடோனாட்ஸ்", "நாங்கள் கடவுள்கள்" மற்றும் "மூன்றாவது மனிதநேயம்" ஆகிய முத்தொகுப்புகளுக்கு மிகவும் பிரபலமானவர். அவரது புத்தகங்கள் பல மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் ஏழு நாவல்கள் ரஷ்யா, ஐரோப்பா, அமெரிக்கா மற்றும் கொரியாவில் அதிகம் விற்பனையாகியுள்ளன. எழுத்தாளருக்கு நிறைய வரவு உள்ளது இலக்கிய பரிசுகள், உட்பட. ஜூல்ஸ் வெர்ன் பரிசு.

எழுத்தாளரின் மிகவும் பரபரப்பான புத்தகங்களில் ஒன்று -"ஏஞ்சல்ஸ் பேரரசு" , அங்கு கற்பனை, புராணம், மாயவாதம் மற்றும் சாதாரண மக்களின் நிஜ வாழ்க்கை ஆகியவை பின்னிப் பிணைந்துள்ளன. நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரம் சொர்க்கத்திற்குச் சென்று, "கடைசி தீர்ப்புக்கு" உட்பட்டு பூமியில் ஒரு தேவதையாக மாறுகிறது. பரலோக விதிகளின்படி, அவருக்கு மூன்று மனித வாடிக்கையாளர்கள் வழங்கப்படுகிறார்கள், அதன் வழக்கறிஞராக அவர் பின்னர் ஆக வேண்டும் கடைசி தீர்ப்பு…

குய்லூம் முஸ்ஸோ . ஒப்பீட்டளவில் இளம் எழுத்தாளர், பிரெஞ்சு வாசகர்களிடையே மிகவும் பிரபலமானவர். அவரது ஒவ்வொரு புதிய படைப்பும் சிறந்த விற்பனையாளராக மாறுகிறது, மேலும் அவரது படைப்புகளின் அடிப்படையில் திரைப்படங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன. புத்தகங்களின் ஆழமான உளவியல், துளையிடும் உணர்ச்சி மற்றும் தெளிவான உருவ மொழி ஆகியவை உலகெங்கிலும் உள்ள வாசகர்களை ஈர்க்கின்றன. அவரது சாகச மற்றும் உளவியல் நாவல்களின் நடவடிக்கை உலகம் முழுவதும் நடைபெறுகிறது - பிரான்ஸ், அமெரிக்கா மற்றும் பிற நாடுகளில். ஹீரோக்களைப் பின்தொடர்ந்து, வாசகர்கள் ஆபத்துகள் நிறைந்த சாகசங்களைச் செய்கிறார்கள், மர்மங்களை விசாரிக்கிறார்கள், ஹீரோக்களின் உணர்ச்சிகளின் படுகுழியில் மூழ்குகிறார்கள், இது நிச்சயமாக அவர்களின் உள் உலகத்தைப் பார்க்க ஒரு காரணத்தை அளிக்கிறது.

எழுத்தாளரின் புதிய நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது"நான் உன்னை காதலிப்பதால்" - ஒரு குடும்பத்தின் சோகம். மார்க் மற்றும் நிக்கோல் அவர்களின் சிறிய மகள் - அவர்களின் ஒரே, நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட மற்றும் போற்றப்படும் குழந்தை - காணாமல் போகும் வரை மகிழ்ச்சியாக இருந்தனர் ...

மார்க் லெவி . மிகவும் பிரபலமான நாவலாசிரியர்களில் ஒருவர், அதன் படைப்புகள் டஜன் கணக்கான மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டு பெரிய பதிப்புகளில் வெளியிடப்பட்டுள்ளன. எழுத்தாளர் தேசிய கோயா பரிசு பெற்றவர். ஸ்டீவன் ஸ்பீல்பெர்க் தனது முதல் நாவலான பிட்வீன் ஹெவன் அண்ட் எர்த் படத்திற்கான உரிமைக்காக இரண்டு மில்லியன் டாலர்களை செலுத்தினார்.

இலக்கிய விமர்சகர்கள் ஆசிரியரின் படைப்பின் பன்முகத்தன்மையைக் குறிப்பிடுகின்றனர். அவரது புத்தகங்களில் - "உருவாக்கத்தின் ஏழு நாட்கள்", "மீண்டும் சந்திக்கவும்", "எல்லோரும் நேசிக்க விரும்புகிறார்கள்", "திரும்பப் புறப்படுங்கள்", "பயத்தை விட வலிமையானது", முதலியன - தன்னலமற்ற அன்பு மற்றும் நேர்மையான நட்பின் கருப்பொருள், இரகசியங்கள் பழைய மாளிகைகள் மற்றும் சூழ்ச்சிகள் அடிக்கடி சந்திக்கும் , மறுபிறவி மற்றும் மாயவாதம், கதைக்களங்களில் எதிர்பாராத திருப்பங்கள்.

எழுத்தாளரின் புதிய புத்தகம்"அவளும் அவனும்" ஒன்றாகும் சிறந்த நாவல்கள் 2015 ஆம் ஆண்டின் முடிவுகளின் அடிப்படையில். இது காதல் கதைதவிர்க்கமுடியாத மற்றும் கணிக்க முடியாத காதல் பற்றி.

அண்ணா கவால்டா . பிரபல எழுத்தாளர், தனது நாவல்கள் மற்றும் அவற்றின் நேர்த்தியான, கவிதை நடையால் உலகைக் கவர்ந்தவர். அவர் "பிரெஞ்சு இலக்கியத்தின் நட்சத்திரம்" மற்றும் "புதிய ஃபிராங்கோயிஸ் சாகன்" என்று அழைக்கப்படுகிறார். அவரது புத்தகங்கள் டஜன் கணக்கான மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளன, விருதுகளின் முழு தொகுப்பையும் வழங்கியுள்ளன, மேலும் அவை நிகழ்ச்சிகளுக்கும் திரைப்படங்களுக்கும் பயன்படுத்தப்பட்டன. அவரது ஒவ்வொரு படைப்பும் காதலைப் பற்றிய கதை மற்றும் அது ஒவ்வொரு நபரையும் எவ்வாறு அலங்கரிக்கிறது.
2002 இல், எழுத்தாளரின் முதல் நாவல், "நான் அவளை நேசித்தேன், நான் அவரை நேசித்தேன்" வெளியிடப்பட்டது. ஆனால் இவை அனைத்தும் புத்தகம் அவளுக்குக் கொண்டு வந்த உண்மையான வெற்றிக்கு ஒரு முன்னுரை மட்டுமே"ஒன்றாக மட்டும்" , இது பிரான்சில் பிரவுனின் "தி டா வின்சி கோட்" நாவலைக் கூட மறைத்தது.இது அதிசயமாக புத்திசாலித்தனமானது மற்றும் நல்ல புத்தகம்காதல் மற்றும் தனிமை பற்றி, வாழ்க்கை மற்றும், நிச்சயமாக, மகிழ்ச்சி பற்றி.

பிரெஞ்சு இலக்கியம் உலக கலாச்சாரத்தின் கருவூலங்களில் ஒன்றாகும். இது எல்லா நாடுகளிலும் எல்லா நூற்றாண்டுகளிலும் படிக்கத் தகுதியானது. பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் எழுப்பிய பிரச்சினைகள் மக்களை எப்போதும் கவலையடையச் செய்கின்றன, மேலும் அவர்கள் வாசகரை அலட்சியப்படுத்தும் நேரம் ஒருபோதும் வராது. சகாப்தங்கள், வரலாற்று அமைப்புகள், கதாபாத்திரங்களின் உடைகள் மாறுகின்றன, ஆனால் உணர்வுகள், ஆண்களுக்கும் பெண்களுக்கும் இடையிலான உறவுகளின் சாராம்சம், அவர்களின் மகிழ்ச்சி மற்றும் துன்பம் மாறாமல் இருக்கும். பதினேழாம், பதினெட்டாம் மற்றும் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டுகளின் பாரம்பரியம் நவீன பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்கள் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியவாதிகளால் தொடரப்பட்டது.

ரஷ்ய மற்றும் பிரெஞ்சு இலக்கியப் பள்ளிகளின் பொதுவானது

ஒப்பீட்டளவில் சமீப காலங்களில் ஐரோப்பிய சொற்பொழிவாளர்களைப் பற்றி நமக்கு என்ன தெரியும்? நிச்சயமாக, பல நாடுகள் ஒட்டுமொத்தமாக குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்துள்ளன கலாச்சார பாரம்பரியத்தை. சிறந்த புத்தகங்கள் பிரிட்டன், ஜெர்மனி, ஆஸ்திரியா மற்றும் ஸ்பெயினால் எழுதப்பட்டன, ஆனால் சிறந்த படைப்புகளின் எண்ணிக்கையைப் பொறுத்தவரை, முதல் இடங்கள் ரஷ்ய மற்றும் பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளன. அவர்களின் பட்டியல் (புத்தகங்கள் மற்றும் ஆசிரியர்கள் இருவரும்) உண்மையிலேயே மிகப்பெரியது. பல வெளியீடுகள் உள்ளன, பல வாசகர்கள் உள்ளனர், இன்று, இணைய யுகத்தில், திரைப்படத் தழுவல்களின் பட்டியல் சுவாரஸ்யமாக இருப்பதில் ஆச்சரியமில்லை. இந்த பிரபலத்தின் ரகசியம் என்ன? ரஷ்யா மற்றும் பிரான்ஸ் இரண்டும் நீண்டகால மனிதநேய மரபுகளைக் கொண்டுள்ளன. ஒரு விதியாக, சதித்திட்டத்தின் கவனம் ஒரு வரலாற்று நிகழ்வில் இல்லை, அது எவ்வளவு சிறப்பானதாக இருந்தாலும், ஒரு நபர் மீது, அவரது உணர்வுகள், நற்பண்புகள், குறைபாடுகள் மற்றும் பலவீனங்கள் மற்றும் தீமைகள் கூட. ஆசிரியர் தனது கதாபாத்திரங்களை கண்டிக்கவில்லை, ஆனால் எந்த விதியை தேர்வு செய்வது என்பது குறித்து வாசகரை தனது சொந்த முடிவுகளை எடுக்க அனுமதிக்க விரும்புகிறார். அவர்களில் தவறான பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தவர்களுக்கும் அவர் பரிதாபப்படுகிறார். பல உதாரணங்கள் உள்ளன.

ஃப்ளூபர்ட் தனது மேடம் போவரிக்காக எப்படி வருந்தினார்

குஸ்டாவ் ஃப்ளூபர்ட் டிசம்பர் 12, 1821 அன்று ரூவெனில் பிறந்தார். மோனோடோன் மாகாண வாழ்க்கைகுழந்தை பருவத்திலிருந்தே அவருக்குத் தெரியும், மற்றும் கூட முதிர்ந்த ஆண்டுகள்அவர் அரிதாகவே தனது நகரத்தை விட்டு வெளியேறினார், ஒருமுறை மட்டுமே கிழக்கிற்கு (அல்ஜீரியா, துனிசியா) நீண்ட பயணத்தை மேற்கொண்டார், நிச்சயமாக, பாரிஸுக்குச் சென்றார். இந்த பிரெஞ்சு கவிஞரும் எழுத்தாளரும் கவிதைகளை எழுதினார், அது பல விமர்சகர்களுக்கு அப்போது (இன்றும் இந்த கருத்து உள்ளது) மிகவும் மனச்சோர்வு மற்றும் சோர்வாக இருந்தது. 1857 ஆம் ஆண்டில், அவர் மேடம் போவரி என்ற நாவலை எழுதினார், அது அந்த நேரத்தில் பிரபலமடைந்தது. அன்றாட வாழ்க்கையின் வெறுக்கத்தக்க வட்டத்திலிருந்து வெளியேற முயன்ற ஒரு பெண்ணின் கதை, அதனால் தன் கணவனை ஏமாற்றியது, பின்னர் சர்ச்சைக்குரியதாக மட்டுமல்ல, அநாகரீகமாகவும் தோன்றியது.

இருப்பினும், இந்த சதி, ஐயோ, வாழ்க்கையில் மிகவும் பொதுவானது, சிறந்த எஜமானரால் நிகழ்த்தப்பட்டது, மேலும் வழக்கமான ஆபாசமான கதையின் எல்லைக்கு அப்பாற்பட்டது. ஃப்ளூபெர்ட் தனது கதாபாத்திரங்களின் உளவியலில் ஊடுருவ முயற்சி செய்கிறார், மேலும் அவர் சில சமயங்களில் கோபத்தை உணர்கிறார், இரக்கமற்ற நையாண்டியில் வெளிப்படுத்தினார், ஆனால் பெரும்பாலும் - பரிதாபம். அவரது கதாநாயகி சோகமாக இறந்துவிடுகிறார், வெறுக்கப்பட்ட மற்றும் அன்பான கணவர், வெளிப்படையாக (இது உரையால் சுட்டிக்காட்டப்பட்டதை விட யூகிக்க வாய்ப்பு அதிகம்) எல்லாவற்றையும் பற்றி அறிந்திருக்கிறார், ஆனால் உண்மையாக துக்கப்படுகிறார், அவரது துரோக மனைவியை துக்கப்படுத்துகிறார். ஃப்ளூபர்ட் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்கள் இருவரும் தங்கள் படைப்புகளை நம்பகத்தன்மை மற்றும் அன்பின் பிரச்சினைகளுக்கு அர்ப்பணித்தனர்.

மௌபாசண்ட்

உடன் லேசான கைபல இலக்கிய எழுத்தாளர்கள் அவரை இலக்கியத்தில் காதல் சிற்றின்பத்தின் நிறுவனர் என்று கருதுகின்றனர். இந்த கருத்து அவரது படைப்புகளில் உள்ள சில தருணங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தரத்தின்படி, நெருக்கமான இயல்புடைய காட்சிகளின் விளக்கங்கள். இன்றைய கலை வரலாற்றுக் கண்ணோட்டத்தில், இந்த அத்தியாயங்கள் மிகவும் கண்ணியமானவை மற்றும் பொதுவாக, சதி மூலம் நியாயப்படுத்தப்படுகின்றன. மேலும், இந்த அற்புதமான எழுத்தாளரின் நாவல்கள், நாவல்கள் மற்றும் கதைகளில் இது முக்கிய விஷயம் அல்ல. முக்கியத்துவம் வாய்ந்த முதல் இடம் மீண்டும் மக்களுக்கு இடையிலான உறவுகள் மற்றும் சீரழிவு போன்ற தனிப்பட்ட குணங்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, நேசிக்கும் திறன், மன்னிக்கும் மற்றும் வெறுமனே மகிழ்ச்சியாக இருக்கும். மற்ற புகழ்பெற்ற பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களைப் போலவே, மௌபாஸன்ட் மனித ஆன்மாவைப் படித்து, அவரது சுதந்திரத்திற்கான தேவையான நிலைமைகளை அடையாளம் காண்கிறார். அவர் பாசாங்குத்தனத்தால் வேதனைப்படுகிறார்" பொது கருத்து", எந்த வகையிலும் பாவம் செய்யாதவர்களால் துல்லியமாக உருவாக்கப்பட்டது, ஆனால் அவர்களின் கண்ணியமான கருத்துக்களை அனைவரின் மீதும் சுமத்துகிறது.

உதாரணமாக, "ஸோலோடர்" கதையில் அவர் கதையை விவரிக்கிறார் காதல் தொடுகிறதுஒரு கறுப்பின காலனித்துவ பெண்ணிடம் ஒரு பிரெஞ்சு சிப்பாய். அவரது மகிழ்ச்சி நிறைவேறவில்லை, அவரது உறவினர்கள் அவரது உணர்வுகளைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை மற்றும் அண்டை வீட்டாரிடமிருந்து சாத்தியமான கண்டனத்திற்கு பயந்தனர்.

போரைப் பற்றிய எழுத்தாளரின் பழமொழிகள் சுவாரஸ்யமானவை, அதை அவர் கப்பல் விபத்துடன் ஒப்பிடுகிறார், மேலும் கப்பல் கேப்டன்கள் பாறைகளைத் தவிர்ப்பது போன்ற எச்சரிக்கையுடன் அனைத்து உலகத் தலைவர்களும் இதைத் தவிர்க்க வேண்டும். மௌபாஸன்ட் தனது அவதானிப்பு சக்திகளை மாறுபட்டு காட்டுகிறார் குறைந்த சுயமரியாதைஅதிகப்படியான மனநிறைவு, இந்த இரண்டு குணங்களையும் தீங்கு விளைவிக்கும் என்று கருதுகிறது.

ஜோலா

எமிலி சோலா என்ற பிரெஞ்சு எழுத்தாளரே வாசிப்புப் பொதுமக்களை அதிர்ச்சியடையச் செய்தார். அவர் வேசிகளின் ("தி ட்ராப்", "நானா"), சமூக அடிமட்டத்தில் ("பாரிஸின் கருப்பை") வசிப்பவர்களின் வாழ்க்கையை சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையாக எடுத்துக் கொண்டார், மேலும் விரிவாக விவரித்தார். கடினமான வாழ்க்கைநிலக்கரி சுரங்கத் தொழிலாளர்கள் ("ஜெர்மினல்") மற்றும் ஒரு கொலைவெறி பிடித்தவரின் உளவியல் ("தி பீஸ்ட் மேன்"). ஆசிரியரால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பொது இலக்கிய வடிவம் அசாதாரணமானது.

அவர் தனது பெரும்பாலான படைப்புகளை இருபது தொகுதிகள் கொண்ட தொகுப்பாக இணைத்து, கூட்டாக ரூகன்-மக்வார்ட் என்று அழைக்கப்பட்டார். அனைத்து வகையான பாடங்கள் மற்றும் வெளிப்பாட்டு வடிவங்களுடன், இது ஒட்டுமொத்தமாக உணரப்பட வேண்டிய ஒன்றுபட்ட ஒன்றைக் குறிக்கிறது. இருப்பினும், ஜோலாவின் எந்த நாவலையும் தனித்தனியாக படிக்கலாம், மேலும் இது குறைவான சுவாரஸ்யத்தை ஏற்படுத்தாது.

ஜூல்ஸ் வெர்ன், அறிவியல் புனைகதை எழுத்தாளர்

மற்றொரு பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் ஜூல்ஸ் வெர்னே தேவையில்லை சிறப்பு விளக்கக்காட்சி, அவர் வகையின் நிறுவனர் ஆனார், இது பின்னர் "அறிவியல் புனைகதை" என்ற வரையறையைப் பெற்றது. அணுசக்தி நீர்மூழ்கிக் கப்பல்கள், டார்பிடோக்கள், சந்திர ராக்கெட்டுகள் மற்றும் இருபதாம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே மனிதகுலத்தின் சொத்தாக மாறிய பிற நவீன பண்புகளின் தோற்றத்தை முன்னறிவித்த இந்த அற்புதமான கதைசொல்லி என்ன நினைக்கவில்லை. இன்று அவரது பல கற்பனைகள் அப்பாவியாகத் தோன்றலாம், ஆனால் நாவல்கள் படிக்க எளிதானவை, இது அவற்றின் முக்கிய நன்மை.

கூடுதலாக, மறதியிலிருந்து உயிர்த்தெழுந்த டைனோசர்களைப் பற்றிய நவீன ஹாலிவுட் பிளாக்பஸ்டர்களின் கதைக்களம், துணிச்சலான பயணிகளால் ("தி லாஸ்ட் வேர்ல்ட்") கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஒரு லத்தீன் அமெரிக்க பீடபூமியில் ஒருபோதும் அழிந்து போகாத ஆன்டிலுவியன் டைனோசர்களின் கதையை விட மிகவும் குறைவான நம்பத்தகுந்ததாகத் தெரிகிறது. ஒரு பெரிய ஊசியின் இரக்கமற்ற குத்தலில் இருந்து பூமி எவ்வாறு கத்தியது என்பது பற்றிய நாவல் வகை எல்லைகளுக்கு அப்பாற்பட்டது, இது ஒரு தீர்க்கதரிசன உவமையாக கருதப்படுகிறது.

ஹ்யூகோ

பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் ஹ்யூகோ தனது நாவல்களில் குறைவான கவர்ச்சிகரமானவர் அல்ல. அவரது கதாபாத்திரங்கள் பல்வேறு சூழ்நிலைகளில் தங்களை வெளிப்படுத்திக் கொள்கின்றன பிரகாசமான அம்சங்கள்தனித்துவம். கூட எதிர்மறை ஹீரோக்கள்(எடுத்துக்காட்டாக, லெஸ் மிசரபிள்ஸில் இருந்து ஜாவர்ட் அல்லது கதீட்ரலில் இருந்து கிளாட் ஃப்ரோலோ பாரிஸின் நோட்ரே டேம்") ஒரு குறிப்பிட்ட வசீகரம் உள்ளது.

கதையின் வரலாற்று கூறும் முக்கியமானது, அதிலிருந்து வாசகர் எளிதாகவும் ஆர்வமாகவும் நிறைய கற்றுக்கொள்வார். பயனுள்ள உண்மைகள், குறிப்பாக, சூழ்நிலைகள் பற்றி பிரஞ்சு புரட்சிமற்றும் பிரான்சில் போனபார்டிசம். லெஸ் மிசரபிள்ஸைச் சேர்ந்த ஜீன் வோல்ஜீன் எளிமையான எண்ணம் கொண்ட பிரபுக்கள் மற்றும் நேர்மையின் உருவமாக மாறினார்.

எக்ஸ்பெரி

நவீன பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்கள் மற்றும் இலக்கிய அறிஞர்கள் "ஹெமின்வே-ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட்" சகாப்தத்தின் அனைத்து எழுத்தாளர்களையும் உள்ளடக்கி, மனிதகுலத்தை ஞானமாகவும் கனிவாகவும் மாற்ற நிறைய செய்திருக்கிறார்கள். இருபதாம் நூற்றாண்டு ஐரோப்பியர்களை அமைதியான தசாப்தங்களாக கெடுக்கவில்லை, மேலும் 1914-1918 பெரும் போரின் நினைவுகள் விரைவில் மற்றொரு உலகளாவிய சோகத்தின் வடிவத்தில் ஒரு நினைவூட்டலைப் பெற்றன.

சண்டையிலிருந்து ஒதுங்கவில்லை நேர்மையான மக்கள்உலகம் முழுவதும் பாசிசத்திற்கு எதிரானது மற்றும் பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் எக்ஸ்புரி - ஒரு காதல், லிட்டில் பிரின்ஸ் மற்றும் ஒரு இராணுவ விமானியின் மறக்க முடியாத படத்தை உருவாக்கியவர். ஐம்பதுகள் மற்றும் அறுபதுகளில் சோவியத் ஒன்றியத்தில் இந்த எழுத்தாளரின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய புகழ் அவரது நினைவகம் மற்றும் அவரது முக்கிய கதாபாத்திரம் உட்பட பாடல்களை பாடிய பல பாப் நட்சத்திரங்களின் பொறாமையாக இருக்கலாம். இன்றும், வேறொரு கிரகத்தைச் சேர்ந்த ஒரு சிறுவன் வெளிப்படுத்திய எண்ணங்கள், ஒருவரின் செயல்களுக்கு கருணையையும் பொறுப்பையும் கோருகின்றன.

டுமாஸ், மகன் மற்றும் தந்தை

உண்மையில் அவர்களில் இருவர் இருந்தனர், தந்தை மற்றும் மகன், இருவரும் அற்புதமான பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்கள். பிரபலமான மஸ்கடியர்களை யார் அறிந்திருக்கவில்லை மற்றும் அவர்களது உண்மையான நண்பன்டி'ஆர்டக்னன்? பல திரைப்படத் தழுவல்கள் இந்த கதாபாத்திரங்களை மகிமைப்படுத்தியுள்ளன, ஆனால் அவை எதுவும் இலக்கிய மூலத்தின் அழகை வெளிப்படுத்த முடியவில்லை. Chateau d'if இன் கைதியின் தலைவிதி யாரையும் அலட்சியமாக விடாது ("தி கவுண்ட் ஆஃப் மான்டே கிறிஸ்டோ"), மற்றும் பிற படைப்புகள் மிகவும் சுவாரஸ்யமானவை. டுமாஸ் தி ஃபாதாவின் நாவல்களில் உண்மையான பிரபுக்களின் போதுமான எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன, அவர்களின் தனிப்பட்ட வளர்ச்சி தொடங்கும் இளைஞர்களுக்கும் அவை பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

மகனைப் பொறுத்தவரை, அவர் பிரபலமான குடும்பப்பெயரை இழிவுபடுத்தவில்லை. நாவல்கள் "டாக்டர் சர்வன்", "மூன்று வலுவான ஆண்கள்"மற்றும் பிற படைப்புகள் அவரது சமகால சமுதாயத்தின் தனித்தன்மைகள் மற்றும் முதலாளித்துவ அம்சங்களை தெளிவாக எடுத்துக்காட்டுகின்றன, மேலும் "தி லேடி ஆஃப் தி கேமிலியாஸ்" நன்கு தகுதியான வாசகர்களை அனுபவித்தது மட்டுமல்லாமல், இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் வெர்டியை "லா டிராவியாட்டா" என்ற ஓபராவை எழுத தூண்டியது. அதன் லிப்ரெட்டோவின் அடிப்படை.

சிமேனன்

டிடெக்டிவ் எப்போதும் அதிகம் படிக்கப்படும் வகைகளில் ஒன்றாக இருக்கும். வாசகன் அதைப் பற்றிய எல்லாவற்றிலும் ஆர்வமாக உள்ளார் - யார் குற்றம் செய்தார்கள், நோக்கங்கள், ஆதாரங்கள் மற்றும் குற்றவாளிகளின் தவிர்க்க முடியாத வெளிப்பாடு. ஆனால் துப்பறியும் நபருக்கும் துப்பறியும் நபருக்கும் வித்தியாசம் உள்ளது. நவீன சகாப்தத்தின் சிறந்த எழுத்தாளர்களில் ஒருவர், நிச்சயமாக, பாரிஸ் போலீஸ் கமிஷனர் மைக்ரெட்டின் மறக்க முடியாத படத்தை உருவாக்கியவர் ஜார்ஜஸ் சிமெனன். சுயமாக கலை நுட்பம்உலக இலக்கியத்தில் மிகவும் பொதுவானது, ஒரு அறிவார்ந்த துப்பறியும் நபரின் தோற்றம் மற்றும் அடையாளம் காணக்கூடிய நடத்தை ஆகியவற்றின் தவிர்க்க முடியாத அம்சம் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பயன்படுத்தப்பட்டது.

சிமெனனின் மைக்ரெட் அவரது பல "சகாக்களிடமிருந்து" பிரெஞ்சு இலக்கியத்தின் இரக்கம் மற்றும் நேர்மையான பண்புகளில் வேறுபடுகிறார். சில சமயங்களில் சட்டத்தின் சில சம்பிரதாயக் கட்டுரைகளை மீறுவதில் தடுமாறியும் (ஓ, திகில்!) பாதியிலேயே மக்களைச் சந்திக்க அவர் தயாராக இருக்கிறார், அதே சமயம் கடிதத்தில் அல்ல, அதன் ஆவியில் (“மேலும் இன்னும் ஹேசல் மரம் பச்சையாக மாறுகிறது").

வெறுமனே ஒரு அற்புதமான எழுத்தாளர்.

கிரா

கடந்த நூற்றாண்டுகளில் இருந்து ஓய்வு எடுத்து, மீண்டும் மனதளவில் நவீன காலத்திற்குத் திரும்பினால், நம் நாட்டின் சிறந்த நண்பரான பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் செட்ரிக் கிராஸ் கவனத்திற்குத் தகுதியானவர், ரஷ்ய மொழியில் இரண்டு புத்தகங்களை அர்ப்பணித்தார். தூர கிழக்குமற்றும் அதன் குடியிருப்பாளர்கள். கிரகத்தின் பல கவர்ச்சியான பகுதிகளைப் பார்த்த அவர், ரஷ்யாவில் ஆர்வம் காட்டினார், பல ஆண்டுகளாக அதில் வாழ்ந்தார், மொழியைக் கற்றுக்கொண்டார், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அவர் மூன்றாவது புத்தகத்தை எழுதி முடித்துக்கொண்டிருக்கும் மோசமான "மர்மமான ஆன்மா" பற்றி தெரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. அதே தலைப்பில். இங்கே கிரா தனது வளமான மற்றும் வசதியான தாயகத்தில் இல்லாத ஒன்றைக் கண்டுபிடித்தார். அவர் ஒரு குறிப்பிட்ட "விசித்திரம்" (ஐரோப்பியக் கண்ணோட்டத்தில்) தேசிய தன்மை, தைரியமாக இருக்க வேண்டும் என்ற ஆண்களின் விருப்பம், அவர்களின் பொறுப்பற்ற தன்மை மற்றும் வெளிப்படையான தன்மை ஆகியவற்றால் ஈர்க்கப்படுகிறார். ரஷ்ய வாசகருக்கு, பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் செட்ரிக் கிராஸ் இந்த "வெளியில் இருந்து தோற்றம்" காரணமாக துல்லியமாக சுவாரஸ்யமானவர், இது படிப்படியாக மேலும் மேலும் நம்முடையதாக மாறி வருகிறது.

சார்த்தர்

ஒருவேளை ரஷ்ய இதயத்திற்கு நெருக்கமான மற்றொரு பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் இல்லை. அவரது படைப்புகளில் பெரும்பாலானவை எல்லா காலங்களிலும் மக்களின் மற்றொரு சிறந்த இலக்கிய நபரை நினைவூட்டுகின்றன - ஃபியோடர் மிகைலோவிச் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி. ஜீன்-பால் சார்த்தரின் முதல் நாவலான குமட்டல் (பலர் அதைச் சிறந்ததாகக் கருதுகின்றனர்), சுதந்திரம் என்ற கருத்தை ஒரு உள் வகையாக உறுதிப்படுத்தியது, வெளிப்புற சூழ்நிலைகளுக்கு உட்பட்டது அல்ல, ஒரு நபர் தனது பிறப்பின் உண்மையால் அழிந்து போகிறார்.

ஆசிரியரின் நிலைப்பாடு அவரது நாவல்கள், கட்டுரைகள் மற்றும் நாடகங்களால் மட்டுமல்ல, முழுமையான சுதந்திரத்தை நிரூபிக்கும் தனிப்பட்ட நடத்தை மூலம் உறுதிப்படுத்தப்பட்டது. இடதுசாரிக் கருத்துக்களைக் கொண்ட அவர், போருக்குப் பிந்தைய காலத்தில் சோவியத் ஒன்றியத்தின் கொள்கைகளை விமர்சித்தார், இது மதிப்புமிக்கவர்களைக் கைவிடுவதைத் தடுக்கவில்லை. நோபல் பரிசு, சோவியத் எதிர்ப்பு வெளியீடுகள் எனக் கூறப்பட்டதற்காக வழங்கப்பட்டது. அதே காரணங்களுக்காக, அவர் ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானரை ஏற்கவில்லை. அத்தகைய இணக்கமற்றவர் மரியாதை மற்றும் கவனத்திற்கு தகுதியானவர்;

விவ் லா பிரான்ஸ்!

பல சிறந்த பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்கள் கட்டுரையில் குறிப்பிடப்படவில்லை, ஏனெனில் அவர்கள் அல்ல குறைந்த அளவிற்குஅன்பு மற்றும் கவனத்திற்கு தகுதியானவர். நீங்கள் அவர்களைப் பற்றி முடிவில்லாமல், உற்சாகமாக, உற்சாகமாகப் பேசலாம், ஆனால் வாசகன் புத்தகத்தை எடுத்துத் திறக்கும் வரை, அற்புதமான வரிகள், கூர்மையான எண்ணங்கள், நகைச்சுவை, கிண்டல், லேசான சோகம் மற்றும் கருணை ஆகியவற்றின் மயக்கத்தில் அவர் விழுவார். பக்கங்கள். சாதாரண மக்கள் யாரும் இல்லை, ஆனால் கலாச்சாரத்தின் உலக கருவூலத்திற்கு ஒரு சிறப்பு பங்களிப்பைச் செய்த சிறந்தவர்கள் உள்ளனர். ரஷ்ய இலக்கியத்தை விரும்புவோருக்கு, பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளை நன்கு அறிந்திருப்பது மிகவும் இனிமையானதாகவும் பயனுள்ளதாகவும் இருக்கும்.

ஒவ்வொரு ஆண்டும் மார்ச் 20 அன்று, சர்வதேச பிராங்கோஃபோனி தினம் கொண்டாடப்படுகிறது. இந்த நாள் உலகம் முழுவதும் 200 மில்லியனுக்கும் அதிகமான மக்களால் பேசப்படும் பிரெஞ்சு மொழிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

ஃபிரடெரிக் பெய்க்பெடர் . உரைநடை எழுத்தாளர், விளம்பரதாரர், இலக்கிய விமர்சகர் மற்றும் ஆசிரியர். நவீன வாழ்க்கை, பண உலகில் மனிதப் போராட்டங்கள் மற்றும் காதல் அனுபவங்கள் பற்றிய விளக்கங்களுடன் அவரது இலக்கியப் படைப்புகள் மிக விரைவாக உலகம் முழுவதும் ரசிகர்களை வென்றன. "லவ் லைவ்ஸ் ஃபார் த்ரீ இயர்ஸ்" மற்றும் "99 ஃபிராங்க்ஸ்" என்ற மிகவும் பரபரப்பான புத்தகங்கள் கூட படமாக்கப்பட்டன. "நியாயமற்ற இளைஞனின் நினைவுகள்", "கோமாவில் விடுமுறைகள்", "பரவசத்தின் கதைகள்", "ரொமான்டிக் ஈகோயிஸ்ட்" நாவல்களும் எழுத்தாளருக்கு தகுதியான புகழைக் கொண்டு வந்தன. காலப்போக்கில், பெய்க்பெடர் தனது சொந்த இலக்கிய விருதான ஃப்ளோரா பரிசை நிறுவினார்.

எழுத்தாளரின் புதிய நாவல்"சமர்ப்பித்தல்" எதிர்காலத்தில் பிரான்சின் நவீன அரசியல் அமைப்பின் சரிவு பற்றி கூறுகிறது. ஆசிரியரே தனது நாவலின் வகையை "அரசியல் புனைகதை" என்று வரையறுத்தார். நடவடிக்கை 2022 இல் நடைபெறுகிறது. ஒரு முஸ்லீம் ஜனாதிபதி ஜனநாயக ரீதியில் ஆட்சிக்கு வருகிறார், நாடு நம் கண் முன்னே மாறத் தொடங்குகிறது...

பெர்னார்ட் வெர்பர் . கல்ட் அறிவியல் புனைகதை எழுத்தாளர் மற்றும் தத்துவவாதி. புத்தகத்தின் அட்டையில் அவரது பெயர் ஒரே ஒரு பொருளைக் குறிக்கிறது - ஒரு தலைசிறந்த படைப்பு! அவரது புத்தகங்களின் மொத்த உலகளாவிய புழக்கம் 10 மில்லியனுக்கும் அதிகமாக உள்ளது! எழுத்தாளர் "எறும்புகள்", "தனடோனாட்ஸ்", "நாங்கள் கடவுள்கள்" மற்றும் "மூன்றாவது மனிதநேயம்" ஆகிய முத்தொகுப்புகளுக்கு மிகவும் பிரபலமானவர். அவரது புத்தகங்கள் பல மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் ஏழு நாவல்கள் ரஷ்யா, ஐரோப்பா, அமெரிக்கா மற்றும் கொரியாவில் அதிகம் விற்பனையாகியுள்ளன. எழுத்தாளர் பல இலக்கிய விருதுகளை வென்றுள்ளார். ஜூல்ஸ் வெர்ன் பரிசு.

எழுத்தாளரின் மிகவும் பரபரப்பான புத்தகங்களில் ஒன்று -"ஏஞ்சல்ஸ் பேரரசு" , அங்கு கற்பனை, புராணம், மாயவாதம் மற்றும் சாதாரண மக்களின் நிஜ வாழ்க்கை ஆகியவை பின்னிப் பிணைந்துள்ளன. நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரம் சொர்க்கத்திற்குச் சென்று, "கடைசி தீர்ப்புக்கு" உட்பட்டு பூமியில் ஒரு தேவதையாக மாறுகிறது. பரலோக விதிகளின்படி, அவருக்கு மூன்று மனித வாடிக்கையாளர்கள் வழங்கப்படுகிறார்கள், அதன் வழக்கறிஞராக அவர் கடைசித் தீர்ப்பில் ஆக வேண்டும்.

எழுத்தாளரின் புதிய புத்தகம்"அவளும் அவனும்" 2015 இன் சிறந்த நாவல்களில் ஒன்றாகும். இந்த காதல் கதை தவிர்க்க முடியாத மற்றும் கணிக்க முடியாத காதல் பற்றியது.

அண்ணா கவால்டா . தனது நாவல்கள் மற்றும் அவற்றின் நேர்த்தியான, கவிதை நடையால் உலகைக் கவர்ந்த பிரபல எழுத்தாளர். அவர் "பிரெஞ்சு இலக்கியத்தின் நட்சத்திரம்" மற்றும் "புதிய ஃபிராங்கோயிஸ் சாகன்" என்று அழைக்கப்படுகிறார். அவரது புத்தகங்கள் டஜன் கணக்கான மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளன, விருதுகளின் முழு தொகுப்பையும் வழங்கியுள்ளன, மேலும் அவை நிகழ்ச்சிகளுக்கும் திரைப்படங்களுக்கும் பயன்படுத்தப்பட்டன. அவரது ஒவ்வொரு படைப்பும் காதலைப் பற்றிய கதை மற்றும் அது ஒவ்வொரு நபரையும் எவ்வாறு அலங்கரிக்கிறது.
2002 இல், எழுத்தாளரின் முதல் நாவல், "நான் அவளை நேசித்தேன், நான் அவரை நேசித்தேன்" வெளியிடப்பட்டது. ஆனால் இவை அனைத்தும் புத்தகம் அவளுக்குக் கொண்டு வந்த உண்மையான வெற்றிக்கு ஒரு முன்னுரை மட்டுமே"ஒன்றாக மட்டும்" , இது பிரான்சில் பிரவுனின் "தி டா வின்சி கோட்" நாவலைக் கூட மறைத்தது.இது காதல் மற்றும் தனிமை, வாழ்க்கை மற்றும், நிச்சயமாக, மகிழ்ச்சி பற்றிய நம்பமுடியாத புத்திசாலித்தனமான மற்றும் கனிவான புத்தகம்.

கடந்த நூற்றாண்டின் ஃபிரெஞ்சுக் கவிதைகள் முதலாவதாக, வர்ணனை, குறிப்பு, மறைந்திருக்கும் உள் இணைப்புகளின் கவிதை என்று மொழிபெயர்ப்பாளர் மிகைல் யாஸ்னோவ் கூறுகிறார்.

உரை மற்றும் படத்தொகுப்பு: இலக்கிய ஆண்டு.RF

சில மாதங்களுக்கு முன்பு, அர்ஜாமாஸ் கல்வித் திட்டம் "20 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க கவிஞர்களை எப்படி வாசிப்பது" என்ற தலைப்பில் ஒரு பெரிய உள்ளடக்கத்தை வெளியிட்டது. நாங்கள் அதை மிகவும் விரும்பினோம், ஆனால் அது சில முழுமையற்ற உணர்வை எங்களுக்கு விட்டுச்சென்றது: ஏன் அமெரிக்க கவிஞர்கள் மட்டும்? பாப் இசை அல்லது சினிமா போலல்லாமல், மற்ற, அமெரிக்கர் அல்லாத, கவிதை மரபுகள் மிகவும் உயிருடன் உள்ளன மற்றும் கூர்மையான தனித்துவமான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன.
இந்த அம்சங்களைத் தொடர்ந்து படிக்கும் கவிஞர்-மொழிபெயர்ப்பாளர்களிடம் அவற்றைப் பற்றி எங்களிடம் கேட்டோம். மேலும், மிக முக்கியமாக, அவர்கள் தங்களைத் தாங்களே கடந்து செல்ல அனுமதிப்பது. முதலில் பதிலளித்தவர் ஒரு குழந்தை கவிஞர் மற்றும் நவீன பிரெஞ்சு கவிதைகளின் மொழிபெயர்ப்பாளர் ஆவார். அவரது விரிவான உரையில் இருந்து பின்வருமாறு, இது ஒன்றும் இல்லை.

செண்ட்ரார்ஸ்/டெகுய்: கவிதை = வர்ணனை
(மொழிபெயர்ப்பாளரின் குறிப்புகள்)

உரை: மிகைல் யாஸ்னோவ்

கிளாசிக்கல் ஃபிரெஞ்சுக் கவிதைகள் கடுமையாக இயங்கின கவிதை வடிவங்கள்: ரோண்டோ மற்றும் சொனட், ஓட் மற்றும் பாலாட், எபிகிராம் மற்றும் எலிஜி - இந்த வகையான வசனங்கள் அனைத்தும் கவனமாக உருவாக்கப்பட்டு, பல முறை மற்றும் மிகச்சிறிய முறையான விவரங்களுடன், அதிநவீன தொழில்நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி, கடந்த காலத்தையும் நிகழ்காலத்தையும் இணைக்க முயற்சித்தது, ஆனால் ஒவ்வொரு கவிதையிலிருந்தும் மேற்பூச்சு அர்த்தத்தை நீக்கவும். ஒரு விதியாக, பகுத்தறிவை விட உணர்வு மேலோங்கி, நித்தியத்தில் மூழ்கிய ஆயிரக்கணக்கான அன்றாட அத்தியாயங்களை உலகுக்கு வெளிப்படுத்துகிறது, ஆனால் இந்த சிறிய விஷயங்களிலிருந்து இன்றுவரை மங்காத வாழ்க்கையின் உண்மையான மொசைக் உருவாக்கப்பட்டது, அதில் கவிதை ஆக்கிரமித்துள்ளது. அத்தியாவசிய மற்றும் சில நேரங்களில் முதன்மை இடம்.
19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து, அது திரட்டப்பட்ட "பாலாஸ்டிலிருந்து" தன்னை விடுவித்துக் கொள்ளத் தொடங்குகிறது, மேலும் கடந்த நூற்றாண்டு முழுவதும் அது மொபைல் மற்றும் மாறக்கூடிய மனநிலைக்கு போதுமான வடிவங்களைத் தேடி வருகிறது, டிரிஸ்டன் சாராவின் புகழ்பெற்ற ஆய்வறிக்கையை வெளிப்படுத்துகிறது "சிந்தனை" வாயில் செய்யப்பட்டவை”, பெருகிய முறையில் விரிந்து மேலும் சீரான முறையில் கவிதைத் துறையில் முன்பு அன்னியமாக அல்லது துணையாக இருந்த கூறுகளை உள்ளடக்கியது. குறிப்பாக, கவிதையின் செயல் ஒரு சுயசரிதை, உண்மையான, இடைக்கணிப்பு வர்ணனை இல்லாமல் அதன் அர்த்தத்தை இழக்கிறது, இது ஒரு குறிப்பிட்ட கவிதை சைகையுடன் இணைந்து இருப்பது மட்டுமல்லாமல், பெரும்பாலும் அதன் முக்கிய பகுதியை உருவாக்குகிறது, கவிதையை அறிவு விளையாட்டாக மாற்றுகிறது.

நாம் கவனம் செலுத்தும் இரண்டு கவிதைகளும் அரை நூற்றாண்டுகளால் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன. காலம் வரலாற்று ரீதியாக குறுகியது. ஆனால் இருபதாம் நூற்றாண்டின் இந்த பாதி பிரெஞ்சு கவிதையில் மிகவும் அழிவுகரமானது மற்றும் புதுமையானது.

1. சாண்ட்ரார்ட் (1887-1961)

ஹமாக்		ஹம்மாக்
ஓனோடோ-விசேஜ் கேட்ரான் காம்ப்ளிக் டி லா கேர் செயிண்ட்-லாசரே அப்பல்லினேயர் அவான்ஸ், ரிடார்ட், s'arrête parfois. ஐரோப்பியர் வோயேஜர் ஆக்சிடென்டல் Pourquoi ne m'accompagnes-tu pas en Amerique? J'ai pleure au debarcadère நியூ யார்க்லெஸ் வைஸ்ஸோ செகௌன்ட் லா வைசெல்லே ரோம் ப்ராக் லண்ட்ரெஸ் நல்ல பாரிஸ் ஆக்ஸோ-லீபிக் ஃபைட் ஃப்ரைஸ் டான்ஸ் டா சேம்ப்ரே லெஸ் லிவ்ரெஸ் என் எஸ்டேகேட் Les tromblons tirent à noix de coco "ஜூலி ஓ ஜாய் பெர்டு மா ரோஸ்"எதிர்காலவாதிTu as longtemps écrit à l’ombre d’un tableau எ எல்'அரபேஸ்க் டு சோங்காய்ஸ் ஓ டோய் லெ பிளஸ் ஹியூரெக்ஸ் டி நௌஸ் டூஸ் கார் ரூசோ ஒரு ஃபேட் டோன் உருவப்படம் Aux étoiles Les oeillets du poète ஸ்வீட் வில்லியம்ஸ்அப்பல்லினேயர் 1900-1911 Durant 12 ans seul poète de France		அதுதான் முகம் இந்த Gare Saint-Lazare பற்றி குழப்பமான நேரம் அப்பல்லினேயர் ஒரு அவசரம் உள்ளது, பின்தங்கியிருக்கிறது, சில நேரங்களில் இடத்தில் உறைகிறது ஐரோப்பிய ஃபிளேன்யர் என்னுடன் ஏன் அமெரிக்கா வரவில்லை? நான் கப்பலில் அழுதேன் NY ஒரு கப்பலில் ராக்கிங் உணவுகள் ரோம் ப்ராக் லண்டன் நல்ல பாரிஸ் உங்கள் அறையின் சொர்க்கம் ஆக்ஸோ-லீபிக் மூலம் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது புத்தகங்கள் மேம்பாலம் போல உயரும்சீரற்ற முறையில் படப்பிடிப்பு "ஜூலி, அல்லது மை லாஸ்ட் ரோஸ்"எதிர்காலவாதிநீங்கள் நீண்ட காலமாக நிழலில் வேலை செய்கிறீர்கள் பிரபலமான ஓவியம் அரேபிய கனவு எங்களில் மிகவும் மகிழ்ச்சியானவர் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ரூசோ உங்களை வரைந்தார் நட்சத்திரங்கள் மீது ஸ்வீட் வில்லியம்ஸ் கவிஞரின் கார்னேஷன்அப்பல்லினேயர் 1900-1911 இந்தப் பன்னிரெண்டு வருடங்களின் ஒரே பிரெஞ்சுக் கவிஞர்.

(1887-1961) - சுவிஸ் மற்றும் பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்/ru.wikipedia.org

"ஹம்மாக்" என்ற கவிதை, பிளேஸ் செண்ட்ரர்ஸின் சுழற்சியான "நைன்டீன் எலாஸ்டிக் கவிதைகள்" இல் (எண் ஏழின் கீழ்) சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு தனி புத்தகம் 1919 இல். பெரும்பாலான நூல்கள் 1913-1918 கால இதழ்களில் வெளிவந்தன, ஆனால் முக்கியமாக 1913-1914 இல் எழுதப்பட்டன. (“ஹாமாக்” - டிசம்பர் 1913 இல்), வர்ணனையாளர் செண்ட்ரார்ஸின் கேமிங் சூத்திரத்தின்படி, “போருக்கு முந்தைய அவாண்ட்-கார்ட்” சகாப்தத்தில் - l’avant-garde d’avant gerre மேரி-பால் பெரங்கர், மற்றும் முதல் இதழ் வெளியீடுகளின் போது (1914 மற்றும் 1918) "Apollinaire" மற்றும் "" என்ற பெயர்களைக் கொண்டிருந்தது.
Apollinaire மற்றும் Co., இலக்கிய விமர்சகர் ஆய்வில் ஜீன் லூயிஸ் கார்னில்இந்தக் கவிதை, பல குறிப்புகள் மற்றும் தொடர்புகளின் மூலம், அப்பல்லினேரின் "த்ரூ யூரோப்" - Á ட்ராவர்ஸ் எல்'ஐரோப் (இரண்டும் 1914 வசந்த காலத்தில் பத்திரிகைகளில் வெளியிடப்பட்டது), குறிப்பாக, சென்ட்ரார்களின் நோக்கத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையது என்பதைக் காட்டுகிறது. Apollinaire உரையின் "இருள்" உடன் விளையாடுங்கள், ஆனால் புதிய அர்த்தங்களுடன் அதை மோசமாக்கும் அளவுக்கு அதை புரிந்து கொள்ளவில்லை.

Guillaume Apollinaire(1880-1918) - பிரெஞ்சு கவிஞர், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஐரோப்பிய அவாண்ட்-கார்டின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க நபர்களில் ஒருவர் / ru.wikipedia.org

Apollinaire இன் கவிதையானது, கவிஞர்கள் இருவரும் நண்பர்களாக இருந்த மார்க் சாகலின் ஓவியத்தை கவிதைப் பேச்சு மூலம் வெளிப்படுத்தும் முயற்சியாகும். செண்ட்ரர்ஸ் அப்பல்லினேரின் குறிப்புகளை எடுத்து "விளையாடுகிறார்".

குறிப்பாக, ஜே.-எல் படி. கார்னிலு, "ஹமாக்" என்ற தலைப்பு, அப்பொல்லினேயர் தனது கவிதைக்கான அர்ப்பணிப்பின் ஒரு விளக்கமாகும் (A M. Ch.): செண்ட்ரர்கள் அர்ப்பணிப்பின் நான்கு எழுத்துக்களை கேலியாக மறுசீரமைத்து, அவற்றை ஒரு புதிய வார்த்தையாக மாற்றுகிறார்கள் (A.M.C.H. - HAMAC)
இரண்டு கவிதை நூல்களின் முதல் வரிகள் இன்னும் கூடுதலான அளவிலான வாசிப்புகளைத் தூண்டுகின்றன ( "Rotsoge / Ton visage écarlate..." Apollinaire இல் மற்றும் "ஒனோடோ-விசேஜ்..."மையங்களில்). சாகலின் மேலும் உருவப்படத்திற்கு முந்திய கவர்ச்சியான ரோட்சோஜ் (Ton visage écarlate - Your crimson face...), ஜெர்மன் rot + Sog என்பதிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டது. ("கப்பலின் பின்புறத்திற்கு பின்னால் சிவப்பு பாதை"- ஒரு குறிப்பு சிவப்பு முடிகலைஞர்), பிறகு ரோட் + ஆஜ் ( "செந்நிற கண்"), பின்னர் ஜெர்மன் வார்த்தையான Rotauge இன் மொழிபெயர்ப்பாக - "rudd", ஒரு நட்பு புனைப்பெயரை ஒத்த ஒரு வார்த்தை. செண்ட்ரார்ஸின் கவிதையின் முதல் வரியைப் போலவே, அப்போலினேரின் தொடக்கத்தில் ஒலிப்பு முறையில் ஒலிக்கிறது, ஓனோடோ-விசேஜாக மாற்றப்பட்டு, மொழிபெயர்ப்பாளருக்கு அதன் விளையாட்டுத்தனமான குறிப்பை பரிந்துரைக்கிறது ( "இது-முகம்") முதல் கவிதை ஒரு சாக்குப்போக்காகவும், இரண்டாவது - ஒரு நினைவூட்டலாகவும், உரையாடலில் ஒரு முரண்பாடான கருத்துவாகவும் கருதப்படுகிறது.

ஹென்றி ரூசோ
"கவிஞரை ஊக்குவிக்கும் அருங்காட்சியகம்" குய்லூம் அப்பல்லினேர் மற்றும் அவரது அன்பான மேரி லாரன்சின் உருவப்படம். 1909

முழுக் கவிதையும் செண்ட்ரார்களுக்கும் அப்பல்லினேயருக்கும் இடையேயான உறவுமுறையைப் பற்றிய குறிப்புகளின் சங்கிலியாக உள்ளது, அல்லது மாறாக, செண்ட்ரர்ஸ் மற்றும் அப்பல்லினேயர் இடையேயான உறவு: "தி ஹாமாக்" என்பது போற்றுதலுக்கும் போட்டிக்கும் இடையில் ஊசலாடுகிறது.

ஏப்ரல் 1912 இல் அமெரிக்காவில் எழுதப்பட்ட "ஈஸ்டர் இன் நியூயார்க்" என்ற தனது முதல் கவிதையை சென்ட்ரார்ஸ் அனுப்பினார், மேலும் அவர் பாரிஸுக்குத் திரும்பியதும் கோடையில் முடித்தார், நவம்பரில் குய்லூம் அப்பல்லினேருக்கு. மற்றும்

பல ஆண்டுகளாக கவிஞர்களுக்கு இடையிலான உறவை இருட்டடிப்பு செய்த ஒரு மர்மமான கதை இங்கே தொடங்குகிறது.

அப்போலினேயர் கவிதையின் கையெழுத்துப் பிரதியைப் பெறவில்லை, அல்லது அவர் அதைப் பெறவில்லை என்று பாசாங்கு செய்தார் - எப்படியிருந்தாலும், இரண்டு மாதங்களுக்குப் பிறகு அது எந்த குறிப்பும் இல்லாமல் அஞ்சல் மூலம் சென்ட்ராருக்குத் திரும்பியது. அப்போலினேயர் தனது "மண்டலத்தை" எழுதிய நேரம் இதுவாகும், இது உள்நாட்டிலும், உளவியல் ரீதியாகவும் மற்றும் பல கவிதை நகர்வுகளுடன் "ஈஸ்டரை" நினைவூட்டுகிறது, மேலும் இது "முதன்மை" பற்றி பிரெஞ்சு ஆராய்ச்சியாளர்களிடையே பல ஆண்டுகால விவாதங்களை தீர்மானித்தது. இந்த அல்லது அந்த கவிதை. ஆயினும்கூட, குறைந்தபட்சம், கவிஞர்கள் நண்பர்களாகிவிட்டார்கள், அப்போலினேரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அனைத்து நவீன கவிஞர்களும் அவரது மொழியைப் பேசுகிறார்கள் - குய்லூம் அப்பல்லினேரின் மொழி என்று எழுதி அவரை கௌரவித்தார்கள். "தி ஹாமாக்" கவிதையின் கடைசி மூன்று வரிகளில், சென்ட்ரார்களும் அப்பல்லினேருக்கு மரியாதை செலுத்துவதாகத் தெரிகிறது, ஆனால் இந்த மூன்று வரிகளும் ஒரு கல்லறையில் ஒரு கல்வெட்டு போல் தெரிகிறது. "குறிப்பிடத்தக்க தைரியம்"; என்று தொடங்கி அவர்களின் ஆசிரியர் வலியுறுத்துகிறார் 1912 ஆண்டு (அதாவது, "ஈஸ்டர்" எழுதிய தேதியிலிருந்து), "ஒரே பிரெஞ்சு கவிஞர்"அவரது சாம்பியன்ஷிப்பை இழந்தார், ஏனெனில் இப்போது இரண்டு "முதல்" - அவர் மற்றும் செண்ட்ரார்ஸ்.

இதனால் கவிதை துவக்கிகளுக்கு உரையாகிறது. அதே நேரத்தில், தேவையான கருத்துக்கள், உண்மைகளின் டிகோடிங் உட்பட, சில நேரங்களில் மிகவும் குழப்பமானவை, -

உதாரணமாக, Saint-Lazare நிலையத்தின் "குழப்பமான நேரம்": வாசகர் அதை அறிந்து கொள்ள வேண்டும் XIX இன் பிற்பகுதி- 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி பாரிசியன் ரயில் நிலையங்களில் "வெளிப்புறம்" மற்றும் "உள்" நேரம் இருந்தது. இதனால், Saint-Lazare நிலையத்தில், ரயில் புறப்படும் மண்டபத்தில் உள்ள கடிகாரம் சரியான பாரிஸ் நேரத்தையும், நடைமேடைகளில் நேரடியாக பொருத்தப்பட்டிருந்த கடிகாரங்கள் ரயில் தாமதமாக வந்த நேரத்தையும் காட்டியது.

(பிரெஞ்சு மேரி லாரன்சின், 1883-1956) - பிரெஞ்சு கலைஞர்/ru.wikipedia.org

எனவே, யதார்த்தங்கள். "Oxo-Liebig" பற்றி Cendrars' குறிப்பிடுவது நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பிரபலமான Liebig Meat Extract நிறுவனத்தைக் குறிக்கிறது, இது ஒரு ஜெர்மன் வேதியியலாளர் உருவாக்கிய இந்த பிரபலமான தயாரிப்பை உருவாக்கியது. ஜஸ்டஸ் வான் லீபிக்(1803-1873) 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நாற்பதுகளில். Liebig உலகின் முதல் bouillon க்யூப்ஸ் உற்பத்தியை நிறுவினார், பின்னர் அது மற்றொரு "துரித உணவு" நிறுவனமான Oxo உடன் இணைந்தது. ஆனால் ஸ்ந்திரரின் வாசகர் அறிந்திருக்க வேண்டிய முக்கிய விஷயம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். இந்த நிறுவனத்தை விளம்பரப்படுத்தும் வண்ண சுவரொட்டிகள், வளாகத்திற்கு அலங்கார அலங்காரங்களாக செயல்பட்டன, அவை சிறந்த பாணியில் இருந்தன. எனவே வரி "உங்கள் அறையின் வானம் Oxo-Liebig உடன் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது".

செண்ட்ரர்களின் விருப்பப்படி, அப்போலினேயர் இரகசிய மற்றும் சிற்றின்ப இலக்கியத்தின் அறிவாளி, "புத்தக விடுதலை" சேகரிப்பவர் என்பதை வாசகர் அறிந்திருக்க வேண்டும்;

கவிஞரின் வீட்டில், "புத்தகங்கள் ஒரு ட்ரெஸ்டில் உயர்கின்றன", அதில் இருந்து "சீரற்ற முறையில்" நீங்கள் சில அநாகரீக உள்ளடக்கத்தை வெளியே எடுக்கலாம், எடுத்துக்காட்டாக, "ஜூலி, அல்லது மை சேவ்ட் ரோஸ்" - முதல் பிரஞ்சு சிற்றின்ப நாவல்ஒரு பெண்ணால் எழுதப்பட்டது மற்றும் எழுத்தாளருக்குக் கூறப்பட்டது ஃபெலிசிட் டி சாய்சுல்-மியூஸ்(1807); மீண்டும், சென்ட்ரார்களின் விருப்பப்படி, அவரது கவிதையின் உரையில் உள்ள நாவலின் தலைப்பு உள்ளடக்கத்திற்கு எதிரான பொருளைப் பெறுகிறது: "ஜூலி, அல்லது மை லாஸ்ட் ரோஸ்."

"அப்போலினேர் மற்றும் அவரது நண்பர்கள்", 1909

"பிரபலமான ஓவியத்தின் நிழலில் நீங்கள் நீண்ட காலம் பணிபுரிந்தீர்கள் / அரேபிய கனவுகள்..."- சென்ட்ரார்ஸ் தொடர்கிறார், சுங்க அதிகாரியின் ஓவியத்தை நினைவு கூர்ந்தார், ரூசோவின் "தி மியூஸ் இன்ஸ்பைரிங் தி பொயட்" (1909), இது குய்லூம் அப்பல்லினரையும் சித்தரிக்கிறது. அதே நேரத்தில், மேரி லாரன்சினின் ஓவியத்தை அரேபஸ்குகளுடன் அப்பல்லினேர் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை தொடர்புபடுத்தினார் என்பதை நினைவில் கொள்வது நல்லது. குறிப்பாக, அவரது பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு கட்டுரையில், இது ஜி. அப்பல்லினரின் புத்தகமான “ஓவியம் குறித்து. க்யூபிஸ்ட் கலைஞர்கள்" (1913) - லாரன்சின் என்று கவிஞர் கூறுகிறார் "அவள் கேன்வாஸ்களை உருவாக்கினாள், அதில் விசித்திரமான அரபுகள் அழகான உருவங்களாக மாறியது", மற்றும் குறிப்புகள்: « பெண்களின் கலை, Mademoiselle Laurencin கலை இயற்கையின் விதிகளை கவனமாக கடைபிடிப்பதன் மூலம் மனிதமயமாக்கப்பட்ட ஒரு தூய அரபு மொழியாக மாற முயற்சிக்கிறது; வெளிப்பாடாக இருப்பதால், அது அலங்காரத்தின் ஒரு எளிய அங்கமாக நின்றுவிடுகிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில் அது மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது". இறுதியாக, மர்ம வரி "ஸ்வீட் வில்லியம்ஸ் கார்னேஷன் கவிஞர்"ஸ்வீட் வில்லியம்ஸ் மூலம் - துருக்கிய கார்னேஷன் என்ற ஆங்கிலப் பெயர் - நம்மைக் குறிக்கிறது, இதில் ஸ்வீட் வில்லியம்ஸ் (ஸ்வீட் வில்லியம்) என்பது காதல் ஹீரோவின் பாரம்பரிய பெயர்களில் ஒன்றாகும்.

2. DEGI (பி. 1930)

LE TRAITER		துரோகி
Les Grands vents féodaux courent la Terre. Poursuite pure ils couchent les blés, délitent les fleuves, effeuillent chaume et ardoises, seigneurs, et le peuple des hommes leur tend des pièges de tremble, érige des pals de jettesbaillou de jettesbaillou , மற்றும் leur எதிர்ப்பு de hautes éoliennes. Le poète est le traître qui ravitaille l’autan, il rythme sa course et la presse avec ses lyres, lui montre des passages de lisière et de cols Poèmes de la presqu'ile (1962)		காற்றின் சர்வ வல்லமையின் கீழ், நிலங்கள் வீழ்ச்சியடைகின்றன.சூறாவளி, சுத்தமான தண்ணீர்புல், அவை தானியங்களை வளைத்து, ஆறுகளைப் பிரித்து, கூரையிலிருந்து ஓலை மற்றும் ஸ்லேட்டைக் கொட்டுகின்றன, மேலும் மனித இனம் அவற்றை ஆஸ்பென்ஸ் வலையமைப்பில் பிடிக்கிறது, சைப்ரஸ் மரங்களில் வேலிகள், நன்கு மிதித்த பாதைகளில் மூங்கில் முட்களில் பொறிகளை அமைத்து, உயரமான காற்றாலைகளை அமைக்கிறது. மேலும் கவிஞர் ஒரு துரோகி, அவர் அனல் காற்றின் துருத்திகளை வீசுகிறார், அவர் அதன் இயக்கங்களின் தாளத்தை அமைக்கிறார், அவர் தனது லைரின் ஒலிகளுக்கு அவற்றை சரிசெய்கிறார், கழுத்து எங்கே இருக்கிறது, எங்கே ஒரு குன்றின் இருக்கிறது என்பதை அவர் அறிவார். தீபகற்பத்தில் இருந்து கவிதைகள்" (1962)

மைக்கேல் டெகுய்(பிரெஞ்சு Michel Deguy, 1930) - பிரெஞ்சு கவிஞர், கட்டுரையாளர், மொழிபெயர்ப்பாளர்/ru/wikipedia.org

மைக்கேல் டெகு கவிதையை அதன் அனைத்து வெளிப்பாடுகளிலும் எப்படிப் பேசுவது என்பதை விரும்புகிறார் மற்றும் அறிந்திருக்கிறார், தனது சொந்த கவிதைகளை விளக்க விரும்புகிறார் - கவிதைகளில் அல்லது பல நேர்காணல்கள் மற்றும் கட்டுரைகளில் - அவரது முக்கிய ஆர்வத்தை கண்டிப்பாக வலியுறுத்துகிறார்: மொழியில் கூடு கட்டுதல். மொழி என்பது அவரது உருவகங்களின் வீடு, அவர் இதை எல்லா வகையிலும் மீண்டும் கூறுகிறார்: "கிரகணத்தின் சிறப்புப் பளபளப்பில் ஒரு கவிதை - ஒரு கிரகணம் - எல்லாவற்றையும் வெளிப்படுத்துகிறது (பகுதியாகப் பெயரிடப்பட்ட விஷயங்கள் மற்றும் எல்லாவற்றையும் குறிப்பிடுகின்றன) மற்றும் ஒளி உட்பட, அதாவது: பேச்சு."
ஆராய்ச்சியாளர்கள் அவரை எதிரொலிக்கின்றனர்.

"பேசு" என்ற வார்த்தைக்கு ஒத்த வார்த்தையாக மட்டும் எழுதப்பட்டதை உணரும் கவிஞர்களில் டெகுயும் ஒருவர்.,

(இத்தாலியன் ஆண்ட்ரியா ஜான்சோட்டோ; 1921-2011) - இத்தாலிய கவிஞர்/ru.wikipedia.org

டெகாவின் டோம்ப்ஸ்டோன்ஸ் (1985) தொகுப்பின் முன்னுரையில் உள்ள குறிப்புகள் ஆண்ட்ரியா ஜான்சோட்டோ. மொழியில் எல்லாம் ஒன்று - எழுதுவது, பேசுவது, செய்வது; ஒவ்வொரு ஒலியும் அடுத்தவருக்கு ஆதரவாக சாட்சியமளிக்கிறது.
டெகி தனது வாழ்நாள் முழுவதும் ஆராய்ச்சி செய்து வருகிறார் "தெளிவற்ற பகுதிகள்"கவிதை பேச்சு, அவரே அழைக்கிறார் "இரட்டிப்பு, பிணைத்தல்"எதிர்நிலைகள் - அடையாளம் மற்றும் வேறுபாடு, உள்ளார்ந்த தன்மை மற்றும் தாண்டுதல். இது கவிதைகள், இதன் ஹீரோக்கள் மனித வாழ்க்கையின் பொருள்கள், நிகழ்வுகள் அல்லது சூழ்நிலைகள் அல்ல, மாறாக அவற்றுக்கிடையேயான ஏராளமான தொடர்புகள் மற்றும் உறவுகள். இங்கே, எந்தவொரு பதவி முறையும் கவிதையின் பிறப்பைத் தூண்டும். நேரடிப் பொருளைக் காட்டிலும், கூட்டல், பொருள், அதாவது கருத்துகள் பெரும்பாலும் முக்கியமானதாக இருக்கும் உலகில், குறிப்புகள் மற்றும் ஒப்புமைகள் வாழ்க்கை அம்சங்களைப் பெறுகின்றன; அவர்களுக்கு சொந்த நாடகம், சொந்த நாடகம் உள்ளது:

Deguy ஒரு வகையான "அடிப்படை உருவகச் சட்டமாக" கவிதையைக் கேட்டுப் பயன்படுத்துகிறார்: "கவிதை, அன்பைப் போலவே, அறிகுறிகளின் பெயரில் எல்லாவற்றையும் பணயம் வைக்கிறது," என்று அவர் ஒரு கவிதையில் எழுதுகிறார். "என் வாழ்க்கை எப்படி ஒரு மர்மம்," என்று அவர் மற்றொரு வாதிடுகிறார். "கவிதை ஒரு சடங்கு" என்று மூன்றாவது கூறுகிறது.

ஜீன் நிக்கோலஸ் ஆர்தர் ரிம்பாட்(1854-1891) - பிரெஞ்சு கவிஞர்/ru.wikipedia.org

அவர் பெயரைச் சொல்லத் தேவையில்லை இலக்கிய முன்னோடிகள். உதாரணமாக, அவர் எழுதுகிறார் என்றால் "புர்கேட்டரிக்கு செல்ல வேண்டிய நேரம் இது" (லா சைசன் என் புர்கடோயர்), இது ஒரு தெளிவான குறிப்பு ரிம்பாட்,"டைம் இன் ஹெல்" (Une saison en enfaire) க்கு. அப்பல்லினேயர், டெகாஸின் கவிதைகளுக்கு மிகவும் முக்கியமானது (மற்றும் அவருக்கு முன்னும் பின்னும் - மல்லர்மே) அவரது புத்தகங்களின் பக்கங்களில் பல நிலைகளில் தோன்றும் - மேற்கோள் மாறுபாடுகளிலிருந்து ( "சீன் உங்கள் கையில் பச்சையாக இருந்தது / அங்கே மிராபியூ பாலத்திற்கு அப்பால்...") தாள ஒருங்கிணைப்புக்கு, ஒரு கவிதை சொற்றொடரின் கட்டமைப்பை ஆணையிடுகிறது:

Sous le pont Mirabeau coule la Seine…
(மீராபியூ பாலத்தின் கீழ் சீன் மறைகிறது...)
Les Grands vents feodaux courent la Terre…
(காற்றின் சர்வ வல்லமையின் கீழ் நிலங்கள் துளிர்விடுகின்றன...)

"இலக்கிய கடந்த" முறையீடு நவீனத்துவத்தைப் படிக்கும் அதே வழியாக மாறுகிறது, அதே போல் அப்பல்லினேரைப் பற்றிய அதே குறிப்பு மொழியின் "உள்ளே" வேலை செய்யும் பொருளாகிறது.

கவிதை தன்னைப் பற்றிய வர்ணனையாகிறது.

ஸ்டீபன் மல்லர்மே(பிரெஞ்சு ஸ்டெஃபேன் மல்லர்மே) (1842-1898) - பிரெஞ்சுக் கவிஞர், அவர் குறியீட்டுவாதிகளின் தலைவர்களில் ஒருவரானார். பால் வெர்லைனால் "அபாண்டமான கவிஞர்களில்" ஒருவராக வகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது/ru.wikipedia.org

உண்மையில், டெகாஸின் முழுப் படைப்பும் (அவர் கூறுவார்: “சாராம்சம்” - l’être-ensemble des œuvres) அத்தகைய வேலையின் பணக்கார பொருளாகக் குறிப்பிடப்படலாம். டெகாவின் எடுத்துக்காட்டுகள் மொழியியல் சொற்களின் சொற்களஞ்சியத்தை விளக்கலாம். அவரது கவிதை உரையின் புள்ளிவிவரங்கள் - இணைப்புகள், சொற்பொருள் ஒத்திசைவுகள் (உதாரணமாக, இரட்டை எழுத்து பல முறை விளையாடப்பட்டது. seul / seuil - வாசல் / தனிமை) அல்லது "வார்த்தை" என்ற சொல்லையே ஆழமான ஹெர்மெடிசிசத்தின் மிகவும் சிக்கலான பெயர்களுக்குக் கொண்டு திறமையான வாய்மொழி நாடகம் - நவீன கவிதை பாலிஸ்டிலிஸ்டிக்ஸின் பனோரமாவாக மாறும்.
இருபதாம் நூற்றாண்டின் விரிவான பாரம்பரியத்தைப் பின்பற்றி டெகுய் மொழியை அழிப்பதாக முன்பு கூறியிருப்பார்கள். இருப்பினும், பரிந்துரையின் ஒடுக்கம் கவிதை வெளிப்பாட்டின் புதிய வடிவங்களுக்கு வழிவகுக்கிறது. இவ்வாறு, "உதவி-நினைவகம்" சுழற்சியின் சிறப்பியல்பு கவிதைகளில் ஒன்றில், அவர் கம்யூன் ("பொது") என்ற வார்த்தையை comme un ("ஒருவராக") சிதைத்து, மீண்டும் ஒருமுறை கவிதை என்பது வார்த்தையின் இருப்பு என்பதை வலியுறுத்துகிறார். கருத்து comme - "as." கடந்த காலத்தின் சிறந்த பாடலாசிரியர்கள் கனவு கண்ட அந்த நான்காவது பரிமாணத்திற்கு, உலகின் உருவகப் படத்தை விரிவுபடுத்துவதற்கான பாதை இது.

பால் வலேரி(பிரெஞ்சு பால் வலேரி 1871-1945) - பிரெஞ்சு கவிஞர், கட்டுரையாளர், தத்துவவாதி/ru.wikipedia.org

இந்த படத்தில், டெகாவிற்கு வகைகள் மற்றும் எழுத்து வகைகளின் கலவையானது அடிப்படையில் முக்கியமானது - கவிதைகள் மற்றும் விளிம்பு குறிப்புகள், பல பக்க கட்டுரைகள் மற்றும் குறுகிய ரைம் உருவகங்கள். முக்கிய விஷயம் கவிதை மற்றும் உரைநடை, உரைநடை ஆகியவற்றின் கலவையாகும்; அவரது கவிதைகளில் ஒன்று மற்றொன்றாக வளர்வது இயற்கையாகவே நிகழ்கிறது, எல்லைகள் அழிக்கப்படுகின்றன, ஒரு தத்துவார்த்த கட்டுரை ஒரு கவிதை மினியேச்சரில், ஒரு பாடல் வரியில் - ஒரு அரசியல் அறிக்கையில் முடிவடையும். துண்டுகள் மீண்டும் ஒரு முழுமையை உருவாக்குகின்றன, அது துண்டுகளாக விழுகிறது, ஆனால் சிதைவதில்லை.
உங்கள் யோசனைக்கு (« நவீன இலக்கியம், - அவன் சொல்கிறான், - மாறாக குறிக்கப்பட்டதாக தெரிகிறது வலேரிஇடையே அலைவு";உரைநடை மற்றும் கவிதைகளுக்கு இடையில், எடுத்துக்காட்டாக) டெகு ஒரு தனி கட்டுரையை அர்ப்பணித்தார், "உரைநடையின் தெருவில் ஒரு விளக்குமாறு மாற்றுதல்", அதில், குறிப்பாக, அவர் குறிப்பிட்டார்: "நவீன கவிஞர், தனது சொந்த விருப்பத்தின்படி, ஒரு கவிஞர்-அமைப்பாளர் (கவிஞர்). அவர் சக்கரத்தில் (மற்றும் சக்கரத்துடன்) சுழல விரும்புகிறார், இது கவித்துவத்தின் சிந்தனையையும் சிந்தனையின் கவித்துவத்தையும் மூடுகிறது.கவிதை -" கவிதை கலை", கவிதை மற்றும் அதன் கலவையில் ஆர்வத்தால் விளக்கப்பட்டது, - இரண்டு முக்கிய கூறுகளை இணைத்து வெளிப்படுத்துகிறது: வெளிப்பாட்டுடன் சம்பிரதாயம்."

தத்துவத்துடன் கவிதையின் இணக்கம், கட்டுரைகளில் அதன் ஓட்டம், காணாமல் போன இணைப்புகளை வேறு, மன மட்டத்தில் மீட்டமைத்தல், ஒரு சிறப்பு தர்க்கத்தை உருவாக்குகிறது. கவிதை உரை, எப்பொழுது "உள் கருத்து"(படிக்க: புத்திசாலித்தனம்) உயிருள்ள உணர்வுகளின் ஆதாரமாகி, இறுதியில் பூமிக்குரிய துக்கங்களுக்கும் மகிழ்ச்சிகளுக்கும் நம்மைத் திருப்பி அனுப்புகிறது, ஆன்மா மற்றும் நினைவகத்திற்கு உதவ அழைக்கப்படும் கவிதையின் நித்திய தயார்நிலையை வலியுறுத்துகிறது.

குறிப்புகள்

பெரன்ஜர் எம்.-பி. கருத்து "டு மொண்டே என்டியர் ஆயு கோர் டு மொண்டே" டி பிளேஸ் செண்ட்ரேர். பாரிஸ், 2007. பி. 95.
கார்னில் ஜே.-எல். Apollinaire மற்றும் Cie. பாரிஸ், 2000. பி. 133.
Bohn W. Orthographe மற்றும் விளக்கம் டெஸ் மோட்ஸ் எட்ரேஞ்சர்ஸ் chez Apollinaire. Que Vlo-Vе? தொடர் 1 எண் 27, ஜனவரி 1981, பி. 28-29. மேலும் காண்க: ஹைட்-கிரீட் ஏ. "ரோட்சோஜ்": à டிராவர்ஸ் சாகல். Que Vlo-Ve? சீரி 1 எண். 21-22, ஜூல்லட்-அக்டோபர் 1979, ஆக்டெஸ் டு கொலோக் டி ஸ்டாவெலோட், 1975. பி. 6.
கார்னில் ஜே.-எல். பி. 134.
பெரன்ஜர் எம்.-பி. ஆர். 87.
லெராய் சி. டோசியர் // சென்ட்ரார்ஸ் பிளேஸ். கவிதைகள் நிறைவு. பாரிஸ், 2005. பி. 364.
ஏஞ்சலியர் எம். லெ வோயேஜ் என் ட்ரெயின் ஓ டெம்ப்ஸ் டெஸ் காம்பேனிஸ், 1832-1937. பாரிஸ், 1999. பி. 139).
Apollinaire G. Mlle Marie Laurencin // Œuvres en prose completes. வி. 2. பாரிஸ், 1991. பி. 34.39.
ஜான்சோட்டோ ஏ. ப்ரெஃபேஸ் எ ஜிசாண்ட்ஸ் // டெகுய் எம். ஜிசாண்ட்ஸ். கவிதைகள் I-III. பாரிஸ், 1999. பி. 6.

பிரான்சின் இலக்கியம்

பிரான்சில், "பின்நவீனத்துவ காலத்திற்கு" மாற்றம் படிப்படியாக மேற்கொள்ளப்பட்டது. 1945-1968 இல். பாசிசத்திற்கு எதிரான போரில் இருந்து இன்னும் சக்திவாய்ந்த ஊக்கங்கள் வெளிப்பட்டு வந்தன, அது ஏற்கனவே இறந்துவிட்ட இலக்கியம் நீண்ட காலமாக முன்னணியில் இருந்தது, குறிப்பாக போருக்குப் பிந்தைய உறுதியற்ற தன்மை மற்றும் வியட்நாமில் "அழுக்கு" போர்களால் தேசிய உணர்வு அரசியலாக்கப்பட்டது. 1946) மற்றும் அல்ஜீரியா, மற்றும் சமூக முரண்பாடுகளின் தீவிரம், இது மே 68 தடைகளுக்கு வழிவகுத்தது. சார்த்தரின் மிகவும் அரசியல்மயமாக்கப்பட்ட வேலையான "ஈடுபட்ட இருத்தலியல்" நிகழ்வுதான் இதை மிகத் தெளிவாக உறுதிப்படுத்துகிறது.

போருக்குப் பிந்தைய காலகட்டத்தின் அடையாளம் மார்க்சியத்தின் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கம், கம்யூனிஸ்ட் கட்சியின் சித்தாந்தம் மற்றும் சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் அழகியல். இந்த இலக்கியப் பிரிவின் அரசியலாக்கமானது அழகியல் மற்றும் அரசியலுக்கு இடையேயான நேரடித் தொடர்பால் முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது, அதே நேரத்தில் கம்யூனிஸ்ட் கட்சியின் முக்கிய இடத்தை நிர்ணயிக்கும் நடைமுறையின் பிரதிபலிப்பாகும். பிரெஞ்சு சமூகம்: பாசிசத்திற்கு எதிரான போராட்டம், எதிர்ப்பு ("தண்டனை நிறைவேற்றப்பட்டவர்களின் கட்சி").

பிரான்சை உலுக்கிய நிகழ்வுகளின் செல்வாக்கின் கீழ், எழுத்தாளர்கள் தேசம், மக்கள், பாசிசம் மற்றும் பாசிச எதிர்ப்பு, வர்க்கங்கள் மற்றும் கட்சிகள் போன்ற பெரிய அளவிலான கருத்துகளில் சிந்தித்தார்கள். இலக்கியம் மிகவும் சமூகமயமாக்கப்பட்டது, மேற்பூச்சுக்கு சங்கிலியால் பிணைக்கப்பட்டது - உரைநடை மட்டுமல்ல, சூழ்நிலைகளின் கவிதை என்று அழைக்கப்பட்டது. அனுபவம் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இருந்தது, அதற்கு பொதுமைப்படுத்தல் தேவையில்லை; உண்மைகள் உறுதியானவை, மற்றும் எழுத்தாளர்கள் அவற்றை ஆவணங்கள் மற்றும் சாட்சியங்கள், டைரிகள் மற்றும் கடிதங்களில் துல்லியமாக தெரிவிக்க முயன்றனர். ஒரு நாவல், எடுத்துக்காட்டாக, "கம்யூனிஸ்டுகள்", நாளாகமத்துடன் ஒப்பிடப்பட்டது. அரகோன்.

சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் போருக்குப் பிந்தைய இலக்கியம், அக்கால அரசியல் போர்கள் அவற்றுடன் கடந்த காலத்தின் ஒரு விஷயமாக மாறியதற்கான ஆதாரம் மட்டுமல்ல. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு கவிதையின் மிக உயர்ந்த சாதனைகளுக்கு. போரின் போது அரகோன் எழுதிய கவிதைகள், போருக்குப் பிந்தைய அவரது கவிதைகள். "பிரான்ஸ் தொடரவும்"

அவர் அழைத்தார், தொடர்ச்சியான வாழ்க்கை நீரோட்டத்தின் மையத்தில் தன்னை உணர்ந்து, அதை தனது கட்டுரைகளில் (கோர்பெட், ஸ்டெண்டால், ஹ்யூகோ, ரோலண்ட், முதலியன) மீண்டும் உருவாக்கினார், மேலும் தேசிய வரலாற்றைப் பற்றிய பல குறிப்புகளுடன் அவரது கவிதைகளில், அதன் மையத்தில் தாய்நாடு. அரகோன் இதைப் பற்றி பேசினார் " தேசிய தன்மைரைம்ஸ்", "1940 இல் ரைம்" பற்றி; தேசியக் கவிதையின் வடிவங்கள் அரகோனால் திறமையாகப் பயன்படுத்தப்பட்டு உருவாக்கப்பட்டன, அவை ஒரு போராட்ட சொற்பொருள் செயல்பாட்டில் உணரப்படுகின்றன - எதிர்ப்பின் செயல்பாடு. “காதல் உயிருடன் இருக்கிறது, பிரான்ஸ் வாழ்கிறது” - பிரிந்த காதலர்களின் நாடகம் தாய்நாட்டின் நாடகத்தை விளக்குகிறது, போரின் படுகுழியில் மூழ்கியது, அன்பின் பாதுகாப்பு எதிர்ப்பின் முதிர்ச்சியைக் குறிக்கிறது (“இதயத்தில் காயம்”, 1941 தொகுப்புகளிலிருந்து "எல்சாவின் கண்கள்", 1942, சண்டை "பிரெஞ்சு விடியல்", 1944).

போருக்குப் பிந்தைய அரகோனீஸ் கவிதைகள் நவீன உலகின் பிரம்மாண்டமான கேன்வாஸ் ஆகும் ("கண்கள் மற்றும் நினைவகம்", 1954; "ஒரு முடிக்கப்படாத நாவல்", 1956) மற்றும் தொலைதூர கடந்த காலம் ("எல்சாவுடன் ஆவேசம்", 1963), வரலாற்று மைல்கற்கள் பாடல் நாயகன்விருப்பத்தின் தவிர்க்க முடியாத தன்மையை எதிர்கொள்வது, ஒருவரின் நோக்கத்தை உணர வேண்டிய அவசியம், அன்பு மற்றும் வரலாற்றிற்கான ஒருவரின் பொறுப்பு.

1948 ஆம் ஆண்டில், "அரசியல் கவிதைகள்" என்ற தொகுப்பு பால் எலுவார்டால் வெளியிடப்பட்டது. 20-30 களில், எலுவர்ட் சர்ரியலிஸ்டுகளுடன் நெருக்கமாக இருந்தார், அவர் போரின் போது பிரெட்டனுடன் முறித்துக் கொண்டார், எதிர்ப்பின் ஒரு சிறந்த கவிஞரானார் (தொகுப்புகள் "கவிதை மற்றும் உண்மை 1942", "ஜெர்மானியர்களுடன் நேருக்கு நேர்"). உடனடி அரசியல் பணிகளில் ஈடுபடுவது கவிஞரை "அனைத்து மக்களின் அடிவானத்திற்கு" கொண்டு வருகிறது, "அவரது சொந்த வகை", அவர்களின் உண்மையான துயரங்கள், உலகத்தை சிறந்த இடமாக மாற்றுவதற்கான அவர்களின் விருப்பத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. "ஒரு தார்மீக பாடம்" (1950) கவிதைகளின் சுழற்சி நன்மை மற்றும் தீமை, மரணம் மற்றும் வாழ்க்கை ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான உரையாடலாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, இது நம்பிக்கையைத் தருகிறது. எலுவர்ட் உடனடி உணர்வின் சக்திக்கு சரணடையவில்லை, கட்டுப்படுத்தப்பட்ட வசனம், ஒரு எளிய, திறந்த, வெற்று வார்த்தை, எதையும் மறைக்காமல், குறிப்பிட்டதிலிருந்து உலகளாவிய நிலைக்கு உயர்ந்து, தைரியமாகவும் நேர்மையாகவும் உண்மையை வெளிப்படுத்த "எல்லாவற்றையும் சொல்ல வேண்டும்" என்ற விருப்பத்தை பிரதிபலிக்கிறது. ஆனால் அதே நேரத்தில் ஒவ்வொரு பொதுவான நபரின் மிக தொலைதூர மற்றும் மிக நெருக்கமான, அணுகக்கூடிய, அனுபவத்தை உருவாக்குகிறது.

fastening க்கான ஒத்த பதிப்பு.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் பிரான்சின் இலக்கியத்தில், பல காலகட்டங்கள் வெளிப்பட்டன. முதலில் போருக்குப் பிந்தைய தசாப்தம்இலக்கியத்தின் அரசியல்மயமாக்கல், சமூக-அரசியல் நிகழ்வுகள் மற்றும் நாட்டின் வாழ்க்கையின் சூழ்நிலைகளுடன் அதன் நேரடி தொடர்பு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. 50 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து, பின்நவீனத்துவத்தின் அம்சங்கள் "நாடக எதிர்ப்பு" மற்றும் "புதிய நாவல்" படைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. பின்நவீனத்துவத்தின் சகாப்தம் 70 களில் தொடங்குகிறது மற்றும் அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், இலக்கிய விமர்சனம் மற்றும் விமர்சனத்தில் குறிப்பிட்ட சக்தியுடன் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது. புதிதாக ஒன்றைத் தேடி கண்டுபிடிக்கும் செயல்பாட்டில் கலை மொழிபல்வேறு இலக்கியப் போக்குகளின் சங்கமம் உள்ளது.

பிரான்சில் இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு ஒரு ஜனநாயகத்தை உருவாக்குவதற்கும் உறுதிப்படுத்துவதற்கும் ஒரு செயல்முறை இருந்தது தொழில்துறைக்கு பிந்தைய சமூகம், இது எளிதான சூழ்நிலையில் நடைபெறவில்லை. பிரான்ஸ் ஆசியாவிலும் ஆப்பிரிக்காவிலும் காலனித்துவப் போர்களை நடத்தியது, உலக வல்லரசாக இழந்த அந்தஸ்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்ள முயன்றது. 1946 ஆம் ஆண்டில், இந்தோசீனாவில் ஒரு "அழுக்கு" காலனித்துவ போர் தொடங்கியது, பின்னர் அல்ஜீரியாவில் சமமான "அழுக்கு" போர் தொடங்கப்பட்டது, இது 1962 இல் அதன் சுதந்திரத்தை பாதுகாத்தது. பிரான்ஸ் ஆப்பிரிக்காவில் உள்ள மற்ற காலனித்துவ உடைமைகளின் ஒரு பகுதியையும் இழந்தது. போருக்குப் பிறகு உடனடியாக கூட்டணி அரசாங்கம் பல முற்போக்கான சமூக சீர்திருத்தங்களையும், 1946 இல் நான்காவது குடியரசின் ஜனநாயக அரசியலமைப்பையும் ஏற்றுக்கொண்ட போதிலும், நாட்டிற்குள் நிலைமையும் பதட்டமாக இருந்தது. இருப்பினும், 1958 இல், வலதுசாரி ஜெனரல்கள் ("அல்ட்ரா") குடியரசிற்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்தனர். நெருக்கடி நிலையிலிருந்து வெளியேறும் வழி சார்லஸ் டி கோல் ஆட்சிக்கு வந்ததன் மூலம் எளிதாக்கப்பட்டது; பிரான்சின் ஜனாதிபதியாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார் மற்றும் 1969 வரை இந்த பதவியில் இருந்தார், டி கோல் போரின் போது அவரது நடவடிக்கைகளுக்காக அறியப்பட்டார்: அவர் தேசபக்தி இயக்கமான "ஃப்ரீ பிரான்ஸ்" ஐ நிறுவினார், இது 1942 முதல் "ஃபிரான்ஸ் சண்டை" என்று அழைக்கப்பட்டது. டி கோலின் ஆட்சியின் போது, ஐந்தாவது குடியரசின் அரசியலமைப்பு ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது மற்றும் ஜனாதிபதியின் தனிப்பட்ட அதிகாரம் பலப்படுத்தப்பட்டது. டி கோல் பின்பற்றிய போக்கு பொருளாதாரத்தை ஸ்திரப்படுத்துவதற்கு பங்களித்தது, ஆனால் சமூக முரண்பாடுகள் மே 1968 இல் ஒரு பொது வேலைநிறுத்தம், வெகுஜன அரசியல் ஆர்ப்பாட்டங்களுக்கு வழிவகுத்தது, இது இளைஞர்-மாணவர் கிளர்ச்சி மற்றும் தடுப்புச் சண்டைகளுடன் தொடங்கியது. இளைஞர் கிளர்ச்சியானது "நுகர்வோர் சமூகத்தின்" நடைமுறையில் உள்ள ஒரே மாதிரியான கருத்துக்களுக்கு எதிரான எதிர்ப்பின் வெளிப்பாடாக மாறியது. மே 1968 இன் நிகழ்வுகள் டி கோல் சகாப்தத்தை முடிவுக்குக் கொண்டுவந்தன, இது ஒரு புதிய காலகட்டத்தின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கிறது, இது இலக்கியத்தில் பிரதிபலித்தது.

இன்னொருவரிடமிருந்து

முக்கிய வரலாற்று மைல்கற்கள் - மே 1945 (பாசிச ஆக்கிரமிப்பிலிருந்து பிரான்ஸ் விடுதலை, இரண்டாம் உலகப் போரில் வெற்றி), மே 1958 (ஜனாதிபதி சார்லஸ் டி கோல் ஆட்சிக்கு வருவது மற்றும் நாட்டின் ஒப்பீட்டளவில் உறுதிப்படுத்தல்), மே 1968 ("மாணவர் புரட்சி", எதிர் கலாச்சாரம் இயக்கம்)

பல எழுத்துக்களைக் குறிப்போம். காலங்கள்:

1 - போருக்குப் பிந்தைய 10 வது ஆண்டு விழா இலக்கியத்தின் அரசியல்மயமாக்கல், சமூக-அரசியல் நிகழ்வுகளுடன் அதன் தொடர்பு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக எழுத்தாளரிடமிருந்து எதிர்பார்க்கப்படுகிறது

ஒழுக்கம்; அரசியல், தத்துவ ரீதியான தீர்ப்புகள் (இலக்கியத்தில் ஈடுபடுபவர், பிரஞ்சு நிச்சயதார்த்தத்தில் இருந்து - கடமை, தன்னார்வ சேவையில் நுழைதல், அரசியல் மற்றும் கருத்தியல் நிலை), இலக்கியத்தின் குடியுரிமை (சார்த்ரே, லூயிஸ் அரகோன்). 2.50களின் பிற்பகுதியிலிருந்து, நாடக எதிர்ப்பு மற்றும் புதிய நாவல் படைப்பாளிகளின் படைப்புகளில் பின்நவீனத்துவத்தின் அம்சங்கள் அடையாளம் காணப்பட்டுள்ளன. ரொமாண்டிசிசம் மற்றும் இயற்கைவாதத்திற்கு முந்தைய பாரம்பரிய எழுத்து வடிவங்களின் நெருக்கடி (நாவலின் மரணம்). சார்த்தர் மற்றும் காமுஸ் (பிரெஞ்சு இருத்தலியல்வாதிகள்) இடையேயான விவாதம் மிகவும் சுட்டிக்காட்டத்தக்கது, இது 1952 இல் காமுவின் "தி ரெபெல் மேன்" கட்டுரை வெளியான பிறகு அவர்களின் இறுதி முறிவுக்கு வழிவகுத்தது: "நான் கிளர்ச்சி செய்கிறேன், எனவே நாங்கள் இருக்கிறோம்." 70 களில் மற்றும் அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில் எழுகிறது. ஒரு புதிய மொழியைத் தேடிப் பெறும் செயல்பாட்டில், பல்வேறு இலக்கியப் போக்குகளின் ஒருங்கிணைப்பு ஏற்படுகிறது. மூன்றாவது போருக்குப் பிந்தைய (அல்லது "பின்நவீனத்துவ") தலைமுறை பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்கள் ஜே.-எம்.ஜி.

எம். டூர்னியர், பேட்ரிக் கிரென்வில்லே ("ட்ரீஸ் ஆஃப் ஃபயர்"), யவ்ஸ் நவார்ட் ("தாவரவியல் பூங்கா" ஜான் கெஃப்லெக்

(“காட்டுமிராண்டித்தனமான திருமணங்கள்” 1985). ஆளுமை நாவல் (ஜீன் கெய்ரோல்) "மற்றவர்களின் அன்பினால் நான் வாழ்வேன்" (Je vivrai l "amour des autres, 1947-1950) எழுத்தாளர் அவர் உருவாக்கிய கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்க முயன்றார். வாழ்க்கை அனுபவம்: "கைதி திரும்பினார், அவர் அழிந்துவிட்டதாகத் தோன்றினாலும். ஏன் திரும்பி வந்தான்? அவர் ஏன் சரியாக திரும்பினார்? மற்றவர்களின் மரணத்தின் அர்த்தம் என்ன? "அவர்கள் உங்களுடன் பேசுகிறார்கள்" என்ற நாவல் முதல் நபரில் எழுதப்பட்டது மற்றும் பெயரிடப்படாத ஒரு கதாபாத்திரத்தின் மோனோலாக் ஆகும். போரின் அனுபவத்திலிருந்து, "ஒரு சாதாரண மனிதன் மிகவும் அசாதாரணமான விஷயம்" என்ற நம்பிக்கையைப் பெற்றேன்.

+ « புதிய நாவல்"மற்றும் "அபத்தத்தின் தியேட்டர்." போருக்குப் பிந்தைய அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர்கள் தங்களை மிகவும் சக்திவாய்ந்த முறையில் அறியப்பட்டனர். ஆறு ஆண்டுகளில், 1953 முதல் 1959 வரை, ரப்பர் பேண்ட்ஸ், தி ஸ்பை, ஜெலசி, இன் தி லேபிரிந்த் மற்றும் தத்துவார்த்த கட்டுரைகள் வெளியிடப்பட்டன (தி பாத் ஃபார் தி ஃப்யூச்சர் நாவல், 1956 என்ற அறிக்கை உட்பட) அலைன் ராப்-கிரில்லெட் , நாவல்கள் “Martero1953”, “Tropisms” 1938, Nathalie Sarraute எழுதிய “Planetarium”, நாவல்கள் “Milan Passage” 1954), “Distribution of Time”, “Change”, article “Novel as a Search”, 1955) Michel Butor , நாவல் கிளாட் சைமன் எழுதிய "தி விண்ட்".

"புதிய நாவல்" என்பது ஒரு வசதியான, தெளிவற்றதாக இருந்தால், பாரம்பரிய நாவல் வடிவங்களை நிராகரிப்பதைக் குறிக்கவும், ஒரு சிறப்பு யதார்த்தத்தை உள்ளடக்கிய கதை சொற்பொழிவின் மூலம் அவற்றை மாற்றுவதைக் குறிக்கவும் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட பெயர். இருப்பினும், ஒவ்வொரு புதிய நாவலாசிரியர்களும் அதை அசல் வழியில் கற்பனை செய்தனர். ஆயினும்கூட, இந்த தலைமுறையின் பிரதிநிதிகள் (எல்லா பள்ளிகளிலும் இல்லை!) வகையைப் புதுப்பிக்க ஒரு பொதுவான விருப்பத்தால் ஒன்றுபட்டனர். அவர்கள் எம். ப்ரூஸ்ட், ஜே. ஜாய்ஸ், எஃப். காஃப்கா, பால்க்னர், வி. நபோகோவ், பி. வியன் ஆகியோரின் கண்டுபிடிப்புகளால் வழிநடத்தப்பட்டனர்.

புதிய நாவல் வாசகருக்கும் உரைக்கும் இடையிலான உறவையும் மறுபரிசீலனை செய்தது. வாசகரையும் பாத்திரத்தையும் அடையாளப்படுத்துவதன் அடிப்படையில் செயலற்ற நம்பிக்கை, படைப்பின் ஆசிரியருடன் வாசகரை அடையாளம் காண வழிவகுத்தது. இதனால் வாசகன் படைப்புச் செயல்பாட்டிற்குள் ஈர்க்கப்பட்டு இணை ஆசிரியரானான். புதிய நாவலாசிரியர்களின் ஒரு பொதுவான நுட்பம் நேரம் மற்றும் கதைத் திட்டங்களின் மாற்றமாகும் (பிரெஞ்சு கட்டமைப்பியல் விமர்சனத்தில் இது மெட்டலெப்ஸின் நுட்பம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. வாசகருக்கு உண்மையில் நாவலின் "ஏமாற்றும்" மாதிரி வழங்கப்படுகிறது (பிரெஞ்சு ஏமாற்றுதல் - ஏமாற்றப்பட்ட எதிர்பார்ப்பு)

பிரான்சில், நுகர்வோர் சமூகத்தின் நடைமுறையில் உள்ள ஒரே மாதிரியான கொள்கைகளுக்கு எதிராக ஒரு இளைஞர் கிளர்ச்சி. + பெண்கள் நாவல்(Simone de Beauvoir)

போஸ்ட்மோடர்னிசம் என்பது வரலாற்று, சமூக மற்றும் தேசிய சூழலைப் பொறுத்து தத்துவ மற்றும் கல்வி அறிவியல்-கோட்பாட்டு மற்றும் உணர்ச்சி-அழகியல் யோசனைகளின் பல மதிப்புள்ள மற்றும் மாறும் மொபைல் வளாகமாகும். 80மீட்டால் உருவாக்கம் முடிந்தது. ஒரு இயக்கமாக, இலக்கியம் பிந்தைய கட்டமைப்புவாதம் மற்றும் டிகன்ஸ்ட்ரக்டிவிசம் ஆகியவற்றின் கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒரு குறிப்பிட்ட கருத்தியல் வளாகத்தின் மெல்லிய உரையை நிறுவன மட்டத்தில் அடையாளம் காணும் முயற்சியாக இது வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அடிப்படைக் கருத்துக்கள்: உலகம் குழப்பம், பின்நவீனத்துவ உணர்திறன், தொன்மத்தை உரை, உரையடைப்பு, ஆசிரியரின் முகமூடி, போஸ்டிஷ், மெட்டாஸ்டரி. (கோட்பாட்டாளர்கள் - ஹாசன், ஜேம்சன்,) முதன்மை. கொள்கைகள்: முந்தைய பாரம்பரியத்தால் உருவாக்கப்பட்ட விதிகள் மற்றும் கட்டுப்பாடுகளை உணர்வுபூர்வமாக நிராகரித்தல்

ஒரு குழப்பமான உலகத்தைப் பற்றிய எனது உணர்வை, உணர்வுபூர்வமாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்டதை வெளிப்படுத்தும் முயற்சி

பின்நவீனத்துவம், அல்லது பின்நவீனத்துவம், பெரும்பாலும் நவீனத்துவத்தின் விமர்சனத்தில் இருந்து பிறந்தது மற்றும் முந்தைய சகாப்தத்தின் கலைக்கான எதிர்வினை மற்றும் மதிப்புகளின் மறுமதிப்பீட்டைக் குறிக்கிறது. முக்கிய முக்கியத்துவம் கலை வடிவத்தின் சிக்கல்களிலிருந்து விளக்கத்தின் சிக்கலுக்கு மாற்றப்படுகிறது கலை நிகழ்வு. பின்நவீனத்துவத்தின் கலை கலைத் தரத்தை மறுக்கிறது; அதற்கு ஒரே மாதிரியான விதிகள் இல்லை. பின்நவீனத்துவத்தின் படைப்புகள், பாரம்பரிய கலை வடிவங்களுக்குத் திரும்புதல், வெளிப்படையான தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தன்மையால் வேறுபடுகின்றன.

உள்ள பெரிய மதிப்பு கலை நடைமுறைபின்நவீனத்துவம் தொலைதூர மற்றும் சமீபத்திய கடந்த காலத்தின் கலையில் இருந்து கடன் வாங்குகிறது, மேற்கோள் காட்டியுள்ளது. அதே சமயம், பின்நவீனத்துவம் வெல்ல முயல்கிறது உயரடுக்கு பாத்திரம்நவீனத்துவ இயக்கங்கள், இரட்டைக் குறியீடு அமைப்பு என்று அழைக்கப்படுவதைப் பயன்படுத்தி, படங்கள் மற்றும் வடிவங்களின் மொழி, கலாச்சாரத்தின் வெகுஜன நுகர்வோருக்கு புரியும் போது, ஒரே நேரத்தில் இரண்டாவது அர்த்தம் உள்ளது - பயிற்சி பெற்ற பார்வையாளருக்கு.

சொற்பொழிவு என்பது கட்டமைப்பாளர்களால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட ஒரு பல்பொருள் கருத்து - ஒரு சொற்பொருள் செயல்முறை,

போஸ்டிஷ் - ஒரு ஓபரா பல்வேறு பகுதிகள், கலவை

இன்டர்டெக்சுவாலிட்டி - 67 இல் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. பக்தின் படைப்புகளின் மறுவிளக்கத்தின் அடிப்படையில் கிறிஸ்டீவாவால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது =)